初中音乐的教学心得体会

初中音乐的教学心得体会（精选15篇）

1.初中音乐的教学心得体会 篇一

针对中学阶段的学生进行的音乐学习个性研究表明，中学生在心理和生理上都处于人生关键而又特殊的时期，他们在音乐审美认知、音乐审美经验以及音乐创造等方面都较少年儿童有了很大的进步。下面是由小编为大家整理的“初中音乐教师教学心得体会精选模板”，仅供参考，欢迎大家阅读。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【一】

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

1、贯彻因材施教，分类施教。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

2、要调动学生情感。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

3、要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

4、要及时点评，及时总结。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈>收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【二】

通过培训，让我深刻地理解课堂教学实录重要性，譬如一堂音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的改进任务。在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。

初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。

学习了音乐课后，我觉得以下几点对我启发很大：

1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛

在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。

2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造

本案例中，该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进

音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

4、开放教学过程，实施生成教学

课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变，这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。

5、教师要学会宽容、学会欣赏学生

成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。

因此作为一名教师来讲，需要不断地掌握新知识，才能不断提升自身的能力，我有信心我能够成为一名称职的人民教师。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【三】

音乐本身是一门艺术，如何让学生接受这门艺术，激发他们想学的愿望则是艺术的艺术。怎样让学生自由自在地遨游于音乐海洋中，让美好的音乐与快乐同在呢?这是一个令人深思的问题，纵观音乐教育的发展，发现音乐教育看似简单，其实学生对于音乐的理解、对于音乐的欣赏、对于音乐的表现却远远不够，怎样让学生对音乐感兴趣，使学生的音乐能力得以发展呢?我认为，首先要让音乐变得生动形象，学生乐于接受。

一、在音乐教学中，教师善于创设生动形象的氛围，为学生理解音乐、表现音乐铺平道路

1、首先，在讲述乐理知识时，可以巧妙地运用形象法。

乐理知识往往比较单调复杂，如果靠单纯的讲解，学生不但不容易理解，而且还觉得枯燥无味，这时教师在借助教具的同时，语言要生动明了，例如，在认识渐强、渐弱记号时，教师可先提问学生，“自然界中，哪些声音有渐强、渐弱的规律?”，这时学生会觉得好奇，努力挖掘想象空间，有的会说：“火车进站时，声音会由响慢慢转弱”，学生此时异常活跃，会说出许多生活中有关的一切现象，例如风声、雨声、远处驶来的汽车轰鸣声等等。在介绍休止符时，教师可拟人化的口气说：“小音符一直唱个不停，她可辛苦了，有时也要休息一下，她很累的时候就会休息好几拍，或者休息一拍，不怎么累，就会轻轻地吸一口气，就是休止半拍”。这样，学生觉得这种比喻生动形象，很有意思，不知不觉就在寓教于乐中汲取了知识。学生由厌学到乐学，由被动接受知识到主动获取知识，这是一个质的飞跃过程。

2、在介绍音乐作品前，可运用形象的谈话法，运用直观的电脑课件，让学生充分理解作品。学生

学生能够深刻地理解音乐，往往要靠美丽的想象，教师怎样让学生在感受音乐的同时能在心中描绘出饱满的音乐形象呢?当教《瑶族舞曲》时，我找了许多资料，运用电脑课件，让学生先了解瑶族风情，观看少数民族—瑶族的舞蹈，把握舞蹈的特点，注意动作要领的指导，教师教得轻松，学生心领神会，学得自如。在教《春天来了》这一课时，先让学生说说春天的景色，然后让学生观看电脑里制作的春天景象，学生的心一下就被揪住了，看到他们投入的眼神、专注的表情，教师就能轻而易举地向学生传递了春天的信息，为教唱《春天来了》这首歌的情感创设埋下了伏笔，而后同学们满怀激情地演唱，从悠扬的歌声中抒发自己对春天的喜爱之情。

二、欣赏课上，要充分运用形象法，这样才能让学生深深地理解作品中所蕴含的音乐魅力

欣赏音乐，往往只借助听觉，对于学生来说，他们是好动的，正襟危坐不能让他们的思想进入音乐轨道，那怎么办呢，先让学生仔细倾听音乐一遍，然后大胆发挥想象，联想音乐主题所表现的画面，接着再运用电脑制作课件，学生们在愉快想象时，往往充满着明亮的色彩，他们的快乐是不言而喻的。

三、在综合课上，形象法为游戏的开展起到推波助澜的有力作用

综合课上生动有趣的游戏，也是一道亮丽的风景线，摘果子、听音、随音响大小敲击乐器、音符找家、模仿动物走路的律动等，这些活动都是学生们喜欢的，游戏的直观性充分展示出来了，学生们在无拘无束的活动中不仅掌握了音乐基础知识，同时也陶冶了美好的艺术情操。

总之，学生对周围世界存在着直观、片面地认识，教师只有将形象法自然地贯穿于教学活动之中，学生的积极性才能得到激发，学习的动力才能不断强化，这样，学生就能在音乐的殿堂里展开想象，感受到音乐无处不在，从而找到真正的快乐，在音乐中放飞自己的希望！

初中音乐教师教学心得体会精选模板【四】

今年初一音乐教材改版了，作为一名初中的音乐教师，在面临新课程改革时，除了要认真解读、领悟新知识，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业知识与技能，不断地自我的更新与发展。研究了一番，以下是通过学习获得的感想与心得体会。

新的《音乐课程标准》指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。

新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活，富有较强的参与、表现潜力，这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间，我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣，来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程，积极思考的基础，也是提高课堂学习效率的前提。因此，要培养学生上课专心倾听的习惯；培养他们合作交流的习惯，在教学中，必须使学生积极开动脑筋，乐于思考，勤于思考，善于思考，逐步养成与同伴交流的习惯；培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活，教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始，在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。

音乐教学的目的是培养学生爱好音乐的情趣，提高鉴赏好审美能力。要达到这一目标，必须用音乐作品加强学生对真、善、美、假、恶、丑得认识和理解。以审美为核心，充分调动学生听觉、视觉、动觉等感官的参与，引导学生欣赏美、表现美、感悟美、创造美，还要加强不同学科间的联系，在教学中渗透不同的文化知识，塑造健全的人格。同时，鼓励学生尝试音乐的创作，培养具有实践能力的创作新人，提高学生的艺术综合能力和个人品德的修养。

面对新课程改革的挑战，我们必须转变教育观念，多动脑筋，多想办法，密切音乐与实际生活的联系，要真正把新课标落实到每一节音乐课上，处理好继承与发展的关系，认真钻研教材，抓住音乐形象，采取适当的教学方法，多一些理性的去思考，让学生能静心体验音乐的美，用心去表现音乐的美，使音乐课真正成为学生美育的途径，学生的人格的得到更好的发展。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【五】

我们的音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力。在此，谈谈自己在音乐新课程实践中的一些体会。

一、引趣是课堂教学的第一环节

在实际教学中逐渐发现不管课堂教学内容多精彩，如果学生缺乏学习的兴趣，教学效果始终不好，甚至会出现正常教学无法进行的情况。新课标指出：兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生学习的兴趣，是促使学生学习音乐的重要保证。于是我根据每节课的教学内容，研究酝酿合适的导入方法，由于方法得当，学生的学习兴趣渐渐被调动起来，学习效果越来越好。例如在《雪绒花》这一课中学生进教室时给他们放录音《哆唻咪》，用音像图画式和提问描述式引导学生：同学们刚刚听到的是什么歌曲?你知道这首歌的来历吗?想看这部电影吗?随即给学生播放电影《音乐之声》片段，学生聚精会神的观看后，不仅对此歌的创作背景有了深刻的了解，而且对片中的音乐也逐渐熟悉了，因此，再学习这首二部合唱歌曲就比较容易而且也学的很投入。因为在播放电影《音乐之声》片段时，已经三次出现所要学的《雪绒花》的旋律部分了，学生在观看的过程中，基本上都记住了主题旋律，都听会了，那教师只要在解决第二声部的难点部分和歌曲处理上进行启发和引导就可以了。

导入的目的是教师有意识设计学生感兴趣的内容，采取有效的方式、方法，十分巧妙地把学生带进新的教学内容中去，所以内容的选择尤为重要。设计的内容一定要与主题内容联系紧密，具有关联性，因此，在备课时首先必须认真分析课题内容，然后再去酝酿合适的导入内容，因为在音乐教学中，“导入”是一种教学艺术，是不可缺少的重要环节，它起着诱导、铺垫和衔接的作用。一个精彩的导入能引发学生学习音乐的兴趣，使学生在愉快的气氛中，主动、专注地参与课堂学习，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。总之，只要我们在教学实践中，不断探索、积累、归纳，定会总结出更加完善的设计，为每一节音乐课设计出一个优秀的导入。

二、恰当的教学方式是课堂教学的关键

现在的学生知识来源非常丰富，各领域的知识有可能比老师懂的多。要将新的精神和思想渗透到音乐教学中，不断地更新课堂教学方式。一定不要再一成不变的教师讲、学生听，这样做的后果只能是学生厌学，使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。我们应该根据学生的年龄特点和生理特点启用情感教学模式，要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容，多寻求些教材内容和学生实际需求的结合点，以激发学生的情感，要以情感人，这对中学生来说较为恰当。

在这几年的教学摸索中我也取得了一些成效。例如：在欣赏京剧时，我拿一些脸谱和服饰，采用分组抢答的形式，让学生们每组选一个人与教师面对面地交流。教师：“现在问题开始，刚才我们看到的这些脸谱哪个是生、旦、净、丑?”对于学生来说，这种问答形式很平常，但若教师变换形式来进行，就会收到了很好的效果，没被选中的其他学生兴趣也都很浓厚，甚至都站起来举手，大家在一片热烈而有序的气氛中回答完老师提出的问题，不仅学到课外知识，而且对音乐作品有了初步的了解。对于学生来说，老师采用一些接近生活、接近社会的形式以及多样的教学手段，可以使学生主动地参与，并且对音乐的兴趣也在不知不觉中已经产生了，而学生的情感也是发自内心的。学生在特定的场景中较容易进入状态，也较容易在短时间内迅速进入角色。通过对角色的体验，将学生的内心情感转换到外在情感，而且对其他同学也起到了很好的促进作用，而老师所要做的就是引导学生将情感进一步陶冶与升华。

三、灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝

1、如何避免器乐教学枯燥的问题。

在器乐教学的基本练习中，反复的音阶练习学生掌握得很快，但是显得枯燥，在教学中运用多种形势新颖的教学方法，能极大地提高学生的综合素质，达到事半功倍的效果。在音乐教学中我自始至终以激发和培养学生对音乐的兴趣为目的，兴趣是创新的基础和源泉，成功的喜悦和乐趣极大地唤起了学生的创新热情，让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。

2、调整唱歌教学的发声练习。

过去唱歌教学程序中首先是发声练习，有的学生不是笑就是做鬼脸，虽然有几分钟的发声练习，可到了演唱歌曲时声音质量却没有提高，这不禁引起了我的思考：唱歌教学前的发声练习还有必要吗?这些音乐标准对于学生来讲是不是太“专业”?怎样解决发声练习与演唱歌曲相结合?于是我思索并大胆在唱歌教学过程中摸索不再单一做发声练习，而是在演唱过程中随时随地引导学生，提醒学生的坐姿、背挺直、鼻腔打开，嘴撅起来，体会歌曲意境以情带声，并随时给学生做歌曲演唱示范，加上灵活多变的伴奏，整个教学过程把演唱方法融入其中。学生演唱声音经过调整后非常好，效果是单一的发声练习所不可比拟的。

3、识谱教学还要不要教、如何教?

咨询好多同行众说纷纭。我在教学过程中确实体会到有的学生基础差，根本对识谱没有兴趣。不教识谱吧，的确降低了知识难度，唱会歌曲也一样能体验音乐情感；教识谱吧，学生兴趣不大也很枯燥。对于音乐教学来说，知识和技能的学习是必要的，因为有了一定知识和技能后，学生才有可能对音乐产生进一步的兴趣，才有可能真正地提高音乐素养。

以上这些都是在实施课改后我的一些教学体会。新世纪我们的音乐教育需要进步需要改革，在改革中我们必须学会反思，学会扬弃，去其糟粕，取其精华，在传统的音乐教育中注入新鲜的血液。

2.初中音乐的教学心得体会 篇二

一、营造更活跃的课堂气氛

对于音乐的感知应该说是人与生俱来的一种能力, 好的音乐带给人享受, 音乐课应当是一个十分愉悦与快乐的过程, 能够让学生从繁重的课业负担中暂时摆脱出来, 徜徉在音乐的海洋里, 感受着音符的律动与美。但这一切都需要一个好的课堂氛围才能得以实现。在音乐课的教学过程中, 老师应当给予学生更多的自由与空间, 让学生尽量放松。

音乐课的教学模式可以更多样, 例如, 首先音乐教室的陈设可以更特别, 让音乐教师能够和普通课堂的教室区分开来, 带给学生不一样的感受。音乐教室通常不需要课桌, 去除课桌不仅让空间更宽敞, 也减少了课桌带来的课堂的沉重感。教室里可以不规则地放置特制的椅子, 椅子的颜色、形状都可以更多样化, 这也给课堂注入了更多不同的色彩。课堂上不必拘泥于太多形式, 大家可以随便落座, 教师应当更多地和学生互动, 增加课堂的趣味性。

此外, 教师可以鼓励学过乐器的同学将乐器带到课堂上来, 可以和老师一同演奏, 也可以和同学间切磋演奏技巧, 还可以和同学们一起弹唱。这样轻松活泼的课堂氛围会让每一个学生的身心都得到放松, 音乐课就是一个大家一起玩乐的过程, 玩乐的过程中不仅能够感受到好的音乐, 还能各自有所收获、有所提升。

二、多给学生欣赏好的音乐作品

音乐课的一个使命就是培养学生对音乐的感知与审美能力, 这个过程并不容易, 尤其是对于处于初中阶段的学生, 由于知识层面、心智都还有待成熟, 所以需要老师正确的指引。初中阶段的学生往往更喜欢当下热播的流行音乐, 这些歌曲对于他们而言朗朗上口, 其中很多对于爱情的描写也正好能符合初中阶段学生情窦初开的心理诉求。然而, 音乐课堂不仅是要让学生喜爱音乐, 更重要的是要让他们能够慢慢懂得如何去欣赏那些有内涵、有积淀并且有深刻文化意蕴的古典音乐, 但这往往难以引起学生的兴趣, 学生欣赏起来也会存在障碍。

对于这个部分, 教师在教学上可以循序渐进地进行, 指引学生一步步去叩开优雅的古典音乐的大门。首先, 在曲目选择上可以选择那些较为欢快活泼, 比较易于学生理解与接受的曲目。在指引学生欣赏前, 预备知识的讲授是很有必要的。教师可以采用更多元的教学模式, 例如, 可以使用多媒体教学, 将作者与演奏者的生平、背景介绍给学生, 同时, 对于曲目讲述的整个故事与相应表达的情感也可以事先和学生进行分析, 让学生充分了解曲目背后的情节, 这不仅可以引发学生的兴趣, 也能帮助学生理解与感知音乐作品。曲目欣赏的过程中教师要留心观察学生的反应, 学生如果有不懂的或者难以理解的地方要鼓励他们及时提出来, 经过老师的讲解后再来继续欣赏。

三、学校应当开展更多的音乐兴趣活动

音乐不应当只局限于课堂, 音乐应当深入到学生的生活中去, 成为学生日常生活的一个好朋友、好伙伴, 学校应当成立更多的音乐兴趣活动小组, 并且鼓励学生积极参与。

例如, 学校可以成立合唱队, 这是一种非常好的让学生参与到音乐中的形式。合唱队的参加遵循自愿原则, 学生放学后每天可以抽出半小时到一小时的时间和同学们一起练习。这个过程应当由音乐老师来有效组织与管理, 选择相应的曲目, 然后可以分成不同的声部, 学生在共同排练时不仅能够一起徜徉在音乐的海洋中, 当听到不同声部的声音优美地融合到一起, 学生纯净的嗓音相互碰撞时, 那是一种美的享受, 这不仅让学生充分体会到音乐的乐趣, 同时, 在合唱队中如何表演, 彼此间如何配合, 对学生也是一个学习的过程, 这其中不但提升了学生间的合作与协作意识, 还增进了他们之间的友谊。

学校还可以定期举办校园歌手大奖赛, 赛制的设置应当鼓励学生间的良性竞争, 赛事的目的是让更多的学生参与到音乐中来。校园歌手大奖赛可以每年举行一次, 有兴趣的同学都可以报名参加, 首先, 通过初选筛选出一批好的学生歌手, 然后进入预选阶段, 预选过后可以选出最好的、最优质的一部分人选参加决赛。决赛是对整个校园公开的, 同学们都可以观看, 这通常能极大地吸引学生的兴趣与注意力, 也让参赛选手更加重视。校园歌手大奖赛在举办时应充分考虑各方面因素, 首先, 它不能影响学生的正常学习, 只是用学生部分课余时间来参与;其次, 赛制的设置要公平公正, 要让更多的学生能参与尽量, 目的是加深大家对于音乐的喜爱。

3.谈谈新课改下的初中音乐教学体会 篇三

关键词：新课程改革；初中音乐教学；体会

我们的音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力。在此，谈谈自己在音乐新课程实践中的一些体会。

一、引趣是课堂教学的第一环节

在实际教学中逐渐发现不管课堂教学内容多精彩，如果学生缺乏学习的兴趣，教学效果始终不好，甚至会出现正常教学无法进行的情况。新课标指出：兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生学习的兴趣，是促使学生学习音乐的重要保证。于是我根据每节课的教学内容，研究酝酿合适的导入方法，由于方法得当，学生的学习兴趣渐渐被调动起来，学习效果越来越好。例如在《雪绒花》这一课中学生进教室时给他们放录音《哆唻咪》，用音像图画式和提问描述式引导学生：同学们刚刚听到的是什么歌曲？你知道这首歌的来历吗？想看这部电影吗？随即给学生播放电影《音乐之声》片段，学生聚精会神的观看后，不仅对此歌的创作背景有了深刻的了解，而且对片中的音乐也逐渐熟悉了，因此，再学习这首二部合唱歌曲就比较容易而且也学的很投入。因为在播放电影《音乐之声》片段时，已经三次出现所要学的《雪绒花》的旋律部分了，学生在观看的过程中，基本上都记住了主题旋律，都听会了，那教师只要在解决第二声部的难点部分和歌曲处理上进行启发和引导就可以了。

导入的目的是教师有意识设计学生感兴趣的内容，采取有效的方式、方法，十分巧妙地把学生带进新的教学内容中去，所以内容的选择尤为重要。设计的内容一定要与主题内容联系紧密，具有关联性，因此，在备课时首先必须认真分析课题内容，然后再去酝酿合适的导入内容，因为在音乐教学中，“导入”是一种教学艺术，是不可缺少的重要环节，它起着诱导、铺垫和衔接的作用。一个精彩的导入能引发学生学习音乐的兴趣，使学生在愉快的气氛中，主动、专注地参与课堂学习，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。总之，只要我们在教学实践中，不断探索、积累、归纳，定会总结出更加完善的设计，为每一节音乐课设计出一个优秀的导入。

二、恰当的教学方式是课堂教学的关键

现在的学生知识来源非常丰富，各领域的知识有可能比老师懂的多。要将新的精神和思想渗透到音乐教学中，不断地更新课堂教学方式。一定不要再一成不变的教师讲、学生听，这样做的后果只能是学生厌学，使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。我们应该根据学生的年龄特點和生理特点启用情感教学模式，要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容，多寻求些教材内容和学生实际需求的结合点，以激发学生的情感，要以情感人，这对中学生来说较为恰当。

在这几年的教学摸索中我也取得了一些成效。例如：在欣赏京剧时，我拿一些脸谱和服饰，采用分组抢答的形式，让学生们每组选一个人与教师面对面地交流。教师：“现在问题开始，刚才我们看到的这些脸谱哪个是生、旦、净、丑？”对于学生来说，这种问答形式很平常，但若教师变换形式来进行，就会收到了很好的效果，没被选中的其他学生兴趣也都很浓厚，甚至都站起来举手，大家在一片热烈而有序的气氛中回答完老师提出的问题，不仅学到课外知识，而且对音乐作品有了初步的了解。对于学生来说，老师采用一些接近生活、接近社会的形式以及多样的教学手段，可以使学生主动地参与，并且对音乐的兴趣也在不知不觉中已经产生了，而学生的情感也是发自内心的。学生在特定的场景中较容易进入状态，也较容易在短时间内迅速进入角色。通过对角色的体验，将学生的内心情感转换到外在情感，而且对其他同学也起到了很好的促进作用，而老师所要做的就是引导学生将情感进一步陶冶与升华。

三、灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝

1、如何避免器乐教学枯燥的问题。

在器乐教学的基本练习中，反复的音阶练习学生掌握得很快，但是显得枯燥，在教学中运用多种形势新颖的教学方法，能极大地提高学生的综合素质，达到事半功倍的效果。在音乐教学中我自始至终以激发和培养学生对音乐的兴趣为目的，兴趣是创新的基础和源泉，成功的喜悦和乐趣极大地唤起了学生的创新热情，让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣 。

2、调整唱歌教学的发声练习。

过去唱歌教学程序中首先是发声练习，有的学生不是笑就是做鬼脸，虽然有几分钟的发声练习，可到了演唱歌曲时声音质量却没有提高，这不禁引起了我的思考：唱歌教学前的发声练习还有必要吗？这些音乐标准对于学生来讲是不是太“专业”？怎样解决发声练习与演唱歌曲相结合？于是我思索并大胆在唱歌教学过程中摸索不再单一做发声练习，而是在演唱过程中随时随地引导学生，提醒学生的坐姿、背挺直、鼻腔打开，嘴撅起来，体会歌曲意境以情带声，并随时给学生做歌曲演唱示范，加上灵活多变的伴奏，整个教学过程把演唱方法融入其中。学生演唱声音经过调整后非常好，效果是单一的发声练习所不可比拟的。

3、识谱教学还要不要教、如何教？

咨询好多同行众说纷纭。我在教学过程中确实体会到有的学生基础差，根本对识谱没有兴趣。不教识谱吧，的确降低了知识难度，唱会歌曲也一样能体验音乐情感；教识谱吧，学生兴趣不大也很枯燥。对于音乐教学来说，知识和技能的学习是必要的，因为有了一定知识和技能后，学生才有可能对音乐产生进一步的兴趣，才有可能真正地提高音乐素养。

4.初中音乐的教学心得体会 篇四

广西百色市田东县思林镇坡塘初中 潘小妹 邮编：531511

[摘要] 应用多媒体技术在音乐教学中的辅助教学，可以极大地扩展了音乐课的教学容量，丰富了教学手段和教学资源，提高了学生学习音乐的兴趣，为音乐欣赏教学带来了崭新的局面，有效地促进农村初中音乐教学质量的提高。本人于2012~2013学下学期在教学中尝试使用PPT课件辅助教学，并得到的一些体会和思考。

关键词：初中音乐 PPT课件使用 体会 思考

应用多媒体技术在音乐课中进行辅助教学，可以极大地扩展了音乐课的教学容量，丰富了教学手段和教学内容，提高学生学习音乐的兴趣，为音乐教学带来了崭新局面，有效地促进农村初中音乐教学质量的提高。我校2013年3月得到国家“薄弱学校改造项目”扶助的七套电子白板教室，其中使用PPT课件授课，越来越受到老师和学生的喜爱，逐渐成为我校音乐教学的主要辅助手段。我个人在2012—2013学下学期在教学中尝试运用了电子白板的Powerpoint（PPT）功能自制课件来辅助教学，下面谈谈我的一些体会和思考。

一、使用PPT课件让音乐课堂更精彩

在音乐教学中，运用PPT课件可以为课堂创设了一个自由、轻松、欢乐和谐的环境。运用PPT课件的多种形式和手段，让学生体验、学习、享受音乐。例如，八年级下册第一个单元《双手织出五彩歌》中的《三月三，九月九》、第四个单元《迷人的天籁》中的非洲歌舞，在以前的课堂里播放CD碟片，学生只能从听觉去感受这些歌舞，没有能从视觉上去感受我国西南人民载歌载舞的热烈场面和非洲的舞风及鼓魂。而这个学期我利用电子白板来播放PPT课件，把原先下载好的视频链接过来播放，让学生有身临其境的感觉，这样的课堂更精彩。

二、使用PPT课件音乐备课和教学效率更高

运用PPT课件，课堂上可以综合运用了信息技术，这样的课相对于传统的教学模式，课堂的容量加大了许多。例如：在欣赏世界著名音乐家的作品时，不仅让学生感受了音响效果，又能插入图片认识一些没见过的乐器，也让学生知道和了解交响乐团、名家名曲简介等。如八年级下的《走进室内乐》是中外名曲欣赏课的内容，我首先用PPT展示弦乐、木管、铜管等乐器的图片结合文字来介绍这些西洋乐器。继而再展示弦乐四重奏、木管五重奏、铜管五重奏等图片。最后用超链接的方式逐个播放：《情深意长》、《春江花月夜》、《法兰多尔舞曲》的视频。这会提升学生直观的听觉效果，突出音乐课的趣味性、生动性，丰富课堂教学内容，有效地吸引了学生注意，提高教学效率。

三、使用PPT课件音乐教学有强烈的感染力

在尝试中，我充分感受到了信息技术与音乐课堂整合带来的好处，以网络技术和多媒体技术为核心的信息技术，已走入现在的音乐课堂，它能使学生投入广阔的生活空间，而不是拘泥于狭小的、有限的教材，能让学生从生动鲜活的姑苏万象中观察、思考和感悟音乐文化的形态和内涵。如七年级下的《丝路驼铃》，我在网上搜集了大量的图片，用PPT制作课件来展示从我国的西北地区到波斯风情再到意大利的罗马及水城威泥斯，使学生了解相关地区或国家的音乐文化和风土人情，和有关阿拉伯奇闻趣事、传说故事。从作品的节奏、旋律内容情绪的变化等方面感受和区分不同地区或国家的音乐风格特点。结合图片播放沿途的民歌，如《沙漠驼客》、《波斯市集》等，音画结合，让学生感受、接触、了解“丝绸之路”上不同地区或国家不同特点的民歌和其音乐风格特点的音乐作品。学生跟视频学唱了意大利民歌《桑塔露琪亚》。这样的课堂教学更有感染力。

四、使用PPT课件能激发学生学习音乐的兴趣

由于音乐课的特殊性，所涉及到的音频、视频资料很多，我充分利用白板的音频、视频播放功能，将所需资料与相应的文字、图片相链接，方便了教学活动。我如能坚持有效地将现代化教学手段运用于课堂教学中，就能解决一些传统教学方法不能或难以解决的问题，提高教学效率。调动学生的积极性，促进学生的参与，更好地实现了课堂的开放性、共享性、交互性，激发学生学习音乐的兴趣。让我的音乐教学飞得更高更远。

五、用PPT课件进行教学值得思考的问题 教育决定了一个国家的未来，是二十一世纪国家人才建设最基本工程。如何充分提高学生学习的积极性、推动教育的进步、教学工具的借助、教学方式的创新起到了重要作用。用PPT课件进行音乐教学比传统教学方法先进得多。然而，也需要努力解决的实际情况：（1）从准备到上课，要搜集材料、整合教材需要花费大量的时间；（2）学生在对乐曲的欣赏过程中，还是不那么地积极配合。而绝大部分学生都特别地喜欢网络上的流行音乐、劲歌热舞。（3）与学生互动还较少。（4）努力挖掘科技信息给教育教学带来的好处。

总之，尽管Powerpoint在互动性等方面不及其他软件，在制作网络课件上存在缺陷,但Powerpoint与其他软件相比也有自己的诸多优势；同时，信息技术只是一个工具、一位助手，它们不能取代教师的地位而成为教学的全部。因此，只要教师能抓住课程内容的重点，注重发挥 Powerpoint制作课件的优势，将课程内容以最适当最有效的方式传达出来，最简单常见的Powerpoint完全可以做出很有效的课件，达到提升教学效果的目的。

参考文献：

5.初中音乐囯培体会 篇五

陶金坪乡学校：李 蓉

通过这次培训，让我如沐春风，受益匪浅。我得到的不仅仅是更多的知识，更重要的是一种教育理念的提升，一种带着教育改革投身于教育事业的执着信念。“教师的一天，学生的一生”，这句话道出了教师的工作对学生人生的巨大影响。因此，我们一定要抓住此次“国培”机遇，再学习、认识、反思，把学到的知识技能与理论知识运用于教学之中。

首先，这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在某些方面有了质的进步。

其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小学生了，对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要改变自己以往不思进取的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会按照老师的方法进行教学，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。

6.初中音乐的教学心得体会 篇六

《初中音乐教学中渗透民族音乐教育的研究》自立项以来，课题组成员我们严格根据实验方案有序开展研究，在研究过程中，课题组采取用理论作依据，坚持以初中音乐课堂教学为研究主阵地，利用教学案例进行分析总结，调整完善。通过一年来的研究取得较为丰厚的成果，基本实现了研究目标。为了把课题更深度的开展研究，现把课题研究情况总结报告如下：

一、课题提出的背景

随着时代的不断发展，我国越来越注重民族文化的保护和传承。为此，教育部门提出要在教学中渗透民族文化。民族音乐文化是我国民族文化的重要组成部分，但是在经济全球化发展背景下，西方音乐入侵严重，导致我国的民族音乐文化受到了打压。为了弘扬民族传统音乐文化，为了改善音乐教学现状，教师部门提出可以在音乐教育中渗透民族音乐教育。尤其在初中阶段，很多初中生都对音乐非常感兴趣，但他们没有正规的学习渠道。此种背景下，可以将初中音乐教学与民族音乐教育结合起来。通过调查发现当前很多初中音乐教师对民族音乐教育的内容不够了解，所以在渗透民族音乐文化时无法发挥它们的作用。为了改变这一情况，为此提出了此课题。

二、课题提出的意义

对初中音乐教学中渗透民族音乐教育进行研究，主要是因为当前教育正在改革，教育部门非常重视音乐等课程的开展情况。在实际初中音乐教学中，很少有学校会在音乐课中渗透民族音乐教育。通过本研究能够改变初中音乐教学的格局，提高课堂教学质量，让更多的学生参与到音乐课堂当中来。还能够让教师发现音乐教学与民族音乐之间的关系，充分认识到渗透民族音乐教育对音乐教学带来的影响，从而改变他们的教学理念。另外，通过本研究教师可以找到学生感兴趣的教学模式，充分调动学生的积极性，提高他们的音乐水平，锻炼学生的能力。因此，本课题具有重要意义。

理论意义：通过本研究我们会发现，当前在初中音乐中渗透民族音乐教育时存在很多问题，通过渗透民族音乐可以改变音乐教学现状。教师能够从中了解到渗透民族音乐教育在初中音乐教学中所发挥的作用，能够促进教育的有效开展。可以改变音乐教师以往的教学理念，使其认识到渗透民族音乐文化的重要性。在研究过程中教师能够发现传统音乐教学中存在的诸多问题，很大程度上能够促进音乐教育的改革。另外，在音乐教学中渗透民族音乐文化，能够改变学生对于音乐这门学科的态度，使他们喜欢上音乐教学，促进其个性的发展和特长的养成。教师在音乐教学中渗透民族音乐时，还可以创设一些与音乐相关的情境，让他们在教师创设的生活化或场景化的情境中快乐学习。

实践意义：通过本课题的研究，教师充分意识到在初中音乐教学中渗透民族音乐文化的重要性。在课题研究过程中，研究人员通过对初中音乐教学、民族音乐文化进行深入学习和研究，在实际教学中通过渗透民族音乐教育，不仅能够改变课堂氛围，还可以增强师生、生生互动的频次和效果，还促进了音乐教师的专业发展，提高了初中音乐课的教学质量。

三、课题研究的目标、主要内容和研究方法

（一）课题研究的目标

1.通过本研究，提高初中生对民族音乐的理解，使他们感受到民族音乐想要

传达的情绪、内容以及风格，达到弘扬民族音乐文化的目的。

2.通过本研究，改变音乐教师的想法，提高他们的专业能力，使教师在教学期间改变传统理念，增加与学生之间的交流、合作，彻底改善课堂氛围，使学生积极参与到课堂当中，发挥民族音乐教育的价值。

3.通过课题研究，引导学生查资料，看图片，讲故事等多种方法了解中国少数

民族音乐和他们的独特乐器，在课上交流，感受其魅力；收集有关戏曲的资料，如京剧、昆曲、越剧等等，以此来培养学生的民族自豪感，对学生进行爱国主义教育。

（二）课题研究的主要内容

1.研究初中音乐教学中渗透民族音乐教育的困惑

（1）如何改变初中音乐教师的传统教学理念，并让他们认识到渗透民族音乐的重要性。

（2）如何让初中音乐教师认识到他们渗透民族音乐时存在的问题。

（3）如何培养学生的民族意识，并让他们在音乐课堂中喜欢上民族音乐文化。

2.研究开展初中音乐教学渗透民族音乐教育的途径

（1）开展相关研讨会议，让教师们在研讨过程中了解音乐，了解民族音乐文化，并认识到渗透民族音乐文化的价值。

（2）改变初中音乐教师教学理念，时期认识到他们在渗透民族音乐时存在的问题，并找到对应的解决策略。

（3）在音乐教学中渗透民族音乐，鼓励学生积极发表意见，使学生喜欢上民族音乐，为学生树立弘扬民族文化的正确观念。另外，在渗透民族音乐时，教师还可以适当加入一些戏曲元素，培养学生的民族音乐素养。

（4）通过课内外相结合的方式，在校园中开展音乐实践活动。以小组为单位，师生合作为基础共同参与，使教育教学活动成为民族文化传承的重要渠道。

（三）课题研究的方法

1.文献研究法：课题研究人员结合本课题的主题对相关文献进行研究，在研究过程中通

过不同的渠道搜集相关文章、课题等学术成果。除此之外，还要对国内外的研究现状进行分析，从中发现有价值的信息，以此促进本课题研究工作的高效开展。

2.问卷调查法：根据课题主题设计相关的问题，主要对初中音乐教师以及学生进行调

查，了解他们的想法，并对调查结果进行总结、归纳、分析，从最终的分析结果中抽取有效信息，完善课题研究。

3.行动研究法：课题组研究人员通过实际行动进行考察研究，了解不同的民族音乐文

化与初中音乐教学间的关系，积极发掘民族音乐教育内容，投身于音乐教育实践，把研究付诸于行动。

4.经验总结法：在研究期间，课题组要求研究人员对教育实践进行总结，并撰写成相

应的文章。

四、课题研究的主要过程

音乐是情感的艺术,音乐教学中的民族歌曲,乐曲等一切艺术作品都是艺术家对本民族的情感产物。如何引导学生有感情的歌唱,如何在初中音乐教学中渗透民族音乐，激发学生对民族音乐学习的兴趣，进而培养学生良好的学习聆听民族音乐的习惯。我们音乐组开展这个课题以来也一直在实践、思考，再实践、再思考。

1.文献的学习与研讨

在2020年3月课题成立之前，研究人员已经搜集了大量文献资料。另外课题组成员还提前准备了问卷调查相关的资料，为之后调查工作的开展打下基础。在课题研究初期，课题组多次组织了学习会议，共同商讨了以《音乐新课程标准》《音乐新课程新视窗》《初中音乐教学中民族音乐教学方法探讨》《浅谈在初中音乐教学中民族精神的渗透》《音乐的哲学》等书籍为课题开展提供指导蓝本，深入扎实地学习与思考、研究。使课题组教师在观念上有了新的思维观，从而为教师们的实践研究提供了科学可行的思路，对课题研究有明确的导向作用。

2.开展调查与分析，发现问题，寻根求源

2020年10月到2021年6月，课题组的调研成员分成三部分，第一部分教师利用互联网在各大网站搜集相关的文献资料，并对文献资料的内容进行分析和总结。一部分成员采用问卷调查的方式开展研究工作，结合实际情况设计调查问卷，并对初中音乐教师和学生进行调查。在此过程中还需要到不同学校进行走访，开始大量搜集当地不同初中学校初中音乐课中渗透民族音乐教育的资料以及数据，包括现在音乐教育发展过程中出现的问题等。还要通过实际行动了解当地的一些民族音乐文化，收集相关资料。最后一部分成员搜集有关本课题主题活动开展的情况、遇到的问题以及在教学过程中出现的新问题等。并对所有数据进行汇总，为之后撰写报告打下基础。

3.立足课堂，深入研究阶段

本阶段，课题组成员结合实际的调查资料，将本校与当地其它学校的统计数据作为研究的样本，对当前的研究进行深入剖析。同时对音乐教育改革过程中教育工作者和学生需要应对的挑战，以及他们所发挥的作用进行阐述。运用相关的教学理论，从渗透民族音乐教育的角度出发，对初中音乐教学之后的发展提出更多好的建议。通过不断的实践与反思，我们还开展了专题案例分析与研讨与评比活动，如教师优秀录象课评比、优秀论文、优秀案例、优秀课例评比等一系列的评比工作。从中激励教师对课题的兴趣。通过近两年的课题研究与推广，课题组教师都参与到该课题的研究中来，形成教与学、教与评相互配合的完善的音乐教学体系。具体做法是：

（1）课前小热身，促进学生对民族音乐聆听的习惯养成。通过课前音乐师生问好,把学生领进一个美的环境。音乐是美的艺术,音乐课的开头不能千篇一律的用语言问好,要根据音乐课的特点,为学生营造一个浓郁的民歌演唱氛围,用轻松的音乐引导学生进入教室,师生音乐问好,发声练习,使学生一开始就受到优美旋律的熏陶,进入宽松的欣赏氛围和想象空间,使他们感觉轻松自然。

（2）通过教师对民族音乐范唱感染学生。把优美的民族歌曲所蕴含的感情化为自己的心声传达给学生。教师的歌曲范唱完美，也是感受歌曲情感的重要前提之一，教师课堂的范唱完美，才能直观、生动地展示歌曲的情感，学生也才能通过聆听，感受到民族音乐的旋律美、音质美、歌词美、意境美。孩子的可塑性很强，且最易模仿教师的一言一行，一举一动，因此只有教师利用美得范唱民族音乐，才能让学生通过观察，从听觉转化为视觉，掌握清楚教师的姿势、呼吸、发音方法。这种传递交流是最直接有效的。可以直接打动学生的心,从而引起学生对民族音乐的情感共鸣。

（3）通过师生共同对民族歌曲的分析,以情带声,以声带情,正确处理歌唱技术与民族音乐艺术的关系,加深学生对民族音乐作品的理解。

（4）培养孩子们独立思考，发挥自己的音乐艺术想象，而不去一味的去跟着其他同学的思路跟风，扩散。通过聆听描绘性或情节性的民族音乐而引起对相关生活的形象和意境的联想，引导学生交流“想象“过程。学生除了学会用自己的心智去聆听民族音乐外，重要是能自己描绘你所听到的、感受到的。教师在这个时刻，通过适时鼓励，积极评析，让孩子更有自信说出自己内心的世界。

4.反思完善，总结推广

结合当前初中音乐教学中民族音乐教育的渗透情况进行课题研究工作，在研究过程中搜集与本课题相关的教育资料，并对资料进行分析。之后通过实际的调查以及实践得到对应的资料，课题研究人员对相关资料进行总结研究，从而得到最终结论。

五、课题提出的结论与策略

（一）通过课题组的研究与实践，我们认为在初中音乐教学中渗透民族音乐应贯彻以

下途径：

1.重视有效实施初中音乐课堂的民族音乐教学。课题组通过调查问卷及实地走访等方式发现：重视强化初中阶段的民族音乐教学工作具有非常重要的意义和价值，因此，应当重视科学的设计初中民族音乐的教学策略，提升学校、教师和学生对民族音乐教学的重视程度。重视有效实施初中音乐课堂的民族音乐教学工作，应当革新传统的学习方式，让学生作为学习的主体，激发学生学习的兴趣，引导学生感受民族音乐的演奏特征及艺术魅力；革新民族音乐教学方法，需要教师重视心理引导的教学方式应用，寻找学生感兴趣的方式讲解民族音乐。例如，现代民族音乐以流行方式演奏的代表有“女子十二乐坊”，可以选择作品赏析的方式向学生介绍民族音乐；重视科学、合理的应用音乐教材，让学生对民族音乐教学的认识提升到艺术审美的层面，然后有效利用教学资料，满足实际的教学工作开展，例如应用多媒体和网络教学资料等等。

2.开发地方音乐的民族音乐教学材料。初中音乐教学工作应当重视开发地方的民族音乐教学材料，这样可以复兴地方民族音乐，还能够让学生从学习地方历史、文化重视的角度了解民族音乐，进而激发学生的学习兴趣和热情，提升地方民族音乐教学工作的质量。例如，流传于京津冀地区的评剧、被称为国粹的京剧、东北地区的二人转、张家口地区的二人台、口梆子等就是民族音乐的代表。在初中音乐教学通过传统戏曲进课堂等方式，让学生感受到音乐教学贴近自身生活，也能够让学生了解自身生活环境的民族音乐艺术，进而更好的学习民族音乐知识，提升民族荣誉感。

3.培养音乐教师民族音乐文化素养和教学技能。培养初中音乐教师的民族音乐文化素养，提升其专业的教学技能对民族音乐的传播具有非常重要的意义和价值，能够满足实际的初中音乐教学质量升级需求，在很大程度上可以激发学生学习的兴趣和热情。首先，需要提升教师专业民族音乐理论知识，定期开展培训工作，为教师设立专职的培训体系。其次，应当邀请著名的民族音乐家为教师进行音乐讲座，拓展教师的民族音乐文化事业，提升教师对自身教学工作的重视程度，再次，可以组建教师民族音乐的教学技能竞赛提升教师的专业民族音乐素养。

4.采取多元化方法提升我国民族音乐文化传承效果。采取多元化的教学方法，可以提升我国民族音乐的文化传承效果，在很大程度上对于我国地方民族文化的传承和延续具有重要的意义和价值。因此，重视采取科学、多元化的教学方法实施民族音乐教学才能够满足实际的民族音乐传播工作需求，才能够在一定程度上推广和宣传我国民族音乐文化内容，激发学生的学习兴趣，培养学生对民族音乐文化的素养。通过举办民歌比赛，组织学生群体间的民族音乐活动小组，能够更好的构建民族音乐学习氛围，提升学生对民族音乐的关注程度，实现民族音乐文化的传承与发展目标。

5.通过民族音乐社团建设提高学生的民族音乐兴趣和素养。初中学生都面临着中考的压力，无论是老师学生还是家长，都专注与学生的成绩，学生为了满足家长的期望，实现自己的目标，需要将各个科目的课程内容都要抓紧，这样学生的学习任务变得非常重，压力也特别大。以音乐社团的形式培养学生的民族音乐素养，不仅可以让学生提高音乐素养，还可以让学生从繁重的学习任务中抽身出来缓解身心，提高学习效率。

（二）初中音乐教学中渗透民族音乐的策略

1.积极提升教师的文化素养。教师是重要的知识传播者和道德引导者，教师不仅要做到以学问教人，同时还要做到以德育人。随着新课改的不断深入，教师应当努力提高自身的文化素质以及专业知识水平，从而使学生能够接收到更加优质的教学。教师通过不断地学习、汲取文化知识，能够提高自身的教学水平，从而能够在课堂中更好地引导学生弘扬和传承优秀的传统文化以及民族精神。教师应当定期参加相关的教学培训，并在培训当中与其他教师进行良好的沟通和交流，以及时更新教学理念，发现自身存在的不足并有效学习专家的教学引导方式等。只有这样做，教师才能在音乐教学中有效地渗透优秀的传统文化，从而培养学生的爱国意识和民族自豪感。

2.挖掘适宜渗透的传统文化内容。在初中音乐教学中渗透优秀的传统文化不仅能够让学生了解相关的音乐知识，还能够潜移默化地激发学生对传统文化的兴趣。在音乐课堂教学中，教师在传授音乐知识的同时可以讲述一些历史典故，以激发学生的学习兴趣，丰富学生的认知。例如：人教版八年级下册的音乐教材中的《十面埋伏》是依据楚汉相争这一历史题材而创作的乐曲。韩信不受楚军的重视，从而投靠刘邦，但不曾想在刘邦的部队中他同样得不到重视，一气之下，他便想离开。慧眼识珠的萧何看到了韩信的才能，便向汉王刘邦推荐韩信，使韩信做了大将军。做了大将军的韩信，在与楚军对抗期间采用了步步为营的战术，使得楚军大败，因而有了后续的“十面埋伏”这一历史典故。在教学中，教师可以先讲历史典故使学生产生学习的兴趣;再播放《十面埋伏》这首乐曲，使学生通过聆听，对优美的音乐和历史典故产生更深的感悟。在初中音乐教学过程中渗透优秀的传统文化，能够使学生了解到更多的传统文化知识。

3.注重实践教学。要想在初中音乐教学中成功地引入优秀的传统文化，就要重视实践。通过引导学生进行实践能够使学生更好地了解优秀的传统文化，并树立爱国精神和民族自豪感。引导学生进行实践具有深远的意义。学生通过实践能够充分地发挥学习自主性，激发学习兴趣，调动学习音乐的积极性，展现自身在教学中的主体地位。教师要让学生在整个音乐教学过程中不断地调动自身的思维进行独立思考。这样才能提升学生的音乐学习效率，促进优秀传统文化的有效传承和发展。教师要想在教学过程中充分发挥学生的自主学习性，就要设计实践任务，并丰富学生的实践形式。

4.让民族音乐走进音乐课堂

民族音乐大多产自于民间，表现的是民间的生产与生活。民族音乐充分地反映出了不同民族对音乐以及文化的理解。在初中音乐教学课堂中引入民族音乐文化，不仅能够吸引学生的注意力，激发学生对音乐学习的兴趣，还能够让学生深切地感受到民族音乐的魅力，并深入了解不同民族的历史文化。在开展音乐教学时，教师可以在讲解音乐知识的同时渗透民族音乐文化，使学生能够了解到更多元的文化知识，拓宽自身的知识面。

六、课题研究的成果

（一）实践成果

1.通过研究我们发现了一些如何渗透民族音乐行之有效的渗透方法与策略要想全面提高学生民族音乐艺术素养，需要教师怀有高度责任感、使命感和对孩子付出执着的爱心。只有学生感兴趣了，愿意学了，才能内化为他们真正的学习动力，变“要我学”为“我要学”。要想全面提高学生民族音乐艺术素养，需要教师根据欣赏教学和学生实际情况不断调整教学策略，丰富教学手段，努力探索并总结出一套为学生喜爱、被学生接受的学习方法。

2.通过民族音乐进课堂的实践，学生普遍改变了音乐课的认识和看法，能主动地参与到民族音乐实践活动中来。学生对欣赏民族音乐作品的兴趣增加了，对民族音乐作品的感受、理解力也大大增强，能够较准确地说出对作品的内容、风格、情绪等各方面的理解，有时发言还很精辟，一下子就能说到点子上。学生课间操练习《雁荡山》;上舞蹈课时练习《天女散花》;在声乐课堂上，同学们练习一些京剧的唱腔的歌曲《大碗茶》。在不同的课堂上加入戏曲，丰富了学生的课间与课堂，增进了学生与传统戏曲的感情，使学生发自内心地喜欢传统戏曲，愿意了解、表演传统戏曲，进而有效地传承中华优良的传统文化。

（二）理论成果

1.发挥了促进音乐教学发展的作用

课题组在对初中音乐教学中渗透民族音乐教育进行研究的过程中，成员们搜集了大量相关的资料，为本次研究奠定了扎实的基础。课题组还将如何渗透民族音乐文化，提高音乐教学质量的相关资料进行了共享，在研讨会上进行讨论，将本研究的价值发挥到最大。

2.对学生的影响

通过渗透民族音乐文化，可以彻底改变初中音乐教学现状，在此种氛围下学生会更加积极地融入其中。对于提高学生的音乐水平，促进学生的全面发展有着较为积极地影响。另外教师也会更加注重从学生角度出发开展音乐教学，提高学生的音乐水平，为之后学生的发展打下良好的基础。

3.课题组教师能力得到提高

在研究过程中所有课题组的教师充分发挥了自己在研究中的价值，并且根据自己的特长为课题研究作出了相应的贡献。在研究过程中音乐教师对民族音乐文化有了更加深入地了解，并且认识到当前音乐教学中渗透民族音乐教育存在的一些问题，找到了对应的解决对策。研究的最后阶段教师撰写了大量的相关笔记，这对教师之后的发展有促进作用。

七、课题研究存在的主要问题及今后设想

教师存在研究经验不足的情况，在搜集相关资料时会出现偏差，最终导致相关资料不够充分。在研究期间还需要利用学校的设备搜集资料，但是学校存在硬件设备不完善的问题，很难满足硬件设备的需要，这导致很多教师只能回家搜集资料，不利于教师讨论。在今后的研究中教师们会不断提高自身的科研能力，在课题研究开始之前搜集相关资料，保证研究高效开展。

八．参考文献：

7.初中音乐教学的流行音乐引入分析 篇七

一、引入流行音乐的初中教学现状

由于长期受到传统教育的影响, 目前我国在流行音乐的教学过程中, 依然存在许多问题。

1. 局限性大。

传统音乐教学模式会出现极大的局限性, 主要是以国家规定的音乐教材为主。众所周知, 在教材中基本上都是民族歌曲和经典歌曲, 而初中生对这类歌曲的兴致不全是很高, 感觉很难理解, 导致学习效果不理想。缺少流行音乐元素的融入, 使得音乐教育的成效无法达到预期效果。

2. 教师观念陈旧。

许多教师对流行音乐认识不深刻, 并且认为流行音乐没有艺术性、科学指导缺乏, 因此, 很多老师都会本能地对流行音乐产生排斥。带着这样的教学观点, 流行音乐无法在教学中大量融入, 学生对音乐的学习积极性也无法改善。

3、学习积极性低。

初中生正处于一个特殊时期, 青春期少年对学习的积极性低, 所以必须要调动学生积极性, 才能让音乐学习更加具有激情。

二、流行音乐在初中教学中的策略

针对在音乐教学中所出现的问题, 可以采用将流行歌曲引入融入的方法进行改善。以下是对流行音乐引入初中教学, 提高音乐教学质量的策略。

1. 选择教育意义强的流行音乐。

流行音乐也应该建立在教育的范围中, 学生在对不同流行音乐进行赏析的同时, 也可以对其中的教育意义有所领悟, 在轻松愉快的教学中, 能够在思想上进行改变。例如:《我的中国心》是张明敏的代表作品, 节奏酣畅淋漓, 慷慨激昂;同时, 也将对中华民族的眷念深深的融入进去, 在轻松的学习氛围之中, 也可以提高学生的爱国情怀, 一举多得。

2. 符合学生心理的流行音乐。

初中生处于人生一个特殊阶段, 因此, 流行音乐也应该选择那些符合学生心理状况的曲目, 在教学过程中, 可以提高学习积极性, 也使得学生能够在音乐的熏陶下, 身心良好发育, 在音乐的气氛中, 对生活、人生有所领悟, 这才是教育的真正意义。例如:周华健所唱的《朋友》、何炅代表作《栀子花开》等, 都是有着深刻的内涵, 《朋友》中学习友谊的重要性, 拓展交际, 也需要看透友谊的真正本质。一生一起走的才是真正的朋友, 而不是酒肉朋友。张韶涵演唱的《隐性的翅膀》, 旋律欢快, 情感如此真挚, 在歌词之中, 感受到那种不屈不挠的信念与毅力, 以这样的方式传达正能量, 更容易被人所接受。

3. 开创多媒体教学。

现在的教学方针之中, 多媒体绝对是核心领域, 能够直观便捷地传达所需要讲授的信息。在进行流行音乐教学的同时, 利用教学资源进行辅助性教学, 所达到的教学效果绝对会稳步提升。学生在学习流行音乐的过程中, 听觉、视觉方面同步接收信息, 能及大地增加学生对音乐的热情。在教育意义上而言, 多媒体教学为初中生的音乐理解、学习提供了一条捷径, 可以更快更方便地去掌握流行艺术中音乐的技巧与韵律。

4. 运用方式需注意。

优秀的流行音乐, 都是在某种创作背景之下完成。而这些创造的背景更能够给人深思, 这点是很多老师在教学过程中忽略的一点。例如:《感恩的心》是一个天生聋哑的女孩子, 从小父亲离世, 母亲与她一直相依为命, 直到妈妈也因劳累过度而去世。在极度的恐惧与悲伤之中, 她用自己的语言, 来向她的妈妈诉说, 她会好好活下去, 妈妈可以放心的离开。在妈妈离世之后, 这位小女孩一直都在大雨滂沱之下, 一遍遍地用手语做着《感恩的心》。这首歌有一个如此凄美、婉转的悲情故事, 极具内涵, 在优美的旋律之下, 感人肺腑, 教育意义极大。

5. 有民族意义的歌曲。

选择歌曲之时, 也可以选择一些具有民族意义的曲目, 效果肯定会更好。现在有很多歌曲, 虽然有民族歌曲的元素与传统音乐进行融合, 却依然受到中学生的喜爱。比如《青藏高原》、《天路》、《最炫名族风》等, 这些歌曲跟中国传统歌曲大有不同, 但是也很有民族韵味, 加入这样元素的流行歌曲, 能够将传统与流行拉近距离, 让老师、同学之间能够加强交流, 在潜移默化之间, 让学生可以拥有健康的审美情趣。

6. 歌曲选择把握“度”。

流行音乐融入教学课堂之中, 想要达到最理想的效果, 还是要注意在“度”上面的把握。首先是在质量上的掌握, 在学习过程中, 不能一味的对优点进行宣扬, 而将缺点隐藏。让学生看到实物的正反两面, 对任何东西都要进行客观对待, 不能盲目;数量也要在掌控之中, 在教学课堂中引入流行音乐, 应能够恰当把握, 适可而止, 让学生能够理解即可。

7. 教师素养需要不断提升。

老师在教学过程中承担着传导知识的作用, 因此, 教师的专业素养、文化情操, 都会直接对学生造成极大的影响。流行音乐将艺术和社会相融合, 教师需要从多个渠道去了解音乐, 能够使流行音乐的教学获得更好的效果。不仅是在课堂上, 在学习之外的时间, 也可以针对流行音乐积极的开展课外活动, 老师可以对学生的见解进行接纳, 了解每一个学生的特性, 彼此之间加强沟通与交流, 这也是教学过程中一项不可忽视的内容。选择流行音乐有针对性, 才能将流行音乐课堂开展得更好。

流行音乐必将是未来一种社会文化现象, 引导学生对待流行音乐能够客观理智, 培养正确的审美观, 是当前初中教育的当务之急。初中音乐教育, 将一些教育意义强、容易被接纳的流行音乐引入, 可以培养学生的学习积极性, 也可以培养起音乐欣赏的情操、理想, 对流行音乐进行品鉴, 对学生的综合素质, 也是一项极好的教育途径。针对我国在音乐教学中所遇到的问题, 提出相应的方法进行解决, 而这样的策略有利于我国音乐教育的发展进步。

摘要：音乐教学模式是现下初中教育中的核心组成部分, 在音乐的教学过程中, 教学质量与教学水平的高低, 不仅会影响到学生对音乐的热情, 对以后的音乐艺术追求也是有极大的影响, 良好的音乐气氛也对处于身心发展状态中的初中生提供一个良好的成长氛围。加强流行音乐在音乐教学中的引入, 可以最大程度上提高学生的学习热情, 提高对音乐的兴趣, 对于现在教学中已经出现的问题, 也能够得到较好的解决。本文在对初中音乐教学中引入流行音乐进行了探讨, 并且提供一些切实可行的实施方案。

关键词：初中音乐教学,流行音乐,引入

参考文献

[1]高亚娟.基于初中音乐教学的流行音乐引入分析[J].黄河之声, 2012, (10) :43.

[2]胡芸.探索初中音乐教学中流行青乐的运用[J].新课程:教师 (下旬) , 2012, (2) :39-39.

[3]刘丽娜.浅析初中音乐教学与流行乐曲的结合[J].教育界, 2012, (32) :121.

[4]蔡成风.流行音乐在初中音乐教学中的导入[J].考试周刊, 2013, (2) :182.

[5]华星兰.融流行音乐于初中音乐教学中[J].教书育人 (教师新概念) , 2013, (8) :40-40.

8.初中音乐课的欣赏体会 篇八

【关键词】 欣赏课 选材 方法

音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分，是提高学生学习音乐的兴趣，并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段。对扩大学生的音乐视野、提高学生对音乐的感受力、记忆力和对音乐的鉴赏力，发展想象力，丰富感情，陶冶情操起着重要的作用。

面对不同的学生，音乐欣赏课也应采取不同的教法，应针对你的教学对象的特点选择适当的教材，探索适应于其心理、生理及年龄特点的教学方法，只有这样你的欣赏课才能达到事半功倍的效果。在笔者几年的教学实践中，对怎样适应初中生的心理、生理特点上好音乐欣赏课有着如下几点体会：

一、针对年龄特点选择适合教材是上好音乐欣赏课的关键

初中阶段，从11、12岁至14、15岁，属少年期或学龄中期。这一时期，学生的心理发展由具体的形象思维向抽象逻辑思维过渡，他们已不满足于小学阶段的活泼、快乐，描写小动物和描写人生活的音乐，他们对世界已经有了自己的思考，开始逐渐将兴趣转向能满足其多方面感情需要的音乐作品。这个时期，可以有针对性的将中外一些优秀的经典音乐作品介绍给他们，让他们广泛的接受各种音乐信息，扩大音乐视野，提高对音乐的兴趣和喜爱。

〈一〉有优美音乐旋律、结构简单的以形象思维为主的音乐作品最能吸引学生的兴趣。比如：外国作品圣桑的《动物狂欢节》、穆索尔斯基《图画展览会》，中国作品《丰收锣鼓》、《百鸟朝凤》等。

〈二〉初中生生活范围大了，接触的事物多了，其情感情绪也日益丰富，虽然这种情感还不稳定，但对了解各种情感的音乐已经有了兴趣，像描绘美好爱情的中国作品《梁山伯与祝英台》，表现喜悦之情的《北京喜讯到边塞》，表现节日欢庆之情的《春节序曲》，歌颂对大自然热爱之情的《蓝色多瑙河》，表现作者个人感情的《命运交响曲》以及包含音乐家创作心情的《辛德勒名单》等等。

〈三〉初中阶段的孩子意志品质不断得到发展，自觉性较小学阶段有了明显的增强，他们钦佩意志坚强的英雄人物，模仿性强，也希望自己成为意志坚强的人。针对这一特点，外国作品贝多芬《第五交响曲》、肖邦《C小调革命练习曲》、中国作品《草原英雄小姐妹》《嘎达梅林交响诗》等表现个人英雄气概的作品是最佳选择。

〈四〉对欣赏音乐的兴趣，而保证这个兴趣的前提就是选择最优秀的音响资料，对那些虽然是名曲，但在演唱、演奏上经过随意篡改原作品的"通俗音乐"则必须拒之于欣赏教学的课堂之外。

有了好的音乐，怎样让学生喜欢，愿意听且从中受益，就要看教师用什么方法来引导了。这就是我要谈的第二点体会：

二、好的欣赏音乐的方法，可以让教学达到事半功倍的效果

欣赏音乐的关键是倾听。怎样培养学生倾听的兴趣并积极、主动的参与进来，是上好一堂音乐欣赏课的前提条件。让学生在参与的情况下进行倾听，是训练具有音乐耳朵的一条有效途径。

〈一〉故事导入法：孩子都爱听故事，初中生也不例外，针对这个特点，可在倾听乐曲前讲一下关于这首乐曲的奇闻佚事。像与歌曲《送别》相关的影片《城南旧事》的剧情梗概，听完剧情故事，学生被主人公小英子的境遇所感动，一下子就有了想听这首曲子的欲望。这时再让学生们听这首曲子，一定是"两只耳朵竖起来"。

〈二〉听音乐取名法：孩子都有表现欲，初中生也同样有。于是我们可以用给你听到的乐曲起名字的方法来吸引他听音乐，如欣赏《玩具交响曲》时，边听边提示他们，听到了些什么声音？（鸟叫、水响）是现实生活中的鸟叫、水响吗？（不是，是什么东西模仿出来的）那么是什么东西可以模仿发出这些声音呢？（公仔、玩具）……由此一步步引导他们达到教师吸引他们听音乐的目的。

〈三〉谈天说地聊天法：初中生的知识面比小学生宽了很多，对生活对社会也有了自己的认识。这时的他们渴望了解更多的他们的经历体验无法感受到的东西，教师正可以利用这一点来培养他们对音乐的兴趣。可以讲一些教师亲身经历的对音乐的一些感受，看一些演出的感想。这种体验的分享，同样会感染学生，并更加关注于你介绍给他的音乐。

〈四〉畅所欲言讨论式：在音乐欣赏课中，音乐是第一位的，学生是音乐的主体，是有自己主观色彩的，而教师则是为这两者服务和联系而存在的。因此要时刻关注学生对音乐的反应，尊重他们的想法，不忽视他们一点一滴的音乐感受，充分展示他们的个性。初中时期，正处于自我意识急剧发展的重要时期，他们渴望得到别人的肯定，漫谈音乐感受时，七嘴八舌希望得到老师的注意。例如：有一次给学生听日本电影插曲《啦呀啦》，有学生就说这段越来越快，感觉像赛车，老师就不能批评他，而是应积极引导，为什么会有这种感觉，赛车带给你的情绪是怎样的？（紧张、兴奋、激动）而这首乐曲速度逐渐加快，创造出紧张的气氛，带给人的情绪体验的确是相同的。在我做这些评价时，学生的注意力非常集中，因为他们在关心自己的想法是否得到老师的肯定。所以碰到这种情况，教师要善于抓住小细节控制课堂气氛，创造环境，吸引学生对音乐的注意力。

9.关于初中音乐教学艺术的思考 篇九

摘要：随着时代的变迁，音乐浪潮的狂热发展指引着音乐教学的改革，改革活动也如火如荼的进行着。虽然在初中教学活动中，音乐教学并不是主要的教学内容，但是进行音乐教学却可以极大程度的对初中生产生影响。进行音乐学习，在提高音乐素养与欣赏能力的同时，也能放松学生的心情，让他们了解音乐的魅力所在，是一种利用耳朵了解世界的极佳方式。本文将针对现今初中音乐教学中存在的一些问题分析，探讨初中音乐教学的艺术性。

关键词：初中音乐；音乐教学；艺术

一、中国初中音乐教学的现状

现今中国初中音乐教学存在较大的城乡差异，管理机制尚不完善，没有健全的管理机构，多数教育机构并不注重初中生的音乐教育。在这些教育机构看来，家长让若是希望学生在音乐方面有所发展必然会选择专门有利于学生音乐能力增长的课外课程，在学校教师仅仅需要进行学业教学。同时，多数学校的音乐老师可能也是业余的老师，学校没有专业音乐教师进行音乐教学，教师将音乐教学作为一种课余课程，在课堂上甚至没有完整的评价标准。音乐课受重视程度低，使得音乐教学形同虚设，教学内容多枯燥乏味，学生不能体会到音乐真正的魅力所在，没有达到音乐课程开设的目的。

二、初中音乐教学的艺术性

2.1 音乐本身的艺术性

由于初中音乐教学的核心是审美教育，因此，我们也可以将审美教学称之为美感教学，借由音乐教学传递美感，培养学生对美感的感知情趣。音乐极具韵律感，其中充斥着丰富的文化艺术气息，饱含作曲者的思想感情。中国最早先有歌，再有诗，衍生出的音乐形式是诗歌。最早的诗歌是人们利用劳动中产生的声音形成了诗歌。《诗经》最早也是作为歌传唱的，但是随着时代的推移，曲谱的遗失，慢慢变化为一种仅表现为诗无歌的艺术形式。在进行音乐教学时，教师一定要抓住音乐中的韵律、节奏，吸引学生的兴趣，使他们体会到音乐独具的美感。音乐对于学生情操、性格的培养有着极为重要的影响，利用音乐中所表达的美好情感，激发学生对生活的热爱，培养学生的美好品德。音乐中蕴含的丰富情感是要通过耳朵认真聆听的，从中感悟音乐创作者的思想，对学生的艺术审美情趣有着重要意义。

2.2 音乐的艺术教学

2.2.1 音乐课堂中的语言艺术

在音乐课堂教学中，语言艺术也是一个重要的组成部分。由于音乐自身的艺术性，音乐本身体现出的是生活中的画卷艺术。音乐教学中的音乐不是对简单音乐的教学，而是要通过教师的言语，对学生进行引导，解答学生的问题贯穿课堂的整体思想。因此，要求音乐教学时教师言语要富有趣味性，同时语气应该轻松自然，使得学生通过言语的艺术性来体会音乐深层次的情感艺术。

2.2.2 音乐课堂中的发声训练艺术培养

在音乐课堂教学中，发声训练也是一个重要的组成部分。初中一月教育不是简单对音乐基础知识的认知、学习，还应该包括发声训练。进行发声训练可以让学生领略不同人的嗓音与优美音乐的不同之处。学生在进行发声训练的过程中，可以通过比较自己与其他人嗓音的不同，体会到音乐的发声艺术，对发声节奏以及发声部位有自己的感受。在初中时期，初中生的声带正处于变化状态，进行发声训练时，教师要教导学生保护好自己的声带，正确的发声，了解音乐与身体的共鸣，这样在保护学生声带健康的同时，还可以利用课堂比对、实践的方式，让学生领略到音乐不同的美感。音乐教学既是对学生乐曲的教育，也是让学生体会声音艺术的教育。好的歌曲都是结合了生活、艺术，发声、乐器的最终作品。

2.2.3 音乐课堂中多媒体教学艺术

随着科学技术的迅猛发展，学校也加强了信息化建设，增建了许多先进的教学设备，其中更是不乏音乐教学设备。由于音乐是一种声音教学，锻炼的是初中生的耳朵世界，这就要求教师要对多媒体设备多加利用，通过不同的音乐设备使得学生了解不同乐器的魅力所在。同时，多媒体设备可以巧妙的将图像与音乐完美结合，视觉与听觉互相融合更有利于音乐学习。例如教师在进行《我心永恒》教学时，可以让学生观看《泰坦尼克号》，通过电影展现出的情感，体会歌曲中真正蕴含的音乐之美，对爱的诠释。利用多媒体音乐教学的主要目的在于通过听觉、视觉感知歌曲包含作曲者的丰富情感，深入了解歌曲的意义，体会音乐的艺术魅力。

2.2.4 音乐课堂中的文化背景

情感是音乐产生的一大重要因素，同时音乐也是生活的一种表现形式。不同的地区有着不一样的音乐表现，但是音乐中蕴含的情感却是无国界的，其中包含着不同地区的文化底蕴，历史艺术特点。进行音乐教学时，教师应该把握音乐所处的地理环境、历史文化，使得学生学习时更加深入的了解音乐的多元性。在《七子之歌》中，饱含着闻一多先生对国家深厚的热爱之情。世界有许多国家，国家的不同决定了文化的迥异，与此同时也产生了许多迥异的民族乐器与民乐，虽然存在差异，但是音乐中蕴含的情感却是共通的，通过学习不同特色的音乐乐器及创作风格对于学生音乐兴趣的培养以及音乐历史的了解是极为必要的。

结论：在初中音乐教学中，遵循音乐本身艺术性的同时，还应该加强音乐艺术性教学的多元性。初中音乐教学活动中利用发声训练以及多媒体音乐教学的运用，音乐课堂将更加富有艺术性与趣味性，不仅学生可以体会到音乐真正的魅力，也会使得音乐课的作用得到充分的发挥。

参考文献：

[1] 吴淑丽.在音乐教学中有效地培养初中生的心理素质[J].教育前沿（理论版）2008年07期

[2] 李方琴.音乐教学中培养学生创新能力的几点做法[J].山东教育 2002年Z2期

10.浅谈初中音乐的情感教学实践研究 篇十

（宁夏回族自治区石嘴山市平罗回中）

摘 要：音乐是实现美育的重要科目，是促进初中生素质得到全面提高的重要科目。新课改要求教师要不断探索新的教学手段，更新教育观念，提高初中生的审美能力。情感是最为活跃的心理要素，实施情感教育，是促进初中音乐高效课堂实现的重要途径。因此，教师要利用情感教育法让初中生在音乐课堂中享受愉??，培养他们的音乐素养。对如何在初中音乐课堂中展开情感教学进行研究与分析。

关键词：初中音乐；情感教学；学生经历；学生体验；音乐氛围

一直以来，由于音乐这门学科并非应试科目，所以受到了人们的忽视，初中生也轻视音乐教学，很少将自己的情感投入在音乐课堂上。然而，情感体验是音乐审美教学的核心因素，对于学生的性格生成有着十分重要的作用。因此，我们必须利用情感教学法，让学生在音乐中获得美的感受，使其在心灵上、情感上与创作者达到共鸣，从而理解歌曲的内涵。下面，笔者从融入学生的生活经历、增加学生体验活动、创设音乐教学氛围三个方面，讨论情境教学法在初中音乐课堂中的应用。

一、融入学生的生活经历

随着经济与信息技术的发展，现在的初中生已经有了较为丰富的生活经历，他们的知识面也不断得以拓宽。教师可以利用初中生的这一特点，将学生的经历融入音乐教学中。虽然初中生的心智不断发育成熟，但是他们对事物的认知还处于感性认识阶段，利用他们的生活经历展开音乐教学，最容易引起他们的情感共鸣。在《年少的味道》的教学中，我并没有直接展开歌曲教学，而是先让学生谈一谈他们的理想，以及他们为了追求理想所做出的努力。学生可以畅所欲言，有的学生说：“我想当一名人民警察，惩奸除恶。我知道，当好人民警察除了要有一个好脑力，也要有一个好体力，所以我现在每天都会锻炼身体，也认真学习，希望未来能够考上一个好的警校，体力也绝不落后于人。”有的学生说：“我想当一名作家，我很喜欢看书、写东西。我会为之努力的，尝试自己写一写东西。”然后，我告诉学生：“有这样一首歌，讲述的也是新时期的少年勇于追求人生理想的决心，老师希望你们能够通过这首歌，坚定自己的理想，不要怕苦怕累，遇到任何事情都要懂得坚持，不忘初心。”然后，我再让学生聆听《年少的味道》这首歌，学生从中听到了激昂与自信，整个音乐课堂都变得激情澎湃。然后，我再讲述旋律、节奏等，取得了很好的教学效果。

二、增加学生的体验活动

初中生已经具备了一定的生活经历，但他们受到年龄与阅历的限制，导致他们并不能亲身经历所有的事情。然而，初中音乐包括万象，不仅有我国传统的民族音乐与流行音乐，还包括全世界一些优秀的音乐教育资源。在这种时候，教师要尽可能地多增加学生体验的机会，使学生在体验中获得音乐知识与情感体验。在《美妙的人声》一课中，我让学生体验人声的分类，并且区分各个音色。在教学中，我让学生自己尝试海豚音、美声、B-BOX、高音、低音、中音等发音，了解这些音色的特点。学生在练习海豚音、美声、B-BOX等发音时，笑料百出，他们都觉得十分有趣。然后，我再让学生欣赏《我的太阳》《伏尔加船夫曲》等优秀的歌曲，体会不同人声的演唱所表达出来的不同歌曲情感。

三、创设音乐教学氛围

创设音乐教学氛围，能够让学生在环境带动下全身心投入，更易于激发他们的情感与认知，使他们思维保持在活跃状态。因此，创设音乐教学氛围，也是落实情感教学法的重要手段。在《八音和鸣》一课的教学中，我利用多媒体，让学生观看了空山、流水等照片，聆听鸟语，并以笛曲作为背景音乐。很多学生在这个情境中，都感受到了空灵、宁静、静谧。在同样的情境下，我还播放了一首二胡曲，很多学生的感情由宁静转变为悲凉、幽邃。然后，我再展开《八音和鸣》的教学，引导学生充分发挥自己的想象力，培养他们对民族艺术与大自然的热爱之情。学生在照片、音乐的带领下，迅速进入了具体的教学情境，也因为提前欣赏了二胡曲，所以他们对二胡的音色有了一定的了解，教师在这个时候再展开教学，能够取得事半功倍的效果。

总而言之，情感体验法是落实“知识与能力”“过程与方法”“情感态度与价值观”这一三维目标的重要途径，对于加深初中生对音乐作品的感知，提高他们的音乐素养十分重要。因此，教师一定要采用多种教学手段，唤起学生对音乐作品的学习兴趣，使他们自愿投入情感。在音乐教学活动中，教师可以加入学生的生活经历，从初中生的实际情况出发，使其积极学习；教师要增加学生的体验机会，使学生成为音乐课堂的主人翁，从而加深他们的情感认识；教师要创设音乐教学氛围，为学生营造浓郁的音乐环境，陶冶他们的情操，激发他们的情感。

参考文献：

11.初中音乐教学的流行音乐引入探析 篇十一

【关键词】流行音乐 初中音乐 引入教学

【中图分类号】G633.951【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）06-0164-01

初中音乐在进行教学的时候，教师要根据时代发展的需要，制定合理的教学计划。教师要认识到流行音乐在教学中的地位，客观地看待流行音乐的重要性，并且用开放包容的心态引入流行音乐，让初中音乐课堂更加丰富多彩。教师在进行流行音乐引入的时候，要选择同学们都喜欢的，内容积极向上的，提升学生的审美能力，加强学生的音乐素质。

1.做好流行音乐的教材选择

1.1按照学生的喜欢风格引入

流行音乐引入课堂的目标就是让学生能够提高鉴赏能力，增强音乐的感性认识。所以教师在进行流行音乐选择的时候，要选择学生喜欢的音乐作品，让学生能够在听音乐的时候加强对音乐的喜爱程度。教师选择的流行音乐要打动学生的心灵，让学生能够在良好的环境中进行音乐的学习。

例如教师就可以选择中学生喜欢的《栀子花开》《朋友》《隐形的翅膀》这些歌曲，让同学们在演唱歌曲的时候能够提高对生活的喜爱程度，培养坚强的性格。

1.2 选择内容健康向上的音乐

流行音乐本身就是一种艺术，所以对于思想性较高的作品，教师要积极的引入，对于内容不健康的作品，教师要坚决的抵制。教师在对流行音乐进行评价的时候，要和中学生的性格特点进行密切的结合，青少年对于未来的生活有美好的向往，对于爱情有很好的追求，教师选择的流行音乐也是这种符合生活美好欲望的作品。教师要从众多的流行音乐中选择合适作品，就需要具备良好的鉴赏能力，能够认识到流行音樂的作用，并且加强素材的筛选工作。流行音乐也分为很多种，在选择流行音乐的时候，减量兼顾到作品的风格性和音乐性。因为流行音乐的音乐感比较强，主要是电子乐器演奏，所以要选择和声、色彩、音响、旋律明确的流行音乐进行教学。教师明确选择的流行音乐的内容健康，按照提高学生的身心素质有很好的帮助这个原则进行选择。

2.引入流行音乐教学策略

2.1 流行音乐融入演唱中

初中生对流行音乐已经具备了良好的审美能力，所以教师选择流行音乐教学的时候，可以将流行音乐融入到演唱中，让学生的歌唱的时候加强个性的表达，品味出不同的感觉。通过长时间的观察我们发现，同学们对于喜欢的音乐就会充满了学习的兴趣，而对于不喜欢的音乐就没有学习的兴趣，所以在演唱的时候教师要根据学生的状态更换流行音乐的素材。学生的情绪高涨的话，教师就可以选择《黄河大合唱》等这类的豪迈的歌曲进行演唱。若是学生的兴趣不够高，教师就可以选择《壮志雄心》这一类的青年歌曲教学，这样能够提高学生的学习兴趣。

2.2 流行音乐融入欣赏中

对音乐进行鉴赏是初中音乐教学的重要组成，所以加强学生对流行音乐的教学的鉴赏能力非常重要。通过流行音乐鉴赏学生的情操能够得到陶冶，感情会丰富很多，所以在教学中教师可以给同学们展示一些流行音乐，让同学们进行鉴赏，从而提高鉴赏能力。例如教师给同学们提供《青花瓷》歌曲，让同学们认真的分析歌词营造的意境，感受歌词的美好，体会青花瓷表达的情怀。

2.3 流行音乐融入到器乐教学中

使用器乐进行演奏能加强同学们对音乐的领悟能力，所以教师在进行器乐教学的时候可以引入流行音乐，增加音乐的逼真性。器乐表达的时候，教师可以让同学们使用器乐演奏流行音乐，让同学们在流行音乐演奏中加强对乐器的感受。将器乐演奏和音乐教学结合起来，能够提高学生的音乐水平。

2.4 流行音乐融入创作教学中

初中生的创新意识比较强，所以教师要加强学生的音乐创作能力。在进行歌曲创作的时候，流行音乐发挥着很重要的作用，通过流行音乐的学习，能够掌握感情表达的方法，熟知歌曲的演奏形式，加强对音乐的创作水平。教师可以先选择学生熟悉的音乐进行演奏，让同学们感受到音乐的风格；然后教师给出一个特定的情境，让同学们进行歌曲的发挥，可以是给歌词谱写曲子，也可以是给曲子填词，从而提高学生音乐创作能力。音乐创作涉及的范围广，流行音乐的创作也是必然的趋势，教师在进行教学的要注重引导。

3.使用多媒体等设备进行辅助

多种教学方法的应用能够有效地提升学生的学习兴趣，在进行流行音乐引入的时候，教师要擅长使用多媒体等设备，营造合适的教学情境，提高学生的音乐鉴赏能力。使用多媒体的时候，教师可以进行流行音乐的音频文件播放，让学生在听觉的冲击中加强乐感，也可以使用多媒体播放相关的音乐视频，在观看MV的时候提高对流行音乐的感悟；还可以使用多媒体播放流行音乐相关的创作背景，让学生能够了解相关的知识，提高知识的理解能力。教师使用多媒体加强视觉、听觉、等方面的认识，有助于学生更好地掌握流行音乐的发展趋势。使用多媒体等设备进行流行音乐教学，降低了学生理解流行音乐教学的难度，提高了教学的氛围。

初中流行音乐在进行教学的时候，教师要做好流行音乐的引入工作，采用多种方法加强流行音乐的引入，将流行音乐放入演唱中、创作中，并且善于使用多媒体设备等加强学生的学习兴趣，降低学生的理解难度，从而提高初中流行音乐的教学质量。

参考文献：

[1]熊巍巍.与时俱进 关注流行——流行音乐进课堂之我见[J].中国西部科技，2011，（18）：52-53.

[2]高晓丽.如何有效地将流行音乐带进中学音乐课堂[J].科学大众，2013，（7）：85-86.

12.初中音乐的教学心得体会 篇十二

一、流行音乐在初中音乐课堂教学的应用原则

在现代社会,流行音乐是与人们日常生活息息相关的一种音乐形式。在流行音乐发展过程中,不同的流行音乐表现出了不同的音乐特色。周杰伦的《烟花易冷》《兰亭序》《东风破》;周传雄的《寂寞沙洲冷》等歌曲表现的是浓厚的中国风元素;范玮琪的《一个像夏天一个像秋天》是对友情的一种展现;曹磊的《车站》渲染的是离别时的伤感气氛……由于初中学生分辨是非能力相对较差,在日常生活中极易受到社会环境的影响,这就要求教师在对流行音乐进行应用的过程中要遵循一种删选原则[1]。在对流行音乐进行应用的过程中,对于一些过度渲染悲伤、爱情的流行歌曲,教师要坚决予以舍弃,以避免学生受到不良文化的侵染。此外,由于初中音乐课程教学大纲要求音乐教师在教学过程中要遵循以教材为主的原则,这就要求教师在对流行音乐进行应用的过程中要遵循一种适度原则,避免教学过程中出现一味采用流行音乐教学的方式。

二、流行音乐在初中音乐课堂教学中的实践应用

1、借助流行音乐培养学生的音乐鉴赏能力

将流行音乐与初中音乐课程中的音乐欣赏课相结合,是流行音乐在初中音乐课堂教学中进行实践应用的一种表现。由于我国传统的音乐教学采用的是以古典音乐和民族音乐相结合的方式,这就让流行音乐的引入成为了对音乐课程教学内容进行完善的有效方式[2]。以初中音乐课程中的民族乐派专题课程为例。一些学校为了提升课堂教学的有效性,采用了借助流行音乐开展教学的方式。在引导学生回想一些富含民族音乐元素的流行歌曲的过程中,一些学生想到了周杰伦的《青花瓷》《兰亭序》《烟花易冷》等流行歌曲;一些学生想到了李宇春的《少年中国》等歌曲。通过对这些歌曲进行探究,我们可以发现,周杰伦、李宇春等人的音乐作品中含有浓郁的中国民族风格。这样,在音乐课堂上,教师就可以通过组织学生欣赏上述作品的方式,引导学生对歌词和曲风中融入的民族元素进行探究。通过对这些民族元素进行探究,学生们可以发现,《青花瓷》中“色白花清的锦鲤跃然于碗底”一句展现的是中国传统瓷器青花瓷的艺术魅力;《少年中国》中“头摇晃才能背会文章”这句歌词暗指的是中国传统的私塾教育。通过这样的教学方式,学生鉴赏音乐的能力能够得到有效的提升。

2、借助流行歌曲实现一种励志的目的

通过对学生喜爱流行歌曲的原因进行分析,我们可以发现,一些流行音乐表现出来的励志性,是让流行音乐受到学生欢迎的重要因素[3]。因此,在音乐教学过程中,教师也可以对一些带有励志色彩的流行音乐进行应用,进而通过励志教育与音乐教学相结合的方式提升学生的学习积极性。这样,一些带有励志色彩的流行歌曲就可以通过发挥自身积极教育作用的方式来成为初中音乐教学内容的补充部分。在一些使用人教版音乐教材的地区,在《青春舞曲》一课的教学过程中,教师在学生对所学内容进行掌握以后,可以让学生欣赏范玮琪的《最初的梦想》、张韶涵的《隐形的翅膀》、李宇春的《差生》以及郑智化的《水手》等歌曲。在引导学生欣赏这些带有励志色彩的流行音乐的过程中,教师也可以让歌曲中的一些精彩的歌词成为激励学生勇敢面对学习和生活中的困难的有效途径。

3、借助流行歌曲渗透爱国主义教育和感恩教育

初中阶段是学生形成价值观、人生观的关键时期。这就要求初中音乐教师在教学实践过程中要通过音乐教学帮助学生树立正确的价值观和人生观。因此,在初中音乐教学活动中,教师要从学生的身心发展特征入手,来对学生的性格特征和人格特征进行完善。以《东方之珠》一课的教学为例,由于选入教材的这一首歌曲本身就是一首较为经典的流行歌曲,根据这一课的时代背景,教师在进行课堂教学的过程中,可以将电视剧《归途如虹》的片头曲——《归途如虹》应用到课堂教学之中。《归途如虹》这部电视剧展现的是香港回归前夕人民解放军驻港部队先遣组在香港克服重重困难,让中英两军在7月1日(香港回归日)顺利完成防务交接的故事。这部电视剧的片头曲《归途如虹》表现的是对国家统一的期盼,通过对这两首歌曲进行运用,学生的爱国情感可以得到有效提升。韩红的歌曲《天亮了》是以1999年贵州马岭河缆车事故中失去父母的幸存者潘子灏为原型创作的一首歌曲,筷子兄弟的《父亲》展现的是父亲与儿女之间的情怀,对这种以亲情为主线的流行音乐的运用就成为了对学生进行感恩教育的有效方式。

三、流行音乐在初中音乐课堂教学的应用实例

我们以四川地区某所初级中学的音乐课程为例,对流行音乐在初中音乐课堂教学中的实践进行探究。在当地所采用的音乐教材中,只有九年级下册(初中三年级)的音乐教材中有一些流行音乐的教学内容,但是教材中所选择的流行歌曲往往已经在音乐课的竖笛教学中,音乐教师采用的就是流行音乐与课堂教学相结合的教学方式。在该校的竖笛教学过程中,教师首先要求学生对教师吹奏的指法进行观察,然后让学生模仿教师吹奏的方式来对《小星星》《两只老虎》《粉刷匠》等简单曲目进行吹奏。在学生初步掌握了竖笛演奏方法以后,教师指导学生对《隐形的翅膀》等节奏较为简单的曲目进行吹奏,通过这种教学方式的运用,学生参与课堂教学的积极性得到了有效的提升。

四、结论

流行音乐在初中音乐课堂教学中的实践是提升音乐教学有效性的重要方法。在对流行音乐进行选择的过程中,教师要通过选择带有励志色彩、格调高雅的流行音乐的方式的运用,来提升学生的音乐鉴赏能力,只有这样,才能让学生的性格特征和人格特征得到完善。

摘要：流行音乐在初中音乐课堂教学的实践是提升学生音乐学习积极性的有效措施,本篇文章主要从流行音乐在初中音乐课堂教学中的应用原则入手,对流行音乐在初中音乐课堂教学中的实践应用进行了探究。

关键词：流行音乐,初中音乐课堂,教学实践

参考文献

[1]肖丽芬.浅谈如何将流行音乐引入初中音乐课堂教学中[J].当代教研论丛,2014,01:31.

[2]高莉.浅析流行音乐在初中音乐课堂教学的实践[J].北方音乐,2014,10:131.

13.初中音乐教学中学生兴趣的激发 篇十三

俗话说：兴趣是最好的老师。没有了兴趣，就谈不上愉快地学习，不能愉快地学习，就没有学习效率，没有效率就是我们教师的失败，所以，如何提高学生的学习兴趣是每位教师苦苦探询的一个问题。

音乐教育是美育的重要方面，它不仅是教学生学习唱歌，还培养学生丰富的想象力和生动的表现力；它能够陶冶学生的性情，培养审美情趣，使学生具有正确的人生观和远大的理想，激发学生热爱生活，追求真、善、美。然而，在我的教学生涯中却遇到过不少对音乐学习不感兴趣的学生，如何激发他们的学习兴趣，我总结出了一下的几点经验：

一、用美好的师爱感染学生。正所谓：“亲其师，信其道”。一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科，如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢？我想，教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。那么学生也就热爱、崇敬教师，就连带爱上你所教的那门课。如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，就对这门功课不发生兴趣，那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。

二、用积极的评价鼓励学生每个人都渴望成功，成功能给人自信，成功能促人奋斗，催人进取。教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习音乐的信心。积极的评价是一方对症的好药，几乎所有人都喜欢被人夸奖的，而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价。俗话说：好言一句三冬暖。特别是在学生没有信心的时候，我们做教师的就应该适时的鼓励并给予最大的帮助，只要学生有一丁点的进步便给以肯定，而这种鼓励不仅仅是在课堂之上，也体现在学生的课外兴趣活动上。

三、用优秀的作品激发学生初中生有很强的模仿欲望和能力，而学生对音乐的兴趣也与他所接触到的音乐作品有极大的关系，好的音乐作品可以激起学生的创造或表现欲望。而没有接触过好的音乐作品的学生是不可能有很强的表现欲望的。所以，教师应该提供尽量多的优秀的音乐作品，扩大学生的视野，激发他们的兴趣。

四、用分组合作的形式团结学生分组合作学习是指把学生根据兴趣爱好或知识水平分成若干个小组，然后以小组为单位进行学习的一种教学组织形式，它的优点是可以极大地激发学生的学习兴趣，而且能够发挥全体学生的积极主动性，集合所有学生的智慧，还能使学生的优缺点互补，使课堂教学效果达到最佳。课上时由学生自由组合成学习小组，不管是欣赏课，还是唱歌课，都可以放手任由他们自己讨论，取舍然后选取最佳方案或答案。

实践证明，学生对学习没有浓厚兴趣就会厌学。兴趣不到“着迷“的程度，就不出现灵感，更别谈思维的创造性。所以在音乐教学的过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，其次为激发学生的认知兴趣，教师必须酷爱自己所教的学科，并努力从事发现、研究、探索，使之成为自己的兴趣中心，从而要有效地去激发学生的认知兴趣。

何泽怡

14.初中音乐教学计划 篇十四

一、教材内容与分析 人民音乐出版社的教材以学生活动为中心,注重学生多方面的发展,着重于开拓学生的视野，学习方式上强调合作学习,探究学习,提高学生音乐的审美能力及创造力，让学生在音乐的海洋里任意遨游，汲取营养。注重信息传递上的多样性,注重多媒体教学,教学活动过程生动活泼,具有创新性.二、教学目标

音乐教学的目的是提高学生的音乐审美素质，同时促进学生品德素质、智能素质的提高，并在此基础上指导、帮助有音乐爱好的学生形成音乐某一方面的特长。在本学期的教学活动过程中,重视音乐艺术实践,拓展教材范围,力求勾践开放的内容体系,突出新教材的特点.三、学生情况分析

利用多媒体信息技术作为教材辅助手段,体现新教材与时代接轨的特点,注重创新能力与实践能力的培养,鼓励学生的音乐创造力,通过音乐去丰富

学生的形象思维能力,开发学生的创造潜质,激发学生对音乐的探究愿望.四、课外及综合实践活动

1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

2、培养音乐感受与鉴赏能力。

3、培养表现音乐的能力。

4、培养艺术想象力和创造力。

5、培养乐观的态度和友爱精神。

五、教学方法措施

1、在课堂教学中渗透德育，把育人放在首位。

2、认真备课，钻研教材，抓紧课堂教学，做到当堂内容消化、吸收。

3、运用各种不同肢体语言和多媒体来辅助教学。

4、培养学习兴趣，引导学生掌握正确的学习方法和策略，提高学习效率。

5、用良好的师生关系，协调课堂气氛，培养学生表演的意识及兴趣。

6、鼓励学生自主探究、合作学习，共同提高。

六、评价工作安排

音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念。着眼于评价的教育、激活与改善的功能。

1、形成性评价与终结性评价相结合。

2、定性评价与定量评价相结合。

3、自评、互评及他评相结合。

15.初中音乐的教学心得体会 篇十五

一、解读作品内涵,培养鉴赏意识

音乐是一门表达人们思想情感、反映现实生活的艺术,培养学生的鉴赏意识,首先要让学生了解音乐的内涵,激发学生对音乐的兴趣。让学生喜欢倾听音乐,欣赏音乐,并在此基础上,去体会、挖掘音乐之美。对此,我认为在教学中应该从两方面着手:第一,要开发教学资源,拓宽教学内容,教师可以结合教材的内容,向学生介绍更多相关的音乐作品的内容。比如,音乐家的生平、作品的创作背景等,让学生在这样的情境之中,更深刻地感受作品所表达的思想情感,给学生鉴赏作品提供丰富的信息资料。比如,在教学《中华人民共和国国歌》时,教师可以将词作者田汉,曲作者聂耳的生平经历,以及创作《义勇军进行曲》的背景和其被确立为国歌的经过讲述出来,这样的介绍让学生融入到歌曲的意境之中,加深了对歌曲的理解,提高了对音乐美的鉴赏能力;第二,教师在教学中还可以结合教材的内容,合理地运用现代音乐作品,如流行的影视歌曲等,以此激发学生的兴趣,在学生已有的音乐知识的基础上,培养音乐鉴赏意识。

二、欣赏多种作品,获得鉴赏能力

古人云“:书读百遍,其义自见”。其实音乐作为一门听的艺术,通过下功夫多听,也会自然体悟出音乐的真实含义。学生在起初的倾听时,感觉也许只是朦胧的,或者有些许触动的,但是如果坚持听下去,就会渐渐感受到音乐的变化,感受到音乐所表达思想情感,意境,辨别出不同的旋律特点、节奏等。因此,在初中音乐教学中,教师一定要多给学生创造欣赏音乐的机会,让学生尽情地倾听不同时代,不同流派、不同风格的音乐,扩大学生的音乐欣赏面。学生倾听音乐需要老师做好引导,倾听的方法很多,教师可以结合音乐作品的特点引导学生选择。比如,闭眼静静地聆听,全身心进入音乐的氛围中,感受音乐的高低强弱,并从节奏的表现中判断其中的思想情感;再如,带着问题听,在播放音乐之前对学生提出问题,让学生通过倾听找出问题的答案,这样就激发了学生倾听的主动性,增强了注意力……学生将会在倾听中增进对音乐的感悟、兴趣,在倾听中通过比较鉴别获得音乐鉴赏能力。

三、弘扬健康音乐,提升鉴赏水平

初中阶段的学生思想还比较稚嫩,缺乏辨别善恶的能力,一些低迷、颓废的音乐作品很容易侵染他们的心灵。影响学生音乐知识的学习和鉴赏能力的提高。因此,在音乐教学中教师要注意弘扬健康的,充满正能量的音乐,培养学生的音乐审美意识,进而提高音乐鉴赏水平。首先,要帮助学生认识和理解健康音乐的特点,不要以流行为美,要感受音乐作品是否融入了激励、阳光、美感、正直、善良等元素,消除学生的盲从心理。比如,教师可以选择两首正负能量差异较大的歌曲让学生倾听,在对比中感受音乐真正的美;其次,要引导学生从音乐作品中感受中华民族优秀的传统文化,感受民族精神,培养学生健康的音乐审美,提升学生的音乐鉴赏水平。

四、保护学生个性,促进创新思维

在初中音乐教学中,音乐鉴赏是一个重要环节,而音乐鉴赏被称为是三度创作,对于音乐作品来说,一度创作是指音乐的制作过程,二度创作是指音乐的演唱者和演奏者对音乐的表演,音乐欣赏被称为三度创作,就如同演唱者和演奏者一样,都有个性的因素。一千个人眼里有一千个哈姆莱特,音乐欣赏也不例外,每个学生对音乐作品的见解都具有个性化,作为老师一定要注意保护学生的这种个性,而不要采用一个统一的鉴赏标准来衡量学生鉴赏的对错,保护鉴赏个性才能赋予音乐鉴赏的真正意义,促进学生音乐欣赏的创新思维,为提高学生的音乐素养起到积极的推动作用。比如,在执教《渴望春天》时,我给学生播放了宋祖英演唱的《田野的春天》之后,提出了这样一些问题:你从这首歌当中感受到了什么样的情绪?歌曲描写的是哪个季节?对于这个问题学生们的回答可谓多种多样,有的说是热烈,有的说是激越,有的说是欢快……对于学生们不同的回答,我都给与了肯定。接下来,我让学生说出一些描写春天的词语和诗句,学生的思维得到充分的调动,让学生看到了一幅春天的美丽画卷,为教学的进程铺垫了情感的基础。

五、结语

贝多芬说“:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示”。新课改理念下,在初中音乐教学中培养学生的音乐鉴赏能力,是提高学生综合素质的要求,也是培养学生的美好品格、提高学生人生情趣,丰富学生生活的有效途径。一个能够鉴赏音乐、享受音乐的人,一定是幸福快乐的人。因此,作为一名初中音乐教师,一定要努力探索和实践培养学生学习音乐的兴趣和音乐审美素质有效策略,提高学生音乐鉴赏能力,促进学生的全面发展。

摘要：音乐是一门听的艺术,要培养学生良好的音乐素养,首先要让学生能听懂音乐,能够鉴赏音乐。培养学生的音乐鉴赏能力是提升学生音乐素养的重要基础。