古筝考级（共11篇）
1.古筝考级 篇一
“扑通，扑通，扑通――”我的心儿急速地跳着，脸羞得通红，似乎有一只兔子在心里跳着。那是前年的五一劳动节，一个阳光明媚的假日，我要参加一场古筝初级赛：弹奏一首优美欢快的古筝曲《劳动最光荣》。
上午七点半左右，妈妈带着我到达了地点。一到等候区，我就坐立不安了，一定要让妈妈拿书给我再看几遍谱子，看的同时，我的手脚都在不停地抖动，脸紧张到发白，心儿怦怦地乱跳着。老师报到了我的名字，我更紧张了，吓得都愣了神。妈妈拍了拍我的背，我才察觉到即将要上台。
这时，主持人精神抖擞地说：“请14号任思蓉小朋友上台给大家演奏!”顿时，我的`心里像十五个吊桶打水――七上八下，用颤抖的声音自我介绍道：“大家好，我是任思蓉，今天给大家演奏的曲目是《劳动最光荣》。”等我坐下时，台下仿佛有一千双眼睛在盯着我，我怀里像揣了只兔子一样，脸上火辣辣的，心都提到了嗓子眼。过了好一会儿，我觉得没必要这么紧张，也就慢慢放松了下来。表演完，校长从另一间来了，只听她赞叹道：“这是哪位同学啊?弹得这么好!”霎时，我的心里比吃了蜜还甜，妈妈也向我投来赞许的目光。
当然最后，我是第一个晋级的，也取得了古筝初赛的一等奖，我不禁感叹：“小任同学，以后你一定要自信哦!”
2.钢琴考级中跳级考级的不利与损失 篇二
一、从身体的角度来分析跨级考级的不利因素
从身体机能来分，跨级考级对琴童是不利的，在弹奏钢琴的过程其实是一种运动的过程，运动要分适当运动和过度运动，在正常情况下，人的肌肉是处在放松状态的，运动也是靠肌肉的运动产生的，肌肉是有弹性的，在运动中怎样让肌肉放松，不让肌肉在运动中紧张，这样的运动就是比较科学的与正常适当的运动，当一名儿童从四五岁开始学习钢琴，他的手掌一是比较小，二是手的骨骼也比较脆弱，当他们的手指站在钢琴键盘上时，手指都容易成折型。在弹奏的过程中，如果有柱式的三和弦，琴童的小手手能用一、三、五指整齐、有力的弹奏出来就已经很不错了。而在钢琴考级教程的中高级中七和弦、大和弦是比较多的，琴童的小手弹奏起来要么驾驭不了，要么弹奏得不清楚，即使把每一个音都弹到，手指也是变形的、紧张的，对琴童的成长很不利的，我们身边有很多例子可以说明跨级考级对孩子的影响，有的钢琴教师为了证明自己的教学水平高，把一些相当大的曲目拿给一些身体条件还没有成熟的学生弹奏，让这些学生长期处在超负荷的身体压力下运动，当这些学生的身体素质不是很健康的时候，不能承受这种超负荷的运动的时候，就会得到一种叫机械炎的病症，我国的青年钢琴家李云迪就有这种病症，就是在演奏的过程中手臂会忽然失去知觉，产生麻木的感觉，不能正常演奏下去，这样的危害是致命的，我们身边有很多有天赋的钢琴少年因此而断送了继续学习钢琴之路，是多么的可惜，是很令人惋惜的。
二、从宏观数量来分析跨级考级损失情况
从宏观数量分析主要是从钢琴考级的每级的内容来分析的，以最新的中国音乐家协会的钢琴考级教材为例，钢琴考级教程从第一级到第十级每个级别都有四个考级内容，基本练习部分、练习曲部分、复调部分、乐曲部分。从一级到十级的基本练习部分有五十二组，技巧性练习曲部分有三十首，复调性乐曲有十五首（第三级到第七级）、第八级到第十级有巴落克—古典风格乐曲十二首，外国乐曲有六首（一级、二级各三首），中国乐曲六首（二级、三级各三首）。乐曲有二十首（三级到七级各四首），浪漫—近现代风格乐曲十首（八级、九级各三首，十级四首），总计一百五十八首弹奏的内容。如果我们的琴童是用六年来考完十级，那么他将少弹奏二、四、六、八级的内容量，共计三十八首要弹奏的曲目和十八组基本练习。如果琴童用五年来完成十级的考级，那么他将少弹奏一、三、五、七、九级的内容量及四十八首弹奏的曲目和二十七组的基本练习。最后当有些琴童只用四年的时间来弹奏十级的时候，他所弹奏的内容就更少了，他少弹奏了一、三、四、六、七、九级的内容量及三十二组基本练习，和五十八首曲目。我们的琴童在实际的钢琴学习的过程中弹奏的曲目会更少，特别是在跨级考级的过程中他们只弹奏每个级别每个内容的一首曲子来应付考级，比如琴童考五级，那么他选择的考级内容就是基本练习的部分（这部分要求全部练习），在技巧性练习曲中自己选一首，在复调性练习曲自己选择一首，在乐曲中自己选择一首。并不是每一首曲目都去弹奏完整后，再自己选择三首来用于考级。这样的结果是考级曲目只弹奏了每个级别的三分之一，有三分之二的内容没有弹奏，从这个角度来分析我们的琴童考完十级最多的只弹奏了十八首曲子，最少的只弹奏了十二首曲子，考级中的绝大部分曲目都没有弹奏过，这样的结果可想而知了，得到很少损失的更多，误导了家长，更是误导了学生，后患无穷。
三、从风格来分析跨级考级损失情况
钢琴考级的每一级都有三个曲目内容（除了基本练习外），根据不同的级别三个内容都在做调整，比如第一级的三个内容里面就没有复调的曲目部分而是以中国乐曲为主，并且都是些较为简单的难度不大的小曲目，到了三级才有带复调性的乐曲，并且在三级中的乐曲部分有了小奏鸣曲等古典乐派风格的曲子。从钢琴考级的教程的级别划分来看，是把第三级到第七级划分成了第二大部分，从初级到中级程度相差很大，跨度也大，中国乐曲不在单独列为一项了，被包括在第四项的乐曲中了。到了第八级至第十级就有了，巴洛克——古典风格乐曲和浪漫——近现代风格乐曲。正如考级教程中所要求的那样，希望我们的琴童把巴洛克时期的作品都先学习一遍，那么掌握的风格就会更加全面了，而不是跳级来考级，更不是只弹一首用来考级而已。浪漫——近现代风格乐曲这一项的作品的艺术性、趣味性和音乐性都比较强，琴童们不仅可以用来考级，还可以用来演奏与比赛。
从上面的论述中我们可以了解到，当琴童学习钢琴的时间越少，跨级考级越大，那么他们不仅是弹奏的曲目很少，而且所了解钢琴的文化及风格也相当的少。钢琴从国外传到中国来的，在国外特别是欧美等发达国家，钢琴文化已经有几百年的历史了，而我国的钢琴文化的发展时间很短，解放后才有了一定发展，改革开放后人民的生活得到了很大的改善，物质文化生活的大大提高，钢琴文化事业和钢琴教育事业得到了大幅度的提升，钢琴像家电一样进入了家庭，学生学习弹奏钢琴不在是奢望，但是由于地区性的文化差异较大，钢琴教师的水平相差较大，看待钢琴文化发展的角度不同，对待钢琴学习与钢琴考级的态度不同，造成了一些钢琴教育过程中的误读形象，希望我们的钢琴教师多相互交流学习，共同提高教学水平，共同提高认识，把钢琴教育事业总体提高一个新台阶。
【参考文献】
[1]周铭孙主编. 全国钢琴考级作品集（新编第一版）.
3.备战古筝考级 篇三
备战古筝考级力学小学六(1)班: 刘梦王莹俗话说“养兵千日，用兵一时”。今天，8月4日，我就要上“战场”备战我的古筝考级了。说真的，我心里紧张得要发狂了，我今年冲刺的是八级，听老师说，考八级想要通过的可能性只有十分之三。唉，搞得我这两天心神不定的，吃不下饭，睡不着觉的。早上九点钟，爸爸便就带我来到了考场。考前，爸爸在一旁不停地鼓励我说：“别紧张，就当是平常练习，放松了弹……”我也没听进去多少，倒是头点得像小鸡啄米一样。九点半的时候，老师带着我们来到了二楼的考场。我打量着这条幽暗的长廊，阴森森的，像地狱一样可怕。想到这儿，我不禁打了个寒颤。我们坐在外面的长板凳上，焦急地等待着考试。尽管我是第五个，可我心里却还是非常紧张，心里像揣了只兔子一样，“扑通、扑通”地跳个不停。但是爸爸在考前对我说得那些话不断地在我耳边回响着。我闭上眼睛，深深地呼吸了一口空气，又慢慢地吐出，啊，顿时感觉好了许多。我静静地坐着，脑海里一遍又一遍地闪过乐谱中那些令人心烦的音符，让我感觉到好烦、好乱。我现在心里紧张极了，为了放松心情，我和后面的一个女孩子聊了起来，渐渐地，我一点儿感觉紧张了。我和她天南地北地瞎扯了一通。这时候，我前面的一个女孩子进去了，紧张又莫名地围绕在我的左右，让我快不能呼吸。大概过了十五分钟左右，前面的女孩出来了，她对我笑了笑，笑得十分灿烂，我也笑了笑，不过，我的笑是僵硬的。我在门口深呼吸了一次，怀着紧张的心情走了进去，机械般的把准考证递给监考老师，两位老师的表情都很严肃，不得不让人感到一丝的畏惧。我坐下来，定了定神，在心里自我安慰地说道：“别紧张，放松，放松。”我做好准备，弹起了考级曲目，逐渐地，我越弹越放松，越弹越好。最后，我陶醉在自己的琴声中。弹奏完两首曲子后，我拿着准考证走出教室的那一刻突然感到了前所未有的轻松，就像是被关在笼子里的小鸟，又回到了蓝天的怀抱中一样。我蹦蹦跳跳地跑出了考场，像个快乐的小天使似的。8月18日这一天，当爸爸在网上查寻过成绩后，告诉我：我的古筝八级过了之后，我兴奋地要发疯了，我这一年的辛苦总算没有白费，因为“一份耕耘，一份收获”嘛。也许明年，我会向十级冲刺的哦！备战古筝考级，真是让我紧张，让我欢喜啊！简评：对于人物的心理刻画非常细致
4.古筝考级作文500字 篇四
今天，是我整个暑假中最紧张的一天。早晨九点，我就来到了考场，哇!人真多啊!我迅速地找到了前台，做好登记，前台的老师叫我十点钟来拿准考证，并告诉我，我是十点场的五号，得知顺序这么靠前，我紧张极了!
九点二十分时，我遇到了和我一起学古筝的姐姐，她比我来得晚一些，是十点场的七号，我们像找到了倾诉对象一般，不停地在一起叨咕接下来的考级。聊了一会后，突然听到老师说了一声“十点场五号!”我吓死了，没想到这么快就到我了!这时候，我真的好想临阵脱逃啊!看着里面正在考级的小妹妹，我的心一蹦一跳的。其实平常在家里练习的时候并不紧张，但考级时却紧张地不行!
轮到我了，我怀着忐忑无比的心情走进了考场，对老师说：“老师好，我是五号的马欣，我要演奏的曲子是《井冈山上太阳红》。”“好，开始吧。”我走到古筝前，开始弹奏。不过那里的琴放得很歪，得侧着身子弹才可以。五页内容的考级曲，弹了三页多，老师叫我停下，并把准考证递给我，我看了一下成绩：两个良好一个一般，还不错。我悬着的心终于放下了。
5.古筝考级 篇五
古筝考生当然可以自备筝。
自备筝如果需要转调不也麻烦吗?所以考场一般备两台古筝：一台D调，一台G调。两个调的筝一般够用了。至于某些变音、变调的曲目(一般是高级别的)，考生可以临时变调或自备乐器均可。
这里有三个问题须注意：一是自备古筝由于来回折腾，常常出现弦音不准而影响演奏效果。
二是弹筝还应学会适应不同乐器的能力。面对一台陌生的筝，不要急于一坐就弹，应首先轻轻弹一下全部音列(所有弦)．听听弦准不准。再用左手按压，找一下按弦的软硬轻重的感觉，这只用几秒钟完成，这既是一种锻炼和适应，也应是一种职业习惯才对。
三是报考高级别的古筝考生需要临时变音、变调的，应该由自己熟练完成。考场评委不应替代高级别考生定音调弦。
可以说，古筝是中国传统民乐的代表之一，而学习古筝乃至古筝考级都是能够在传播中国文化上的跨文化交际方面一盏自身的能力。
6.钢琴考级培训考级要点 篇六
考级的话，钢琴可能是最早的。在考级中有一个问题需要重视，就是跳级的现象。这种现象恐怕其它乐器考级中也存在。跳级的结果是孩子练习基本功的最佳时期失去了，让孩子对难的曲目弹起来比较困难。时间沉喝了，孩子就会被打击，失去了兴趣、积极性。其实家长还是不要太着急，千万不要功利思想太重，还是要让孩子一步一步，慢慢的成长。
对于考级通过标准，就是不能出现读谱、节奏等基本知识方面的错误。毕竟这些都是基础。基础不行，何来学好钢琴呢?所以首先注重的必须好似基础要扎实。如果以后不以此为职业的话，在技术上方法上都不必要求太多。
另外，考生们注意一个问题-就是弹奏要注意节奏。考五、六级以上的学生节奏出现问题的较多，曲目会复杂一点，还要顾虑谱子，踏板，表情，与节奏。熟悉的部分会快一点，不熟悉的地方会慢一点等等一系列问题。其实，考级时出现节奏问题还是平时的练习、训练没有养成良好的习惯，长期对节奏要求不严格所造成的。所以平时就必须在节奏上花更多的精力，多注意良好习惯的养成。
7.书法考级各级要求 篇七
毛笔书法考级标准
级别 画纸规格 考 试 要 求 时 间
1级
66×33或66×45
自选或临摹◆“永字八法”中的点画要求能准确地予以表达。◆能较好地运用书法中的一般书写技能，如提笔、顿笔、按笔、挫笔等。◆能平衡点画之间的关系，字形结构较为平正。◆字与字之间的安排合理，初步具备协调作品整体布局的意识。90分钟
2级
66×33或66×45
自选或临摹◆点画分明，能较熟练地运用书法中的一般的书写技能。◆结构平正，能初步协调点画之间粗细轻重等关系。◆字与字之间的安排合理，有明显的协调作品整体布局的意识。90分钟
3级
66×33或66×45
自选或临摹◆用笔手法较为多样，且能根据点画的不同表现特征加以运用。◆点画之间粗细、长短、轻重的关系处理较为明确，结构安排合理。◆初步协调作品内文与落款的位置关系，整体布局较为统一和完整。◆临摹作品要求能根据字帖所示的特点，加以正确的表现。◆创作作品要能大致根据所临字帖的特点来创作。（此点可根据实际情况，不作过高要求）120分钟
4级
66×33或66×45 命题：◆用笔的手法较为多样，且能根据点画的特点来强调书写时和速度关系（轻重缓急）。◆点画之间的呼应关系处理较为明确，已初步掌握笔势的运用手法。◆字与字之间和空间关系处理得体，且布局上落款字的大小、位置相协调、整体布局完整、统一。120分钟
5级
66×33或66×45
命题：◆点画分明，用笔精到，能较合理地控制书写时的速度关系（轻重缓急）。◆点画之间轻重长短、伸缩避让的关系处理明确，笔势的引带较为生动、结构安排合理。◆字与字之间的空间关系处理较为得体，作品内文与落款的大小、比例较协调、整体布局完整。120分钟
6级
66×33或66×45
命题：◆用笔精到，具有较强的控制书写速度（轻重缓急）的能力。◆点画之间轻重长短、伸缩避让的关系处理较明确且多样。◆结构安排合理且能通过笔势的引带来丰富造型的变化。◆字与字之间的关系处理的较合理，能充分运用落款字的大小比例（包括印章的大小比例）来协调作品的布局，作品整体布局完整。◆行书作品可适当放宽标准，以是否掌握其一般规律为准则。（注：楷书一件和任选体一件）120分钟
7级
66×33或66×45
命题：◆笔画丰润劲爽、粗细、长短等变化自然，具有较强的点画造型方面的能力。◆用笔精到，能在合理控制书写速度的同时将节奏的表现性（动感）加以强调。◆点画之间伸缩避让的关系处理较明确且生动。字形结构的疏密关系处理较为得体，且能通过笔势的引带来丰富造型的变化。◆字与字之间错落有致，关系处理协调、自然。◆能充分运用落款字的大小比例（包括印章大小比例）来协调作品的布局，作品整体布局完整。（注：楷书一件和任选体一件）120分钟
8级
66×33或66×45
本级具体内容可参照前几级的标准，在此基础之上适当提高标准的层次，即要求作品在整体上必须具有较强的表现色彩，局部处理上能合理的渗入个人的理解成分（如线条枯、涩、浓、淡的质感处理，字形结构以虚当实、化实为虚的造型组合等）。篆书临摹作品可适当提高标准的层次，要求作品能从特点的把握上去体现原帖的精神风貌，表明书写者较高的书写水平及较强的结构造型能力。（注：篆书临摹书写作品的内容可根据字帖自选，字数必须在十字以上，可带篆书字典进入考场，以便查阅，交三种字体作品）120分钟
9级
66×33或
66×45
命题：◆能理解所书三种字体的一般规律。◆对不同变化的线条具有较高的悟性，且表现手段多样、灵活，有较浓烈的感情色彩。◆结构安排合理、且充满生机和活力。◆作品布局从内文、落款到盖印和谐、完整，具有较强的感染力。（注：篆、隶、楷、行、草五种字体中任选三种，其中一件必须是楷书，不可带字典进入考场）180分钟
10级 66×45或
99×33
命题：◆具体要求可见第九级的考级标准。◆在前一基础上，适当要求四件作品的风格能大致统一和协调。◆注：通过点画的伸缩避让来丰富变化。某些具体内容，如用笔、结构等，可参照前几级的考级标准，另外篆书和草书作品如出现错别字，将影响考级的水平。（不可带字典进入考场）180分钟
硬笔书法考级标准
级 别 画纸规格 考 试 要 求 时 间
1级
29cmx21cm 考题自选，楷书一件。
◆点画基本正确。◆字形结构较为平正。◆无错别字 90分钟
2级
29cmx21cm 考题自选，楷书一件。
◆点画基本正确。◆字形结构较为平正。◆章法比较合理。
◆无错别字。90分钟
3级
29cmx21cm 考题自选，楷书一件。
◆点画用笔有轻重之分。◆结构安排较为合理。◆能初步协调作品内容与落款位置的关系，整体布局较为统一和完整。90分钟
4级
29cmx21cm 楷书一件。
◆能掌握用笔的多种技法。◆结构安排合理，且能通过点画的伸缩让避让来丰富变化。◆字与字之间和空间关系处理得体，并且布局上能与落款的大小、位置相协调，整体布局完整、统一。120分钟
5级
29cmx21cm 楷书一件。
◆点画较为流畅，无明显败笔。◆结构较为端正、安稳，并且生动活泼，有疏密变化。◆章法横、竖均能前后有序、主次分明，落款与正文较为协调，无明显不妥。120分钟
6级
29cmx21cm 楷书一件，其他书体一件。
◆点画的线条爽朗，用笔精到。◆结构能按照书法结体的法则，讲究字型的造型美观，并且有丰富的变化。◆章法要讲究虚实相生，错落变化，落款与正文布局合理、统一、完整。120分钟
7级
29cmx21cm 楷书一件，其他书体一件。
◆点画遒劲，并应下笔有源，略见毛笔字的功底。◆结构巧妙，在动态中见平衡，疏密关系处理得体。◆章法错落有致，主次得体，虚实相生，能够充分运用落款的大小比例以及印章的位置等，协调作品的布局。120分钟
8级
29cmx21cm 楷书一件，其他书体一件。
◆本级的具体标准可以参照前几级所述内容，在此基础上适当提高一些标准，即要求作品在整体上必须有自己的风格，并有浓厚的创作意识，作品给人以美的感受。120分钟
9级
29cmx21cm 楷书一件，横写行书一件及其他书体一件，共计三件。
◆能够掌握多种字体的书写规律。◆点画分明，用笔精到，线条富有力度，并且融入一定的感情色彩。◆结构安排合理妥当，充满生机和活力，并有相当个人风格。◆章法从正文到落款、钤印等较为和谐、完整，具有强烈的感染力。120分钟
10级
29cmx21cm 楷书一件，其他书体两件，再加限用简化字的行书书写的应用能力题一件，共有四件。
8.钢琴考级计划 篇八
一级教学要求：
1、学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。
2、达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。
教学内容及进程：
１、基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦（四个八度）
２、练习曲：拜厄钢琴教程100课以内
３、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲。
二级教学要求：
1、进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程：
1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）
2、练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP.599的大部分（约80课前）
３、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》（选用）、风笛舞曲、勇敢的骑士（舒曼）等。
三级教学要求：
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板，进一步加强音色和力度的训练。
教学内容及进程：
1、基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）
2、练习曲：OP599结束，OP849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲：库劳OP.55
NO1
克莱门蒂OP.36
NO.1
NO.2
NO.3
杜舍克OP.20
NO.14、乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等
5、巴赫二部创意曲集（选弹）
四级教学要求：
１、进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练
2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。
教学内容及进程：
１、基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦（速度
=100）
２、练习曲：车尔尼OP.849结束
OP.299
NO.1~NO.103、小奏鸣曲：克莱门蒂OP-36
NO4、NO5、NO6
库劳OP20
NO2、NO3、贝多芬OP49
NO1、NO2
莫扎特奏鸣曲（选弹）
4、乐曲：欢乐的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部创意曲集（选弹）
五级教学要求：
1、加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。
2、掌握复调弹奏的能力，注意声部的独立和配合。
教学内容及进程：
1、基本练习：熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦（速度
=92）
2、练习曲：车尔尼钢琴练习曲集OP299
NO11~NO253、乐曲：牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》（柴科夫斯基）（选弹）、蝴蝶等
4、奏鸣曲：海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调
莫扎特奏鸣曲K283
K280
K282等
5、巴赫二部创意曲（选弹）
六级教学要求：
1、进一步加强技巧训练，训练手指灵活，快速的跑动
2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格，能较准确的表现不同乐曲的音乐形象
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦
=1002、练习曲：车尔尼299
NO28~353、乐曲：解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲（莫扎特）、军队进行曲（舒柏特）等
4、奏鸣曲：莫扎特奏鸣曲（选弹）
海顿奏鸣曲（选弹）
5、巴赫二部、三部创意曲（选弹）
七级教学要求：
1、提高各种演奏技巧，尽可能加快手指跑动的速度，学会并掌握不同音色的技能
2、学会掌握较复杂的音型和节奏型，提高独立理解和处理音乐作品的能力。
教学内容：
1．基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦
速度=112
2．练习曲：车尔尼OP299结束
OP740NO1~12
3．乐曲：阿拉伯风格（德彪西）
绣金匾、兰花花等
贝多芬奏鸣曲OP2
肖邦圆舞曲
4．巴赫三部创意曲（选弹）
八级教学要求：
1、各种技术要求达到较高水平，能演奏较深教复杂的乐曲。
2.、独立分析作品能力，提高音乐素养。
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦
=1202、练习曲：车尔尼OP740（选弹）及其他练习曲集
3、乐曲：月光（德彪西）
莫扎特奏鸣曲集
贝多芬奏鸣曲集（选弹）
考试、考核、评分
:
1、每学期期中考查按及格、不及格计算成绩
2、每学期期末考试按百分制计算
3、学生入学后，通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别，学生每学期应升一个级别，在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
4.每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容
5.必考内容：
1）.基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦（根据定级程度抽签考核）
2）.练习曲一首：所定级别的练习曲
3）.乐曲一首：奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可.钢琴练习方法
大家都知道，弹钢琴需要花上大量地时间练习，但是有的人却反映练琴没有效果。那就很可能是练琴的方法出了问题。好的练琴科学的练琴可以取得事半功倍的效果。下面我就自己学琴来的心得体会介绍给大家，主要是介绍一天练琴的内容及方法：
1、基本功：基本功练习就用哈农。无论你是初级学员还是钢琴专业人员。哈农无疑都是最最重要的练习。我每天假如有时间的话都会把哈农的前10条弹上四遍（共40遍）中间不休息。弹累了就放慢速度，但是决不停。有些人觉得哈农和我们弹的曲子没有关联，而且枯燥无味。我倒不觉得。哈农其实和我们弹的曲子息息相关，甚至比曲子更重要。哈农就象手指的长跑锻炼，跑的久了，速度和驾驭力就强了。如果我每天只练一小时琴，我一定会保证哈农练半小时。
2、曲子的练习（上）：
初学者（599以下）：初学者由于学琴时间还比较短，可能还涉及不到一些较复杂的曲子和技巧。那么练琴的重点就是要注意基本功、手型等基础学习的技巧上了。由于曲子较短，学生练琴很容易弹熟，便以为自己没有什么可练了。其实往往忽视了最重要的：手型--比如有没有手指没有高抬指；手指指尖有没有站住；大指、四指、五指的指尖；节奏---有没有休止、切分、弱起、三连音等弹奏的错误等；音准----一般集中在升降号有没有看错的问题。当然依据每个学生不同情况还会有不同的侧重点。
那么我建议初学者要多慢练，不要快。要一条一条的弹清楚。要注意：1、音准
2、节奏
3、手型4、技巧（主要是跳音、连音、乐句等有没有做到等）。另外，初学者如果觉得弹哈农有些困难的话，也可以弹些再简单些的手指练习，但要注意------每个手指要平均对待，左右手要平均对待。
还有一点也必须提出为了训练学生的音乐流畅性，短小的曲子如果有地方弹错，建议从头再弹，养成好的习惯。这点很重要。
中级和高级学者：中级以上的钢琴学习主要在于技巧和音乐理解的提高上。那么训练就更要注重效率，否则没有效率的弹琴就等同于没有弹琴。
举例：1、假如曲子有地方老是弹错，那么一定是出了问题了，你就不要再把曲子从头弹到尾不中断的练。我本人独创一种叫五小节纠错法：假如我曲子中有个小节老是出错，第一步：先把这小节单独的拿出来练熟。（一小节）第二步：接上前一小节和本小节再练熟（二小节）第三步：在把第二步接上后一小节练习（三小节）。第四步：在将第三步分别向前向后再延伸两小节（四、五小节）。
2、假如遇到技术难点不能攻破，比如八度等，那么只需把哈农找出来，在哈农后半部分的专项练习中找到你相应技巧的那一条（如No.51），坚持练上几星期，比起你在曲子中去练习这些难点要有用的多。
3、假如出现的是情感、表现力方面的问题，这个要比上两个问题难解决一些。单也是能解决的。假如你弹的是复调曲子，就需要单手多练习，把句子搞清楚。另外一些别的问题也需要学员自己多体会。当然也要和老师多交流。
学习新乐曲的三个步骤：
我总结的“学习新曲3步骤”——在学多“笨学生”上试过，很有用！
1、拍手唱熟
2、唱一句，弹一句
3、边唱边弹
每一步都要练熟，再练下一步。
您如果是老师，可以在课上就实行这3步骤，对于“笨学生”可以多来几节课，把它当成练琴课，当学生习惯了这3步骤后，再按以前的方法上课————一劳永逸！！
我碰上学多特别笨的学生，甚至有一个还有点弱智，用这个办法很有效。
“学习新曲3步骤”还有个好处：对视唱练耳，节奏模唱有很大的提高，而这些也是考级时音乐素养的内容。
学习钢琴曲的四种方法：
约瑟夫·霍夫曼是波兰著名钢琴演奏家、钢琴教育家。霍夫曼生于音乐世家，3岁半时就开始接受音乐教育并跟姐姐、姑母学习钢琴。由于进步非常快，后由父亲继续任教。俄国伟大的钢琴家安东·鲁宾斯坦听了他的演奏后惊叹不已，称之为“音乐的奇迹”，并且收为学生。霍夫曼曾为《妇女家庭》杂志撰写钢琴的演奏方法、钢琴的练习方法等多篇文章连载，后经过整理、加工写出了有影响的钢琴理论专著《论钢琴演奏》。霍夫曼在他的这本专著中，谈到了学习一首钢琴曲的四种方法，这四种方法无论对钢琴的初学者，还是有一定程度演奏者，都会从中获益匪浅。
1．在钢琴上看谱：
这是一种边视谱边弹琴的视奏能力的培养。视奏会发展眼睛的功能，即“一目数行”的能力。
2．离开钢琴看谱：
这是一种视唱能力的培养。这种练习“一举两得”，既提高了视唱识谱的能力，也加深了对乐曲的理解。指挥家都有这种读谱的能力（据说小泽征尔每天凌晨四点钟，就开始看总谱，几十年持之以恒）。
3．在钢琴上不看谱：
背奏对于一个演奏者是非常必要的。有些演奏家上台演奏时带了乐谱，然而他们还是凭着记忆弹奏的。他们带上乐谱仅仅是为了加强安全感。
4．离开钢琴不看谱：
这是一种心里默读乐谱的方法。试图在脑海中描绘乐思的进程，“此时无声胜有声”。
以上第二种与第四种是思想上最吃力、最劳累的方法，这是毫无疑问的。但是，它们却是最有利于发展我们所说的“见识”的，这是一种极为重要的才能。
9.英皇考级介绍 篇九
英国皇家音乐学院联合考试委员会音乐考试（英皇考级），早在1889年，英皇考级的联合委员会就成立了。现在已经经过了百余年的考试实践，这项音乐考试项目覆盖范围相当广泛，全球分布达八十多个国家，不同国籍、年龄、音乐水平，甚至残障人士都可以报名参加。考试项目设有声乐、器乐以及乐理。考试包括笔试、演奏、视唱练耳，视奏等多种形式。考试由易到难分1--8级。如果考生想继续向专业级别迈进，八级后可参加DipABSMLRSM FRSM专业文凭考试。持有这些文凭相当于英国皇家音乐学院颁发的文凭LRAM,ARCM.近年，英皇考级已经在广州开设考点，参与者逐渐增多已经成为事实。
一、考试及报名时间：
乐理考试每年举办3次，分别在2月、6月、10月举行
术科考试在每年4至5月、8月至11月举行，深圳考试时间为每年8月。
二、演奏考试内容：150分，130分以上优秀、120分优良、100分合格、100以下不合格。
1、每一级分为三组乐曲，每组三首曲目，从每一组中任选一首乐曲，共选出三周乐曲参加考试90分
2、音节与琶音考官任选 ：五级---八级：大、小调式，和声小调音阶和旋律小调音阶、三度、六度音阶，双音、小三度音阶、半音阶：原位和弦、转位和弦、减、属七和弦等，需背奏21分
3、视奏，给考生生谱，准备30秒，然后再钢琴上弹奏。21分
4、聆听，（18分）
1—4级：听辨两段旋律，要指出第一段与第二段有何不同，必须指出何处不同。节奏辨析：用打拍子听旋律变化，旋律的接应模唱。听辩旋律的弹奏，速度、力度的变化，听辩演奏法、和声层次、调性、音乐色彩和感觉。
五级：听曲式：辨认二段体、三段体、回旋曲式、奏鸣曲式、复调或者主调音乐，要对作品的分时期风格作出清楚的说明，听出辨别作品与那个作曲家的创作风格相象，讲出作品突出的特性。
六级： 除了包括五级考试内容范围外还包括听单旋律和双旋律、在听第一声部的时候同时唱出高声部，听出乐曲的“和声终止式”。由考官弹伴奏，考生唱视唱谱。七级 ：加考在两个声部同时听辨，唱出底声部。
八级 ：加考三个声部的听辩同时唱出高声部乐理考试：
10.阅读考级书单 篇十
紫：《蝴蝶·豌豆花》《神奇校车》《中国神话故事》
蓝：《猜猜我有多爱你》《第一次发现》之（濒临危机的动物）《弟子规》 青：《宝葫芦的秘密》《昆虫记》《林汉达历史故事集》 绿：《安徒生童话》《让孩子着迷的77×2个经典科学游戏》 《我的母亲叫中国》
黄：《冰心儿童文学全集》《科学家故事100个》《孔子的故事》 橙：《西雅图酋长的宣言》《地心游记》《少年音乐和美术故事》 赤：《诺贝尔奖获得者与儿童对话》《万物简史》《假如给我三天光明》
选读书目：（21本）
紫：《爷爷一定有办法》《人文科学图画书”系列》《千字文》 蓝：《稻草人》《第一次发现》之其他《三字经》
青：《长袜子皮皮》《奇妙的数王国》《书的故事》
绿：《亲爱的汉修先生》《百科万千选答》《爱的教育》 黄：《草房子》《十万个为什么》（任意分册）《狼王梦》
橙：《夏洛的网》《21世纪青少年百科知识全书》（任意分册）《风之王》 赤：《我的妈妈是精灵》《世界科普名著》《都会之春——丰子恺的诗意漫画》
紫：《蝴蝶·豌豆花》
蓝：《猜猜我有多爱你》
青：《宝葫芦的秘密》
绿：《安徒生童话》
黄：《冰心儿童文学全集》
橙：《西雅图酋长的宣言》
赤：《诺贝尔奖获得者与儿童对话》
科学类必读：
紫：《神奇校车》
蓝：《第一次发现》之（濒临危机的动物）青：《昆虫记》
绿：《让孩子着迷的77×2个经典科学游戏》 黄：《科学家故事100个》
橙：《地心游记》
赤：《万物简史》
紫：《中国神话故事》
蓝：《弟子规》
青：《林汉达历史故事集》 绿：《我的母亲叫中国》 黄：《孔子的故事》
橙：《少年音乐和美术故事》 赤：《假如给我三天光明》
紫：《爷爷一定有办法》 蓝：《稻草人》
青：《长袜子皮皮》
绿：《亲爱的汉修先生》 黄：《草房子》
橙：《夏洛的网》
赤：《我的妈妈是精灵》
科学类选读：
紫：《人文科学图画书”系列》 蓝：《第一次发现》之其他 青：《奇妙的数王国》
绿：《百科万千选答》》
黄：《十万个为什么》（任意分册）橙：《21世纪青少年百科知识全书》（任意分册）赤：《世界科普名著》
紫：《千字文》 蓝：《三字经》 青：《书的故事》 绿：《爱的教育》 黄：《狼王梦》 橙：《风之王》
11.古筝考级小学生400字作文 篇十一
星期日，爸爸妈妈带着我去市26中参加古筝考级，我弟弟也跟着去了。一路上“泪水”下个不停，快要成为水的世界了。
到了26中学时，我一看，哇！这么多人，真是人山人海。来到三楼候考教室，我带好指甲，就听见有位老师在叫我的名字，过去一看才知道开始点名排队了，于是我迅速的拿着准考证排队去，妈妈在一边叮嘱我说“演奏时不要紧张如果不记得谱了、弹错音了，不要重弹继续往下弹，这样不会影响整个曲子的旋律。相信自己一定行的。”10个人齐了老师带我们进入考场便坐下来听排在前面大姐姐和小妹妹弹古筝，轮到我了，心里有点紧张，微微吸了一口气，调整了情绪，向考官打了个招呼，考官说：“弹丰收锣鼓的`开始部分和山丹丹红艳艳的热烈部分，”于是我就轻松地谈了起来，我觉得自己没有弹错音，好像比平时还发挥得好一些。弹完考官说：“弹得不错，很有乐感，就是2的音要拖指拖起来。”