音乐说课

音乐说课（共8篇）

1.音乐说课 篇一

高中音乐说课教案

《非洲歌舞音乐》

靖远三中

马文琴

一、说大纲

我设计的课堂教学内容是《非洲音乐》，高中音乐新课标中指出，高中音乐课是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中应有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。本课的教学，除了让学生理解非洲音乐文化的独特魅力，更为主要的目的是引导学生树立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。

二、说教材

教材分析：本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞音乐。教材和教参所提供的教学内容与参考资料较多，需要教师进行合理的设计。因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。因此在选择教学内容时，我设计了以非洲音乐的节奏特点、鼓乐风格、宗教色彩三大部分内容为主线的教学思路。课堂中选择了三首有代表性的曲目，并尽可能采用音像资料。内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。

三、说教学目标

本课的教学目标是：初步了解非洲音乐的概况，体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，并了解鼓在非洲音乐中的重要地位。通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。本课的教学重点是让学生感受非洲音乐的节奏特点。

四、说教法与学法

这节课的教学过程共包括了：听辨导入，欣赏与探讨，创编与表演，拓展与延伸四个部分组成。学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。根据本课教材的内容和高中学生的学习特点，我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流，节奏模仿、鼓乐模拟、旋律模唱、音乐情境创编等教学活动，通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。课堂教学中的欣赏部分充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面，营造音乐情境，使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。课堂教学中的音乐知识内容的学习方法，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题，避免枯燥的音乐知识的灌输和讲解。本课还合理地设计了许多学生律动活动，如简单的非洲节奏模仿，非洲鼓乐的模拟，非洲歌唱形式的模唱等，这些学生活动的设计不仅仅让学生在知性理解的基础上，更加充分地体验了音乐，同时也大大增加了课堂的生动性，活跃了课堂氛围。在本课的非洲音乐情境的创编与表演环节，把课堂的中心与重心再一次让给学生，让学生在学习和探究的基础上，充分表达自己心目中所理解的非洲音乐。让学生把认知行为内化为基础技能实践活动。课堂最后设计了非洲音乐与世界音乐的拓展学习部分，学生通过欣赏、思考与讨论，理解每一种民族音乐都是世界音乐的重要组成部分，非洲音乐也是如此。从而使学生珍视人类文化遗产，共享人类文明的优秀成果，树立平等的多元文化价值观。

五、说教学过程(略)

六、说教学反思

在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。音乐还是一门实践性的操作性很强的课程，尤其在表现领域更体现了这一特点，长期以来，我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时，却忽略了对学生的音乐表现能力的培养，我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点，而高中音乐课堂应该是知性的，理性的。但在本课的教学过程中，学生所表现出的热情与活跃，积极与投入改变了我的看法。我们高中音乐教师更应该在我们的音乐鉴赏课教学中，尽可能合理的设计学生的律动及创编活动，丰富我们的课堂氛围，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。让我们的课堂不再单一和枯燥。

2.音乐说课 篇二

为了促进孩子们良好情感的形成, 利用妈妈亲近温暖的形象, 以“情感”为线索, 设计了这节中班音乐活动“我爱妈咪”。现在的孩子收获爱特别多, 付出爱特别少, 所以他们应该学会对家人感恩, 学会表达爱。所以选择了一首温馨的歌曲, 让他们爱自己的妈妈, 爱所有的家人。

《幼儿园教育指导纲要 (试行) 》中提出:每个孩子都有热爱美好事物的天性和学习艺术的潜能。所以我们要鼓励幼儿对熟悉、喜爱的歌曲进行创编, 支持幼儿大胆地表现自己的想法。而中班的孩子对事物有着强烈的探究欲望, 活动的自主性和主动性发展迅速, 已经具备了独立的思维能力, 是音乐感受力、听觉能力、良好的情感发展和形成的关键期。

二、活动目标

(1) 学唱歌曲, 幼儿能够对歌词进行简单的改编, 并按节拍富有表现力地演唱。

(2) 幼儿可以体验妈妈对自己的爱, 大胆表达对妈妈的爱意。

三、活动重难点

(1) 活动重点:引导幼儿对喜爱的歌曲进行简单的歌词改编。

(2) 活动难点:引导孩子体验妈妈对自己的爱, 让孩子大胆表达对妈妈的爱意。

四、活动过程

1. 结合生活抒发爱

在活动中发挥交互式电子白板链接声音的功能和借助视觉的冲击让孩子们感受音乐, 感受爱的氛围。伴随着轻柔、温馨的《摇篮曲》, 高高的月亮挂在天空中, 让每个孩子们都不禁想起妈妈把自己抱在怀里, 用那轻柔的手臂拍打着身体的场景, 我们的音乐活动在充满爱的气息中开始啦!

教师问:“孩子们, 妈妈是怎么爱你们的呢?”

有的小朋友说:“他们忙了一天, 回到家后还要照顾我, 给我们做饭、洗衣服, 哄我们睡觉, 陪我们玩, 把爱都给了我们, 真辛苦呀!”

教师:“那我们还可以怎么爱妈妈呢?”

有的小朋友说:“我们可以帮妈妈扫扫地, 亲亲妈妈, 画幅画送给妈妈, 还可以把爱大声唱出来给她们听!”

结合孩子们的生活情况, 让他们自己抒发对妈妈的情感, 结合电子白板图片拖拽功能帮助幼儿在音乐活动中按规律、有条理地进行表达, 发挥孩子们自己的独特情感, 提高对作品的理解 (如图1所示) 。

2. 创编歌曲升华爱

制作全家福小电影 (如图2所示) 并链接音乐《我爱妈咪》, 结合生活画面用视频照相功能来拍下幸福的时光。当孩子们在白板中看到自己和爸爸妈妈的照片时, 他们的脸上露出了幸福的笑脸, 并感受到了幸福的味道。通过这次视频欣赏, 丰富了幼儿对妈妈、对朋友的情感, 孩子的情感变得更加丰富起来, 让每个孩子都获得现实生活中真情实感的体验, 让幼儿的情感得到进一步升华, 为下面的改编活动做好前期铺垫。

在欣赏过视频后, 教师问:“我要问一问小朋友, 你除了爱妈妈还爱谁呢?”有的小朋友说:“我还爱爸爸、爷爷、奶奶。”

利用白板的拖拽功能让幼儿尝试歌词替换, 在孩子们的思维上起到一个支架的作用, 给予孩子们自主选择的机会。在传统教学当中, 我们只能够按照教师自己的顺序来进行教学, 但是电子白板可以帮助我们解决孩子自主学习的愿望。

当幼儿说到还可以爱谁时, 就把相应的图片替换过来 (如图3所示) , 在自然而然中解决了创编的重点问题。用照相功能来帮助幼儿进行整理和总结, 图片中各种亲切的形象让孩子的爱得到进一步升华。

3. 学唱歌曲感受爱

在孩子们完整欣赏音乐后, 教师问:“你们都听到了什么?”学唱环节中我们遵循“先听—再提问—再听—验证”的教育策略, 让幼儿通过自己的努力学唱歌曲。教师为幼儿提供了验证的机会, 帮助孩子们树立自信心, 并利用电子白板逐个隐藏图片功能、显露器功能来提示歌词及节奏, 始终由易到难、层层深入地帮助幼儿学唱歌曲。

我们要支持每个孩子富有个性、创造性地表达, 让孩子在活动中体会到成功。在此次活动中首先利用白板图片展示的方法帮助幼儿抒发爱, 同时链接音乐欣赏歌曲感受妈妈的爱, 其次链接视频体会和妈妈在一起的快乐时光, 最后用图片展示来帮助幼儿创编歌词升华爱。这样利用白板的多种功能充分调动孩子们的积极性和主动性, 为孩子们创造一个感受爱、体会爱的温馨环境, 给予孩子一个分享和表达爱的机会。

3.音乐说课 篇三

关键词:说课 教研 联系 形式 方法

高校音乐教学法是一门相对独立的学科,主要是研究中小学音乐教学的一般规律的科学,它既研究教师如何教、又研究学生如何学,并探究音乐教学中各种因素的相互关系、相互作用极其发展规律。但随着课程改革的不段深入,高校的扩招,在他们求职的过程中,用人单位的考核内容也在发生着变化,教学实践活动由授课转变为说

课,所以我们要加强说课教学法的研究,让说课教学法这门学科更好的面向社会、服务社会。

一、什么是说课

说课是一种积极有效的教学研究活动,说课是教师在备课的基础上,教学者面对同行或教学研究人员系统地阐述自己的教学设计、教学指导思想、教学过程的设计及其理论依据。说课不仅要阐明教师的教学法,而且还要说明学生的学法。然后由听课者评析,做出相应的教学评价,从而达到相互交流,共同提高的目的。说课教学法要求说课者在20分钟左右的时间内将一节课的教学设计、教学过程及教学内容用简洁扼要的语言将所要表达的内容呈现给教学研究人员。良好的说课能把理论与实践有机地结合起来,它集备中说、说中评、评中研、研中学为一体,这是优化课堂设计,提高学生教学实践能力的一种有效途径。

实践证明,通过说课教学法,有助于提高应届生的教学水平和实践能力,提升教学效果,提高教学质量,同时也有利于他们能够快速进入教师角色。

二、说课与备课、讲课的关系

说课与备课的区别在于具体形式、内容、作用不同。备课主要解决教师在课堂上教什么内容,怎样施教,采用什

么方式提高课堂效果。说课主要解决为什么这样教,为什么用这种方式教学。备课的内容要直接投入音乐教学,对教学效果产生直接作用,说课不直接表现课堂教学,只对课堂教学效果起“导示”作用。

说课与讲课在教学活动中,處于两个不同阶段。在时间顺序上说课在前,讲课在后。内容上,说课是讲课的基础,是讲课最佳方案的一种研讨方式。而上课是说课的显现和检验。二者互相依赖,互相促进。通过说课研讨,提高音乐教师的业务能力。上课是教师传授音乐知识和技能,从而促进学生音乐素养得到全面发展。说课有小组和群体两种形式,上课只有一种:在班级授课。

说课与备课、上课有明显联系。通过说课不仅可以提高音乐教师的教学水平和讲课效果,提高音乐教师自身音乐素养和业务能力,还能促进学校教研活动的深入开展。说课与讲课有相通之处,首先两者都要把自己表达的思想和内容表述清楚,既要使听者易于接受,又要留下深刻清晰的印象。说课更要求尽可能简明扼要,这就必须精心设计说课的内容和语言,不能平铺直叙,而应主次分明、重点突出、有张有弛。该简约处一言蔽之,精髓之处则重彩描绘,只有这样才能做到脉络清晰、亮点闪烁,体现出教学创新、教学改革之亮点。

此外,说课活动也是说课者一次个人风采和智慧的展现,一位出色的教师应当善于运用语言和形体的艺术,像讲

课那样,在说课过程中以精炼的语言、饱满的精神和适当的幽默诙谐吸引和调动学生,提高他们就业的可能性。

三、说课的内容

说课之对于音乐教学的内容主要有以下四种。

1、说教材

说教材,通常要说出所教内容在教材中的地位与作用、教学的目标与要求(根据大纲、教师用书确定音乐基本知识要求、技能要求、主题思想教育的渗透等)、重点与难点。

2、说教法

说教法,主要说明“怎样教”和“为什么要这样教”的道理及其理论依据。说课人应讲清运用何种教学方法向学生传授音乐知识、渗透审美思想、培养技能、开发智力、训练非智力等因素。解说在教学中如何发挥主导作用,如何处理好教与学、讲与练的关系,确定在课堂上准备使用什么乐器及怎样充分发挥乐器在教学中的作用。

3、说学法

素质教育要让学生主动发展。所以说课应重视研究学生的学法。说课人应掌握学生的具体实际情况,依据相关的学习方法、音乐理论,说明指导学生“怎样学”及“为什么这样学”的道理。

4、说程序

主要说明音乐教学的具体思路、音乐课堂教学的结构安排和优化过程,并讲清安排的理论依据。说课要侧重说理,对于教学目标的设计、教法的选择、学法指导、练习的安排,说课人不仅要说其然,而且要说其所以然,理要说得贴切明白。说课要讲究科学,努力创新。

四、说课的方法

1、讲述法

讲述法是说课者用简明、准确的语言,系统地将自己的说课内容表达出来,其作用是可以让听者对说者讲述的内容有一个系统、完整、深刻的印象,同时还可以客观反映和有效提高说者的语言表达力和表现力。

2、讨论法

讨论法就是说出自己的设想和理论依据。其作用是能提高说课质量,可以发扬百家争鸣和学术民主精神,有助于培养探索、发现、推理、想象、分析的能力。

3、谈话法

谈话法的特点是由说者说出自己的教学设想和理论依据,听者针对说者的述说提出问题,再由说者进行答辩。这样可以调动双方的积极性共同提高,它可以帮助说者发现自己不完善的地方,取人长补己短,还可以促进双方能力的发展。

4、演示法

演示法侧重说者边说边运用乐器、声音、形体及语言直观地对某些内容进行演示,从而增强直观性,提高说课效果,体现了说者运用音乐美的能力和综合音乐素养。

5、表演法

表演法是说者通过整体的演唱(奏)、形体示范等,把说课内容变成立体的、形象的感觉,让听者感受到亲切、具体,而且印象深刻,并且,那些优美的造型、有节奏和富于表情的人体动作、悠扬的旋律、悦耳的歌声都能给听者以美的享受。

五、了解说课的特点,综合利用教学法说好音乐课

要说好音乐课,应了解音乐课的特点从教学法的实际出发,研究教学法,使说课教学法更好的为毕业生服务。

1、贯彻《音乐课程标准》、体现教学原则、明确教学目的。要说好音乐课,首先,应该把握好每一节音乐课的教学原则、目的、过程、方法和理论依据等,运用教育学、心理学和本学科教学法的理论,实际运用于教学。其次,使用什么教学法,明确和突破教学中的重点和难点。最后,在教学过程中,阐明所采用教学法的理论依据。

2、从实际出发体现特色,掌握技巧。因为有音乐综合课的说课,也有音乐专业的说课。虽然二者在教学原则上,都要用教育学、心理学理论、本学科教学理论和特点,去说明教学目的、教学原则和教学方法。但是对于音乐专业课,在说课过程中要根据音乐专业的特点和教学内容的需要,采用相应的教学法运用于说课。

3、挖掘音乐教学法说好音乐课。音乐课的特点是具有较强的实践性,因此,音乐课的说课从音乐课的形式出发,紧紧抓住音乐专业的特点,重点说好技巧的训练目的和方法。在说课时,把讲述法、示范法、表演法等教学法充分结合起来。

4、音乐说课,是音乐教学法的一种形式。随着新课程改革的推进,说课教学法已经进入到音乐教学法的教材当中,并且,现在市场竞争日益激烈,说课已经成为教学单位面试的一个重要手段,加强对这一教学法的研究探讨,有利于加强毕业生的教学实践能力。

总之,说课教学法已经成为教学研究的潮流,是一种有利于提高教学水平和能力、锻炼和提高教学综合素质的有效手段,能极大地提高教学效果和教学质量,是一种值得广大高校音乐教师研究的新课题。

参考文献:

[1] 黄立凡. 谈高师音乐专业教育实习改革[J]. 中国音乐教育 , 2005,(03) .

[2] 任晓慧. 浅谈音乐课上的情感激发[J]. 音乐天地 , 2005,(03)

4.音乐说课稿 篇四

音乐说课稿1

一、教学分析

（一）教学内容分析

《跳起来》是一节音乐欣赏课，主要欣赏《马刀舞》《小步舞曲》两首风格迥异的乐曲，一首激烈昂扬，一首舒缓优雅，形成鲜明的对比。并且两首乐曲作为背景音乐在许多电影电视中出现过，通过以往的记忆学生更容易理解欣赏乐曲，《马刀舞》富有xx的快节奏的音乐能够很好的提高课堂气氛，调动学生的欣赏热情，以优雅的舞步体会《小步舞曲》。（二）教学对象分析

四年级的学生已经具备了初步的音乐欣赏能力，对于音乐的节奏，旋律的起伏变化以及演奏乐器有一定辨知能力，对于电影电视媒介中常出现的但没有留意的音乐在欣赏的时候更能够提起欣赏兴趣。（三）教学环境的分析

本节课通过现代信息技术和课堂实践活动来配合欣赏教学，从而更好的达到课堂教学的目的和效果，所以需要配备多媒体设施的教室，桌椅的摆放要预留出一片开阔的空间为课堂实践活动做准备。

二、教学目标

（一）欣赏管弦乐《马刀舞》，古钢琴独奏《小步舞曲》。通过迥异的风格对比讨论分析不同风格的音乐描绘的是怎样不同的场景，利用哪些元素来表现出不同的场景。

（二）欣赏的过程中利用音乐软件辨别管弦乐的演奏乐器，通过舞蹈的形式体会小步舞三拍子的音乐特点。

（三）在《马刀舞》中感受紧张激烈的战斗气氛，在《小步舞曲》的舒缓典雅中翩翩起舞。

三、教学重点、难点

（一）教学重点：两首乐曲的特色欣赏与对比分析

（二）教学难点：课堂实践活动中三拍子的小步舞与《小步舞曲》音乐的节拍要

四、教法、学法分析

《跳起来》是一节生动有趣的欣赏课，四年级的学生欣赏能力正处于萌芽状态，所以本节课以学生“自主讨论探究”为主，老师“知识情景引导”为辅，通过老师的情景引导，语言提示让学生去发现欣赏过程中的亮点。在欣赏过程中采用不同角度，不同方式的体验欣赏教学方法，《马刀舞》从单纯音响和现场演奏两个角度去欣赏，不同的欣赏效果对比非常明显，更容易使学生理解乐曲，《小步舞曲》从听音乐欣赏到以舞蹈的形式来体会乐曲，使学生融入到音乐当中，感受乐曲的魅力所在。《马刀舞》欣赏过程中让学生了解管弦乐的知识，以对乐曲的听觉记忆为线索，共同探讨总结所听到的乐器，老师对其进行整理，将知识点慢慢具现化，由讨论到总结到梳理层层进行，加深学生对该知识点的记忆。《小步舞曲》以舞蹈活动为主，老师与学生共同参与，师生共通过合作，老师来领舞带动全体学生，舞蹈的同时，用肢体与综合感官来理解音乐。最后全体学生共同讨论欣赏后的对比总结，让学生从老师的引导中渐渐独立能够把自己在欣赏中的所感所想进行总结。

五、信息技术与课程整合的整合点

1。以描绘战场的视频资料导入，激烈的战争场景与教学内容主题相契合，更好的

引导学生对本节课的内容产生兴趣。

2。以音频与视频两个角度去欣赏音乐，单纯的音频资料熟悉音乐，演唱会的音响将音乐立体的展现给学生，加深记忆和理解。

3，利用ppt文件，展示管弦乐队的整体画面，使学生有一定印象，利用动态的动画图片构成管弦乐队的缩略图，将管弦乐的分布简化，使学生能系统的记忆其分组，利用texxtbook软件为学生展示乐队中的各组别的演奏乐器，既能展示乐器外形，又能聆听乐器的音色，加深学生的记忆，拓宽学生音乐视野。

六、课后总结与反思

本节课内容较多，所以在课堂环节的分配和时间的把握上老师要仔细的拿捏，虽然，两首都是舞蹈音乐，但是《马刀舞》节奏太快，不适合学生进行舞蹈配合，所以尽量用《马刀舞》提升课堂气氛，小步舞的教授要分步，由易到难，由单人，到双人配合，建议将该课分为两个课时。

音乐说课稿2

一、教材分析

本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。

二、学情分析

高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。

三、教学目标

基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：

1、知识的目标

感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同

2、能力目标：

正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐

的比较、归纳、总结能力

3、情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致

四、教学重点难点

根据课程标准和本课内容实际及对学生发展的需要，确定本节课重难点如下： 重点：能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征，理解他们的内涵。 难点：能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴

五、教学方法和学习方法

教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。

学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。

六、教学过程

1、情景导入

播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。

2、新课讲授

1） 多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受， 接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。

2） 教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听《国际歌》，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。

3） 总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较

七、布置作业

1、课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段

2、欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。

八、板书设计

板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。

1、牧歌

优美的特点：温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意

2、国际歌

壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力

以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！

音乐说课稿3

1、说教材：

《红蜻蜓》是一首著名的日本儿童歌曲，由作曲家山田耕作，根据诗人回忆童年情景的诗作谱而成。

2、说教学目标：

根据教材的特点以及小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的：

知识目标：能用亲切、优美的声音，自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》，表达对童年生活的向往。

技能目标：学生能专注地聆听歌曲，乐于用自己喜欢的表现形式表现音乐，认识渐强渐弱记号、换气记号，能初步感受合唱的效果并学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。

情感目标：感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆，培养学生热爱生活，热爱大自然的感情。

3、说教学重点：

感受音乐情绪，能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲，培养良好聆听习惯，感受童年带来的美好回忆。

4、说教学难点：

学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。

二、说教法

在教学过程中，我创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生为主体，老师为指导的作用，以“美”为突破口，以实践为中心，以技能为手段，以能力为重点，运用创设情境法、听唱法、对比感受等手段，让学生在大量的音乐活动中学会学习，不断调动学生们的学习积极性。

三、说学法

学生是学习的主体，根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等环节，让学生自主探究，去感知歌曲的情绪、把握歌曲内容。

四、根据课程标准所设定的目标，我把此堂课的教学过程设计如下：

一、情境创设

播放《森林狂想曲》片断。提问学生听到了什么？联想到了什么？由此把学生带入童年的美好的意境中，牢牢抓住学生兴趣，为接下去课堂的进行做良好的铺垫。

二、歌曲教学

1、让学生初听《红蜻蜓》伴奏。并提问：它描写了什么？给了你怎么样的感受？

2、钢琴伴奏学生有感情朗读歌词

3、听范唱

4、学唱歌曲

三、对比体验快速演唱

用不同的速度演唱歌曲，由此让学生体会不同的速度节奏所表达的音乐情感是不同的。

四、二声部合唱

欣赏不同语言演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学习，体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果，学习合唱知识，练习二声部合唱技能。

《停顿。》在整堂课中，我注重个体性与整体性相结合，这种结合体现在既有一些学生的自信表演，也有群体性的合作演唱；体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望，让学生自己去思考、对比、体验，找到解决的方法。达到提高学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。

这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见，谢谢！

音乐说课稿4

一、说教材

1.教材分析：

本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第六单元《欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐》第十二节《欧洲民间音乐—风笛、排箫、歌声》。本课将主要欣赏学习欧洲最具代表性的民间音乐《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、《优雅》、《鸟儿在歌唱》。《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是由排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲。《鸟儿在歌唱》是一首用欧亚唱法演唱的保加利亚民歌。

（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）

2.教学目标：

①引导学生通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，感受、体验欧洲民间音乐的风格特征，了解风笛、排箫的音乐特点及演奏方式；

②探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为）

3.教学重点、难点：

①了解风笛、排萧的音乐特点及演奏方式。

二、说教法说学法

高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。

（下面说一下我的教学过程）

三、说教学过程

①导入部分：教师提问：你知道欧洲大陆按地理划分可以分为哪几个地区吗？（分为东欧、南欧、西欧、中欧和北欧）请说出你所知道的著名的外国音乐家？学生回答，我来总结：贝多芬、莫扎特、舒伯特等。显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮。我将再次提问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？（因为欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉）

②下面请学生谈谈他们所了解的本国的民间乐器，学生回答，我来总结：唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间活动中使用广泛。同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器。接下来欣赏由排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》，同时介绍排萧—这种乐器，展示它的图片，增强学生对乐器的印象。在欣赏时让学生注意它的音色、和演奏的风格。

③过渡语：刚才我们听赏了一首排箫乐曲，下面再来了解一种欧洲民间乐器，（展示图片）问学生谁知道这是什么乐器？（风笛）；让学生们想象一下，是怎样演奏的？接下来我来介绍风笛：风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器其特点是可以持续、不间断地发音。它分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。下面就让我们一起欣赏一首，气势宏伟又不失优雅的苏格兰民间乐曲《优雅》

④刚刚我们欣赏了两首器乐曲，接下来我们再去了解欧洲风格独特的民间歌曲及演唱方法。下面我将给同学们介绍一种欧亚唱法。欧亚唱法的特点是：音色清澈、透明，旋律音域不宽，各种各样的装饰音和滑音层出不穷，使音乐具有丰富的表现力和特殊的色彩。接下来聆听多声重唱《鸟儿在歌唱》之后，我将提问学生：音乐的情绪是怎样的？

⑤最后将和学生一起讨论总结欧洲民间音乐的特征：

四、拓展

⑤介绍欧洲民间音乐和艺术音乐的关系：欧洲民间音乐是音乐家们创作的源泉。如：莫扎特《C大调变奏曲》是根据英国儿歌旋律创作的；柴可夫斯基《如歌的行板》是从一个当地的泥水匠处听来的，根据小亚细亚的民谣改编创作的。

五、总结

通过欣赏欧洲最具代表性的民间音乐《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、《优雅》、《鸟儿在歌唱》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

音乐说课稿5

一、说教材

音乐是幼儿的天性，幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好，萌发幼儿初步感觉美，表现美的重要使命。幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段，而兴趣是幼儿学习音乐的首要前提，让幼儿在有趣的音乐活动中才能更好地实现幼儿园音乐教学的目标。

中班幼儿活泼、好动，并且富于想象，他们喜欢唱歌，而且对音乐已有初步的概念及欣赏能力，能逼真形象地扮演其中的角色。他们能用夸张但适宜的语气、语调、动作、表情等去表现角色，能有兴趣地听赏乐曲，能感知不同的节奏；并学会用点头、拍手、跺脚等动作来表示，能用语言和简单的身体动作表现与音乐相应的节奏。在音乐活动中，能做些简单的律动如兔跳、鸭走、大象走等，也能参与跺脚、拍手、捻指等简单节奏型的重复动作。

《拔萝卜》是一首旋律上口易唱，行动活泼，富有动感，反复吟唱，非常适合幼儿的口味。这首歌的音乐材料十分节省，全曲只有六小节，旋律、节奏完全重复。虽然全部用重复的手法展开但是又不感到单调、乏味。歌曲容易上口，唱几遍就能背了。它对孩子特别有吸引力，重复的段落中包含各种形象，这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情，引起幼儿不自觉的动作。

中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知，因此，本次活动我采用多通道感知、情境对唱等方式，引导幼儿熟悉歌曲旋律，理解歌曲内容，感受歌曲情绪，激发幼儿积极参与歌唱活动，并能乐意通过想象和模仿歌曲中的各种角色。

二、说目标

活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向的作用。从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发，本次教学活动目标从认知、技能、情感三方面制定：

1、学习歌曲表演《拔萝卜》，并在乐曲句首重音处开始，合拍地做拔萝卜的动作。

2、想象和模仿歌曲中各个角色的行走动作。

3、能积极参与歌唱表演活动，体验歌唱表演的快乐。

从活动目标出发，我把活动重点定位于：理解歌曲内容，掌握歌曲中的角色，能进行歌曲表演。活动的难点是：通过想象能模仿歌曲中各个角色的行走动作。

三、说准备

1、与《拔萝卜》内容相关的课件。

课件中鲜艳的颜色、丰富的动画内容吸引幼儿的眼球，能把幼儿的兴趣自主地吸引过来，主动集中注意力。

2、歌曲中各角色的头饰及萝卜的头饰。

头饰的运用是让幼儿积极参与歌唱表演活动，明确自己扮演的角色，激发幼儿学习的兴趣，提高幼儿的表演欲望。

四、说教法和学法

《幼儿园教育指导纲要》中指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外，我精选了以下几种教学方法：

1、视听唱法：引导幼儿在观察生动形象的多媒体课件，充分地刺激幼儿的视觉，

用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律。

2、情境式教学方法：在教学过程中为幼儿创设一个具体形象、生动的学习情境，用合适的方式把幼儿完全带入到情境之中，让幼儿在具体情境的连续不断的启发下有效地进行学习。引起幼儿的注意，激发幼儿的兴趣，唤起他们的求知欲。 此外，根据幼儿年龄特点，我还采用了表演法、游戏教学法等对活动加以整合。让幼儿在活动中不知不觉地学会歌表演《拔萝卜》，体验歌表演给他们带来的快乐。

教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台，而幼儿是学习活动的主体，教师的“表演”以及活动中所呈现的一切都必须为孩子自然的学习服务。因此，我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验，采用体验学习法和多种感官参与法，引导幼儿在体验中学习，通过看一看、听一听、唱一唱、做一做、、演一演等多种感官的活动，学习表演歌曲。

五、说过程

（一）导入活动：欣赏课件，听故事《拔萝卜》。

播放课件，结合课件画面讲述故事《拔萝卜》。我会将歌词根据节奏说出来编入到故事中。如：拔|萝卜、拔|萝卜，哎|哟哟，哎|哟哟，哎|哟哎|哟，拔不动。欣赏完故事，教师可提问：

（1）萝卜拔出来了吗？

（2）谁来帮忙拔萝卜了？

（3）谁第一个来拔萝卜？他拔不动的时候请谁来帮忙的？

（4）谁第二、第三、第四、第五个来拔萝卜？

（5）谁最后一个来帮忙拔萝卜？

在这一环节中通过看课件、听故事，幼儿知道了故事情节，对角色的先后出场顺序也有初步的了解。幼儿从一个简短的故事中理解了内容，对歌曲节奏也有初步的认识，为接下去的环节打下了很好的伏笔、奠定了坚实的基础，

（二）学唱歌曲。

1、出示课件中老伯伯在拔萝卜的画面。教师提问：第一个先来拔萝卜的是谁啊？（通过提问再次明确第一个出场的角色。）

2、教师范唱第一段。

师：老伯伯可开心啦，他还哼着歌儿呢！

教师完整示范，边唱边做拔萝卜的动作。

师：老公公是怎么拔萝卜的？

让幼儿初步学一学拔萝卜的动作，教师边唱下面的几段歌词边带领幼儿拔萝卜。让幼儿感知在重音处做拔萝卜的动作。

3、分角色演唱。

将幼儿分成五个组，每组分别扮演一种角色，轮到哪一个角色就请哪一组的小朋友站起来演唱，边唱边做拔萝卜的动作。

在这一环节是活动的重点，通过听唱、跟唱、分唱三大方式，幼儿基本会唱本歌曲，并能正确知道角色的出场顺序。幼儿对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让幼儿用不同唱的形式来学唱歌曲。在日常的教学活动中，这样变化的方式很受幼儿欢迎。同时，幼儿对这首歌曲的旋律和节奏已经有一定的感知，进行分小组进行角色演唱大大提高了幼儿的积极参与的兴趣，更好地巩固歌曲旋律。

（三）想象并模仿歌曲中各角色的行走动作

1、分段练习表演

师：老公是什么样子的？他说话的声音是怎么样的？

幼儿自由模仿、学习老公公走路的样子及说话的语调，这时可请个别表演能力强的幼儿演示一下。最后带领幼儿总结：老公公要弯着腰，手背到后面，说话的语速慢，语调低。

师：现在我们一起来做老公公去拔萝卜。

带领幼儿扮演老公公进行表演歌曲。让幼儿初步体验歌表演的乐趣，激发幼儿表演的兴趣。

按着角色的顺序，带领幼儿学演每个角色的语言、动作、表情。

（1）学演老婆婆的动作、语言、表情。（走路的动作、语速慢、语调低）

（2）学演小弟弟的动作、语言、表情。（蹦蹦跳跳走路，语调高）

（3）学演小黄狗、小花猫、小老鼠的动作、语言、表情。（动作、叫声）

2、整体表演，巩固各角色的动作。

在分析每一个角色的形象特征之后，带领幼儿完整的表演一遍，加深对角色形象的巩固。

本环节是活动的难点，在此我并没有直接将角色特征灌输给幼儿，而是让他们自由模仿，唤起他们的生活经验，因为这些形象都是幼儿熟悉的，易于模仿的。先按出场顺序带领幼儿做一做、学一学每一个角色，除了再次让他们巩固角色先后的顺序，更是帮助幼儿准确的掌握每个角色的特征，再进行完整表演是对角色特征更好地把握，能把每一个角色通过动作更形象地表现出来。

（四）分角色表演

1、集体中分角色表演

教师为表演者分配角色，戴上头饰。并提出表演要求：

（1）各角色要大声应答“哎，来啦！”并在应答中，模仿该角色的走路动作，站在前一角色的后面。

（2）努力做到从第一个强拍开始做拔萝卜动作。

2、自由结对分角色表演

请幼儿自由组合，5人一组，互相商量分配角色，进行表演，表演要求同上。在这个环节中，充分发挥幼儿的自我表现力和自主性。先进行集体中分角色表演，让幼儿明确表演要求，再进行自由结对表演，照顾到了每一位幼儿，让他们都能参与到歌表演的活动中，解决了只有个别幼儿参与表演的状况。两种不同的表演类型，大大提高幼儿的兴趣，充分激发了每一位幼儿的表演欲望，为幼儿提供表现的机会。尊重了每一位幼儿的选择。

（五）结束

师：老公公、老婆婆、小弟弟、小黄狗、小花猫、小老鼠他们一起用力把大萝卜拔出来了。看！集体的力量多伟大。那他们会用大萝卜去干什么呢？

师：如果你有这么大一个萝卜你会用它干什么呢？

通过简单的提问，迁移幼儿的生活经验，发挥想象，说一说萝卜的用处。

（六）活动延伸

1、将头饰投放到表演区，供幼儿区域活动时进行表演。

2、开展区域活动“萝卜变变变”，通过绘画、手工等形式把大萝卜变成自己想变的东西。

音乐说课稿6

教学目标：了解世界三大男高音最钟爱情或喜欢歌唱的男高音必唱的歌曲，通过不同的演唱方式来表现歌曲的优美，欣赏并学习此歌曲。

教学难点：有感情地歌唱地，演绎并把握好不同情景的情感表现部分。

教学重点：此乐曲为两段体歌曲，理解并掌握乐曲中三连音、自由延长。

教学过程：

一．歌曲中所出现的特殊节奏

1.掌握三连音

由我们国家的国歌《中华人民共和国国歌》中出现的三连音引出，这样一来学生就容易掌握三连音的演奏或演唱方法了。但在此歌曲中所出现的三连音有所区别，在时值上有所变化。这首乐曲是十六分音符的，一般是八分音符，在时值上有所变化，时间上就短一些。

2.前倚音

此歌曲有五处有前倚音，但在演唱时就要注意它的表现形式和意义，注意相互之间的关系，乐节之间的表现应有所区别，在力度和速度上进行对比。

3.自由延长记号

此歌曲中有四处出现了自由延长记号，第一段与第二段相互之间应该有所比较，使歌曲充满活力和希望，在演唱和演奏时内心充满信心同时要看到希望，要用这样的心境去表演才能使听众

产生共鸣使人们内心世界有震撼性。

4.反复部分

在第8

小节处反复后第一段，第二次反复进入第二段，注意歌曲的力度记号的作用和意义，不同的人有不一样的理解，要很好地把握它需要不断地来演唱，就如我们读书一样，书读百遍其义自见，唱歌也是这样一来一个道理。

二．歌曲的传奇故事

《我的太阳》（Oolemio）是一首创作于18的那不勒斯（那波里）歌曲，这首歌曲（G·卡普罗词，E·卡普阿曲，尚家骧译配）流传之广，不仅是知名男高音如恩里科·克鲁索、卢加诺·帕瓦罗蒂、安德烈·波伽利等的保留曲目，也被诸如布莱恩·亚当斯等流行摇滚艺人演绎，同时是世界三大男高音歌唱家之一帕瓦罗蒂的代表作。作词者为Giovanni

Capu

o，作曲者为Edua

do

di

Capua，尽管该首歌词已被翻译成多种语言，但多数时候还使用那波里方言演唱。

“O

sole

mio”的字面翻译即是“我的太阳”，这首歌曲的版权不属于公共财产。杜林法庭裁定Alf

edo

Mazzucchi（1878-1972）为该歌曲的合法第三创作人（之前仅被认为是曲谱录谱人），故根据伯尔尼（伯恩）公约，它将受版权保护直至2042年（最后一位作者逝世后仍有70年的保护期）。

像《我的太阳》这样在全世界广为流行的民歌真是少有，意大利著名歌唱家斯泰方诺、帕瓦罗蒂和卡鲁索演唱过这首歌后，它在20世纪后期成为世界上最风行的民歌。尽管如此，对于《我的太阳》中的“太阳”的所指，人们仍观点不一。有人认为这是卡普阿写的一首情歌，他心目中的爱人就是他的太阳。但也有人持“我的太阳”指的是爱人的笑容这一观点。情人美丽多情的笑容被卡普阿喻为“太阳”，表示忠贞不渝的爱情。

还有一种观点认为此歌表示两兄弟之间的感情，有这样一个故事，说的是两兄弟相依为命，哥哥为了使弟弟得到好的照顾，生活得幸福，就代替弟弟出外受苦挣钱。当哥哥离开家门就要上路时，弟弟为他送行，就以这首歌来表达自己对哥哥的感激。哥哥被他比做自己心目中的太阳。还有的传说更加离奇，说是两兄弟同时钟情于一位多情漂亮的姑娘，两兄弟并没有为夺得美人心而打得头破血流，甚至没有互相吃醋，而是哥哥先做了让步，出门远行，把心目中的太阳——他所钟情的人留给了弟弟；弟弟含泪为哥哥送行，把这首歌献给了哥哥，尊敬的兄长和心爱的情人被他比做心目中的太阳。任何有关创作《我的太阳》的文字解释也未被卡普阿留下，因此我们对“太阳”究竟所指为何不得而知。

不少人总以为这是一首那不勒斯民歌，其实它是一首道地的创作歌曲。它的曲作者是19世纪意大利的卡普阿，歌词是卡普罗受莎士比亚的剧本《罗密欧与朱丽叶》中诗句的启发，创作出这首借赞美太阳来表达真挚爱情的歌词。因它的曲调富于浓郁的那坡里民歌风味，因此在广泛流传时被误认为是“民歌”。这首歌最初是在一次意大利“那不勒斯民歌节”上演出获得成功后传开的，后来还在奥林匹克运动会上震撼人心，被誉为意大利“代国歌”！

（1936年柏林奥运会时，第二次世界大战（简称二战）尚未发生。国际奥委会仍在进行下届奥运会的准备工作。运动会期间，国际奥委会讨论了第12届奥运会会址问题。当时提出申请的有日本东京、芬兰赫尔辛基、意大利罗马、西班牙巴塞罗那、匈牙利布达佩斯、埃及亚历山大港、阿根廷布宜诺斯艾利斯、巴西里约热内卢、爱尔兰都柏林、加拿大多伦多、瑞士洛桑、希腊雅典，随后伦敦、蒙特利尔也提出了申请，总共达14个城市。经过几轮投票，东京、赫尔辛基两市获得预选权。最后表决时，东京以37票获胜，赫尔辛基得了26票。国际奥委会于开罗举行会议，中国奥委会代表抗议日本侵略中国，破坏世界和平，违林匹克精神。并要求剥夺日本东京、札幌两市夏季与冬季奥运会主办权。第12届奥运会原定1940年9月21日-10月6日举行。）1940年，战争的硝烟尚未消散，但在芬兰的赫尔辛基体育运动场上空已缓缓升起首届奥林匹克运动会开幕的会旗。各国运动员在雄壮的乐曲声中先后踏步进入运动场。按照国际惯例，凡参加运动会的国家应事先向大会提供自己的国歌乐谱，也许因忙于应付其他国际事务的缘故，也许是历史对意大利法西斯政府的一次惩罚，墨索里尼政府驻芬兰使馆竟然忘了向运动会提供意大利“新国歌”，即法西斯政府的所谓“国歌”。而运动会主管此事的有关人员可能出于对墨索里尼政府厌恶的原因，也懒得去索取意大利运动员入场时用的“新国歌”乐谱。于是，一桩富于戏剧性的历史事件，终于在运动场上发生了。

当运动场上的工作人员手持意大利国名缩写的木牌，引导意大利运动员走过大会主席台时，乐队指挥急出一身冷汗：原来在他的指挥谱架上根本没有意大利“新国歌”的乐谱。怎么办呢？总不能让意大利运动员在无声中通过主席台吧！于是，这位乐队指挥急中生智，陡然想起了一首脍炙人口的意大利歌曲《我的太阳》。于是，他关照乐队队员，一起齐奏这首具有意大利民族风格的乐曲，以取代迟迟未来“报到”的意大利法西斯独裁政府的“新国歌”。

三．欣赏学习《我的太阳》

在莎士比亚《罗米欧与朱丽叶》中有这样两行诗：“是什么光从那边窗户透出来？那是东方，朱丽叶就是太阳。”卡普鲁的歌词就用了这样的立意，把爱人的笑容比为“我的太阳”，又以赞美太阳来表达真挚的爱情。卡普鲁所谱歌曲的前半部分以富于歌唱性的中音区曲调，赞美着灿烂的阳光和蓝色的晴空，令人精神爽朗。后半部分以高音区的奔放热情，倾诉着对心爱的人的爱慕感情，其中在“阿，太阳，我的太阳”一句出现的和声大调的降六级音，更使音乐的色彩一新，深情感人。

四．小结

此歌曲对不同的教学对象要予以考虑不同的教学策略和方法，对象不同对歌曲的理解也不一样，关键在于引导和诠释歌曲的意义所在。

音乐说课稿7

一、说教材

1、教材分析：

本节课内容是花城版高中《音乐鉴赏》的第四单元《音乐与社会》的第2节《大众音乐——爵士乐》，本课旨在引导学生深入学习有关爵士乐的相关知识，让学生对爵士乐有更深入的理解。

2、教学目标：

1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野，正确审视美国黑人的爵士音乐文化。

2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐的风格特征，并了解其相关文化及艺术价值。

3、激发学生对爵士乐的兴趣，为进一步的欣赏和表演打下基础。

教学重点：让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征。

教学难点：让学生融入音乐，能够跟随音乐的主题展开思维想象。

二、说教法与学法

对爵士乐的相关知识采取让学生自主学习来获得，教师在教授新课之前明确学习任务，提出问题，学生带着问题通过唱、节奏练习、聆听、分析节奏、旋律特点等教学活动，在本课结束前分小组解决问题。

三、说教学过程

（一）导入：

1、播放《超级玛丽》架子鼓演奏版本。

2、播放《超级玛丽》钢琴版。

（二）爵士乐的起源

1、欣赏钢琴曲《演艺人》。

2、学生学唱主要旋律。

3、简单介绍“拉格泰姆”。

4、欣赏《“空虚”布鲁斯》。

5、引导学生总结布鲁斯的特点。

归纳：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了爵士乐音乐的基本词汇。

6、关于爵士乐的即兴性——即兴性是爵士乐的灵魂，是它的生命所在。

（三）对比欣赏：《多么美妙的世界》“What a wonderful wold”两个不同的版本。

教师总结：这是由爵士乐之父，路易斯。阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐，他是著名的美国黑人爵士音乐家。

（四）聆听《不知为何》

简单介绍诺拉。琼斯：在20xx年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上，这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括最佳唱片、最佳专辑、最佳单曲、最佳新人等八项大奖，成为最大赢家，从而也平了迈克尔·杰克逊当年的惊人纪录。

（五）爵士乐的艺术价值：

（1）爵士交响乐的产生——————《蓝色狂想曲》。

最大的价值：把通俗音乐与严肃音乐有机的融合在一起。

（2）复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。

（六）爵士乐在中国

1、欣赏《蔷薇蔷薇处处开》。

2 、欣赏《夜上海》。

（七）创作与表演

1、把《小星星》进行简单的创作。

2、模拟爵士乐手的演奏。

3、你还听过哪些具有爵士乐风格的歌曲和乐曲？

（八）总结与归纳：

1、再次提出问题：什么是爵士乐？

2、归纳爵士乐的主要特点。

音乐说课稿8

教学内容：

《卢沟谣》

教材分析：

《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首歌曲中一首写给孩子们唱的歌，它以中国历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。

教学目标：

1、学会歌曲《卢沟谣》，正确把握歌曲情绪。

2、掌握歌曲中的附点节奏，4拍长音，反复记号，把握歌曲的旋律特点。

3、通过学唱此歌，用主流文化滋润同学们的心灵，培养学生正确的艺术审美观，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀。

教学重点：学会歌曲，掌握歌曲中的节奏，旋律特点，正确把握歌曲情绪。

教学难点：歌曲中附点节奏，四拍长音的处理。

教学过程：

一、师生问好清点人数

二、导入：

师：上节课我们学习了一些基本的乐理知识，同学们还记得吗?

生：……

师：那我们一起来回忆一下

(七个基本音级、拍号、四分音符、八分音符、二分音符)

师：看来同学们都掌握的不错，那今天我们来学习一首新歌《卢沟谣》

三、教学过程：

1.作品简介：

《卢沟谣》是今年“唱响中国”入围的36首曲目中一首写给孩子们唱的歌，它是一首历史童谣，是一首站在卢沟桥头唱中国历史的歌，唱中国精神的歌。

2.节奏练习(为掌握歌曲节奏作准备)

让学生看乐谱，教师提问：这首歌的拍号是什么?代表什么意思?

练习这首歌中的节奏。(掌握四拍长音和附点四分音符的节奏)

3.旋律练习

⑴音阶练习

123454321(用“啊”唱)

⑵歌曲中部分旋律的识谱练习(要求学生划节奏，加强四拍长音

附点音符的掌握)

⑶全曲的识谱练习(根据学生情况教师给予纠正，讲解反复记号)

⑷唱谱后用“啦”哼唱，以此熟悉旋律

4.歌词练习

⑴歌词朗诵

⑵带入歌词反复练习(边唱边纠正学生演唱不足的地方)

⑶要求学生有感情的演唱(作者写《卢沟谣》是希望通过它抒发一种发自肺腑的爱国情怀)

音乐说课稿9

一、教材

教材分析对于上好一节音乐课是至关重要的，准确的教材分析不但可以让学生迅速的掌握授课知识，同时还可以辅助老师更好的进行教学设置，调节授课节奏，应此接下来我要对教材进行简单的分析，《聂耳》是教材第十六单元第二十八节，其重点是鉴赏民乐合奏《金蛇狂舞》和进行曲《毕业歌》，感受其音乐情绪。其中《金蛇狂舞》是聂耳在1934年根据广东音乐《倒八板》整理改编的民乐合奏曲，乐曲以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现出江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪。《毕业歌》是影片《桃李劫》中的主题曲，这首歌曲在影片结束时响起，号召青年们走上救亡战场，相信通过这节课的学习，学生能够加深对我国民乐合奏曲的了解，激发爱国主义情怀，保持积极向上的信念。

二、学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。高中阶段的学生抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强。音乐感知能力以及音乐基础知识有了一定基础，逐渐形成音乐审美态度，但是对于音乐的人文性知识(音乐史)掌握还不够，因此需要老师的引导和点拨来进一步的学习音乐理论知识。

三、教学目标

根据新课程标准，教学目标包括情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三部分，以上教学目标应当以知识技能为主线，逐步渗透情感态度与价值观，并且将以上两点落实到过程与方法当中。应此我将三维目标分为以下三点。

第一，情感态度与价值观目标是，欣赏选曲，感受20世纪30年代的音乐特征，学生培养对祖国的热爱，激发名族自信心和自豪感。

第二，过程与方法目标是，通过反复聆听视唱以及小组合作探究等方法，学生能够掌握聂耳的音乐风格。

第三，知识与技能目标是，了解人民音乐家聂耳的人文知识，理解其作品在时代中的推动性作用。

四、说重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是赏析两部作品《金蛇狂舞》和《毕业歌》，感受20世纪30年代音乐作品，培养爱国主义情怀，难点为理解“螺丝结顶”这种传统音乐创作手法，了解聂耳相关音乐史实。

五、教学方法

为了更好的突出重点突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

1教法互动式教法与讲授法相结合，之所以这样选择，一方面互动式教法有助于学生更好的参与到教学中来，另一方面讲授法有助于教师更好的辅助学生理解音乐人文性史实。

2学法采取视唱法与小组合作探究法相结合，视唱法有助于辅助学生理解音乐形态，小组合作探究法有助于提升学生间的协作能力，以及独立解决问题的能力。

六、教具

随后，我选择用多媒体为主要的教学用具来展开教学

七、教学过程

下一节课能否真正流畅地实施下来、教学目标和重难点能否得以实现，这些都会逐步落实在教学环节里，我要谈一谈本节课的教学过程。这节课的教学过程一共分为课程导入、新课讲授、拓展延伸和小结作业四个部分。下面，我就来详尽的谈谈我的教学过程。

良好的导入不但可以激发学生的学习兴趣同时还可以让学生形成聆听期待，产生探究的欲望，在导入环节，我用多媒体播放庆祝建国60周年阅兵视频。并且提问同学们看完这个视频你们内心有怎样的感受?(试讲)通过这样的提问，学生能够得到情绪是激动的，自豪的。紧接着我会再问同学们，为什么会有这样的感受?学生能够从视频中听到背景音乐是《义》，由此我会引导出“人民音乐家”聂耳，顺势导入本课。之所以这样设计，是为了通过大家耳熟能详的国歌，用视听结合的方式使作品更具感染力和冲击力，以作曲家为桥梁自然流畅的进入课程内容。

在新课教学的环节，我会让同学们采取分别聆听两首歌曲的形式，让同学们感受不同音乐形式——民乐合奏和群众歌曲，来展现同一主题的革命情怀，体会时代特征。

首先我会为同学们完整的播放《金蛇狂舞》，并询问学生“同学们，这首乐曲的情绪是怎样的?速度又如何呢?”这里我预设学生的答案可能是情绪是热烈欢腾的，速度是快板。(板书《金蛇狂舞》热烈欢腾的快板)接下来我会追问学生“乐曲一共分为几个部分呢?”学生会通过听辨旋律主题的方式得出乐曲分为三个部分。由此我会引导同学们分主题再次聆听作品，通过这样直观感知的方式，请同学们捕捉到乐曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的铺垫。

在第二次聆听时，首先我会为同学们播放第一主题，并请同学们轻声哼唱，感受音乐的旋律走向和明快的节奏，引导同学们理解交替节奏(2/4+1/4)。(板书第一主题交替节奏)然后播放第二主题，并且提问同学们“第二主题与第一主题有哪些不同点呢?“通过反复聆听学生可以迅速感受到第二主题的情绪更加热烈，我会追问同学们你们是从哪里看出情绪变化的呢?通过读谱学生可以总结出节奏更加的紧密，通过重复音的频繁使用表现情感更加紧促。(板书第二主题节奏紧密重复音)之所以这样设计，是为了通过谱例与音频的结合，使同学们更加立体全面的感受民乐合奏的艺术魅力，感受聂耳音乐的丰富变化。

最后我会为同学们播放《金蛇狂舞》第三主题，引导同学们理解这是一段问答式的上下句结构，通过逐渐紧缩的方式进行旋律创作，但骨干音(1和5)并没有发生变化，最终以主音1收束全曲。最终向同学们介绍这种手法是我国传统音乐中经常使用的创作方法——螺蛳结顶。(板书第三主题螺蛳结顶)之所以选择这样循循善诱的讲授式教学是因为传统音乐的创作手法复杂多变，用引导示范的形式可以使学生更容易理解螺蛳结顶这种创作技巧。

在理解了《金蛇狂舞》这部作品以后，我会问同学们，对于聂耳还有哪些了解呢?学生可能会说聂耳创作了《卖报歌》、国歌等大家熟识的音乐作品，在肯定学生音乐涉猎的同时我还会用讲授法向同学们介绍聂耳是中国仅有的三位“人民音乐家”之一，另外两位是冼星海和施光南，这样学生可以准确地了解作曲家的历史地位。随后我会向同学们介绍聂耳从小随母亲在云南长大，受到中国传统音乐的影响深远，因此他创作的乐曲具有鲜明的民族特色。最后引导同学们理解“人民音乐家“的深刻内涵——也就是”音乐创作是为人民群众而服务的“，他的创作在中国历具有鲜明的政治作用，由此引出下一首革命歌曲《毕业歌》。(板书《毕业歌》)

在鉴赏《毕业歌》的过程中，首先我会为同学们播放歌曲，提问同学们歌曲的情绪和体裁，学生可以说出歌曲的情绪是激昂的、铿锵有力的，(板书激昂的、铿锵有力的)通过阅读歌谱，学生可以发现歌曲的体裁是进行曲(板书进行曲)(情绪激昂)内容是号召无产阶级革命斗争的。在感受了歌曲的主题以后，我会向同学们提问“聂耳的革命歌曲为什么会充满号召力?为什么要号召无产阶级革命”通过这样层层深入的提问，引导同学们理解20世纪30年代左翼音乐运动的历史背景，结合历史更好的理解聂耳音乐的人文意义。

以上是新课讲授环节，在这里我充分融合了互动式教法和讲授法，使学生对聂耳的创作以及人文背景有了整体的认识，对两部作品也有了一定的理解。接下来是拓展延伸环节。

音乐说课稿10

一、说教材

1、教材内容：本课选自人民教育出版社音乐八年级上册第二单元动物狂欢节。这首歌曲由金波作词，刘庄作曲，很有生气。以小鸟为主题，抒发了青少年热爱大自然，向往与小鸟一样自由、快乐的心情。

2、教材的地位和作用：本单元选材都与动物有关，目的是使学生通过音乐来感受动物的活泼可爱，启发学生爱护动物，保护动物，为建立绿色的地球而努力。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友，大家一起用生命的色彩，共同装扮这美好的世界。

3、教学目标：根据《音乐课程标准》的要求和初中生学生的实际，我制定了如下教学目标

①认知目标：通过学唱《小鸟，小鸟》，让学生养成良好的演唱x惯，感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。

②技能目标：能自信有感情的演唱歌曲，演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

③情感目标：通过感受歌曲中活泼可爱的小鸟形象，启发学生热爱大自然，保护动物。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友。

4、教学重、难点

①重点：感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。能自信有感情的`演唱歌曲。

?难点：演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

二、说学法

《音乐课程标准》指出：通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好x惯，为终身爱好音乐奠定基础。

学生是学x的主体，要让学生能主动积极的去学x，选择方法是很重要的。根据教材的内容和初中学生的年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过听、唱、跳等活动让学生去感知歌曲的情绪，通过创编活动，让学生体会愉悦学x带来的快乐。

三、说教法

《音乐课程标准》指出：通过提供开放式和趣味性的音乐学x情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导海陆空生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。我采用了以下教学方法：

①听赏法：教学中播放歌曲《小鸟，小鸟》通过对歌曲的聆听、联想、想象等，进一步激发学生自觉愉悦的学x，促使其形成对音乐学x的浓厚兴趣与求知欲望。

②讨论法：学生以全班或小组为单位，围绕教材中心问题，各抒己见，使每个学生都参加活动，可以集思广益，相互启发，取长补短，加深对歌曲的理解，培养学生钻研问题，独立思考的能力。

③合作探究法：在为歌曲编配打击乐伴奏的过程中，充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

四、说教学过程

1、导入新课：播放电影《苗苗》片段，问同学们有没有看过这部电影，最喜欢什么动物。学生回答，老师接着说：“对，是小鸟，我们今天要学唱的歌就是这部电影的主题曲《小鸟，小鸟》首先请同学们先欣赏一遍，并回答老师的一个问题。这首歌曲表达了怎样的一种情感?”

2、新课教学：

①同学们回管老师提出的问题，然后由老师补充：这首歌曲描写了小鸟在蓝天阳光下自由自在的飞翔，抒发了作者对小鸟的热爱，同时也暗示了人们渴望自由的心情。

②歌曲为F大调，二段体结构

③八六拍，表现了欢快活泼的情绪

④弱起小节要注意把握

⑤带着以上感情复听《小鸟，小鸟》让学生轻声跟唱

⑥教师弹奏旋律，学生填词唱

⑦将全班学生分为两组，合唱部分分开练x，再合唱

⑧最后完整地演唱歌曲，要注意歌曲的速度和情绪

3、歌曲表演：

①分小组研讨分排创编任务角色

②教师引导他们进行创编活动，让同学们选择自己喜欢的乐器

③编配伴奏展示

④评价(自评、互评、师评)通过评价，关注学生对音乐的兴趣，爱好及参与程度。积极鼓励和肯定学生的表现，增强学生音乐表现的自信心

⑤教师小结。

音乐说课稿11

一、教学目标：

1、能够注意聆听描写小动物的歌曲，知道动物是人类的朋友，人与动物应和谐相处。

2、能够用亲切、柔和的声音演唱歌曲，能把握好各乐句的音准，完整演绎歌曲并能在歌声与表演中表达出对小动物的爱护之情。

3、在聆听过程中尝试用动作表达自己想象中的动物形象。

教学重难点：能够把握好两句音准，唱好两句“啦啦啦啦啦”,能掌握休止符的运用。

三、教学准备：

录音机、多媒体

导入

播放《动物说话》A、你们听到了哪些小动物在跟我们打招呼？（鸡、鸭）

B、谁能来模仿它们的叫声？

C、在我们的生活中你还能模仿其他哪些小动物的叫声？（汪汪、喵喵、咩咩、呱呱）

小朋友的生活经验真丰富，下面我们来做个游戏

游戏“我变你也变”游戏的玩法是要根据我的声音力度来回答，我来问，你来答

（小鸡说话叽叽叽、小鸭说话嘎嘎嘎、小猫说话喵喵喵、青蛙说话呱呱呱、小羊说话咩咩咩、小狗说话汪汪汪）

新授

初听（播放歌曲）A、老师这儿有一首非常好听的歌，你听谁在叫？

B、好的让我们大家一起用好听的声音学着叫吧！（课件2）

教师教学一遍 ——师生合作一遍，边叫边用手打击节奏××（小猫喵喵、小鸡叽叽、小鸭嘎嘎、小猪嘟嘟）

C、学生学完叫声，教师随后加唱“啦啦----”,教师用手势划节奏线（课件3）

（听到小朋友优美的叫声，我都忍不住唱起来了）

D、师生合作

学生叫动物的声音，教师唱“啦----”

你们想不想跟着琴声学老师唱一唱

E、教师弹琴，学生跟唱前半部分

F、师生合作唱 ----男女生合作

2、复听（录音机）

A、小朋友唱的真好，现在让我们完整的听一遍录音，仔细听听它们的叫声在告诉我们什么呢？

B、交流根据学生的回答出示课件上的歌词（课件4、5）

C、一句一句解决念清楚，解决附点问题，逐句念完整，

学生跟念——师前生后合作念——师后生前合作念

D、逐句跟琴唱后半部分（课件6）

E、解决难点

你最喜欢哪个叫声后的故事？你能来唱唱吗？

3、再听一遍录音 ,听听那部分唱了2遍（课件7）

（出示反复记号让学生认识，讲讲作用）

4、请小朋友完整的跟琴唱（课件8）

5、跟录音唱（让我们跟录音里的小朋友赛一赛看谁唱的更动听）

6、师生合作唱——男女生合作唱

三、创编活动（课件3）

A、下面我们来模仿一下歌曲的前半部分来创编歌曲，请小朋友们四人一组，每人编一种小动物的叫声，啦啦啦一起唱，等一下请小组来表演

B、小组表演

四、小结（课件9）

今天我们的音乐课堂带来了那么多的小动物叫声，它们的叫声是在向我们人类传递信息说它们是我们的好朋友，我们要爱护它们，瞧！它们在向我们问好呢-----

音乐说课稿12

尊敬的各位评委、老师：

大家好!

我今天说课的内容是人音版初中音乐教材第15册第四单元中的一首京歌——《唱脸谱》。我的说课包括以下几个部分：说教材分析、说学生分析、说教学目标、说教学重点难点、说教法、说学法、说教学流程、说教学效果、说我个人的作为音乐教师的基本功。

本节课教材对学生了解和认识国粹京剧极其重要的引领作用，着重让学生体验和感知京剧的特点和独特魅力，特别是对京剧艺术进行深入的探索与感知。使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动。

八年级的孩子活泼、好动，乐于接受新鲜事物，京剧艺术对他们来说很新奇，八年级还是世界观和人生观形成的关键时期。对京剧兴趣产生与否，决定了他们对音乐审美的态度。为此，我制定了以下教学目标：

【教学目标】：

1、知识目标：能够感受、体验京剧的行当、脸谱、服饰、唱腔、情绪，能初步分辨京剧的行当、角色、文武场等音乐文化识。

2、能力目标：提高学生对京剧行当、唱腔、情绪的判断力，增强对京剧艺术的理解能力，感受、体验京剧的美。模仿京剧的韵味，演唱戏歌《唱脸谱》，能够伴随锣鼓经走台步及亮相。

3、情感目标：能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术相关的文化知识

【教学重点】：了解京剧的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》。

【教学难点】：引导学生在多种审美实践活动中初步感受京剧的特点，培养学生对京剧的兴趣。

【教法】

我运用了讲授、演示相结合的教学方法。引导学生做多种形式的参与和感受。启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合，很好的调动学生的兴趣，突出音乐学科的特点，充分利用多媒体，使之贯彻整个教学过程，让学生更直观的感受音乐的意境。

【学法】

体验、比较、探究、合作的学法

对于音乐课，我的设计理念是：给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围，让他们借助已有的知识获得新的感受。在本节课上我一直以激发学生对京剧艺术的兴趣和开阔学生的音乐视野为主线，唤起每个学生的心灵共鸣，使他们尽情地畅游在戏曲艺术的海洋中。

为此，我是这样设计教学流程的：

【环节一：创设情境，导入主题】

我采用了动感时尚的表演京剧节目形式，歌曲《粉墨人生》不仅吸引学生的注意力，而且拉近了师生之间的距离，使学生上课伊始，就对本课充满了好奇。激发了学习热情。精彩的教师示范，引发学生共鸣。

设计意图：创造氛围，吸引学生注意力，调动学生情感。

【环节二 视听感知，走近京剧】

精彩京剧选段视频欣赏，引出京剧的行当。彻底征服学生的注意力，接着完成对京剧行当及相关知识的认知，在合作体验中引发学生的思考。流畅的完成从兴趣到知识的过渡。

教学意图：学生经过视、听、演加强对京剧艺术知识的理解。

【环节三 勇于实践，提升审美】

1、整体听赏歌曲《唱脸谱》，用学过的知识来感受歌曲。

2、欣赏美丽的脸谱图案，并引导出脸谱图案的含义。

3、完整演唱歌曲，难点部分教唱。

4、“我是小戏迷”环节，实践中提升审美能力。

教学意图：在实践学习中，进一步体验京剧的乐趣和美妙。

【环节四：拓展延伸，情感升华】

完美的课堂应该能够引发学生的积极思考和投入，通过几个有特点的戏歌实例向学生表明，美妙的京剧离我们并不遥远的，在流行音乐中完美结合，产生精彩的效果。只要大家积极的探索，梦想总会实现。

【环节五：教师寄语——小结】

京剧让我们音乐更加绚烂;音乐让我们的人生更加美丽多姿;音乐为我们插上寻找梦想的翅膀，让我们在音乐的曼妙天空下，自由的翱翔! 希望我们每一个人，都能喜欢、热爱音乐，用音乐美化我们的人生!这也是我这样设计这节课的目的。

【板书】

我的板书展示出了这节课的知识要点——京剧的相关知识及教学流程。

【效果】

我认为我的这节课能够让学生体验和感知京剧的特点及独特魅力，能够让学生在实践中认识到戏曲的美，是一种享受。同时能激发学生学习京剧的兴趣，使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动，也因为我个人的教学和艺术功底与课堂教学的融合，让学生在快乐中学习。

音乐说课稿13

教学内容：《唱脸谱》

课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。

教学内容：

1、歌曲《唱脸谱》。

2、戏曲行当、脸谱。

教学要求：

1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

教学目标：

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

教学重点：

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的韵味。

教学难点：

休止符和拖腔处的唱法。

教具准备：多媒体课件、钢琴。

作品分析：

脸谱：“花脸”是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

教案：

作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。

《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的“戏歌”。

曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认

1、学生自由讨论，并请学生回答。

2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)

二、活动与体验──唱脸谱

(一)引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)

(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)

(三)学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止。

3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)

5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)

6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

三、思考与创作──画脸谱

(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?

(二)创作：(背景音乐播放京剧)

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

(二)小结

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

五、结束课堂

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

音乐说课稿14

尊敬的各位评委：

大家好：

今日我说课的题目是版第册第课，题目是我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方应对本节课进行阐述。

一、根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应当是：经过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二、学情分析：

小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇趣味，能用自我的声音对它们进行模仿。能听辨不一样情绪的音乐。在课堂上能够在律动、团体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自我和他人的演唱作出简单的评价。

三、教材分析：

本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副完美的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满欢乐自豪的情感。

四、根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：

1、经过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣，提升学生的音乐感受力和鉴赏力。

2、经过音乐互动教学培养学生主动的参加各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调本事，增进群体意识、有感情的演唱歌曲。

3、教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

五、结合学生的实际本课的重难点应是：能主动的参加互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是：发展学生想象培养学生的创造力。

六、为克服重难点我采取的教法和学法有：创设情境法、模仿教学法、比较法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

七、本课的教具是多媒体。

下头是本课的教学过程分为：

1、情境导入激发兴趣

2、利用教法克服难点

3、准确完整的演唱歌曲

4、拓展延伸培养学生创造

5、自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

第一环节：情境导入

为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。经过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。

第二环节：利用教法克服重点和难点。本环节也是这节课的重点环节。

结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如：节奏难点的解决方法：四分音符用双手拍肩，八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如：音准难点的解决方法：能够引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。（具体的方法应根据教材而定，随机应变）还能够经过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮忙学生解决难点的过程中还应当尊重学生的个性对表现提高的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。

第三环节：准确完整的演唱歌曲

演唱歌曲是小学生最易于理解和参加的表现形式。为了使学生能主动的参加互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲资料相适应的教学情境，并经过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法（举例：应根据教材进行举例）充分调动每一位同学的进取性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。

第四环节：拓展延伸培养学生创造

有感情就有想象，从而构成创造思维。教师可依据本课的资料及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的资料和形式能够根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应当多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生进取讨论共同参加，培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调本事，增进群体意识，培养团队精神。

第五环节：自评互评培养鉴赏力

本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和教师的随堂评价，以提升学生的乐感和审美本事。我评价他们的重点是能否进取自信的参加音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：这节课你学到了什么？歌曲中你最喜欢那一句？在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。

音乐说课稿15

一、说教材

1、教材分析 依据普通高中音乐课标要求，在第二单元领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后，就进入了我国丰富的民间器乐单元。所以在第三单元中，教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容，在《丝竹相和》这节中，教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种：江南丝竹和广东音乐为切入口，选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材。教材设计目的：引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解，并对这些乐种的音乐特点和文化特征有所体验与感悟。增进学生对祖国音乐艺术的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感，为理解世界多元文化打下重要基础。

2、教学目标 具体的教学目标有三点：一是感受、体验江南丝竹的艺术魅力（放慢加花和支声复调），体会其和谐、谦让的社会文化内涵。 二是了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器，体验其音色特点。 三是能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。

3、教学重难点 一是江南丝竹《中花六板》的学习体悟，对江南丝竹：小 细 轻 雅特点的把握。二是对《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

二、说学情说学法

对于江南丝竹和广东音乐高中学生在小学和初中阶段都接触过，对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高，因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际，在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。

所以学法以体验比较、参与感悟为主。在本课中学生的学习活动也以 “体验”和“比较”为主。“体验”：身体性参与（用自己的耳朵听、用自己的嘴说、用自己的脑思考）。“比较”：音色、情绪、风格等方面的比较，以利于学生形成对音乐深刻的印象。

三、说教法

考虑到本课教材内容特点、教学目标和学情，我选用的教法以引导体感悟式为主，适当的环节采用研究点拨探讨教法。

四、说教学程序

考虑到学生全部生活在西北地区，对江南丝竹不很熟悉，我将听音乐感受体验定为本课教学的主要途径，同时江南丝竹和广东音乐自具特点，充分调动学生欣赏音乐，以学生比较容易产生共鸣、容易参与的丝竹乐器音色的感受、体验为主要切入点，在对两个乐种的欣赏比较中，进一步丰富对丝竹乐的感受和理解，保证必要的理解和感悟。，突出“丝竹相和”这一主题，一方面引导学生关注乐器间的呼应与合作，另一方面更深层次的领略作品中所蕴含着的和谐、谦让的人文内涵。

教学程序的设计上，我将本课分为四个部分：第一部分导入，第二部分丝竹乐器听辨，第三部分丝竹乐曲赏析，第四部分丝竹风格辨别。

具体步骤是：

（一）课前音乐《江南好》，配合风情图片导入

（意图：营造氛围，作好进入音乐课堂的心理准备。）

（二）丝竹乐器听辨

运用多媒体视听结合，纯听觉辨别竹笛、二胡、扬琴、高胡这几种乐器，让学生体会不同地区的丝竹乐风格各具特色。把握其中主要乐器的音色是分辨不同地区丝竹乐的基础。

（三）丝竹乐曲赏析

1、欣赏《中花六板》片段，老师点拨引导：这段乐曲中主要有哪些乐器？点出曲名，简介江南丝竹。 结合作品分析江南丝竹艺术特色。

观察曲谱，找每小节第一拍、第三拍的第一个音的特点。

对比演唱骨干音旋律和二胡声部旋律。发现旋律特色。

再听音乐片段感受。引导分析感悟江南丝竹艺术特色的人文内涵。再次听全曲概括江南丝竹“小 细 轻雅”的特点

2、拓展欣赏江南丝竹《欢乐歌》主题（乐队演奏视频）

3、广东音乐《娱乐升平》（教学步骤同丝竹乐曲）

4、对比聆听《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

（四） 丝竹风格区分

听辨江南丝竹和广东音乐

三首作品片段：《旱天雷》《丝竹调》《彩云追月》

五、说教学反思

1、师生互动的充分性和从容性可能不够。

2、对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。

5.音乐说课稿 篇五

2.认识响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法;

3.能够参与表演;

4.培养学生音乐表现力，合作精神和探索精神;

5.自由体验打击乐伴奏。

重点：

通过对歌曲的理解，自然表现出歌曲的情绪和风格;

(下蛋罗)说课 教案 人音版第二册音乐说课,标签：小学音乐说课稿,音乐说课稿,

难点：

选择伴奏型为歌曲伴奏。

一、组织教学：

1、开着火车进教室;(唱《火车开了》进教室)

2、情景设计：

(1)导入情景：

师：嗨!小朋友们，你们好，欢迎来到新农场。瞧，老师们已经先在这里等着我们了，让我们扬起手打个招呼吧——嗨，老师们好!(示意学生一起打招呼，减缓学生课堂压力)

(2)简单节奏、音型练习

师：听，农场里的小动物们叫得多欢啦，聪明的小朋友们，听一听，是哪些小动物的声音啊?

师：小牛 | 怎样 | 叫 — ?‖ 生：哞— | 哞— | 哞哞 哞哞 哞— ‖

师：小鸡 | 怎样 | 叫 — ?‖ 生：叽叽 叽 | 叽叽 叽| 叽叽 叽叽| 叽—‖

师：小鸭怎样叫? 小猫怎样叫?(依次)

师：哟，小动物可真多，有小牛，有小鸡，有小鸭，还有小猫，多热闹啊!可这个时候，小猫说话了：瞄—，我平时是这样叫的，可不象你们唱的那样快啊!

师：对呀，老师告诉你们啊，歌里的声音总是把生活里的声音美化了，所以会有一点小小的差别，那让我们一起来试着学学小猫平时是怎么叫的。(学猫叫)

(3)学习新课节奏片段

A、引出节奏段落

师：好的，我亲爱的小猫们，让我们一起来唱唱歌吧，也请你们猜一猜，谁和小猫在一起?

学生学猫叫，老师念节奏：咯咯咯咯 哒 ︱ 咯咯咯咯 哒︱ 咯哒 咯哒 ︱ 咯咯 哒 ‖

B、出示节奏型，学习节奏

师：你们猜出来了吗，谁和小猫在一起?(抽生)

师：恩，原来小猫和大母鸡是好朋友，大母鸡不停的叫着，象是要告诉小猫什么事情，那大母鸡在说什么，让我们来模仿一下：(拍手读节奏，生模仿师打节奏)

师：真棒!那大母鸡还给它加上了歌词，我们再来学一学。

师：或许小朋友们都听不懂大母鸡在说什么，但是，我们可以想象得到它很高兴，让我们带着高兴的情绪和表情再学一学。(拍手、带情绪读节奏)

二、新课导入：

1、初听，了解歌曲内容：(播放音乐)

师：真是棒极了，那大母鸡到底要告诉我们什么呢，聪明的小朋友们请你们仔细听一听下面的音乐，猜一猜，看谁猜得最准确?

2、揭示课题：

师：大母鸡到底要告诉我们什么? (它生了好多好多的蛋，而且非常的大)

揭示课题：所以，大母鸡才会大声的告诉所有的人：《下蛋罗!》(打出课题)

3、展开想象

师：那么，谁能告诉我们，母鸡下蛋的样子是怎么样的?(涨红脸儿，脖子伸伸，两翼扑扑，坐草窝)能模仿一下吗?

师：大母鸡下了那么多大大的鸡蛋，它的心情是怎样的? (高兴、快乐、幸福)

师：猜一猜，大母鸡下蛋后，它最想把这个消息先告诉谁?

三、感受：

看动画听，感受其中趣味：(播放动画)

师：是啊，做妈妈真不容易啊，让我们再来看看大母鸡下蛋的辛苦，和它下蛋后的快乐吧!

(下蛋罗)说课 教案 人音版第二册音乐说课,标签：小学音乐说课稿,音乐说课稿,

四、学习歌词

1、教师做示范

师：大母鸡下蛋后可开心了，你听：(教师做动作朗读歌词)

2、感叹号：

师：认识它吗?(感叹号)它在这里是什么意思?

师：黑板上有两种颜色的感叹号，分别代表马路上的红绿灯，你知道该怎么做吗?

师：让我们试着把感叹号的用意读出来!(试读一次)

2、学生跟师做动作、学歌词

师：真不错!你看，好多同学都跃跃欲试的想来学一学大母鸡生蛋的样子，请你们起立，跟着老师一起来学一学。(跟读歌词，跟做动作，把大母鸡的快乐表现出来)

五、学唱歌曲：

1、范唱，跟师做动作

师：真棒，同学们学得真好，那么现在请你们一边跟老师做动作，一边听老师唱一遍。

2、生对唱

师：真不错，你看，农场里所有的小动物都围过来了，他们也想来学唱这首歌呢。这样吧，老师来唱歌词，请同学们跟着老师拍读节奏部分，看谁最认真、最准确。(教师在节奏部分加上响板)

2、轻声跟唱(教师弹琴)

师：哟，小动物们已经迫不及待了，好吧，我亲爱的小动物们，让我们轻声跟琴完整的唱一遍吧，在节奏部分也请你们把手拍起来。

3、完整演唱

师：真好听，可惜啊，要是再把母鸡快乐的样子表现出来就更好了，让我们试着表现得快乐一些!

六、认识、使用响板：

1、认识响板

师：老师用了一个打击乐来模仿大母鸡的声音，你们认识它吗?(出示响板)

2、使用响板

想一想，如果让你用它来模仿大母鸡的叫声为歌曲伴奏，你会用吗?(抽生)

七、合作创编：

1、伴奏(演示、提炼、训练、表演)

师：好的，我请同学上来模仿大母鸡，请你先从老师黑板上拿到大母鸡的头饰戴到头上，让老师和同学们知道你是谁?

那谁来小鸡呢?

老师的农场里还有谁?哪个同学上台来。

2、处理歌曲：

师：母鸡通过自己的努力让自己感受到了自豪和快乐，老师也越来越喜欢它了，相信大家都会很喜欢它，请坐在座位上的同学们跟着老师一起唱起来。

3、学生分组上台展示：

分成打击乐组 表演组 演唱组

八、作业：创编歌词

师：看，小鸭过来了，小鸭这回可不依了，它也想小朋友们为他创编一段歌词，那聪明的小朋友们，就拜托你们啦!下节课请你拿来送给小鸭子吧!

九、小结：

6.音乐说课稿 篇六

根据《大纲》要求，欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。

二、说教材

1、教材分析：本课是第初一下册第四课的《内蒙草原》，本课将主要欣赏学习《草原上》和《赛马》两首民歌。《草原上》是内蒙古典型的民歌。

2、教学目标：

1)了解内蒙古民歌的特点与风土人情的关系。

2)能分辨出民族民歌的风格。

3)培养增进学生热爱少数民族音乐的情感。

3、教学重点、难点：

能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨不同民族的民歌。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来分辨不同民族的民歌特点。通过直观图象来了解少数民族的风土人情。

四、说教法

由于少数民族的民歌分布广泛，知识面涉及较广，歌曲的风格各不相同。为了能帮助学生了解民歌特点的形式与所居住的地域和生活习惯，使他们更好地掌握民歌的风格。我采用了以下的教学方法。

1、视觉图象法：少数民族的风土人情对我们汉族的孩子来说不那么了解。为了使他们更直接地了解到内蒙古族人们的生活习惯，我运用电脑软件制作了一些他们吃、住、穿等 方面的风情画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的 内容变得具体形象化。

2、对比欣赏法：在了解两个民族的风土人情时，我运用画面表格形式将民族的人物作对比，将歌曲特点作对比，从而使学生更清楚的了解民族风土人情、歌曲特点。

在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，从屏幕上看到内蒙古的风土人情关系，听到民歌不同的风格特点。

五、说教学程序

本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。

1、前提测评

这环节中我运用创设情境，兴趣引入法。

1)首先了解学生对我国56个民族，知道多少?有没有谁到过其中一民族旅游?

2)然后我将会运用多媒体向学生展示课本中一些民族的风情，从而把学生的注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。

2、认定目标

我将口述3个目标(略)

3、导学达标

在这一环节中，我用感性的到理性的教学法。

1)采用听--想--观看--动的程序，首先让他们听《草原上》和《赛马》听歌曲的旋律片段，分辨风格相不相同?属哪个民族?想不想了解这两个民族的风土人情?

2)然后我将运用视觉图象的教学法，把学生“带入”蒙古。(师一边介绍一边出示图片)出示中国版图知道位置，了解内蒙古人们的吃、穿、住、生活风俗习惯，这样能给学生一种身临其境感觉，使抽象的东西变得形象具体化。接着让他们欣赏一首具有典型蒙古风格特点的歌曲《草原上》，《赛马》。(带着问题去听)

3)在一段长时间内的视觉图象后，为了让学生能松驰下，我将运用音乐律动法，感受蒙古风格的舞蹈。做简单的(压手腕、骑马、跺肩)动作，来调节课堂气氛，之后让学生给歌曲小结。

4)接着欣赏一段舞蹈，欣赏后让他们分组讨论。(它在中国版图的位置?对他们民族你了解有多少等等。)之后我用同样的方法进行简单的介绍风土人情。

6)最后运用表格形式对这两首乐曲的旋律、节奏等内容作对比。

4、达标测评

这环节我将紧紧围绕学习目标、教学内容，设计了三条练习，为检测学生对本节内容是否掌握达标。

1)听辨两首歌曲各属哪一民族?

2)分辨两个人物各属哪一民族?

7.浅析课后说课区别于课前说课 篇七

1 说课的含义

所谓说课, 就是教师以语言为主要表达方式, 在备课的基础上, 面对同行、领导或评委, 系统而概括地解说自己对具体课程的理解, 阐述自己的教学观点, 表达自己对具体执教课题的教学设想、方法、手段以及组织教学的理论依据等, 由大家进行评说。可见, 说课是对课程的理解、备课的解说、上课的反思。说课活动由两部分组成, 即解说和评说。重点在解说, 即以教师口头语言表达为主, 以教育科学理论和教材为依据, 针对师生情况和课程的特点, 以同行为对象, 在备课与上课的基础上所进行的教学研究。其主要阐明的问题是教什么, 怎样教和为什么这样教及其理论依据。评说则是针对解说而进行的评议、交流和讨论。由于说课的目的不同, 说课可以是课前说, 也可以是课后说。首先, 说课具有群体性, 即由众多教师、同行参与。其次, 说课具有交流性, 即说课者和听课者要彼此进行意见交流。再次, 说课具有一定的研究性, 即交流的内容是各自经过一定研究的结果。最后, 还具有可操作性, 这种可操作性是由以下因素决定的第一, 说课的内容及其要求十分明确、具体和科学, 具有规范性第二, 说课不受时间、地点和教学进度的限制, 具有灵活性第三, 对每一位教师来说, 说课并非是高不可攀、神秘的、可望而不可及的东西, 而是一种简单易懂的、带有普遍意义的教研活动, 具有全员参与性。

1.1 课前说课的含义

课前说课是教师在正式上课之前。在认真备课的基础上, 面对评课人员以口头语育表达的形式, 用理论指导本节课教学的一种述说。课前说课的内容一般应包括说教材、说教法、说学法、说教学程序设计和说板书设计五个部分。原则上每次说课的范围是一节课的教学内容, 一般要求教师在15分钟左右的时间里, 将这五个方面的内容按照“教什么”, “怎么教”, “为什么这么教”的思路。用简明扼要的口头语言述说出来, 自始至终都要贯穿既要知其然。又要知其所以然的理念。

1.2 课后说课的含义

课后说课, 就是教师按既定的教学设计进行上课, 并在上课后向听课的其他教师或教学研究人员阐述自己一节课设计的整体思路, 并比较系统地介绍自己教学设计的理论依据, 核心在于说理, 在于说为什么这么教。由于课后说课可以促进教师之间的交流, 强化教师教学的理性思考, 督促教师学习教育教学理论, 不断更新教育观念, 促进教师在教学实践活动中, 提高自身业务素质。课后说课的内容大体上包括说教材、说目标、说教学方法、说教学程序等诸方面。

1.3 课前说课与课后说课的区别

课前说课与课后说课是两种不同的说课类型。说课的对象都是评课人员 (教师、专家或领导) , 而不是学生。两者的最大区别在于.前者是说这节课“教什么”、“怎么教”、“为什么这么教”。侧重于理论认识;后者是说这节课“教得怎样”、“为什么会这样”、“如何改进”, 侧重于从教学效果的角度分析认识。它是授课教) 师在课后面对评课人员, 结合教学过程的实际述说教学成败原因和改进意见。就课后说课而言在实际操作过程中还存在不少误区。

误区之一:说课就是复述教案。说课稿与教案有一定的联系, 但又有明显的区别, 不应混为一谈。教案只说“怎样教”, 而说课稿重点说清“为什么要这样教”。教案是教师备课这个复杂思维过程的总结, 多是教学具体过程的罗列, 是教师备课结果的记录, 是教师进行课堂教学的操作性方案。它重在设定教师在教学中的具体内容和行为, 即体现了“教什么”、“怎么教”。说课稿侧重于有针对性的理论指导的阐述, 它虽也包括教案中的精华部分, 但更重要的是要体现出执教者的教学思想、教学意图和理论依据。简单地说, 说课稿不仅要精确地说出“教”与“学”的内容, 而且更重要的是要从理论和实践的结合上具体阐述“我为什么要这样教”。教案是平面的、单向的, 而说课是立体的、多维的。说课稿是教案的深化、扩展与完善。

误区之二:说课就是再现上课过程。有些教师在说课过程中讲解知识难点、分析教材, 并把讲课时的提问学生的回答等具体细节复述给下面就座的各位评委、同行们听。其实课后说课时听众对上课的具体操作过程了如指掌, 说课是要说清楚教师为什么设计这些环节。

2 对课后说课的一些认识

2.1 说教材

教材是教学的平台, 说是主要说明教什么的问题和为什么要教这些的道理。即在个人钻研教材的基础上, 说清本节课教学内容及和前后教材内容的联系。说清本节内容的地位和作用, 即简要分析本节课教学在单元教学、整章教学以及数学与代数空间与图形, 统计与概率实际与综合运用四个学习领域中的地位和作用, 说本节课的教学如何体现课程标准的教学理念, 说本节课教学对发展学生的数感、符号感、空间观念、统计观念以及应用意识与推理能力的作用。

2.2 说目标

说目标, 不仅包含说教学目标, 还包括说教学的重点、难点。说课的教学目标的确定, 不仅要根据课程标准的目标和整章教学要求, 说明知识技能目标中不同层次的要求和过程性目标的不同层次的要求, 还要在分析学生具体学情的前提下, 制定不同的学习目标。说课的教学重点、难点的确定及其依据。教学重点的确定, 要根据本节教材内容在整个教材的知识结构中所处的地位和作用来确定。说课中, 既要说清什么是教学重点, 又要说出确定它为重点的理由。教学难点要从教材内容、教学过程的矛盾、学生学习心理障碍等多个方面进行考虑和综合分析, 说清教学难点以及为什么是难点的道理。

2.3 说教学方法

说教学方法就是要说明怎样教的问题, 说课应针对教学内容和学生实际, 灵活地设计有效的教法, 例如采取什么样的教学手段, 准备什么样的教具。设计要有利于激发学生学习数学的兴趣, 调动学生学习的积极性, 同时说明采用这些教学方法、教学手段的理论依据。

2.4 说教学程序

教学程序是教师具体施教的步骤, 是教师教学设计的体现与教学理念的展示过程, 说教学程序是指教师说明本节课教学理念和课堂教学结构、层次;说清教学过程的总体框架;特别要说清怎样调动学生思维的积极性, 怎样突出重点、突破难点, 怎样自然过渡, 怎样安排课堂节奏等。

2.5 说教后反思

说课作为教学研究的重要形式, 它的最终目的是实现课堂教学的最优化。因此, 课后说课还应说出教师在执教过程中总结的经验, 发现的问题, 和参与者交流、讨论的结果, 进而获得完善、提高。

总之, 说课不能是简单地复述教案, 重复课堂教学活动, 必须用简洁、清晰的语言把备课中的隐性思维过程及其理论依据说出来, 使这些隐性的东西外现, 才能得到不断改进与提高, 最终实现教学过程的最优化这一终极目标。

摘要：说课, 作为新的教研形式, 对于教育观念的改革、教育理论的理解和掌握, 对于教学的研究、反思、评价无疑是一种可取的有效途径。由于说课的目的不同, 说课可以是课前说, 也可以是课后说。文章分析课后说课的特点, 与课前说课区别开来, 从而走出课后说课的误区。

关键词：说课,课前说课,课后说课

参考文献

[1]熊川武.反思性教学[M].上海:华东师范大学出版社, 1999.01.

[2]刘显国.说课艺术[M].中国林业出版社, 2005.

[3]郑金洲.说课的变革[M].教育科学出版社, 2007.07.

8.音乐说课 篇八

【中图分类号】G632 【文献标识码】A

一、影响说课能力提高的因素

（一）教材内容的处理

说课的基本依据是教材，说好课的一个重要方面就是对教材的整体了解和局部把握。“说课”时，首先要对教材进行详细的分析，笔者认为，对教材进行分析主要包括三个方面：第一，教材简介，即简要说明说课内容的出处，本课题内容在整个教材体系或本单元教材中的地位和作用，以及本课题涉及的主要知识点及其与其他知识点的联系；第二，教学目标的确定，即根据所说课题的内容和学生的认知情况确定知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观的三维目标；第三，教学重难点的设定，即根据教材内容和学生的实际情况来确定教学的重点难点。从这三个方面入手，有利于说课者对说课的教材内容进行深入分析。

（二）教法学法的选择

在说课中，说教法学法是不可缺少的一个环节。教法学法的正确运用，是影响说课质量的一个重要因素。说教法是指说课者根据所选内容的特点和教学目标，说出在教学过程中所选用的教学方法、教学手段及选用的依据。

学法是指学生学习和掌握知识，形成能力的方法和途径。说学法就是要求说课者在教学过程中要充分考虑学生的实际情况，针对所授课内容的难易程度，说出学生宜采用怎样的学法来学习知识， 让学生既“学会”又“会学”，以最终达到“教是为了不教”的目的。说课者的说课过程中要把自己所运用的教法学法说出来，要体现“学生为主体，教师为主导”的原则，充分发挥学生在学习中的作用，调动学生学习积极性。

（三）教学过程的安排

说教学过程是说课的中心环节，它是指说课者说出自己课堂教学的具体思路和步骤设计以及这样设计的理论依据。教学过程的设计最能体现教师的教学基本功，同时也能反映出说课者的教学思想、教学风格。

说课的时间一般在15分钟左右，说教学过程是说课的重点，因此，通常要花10分钟左右。在教学过程的安排中，我们通常要考虑的因素是各教学环节的时序安排及其内部结构，要说清教学过程的总体结构及各个教学环节的时间分配，只需概况介绍具体内容，主要目的是让听讲人清楚自己要“教什么”“怎样教”以及“为什么这样交”。同时，还要说清自己是如何突出重点、突破难点，有效地实现教学目标以及所采用的教学方法及手段。

（四）板书内容的设计

板书是教学内容的高度浓缩，说板书设计也是说课的一个重要环节。在说课活动中，通过板书可以让听者了解说课者教学思想、教学思路以及对教材的理解的深浅程序，同时，板书也是评估教学效果的可视语言。

在说板书设计时，要说清楚板书设计的思路、设计的依据和板书的具体内容，便于让听者更直观地了解说课者对教材的理解、对教材的处理以及对课堂教学的安排，并以此作为评判说课者的说课水平的标准之一。

二、提高师范生说课能力的途径

大学四年，笔者通过对说课的逐步认识和理解，说课能力在一点一点的进步，笔者自身的师范生专业技能也得到了很大的提高。从笔者的亲身经历来看，说课训练对师范生专业技能的提高有着重要的作用，对师范生毕业后找工作的面试以及适应未来教师职业具有极其重要的意义。笔者依据自身的说课经验，归纳总结了以下几个培养自身的说课能力，提高师范生专业技能的策略。

首先，学习理论知识。理论学习是进行说课练习的基础，师范生不仅要掌握一定的教育学、心理学及相应学科专业知识是提高说课能力的基础，在新课程改革的背景下还应对新课标进行研究，让自己的教学理念跟上改革的步伐。作为师范生，只有掌握了一定的教育学、心理学以及新课标的基本理论，才能够让自己的说课具有说服力，同时，也能够提高自己理论联系实际的能力。

其次，请专业老师指导。师范生要利用在校的时间多向专业老师请教，专业老师是科班出身，向老师学习才能达到事半功倍的效果。有了专业教师的指导，师范生就能比较全面的学习与掌握“说课”理论和方法， 例如专业教师能从说大纲、说教材、说教法、说学法、说教学程序设计和教学小结与课堂反思等内容对师范生进行辅导， 并对各项内容提出具体要求， 使每一位师范生都能准确熟练地说出某一节课的教学目标、重点和难点，明确本节课内容与上下节及整个单元之间的关系， 并能根据教学目标， 说出所选择的教法与学法， 科学合理地利用现有教学条件和媒体， 优化教学设计过程。

再次，观摩视频、见习。师范生可以通过观看说课的优秀视频、去中小学参与见习的方式来提高自身对说课的认识，从而提高自己的说课能力。优秀的说课视频可以让师范生深刻地感受到到说课时运用语言的技巧，学习到优秀教师说课的技巧和策略。师范生有了一定的理论基础，对说课的内容有了一定的认识后，开展见习活动对于提高师范生的说课能力是十分必要的。

最后，参与说课实践。师范生提高说课能力最重要的手段就是参与说课实践，加强说课练习。师范生应充分利用课内课外时间来提高自己的专业技能，说课作为师范生的基本技能之一，充分利用时间进行说课练习不仅可以提高自己的说课能力，同时也锻炼了师范生教案写作能力，提高了师范生的语言表达能力。因此，师范生要主动加强说课练习，多参加说课活动，锻炼自身内在的教育教学水平。此外，师范生要积极参加各种说课比赛，以赛带练，克服紧张、胆量不足、会说而不敢说的毛病。

综上所述，说课教学在师范生的培养中有着重要的意义，重视说课，说好课，将会使师范生在今后的工作中取得事半功倍的效果。师范生只有通过自身的努力不断充实自己说课的理论知识，对说课语言表达和说课技巧进行反复训练，才能够提高自身的说课能力，从而达到提高自身师范生专业技能的目的。

参考文献

[1] 李欢欢.师范生“说课能力培养策略探究”[J].上海师范大学学报，2010（5）.

[2] 谢云秀，贺志雄. 加强“说课”训练 提高师范生的教学能力[J].德宏师范高等专科学校学报，2010（2）.