赵令峙《蝶恋花》翻译赏析

赵令峙《蝶恋花》翻译赏析（精选8篇）

1.蝶恋花翻译及赏析 篇一

婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品。此词写深秋怀人，是宋词的`名篇之一,也是晏殊的代表作之一。上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨;下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

作者介绍

晏殊【yàn shū】(991-1055)字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人(今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级)，是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道(1037-1110)，在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。

晏殊14岁应神童试，真宗召他与进士千余人同试廷中，他神气自若，援笔立成。赐同进士出身。从秘书省正字官至知制诰，进礼部侍郎。后因事出知宣州，改应天府。又任礼部、刑部、工部尚书，同平章事兼枢密使，病卒于家，仁宗亲临祭奠。谥元献。《宋史》本传说：“自五代以来，天下学校废，兴学自殊始。”他平居好贤士，范仲淹、韩琦、孔道辅、富弼等都是他提拔推荐的。

晏殊是北宋文坛上地位很高的文人，《宋史》说他“文章赡丽，应用不穷。尤工诗，闲雅有情思”。和北宋前期大多数文人的作风一样，晏殊的诗文词都是继承晚唐五代的传统，他“赡丽”之中有沉着的内容，所以不流于轻倩、浮浅，故为当时所重。他的词今存130余首，风格上既吸收《花间》(温庭筠)、(韦庄)的格调，也深受南唐冯延巳的影响。他一生显贵，尤其善于写旖旎风光，欢愉情趣，但他的作品并不单纯如此，而孕育着深厚的悲戚之感。如他的名句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，这种人的意志所不能挽回的情景，即使只是个人一时的无名的悲感，也蕴含着人类永恒而无可奈何的悲感，由此而感到人类普遍的永久的无可逃避的命运。由这种主观的悲哀推而至于客观世界的运转，又何尝不如此。“满目山河空念远，落花风雨更伤春”。这就不能不得出“珍惜现在”的结论：“不如怜取眼前人。”(〔浣溪沙〕)这比起《花间》温、韦的清词丽句来，就看出“青出于蓝而胜于蓝”了。

明道元年(1032)，晏殊升任参知政事(副宰相)加尚书左丞。第二年因谏阻太后“服衮冕以谒太庙”，贬知亳州、陈州。五年后召任刑部尚书兼御史中丞，复为三司使。时值赵元昊称帝，建立西夏国，并出兵陕西一带，而宋将屡屡败退。晏殊全面分析当时的军事形势，从失利中找原因，针对存在的问题，奏请仁宗后，办了四件加强军备的大事：撤消内臣监军，使军队统帅有权决定军中大事;召募、训练弓箭手，以备作战之用;清理宫中长期积压的财物，资助边关军饷;追回被各司侵占的物资，充实国库。由此，宋军很快平定了西夏的进犯。

庆历二年(1042)，晏殊官拜宰相，以枢密使加平章事。第二年，以检校太尉刑部尚书同平章事，晋中书门下平章事，集贤殿学士，兼枢密使。庆历四年，因撰修李宸妃墓志等事，遭孙甫、蔡襄弹劾，贬为工部尚书知颖州，后又以礼部、刑部尚书知陈州、许州。60岁时以户部尚书、观文殿大学士知永兴军(今陕西西安)。63岁知河南，迁兵部尚书，封临淄公。64岁因病回京就医，并留任侍经筵，为皇帝讲授经史，其礼仪、随从均与宰相待遇相同。至和二年(1055)病卒京都开封。仁宗亲往祭奠，追赠为司空兼侍中，谥“元献”，并亲篆其碑曰：“旧学之碑”。

晏殊虽多年身居要位，却平易近人。他唯贤是举，范仲淹、孔道辅、王安石等均出自其门下;韩琦、富弼、欧阳修等皆经他栽培、荐引，都得到重用。韩琦连任仁宗、英宗、神宗三朝宰相;富弼身为晏殊女婿，但殊举贤不避亲，晏殊为宰相时，富弼为枢密副使，后官拜宰相。

晏殊在文学上有多方面的成就和贡献。他能诗、善词，文章典丽，书法皆工，而以词最为突出，有“宰相词人”之称。他的词，吸收了南唐“花间派”和冯延巳的典雅流丽词风，开创北宋婉约词风，被称为“北宋倚声家之初祖”。他的词语言清丽，声调和谐，写景重其精神，赋于自然物以生命，形成了自己的特色。其“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”(《浣溪沙》)、“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”(《蝶恋花》)、“念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪”(《撼庭秋》)等佳句广为流传。他一生写了一万多首词，大部分已散失，仅存《珠玉词》136首。他既是导宋词先路的一代词宗、江西词派的领袖，还是中国诗史上的一位多产诗人。《全宋诗》中收其诗160首、残句59句、存目3首。在《全宋文》中仅存散文53篇。有清人所辑《晏元献遗文》行于世。世称“抚州八晏”(晏殊、晏几道、晏颖、晏富、晏京、晏嵩、晏照、晏方)。

2.欧阳修《蝶恋花》翻译赏析 篇二

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

[译文] 流着眼泪询问落花春天的消息，凋零的花瓣无声无息地飘过秋千架。

[出自] 欧阳修 《蝶恋花·庭院深深深几许》

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

【注释】

①几许：多少。许，估计数量之词

②堆烟：形容杨柳浓密。

③玉勒：玉制的马衔。

④雕鞍：精雕的马鞍。

⑤游冶处：指歌楼妓院。

⑥章台：汉长安街名。《汉书·张敞传》有“走马章台街”语。唐许尧佐《章台柳传》，记妓女柳氏事。后因以章台为歌妓聚居之地。

⑦乱红：凌乱的落花

【译文】

庭院深深，不知有多深？杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不有多少层。豪华的车马停在贵族公子的寻欢作乐的地方，他们登楼向远处望去，却看不见章台路。 春天将过去，下了狂风大作的三月雨，重门将黄昏景色掩闭，也无法留往春意。泪眼汪汪问花可知道我的心意，花儿默默不语，只有纷乱的落花，零零落落一点一点飞到秋千外。

【译文二】

深深庭院不知深几许？一排排杨柳堆起绿色烟云，一重重帘幕多得难计其数。华车骏马如今在哪里游冶，我登上高楼也不见走马章台路。

风狂雨骤三月春暮，时近黄昏掩起门户，却没有办法把春光留住。我泪眼盈盈问花花不回答，散乱的落红飞过秋千去。

【评点】

本篇为一首暮春闺怨词，描写了暮春时节深闺女子怀人伤春的苦闷愁怨，是闺怨词中千古传诵的名作。

开首即连用三个“深”字，写出女子与世隔绝形如囚居一般的生活，暗示其孤身独处、怨恨莫诉的压抑之感，将女子独守空房的孤苦落寞之景刻画得入木三分。李清照《词序》曾赞曰：“欧阳公作《蝶恋花》有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕。”接下来词人对深闺女子的住处进行了细致的.描绘，由远及近，近处是“杨柳堆烟”，一排排杨柳密密丛丛，雾气弥漫，好似一幅水墨画。远处是一重重的帘幕，“无重数”三字描写出这座庭院的幽深隐秘。下一句词人笔锋一转，“玉勒雕鞍游冶处”将视线转到其丈夫那里，而下一句又折笔描写女子独处高楼，凝神远望丈夫游冶之处。王国维《人间词话》言：“一切景语，皆情语也”。

词的下片借写风狂雨暴的黄昏，抒写出女子无限的伤春之感。末两句是欧阳修词中脍炙人口的名句之一，毛先舒《古今词论引》曾分析道：“永叔词云：‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。’此可谓层深而浑成。何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又卵落、飞过秋千，此一层意也。人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？”

全词语言优美，浅显易懂，然意境深远，深沉细腻，远胜花间词之清韵。

【赏析】

本词描写闺中少妇的伤春之情。上片写深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得，下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。此词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，辞意深婉，尤对少妇心理刻划写意传神，堪称欧词之典范。上片开头三句写“庭院深深”的境况，“深几许”于提问中含有怨艾之情，“堆烟”状院中之静，衬人之孤独寡欢，“帘幕无重数”，写闺阁之幽深封闭，是对大好青春的禁锢，是对美好生命的戕害。“玉勒”二句写意中人任性冶游而又无可奈何，女子怎能不怨？下片前三句用狂风暴雨比喻封建礼教的无情，以花被摧残喻自己青春被毁。“门掩黄昏”四句喻韶华空逝，人生易老之痛。结尾二句写女子的痴情与绝望，含蕴丰厚。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这两句一直为后人激赏。“花不语”正讲少女与落花同命共苦，无语凝噎之状。“乱红”飞过青春嬉戏之地而飘去、消逝，正是“无可奈何花落去”也。“乱红”意象既是下景实摹，又是女子悲剧性命运的象征。

“庭院”深深，“帘幕”重重，更兼“杨柳堆烟”，既浓且密——生活在这种内外隔绝的阴森、幽遂环境中，女主人公身心两方面都受到压抑与禁锢。叠用三个“深”字，写出其遭封锁，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身独处，而且有心事深沉、怨恨莫诉之感。因此，李清照称赏不已，曾拟其语作“庭院深深”数阕。显然，女主人公的物质生活是优裕的。但她精神上的极度苦闷，也是不言自明的。

“玉勒雕鞍”以下诸句，逐层深入地展示了现实的凄风苦雨对其芳心的无情蹂躏：情人薄幸，冶游不归；春光将逝，年华如水。篇末“泪眼问花”，实即含泪自问。花不语，也非回避答案，“乱花飞过秋千去”，不是比语言更清楚地昭示了她面临的命运吗？在泪光莹莹之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同样难以避免被抛掷遗弃而沦落的命运。这种完全用环境来暗示和烘托人物思绪的笔法，深婉不迫，曲折有致，真切地表现了生活在幽闭状态下的贵族少归难以明言的内心隐痛。

这是深闺佳人的伤春词。作者以含蕴的笔法描写了幽居深院的少妇伤春及怀人的复杂思绪和怨情。不写佳人先写佳人居处。三迭“深”字，则佳人禁锢高门，内外隔绝、闺房寂落之况，可以想见。树多雾浓、帘幕严密，愈见其深。“章台路”当指伊人“游冶处”，望而不见正由宅深楼高而来。可知物质环境之华贵，终难弥补感情世界之凄清。望所欢而不见，感青春之难留，佳人眼中之景，不免变得暗淡萧索。感花摇落而有泪，含泪而问花，花乱落而不语。伤花实则自伤，佳人与落花同一命运。是花是人？物我合一，情景交融，含蕴最为深沉。整首词如泣如诉，凄婉动人，意境浑融，语言清丽，尤其是最后两句，向为词评家所赞誉。

“泪眼问花”，实即含泪自问。花不语，也非回避答案，“乱花飞过秋千去”，不是比语言更清楚地昭示了她面临的命运吗？在泪光莹莹之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同样难以避免被抛掷遗弃而沦落的命运。这种完全用环境来暗示和烘托人物思绪的笔法，深婉不迫，曲折有致，真切地表现了生活在幽闭状态下的贵族少归难以明言的内心隐痛。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这两句一直为后人激赏。“花不语”正讲少女与落花同命共苦，无语凝噎之状。“乱红”飞过青春嬉戏之地而飘去、消逝，正是“无可奈何花落去”也。“乱红”意象既是下景实摹，又是女子悲剧性命运的象征。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去，其实花、人莫辨，同样是被抛掷而沦落。不过，人大概更傻一点，明知“无计留春住”偏偏还去“门掩黄昏”；明知花不语，为什么还要泪眼问花？

3.《蝶恋花》的原文翻译注释及赏析 篇三

《蝶恋花·越女采莲秋水畔》为北宋文学家、史学家欧阳修所作，此词以通俗的语言、鲜明的形象、明快的节奏，曲折深婉地表现了越女采莲的动人情景。境界迷离惝恍，启人遐想，曲终而味永，正是这首词的妙处。

《蝶恋花》原文

蝶恋花

越女①采莲秋水畔。窄袖轻罗②，暗露双金钏③。照影摘花花似面。芳心只共丝争乱。

鸂鶒滩头风浪晚④。雾重烟轻，不见来时伴。隐隐歌声归棹⑤远。离愁引著江南岸。

《蝶恋花》注释

①越女：越地自古多出美女，后常用越女泛指美女。

②轻罗：质地轻软而薄的丝织品。

③钏(chuàn)：用珠子或玉石穿起来做成的镯子。

④鸂鶒(xīchì)：是一种类似鸳鸯的水鸟，而色多紫，性喜水上偶游，故又称紫鸳鸯。

4.赵令峙《蝶恋花》翻译赏析 篇四

蝶恋花

范成大

春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。画舫夷犹①湾百转，横塘塔近依前远②。

江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。秀麦连冈桑叶贱，看看尝面③收新茧。

注：①夷犹，犹豫迟疑，这里是指船行迟缓。②塔近依前远：看着前方的塔仿佛近了，其实还很远。③尝面：揉下麦粒炒干研碎，取以尝新。

(1)上阕描绘了一幅怎样的画面?(4分)

(2)词的上片写农事，抒发了诗人怎样的思想感情?(4分)

《蝶恋花·春涨一篙添水面》阅读答案

(1)春水涨满，微风吹拂，芳草碧绿，鹅儿嬉戏，(2分)描绘出一幅清新、明净的水乡春景图。(2分)

(2)面对淳朴的农村生活的闲适安逸之情(或：对农家生活的认同感、满足感);(2分)面对农桑丰收在望的由衷喜悦之情。(2分)(意思对即可)

(1)画舫：彩船。

(2)夷犹：犹豫迟疑，这里是指船行迟缓。

(3)横塘：在苏州西南，是个大塘。

(4)谷雨：二十四节气之一，在清明之后。

(5)看看(kan)：转眼之间，即将之意。

(6)江国：水乡。

(7)寒：指水冷。

《蝶恋花·春涨一篙添水面》翻译：

春来，绿水

新涨一篙深

盈盈地涨平了水面。

水边芳草如茵

鹅儿的脚丫满跚，鲜嫩的草色

在微风习习吹拂里

染绿了河塘堤岸。

画船轻缓移动

绕着九曲水湾游转，望去，横塘高塔

在眼前很近

却又像启船时一样遥远。

江南水乡

春寒迟迟农事也晚。

村北，村南

谷雨时节开犁破土

将田耕种遍。

春麦已结秀穗

随风起伏连岗成片，山冈上桑树茂盛

桑叶卖家很贱，转眼就可以

品尝新面，收取新茧。

《蝶恋花·春涨一篙添水面》作品背景

这首写苏州附近田园风光的词是作者退居江湖期间作的。此词当是作者退居石湖期间作，写的是苏州附近田园风光。

《蝶恋花·春涨一篙添水面》中心思想

本词是一首田园词，描绘出一幅清新、明净的水乡春景，散发着浓郁而恬美的农家生活气息，自始至终都流露出乡村景色的美丽与人情的淳朴、宁静、和谐，表现出诗人对于田园生活的向往。

《蝶恋花·春涨一篙添水面》赏析

这首写苏州附近田园风光的词是作者退居江湖期间作的。此词当是作者退居石湖期间作，写的是苏州附近田园风光。

“春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。”“一篙”，是指水的深度，温庭筠《洞户二十二韵》：“池涨一篙深。”“添水面”，有两重意思，一是水面上涨二是水满后面积也大了。“鹅儿”，小鹅，黄中透绿，与嫩草色相似。“绿”，就是“绿柳才黄半未匀”那样的色调。春水涨满，一直浸润到岸边的芳草;芳草、鹅儿在微风中活泼泼地抖动、游动，那嫩嫩、和谐的色调，透出了生命的温馨与活力;微风轻轻地吹，吹绿了河岸，吹绿了河水。……“画舫夷犹湾百转，横塘塔近依前远。”“画舫”，彩船。“夷犹”，犹豫迟疑，这里是指船行迟缓。“横塘”，在苏州西南，是个大塘。江南水乡河渠纵横，湾道也多。作者乘彩船往横塘方向游去，河道曲折多湾画舫缓慢行进。看着前方的塔近了，其实还远。这就象俗语所说“望山走倒马”，又象《诗经。蒹葭》所写：“溯洄从之，道阻且长;溯游从之，宛在水中央。”惟其如此，才有吸引力。那水面上的小鹅，其实，作者并不急于到塔边，所以对远近并不在意，此时更使他欣悦的倒是一路好景致。便很令人疼爱留连。杜甫当年春游就遇到这样的小鹅，他是这样描写“舟前小鹅儿”：“鹅儿黄似酒，对酒爱新鹅。引颈嗔船逼，无行乱眼多。”(《舟前小鹅儿》)多活泼，多可爱!成大所遇，当亦如此。这两句写船行，也带出了沿途风光，更带出了自己盎然兴趣。全词欢快气氛也由此而兴。

词的下片写到农事，视野更加开阔了。如此写，既与上片紧密相联，又避免了重复。“江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。”“江国”，水乡。“寒”指水冷。旱地早已种植或翻耕了，水田要晚些，江南农谚曰：“清明浸种(稻种)，谷雨下秧。”所以“耕遍”正是时候。着一“才”字，这不紧不慢的节奏见出农事的轻松，农作的井然有序。“村北村南”耕过的水田，一片连着一片，真是“村南村北皆春水”、“绿遍山原白满川”，一派水乡风光现于读者面前，虽然农事紧张或更可说繁重，但农民们各得其乐，一切进行得有条不紊。“秀麦连冈桑叶贱，看看尝面收新茧。”“秀麦”，出穗扬花的麦子。“面”当为炒面，将已熟未割的麦穗摘取下来，揉下麦粒炒干研碎，取以尝新，苏轼所谓“捋青捣麨少软饥肠”(《浣溪沙》)，现代农村仍有此俗。这两句是写高地上景象，虽然水稻刚刚下种，但漫冈遍野的麦子拔穗了，蚕眠，桑叶也便宜了，“雉麦苗秀，蚕眠桑叶稀”(王维《渭川田家》)，农桑丰收在望。所以下面写道：“看看尝面收新茧”。“看看”，即将之意，透着津津乐道、喜迎丰收的神情。下片写田园，写农事，流露出对农家生活的认同感、满足感。

5.《蝶恋花》的意思及全词翻译赏析 篇五

“百草千花寒食路，香车系在谁家树”这两句是说，在这寒食节的日子里，路旁遍布百草千花，郎君拈花惹草，忘了回家，今天那美丽的香车又系在谁家的树上呢?前句写景，后句写情，情景相融，忧思愁郁之气，怨恨之情，尽从词中道出。

出自五代 冯延巳 《蝶恋花》

几日行云何处去?忘却归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树 ?

泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否?撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。

注释：此词一作欧阳修词。

行云：宋玉《高唐赋序》：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”本以朝云、行雨指女性，此处指人行踪不定如流云飘浮。

不道：不觉。

百草千花：词意双关，即指寒食时节的实景，也暗喻花街柳巷的妓女，白居易《赠长安妓女阿软》：”绿水红莲一朵开，千花百草无颜色。：

寒食：节令名，清明前一天(一说前两天)，相传起于晋文公悼念介子推事，以介子推抱木焚死，就定于是日禁火寒食。

香车：七香车，用多种香料涂饰的车，泛指华丽的马车。

陌上：本指田间的小路，这里泛指应指马路。

撩乱春愁如柳絮：烦乱的春愁就如同满天纷飞的柳絮。

悠悠：一作“依依”。

参考译文

这几天，他象流云飘哪里?忘了回家，不顾芳春将逝去。寒食路上长满了野草闲花。他车马又在谁家树上系?

泪眼倚楼不断自言语，双燕飞来，路上可与他相遇?纷乱春愁如柳絮，梦中到哪寻他去?

译文2：

遥想着那位出门冶游、乐不思归的男子，她泪眼倚楼，喃喃自语，发出一连串的疑问：多日不见影踪，你究竟飘荡到了何处?春色将暮，你难道还不想归家?在这百草千花斗艳的游春路上，你的香车又系在了谁家的树上?

含泪转问穿帘的双燕：你们飞来飞去，路上有否见到过他?双燕不理，翩然远飞，只剩下一片蒙蒙飞舞的柳絮。乱纷纷的柳絮撩动她的春愁，并把她带入悠悠荡荡的`梦中，让她在飘忽的春梦中继续追寻他的行踪。

译文3：

薄情的郎君如同飘忽的云，不知飞到什么去处。连连数日，忘了返回，全不顾春天已将逝去。正当这寒食清明的时节，百草争绿，千花竞开，而他那辆香车，如今不知拴系在谁家的树木?

倚楼张望，满眼珠泪，正逢一双燕子飞回窠居。我对着燕子痴情地问：归来的路上可曾与我的郎君相遇?纷乱的春愁如飘飞的柳絮，纵然我情怀一片，怕是连梦里也寻他不住。

赏析

《鹊踏枝·几日行云何处去》为五代南唐词人冯延巳所作，这是以女子口气写的一首闺怨词，写一位痴情女子对冶游不归的男子既怀怨望又难割舍的缠绵感情。全词语言清丽婉约，悱恻感人，塑造了一个情怨交织内心的闺中思妇形象，也涵纳了更广泛的人生体验。

这首词从字面看，是描写一女子对她游荡在外的丈夫久久不归既埋怨又难以割舍的缠绵感情。从一开头的“行云何处去”到最后的“梦里无寻处”，女主人公的情感始终在怨嗟与期待、苦闷与寻觅的交织中徘徊。作为一首优秀的闺情词，由于抒情的深刻与典型，往往容易唤起人们更广泛的联想，因而这首词中所抒发的“忠厚缠绵”之情，似乎也概括了更广泛的人生体验。

词写闺怨。上片以飘荡不归的行云，比作浪子。

“几日行云何处去?忘却归来，不道春将暮。”这三句是闺中少妇的幽怨之词，表现出她对情郎的惦念。这里以“行云”比喻在外四处游荡的情郎，非常形象贴切。“忘却归来，不道春将暮。”，“春将暮”字面上是指春光将尽，亦指女子的美好年华将逝，这两句为女子的自问自答之词，充满无穷悲叹：美好的春光将要逝去了，而情郎却仍不见归来。

“百草千花寒食路，香车系在谁家树?”“百草千花”，用辞也典丽双关，暗中包括那些招蜂引蝶的女人，颇带鄙薄意识。“香车”，代丈夫的行踪。车子停在谁家树下，意指丈夫在谁处冶游。这样写，既切合女主人公倚楼眺望的情景，又形象鲜明，情思宛转，耐人反复寻味。

下片则写闺中少妇的孤独与凄苦，她眼含泪水，倚立楼头，不免如痴如呆，独自念念叨叨。

“泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否?”她想到自己的丈夫在外纵行放荡，心中是多么的悲伤呀。“泪眼”写其忧伤;“倚楼”写她对丈夫的盼望;“频独语”三字，把女主人公那种伤心欲狂的精神状态清晰地刻画出来。“双燕”两句是她的询问，她频频问那归来的双燕是否见到自己的夫君。燕子无情，怎听得懂她的言语，这一问极写女主人公之痴。

“撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。”问燕燕无语，这令她多么惆怅，多么悲痛，心中那春愁顿时如柳絮一般，凌乱无序。这里词人以柳絮喻愁，将无形之愁具体化，极写其纷乱。“悠悠梦里无寻处”，既然他不归，她又那般惦念着他，那么便到梦里将他寻觅吧，但梦却那般悠长，令她茫然而不得寻觅。这最后两句写得千回百转，情意缠绵，形象地表达了女主人公的哀怨与痴情。

6.赵令峙《蝶恋花》翻译赏析 篇六

绿杨：绿柳。

宫腰：即楚腰，纤腰。《韩非子·二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”后世即以楚腰泛指女子的细腰。

青犹短：指杨柳鹅黄初现，而绿尚不足。

灞(bà)陵：地名，本作‘‘霸陵”，汉文帝陵墓，故址在今陕西西安市东，附近有霸桥，为古人折柳送别处。

残丝：折断的柳枝。乱絮：散乱的柳絮。

小眉：喻杨柳初生的嫩叶。

阳关：即《阳关三叠》，又称《渭城曲》，曲调名。唐、宋时的送别歌曲。阳关，古地名，在今甘肃敦煌西南。

分付：付托。

7.赵令峙《蝶恋花》翻译赏析 篇七

《蝶恋花 几许伤春春复暮》原文及翻译赏析1

几许伤春春复暮。杨柳清阴，偏碍游丝度。天际小山桃叶步。白头花满湔裙处。

竟日微吟长短句。帘影灯昏，心寄胡琴语。数点雨声风约住。朦胧淡月云来去。

翻译

多少回伤春又到了春暮，杨柳树浓浓的清荫，妨碍着游丝度过。远处的小山边是桃叶埠，白花盛开的河边是她洗裙的地方。

我整天轻声吟诵诗句，在帘影之下暗灯前，让胡琴声把我心声吐。几点雨声被风止住，月色朦胧薄云飘来飘去。

注释

春复暮：春天又将尽。

游丝：空气中浮游的蜘蛛所吐之丝。又，香炉中袅袅飘浮之烟亦称游丝。

天际小山：形容古代青年女子所画淡眉的颜色像远在天边的小山。

桃叶步：桃叶山，在今江苏六合。桃叶，晋代王献之的妾名，后来成为女子的代称。步，江边可以系舟停船之处，即“埠”。

湔裙：洗裙。湔，洗涤。

竟日：整日，整天。

胡琴：唐宋时期，凡来自西北各民族的弦乐器统称胡琴。

风约住：指雨声被风拦住。约，拦、束。

朦胧：模糊不清的样子。

赏析

这是一首伤春怀人之作。上片写暮春之景。伤春偏逢春暮，浓密的柳荫，已阻碍了游丝的飞度，游丝这里喻指相思心绪。桃花渡口、开满白蓣花的水边，那正是两人分手的地方。下片抒写相思之情。终日枯坐，难觅佳句，缭乱胡琴，夹杂风雨，长夜不成眠，惟有淡月相伴。

开篇词人即点明时令及自己的心情，为全词奠定了忧伤的感情基调。暮春时节是多愁之人最难度过的时段之一，正是“惜春长怕花开早，何况落红无数”（辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》）。伤心人对伤心景，难免更增几分烦恼。于是见杨柳柔条上缠绕着的几缕游丝，也会生出几许嗔怪，全忘了柳阴清凉的好处。“偏”字把词人如游丝般浮动的烦恼意绪巧妙地寄寓在自然景物之中，是传神之笔。

“天际”二句，抒发了词人对恋人的思念。这两句写天边的小山触发了词人的情思，同想起与恋人间发生的故事。满怀着王献之对待爱妾桃叶般的深情，望着眼前铺满水面的白藏花，他的脑海中呈现出昔时上巳之日恋人水边湔裙的美好情景。那时的大好春光和愉悦的心情是植根于词人心中的珍贵回忆，其情其景与下阌词人感伤春暮的情绪形成了鲜明对比。

上片眼前之景与旧日之事的巧妙融合，把词人多情善感的心绪及对恋人无处不在的思念细腻地呈现在读者的面前。“桃叶步”典故的运用尤佳，今古相融、虚实相生中，巧妙而又含蓄。

下片“竞日”三句，词人把春日的感伤、相思的`煎熬都寄托在了忧伤的小词和凄苦的胡琴声中。“竞日微吟”道出了愁情的悠远绵长。而当夜幕降临，伴着昏暗的孤灯和偶随风动的帘影，词人的心事逐渐凝重，胡琴如怨如慕的呜咽与敲窗的暮雨正是他心中愁思无言的诉说。至此，全词的感情达到高潮，最为动人。末二句感情色彩由浓变淡。当清风送走凄雨，流云掩映淡月，作者的愁情也随着景物的变化呈现出月华般的朦胧与苍茫。结尾二句，语虽淡而饶富情味，让人陷入一片清愁之中。

此词写景、叙事，把由日及夜所见之景、所做之事，与旧日之事和伤春之情、相思之苦相结合，跳跃的诗思中蕴涵着清新平淡的韵味和真挚深刻的情感，表达含蓄而见波澜，其寄情之景语尤其值得品读。贺铸词多浓艳之语，多慷慨之词，而这首小词颇显清新淡雅，这正说明作者风格的多样性。

创作背景

这首词约作于宋哲宗绍圣三年丙子（1096年）三四月间，为伤春怀人之作。绍圣三年二月。贺铸曾到过扬州，稍后又到金陵。这首词很可能是词人身居金陵，同忆扬州情事之作，有同时的《献金杯》一词可相参看。又据词题，这首词可能是友人徐冠卿曾先赠一首词后作者稍改动所成。

《蝶恋花 几许伤春春复暮》原文及翻译赏析2

蝶恋花·几许伤春春复暮

几许伤春春复暮，杨柳清阴，偏碍游丝度。天际小山桃叶步，白苹花满湔裙处。

竟日微吟长短句，帘影灯昏，心寄胡琴语。数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。

古诗简介

《蝶恋花·几许伤春春复暮》由北宋贺铸创作，是一首即景抒情词。作者抒发晚春时的故人之思，以模糊的情调写朦胧的恋情，使得全词颇有朦胧之美。开头“伤春春复暮”中含有无可奈何的伤感；“桃叶步”在“天际”，极写故人遥远；“湔裙处”长满“白”，昭示离别之久。下阕以沉闷的氛围烘托心境的灰暗。结尾风拦雨住，一轮淡水若隐若现，似乎又给了作者微茫的希望。

翻译/译文

多少回伤春又到了春暮，杨柳树浓浓的清荫，妨碍着游丝度过。远处的小山边是桃叶埠，白花盛开的河边是她洗裙的地方。

我整天轻声吟诵诗句，在帘影之下暗灯前，让胡琴声把我心声吐。几点雨声被风止住，月色朦胧薄云飘来飘去。

注释

①蝶恋花：商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名，又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》等。双调，六十字，上下片各四仄韵。词牌作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。

②春复暮：春天又将尽。

③游丝：空气中浮游的蜘蛛所吐之丝。又，香炉中袅袅飘浮之烟亦称游丝。

④天际小山：形容古代青年女子所画淡眉的颜色像远在天边的小山。桃叶：晋代王献之的姜名，后来成为女子的代称。桃叶步：桃叶山，在今江苏六合。王子敬为其妾（名唤桃叶）作歌日：“桃叶复桃叶，渡江不用楫。”步：江边可以系舟停船之处，即“埠”。

⑤湔（jiān）裙：洗裙。湔：洗涤。

⑥竟日：整日；整天。

⑦胡琴：唐宋时期，凡来自西北各民族的弦乐器统称胡琴。

⑧“数点”二句：北宋初李冠《蝶恋花·春暮》上片末有此二句。风约住：指雨声被风拦住。约：拦、束。朦胧：模糊不清的样子。

赏析/鉴赏

这是一首伤春怀人之作。上片写暮春之景。伤春偏逢春暮，浓密的柳荫，已阻碍了游丝的飞度，游丝这里喻指相思心绪。桃花渡口、开满白蓣花的水边，那正是两人分手的地方。下片抒写相思之情。终日枯坐，难觅佳句，缭乱胡琴，夹杂风雨，长夜不成眠，惟有淡月相伴。

开篇词人即点明时令及自己的心情，为全词奠定了忧伤的感情基调。暮春时节是多愁之人最难度过的时段之一，正是“惜春长怕花开早，何况落红无数”（辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》）。伤心人对伤心景，难免更增几分烦恼。于是见杨柳柔条上缠绕着的几缕游丝，也会生出几许嗔怪，全忘了柳阴清凉的好处。“偏”字把词人如游丝般浮动的烦恼意绪巧妙地寄寓在自然景物之中，是传神之笔。

“天际”二句，抒发了词人对恋人的思念。这两句写天边的小山触发了词人的情思，同想起与恋人间发生的故事。满怀着王献之对待爱妾桃叶般的深情，望着眼前铺满水面的白藏花，他的脑海中呈现出昔时上巳之日恋人水边湔裙的美好情景。那时的大好春光和愉悦的心情是植根于词人心中的珍贵回忆，其情其景与下阌词人感伤春暮的情绪形成了鲜明对比。

上片眼前之景与旧日之事的巧妙融合，把词人多情善感的心绪及对恋人无处不在的思念细腻地呈现在读者的面前。“桃叶步”典故的运用尤佳，今古相融、虚实相生中，巧妙而又含蓄。

下片“竞日”三句，词人把春日的感伤、相思的煎熬都寄托在了忧伤的小词和凄苦的胡琴声中。“竞日微吟”道出了愁情的悠远绵长。而当夜幕降临，伴着昏暗的孤灯和偶随风动的帘影，词人的心事逐渐凝重，胡琴如怨如慕的呜咽与敲窗的暮雨正是他心中愁思无言的诉说。至此，全词的感情达到高潮，最为动人。末二句感情色彩由浓变淡。当清风送走凄雨，流云掩映淡月，作者的愁情也随着景物的变化呈现出月华般的朦胧与苍茫。结尾二句，语虽淡而饶富情味，让人陷入一片清愁之中。

此词写景、叙事，把由日及夜所见之景、所做之事，与旧日之事和伤春之情、相思之苦相结合，跳跃的诗思中蕴涵着清新平淡的韵味和真挚深刻的情感，表达含蓄且见波澜，其寄情之景语尤其值得品读。

8.蝶恋花冯延巳翻译赏析 篇八

冯延巳一生官运颇为通达。因世家关系，他自小就与南唐朝廷关系甚密。南唐开国君主李昇，令冯氏与其子即后来的南唐中主李璟相交流。李璟为太子时，曾被封为吴王，后徙封齐王，冯氏也就先后在吴王?齐王幕府中作掌书记。李璟即位后，仕翰林学士承旨?中书侍郎，最后一步步官至宰相。相对于众多“才命两相妨”的文人来说，他已经够幸运的了。身为一位官运亨通?生活优渥的达官，他有什么忧愁可言?这是一个多少年来被无数人追问的问题。

然而这一问题本身又是那么脆弱。人的在世处境与个体性情有什么必然的联系?个体性情与生俱来，不可习得;人们可以通过训习修身养性，使自己变得更加有修养，却不可能通过训习获得自己本不是的那份个体性情。而且，正如不可习得一样，它也不可剥除：人们不可能祛除自己本是的那份性情——正所谓“本性难移”。有极限生存体验的人，未必有极限的人生经历，有极限人生经历的人未必有极限的生存体验。冯正中属前者。

这复杂纠缠的情绪时时都在敲击他的内心，他以为自己已经忘却，然而终究无法逃脱。他厌倦自己这份古怪的性情了吗?他大概因这古怪的性情疲惫了吧?

然而我们错了，他不但不厌倦不疲惫，反而耽溺其中，尽享其醉。惟其有这样一份性情，方使他的生命感觉时时常新，方使他的生命保持鲜活的源头活水。

作者简介

冯延巳 (903——960)又名延嗣，字正中，五代广陵(今江苏省扬州市)人。在南唐做过宰相，生活过得很优裕、舒适。他的词多写闲情逸致辞，文人的气息很浓，对北宋初期的词人有比较大的影响。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”，其词集名《阳春集》。

作者生平

南唐开国时，因为多才艺，先主李昪任命他为秘书郎，让他与太子李璟交游。后来李璟为元帅，冯延巳在元帅府掌书记。李璟登基的第二年，即保大二年(944)，就任命冯延巳为翰林学士承旨。到保大四年(946)，冯延巳终于登上了宰相的宝座。第二年，陈觉、冯延鲁举兵进攻福州，结果死亡数万人，损失惨重。李璟大怒，准备将陈觉、冯延鲁军法处死。冯延巳为救两人性命，引咎辞职，改任太子太傅。保大六年(948)，出任抚州节度使。在抚州呆了几年，也没有做出什么政绩。到了保大十年(952)，他再次荣登相位。