鲁迅的读书笔记

鲁迅的读书笔记（共14篇）（共14篇）

1.鲁迅的读书笔记 篇一

对于自己曾经施加给小弟的“精神的虐杀”，多年之后，人到中年的鲁迅因“不幸”偶尔看了外国讲论儿童的书籍后，才知游戏是儿童最正当的行为，玩具是儿童的天使。于是才“忽地”忆及“二十年来毫不忆及”的那一幕。这也就是说，倘若作者“有幸”未能看到那样一部书，作者将毫不自责于自己对小弟的精神虐杀?至少之前的二十年，作者没有丝毫的内疚与悔恨，当得知真相后在这件事上他才活得痛苦。作者悲哀的是这二十年对小弟当年所受的摧残的忘却。倘若鲁迅能够补过，也许他的内心会好受些，至少自责的情绪会有所减轻，但再次会面，大家都已是有胡子的人了，脸上添刻了许多“生”的辛苦的条纹，再也不可能回到小弟的童年，和他一起跑着，嚷着，笑着放风筝了，无论怎样的补过，小弟的童年不可能重来，不论怎样的补过，都无法改变小弟的童心受到过自己——他这个做大哥的无情地摧残这一事实，况且事实上也无法补过，大家回不到从前;人生没有橡皮擦。

那就只能寄希望于小弟的宽恕了，作者甚至已经做好了“被宽恕”的准备，他正天真地期待着自己的心从此能够宽松了，我甚至可以看到作者要长长地舒一口气的样子。

“有过这样的事么?”善良的小弟忘却了折磨作者心灵的那一幕，全然忘却，毫无怨恨。作者的希望再一次地落空。在此后的岁月中，他的心将一直这样的沉重下去，童年的罪过不但不能弥补，也是无从宽恕的。

也许此时，假使小弟对自己心怀怨恨，作者的内心可能还会好受些。

曾经对小弟精神虐杀的忘却，忆及之后的无法补过，想要得到宽恕换来的却是小弟的不记得，作者所做的努力无非是想让自己的良心好受些，但事实是“心只得沉重着”，这是鲁迅的悲哀。但换句话说，如果二十年来，作者未曾忘记当时的那一幕;作者事后真的补过了，两个中年人跑着，嚷着，笑着放风筝;作者得到了小弟的宽恕，他就能不再悲哀了吗?人生的严峻与无奈正是在于对于所犯的过失的无可挽回。从这篇散文中，我们可以看到鲁迅自剖时的无情。

2.鲁迅的读书笔记 篇二

一.读后感的写作指导

在读过一篇文章或一本书之后, 把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来, 写成的文章就叫“读后感”。

(一) 读后感的一般写法:

1. 确定正副标题, 正标题一般标明文章的中心内容, 副标题标明题材, 一般为“读《×××》有感”。

2. 读后感的一般思路:引———议———联——结。

(1) 引——扼要写出“读”的内容或直接引用原文某些语句, 很快引出“感”的观点或中心。

(2) 议———就自己“感”的重点、观点进行分析议论, 说明道理。

(3) 联——就议论的中心展开联想, 记叙某些典型事例。也可联系社会和自己的实际抒发感受。

(4) 结——结尾概括中心, 总结全文得出结论。

结论可与开头照应, 可归纳出结论性的意见, 可强调某一重点, 可发出号召。四部分中, “议”和“联”是核心;引和结为次要部分。

(二) 一篇读后感只论述一个中心。

一篇文章可能有多个中心, 如读《执竿入城》这个故事, 从不同的角度, 确立的感受中心也不尽相同, 也就是说从不同的角度可确立以下多个中心, 但写作一篇读后感时只论述一个中心, 切不可面面俱到。

鲁人的角度: (1) 寻求解决问题的最佳方案, 必须打破思维定势束缚; (2) 多想才能出智慧; (3) 轻信盲从是可悲的。老者的角度: (1) 好为人师要不得; (2) 自作聪明者戒; (3) 经验主义者行不通等。

(三) 读后感要准确选择感受点。

读一篇文章, 会有许多感想和体会, 对一篇文章, 不同的人从不同的角度思考问题, 更是会产生不同的看法、受到不同的启迪。所以应对众多感点进行筛选比较, 找出自己感受最深、角度最新、现实针对性最强、自己写来最顺畅的一个感点。

例如《滥竿充数》三个感点: (1) 南郭先生行为———人要有真才实学, 靠蒙骗过日子是不会长久的。 (2) 齐宣王行为———应当实事求是不要搞形式主义。 (3) 南郭先生在两代齐王不同遭遇———应当打破大锅饭, 让一部分人混不下去。比较三个感点, 对照当前的形势, 我们发现第三个感点是当前的热门话题, 最切合人们的思想实际, 与现实联系最深。

(四) 读后感的关键是议和联。

首先, 针对论点, 进行多角度说理。比如例文论点“我们的社会需要这样讲诚信的人”, 作者从两个角度摆出理由: (1) 诚信是做人的一个起码要求; (2) 诚信也是人类社会发展、进步的要求。

其次, 可以运用正反对比说理来突出论点。比如例文论述“诚信是做人的一个起码要求”论点时, 进行对比说理使论点更加鲜明。

例文:《亲近自己的双腿》中的残疾车夫坚决只收事先讲好的3元车资, 不肯多收一分钱, 即使多骑一站路, 付出比别人多的汗水和努力, 我觉得我们的社会正需要这样讲诚信的人。 (引)

诚信是一个涉及人的道德修养和做人准则的问题。做人要讲诚信, 要表里如一, 要言而有信。 (议)

诚信首先是做人的一个起码的要求, 是人人都应具有的品质。试想, 如果我们做人不讲诚信, 那么我们周围的社会就将是一个尔虞我诈、彼此设防、充满虚伪的冷漠社会, 生活在这样的环境中会快乐么? (议、联)

其次, 诚信也是人类社会发展、进步的要求。随着经济的飞速发展, 人们的生活水平日益提高, 对生活的质量提出了更高的要求, 诚信在高度文明的社会大环境中是精神文明的重要标志。 (议、联)

社会呼唤具有诚信品质的人, 讲诚信人才能赢得别人的尊重。 (结)

(五) 学生文章修改前后对照。

修改前:

我们要勇敢面对生命的暴风雨

张抗抗《窗前的树》的中洋槐, 在夏日的暴雨中毫不动摇, “任凭狂风将树冠刮得东歪西倒”, 让我感触颇深。

我们要像洋槐一样, 勇敢面对生命中暴风雨的侵袭。由此我想到了贝多芬, 他在耳朵失聪的情况下创作了《命运交响曲》, 谱写了一曲生命的赞歌。

生命中常常会有暴风雨, 软弱的人会赶快跑到避风港, 把自己保护起来, 而那些坚强的人, 他们会迎着暴风雨前行, 雨很大, 风很大, 但是刮不倒他们的信念和坚定, 暴风雨在他们面前也因此变得软弱。

让我们勇敢面对生命中的暴风雨, 做一个坚强的自己。

修改后:

我们要勇敢面对生命的暴风雨

张抗抗《窗前的树》的中洋槐, 在夏日的暴雨中毫不动摇, “任凭狂风将树冠刮得东歪西倒”, 让我深刻地感受到:我们要像洋槐一样, 勇敢面对生命中暴风雨的侵袭。 (引)

人生中暴风雨是常有的, 与暴风雨搏斗时一定是要受伤的, 但如果这样就向暴风雨低头就将意味着将要停滞不前。 (议)

贝多芬, 在双耳失聪的情况下创作了《命运交响曲》, 谱写了一曲生命的赞歌;张海迪, 在下身瘫痪, 半身不遂的情况下, 创造了轮椅上的奇迹, 让世人惊叹于她那暴风雨后的美丽。霍金身残志不残, 提出了黑洞学说, 实现了生命的真正价值。生命中常常会有暴风雨, 软弱的人会赶快跑到避风港, 把自己保护起来, 而那些坚强的人, 暴风雨在他们面前也会变得软弱。 (议、联)

让我们勇敢面对生命中的暴风雨, 做一个坚强的自己。 (结)

二.赏析短文的写作指导

写赏析短文是一种很好的学语文的方法, 学生可选择自己喜欢的内容写赏析, “一千个读者有一千个哈姆莱特”, 对同一篇文章不同的赏析展示的是学生不同的个性, 体现了阅读是一种个性化的行为。作品赏析是对文学作品的审美认识, 它主要考查对文学作品的内容、语言、艺术手法等的赏析。

如何写好赏析短文?

(一) 明确鉴赏要点:

1. 内容赏析:

(1) 归纳内容要点, 概括中心思想;

(2) 评价文章的思想内容和作者的观点态度。

表达格式:本文通过……, 抒发了 (赞美了) ……, 并流露出…… (通常用在鉴赏短文第1段)

2. 语言赏析

赏析短文的语言要做到通顺、流畅, 力求生动、有文采。孔子说:“言之无文, 行而不远。”写作时只有做到语言优美、有文采, 才能有助于提高鉴赏的品位, 也才会博得阅卷老师的青睐。

从语言角度:

(1) 用词之美———本文中的……, 抓住了……的特点, 运用……几个极富表现力的动词, 把……写得惟妙惟肖, 给我们展现出一幅……的图画, 令人读后有身临其境之感, 所见之景如在目前。

例:说说下列语句中加点字的表达效果。 (《请允许我满含泪水地回来》)

之后, 她了口袋中的安眠药。她想找个结束烦恼的地方, 但她。

“捏紧”表现主人公已经陷入深深的绝望, 下定了轻生的决心;“起不了身”表现了网友对她的鼓励、关爱和理解使她受到震动, 不忍心草率地作出轻生的举动。

(2) 修辞之美———找文中的比喻句、排比句、拟人句、对偶句、反问句等。 (作用:比喻使语言生动形象;排比使语言气势磅礴、感情强烈;拟人使事物形象可感;对偶使语句形式整齐、音韵铿锵;反问句增强语气……)

例:自选角度品析下列语句。 (张抗抗《窗前的树》)

“雪后的洋槐一身素裹银光璀璨, 在阳光还未及融化它时, 真不知是雪如槐花, 还是槐花如雪。”

赏析:运用了比喻、回环的手法, 细腻地描写了雪后洋槐银装素裹的美丽姿态, 给读者展示了一幅美妙的画卷, 使人有如临其境之感。

(3) 哲理之美———本文语言极富哲理, 特别是……几句, 告诉我们……, 使我们读后懂得了……的道理, 并能启发我们对……进行更深层的思考, 令人受益匪浅。

如:品析下列语句的哲理。 (张洁《我的四季方舟》)

“一个生命不可能再有一次四季, 未来的四季属于另一个新的生命。”

生命不可能重复, 时间也不会再来, 要认真对待生命, 就要学会珍惜, 珍惜生命中的分分秒秒。在人生的春季里, 我们更应该懂得珍惜青春, 春天去了还会来, 青春一去可就不复返了。

3. 艺术手法赏析

(1) 表达方式角度:

(1) 感官角度描写:视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉等。

(2) 动静结合角度:以动衬静, 动静结合等。

(3) 描写方式角度:正面与侧面, 直接与间接。

(4) 描写内容角度:外貌、语言、神态、动作、心理等。

(2) 表现手法角度:

以小见大、象征、托物言志、欲扬先抑、烘托、对比、虚实结合、借景抒情、卒章显志、首尾呼应……

(3) 具体模式

(1) 小中见大:选文从我们熟知的……入题, 抓住……的……特点, 让我们从平常小事中领悟到深刻的生活道理。如莫怀戚《散步》。

(2) 象征:选文运用象征手法, 抓住了……与……相似的特点, 通过对……准确的描写刻画, 更好地达到了表现……的目的。如张晓风《行道树》。

(3) 托物言志:选文巧妙地运用了托物言志的写法, 作者紧紧抓住……的……的特点, 精心刻画, 从而含蓄地表达了作者……的生活态度。如周敦颐《爱莲说》。

(4) 烘托:选文大量运用环境烘托, 把表现对象的……心理, 放在一个……的环境里, 更好地表现了人物内心世界, 增强了文章表现力。如曹文轩《孤独之旅》。

(5) 卒章显志:选文运用了卒章显志的写法, 层层铺叙, 直到最后才突然揭开谜底, ……令人有恍然大悟之感, 然后又转入深深的思考。如张晓风《春之怀古》。

(二) 把握赏析注意点

赏析中肯与否, 最重要的是要读懂文本, 如果对所赏析的内容把握不准, 或理解失误, 就好比走路选错方向, 赏析无从谈起;同时要选择好赏析的切入点, 善于灵活运用各种不同的手法。我们无论从哪个角度入手, 只要合情合理, 有自己的见解, 都是可以的。

赏析短文的结构一般为“总—分—总”的形式, 即开头总起, 主体部分从几个方面进行分述, 结尾归纳总结;也可根据实际写成总分或分总。

3.鲁迅的雪读书笔记 篇三

《雪》是一篇寓意深邃的散文诗，也算是一篇“绝好的眷念故乡，回忆儿时的抒情小品文”，在故乡的自然景色的描绘中流露了“鲁迅心灵”里一种“深刻的恬适的回味”。作者在自然景物的描绘中，象征和寄托了更为深远的情感。

滋润美艳的“南方的雪”，寄托了鲁迅对美好理想的炽热追求，这旋转飞腾的“朔方的雪”。则蕴含了鲁迅反抗冷酷现实的斗争品格。在这两幅鲜明对立的图景中，贯穿着鲁迅一个共同的哲理：要用战斗来创造一个春天一般美好的世界。

这篇散文诗写的是雪，却是别出心裁地从描写雨来开篇的。“暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶?”鲁迅在这里并没有对“暖国的雨”流露出贬抑的感情。他是由北方落雪的自然现象引起感兴，而想起来南国的温暖，曲折地对于使“暖国的雨”变成“冰冷的坚硬的灿烂的雪花”的北方凛冽的严冬，表示了自己的不满。开篇这一段抒情的设问，是与篇中这个抒情的主旨有机相连的。

为了充分展露自己追求美好理想的心声，鲁迅以异常热烈而深情的笔调来描写江南落雪的景象。在一幅“冬花雪野”图中，使人感到了春天的温暖和生活的快乐。鲁迅描绘了这幅图后，又绘声绘色地再现了为江南雪天孩子们稚气天真的创造而欢愉，也为雪罗汉的消融坏掉而惋惜。在这些“江南的雪”的情景描写中，鲁迅倾注了自己多少向往、景慕的深情!美好的图景，寄寓了追求美好理想的心境。

4.《我的伯父鲁迅先生》读书笔记 篇四

本篇课文的作者是周晔，通过回忆她的伯父鲁迅先生有关往事，赞扬了鲁迅为自己想得少，为别人想得多的高尚品质，表现了鲁迅先生对劳动人民的深沉的爱和忧国忧民的思想。

“你想，四周围黑洞洞的，还不容易碰壁吗？”这句话是鲁迅先生用开玩笑的口吻抨击旧社会，意思是：在那暗无天日的旧社会里，人民失去了自由，人民的革命斗争处处受到反动派的镇压。

“的确，伯父就是这样的一个人，为自己想得少，为别人想得多”，这句是全文的总结，又是全文的中心，就是说鲁迅是一个舍己为人的人。他教育我们要认真读书，可见他为下一代想得多，想得远；他救护车夫，关心女佣，这说明他为别人想得多；他自己病得厉害还“三更半夜地写文章”，可见他为自己想得少。这句话照应了开头，回答了“为什么伯父得到这么多人的爱戴”，首尾呼应，全文一气呵成，给人留下完整而深刻的印象。

5.鲁迅故乡读书笔记 篇五

这是几本十一月读的书的读书笔记。

《李普曼传》罗纳德·斯蒂尔著

《鲁迅传》林辰著

《蒙塔尤1294-1324年奥克西坦尼的一个山村》{法}埃马纽埃尔·勒华杜拉里 著

一个月读五本书是一件有点困难的事情啊，我已经用俩个月证实了这一点。呵呵，所以我要告饶了，以后每个月就读三本吧。正文：

只能做被观望的人

——《鲁迅传》读书笔记

如果说鲁迅在他生活的时代是一个孤独的人，我是不愿意表态的：任何时代任何个人的心境总是很难探讨，即便是我们自己来写就我们自己的传记，也很难给我们自己命名，比如，我是一个孤独的人，我是一个受敬仰的人……怎能叫人信服?还有，即便是传记作家紧随其后，踏着被写者的脚步的痕迹，也不能真正理解一个人的心境，脚步毕竟不是心路历程。于是，像我这种怀疑太多的人便总是认为传记当中存在的最主要的是热心的自以为是，误读。所以，无论看现存的人还是已经作古的人，我更加珍视他们生命中的一些“真实”的细节，还有他们的文字——我无可奈何地相信文如其人，尽管在我生活的这个时代，这个信条完全可以被一些大贪官推翻过千万次了。

林辰先生真的是一位老先生，是属于我们可以信赖的那一代为学术的人。

林辰(1912-2003)，原名王诗农，贵州郎岱人(今六枝)人。中国古典文学、现代文学研究专家，人民文学出版社编审。20世纪40年代在重庆，从事鲁迅生平史实考证，所撰文章论述谨严绵密，资料翔实可靠，新见多发前人之覆。50年代后期，长期从事鲁迅著作的校勘、注释、出版工作，先后参加了1957年版、1981年版《鲁迅全集》的修订工作。林辰平生研究成果达70万字，结集者仅有《鲁迅事迹考》、《鲁迅述林》两部著作行世。晚年抱病编校《鲁迅辑录古籍丛编》4卷。

虽然我不喜欢那种辑佚的工作，但我信服于这种工作的成果和做这种工作的人，估计这个职业的人在我们这个时代的数量可以与文艺复兴时期那些伟大的思想家的数量媲美，读书笔记大全《鲁迅故乡读书笔记》。林辰先生的这些文字写于1941年，而此书却出版于2003年，作者去世后。所以对这些烦劳而不得多重视的工作致以敬意吧。

读毕全书，鲁迅的形象是完整和鲜活起来了。突然地意识到，在所有的鲁迅以前和之后的作家之中，真正多些了解的恐怕只有鲁迅了：从百草堂到三味书屋的幼年的给我们亲切和顽皮的鲁迅，少年闰土充满了同情心和忧心的鲁迅，在仙台的对藤野先生娓娓道来的鲁迅，论雷峰塔的倒掉的鲁迅和纪念刘和珍君的鲁迅……从记忆当中竟然能够收罗出这么多的耳熟能详的鲁迅文章的题目，也都令我自己惊讶的。同时也深深地坚定了一种信念，在中国儿童的语文教科书当中，是不能少了鲁迅这个名字的，因为失去了这个名字就等于失去了历史。这本书把这些我们内心知道的鲁迅的细节连缀在一起，提醒那样一个完整的亲切的可以理解应当敬仰的鲁迅。

在读这本书的时候，我深感的有三点：一是鲁迅幼年的家道中落给他造成的影响。那是一种悲哀却无声或者悲哀到无声的命运状态，但即便是青少年的鲁迅肯定也是不相信所谓的命运的，所以他早年一直在寻找自己生活的出路，而后又寻找国家民族的出路。二是在仙台医学院的辞别之因。他说他因为偶然认识到了中国人灵魂的麻木而不是身体的脆弱才造就了中国的受辱的地位，所以决心为文学而医治中国人的心灵。我们当代的人怎能感受到这一点?每天早晨在地铁站，看着那些压抑着内心焦虑故作平静地等待列车的人们，你怎么可能理解鲁迅呢?没有人会像鲁迅一样会认为自己有责任拯救或者教化民众了，有的是一群想借机出名的人和更大群的为生活而奔波的人。地铁上有个座位，下车时候不要太挤，走到单位不会吃到，工资会不会按时发，那个人的鞋子很不错碍…这写比转变鲁迅的责任意识对现代人更加现实，更加是生活的内容和操心的东西。所以，我们无法理解鲁迅的心境。所以，我们只能观望，曾经有那样一个人，因为那个原因作了那样的选择。无论我是否崇敬他，我明天都要去挤地铁。三是许广平回忆说，在她与鲁迅生活的那些年当中，有次当他们吵架了，夜里鲁迅躺在凉台上，然后，四五岁海婴夜里醒来也默默无声地躺到了父亲身旁。我特别喜欢这个细节。

鲁迅对文艺界的影响，我想说的是他对后来者的文风的影响，我衡量不了。不过，百度一下“论……的倒掉”这个关键字，你能搜罗出一大堆以这格式为标题的批判文字。

6.鲁迅的读书笔记 篇六

我对中国的佛教建筑抱有浓厚的兴趣, 加上近来研读《佛教文化概论》, 学到了不少佛教知识, 我决定以此作为这次读书笔记的主题。

在研读了一些相关资料后, 我提出了以下两个问题并试着作出解答:

1 佛寺的发展历程是怎样的?其总体布局有些什么演变

佛教产生于印度, 相传为释伽牟尼在公元前6至5世纪所创, 并于东汉明帝永平10年 (公元67年) 由西域僧人传入我国。在当时的首都洛阳建造了第一座佛寺——白马寺 (引自《中国寺庙文化》) 。由此开始, 佛教建筑在中国整整延续了18个世纪而没有间断。

《魏书·释老志》这样记载白马寺:“犹依天竺旧状而重构之, 从一级至三、五、七、九”。所谓“依天竺旧状”, 应指的是有一座“塔”, “重构之”指的是多层楼阁。这就是当时佛寺的主体。和后世的楼阁式木塔一样。佛寺早期, 它只是一座塔, 带有浓郁异国色彩。

南北朝时期, 国家动荡, 僧人参政, 统治者有意识的利用佛教统治人民。这时佛寺建筑有了大发展, 演变出了两种主要形式:一是东汉以来的浮屠祠式, 规模日趋庞大, 以多层塔为中心, 围置廊院。《洛阳伽蓝记》记载:北魏汝南王曾在东汉灵台顶部建造砖塔, 改为佛寺。二是利用或改造府第为寺院, “以前厅为佛殿, 后堂为讲堂”, “王侯第宅, 多题为寺”, 此类佛寺是典型的中国建筑。

是否这两种形式在今后并行发展了呢?历史证明隋唐时期的佛寺极少有以塔为中心布局的了, 或寺旁另建塔院, 或建双塔, 或塔阁并峙, 可能都是过度形式, 大量而典型的布局多受唐初道宣和尚所著《戒坛图经》的影响——前殿后堂, 围以廊院, 正面山门, 四隅角楼, 两侧小院。塔的地位渐从中心到侧, 再到后山, 甚至被抛弃。这样的演变应如何解释呢?

这要从塔的最原始作用说起, 塔最初是为存放舍利而建, 作为陵墓性质的塔自然是寺的中心。但人们想见到佛, 而不能满足于对着一个藏着佛的舍利的建筑祈祷念经, 于是佛像产生并越造越高大, 进而代替了塔的地位, 佛像需要建筑来遮风避雨, 于是容纳佛像的建筑被越来越重要。中轴线上的天王殿、大雄宝殿, 都是容纳重要佛像的建筑, 从保留下来的佛光寺大殿的规模气势就看得出此类建筑在佛寺中最重要的地位。

另外, 楼阁类建筑也广泛被应用。佛寺高阁中最著名的莫过于独乐寺观音阁及乐山大佛那已损毁的楼阁。高阁出现在寺院建筑的格局, 是和佛教中的密宗信仰的兴盛有关的。

密宗, 出于古印度后期佛教密教, 唐开元初传入, “信奉金刚界、胎藏界两部经藏, 讲求即身成佛、快速成佛。”据其信仰, 修法需筑坛——“曼荼罗”。坛上供奉多种佛及菩萨, 且是高大站像。 (引自《中国建筑史论文集》) 这种功能要求促成了建筑空间的变革, 逐渐形成了以高阁为主体的平面布局形式。

高阁在寺院中的布局主要有: (以下引自《中国建筑史论文集——唐宋高阁建筑》)

(1) 高阁居中:高阁占领佛寺正殿的位置, 形成一种新的寺院空间。

(2) 两阁对峙:东西二阁对峙是一种很普遍的格局。唐诗中有“双楼夹一殿, 玉女侍玄元”的诗句, 除此之外, “双楼夹一阁”的布局也很多。

(3) 三楼相连:敦煌壁画出现了不少三座楼以阁道相连的处理。立面上三楼都是正立面朝前的, 不同于两阁对峙中的侧立面朝前。但此种形制未留下任何实物, 只见于壁画。

(4) 三门之制:山门, 唐又称“三门”或“中门”, 多为楼阁式, 对日本建筑有很大影响。

(5) 其他建制:如角楼、钟楼、经楼等。

唐代佛教建筑中楼阁建筑发展较快, 不仅代替了塔的位置, 也对寺院建筑布局建制有较大影响, 产生了多种布局方式。

宋代以来, 轴线位置上的阁常常置于大雄宝殿之后, 虽地位不及唐时显赫, 然而常以其宏大的体量、精巧的结构引起人们的注意和赞叹。《石林燕语·癸辛杂识别集》载:“汴城楼阁最高而见者, 相国寺资圣阁”即相国寺之后阁。

综上所述, 佛寺的基本布局演变可概括为:从“独塔”走向“前塔后殿”再走到“前殿后塔”再到“前殿后堂”然后是“前阁后殿”最后到“前殿后阁”。

2 为何唐代以前的佛寺保留下来的极少

或许这也是很值得探究的问题, 在翻阅资料时, 看到梁思成先生苦苦寻找唐朝时期的木构建筑, 看到日本人叫嚣研究唐代木构建筑只有去日本时, 我想日本的木构建筑正是唐代从我国传入的, 他们保存下来的只有唐代的建筑并不奇怪, 可是为什么木构建筑延续了两千年的中国, 留下一栋唐代以前的建筑如此之难呢?

带着这个问题我翻阅了一些书籍 (《中国古代建筑技术史》等) , 找到了一些解答:

(1) 当然根本原因应当归结于木结构本身难以持久存在, 木材是有机物, 由于易燃、易腐蚀难以长久的保证不坏, 许许多多木构建筑或是被大火烧了或是遭到虫蛀随着一场地震轰然倒塌。我们可以看到保留下来的建筑, 很多都有遭遇火灾并屡次修复的记载。所以, 以木材为材料的佛寺建筑, 难以保存。

(2) 但仅仅由此解释似乎不够深入, 或许可以从政治角度找到一些答案。中国历朝历代更叠总是遵循不破不立的原则。于是要么迁都, 要么就烧房子。最为惋惜的是那楚霸王项羽把三百里阿房宫附之一炬。或许许多包括佛寺在内的建筑就是因为妨碍了新统治者的统治而惨遭厄运吧。

(3) 佛寺本是可有可无。佛教作为一种宗教, 只是被作为统治工具而传承了下来。但当其过度发展, 甚至有损统治者利益时, 必然会遭到封杀。《唐会要》卷四十七记载辛替否上疏:“今天下佛寺盖无数, 一寺堂殿, 倍陛下一宫, 壮丽甚矣, 用过度矣, 是天下资财而佛有七八。”可见建寺之奢靡。在唐武宗时期, 曾拆除天下寺院四万余所, 佛教受到严重打击。后来, 五代末年, 周世宗大举灭法, 又废天下寺院三万余所, 从此隋唐佛寺一蹶不振。

或许正是以上原因造成了我们缺少唐代以前建筑的现状。

以上是我在看过一些相关书籍后, 总结出的对中国佛寺建筑较为感兴趣的两个问题, 一方面记录研究, 一方面提出了自己的一些想法。文中推理如有不妥之处, 请读者批评指正。

参考文献

[1]段玉明.中国寺庙文化.

7.鲁迅《彷徨》读书笔记 篇七

“只觉得天地圣众歆享了牲醴和香烟，都醉醺醺的在空中蹒跚，预备给鲁镇的人们以无限的幸福。”

这一句如同我的《帝国》的最后一句：“神州都开遍这幸福的花朵。”

在鲁迅的眼里，鲁镇、四爷、卫婆子、四婶，包括祥林嫂在内都是他所陌生和厌倦的。建国后，曾将这篇小说改编成戏剧和电影，同情祥林嫂的悲剧，控诉旧社会的黑暗。

8.要学会写读书笔记 篇八

一、写心得

心得, 也叫读后感, 是将自己阅读后的感受经系统整理而形成的一种形式。可以针对一个问题、一个观点, 也可以就读物中的某些问题、某些观点发表看法。紧扣原文, 联系自己的思想、学习实际写心得, 能使学生练习写作, 提高修养, 对书中的内容和道理理解得更透彻。

二、抄摘要

摘抄式读书笔记, 是抄录原文有关内容的一种方法。就是教学生将书中富有哲理的或精彩生动的词语、句子、段落、论点、结论、重要的史实、资料等摘下来, 便于继续钻研或随时查考。必要时, 在摘录后结合所摘录的内容写一点自己的认识和体会。

三、列提纲

学生阅读时, 引导学生在通读全文的基础上, 逐段分析原文的每一部分要点, 写出各部分的标题和大意。这有助于学生分清层次, 抓住中心, 记住要点。我引导他们借鉴文章和书前的内容提要和内容梗概练习, 在训练中使他们逐步掌握规律性的东西。

四、记日记

这种形式易把一点一滴的读书体会记下来。如果学生每天能结合读书, 养成记日记的良好习惯, 会慢慢地积累下宝贵的知识财富。

五、下批语

就是教学生在原文顶端、原文后面、行与行之间的空白处或者文章的佳妙处、精辟处, 加上眉批、尾批、旁批、旁点、旁圈等。这有助于培养言简意赅的好文风。

六、画符号

9.鲁迅《社戏》读书笔记 篇九

而鲁迅先生所难忘的是平桥村的老人孩子那种淳朴、善良、真挚的感情以及对美好生活的向往之情。

鲁迅先生以饱含深情的笔触，写出了在十一二岁时在平桥村夜航到赵庄去看社戏的一段经历。表现了劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品德；表达了作者对劳动人民的深厚感情和对摆脱封建束缚的自由生活的向往。

10.读书笔记：胡适与鲁迅 篇十

——读《胡适与鲁迅》有感

胡适与鲁迅是20世纪知识分子的典型代表。鲁迅以其犀利尖锐的笔锋直指黑暗，如同闪电般照亮混沌的社会。恰恰相反，温和的胡适却更像是阳光，在外面将黑暗照亮。这是《胡适与鲁迅》的作者邵建先生在该书封面就急于告知读者的观点，而全书更是贯彻了这一思想。通读全书，胡适与鲁迅仿佛不是我们经常接触的形象，至少我读完后，对他们有了重新的认识，也萌生了对他们思想观念的一些思考，再结合现实的生活，实在受益匪浅。

一本书的作者必然会将自己的爱好喜恶渗透入自己的作品中，不论他如何再三强调自己论断的客观性，他的价值倾向多多少少会影响读者的态度。邵建先生虽然重在还原两位知识分子的真实性，也多引用原文原话，但在书中还是能捕捉到作者对胡适“tolerance”、“自由主义”的赞赏向往以及对鲁迅某些行为态度的不认同。不可避免的，我深受作者思想的影响，鲁迅的闪电虽然刺穿了黑暗，让黑暗现出原形，但未免太过激进，憎恶分明，睚眦必报，我不喜欢他这样独断的个人主义。阳光在黑暗中是没有立足之地的，所以胡适的思想在当时可能被传为笑谈，这并不意味着它就是错的。相反，胡适的思想是正确的，只是不能为当时的人所用，或者可以说是当时人们无法实现，如此一来，他的思想便沦为笑柄。但黑暗不会永远占据着世界，总有一天会雨过天晴，到了那时，胡适的思想就会像阳光那样，将世界一寸一寸地照亮，为大地提供温暖。

依稀记得从小到大我们的语文课本里永远充斥着鲁迅的文学作品，他塑造的阿Q，祥林嫂，闰土等等一类的文学形象深入人心，他们不仅仅是简单的名字，甚至可以用作形容词，它们可以生动地勾勒出一些具有此类典型特征的群体。他描绘的百草园，他课桌上的“早”，他故乡的山水田地，伙伴邻居似乎离我们如此之近，仿佛我们亲临过现场。对于鲁迅的面容我没什么印象，但他的形象会一直烙印在我心里，他的勇敢无畏，他的仇恨叹息，他的呼喊沉默都十分清晰。很奇怪，我对鲁迅的印象都是从课本里得来的，而书里的鲁迅永远是一副鞠躬尽瘁死而后已的先锋模样。老师口中的鲁迅永远是一副圣人的样子，他们从来不会告诉我们鲁迅是怎样言辞刻薄的骂人，骂一切他不喜欢的人，只要他所谓的“目的”是正义的，他就可以“为所欲为”，甚至理直气壮。鲁迅的缺点都被有目的地掩

盖起来了，他的观念符合现在的某种需求，为着这种需求，我们从小学开始就接受“鲁文化”的熏陶。现在有人提议将鲁迅的作品从课本里减少，无非是因为鲁迅的思想不能满足需求，所以要从历史舞台退出。历史向来是由胜利者书写的，而文化更是政治的附属产品，古往今来，这无可厚非。

与鲁迅相反，现在的人（至少在内地来说）很少知道胡适，作为学生，我们也很少在课本里看见胡适的身影。并非是胡适的影响力不及鲁迅，这只能归因于文化教育。在台湾地区和国外，人们首推的20世纪中国最有影响力的文人不是鲁迅，而是胡适。胡适这一生都在致力于追求自由主义，他本人也秉持着宽容着信条潇洒行走。政治上，他主张民主，他向往美国的民主共和政体，而不是当时在中国盛行的马克思风潮。为人上，他认为自由的基础应该是尊重他人的自由，在不干涉他人自由的前提下追寻自己的自由，把法律作为自由的保障。他还主张宽容，具备了“一种和思想及行为与己不同者建立和维持共同体的品质和能力”。鲁迅多次写文章骂胡适，而当鲁迅去世后胡适的弟子撰文写鲁迅的不是时还被胡适极其严厉地批评了。说到这里有些人不免觉得胡适虚伪，但我却不以为然，胡适本性是一个客观大度的人，他主张宽容，这不过是他人生信条的实际表现而已。相比鲁迅，胡适更注重于政治上的追求，这也恰恰能解释为什么我们能经常在语文课本上看到鲁迅，却鲜少有胡适的文章，因为胡适的作品趋于理论化，而鲁迅更善于贴近生活。相反的，我们会在近代历史书中看到胡适，尤其是新文化运动时期，他提倡的“白话文运动”成为那个时期的典型，也为后世的我们带来了多少影响。我无法想象自己用文言文编写论文的荒谬场景，至少在这一点上，胡适是十分值得后人敬仰的。

结合现实生活，胡适的想法或许很难实现，毕竟每个人都有感情，没有谁可以做到毫无怨怼地面对“恶人”，这个世界没有圣人，只有凡夫俗子，芸芸大众，但这并不妨碍我们把胡适的思想作为一种美好的信念去坚持，去向往，去实现。鲁迅的“怨恨伦理学”在我看来实不可取，由怨恨而产生的爱也是扭曲的，畸形的。“一个都不宽恕”更是滑稽，谁都不宽恕其实也就是不宽恕自己，怀抱着怨恨生活，其实也就是不宽恕自己，将自己置于水深火热之中，受尽煎熬。也许是时代的不同，那个时候的社会逼得“人吃人”，鲁迅的不宽恕才是唤醒愚昧民众的最佳方式，而胡适的宽容在国破家亡，风雨飘摇的时代真的太不实际了。当生

存都没法保证的时候谁还能做到宽容？但黑暗不是主旋律，光明已经到来，20世纪已经是历史书中才会存在的时代，阳光才是我们应该重视的，也只有阳光才能让我们永久地远离黑暗。

11.鲁迅的读书笔记 篇十一

一、中道伦理思想的内涵

亚里士多德的中道体系构建于他的幸福论与自我实现论的基础之上, 他崇尚适度反对极端, 注重在现实生活中实现善。

亚里士多德认为, 善即是有用, 物的有用之处便是它的善, 而对于人来说善便是使人更具价值的属性。人生的目的是幸福, 要达到这一目的其中最重要的是发挥人的理性。“幸福是灵魂的一种合乎完满德性的实践活动” (1) 这样看来美德与幸福是相一致的, 是目的也是手段。

亚里士多德把美德分为理智德性与道德德性。在这里我们所要讨论的是后者。道德德性是什么?要搞清楚这个问题, 我们又不得不回到亚里士多德对灵魂组成的理论之上。人的灵魂状态有三种:感情、本能和品质。感情和本能都与德性无关, 德性必定是品质。亚里士多德认为每种德性都使拥有这种德性的事物表现出好的状态, 又使它完满的完成其功能。以此类推, 人的德性就是即使人表现善的状态, 又使人可以成功完成实践行为的品性。这样便是中庸之道, 道德德性与感情和实践有关, 而感情与实践中存在着过度、不及与适度的差别。这就需要人们利用理智来调节和控制自己的行为和感情, 来避免过度和不及, 以便始终保持适度原则。“所以德性是一种适度, 因为它以选取中间为目的。”由此亚里士多德得出一个与毕达哥拉斯派相同的结论——“善是一, 恶则是多” (2) 来说明过度与不及是恶的特点, 而适度则是德性的特点。

二、中道伦理思想的特征

亚里士多德中道思想在方法论视野范围内可以说是指导人们实践的中道原则, 对人们的行为提出了应然性的要求。为了让我们更加详尽地明白和理解中道思想, 亚里士多德在《尼各马可伦理学》中对中道原则特征进行了论述。

1. 中道原则建立在理性和感性统一之上

亚里士多德认为人的灵魂由理智部分组成, 也由感性部分组成。而灵魂是一个整体, 灵魂的活动也就是包括灵魂所有部分的活动。在人的活动中不可避免的被理智和非理智因素所影响。亚里士多德说:“德性是一种选择的品质, 存在于相对我们的适度之中。这种适度是由逻各斯规定的, 就是说, 是像一个明智的人会做的那样确定的。” (3) 这样看来, 不及和过度都是源于没有按照正确的逻各斯去做, 都会导致伦理德性的毁灭。只有中道原则才会使理智与欲望之间保持恰当的比例, 才会遵循伦理德性的轨迹。由此, 中道原则体现着理性与感性的有机统一。

2. 中道原则体现的是感知与实践的统一

亚里士多德指出德性一方面是原理, 而另一方面“德性是一种善, ”是“一种现实活动”。这就要求人们在体会和掌握中道原则的内涵之后将其应用于自己的生活当中, 在实践中贯彻中道思想。人只有通过实践德性行为, 才能成为一个有德性的人。在这个意义上来说, 中道是一种现实活动。在现实生活中我们选择中道, 必须通过人们对理智、情感、意志的调和与控制来达到获得中道的目的。一味地只从理论上去理解, 是无法真正体味和感知中道精髓的。所以中道原则是通过感知和实践来践行的。

3, 中道原则包含着原则性与灵活性的统一

“善是一, 恶是多”, 在亚里士多德看来, 无论是事物的德性还是属人的德性, 中道都是唯一的, 而过度和不及则是多样。就像射箭, 射中靶心很难, 而偏离靶心却很容易。我们从这个例子可以体会到中道原则的原则性所在。另一方面, 在实践中道过程中主体对于“中间”的把握不同, 所引起外界对于其行为的评价和其行为导致的结果也不同。在适时适事的情况下能动的调节“中间”的标准, 是中道原则对人们在践行中提出的要求。这一方面体现了中道原则的灵活性和多元性。中道原则的原则性在灵活性之中, 且统摄灵活性;其灵活性包含有原则性, 体现原则性。因此, 中道原则是原则性与灵活性的统一。

三、中道原则的现代价值

亚里士多德伦理思想是建立在目的论之上的, 是实践伦理学。更加讲求的是在实践中践行德性, 使之成为人的一种属性。这一特点使得他的思想和理论更加贴近人们的生活, 是一种人们通过习惯养成可以达到的目标。

1.“中道”在道德修养上提供了一种可能, 指明了一个方向。

随着市场经济飞速发展的今天, 人们对于金钱和物质的追求逐渐呈现出过度的倾向。造成了社会风气的污浊, 形成短视发展模式。不利于社会和个人的可持续健康发展。要改变这一现状就要保持一种适度。中道诉诸于对人的一己私欲的节制和自我修养的提升, 促使人们心灵达到平和、和谐的境界。人作为社会的组成部分, 对于社会的发展具有决定性作用。如果社会中的每个个体都从自身出发, 韬光养晦, 自我修炼道德素养, 以一种适度的人生观价值观来为人处事。那社会的发展之路也会越走越宽, 反之则不然。

2.“中道”从相容的角度来审视理智与情感的关系, 尊重人性。

亚里士多德的中道思想体现的是理智与情感的统一。它不仅肯定了理性对于一个人发展的重要性, 也明确了情感的判断作用。道德应该是理与情的统一, 情感之中有理性, 理性之中包含着情感, 只有理性与情感的和谐共存才是中道的状态。这种思想理论对存在于当今现实社会中的禁欲主义和享乐主义进行了有力抨击, 从尊重人性的角度之上合理引导人们对道德的认知, 培养德性品性。

3.“中道”所体现出的美和善是当今社会人们任然在追求的目标。

人们在实践中不断追求一种“中间”状态, 这其中不仅包括的求真, 更是一种向善的期盼。准确地说中道, 不仅符合事物的真实状态, 更加完成了行为主体善的实现。而这一实现带给人们的是心灵上美的愉悦感受。“过度与不及都破坏完美, 唯有适度才保存完美”, 正是说明了中道中所包含的审美标准和意境。直到现在, 人们仍将这标准沿用至今。

亚里士多德为我们展现了一部恢弘的中道思想史诗, 在阅读这部著作时我们有的不仅是对前人思想之广博深远的赞叹, 更有的是将其中的思想理论结合自身的反思。只有通过思考和实践才能真正领略其中的真谛。直到今天, 亚氏的中道思想仍源源不断的带给我们启发, 让我们感受其中的和谐之美。

参考文献

[1]亚里士多德《尼各马可伦理学》[M]廖申白译.北京:商务印书馆2003

[2]天方林《伦理德性的核心原则》[J]连云港师范高等专科学校学报2010.6

[3]梁齐伟《亚里士多德“中道”伦理思想的解读》[J]理论探讨

12.鲁迅《狗猫鼠》读书笔记 篇十二

一开始读到狗猫鼠这篇文章，有许多段落都让我感觉晦涩难懂。

鲁迅不喜欢狗，觉得他愚蠢、没见识。在《自然史底国民童话》中动物们说象弓着背，狗就傻里傻气的说弓着背的猫就是象，着实傻到没底。

鲁迅倒是喜欢那弱小的小隐鼠。觉得他可怜、灵活、娇小、可爱。在鲁迅的笔下，确实是只有趣的小宠物呢！

13.鲁迅风筝读书笔记 篇十三

交头接耳欢天喜地

含含糊糊毫不介意吞吞吐吐逍遥自在

沸反盈天寻死腻活叹息一番敏捷精悍

似笑非笑模模糊糊眼泪汪汪随随便便

汗流满面川流不息轻如行云走投无路

瑟瑟有声青红皂白的的确确鸦雀无声

毛骨悚然恭恭敬敬獐头鼠目断断续续

敷敷衍衍 赏心悦目翻来覆去津津有味

破破烂烂一扫而空

鲁迅《风筝》好句摘抄

1:我看不见他,已是三十多年,今天见了,精神分外爽快。才知道以前的三十多年,全是发昏;然而须十分小心。不然,那赵家的狗,何以看我两眼呢?

2:狮子似的凶心,兔子的怯弱,狐狸的狡猾,······

3:去了这心思,放心做事走路吃饭睡觉,何等舒服。这只是一条门槛,一个关头。他们可是父子兄弟夫妇朋友师生和各不相识的人,都结成一伙,互相劝勉,互相劝勉,死也不肯跨过这一步。

4:日子很快过去了,她的做工却丝毫没有懈,食物不论,力气是不惜的。人们都说鲁四老爷家里雇着女工,实在比勤快的男人还勤快。

5:柳妈的打皱的脸也笑了起来,使劲蹙缩得像一个核桃;干枯的小眼睛一看祥林嫂的额角,又顶住她的眼睛。祥林嫂似乎很局促了,立刻敛了笑容,旋转眼光,自去看雪花。

6:深冬雪后,风景凄清,懒散和怀旧的心绪联结起来,我竟暂寓在S城的洛思旅馆里了;这旅馆是先前所没有的。城圈并不大,寻访了几个以为可以会见的旧同事,一个也不在了,早不知散在哪里去了;经过学校的门口,也改换了名称和摸样,于我很生疏。不到两个时辰,我的意兴早已索然,颇悔此来为多事了。

7:去年的暮春是最为幸福,也是最为忙碌的时光。我的心平静下去了,但又有另一部分和身体一同忙碌起来。我们这时才在路上同行,也到过几回公园,最多的是寻住处。我觉得路上实时遇到探索,讥笑,猥琐和轻蔑的眼光,一不下心,便使我的全身有点瑟缩,只得即刻提起我的骄傲和反抗来支持。

8:心底有些轻松,舒展了,想到旅费,并且嘘一口气。

9:全客厅里是“鸦雀无声”。她的话虽然细的如丝,慰老爷却像听到霹雳似得了;他跳了起来。

10:粉红的天空中,曲曲折折地漂着许多条石绿色的浮云,星便在那后面忽明忽灭地夹眼。天边的血红云彩里有一个光芒四射的太阳,如流动的金球包在荒古的熔岩中;那一边,却是一个生铁一般的冷而且白的月亮,然而伊并不理会谁是下去,和谁是上来。

11:他只得绕出树林,看那后面又是碧绿的高粱田,远处散点着几间小小的土屋。风和日暖,鸦雀无声。

12:这上面的夜的天空,奇怪而高,我平生再也没有见过这么奇怪而高的天空。他仿佛要离开人间而去,使人们仰头不再看见。然而现在却非常之蓝,闪闪地夹着几十个星星的眼,冷眼。他的口角上现出微笑,似乎自以为大有深意,而将繁霜洒在我的院里的野花草上。

13:猩红的栀子开花时,枣树又要做小红花的梦,青葱的弯成弧形了······我又听到夜半的笑声;我赶紧砍断我的心绪,看那张在白纸罩上的小青虫,头大尾小,像向日葵籽似得,只有半粒小麦那么大,遍身的颜色苍翠的可爱,可怜。

14:这这使我记得去年的深秋。繁霜夜降,木叶多半凋零,庭前的一株小小的枫叶也变成红色了。我曾绕树徘徊,细看叶片的颜色,当他青翠的时候时从没有这么注意的。他也并非全是通红,做多的是浅绛,有几片却在徘红地上,还带着几团浓绿。

鲁迅风筝读书笔记

今天老师教了《风筝》这一课。这篇散文中，有鲁迅的兄弟之情，有游戏之于儿童的意义，有鲁迅的自省精神，有鲁迅对小兄弟身受“虐-杀”却无怨恨的深沉感慨。

14.鲁迅的读书笔记 篇十四

对《包法利夫人》的评论, 纳博科夫开门见山地点明:“我们对《包法利夫人 》的分析应当与福楼拜本人的创作意图相符———从下面几个方面进行讨论:小说的结构 (他本人称作“动作”) 、主题线索、风格、意境、人物。 ”[1]186

一、结构 (动作)

纳博科夫盛赞福楼拜的这部小说有着一种高度精巧的艺术结构。 他所谓的“结构/动作”是和鉴赏福楼拜的特殊手法的运用相结合的。

其一是纳博科夫命名为“结构式转换”的技法。 他认为“与《荒凉山庄》中以小说的章节为分解进行主题的转换不同, 《包法利夫人》中, 转换是在章节内连续进行的……如果把《荒凉山庄》中的叙述主题转换比作阶梯式运动, 《包法利夫人》中的转换则是柔和的波浪式”[1]216。他举了四个例子。其中, 爱玛与罗道尔夫的会面是结构式转换的绝好例子。 转换是这样进行的: 查理请母亲到永镇来商议对爱玛该怎么办———她的身体要垮了。 母亲来了, 认为爱玛尽读坏小说。周三离去时, 永镇上有市集。 在这里, 艾玛在痛失上一段与赖昂的恋情后, 通过一场市集急救, 自然过渡到了她与罗道尔夫的相遇。 在文中多处, 福楼拜设计的这些“偶然因素”恰好就在无形中推动着情节的转换。 再比如艾玛遇见勒乐的这一段, “从艺术结构上讲, 这些描写都带有预示性。 福楼拜将这样处理故事的结构:勒乐借钱给艾玛, 就像借钱给泰里耶一样;勒乐将使艾玛破产, 就像他使老泰里耶在死前破产一样;另外, 他将把自己精神上的不安转嫁给那位著名的医学博士———艾玛服毒后人们束手无策, 便请来了博士。 这就是艺术构思”[1]。

其二便是“多声部配合法”在小说的结构搭建上起到了无与伦比的作用。 纳博科夫详细分析了五个例子:

1.艾玛和查理第一次来到永镇客店, 在大厅里四个人展开的一场平行交叉式的谈话。 艾玛在和初次见面的赖昂在大谈音乐艺术的同时, 他们的谈话常被郝麦的独白和他与包法利的谈话所打断。

2.被对赖昂的爱折磨着的艾玛突然动了信教的念头, 她来到教堂向堂长倾诉自己的苦闷时的谈话一直与教士与吵闹的孩子们的对话交叉。

3.农业展览会上艾玛和罗道尔夫的情意绵绵的对话与州行政委员绵长无聊的讲话交织在了一起。

4.在和丈夫观赏歌剧的夜晚, 艾玛遇到了久别重逢的赖昂。 两人的谈话中夹杂着查理乏味的问话。

5. 相约在礼拜堂见面的艾玛和赖昂的别扭谈话与教堂守卫滔滔不绝的介绍交织在一起。

纳博科夫大量援引了书中的文段, 并对这几个例子中前后每个动作的设计进行了细致剖析, 使得 “多声部配合法”这个文学术语的含义及其作用更明白晓畅。

同时, 纳博科夫还注重引用福楼拜在创作 《包法利夫人》 期间写给其他人的信件中的相关内容来佐证自己的观点。 比如, 第一个例子中, 纳博科夫评论到“正像郝麦的谈话时伪科学的胡诌和报章杂志上的滥调杂烩一样, 第三个动作中艾玛和赖昂的对话不过是故作风雅的无病呻吟……必须指出, 赖昂和艾玛故作风雅, 与自高自大又不学无术的郝麦侈谈科学, 两者同样浅薄、平庸、陈腐。 假艺术与伪科学在这里汇合了”[1], 纳博科夫认为两种被世人公认的真其实都是假的。 一个是科学主义堆砌出来的所谓“常识”。 另一类就是“庸俗的潮流”。 纳博科夫给过这种假一种称呼叫做“高雅迷”。 这里便指赖昂和艾玛的这一段看似高雅投缘的谈话。

同样, 作者结构的安排思路以及“多声部配合法”的实际功效, 纳博科夫也引用了福楼拜在一封信里中的亲述:“真难呐……相当棘手的一章。 我把所有人物都摆进了这一章, 他们在行动和对话中相互交往, 发生各种联系……我还要写出这些人物活动于其中的大环境。 如果我预期的目的达到了, 这一章将产生交响乐般的效果。 ”[1]219

这种大篇幅的引用极大地拉近了文学文本与读者之间的距离, 同时也降低了理解的难度。

二、主题线索

这一部分, 纳博科夫梳理了《包法利夫人》的小说脉络, 并整理出了小说的大事年表。 在此基础上, 他提出, 整部小说有四个主题。 查理的混合式帽子、 艾玛婚礼上的多层蛋糕、查理在道特的家、艾玛死后用于安葬的一棺两椁都不谋而合地突出了千层饼的主题。 其次是贯穿作品, 可以以此抽出故事梗概的马的主题。 再有艾玛对爱情、巴黎、孩子以及包法利的幻想的梦幻的主题, 以及由此自然牵引出欺骗的主题。 多重主题的提出展现了纳博科夫深厚的文学功底和非凡的感受力。 但我认为, 千层饼主题似乎并没有另三个主题更具有说服力。 与其说纳博科夫提出的这几个零散的事例可以算做一个主题, 还不如说, 这是作者有意设置的象征性意象。 因为毕竟它们不像马、梦幻、欺骗主题一样, 是自然得贯穿全文, 可以连成一个有机整体的。

比如, 就马的主题而言, 从人物同马的结构关系看, 小说中人物与马的对置出现构成了多种巧妙的对称结构。 这些对应结构既形成了小说多个短小的回环结构, 又紧扣主题, 耐人寻味。 “小说以包法利骑马为鲁奥看病开始, 最后又以包法利卖马结束。 当鲁奥老爹看见包法利用马车将爱玛娶走时, 想起了当年自己骑马将妻子从岳父家接走的情景;当鲁奥接到爱玛噩耗时, 他又马不停蹄地赶往永镇, 此时已物是人非。 燕子号马车不仅载着包法利迁居永镇, 还是爱玛前往卢昂同莱昂约会的必备交通工具。 农业展览会上, 爱玛看到远处山坡上缓缓行驶的燕子号, 想起了自己同莱昂的感情, 在这似真似幻的幻想中, 她终于被罗道尔弗迷惑。 爱玛去世后, 包法利又在雨中望见燕子号, 感慨万千”[2]。 “马”隐蔽地串联了小说各部分的关系及内在联系, 使我们不仅凭此追踪小说的故事发展脉络, 更能在马的主题的各层结构中, 领略到它的多重魅力。

三、风格

纳博科夫认为, 就主题而言, 《包法利夫人》显得有点平淡无奇, 而“福楼拜将一个充斥着骗子、市侩、庸人、恶棍和喜怒无常的太太们的世界写成一部富有诗意的小说, 一部最完美的作品, 靠的是艺术风格的内在力量, 各种艺术形式和手法, 包括从一个主题过渡到另一主题的‘多声部配合法’, 预示法和呼应法”[1]230。 在这里, 纳博科夫将福楼拜抬到了一个如此显赫的位置, 根据的是他的精致、细腻、风格化的形式, 而完全排除了思想内容方面的因素, 不得不说, 这是纳博科夫的一个不足。 他过于片面化和绝对化地强调了艺术风格的作用而忽略了小说在思想内容上的价值。 这和他的创作观是一致的:纳博科夫崇尚艺术, 他称文学作品为神话故事, 没有任何实用价值。 “他的艺术观可以概括为:在文学创作中, 艺术高于一切, 语言、结构、文体等创作手段和表现方式, 要比作品的思想性和故事性更重要”[1,2]。 他坚决反对文学真实反映现实这一观念, 因为“所有的现实都只是相对的现实, 因为某一特定的现实, 不仅仅取决于感官接受到的原始讯号, 还要取决于不同层次的信息”[1]208。

评论界多认为, 福楼拜以外科医生般的客观、冷静的叙述风格去描绘和剖析社会现实, 开创了以细节准确、语言优美和结构缜密为风格特征的文体小说的传统。 但纳博科夫举出多处细节和事例的非真实性来反驳其他人把 《包法利夫人》纳入现实主义之列。 他认为带着批判资产阶级的有色眼镜去读文本是有失公允的。 但他在否定先入为主式的阅读观念的同时, 也完全否定了文学作品中可能承载的现实因素和社会信息。 我们可以看到, 艾玛几次在出轨的边缘徘徊时都经历过痛苦的挣扎, 在沉迷的过程里, 她也有少许清醒的时刻, 但现实一次又一次地扑灭了她的希望之火, 在对包法利能创造奇迹和日常生活能摆脱庸俗、 无聊的期盼彻底破灭之后, 她义无反顾地选择投入情人的怀抱。 “忠实的写实就是这样不留后路, 它消灭了温情的感伤主义挽回局势的些许机会……分析如此写实的小说, 就好像在分析生活本身。 但由于严格地 ‘选择场景以及某种和谐的展开秩序’, 它比生活本身更为合理, 逻辑严密, 因而更为真实。 于是, 当爱玛踏上了堕落的起点之后, 她的脚步便不由自主地向下滑去, 没有一点偶然的因素可供侥幸之想。 在此做决定的, 是生活本质里的规律”[3]。

换言之, 小说更深层的悲剧性, 是人的激情愿望欲求与现实之间的矛盾冲突, 人置身于现实的种种约束和限制之中, 这种冲突无法调和, 造成了命运的不幸。 这是具有极大的现实性的。

四、意境

对于意境的剖析, 《文学讲稿》中并没有系统的展开。 我认为, 这里所谓的“意境”可能是指书中反复出现的几个重要的具有隐喻性质的“意象”, 或是作者强调多次的“细节”。纳博科夫提及了几个比较重要的意象:

1.蓝色

“在这写的十分优美的一幕中, 我们特别要留意艾玛的蓝面纱———它像蛇一般蜿蜒柔软, 成了故事中一个独立的角色……请不要忘记, 后来那毒药是装在蓝罐里的;出殡的时候田野里也笼罩着蓝色雾霭”[1]226。

2.乞丐

“请注意艾玛从幽会处返回时从静谧的树林另一端传到她耳中的一个遥远的声音———像是远方的音乐。 这富有魅力的音乐只不过是一个丑陋乞丐的沙哑歌声引起的美化了的回声……在这里和卢昂听到的沙哑歌声, 在将近五年之后将与艾玛临死的呓语发生恐怖的共鸣”[1]227。

乞丐的设置有隐喻的意味:“乞丐像一面镜子, 是爱玛灵魂的自我反观。 她像看到乞丐一样看到自己的灵魂, 感到它丑陋孤独而痛苦。 这个乞丐又像一个幽灵般紧紧地在她身后追捕她, 仿佛某种诅咒, 是对她的灵魂的无情的嘲讽, 使她死前的一刻感到极度的恐惧。 ”[4]

3.教堂守卫最后的喊话

教堂守卫滔滔不绝地作介绍, 赖昂烦躁难忍。 离开教堂时, “守卫站在门口, 朝他们喊:‘再怎么也该走北门出去, 看看‘复活’、‘最后审判’、‘天堂’、‘大卫王’和‘火焰地狱的醉人’……教堂守卫最后鹦鹉学舌般喊得一段话预示着地狱的火焰———假若艾玛没有和赖昂一道坐进马车, 她还来得及逃脱下地狱的厄运”[1]。

这种反复出现的意象必须是通过细致的文本阅读得来的, 与纳博科夫强调的细节观一致。 细节除了作为一种对环境或内心准确描写的事实, 或者起着对小说情节的推进与呼应的作用, 往往还作为小说主题的一种载体, 暗示其主题。

五、人物

纳博科夫认为“三种因素造就了一个人:遗传因素、环境因素还有未知因素X。 这三种因素相比, 环境因素的影响力远远弱于另两种因素, 而未知因素X的力量则大大超过其他因素。 谈到小说中的各种因素, 当然是作者在控制、指挥和运用这三种因素。 ———我反对人们在女主角爱玛·包法利受到客观社会环境影响的论题上纠缠不休。 福楼拜的小说表现的是人类命运的精妙的微积分, 不是社会环境影响的加减乘除”[1]。

在这里, 纳博科夫更强调的是人物命运的偶然性因素, 这不免带有较强的宿命论意味。 而且, 他认为这三个因素是任由作者调配的, 也有片面化的嫌疑。

在造成爱玛悲命运的众多因素里, 除了未知因素外, 遗传因素和环境因素其实起到了至关重要的作用。

1.性格因素

李健吾先生评价艾玛时说:“她的悲剧和全书的魅力就在于她的反抗意识和对生命的无休止的追求。 ”[5]

虽然表面上艾玛是对于梦幻、激情有着无限追求的, 但是相比于安娜·卡列尼娜, 我们会发现艾玛的幻想是实际的:“在她奔放的热情中, 却又有讲究实际的精神, 她爱教堂是为了教堂的鲜花, 爱音乐是为了浪漫的词句, 爱文学是为了文学热情的刺激, 这种精神和宗教信仰的神秘性是格格不入的, 正如她的性格对修道院的清规戒律越来越反感一样。 ”[6]37最后, 山穷水尽的爱玛卑屈地走进公证人家中借钱, 竟还能注意到公证人餐厅里的摆设。 她所追求的激情幻想是与她的身份、所处的现实环境不匹配的, 因为长久以来自我身份的错位引发了的自我同一性危机酿成了最后的悲剧。

2.环境因素

《包法利夫人》描述了一个等级观念浓重的社会。 在职业与追求的取向上, 社会资产阶级丑恶嘴脸的代表郝麦和勒乐飞黄腾达, 走的都是社会规范下的“正道”。 用福楼拜的话说, “这就是咱们当今的处境, 也是‘民主’造成的愚蠢后果”[1]217。

同时, 金钱至关重要。 书中充满了买卖与借贷的场景, 婚姻也是一种利益的权衡。 查理的母亲给他选的第一个妻子是一个有钱的寡妇; 查理能娶到艾玛是因为他父亲认为他不会对嫁妆讨价还价等。 因此, 在金钱至上的社会中, 没有财富做后盾的浪漫根本是不存在的。 耽于不切实际的幻想的艾玛最后被巨额的债务逼上了绝路其实是必然。

此外, 社会中存在的男女不平等的因素也是把艾玛推向绝境的手之一。 在爱玛生产的时候, 她强烈希望生一个儿子, 因为“一个男人至少是自由的, 可以尝遍喜怒哀乐, 走遍东南西北, 跨越面前的障碍, 抓住遥远的幸福。 可对一个女人来说却是困难重重。 她既没有活动能力, 又得听人摆布, 她的肉体软弱, 只能依靠法律保护”[6]98。 这直接说明了女性在地位、自由权上与男性的差距, 也说明了艾玛脑中已经萌生了要求男女平等、追求自由的女性主义萌芽。

“我们如果试图总结艾玛身上的性格和品质特征, 可以得出以下的结论:浪漫、虚荣, 自私、叛逆, 不甘平庸, 这一切似乎适用于所有女性, 包括男性, 是人性正常的内容, 不应该那么致命的, 不是那么邪恶的, 可是福楼拜先生描写的是在适当的社会条件下, 所有人性之花都在尽情开放, 包括恶之花, 它也可以尽情开放。 所以说, 包法利夫人这个形象最令人震撼之处在于, 我们看见了一棵寻常的人性之树, 这树上却开出了不寻常的恶之花”[7]。

另外, 作家对人物命运确实有主宰的权利, 但是这种权利的行使也需要符合人物性格、情节发展的内在逻辑, 必须遵循可行性原则。 因此, 纳博科夫认为作者可以肆意地控制、指挥和运用三种因素对人物的命运的影响是欠妥的。

最后, 在评注中, 纳博科夫还就《包法利夫人》散文诗的文体特征进行了归纳, 对福楼拜高超的语言驾驭力充满溢美之词。 另外, 对福楼拜少用但一旦使用便精妙至极的譬喻进行了讲解, 体现出纳博科夫对文学作品的研读一以贯之的对细节的关注以及对艺术风格和形式的关注。

参考文献

[1][美]纳博科夫.申惠辉, 等译.文学讲稿[M].上海:三联书店, 1991.

[2]康建兵.论《包法利夫人》中“马”的叙事艺术[J].齐齐哈尔大学学报 (哲学社会科学版) , 2008 (11) :61.

[3][法]福楼拜.周克希, 译.包法利夫人[J].上海:上海译文出版社, 1999:115.

[4]罗佐欧.论《包法利夫人》中的细节[J].安阳师范学院学报, 2014 (4) :72.

[5]李健吾.福楼拜评传[M].长沙:湖南人民出版社, 1980:82.

[6][法]福楼拜.唐靖, 译.包法利夫人[M].延边:延边人民出版社, 1998.