旅游创意人才

旅游创意人才（共15篇）

1.旅游创意人才 篇一

郑州旅游主题 宣传口号创意

一、创意思路

一座城市的旅游资源、旅游产品总有其与众不同之处，它们体现出城市独特的旅游个性。旅游主题宣传口号就是旅游城市的个性描述，它只属于该城市。

随着城市的发展和旅游产品的不断丰富，城市的旅游形象也在不断调整中。只有适时、适当的宣传口号才能称之为该城市的旅游主题口号。“东方水城，天堂苏州”、“山水洲城，快乐长沙”均在于一笔点睛，精准体现旅游城市的旅游特色。

因此，好的旅游主题口号，除找准核心吸引力和市场针对性外，语言使用要求精确表达、量身定做、饱含趣味、富有想象、琅琅上口、便于传播。

主题口号是和游客沟通的桥梁，它描述了游客尤其是目标游客的心之向往。要一句话打动人心，就需要创作者对该城市的旅游、人文、历史以及目标游客有深刻洞察的理解体验。

像四川攀枝花，一句“花是一座城，城是一枝花”的口号，让所有不了解攀枝花的人们都给够记住这个美丽的城市。

像“海上云天，天下珠海”的口号，以上下接龙和首尾相接的手法，赋予广告语以一种梦幻的意境，增加了宣传口号的内涵。体现珠海海滨城市、岛屿风光、休闲旅游等优势资源的城市大旅游形象，让人记忆！

二、创意方案

1、【黄帝的邀请】—郑州欢迎你

2、【游神州 到郑州】

3、【美丽，正在绽放】—郑州

4、【壮美中原 绿色郑州】

2.旅游创意人才 篇二

关键词：创意产业,创意人才,开发机制

一、创意产业的起源与创意产业发展的意义

创意产业的概念由英国政府于20世纪90年代率先提出, 所谓创意产业, 是指“从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过对知识产权的开发, 创造潜在财富和就业机会, 促进整体生活环境提升的产业”, 包括软件开发、广告、出版、电影、电视、广播、设计、视觉艺术、工艺制造、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等13项产业。

发展创意产业对于国家、城市建设及实现社会经济可持续发展具有极其重要的意义。首先, 创意产业具有极强的辐射力和渗透力, 能够与其他任意产业相结合, 为单纯的产业集合创造高额附加值。其次, 创意产业注重文化艺术的商业化、市场化, 满足消费者对于附着文化、艺术、娱乐等人文价值的创意商品的消费需求, 从而提升大众的生活品位, 营造城市文化氛围。第三, 创意产业具有产品附加值高、产业融合程度高、人力资本含量高、产品文化内涵高的特点, 对于提升我国产业发展水平, 优化产业结构实现由传统产业向新兴产业转型, 经济增长方式由粗放型向集约型转变, 具有举足轻重的作用。最后, 繁荣发展的创意产业充分彰显城市的创新能力, 为新兴的城市规划与功能再造提供新契机。

二、创意人才的特征分析

创意产业的快速发展取决于其核心竞争力-创意人才, 人才是创意产业的源泉, 亦是创意产业发展的支柱。创意人才是以自主知识产权为核心, 以“头脑”服务为特征, 利用专业或特殊技能创造高附加值产品或服务的精英人才, 根据创意人才的工作特征可以将其划分为创意策划、创意生产和创意成果经营三类人才。创意人才具备非同于传统人才的典型特征, 主要体现于个性特征、需求特征、工作特征和经济学特征四个方面。

首先, 创意人才的个性特征体现于其具有旺盛的求知欲和强烈的好奇心, 乐于接受挑战, 敢于创新, 追求独立自主;其次, 需求特征体现于追求民主、公平、宽松、和谐的工作氛围, 具有强烈的实现自我价值的需求;第三, 工作特征体现于其工作成果富于创造性, 通常以团队协作的形式完成, 但工作成果不宜以普通绩效测评工具进行衡量;第四, 创意人才最独特的特征体现为经济学特征, 即创意人才是一种特殊商品, 具有价值性、稀缺性和不可替代性。

创意产业作为新兴的产业形态, 其构成要素已经不再是传统的资源和资本, 而是个体与群体的智慧、创新精神和创造力。由于创意产业具有高成长性的特点, 而人才培养却是一个长期的系统工程, 因此世界各国均不同程度地存在创意人才数量匮乏、创意人才结构失衡的问题。要想突破中国创意产业发展瓶颈, 实现创意经济可持续发展, 就必须从根本上解决创意人才的资源问题。因此, 分析我国创意人才及培养现状, 借鉴发达国家创意人才培养的成功经验, 制定符合中国国情的创意人才开发机制是当务之急。

三、创意人才现状及存在的问题

在国家政策的强力支持下, 我国的创意产业发展迅速, 但与之不相协调的是创意人才队伍建设相对缓慢, 创意人才的素质能力与产业需求不相匹配, 创意人才管理理念及方法滞后, 主要体现于以下几个方面:

(一) 创意人才数量短缺

统计资料显示, 在纽约, 文化创意产业人才占工作人口总数的12%;伦敦占14%;东京达到15%。而在我国北京、上海等大城市, 创意产业从业人员占总就业人口比例不足千分之一, 人才数量差距悬殊。其中, 技能型创意执行人员居多, 而以自主知识产权为核心, 以头脑服务为特征, 以专业或特殊技能为手段的高端创意人才极度稀缺, 无法满足创意产业快速发展的的需要。

(二) 创意人才结构失衡

首先是人才队伍结构失衡, 目前, 我国创意产业从业者以策划类、设计类和编辑类等专业类职位居多, 分别为13%、45%、19%三者之和达到77%, 而管理、财务、教育等非专业类职位所占比例较低, 不足30%。有关专家认为, 我国创意产业最缺乏的是人才和氛围, 其中, 两大类人才尤为稀缺, 一类是既通晓创意产业内容又擅长经营管理的管理型人才, 另一类是灵感迸发、创意迭现的创作型人才;而“氛围”则体现于构建一整套创意人才的开发、激励及及考评机制。

其次是从业人员年龄结构不合理, 调查结果显示, 目前创意产业的从业人员年龄在20岁-25岁之间占80%, 从业年限在两年以内的约占70%, 3-8年的约占20%, 8年以上的则不足10%。数据表明我国文化创意产业仍处于起步阶段, 创意产业从业人员普遍缺乏行业经验。

(三) 创意人才培养理念滞后, 培训方式单一

目前, 创意产业尚未形成独立完善的人才培养机制, 人才来源主要依靠传统产业的人才转移。在人才培养方面, 许多高等院校教育理念滞后, 对创意人才培养理解不够精准, 将创意人才简单等同于创意实施人才, 培养方式局限于技能型培训, 对学生人文素养和创意思维等职业能力的培养重视不足;专业开设不能及时满足创意产业发展需求, 课程设置及教学内容缺乏创新性;教学过程中忽视创新和实践的机会, 创意师资力量严重不足。另一方面, 创意人才社会培训和服务体系尚处于构建和初级发展阶段, 未形成规范有效机制, 作为高等教育的辅助作用没有得以充分发挥。

(四) 创意产业人力资源管理专业化程度低, 管理水平亟待提高

我国的创意产业正处于积累和成长的阶段, 企业规模相对较小, 绝大多数企业将人力资源管理重点集中于人才招聘、员工培训、绩效薪酬、劳动合同管理等基础性人力资源管理职能, 没有对创意人才的个性特征、需求特征、工作特征和经济学特征进行分析, 忽视创意人才职业生涯规划、创新型企业文化构建、创意人才评价及激励机制开发等人力资源管理的高端职能, 同时人力资源开发和管理手段单一, 缺少专业工具与技术支持。

综上所述, 制约我国创意产业发展的主要瓶颈是创意人才数量匮乏、结构失衡, 人才培养理念滞后, 人力资源管理专业化程度不高。如何尽快突破创意产业发展瓶颈, 大力开发、培养符合我国国情的创意人才, 为创意产业发展提供原动力, 是摆在我们面前的重要课题。

四、构建创意人才开发培养机制, 为创意产业发展提供有力保障

(一) 制定科学合理的人才政策, 构建人才培养长效机制

创意产业的成长和繁荣, 需要各级政府在人才培养方面制定鼓励和扶持政策。2006年2月, 国家人事部出台专项政策扶持信息技术人才的知识更新与继续教育, 以软件、网络、信息安全、数据库、动漫、游戏等紧缺人才领域为着眼点, 确立10个重点专业, 建立适合我国国情并与国际标准接轨的信息技术人才职业能力培养与测评体系, 重点培养中高级专业技术创意人才。与此同时, 政府部门成立了各类创意产业咨询机构和服务机构, 为创意产业提供专业、完善的服务。2006年11月, 《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》出台, 强化对文化创意人才的培养工作, 鼓励高等院校、职业院校与创意企业共同建设创意产业人才培养基地, 为创意产业提供多层次的复合型人才。

内蒙古自治区作为西部欠发达地区, 经济发展相对落后, 农牧业占GDP比重较高, 与发达地区相比, 创意产业发展规模与速度具有一定的差距。自治区政府领导充分意识到, 创意产业的发展关键在于人才。自2010年起, 内蒙古自治区党委、政府开始实施“草原英才”工程, 面向海内外引进高层次创新创业人才, 并为其提供优厚的创新创业基金, 并优先支持“草原英才”申报重大科研项目、组建创新创业团队、实施科技成果转化项目, 给予其科研自主权、人事管理权和经费支配权, 同时为引进的“草原英才”解决事业编制、个人住房、配偶工作、子女上学等问题, 从根本上解除其后顾之忧。自2013年起, 内蒙古将大力调整文化产业结构, 重点实施文化创意产业人才培养计划, 积极支持高等院校设立文化创意产业相关专业, 建立产学研一体化的文化创意人才培养和实训基地;采取定向招生、联合培养等方式, 培养一批文化经营管理、经纪代理、会展策划、文化旅游和文化产品营销策划产业急需紧缺人才, 培育和引进一批文化创意、新兴媒体、数字出版、动漫游戏、立体影视、高新技术印刷复制等战略性新兴文化产业高端专门人才。

由此可见, 只有各级政府对创意人才开发予以大力支持和鼓励, 才能不断优化有利于激发创意的人文环境, 建立创意人才开发培养的长效机制。

(二) 拓展教育培训渠道, 构建和完善人才培养机制

1、加快高等院校创意学科建设, 进行专业结构调整, 扩大培养规模。

目前, 创意学尚未作为独立的学科列入我国高等教育体系中, 为顺应创意产业的发展及满足对创意人才的需求, 应尽快将创意学列入学科目录;其次, 应明确创意人才培养的目标, 以培养熟练掌握专业技能、全面而深刻地理解创意产业的创意精英人才为目标, 重点培养厚基础、宽口径、高素质的创意人才, 并根据产业需求变化及时调整人才培养目标, 保证创意人才链的完整性适应创意产业的高成长性及高融合性。

2、有效利用多种教育资源和培训渠道。

首先, 应将创意教育定位为全民教育和终身教育, 大力发展社会性教育培训, 做到社会培训与学校教育并举, 加强培训机构规范化管理, 结合各个专业领域人才的知识技能和经验, 为其提供规范化、专业化培训, 提升创意思维能力和管理能力。其次, 鼓励教育机构与创意机构之间以多种形式开展交流与合作, 如设立常规资助机构, 由国家和地区两级文化主管部门共同负责, 开发地区特色文化项目, 为创意人才提供发挥潜能的机会。最后, 通过开展国际间交流与合作, 探索利用国外优质教育资源培养国家紧缺人才的有效途径。

(三) 创新人力资源开发和激励机制, 提升创意人才管理水平

创意人才的特性决定了此专业领域人力资源管理的独特性和艺术性, 人力资源管理不能仅仅局限于基本职能的应用, 应根据创意人才的特性和需求不断创新, 探索符合创意人才成长规律和积聚特性的多种管理模式。

根据人才成长的生命周期理论, 创意人才的发展划分为潜在期、成长期、成熟期等不同阶段。在创意人才潜在期, 人才处于被识别培养阶段, 应加强对其潜力的识别及创意能力的培养;在创意人才成长期, 应通过科学有效的人才测评工具, 为具备创新创意潜力的人才搭建开放平台, 激发其创意动力, 满足自我价值实现的需要;在创意人才成熟期, 其生理需要和安全需要已得到满足, 开始注重尊重及自我价值实现的需要, 因此, 在经济激励的基础上更应关注对创意人才自我价值实现的激励;在管理模式上, 针对创意人才的心理需求和工作特征, 实行柔性化管理, 赋予其更多的职责和权力, 满足创意人才的事业心、价值观、归属感及独立人格等超越物质利益的精神需求, 以提高其持续创新的动力。

创意产业的发展规模和程度已经成为衡量一个国家或地区综合实力水平的重要标志。创意产业的发展离不开人才资源, 创意人才不仅是创意产业生产力的核心要素, 也是创意产业核心竞争力的载体。只有建立并完善创意人才开发培养机制, 才能从根本上解决创意人才的资源问题, 为创意产业快速、健康、持续发展提供强有力的保障。

参考文献

[1]厉无畏.创意产业导论[M].上海:学林出版社, 2006.

[2]孙启明, 郭玉锦等.文化创意产业前沿[M].北京:中国传媒出版社, 2008.

[3]苏俊玲.创意产业人才培养模式探讨[J].职业教育研究, 2008 (1) .

[4]王飞鹏.文化创意产业发展与创意人才开发研究[J].未来与发展, 2009 (7) .

[5]孟祥意.创意人才的培养模式探讨[J].管理观察, 2009 (5) .

3.培养“创意”人才要有创意 篇三

创意产业之一是与文化相关的创意设计，如网络媒体、时尚艺术、影视制作、环境艺术、动漫艺术等，涉及社会生活的方方面面，鲜活地存在于社会的每一个角落，是名副其实的朝阳产业。艺术设计高职院校承担着专业化和批量化培养创意人才的使命和重任，如何培养出适合社会需要的“创意人才”，是艺术类高职院校需要探索的课题。

创意人才最大的“卖点”就是其创新能力。对于艺术设计高职教育而言，所谓“创新能力”的培养，关键在于通过创新人才培养模式、深化课程建设和教学改革，不断完善人才培养质量保障体系来实现。一句话：培养创意人才，需要充分考虑创意性人才的特点，创意性的培养土壤，不拘一格的发展路子，是创意性人才培养过程中的需要。

创意教育最不同于其他教育特征的就是“创造”，如果没有合理的教育系统，没有实施的操作空间，创意只能是停留在纸面。传统的人才培养模式致使艺术设计高职教育与行业发展严重脱节，学生的实践动手能力弱，很难适应艺术设计企业对高技能人才的要求。因此，改革人才培养模式是培养创意人才的必由之路。笔者认为，在高职艺术设计类专业中进行“工作室制”人才培养模式的研究和实践是非常有必要的。

“工作室制”的艺术设计人才培养模式最早出现在欧洲。1919年在德国魏玛建立的国立包豪斯学院，开创了现代设计教育的先河，其“知识与技术并重，理论与实践同步”的教育体系至今都影响着世界设计教育。在欧洲的设计艺术院校“工作室制”教学中非常注重与现实的实践项目相结合，在教学过程中由专门的技术人员负责学生技术方面的教学，学生有相对独立的工作室。欧洲的设计艺术水平一直是处于世界领先地位，这和他们的“工作室制”人才培养模式的应用和推广是分不开的。在我国，由于硬件条件的限制或者教学观念的落后等种种原因，在高职艺术设计中采用该人才培养模式并不多见。

4.旅游城市创意广告词 篇四

2. 韩国开心胜地，好客邻邦!

3. 土耳其不是欧罗巴，胜似欧罗巴!

4. 伦敦儿童的胜地!

5. 英格兰潮流典礼历史之乡!

6. 苏格兰花格子呢和威士忌之乡!

7. 英国威尔士——城堡之乡!

8. 西班牙阳光普照西班牙!

9. 葡萄牙古今交汇的异国他乡!

10. 意大利露天博物馆!

11. 一您选取佳游，咱们的荣幸，您全程生活，咱们给满意。

12. 大佛耳大笑颜开，乐山欢乐迎客来。

13. 聆听那段属于“古罗马英雄”的赞歌!

14. 来乐山大佛风景国际旅行社，做一次真正的佛。

5.长沙旅游创意产业发展策略 篇五

（一）开发区域文化，奠定资源基础

历史的发展证明，文化遗产和文化资源如果被保护和开发好了，都可能会转化为产业的源泉。因此，要发挥旅游创意产业首先要整理好长沙地区的地特色文化资源，要对现有的文化资源进行合理的挖掘、整合、打造、升级。如长沙的娱乐文化、革命文化、工艺文化等，还可以进一步的开发。同时要注意挖掘、整合、打造、升级的途径，旅游创意产业不同于传统产业，若要获得健康的发展，要依靠一些自由、灵活而又富于创新的中小企业。调动中小企业的开发的积极性，引导他们投入到旅游创意领域中去，给予相应的政策和资金的倾斜，建立和健全相关收益机制。

（二）利用资源基础，开发旅游创意产品

在长沙市特色文化资源的基础上，长沙市旅游创意产业可以重点发展的领域有：长沙娱乐文化产业，以创建中国最佳娱乐旅游城市为契机，整合现有资源，对长沙演艺中心、酒吧、剧院、KTV量贩等进行体验和展示；农耕文化产业，以利用袁隆平的影响力，以省级农业示范点为依托，开发农耕旅游，建设农耕文化旅游产品；建立革命文化产业，以革命旧址、纪念馆和故居为依托，开发红色旅游，建立革命文化旅游产品；长沙地域文化研发设计产业，建立系统化的旅游商品的研发、设计、创意、制作构架。进一步开发旅游商品创意产业，如湘绣、菊花石雕、红瓷、烟花爆竹等文化和创意元素。

（三）建设创新系统，加强组织协调

创新系统是指由某一地区内的企业、大学和科研机构、中介服务机构和地方政府构成的创新体系。区域创新的实质是通过系统内各要素的互动作用，推动该地区以市场为基础的知识和人才资源生产与流动、技术扩散和产业群活动，不断采用新工艺、催生新产品并取得巨大投资回报率，有效地实现创新目标。长沙市旅游创新系统的建设要做好3方面的工作：一是创意的研究系统，是长沙进行旅游创意产品的源泉，主要进行知识的创新；二是创意开发系统，是长沙旅游产业发展的依托，是在知识创新的基础上，进行技术的创新；三是扩散系统，能够使科技成果商业化，甚至产业化。

（四）实施人才兴业，强化智力支撑

从长沙市旅游创意产业的发展来看，相关产业的人才数量不足、人才结构性缺乏。由此，长沙市必须加强与发达地区旅游创意产业机构的交流，不拘一格地引进其他国家或地区的旅游创意人才，让不同的思想和价值观互相撞击，产生持久的创意灵感和理念。同时，更要加强本土旅游创意人才的培养，如在湖南大学、中南大学、湖南师范大学、湖南商学院等相关院校中设立旅游创意专业；加大对文化创意产业研究与发展的投入，培养一批真正既懂旅游创意产业发展规律，又懂国际化经营理念的复合型人才，进而推动长沙地区旅游文化创意产业全面发展。

（五）加大开拓力度，完善市场机制

长沙是新兴的文化创意消费市场，庞大的市场容量和潜在需求为旅游创意产业提供了巨大的发展空间。目前在省市两级政府的支持下，其市场机制在不断改革和完善，在一定程度上保证了区域内生产要素、商业服务及信息的自由流通和结合，促进旅游创意产品和服务的发展。但旅游创意产业的发展不能仅依靠政府支持，还必须有实质性的产业发展与推广。如建设旅游创意产业基地重要基础设施是培育市场的一个重要方式。旅游创意产业园区具有聚合、丛集和融合、交汇功能。

（六）政府财政支持，拓宽融资渠道

旅游创意产业的发展需要政府高度重视。长沙市政府应给予相应的支持，特别是资金支持，如每年安排旅游文化创意产业发展专项资金。可采取贷款贴息、项目补贴、政府重点采购、后期赎买和后期奖励等方式，对符合政府重点支持的旅游文化创意产品、服务和项目予以扶持，同时政府须设立旅游创意产业集聚区和相关基础设施专项资金，分期投入；除了在政策、资金上对中小企业进行适当的倾斜之外，还需政府进一步完善中小企业融资担保机制，支持和引导担保机构为本市中小企业，特别是中小旅游创意企业的融资提供担保，并鼓励金融机构开展旅游文化创意企业知识产权权利质押业务试点。

（七）加大知识产权保护力度，营造有利的法律环境

6.人才培养创意策划方案 篇六

本专业旨在培养德、智、体全面发展，具有良好的人文素养和沟通技能;富有创新意识和开拓精神;具备管理、经济、法律、市场营销等方面的知识和能力;具备分析和解决营销实际问题的基本能力，能从事市场营销领域各类相关工作的应用型人才。

二、培养要求

1、知识要求

(1)掌握马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观;

(2)掌握人文社会科学、自然科学和计算机基础知识;

(3)掌握本专业领域必需的经济学、会计学、管理学和法学的基本理论和基本知识;

(4)掌握市场营销专业的基础理论和知识，具有能胜任营销工作的专业知识;了解本专业学科的发展现状和发展趋势。

2、能力要求

(1)具有良好的语言文字表达、人际沟通、组织协调和社会活动能力，能适应未来工作岗位的要求;

(2)具有一定的宏观分析、业务开拓、企业管理能力，能够应用营销理论对营销环境、市场状况和竞争状况作出分析，具备营销人员的开展业务的计划、组织、协调能力。

(3)具有分析和解决营销实际问题的能力，能够理论联系实际，具备市场调研与预测能力、商务推销和谈判能力，解决营销策划、产品、价格、分销、促销等具体营销环节中的问题。

3、素质要求

(1)具有科学的世界观、人生观和爱国主义思想，自觉遵守国家法律法规;

(2)具有积极进取的工作态度、坚实的工作作风，有较强工作责任心、团队精神和创新意识;

(3)具备求真务实的信念和良好的心理素质;

(4)具备分析和解决综合性复杂技术实际问题的素质;

(5)掌握文献信息检索、资料查询的基本方法，具备初步科学研究的素质;

(6)达到“国家学生体质健康标准”。

三、学制、学分与学位

本专业学制4年，按照学分制管理，学习年限为3至6年。修满培养计划规定的164学分方能毕业，达到学位要求者授予管理学学士学位。

四、主干学科

工商管理、应用经济学

五、核心课程

管理学原理、微观经济学、宏观经济学、市场营销学、市场调查与预测、消费者行为学、商务谈判、推销学、管理沟通等。

六、主要实践环节

7.创意人才研究述评 篇七

一、创意人才定义的研究

“知识”和“信息”是创意的基础来源和应用工具。国外许多学者对那些工作上运用创意的工作者给予不同的定义。主要有行为说、特质说、学历说、职业说和复合说五种观点。例如, 行为说的学者们将这类劳动群体称为“知识工作者”, 认为他们主要从事知识生产和分配工作。有的学者则将知识工作者的工作内容定义为知识的创造、运用、转化和获取四个部分。从个性特征角度, 学者们认为知识工作者是一群具有异常想象力、勇气以及超凡领导力的人, 他们的个人需求复杂多样, 人们难以理解个人工作动力是为了工作本身、工作绩效、社会地位或者是荣耀, 他们认为知识工作者是具有创新意识、热衷创新行为的群体。学历说认为, 从事与创意要素有关的工作群体一般具有较高学历水平或者获得较高职业技术等级。这种观点与西方社会对高等教育和职业教育的认同是密不可分的。职业说从创意人员所从事的工作类型进行分析。他们是引领经济从制造业为主的时代到“后工业”时代的精英阶层, 包括科学家、工程师、经理和行政人员等职业。有的学者进一步深化了对知识工作者的认识, 定义为掌握并运用符号和概念, 利用知识或信息工作的人, 主要指专业经理人。结合职业说与行为特质说的观点, 提出了知识工作者主要是从事艺术、写作等创意工作, 崇尚自由, 热衷自己的工作, 有独立心智, 追求自我价值实现的群体。创意与知识工作的结合, 既考虑了群体经济地位的优越性因素, 又注意到社会阶层文化对这一群体形成的影响, 印证了创意群体多元化的显著特质。

目前, 国内对创意人才的研究实际上源于创意阶层的研究。有学者从人才类型来界定概念, 认为创意人才是指以自主知识产权为核心、以“头脑”服务为特征、以专业或特殊技能为手段的精英人才。该定义过分强调创意人才的优越性, 从而忽略了创意人才的普遍性。有些学者从劳动性质来界定概念, 认为创意人才是通过专业技能, 发挥创造能力来提供高附加值产品或服务的脑力劳动者。该定义源于对创意阶层的研究, 通指从事脑力劳动的人群, 但忽略了创意工作者也可能从事部分体力劳动。最后, 学者们借鉴国外职业说和行为说的观点, 将创意人才定义为“拥有高水平知识和创新能力, 能够运用自己的创作技能和手段, 把特有的表达内容和信息转换为有形产品或无形服务的群体”。根据产业链的不同环节把创意人才分为创意生产者 (艺术工作:画家、作家、设计人员等) 、策划者 (广告策划人、项目策划人等) 和成果经营者管理者 (项目经理、经纪人、中介人等) 三类。这是本研究所认同的观点。我国对创意人才的研究起步较晚, 实际使用中与其相近的概念纷繁芜杂, 诸如“创新人才”“知识型人才”等。

通过上述的比较分析, 笔者认为创意人才是源于创新人才和知识型人才的一个溯源概念。创意人才是具有创新意识、创新精神、创新能力, 从事创意 (文化创意、科学创造或经济创意) 生产、策划和经营管理的劳动群体。首先, 在心理特征上, 创意人才需要有较强的创新意识、创新精神与创新能力;其次, 在劳动类型上, 创意人才是主要从事与“创意”有关的劳动群体, 不局限在脑力劳动者, 还包括部分体力劳动者;最后, 在工作行为上, 创意人才不仅是能够从事创意生产的群体, 而且包括从事创意策划、经营和管理的相关人员。创意人才的范畴并非一成不变。随着创意产业逐渐与制造业、服务业甚至是传统农业的融合, 创意人才的边界将越来越模糊, 大量从事体力或者是重复劳动的群体都有可能加入到创意人才这个群体。目前国内外对创意人才的诠释, 都是基于本国文化传统和产业现状而提出来的。因此, 创意人才的名称、概念和范围还需要随着时代发展而不断探索。

二、创意人才基本特征的研究

学者对创意人才特征的研究主要集中在与传统产业人才的差异性比较上, 总体而言, 创意人才在性格特征、心理需求、价值取向、行为方式和工作成果方面存在诸多显著特征。如有些学者通过对某些国家和地区创意产业的实证调查, 认为创意阶层具有年轻构成年轻化、受教育程度较高、追求独特生活方式和价值取向多样化等特征。还有些学者通过领导行为对创意影响的研究中发现, 创意群体对成就和自我价值实现的关注高于权力与归属。有的学者在对以上研究成果进行评析的基础上, 提出创意阶层是具有无形创造能力、行为难以预测、崇尚宽松多样和开放团体氛围等基本特征的群体。而我国有的学者认为创意人才具有创新精神、高超的洞察力和悟性、良好的沟通能力、较强的抗压能力等特征。还有的学者认为创意人才具有七大特征:具有创意与创造力;受教育水平普遍较高;具有一些共同的价值观和能力;对城市生活的便利条件需求较高;独特的生活方式以及价值取向;以团队化形式进行创作;在创意城市集聚。

综合分析发现:创意人才虽然从事着不同的工作, 但具有普遍特性。首先, 创意人才具有较高的智商和情商。创意人才大部分都拥有较高学历或技术水平, 在思维能力、认知能力和动手能力等方面比普通员工突出。高智商的工作也决定了创意人才具备较强的抗压能力。其次, 创意人才重创新轻规则。为了不断聚集和产生创意, 创意人才需要不断更新知识。他们往往能够通过自我学习和团队合作的方式来组合新知识、新方法, 从而推动创意源的一次又一次的革新。然而, 重创新的特性也决定他们崇尚自由、宽松和开放的环境。再次, 创意人才与普通员工比较, 创意人才自我价值导向更为突出, 内在需求呈现多样化, 更加关注专业特长的发展和工作成就的认可。

三、创意人才胜任力构成的研究

“胜任力”概念最早由哈佛大学教授戴维·麦克利兰提出。他认为胜任力是将某一工作中拥有的卓越成就者与普通者区分开来的个人的深层次特征, 包括动机、特质、自我形象、态度或价值观、某领域知识、认知或行为技能等任何可以被可靠测量或计数的并且能显著区分优秀与一般绩效的个体特征。经研究表明员工胜任力的开发是确保企业保持生机和活力的重要因素。有学者认为, 创意人才的胜任力应该包括综合能力、自信和风险承受能力、丰富的经验、吃苦耐劳的精神等四个方面。有学者提出创意人才胜任力模型, 即认知能力、信息处理能力、人际关系能力以及学习能。

我国针对创意人才胜任力方面的研究较为深入和全面, 有学者构建了包括专业胜任力和基础胜任力两个层面的创意经理人胜任力双素质叠合结构模型, 并进一步区分为品德素质、经营管理、创意特质、社会影响力和成就欲望五个维度。有的学者以胜任力冰山模型为依据, 以广告创意人才为实证依据, 提出创意人才的胜任力主要由门槛类胜任力 (与本职工作相关的知识) 、区辨类胜任力 (体现创意人才核心特征的能力) 和转化类胜任力 (个体的动力源泉) 三大部分组成。研究结果显示, 门槛类胜任力是创意人才的必备素质, 区别类和转化类胜任力是创意人才产生较高绩效的个性心理特征和动力源泉。有些学者通过文献分析和对创意企业的开放式调查, 构建了以创造力为主要内容的文化创意人才测评指标体系, 包括知识技能、能力、精神意识、性格和工作业绩五个方面。

四、创意人才开发的研究

人力资源是创意经济时代的首要资源, 而创意人才又是现代人力资源的精髓, 因此, 必须注重创意人才的获取、培养、使用和保护。有学者提出环境对于培养创意人才的重要性, 他们认为应从构建创意社区入手, 提出通过为创意进行投资, 塑造人文气候和构建社会凝聚力, 以发挥城市尤其是大学在创意人才开发中的作用。通过调查发现, 创意人才是经济健康发展的主体, 而多样的环境和适当的政策支持是创意人才培养的关键。企业是创意人才的使用部分, 创意人才的效用能否发挥, 既取决于人才基础素质, 又受企业管理手段的影响。

我国对“创意经济”的认知起步较晚, 因此, 创意人才开发的研究方面, 主要是集中在对国外创意人才培养模式的介绍、引进与本土化上。我国有些学者认为应该从社会、企业和个人三个层面培养创意人才胜任力, 社会层面强调教育部门和社会培训机构的重要性, 企业层面集中体现基于胜任力特征的个性化培训方式的必要性, 个人层面则突出了自我学习能力提升的关键性。创意人才的培养是个系统工程, 需要政府、社会和学校等相关部门的通力合作, 并采用多渠道、多形式、全方位的培养手段。

五、创意人才竞争力的研究

关于创意人才竞争力的研究, 主要体现在创意人才指数方面。有学者认为, 城市经济增长与科技、人才和包容有很强的正相关关系, 同时指出教育发达程度是经济增长的关键因素, 并主张通过采用教育指标来测量某个地区创意产业人力资源状况, 即一个地区拥有学士以上学历的居民人数占总人口的百分比。这种理论开创了创意人才竞争力研究的先河, 但是单纯以教育指标来测量人才竞争力容易夸大高等教育的影响力, 而忽视了未接受高等教育的创意人才对经济增长的贡献。所以, 有些学者通过调查研究从定性和定量的角度提出创意团体指标体系, 其中提出了包括创意教育、组织领导力、政策支持以及投资力度在内的创意人才测评标准。

在上述研究的基础上, 中国香港大学文化政策研究中心曾发表了《中国香港地区创意指数研究》, 提出了“5C”创意指数支架, 包括了创意成果、结构及制度资本、人力资本、社会资本、资本指数五大部分。该研究接纳了学者所强调的人力资本是创意经济增长源泉这一观点, 并提出“创意人力资本”的量度框架。该框架体系以全新、全面的视角对创意产业发展影响因素进行了科学诠释, 也对创意人才竞争力的评价提供了值得参考与借鉴的框架体系。

六、研究评析及展望

通过对研究文献的梳理, 我们发现, 随着时代主题的不断演变和人类认识的逐渐成熟, 对创意人才的研究领域和视角正日益深入和多元, 但在研究层面上, 仍面临许多新的问题有待解决。如政府承担创意人才的投资和转化, 高校负责创意人才的孵化和教育, 而企业是创意人才最终的使用者。但目前对创意人才培养的研究更多的是针对政府政策制定的描述与总结, 直接立足创意人才特点的企业管理理论与实证研究仍然较少。又如, 目前创意人才指数主要是附属于创意产业、创意城市整体评价指标体系的一个子项目, 直接针对创意人才综合竞争力构成要素的理论研究和实证检验较少。

本文认为, 未来针对创意人才的研究将朝着纵深化、科学化和系统化方向发展。创意浪潮正席卷全球, 对创意人才的研究不仅正成为人力资源管理领域的新范式, 而且将与经济学、教育学、情报科学、新闻传播学等学科相互交融。未来的研究一方面将融入更多的学科知识和理念, 以实现创意人才研究视角多元化, 推动该理论研究领域的发展和创新;另一方面, 分散于各个领域的研究成果将相互交叉渗透并得以整合, 最终形成具有普遍指导意义的创意人才研究理论框架体系。

摘要：全球人才竞争将围绕着创意人才而展开。通过文献研究法, 对近年来国内外相关文献进行梳理, 从微观层面研究创意人才的定义、基本特征和素质构成;从中观层面研究创意人才的开发策略;从宏观层面研究创意人才竞争力评价指标。目前, 创意人才的研究刚起步, 研究内容与方法仍有待拓展和延伸。概念的统一界定、胜任力的合理解构、开发策略的科学制定以及创意人才指数的实证检验, 是今后研究的趋势和重点。

关键词：创意人才,胜任力,开发策略,创意指数

参考文献

8.纺城渴求创意型人才 篇八

众所周知，创意产业的特点是密集型、高附加值、高整合性，这些特性对于提升绍兴县纺织行业的产业发展水平，优化产业结构，实现由传统产业向新的经济增长点转型，具有不可低估的作用。创意产业作为超门类、非常规的产业形态，其主要构成元素已经不再是传统行业一贯信奉的资源、资本，而更多崇尚的是个体的智慧、创造能力和创新精神。

随着绍兴县创意产业平台的大力建设，创意服务收入逐年的增加，创意设计机构与市场经营户的对接交流活动逐渐频繁，作为创意产业的支柱性人才——创意型人才，市场需求逐步凸显。

恰逢年初，绍兴县开始陆续举办大大小小的招聘会。于2月28日在绍兴县中国轻纺城创意园举办的“绍兴县新春人才招聘会”是绍兴县重点建设的创意平台首次试水招聘会。记者发现，除了设计门类、新媒体方面的公司大量入驻外，不少企业在招聘过程中，开始更多地关注创意型的复合人才。

绍兴县鸿达羽绒制品厂营销总监李春辉在与记者交流时提到，由于公司在2013年对全国市场开发的需要加大，因此，他们希望能够招聘到同时精通市场推广和电子商务的创意型人才。而实际提交简历的多为财务、文员等类型的求职者，对行业尚无了解的求职者，创意创新该从何谈起呢？！这让他十分为难。

绍兴县信源进出口有限公司总经理胡卫岗则告诉记者，部分高校人才对于电脑软件操作方面的确有一定基础，但是在纺织品的推广方面却一窍不通，更别提创新思维和创造能力了。对此，业内人士分析，专业性的职业培训不足，缺乏市场需要的优秀创意，是制约创意产业的就业和经济增长的主要原因。

一位研究就业课题的资深人士表示，首先，我国从高中教育起就将学生进行文理分科，造成许多艺术专业院校的学生在文化与科学知识上根底欠缺，很难在创意领域发挥才能；其次，创意型人才短缺还跟我国的教育模式有着一定关系。我国的教育多以应试为主，不太注重培养学生的发散性思维。而目前国际流行的创意产业恰恰需要这种既懂计算机技术，又懂如何使用计算机进行创意工作的人才。

专家建议，要改变创意人才短缺，破解国内当前传统产业的就业和经济增长迷局，当务之急是要提高全社会的创意观念或创意的产业意识，特别是加强学校和职业培训机构的创意性教育。只有如此，才能培养出极具实力的创意型人才，真正解决纺城创意产业发展的燃眉之急。

9.有创意的温泉旅游广告词 篇九

2. 骋武义滑雪之乐，享武义温泉之美。

3. 一次的邂逅，一生的选择。

4. 一代碧水人，百代服务经。

5. 武义泡温泉，健康每一年。

6. 沐碧水温泉阅粉墙黛瓦探古迹。

7. “氡”的暖意“泉”给你。

8. 温泉名城，谈古论今。

9. 寻武义幸福泉，觅延驻养生道。

10. 延福寺佛光照，清水湾温泉泡。

11. 冬游武义，暖如人意。

12. 世界这么美，浙江武义定让你醉!

13. 暖心武义，“泉”都给你。

14. 今冬来武义，延年又益气。

10.旅游景点广告词及创意说明 篇十

一等奖作品：“霞客首游地 醉美林屋洞” (湖北省宜昌市 黄越)

二等奖作品：“和林屋洞有约 与徐霞客同醉” (湖北省宜昌市 黄越)

“林屋洞景 徐霞客情” (广东省东莞市 戴守旭)

入围奖：2名

水?墨微山，丹?青之湖 蒋国权(浙江)

上善若水 仁者微山 张欣然(四川)

鼓励奖：10名

红色的盛宴，绿色的请柬——微山湖 张伟刚(河南)

红荷湿地 碧水微山 黄继宁(江苏)

惟妙，惟俏，微山湖 陶辉纳(河南)

“微”波动心 “山”水传情 刘新华(湖南)

湖藏风云，荷香天下 江 浩(河南)

弹起土琵琶 扬帆微山湖 时 枫(山东)

红色渔乡 灵秀微山 姚良方(山东)

莲开宿诗画，渔起听琵琶!——原生态?微山湖

龙广强(山东)

弹起土琵琶，泛舟微山湖! 杨 波(四川)

渔?乐天下，荷?约万家——微山湖欢迎您!

周一畅(湖北)

一等奖1名：

作者：江西省 钟招贞

作品：了解生命科学，从马山开始……

二等奖2名：

作者：上海市 徐宝德

作品：生命科学因马山而精彩

作者：浙江省 许玉龙

作品：一“马”当先 “生”机无限

三等奖3名：

作者：广西省 罗广新

作品：马山，梦开始的地方

作者：辽宁省 伍双民

作品：一切源于生命科学

作者：上海市 谭兵

作品：智·汇马山 创·享未来

优秀奖5名：

作者：黑龙江省 赵文博

作品：马山，用科学托起生命的明天

作者：湖北省 冯正权

作品：领·生命科学 创·精彩未来

作者：无锡市 艾旎

作品：中国生物谷 世界生命源

作者：江苏省 任建芳

作品：生命科学魅力 中国马山演绎

作者：广东省 田建香

作品：马山，书写生命科学的传奇

作品“正水东山岛，古意东山人”获得一等奖。

尊敬的领导：

您好。我对三山岛旅游的发展十分关注，对景区策划及宣传口号有一定的研究，看到“三山岛旅游口号”征稿的公告后，特构思和设计了以上备选方案，希望能为“三山岛旅游”的宣传和形象塑造尽一点微薄之力，因能力所限，不当之处敬请批评指正。

衷心祝您工作顺意，幸福安康，祝三山岛旅游蒸蒸日上，前程似锦，再写新的辉煌!

翟慎双(山东)：集太行神韵，聚五岳神奇。

王 磊(北京)：太行至尊，山水圣境。

岳建喜(广东)：峰聚五岳，岭秀太行!优秀作品奖：10名(排名不分先后)

李全和(河南)：道尽天下景，岭秀五岳情

王俊杰(河南)：集五岳之奇美，秀天下之瑰丽

梁兴理(深圳)：山水王莽，避暑天堂

黄笃桢(广东)：三山五岳 独“岭”风骚

杨婷婷(湖北)：太行之巅，岭秀中原!

胡立红(山东)：生态画廊，避暑天堂

黄首平(安徽)：岭冠天下，峰绝五岳----王莽岭

陈卫东(湖北)：山聚五岳秀，云幻天下奇

吕立新(湖南)：太行云端,中原胜境

李凯宁(山东)：游太行美景，享清凉世界

方案1： 情醉太湖水，寻梦三山岛

创意说明：

“情醉太湖水，寻梦三山岛”，展示了三山岛的风景之美，寓意苏州三山岛是保持着本来的自然面目中最好的一个小岛之一，烟雨太湖，悠然自得，别有一番情调。在三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远不起霭，美秀风景尽收眼底。情醉太湖水，寻梦三山岛，美丽的三山岛 如诗如画，如梦如幻，风光无限，令人陶醉，堪称世外桃源，人们到此休闲旅游一定会不虚此行，是人人向往、人人赞誉的魅力风景。

方案2： 湖韵乡风，醉美三山

创意说明：

“湖韵乡风，醉美三山”，展示了苏州三山岛的风景之美，寓意三山岛是保持着本来的自然面目中最好的一个小岛之一，烟雨太湖，悠然自得，别有一番情调。在三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远不起霭，美秀风景尽收眼底。湖韵乡风，醉美三山，美丽的三山岛 如诗如画，如梦如幻，风光无限，令人陶醉，人们到此休闲旅游一定会不虚此行。

“湖韵乡风，醉美三山”的旅游口号，大气雅致、琅琅上口、易记、易传播，体现出三山岛旅游的核心价值，具有很强的亲和力、吸引力和号召力，能够起到树造和提升三山岛旅游魅力形象的作用。

方案3： 三山岛：大自然的美丽童话!

创意说明：

“三山岛：大自然的美丽童话”，展示了三山岛的风景之美，寓意三山岛是保持着本来的自然面目中最好的一个小岛之一，烟雨太湖，悠然自得，别有一番情调。在苏州三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远

不起霭，美秀风景尽收眼底。大自然的美丽童话，美丽的三山岛区如诗如画，魅力天成，风光无限，堪称“童话王国”，令人陶醉，人们到此休闲旅游一定会不虚此行。

方案4： 梦里新桃源，醉美三山岛

创意说明：

“梦里新桃源，醉美三山岛”，展示了三山岛的风景之美，寓意三山岛是保持着本来的自然面目中最好的一个小岛之一，烟雨太湖，悠然自得，别有一番情调。在三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远不起霭，美秀风景尽收眼底。梦里新桃源，醉美三山岛，美丽的三山岛 如诗如画，如梦如幻，风光无限，令人陶醉，堪称世外桃源，人们到此休闲旅游一定会不虚此行。

“梦里新桃源，醉美三山岛”的旅游口号，大气雅致、琅琅上口、易记、易传播，体现出三山岛旅游的核心价值，具有很强的亲和力、吸引力和号召力，能够起到树造和提升三山岛旅游魅力形象的作用。

方案5： 一步一风景，一岛一乡风

创意说明：

“一步一风景，一岛一乡风”，展示了三山岛的风景之美，寓意三山岛是保持着本来的自然面目中最好的一个小岛之一，烟雨太湖，悠然自得，别有一番情调。在三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远不起霭，美秀风景尽收眼底。一步一风景，一岛一乡风，美丽的三山岛 如诗如画，如梦如幻，风光无限，令人陶醉，人们到此休闲旅游一定会不虚此行。

“一步一风景，一岛一乡风”的旅游口号，大气雅致、琅琅上口、易记、易传播，体现出三山岛旅游的核心价值，具有很强的亲和力、吸引力和号召力，能够起到树造和提升三山岛旅游魅力形象的作用。

方案6： 多情三山岛，多彩农家乐。

创意说明：

“多情三山岛，多彩农家乐”，凸显出三山岛农家乐的旅游特色，展示了三山岛诚迎四海宾朋的美好情怀，体现出三山岛旅游的无穷魅力，寓意三山岛旅游多姿多彩，在三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远不起霭，美秀风景尽收眼底。 作客静谧迷人的太湖三山岛，回归美丽自然，让人流连忘返，给人无穷快乐，广大游客一定会不虚此行。

方案7： 情醉太湖水，心泊三山岛

创意说明：

“情醉太湖水，心泊三山岛”，展示了三山岛的风景之美，寓意三山岛是保持着本来的自然面目中最好的一个小岛之一，烟雨太湖，悠然自得，别有一番情调。在三山岛可以去看农家的园子，果园、菜园等，可以拍很多漂亮的照片。这里空气是明净的，近不生烟，远不起霭，美秀风景尽收眼底。情醉太湖水，心泊三山岛，美丽的三山岛 如诗如画，如梦如幻，风光无限，是心灵停泊的地方，堪称世外桃源，人们到此休闲旅游一定会不虚此行，是人人向往、人人赞誉的魅力风景。

方案8： 水墨太湖，醉美三山

11.打好创意人才攻“尖”战 篇十一

尽管，在过去几年里，陕西省文化创意产业在体制改革、园区建设、产业聚集、政策与体制环境、民营企业和社会资源向文化产业流动、龙头企业和品牌建设、新媒体、数字娱乐以及文化产业各门类等均获得长足发展。但是，吕晓宁还是一语道出创意产业高速发展期存在的困惑——缺失综合型人才。

2010年3月中旬，一个由香港理工大学和西安交大联合创办的创意产业人才培训计划开始启动。吕晓宁似乎已经找到了破解困惑的一剂良方：“人才培养需要学校与学校之间的联合、学校与产业之间的联合。”

数字商业时代：你认为创意产业综合型人才缺失的原因是什么?

吕晓宁：其实，从文化创意产业发展之初就暴露出这个问题。因为当时大学里面没有相关教育，只是在前几年才设了相关专业，要知道人才的培养是需要时间的。

学校之间联合可以做到取长补短，比如香港学校已经取消了考试录取的门槛，而他们在创意产业方面也有很多值得借鉴的经验。

数字商业时代：你认为西安高新区打造创意产业的优势有哪些，而你所提到的综合型人才如何与西安高新区的创意产业对接?

吕晓宁：西安高新区的创意产业聚集区以网络、游戏、动漫、影视、数字内容、数字传媒出版、数字化影视及文化后产品、研发设计为主。

而所谓的综合型人才就是以计算机技术、网络技术为支撑，还要懂得宏观经济，懂管理、懂社会、懂人文的人才。其实，技术性人才和综合学科人才的培养是密不可分的，两者综合才构成创意产业有效的培养人才体系，才能为产业的发展输送合格的人才。

以动漫产业为例，该行业的企业最需要的是三类人才：一是商业模式的研究、实践运营性人才；二是剧情编写人员，暨优秀的动漫剧作家；三是优秀的动漫导演，活化动漫剧本。只有这三种人才的具备，才是企业所希望的。

数字商业时代：综合型的人才到了西安高新区会有怎样的发展，他们又会给西安高新区的发展带来什么呢?

吕晓宁：从创意产业的企业角度出发，他们当然是希望自己的员工都是“多面手”，这样不但对于公司会有更多帮助，而且这样的员工公司也更方便调配。有一个企业老板曾在公开场合下说，“综合型人才，我照单全收”。所以，我们也能看出未来的创意产业的从业人员一定会向综合型人才发展，而综合型人才的培养正适应当前创意产业的发展趋势。

对于高新区创意产业的企业未说，有了这批人才的加入将极大地提升企业的竞争力，有利于企业做大做强。

数字商业时代：如何解决人才与高新区企业无缝对接的问题?

12.文化创意与河南旅游 篇十二

创意产业的发展趋势

创意经济的浪潮正在席卷世界。在1998年发布的《英国创意产业路径文件》报告中, 创意产业被定义为:“从个人创造力与技能及才华中获取发展动力, 并通过开发知识产权来创造潜在财富和增加就业机会的产业。” (1) 创意会创造出无穷的新产品、新市场和新机会, 新创意是推动经济增长的原动力。目前创意产业在国外已成为发展势头强劲的产业, 成为产生巨大经济效益的新的发展模式。全世界创意经济每天创造220亿美元的效益, 并以5%的速度递增。在发达国家增长的速度更快, 美国达14%, 英国为12%。 (2) 创意被认为是决定当代社会经济效益的关键因素。

旅游是一种经济活动, 同时也是人的文化活动, 旅游消费是文化消费, 旅游服务是文化服务, 旅游产业是文化产业。旅游者是在寻找文化、购买文化、享受文化、消费文化;旅游经营者则是生产文化、经营文化、销售文化。 (3) 文化是旅游的核心和灵魂, 更是旅游产品开发的基础和关键。创意通过提高产品或服务等实用价值之外的文化附加值, 提升产品的经济价值。创意旅游是创意产业与旅游业相融合的结果, 在世界范围内正成为日益兴起的新型旅游形态。将文化创意与旅游业相结合, 在我国经济发达地区已经兴起, 北京、上海、深圳、杭州等地都将创意产业作为旅游业的重要组成部分给予高度重视, 并取得了巨大成效。文化创意与旅游业的融合展现了无比广阔的前景。

当前河南旅游业存在的问题

“得中原者得天下, 游中原者知中华。”河南是中华文明重要的发祥地之一, 历史文化遗产丰富, 河南境内现存的国家级文物保护单位有54处, 地下文物居全国第一, 馆藏文物130万件, 约占全国馆藏文物总量的1/8。七大古都河南占3个, 还有众多的文化景观。同时古文化、根文化、河文化在河南也形成优势, 文化类型具有鲜明的主题特色。大量可供开发的社会旅游资源, 得天独厚、具有垄断性的、丰富的自然和人文旅游资源, 为河南旅游业的发展提供了强大的物质基础和巨大的发展潜力, 但目前这些旅游资源蕴藏的价值远没有被深度开发利用, 有着巨大的发展潜力和空间。中原文化不应只是单纯形式上的文化符号, 应更多地转化为一种深层的民族精神取向, 与现实生活以及当代人民的文化需要发生直接关系, 而成为文化旅游资源, 这样才能达到文化精神需求与旅游的有机结合, 实现河南文化旅游的重新建构和真正超越。

长期以来, 旅游产品老化、产品创新能力不足等问题一直困扰着河南旅游业的发展。河南有众多无可替代的文化, 以文化创意壮大旅游业已经取得一些成绩, 如《禅宗少林音乐大典》、《大宋东京梦华》等一批文化节目强势推出, 令游客赞不绝口。经过精心打造, 黄帝故里拜祖大典也已经成为河南省文化建设的重要标志。但总的来看文化氛围不浓, 文化旅游的大产业没有形成, 特别是缺乏“河南创意”, 没有很好地与文化优势结合起来, 没有把丰富的历史文化资源通过创意打造成优质精品旅游项目依旧是河南旅游业存在的问题。河南旅游产业结构过于单一, 大多还是依靠景区和景点为主的门票经济。旅游开发也过于倚重资源本身, 投入巨大, 但效益不佳。据统计, 游客在河南省人均停留时间为3.03天, 比全国平均少0.34天。对许多景点, 游客一般都停留在静态观光上, 动态体验性差, 主体参与度低。留不住客人, 就不会有很好的经济效益, 也就形不成大产业。在全球化背景下, 我们必须探索一条解决上述问题的路径, 将文化软实力转化为旅游硬实力, 用创意使河南博大精深的中原文化更加灿烂。

以文化创意引领河南旅游业的发展

河南旅游业在经历了30多年的大开发、大发展之后, 所在的环境和面临的形势也发生了深刻而重大的变化, 重经济轻文化的现象已成为河南旅游业发展的最大障碍。要实现由粗放型向集约型方向转变, 由注重规模扩张向提升效益并重转变, 由注重经济功能向发挥综合功能转变。 (4) 世界旅游业的发展证明, 旅游现象在其初期发展阶段往往以其显著的经济意义为人们所重视, 进入成熟与稳定发展阶段后, 旅游给人的文化熏陶及精神层面的安抚, 远重要于单纯的景色感受, 精神文化元素已成为游客深层次的情感召唤, 旅游的文化意义引起人们的更多关注。转变旅游业发展方式, 就是要转变发展理念、发展模式、发展机制、发展形态, 并使之向更加符合科学发展的方向转变。

河南有着无可比拟的历史文化资源, 文化创意是实现河南旅游产业升级转型的必由之路。河南旅游要完成由低端到高端、由数量到质量、由国内到国际的转变, 实现旅游业的重新建构和真正超越, 把灿烂厚重的文化软实力转化为经济硬实力, 必须依靠文化创意。将文化创意作为旅游价值体系的核心部分, 凭借文化的凝聚力和感召力来吸引旅游者。具有文化创意的黄帝故里拜祖大典就获得了巨大成功, 现已成为具有国际影响力和市场震撼力的精品文化旅游项目, 被国务院公布为国家级非物质文化遗产, 原因就在于它向世界华人传达的是中华民族特有的“根”文化, 满足的是亿万华人寻根、拜祖的虔诚心愿。 (5) 河南需要更多这样的文化创意。

以文化创意实现河南旅游业升级和转型的模式是:大力引进和培育创意人才, 用文化创意开发旅游资源, 以资源开发促使产业结构升级;用文化创意打造旅游产品, 以产品创新促使产业结构升级;用文化创意强化旅游营销, 以市场拓展促使产业结构升级;用文化创意引领旅游消费, 以扩大消费促使产业结构升级。 (6) 食、住、行、游、购、娱各个方面都可以通过文化创意进行创新, 旅游目的地、旅游资源、旅游活动等产业链的每个环节都可以通过文化创意产生观念价值的增值, 各种有形和无形的资源都可以通过文化创意转化为旅游业经营资本, 创造出新的经济效益。

资源有限, 创意无限。旅游业发展至今, 文化、精神和心理需求已成为多数旅游者的追求目标, 游客对旅游产品的精神文化内涵要求愈来愈高。把创意融入多元的文化资源中, 实现资源的再利用和价值的再挖掘, 是对文化资源最好的继承方式, 突破以往对文化资源和文化遗存就地经营与管理的狭隘思路, 是提升和再造传统文化的重要途径。创意产业所具有的创新性、融合力、高增值力、强辐射力和高科技含量的特征, 将成为旅游业持续发展的不竭动力。

河南旅游业将进入一个全面提升经营管理和服务水平、丰富旅游产品的文化内涵、注重旅游者的文化体验价值、转变旅游发展方式的新阶段, 实现旅游业的创新发展已成为提升河南旅游层次的关键。据河南省旅游局统计, 2010年河南省共接待省内外游客2.58亿人次, 旅游收入达2294亿元。根据河南省委、省政府的规划, 到2015年, 河南将成为全国一流、世界知名的旅游目的地, 实现年接待海内外游客4亿人次, 河南GDP的13%将由旅游业贡献, 旅游业将成为河南经济的重要支柱产业。文化创意为我们实现这一目标展现了广阔的前景。博大精深的中原文化是祖先留给我们的取之不尽、用之不竭的无价之宝。转变发展理念, 大力引进和培育创意人才, 借鉴发达国家和地区的先进经验, 通过整体策划、系统开发, 打造一系列具有河南文化特色的旅游创意产品, 让“文化河南”成为河南走向世界的崭新形象, 实现河南旅游业的大繁荣、大发展。

注释

1 冯学钢、于秋阳:《论旅游创意产业的发展前景与对策》, 《旅游学刊》, 2006 (12) 。

2 约翰·霍金斯[英]:《创意经济》, 英国:企鹅出版社, 2002年版, 第56~58页。

3 潘立勇、傅建祥:《人文旅游第一辑》, 浙江大学出版社, 2005年版, 第24页。

4 刘志勇、王伟年:《论创意产业与旅游产业的融合发展》, 《企业经济》, 2009 (8) 。

5 张北:《简议文化旅游品牌的营销---以黄帝故里拜祖大典为例》, 《新闻爱好者》, 2009 (9) 。

13.旅游创意人才 篇十三

佛教农业生态旅游项目策划创意思路

一、现状背景

建设地点：池州市墩上镇

有九华黄精良种培育基地100亩及200亩标准化生产技术示范基地，500亩标准化栽培生产基地，200000万份黄精保健养生产品开发。

对墩上生态旅游区进行科学的保护和开发，使旅游资源优势尽快转化为旅游综合优势，拉动区域经济的快速、持续、高效发展。

二、总体构思

以佛教文化为基础，恢复地藏文化第一景，营造神圣意境，以“地藏菩萨生平园”为亮点，将景区定位为“中华佛苑”。以旅游为源头，带动文化、康复、养生、休闲、度假、中药、佛茶、佛酒、佛田种植、教育、研究、陵园、艺术等多种产业模式，同时为当地农民找到一条新的产业模式。

三、设计理念

紧密围绕其本身固有的文化精髓，通过打造文化与旅游并存、内涵与外延协调的产品链，形成规模与细节兼顾的空间组织和赢利模式，以可行、可操作、可消费、可创造综合价值为目的。不仅对历史、对政府负责，也是要对市场负责，对高品位的开发商和今后的游客负责。

1、植物景观风貌设计

该园区设计体现中国传统的园林风格，表现出立体山水画模式，以名贵珍稀、常用中药种植为主。在布局上以自然式为主，辅以规则式，力求体现“棵棵是药草，株株能治病，月月有花卉，步步是景观”的建园宗旨。整个园区形成以下三种景观：

文化景观：精选药用植物，利用中药文化、佛教农业文化来体现源远流长的中国传统历史文化及内涵。

生态景观：根据植物的生态习性进行集中种植，形成特有景观，如黄精产品种植区、旱生区（仙人掌、芦荟、剑麻等），花卉区（芍药、牡丹、菊花、枸杞）等。

传统园林景观：强调因地制宜，舒卷畅达，顺其自然，叠石引泉，增加景观的层次感、立体感，达到朴实疏落、宛自天成的效果。药用植物种类繁多，为便于观赏，在布置上犹如行云流水，重点突出名贵珍稀药材和较大规格的药用植物。

2、建筑景观控制

(1)师法自然

点面和谐，运用自然因素，创建人类生活境域。虽是人为，宛自天成，宜山则,ya.net1邮箱：tptmc@163.com

山，宜水则水，在地貌上尽量不做大的改造。

(2)观形察势原则

选址要从大环境观察小环境，搞清小环境受到的外界制约和影响。诸如水源、气候、物产、地质等。追求“长短相形、高下相盈、音色相和，前后相随”的永恒美。

(3)系统整合原则

即建筑尽量背山面水，形成山拢水抱之势，明亮宽大，水口收藏。单位之间的关系要相互照应，应加以氛围营造，如神像、音乐、缭烟等以充分对游客进行宗教刺激。

(4)坐北朝南原则

充分采光避风，利于居者维生素D合成。

(5)适中居中原则

适中要求“不偏不倚，不大不小，不高不低”，接近至善至美。居中要求突出中心，、布局整齐，附加设施紧紧围绕轴点。

(6)顺势生气原则

建筑物放在有“生气”的地方。生气既生态表现为最佳状态。建筑物的大门为气口。表现在布局上，要求变化中有统一，统一中有变化，虚实相兼，内外通透，有隔有连，疏密得当，有动有静，静中涵动，花影映动，风、水、鱼、鸟、树相合。

四、空间布局

A、一条线索：通过地藏菩萨的生平脉络，即出世－成道－传法－涅槃，形成宗教园林序列，在开放的环境中，体现地藏菩萨光辉的一生。以此，通过设计佛法传播的佛教文化脉络，成为具有鲜明地域特征的佛教文化景观，展现佛法弘扬的轮迹和佛文化的精深内涵。

B、五个系列区：

1、中轴线核心区

以五智门—五明路—谛听—放生池—九莲池—地藏阁—佛茶园—种福田为中轴主线，以地藏菩萨为核心，恢复具有本土特色的原始风貌，使其不仅成为保存灵物、接纳布施、储藏经像的清净圣地，僧众居位、修行弘法的场所，也成为有情众生烧香拜佛、祈祷诵经、寻求慰藉寄托的活动场所。

2、地藏菩萨生平园林区

宏扬地藏菩萨“众生度尽，方证菩提，地狱未空，誓不成佛”的宏誓大愿，传播“愿代众生受一切苦”的菩萨精神。以地藏菩萨的出生、成道和传法为文化主线而形成的景观系列体现地藏菩萨的一生，充分展示富有原始佛教教义的景观

园林，创造古朴简约的佛教园林意境，成为沉静心灵、愉悦性情的清净之地，成为一个现代人的心灵氧吧和精神家园。

设计的项目有迎佛门、地藏生平园、佛教典故园、众星朝拜、聚仙台、太阳神针、转运殿等。

3、佛教景观区

拓展佛教文化的相关产业，设置佛家药材种植园、佛家园林、佛家雕刻艺术等项目，开发以佛田、佛茶、佛面、佛地、佛泉、佛水、佛果、圣米、圣药、圣酒等为主要内容的佛教旅游商品，进行药材种植、康复疗养、膳食调理、气功针灸传统疗效，形成独特的治疗体系，为广大信众带来健康。并为此配套一部份老年公寓，别墅等配套设施，可面向国内外人士。

所设项目有：九龙八卦炉万寿大鼎、七星亭、佛教文学林、棂星门、转运殿、佛家雕刻艺术园、文化体系十二坊：

积膳坊：素斋，素食，素点

同仁坊：中药，保健，诊疗

百工坊：木器，竹器、漆器

和乐坊：乐器，乐谱，演奏

锦绣坊：丝绸，编织，徽绣

酩酊坊：酿酒，藏酒，品酒

金石坊：古版印刷，古籍，金石

丹青坊：绘画，装裱，鉴定

细雪坊：花木，盆景，黄精果

如意坊：玉器，珠宝加工鉴定

天香坊：茶叶，茶具，茶道

胜意坊：取名，看宅，定吉日

4、植物养生区

包括康复疗养中心、茶泉谷、药材种植园等项目。

5、陵园文化区

包括天神园、万灵塔、封神之门

14.旅游创意人才 篇十四

人才培养论文：创意产业发展背景下艺术设计人才培养探析

周斌

(浙江万但学院设计艺术与建筑学院，浙江宁波315100)

摘要：创意产业的发展需要艺术设计人才的支撑。培养艺术人才的策略有：树立以市场为导向的大设计理念，构建以实训为主线的创新型艺术设计课程体系，建立以工作室制为依托的教学模式，建立一支具有创意教育能力的师资队伍，实施发展性学生评价。

关键词：创意产业;艺术设计;人才培养

中图分类号：G40-011

文献标志码：A

文章编号：1002-084512-0091-02

随着我国创意产业的飞速发展，创意产业对艺术设计人才的需求日益增长。艺术设计人才的培养，是创意产业发展在人才和智力资源方面的重要支撑，是创意产业可持续发展的动力来源。

一、艺术设计人才对创意产业的作用

1.创意产业发展需要艺术设计人才的支撑

创意产业是一种基于人的创意型经济增长模式，人才战略是保证创意产业顺利发展的重要支柱。目前，创意人才在数量和质量上缺口依然严重，与蓬勃兴起的创意产业不相适应。同时，艺术设计不同方向的人才结构也存在不平衡。创意产业发展就是要将创意、创新出来的文化作品加工出来加以推广传播，而这些完全依赖创意能力强的人才来完成。符合创意产业发展的人才，是指以自主知识产权为核心的、以头脑服务为特征的、以专业或特殊技能为手段的精英人才，他们对创意产业有深入的了解，能够结合实际并不断创新。目前，在艺术设计领域里，需要大量知识综合、能力综合、素质综合的创新型艺术设计人才。因此，培养既懂创意设计、又了解市场运作的综合性人才，是我们艺术设计人才培养所面临的新课题。

2.艺术设计人才是创意产业发展的重要保证

艺术设计人才是创意产业发展的保证。创意就是以理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。在文化消费不断增加成为社会的发展趋向时，创意无疑成为产业不断挖掘和创造需求的最大卖点，创意人才更成为创意产业发展的保证。发达国家之所以创意人才辈出，创意产业欣欣向荣，与他们教育观念的不断更新和调整有关。我们应该在“求新求变”中积极开发学生的创造力，以适应未来社会充满挑战性、新奇性、多样性及前瞻性的需求。

二、艺术设计人才培养现状

艺术设计学科融汇了科学、艺术和技术等交叉学科领域的内容，具有较强的理论性、实践性和实用性。随着经济发展和科技进步所带来的技术工具上的变化，社会对艺术设计人才能力的需求也在发生着改变。过去单一的教学模式已经无法满足人们对高质量应用型人才的需求，艺术设计教育的问题也逐步凸显出来。第一，人才培养目标不够清晰。当前国内高校艺术设计教育虽都提倡人才培养目标要依据社会需求制定，但具体执行情况并不理想，流于形式。由于对社会需求的真实状况缺少深入的调查研究，不少院校制定的人才培养目标都较模糊，难以适应社会需要。第二，课程体系结构不尽合理。传统艺术设计教育过于强调学科本位，不仅科目过多、缺乏整合，而且存在重理论、轻实践的问题。这些问题导致学生无法从整体上理解和把握自己的知识结构，不能在各门课程之间以及理论与实践之间融会贯通，从而最终影响创新型人才综合素质的培养。第三，课程教学模式还较传统。现在许多院校的艺术设计教育仅仅存在于图纸上，失去了实践意义，对材料、市场、设计的功能性和价值性的调查也往往停留在表面层次，不够深入，采用的解决问题的方法没有与时俱进。第四，师资水平参差不齐。目前高校开设的艺术设计专业方向众多，但优秀师资匮乏，大多数教师是艺术院校毕业后直接进入学校任教的，缺乏实践经验，学校的教学管理模式又很少能够为老师创造到设计机构进行实践锻炼的机会，在产学研脱节环境下培养的学生，进入到创意产业中必然出现与创意人才标准要求脱节的问题。第五，学生评价方法单一。传统学生评价是以教师为中心来进行的，教学方式以教师课堂讲授为主，不注意搜集学生的反馈信息，忽略了学生的主体作用。在实际效果上，这种评价方法不仅不能达到预期目标，而且严重制约了学生主动学习的兴趣，培养出来的学生缺乏问题意识、创新思维和创造能力，无法实现创新型人才的培养目标。

三、艺术设计人才培养的策略

1.更新教育观念，树立以市场为导向的大设计教育理念

文化创意产业要求创意设计与经济发展同步，与技术、产品、市场实现有机结合。这样，艺术设计教育也必须要树立市场意识，通过研究市场、适应市场、服务市场，不断与市场接轨，转变艺术设计教育过于注重自我感觉和个性张扬的理念，重视引导学生研究消费者心理需求、审美品位，将市场需求和艺术表现联系起来，并在创意作品中予以表达，不断满足消费者的需求，在更广泛的受众心中形成共鸣，占据文化市场，产生经济效益。同时，通过市场的信息反馈，更新教学内容，梳理、整合、重构艺术设计教育的`课程体系，使学生创意设计具有较强的市场适应能力，做到联系实际，学以致用。

当然，研究消费者、研究市场并不意味着艺术设计教育完全依附于市场，只是更强调高校艺术设计教育既要遵循艺术教育规律，也要注重市场对艺术以及艺术设计教育的要求与期望，使得艺术设计教育坚持与时俱进，通过不断寻找其与市场经济发展需要相结合的切入点，实现艺术设计人才培养与社会需要的适应。

2.深化教学改革，构建以实训教学为主线的创新型艺术设计课程体系

文化创意产业下的艺术设计教育应深化教学改革，把对人才创新意识、创新能力的培养作为教育的核心，加快从技能教育向创新教育的转换。知识创斯型教育是新的设计教育体系的发展方向，它是一种发展性的学习方式，要求学生在学习中掌握自我决策的能力和独立分析的能力;创新型设计教育体系更加强调学生对设计创新的系统方法的掌握和思想的应用，引导学生从宏观、整体和系统的角度去认识设计和进行创造。

艺术设计类专业教学体系的构建必须从艺术设计类专业人才培养的实际出发，设计出贯穿整个综合设计能力培养的教学体系，实现实训教学体系与课程体系的紧密结合，并以明确的能力指向、完整的体系架构保障学生综合设计能力的提高，以实现学生能力培养的纵向发展，这是培育个性特征并形成创新型艺术设计类人才特色培养模式的重要保障。

艺术设计教育还应着重培养设计人才的人文素质，培养高文化素质的创新型人才。因此，我国的艺术设计教育应围绕“培养高文化素质的创新型人才”的改革目标，在当前的现状下做出新的转变，以适应全社会的和谐发展和文化创意产业的兴起。

3.探索机制创新，建立以工作室制为依托的教学模式

当前，二L作室制教学模式已经成为当前艺术设计教育的主流趋势。构建以岗位能力为主线、以岗位职业要求为标准、以课程模块为内容的工作室制，在对学生理论教学和实训教学培养的同时，要特别注重设计意识和刨新能力的培养。

学生在低年级学习美术与艺术设计的一些基础知识，进行通识教育，拓宽基础;在二年级自主选择设计模块，有平面、环艺、产品等;在高年级建立以工作室为基础的、学生可以自主选择发展方向的、灵活的教训运行机制，各工作室有明确的专业主攻方向和风格特点，专业导师对工作室负责，学生可以自主地、有选择地进入工作室进行学习，这样有利于学生“学有专攻”。

同时要将工作室制延伸到校外实习基地，在巩固已有校外实习基地的基础上，积极拓展校外实训基地。通过企业提供“项目化”合作教育、技能培训与技术服务等途径，扩大工作室和企业的合作层面，提高合作深度，形成工作室制与校外实习基地有效合作的长效机制，充分满足课堂教学和设计实践的需要。

4.加强师资培养，建设一支具有创意教育能力的专兼职教师队伍

艺术设计专业教育的创新离不开创新型的教师，建设一支具有创新意识、创新精神和创新能力的高素质教师队伍是创新型艺术设计人才培养对艺术设计专业教师队伍建设提出的新要求。

学校应建立切实可行的激励考核机制，落实配套经费;强化教师的实践动手能力，使教师和管理队伍在质和量上有明显的提高;鼓励部分教师申报和参与实践性课题，到相关企业调研或参写艺术类开发规划等项目，提升专业教师的动手操作能力，包括到文化创意产业一线去兼职挂职，参加企业的管理实践活动，从而深入了解行业发展的最新态势、熟悉具体领域岗位的操作能力，更好地提升自身的综合素质和竞争力;对部分有潜力的教师甚至可以鼓励其自办设计公司，进行创新实践，积累创新、创业实践经验，既可以为学生提供良好的实习、实训环境，又可以服务于社会，同时也可以用于回校开展创新、创业实践教学。

除此之外，还要加强国际师资和国外经验的引进，注重培养跨领域的与国际接轨的文化创意人才。

5.实施发展性学生评价，培养具有创新精神和创意能力的高素质人才

艺术设计类大学生发展性评价体系需要充分考虑在具体艺术设计教育情境中设计发展性学生评价，需要基于艺术设计教育的目的和标准来确定学生评价的方案，真正实现艺术设计类学生的个体发展和成才。只有对艺术没计类学生的评价是真正根据艺术教育发展规律和社会对艺术设计类人才的需求予以清晰表述，使学生不是被动地接受评价，而是能够主动地在评价过程中进行主体的自我建构，充分体会到自身存在的价值和意义，才能为自身获得进一步发展的可能性做出较为合理的定位。

15.旅游创意人才 篇十五

1. 旅游体验功能

1.1 旅游体验功能的分类

根据心理需求理论, 在人类心理需求中最高的是自我实现需求。在人类社会中, 旅游活动就是体现自我最便捷、最直接的形式之一。其它体现自我的形式有财富、权力、荣誉, 相对而言较难实现。旅游体验功能以不同的标准为基础有不同的分类。娱乐消遣是人们最基本和最重要使用的愉悦身心的方法之一, 也是最主要的旅游体验功能之一。游客通过观看各类演出或参与各种娱乐活动使自己在工作中造成的紧张神经得以松弛, 让心灵的种种不快通过会心的微笑或开怀大笑来得到抚慰, 从而达到愉悦自我、放松身心的目的。除此以外, 旅游体验还具有知识教育功能;逃避、寻真和挑战功能;寻美猎奇功能;移情功能;自我实现功能等等。

1.2 旅游体验功能的效果

旅游从感观、情感、思想、行为等各方面为顾客创造旅游体验, 借助旅游产品包装的整体设计满足顾客全方位需求。旅游体验功能的效果反映了消费者在新时期的感性需要和精神需求, 体现了消费者需要的高级化和多样化的娱乐性。如消费者会减少看电视的时间, 而增加进出娱乐场所的体验消费;减少观光景点的消费次数, 而热衷于探险和有参与性特点的旅游活动。同时旅游体验功能还具有参与性、和创造快乐、感受的深刻性的效果。与一般服务体验或者观光体验相比, 旅游体验功能的效果需要旅游者花费更长的时间, 远离惯常的生活环境, 参与和接触各类活动、人和事物, 尤其是长线旅游、特种旅游和自助旅游过程, 常常充满不确定性和各种困难的挑战, 这些因素都使游客在旅游经历中受到复杂和强烈的刺激, 引发深刻的内心感受, 留下难忘的回忆, 并通过图片, 文字, 口头交流等形式保留和传播。

1.3 上海创意街区及其旅游体验功能

目前上海有三分之二以上的创意街区是按照土地性质、产权关系、建筑结构“三个不变”的操作办法对老厂房、老大楼、老仓库进行改造而来。比如, 位于普陀区莫干山路M50艺术品创意基地, 是上海最早运用民族工业建筑遗址建成的首批创意产业集聚区之一, 从20世纪30年代到90年代风情各异的厂房集结于此, 临靠上海母亲河——苏州河, 右依西苏州河路的艺术创意聚集区。原是上海春明毛纺织厂的莫干山路地块, 在过去曾经是中国最大的民族资本家荣家、孙家等产业的聚集地;又如, 位于上海市泰康路210弄的田子坊, 是上海上世纪50年代典型的弄堂工厂, 现在已经汇集了10多个国家和地区的160多家视觉创意公司。田子坊盘活了6家旧工厂、旧仓库, 使旧弄堂和旧民宅的价值得到提升, 已成为吸引文化旅游和时尚消费的区域性品牌, 目前, 田子坊内布满一个个具有浓厚的艺术气息的工作室、画廊、创作间让老弄堂散发着时尚的光芒, 更有风格各异的创意小店、餐厅、酒吧、主题场馆, 与蜿蜒的小巷自然的融合, 别有风情;另外, 也有像同乐坊这样以业态丰富的娱乐场所定位的创意街区, 各国特色酒吧、中西式餐饮、时尚展示发布、个性零售店等的业态成为同乐坊主流业态, 同时, 因为临近几个大的CBD商务区的副中心地带消费场所的地理优势, 交通便捷的区位优势, 使得同乐坊潜在消费群体集中, 消费潜力巨大。在目标消费群定位上, 同乐坊以都市年轻白领作为目标群, 这类人群, 具有稳定的收入来源、品牌意识强、追求个性化, 敢于消费, 向往提升自己的层次及品位。

据统计, 截至2010年底, 上海经认定的文化产业园区15家, 创意产业集聚区达80家, 基本覆盖全市, 总建筑面积突破270万平方米, 入驻企业超过8200家, 从业人员逾15.5万, 已初步形成“一轴 (延安高架主轴) 、两河 (黄浦江、苏州河) ”的布局。

从创意街区的体验功能来看, 其内容包括 (1) 休闲娱乐体验功能, 主要体现在街区营造的安静与放松氛围、当地居民的友好程度、节庆主题活动、娱乐活动可参与性和康体理疗设施服务; (2) 消费体验功能, 主要体现在商家数量规模、商品质量、商品数量与种类、商家的友好程度和购物的便利性; (3) 餐饮体验, 主要体现在可供选择的餐饮种类、食物的品质、饮食的便利性、餐饮服务的质量、餐饮的特色和餐饮价格的合理性; (4) 景观体验, 主要体现在建筑、山水景观、植物花卉及人文书画墨迹的视觉展现; (5) 配套设施体验, 主要体现在交通的便利性、园区从业人员友好程度、旅游信息服务、安全性和稳定性及环境的整洁洁净。 (图-1)

通过对相关文献的全面梳理与分析, 从旅游体验的角度切入研究上海创意街区游客满意度的可能性和必要性。结合访谈研究和问卷调查等研究方法, 获取实证研究的数据和信息, 分析上海创意街区旅游体验功能的优势和不足, 从而提出相对应的发展措施策略。

2. 上海创意街区旅游体验功能的优势与不足

通过对创意街区旅游体验功能初步分析的基础上, 笔者将对上海创意街区体验功能进行深入研究, 为此笔者走访上海多个已形成商业固态的创意街区并对游客展开相对应的问卷形式调查。

本研究以上海的创意街区为个案, 对上海创意街区的旅游体验功能进行问卷调查, 接受问卷调查人数共150人, 问卷共发放150份, 回收135份, 其中有效问卷135份, 问卷有效回收率为90.0%, 将问卷直接发放给抽样导游采取无记名形式答题。

本研究采用问卷调查的方法作为数据收集工具, 问卷的题目内容依据研究对象特点及中文表达习惯进行适当修订和改编而成。在调查中保证了调查过程的严肃性, 游客也能如实填写个人想法和感受。本研究问卷包括被调查者基本信息调查、被调查者在上海创意街区旅游方面的态度和观点、在上海创意街区建设及发展方面的意见等等。

从以上关于上海创意街区的调查结果, 结合上海创意街区的实际情况, 进行如下分析:

2.1 上海创意街区的优势

2.1.1 依托本土建筑特色的景观体验

首先, 政府是推动城市发展的重要力量, 有责任营造适宜产业发展和公平竞争的外部环境, 从大方向主导创意街区的规模化和主体化。其次, 上海的创意街区发展迅速, 不仅依托着有深厚工业文明的遗留工厂, 也有雕梁画栋、典雅朴实的中式古建筑, 还有众多新颖别致的西洋建筑。这些建筑不仅饱含着中国近代史的底蕴更是上海创意街区的强力资源和宝库。历史性建筑群为创意产业发展营造无限的遐想空间, 印证了创意产业发展的人文化与人性化。上海的创意街区形式大多表现为小尺度、小建筑和小街道。古朴民宅、市井弄堂是它们主要的空间特征。石库门弄堂——作为上海创意街区有利的本土资源优势, 红砖墙、黑木门、条石门框、天井、厢房等建筑标志了上海城市历史演化, 建筑内部每间店铺设计的独具匠心且有情调, 吸引国内外的创意人士纷至沓来。上海创意街区的小而精, 让生活更精致、更有品味, 也让创意更为独到。

2.1.2 依托城市贸易发展的休闲娱乐体验

上海的创意街区的业态经营以混业经营为主, 街区内国际与本土文化相融合, 堪称是多国家、多文化、多风格的国际多元素会集, 形成集休闲、观光的旅游文化资源和城市经营的商业资源。据对商家的调查, 68%商家对获得原材料的便利度表示非常满意, 30%表示满意, 2%表示一般。街区内商品种类繁多, 大致归为两类:创意品牌下的传统商品和传统品牌下的创意商品。创意品牌下的传统商品主要以商家对原有商品结合自我创意进行再创造, 此类商品创意性和独特性吸引游客购买;传统品牌下的创意商品则通过精美的包装和商家店铺软装修的烘托, 吸引游客眼球。 (图-2)

2.1.3 依托城市旅游业发展的消费体验

据唐秀丽在《上海市民旅游消费文化研究》中所作调查问卷的数据分析, 传统的旅游观光已经不能满足上海市民的旅游消费需求, 休闲娱乐旅游及度假旅游体现出了强劲的势头, 上海市民的旅游消费意识日渐理性, 倾向于物有所值的旅游消费。集观光、休闲、娱乐等旅游活动为一体的创意街区, 以时间和空间上的优势, 较之度假旅游更易实现。成为上海旅游引人注目的亮点。

2.1.4 依托消费者饮食观念改变的餐饮体验

上海创意街区中散落分布的大小型餐厅, 以其迥异的建筑装修风格、富有创意的餐厅主题和各具特色的食物, 成为创意街区的主要商户。据对游客进行创意街区旅游目的的调查 (图-3) , 将餐饮体验作为创意街区旅游目的的游客有28人, 占总数的35%, 同时为满足来自世界各国游客的饮食习惯和当地游客对特色美食的购买欲望, 上海创意街区的餐饮市场成长迅速并形成特有风格, 提供以多样性、品质性、文化性和地域性为特色的餐饮体验功能。

2.1.5 依托经济发展和政府支持的配套设施体验

从上海创意街区的发展历程来看, 多数创意街区都是在市场驱动和政府导向两者共同作用形成的。假设最初创意街区作为是设计师、艺术家等创意工作者的自发聚集地, 那么, 政府在信贷、土地、税收等各方面的规划和扶持就成为创意街区的规模扩张和影响力的持续增长必不可少的因素。同时, 创意街区各类功能和市场价值逐渐得到社会认同, 开发商、投资商以及相关配套服务机构等纷纷进驻, 政府部门也及时在土地规划、市场管理、税收优惠等方面予以倾斜。逐步形成了以时尚发布、品牌推广、传媒策划等创意产业为基础的创意街区, 并带动了街区内时尚、娱乐、餐饮、商贸等相关产业的发展。

2.2 上海创意街区的不足

调查问卷中, 采用满意极差法对游客进行上海创意街区体验功能满意度的调查, 根据数据整理分别得出的在五大体验功能中, 游客满意度最高和最低的项目。如 (图-4) , 游客对景观体验中人文书画墨迹满意度平均分值最低为5;对消费体验中商品价格的合理性满意度平均分值最低为4.7;对休闲娱乐体验中夜间娱乐活动满意度平均分值最低为4.6;对餐饮体验中价格的合理性满意度平均分值最低为5.2;对配套设施体验中停车场数量与空间满意度平均分值最低为5。

3. 提升上海创意街区旅游体验功能的对策

3.1 关注创意街区景观体验的文化性

如何把游客留住, 从表面上看是特色问题, 本质上却是文化问题。上海创意街区旅游者追求的品味归根结底是对上海城市文化的品味。由 (图-5) 所示, 针对目前上海创意街区在景观体验功能中游客对人文书画满意度不高的不足, 应该由政府主导大力整合创意街区各项景观资源, 实现创意街区的规模化和鲜明的主题化;同时, 入驻创意街区的商户在政府主导下, 结合自身商品特性从细节上改造创意街区的一砖一瓦, 同时迎合创意街区主题, 凸显个性化和创意化。由此打造以文化内涵为的支撑可长远发展的创意街区景观特色。

3.2 关注创意街区消费体验的长远性

以往在一些传统行业的领域中, 创新力、创造性往往只作为一种附属品而存在, 并不占据产品市场的核心位置。创意产业从本质上讲, 是卖设计, 卖理念, 卖增值服务, 卖差异化的精神享受。所以, 在创意街区的经营模式设计上, 应把握周边产业的发展形态和发展状况, 整合创意产业配套资源, 从而做好培养创意产业发展产业化模式的充分准备。当然, 在创意街区的构建中, 创意产业的核心地位是不可动摇的。街区可以有一定比例的商业形态来做支持, 来带动创意产业发展, 但喧宾夺主, 把配餐当正餐的做法最终将导致整个街区创意的失败。因为创意产业重视的是能够带来经济效益、具有长远投资潜力的创意的产生。产生的创意不仅要具有品牌性, 还要具有“创意标准”的本质。大张旗鼓地复制他人的成果, 或者只是为了眼前的商业利益, 假借创意品牌销售非创意成品, 这些所谓的创意品在市场中是必然将被淘汰的。

3.3 关注创意街区休闲娱乐体验的参与性

创意街区的旅游模式吸引力决定了旅游目的地的知名度和游客满意度。一项活动是否受游客关注主要是看它是否有参与性和娱乐性, 互动体验过程是体验因素中最为关键的一环, 因此, 如何激发游客的活动参与体验在上海创意街区旅游体验经营中显得尤为重要。没有游客参与的上海创意街区旅游体验是没有生命的, 上海创意街区旅游体验的活动应吸引游客不断去主动参与。首先, 为适应市场化, 满足游客多种多样的需求, 上海创意街区旅游体验的活动设计也应该丰富多彩。例如结合各类节庆活动, 推出大小型主题商演娱乐活动等。其次, 根据对游客游玩上海创意街区旅游体验相关情况的分析得知, 游客游玩上海创意街区旅游体验多为和亲朋好友一起出行, 因此可以推出一些团队娱乐项目、情侣娱乐项目、亲子娱乐项目等, 让游览群体全部加入到活动中。再者, 年轻人渴望体验刺激的感觉, 可以根据街区本身的情况出发设计一些适合年轻人参与的活动, 吸引年轻人主动参与, 例如规划小规模极限运动体验区等。

3.4 关注创意街区餐饮体验的价格合理性

餐饮企业的定价在很大程度上决定着餐饮产品能否迅速进入市场并且取得长期稳定的盈利, 定价的合理性影响着餐饮企业和餐饮企业产品的社会形象, 是构成企业竞争力的重要因素。在餐厅经营过程中, 价格对于消费者来说是消费者决定购买消费的重要因素之一;而对于餐厅经营者来说是直接影响销售收入和利润的重要因素之一, 所以, 合理的价格定位是主客双方多次认可、双方收益的过程。

目前, 从游客对于上海创意街区餐饮价格合理性的满意程度来看, 创意街区内的餐饮企业应在价格定位上重新考虑其市场合理性。建议企业根据原材料季节性变化制定相应菜单, 降低原料成本;针对创意街区开展的各类主题活动, 推出阶段性促销活动等等的营销策略调整, 从而提高游客满意度。

3.5 关注创意街区配套设施体验的管理性

体验本质上就是通过商品这一载体, 用优质服务给消费者留下难以忘怀的印象和感觉。所以, 旅游的体验功能是双向的、互动的。上海创意街区旅游产品是一种不同于普通商品的特殊消费品, 它不仅包括有形的产品成分, 也包含有相当大的无形服务成分, 服务品质的优劣往往是决定旅游者是否再次购买。

上海创意街区旅游业中的服务由其从业人员提供, 主要包括企业管理人员、维护设施与园内秩序人员、保持清洁的人员、前台为游客提供服务的人员。而上海创意街区旅游企业员工的素质决定了所提供服务质量的好坏提升, 所以服务质量最终还是要从上海创意街区旅游企业员工着手。员工应为游客提供充满亲情的、细致入微的人性化服务。加强对员工与游客交流沟通、提供人性化服务的意识和能力培训。

4. 基于体验价值的创意街区的旅游模式

上海创意街区的旅游应结合自身街区文化资源特点, 把握自然资源和人文资源的实际情况, 根据游客文化层次, 针对客源市场需求, 加大市场调研力度, 开发一些富有趣味性、参与性, 符合游客心理特点, 同时文化内涵丰富的旅游项目。根据旅游目的主题的不同, 确定出:休闲型上海创意街区旅游、观光型上海创意街区旅游、节日型上海创意街区旅游、商务会议型上海创意街区旅游的策略。

在具体的基于体验价值的创意街区的旅游营销策略中应加上海创意街区旅游设施的“体验”色彩, 这些上海创意街区旅游设施的外观形态要与体验主题保持一致。上海创意街区旅游设施要体现与游客的互动感。从这些设施提供的服务中, 游客可以感觉到自己在整个游览过程中是时刻受到关注的, 没有无聊感、寂寞感、失落感。

在给传统的硬件设施和无形服务添加上体验色彩后, 最后的体验要素就是加入互动体验, 把所有的体验要素加以整合成一个有机体, 将旅游产品用体验包装

起来, 最终为游客奉献一个完美的体验产品。如果说增加上海创意街区旅游设施的“体验”色彩和提升无形服务的质量这两个因素是为主题服务, 那么互动体验的过程就是塑造主题, 是所有体验要素中最为关键的一环。

5. 结论