乡土情结语文教案

乡土情结语文教案（共8篇）

1.乡土情结语文教案 篇一

《乡土情结》教案 【教学目标】

1.认识故乡对一个人成长的重要意义

2．体会“乡土情结”赋予的时代内涵

3.体味散文的语言艺术，鉴赏文本的意蕴美。【重点难点】

1．梳理课文结构层次；

2．通过赏析把握作者的情感。

【教学用具】 多媒体

【教学方法】

在教会学生评点的基础上，学生感知、研习文本，对文章进行评点，课上师生、生生展开互动交流。

【课时课型】 赏析课

1课时

【教学步骤】

一．检查字词预习

1．给加点字注音

魂牵梦萦（yíng）

忐忑（tǎn tâ）不安

怯（qiâ）生生

田塍（chãng）

悠邈（miǎo）

崎岖（qí qū）

三匝（zā）

蕞（zuì）尔

铩（shā）羽而归

谪（zhã）居

欷歔（xī xū）方兴未艾（ài）

桑梓（zǐ）

屹（yì）立

搭讪（shàn）

褪（tuì）色

发轫（rân）

濠（háo）水

翰苑（yuàn）

缔（dì）造

翘（qiáo）首

杀戮（lù）

谛（dì）听

2．解释下列词语

侘傺：失意的样子。

铩羽而归：指失败或不得意，灰溜溜地回来。

田塍：田埂。

蕞尔：形容小（多指地区）。

寄人篱下：比喻依靠别人过活。

功败垂成：快要成功的时候遭到失败。

良辰美景：美好的时光，美好的景致。

忐忑：心神不定。

含辛茹苦：经受艰辛苦难。

方兴未艾；事物正在发展，一时不会终止。

翘首：抬起头来望。

发轫：比喻新事物或某种局面开始出现。

二、作家背景介绍 1.作家介绍

柯灵，浙江绍兴人，现代著名作家。曾任《文汇报》副社长兼副总编辑、文化部电影剧本创作所所长、《大众电影》主编、中国作家协会理事、作协上海分会书记处书记、上海影协党组成员兼常务副主席、上海电影局顾问等职。建国后主要著作有杂文散文选集《遥夜集》，短篇小说集《同伴》，散文集《暖流》，电影文学剧本《腐蚀》《不夜城》。他的散文文字精致清雅，立意高调极品。根据夏衍的剧本改编的《秋瑾传》等。

2．背景介绍

每个人都有乡土情结。作为一位世纪文化老人，柯灵早年辗转各地，饱受战争与灾难的离乱之苦，对家园之思有特别的体会。因此，在《香港文学》创刊七周年之际，柯灵是怀着真挚深厚的情感写下了《乡土情结》这篇散文。

三、文本研读

1.作者为什么把乡思称为“情结”？结合第二段内容，谈谈你的认识。

之所以称为“情结”，是因为它像烙印、像蚕茧、像文身一样不能化解与消退。一个人的出身地不仅给他自然的生命，而且给了他文化，他之所以成为这样的人，而不是另一个人，故乡的文化起了决定性作用。

2.乡土给人们打下了哪些“童年的烙印”？请整合第二段内容作答。

所谓“童年的烙印”就是童年时代留给人们的那些最深刻的记忆：父母亲戚的爱；家乡的山水草木；悲欢离合的家史；邻里乡情四个方面。

3.作者在第三段中所描写的少年离别家乡的情况有哪几种？请概括说明。

①不少人富有浪漫气息，为追求理想开创事业去闯世界。

②多数人是沉重的现实主义格调，为维持最低生活被打发出门。

4.年少离家后有哪些可能的遭遇？结合第四段内容谈谈。

可能的遭遇：有的一无所有而回乡，有的流连在外；有的厌倦闯荡、锐气消尽，有的淡薄名利、渴慕归隐；有的穷困潦倒，有的春风得意。

5.谈谈引用韦庄、孟浩然、项羽等诗文的作用。

韦庄的“未老先还乡，还乡须断肠”写出了离乡闯荡的人怕归乡的心态；孟浩然的“只应守寂寞，还掩故园扉”写出不得志后的思乡之情和少年豪情的消灭；项羽的“富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者！”写出闯荡有成者志得意满，意欲回乡炫耀的迫切心情。

6.第五节段好像和“乡土情结”关系不大，请你谈谈你的看法。

第五节写了战争、放逐等灾难引发的超越思乡情结的爱国情怀。这一段写的表面上看不是乡土情结，实质是建立在乡土情结上的，并且是对乡土情结的超越，表现了作者对仁人志士高尚情怀的由衷赞颂。也就是说作者把仅仅只是表现为对家的思念的乡土情结逐渐把升到爱国情怀的高度，是乡土情结新的时代内涵。

7．本文写了一代又一代的炎黄子孙浮海远游的潮流，并赞颂他们不忘桑梓之情，慷慨奉献，与祖国休戚相关。请你结合乡土情结，分析这样写的作用和好处。

①把乡土情结提高到民族凝聚力的高度来认识，丰富并深化了乡土情结的内涵。

②具体说明乡土情结不因时间的久远（历史）和空间的阻隔（地理）而褪色。

③既照应了前文，也使文章的主题得到了深化。

8．文中一连用了四个比喻写游子，有何作用？

“失恨的兰花，逐浪的浮萍，飞舞的秋蓬，因风四散的蒲公英”这四个比喻，生动形象地写出了远离乡土的游子们孤苦无助的境遇。

四、总结文章思路

第一部分（1）：什么是乡土情结。

第二部分（2-6）：按人的成长的时间顺序写乡土情结的形成、发展、表现及升华。

第三部分(7)：归纳全文，点明主旨，升华主题。一方面强调乡土之恋不会消失；另一方面，又在鼓励祖国强盛的时代应有大展宏图的志向，极富时代气息。

五．布置作业

1．完成《课课练》相关内容，2．课后收集有关写家园之思的名句。

3．写一段以“思乡”为话题的短文。准备课后交流。

六、附：《乡土情结》古诗文资料

1、杂诗

王维

君自故乡来，应知故乡事。

来日①绮窗②前，寒梅著花③未。

【注解】 ①来日：指动身前来的那天。②绮窗：雕饰精美的窗子。

③著花：开花。【评析】这是一首抒写怀乡之情的诗。原诗有三首，这是第二首。诗以白描记言的手法，简洁而形象地刻划了主人公思乡的情感。对于离乡游子而言，故乡可怀念的东西很多。然而诗不写眷怀山川景物，风土人情，却写眷念窗前“寒梅著花未？”真是“于细微处见精神”，寓巧于朴，韵味浓郁，栩栩如生。

2、原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院„„

——《牡丹亭》

【说明】这曲词，是《牡丹亭•惊梦》中杜丽娘所唱的妙文。杜丽娘于“姹紫嫣红开遍”之时，看到了“断井颓垣”，想纵是“良辰美景”，也难抵韶光易逝，繁华背后的苍凉，一个“遍”字，看透了人间！

这《牡丹亭》的戏文也让大观园里的黛玉暗自神伤。第二十三回“西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心”中，黛玉听到梨香院内女孩子们演习《牡丹亭》戏文：“‘则为你如花美眷，似水流年„„’林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道：‘你在幽闺自怜„„’等句，亦发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼‘如花美眷，似水流年’八个字的滋味。”黛玉听到这八个字，真切感受到生命的美好与短暂，嗟叹花自飘零水自流，于是“不觉心痛神痴，眼中落泪”。

3、洛阳秋风

秋思

张 籍

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

【说明】这首诗最大的特点是，借助于细节描写传达主人公的思想感情。诗中“复恐匆匆说不尽”是写人的心理活动，“行人临发又开封”则是一个有高度典型性的细节，也是心理活动的必然结果。这个生动的细节使抽象的“乡思”变得具体可见。

4、夜雨寄北①

李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山②夜雨时。【注释】①寄北：一作“寄内”，“内”，指妻子。

②巴山：泛指巴蜀地区。【说明】独剪残烛，夜深不寐，在淅沥的巴山秋雨声中阅读妻子询问归期的信，而归期无准，其心境之郁闷、孤寂，是不难想见的。作者却跨越了这一切去写未来，盼望在重聚的欢乐中追话今夜的一切。于是未来的乐，自然反衬出今夜的苦；而今夜的苦又成了未来剪烛夜话的材料，增添了重聚时的乐。四句诗，明白如话，却何等曲折，何等深婉，何等含蓄隽永，余味无穷！

5、唐代诗人贾岛（据《全唐诗》四七二卷一作刘皂诗）有诗云：“客舍并州数十霜，归心日夜忆咸阳。无端更渡桑乾水，却望并州是故乡。”

他说“我”在并州做客已经数十年了，不分日夜思念的是长安附近的咸阳，如今“我”渡过桑乾河来到更远的地方，回首并州，倒仿佛并州也是我的故乡了。

6、旅次朔方

刘皂

客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。

无端更渡桑乾水，却望并州是故乡。

这是一首写羁旅愁情的七绝。前二句写久客并州的感触。作者客居并州已十年，十年是一个 3 很长的时间，所积累起来的乡愁，对一个异乡客居的人来说，是煎熬得够难受的，“归心日夜忆咸阳”，深刻地表现了作者日夜思乡的愁苦心情。

可是，命运好象与诗人作对似的，他非但不能回咸阳，反而又踏上更遥远的征程。后二句接着写北渡桑乾河后的心情。

桑乾河离并州二百余里，由此北行，便是荒寒的朔漠地带，这对诗人来说，无异于是远去天涯，这思乡之情，变得更为深重了。既是如此，作者为什么不返回故乡，反而要远赴朔方呢？这原因没有点明，但从诗中的“无端”二字，却颇可玩索。“无端”就是无缘无故，没来由之意，也就是自己也弄不清楚是怎么一回事的意思。果真如此吗？只不过是极其含蓄地表露出一种求取功名富贵未遂、进退两难、身不由己的感慨罢了。当时一般读书人，为了仕宦，不得不离开父母妻子，流寓异乡，甚至到边远地区去游宦。诗人也是如此。十年以前，他远游并州，只望求得个一官半职，而十年过去了，却依然故我，这对他来讲，心情是很抑郁难堪的。所以虽然日夜思归，却是有家难归啊！在这种情况下，就不得不忍受痛苦，另觅出路了。所以他远赴朔方，也还是为了功名富贵，这真是事与愿违了。但既以心为形役，就只得忍受内心日夜被煎熬的思家的痛苦了。诗中“更渡”二字，正包含有事与愿违之意。

由于离家日远，思乡之情也就更为深切，所以当渡桑乾河北去的时候，诗人不禁回首南望，以至于“却把并州作故乡”了。产生这种心情，看来似乎有点微妙，其实也是非常自然的。过去作者客居并州十年，只忆念故乡咸阳，觉得并州可厌不如归去，因为并州究竟是他乡，与咸阳相比，感情自然不及对咸阳深。但现在离开并州，远赴朔方，不仅不能回到咸阳，而且连并州也不能回了。并州在唐代曾称北都，繁荣一时，后设太原府，是著名的城市，与荒寒的朔方相比，近故乡得多，也好得多了。况且作者在并州一住十年，在这长期客居之中，自然也有了感情。事实上，它在诗人心中，已经成了第二故乡，所以回首南望并州，自然也就感到亲切而怀念起来，正象在并州时忆念咸阳的心情一样了。这种微妙心情，凡是长期羁旅异乡的人，想来都有同感。

这首诗通过移居来抒写羁旅之思，显得宛转曲折，自然真切，富于情味。施补华《岘佣诗话》认为，此诗与李商隐《夜雨寄北》一诗都是“曲折清新，风格相似。”《挑灯诗话》说：“非东西南北之人，不能道此。”详说甚是。

7、渡汉江①

宋之问

岭外音书断，经冬复历春②。

近乡情更怯，不敢问来人。

【注解】 ①汉江：即汉水，这里指流经湖北襄阳附近的一段汉水。②岭外：五岭以南的地区，即今广东、广西一带。

【评析】此诗为宋之问从泷州（今广东罗定）贬所逃归，途经汉江时所作。诗人被贬岭外，家中音讯早已中断，漫漫严冬过去，又经历一个春天。战祸频仍，父母年迈，都使诗人归心似箭。可是，离家越近，越怕听到不好的消息。“怯”、“不敢”，将欲问又不敢问，复杂微妙的心理极真切地表达了出来。

《渡汉江》是宋之问诗中流传最为广泛的一首小诗，它之所以动人，自有其独到的地方。宋之问一生曾经历两次流放，第一次流放岭南是在神龙元年（705）春被贬为泷州（今广东罗定县）参军，第二年便逃归洛阳，匿居友人张仲之家里。这首小诗就是他逃归途中所作。广东罗定县与广西岑溪县接壤，地处偏远的群山之中，西有云开大山，东有大云雾山，古时交通极为不便，音书难达。诗的开头“岭外音书断”，就是指诗人贬罗定后，与家人断绝了音信。可是下句说：“经冬复历春”，从寒冬到新春这漫长的时日里，未得到家里一点消息，岂能不挂怀？这似乎有为自己北逃作辩解之意。第三句反说：“近乡情更怯”，既是渡汉江，又是近乡，这个地方必是襄阳无疑了。襄阳是唐代东西两京通向江南、岭南必经的要道。过襄阳向北即是河南境。正所谓，“便下襄阳向洛阳”。洛阳南郊有宋之问的陆浑山庄，洛阳已经 4 指日可达，诗人很自然地产生了“近乡”的感觉。经历了千辛万苦翻山越岭，终于接近家乡了，本该万分激动，一个“怯”字，完美地表现了诗人当时的心态、情态与形态。他怯生生的不敢向从家乡来的人问讯，担心自己会听到不幸的或可怕的消息。同时因自己被贬谪又逃归的特殊身份，更使他心情复杂，不敢见乡人。

本诗影响深远。李商隐《无题》诗也抒发过相同的心情：“楼响将登怯，帘烘欲过难。”这些诗句，都把欲听、盼听而又怕听和欲见、急见而又怕见的微妙心情表现得很出色。宋之问此诗，情真、语真、意真，故能打动读者。

8、长干行（其一）

崔颢

君家何处住？妾住在横塘。

停船暂借问，或恐是同乡。【注解】（1）长干行：一作“长干曲”，属乐府《建筑材料曲歌辞》，原为长江下游一带的民歌，内容多写船家妇女生活的。（2）君：你，指男方。（3）妾：女子自称。横塘：堤名。三国时吴国，沿秦淮河南筑堤至长江口，称为横塘。旧址在今南京市西南。（4）借问：请问别人。（5）或恐：也许，表示猜测的意思。

【评析】从文字上看写得极为朴实平白，并不深奥，但情感真挚，清新自然。此诗用白描的方式塑造了一位船家女大胆、热情和聪慧的形象。

9、长干曲(其二)

崔颢

家临九江水，来去九江侧。

同是长干人，生小不相识。

【诗文】我家临着九江水，来往在九江边。我们虽然同是长干人，从小却没有见过面。【注解】九江：指长江下游一段。

【评析】这是一首男子应答的诗，是针对着“长干行(其一)”中女子的问题而回答的。男子回答得坦率诚恳，一句“生小不相识”表面是惋惜没能青梅竹马，实际是相见恨晚心情的表现，流露出强烈的艺术感染力。

本诗与“长干行(其一)”都具有浓郁的民歌风味，浪漫热烈，朴素健康，称得上上乘之作。

《长干曲》属乐府《杂曲歌辞》，由长江沿岸建康（今南京市）的一处街坊长干里而得名，多表现这一带妇女的生活状况和思想感情。崔颢的《长干曲》共有四首，对古辞既有模仿，又有发展。这里选的是其中第一、第二两首。诗篇描写舟行途中男女问答，风格极似民歌。

我国民歌历来有男女唱和的传统，形式生动活泼，早在先秦古籍《诗经》里面，就有了像《郑风•东门之墠》这样的男女对歌，《乐府诗集》的《清商曲辞•吴声歌曲》，也保存了许多民间男女互相赠答的歌辞。崔颢这两首诗深受民歌影响，用的也是男女对唱的形式。第一首是女子的问辞。航行在长江中的女子停船向对方发问：“君家何处住？”接着自我介绍：“妾住在横塘。”也是女主人公听到了对方带有乡音的言语，因此就产生了“或恐是同乡”的想法。第二首是男子的答辞。“家临九江水”回答了“君家何处住”的询问。“来去九江侧”表明自己也长年往来江上，两人情况相同。“同是长干人”则证实了女子“或恐是同乡”的猜想。两人都生长在长干里一带，但因幼时就离家外出，所以虽然是同乡却并不相识。两诗通过对唱形式，记叙了青年男女在舟行途中的友好相处。男女唱和的诗篇形式活泼生动，易于充分表达作品主人公的生活感受和思想感情，具有亲切动人的艺术感染力。这两首诗采用白描手法，格调清新自然，不刻意藻饰，没有艳丽的色彩渲染，不加无谓的妆饰映衬，也不用多余的背景烘托，而是以质朴的口语、简练的文笔、对唱的形式，来勾勒男女主人公的形象，表现他们互认乡亲的“真意”。

第一首诗描写女主人公在向对方发出问话之后，不等答复就自诉“妾住在横塘”，于是，这位女子天真纯朴的神态就在问辞中生动地表现出来。第二首诗男主人公在欣然表示我俩本 5 是同乡的答辞之后，发出“生小不相识”的惋惜，以突出他们今日相逢的可贵，从而使他在旅途中喜遇同乡女子的感情心态，也自然地得以展现。

诗篇全用白描手法，无丝毫雕琢痕迹，格调清新自然，如一泓清水。清代诗论家沈德潜在《说诗晬语》中，称之为“五言绝句”中的“绝调”。

诗篇虽用语简明而浅近，含意却完备而深远。如在女子产生“或恐是同乡”的想法前，并未写她听到对方的声音，这里省略了女子闻乡音的情节，意思却是完备的。而女子因闻乡音就停舟相问，也反映了她此时此地的处境和心境。她往来江上，漂泊孤零，处境凄凉，内心寂寞，此刻忽闻乡音，不觉欣慰万分，不顾对方是位素不相识的男子，脱口发问。因此诗的语言虽然浅近，蕴含的意思却很深远，深刻地展示了这位女主人公的个性特征。对此，清代学者王夫之在《夕堂永日绪论》内编中称赞说：“论画者曰：‘咫尺有万里之势。’一‘势’字宜着眼。若不论势，则缩万里于咫尺，直是《广舆记》前一天下图耳。五言绝句，以此为落想时第一义。唯盛唐人能得其妙，如：‘君家住何处？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。’墨气所射，四表无穷，无字处皆其意也。”可谓深得其中三味。

10、游子吟

孟郊

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心①，报得三春晖②。

【注释】①寸草心：小草。茎中抽出的嫩芽。②三春晖：三春，指孟春、仲春、季春。即阴历正月、二月、三月。晖，阳光。【评析】苏轼《读孟郊诗》云：“诗从肺腑出，出辄愁肺腑。”这一首，真是从肺腑中流出的。写的是最普通的慈母缝衣场景，选的是最常见的阳光照耀小草的比喻，用的是朴实无华、通俗如画的语言，歌颂的是人人都感受过的母爱，但由于这是从一个渴望报答母爱于万一的好儿子的肺腑中流出，所以感人肺腑。

11、菩萨蛮

韦庄

人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。

垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。

【评析】这首词描写了江南水乡的美丽风光和当地女子的美丽容貌。赞美依恋江南为本词主旨。游子每每思乡，而这两句却一反常情。何故？关键在“未老”两字。青春年少游兴正浓，离开如此迷人之地，岂不是要愁肠寸断？依恋江南胜过故乡之情，一语道尽。其潜台词是：希望老年能回乡，但“中原沸乱”，实在是有家难归啊！

12、留别王维

孟浩然

寂寂竟何待，朝朝空自归。欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相假？知音世所稀。只应守寂寞，还掩故园扉。

【注释】(1)寂寂:指处境落寞,毫无希望.竟何待:还等待什么呢.(2)朝朝:天天.(3)欲寻芳草：指回去隐居.(4)惜:可惜,即舍不得的意思。故人：指王维。违：分离.(5)当路:指居重要地位的人，即当权者。假：宽假，这里指援引的意思.(6)知音:知心朋友,这里指王维.(7)寂寞:指寂寞清贫的生活.(8)掩:关上.【评析】这首诗是孟浩然离开长安，留别王维而作的。在这即将离开帝京长安，向友人告别的时候，心情自是抑郁和忧伤的。全诗语言明净，情致深婉，直抒胸臆，自然真挚。

13、归园田居

陶渊明

少无适俗韵①，性本爱丘山。误落尘网中②，一去三十年③。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊④。„„„„„„„„„„„„

【注释】 ①适俗：适应世俗。韵：情调、风度。②尘网：指尘世，官府生活污浊而又拘束，犹如网罗。这里指仕途。③羁鸟：笼中之鸟。池鱼：池塘之鱼。鸟恋旧林、鱼思故渊，借喻 6 自己怀恋旧居。【说明】《归园田居》共五首。这一首诗自述辞官归田是适合本性的，体会到摆脱官场的羁绊在农村过着淳朴生活的乐趣。他所写的宁静和平的田园景物，并不是久经战乱的柴桑农村的真实面貌，而是他当时心境的形象反映。这种形象化的心境，正是他对污浊朝市、险恶环境的批判，是他对“尘网”、“樊笼”厌恶的表现。

本诗语淡味浓，如话家常，毫无斧凿痕迹，却把落第后的凄苦、辛酸、失望、怨忿的心 情表现得淋漓尽致，颇为感人。

14、项羽在焚烧秦都咸阳后一心想东归，说道：“富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者？”（《项羽本纪》）项羽的这番话很有代表性，道出了绝大多数人的心理。司马迁也写了许多人衣锦还乡的场面，苏秦、刘邦、司马相如、主父偃等人的传记都有这方面的记载。苏秦富贵还乡，笑视兄弟妻嫂前恭后踞的变化，抒发对世态炎凉的感慨。（《苏秦列传》）刘邦当了天子之后回到故乡，慷慨悲壮高唱《大风歌》，坦露对故乡刻骨铭心的思念之情。（《高祖本纪》）

15、顾炎武的名句“国家兴亡,匹夫有责”,表达了强烈的爱国心和责任感。

汉代大将霍去病，在抵御匈奴侵扰获得一些胜利后，汉武帝为表彰他的功勋，要为他建造华丽的宅邸，霍去病却慨然道：“匈奴未灭，何以家为!”他毅然拒绝。在匈奴骚扰，边陲时有兵祸之秋，身为大将的霍去病，胸中只装着国家的安危，而把一己的安富尊荣视如敝屣。这种先国后家，先忧后乐的精神，在霍去病之后，作为我们中华民族最可宝贵的精神财富，不断发扬光大。

16、南园①

李贺

男儿何不带吴钩，收取关山五十州② ？

请君暂上凌烟阁③，若个书生万户侯？

【注释】①南园:昌谷南园为李贺读书处.其《南园》组诗十三首,写当地景物和杂感,此为第五首.②关山五十州:指当时藩镇割据、中央不能掌管的地区.③凌烟阁:在长安.唐太宗贞观十七年(643)年画开国功臣二十四人于凌烟阁.【品评】前两句用反问语气：男儿何不佩带吴钩去收取关山五十州呢？问而不答，留一悬念。后两句又用反问语气：请君到凌烟阁上去看看那些功臣中封过万户侯的有哪一个是书生呢？问而不答，留一悬念。结合两问，看起来这位“书生”不再想当书生，而是投笔从戎，谋求以“收取关山五十州”的军功封万户侯了。这里面，当然有削平藩镇、实现统一的责任感。但对作“书生”没有出路的愤激之情，也表现得很强烈。在那山河破碎，战乱频仍的岁月里，一般地说，拿笔杆子不如“带吴钩”。

17、赴戍登程口占示家人

林则徐

力微任重久神疲,再竭衰庸定不支。苟利国家生死以,岂因祸福避趋之。

谪居正是君恩厚,养拙刚于戍卒宜。戏与山妻谈故事①,试吟断送老头皮②。

【注释】①指苏东坡被捕后,获准回家与妻子儿女告别,为了安慰大家讲的一个故事：宋真宗四处探访隐居的大学者。有人推荐杨朴但杨朴不愿入京,被押到朝中见皇帝.皇帝问:“临行有人做诗送行否? ”杨朴说:“只有老妻做诗一首.她说‘更休落魄耽杯酒,且莫猖狂爱咏诗.今日捉将官里去,这回断送老头皮.”真宗大笑,就把杨朴放回去了.②老头皮：就是老头儿.【品评】“苟利国家生死以,岂因祸福避趋之。”是震撼人心之千古绝唱。林则徐留下的慷慨悲歌，体现着中华民族的浩然正气，激励了无数志士仁人，然而言为心声，每念及林则徐当时的处境，又未尝不扼腕长叹。

18、【胡马依北风】

胡马依北风，越鸟巢南枝。——《古诗十九首》

【注释】胡马：北疆所产的马。依：依恋。越鸟：南疆的鸟。巢南枝：在南向的树枝上筑巢。【说明】句意为：北疆的马到了南方，仍然依恋北风，南疆的鸟飞到北方，也要筑巢于南向 7 的树枝。鸟兽尚且不忘故土，难道远行的游子能不思家吗？

19、【狐死必首丘】

曼余目以流观兮，冀壹反之何时？鸟飞反故乡兮，狐死必首丘。信非吾罪而弃逐兮，何日夜而忘之？——屈原《九章哀郢》 【注释】首丘，头向着自己的窟穴。狐死首丘是古来的一种说法，用以比喻人不该忘记故乡。【说明】诗人用“鸟飞反故乡兮，狐死必首丘”的典故来表明自己深切眷念故都家园，希望有朝一日能返回故土重振家邦的愿望。

20、【鱼游濠水】庄子在濠水桥上与著名的哲学家惠施一起散步。他看见鱼儿在水中悠然自得地游戏，便对身边的惠施说：“这是鱼儿的乐趣啊！” 惠施不以为然地反问庄子：“你不是鱼，怎么知道鱼儿是快乐的呢？” 庄子反唇相讥：“那么，你不是我，怎么知道我不了解鱼的乐趣呢？” 两个人你一言我一语互不相让，惠施辩解道：“我不是你，当然不知道你的感觉。你本来就不是鱼，你肯定也不会知道鱼的感觉。” 庄子到底是做学问的人，十分善于总结问题的症结。他认为两人争论的焦点是，你问我怎么知道鱼儿的快乐，这是你承认我了解鱼的乐趣以后才会提出的问题。于是他告诉惠施：“那是因为我在桥上的心情很高兴，所以我就认为鱼儿在水中也是很快乐的。”

这篇寓言是中国古代一场著名的辩论，带有浓厚的哲学意味。惠施的观点是，人只能自知，不能他知；而庄子的观点则是，人既可自知，又能感知其他事物。

2.乡土情结语文教案 篇二

关键词：库尔贝,乡土情结

一

库尔贝 (Gustave Courbet, 1819—1877) 是法国画家。被称为19世纪中期现实主义绘画的领袖。他出生在法国东部比桑松附近的奥尔南。库尔贝的父亲雷吉斯·库尔贝是一位比较殷实的葡萄园主;母亲西尔维亚·马多是位家庭妇女;祖父则是共和党的退伍军人。库尔贝有包括1834年幼年夭折的克洛西在内的四个妹妹, 另三个是佐埃、泽里埃和朱丽叶。

库尔贝的父亲希望他学习法律, 但是他最终选择了绘画。库尔贝早年先后在当地和巴黎学画, 虽然他的老师们多是古典主义画家, 而早期的库尔贝却更喜欢浪漫主义的作品, 他曾经临摹过籍里科和德拉克洛瓦的作品。

1839年还在家乡的库尔贝便画过《妹妹朱丽叶》。1841年时, 库尔贝又以他的妹妹泽里埃与朱丽叶为模特画了一些画像, 同时期也为自己画了一些自画像。

库尔贝非常喜爱自己的家人, 他曾经多次为自己的妹妹画肖像。如有1844年的《朱丽叶·库尔贝画像》等。朱丽叶是在库尔贝画中出现最多的一位妹妹。其父亲的形象也出现在其多幅画作品中, 如1849年创作《在奥尔南晚餐之后》和1873年创作的《画家父亲雷吉斯·库尔贝肖像》等。

库尔贝一生画了许多自画像。1844年库尔贝的《带黑狗的自画像》第一次被沙龙展所接受。其后的自画像作品还有1849年的《抽烟斗的男人》, 1854年的《条衣领的男子》, 1871—1872年的《在对佩拉吉监狱的自画像》等等, 其素描稿中也保存了许多自画像。

库尔贝对于自己和家人都是极为重视的。这使得他不仅为自己及自己的家人画了许多肖像, 还把这些形象融化到自己的其他作品中。无论是前期以真实的现象入画, 还是后期带有理想化色彩的创作都表明他对自己家人深深的眷恋。但是, 这种情感不仅停留在自己及家人身上, 也融入到对奥尔南这块土地和这块土地上生存的人们的情感中。

二

库尔贝创作《奥尔南的葬礼》在1851年的沙龙展上引起两种截然相反的态度。当时的《评论报》把这幅画称为“诚实抒写的丑陋祭典”, 我们无法评判这种态度的对错, 虽然他们误解了库尔贝, 巴黎人不可能完全理解从奥尔南走出来的库尔贝。库尔贝只是想把自己家乡的葬礼, 真实的事件, 真实的人物, 真实的环境展现出来, 以历史画的尺幅来记述这么一件事情, 如此而已。

奥尔南对这幅画并没有什么争议, 他们并不认为这是一种嘲笑和讽刺, 只是一种“写实”。库尔贝对家乡的感情是极为深厚的, 而这片土地给予库尔贝的一切也都寓言在库尔贝的一系列画里。

库尔贝五十年代创作的《从市集归来的弗拉吉农人, 奥尔南》是地道的奥尔南风俗的画。画面的一切都昭示了普通人的普通生活, 画家是亲眼见到了的这一切, 并把它记录下来。同样题材的画还包括《农村少女》、《奥尔南小山谷间乡村姑娘给牧牛少女礼物》等等。

《筛麦的女人》本来可以归入风俗画一类的, 但是我们长期以来把这幅画和库尔贝的另外一幅画《石工》称为现实主义的代表作。并且由于政治背景这两幅画也使库尔贝成为反映劳动人民疾苦画家的代表人物。虽然库尔贝同情人民, 并且自我承认是一个社会主义者, 但是在《筛麦的女人》这幅画中库尔贝更注重的是反映奥尔南的一个真实。《睡着的女人》、《路遇》等画都是库尔贝对现实善于观察并善于表现的结果。相对而言, 库尔贝更注重的是自我的个性得到张扬。为了获得其思想自由而创作, 因而其后期就反对以现实主义的牌子来标榜他所有的艺术作品。

三

库尔贝早期便创作了许多风景画, 其中有以奥尔南题材创作的《奥尔南那安桥》等。库尔贝在十九世纪五十年代后期后创作了许多带有动物的风景画, 而动物又多为鹿的形象。包括《雪中奔鹿》、《德国的猎人》、《春日发情的雄鹿之战》、《愉悦泉畔的林中瘴鹿》等等大量的作品。

在奥尔南长大的库尔贝, 渔猎是其少年生活的一部分。库尔贝开始集中创作动物形象比较晚, 但在其《带黑狗的自画像》中的黑狗等作品中的动物形象可知动物在库尔贝的生活及创作中本来就多有一定的分量。

游历生活开阔了库尔贝的视野, 特别是德国之行使库尔贝对于鹿的生活有了较为全面的理解。而转化到作品中的形象, 无论是风景还是动物, 哪怕是画中的人, 无不隐含着奥尔南的影子。

四

六十年代以后的库尔贝被左拉讽刺的评论为“穿上了协调的礼服”。库尔贝不仅在这一时期创作了一批风景画, 还创作了一批与女性身体有关的绘画作品。

尚佛勃里认为库尔贝1857年在沙龙展上展览的作品《塞纳河畔的姑娘们》是库尔贝作品风格改变的关键作品。他说, “我们的朋友迷路了, 他是过分努力想要赢得公众的接受与喜爱”。虽然库尔贝的这幅作品开启了他女性题材绘画的新时代, 却又与其以前的创作分不开的。特别是1853年创作的《浴者》。

《浴者》画的女性裸体, 她们的形象被巴黎的评论家们称为粗野, 但是奥尔南人会认为至少认为这两个妇女的形象很正常。

库尔贝应该说一直在寻求一种被认可的感觉, 但不只是被奥尔南人认可, 包括巴黎人。而在这种靠近的过程中又不无苦恼, 他——库尔贝想保持自己思想的自由。

无论是《睡梦初醒》、《梦乡》、《少女与海鸥》还是《女人与鹦鹉》、《海浪中的妇人》等等作品虽然有迎合巴黎人的明显痕迹, 但也不能摆脱奥尔南的影响, 这种影响又在《泉边浴女》中得到回归。

五

库尔贝的创作始终想把握自己思想的自由, 但是奥尔南的影响深深地印在他的心里, 无论他是为迎合巴黎人还是德国人, 也无论是面对拿破仑, 还是面对革命者, 都保留挥不去的那份乡土情结。正如库尔贝在五十年代创作的作品《画家的画室》的情形一样, 不仅是在画家的画室里有画家“艺术世界的朋友, 工作者以及艺术鉴定家”, 还有“另外一个世界, 一个平常的世界, 有可怜人、贫穷者, 也有富人以及受到死亡之威胁的先锋者”, 并且在画家的思想是即有来自巴黎上层社会的影响, 也有来自其家乡奥尔南的影响。库尔贝终其一生都没有放弃他的乡土情结。

参考文献

[1].《库尔贝》何政广主编河北教育出版社2000年12月第1版.

[2].《西方美术史教程》李春著陕西人民美术出版社2002年3月第1版.

3.农户“乡土情结”之我论 篇三

关键词：乡土情结；土地意识；勤劳观念

中图分类号：F33/37-11文献标识码：A文章编号：1674-0432（2010）-09-0021-1

今夏，在假期期间，我回到家乡河南走访农户，原本的目的是了解农户参与土地流转和非农就业的实际情况以及参与土地市场和非农就业市场的意愿，可是，随着调查的深入，让我感触最深的，更让我永远无法释怀的，就是家乡农民那种对土地近乎生命般的珍惜与不舍。

在以往的很多调查和研究中，都把农民当做追求经济利益最大化的“经济人”，尽管有些提及了农民的土地意识和恋土情结，但是都是从经济方面去考虑心理的保障需要，而没有真正的去理解、感受。事实上，土地已经成为农民生活的重要组成部分，一种无法割舍的情结，整个农民阶层的意识，数辈传承的勤劳观念。

而调查初期的我也完全按前一种认识去理解农户的行为，在土地的流转上只是一味的从经济收入上去考虑，极少从心理和传统的观念以及意识的影响去思考，在交流中往往感觉农户出现一些前后矛盾甚至无法理解的行为或者做法，例如尽管一些农户的农地亩均年收入只有三四百元，但是他也不愿意以每亩五百的价格流转，虽然这样既省工又省力，但是再怎么解释他们也不愿意流转自己的土地，而他们自己又说不清理由。而且这种行为在为数不少农户身上发生，我疑问不解，可是调查必须继续，随着与更多农户的更深入的交流沟通，更多的在田间地头的长谈，感觉心里不断的清晰、明朗，又经过反复的思考、查阅文献，我开始有所顿悟：在家乡的农户心中，土地不仅仅是农户的重要收入来源，更是农户生活不可分割的一部分，早已渗入到农户生活的方方面面，角角落落，早已从他接过父辈锄头的那一刻，这种情结已经扎根心怀，那种传统的土地观念也继承下来，并随着与土地更多更亲密的接触，这种情怀还会不断加深，最终就建立了如同亲人般不离不弃的情感。乡土情结是农民对生的本能和渴望。土地是农民赖以生存的基本生产资料,是农民的立身之本,拥有土地便拥有了未来生活的可能,一旦失去土地便要委身于人。而且这种情结是可以培养的，随着从事农业活动的时间的不断延长，农户对土地会有更多难以言喻的情结，他们的衣食住行，言谈举止，思想意识，都已经深深扎根在土地上，时刻心心相通，与土地订立了那种患难与共、不舍不疑、无形的永恒的契约。也正是在这种恋土情结的影响下，部分农户投资的理性经济决策偏向于保守，在流转租金等于甚至高于其自身耕种收益并且剩余劳动力可实现非农就业的情况下，仍然将大量人力资源和资金投入到自己的土地上，而不愿流转土地、获得可观流转金。不过，对于那些耕种时间稍短，年富力强的农户来讲，恋土情结的影响就比较小，在租金略低于土地年收益的情况下，他们就愿意流转土地，因为这样就能外出务工，综合经济收益更高。

而访谈中，最让我感动的，即感到可贵又感到可气的，就是老一辈农民那种近乎傻的勤劳的品质和土地意识。愿意劳动,观念中始终有那种勤劳致富，土地就是家庭的根本保证，经济利益已经不是农户追求的最终愿望，而好像是那种不离不弃、无法割舍的、与生俱来的土地意识，从表面上看去，好像是由于保障问题而困扰了农户的土地流转问题，缺乏养老保障，缺少固定的收入来源，没有固定的工作，但是不能笼统的归为乡土情结，我们应当理解它，尊重它，重视它，因为这是一种农民文化。由于农户们本身长期与土地的联系，已经将生活扎根其上，难以舍弃，土地不仅仅是家庭的资产，也是农户的工作，更是心里的慰藉。春去秋来，夏末冬初，随着农作物的生长，犁地、播种、施肥、上药、收割的循环，农民已经养成在麦子即将成熟的时候，那种不变的心理感应，田里害虫伤害粮食果蔬那种牵挂，地旱盼雨的那种期待，收获后粮满仓溢时心里的喜悦……而尽管农户本身并没有意识到土地有如此多的功能，但是这种土地意识以及那个深深禁锢在农户心中，这是中国农民所独有的，也会中国农民传统的勤劳品质所形成的，土地拥有的多种功能性，财产属性，工作属性，保障功能，正是土地意识的具体体现，“种瓜得瓜，种豆得豆”也许是这种“勤劳致富”的思想最好总结。而且随着农业的机械化，农户的从事农业工作的年龄得以延长，七八十岁的老农，只要能干农活，总不愿闲着，仍然坚持下地干活，这种勤劳精神是那么让人敬重，那么让我动容！大块的土地精耕细作，而小块闲余的土地上种些蔬菜，时不时的整理，一年不闲，一月不歇，月月有农活，地可歇，人不闲，简直是勤劳到极致！也正是这种品质才保证粮食的年年丰收增产，让所有国人都能吃饱。而这种品质和精神正在随着土地的大规模流转，，逐渐消去，以经济效益为指标的农业的规模化、产业化，正逐步蚕食着我国农户的土地意识和勤劳精神，改变着我国的农村生活结构和农业生产条件，滋养乡土情结和土地意识的热土正在经济大潮的冲击下慢慢逝去，而相应乡村文化也正转向虚无！可喜亦可悲，可喜的是农民最终成功转型为非农产业工人或者农业工人，收入随之增长，实现农业的现代化和人民生活水平的小康化；可悲的是土地意识、乡土文化可能随之消亡。有得亦有失，也许这正是中国农业的未来吧！

土地的流转与否，不仅取决于农户的意愿，还与国家政策和经济发展水平密切相关。土地的职能具有多元性，不仅受到经济利益的影响，还受区域文化、农户家庭状况以及非农就业状况的影响，综合考虑才能解决流转问题。但是，单纯考虑经济发展和社会的经济效益，假如最终土地流转问题解决了，那么农户的恋土情结，深层次的土地意识，传统的勤劳品质以及乡土文化的命运又将如何，又将如何存在呢，又能飘向何方啊？有得有失，有失有得，这不仅是农民的抉择，也是国家的抉择。

参考文献

4.乡土情结语文教案 篇四

乡土情结

山东省垦利一中高一语文组 李志良（老师）

教学目标：1、体会作者为乡土情结赋予的时代内涵。

2、了解文本大量引用的诗文的意图。

教学设想：理清作者的思路，教会学生评点的方法，学生在感知文本、研习文本的基础上对文章进行评点，课上师生、学生之间进行交流。

教学过程：

1、导入：请问同学们一个问题：“情结”一词如何解释？哪位同学给大家做个解释？提问一至两人。明确：心中的感情纠葛；深藏心底的感情。可见，“情结”是一种感情。那么今天我们就学习一位世纪文化老人对故乡的“情结”--《乡土清洁》。这位世纪文化老人是柯灵，我们熟悉一下作者。

2、柯灵（1909-2000），原名高季琳，浙江绍兴人，中国现代作家。建国前的主要作品有儿童诗歌《月亮姑娘》、童话《蝴蝶的故事》、短篇小说《掠影集》等。建国后的主要著作有杂文和散文选集《遥夜集》，短篇小说集《同伴》、散文集《暖流》，电影文学剧本：《腐蚀》、《不夜城》，根据夏衍的剧本改编的《秋瑾传》等。我们今天要学习的《乡土情结》选自《中国当代散文经典》。

文本研读：

1、下面的请同学们快速的阅读课文，在阅读的过程中注意标识一下段落、找出文中引用的诗词并且背诵。读完后请抬头示意一下。

2、文中有几个词语需要大家注意它们的读音和意义：

濡染（ ） 魂牵梦萦（ ） 悠邈（ ） 怡然自得（ ）发轫（ ）

搭讪（ ） 谪 居（ ） 桑梓（ ） 含辛茹苦（ ）

翘首（ ） 缔造 （ ） 杀戮（ ）

翘 谛听（ ） 寥落 （ ）

翘起（ ） 根深蒂固（ ） 谬误（ ）

廖（姓）（ ）

3、哪位同学能填充一下下面的横线：

只应受寂寞， 。 男儿何不带吴钩， 。

，还乡须断肠。 ，归心日夜忆咸阳。

4、总体把握文本：在第一次阅读的基础上迅速浏览课文，思考课文应该划分为几个部分，并总结各个部分的大意。（提问三个到四个同学）

明确：全文共七段，可分为三个部分。

第一部分（第一段）：提出话题，说明什么是“乡土情结”。

第二部分（第2-6段）：按人生成长的时间顺序写乡土情结的形成、发展、表

现及升华。可分为三层

第一层（第2段）：从人的`成长角度写乡土情结的由来。（形成）

第二层（第3-5段）：叙述人们离家的几种情形，并说明乡土情结每个人都会有，但是它往往在人远离故乡时表现得最为强烈。（发展）

第三层（第6段）：安土重迁是中华民族的传统。（表现及升华）

第三部分（第7段）：归结全文，点明主旨，升华主题。一方面，作者强调乡土之恋不会消失；另一方面，又鼓励在祖国强盛的时代应有大展宏图的志向，极富时代气息。

5、难点思考：我们对文本有了个整体的把握，那么我们研究一下文本中存在的疑难问题。

⑴古人讲诗有“诗眼”，文有“文眼”，这些“眼”关系到文章的结构、主旨、感情

的转换甚至可以给全篇的写作方法和风格定基调。请同学们思考一下，我们这篇课文的“眼”在哪一段？

明确：第一段，该段提出话题，说明什么是“乡土情结”。（同学们找的很确切，请看第一段在内容上有什么特点。）

明确：多处引用古诗。引用古诗的作用：引导读者想象具有特定意义的场景及体现乡土之思的具体行为表现，另一方面，也说明了思乡情结的久远。（提问、回答）

（2）作者说“人生旅途崎岖修远，起点站是童年。人第一眼看世界，就是生我育我的乡土”，有说“童年的烙印，像春蚕，….像文身…”请同学们默读一下第二段，思考：乡土给人们打下了哪些“童年的烙印”？（用不超过28个字回答）

明确：①父母亲族的爱②家乡的山水草木③悲欢离合的家史④邻里乡情

⑶“乡土情结每个人都会有，它往往在人们远离故乡时表现的更为强烈。”课文从第三段开始叙述人们离家。同学们浏览一下地三、四段，思考：总共写了离家的几中情形？离家后可能的境遇有哪些？（在课文中找出句子并概括）

明确：两种情形：不少人富有浪漫气息，为追求理想，开创事业；多数人沉重的现实主义格调，为了维持最低的生活被打发出家门。

可能：有的一无所有而回乡，有的流连在外；有的厌倦闯荡、锐气消尽，有的淡薄名利、渴慕归隐；有的穷困潦倒，有的春分得意。

⑷在写离家境域的时候文章引用了韦庄、孟浩然、项羽的诗文，请说说它们的作用是什么。

明确：引用韦庄的“未老莫还乡，还乡须断肠”写出了离乡闯荡的人怕归乡的心态；孟浩然的“只应守寂寞，还掩故园扉”写出不得志后的思乡之情和少年豪情的消灭；项羽的“富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者！”写出闯荡有成者志得意满，意欲回乡炫耀的迫切心情。

⑸默读第五段，第五段主要写的是什么内容？

明确：战争、放逐等灾难。写战争、放逐等灾难，似乎和“乡土情结”关系不大，请谈谈你的看法。

明确：第五节写了战争、放逐等灾难引发的超越思乡情结的爱国情怀。这一段写的表面上看不是乡土情结，实质上是建立在乡土情结上的，并且是对乡土情结的超越，表现了作者对仁人志士高尚情怀的高度，是乡土情结新的时代内涵。

⑹提到爱国情怀，那么课文在什么地方还能表现出爱国情怀？（第六段）

课文第六段写一代又一代炎黄子孙浮海远游的潮流，并赞颂他们不忘桑梓之情，慷慨奉献，与祖国休戚相关。请你结合乡土之情结，分析这样写的好处。

明确：把乡土情结提高到民族凝聚力的高度来认识，丰富并升华了乡土情结的内涵，既照应了前文，也使本文的主题得到深化；具体说明乡土情结不因时间的悠远和空间的阻隔而褪色。

⑺同学们齐读一下第七段，思考这段的作用是什么。

明确：归结全文，点明主旨，升华主题。一方面，作者强调乡土之恋不会消失；另一方面，又鼓励在祖国强盛的时代应有大展宏图的志向，极富时代气息。

6、 作业布置：课后查找资料，把课文中引用的诗词填充完整并理解、背诵。

5.柯灵 乡土情结 篇五

柯灵

(1)“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”每个人的心里，都有一方魂牵梦萦的土地。得意时想到它，失意时想到它。逢年过节，触景生情，随时随地想到它。辽阔的空间，悠邈的时间，都不会使这种感情褪色：这就是乡土情结。

(2)人生旅途崎岖修远，起点站是童年。人第一眼看见的世界，就是生我育我的乡土。他从母亲的怀抱，父亲的眼神，亲族的逗弄中开始体会爱。乡土的一山一水，一草一木，都融化为童年生活的血肉，不可分割。而且可能祖祖辈辈都植根在这片土地上，有一个悲欢离合的家。在听祖母讲故事的同时，就种在小小的心坎里。邻里乡亲，早晚在街头巷尾、桥上井边、田塍篱角相见，音容笑貌，闭眼塞耳也彼此了然，横竖呼吸着同一的空气，濡染着同一的风习，千丝万缕沾着边。一个人为自己的一生定音定调定向定位，要经过千方百计的探索，前途充满未知数，但童年的烙印却像春蚕作茧，紧紧地包裹着自己，又像文身的花纹，一辈子附在身上。

(3)“金窝银窝，不如家里的草窝。”但人是不安分的动物，多少人仗着年少气盛，横一横心，咬一咬牙，扬一扬手，向恋恋不舍的家乡告别，万里投荒，去寻找理想，追求荣誉，开创事业，富有浪漫气息。有的只是一首朦胧诗，为了闯世界，多数却是沉重的现实主义格调：许多稚弱的童男童女，为了维持最低限度的生存要求，被父母含着眼泪打发出门，去串演各种悲剧。人一离开乡土，就成了失根的兰花，逐浪的浮萍，飞舞的秋蓬，因风四散的蒲公英，但乡土的梦，却永远追随着他们。浪荡乾坤的结果，多数是少年子弟江湖老，黄金、美人、虚名、实惠，都成了竹篮打水一场空。

(4)安土重迁是中华民族的传统。但百余年来，许多人依然不得不离乡别井，乃至漂洋过海，谋生异域，出国华工不下千万，足迹遍世界。美国南北战争以后，黑奴解放了，我们这些黄皮肤的同胞，恰恰以刻苦、耐劳、廉价的特质，成了奴隶劳动的后续部队，他们当然做梦也没有想到什么叫人权。为了改变祖国的命运，孙中山领导的革命运动发轫于美国檀香山。第一代中国共产党人，很多曾在法国勤工俭学。改革开放后的出国潮，汹涌澎湃，方兴未艾。民族向心力的凝聚，并不取决于地理距离的远近。我们第一代的华侨，含辛茹苦，寄籍外洋，生儿育女，却世代翘首神州，不忘桑梓之情，当祖国需要的时候，他们都做了慷慨的奉献。

6.乡土情结的诗意表达 篇六

摘 要：周长圆的朗诵诗歌创作向我们展示了一种独特的存在，诗集不仅是他浓烈的乡土情结的密切表达，也体现着诗人对于家乡山水、人民的历史思索;诗歌表现手法独特，意象新奇丰富，充满浓郁的诗味。

关键词：周长圆 乡土情结 浓郁诗味

“朗诵诗”是专为诗歌朗诵活动或者一种文艺节目所撰写的一种新诗文体，按赵心宪先生的说法，它以满足听众当下社会心理需要为主要创作目标，以群众性听觉艺术接受需要的空间为传播方式，具有大众化和民族化语言表演形式的特征，是语言表现的视觉艺术与语言表演的听觉艺术在诗美形式上的完美整合。[1]今天，陕西诗人周长圆通过其诗集《朗诵安康》向我们展示了一种美丽的收获。

本世纪初，作为诗人的周长圆就走进了大家的视野。2001年，他先后在《诗刊》上发表了数首西部题材的长诗;2003年出版《周长圆诗选》并荣获中国作协诗刊社“优秀诗集暨诗歌贡献奖”;2011年，他再次重磅出击，带来了文气磅礴、风格多样的《朗诵安康》诗集。《朗诵安康》带给大家的都是惊喜，我们惊喜于诗歌中所表达出的一个诗人对家乡的赤子之心，我们惊喜于其宏大主题下依然浓郁的诗味。

一、浓烈的乡土情结与厚重历史文化的统一

鲁迅曾经说：“乡土是我们的物质家园，也是我们的精神家园。”[2]乡土是任何人都摆脱不了的精神纠缠，也是人类永远的文化情结。诗歌，作为一个民族生命体验与心中祈愿的表达艺术，无不自然、深切地从本原意义上联系着自己的“乡土”，以至形成独具内涵的“乡土情结”。陕西安康诗人周长圆“朗诵诗”的魅力当然也首先与其浓郁的乡土情结和民间情怀密不可分。他生活于秦巴山区，那里的山山水水都在他的生命中刻下了深深的印痕。由此，家乡的一草一木、乡土的经验、民间的想象、对家乡生命的体恤就成了支撑他诗歌创作的基石。

周长圆首先把笔触延伸到了汉江、秦岭、安康等地域的各个角落，对秦巴山区展开了热情的讴歌，汉水、秦巴山、油菜花装扮的汉阴、太极文化流传的旬阳、被民歌声缭绕的紫阳等尽收笔下，从来没有哪个诗人像他一样如此准确、真切地传达出如此独特的西部经验。“铺开西部这张报纸/我看见长江与黄河这两条/醒目的标题下面/在这两页鸿篇正文之间/汉水则是征婚广告/被羞涩地夹在报纸中缝(《汉水》)”，独特的描述展示的是诗人对于自己家乡的热爱。在《我是安康的女儿》中，诗人浓烈的乡土情结表现得更是淋漓尽致，他再次热忱歌唱自己的家乡，“我爱安康的春天/春天里的汉江春心荡漾/一江两岸藏着生命的秘密/野鸭大雁以及温润的南风/他们从大海归来，溯流而上/还有从南方动身的油菜花/从东到西，从山间到盆地/为我的家乡铺开/一副辽阔的版画/300万安康儿女/在这一副版画中茁壮成长”，对自己家乡的毫不吝啬的热情讴歌，表达的正是诗人对于这片乡土的赤子之情。也正因为诗歌涉及到家乡的山山水水，从而使之呈现出一种广阔的空间感，以及宏伟的气势和粗犷的美学品格。

除了对秦巴地域自然山水的热情讴歌，周长圆还把自己怜悯的目光，投向了生于斯长于斯死于斯的秦巴人民。他写了《农民章志强》，“农民村支书章志强/这一辈子注定走不出我们省/更见不到他的中央/一条沟就是他的国度/一个家就是他的首都/农村支书章志强/只有回到遥远的百忍沟/他才是一颗直起腰身的树/这令我的内心无法平静而又悲伤”，一个老实巴交的农民形象跃然纸上，而诗人对于家乡亲人的怜悯情感也深沉感人。他又写了《南方南方》，表达对于家乡外出打工的女孩子的漂泊命运的关注和怜悯，“他们去了南方 他们不扎根/他们不结果/他们只在自己的身上/开放四朵花/一朵寄给父母/一朵寄给弟妹/一朵寄给哥哥和他的新娘/还有一朵/自己贴身藏下/直到枯黄”，如泣如诉，让我们充满辛酸，还有什么感情比这对家乡亲人更深沉更真挚的呢?

从诗歌的表面而言，周长圆诗歌歌颂了汉水、安康，表达了对于家乡亲人的怜悯和喜欢，而就诗歌的深层蕴含来说，诗人对秦巴山水的吟唱也早已超越了普通的感情体验层次。诗人除了对家乡单纯地吟唱，同样也有着深沉的历史思索，“我打开记忆的盒子/走进时间的深处与我的童年对望/也是乡村的老家如同一只干瘪的蚂蝗/叮在祖国的毛细血管上……如今旬阳的乡村/在我的目光中开始上升/如一个准备远行的人，正在走出陕南的屋顶(《擦亮旬阳》)”，诗人一边回望曾经的贫穷和落后的乡土，一边展示今天的崛起。但是，无论怎样，对于自己的乡土，诗人始终是不离不弃，“西康线上我仅仅是个过客/我将回到/长有先祖的骨头的土地/夺一条路 不为出逃(《在西康线上》)”。同时对自己的家乡充满历史的期望，“北风吹过秦岭/长安长大不易/汉江两岸是鱼米之乡/白居易为什么不到陕南来……北风吹过秦岭/秦岭如果能够晕头转向多好/让汉江流进唐朝/让我与李白小酌”。

二、宏大的主题与浓郁的诗味

就像诗人在《朗诵安康》后序中说的那样：“我的朗诵诗大多是应邀之作，电视台、院校、军营、企业、也有政府和个人，找到你了，交代一二，限你拿稿子出来，有时真是勉为其难，实在无法成篇。”可能这也是今天所有朗诵诗歌作者面临的共同难题，纯正的诗歌写作举步维艰，沦落为小众自娱自乐的一种形式;而诗歌如果离现实政治等太近，又容易沦为政治的传声筒，永恒的诗歌应提防被一时的政治之火所灼烧，以至于艺术标准被政治标准所压迫、所取缔，丧失了其本身诗性特质。但从周长圆的诗歌中，我们看到的是诗人别出心裁、选取合理的表现视角，运用新奇贴切的意象，从而使诗歌显得不落俗套，主题宏大，结合现实但又充满了浓郁的诗味。

首先，尽管诗人大部分的创作都是一些宏大的政治主题，但诗人却能够“大处着眼，小处切入”，精心选取“长袖善舞”的表现视角，从而使自己的诗歌自然具有一种独特性和个人风格。诗人常选用的表现手法有：剖析法，即把与诗歌主题密切相关的若干侧面剖析出来，最后总结升华主题。诗人的《紫阳民歌》就是围绕与紫阳民歌有关的历史、传说、情趣文化等展开，以“紫阳城野史”“我向你打听蒿草的下落”“晒山”等几个侧面加以剖析，最后以“紫阳没有边界/一个人一辈子/也走不出紫阳的一首歌”，对于紫阳民歌进行了高度的概括和宣传，同时由于剖析法的合理使用而能够不落窠臼。其次是反差法，把一些反差极大的事物放在一起造成较为悬殊的艺术效果，从而引人关注或思考。如“我们省有三个农民/陕北一个/关中一个/陕南一个//陕南的一个/土地让给了果树/儿子外出打工女儿远走他乡/一条汉江慷慨地借给了北方……陕北的一个/头缠白帕/羊皮短袄上/别一朵蓝花花/舞一条长鞭/赶牛羊和落日回家/东方刚刚泛红/他肩披褡裢开始起程/乘一首高亢的歌/像一朵天上的白云”，通过陕南陕北反差极大的对比描写，不仅写出丰富的民俗特色，而且把陕南对于这个国家、民族的慷慨付出表达得很深刻。

其二是诗人善用新奇贴切的意象来表达特殊的情感。诗人对自己的家乡十分熟悉，各种事物随手拈来，几乎皆可入诗，且非常的贴切，如“一只蝴蝶用两翅/和大片的`松林一起/抬起了安康盆地的天空(《在西康线上》)”，蝴蝶、松林、天空，三个意象，由近及远，生动新奇，把当时美景尽收眼底。又如“弯腰的稻谷手提金色花环/高挑的玉米方阵/这些勒紧胸脯的绿衣少女/黄瓜南瓜豆荚拉出长线/蜜蜂的电工在花间窃窃私语/本地的蝴蝶舞蹈/外来的燕子杂耍/三只豌豆雀飞去/又过来两只布谷鸟/轮到雄鸡独唱/牛羊开始了和声/萤火虫挥舞荧光棒/给唱民歌的青蛙捧场(《庄稼居住的地方》)”，通过稻谷、玉米地、黄瓜南瓜、蜜蜂、蝴蝶、燕子、豌豆雀、布谷鸟、萤火虫、青蛙等繁多的意象，把生活中身边的美写得独特、鲜活、亲切而又充满浓郁的诗味。

其三是诗人对于笔下的土地、人物注入了真挚充沛的感情，回环往复。诗缘于情，贵乎真，对于大部分与社会现实政治结合较紧密的“朗诵诗”来说，热情有余而冷静不足，甚至有的诗歌大讲假话、大话、空话，这不仅会损害诗歌的诗性特质，而且浪费读者的精力。由于周长圆对自己笔下土地、人物的熟悉和热爱，从而使得他的诗歌感情充沛，如泣如诉，诗味浓郁。如“你说你一辈子挪不开大巴山这个窝/我还是依你/我让你头枕青山脚踏稻田/到了明年 大片的水田/你的子孙们 每插一株秧苗/就会给你叩一次头/他们一边劳动/一边祭奠 多好(《掩埋父亲》)”，对于父亲的一往深情，令人动容。在纪念安康特大洪水赈灾晚会上的诗歌《生命至上》，“来吧!向七月的秦岭/要回我们被压弯的脊梁/来吧!向七月的大巴山/要回我们遮风挡雨的屏障/来吧!向七月的大地/要回我们被冲毁的住房/来吧!向七月的天空/要回我们被折断的翅膀”，紧扣当时社会现实，通过“来吧!向七月的……”句式回环往复，感情充沛激昂，展示了诗人扎实的写作功底。

注释：

[1]赵心宪：《“朗诵诗”的文体形式及诗学阐释――抗战诗歌朗诵运动的诗学反思之二》，河北学刊，2007年，第6期。

[2]张洪明：《构建文化的通天塔――谈中国文化乡土化、民族化、现代化的关系》，中国文化研究，1995年，第2期，第12-16页。

7.乡土情结语文教案 篇七

1.《华年》中的生态思想

生态批评作为一种文学理论范式, 其思想发轫于20世纪70年代, 到20世纪90年代中期在美国初步形成。生态批评集中“探讨文学与自然环境之关系”, [1]主张重新建立人与人、人与社会、人与自然、人与土地的关系。随着生态批评的勃兴, 生态学的理念也被广泛运用到文学研究中。回归自然成为众多文学作品中一种普遍的伦理要求。就人与自然的关系而言, “对于自然之绝对存在的本能性的信仰, 属于感性和未开化的知性的范围。从这种观点来看, 人与自然血肉相连”。[2]而生态批评旨在探寻研究文学文本中的生态哲思, 关注人类之间的社会生态和精神生态, “最终达到人与自然和谐共生的生态和谐格局”。[3]

凯瑟作于晚年的《华年》透出一种对西部强烈的怀旧情结。凯瑟所经历的时代见证了美国历史从落后的农业国到先进的工业国的巨大变化。伴随着经济飞速发展而来的是道德标准的败坏和精神面貌的崩溃。在物欲横流灵魂空虚的现代社会, 一切美好都不复存在。这一变化在凯瑟的作品中都得到了体现。在过去与现在、传统与现代、城市与乡村的时代大背景下, 现代文明与农业文明的巨大反差使她的灵魂在混沌现实之间表现出多重的张力。对现实的失望和无所适从的失落感使她深切怀念荒凉落后但世风纯朴的故乡。故乡此时成为一种补偿价值而成为她的精神支柱。但是无论是都市还是乡村, 都已经没有真正的家园可回归。于是怀旧成为她诉求的出口, 她只有在创作中精神还乡, 重温她的内布拉斯加州西部之梦。

2. 诗意地栖居:人与自然的契合

海德格尔指出:诗意创造使居住成为居住。[4]西部简单的生活方式、纯朴的人际关系和个人的生命感悟造就了凯瑟笔下西部乡土的诗意性, 体现出一种与现代文明迥异的追求“天人合一”的生存境界。小说中表现的对自然美景的迷恋隐约流露出一种诗意, 而在这诗意田园中的人情事都传达出与乡村和谐统一的纯真的人性和淳朴的人情。人与自然、人与人之间的和谐情愫体现出理想精神家园中人心灵中的仁爱、纯洁的信念。而这一信念都建立在美好的自然风光中。“大地平坦如砥, 直伸到视线的尽头。地平线望去浑圆无迹, 在她宽广的怀抱里, 这儿是玉米地, 还是湛青碧绿, 那边黄色的是刚收完的麦地, 露着麦茬, 也是好多英里连绵不绝, 还有牧场, 白脸儿的奶牛日子过得别提有多惬意。”[4]《华年》中自然美与人性美交相呼应。如此自然美景造就了奈特莉小姐这样善解人意、人见人爱的女士。这位迈科艾本县的督学热爱自然, 最喜赶着马车出门, 沿途欣赏内布拉斯加州美丽的原野风光, 她对自然的感受极为真实微妙, 以一种艺术化的审美观照, 关照自然同时也关照自我。她和蔼可亲, 在人际关系中充满了人情味。乖巧可人的莱斯利为了早点工作而谎报年龄, 以申请教师资格补贴家里, 奈特莉小姐虽知道实情, 但考虑到莱斯利的优秀表现, 仍决定帮其保守秘密。她在视察学校时得知莱斯利久未归家, 思家心切, 于是决定临时改变行程送她回家探望父母兄弟。在回家的途中她们看到“下午的太阳已经转到了她们的身后, 朝牧场和收获完毕, 正在静静休息的农田投去美妙的光辉, 黄得那么浓艳, 其实已经转成了橙色”。[4]这种对景色的描写不仅是对自然之美的赞颂, 而且是对人性之美的讴歌。人物情感外化于静美的自然风光中, 与大自然两相契合。这种人的自然化与自然人格化的交融在小说中达到了最高的美学境界。

而那座阁楼在精神上为孩子们提供了一片回复自然人性的天地。在冬夜里他们躺在阁楼的床上听寒风呼啸, 看月光透过瓦缝, 感受雪花与他们的亲密接触。“每个孩子在心里都有自己的奇幻梦想……都拥有一份属于个人的东西”。[4]那是一种天人合一的奇妙感觉。在这里他们和自然融为一体, 在自然的广阔胸怀中寻找自己深藏于内心的生命意识。人与自然和谐共处, 营造出一种可供疲惫的灵魂栖居的温暖人性的梦幻氛围。而淳朴的乡情, 人性的至善至美在一场突如其来的暴风雪中也体现得淋漓尽致。为了学生的安全, 离学校最近的邻居福特·罗伯森冒着风雪, 马不停蹄把孩子们全接到家里, 而罗伯森太太“差不多把房子里所有的东西都拿来做晚饭了”。[4]在得知学校和老师的处境后, 所有人“都情愿帮忙, 不管路上的情况有多么糟”。[4]传统的文化和道德价值在世风尚纯的故土得到守护, 乡土精神的特性也得到凸显。富有灵性的自然风光与古朴宁静的西部生活更好地诠释了人与自然、人与人和谐共处的美好境界。

3. 回望乡土:人与自然的疏离

乡土情结即是人类对于一个地域的认同。海德格尔曾说:“一切诗人都是还乡的。”[5]随着工业文明的勃兴, 人与自然日渐疏离, 社会在功利主义的驱动下日益委顿。在精神乌托邦被击得粉碎的现实下, 对故土的回归意识给现实生活中的人们以精神的慰藉。回归不是逃避, 而是“端正人的生存态度, 发掘人的生存智慧, 调整人与自然及人与人之间的关系, 纠正人在天地间被错置的位置”。[6]凯瑟对乡土的态度体现在小说中对景、人、物的深情回顾和对艰难的岁月里西部人民艰苦创业的热情讴歌中。正如她借弗格森太太之口说的那样:“我们最美好的岁月就是我们干得最苦, 简直看不见出路, 可还拼命往前闯的日子。”[4]凯瑟回望的不仅仅是西部自然的严酷, 而是精神回归的家园。即使故土荒凉孤寂, 却在精神上为她提供了一片回复自然人性的土壤。

小说中去到繁华都市的奈特莉在十五年后重归故里去寻访她童年的景致。这种回归不仅是对现实故土的回望, 还是一种精神的还乡。她虽然离开了迈科艾本, 但是多年来她始终对故土念念不忘, 一直忠实地订阅当地的报纸, 而不想切断与故土的联系。时逢秋天, 她强烈地渴望能重温过去的经历, 驾着马车去探访时间留在土地、乡民身上的印记。她拜祭了在二十年前的那场暴风雪中丧生的莱斯利母亲, 弗格森夫人。但是十五年的光景过后已是物是人非。弗格森一家已经卖掉了坐落在山坡上的老房子搬进了城里, 过着殷实但却与自然疏离的生活。他们离家之后日思夜想的仍是能与日月星光同在的简陋阁楼, 心心念念的仍是往日艰辛却充实幸福的日子。大都市虽然进步, 却充满着虚伪浮夸和矫揉造作。她看不惯都市里人们受到束缚和养尊处优的生活。在弗格森太太看来那些端着盘子在自助餐厅排队的人就像“监狱里的囚犯”[4]。她苦闷孤独, 精神处于无所慰藉的流浪状态, 找不到心灵的栖息之所。她怀念过去的日子, 尽管辛苦却充实, 尽管困难重重但一家人总能坚强面对。而如今“她身上最大的变化, 就是她没有过去那么坚强了”。[4]她变得伤感和脆弱。她怀念车站那边的老房子, 因为这老房子寄寓她对过去美好岁月的念想, 以及对西部拓荒时期乐观向上精神的呼唤。生活空间的骤然转换和与乡土自然的疏离使弗格森太太产生了无所适从的失落感和空虚感。正如欧森所言:“与自然关系的恶化引发的不仅仅是物质与肉体上的伤害, 它可以导致人们自我意识的丧失和生活意义的迷失”。[7]凯瑟通过对弗格森太太的细腻刻画表达了她对回归西部故土的渴望和对精神乌托邦失落的遗憾。在物欲横流, 纸醉金迷的现实社会, 凯瑟转而在精神上放逐自我, 在回归昔日西部乡土的渴盼中找寻理想的生命形式, 实现了对自然的皈依。

4. 结语

薇拉·凯瑟通过对西部人、景、事的刻画, 以她独特的审美体验表现了西部的自然美和人性美。她对往昔的眷念, 对故土生活的深情回顾交织在西部边陲的每寸土地上, 这是她对西部大地的浓厚情结的印记。西部广袤的原野就是她寄寓理想的精神家园, 对乡土的回望即是她精神的还乡。她对人与人、人与自然关系的阐发, 生动地反映了她的生态观, 极大地增加了小说的内涵。只有求得人与自然、精神和自然的契合, 才能达到理想的人生状态。

参考文献

[1]Glotefelty, Cheryll, Fromm, Harold.The EcocriticismReader:Landmarks in literary Ecology[M].New York:The U-niversity of Georgia Press, 1996.

[2]爱默生著.博凡译.自然沉思录[M].上海:上海社会科学院出版社, 1993.

[3]张艳梅等.生态批评[M].北京:人民出版社, 2007.

[4]凯瑟.薇拉著.宁欣译.薇拉.凯瑟短篇小说选[M].北京:外文出版社, 2001.

[5]海德格尔著.郜元宝译.人, 诗意地栖居[M].桂林:广西师范大学出版社, 2000.

[6]鲁枢元.生态文艺学[M].西安:陕西人民教育出版社, 2002.

8.解不开乡土情结的农民作家 篇八

上个世纪30年代末期,抗日战争爆发后,赵树理义无反顾地加入到抗战行列,成为牺盟会的一名特派员,深入到阳城县山区,走村串户,发动群众,很快组织起一支抗日队伍,开展起轰轰烈烈的抗日斗争。不久,他奉命担任烽火剧团团长,亲自改编了上党梆子历史剧《韩玉娘》和《邺宫图》,带领团员们四处演出,鼓励群众与侵略者斗争。后来,上级领导根据赵树理的特长,调他去做报纸副刊编辑,先后编过《黄河日报》路东版副刊《山地》、《人民报》副刊《大家干》、《新华日报》华北版副刊《中国人》。他对此非常地投入,形式以快板、鼓词、民谣、小故事为主,把读者对象定位于广大普通群众,走通俗化、大众化道路。这也是他后来多年坚持写作通俗化、大众化作品的起因之一。这些副刊的稿件基本上是他一个人编写,把以往读书积累的知识全派上了用场。他结合时事政治编写成形式活泼、短小精悍的大众化读物。功夫不负苦心人。赵树理付出了劳动,收获也颇丰。这几个副刊都曾赢得过众多读者。每逢《黄河日报》(路东版)发到各县,贴到城门洞,往来行人抢着看《山地》,交通常常为之堵塞。

1941年冬天,一个寒冷的日子,太行区抗日根据地山西黎城县的五六百名“离卦道”教徒,拿着木棍、火枪、大刀之类的武器,高喊反动口号,突然包围了黎城县抗日政府机关。八路军一二九师和地方民兵闻讯后,迅速出击,反包围了教徒,击毙了几名领头人物,众教徒群龙无首,才放下武器解散了。

黎城“离卦道”暴乱,震惊了驻在太行区的八路军总部。总司令朱德非常重视这件事,指出,在军事上,我们的武器比敌人差,但我们却打了胜仗;在文化战线上,我们掌握着真理,但敌人倒占了上风。我们的文化战士应当运用武器,也打胜仗。八路军一二九师政治部会同中共晋冀鲁豫边区党委,根据总司令的指示,认真讨论,认为出现“离卦道”暴乱事件,关键是对广大群众的文化宣传不得力,必须要在这方面下大力气,用新的文化思想教育群众,但首先是要扭转宣传文化工作人员的认识。

1942年1月16日到19日,双方联合在河北省涉县曲园村召开了文化人座谈会。一二九师和晋冀鲁豫边区所属各单位的文化人,从事宣传文化领导工作的干部,总共400多人参加了座谈会,是抗战以来这个地区规模最大的一次专门讨论文化问题的会议,人们称为“文化战士大聚会”。以写通俗文艺作品小有名气的赵树理,是会议确定的重要代表人物之一,他做了认真的发言准备。时任一二九师政委邓小平亲自出席了大会,在开幕式上作了讲话,希望文化工作者要认真总结“离卦道暴乱事件”的教训,树立为广大群众服务的观点,用健康的文艺作品教育群众,让群众了解共产党和八路军是代表人民利益的政党和军队,积极投身到抗战中。

开幕式之后是分组讨论。文艺创作组对一些问题的争论非常激烈。身穿家做棉袄,打着裹腿,戴一顶旧毡帽子的赵树理感觉有必要谈谈自己的看法,在乱哄哄的气氛中站了起来,大声说:“我来说几句。”

会场上认识他的人没几个,多数人只知道有个编《中国人》小报的通俗文艺家赵树理,没见过他的面,于是小声询问:“这是谁?怎么像个老农民?”

认识他的人介绍:“他就是搞通俗文艺的赵树理。”

“啊,他人也挺通俗的,像他编的《中国人》报!”

赵树理没有在意大家的窃窃议论和那些瞧不起的神色,不慌不忙地从怀里掏出一本黄连纸封面的小册子来,说:“我先给大家介绍一本‘真正的华北文化《太阳经》。”他朝大家晃了晃,接着翻开书本高声念起来:“观音老母坐莲台,一朵祥云降下来,杨柳枝儿洒甘露,搭救世人免祸灾……”

会场上的人们哄堂大笑,有人叫道:“这不是封建迷信吗?你念它是什么意思?”“这也是你的通俗文艺作品?”

赵树理扫了会场一眼,又拿出几本来让大家看:“这一本叫《老母家书》,这一本叫《麻衣神相》,还有《洞房归山》。我的意思是,我们今后的文艺创作,形式上应当向这些书学习,因为老百姓对它们是熟悉的。关键是我们要有新鲜的进步的内容,这种形式最适合工农的要求。我建议,我们应当成立一个‘通俗文艺社,更多地写一些给老百姓看的东西。”说到这里,他把那几本书举起来,提高声调说:“这种小册子数量很多,像敌人的‘挺身队一样沿着太行山爬上来,毒害着我们的人民,我们应当起而应战,打垮它,消灭它,夺取它的阵地!”并说:“我搞通俗文艺,还没想过伟大不伟大,我只是想用群众语言,写出群众生活,让老百姓看得懂,喜欢看,受到教育。”

为农民写作

不久,赵树理发起成立了边区“通俗化研究会”,就文艺通俗化、大众化的一系列问题进行理论探讨。同时,他也在创作中实践通俗化、大众化。1943年5月,他完成了著名的短篇小说《小二黑结婚》。

《小二黑结婚》的素材是赵树理1943年初到辽县(今山西左权)下乡时获得的。当时他住在抗日县政府所在村里。一天,房东家来了个亲戚,愁眉苦脸,满腹心事。善于跟群众接近的赵树理与这位老乡拉呱起来,才知道老乡是到县上来告状的,说是自己的侄儿岳冬至被几个村干部打死了。赵树理问是因为什么?老乡说出了经过——原来,侄儿岳冬至是村里的民兵小队长,与本村的一位漂亮姑娘智英祥谈恋爱,但他们的家长却都不同意。岳冬至的父亲为了省钱,给他收了一个9岁的童养媳;智英祥的母亲贪图钱财,得了贵重礼物后将她许给一个富商。同时,几个村干部也看上了智英祥。智英祥不听从母亲的决定,也拒绝了村干部的追求,一心与岳冬至好。于是,村干部怀恨在心,设计圈套将岳冬至打死。赵树理非常同情这位老乡,帮他到县政府有关部门立案,并跟随调查人员到岳冬至村里了解情况。最终案件告破,坏人得到惩处。

赵树理从这个事件中看出农村封建思想的严重性与基层村干部的低素质问题,感觉应当用小说的形式表现出来,以引起人们的重视。同时,这也是落实边区文化人座谈会的一个实际行动。他考虑,如果只表现案件本身,肯定不会有多少深刻意义,最多是个坏人逞凶、好人受害的老故事。应当抓住封建迷信与婚姻自主这对矛盾设置情节。这样,作品就能切合人民群众的生活现实,蕴含比较广阔的社会意义;而且,也容易出故事、出人物。写好了,影响将是很大的。他联想起自己的父亲也是迷信的受害者,特别在儿女的婚姻大事上,一手包办,有些做法实在可笑;还有那许多农村妇女信神信鬼的事,封建迷信的毒害不可低估。想着想着,他兴奋起来:对,就以这个问题为小说的主导思想。下来就是人物了,要选一对青年男女,现成的岳冬至和智英祥是基础;另外,要创造两个深受封建迷信毒害的老一辈人,他们在目前农村中很有代表性;还要设置两个专门使坏的人物……他的思路越来越清晰,故事和人物都成熟了。不久,便写出了《小二黑结婚》。作品中的主人公小二黑和小芹的原型取自岳冬至和智英祥,但小二黑和小芹绝不同于岳冬至和智英祥,结局不是悲剧,而是自由恋爱取得了胜利,成为大团圆。这样写,既宣传了破除迷信、婚姻自主的思想,也符合人们的阅读心理愿望。另两个重要人物二诸葛和三仙姑,是赵树理在多年生活积累中对人物观察形成的形象,用来做小二黑的父亲和小芹的母亲,增强了故事性、喜剧性和典型性。

《小二黑结婚》是赵树理实践通俗化大众化创作手法的杰作,艺术上是十分成功的。彭德怀亲自写了“像这样从群众调查研究中写出来的通俗故事还不多见”,以示支持。小说出版后,立即受到太行区的广大群众热烈欢迎。仅在太行区就销行达三四万册,获得了群众的好评。太行山各村庄很流行秧歌剧,许多村子的群众自动地把《小二黑结婚》改编成秧歌剧,自演自唱,可见群众之喜爱了。

《小二黑结婚》引起的强烈反响,带给赵树理许多荣誉,但他并没有满足,又思考写作新的作品。那时,根据地农村的中心工作是减租减息,这是触动农民根本利益的大事。赵树理感觉这是个大问题,应当用小说的形式表现出来。于是,他根据自己下乡时获得的素材,写出了《李有才板话》。

《李有才板话》的印刷出版非常迅速快捷,用不着赵树理去催去问了。原因很明白:一方面由于《小二黑结婚》的轰动效应,赵树理获得了很高的知名度,读者经常到新华书店询问“赵树理出没出新作品?”作为出版机构,太行新华书店自然也愿意出版读者喜欢的书。

《李有才板话》发行后,受到读者欢迎的程度,不比《小二黑结婚》差。山东、东北、香港等地的出版机构也纷纷刊印;延安的中共中央机关报《解放日报》全文转载,并配发多篇评论文章。赵树理的知名度更高了,原来对他坚持通俗化文艺道路有偏见的一些文化界人士,在现实面前不能不改变看法,承认赵树理的通俗化、大众化、民族化创作确实是一条路子。

赵树理接下去又创作出了《孟祥英翻身》《李家庄的变迁》《催粮差》《福贵》等小说,他凭着自己的实绩,在中国文坛打出了一片天地,声誉与日俱增。

为了认真研究、全面总结赵树理的创作,晋冀鲁豫边区文联于1947年7月下旬到8月初,用了半个月时间,召开边区文艺工作者座谈会。会上讨论了赵树理的创作道路和特色。

会议结束前,边区文联副理事长陈荒煤,作了题为《向赵树理方向迈进》的总结性发言,明确提出:“应该把赵树理同志方向提出来,作为我们的旗帜,号召边区文艺工作者向他学习、看齐!”

赵树理很不愿意会议把他作为学习榜样、作为一面旗帜、作为一个文学创作方向提出来,他很清楚自己的位置和作用,他需要创作出更多群众喜闻乐见的作品,不需要名誉、地位。会后,他一如往常,生活方式不变,穿衣吃饭习惯不变,经常下乡的习惯更不变。

割不断的乡情

全国解放后,赵树理随工作单位——华北新华书店《新大众》报社进了北京。古都北京文化氛围浓厚,各路人才聚集,让赵树理这个太行山里来的农民大作家,既感到新奇,又有些不适应。他特意穿上了一身干部服,摘掉多年爱戴的毡帽。可是,他说话浓重的晋东南口音,他待人处事的方式,却无法脱去乡村味。北京人的生活方式,文人圈的清谈阔论,让他常常产生困惑。在此期间,他对组织大众文艺创作产生兴趣,多方奔走,发起成立了北京市大众文艺创作研究会,担任主席,吸收了京剧名家梅兰芳、马连良、荀慧生和通俗小说大家张恨水等加入;他创办了通俗化杂志《说说唱唱》,专门发表大众化作品,发现和培养出陈登科等一批青年作者。到了1951年初,中宣部领导为了让赵树理集中精力读书写作,调他到中宣部文艺处,摆脱了大量杂务;他先读了一段时期书,不久便离京回山西深入生活,后来把工作关系调到中国作协,成为专业作家。

但是,虽然身在北京,按说应当享受城市相对安逸的生活了。可他骨子里流着的农民血液,让他无法与城市融汇。他关注的仍然是农村的状态和农民的生活。从1949年进京,到1965年举家迁回山西,15年的时间里,他有一多半是在晋东南农村生活的。他跟农民们吃住在一起,如鱼得水般愉快。他把自己当作农民中的一员,操心庄稼收成好坏,研究农业政策的实施,帮助农民开展文化娱乐活动。他选择这种方式,一方面是为了体验生活,获取创作素材;另一方面是要同农民一道,寻找过好日子的途径,让农民能尽快从千百年的贫穷落后中摆脱出来。因而,他总是心甘情愿地充当农民的代言人,时时处处维护农民的利益。看到农民生活有起色,他就特别欣慰;发现农民政策有误,农民利益受损害,他就忧心忡忡;在生命的最后时刻,他惦记着的仍然是农民过着艰苦日子。可以说,在中国现当代作家中,没有几位像赵树理这样与农民的利益息息相关,这样期盼农民过上好日子的。

对58年的“大跃进”,赵树理实在是看不懂。各地频频放“卫星”,“人有多大胆,地有多大产”式的豪言壮语比比皆是。听到如此宣传,他不禁产生了疑问:农村真的就能有这么大的变化?他决定马上去实地看看。随后便匆匆去了山西阳城县,挂职担任县委书记处书记。

在县里的几天中,赵树理对“大跃进”的一些做法和数字、口号产生了怀疑,觉得有些虚夸。于是,他决定尽快到乡下亲眼看看实际情况。他先去了自己的老家尉迟村(此时沁水已经跟阳城合并),看到的是大办集体食堂,全村人吃一锅饭的“景象”,村支书跟赵树理说:“起先我们也不想办,觉着众口难调,一家几口还不同口味呢,这六七十户吃一锅饭能行?可上边说我们是思想保守,说办成集体食堂人们才能一心一意搞大跃进,说这叫‘放开肚皮吃饭,鼓足干劲生产。我们看着顶不住了,这才办起来。”通过几天的调查了解和亲身体验,赵树理明显感觉到这集体食堂实在不是长远之计,肯定会带来无穷后患。

随后,赵树理又去了附近一个土高炉炼钢铁的“先进村”。村干部陪他去看一个工地,场面真是够热闹的:地上放着一大堆从各家各户收来的铁锅、铁盒、铁茶壶、钉子、铁门栓、火炉子之类,是准备炼铁的原料;一座用砖和土坯砌起来的土高炉内,炉火正熊熊燃烧。赵树理走到原料堆旁,弯腰翻拣了几下,问村干部:“这都是原料?”村干部得意地回答:“对,就是用它们炼铁呢!”赵树理心疼地说:“这里头还有好好的犁铧、鏊子、铁锅、火炉嘛,以后用起来咋办?”村干部回答道:“快进入共产主义社会啦,这些锅、火炉都是一家一户的,吃食堂不用它们;犁铧更没用了,以后都是机械化种地!”赵树理真有些哭笑不得地说:“这还不知道是啥时候才能实现的事呢!”正说着,土高炉要出铁了。只见几个人忙乎了一阵,打开出铁口,一股铁水流泄出来。过了一会儿,温度逐渐降低,铁水凝固成一块一块的灰东西。等完全冷却,赵树理过去拿起一块来,反复看了看,对村干部说:“这就算炼成铁了?”村干部说:“是啊!是啊!”赵树理接着问:“这东西能做啥用?”村干部自豪地回答:“上边说过,用处大着呢:造火车、造飞机、造大机器,还要造人造卫星呢!”赵树理大声说:“这纯粹是一堆废物,啥也不能做!”他的心越抽越紧,想着这就是“大跃进”?完全是劳民伤财!

离开土高炉炼铁工地,赵树理又走了几个公社和大队,情况与这里相比有过之而无不及。不少公社和大队干部专心在数字报表上做文章,可以比实际数字提高几倍甚至几十倍。有的村为了让上级检查团“亲眼见”粮食“卫星”,竟把几十亩地的庄稼运到几亩地上,说成是这几亩地的产量。而检查团的人也信以为真,又是表扬又是推广,又是登报又是广播。这种把戏却糊弄不了赵树理,他对一亩地能产多少粮食了如指掌,只能痛心地说:“人哄地皮,地哄肚皮,你虚报产量,到头来吃什么?”这些全民“大炼钢铁”的荒唐和把好多亩地的粮食运到一亩地放“卫星”的虚假,让赵树理的心情沉重无比,感觉浮夸风已经走到了极端地步,如果不紧急刹车,后患将难以挽回,农业生产必定会严重受挫,苦果只能让农民吞咽。

赵树理在乡下转了一圈,回到县城已是春节前夕,而“跃进”气氛更浓。他在参加县委会时,直截了当地谈了自己的见闻,谈了自己的认识和理解:“我这一个来月,走了不少公社、大队,实地看了‘大跃进的做法。我觉得人民公社的优越性并没有充分显示出来,办集体食堂弊大于利,得不偿失;大炼钢铁纯粹是劳民伤财;基层浮夸风和假报风盛行;如此下去,后果将是非常严重的!”

春节前夕,阳城县委召开三级干部会,制订出1959年一个个不合实际的生产指标。赵树理再也坐不住了,在大会上几次打断正在作报告的一位副书记的话,对生产指标提出质疑,不赞成虚假做法。那位副书记根本不接受他的意见,并指责他是“老右倾、绊脚石”。尽管他力陈己见,却改变不了会议主题,县委也由此对他采取了敬而远之的态度。县委书记怕他在以后的会上再发表不同意见,搞得县委难堪,婉转地劝他回老家尉迟住一段。他明白县委的意思,说:“我这人就这脾气,有话爱当面说。我知道我不可能改变县委的决定,就回尉迟吧。”在尉迟住了些日子,心里又焦急又烦闷,正好收到中国文联的电报,要他回京开会,便离开了阳城。

农民的代言人

赵树理回到北京,还是忧心忡忡,整天想着农村那一幕幕浮夸情景,担心农业生产会恶化。在参加各种会议时,在跟朋友交谈中,总讲自己在乡下见到的浮夸现象,讲基层干部头脑发热乱指挥生产的现状。有朋友劝他:“老赵,你说的这些情况跟新闻宣传的调子可是相反的。还是少说些吧,省得惹出麻烦来。”他却不以为然,说:“我是担心农业生产垮掉,到时受苦的是老百姓。”他认准的事不回头,不光嘴上讲,并且凭着一位作家正直的良知和不计较个人得失的心胸,写出了一万多字的长文《公社应该如何领导农业生产之我见》,站在农民利益的立场上,发表了对农村工作的看法,主要观点与党中央刚刚在庐山会议期间批判的彭德怀的“万言书”基本相似。有点“不识时务”的赵树理,明知这是一篇“不合时宜”的文章,还要寄给当时《红旗》杂志的负责人陈伯达。正如他在附信中所说:“在写这文章时候,因为要避免批评领导的口气,曾换过四五次写法,最后这一次虽然把这种口气去掉了,可以要说的话也有好多说不进去了。即使如此,这文章仍与现行的领导方法是抵触的,我估计不便发表,请你看看给我提出些指正——说不定是思想上有了毛病。不过即使是那样,我也应该说出来。”他之所以这样做,是期望能引起中央决策层的注意,尽快改变农村工作方针。

遗憾的是,赵树理的良苦用心无人理解,带来的却是一系列无情打击。陈伯达收到赵树理的文章,如获至宝,马上把文章作为反面材料,转给中国作协党组。中国作协不敢怠慢,很快展开了对赵树理的批判,锋芒颇为激烈。一些名气很大的作家上纲上线指责赵树理,说他与彭德怀一唱一和。赵树理面对压力,并没有改变自己的看法,只是以沉默对抗。而阳城县委听说赵树理被当作“右倾”典型批判,非常高兴,专门组织人员把他在阳城的一些谈话,整理成“赵树理右倾言论材料”,送到省里和中央,进一步提供了赵树理的“罪状”。

最后,他终于没有能看到农民的生活得以改变,带着深深的遗憾离开了人世。如果赵树理能活到现在,按照他的一贯性格,依旧会做农民利益的代言人,他会在充分肯定市场经济积极作用的前提下,坚决地与腐败现象抗争,倡导农民共同致富。遗憾的是,赵树理已经成为故人,而赵树理式的作家却难得一见了。

赵树理时刻想着农村,想着农民,想着农民的利益。而且想得那么投入,那么执着。可以说,这就是赵树理的性格特征。正是这种性格铸就了赵树理崇高的人格,也是他能够写出一部又一部脍炙人口的小说、创造出一个又一个让人难忘的形象、在中国现当代文学史上获得重要地位的重要原因。然而,从另一个角度看,赵树理选择文学创作道路又是一个悲剧。文学让他把聪明才智贡献得淋漓尽致,文学也让他耗干了心血。在人生的大多数日子里,他愉快的时候不多,总有这样那样的难题围绕着他,最终以令文人心悸、令大众灵魂震颤的结局离开了这个世界,演绎出了一幕人生大悲剧。

赵树理的这种性格,致使他的思想观念、生活方式、写作风格,也只能是传统式的。虽然他的工作关系和户口在北京十几年,但他实际上却是个乡下人。他无法适应京都的政治、文化、生存氛围,总有一种压抑感,只有传统的生活方式才能让他舒心。他的写作风格,基本上是承续了中国传统文学的表达方式,这样做,既是体现他为普通群众提供精神食粮的观念,更是他性格特点的必然选择。

赵树理的创作丰富了中国文学宝库,不少作品成为传世之作,文学观念成为研究课题;同时,他的人生悲剧也为我们提供了许多历史的、现实的思考。但愿文坛不断产生《小二黑结婚》《李有才板话》式的优秀作品;但愿文坛不要再发生赵树理式的人生悲剧。

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