静物色彩知识点总结（精选4篇）
1.静物色彩知识点总结 篇一
色彩静物教学讲义
色彩是美术学科最重要的专业基础课程之一。美术系根据根据教学大纲的要求以及学生们的特点，对初学色彩课程的学生，用色彩静物学生教学来引导学生掌握正确的观察方法，掌握色彩写生的基本知识和规律。
教学班级：美术系2012级中专美术系2012级高职 教学课程：色彩
课时：10课时/周本次课程教学内容：①构图②起稿③画色彩大关系
教学目的：让学生掌握正确的色彩写生步骤和正确的观察方法。教学重点：画色彩大关系。
教学难点：构图。
2.色彩静物画教案 篇二
教材来源:八年级下册第7课
色彩静物画 内容:八年级下册第7课
色彩静物画 主题: 色彩静物画 课时:1课时
授课对象:八年级学生 设计者:徐亚涛
一、教学目标
知识方面：认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的能力方面；了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工，才能形成既富有对比变化又和谐统一
情感方面：通过学习，了解色彩和风格的关系，使学生增强对生活的热爱，提高审美品位
二、教学重点和难点
教学重点：色彩静物画的表现方法
教学难点：个性风格的大胆表现（分析和创作）
三、教学方法
观察、讲述、提问、讨论
四、教学过程
1、情景导入
师：展示静物，提问：“同学们，看这是什么”？ 生：瓶子、蔬菜、水果„„
师：同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗？ 生：积极响应（动手尝试，充分调动学生的积极性）
师：经过同学们的精心组织和搭配，这些物品变成一组组美丽的静物，今天就让我们用画笔记录下来，好吗？
生：好！
师：板书——色彩静物画
2、PPT授课
(1)构图分为横式和竖式(2)画好主题物
(3)确定画面的光源，黑白灰关系(4)色调的确定(5)色彩关系(6)深入刻画
3、如何将静物变成静物画
课件出示两张图片：辣椒（水粉画）和现实中的辣椒（照片）师：请同学们比较一下，看看2者有什么明显不同？ 生：讨论、回答
师：总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力
4、色彩静物画的方法
师：你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗？思考：课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的？
生：讨论 师：概括、总结(1)写生绘画的步骤
步骤：第一步，起稿。画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系 第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的主要色彩关系完整地展现出来
第四步，深入刻画细节，调整画面的色彩关系，完成作品
5、色彩静物画要注意的几个问题
（1）、色彩知识的运用
强烈的色相对比使画面充满了生机，但要注意处理好色彩三要素的关系（2）、色调的处理
色彩静物画中的物品纷繁复杂，把握好整体色调才能使画面协调统一，形成整体的艺术感染力（3）、主观艺术处理
把自己对静物的美感倾注到作品中，表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力
6、课堂练习
参考摆放好的静物或静物图片，任选一种色彩静物画的方法，画一张色彩静物画（教师巡堂指导）
7、作品展示与评价
展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动
五、课堂小结
（1）、通过本课学习，你有哪些收获，在创作的过程中你又有什么心得（学生讨论）
（2）、总结、概括
六、教学反思
3.美术教案色彩静物写生教学设计 篇三
阳山中学袁丽
时间：2011.6.20星期一
一、教材
1、本课内容的地位和作用：
水粉画是色彩基础训练的主要画种。学好水粉画，既可以向油画和水彩画发展，又可以为装饰画等打下色彩造型基础。
2、教学目标：
了解色彩静物写生的思维、观察与表现步骤，表现方法和技巧，提高抓形能力
3、教学重点：
深入刻画阶段的主要任务
4、教学难点：
调整完成阶段的主要任务——注重整体与局部的关系
二、教法
示范、引导、讨论
三、学法
学生欣赏、讨论、实践体验
四：教具学具准备：
课件、范画、绘画工具
五、教学过程：
（一）、复习回顾
回顾调色练习中对色彩的认识和把握，要把调色练习运用到色彩写生中去。
（二）授新课
老师一边示范一边讲解
1)观察思考 这一阶段的主要任务是观察对象。给学生展示已经摆放好的静物组，引导学生如何去观察对象。让学生讨论自己对于这组静物的直观感受即第一印象。
2）构图起稿这一阶段的主要任务是起稿。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体归纳法，将复杂的静物形体结构进行概括。教授学生起稿的方法。
3）着色这一阶段的主要任务是确定色彩基调。训练学生大胆的铺色，眼观全局，迅速，果断地表现大的色彩关系。培养学生整体观察静物，这也是整个写生过程的关键。遵循写生的技法原则：先湿后干，先深后浅，先报后厚的次序。从物体的暗部开始刻画，在过渡到中间色，找准冷暖关系。
4）深入刻画这一阶段是整个写生过程的重点所在。主要任务
是形色结合，在抓住重点的局部深入刻画。培养学生深入具体，看到细微形体关系及细微色变化的能力。以塑造物体的真实感效果为中心，引导学生遵循先主后次，先近后远，从实到虚，逐步深入的顺序。重点表现物体的形体结构，空间关系，质地感觉，冷暖关系，主次关系。这一阶段要有重点，不可面面俱到平均对待，要善于保留在大关系阶段可取之处，不要做大的全局性的改动。
5）调整完成这一阶段是整个作画过程的难点所在。主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析，提出问题，调整修改。将作业放到静物一旁，退到一定距离，整体的观察分析，提出问题，如黑白灰关系，虚实关系，冷暖关系，前后关系是否到位。在作业中逐一寻求答案，根据问题，多观察，多比较，多分析，多思考，找准主要问题，找到解决方法。调整，要从整体出发，抓住整体，将调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜明，生动。
（三）作品欣赏
（四）教师小结：本节课我们学习了色彩静物写生的基本常识，写生的表现手法和作画步骤，并且欣赏了一些学生作品，希望大家能把所学理论知识同实际写生结合起来，不断反思，提高表现能力。
八．作业练习
4.水粉画静物活动总结 篇四
一幅好的水彩静物画，其亮点会很多，比如说色彩的关系，构图的均衡，但是还有一点是构成水彩静物画成败的要素，那就是水彩静物笔触的表现力，看似平常的一种用笔动作，会对画面产生不同的效果吗，那是肯定的，越是那些精彩、成功的作业越会关注笔触的表现力。
其实笔触的展现形式有很多，像块面摆动的、点彩的、刮刀的等，每一种画法都会让画面产生不一样的感觉。作为考生来说，先要选择好自己的绘画工具，然后再选择适合自己的画法，从而用不同的笔触来表现画面。笔触的不同表现不是故弄玄虚，而是提高画面艺术效果的一种重要载体。
在一般情况下，作为学生，要把考试时间作为机要控制目标，几个小时的时间不可能用那种特别精细的反复描摹的笔触来画，要选择干净利索的笔触来表现，那块面的用笔方法是最合适的，块面的表现可以尽量刨除用笔中间的过渡，在笔触上把大小、轻重及其用笔方向等因素控制好就可以了。
在具体的用笔动作上，要根据物体的结构转折有机的结合笔触。在暗部要用较为湿润、稀薄的色调来表现，而中间色调要画的有力结实，早笔触上要有弹性，而且每一笔的色彩都要调和的准确才可以，同时也要在色彩调和上要厚实一些。亮部就不要再调和很多水了，可以直接蘸上颜色进行表现，笔触要准确、果断。
还要注意一点，在笔触的处理上千万不要千篇 一律，在物体的边缘处就需要画的虚一些，颜色也要淡一些，笔触与笔触之间在色彩上要衔接得当，注意色调的对比要协调。虽然是笔触很重要，但是要迅速提高水彩静物笔触的表现力，作画者的色彩观察力、表现力也要相应的强才可以，这就需要考生们在平时多加练习，不断尝试一些不同的技法来表现画面，才能在最终的考试中对画面有一个好的掌控。