书法创作说明书（共8篇）（共8篇）
1.书法创作说明书 篇一
书法诗词
1、斗方诗词
清风入袖，明月入怀。谦光受益，和气致祥。静逸心动，神情守真。藏书为富，爱字不贫。精诚所至，金石为开。澄怀观道，凝神读书。读书养志，观史思今。藏古今学术，聚天地精华。
海纳百川，有容乃大。壁立千仞，无欲则刚。宁静致远。上善厚德。为富不贫。空雅书香。
2、匾额
松龄鹤寿
大智若愚
闻鸡起舞
上善若水
厚德载物
观海听涛
紫气东来
和气致祥
清风满怀
3、条幅
望远能知风浪小，凌空始觉海波平。
业精于勤浩然正气
爱画有情常拜石，学书无日不临池。
4、中堂
5、条屏
读书阅世当思义理，知故观今可识春秋。松风皓月无俗意，高山流水有知音。
6、扇面
春花秋月
室雅人和
7、册页
8、手卷
时光似水甚无情，往事如烟看不清。冷暖意深藏瑞雪，悲欢声杂伴华灯。
书生空有双行泪，天地偏无一处平。侠骨柔肠都作古，奈何独立泣苍生。
集圣教序对联
波绿生春早
有雨云生石
云霞生异彩
无风叶满山
云归注雨迟
山水有清音
八体六书生奥妙
承恩湛露三春重
诚恳书法同归正
春归花外燕组织
五山十水见精神
被体香罗九夏轻
子野风情一往深
雨洗林间翠欲流
灯火夜深书有味
法雨慈云窥色相
黄昏花影二分月
机云才学有天趣 墨花晨湛字生光
清池明月露禅心
细雨春林一半烟
王谢风流本性成 九万里风斯在下
门掩梨花深见月
八千年木自为春
寺藏松叶远闻钟
明月不离光宅寺
清风常渡出山钟 清华词作云霞彩
典重文成金石声 三春花满香如海 八月涛来水作山 胜地花开香雪海
妙林经说大罗天 书成花露朝分洁
悟对松风夜共幽 松涛在耳声弥静
山月照人清不寒 天机清旷长生海
心地光明不夜灯 万里波涛归海国
一山花木作香城 谢傅心情托山水
子瞻风骨是神仙 珠林墨妙三唐字
金匮文高二汉风 紫薇华省承纶诰
金粟香风舞彩衣 座揽清辉万川月
胸含和气四时春 气蕴风云身负日月
牢笼天地弹压山川 移柳待莺对竹思鹤
按图索骥误笔成蝇 大本领人当时不见有奇异处
敏学问者终生无所谓满足时
2.书法创作说明书 篇二
一、中国书法与陶瓷的结合
中国是世界创造文字最古老的国家之一,文字的创造和运用则是推动中华文明与世界文化对话交流的先决条件。三千多年前,从甲骨、刻辞、金文、篆书、八分发展到后来的隶、楷、行、草等诸多书法体系,奠定了汉字书法理论的坚实基础,形成了汉字特定的、稳定的平面方块字型和笔画结构。
汉字作为世界应用人口最多,流传地域最广的文字之一,自唐宋时期印度佛教传入中国的同时也走出了国门。汉字被东南亚诸多国家广泛地吸收和借鉴,并用于他们本国的文字法理之中。文字的职能主要是日常生活、记事、交流和传递信息,而书法还具备存档珍藏,观赏审美等艺术性,不能直接与文字对等。“笔墨”作为中国书法独特美学的外在符号,除了有形的笔墨线条,更有无形的气、韵、神、趣。
追根溯源,陶瓷书法艺术的先河应始于新石器时期陶器上的陶符,例如:鸟、山、鱼等字。早期的陶器书法艺术由于受制于书写工具的简陋,其线条大多以模仿及刻画为主,但是字体呆板、单调,远不及用毛笔直接书写出来的字体。毛笔书写出的文字气韵生动,抑扬顿挫,加之陶瓷本身的特点,使其表现形式远比纸上书法更加具有韵味。
二、陶瓷书法的艺术性
陶瓷书法来源于传统书法,由正文、题识、款印三个部分组合而成,但其书法的表现形式例如字体、结构、布局、风格等都趋于一致。正是由于传统书法从产生起便具有艺术的成分,其最为简单的八个笔画都极具感染力。欧阳询在八诀中谈到:点如高峰之坠石;横若千里之阵云;竖如万岁之枯藤;撇似利剑截断犀象之角牙;捺常一波常三过笔;心钩似长空之初月;戈钩如劲松倒折,落挂石崖;横折弯钩如万钧之弩发。陶瓷书法同时也具备了汉字最基本元素的艺术想象和构思,在克服传统工艺的同时,吸收了传统书法的艺术精华,展示中国汉字的神韵和风采。
纵观陶瓷书法表现形式大致有三:
第一种是以书写文字为主,其主要欣赏形式是以作者的书法风格表现的格言、诗词、楹联和名句。这种单纯以书法形式表现的陶瓷作品,不仅可以展示作者的书法水平,更可以直观的表现作者对陶瓷书法的文学理解以及自身的品行修养,可以给欣赏者带来美的享受,陶冶情操、净化心灵。
第二种是直接在陶瓷作品上题诗、落款。作者在陶瓷作品上题诗、落款,在更大程度上将诗、书、画、印、瓷有机的结合,起到了画龙点睛的作用。这也对陶瓷书法作者有更高水平的要求,假如没有一定的书法功力,那必将给画面带来破坏,影响观赏者的欣赏感觉。
第三种则是在陶器或者瓷器上进行简单的刻画和印记。刻陶是通过金属刻刀在陶器上刻出文字,有加色和不加色两种,在经烧制而成。宜兴的刻陶艺术形式多样,融合了古代刻石、瓦当、金文、封泥之长处,结合陶器独特的造型艺术,表现形式多样。瓷上的刻字大多分为阴刻和阳刻。釉上刻字为成瓷上雕刻,采用钢凿在成瓷表面进行雕琢,依据瓷瓶、茶具、箭筒等器形的造型美感,设计书写内容、字体间距、书法章法等。关于印记,主要是画个符号或写上斋堂店名以示区别。也有因祭祀或者其他功能需要写上文字加以区分的,这也是最原始的文字书写在陶瓷上的功用。
三、陶瓷书法的工艺性
伴随着人类文明的不断推进,陶瓷也随之发展进步,从早期的陶器制品到现如今的瓷器,我们的祖先在不断摸索中改进制瓷工艺。早期单一的青瓷、白瓷到现如今各种色釉及器形的出现,给陶瓷书法带来了非常丰富的表现形式,同时也为创作者增加了绘制工艺上的难度。
创作者在全面了解了陶瓷泥性、色釉、颜料、烧成(釉下1300°高温一次性烧成,釉上700°～800°低温烧成)等多方面的工艺要求后,采取写、堆、刻、雕、磨等多种手法来表现。釉下陶瓷书法采用的是青花料直接书写在坯上的手法,它的用笔前后关系非常清晰,有着很强烈的笔触感,没有半点补救方式,这种一气呵成的书法神韵恰如其分的表现青花料色丰富的层次变化。釉中的书法则是在坯上吹一层底釉后再书写,最后再罩一层面釉。釉上陶瓷书法则更倾向于掌握陶瓷颜料的油料性,料与油的比例配合同样影响陶瓷书法书写的速度。
四、陶瓷书法在中国陶瓷史上的地位
陶瓷书法既实用,又能表达人的情感,承载着中华民族的精神力量,是陶瓷文化应运而生的产物,其美学价值在中国陶瓷史上占据着十分重要的地位。
第一,陶瓷书法是中国陶瓷不可分割的部分。陶瓷书法具有纪年铭文的作用,通过陶瓷书法,我们能更清晰明了的读懂中国陶瓷史。自宋朝开始,陶瓷上才有笔写刀刻的文字,60年代后随着人们对于陶瓷艺术视野的扩展,陶瓷书法也逐渐展现陶瓷装饰的独特魅力。
第二,陶瓷书法以陶瓷为载体进行创作具有特殊意义。陶瓷书法不仅表现方式非常丰富,最主要的还是陶瓷作为载体具有耐腐蚀性、质地坚硬、形态丰富、不易老化等特点,极大程度上提升了书法文物的保存年限,具有十分重要的现实意义。
第三,陶瓷书法丰富了陶瓷装饰的内容与形式,赋予了陶瓷艺术浓厚的文化内涵,开创了陶瓷书法与陶瓷绘画装饰的新局面。陶瓷书法凝聚了中华民族独特的审美心理,展现了浓郁的东方魅力,它代表了中华文化乃至东方文化的高度创造性,是中国传统哲学思想在陶瓷艺术上的体现。
综上所述,陶瓷书法是陶瓷艺术门类中不可或缺的一种工艺形式,我们应更为专注的去研究并创作出更好的陶瓷书法作品,以此来传播我国的陶瓷艺术,展现陶瓷神韵,传播中华文化。
摘要：陶瓷书法是陶瓷艺术创作中不可或缺的一部分,陶瓷书法的艺术创作必须从其缘由、艺术价值和工艺等多方面进行研究。
关键词：陶瓷书法,艺术性,工艺性
参考文献
[1]王安维.论书法与瓷艺装饰[J].中国陶瓷,2015(01).
[2]何景平.浅析陶瓷书法装饰艺术的审美特征[J].中国陶瓷工业,2015(05).
3.书法创作感言 篇三
我的书法创作经历和习惯可能与诸多书法同行有些不一样。首先，我绝少参加书法比赛，也不向包括全国展这样的正规展览投稿，所以我的履历中，没有金奖、银奖之类的书法比赛成绩。在很长一个时段内，书法界朋友或者熟悉我的文章，包括评述展览、关注当今书法活动的某些批评文章。或者读过我的《禅宗宗派源流》《智者的思路—禅门公案精解》《山谷书法钩沉录》《王羲之〈十七帖〉研究》等著作，或者读过我编的书，诸如《书法理论家著作丛书》《书画家随笔丛书》《当代书法作品选集》《诗词丛刊》《类编中华诗词大系》《当代名家诗词集》等等。但坦率地说，我对书法创作情有独钟。我从十八九岁开始学习书法，始终以创作为核心，从未中断对古代书法经典的参摩与临习。我在书法理论、佛教、诗词等方面所作的努力，从根本上讲还是为了书法创作。我受先师詹八言先生指点，长期坚持书法创作与学术研究并举，走自己独立思考的路。三十多年前我在乡村工作，找不到好的书法老师，所以求助于书法理论书籍，使我的书法入门没有太走弯路；而在涉猎书法理论之后，我又深感做一位真正意义的书法家不易，离不开学术的引导。正是在这样的背景下，我一边学习、创作，一边思考、研究，在1997年完成学术著作《书法创作引论》。
当代书法不可谓不繁荣，展览、赛事不断，新人辈出，佳作也不少。但我认为，在这个以竞技为基本特色的场景下，书法家最容易思想浮躁，最容易忽视对自我精神的锻炼和对传统文化的修养，迷失书法艺术的正确方向。作为一个独立思考的书法家，我希望当代书法走得更稳些、发展得更好些。所以我在2005年春曾倡议“我手写我口”的创作理念，得到书法同道的广泛响应，一时间，报刊、网络评论文章很多。
书法创作按其原理和实际情况来说，是非常复杂的。相关问题我已在《书法创作引论》中作详细的讨论和分析。一位书法家，可能因其性格、修养以及创作环境的不同，而使特定的创作处于趣味性、功用性、理念性不同的意识状态。在理念性创作中，还可细分为自然审美理念、个性风格理念和现代审美理念三种不同情况。我的书法创作，在自然审美理念下，衷情于心性表达和情感表现。所以我最信奉的书法理念是汉代扬雄的“心画”说，而我的书法语言不喜欢拘束于刻板的技法教条，一切只从我的心性出发，“喜怒哀乐一寓于书”。这其中，有两个问题值得加以说明：
一是关于形式语言的把握问题。当代书法关于形式语言构成原理的研究与思考还不多。其实，这是一个涉及书法创作的基础问题。一个人用什么样的书体、采用怎样的笔墨风格进行创作，首先制约于笔墨训练的基本功。通常情况下，人们只停留在关注书法作品所反映的传统技法、功底以及风格渊源上，并以此论定作品质量的高下。其实这里边还有一个更加深刻，并带有本质性的问题：书法家在特定的创作中为什么选择篆书而不是草书？为什么取法颜鲁公的雄浑大气，而不是褚遂良的娟秀妩媚？这是一个迄今为止尚没有引起书法家普遍思考的问题。然而这个问题直接关涉书法创作的心性表达与情感表现。古人关于“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇”等一系列论述，绝非无中生有或牵强附会，而是用经典实例在证明书法语言形式与书家心性、情感的密切关系。所以，我的书法创作在书体形式、笔性风格的把握上，是有认真思考和选择的。
二是书法的文字内容。我坚信，书法中的文字内容，是书法创作不可分割的组成部分。如果以当代书法不具实用功能而置文字内容于不顾，简单地去作形式构成，那是中国书法的大倒退。我们不能不知道，中国书法以非功用性的心态进行审美创作的历史，至少已有两千年！我们今天虽然有了电脑等使用汉字的现代工具，但不等于我们用毛笔写字就要完全抛弃汉字的意义系统。汉字是集形、音、义于一体的东方文明特产，如果汉字只剩下无义的外壳，那么无论书法家把它“创作”得如何美丽动人，它都难免迅速灭亡的厄运。关于书法中的文字内容，笔者曾有《写什么和怎么写》一文加以论述。我认为，写什么和怎么写对书法家是同等重要的两个问题。汉字作为书法创作的对象，客观上它是集形、音、义于一体进入书法创作领域的，书法家的任务是选择适当的书体和笔墨语言，把它展示出来，衍绎成一件可以观摩、品味、欣赏的书法作品。书法家的形式语言，是“有意味的”点画笔墨线条，这种“意味”，理所当然应与汉字的语义系统相对接。具体地说，书法家的创作，其实就是把具有特定语义（意境、风格）系统的诗文，用笔墨的形式加以表现、衍绎。这是一种中华民族所特有的艺术表现形式。千百年来，我们的前辈已经积累了丰富的经验，留下了许多经典的作品。
我进一步认为，写什么内容的文字，也体现了书法家个人的心性情怀，一个书法家要保持与时代同步，与现实社会相关，就必须重视书法作品文字内容的选择。正是这样的原因，我的书法绝大多数书写自作诗词。既使书写前人的诗文，我也强调必须对文词有充分的感悟，尽量在精神上与古人相接。我认为，前人的诗文虽好，但毕竟在思想观念、意境上与我们存在时空的差别。如果前人诗文不能触动我心，就不如用自己的诗文进行创作来得真切且更具时代气息。我曾撰文指出，书法家首先应该是文人，而文人不应是闲人。文人的职志，是精神的传承者、呵护者、滋养者、创造者和引领者。如果一位书法家一天到晚只能抄写唐诗宋词，而自己不能有些许的文字创作，这不能不说是一种缺憾，甚至悲哀。我认为书法家的心灵应该是温暖的、有血有肉的，是充满情感与爱心的。我们借助特定的文字内容，创造书法，给社会带来美的享受和精神的滋养。当然，作为文人，书法家向善崇德的心志情怀又是坚毅雄强的，书法家的人格精神是贫贱不能移、富贵不能淫的。
探索或寻求一种符合自己心性特质的书法语言表现形式（所谓形成个人风格）是书法家的毕生事业。我们学习古代经典，实际是在感受前人的笔墨语言中，积累相关的经验，以便在风格形成的过程中找到突破口。书法家个人语言风格的形成和具体的创作表现形式，是充满矛盾但又相辅相成的。因为“风格”意味着某种模式的形成，而具体的创作表现往往排斥程式化。这其中，书法家思想观念、认识水平以及文化品位和人文情怀将起到决定性的作用。这也正是书法领域丰富多彩的根本原因所在。
清人刘熙载在《艺概·书概》中写道：“笔性墨情，皆以其人之性情为本，是则理性情者，书之首务也。”书法是表现作者审美情趣、抒发个人心性的艺术，它的终极境界是人生观念与理想，而其不竭的滋养只能靠个人的心性修为。几年前听柯文辉讲到林散之的一个观点：“书法不是写出来的，是学问养出来的。”柯老称这个观点是当今书坛一颗被遗落的珍珠。我想，书法家虽然不能轻视笔墨技巧，因为这是书法之所以成立的前提条件。但就书法艺术的终极目标来看，书法家的根本出路在学问、在修养。
4.书法教案-集字创作 篇四
一、教学目标
（1）知识与技能：学会集字创作的方法并能通过集字的仿作创作出一幅书法作品。（2）过程与方法：学生通过小组合作、探究，利用字帖、书法字典等工具完成集字创作。（3）情感态度和价值观：学生在集字创作的过程中，了解书法作品中字法和章法中的大小、宽窄、疏密、粗细等对比关系，认识我国传统文化中的矛盾与统一的中和之美的审美观念。
二、教学重点
在所学书体的基础上学会集字创作，完成一幅书法作品。
三、教学难点
对集字创作中的节奏变化及对比关系的把握。
四、教学过程(一)情景导入
课件出示《集字圣教序》图片
教师提问：哪位同学认识这是什么碑帖？学生答：《集字圣教序》
教师提问：哪位同学能讲一下关于《集字圣教序》的背景知识呢？学生回答。
（唐太宗亲为作序，太子李治为其作记。后来，长安弘福寺僧人怀仁从唐内府所藏王羲之行书遗墨中集字，将太宗序、太子记以及太宗答、太子笺答、玄奘所译心经等五种集出。唐高宗咸亨三年由诸葛神力勒石，朱静藏镌刻，将其共刻一石而立。此碑计三十行字，行八十三字至八十八字不等，碑高三米多，宽一点四米多，碑首刻有七佛像，因而此碑又名“七佛圣教序”。现此碑存于西安碑林。因此碑由王羲之真迹中直接摹出，故为历代书家所重，亦是学习行书的最佳范本之一。）
教师总结：《集字圣教序》是唐代僧人怀仁经历了二十五年时间集王羲之的字创作出的一幅对后人影响深远的作品。
课件出示：宋代书法家米芾在《海岳名言》中说道：吾书小字行书，有如大字。唯家藏真迹跋尾，间或有之，不以与求书者。心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处，总而成之。既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。
教师：今天我们就来学习集字创作。出示课题：集字创作
（二）讲授新课
教师：同学们，通过上面的学习我们基本知道了集字创作，那么谁来说一下到底什么是集字创作呢？ 学生回答
（1）小组讨论，填写表格。
教师：夏天到了，我们就以扇面形式来学习集字创作。下面小组讨论以下内容： 课件：确定集字内容、书体
集字创作中我们可能会遇到什么问题？怎么办？（可能会遇到没有写过的字，字典查不到的字）
怎么落款？
（2）小组讨论后小组代表发言。教师简单总结。（3）学生集字创作。
教师：下面同学们就根据自己确定的内容和书体进行集字创作。
（三）作品展示、评价（1）小组评价。
教师：同学们已经基本完成一幅作品的创作，下面请一组的同学对小组内的作品做一下评价（学生举手评价）。
（2）请二组的同学相互评价一下（学生举手评价）。（3）请三组的同学相互评价一下（学生举手评价）。
同学们都能用专业术语对书写的作品进行评价，这一点做得很好，老师看了大家的作品后除了想表扬大家以外还有一点建议给大家，到底是什么建议呢？我们先看大屏幕。（4）课件展示：两幅作品，一幅字的大小一样的，一幅错落有致的。
教师：请同学们看一下哪一幅更有艺术性？为什么？小组讨论一下。（5）小组代表发言，引导学生说出作品要有大小、粗细、开合、方圆的对比。（6）教师：
（四）作品调整再创作。
教师：同学们知道老师要提什么建议了吗？好的，根据同学们自己总结的要点再重新调整一下自己的作品，让作品更具有艺术气息。学生调整创作。教师评价。
教师：大家写好以后直接展示到墙上来。如果有多写的也可以一起展示出来。(五)课堂延伸：
教师：同学们，除了可以集字创作上面以外我们还可以创作其他形式的作品 教师展示ppt，做讲解。
（六）教师总结
今天我们学习了集字创作的方法，并且利用这个方法创作了一幅作品
5.书法创作常用的古诗词名句 篇五
一生勤为本；万代诚作基。一亭俯流水；万竹引清风。（集兰亭序字）一溪流水绿；千树落花红。人无信不立；天有日方明。三月桃花雨；一张风雪图。三思方举步；百折不回头。大慈念一切；慧光照十方。（释弘一）丈夫志四海；古人惜寸荫。（集陶渊明句）万山排紫绿；一室贮清虚。与世为依怙；如日处虚空。（释弘一）山公惜美景；小谢有新诗。（集唐诗句）山吞残日暮；水夹断云流。山深春自永；海静日尤高。千流归大海；高路入云端。己过勿惮改；未然当先思。井灶有余处；林园无俗情。（集陶渊明句）天长落日远；意重泰山轻。（集李白句）天意怜幽草；人间爱晚晴。无言先立意；未啸已生风。无极原有极；欲仁存至仁。无事此静坐；有福方读书。云霞生异彩；山水有清音。（集怀仁圣教序字）
云卷千峰色；泉和万籁色。云卷千峰集；风驰万壑开。不雨山常润；无云水自阴。不矜威益重；无私功自高。甘从千日醉；耻与万人同。（集杜甫句）日气含春雨；石阴散秋光。日丽千芳闹；风和百鸟鸣。书中乾坤大；笔下天地宽。书存金石气；室有蕙兰香。（于右任）长笑对高柳；贞心比古松。（集唐诗句）从来多古意；可以赋新诗。（集杜甫句）月行疑读画；花生当蓑衣。月来满地水；云起一天山。月斜诗梦瘦；风散墨花香。（邓子龙）风云三尺剑；花鸟一床书。风竹引天乐；林亭集古春。（集兰亭序字）风逆花迎面；山深云湔衣。（集杜甫句）**即大道；尘土有至情。风轻一楼月；室静半枕书。文章负奇色；事业富清机。文章辉五色；心迹喜双清。（集唐诗句）心源无风雨；浩气养乾坤。心悬万里外；兴在一杯中。（集李白句）
以文常会友；惟德自成邻。
水清鱼读月；山静鸟谈天。去草寻怪石；留云补断山。平生怀直道；大化扬仁风。（集古乐府句）。
由来意气合；直取性情真。白眼观天下；丹心报国家。（宋教仁）。
兰风载芳润；谷性多温纯。半窗知我月；千卷鉴人书。年酒迎新绿；梅花送暗香。地回云偏白；亭香草木凡。（集唐诗句）
共知心是水；安见我非鱼。有山皆园画；无水不文章。有竹人不俗；无兰室自馨。有雨云生石；无风叶满山。（集怀仁圣教序字）
有容德乃大；无欺心自安。曲径踏花影，明轩赏月华。虫书叶字古；风织浪纹轻。（于右任）
竹外山初曙；藤荫水更凉。竹送清溪月；松摇古谷风。（董其昌）
行修而名立；理得则心安。（于右任）
会心今古远；放眼天地宽。心与古佛闲。江山千古意；时序百年心。
江山开眼界；风雪炼精神。江山如有待，花柳更无私。异石归海岳；高士标云林。声华满冰雪；述作凌江山。声华满冰雪；节操方松筠。（集唐诗句）
芳野留胜事；艺苑重高文。把酒时看剑；焚香夜读书。我思铭陋室；谁为记闲轩。伴我书千卷；可人竹一丛。闲中有富贵；寿外更康宁。闲吟步竹石；长醉歌芳菲。穷愁但有骨；诗兴不无神。（集杜甫句）
良辰入奇怀；虚室绝尘想。即事已可悦；赏心还自怡。（集唐诗句）
青山吟意远；红树寄归迟。苦读千年史；笑吟万家诗。苔石随人古；山花拂面香。（集唐诗句）事可对人语；福向俭中求。松风清耳目；蕙气袭认襟。（集唐诗句）
石寿太古；好花开四时。画前原有易；删后更无诗。（龚晴皋）雨匀万木翠；日暖百花舒。雨过琴山润；风来花木香。（乾隆）雨过琴书润；风来翰墨香。雨润千山秀；风和万物荣。披云炼琼液；坐月观宝书。（集唐诗句）披襟对清朗；推分得天和。到为诗书重；心缘启沃留。（集唐诗句）知音在霄汉；高步蹑华嵩。（集唐诗句）畅怀年大有；极目世同春。（集兰亭序字）佳气生朝夕；清言见古今。径隐千重石；园开四季花。（集唐诗句）采菊东篱下；种桑长江边。（集陶渊明句）鱼戏新荷动；鸟散余花落。卷帘花雨滴；扫石竹荫移。（查士标）波涛良史笔；讽兴诗家流。（祁隽藻）绿生春早；云归注雨迟。（集怀仁圣教序字）
诗从肺腑出；心与水月心。诗思竹间得；道心尘外逢。（集唐诗句）春归花不落；风静月长明。（集鲁峻碑字）春来千岭翠；花落两衿香。春秋多佳日；山水有清音。草色和云暖；梅花带月寒。荒城临古渡；落日满秋山。要求真学问；莫做假文章。看人用白眼；当户有青山。（夏丏尊）秋菊有佳色；幽兰生前庭。（集陶渊明句）剑气非关月；书香不是花。闻说江山好；终嗟风趣频。（集杜甫句）美花多映竹；乔木自成林。（集唐诗句）养天地正气；法古今完人。举头望明月；荡胸生层云。（集唐诗句）室有山林乐；人同天地春。（集兰亭序字）室雅何须大；花香不在多。险艰自得力；金石不随波。幽林听鸟语；深谷看云飞。
素襟不可易；清琴时以思。（阮元）
素襟不可易；蜀酒且百陶。
栽培心上地；涵养性中天。（郑燮）
荷锄修药圃；煮茗就花栏。（集唐诗句）
桂子落秋月；荷花羞玉颜。（集李白句）
格超梅以上；品在竹之间。
根深则果茂；源远而流长。（于右任）
晓风杨柳翠；微雨杏花红。
晓汲清湘水；夕观沧海云。
晓露三春润；钟声两岸闻。
铁肩担道义；辣手着文章。
积照涵德镜；素怀寄清琴。（集唐诗句）
倚石得奇想；看云多远怀。（祁隽藻）
倚杖看孤石；开林出远山。（集杜甫句）
修业勤为贵；成文意必高。
爱画人骨髓；吐词合风骚。
胸中富丘壑；腕底有鬼神。（齐白石）
高怀同霁月；雅量洽春风。
高松来好月；野竹上清霄。（集唐诗句）
座对贤人酒；山藏太史书。
疾风知劲草；烈火见真金。
阅古宗文举；临风怀谢公。（集唐诗句）
酒香留客住；诗好带风吟。（集唐诗句）
海为龙世界；云是鹤家乡。
海阔凭鱼跃；天高任鸟飞。
浮沉休感慨；方正自栽培。
涧松寒转直；碧海阔逾澄。（集唐诗句）
朗抱开晓月；高文激颓波。（集唐诗句）
读书滋逸气；阅世益豪情。
读书难字过；回首白云间。（集杜甫句）
谁知大隐者；乃是不羁人。（集唐诗句）
谁将佳句并；真与古人齐。（集古人诗句）
能除一切苦；照见五蕴空。
绿树多生意；白云无尽时。
菱荷叠映蔚；水木湛清华。
着书惊日短；索句人眠迟。
著作追先哲；精神让后生。（集景君铭字）
检书几案窄；昂首海天宽。
掬水月在手；弄花香满衣。
接垣分竹径；微路入花源。（集唐诗句）
雅琴飞白雪；高论横青云。
雅琴飞白雪；逸翰怀青霄。（集古人诗句）
雅量含高远；诗书见古今。
雅量涵高远；清言见古今。
探道好渊玄；观书鄙章句。
略翻书数则；便不愧三餐。
崇情符远迹；精理亦道心。
脚着谢公履；身披莱子衣。（集唐诗句）
鹿门多大隐；花洞有长春。（集怀仁圣教序字）
道德为源本；知识极诚明。
粗茶有真味；薄酒无醉人。（林纾）
清风挺松柏；逸气上烟霞。
清机发妙理；高步超常伦。
清光依日月；逸思绕风云。
深心讬豪素；努力爱春华。
深情托瑶瑟；逸兴横素襟。（集唐诗句）
谋猷归哲匠；词赋引文雄。（集唐诗句）
颇得河山趣；不知城市喧。（集唐诗句）
骐骥出绝域；鸾凤本高翔。
琴心妙清远；谷性多温存。
琴言清若水；诗梦暖于春。
琴将天籁合；幔卷浪花浮。（集唐诗句）
斯文在天地；至乐寄山林。
惠日朗虚室；清风怀古人。（集兰亭序字）
跌宕孔文举；风流贺季真。（集唐诗句）
野翠生松竹；潭香闻芰荷。（集唐诗句）
短歌能驻日；闲坐但闻香。（集唐诗句）
智勇冠当代；卓荦观群书。（集古人诗句）
游山喜乘兴；种竹能养闲。
寒竹有贞叶；灵芝冠众芳。
隔沼连香芰；缘岩覆绿萝。（集唐诗句）
雷霆走精锐；冰雪净聪明。
鹏鹗励羽翼；龙鸾炳文章。（集唐诗句）
叠石通溪水；当轩暗绿筠。
嘉木偶良酌；仙芝皆延年。
愿持山作寿；常与鹤为群。（集唐诗句）
暗水流花径；清风满竹林。（集唐诗句）
慷慨谈世事；卓荦观群书。（齐彦槐）
溪静云生石；窗虚日弄纱。（集唐诗句）
蕴真惬所遇；赏心知有余。
蕴真惬所遇；振藻若有神。（集唐诗句）
墨研清露月；琴响碧天秋。（集唐诗句）
德从宽处积；褊性合中求。
端居喜良友；独立占古风。（集唐诗句）
澄江静如练；长啸气若兰。（李世卓）
鹤从珠树舞；凤向玉阶飞。
霜月悟道妙；云林共清幽。
翰墨因缘旧；烟云供养宜。
麟笔删金篆；霓裳侍玉除。（集唐诗句）
人有不为斯有品；己无所得可无言。（集兰亭序字）
人多瑶草琪花气；家有兰台石室书。人间清品如荷极；学者虚怀与竹同。人到万难须放胆；事当两可要平心。（张大千）
人品若山极崇峻；情怀与水同清幽。（集兰亭序字）
人品清于在山水；天怀畅若当风兰。（集兰亭序字）
人得交游是风月；天开图画即江山。
八体六书生奥妙；五山十水见精神。集怀仁圣教序字）九万里风斯在下；八千年木自为春。（集怀仁圣教序字）几枝疏影千秋色；一缕东风万户春。
三春花满香如海；八月涛来水作山。（集圣教序字）三春陌上沾时雨；四野田间看庆成。
于人何不可容者；凡事当思所以然。（集争坐位帖字）大文间世有述作；至乐在人无古今。（集兰亭序字）大贤自合为九列；清风可以流万年。（集兰亭序字）大胆文章拚命酒；坎坷生涯断肠诗。
大惧与众人同数；须知保晚节尤难。（集争坐位帖字）万花深处松千尺；群鸟喧时鹤一声。
万里山川皆入画；一庭花木又催诗。
万里秋风吹锦水；九重春色醉仙桃。（集杜甫句）
万里波涛归海国；一山花木作香城。（集怀仁圣教序字）万顷洪波闲眉界；九秋鹤举健精神。
万岫烟云迷岭外；千重紫气锁山头。
万卷古今消永日；一窗昏晓送流年。
万卷图书天禄上；四时云物月华中。（集唐诗句）
万类静观咸自得；一春幽兴少人知。（集兰亭序字）万树苍颜千里翠；一楼新色满城辉。
万象函归方丈室；四围环列自家山。
万壑泉声云外去；数点秋色雁边来。
与世不言人所短；临文期集古之长。（集兰亭序字）与有肝胆人共事；从无字句处读书。与贤者游信足乐；集古人文亦大观。（集兰亭序字）
与弦作契风生竹；列坐为情水抱山。（集兰亭序字）
才大古来难适用；人生何处不相逢。（集苏轼句）
才名挺出如东野；佛理清深是子瞻。（集争坐位帖字）
才名震溢李供奉；画理清深王右丞。（集争坐位帖字）
才高自觉风云阔；情重反疑华岳轻。才能济变何须位；学不宜民枉有官。山水之间有清契；林亭以外无世情。（集兰亭序字）
山外斜阳湖外雪；窗前流水枕前书。山有此生未能至；竹为一日不可无。（集兰亭序字）
山含暖气千林翠；园啭莺声万花荣。山势盘陀真是画；泉流宛委遂成书。（何绍基）
山河兴废人搔首；风雨纵横乱入楼。（集陆游句）
山泽高下理所着；金石刻作臣能为。（集绎山碑字）
山静日长仁者寿；荷风香善圣之清。（集玄秘塔字）
山溪—曲泉千曲；竹径三分屋二分。千古文章书卷里；百花消息雨声中。千年事业方寸内；万里乾坤掌握中。千里过师从枕席；一生报国托文章。千树流莺歌丽日；四方跃马上征途。千秋笔墨惊天地；万里云山入画图。川原缭绕浮云外；台榭参差积翠间。（集唐诗句）
勺水汇集成沧海；拳石频移作泰山。广庭有露桂花湿；空山无风松子香。门无车马终年静；卒对琴书百虑清。（集宋诗句）
门掩梨花深见月；寺藏松叶远闻钟。（集圣教序字）
小几研丹晨点易；重帘扫地昼焚香。（翁方纲）
小雨藏山客来久；长江接天帆到迟。（集黄庭坚句）
小楼一夜听春雨；孤桐三尺泻秋泉。（集陆游句）
习劳自种千盆菊；爱客同看百日花。（董必武）子美才名高画省；右丞清兴满终南。（集争坐位帖字）
天下几人学杜甫；诗中自合爱陶潜。（集苏轼句）
天生万宝无穷极；鼎铭百言纪子孙。天气乍晴花满树；人家久住燕双飞。（梁同书）
天机清旷长生海；心地光明不夜灯。（集怀仁圣教序字）
天机静处防思鹄；夜气清时戒牧牛。天若有情天亦老；学如无恨月常圆。天涯春色催迟暮；玉垒浮云变古今。（集杜甫句）
天然文吐春云润；悟后心如秋月超。（集王居士砖塔铭字）
天然深秀檐前树；自在流行槛外云。（集多宝塔字）
无求不着看人面；有酒可以留客谈。（徐渭）
无求便是安心法；不饱真为却病方。无事且从闲处乐；有书时向静中观。无事在心惟极乐；有功于世不虚生。无欲常教心似水；有言自觉气如霜。无暇人品清如玉；不俗文章淡似仙。开图草里惊蛇乱；下笔阶前扫叶忙。（齐白石）
开卷神游千载上；垂帘心在万山中。（邓石如）
韦孟五言作清咏；晋唐八法为工书。（黄宾虹）
云归时带雨数点；木落又添山一峰。云淡风清诗世界；雨香竹翠画乾坤。云影波光天上下；松涛竹韵水中央。五野绿云笼稼穑；一庭红叶掩衡茅。（集唐诗句）
不因果报勤修德；岂为功名始读书。不尽松涛堆翠浪；无涯柳眼诉衷情。不华不朴同所好；既安既宁乐乃时。（集石鼓文字）
不知明月为谁好；更有澄江消客愁。（集杜甫句）
不知明月为谁好；时有落花随我行。不要钱原非易事；太要好也是私心。不除庭草留生意；爱养盆鱼识化机。世间清品至兰极；贤者虚怀与竹同。（集兰亭序字）
世间唯有读书好；天下无如吃饭难。世事沧桑心事定；胸中海岳梦中飞。（梁
启超）
世情岂尽能相合；贤者所为固自殊。（集兰亭序字）日月两轮天地眼；诗书万卷圣贤心。（八大山人）
日润梅花增秀色；风弹柳叶奏强音。
日照青山山隐画；春临绿水水含诗。
中天明月悬肝胆；大海澄波漾性情。
书山有路勤为径；学海无涯苦作舟。
书因鸟迹方成篆；文是龙心不待雕。
书有未观皆可读；事已经过不须提。
书有未曾经我读；事无不可对人言。
书成花露朝分洁；悟对松风夜共幽。（集怀仁圣教序字）书似青山常乱迭；灯如红豆最相思。
书求往迹得其化；文有真宗鉴乃神。（集王居士砖塔铭字）
书到右军难品次；文如开府得纵横。（集争坐位帖字）书到用时方恨少；事非经过不知难。
今日方知心是佛；前身安见我非僧。
月写个文疏映竹；山行之字曲通花。
月沼观心清若镜；云房养气润于珠。（集醴泉铭字）月寮烟阁标清兴；文府书城纵古今。（集争坐位帖字）月榭琴弹新制曲；晓窗画展旧游山。
丹光出林掩明月；玉气上天为白云。（高邕）
勿施小惠伤大体；毋以公道逐水情。
风人所咏托于古；静者之怀和若春。（集兰亭序字）风节为贞金乐石；心神如秋月春云。（集王居士砖塔铭字）
风度鹤声闻远谷；山横雨色卷浮岚。文从疑古参同始；道在黄花翠竹间。（马一浮）
文比韩公能识字；诗追老杜转多师。（尹秉绶）
文生于情有春气；兴之所至无古人。（集兰亭序字）
文能换骨余无法；学到寻源自不疑。文如秋水尘埃净；诗似春云态度妍。（刘墉）
文章或论到阃奥；笑谈与世殊臼科。文章奇古原西汉；诗律精深祖后山。文章真处性情见；谈笑深时风雨来。（翁同龢）
文章散作生灵福；议论吐为仁义辞。六经以外无奇籍；一室之中有太和。六经责我开生面；七尺从天乞活埋。（王夫之）
计利当计天下利；求名应求万世名。（于右任）
为人不外修齐事；所乐自在山水间。（集兰亭序字）
为人树起脊梁铁；把卷撑开眼海银。（谭嗣同）
为有才华翻蕴籍；每从朴实见风流。为学深知书有味；观心澄觉宝生光。（集醴泉铭字）
心收静里寻真乐；眼放长空得大观。心肠铁石梅知己；肌骨冰霜竹可人。（黄宾虹）
劝子勿为官所腐；知君欲以诗相磨。（集苏轼句）
劝君更尽一杯酒；与尔同消万古愁。水天秋晚时呼茗；芦荻风来欲系船。（翁方纲）
水不求深鱼自乐；人之好吾鹿则鸣。水能性淡为吾友；竹解心虚是我师。水宽山远烟霞迥；天澹云闲今古同。水惟善下方成海；山不矜高自极峰。玉子半枰敲净几；炉香一缕上藏书。（王文治）
玉海金涛千里秀；绿树红楼万家春。玉堂修史文皆典；香案承书望若仙。（集西岳华山碑字）
玉瑟瑶琴倚天半；白波青嶂非人间。（梁启超）
未出土时便有节；及凌云处更虚心。（李苦禅）
正值万株红叶满；问言何处芙蓉多。（集韩愈句）
功深书味常流露；学盛谦光更吉祥。（集醴泉铭字）
古人却向书中见；男子要为天下奇。（黄兴）
古人所重在大节；君子于学无常师。（集樊敏碑字）
古与为怀稽作者；兴随所引契天然。（集兰亭序字）
古来画师非俗士；此间风物属诗人。（集苏轼句）
古迹虽陈犹在目；春风相遇不知年。（集兰亭序字）
古柳荫中来走马；好花深处有鸣禽。古琴百衲弹清散；名帖双钩榻硬黄。石径有尘凭雨扫；庵门无锁任云封。石径芳踪林荫道；小桥流水稻香村。石含太古云水气；竹带半天风雨声。右军书法晚来善；庾信文章老更成。右军帖许怀仁集；兴嗣文宜智永书。（林则徐）
龙门开凿曲通海；石梁高悬峻极天。（集石门颂字）
过如新竹芟难尽；学似春潮长不高。业高乎众意岂满；泽及于人功不虚。（集争坐位帖字）
旧书细读犹多味；佳客能来不费招。旧书百读无新意；古事重论感世情。四面云山归眼底；万家灯火系心头。四面江山尽眼底；万家忧乐到心头。四壁春烟无燕到；一窗云影有龙飞。生当稽古右文日；老作观山乐水人。（集兰亭序字）
生活恰如鱼饮水；进修浑似燕衔泥。（董必武）
气雄河汉开天镜；声振关山度月魂。付出九牛二虎力；不作七拼八凑文。（老舍）
白石清泉从所好；和风时雨与人同。处事待人诚为本；持家立业俭当先。乐善不言而果事；养心有取老庄书。冬雪戏梅千里画；春风摇柳万行诗。鸟啼碧树闲临水；竹映高墙似傍山。（集唐诗句）
立节可为千载道；成文自足一家言。（黄兴）
立志不随流俗转；留心学到古人难。
立志须如三古盛；为书自起一家言。（集争坐位帖字）立志须存千载想；闲谈无过五分钟。
立身以至诚作本；读书以明理为先。
立定脚根撑起脊；展开眼界放平心。（徐岱云）
立品直须同白玉；读书何止到青云。
立脚怕从风俗转；高怀犹有古人知。（集宋诗句）
立脚怕随流俗转；高怀犹有故人知。（黄兴）
半世在身蝴蝶梦；千秋苌血杜鹃吟。
半空月影流云碎；十里梅花作雪声。（集词句）
汉璧秦璆千岁品；光风佳月四时春。
司马文章元亮酒；右军书法少陵诗。
丝竹放怀春未暮；清和为气日初长。（集兰亭序字）吉金乐石有真好；读书校碑无俗情。
老可情怀常作竹；少文乐事在游山。（集兰亭序字）老树苍岩含古色；清溪白石称幽寻。（林则徐）
老爱江山成独住；醉搴民物入衷吟。
老骥伏枥千里志；短锥处囊半寸锋。
压角旧仪烦阁老；译经新谛出高僧。
有血性人能共事；无身家念可居官。
有关家国书常读；无益身心事莫为。
有时自向竹间坐；无事一至兰若游。（集兰亭序字）有时俗事不称意；无限好山都上心。
有足春随惠风至；无怀人合盛时生。（集兰亭序字）有意春风点柳眼；无声时雨润桃唇。
有酒便应遗世事；得闲随处胜为官。有惠及人春映日；其清在抱水当风。（林则徐）
机云才学有天趣；王谢风流本性成。（集怀仁圣教序字）
西清恩挹三霄露；东观文成五色云。（集醴泉铭字）
扪心只有天堪恃；知足当为世所容。（林纾）
死生一度人皆有；意气相倾山可移。（集李白句）
毕生寄迹在山水，列坐放言无古今。此心平静如流水；放眼高空看过云。此间只可谈风月；相对何须问主宾。（余小霞）
壮士腰间三尺剑；男儿腹内五车书。当局能肩天下事；读书深得古人心。曲径每过三益友；小庭长对四时花。（陈洪绶）
岁星仙气原方朔；璧玉新词是义山。（集西岳华山碑字）
岂有文章惊海内；漫劳车马驻江干。岂因果报方行善；不为功名亦读书。竹环窗外图书润；花落池中砚水香。竹榻夜移听雨坐；纸窗晴启看云眠。自古在昔有述作；当今之世咸清贤。（集兰亭序字）
自笑平生夸胆气；须知节候即风寒。（集韩愈句）
自身卓尔青松操；挺志坚然白壁姿。自喜轩窗无俗韵；亦知草木有真香。似疑画楫浮天上；欲挂轻帆入镜中。会须上番看成竹；何处老翁来赋诗。（朱彝尊）
合沓声名动寥廓；纵横逸气走风雷。（集唐诗句）
近水楼台先得月；向阳花木早逢春。名山自是无双地；妙法仍然不二门。名花异果雕阑护；古款新铭小篆镌。（陆润庠）
名画要如诗句读；古琴兼作水声听。名美尚欣闻过友；业高不废等身书。（集争坐位帖字）
名高北斗星辰上；诗在千山烟雨中。（梁同书集宋诗句）
多读古书开眼界；少管闲事养精神。灯火夜深书有味；墨花晨湛字生光。（集怀仁圣教序字）
冰醒百溪川自秀；风吹千竹岭能歌。江山画本因时异；人物风流有浪淘。汲水灌花私雨露；临池迭石幼溪山。（张问陶）
宅旁五柳莺啼序；园内群芳蝶恋花。安知峰壑今来变；不露文章世已惊。（集唐诗句）
论心只觉宜狂士；得句常疑复古人。论文古人可平等；瞰窗明月能自由。尽日山游得风趣；一生浪迹契天随。（集兰亭序字）
尽日言文长不倦；与人同事若无能。（集兰亭序字）
阳羡春茶瑶草碧；兰陵美酒郁金香。（集唐诗句）
好山入座清如洗；嘉树当窗翠欲流。好山当户碧云晚；古屋贮月松风凉。（集宋诗句）
好书不厌看还读；益友何妨去复来。好书悟后三更月；良友来时四座春。好古不求秦以下；游心常在物之初。好鸟枝头亦朋友；落花水面皆文章。好装书画终年住；欲部**此地稀。观水期于无情地；生天当是有情人。（集兰亭序字）
观钓颇逾垂钓趣；种花何问看花谁。红豆山前云出岫；绿杨烟外水横舟。红树暗藏殷浩宅；黄花尚醉葛天民。昔时尝品惠山水；异日期为少室游。（集兰亭序字）
花开花落僧贫富；云去云来客往还。（郑燮）
花里题诗香入名；竹边留客翠沾衣。花带野烟迎旭日；燕衔春色到江南。花绽江南香伴雨；柳垂塞北绿迎风。花萼一家春富贵；竹林三益酒神仙。芳林新叶崔陈叶；流水前波让后波。更筑园林负城郭；先安笔研对溪山。（梁同书集宋诗句）
两三竿竹见君子；十万卷书思古人。两卷道书三尺剑；半潭秋水一房山。吾山自信云舒卷；片心高与月徘徊。（集宋诗句）
极清闲地是兰若；观自在春于竹林。（集兰亭序字）
述古期同彭不作；临风若遇惠之和。（集兰亭序字）
扬帆学海心潮激；策马书山眼界宽。
报国文章尊李杜；攘夷大义著春秋。（老舍）
时契幽怀同静气；因观流水悟文情。（集兰亭序字）园中鸟语劝沽酒；窗下日长宜读书。（集黄庭坚句）吟坛赠答追长庆；花榭壶觞继永和。（邓石如）
吟余搁笔听啼鸟；读罢推窗数落花。
每临大事有静气；不信今时无古贤。（集兰亭序字）每闻善事心先喜；得见奇书手自抄。
我书意造本无法；此老胸中常有诗。（集宋诗句）
我书意造本无法；此诗有味君勿传。
何以至今心愈小；只因已往事皆非。
但觉眼前生意满；须知世上苦人多。
但有余闲惟学帖；即逢佳客莫谈天。
但教有花春满眼；何曾不醉月当头。
作书久意张安世；时论虚归祖孝征。
作文每期于古合；寄怀时或与天游。（集兰亭序字）作者多大方家数；望之如神仙中人。（集东方朔像赞字）住山缘熟尘机息；养气功深道味甘。（曾国藩）
坐随兰若幽怀畅；游及竹林躁气清。（集兰亭序字）身为游忙翻得健；客留春住抵还家。
身行万里半天下；眼高四海空无人。（集苏轼句）
身向尺天崇位业；人从香海望才名。（集争坐位帖字）身经亿万百千劫；丘也东西南北人。（康有为）
删繁就简三秋树；领异标新二月花。（郑燮）言之高下在于理；道无古今维其时。（集
秦绎山碑字）
言以思真归浑厚；气因善养得和平。应视国事如家事；能尽人心即佛心。应凭业绩标高准；不以浮名树伟人。（臧克家）
床头古器周秦物；坐上名流汉魏人。闲为水竹云山主；静得风花雪月权。闲对古经搜旧疏；细研流水写新诗。（祁隽藻）
闲观世事如修史；多见通人始信书。闲看春水心无事；静听天和兴自浓。（集唐诗句）
闲栽花木知寒暑；静读诗书鉴古今。闲情小品茶烟酒；得意挥毫字画诗。闲情欲被春将去；落笔月与天同功。闲邀风月为良友；漫步园林寄逸情。怀古人若不可及；生今世岂能无情。（集兰亭序字）
快坐崇山观大水；慨陈古事悟时人。（集兰亭序字）
沙棠作舟桂为楫；浮云似帐月如钩。（集古乐府句）
实事渐消虚事在；长年方悟少年非。（集唐诗句）
穷经岂有息肩日；学道方为绝顶人。（集玄秘塔字）
即以蓬莱作舟楫；不怕沧海起**。忌我莫非知我者；有言尽在不言中。张颠草圣雄千古；焦遂高谈惊四筵。（梁同书集元好问句）
劲骨坚心梅傲雪；修身正气竹凌云。鸡豚异日为同社；鱼鸟依然笑我顽。鸡黍延宾见二子；车马观风历八方。纵怀华事当春去；畅足清游载月归。（集鲁峻碑字）
青山不墨千秋画；绿水无弦万古琴。青山有色花含笑；绿水无声鸟作歌。苦心未必天终负；辣手须妨人不堪。若能杯水如名淡；应信村茶比酒香。苟利国家生死以；岂因祸福避趋之。（林则徐）
其书莫废文明道；不爵而尊礼卫身。（集争坐位帖字）
林花经雨香犹在；芳草留人意自闲。（集宋诗句）
林间虚室足觞咏；山外清流无古今。（集兰亭序字）林罅忽明知月上；竹梢微响觉风来。（集宋诗句）
松下琴书晴亦润；竹西窗户晚犹明。松竹节操溪澄性；山展屏风花夹篱。（集唐诗句）
松竹梅岁寒三友；桃李杏春风一家。松间明月常如此；身外浮云何足论。（集唐诗句）
松涛在耳声弥静；山月照人清不寒。（集怀仁圣教序字）
松窗翠绕凌云久；兰畹香清得露多。板凳要坐十年冷；文章不写一句空。（范文澜）
枫叶荻花秋瑟瑟；浴凫飞鹭晚悠悠。（集唐诗句）
直上青云揽日月；欲倾东海洗乾坤。事业成于志所向；生机得在气之先。事能知足心常惬；人到无求品自高。奇石尽含千古秀；春光欲上万年枝。奇石尽含千古秀；桂花香动万山秋。雨余窗竹图书润；风过瓶梅笔砚香。雨醒诗梦来樵叶；风载书声出藕花。（徐渭）
齿牙吐慧艳如雪；肝胆照人清若秋。非名山不留仙住；是真佛只说家常。非关因果方为善；不计科名始读书 明月不离光宅寺；清风常渡出山钟。（集怀仁圣教序字）
明月清风深有味；左图右史交相辉。（集醴泉铭字）
明月超然怀远鉴；绪风和处觉春生。（集王居士砖塔铭字）
国臻画意诗情际；春在人心物性间。图史芬芳闲领味；云烟共养静怡神。呼吸湖光饮山渌；卷藏天禄包石渠。岩前炼石云为质；槛外流泉月有声。（集醴泉铭字）
垂竿可泛北溟钓；挂笏看度南山云。和平峻望中书令；典则高文太史公。（集西岳华山碑字）
知足一生得自在；静观万类无人为。（集兰亭序字）
知足是人生一乐；无为得天地自然。（集兰亭序字）
侧身天地更怀古；独立苍茫自咏诗。（集杜甫句）
舍南舍北皆春水；他席他乡送客怀。（集唐诗句）
金简文成三箧秘；紫泥书卷五云多。（刘墉）
受欺貌誉宁知己；获益讥弹赖雅人。（金埴）
周鼎汤盘见蝌蚪；深山大泽生龙蛇。（集黄庭坚句）追摹古人得真趣；别出心意成一家。
追随永日情殊畅；坐领春风气不群。（集兰亭序字）鱼龙寂寞秋江冷；碧水春风野外春。
夜静斗横谈剑处；春深花饶读书庐。
放水流长观其曲；为文气盛集于虚。（集兰亭序字）放鹤去寻三岛客；任人来看四时花。（集唐诗句）
法雨慈云窥色相；清池明月露禅心。（集怀仁圣教序字）沽酒近交乡父老；解衣平揖汉公卿。（汪剑潭）
泼墨为山皆有意；看云出岫本无心。
学力无边勤是舵；人生有道德为邻。
学以精神通广大；家从清健足平安。（集东方朔像赞字）学向多自虚心得；风物长宜放眼量。
学浅自知能事少；礼疏常觉慢人多。
学能通达知真趣；心以和平得坦途。
宝剑锋从磨砺出；梅花香自苦寒来。
宝鼎茶闲烟尚绿；幽窗棋罢指犹凉。
空不到空方是禅；画如无画即成佛。
宜今宜古宜风雅；半耕半读半经廛。
官如草木我如土；舌有风雷闭有神。（梁同书集苏轼句）帘外微风斜燕影；水径疏竹近人家。
泽以长流乃称远；山因直上而成高。（集秦绎山碑字）诗人司空廿四品；书临大令十三行。（王
文治）
诗兴作者多丽藻；斋心如水自澄澜。诗兴春风劲草木；书成快剑砍龙蛇。诗成锦绣开胸臆；论极冰霜绕齿牙。诗成掷笔仰天笑；酒酣拔剑斫地歌。诗赋于光风霁月；琴操在流水知音。居身不使白玉玷；洁志直与青云齐。（祁隽藻）
弦上深知流水意；笔端真有造化炉。细雨随心苏草木；艳阳着意染河山。经行草色侵草软；作伴梅花到酒边。（赵之谦）
春风无意管杨柳；晴日有心烘杏花。（祁隽藻）
春风放胆来梳柳；夜雨瞒人去润花。春归花外燕组织；雨洗林间翠欲流。（集圣教序字）
春随香草千年艳；人与梅花一样清。（徐霞客）
城隅绿水明秋日；江上诗情为晚霞。（集唐诗句）
茶雨已翻煎处脚；松风忽作泻时声。持身勿使白壁玷；立志直与青去齐。持身每戒珠弹雀；养气要如刀解牛。相知当不在形迹；修己岂可殊初终。（集兰亭序字）
柳枝水洒一溪月；豆子雨开千嶂烟。柳带朝烟桃献寿；花含宿露鸟鸣春。要除烦恼先成佛；各有来因莫羡人。轻鸥白鹭定吾友；绿竹高松无俗尘。（梁同书集宋诗句）
临水人家茅盖屋；向阳鱼舍网张门。临窗喜见山岚色；听雨常怀垄亩青。竖直背梁立定脚；拓开眼界放平心。将合万类为一己；每以内观当外游。（集兰亭序字）
畏友恨难终日对；异书喜有故人藏。（集争坐位帖字）
是何意态雄且杰；不露文章世已惊。星河界里星河转；日月楼中日月长。（马一浮）
品若梅花香在骨；人如秋水玉为神。骨气乃有老松格；神妙直到秋毫巅。（祁隽藻）
看花临水心无事；啸志歌怀意自如。看镜已成双白鬓；名山踏破几青鞋。（集陆游句）种树乐培佳子弟；拥书权拜小诸侯。（沉德潜）
秋水才添四五尺；绿阴相间两三家。秋花锦石谁能数；高栋层轩已自凉。（沈曾植）
信之为言有诸己；文亦不外生于情。（集兰亭序字）
倾壶待客花开后；出竹吟诗月上初。（集唐诗句）律己何妨真面目；待人总要大肚皮。
独汲寒泉鸣细绠；静听漏鼓下高城。（曾国藩）
独抱琵琶寻旧曲；数教鹦鹉念新诗。（集词句）
胜地花开香雪海；妙林经说大罗天。（集怀仁圣教序字）
亭外一兰领群竹；林间曲水会诸山。（集兰亭序字）
亭间流水自今古；竹外春山时有无。（集兰亭序字）
庭小有竹春常在；山静无人水自流。庭下已生书带草；袖中知有钱塘湖。闻得书香心自悦；深于画理品能高。养气不动真豪杰；居心无物转光明。（于右任）
养成大拙方为巧；学到如愚才是纯。养成心性方能静；实用人才为至公。（祁隽藻）
养活一团春意思；撑起两根穷骨头。（曾国藩）
养病只求心气爽；著书都为稻粱谋。恬然清行同南部；积有文才是左思。（集争坐位帖字）
染指何妨因涤砚；折腰不惜为浇花。室人名花樽人酒；门无俗客案无尘。室有芝兰气味别；胸无城府天地宽。室因抱水随其曲；竹为观山不放长。（集兰亭序字）
室临春水幽怀朗；坐对贤人躁气无。（集兰亭序字）
室临春水秋还朗；坐对贤人躁气无。（集兰亭）
除却诗书何所癖；独于山水不能廉。（鄂文瑞）
架上有书随我读；壶中无酒任它空。屋堪容膝何妨小；事可修身莫等闲。昼泥琴声夜泥书；醉闻花气睡闻莺。眉宇之间见风雅；笑谈与世殊臼科。（梁
同书集黄庭坚句）
盈手水光寒不湿；入帘在气梦难忘。
蚤涤瓦壶沽卯酒；晚磨眉墨写辛词。
幽圃落花多掩径；短篱疏菊不遮山。
珠林墨妙三唐字；金匮文高二汉风。（集怀仁圣教序字）栽竹尽成双凤尾；种松皆作老龙鳞。
莫对青山谈世事；休将文字占时名。
莫忧世事兼身事；却道新花胜旧花。（集韩愈句）
莫放春秋佳日过；最难风雨故人来。（孙星衍）
莫思身外无益事；须读人间有用书。
荷气竹风宜永日；花光楼影倒晴天。
荷香半亩承朝露；柳色一堤向晚霜。
莺啼暖树莺啼序；鹊报新春鹊踏枝。
菰蒲放鸭空滩雨；杨柳骑牛隔浦烟。
桂子飘香花弄影；莲池浸玉月涵秋。
校书长爱阶前月；品画微闻座右香。（集争坐位帖字）桃影横窗知月上；花香入室觉春来。
顾视清高气深稳；文章彪炳光陆离。（集唐诗句）
较量人世无穷乐；罗列生平未见书。
笔下留有余地步；胸中养无限天机。
笔老诗新疑有物；水清石瘦亦能奇。（集苏轼句）
笔健乍临新获帖；手生重理旧弹琴。（林则徐）
修己可知有乐地；作文自合舍陈言。（集兰亭序字）修身岂为名传世；作事惟思利及人。（集争坐位帖字）修和群品先咸苦；管领春风日亦长。（集兰亭序字）
胸中已无少年事；门外犹多长者车。（梁同书集黄庭坚句）
胸中新滋三都赋；笔底烟霞五岳云。胸藏万汇凭吞吐；笔有千钧任歙张。鸳戏清流花烂漫；鱼游碧水燕逍遥。高人自与山有素；老可能为竹写真。高山流水诗千首；明峡清风酒一船。座揽清辉万川月；胸含和气四时春。（集怀仁圣教序字）
旁罗米家书画船；博搜赵氏金石录。（毕沅）
凌霄羽毛原无力；坠地金石自有声。烟霞尽入新诗卷；山水遥开古画图。酒杯在手六国印；花雾上身一品衣。海到无边天作岸；山登绝顶我为峰。流水白云常自在；金风玉露一相逢。（集词句）
流水永无风浪作；春情时以管弦和。（集兰亭序字）
流水情文曲有致；至人怀抱和无同。（集兰亭序字）
流水断桥芳草路；澹云微雨养花天。涧雪压多松偃蹇；岩泉滴久石玲珑。浣溪石上窥明月；向日楼中吹落梅。（集李白句）
家无山住因藏画；天与人闲只种花。家有藏书日可读；学慎始习功在初。家酝满瓶书满架；山花如绣草如茵。（集唐诗句）
案头贝叶原无字；座上昙花别有春。读书已过五千卷；此墨足支三十年。（袁枚）
读书写字种花草；听雨观云品酒茶。读书当观其气象；交游求益于身心。读书临帖我所乐；抱瓮灌花心自闲。读画校碑无俗情；吉金乐石有真好。课子课孙先课己；成仙成佛且成人。课茶声细炉中雨；种墨香生纸上烟。袍笏呼来先拜石；管弦麾去独听松。（翁方纲）
随时静录古今事；尽日放怀天地间。（集兰亭序字）
随所遇时将静悟；老于文者不陈言。（集兰亭序字）
随群流观及盛事；欣乐岁述古初言。（集兰亭序字）
桑梓不叨门第阴；华夷曾问起居安。（沈葆桢）
留得铭词篆山石；相于仙侣集江亭。（何绍基）
绿水映霞红胜锦；远山凝黛淡如烟。绿杨堤外晚风细；红杏枝头晓露浓。绿染东风看柳絮；红沾春雨问桃花。绿野有添皆画韵；红灯无处不书声。能论佛法先无我；解说儒书尚有人。能受苦方为志士；肯吃亏不是痴人。（梁同书）
能穿星斗挂胸次；却掬山泉流笔端。黄昏花影二分月；细雨春林一半烟。（集怀仁圣教序字）
梅花万树鼻世界；茅屋三间心太平。梅含白雪诗无字；柳绽青丝画有声。梅横画阁有寒艳；雪照书窗生夜明。掩卷古今都在眼；拥衾寒暖不关情。爽借清风明借月；动观流水静观山。雪点梅花轻作画；风摇竹叶漫吟诗。雪舞长空开瑞景；寒凝大地蕴春华。虚心竹有低头叶；傲骨梅无仰面花。虚竹幽兰生静气；和风朗月喻天怀。（集兰亭序字）
虚怀视水人咸悟；和气为春天与游。（集兰亭序字）
常爱此中多胜事；更于何处学忘机。（集唐诗句）
眼明小阁浮烟翠；身在荷香水影中。眼界高时无物碍；心源开处有波涛。眼前沧海难为水；身到蓬莱即是仙。野树穿花月在涧；清风拂座竹环门。野烟千叠石在水；渔唱一声人过桥。遇事虚怀观一是；与人和气察群言。（集兰亭序字）
崇山有阁千秋画；流水无弦万古琴。崇兰清咏怀贤契；修竹欣现长茂林。（集兰亭序字）
崇竹幽兰生静趣；和风朗日喻天杯。遇事虚怀观一是；待人和气听群言。梨云满地不见月；松涛半山疑为风。敏则有功公则说；淡而不厌简而文。（集四书句）
得山水乐寄怀抱；于古今文观异同。（集兰亭序字）
得好友来如对月；有奇书读胜看花。得趣在形骸以外；娱怀于天地之初。（集兰亭序字）
欲论古来兴废事；须平自己是非心。
欲作兰台快哉赋；最爱灵隐飞来孤。
欲知世味须尝胆；不识人情只看花
欲放红桃含宿露；才黄绿柳带朝烟。
欲除烦恼须无我；历尽艰难好作人。（俞樾）
彩毫闲试金壶墨；青案时看玉字书。（邓石如）
脱俗书成一家法；写生卷有四时春。（集多宝塔碑字）阐旧邦以辅新命；极高明而道中庸。
道艺工于写华柳；秀灵时或载渊鱼。（集石鼓文字）遂心唯有看山好；涉世深知寡过难。（林纾）
情文俯仰怀迁固；述作风流契老彭。（集兰亭序字）情词超迈高常侍；书法清圆赵集贤。（集玄秘塔字）情寄古怀同竹静；品殊群类契兰修。（集兰亭序字）情挚能交知己友，心清好读等身书。
清风无私雅自爱；修竹有节长呼君。
清风有信随兰得；激水为湍抱竹流。（集兰亭序字）清风有意难留我；明月无心自照人。（王夫之）
清风明月不论价；红树青山合有诗。
清风明月本无价；近水遥山皆有情。
清风明月谁供养；红树青山我主持。
清而不矫心无滓；俭以为节家之肥。（集东方朔像赞字）清华词作云霞彩；典重文成金石声。（集怀仁圣教序字）清时盛治人同仰；名世高文众所师。（集争坐位帖字）清言每不及世事；静坐可以修长生。（集兰亭序字）清诗不敢私囊箧；明月傥肯留庭隅。清秋高举鸿毛弱；穹宇云扬凤羽张。清流笛韵微添醉；翠阁花香勤着书。清潭三尺竹如意；宴坐一枝松养和。（梁同书）
渔艇到门青涨满；书堂归路晚山晴。淡如秋水闲中味；和似春风静后功。深山大泽龙蛇远；古木苍藤日月昏。深林闲数新添竹；残烛贪看未见书。（集宋诗句）
寄字远从千里外；论交深在十年前。寄兴在山亭水曲；怀人于日暮春初。（集兰亭序字）
寄怀楚水吴山外；得意唐诗晋帖间。宿雨暗滋书带草；春风先报墨池花。喜伴好书消永昼；漫夸肝胆照平生。欺霜傲雪红梅艳；挺干舒枝翠柏坚。韩子文皆自己出；温公事可对人言。（胡林翼）
雄词脱手坚如铸；秀语生华粲欲飞。雅善既崇东汉艺；天然且爱北朝书。紫塞风寒花待放；春城日暖燕初飞。紫薇华省承纶诰；金粟香风舞彩衣。（集怀仁圣教序字）
蜀纸麝煤添笔意；越瓯犀液泛茶香。黑发不知勤学好；白头方悔读书迟。蛛丝有力萦琴带；蠹粉无声点研池。集古人文为目录；揽当世事察时风。遥看北斗挂南岳；常撞大吕应黄钟。（闻一多）
曾因酒醉鞭名马；生怕情多累美人。（郁达夫）
游者当知山所向；静时犹有水能听。（何绍基）
游春人若在天坐；听曲情随流水生。（集兰亭序字）
寒岩枯木原无想；野馆梅花别有春。（释弘一）
窗外淡烟无墨画；林间疏雨有声诗。窗含远树通书幌；风飐残花落砚池。（集唐诗句）
窗含竹色清如许；人比梅花瘦几分。谢傅心情托山水；子瞻风骨是神仙。（集怀仁圣教序字）
隔靴搔痒赞何益；入木三分骂也精。疏松影落空潭静；细雨春香小洞幽。瑞气回浮青玉案；清名合在紫微天。（集唐诗句）
瑞气氤氲梅窃笑；春光旖旎燕思归。路从绝处开生面；人到后来看下台。置酒张灯促华馔；投壶散帻有余清。（吴昌硕）
矮纸斜行闲作草；晴窗细乳戏分茶。新天新地新图景；春山春水春意浓。（王夫之）
新得园林种树法；喜闻子弟读书声。数幅兰石称著作；一庭花木似儿孙。满地绿阴飞燕子；一帘晴雪卷梅花。（何绍基）
满室古香人有会；当阶清荫月初中。（集争坐位帖字）
溪畔游鱼吹柳絮；竹边啼鸟避茶烟。群芳呈艳香清远；万木争荣叶绿新。群然和者幽兰曲；快哉当之修竹风。（集兰亭序字）
14碧通一径晴烟润；翠涌千峰宿雨收。碧海芝浓春五色；丹崕日暖鹤千年。碧海青天一行墨；荻花枫叶四弦秋。静坐不虚兰室趋，清游自带竹林风。（集兰亭序字）
墙外春山横黛色；门前流水带花香。境幽室雅宜藏画；月白风清好咏诗。霁月风光在怀袖；白云苍雪共襟期。愿乘风破万里浪；甘面壁读十年书。歌词自作风格老；诗卷长流天地间。（集杜甫句）
歌绕夜梁珠宛转；山连河水碧氤氲。蝶闹花丛飘化韵；莺穿柳浪荡春歌。蝶欲试花犹护粉；莺初学啭尚羞簧。蝶衔花蕊蜂衔粉；犀辟尘埃玉辟寒。（集李商隐句）
瘦马踏平黄叶路；寒镜敲碎白云峰。精神到处文章在；学问深时意气平。（石韫玉）
漫研竹露吟唐句；细嚼梅花读汉书。翠竹临窗宜入画；红梅当院好题诗。翠竹黄花皆佛性；清池皓月照禅心。（集唐诗句）
缫成白雪三千丈；净扫清风五百间。（梁同书集宋诗句）
横眉冷对千夫指；俯首甘为孺子牛。飘摇有伊洛间意；放浪为山泽之游。（徐生翁）
醉缘诗味非关酒；香在兰言不是花。墨池水滴星花雨；清磬声传贝叶风。墨池烟霭花间露；茗鼎香浮竹外云。墨翻衫袖吾方醉；腹有诗书气自华。（翁
同和）
德取延和谦则吉；功资养性寿而安。（集醴泉铭字）德星人是东方朔；雄辨文如石曼卿。（集东方朔像赞字）操存正固称完璞；陶铸含弘若浑金。
镜水屏山开胜境；瑶林珠树撷名香。（刘墉）
篆籀烟云金石录；轩窗风雨竹梧阴。
濂泉喷玉鸣高韵；亭榭临风待远人。
藤根揉就充书架；蕉叶斜分作砚田。
藏书万卷可教子；买地十亩皆种松。（集宋诗句）
藏书何止五千卷；种树须教四十围。
藏胸丘壑知无尽；过眼烟云且等闲。（马一浮）
蹙踏鲍谢跨徐庾；网罗秦汉近唐虞。（梁同书集宋诗句）耀眼红梅花弄影；争春瑞雪景宜人。
6.书法创作说明书 篇六
书画尺寸对照与换算 自古以来在中国书画的市场交易中，一般都是按书画的大小尺寸来谈论价格的，即通常是以“平方尺”为计价单位的。而由于中国书画在形制上的纷呈多样，“形制”与“平方尺”之间又有着某种行内约定俗成的换算关系，而了解和掌握这种关系之间的换算，对投资购买名家书画将会有较大的帮助。
以下单位为厘米
三尺全开：100 x 55 三尺单条：100 x 27 三尺横批：100 x 55 三尺对联：100 x 27
三尺斗方：55 x 50
四尺全开：138 x 69 四尺单条：138 x 34 四尺横批：138 x 69 四尺对联：138 x 34 四尺斗方：69 x 68 四尺三开：69 x 46 四尺四开：69 x 34 四尺六开：46 x 34
四尺八开：35 x 34
五尺全开：153 x 84 五尺单条：153 x 42 五尺横批：153 x 84 五尺对联：153 x 42
五尺斗方：84 x 77
六尺全开：180 x 97 六尺三开：97 x 60 六尺对联：180 x 49 六尺斗方：97 x 90?
七尺全开：238 x 129
八尺全开：248 x 129 八 尺 屏：234 x 53
一丈二尺：367 x 144
一丈六尺：503 x 193
一丈八尺：600 x 248
书画尺寸对照表 : 宣纸规格 八尺 六尺 五尺 四尺 三尺 对应面积(平方尺)26 16 11 8 5 应规格（cm）120x240 95x180 84x148 68x136 55x100
厘米与平方尺换算公式 :（长cm X 宽cm）X 0.0009 =平方尺
书法作品格式简介
1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。
4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方)之体裁，称之。5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。
7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。
8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。
9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品
常用落款用词
一、称谓
⒈长辈：吾师、道长、学长、先生、女士(小姐)；
⒉平辈(或小一辈)：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄(弟)、学兄(弟)、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家(对书画或某一方面有专长之称)；
⒊关系较亲密：学(仁)弟、吾兄(弟)； ⒋老师对学生：学(仁)弟、学(仁)棣、贤契、贤弟；
⒌同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套语或敬词
雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、法鉴、博鉴、尊鉴、肠鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、讲正、察正、请正、两正、就正、即正、指正、鉴之、正之、哂正、笑正、教之、正腕、正举、存念、属粲、一粲、粲正、一笑、笑笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩
三、下款客套语或敬词
⒈书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆；
⒉绘画题款用：敬、敬赠、特赠、画祝、写祝、写奉、顿首、题、并题、戏题、题识、题句、敬识、记、题记、谨记、并题、跋、题跋、拜观、录、并录、赞、自赞、题赞、自嘲、手笔、随笔、戏墨、漫涂、率题、画、写、谨写、敬写、仿； ⒊篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻。
四、书法作品落款时间的农历传统雅称摘要
⒈一月：孟春、初春、上春、端月、初阳、端春、孟陬、春阳、首阳、肇春；
⒉二月：仲春、仲阳、仲钟；
⒊三月；季春、暮春、契月、花月、晚春、嘉月、蚕月； ⒋四月：孟夏、初夏、首夏、维夏、槐夏、余月、清和月；
⒌五月；仲夏、超夏、榴月、蒲月；
⒍六月：季夏、晚夏、杪夏、暑月、荷月、、极暑、且月； ⒎七月：孟秋、初秋、少秋、新秋、肇秋、初商、兰月、凉月、相月；
⒏八月：仲秋、仲商、桂月、壮月；
⒐九月：季秋、暮秋、晚秋、杪秋、杪商、季商、季白、菊月、咏月、玄月、穷秋；
⒑十月：孟冬、初冬、上冬、阳月、坤月、吉月、良月；
⒒十一月：仲冬、子月、葭月、畅月；
⒓十二月：季冬、暮冬、杪冬、穷冬、严冬、严月、嘉平月、腊月、除月。
书法作品格式详解
⒈斗方
中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。
⒉三开
中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。
⒊对幅
中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或 “对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。
⒋中堂
中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。
⒌条幅
条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。在创作时，要注意正文与落款的主次关系。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。
条幅常见的格式有两种：
①写成两行或三行的。两行的格式。左右两行均靠纸的左右两边写，中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏，以及两行间的彼此呼应。落款通常写在第二行的末尾，位置应略高于第一行末一个字。款字可写一行或两行。三行的格式，需注意三行之间的相互关系，穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端，底端略高于一、二两行正文的位置；也可另行写款，款字应短于正文，上下不宜与正文平行。
②居中写一行（少字数）的。书写内容一般为格言、警句或一句诗词等。字数较少，写时要注意字的开合及节奏变化，以求生动。落款可分单款、双款。单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。落双款，上款写在作品的右侧中间偏上的部分，一般写创作作品的时间，若是赠送作品，则需写明被赠者的名或号，称谓及雅
正、惠存，清赏等字样。
⒍对联
对联，又称楹联。分为上下两联，右边的为上联，左边的为下联。上下联的尺寸可与条幅等同，也可大于或小于条幅。对联的书写内容规定极为严格，只能是对仗的句子（上下联字数相等，平仄相对、一般字不重复出现），包括对偶句（俗称对子）、律诗中的中间两联（颔联、颈联）。对偶句常见的有五言、七言，也有少到三字一联，多到数十字、上百字一联的。律诗则分为五言、七言两种。五言、七言的对联，在安排章法时，上下联应单行居中竖写。十字以上的对偶句，则宜写成双行或多行（注意书写顺序，上联从右向左，下联则从左向右。落双款，分别于上下联的未尾，款字略高于正文底端）。上下联字的位置一般要基本平行。处理好一联内上下字的大小、收放的变化，及上下两联间的呼应，令上下两联成为一个整体。
十字以下对联的落款分为上下款和单款两种。上下款，上款写在上联右边，下款写在下联左边。上款一般写诗句的作者、篇名等内容，如“黄庭坚登快阁诗句”下款则写书者的姓名、号，以及书写地点、时间等内容。如“丙子闲堂书于北京”若是赠送作品，上联需写明被赠者的名或号、称谓及雅正、惠存、清赏等字样。如“文英女士惠存”若是别人请你写的一幅作品，上联则写请你作书人的名或号，称谓外加上“嘱书”等字样。单款一般写在下联左侧中间偏上的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。
⒎扇面
这里专指折扇扇面，它是一种特殊的形式。由于扇面上宽下窄的形状，使得折纹与拆纹之间也是上宽下窄。这种独特的样式，就要求我们在创作时，做出恰当地安排。
扇面常见的形式有三种。
(1)充分利用上端，下端不用。这种格式以每行写两字为宜，从右至左，依次安排。落款写在正文的左侧。款宜长些，款字写一行至数行不等，印章宜小于正文。
(2)写少数字，利用扇面的宽度由右向左，横排书写二至四字，要收放有度，落款可写
数行小字，与正文相映成趣。
7.书法创作说明书 篇七
现在一些展览的展陈方式悄然发生了改变,如在展厅中营造居家场景,将家居与书法作品互相融合,体现一种实用和亲和氛围,可谓书法展览形式的新探索。书法艺术是最便于广泛传播、深入普通人群的艺术形式之一,当前的展厅文化对于书法艺术自身的发展有何影响?如何用合理的展览模式引导书法创作?书法的居家张挂有何讲究?在书法艺术走进寻常百姓家的路途中,上述问题值得一一探讨。
书法尺寸应有章可循
中国书法历史悠久,其形式古今有别。过去的书法作品,无论信札,还是日常中的书写,大都应功用而产生,例如天涯海角一纸书信能够传达彼此的思念与祝福,而书写对联、警句之类可以励志等,都是书法艺术在生活中的呈现。明代之后书法在形制尺幅上不断加大,很大原因是明代资本主义萌芽之后,社会审美、制作工具的改变以及书法欣赏队伍从贵族到平民的拓展,使得除了雅玩小品之外不乏高堂大轴,不过即便尺幅再大也不会不实用。
北京语言大学教授、中国书法篆刻研究所所长朱天曙分析说:“现在展厅普遍比较大,为了视觉效果的呈现,作品小了不太容易引起注意,所以展厅里的书法作品总体比较大。”中国国家画院教学培训中心学术主持马啸对此表达了一种担心,“一件书法作品尺幅大了之后,或者说形式感更强了之后,常常容易空洞无物,耐人寻味的东西会减少。中国古人做什么事情都有节制性,不希望膨胀、以面目夸张去吸引人,书法几千年是受实用的推动而发展的,如果一味求大,会越来越脱离生活。更现实的是,完全为了展厅面积而定制的撑破天花板的作品,在展览之后往往不知何去何从。”荣宝斋《艺术品》期刊主编王登科说:“当代书法经历了30年发展。第一届全国书法篆刻展的时候,老先生们还是延续过去的传统,尺幅都不会太大,案头书写时也放得下,书斋式的作品,稍微挪动一下就可以完成了。而最近二十几年来,作品不断加大尺幅,其书写环境也不会是在书斋里,那种巨大尺幅的作品只有在大工作室里才会出现。”
当然,传统书法有自身的艺术规律,大有大的理由,小有小的依据。譬如摩崖书法刻在悬崖峭壁上,字大、体大,契合摩崖书法的文化目的和价值体现。传统书法的目的性非常明确,宗教活动、祭祀、记功、颂德,需要书法的参与。为了不朽,把书法铸在青铜器上、刻在石碑上,一个历史时期的社会密码和文化信息,就保存下来。帖学针对的就是以手札、文稿为代表的墨迹。这些墨迹的尺幅起于案头,终于案头,内容丰富,以小幅居多,是文人士大夫的专擅。于此,中国作家书画院常务副院长张瑞田认为:“大小并不是区别书法高低的标志,重要的在于大的书法展现的是什么样的人文情怀,小的书法富含什么样的人生况味。如果均有章可循、有话要说,大可大,小亦可小。”
书法应回归生活环境
当下,书法展厅化是一种现象。当代书法的道场就是展厅,书法家个人价值的体现,也有赖于展厅。从创作者和策展人的角度来说,书家参加展览,多被要求竖幅作品,便于展览时充分利用上下空间而省左右空间。常熟市书画院专职书法家秦健意识到:“展厅是书家们一较创作水准高低的竞技场,也是新书家脱颖而出的主要门径。因而它需要有强烈的视觉艺术性,往往尺幅的加大和形式的多样会更具吸引力。”
令人无奈的是,“作为书法家功利评定的最后机会,书法展览和展厅也成为当代书法家的‘考场’和‘赛场’,而迎合展览进行书法学习和创作也成为别无选择的选择”。诚如张瑞田所说,“当代书法已经走出了书斋,鲜有传统书法的功能。人们对书法的需求,更多的是审美的需求、收藏的需求,前者是为了提高个人的文化素养,后者看重书法作品的经济价值。”然而值得当代书法家们关注和研究的是,虽然书法走出了过去读书人的审美视野,向这个世界化艺术的道路迈进,但它也逐渐与书法的初衷相背离。书法作品从生活的空间走到展示的空间,变成了一种远离生活的特定的艺术形式——只有到展厅里,我们才可以看到作品。王登科认为,当下对文化的回归和导向还是应该回到我们自己民族文化的初衷,让书法健康发展并成为我们生活当中的一个艺术品种,而不是仅仅是美术馆里的作品而已。
如何让书法长期健康地发展,马啸提到“回归生活”的内涵,他说:“夸张的艺术作品作为一种艺术形式可以存在,但一旦进入生活中,就变得很尴尬。不能说我们的时代变了,回归生活的作品就不符合时代要求了。我们要把书法从单纯审美中解放出来,回归到当代人的生活环境中。”
安静雅逸小品更有受众
秦健在国家图书馆举办书法展览时,十分明确展览的思路,即在尺幅上皆以小品、手卷以及日常书写为主,在展厅的布置上配以红木家具,尽量让大家感受到像家一样的感觉,而不是肃穆的展厅。作品则以平稳的行书为主,没有鸿篇巨制、夸张用墨,尽量拉开与纯展厅效果的距离。希望在获取展厅效果的同时,也获得家居书法创作的安静雅逸、日常随意、
传统精微。无独有偶,平日喜欢收藏书画的徐虹认为字画以家居的方式进行展览是一种很好的形式,因为现在的住宅高度一般都有限,不适合悬挂大幅的书画作品,而展览根据一般家庭的实景去布置悬挂作品,更直观、更有吸引力。作为居家装饰,几幅好的书画作品会提升一个家庭的文化气息和档次。“对于我来说,我希望作品能够文雅一些,我较喜欢雅致和清新一路风格,不张扬、不浓烈,虽清淡却久远。”徐虹说。
而另一位青年藏家刘秩,常会选择四尺三裁或四尺对开的作品,因为这个尺寸比较适合现在家中的张挂。他说:“现在展厅大尺幅书画作品有些类似‘扬州炒饭’,除了特定的历史题材创作,我觉得普通的书画家去做那么巨大的作品是一个误区,也不会走进普通老百姓家里,反不如小而精的作品更适合藏家收藏和流传。虽然现在展厅越来越大,但小品展也很值得一看。”
不同于美术馆性质的北京荣宝斋时有展览推出,其书法馆经理宋涛介绍:“我们在策划展览时更多会根据展厅的空间、作品的形式来布置,同时也会考虑到与市场方面相结合。在风格的选择上尽可能包容,但大多会以传统为主。如今购买书法的仍然是以投资收藏为主,作为居家装饰的并不太多。不过现在也因大众消费能力慢慢提高,有向家庭装饰方面发展的趋向,可能小尺幅的作品更利于在市场上推广,更适于家庭悬挂。”
杏坛美术馆馆长黄和平说:“家装对小幅艺术作品的需求越来越大。艺术品、书画作品现在越来越成为彰显人们艺术个性和品位的载体,很多人甚至像定制衣服一样,开始定制绘画、书法。”他认为,现在书画作品也不都走高端路线,随着人们生活水平的提高,小幅作品的选择使用和张挂越来越多,从易受价格影响转为以喜欢为主。
提高公众审美是书家的使命
随着书法作品走进家庭,金石拓片也成为人们的选择之一。中国书画收藏家协会碑帖研究委员会副主任张深伟介绍说:“金石拓片现在慢慢也会成为大家的选择,与它的尺寸、形制不无关系。金石碑拓所涉门类众多,选择范围广。比如根据年代就有商周、甲骨、青铜器、砖瓦陶文等。这些器物大多比较小,拓制的拓片也小,有的会有加盖印章或做以题跋,适宜雅鉴、品赏。不过这也是根据个人的兴趣、爱好、条件以及居家的装饰风格来定,但有一条是‘文辞不雅者勿张挂’。”
虽然选择收藏和张挂书法的人越来越多,但有时也不能一味为了需求而创作。不得不承认,在现实中,有时面对受众要求难免会令书家感到尴尬。马啸坦言:“很多人找我写字的时候,也还是老一套的内容文字,我有时候会觉得很俗气,也不想写,但当我写一些自认为有内涵的内容时,接受者反而不觉得好。”他认为有两个方面原因导致这种现象:“一是书家对传统文化的学习和掌握还是要进一步加强,另一方面,社会民众的知识水准有待进一步提高。”“当代社会可能有些人学历很高,但他的审美能力和修养品格却可能是较低的。如何塑造一个人的精神品格,在我们这个时代是很缺乏、要认真思考的。除了对书法家有要求之外,民众的素养也有待提高。”马啸说。
书法艺术能体现中国文化的意韵,特别是在家庭的悬挂上。“家中悬挂的书法能体现主人的志趣和审美爱好,作为书家要在创作与大众审美之间寻求平衡,引导大众欣赏高雅艺术,提高普通人的审美情趣,增加欣赏的内容。”朱天曙说。“希望我们每个中国人的居家环境中,都会悬挂一张书法作品,可以励志,可以寄托人生的追求,可以描写美好的事物。而让大家远离那些庸俗的词汇,也是书法家的职责和使命。”王登科的呼吁就是代表。PR
8.陈振濂“阅读书法”创作观试析 篇八
由早年的学院派书法创作理念到近年诸如魏碑艺术化运动、新帖学、草圣追踪等系列主题书法创作、研究课题的提出与实践，这其中每一个主题，于陈振濂先生来说，都是既有联系，又有不同书法艺术审美前提的。
在学院派创作阶段，陈振濂已清晰地勾勒出书法在未来二十多年中的发展轮廓。学院派创作除了关注形式外，对于作品的内涵也极为重视。陈振濂在二十余年前就已提出当代书法家缺乏“学问修养”的观点，他的这个观点亦可看作是“阅读书法”这一创作观念产生的根源。
“‘主题先行’是学院派书法模式中的第一原则，那么这即是说，‘主题先行’口号的提出，表明学院派书法在本质上应该是‘学问修养’传统的‘先行’。”[1]对书法的“文字”、“文辞”、“文献”、“文史”、“文化”的关注，当然也体现在陈振濂所倡导的“阅读书法”当中。
陈振濂不仅推出了“阅读书法”的观念，还用展览来展示这一创作理念所产生的成果。
陈振濂最早是在《书法报》所刊的一篇名为《“阅读书法”与“阅读”书法》的文章中提出了“阅读书法”的书法创作观点：“故尔，我才会在2009年‘线条之舞’的个展上，提出要重新呼唤‘阅读书法’。我以为，30年书法历程对形式与视觉美的开掘是极其必要的。但它应是一个阶段性的目标，而不是终极目标。在‘形式至上’的理念被充分理解、运用后，提出一个注重记事、叙事的‘阅读书法’，倡导书法创作中用一流的技法去诠释一流的思想，强调书法原有文史、文献功能，并不是好事之举，而是有现实性、针对性的。它告诉我们：仅仅靠抄录古诗文，而没有时代特色的、真实的、自我的书法，即使具有妙不可言的形式、风格、技巧，也很难成为这个时代的、标志性的书法。因为，这样的书法缺少思想与历史的承载力，缺乏文献的意义。”[2]以上文字说明：一、明确“阅读书法”创作观的提出时间。学院派创作以陈振濂所指导的一批高校学子为主要创作主体，而“阅读书法”的创作主体是陈振濂本人。二、强调书法的文史、文献功能，并要具有现实性、针对性，进一步强化书法创作中对“阅读”功能的重视。
在“守望西泠——陈振濂西泠印社社史研究书法展”的展厅中，看每一件作品都不是简单地抄录唐诗宋词或其他文字创作，更不是简单地对西泠印社的社史资料作摘抄选录。此展中的作品不会有“千篇一律、千幅一面”的感觉，有的是他对西泠印社社史、文献研究的进一步关注。而且，陈振濂也没有“以不变应万变”的思想来办他的个展，回顾一下近年陈振濂所举办的一系列个展，其创作内容、作品形式、主题何曾有过重复？具有主题思想的创作不断涌现，连先前大家普遍感到陌生的简牍、篆隶和榜书巨制俱有鸿篇推出。在陈振濂的创作思想中，除了一个大家熟悉的“主题先行”外，其思想深处绽放的执著于书法创作、研究的科学精神和勇于开拓、探索，不断创新所点亮的“火花”，不断引起大家的广泛关注。
“守望西泠——陈振濂西泠印社社史研究书法展”展出的108件作品中，除了具有精妙的书法艺术美感外，还有文字、文辞、文献、文史、文化的多种综合功能，从某种意义上可以看作是一部出自当代学者之手的“西泠印社史”。在此，陈振濂将“阅读书法”看作是成功恢复古代经典的原有功能。
而笔者亦有思考，“阅读书法”和早些年一拨书坛人士所鼓吹的“艺术书法”在本质上有何区别？我们可以从本质上将“艺术书法”视为一个与书法相关的、不具学术蕴涵的伪命题。首先，这个命题犯了修辞上的错误，将一个大概念放在本属于涵盖内容之内的小概念之前作噱头，除了吸引人的眼球外，没有任何实际的学术意义。其次，除了十分牵强地强调“艺术”两个字外，一切的表达、表现都是表象、苍白、虚无的，远的就不说了，就拿近一点的来说，王国维、宗白华等国学大师、美学大家都曾撰文强调书法是艺术，今人再来强调说书法是艺术或艺术的书法，除了有将陈了几十年的冷饭再拿出来炒的嫌疑，就看不出有任何的实际意义了。
“艺术书法”先天的不足在于过于强调书法是艺术，而又无法直观地用书法的传统元素（黑、白、红三原色）来证明、阐释书法的艺术性。“艺术书法”践行者们除了在书写过程中一味地将结体夸张、变形，破坏业已形成千年的用笔体系、审美规范外，好像完全找不到其他可行的关于书法创作的办法了，难道这样的“解构传统”就是“艺术书法”？也未免太简单、太单调了。如果这样进行创作、表现还不够具体，就把“民间书法”、“墓志书风”、“写经体”和“艺术书法”相联系来说事，难道这些比业已存在了千余年的书法经典更具艺术性？笔者认为“艺术书法”鼓吹者在理论与实践中，属于典型的“有想法、没办法”之流。于是乎，“艺术书法”的口号喊了一阵子后，近年已偃旗息鼓、无人问津了。
看一下陈振濂对于“书法”的命题，即能明了：“‘书法应该是书法’的命题绝不是一句废话。因为它有两个潜在的针对对象。它的含义是：首先，书法不应该是写字，而应该是一种艺术创作；其次是书法不应该是抽象画，而应该是‘书’的艺术。前者保证了它的现代性，而后者又保证了它的本位性。”[3]
一个“现代性”、一个“本位性”，将书法及其创作的宗旨归纳得十分精准。而且，这个“现代性”与陈振濂三十年来创作观念的演变有十分密切的关系。至于“本位性”的提出，十分关键。陈振濂在几十年的书法创作、理论研究、书法教学生涯中，他一直执著于对书法本体的研究与阐释工作。对于书法经典，也运用科学的、不同的方式、方法进行解剖、总结、归纳。在教学上，则诞生了“陈振濂书法教学法”；在书法创作上，则诞生了诸如“线条之舞”、“意义追寻”、“大匠之门”、“守望西泠”这样一些思想丰富、主题鲜明的展览创作形式；在理论研究上，魏碑艺术化运动、新帖学、草圣追踪等系列也是具有教学、科研双重任务与效果的。
nlc202309041137
对于书坛当下的书法创作思想与方法，陈振濂所具有的引领性是不容置疑的。陈振濂一系列研究性的学术展览对于当下书坛的创作方式、方法当然也不仅仅是抛砖引玉之举，因为在陈振濂眼中，书法展览不仅仅只是大家所常见的这样或那样几种简单、单纯的形式，还存在另外形式的可能性。这也不由得使我想起两句比较经典的话，“思想有多远，你就能走多远”、“一切皆有可能”，用在陈振濂于书法创作内容、展览方式的探索、研究上，亦颇贴切。
作为书法界的公众人物，陈振濂的创作、研究当然也会受到广大书法大众的广泛关注。他这一次的创作、研究是建立在已往成功展览基础之上的，是对已往成功经验、经历的持续推进，展厅现场的观众和看过此次展览的人对于这一点都有深切感受。这个展览，由始至终体现的是一种“研究”的精神，陈振濂先生既有对“西泠印社社史”的研究，也有对“展览”的研究，还有对“展厅”的研究，更有对“观众”的研究。重要的一点，包含了陈振濂对“自己”的研究。
经过30余年的蓬勃发展，当代书法在研究、创作、教育、展览等诸方面都有了长足的发展与进步，当代的书法创作是以“展览”为中心和主要表现、展示形式的，这也促使书法界需要认真思考、深入讨论、持续关注当代的书法创作和展览所存在的问题，这是书法持续、健康、有序向前发展的需要，更是广大书法人的需要。
当大家都习惯站在书法创作的立场思考书法技巧、书法作品的外在形式带给人外在的感觉或仅从创作表象的角度提出一些简单的命题或思考；而不是从展览意识、展览受众的角度去作换位思考，那么这样的书法创作和书法展览便是粗疏、肤浅的。因为在展厅中，展览受众的感知、接受、判断、选择，并不是以书法家的个人感受或创作思想作为唯一参照标准的，展览受众在展厅中的观察、感知、体验、接受情况在很多情况下和书家个人的创作思路、艺术感受并不完全吻合，有时甚至是相矛盾的。
当代的书法展览，还有一连串的问题需要进行讨论与反思，但作为一种学术性、探索性、前瞻性的展览，“守望西泠——陈振濂西泠印社社史研究书法展”已开创了书法研究展览的成功范例，具有学术标本的意义。
读万卷书，行万里路。有了“阅读书法”，下一步陈振濂会不会弄出个“游历书法”，将其于西湖、东瀛游学、讲学的经历、趣事、成果，以书法创作的形式表现出来，我们拭目以待！
（作者单位：书法报社）
【观点集萃】
寻找当代文学批评的视界
李遇春在2013年11月4日《文艺报》上撰文指出，如果说20世纪80年代是“50后”作为文学批评家开疆拓土、纵横驰骋的共同历史记忆，那么20世纪90年代则是“60后”作为文学批评家与“50后”批评家分流对峙抑或协同共进的历史场域，他们共同创造了“新时期”文学批评的最后辉煌。风云际会于20世纪80年代的“50后”批评家是恪守人道和直面现实的理想主义一代，他们更多地坚守现代人道主义价值观念和现实主义批评法则，而兴起于20世纪80年代却兴盛于20世纪90年代的“60后”批评家是消解经典人道主义和现实主义话语体系，以先锋姿态企图重构中国文学话语谱系的一代。“70后”适逢20世纪90年代市场经济勃兴时期，在校期间接受着“50后”的理想教诲，追随着“60后”的先锋步履，及至自己独立走到新世纪文学批评的前台，才猛然发现所有的理想和先锋都已经烟消云散，所谓严肃文学的边缘化，文学批评更是被商业化的媒体批评和僵化的学院批评所主宰，一夜之间曾经构筑的文学批评信仰开始崩溃，但作为“70后”，又缺乏“80后”与历史断裂的勇气，所以只能承载着前辈们曾经宣讲过的人文理想，在他们自己都已纷纷转向的时候继续坚守着孤独的文学批评使命。“70后”没必要重走那种单向度的西方中心主义的文学批评道路，没必要继续做西方文论的低级搬运工和简单传声筒，“70后”需要对前辈批评家偏重中西维度的文学批评模式进行反拨，在不废中心维度的同时恢复和强化文学批评的古今维度。不废中西维度、重建古今维度，二者合一，既重视文学批评的横向空间维度，又重视文学批评的纵向时间维度，只有这样才能比较健全地重建“70后”的文学批评视界。