电影音乐之声观后感200字

电影音乐之声观后感200字（共10篇）

1.电影音乐之声观后感200字 篇一

一向搞怪的LadyGaga以罕见地清新装扮，深情演绎了《音乐之声》中的插曲，不但让人惊艳于她扎实的演唱功底，更勾起众人对这部经典影片的无限怀念，正如随后出场的朱莉·安德鲁斯说的那样，很难相信，一眨眼就过去了这么多年!《音乐之声》已经上映50周年了，但其感染力依旧强烈如昔，好似金色童年般，虽已从手中滑过，但仍忍不住频频回首沉浸。

看完颁奖晚会的当晚，我便乘热重温了这部经典影片，坦白说，许多情节如今看来略显陈旧，比如玛利亚非传统淑女的汉子格调，特拉普典型白马王子的高富帅模式，像极了近年东亚地区流行的偶像剧套路，而玛利亚作为家庭教师，遭遇特拉普家那群难以驯服、古灵精怪的孩子们，也可见到近年校园剧的影子，但这些都没有影响它的魅力，重温过程中，发自内心的快乐油然而生，我始终带着愉悦的笑容，就同当年第一次观看它一样。为什么?因为影片散发的无穷正能量。

女主角玛利亚是名年轻的见习修女，宗教的熏陶和简单的生活背景，造就了她乐观、单纯的性格，前一刻还在担心无法胜任家庭教师一职，下一刻就YY一切都会好起来，并越想越开心，奔赴特拉普家的路上，甚至手舞足蹈跳起来，其夸张的乐天派性格，在很多人看来有点神经兮兮，为此修道院的修女们担心她的未来何去何从，初见时的特拉普上校更是觉得她是个惹麻烦的家伙，而正是她这种有些夸张的乐天派性格，让生活时时充满了正能量。

玛利亚选取用自己开朗的人生观去影响孩子，而非用死板的说教去管束孩子，如当孩子们情绪低落时，玛利亚引导他们多想想开心的事物，并用歌唱的方式将其表达出来，用最简单的心理疏导方式，教育孩子们学会自我管理情绪，很快孩子们就在她的带领下，得到了童年应有的快乐、简单，他们去郊游、去划船、去爬树，并一路高声吟唱，彻底摆脱了母亲过世后，特拉普上校军事化教育造成的沉闷家庭生活，孩子们的变化和玛利亚的生活热情，渐渐也感染了特拉普上校，让他最终走出了丧妻阴影，重新拥抱感情、拥抱生活。这完全是一个传递正能量的故事，因而感情、搞笑的部分即便略显过时也无大碍，这本就不是影片的主旨。

影片在最后时分主题升华，应对德国法西斯的强权威胁，特拉普一家毫不妥协，坚决拒绝为纳粹服务，最终在众人的帮忙下，翻山越岭奔向自由，一种追求和平、完美的正能量闪耀剧终。

2.《音乐之声》观后感1000字 篇二

but，我想，还是有些许失落的。

说在广州上演的绝对原汁原味，但实际却是删节版，上校和玛丽亚草地上的“雪绒花”居然被省略掉?!于是上校和MARIA的恋情在整个剧中便失去了应有的味道。错过了两人眼神的交会，即便后来两场“深情地吻”也并不能使这段感情看起来顺理成章的。

里面ElsaSchraeder的演技，也还是……有点点令人觉得不甚舒服，整一个玛丽莲梦露的装扮出场。

修女在他们结婚那场里面，居然穿了个大话西游唐僧的衣服出来了。GOD。

当然，broadway的音乐剧还是有其可取之处的。音乐很动听，演员的唱腔各方面都很好，曲目也很是经典。

不过，稍嫌不足的……唔……也可以说是我自己的英文水平不高好了，演员的美语Www.GuaZe.Com瓜泽网，我只能听到个70%，纪念堂的字幕是浓缩型的中文版，这令我有点点郁闷。于是，只能瞥一眼字幕，再去听他们唱什么了。听不懂的时候告诉自己说：没关系，欣赏唱功就可以了。

但单单从音乐剧来看的话，这场演出，也差强人意了。

因为错过了《猫》，心中本有遗憾，可是婷说《猫》的背景很丑，完全不是我们在光盘上看到的版本。小人心理开始作祟，居然窃喜。

于是，跟包子檩开始期待维也纳童声合唱团的到来。

经常觉得广州缺乏像北京上海那样的艺术氛围，感叹好的演出都不在广州上演。

但是，心里依然觉得广东不是没有文化，而是广东人并没有好好地去将这些文化发扬并传承。以前在戏曲频道的时候，天天剪粤剧片子，虽然不是很懂行，但是也觉得很好。里面的故事都体现了广东的风土人情，以及习俗。古代的礼仪、文化在一些经典的粤剧片子里都能看到。除了粤剧，就还有雷剧、客家山歌等等方面的一些戏曲类型。，全省高举保护非遗的旗子，于是轰轰烈烈了那么一年半载;现在风头一过，就不再提起。80后的小朋友们基本上是一听到粤剧就觉得是老土、过时的东西。

广东作为最早对外开放的地区，本土文化被外来文化冲击得遍体鳞伤。于是端午节不过了，重阳节不过了，中秋吃块月饼也就算了，估计以前说的在中秋一定要抬头看见月光才能幸福的说法也已经被淡忘了。情人节、圣诞节大家过得轰轰烈烈。

我可能没有什么资格一直说文化很重要这样的话，但是，很是希望不要将中国的传统文化，在我们这一代的手上断掉了。

以前在念书的时候，老师经常看着我们的设计图说：“不要全盘西化!!”过去总觉得英文的排版很好看，所以做的设计图都不写中文。工作以后，就一直在想，什么是国际化?不是一味迎合外国的品味，加上英文就是国际化了。应该用中国的传统的文化元素去体现。中国红难道会比国际蓝要难看吗?故宫的柱子用的18层红油层层不同色彩透出的庄严能比国际蓝差?

3.最新音乐之声观后感800字 篇三

最新音乐之声观后感800字1

《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女主人公玛利雅在不停的歌唱，那是她对自由的一钟向往，是对欢乐与幸福的一种追求。她起初认为仅有进了修道院，才能修身养性，才是真正热爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭教师。在那里，她有七个性格各不相同的学生要教，他们调皮、开朗而又喜欢恶作剧，玛丽雅却以她的热情和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲----上校，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战争，却能感受到他们一家幸福的生活与甜蜜。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。玛丽雅热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢跳跃于静静流淌的小溪旁，喜欢象小鸟一样欢快地歌唱。她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自我做错了事，应当向上帝忏悔。修道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。这其实应当代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样可爱，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人厌恶。而院长嬷嬷所代表的，正是那种智慧父母的化身，她承认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和长处，或者说她更喜欢玛丽雅身上透露出的本真和纯洁。“如何让月光在掌心停留?如何摘下浮云钉牢?如何使海浪停留在沙滩上?”她用自我的歌声唱出了对孩子个体的尊重，唱出了一首流淌与心胸的伟大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。

像小鸟一样欢乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心充满了矛盾与恐惧，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。最终，她最终带着院长嬷嬷告诉她的一句祝福，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”勇敢地走进了上校的家。她不明白等待自我的是什么，但她坚信：力量不存在数字中，力量不存在财富中，力量是自我内心的一种自信。她是一个欢乐而坚强的孩子，她会让阳光适时地照进自我的心胸，给自我勇往直前的力量与祝福。上校严肃的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的捉弄没有难倒她，她以她的智慧与热情融入到了孩子们的世界，也打开了上校久已经封锁的心灵。

她的到来，犹如给这个死气沉沉的家带来了一缕阳光，给了孩子们温暖，也给了孩子们活力，同时也让上校冰冷的心开始融化了。当她问：“为什么这么可爱的孩子们爱捉弄人呢?”回答十分简单：“这样爸爸才注意我们。”这是孩子们最真实的回答。他们渴望父母的爱，渴望父母的回应，然而，他们却没有得到。上校在丧妻之后完全沉浸在一种没有笑声、没有活力的沉静之中。他只是给了孩子们丰厚的物质生活，但却忽视了孩子们心灵的饥渴。这不仅仅让我想到了现实生活中那些捣蛋、调皮，甚至被定性为不听话、不懂事的孩子们，他们的行为不正是在告诉我们他们内心的需要吗?这些孩子才是真正需要我们这些父母和教师给予爱和呵护，因为他们的努力没有那么优秀而得不到关注和宠爱，他们便用这种捣蛋的方式来试图引起大家的注意，可是，我们往往会曲解了他们的行为，会更加的不待见他们，致使他们最终走向一条破罐破摔的反抗之路。玛丽雅的到来，让孩子们感受到了一种从没有过的被理解、被接纳、被认可、被关注的温暖，他们不再恶作剧，而是用甜美的歌声告诉父亲、告诉大家，也告诉全世界他们心中流淌的欢乐。

玛丽雅用自我的巧手为孩子制作了一件件得体的运动服，让孩子们走向了大自然，走向了自由。因为她很明白：那些看起来高贵的衣服就像是紧箍咒，让孩子们缩手缩脚，不敢动，不敢寻找自我，不敢承认自我的感受。因为孩子们很爱自我的父母，所以他们不愿意反抗，情愿穿着很不舒服的外衣做给父母看，以取得父母的爱与欢欣。而我们家长总是把自认为对孩子好的东西，认为适合孩子的东西，强加在孩子身上，也就成了孩子的紧箍咒，让孩子们没有了自由发展的空间，让孩子失去了自我，失去了创造的本事。其实，这也正是给我们提了个醒，让我们学会尊重孩子，尊重孩子成长的规律，让孩子们在自由、温馨的环境中健康成长。

另外，玛丽雅也记住了院长嬷嬷的一席话：“这些墙不是为了挡住你的问题，你要正视它，要按照你的生活道路去生活。攀登每一座山，不论高低皆要寻求;踏遍每条偏僻的小路，你都必须走;攀登每一座山，涉水过小溪，追寻每一道彩虹，直到找到你的梦想。这梦想需要你献出全部的爱，在你有生之日一向走下去。”这些告诫，也道出了生活的道路需要自我去走的人生真谛。玛丽雅循着这条生活的原则，追求到了自我的幸福，也给上校一家带去了欢乐与期望。最终翻过那座山便是自由世界的演绎，也应当算是对人们的一种提示，一种战胜困难就是期望的鼓励。

影片从始至终，都以爱与自由为主线，让人们感受到了爱带给人们的力量与支持，爱的伟大与珍贵，并告诉人们，爱要从内心流淌，从自我身边的一草一木、一山一水，和一个个亲人爱起，最终便会演绎成为一种大爱，一种对国家的爱，一种对整个世界的爱。

最新音乐之声观后感800字2

见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。玛利亚同他们建立了深厚的感情。

上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。

看到男爵夫人的到来，玛利亚明白她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的感情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们最终结成了美满的伴侣。

这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自我并未意识到这一点。自由，是这部影片所要表达的主题之一，我认为。

修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。

她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自我做错了事，应当向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。

院长很可能在玛利亚身上看到了自我年轻时的影子，所以期望她不重蹈覆辙。从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚之后成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的感情，安排了伯爵夫人这一主角。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，并且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。

最新音乐之声观后感800字3

《音乐之声》是一部极易看懂的电影，也是一部百看不厌的电影，不管是第一次看还是看过多次，它都能深深的吸引住你的眼球。在电影里，玛利亚是一个不合格的见习修女，在修道院里，在修女们的眼里，她爱惹麻烦，她爬树，吹口哨，头巾下的头发里还带发夹，大逆不道。她让人疼让人恼，是一个谜一样的女孩，她有勇气承担自我的错误，悔过出于真心，她能让修道院里严肃的修女发笑，她是天使，是捣蛋鬼，也是小丑……然而她只是一个普通的女孩子，只是她比别的修女们更加热爱自由，热爱音乐，热爱大自然。修道院院长看到了玛利亚的那颗心，她明白那颗心要与大自然同在，要拥有属于她自我的更广阔的天空，而不能呆在与世隔绝的修道院里。于是，院长介绍玛利亚到萨尔茨堡当上了前奥地利帝国海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。

电影最能激励我之处，是玛利亚在去特拉普上校家之前作的思想准备。玛利亚是特拉普上校家的第十二个家教，但她对自我有信心，她相信力量不存在数字里，力量不存在财富中，力量存在一夜安眠中，要醒就醒，那是精神，把心交给信心，她对信心更有信心。在我们的现实生活中，很多时候困难、挫折考验着我们的信心，可自信心似乎往往过于脆弱，树立必须自信心是我们克服困难的前提，看过很多关于增强自信心的文章却收效不佳。可是在《音乐之声》的这个场景中，听着从玛利亚嘴里泊泊流动的歌词，看着她大阔步往前走的姿态，不免欣慰，心里也不免阔朗起来，坐在屏幕前微笑着似乎也看到许许多多的困难就那么跨步之间被制服了。

电影里最欢乐的情节要数玛利亚与特拉普上校家7个孩子一齐相处的时光了。开始虽然孩子们排斥她，捉弄她，在她口袋里放癞蛤蟆，在她的座位下放松果，让她难堪。但她理解孩子们成长中的各种苦恼，她关心他们，帮忙他们，引导他们，很快赢得了他们的信任，成了他们的知心朋友。上校准备离家去维也纳，在那期间，玛利亚和孩子们排练歌曲，做游戏，去大自然中游玩，使整个家庭平添了许多笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。当上校回到家里，发现被他当“水兵”训练的孩子们已变成了一个很好的合唱团了，而以前家里冰冷的气氛也变的活泼有生气了，孩子们的歌唱声深深吸引了上校，在玛利亚和孩子们的期待下，这位因丧妻而变得抑郁寡欢的冷漠上校最终拿起吉他，弹起了他最喜欢的那首奥地利民歌《雪绒花》。与父亲拥抱在一齐，孩子们最终又找回了慈祥的父亲，特拉普上校也最终感觉到了找回了自我的家，一种久违的幸福感觉涌上心头……

电影中最感动之处，是玛利亚与孩子们、特拉普上校一齐克服困难的种种场景。当玛利亚唤起对特拉普上校的感情时，她明白上校要与男爵夫人结婚，她留下一封信就回到修道院去了，院长对她说：Thatyouhavetolookforyourlife(你必须追寻自我的生命。)她重新又回到了特拉普上校家，追寻自我的生命，她勇敢的去应对，最终和特拉普上校结成伉俪，然而生活中的磨难没有止境，在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校和玛利亚接到了柏林的来电，命令上校参加纳粹的海军，上校拒绝为纳粹服务，他决不背叛自我的祖国和人民，于是他准备冒险带全家离去。可他和他的全家被置于严密监视之下，在这种情景下他们没有退缩，而是借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌《雪绒花》并带动全场观众加入大合唱，唤起了奥地利人民反对侵略的正义心声和不畏强暴的必胜信念。最终在朋友和修女们的协助下，玛利亚一全跨过了阿尔卑斯山，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。

电影落下帷幕，可是那欢快的歌声，动人的场景却将永远印在我的头脑中，鼓舞我向前，将让我学会坚强，不畏惧困难，时刻对生活充满信心，欢乐的生活，用自我的真心理解他人，用自我的力量去帮忙他人!

电影《音乐之声》告诉了我，人世间最完美的就是真、善、美!教会我要用善良与充满爱的心去对待身边的人!要热爱自我的祖国!

最新音乐之声观后感800字4

《音乐之声》是以音乐剧的形式塑造了年轻的家庭女教师玛利亚和七个单亲孩子的鲜活人物形象，讲述了一个生动活泼，又充满理解与爱心的真实感人的故事。

第二次看完这部经典老电影，我依旧感受很深——异常是玛利亚的温柔、善良、热情和耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱。借着优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐，她用心地去了解七个个性不一样的孩子，爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，孩子们从心里理解了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。

玛利亚是怎样样赢得孩子们的心的呢?

她热爱生活，如她热爱歌唱废寝忘食一般。她对生活充满活力，感染了孩子们，甚至是严肃的上校，让他们重新看待这个世界，重新看待生活，对生活充满了感激和期望，感受到了生活的完美。这是一个教师最难得的地方。

她宽容，幽默。初到上校家，人生地不熟。孩子们就给她下马威，在她口袋里放癞蛤蟆，说她衣服难看，长得丑，没品味，在她椅子上放坚果，她并没有生气，全当是孩子们和她交流的一种方式而已。她没有向上校告状，而是用幽默的形式化解了尴尬和矛盾，让孩子们对她产生了信任和亲切感，感受到了温暖。

她没有教师的架子，有亲和力，和孩子们做朋友，拉近了和孩子的距离。

她真心地为孩子们着想，敢于批判不合理。她不用哨子，而是努力记住他们每个人的名字，在上校反对的时候，她坚持为孩子们做衣服，不是让他们穿着古板的水手服。在她的眼里，孩子们的生气都被扼杀在那些规矩里。

她教学形式多样化，不拘一格。无论是寂静的山坡草地，还是喧闹的城市小镇，都能够变成她的课堂，孩子们的身心得到了释放的同时也很快学到了很多的知识，并且培养了她们的交际本事，锻炼了胆识。

她富有想象力，有很强的语言表达本事。刚开始教音乐得知他们一窍不通时，她运用她丰富的想象力把音符教的通俗易懂，把抽象的东西与实际相联系，方便了年龄参差不齐的孩子们理解并记忆。在教学的过程里，她无时无刻不把音乐融入生活，融入自然里。她多运用启发式，并不是生搬硬套，开发了学生的智力和想象力。

她让每一个孩子参与她的教学，一齐唱歌，一齐跳舞，一齐游戏，一齐演出木偶戏，让他们体验成就带来的欢乐，让他们了解认识自我，更加有自信。

她还有很多优点，她平易近人，有爱心，善解人意，体贴孩子，让孩子们具有安全感，爱好广泛，能歌善舞。这些都是让她成为一个好教师的优点，我觉得好教师是天生的，什么技能都能够培养，而一颗有爱的心却是不能的。玛利亚之所以是好的教师，最重要的就是她懂的爱别人。

如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去爱，去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、理解我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。教师在课堂上讲的优秀教师的标准都能够在她的身上得体现，这也是我们学习的榜样和目标。

最新音乐之声观后感800字5

《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不一样的突出风格是：它不仅仅具有浓厚的戏剧性情节，并且有优美悦耳的歌声和很多自然而又精彩的人物对白。

与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有很多朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在简便愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。

1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德。罗杰斯(曲)和奥斯卡。翰墨斯坦(词)的最终一次合作创作的作品。1965年的电影版也获得过5项奥斯卡大奖。演出后大受观众欢迎。1965年改编成为同名影片，同年，该影片获奥斯卡金像奖。它被认为是最杰出的永恒佳品。这部历久常新的电影，永远抓住小朋友的心，所有学音乐的，听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。

这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最终，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐。

冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿;故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡(莫扎特的故乡)的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲(出自音乐大师理查德·罗杰斯之手)，经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。

其中，流传最广的几首经典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;简便愉快的《孤独的牧羊人》;比托普演唱的深情无限的着名《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见!》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。

自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类礼貌史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。

自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭!但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。

因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，所以，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自我到达新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。可是我们必须敢于应对专制与邪恶，必须敢于与专制与邪恶说不!

自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜!

4.《音乐之声》电影观后感 篇四

有幸观赏了《音乐之声》这部电影，感受了那美妙的音乐和美好的自然景观，尤其是人们积极向上的感情让我深受触动，对片中的女主人公玛利亚留下了深刻的印象。

玛利亚是一位来自修道院的修女，到了舰长一家做家庭教师。而玛利亚从一开始就非常喜欢这七个个性不同的捣蛋鬼，并用心去了解他们、爱护他们、教导他们，使孩子们从心理逐渐接受了她，继而喜欢上了她。玛利亚以她的热情、宽容、幽默、自尊和自信赢得了孩子们与上校的爱，从而变得不平凡起来。

起初来到舰长家里时，孩子们对玛利亚带有逆反情绪，他们非常调皮，在玛瑞亚之前，他们已经气走了七位家庭教师了。但是玛利亚并没有怪孩子们，她理解孩子们在成长过程中的所作所为。玛瑞亚克服了重重艰苦，教孩子们唱歌，跳舞，做游戏，逐渐成为他们的好朋友。她引导、关心、帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，同他们建立了深厚的感情。

她在上校离家去维也纳期间，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船；教他们唱歌，从“哆、来、咪”学起，直到排练歌曲。孩子们试她为教师，更把她当成生命中不可或缺的知己。

《哆来咪》是玛丽亚教孩子们学会唱歌时所唱的第一首歌曲，不同的童声效果在他们的歌唱中分别表现出来，加上孩子们童趣的载歌载舞的气氛场面，更有了百老汇音乐剧歌与舞相结合的表演特点。音乐剧和歌舞片是美国百老汇和好莱坞结合所带来的特征。歌舞片是好莱坞梦幻和神话的一种最典型的体现和载体，它也是有声电影时代开始后带给观众的一个新的电影种类。从那时起，歌舞片在好莱坞迅速发展起来，并在电影史上留下了一大批脍炙人口的佳作。

电影中印象很深的一段场景是上校带着他的未婚妻——来自维也纳的男爵夫人回来时，忽然发现在自己不在家的这段时间，玛利亚竟然没有按照自己的嘱咐管教孩子，而是和孩子们打成一片，四处玩耍，甚至还用旧窗帘给孩子们做了游戏服。上校怒不可遏，在如何管教孩子的问题上与玛利亚发生了相当激烈的争执，最后当场解雇了玛利亚。就在这时，房间里传来了孩子们的歌声——孩子们正用玛利亚教他们的歌在欢迎男爵夫人的到来。当上校听到这曾经熟悉的歌声再次响起时，那刚刚还对玛利亚怒目而视的眼光，一下子转为听到歌声时的疑惑，再转为知道这竟是孩子们的歌声时的惊讶，再到当他快步走到客厅时亲眼看到孩子们唱歌时的温柔和慈祥。当他情不自禁与孩子们一起歌唱的时候，有一瞬间的目光充满了对过去的回忆，让观众间接感受到他对逝去妻子的爱和妻子去世时他深埋在心底的巨大痛苦。之后他向玛利亚道歉，并习惯性的以命令的语气让玛利亚留下，再而转到以谦和的语气请求玛利亚留下时，那恳切而充满感激的目光，也让我们深切感受到这个男人那坦诚而真挚的心灵。

玛利亚带领孩子们为男爵夫人表演木偶剧，他们的表演和歌曲都十分幽默而风趣。特别是那一首《孤独的牧羊人》，俏皮、欢快，充满生活的热情，用音符轻轻拽出观者会心的微笑！眼前仿佛又见那丑丑的小木偶在几个快乐的孩子的小手里笨拙的跳舞。

孩子童心可鉴，孩子们跟随母亲一般爱心的玛利亚，唱在高山，唱在原野，唱在家园，唱在心灵。在生动的自谱歌声中，家教玛丽娅与新家的孩子们心心相映着。同时与要将孩子们送到寄宿学校里的男爵夫人形成了鲜明对比。

其实看到男爵夫人的到来，玛利亚就知道男爵夫人将成为孩子们的新妈妈了，于是她留下了一封信就离开了上校家，回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，由于玛利亚给这个家带来的变化激起了上校对生活的热爱，唤回了逝去的幸福，也唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校最终拒绝了男爵夫人，他来到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。玛利亚是一位成功的教师，还取决于她的多才多艺。她能歌善舞，会裁剪，会爬树，还会厨艺。完全和孩子打成一片，让男爵夫人自惭形秽，主动退出。

这时正是法西斯势力吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，舰长和玛利亚接到了柏林的来电，命令上校参加纳粹的海军，并把他和全家置于严密监视之下。接受纳粹的安排，在舰长眼里是绝不可能的事；而直接拒绝，他深爱的妻子和孩子便会受到伤害，于是舰长决定带全家逃走。即将离开祖国的那个晚上，借着参加民谣节的机会，舰长在奥地利同胞面前唱起了这首“雪绒花”，正如他所说的那样，“这是一首爱之歌，我知道你们会分享此爱，我祈求你们永远不会让它逝去。”唱到第二段，舰长已经哽咽，无法继续，在玛利亚的带动下，尽管会场处在纳粹分子的监视下，全场奥地利观众还是和舰长一起高声唱起了《雪绒花》——“雪绒花，雪绒花，清晨迎着我开放；雪绒花，雪绒花，永远保佑我的祖国„„”歌声荡气回肠——是的，大家会分享此爱，永远不会让它逝去。

《音乐之声》一直受到世界各国人民的喜爱，其音乐创作在人物性格与情节推动中的强烈作用，使戏剧冲突凸现张力，而其中，音乐形象分明，特征显著，人物的正义感和爱国热情与非正义和法西斯的对抗主题，强化了可看性，提升了主题思想意义，而使人物性格得到充分展现、发展和升华，正义和道德的崇高被更广泛地接受和流传。电影中优美的自然景观，积极的生活态度，可爱的孩子，感人的爱情，博大深厚的民族感情，以及出色的电影音乐，使得无论从哪个标准来评价，它都是美国音乐片的经典之作。成龙曾给这部影片以很高的评价：“我最喜爱的电影既不是史泰龙的枪炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充满温馨的《音乐之声》。因为在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都得到放松。”

5.爱情电影《音乐之声》观后感优秀 篇五

真是可笑。爱情世界苍白的我如今却一连看了好几部有关于爱情的电影。仿佛没有了爱情故事就发展不起来一样。也是看多了别人出双入对，也是觉得孤单。今夜，特别明显，好孤单的感觉。可是我却对一切都没有了兴趣。夜深了，还不想睡。一夜一夜总是觉得自己不想入睡。工作的事情不是很顺利，遇到了一点点阻碍，可是我却觉得自己变得得过且过了。我懒下来了。近来总感觉闹了人际危机，落下单了。可是我一直都是这样的，不是吗?

本来无一物，何处染尘埃。

是因为最重要的事情都没有做好吧。为何会这样退缩。难道我不该挺身向前吗?这么年轻，还有那么多时光可以消耗，生有何惧，死又有何惧!那么多的事情不都会过去的不是吗?

振作吧。美好的东西还是很多的。音乐之声，我以前一直记得是一个修女去教了一群孩子唱歌，给他们带去快乐。就记得那首多拉米，以为是一群人傻傻的又唱又跳。一个人，生活中没有了音乐会是怎样的，我看见了。孩子们哭丧的脸，提不起精神唱歌，船长丧妻之痛刻骨铭心，家里再也没有轻松和快乐。大家都板着一张脸。这是一幅众生相。其实我们也可以从中看到了我们自己。

孤单的人，也是很多的。这我们都心知肚明。人到底需要什么?工作和娱乐!需要释放自己，需要在很多朋友中释放自己的情绪。音乐之声，正是告诉了我们这重要的一点。释放自己。压抑自己的欲望和想念，把他们统统关进黑屋子里。这是一种多么残忍的行径。然而我们每天都做着这种举动。

6.《音乐之声》观后感 篇六

《音乐之声》观后感

今天，我看了一部叫做《音乐之声》的电影。

电影讲述的是这样一个故事：

玛利亚是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱，所以她常常忘记了修道院里的规矩。院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。院长与众人商量后，决定安排玛利亚到一位上校家当家庭教师。

上校的妻子去世多年，留下7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久，都是因为孩子的恶作剧。玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲，而是像个母亲一样照顾孩子，很快跟孩子打成一片。上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。上校与玛利亚之间发生了感情，他们完婚后回到了已被纳粹占领的奥地利，上校并不想为纳粹办事，于是他带着家人逃出了奥地利。

歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的向往。

这部影片还有一个译名叫《真善美》，音乐就是真善美的代名词，我们一定要多看这种电影，将真善美播洒到世界的每一个角落。

7.音乐之声观后感 篇七

观看了《音乐之声》这部电影，里面的画面不仅给我们以视觉的震撼，里面一首首美妙的歌曲更是冲击了我们的听觉神经。看完后我在思考一个问题：音乐是什么？它的本质是什么？音乐是一门艺术。它具有艺术的所有特征。在儿童艺术教育中，音乐的本质是通过有组织的音响运动创造声音形象，表达感情思想，反映社会生活的艺术形式。而《音乐之声》正是通过歌剧演员们动情地歌唱，表达各自角色的思想感情，从而带给我们以美的享受。音乐是表达情感的一种方式。影片的开始是玛丽亚在空旷的山上纵情高歌《The sound of music》。正如她向修女院长说得那样：“山在召唤着我，万物如此碧绿芬芳，我必须成为其中一份子”。风景是如此的美好，玛丽亚无法表达自己的感情，唯有纵情高歌才能表达她此时的心情。当船长的大女儿和邮递员偷偷约会时，他们翩翩起舞，唱着十六岁到十七岁的歌，互相用歌声传递着爱意。这不仅让我想起古有司马相如为了向卓文君示爱，弹奏《凤求凰》。音乐是沟通人与人之间情感的纽带。海军船长家的孩子特别顽皮，对每一位的家庭教师都恶作剧。玛丽亚是第十三位，她拒绝用口哨来叫孩子们。她把他们当作孩子来疼。在暴风雨的夜晚，孩子们因为害怕躲进玛丽亚的房间。为了使孩子们忘记害怕，玛丽亚把她喜欢的东西用歌声唱了出来。孩子们加深了对玛丽亚的喜爱之情。孩子们的爸爸因为夫人去世，不想孩子们唱歌，以免想起孩子们的母亲。但是当他听到孩子们给男爵夫人唱得歌时，他的内心震动了，并且勾起了他尘封已久的音乐细胞。他忘情的唱着《雪绒花》，孩子们第一次体会到父爱的伟大。

音乐的功能有哪些呢？

音乐具有教化功能。孩子们的顽劣经常令家庭教师和船长头疼。玛丽亚用窗帘给孩子们做游戏服，把他们带到她喜欢的山上。他们席地而坐，玛丽亚用形象化的比喻让孩子们了解多来咪的唱法。孩子们在她的教导下很快学会了基本的唱法。玛丽亚知道了孩子们的淘气只是为了吸引父亲的注意。她用她的音乐代替言传身教，让孩子们成为了绅士，淑女。孩子们学会了尊重他人。对于孩子们不太喜欢的男爵夫人，孩子们也能够用歌曲来欢迎。在晚会上，孩子们唱着《再见，晚安》来跟宾客们道晚安。孩子们已经不再是那些淘气的孩子了，而变成了懂事有礼貌的孩子。

音乐具有娱乐功能。当船长接受孩子们唱歌的事实后,孩子们在玛丽亚的带领下表演木偶剧,他们愉快的唱着<牧羊人之歌>.当船长和男爵夫人还有麦克先生听到这个诙谐的歌声后,都情不自禁得笑了出来.在一个舞台上,表演者最希望观众能够给与他们反响,观众的反映

越强烈,那么演员就会越开心.当孩子们看到他们的节目给船长他们快乐时,他们自己也不住大笑出来.音乐在娱乐大众的同时，也会使他们甩去一身的疲惫，放下精神的负担。有时候写了一天的作业，思路不清晰了，我就会放一些轻音乐来调节自己。睡觉的时候难以入眠，听一些音乐就会放松下来，梦里也会很开心。

音乐具有抒情功能。玛丽亚离开船长一家，孩子们非常想念她，当他们给男爵夫人献歌时，一首深情的歌被他们唱的非常悲哀。而当孩子们兴奋时，他们唱的歌就能够给人们带来欢乐。船长在麦克举办的歌剧会上，想到自己将离开自己的祖国奥地利，将暂时告别自己的兄弟时，他深情地唱着《雪绒花》来表达他对祖国最真挚的感情。情到深处，他几乎不能自已。很多人喜欢周杰伦的中国风歌曲，不仅是因为歌词优美，还在于他的歌曲唱出来婉转动听，很抒情。

相信音乐的作用远不止于此，现在的许多孕妇都会在怀孕四五个月听一些莫扎特的音乐，据说对胎教有帮助。经科学家研究证明，早期的音乐胎教对于幼儿听觉和感官细胞都有促进作用。音乐小神童在从来没有学过钢琴的基础上，在一次偶然的情况下，听了《玛丽的小绵羊》居然就在钢琴上弹了出来。据她妈妈说，这都是音乐胎教的作用。

看了这部电影感慨最深的还是玛丽亚独特的教育方式。玛丽亚本身是一个向往自由无拘无束的人，她会在任何高兴得时候纵情高歌，翩翩起舞。她不在意别人的看法，只尊重自己的意愿。虽然孩子们很淘气，但是玛丽亚并没有像以前的家庭教师那样走掉。她尝试着去了解孩子们，丽莎十六岁了，情窦初开，玛丽亚帮她保守秘密，当她失恋时，她以一种慈母的心态安慰她，告诉她未来很美好。孩子们的淘气，她也了解孩子们真正需要的是父亲的关爱。她用窗帘给孩子们做的衣服在常人看来非常可笑，但是孩子们却因为有了这些衣服而能够尽情玩耍。孩子们不需要命令式的教导，孩子们不是士兵，而是一个个可爱的天使。船长不了解自己的孩子，整天沉浸在丧妻之痛中，他以为一个母亲对于孩子们就是好的。可是什么样的母亲才是最合适的，开始他还没有察觉。直道玛丽亚彻底改变了他的孩子，也让这个家充满了温暖。曾经在心理学课上，我们学过几种家长的教养方式，一种是专制型的教养，就像船长那样把孩子当作士兵一样训练，还有一种就是放纵型的，这样什么都不管孩子，也让孩子们没有一种约束力。玛丽亚就属于那种尊重孩子的发展规律，而且教会孩子们讲礼节。尤其在艺术教育上，她并不是唱一句再让孩子们跟着唱一句这种机械的教法，而是因地制宜因时制宜的由简单教起。这种方法既有趣又能达到预期的效果。这种方法对于我们这些未来的幼儿教师来说是有借鉴意义的。在以后的教学过程中，我们不能只是注重于将知识灌输给孩子们，而是用有新意的发放吸引孩子们对他产生兴趣，再去引导他们深入的了解。对待孩子

更多的不是以教师为中心，而是以儿童为中心。创造更多的机会让孩子们参与其中，达到教学相长的效果。此外，教师自己比较放得开，教出的学生才不会太拘谨，像玛丽亚那样敢说敢做有个性，这也就是科学教育中的“表现型目标”。我们现在还没有自信说一定能够做到像玛丽亚那样，但是套用孙中山先生的那句话：“革命尚未成功，同志任需努力”。

09学前教育

080409106

8.《音乐之声》观后感 篇八

《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。剧中的优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白，让我一遍又一遍地欣赏着。我喜欢女主角玛利亚的率真、追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子;喜欢特拉普上校不畏纳粹高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫;喜欢故事中人际的宽容与亲情的和谐，喜欢阿尔卑斯山麓的湖光山色，喜欢莫扎特的故乡萨尔茨堡的艺术氛围，喜欢贯穿整部电影的妙曼歌曲……

这部经典老电影，看了很多遍我感受很深——特别是玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱。借着优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐，她用心地去了解七个个性不同的孩子，爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。

如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、接受我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。

片中很多情节我都很喜欢，如一开始的坐在松果上而不动声色的玛利亚，孩子们遇到雷电石害怕时想的favoritethings，教孩子们学唱歌时的doleimi，在舞会上道晚安等等。不过最喜欢的玛利亚和孩子们一起表演木偶剧《孤独的牧羊人》，在表演的时候7个孩子各有分工，不是说葛瑞塔和玛塔最小，就不用做任何事情。她俩也有自己的工作。玛利亚让每个孩子都参与了木偶表演，都经历了成功体验。

最感动的的一段是上校和家人在演出时由于想起自己的祖国沦陷自己要被迫离开时哽咽着唱不下去，善解人意的玛利亚马上接上，体现了上校爱国、玛利亚爱家人的一种淳朴的情感，每每看到这时候，我的眼里也总是潮潮的。

9.音乐之声观后感 篇九

我记得最清楚的是玛利亚刚来的上校家的时候，家中没有一点生机。所有一切都是很顺序的，没有欢笑，没有音乐，让人感觉像一个冰窖一样。可是美丽的玛利亚用歌声打开了孩子们的心，让他们可以像平常孩子一样快乐的玩。他们与玛利亚相处的十分融洽，玛利亚经常叫他们唱歌跳舞。这是上校回来了，因为他失去了他的夫人，所以把自己也隐藏了起来，也不与孩子们交流，所以看到孩子们唱歌时十分生气。但是听到孩子们专门为欢迎男爵夫人而唱的歌，他的心一下打开了，上校发现是他太不了解自己的孩子了，也是自己把这个家搞得一点生气都没有。所以上校请玛利亚留下来，就这样每天家里都充满了欢笑。后来经过一段时间，玛利亚和上校结婚了。

就这样玛利亚用自己的歌声组建了一个快乐的家庭，成为了一个了解孩子的妈妈。

10.电影《音乐之声》观后感 篇十

主人公玛丽亚是萨尔茨堡修道院的一个志愿修女，片中通过众多修女对于玛丽亚的评价反映了玛丽亚的“与众不同”，她不会中规中矩，而是思想辽阔、活泼好动、酷爱自然、歌声不断，不断给修道院“惹麻烦”，慈爱有思想的院长认为玛丽亚不属于“禁锢”的修道院，便派她到有“需求”的冯・特拉普家七个孩子的家庭教师，故事自此拉开序幕……

在玛丽亚怀揣忐忑之心赶到冯・特拉普家时的路上，她自己给自己加油鼓劲，用近乎疯狂的夸张动作和歌声吸引着观众的心，太棒了！多么有魅力的女人！

当玛丽亚初到冯・特拉普家见到失去妻子上校的军事化的管理和失去母亲的七个孩子渴望得到关注和爱而捉弄家庭教师的行为，她明白自己该做些什么了。她从最初就依人性的自由而违背上校用口哨声呼叫孩子的命令、用自己包容睿智的心感动孩子们到自作主张给孩子们做游戏服、及带领孩子们走向大自然（教他们爬山、上树、游荡、娱乐）、教他们敞开心大声歌唱、用独特有韵味的音乐教育法、用归还孩子童真美好拥抱自然的趣事改变着冯・特拉普的死静与判逆

不得不提得便是整个影片音乐贯穿始终，而音乐中大多以自然中的花花草草、童话世界般的美妙为题材，给人以惬意向往的美的享受。想起斯蒂芬・茨威格在《昨日的世界》中描述的奥地利、维也纳，整个民族都在歌唱、音乐的普及创作程度也到了无可复加的地步，这也就是难怪奥地利的维也纳会成为音乐之巅，他们多少年的音乐底蕴和灵活高远的灵魂渗入让我们汗颜和崇敬！而这部影片也巧妙地再现了他们的音乐功力！

故事中最能引起共鸣的恐怕要算玛丽亚因困惑离开冯・特拉普家，孩子们好像失去了“爱”般的失魂落魄，她们已经无法离开玛丽亚，已经习惯了如此幸福快乐的生活。当然最能使人感到幸福的也自然是玛丽亚归属于了冯・特拉普，成为真正的一家人甜美的生活着。