舞蹈培训市场方案

舞蹈培训市场方案（共12篇）

1.舞蹈培训市场方案 篇一

舞蹈培训机构运营方案

【背景】：

近年，随着人们物质生活的不断改善，更多的家长开始注重孩子们的兴趣培养。随着时间的沉淀，家长认识到了课外培训的真正作用是带给孩子快乐、幸福的童年，并学会与人交际，培养孩子的团队意识和协作能力，而不只是仅仅限于之前的那种竞争关系，单独的教育和个人能力的提升。

在物质文明比较发达的西方国家，舞蹈或者音乐、绘画，早已经成了每一个孩子必须要掌握的基本技能之一。

综上所述，现在以至于今后很长一段时间，全国上下针对孩子们的特长培训行业都会有很大的发展提升空间。

【目的】：

1、通过不懈的努力和对培训市场的认知、掌握，努力打造第一品牌的舞蹈培训机构，引导和规范整个舞蹈培训行业；

2、通过认真、负责的办校精神，真正的帮助渴望成长、进步的孩子和家长，让进入本机构的孩子真正的感受到舞蹈和舞蹈的乐趣；

3、通过组织和参与市级和省级的各类比赛，使得学习的孩子们能通过舞蹈在更多人面前展示风采。

【SWOT分析】：

优势：

1、信息资源：可以直接和各类考级总部建立最直接的关系，掌握第一手的信息和咨询，更好的和省市接轨，建立良好的合作；

2、优秀的教师：在选择老师方面，不仅仅是中心自己的选择也是学生和家长一种考级组织的选择，在老师方面要搭配合理，既有专家的支撑也有大部分刚出校门以求上进的舞蹈小老师的努力；

3、专家优势：和各个考级中心建立良好的关系，从而使更多的专家、大师能够来到中心，为中心的同学们和老师们进行指导和交流。

4、严格规程：秉承其他培训机构的规程经验，以严谨的体系和优秀的服务取胜。优秀的服务更是成功必然条件。

5、环境舒适：教学环境不一定要多么的豪华但是一定是舒适的，干净的，有生机的，所有孩子们都非常喜欢。区域划分明显，有显著的功能性。基础设备完善，进入中心之后，家长和孩子都会投其所好的选择自己喜欢的，总之，不会让家长或者学生走进一个看似堂皇却很无聊的场所；

很多家长在选择舞蹈培训中心的时候都会有自己的想法和目的。但是不超出几个重要的因素，而这些因素也正是一个培训中心所需要最注重和改进的。中心要把这些因素放在工作的首位，也要把这些因素真正的发展成为我们的优势，从而因为客户良好的口碑来打败其他竞争对手：知名的专家、优秀的教师、勤劳的员工、舒适的环境、热情的服务、丰富的活动、严格的规程。

劣势： 中心的成立和发展是一个全新的体系。在目前市场竞争这么残酷的环境之下，必然会遇到很多的压力。新的中心成立，毕竟是要从新做起，市场份额，知名度也就是中心最大的劣势。

所以前期的工作要从知名度和市场的占有率来着手，用中心的优势循序渐进的弥补“新”给我们带来的劣势。

机会：

目前全国上下正在全力的加大素质教育的投入，在很多地方，已经把素质教育放在了很重要的位置之上。早在几年之前就已经有很多学校对艺术特长进行了择生的限制。而教育部也在全力的加大素质教育的进行。面对校园内部那些不规范，不正确，大锅烩的教育方法，很多家长已经提出了异议。更多的家长选择让自己的孩子在校外进行学习和研究。

校外教育机构也没有一个真正做强做大的，绝大部分的校外舞蹈培训机构看中的也只是眼前的利益。

所以，中心把目标定在这个标准之上，在不断的努力过程中一定会有更大的机会。

威胁：

由于目前的体制问题，办学非常的简单，所以鱼目混杂的有很多的培训机构的出现。另外，还有一些机构已经办学很多年了，有很好的口碑和群众基础。这些机构有些是通过价格，有些是通过长期的坚持，已经把市场瓜分的差不多了，所以这是对中心最大的威胁。【管理组织架构】：

总经理

行政经理

办公室

1、总经理（一人）：

1）负责整体领导工作，审定整体工作计划并对工作进行宏观指导和监督； 2）协调工作运营过程中的重大问题；

3）提请聘任或者解聘培训中心行政经理、财务负责人。

2、行政经理（一人）：

1)主持培训中心经营管理工作，组织实施议会决议； 2)组织实培训中心会经营计划和项目方案； 3)拟订培训中心内部管理机构设置方案； 4)拟订培训中心的基本管理制度； 5)制定培训中心的具体规章。

3、办公室（两人）：

教务部 企划部 会员部

1）行政人员

① 负责办公室日常办公制度维护、管理； ② 负责办公室各部门办公后勤保障工作； ③ 负责对全体办公人员（各部门）进行日常考勤；

④ 在中心未建立人力资源部门之前，建立初步的人事管理制度，并履行人事管理职责；

⑤ 处理中心对外接待工作；

⑥ 组织中心内部各项定期和不定期集体活动； ⑦ 协助总经理、行政经理处理行政外部事务； ⑧ 按照中心行政管理制度处理其他相关事务； 2）财务人员

① 整理各项费用并进行归集，做好经济行为记账凭证，对费用进行核算，统计各项费用指标；

② 接收原材料入库单、销售发票，核算、审核付款清单和各种应付账款，审核各项记录；审核各业务部门转交的发票及单据；登账，记账；

③ 核算各分支机构与中心的应收账款和记录；凭发票登记，记账；定期与业务人员核对销售明细及监督汇款。

④ 保管单据（支票、支票报销单、支票申请单、收据等）、财务专用章及现金；填写现金支票、转账支票及汇款凭证；办理汇款、取现和支票转账手续；每日对库存现金进行盘点与结算；开立还款收据、交款收据及客户回款收据；初步审核现金报销单据的合法性和真实性，办理现金报销手续。

4、教务部（一人）：

负责从事舞蹈艺术教育门类和项目的研究、开发与整理，负责课程的设计与编创，负责教学大纲、测试大纲的制定，完成基础教学工作。

5、企划部（一至两人）：

① 负责中心企划工作的全面掌控：包括组织、参与、指导企划方案的制定，媒体活动计划的审定，完成中心推广的整体策划创意、设计与提报，并指导专案策划与设计，配合完成日常推广宣传工作；

② 完成所有识别系统的整合与策划设计，内部大型活动的组织策划； ③ 负责品牌推广、企划工作，建立和发展企业文化、产品文化、市场文化和管理文化；

④ 负责制定和完善各种的整体营销策划和具体实施方案，负责完成策划中相关组织和机构的开拓、联络、协调等；

⑤ 健全部门企划工作的各项业务流程，并做好业务分工与日常监督落实； ⑥ 负责舞委会网站的日常维护、更新。

6、会员部（一至三人）：

① 管理、发展单位会员、教师会员以及家庭会员，并协作企划部就会员活动做出执行。

② 负责会员服务体系的建立，会员组织体系的品牌化，会员单位运营管理、开发媒体发布渠道，组织、策划媒体活动； 关于国内比较认可的舞蹈教育系统：

1、中华民族民间舞蹈考级——提升兴趣、轻松学习、寓教于乐、打好基础

中华民族民间舞考级是中华人民共和国文化部中国艺术职业教育学会组织开设的舞蹈考级。是目前国内唯一的中华民族民间舞等级考试测评机构。

中华民族民间舞等级考试教材由北京舞蹈学院著名舞蹈教育家潘志涛教授主编，以“愉悦教育和素质教育科学统一”为出发点，以 “推动中华民族民间舞蹈的发展、普及和满足青少年对中华民族民间舞蹈学习和表演的需求”为宗旨，使参与者在快乐的舞蹈学习中训练体形、培养气质，建立自信，并提高艺术素质，通过对各地区、各民族的舞蹈、音乐及风俗文化的了解，感受并传承博大精深、丰富多彩的中华民族舞蹈文化。

全国范围内（含港澳台及海外地区）学员经学习“中华民族民间舞蹈等级考试”教程并通过考试评定者，颁发由文化部认证、编号、管理，由中国艺术职业教育学会考级委员会签发的“中华民族民间舞蹈等级考试证书”，并录入文化部社会艺术考级中心数据库备案。

2、中国舞考级——专业提升、明确目的

中国舞蹈等级考试是北京舞蹈学院专门针对青少年素质教育方针及政策开辟出的一条适合中国未来少儿舞蹈教学方向的一类考试项目。中国舞蹈等级考试的将很多老师对舞蹈教育的弊病进行规范和解决。它的作用不仅仅在于能够帮助教师很好的教学，还可以激发学生的兴趣。

3、爵士舞等级考试——时尚、新颖、快乐、靓丽

中国文化部批准成立的中国艺术职业教育学会爵士舞及踢踏舞考级中心《爵士舞等级考试教材》是中国青少年舞蹈多元化发展的一套崭新且有长期生命力的教材，是中国文化部批准的、中国艺术职业教育学会面向全国推荐的青少年爵士舞分级考试教材。

教材具有科学性、系统性、训练性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点，特别是注重情趣性，主要包括地面热身、节奏练习、元素动作的综合练习、技巧练习、舞步练习、表演作品等内容，通过学习，可以使学生身体的各个关节、韧带、肌肉等得到不同程度的锻炼，在科学、系统的训练体系中促进学生的生长发育，提高学生身体的协调性和灵活性。课程选择：

中华民族民间舞蹈等级考试 中国舞考级 中国爵士舞考级 主持人表演考级 少儿模特培训 奥尔夫教学 团体培训

面对人群：学校活动、单位活动或者公司年会舞蹈排练。

【推广方法】：

常规活动：

一、店内

1、常规汇报演出：分月度、季度、半年和的汇报演出，根据每次演出的规模大小而选择场地。最好可以和学校合作，进行半年或者的汇演。一方面是给小朋友提供一个展示自我的平台，另一方面可以直接面向招生；

2、体验课：中心开设的所有课程均可以进行体验课，包括各类舞蹈考级、表演课、朗读课、奥尔夫。进行传单的宣传；

3、优秀学员和教员的展演活动

二、店外 以合作演出为主，大力发展各类的社区活动和校内活动

1、电视台合作演出：最直接、受众最大，如果有可能的话可以和电视台谈合作，参加电视台儿童节目和综艺节目的录制，这是最受家长关注的。

2、社区合作：直接面对受众，可以自主的进行有目的有规模的推广。

3、大型活动合作

4、节会合作 特别活动：

一、店内

1、不定期大师班：邀请专家进行大师班的讲座培训，通过名人效应来吸引更多人的关注；

2、节日会：在每一传统的节日进行节会，可以是店内的也可以是店外的，但是不一定是舞蹈的，主要是为了让大家交流感情，让中心像一个大家庭，感受到在这里学习的轻松和惬意；

3、公益活动：面对孤儿院、敬老院的演出和募捐活动；

4、特别教师节目展演：定期邀请省内专家级别的舞蹈老师，在中心内进行展演的表演，就像集会一样有规律的进行，可以称之为“舞集”；

二、店外：

1、特别主题旅游活动；

2、夏令营、冬令营。

2.舞蹈培训市场方案 篇二

1 荆州市少儿体育舞蹈培训市场经营的优势分析

1.1 具有很大的市场需求

近年来,随着国民经济水平的不断提高以及国家全面健身计划纲要的深入开展,体育舞蹈项目也慢慢越来越被大众所了解和接受。这些都为荆州市体育舞蹈培训市场的发展提供了有利的外部条件。荆州为湖北中部中心城市,据调查统计,荆州市城区共有中小学校近百所,学生人数巨大,而且体育舞蹈项目在荆州中小学校中也具有一定的市场基础,每年的荆州市体育舞蹈锦标赛,都是少年儿童为主力军,每次比赛人数都达到上千人。庞大的学生人数加上良好的市场基础,为荆州市少儿体育舞蹈培训市场的发展提供了很好的市场保证。

1.2 具有良好的师资队伍

荆州是湖北省体育舞蹈项目发展较好的城市,从我们荆州走出了黄鹏、韩正庆等体育舞蹈全国冠军多人。是湖北省两大体育舞蹈学校(武汉市体育舞蹈学校、湖北省体育舞蹈学校)的优秀生源城市,荆州为2所学校输送了很多优秀的少年选手,而专业学校为荆州市培养了很多优秀的体育舞蹈教师,这些优秀的师资是拓展荆州市少儿体育舞蹈培训市场的重要保障。

1 . 3少儿体育舞蹈培训消费成本较低

在少儿培训市场中,有很多家长考虑的是消费成本问题,体育舞蹈培训的消费只有培训费和服装费。其培训费用相对其它的业余兴趣班来说较低。按照目前荆州的少儿体育舞蹈培训市场,全年的培训费用大概在1600元左右,而服装和鞋子的费用大概在300余元。一年的培训消费只有2000元左右。对于荆州目前的城市消费水平来说,还是比较低廉的。

2 荆州市少儿体育舞蹈培训市场经营的劣势分析

2 . 1市场准入较低、行业监管较差

荆州市的少儿体育舞蹈培训市场虽说机构众多,发展前景不错。但由于没有一个很好的组织或者机构来进行系统的管理和监管,导致目前体育舞蹈培训市场管理较混乱。有一些舞蹈老师自己跳过几天体育舞蹈,就找个地方开班授课,这些老师没有经过系统的教师培训,取得正规的教师资格,在教学的规范水平上都达不到要求。还有一些教学场地硬件较差,达不到体育舞蹈教学的要求。由于市场没有制定一个准入标准,导致各培训机构水平参差不齐, 培训内容、教学质量都各不相同,导致学生家长对整个少儿体育舞蹈培训的期望值下降,从而影响到整个培训市场的良性发展。由于培训市场没有形成一个组织进行监管,有一些培训机构本身教学规模较小,教师教学水平有限,为了争取生源,大打价格牌,采取低收费的形式来吸引学生,对培训市场形成一种不良的竞争环境,进而影响市场整体发展。

2.2 社会观念落后

受中国传统文化的影响,很多家长认为舞蹈都是女孩子跳的, 男孩子跳舞会显的很“娘娘腔”。但体育舞蹈这个项目特征,必须是男、女两人的双人舞蹈,由于传统思想的影响,目前各个培训机构里,男伴是凤毛麟角,成了抢手货,很多女孩子都是自己独舞,缺失了体育舞蹈双人配合之美。长期这样发展,会影响到整个项目的后期良性发展。

2.3 培训市场区域发展不均

荆州作为湖北中部的地级城市,下面还有几个县、市区,目前少儿体育舞蹈培训市场存在区域发展不均衡的现象。办学规模较大、教学水平较高的培训机构,都开设在荆州中心城区的荆州、沙市2区,这里集中全市大多数少儿体育舞蹈培训机构,同时教师水平和教学质量也是较高的,而在下面县、市区,有些办学规模也较大,但老师的师资力量不够,导致教学质量较差,影响了少儿体育舞蹈的基础培训。这种区域发展的不均衡,也影响到整个培训市场的健康有序的整体发展。

3 培训市场发展的机遇

3.1 国家相关政策的颁布

随着国家《全面健身指导纲要》的提出以及国家《全民健身条例》的颁布,人们的健身意识越来越强烈,“每天锻炼一小时,健康工作每一天,幸福生活一辈子”的体育观念越来越深入人心,[2]全面的健身意识提高对于整个体育舞蹈的培训市场是一个很大的推动,少儿体育舞蹈培训也应该抓住机会,来做好培训市场的经营。2007年,教育部和国家体育总局联合颁布了《国家学生体质健康标准》实施办法,[3]这一办法的提出,对于中小学生的身体素质提出了更高的要求,学生都要学会一项体育技能,通过锻炼来提高自身体质。这一政策的颁布对我们少儿体育舞蹈的培训市场是一个机会, 要抓住这一契机,来提高体育舞蹈在中小学生的影响,扩大少儿体育舞蹈培训市场份额。

3.2 体育产业振兴机会的扶持

2010年3月24国务院办公厅发布《关于加快发展体育产业的指导意见》,明确指出将重点扶持体育服务业,提高体育产业增加值在国内生产总值中所占的比重[4]。各级政府及行政机关都要对《指导意见》予以落实,这些政策的出台,为我国体育产业的发展提供了很好的政策支持,对于体育舞蹈培训市场的发展指出了方向。湖北省荆州市也给出了很多的优惠政策,来扶持帮助体育舞蹈培训产业,我们要抓住这一良好的发展大环境,及时做大荆州市少儿体育舞蹈培训市场。

3.3 省运会筹备契机

荆州市将于2014年承办湖北省第十四届运动会,目前全市正开展各种各样的体育活动,来迎接省运会的顺利举行。这些活动宣传和开展提高了全市人民对全民健身的热情,增长了群众对体育锻炼的认识。推动了各种体育项目在荆州的有序发展,体育舞蹈项目也在这一活动中,得到了宣传和发展,我们各个少儿体育舞蹈培训机构,要很好的利用省运会在荆州举办的这一契机,去认真策划、努力宣传,让越来越多的孩子来学习体育舞蹈,来塑造他们良好的身姿,培养其高雅的舞蹈气质。

4 培训市场面临的挑战

4.1 投资成本增加

体育舞蹈项目的特征决定了其教学场所的特征性,一个标准的教学培训场地最少要达到100m2以上,而且还要配套木质地板, 把杆、镜子等辅助设施。随着目前社会经济的发展,物价的升高,特别是房价的飞速增长,目前在荆州,好一点的地段、大一点场地年租金都要达到10万左右。这些增长的经营成本对各个培训机构都是一大考验,如果把成本全部加入到小学员身上,势必会让一些低收入者退出培训,如果都由自己来承担这些经营成本,培训机构也承受不起。所以说目前社会投资成本的增加,是摆在培训机构经营者的一大难题。

4.2 缺乏社会宣传

一个新兴市场的发展,离不开社会及本行业媒体的宣传。而目前国内所有的体育舞蹈专业类媒体不仅数量少,而且定位、价格都相当高。[5]体育舞蹈项目虽说现在大众媒体也有一些宣传,但都是属于零星的赛事报道,针对体育舞蹈项目的本质特征、文化传承等都缺乏具体宣传报道。虽说目前知道体育舞蹈的人群越来越多,但真正了解其文化内涵的人很少,还有大多数人群持有老观念、老传统来看待体育舞蹈。所以说大众媒体的宣传缺失,制约体育舞蹈产业,影响荆州市少儿体育舞蹈培训市场的因素。

5 结语

体育舞蹈项目在荆州经过这么多年的发展,已经拥有良好的群众基础,少儿体育舞蹈水平也处于全省地级市前列。在目前国家相关政策的推动下,荆州市少儿体育舞蹈培训市场潜力巨大,存在着很大的市场优势和发展机遇,同时在市场经营发展过程中也存在着很多问题和挑战。荆州市各少儿体育舞蹈培训机构,要抓住市场经营过程中的市场优势和发展机遇,努力提升自己办学硬件水平,提高师资力量及教学水平,来保证少儿体育舞蹈培训的教学质量,来提高家长对体育舞蹈培训机构的社会认知度。同时各相关职能部门及行业协会,要依据相关法律法规,来制定相应的培训市场管理规定,来规范少儿体育舞蹈培训市场的竞争机制,来保障市场良性的竞争和少儿体育舞蹈培训市场的有序发展;各宣传媒体,要加大对于体育舞蹈的宣传力度,来扶持和帮助体育舞蹈培训市场的健康发展。经过国家政策的支持与推动,在相关职能部门、各培训机构的共同努力下,通过采取相应的措施和手段,荆州市少儿体育舞蹈培训市场一定会健康、有序的发展,从而推动我国整个体育产业链的进步。

摘要：利用市场经营学中的SWOT分析方法,对荆州市少儿体育舞蹈培训市场经营发展过程中,存在的优势、劣势、机遇以及挑战进行相关分析。找出目前在市场经营发展中存在的不同优劣点,为荆州市少儿体育舞蹈培训机构的经营者提供一些理论参考,来推动培训市场的健康有序发展。

3.舞蹈培训市场方案 篇三

管理学中有一个叫做“共振效应”的定律。就是说，两个振动频率相同的物体，当其中有一个发生振动时，另一个即被引起振动。

共振，就像钟摆的两极，是一种对称的呼应，就像“跷跷板”，此起彼伏。有言道：一只南美洲亚马逊河流域热带雨林中的蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，可能两周后在美国德克萨斯会引起一场龙卷风。这就是著名的“蝴蝶效应”。在一个信息膨胀，媒体资源丰富，公关事件层出不穷，公众注意力极度分散的社会环境中，任何事件都有可能被淹没在信息的海洋中，只能获得有限的注意力。因而，事件的效果会在这种环境下大打折扣。但是利用蝴蝶效应的原理，抓住一极的“显性效应”，从而在另一极“浮出水面”时，通过卓有成效的策划和公关，就可以事半功倍地获得“显性效应”，从而达到“共振”的目的。没同向就没同步,有共振才有共鸣。

加强营销互动，提升出版物“共振效应”

从我们的出版行业来说，举几个实战的例子。许多失败的出版行为说到底就是一厢情愿地向未知的对象散发、灌输信息。之所以说对象是未知的，是因为产品被投放市场后，不知道谁会对此感兴趣，这是典型的“姜太公钓鱼，愿者上钩”。究其根源是出版主体缺乏了对出版物营销互动性特征的认识，自然也不知道“共振效应”、与读者共同创造并分享价值。在图书市场中，读者的需求可谓是 “看不见的手”。如何在浩瀚的书海中，让这只“看不见的手”去选取你的产品，这的确是门学问。营销的花样繁多，“各村都有各村的高招”，不一而足，在此也不多赘言。拙文单就如何把握、甚至是营造市场中“共振”的机遇，从而在市场的博弈胜出方面，结合实战案例与方家探讨、商榷，不当之处，一哂了之。

最经典的案例非《哈里•波特》莫属。1991年，J•K•罗琳在从伦敦去曼彻斯特的火车上看到窗外一个戴眼镜的小男巫朝她微笑并挥手时，萌生了进行魔幻题材写作的想法。七年后这个想法变成了现实,《哈利•波特与魔法石》诞生了，让全世界人为之喝彩！哈利•波特系列历险小说凭着出奇的想象、层层迭出的悬念和利于儿童阅读的语言，几乎一夜之间征服了世界各地的青少年读者。罗琳因创作《哈利•波特》系列小说和参与电影而名利双收。这些作品的陆续问世不断刷新世界小说的发行史记录，包括英国图书奖及斯马图书金奖章奖。系列图书的全球畅销和电影的热映相互促动，看得哈里•波特迷们是如痴如醉、欲罢不能。J•K•罗琳也顺利地脱贫致富，当然，赚得盆满钵满的商家更是数钱数到梦中也不知道笑醒了几回呢。让数字说明一切：《哈里•波特》全球销售了4亿册，翻译成61种语言，甚至包括古希腊语；伴随着系列电影的制作完成并上映，全球票房已高达10亿英镑；但是，请你不要忘了除此之外的价值4.3亿英镑的电影DVD和相关影碟，以及超过400种以哈利波特作为品牌的系列商品的销售，其销售额更是难以想象。毫无疑问，哈利•波特早已经不再是一个小说人物，而成为了一个产业，一个最终价值可能超过千亿美元的产业。这自然归功于其作者、文学经纪人、出版社、电影制片人，以及一系列营销高手的运作。随着《哈利•波特》小说的推出，上市的后期其他类型的产品如电影、玩具为图书的符号意义提供了新的载体，为图书营销创造了新的机会。而小说的美誉和影响力又带动了衍生产品的销量。在强大的品牌支撑下，《哈利•波特》实现了市场的共赢。

再举个例子：中央电视台《百家讲坛》开始其实是低调登场的，但随着编导人员的精心整合、策划以及对中国传统文化精剪和对观众收视趣味的把握，随着刘心武、易中天、于丹们在电视屏幕上的侃侃而谈，再加上主讲人显然被包装过的“偶像”做派，《百家讲坛》吸引了众多眼球。随着观众饶有兴味地观看，《百家讲坛》栏目的收视率一路攀升。于是，《百家讲坛》栏目大火，易中天们“如日中天”般大红。作为电视台来讲，按照以往惯例，此时，也就是“举手加额”了事，到此也就可以画一句号了。然而，事情到这里显然并没有结束，易中天、于丹们讲座的图书、音像制品你方唱罢，我方却隆重“粉墨登场”了。于是乎，在整个音像市场目前普遍缺乏“亮点”、“热点”的背景下，《百家讲坛》系列讲座音像制品却异军突起，成为音像市场的主角。以山东省新华文博图书音像连锁公司为例，仅2007年，《百家讲坛》系列讲座音像制品之易中天《品三国》就销售逾千套，《于丹<论语>心得》、《于丹<庄子>心得》则更胜一筹，2007年销售都突破了2000套。“百家讲坛”联动图书的巨大价值被挖掘了出来。观众认可了“百家讲坛”这个品牌， 所以栏目播出什么就畅销什么。图书和音像制品的出现好似 “久旱逢甘雨”，“百家讲坛”一个小小的电视栏目对当前出版界的拉动效应令人瞩目。

中央电视台播出的电视系列片《大国崛起》也因受到电视观众的注目与好评，其音像制品仅在山东省新华书店系统全年也销售了2000余套。近来，随着电视纪录片《公司的力量》在央视财经频道的强势推出，作为同名音像制品总承销的北京某文化传播公司，出货量日均几千套，最高的时期逾万套，惊叹之余，令人咋舌。

电视连续剧《大染坊》和《闯关东》播出后，山东文艺出版社出版的同名改编小说销售成绩也不斐，成为图书市场上的“热点”和出版工作中的“亮点”。登陆百度的大染坊帖吧，发现有关于大染坊的主题数991个，帖子数9605篇。同样，关于《闯关东》的影评有52篇，短评1063条。不管《大染坊》也好，还是《闯关东》也好，观众和网友都通过网络的平台产生了很好的互动，进而也促进了同名文学作品的销售，这也可以看作是“共振”的效应吧。

以上种种，不一而足，在此不一一赘述。值得深思的是，“共振”这种现象或者说“效应”，带给我们何种启示，又对我们的图书营销工作有何借鉴或执行作用呢？

多方资源整合形成互动共振效果

市场营销活动的核心是交换，是帮助消费者购买某种产品或劳务，从而使双方利益都得到满足的一种社会管理过程。先来说说有几种“共振”。

笔者以为，“共振”不外乎有两种方式：主动式和被动式。被动当中甚至有巧合的成分，在此，不说也罢。而主动式则要“想别人之所想，做别人之未做。”美国著名管理学家彼得•德鲁克有一句经典的名言：“企业的唯一目的就是创造顾客”。现在有一个热门的词汇，那就是“创造顾客需求”，这样的好处是可以抢到独占的先机。要寻找其最需要的需求，就要把握先机。根据概念，互动共振传播策略的核心要点为：要明确信息传播的目标受众即目标消费者，准确确定所要传播的核心信息，规划好的传播频率，以及各传播途径内容之间要形成互动。当我们换位思考，把自己完全当作消费者，融入环境进行体验，也许会轻而易举地找到突破口，投入新产品的研发工作；当我们用反推法以解决问题的思路切入，则能找出消费者真正想要的东西。当我们为电视剧《闯关东》中的人物命运揪心感慨时，又何尝不想沉浸在小说的文字里，去体味那无声的艺术带给我们的启悟呢？读完小说，当我们的灵魂与那个时代走近些时，又多么渴望了解闯关东那段悲壮的历史，了解大历史与人性命运的浑融交织。于是，同名小说的热销与相关历史纪录片的制作热播便是大势所趋。《孙子兵法》有云：善战者，求之于势，不责于人。借势、蓄势、造势，则是主动式“共振”之擅长。从电视到小说，再到出版的信息传递接力现象中，让我们看到文字和影像之间的共生和依存关系:谁都不能没有谁。《鉴宝》等文物鉴定节目的热播促进了文物考古书籍的热销，养生节目的红火推出了一系列保健书籍和光盘……

没有规划的营销传播，要么由于投入过小产生不了丝毫效果，就像将一块小石子丢进大海产生不了一点波纹，这种投入就是一种浪费；要么虽然进行一定规模的投入，但由于互相之间各自为战而产生不了共振效果，就像将一个1公斤的石头分割成100个小石块零散地投入大海而照样产生不了大的波纹，这是一种更大的浪费。而互动共振传播策略，则是要求企业对现有资源进行整合，将它们集中在一起，让他们互相之间共同作用形成共振，就像将100个小石子以一定的频率向某一个点投入，虽然每个石子都很小，但他们集中起来必定会产生较大的波浪。相对于效果来说，相同的投入，互动共振策略所产生的效果要远远高于无规划的传播策略，可谓低成本，大效果。就好像出现在气象学中的蝴蝶效应，如果再加一点执著，就更让人联想到古代《山海经》里的神话故事《精卫填海》。一个好的微小机制，只要正确指引，经过一段时间的努力，将会产生轰动效应，或称为“革命”。共振是集合的概念，当我们意识到这种蝴蝶效应价值，如何让读者形成共振，自发成为出版营销的参与者传播者和创造者是需要解决的核心问题。

当大街小巷不时传来《喜洋洋与灰太狼》的欢快音乐时，国产卡通形象“喜羊羊与灰太狼”也就成为了家喻户晓的大明星。任何节目实现形象的优质化、品牌化都需要完成一个播出周期，借助电视连续日播放完成第一圈传播效应，《喜羊羊与灰太狼》树立了节目口碑，形象深入人心。《喜羊羊与灰太狼》的行销战略不仅仅停留在电视媒体，在决定推出《喜羊羊牛气冲天》电影制作项目后，投资方在长达半年的时间内开始密集立体宣传，完成第二圈传播效应。2006年，《喜羊羊与灰太狼》播出一年后，制作方开始融资计划，主要的融资渠道是预售音像版权、图书版权和产品授权等，授权涉及音像图书、玩具礼品、日用品、各种动漫衍生品等。据有关报道，其图书销售产值超过2000万元，制作成本已收回约60％，其中节目播映权约占40％，图书音像约占10％，衍生产品授权约占20％，其他约占30％。“喜洋洋与灰太狼”已成为最赚钱的国产卡通形象，它所在的各个市场都被拉动起来。

国产动画片的衍生童书出版反映了两种文化创意型产品即动画片和童书之间的一种互动模式，其互动目的是实现互惠双赢。互动纽带是版权交易，互动的重要方法是动画片与童书的协同式市场营销。动画片与其衍生童书的互动式营销，必将产生两种市场的共振效应，即童书与动画片各自的影响力和经济效益的同步提高。

岩画、甲骨、铭文、石刻、竹简、绢书等传播手段的不断更新，是人类进入文明社会的重要标志。顺着这一文明的源头蜿蜒而下，以传播信息和交流思想为目的，人类的智慧在一次次升华：雕版印刷、泥活字、金活字、铅排、照相制版、电子出版、多媒体、互联网……绵绵不断，源远流长。出版方式和手段的演变从一个侧面反映了人类社会的进步。在新的21世纪，在多媒体时代，我们的出版，我们的电子出版物，已不能闭门造车。我们也要顺应时代的发展和读者的需要，对各传播媒介进行整体规划，在核心手段的统帅下，让各传播媒介形成一个整体，互相之间联系紧密，让他们之间形成互动，甚至以某个媒介的内容为基础，其他媒介内容对该媒介内容进行诠释。将电视、广播、书籍和音像出版物进行优化组合，达到信息传播的综合立体共振效应。

我想每一个出版人都想看到市场共赢的繁荣景象吧！把握机遇、迎接挑战、优势互补、立足大众，这是出版人的责任。而合作是一切繁荣的根本，那就在“共振”的美妙旋律里，在优雅的舞蹈中，微笑着赢得市场的芳心。那一刻，真的是让人如饮甘霖、如沐春风，有一种微醺的陶醉。

4.舞蹈培训市场方案 篇四

为使朝阳区的艺术教育再创辉煌，提升全区音乐教师的专业水平和专业技能，让艺术教育奇葩浓郁朝阳、艳丽芬芳，朝阳区教育局和朝阳区教师进修学校决定举办音乐教师舞蹈培训班。

一、培训对象：

区属中小学音乐教师、幼儿园音乐教师、三镇中心校的音乐教师。

二、培训时间：

2010年3月17日、18日、19日（总计3天）。

三、培训地点：

长春市朝阳区解放大路小学。

四、培训内容：

理论培训——舞蹈理论学、舞蹈实践学、舞蹈基本功、舞蹈创编

等专业内容；

实践培训——课堂教学中的舞蹈创编。

五、培训日程

3月17日上午：

8：30——9：00开班式（教育局徐秀华副局长致辞、学员代表讲话、学员合影）；

9：10——11：30集中培训，专家讲座（编导理论、编舞技法讲座）。3月17日下午：

1：00——1：30观看幼儿园课堂舞蹈教学；

1：40——2：40观看小学课堂舞蹈教学；

2：50——3：50观看中学课堂舞蹈教学。

3月18日全天

考察体验——吉林省歌舞剧院艺术学校、中等职业学校。3月19日上午

8：30——9：50学员进行专业理论测试；

10：00——11：30交流与研讨（郭海燕、宋建英、王剑英、杨波、王金龙）。

3月19日下午

结业式穿插文艺演出(任帮利、杨丽楠主持)

1、少儿舞蹈：欢乐颂——西安小学舞蹈队；

2、进修学校朱烘燃校长做培训总结；

3、歌伴舞：东方茉莉——少年宫师生歌舞团；

4、颁发结业证书（徐秀华、黄建、田秋）；

5、音乐教师红歌联唱——45中学小合唱团；

6、颁发优秀学员证书（葛丽萍、谭景风）；

7、器乐合奏：解放小学教师器乐队；

8、谭景风局长讲话；

9、独舞：北安小学——杜靖涵；

10、舞蹈：教师幼儿园教师舞蹈队。

六、成立培训班组织机构

培训班领导小组

组长：谭景风

副组长：徐秀华、黄建、田秋、朱烘燃、朱江涛

常务副组长：施惠君、于洪辉、王旭、张玉英、丁奕、王忠 组员：李新、彭少华、马明、董晓艳、杨玲、柴力、李庆辉、杨丽楠、赵奇、任帮利、马睿、吴波、孙强。

（1）、策划组：施惠君、于洪辉、王旭、王忠、张玉英、丁奕；

（2）、会务组：任帮利、吴波、马睿；

（3）、材料粗：张玉英、吴波；

（4）、培训组：施惠君、于洪辉、丁奕；

（5）、教研组：王忠、李庆辉、杨丽楠、赵奇；

（6）、演出组：王忠、马明、任帮利、杨丽楠；

（7）、颁奖组：李新、马明、董晓艳、杨玲、李庆辉、吴波；

（8）、服务组：柴力、彭少华、马明、任帮利、孙强。专家指导组

组长：王晓梅

副组长：谭景风、陈香兰、陈丽竹

组员：徐秀华、黄建、田秋、朱烘燃。

七、培训要求

1、全区音乐教师（幼儿园、中小学、乡镇中心校）免费参加培训，合格者颁发结业证书，成绩突出者颁发优秀学员证书。

2、全区音乐教师必须全员参加培训，请假者需本单位一把手向谭局

长请假，准假者方可不参加培训。

3、参加培训的音乐教师的校内音乐课由本单位自行调整。

4、参加培训的音乐教师在培训期间要严格遵守培训班的纪律，一切听从分配，认真听课，做好记录，不做与培训无关的事，积极参与大会的交流与研讨，使本次培训学有所获，听有所得。

5、培训班的每一位学员，培训结束后撰写一篇学习体会或有研究价值的论文一篇，4月末上交教育局师培办，向国家、省、市刊物上推荐发表。

6、培训班对每一位学员在培训期间的表现形成书面材料反馈到本单位，希望每一位学员争做优秀学员。

7、培训期间交通费、食宿费自理，请各位学员合理安排自己的膳食，注意健康，3月18日考察体验时教师自带练功衣、裤、鞋。

8、培训班的每一位学员，在开班前认真如实填写音乐教师自然情况统计表，以便培训班建立学员档案、编制朝阳区音乐教师通讯录。

主办部门：朝 阳 区 教 育 局

朝阳区教师进修学校

承办单位：朝阳区少年宫

2010年3月1日

朝阳区首届音乐教师舞蹈培训班培训实施方案

5.舞蹈培训心得 篇五

青岛经济技术开发区嘉陵江路第一小学梁红颜

7月12日——7月18日全区中小学音乐教师齐聚一堂，在上海戏剧学院艺术学校参加了区舞蹈编导培训活动。

此次开设这样的专题培训，区领导十分重视。开班仪式后，区教育局领导向学员们提出了要求，并希望艺术类教师能坚定信心，在各级各类比赛中、在培养学生艺术特长方面都能争创佳绩。要做到艺术类工作为学校所重视，为其他教师所支持，我们应该加倍地努力和学习，只有用成绩来证明实力。领导在不同程度上，都向我们这些艺术类教师提出了更高更严的要求，我们深感肩上的担子很重，同时，又迫切希望能让自己不断成长，不断进步。

在这次培训中，有幸请到了上海戏剧学院副教授李园老师为我们培训，她通过专题讲座、播放成品视频和现场编排训练三个方面授课，可谓受益匪浅。李老师执着于艺术的奉献精神更让我深深地震撼，她从小接触舞蹈，凭着一颗热爱的心和永不放弃的精神，创作出了许多优秀舞蹈作品。而我们，更多的时候，当我们面临些许困难或者别人的不理解时，我们就会想要放弃，想要敷衍了事。从李老师的身上，我们看到的不是更多的成功，而是成功背后那些种种付出。做生活的有心人，灵感往往来源于生活，她的许多作品就是取源于生活，又高于生活的。儿童舞蹈首先要适合孩子跳，把握儿童的思维动向，可以立足家乡又富有童趣。一个有一定意义的舞蹈才会让孩子有所启示，才会让人记住它，它才会有生命力。在舞蹈创编方面，李老师有其独到的见解。她就要求、步骤、方法等方面具体阐述了舞蹈创编的过程。还边讲解边做示范，让我们这些非专业人士能更好地接受和理解。七天的学习和接触，我能感觉到，李老师是一个做事特别认真的人，她对于我们的提问、构思，总是不厌其烦地给予中肯的意见。

什么是舞蹈的编导：就是一个舞蹈作品的编者和导演。由于舞蹈的特殊性，一个舞蹈创作从一开始就不能不同时考虑，原本是属于“导演构思”中的很多部分，如：形体、表情、台词、场面调度，对作曲、美工和舞美的特殊要求。作为一个舞蹈编导，只有掌握了一定的舞蹈表现技能和舞蹈创作知识以后，才可能开始创作工作。首先，必须透彻地理解舞蹈艺术特征，舞蹈的表现手段和表现手法，舞蹈的类别等，才能掌握舞蹈创作的特殊规律进行编排舞蹈节目，否则将无法入手。

1、感情是动作的信息：编舞首先要弄清的是你要表现人物的什么感情和性格，有经验的编导往往首先按舞蹈结构的线索设计出人物连绵不断的心情、意识甚至潜台词，循者这个脉络去雕琢动作。而富有演员经验的编导，就使自己首先进入角色，让作品中的人物在自己的身上活起来。在深入角色的基础上，从自己积累的生活舞蹈素材中物色、提炼出此时此地，此情此景所需要的舞蹈形象来。即把体验感情作为动作的原动力。

2、动作的典型性：这是成功之要点。典型的舞蹈动作不是综合的越宽越好，要有突出的性格和明晰的感情。人有七情：喜怒哀惧爱恶欲......设计舞蹈动作首先要说清楚什么是感情。但人有男女老少，古代和现代，这个民族和那个民族之分，他们表达的感情各异，因此动作还要性格分明。性格包括角色的个性及其民族的风采。

3、舞蹈的“意境”：舞蹈的动作不在“繁”与“简”，能突出“意境”则灵。舞蹈作品的“意境”是把主题思想转化为“诗情画意”的艺术构思，是“情”和“意”与“景”和“境”的统一，是人的理想。“意境”是大局，编舞要从大局着眼，小处着手，围绕着动作去考虑动作。

4、舞蹈的主题动作：2人以上几点着眼，首先设计出符合作品中人物形象的基础动作来，也有人称主题动作—即塑造作品舞蹈形象的代表性动作，这种做法在民间舞蹈中是常见的。各地区的民族民间舞蹈跳起来有千变万化，但总离不开那么几个最有代表性的动作。它们成为舞蹈作品中“舞蹈语言”的基础和反复出现的贯穿动作。最后，对学生的训练模式有所改变。以前，都是学生为舞蹈所用。听了李老师的讲座后，她的一句话给了我深刻的教育意义，那就是：“用儿童的眼光看世界。”的确，舞蹈要有生命力，除了它可以有地方特点外，更重要的是它要是孩子喜爱的，只有学生爱跳这个舞蹈，它才会精彩，孩子的每一个笑容、每一个动作都是真实，发自内心的，这样的舞蹈就成功了。

培训结束后，学员们还认真填写了问卷调查，这让我们把平时工作中遇到的一些具体问题、困惑都提了出来，从实质上解决了舞蹈创编和排练的困难。

6.舞蹈培训市场方案 篇六

3拉薇国际舞蹈机构简介

西安拉薇舞蹈是西北专业舞蹈培训。学校拥有400多平方的教学基地，开设各类专业舞蹈培训,来自全国的重量级专业舞蹈教练授课，体育局指定委培舞蹈教练基地；舞蹈培训方向有舞蹈表演类、职业教练类、舞蹈编排类、艺校考前培训类及个人综合形象造型设计等。

拉薇时代舞蹈健身俱乐部属于西安拉薇时代文化传媒有限公司，西北专业舞蹈、健身为一体的舞蹈俱乐部，在推广舞蹈健身系统的同时，更专业，更健康的为广大百姓提供了全面、快捷、有趣味的健身服务。设施齐全，环境优雅，时尚的露天花园让您在品尝香浓的咖啡之余更显名暖风，拉薇时代舞蹈俱乐部以经营舞蹈健身培训以及大型舞蹈策划演出为构架。

拉薇时代舞蹈俱乐部，汇聚多方精英、专业舞蹈培训，舞蹈健身一体，让你拥有万众瞩目的明星风采，一对一专业舞蹈指导，做到能适应在各种场所做全能领舞的精彩表演工作，推荐参加各类领舞Dancer、商演以及各类大型演出活动等。

主要培训项目有：爵士舞、拉丁舞、街舞、热舞、领舞、钢管舞、mv热舞 瑜伽 现代舞等各类舞蹈。

在拉薇有舞蹈爱好者们一起追求的梦想，让我们一起来实现我们的梦想。

钢管舞

钢管舞已成为时尚健身、娱乐休闲的主要舞种之一，它已不是人们意识当中酒吧才会出现的舞蹈，它是时尚的是健康的。它给人们带来的练习效果是无法比拟的，科学的练习更加有效，目前在中国钢管舞的流派初步形成：

中国南方以深圳、上海、苏州的妖艳为代表风格，突出舞台效果，诱人表情，更倾向于娱乐场所，针对学习方法相对不是很完善。

拉薇国际钢管舞培训风格多以肚皮舞和现代舞等，以舞种分钢管舞类别，是一种流行风格，而且实践中也得到了成效。毕竟其他舞蹈不能代替钢管舞，钢管舞也不能代替其他舞种，融合有时候是互相冲突减淡，经过时间的塞选，我相信这种风格有它独特的魅力。如肚皮风格、现在舞风格、拉丁风格等。

拉薇国际钢管舞培训提倡人心合一，张驰有度，尽管经过了大量的调查研究，曼妙钢管舞.此舞以飘逸、性感、大胆、时尚为主.拉薇国际钢管舞培训更注重人管合一,练习心态注重自然和谐.练习过程要求统一和谐,Lavie（拉薇）国际舞蹈机构

联系人： 张老师 手机：******029-87389855

咨询QQ：149394922邮箱：149394922@qq.com

地址：東大街端履門雲龍大廈四號樓13-01頂樓花園公館

运用动作潇洒自如,此类钢管舞的理念运用了适合中国理解的实际理念，如：四两搏千斤,对力的运用有科学的讲究。曼妙钢管舞注重技巧的同时，也对练习者的能动性和应变能力要求严格,这样可使练习者能更科学有效地去学习、体会、领悟钢管舞的真正真谛.提倡美的内外统一，身心自如。两种只是舞风，和舞的内涵容入，在大量的实践当中，也许她们都会成为时代健身法宝。

风格能在这个社会生存，有它的空间，在实践当中也慢慢会得到见证，舞蹈是让人练习的，风格是人选择的方向，相信钢管舞在中国的发展会有自己的魅力所在。

爵士舞

爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。

爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞主要是动作和旋律方面的表演，主要目的是为了娱乐别人也娱乐自己，可带给自己与别人一段美好的时光，这也是为什么它的表现一点都不虚饰，舞蹈时所散发出愉悦的气氛和那种快乐的精神非常具感染力。虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者，但是几乎每个人都能掌握它的基础舞步，而且爵士舞的表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。

爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则，踢踏舞技巧的灵敏性，现代舞躯体的收缩与放松，拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。

时尚领舞

领舞是一种很专业的酒吧平台领舞，也是一种自由度很大的舞蹈。

DS领舞可以发展的平台有很多，而不是仅仅局限于酒吧平台领舞等。领舞要学习的基础课程很大一部分是很自由的舞步。但是有了老师的指导，零碎的舞步就会变的很有节奏。所谓自由的舞步，一定程度上让每个人都可以发挥自己编舞天赋。借助的各式的舞蹈基础，让你不必担心学习过程中学不会的动作。

永远创新的舞步才是制胜的关键，每个舞蹈者都应该不断的进修自己，不断的补充日益更新的知识，如果只是简单点想跳跳，却是不一样的。

Lavie（拉薇）国际舞蹈机构

联系人： 张老师 手机：******029-8738985

5如果你选在做专业的领舞者，或许还需要对音乐、舞蹈有一种热爱和悟性。还要有耐心和耐力。

领舞对于年轻人来说，是一种比较容易学习，但是又需要不断的学习的过程的舞蹈。西安拉薇时代舞蹈提示：对于没有舞蹈基础的人来说，容易理解音乐的节拍的人，更容易掌握领舞的规律。所以领舞不一定要有很好的舞蹈基础，想学习的心态至关重要。

Lavie（拉薇）国际舞蹈机构

7.促进心智健康的舞蹈教育新方案 篇七

一、目前舞蹈教育中存在的问题

传统的舞蹈教学中存在着不科学的教学方法,影响舞蹈演员的舞台生命和身体健康。有一项统计显示,目前国内的舞蹈演员,绝大部分的舞台生命都只能到30岁左右,可以说,跳舞对于他们来说,只是一碗“青春饭”。舞蹈家戴爱莲临终前发出过这样的感叹:为什么国外的舞蹈演员可以跳到50岁,而我们的舞蹈演员跳到30岁就浑身是伤呢?是我们年龄稍长身体素质就跟不上吗?针对这种状况,国内的舞蹈专家们也在努力的探索一种新的舞蹈教学体系。中国舞蹈家协会副主席冯双白表示:21世纪必须用科学的理念和训练方法培养舞蹈人才。北京舞蹈学院高云著有《舞蹈解剖学》,分别对人体九大系统进行了系统的研究,提出舞蹈运动应顺应人体自然,按照身体结构去合理使用。综和专家的观点,总结多年的舞蹈实践,在下面的章节中,我以《舞蹈解剖学》为主要依据,从心血管系统和神经系统的结构以及与舞蹈的关系入手,探索促进心智健康的舞蹈教育新方案。

二、舞蹈与心血管系统

人的心脏强弱有别,承受运动负荷的能力不同,所以运动负荷应因人而异。在训练过程中,教师和学生都应掌握检测运动量的方法,保证运动量适宜,同时了解运动过量会引起问题,懂得调整解决的方法。

(一)舞蹈运动时心血管系统的变化

舞蹈运动时,骨骼肌代谢增强,心输出量急剧增加,血流量重新分配,心率、呼吸加快加强以满足运动的需要。长期的舞蹈训练,人体将不断对心肺系统进行这样的调节,于是心肺系统的结构和功能将随之发生适应性的变化。

(二)心脏强弱有别,舞蹈运动量的大小应因人而异

人体做同样的运动,心血管功能好的人心率低、恢复到安静心率的速度快;反之,心率高,恢复到安静心率的速度慢。运动负荷的主要因素是:“量”和“强度”,通常心脏强壮的人,承受运动负荷大,心率较常人慢,肺活量也更大。在舞蹈训练中,教师应了解不同年龄、不同性别、不同体质人群心血管系统的发育特点,在运动负荷的安排上要因人而异,适度,避免引起学员过度疲劳。

(三)舞蹈运动量的判断

舞蹈运动量的判断一般可以用客观生理指标的测定和锻炼者的主观感觉来分析。客观生理指标的测定目前常用指标包括:锻炼前后及安静时的脉搏、血压、体重、肺活量等指标。测量脉搏是最简便易行、且最能反映机体情况的一个指标。锻炼者的主观感觉其内容包括:自我感觉、睡眠、食欲、锻炼欲望等。

三、舞蹈与神经系统

神经系统在人体各器官系统中居于主导地位,是人体的司令部,在舞蹈训练和表演中发挥着重要作用。在舞蹈的教育中,我们所做的重要事情是使我们的神经系统成为为我们服务的资本,我们必须尽可能早的对其进行训练,推动舞者心智健康成长。

(一)神经系统的组成与功能

神经系统分为中枢部与周围部。神经调节的基本方式是反射,反射活动的神经传导通路是反射弧,包括的环节:感受器、传入神经(感觉神经)、中枢神经、传出神经(运动神经)效应器。

(二)舞蹈与神经系统

神经系统是人体的司令部,人的各种活动都受神经系统的调节控制,舞蹈也是一样。在舞蹈活动中,充分调动神经系统的参与,用意识支配身体,用脑刻苦训练,才会找到正确的舞蹈感觉,形神兼备。

西方舞蹈思想家诺维尔明确指出:“舞蹈分为两类:第一类是机械的或者说技术性的舞蹈,第二类是情节性的舞蹈。”前者是舞蹈的物质方面。后者是舞者的灵魂,它给予前者以生命和表现力。如何才能赋予动作灵魂呢?诺维尔指出:舞蹈表演中少使些蛮劲,多用点心智,精神和身体同时并重。通过舞蹈实践,我认为力、心、智是舞蹈表演的三个层次,光用力气的表演是蛮力,缺乏内涵;只启动心与情感的表演是青涩的;只有心、智、力全面启动的表演才是成熟的表演。心智是一个舞者的内在品质和灵魂。

(三)开发神经系统为重点,大力发展利用设想进行身心训练的课程

注重舞者心智的培养,充分开发神经系统在舞蹈中的作用,在国内外已非常受重视。西南大学曾德涛在《对美国舞蹈高等教育中运动人体科学课程设置与实践的思考》一文中指出,身心学是一门研究身体现象、探索身体智慧和强调身心合一的学问,目前已在美国舞蹈高等教育中普遍开展。身心学研究怎样去进行科学的训练,除了对自身身体的认识,还需要设想,需要身体与思想的交融。国外已经形成了多种在舞蹈表演、教学中运用身心学的体系,将身心学的原理紧密的运用于舞蹈教学与表演,并且贯穿于由低级到高级的舞蹈技术课中。笔者指出,在我们的课程构架上,应增加这方面的课程,让学生、老师拥有更多系统的想象技能,去提高舞蹈训练水平。

四、促进心智健康的舞蹈教育新方案的设计

(一)减少蛮力,让心智释放光芒

在多年的舞蹈实践中,我发现,舞蹈训练人们关注的重点在运动系统上、在技艺上,对训练者身体的承受状态关注少,舞蹈专业领域存在运动过量的问题,学员到了高年级,不同程度有运动疲劳引起的问题,开发心智无法顾及。我想开发心智,教学思路从对运动系统、对技艺的关注转移到对心智的重视,开发神经系统作为重点,减少运动量,让舞者的身心在一种轻松、放松、畅通的状态下进行训练,可达到事半功倍的效果。

(二)心态是根本

著名芭蕾舞演员吴炎说:这么多年的舞蹈生涯,舞蹈给我的感悟是,舞蹈真正的含义是什么?我觉得就是快乐的跳舞,踏实的做人,平淡的生活。真正的芭蕾精神是大爱。专家的观点和自己在实践中的感受经验是一致的,一个人无论做人还是从事艺术,平和质朴的心态是根本,是基本功,在教学中我们应该把心智成长作为教学的重点,注重对学生心灵的感知能力训练、精神气质的培养,通过舞蹈特有的方式去帮助学生学会感知心态,认识自我,认识他人,认识世界,健全学生的人品和人格体系,把学生变成一个自信、诚实、乐于助人、热爱生命并喜欢学习的人。

调整心态的具体训练方法有,克服心理紧张与障碍的训练、训练心灵健康的体态、建立起身体的敏感,通过身体运动感觉体察自我,体察他人等方法。

(三)开发神经系统为重点,建设综合的思维体系

美国著名学者托马斯·R.布莱克斯利认为,人类在几千年的文明史上已经经历过两次思维方式上的重大改革,现在已经进入第三次革命——右脑革命。右脑革命要求在更新、更高的水平上促进两个脑半球在结构功能上互补,充分发挥两半球的整体功能,最大限度地发挥主体思维的创造性。在实践中我发现,建立正确的思维方式是做人做事的基本功,正确的思维方式是综合的,单一、偏面的思维方式会让人走偏,走向衰亡,综合的思维方式才能帮助人做出正确的判断,走上正确的道路。所以,舞蹈教育永远不是单项好就好,而是综合性的。

开发学生的神经系统,建设综合的思维体系的具体方法有:培养学生对书的热爱,多读书,建立完整的知识结构;以感觉的方式训练身体,提升人的智能;促进创造力的培养等。

五、结语

总之,促进心智健康的舞蹈教育新方案,教学思路以心智的成长成熟为重点,重视素质、重视实践、重视智慧与灵性,培养学生成为乐观自信,诚实,乐于助人、富有想象力和创造活力的人,为步入社会打下良好的基础。

参考文献

[1]高云.舞蹈解剖学.高等教育出版社.

[2]资华筠,刘青弋.舞蹈美育原理与教程.上海音乐出版社.

[3]冯百跃.潜能开发与“全脑型”舞蹈训练理念深化.2009,01.

[4]冉春燕.浅谈两侧性迁移在运动训练中的应用,2009,06.

[5]张之沧.论身体的潜能.2007.

[6]谢年华.21世纪大学生智力开发研究.2004.

[7]刘晓明.右脑革命与创造教育-对当代教育改革发展趋势的认识,2004.

8.舞蹈培训市场方案 篇八

【关键词】成都市 体育舞蹈 培训机构

1 前言

体育舞蹈产业的迅速发展促使体育舞蹈培训机构如雨后春笋般涌现出来。 但由于市场竞争的矛盾，使得体育舞蹈的发展也出现了参差不齐的现象。本文对成都市5所体育舞蹈培训机构的现状进行调査研究，旨在了解体育舞蹈培训机构的经营状况，分析体育舞蹈培训机构在开展中存在的问题，为成都市体育舞蹈培训机构的健康发展提供有价值的参考，为现在或将来想从事体育舞蹈培训行业的人提供一点帮助。

2 研究对象与方法

2.1 研究对象

本文主要抽取了成都市5所体育舞蹈培训机构中的200名学员、28名教师作为研究对象。

2.2 研究方法

运用文献资料法、问卷调查法、数理统计法、系统分析法对结果进行分析总结。

3 研究结果与分析

3.1 成都市体育舞蹈培训机构现状分析

3.1.1 培训机构的办学形式

本文所研究的成都市5所体育舞蹈培训机构，主要包括体育舞蹈培训学校、体育舞蹈俱乐部。其办学形式都是私人办学，在私人办学中又分为独资办学与合伙办学。

调查可以发现，200名体育舞蹈学员中，7岁以下的学员有30名占总数的15%，7-10岁的学员有68人占总数的34%，11-15歲的学员有50人占总人数的25%，16-20岁的学员有20人占总人数的10%，20岁以上的学员有32人占总人数的16%。据调查的数据显示年龄在7-15岁的学员共有118人，占总人数的59%，可见成都市学员集中在7—15岁这个阶段，在这个阶段也是学习拉丁舞、标准舞人数最多的。

3.1.2 学员的学习动机调查

调查发现，有137人占总数的69%，都是把体育舞蹈的学习当做一项强身健体和培养兴趣和爱好的运动项目，只有5%的学员是想今后从事体育舞蹈专业的，这一结果与我们在调査学员年龄结构是吻合的。调查中还发现有80%学员每周参与学习次数都是在1-3次之间，有45%的学员参加过1-3次的体育舞蹈比赛。

3.1.3 教师学历调查

调查发现，成都市体育舞蹈师队伍中研究生有4人占总人数的14%，本科有17人占总人数的61%，大专生有5人占到总人数的18%，大专以下有2人占总数的7%。从表中可以看出成都市体育舞蹈教师队伍的学历以本科的学历为主。

3.1.4 教师继续教育和培训情况

教师参加进修培训次数很少，有65%的教师在执教的过程中从未参加过任何的进修培训，只有14%的教师从执教以来会定期参加进修培训，21%的教师会不定期的参加培训。而有80%的老师都表示定期参加进修培训可以使自己的教学水平得到显著的提高并认为教师的教学能力对教学质量和教学效果有很大的影响。78%的教师认为自己所在的培训机构的管理机制不够完善。

3.2 成都市体育舞蹈培训机构存在的问题

管理机制不完善、教师流动性大、场地设施匮乏、宣传方式单一、场地闲置现象严重。

3.3 成都市体育舞蹈培训机构发展的主要对策

3.3.1 改变管理制度，完善培训体系

体育舞蹈培训机构管理者应重视教师队伍的培养、积极组织教练员参加各种形式的培训。建立一支业务水平高、 创新能力强的专业教师队伍，是增强培训机构竞争力的根本保证。

3.3.2 完善工资体系

体育舞蹈培训机构的核心竞争力就是教师。只有完善工作制度才能够留得住教师，拥有稳定的师资，使教学质量得到保障。

3.3.3 完善教学设施

培训机构应从教学内容的实际出发，应具备相应的不同条件的场地设施。在条件允许的条件下不断的完善场地设施。

3.3.4 采用多种宣传方式

培训机构应加强宣传，釆用多种宣传方式。鼓励和引导男生的加入，以平衡性别比例失调现象。

3.3.5 充分利用场地

体育舞蹈培训机构还可以通过租赁场地，合理规划教学时间等其他的方式，进行多元化经营，使场地充分利用以来增加培训机构的收入。

4 结论与建议

4.1 结论

4.1.1成都市体育舞蹈培训机构的办学形式主要是私人办学。

4.1.2成都市体育舞蹈培训机构的场地规模和硬件设施总的来说还不够完善。培训机构的经营业务范围不够多样化，在面对人群招收学员时也不够全面，未充分开发老年市场。

4.1.3成都市体育舞蹈培训机构的男女学员比例差别明显，没有让男生积极的参与进来。大多学员都把锻炼身体和培养兴趣作为学习体育舞蹈的主要学习动机。

4.1.4成都市体育舞蹈培训机构教师主要以年轻教师兼职教师为主，同时教师从执教以来参加培训、参加继续教育的次数很少，教师的流动性也比较大。

4.2 建议

4.2.1各培训机构可以根据成都市的实际情况，发展加盟连锁，以成都市带动周边地区，走连锁经营的发展之路，将成都市的体育舞蹈培训事业做强。

4.2.2各培训机构加强宣传，釆用多种宣传方式，改变大众的观念和意识，以平衡男女比例失调的现象。拓展培训机构的经营业务和增加招收对象。

4.2.3重视教师队伍的培养、拓宽体育舞蹈教师专业技术培训的渠道，促进教师的教学水平和教学质量的不断提高，也是提高培训机构竞争力的核心。

4.2.4完善教学实施，在有条件的情况下不断增加场地设施和器材的投入。

【参考文献】

[1]秦莹.安庆市体育舞蹈培训机构连锁经营模式的研究[D].武汉体育学院，2013

[2]丁丙霞，曲家林.淮北市体育舞蹈培训机构经营现状的调查研究[J].体育博览，2011（16）

[3]张晓会，张晓聪.皖北地区城市体育舞蹈培训机构的调查研究[J].西昌学院学报（自然科学版）.2013（04）

[4]樊翠红.江汉平原地区体育舞蹈培训机构的经营现状分析[J].当代体育科技，2015（09）

9.舞蹈比赛方案 篇九

一、比赛目的：舞动我们对激情的诠释，为了丰富员工的课余生活，展示大家的风采，我司特举办首届时代阳光“杨森杯”舞林大会，以“释”的形式玉大家进行交流、舞蹈，不仅提高大家的艺术素质，同时也能使大家在气质、审美追求和精神面貌上上升一个高度。

二、比赛主题：心随舞动·放飞梦想

三、时间：2010年9月23日（周四）晚

三、参赛人员：全员参加

四、参赛要求：

1.以部门为单位团体报名，全员参与，参赛舞曲不得少于6人，若部门人数不够的可以和其他部门联盟；

2.每个团队参赛两支舞曲，其中一支须为早会舞蹈（过往的曲目不限），另一支任选，鼓励原创的舞蹈作品；

3、请各团队负责人在17日（星期五）前将参赛人、曲目报至办公室倪维处；

4、我们将在20日安排各团队负责人抽取出场顺序；

5、比赛评委为公司的内、外部客户。

6．必须化妆、统一着装。

五、评比办法

1．服装统一；

2．精神面貌好；

3．表演生动，有激情；

4．编排新颖有创意；

5、人员参与情况；

5．比赛采用100分制,自己创编加5分，且为评为现场亮分。

六、奖项设置

团体第一名，奖励现金1000元，荣誉证书

团体第二名，奖励现金800元、荣誉证书

团体第三名，奖励现金600元、荣誉证书

最具创意奖，奖励现金800元、荣誉证书

原创舞蹈奖，奖励现金800元、荣誉证书

最佳男/女舞者，奖励现金600、荣誉证书

另设特别奖项一名：有待进步奖

六、大赛组织

（一）比赛筹备工作组

组长：董琳莉

副组长：倪维、组员：曾定

一、赵熊、杨蒂、赖婕

具体任务：负责比赛的策划、组织、联络和举办；负责舞台、舞美、灯光、音响设计和制作、印制活动宣传单、邀请函等；负责活动经费的调配使用；

（三）接待、后勤工作组

组长：倪维

组员：保安部、物业组及思八达战士

具体任务：负责领导及嘉宾的邀请和接待工作；人员安全保卫工作；保障会议室的用电负荷及正常工作。

比赛物资准备：

1.气球：大100个、小500个（用于悬挂舞台四周及会议室顶墙、舞台外沿）；（以粉色、紫色、玫红色为基本色系）

2.打气筒：20个

3.礼花棒：8根

4.布帘（用于演员进口处）

5.生日蛋糕（三层）+蛋糕塔 +蛋糕推车

6.300人左右的茶点及酒水（每人凳子上放一份）、另四周摆放一圈。

红酒、生啤（用保温桶装，2大保温筒）、矿泉水、点心、水果

7.亮分牌

8.计分纸和笔

9.背景喷绘

10.舞蹈大赛活动方案 篇十

活动主办：活动承办：活动策划：活动时间：——舞蹈大赛

策

划

书

科技文化艺术节——舞蹈之星大赛活动方案

大学生作为新时代的主人，有着较强的展现自我独特一面的欲望与能力。新颖创新的舞蹈比赛，能够表现当代大学生的实际生活并且满足他们的需求，可以为广大学子提供一个展示自我风采的舞台，一个锻炼自我能力的空间和一个走向自我超越的契机。同时通过本比赛也可以展示我院莘莘学子的独特风采，丰富同学们的课余生活，活跃学院的教学氛围。特策划举办我院的品牌活动“校园舞蹈之星大赛”。

一、活动主题

“梦想青春 舞动校园”

通过舞蹈，来表达我们涌动的激情和热血沸腾的青春。

二、活动背景：

为迎接XX学院科技文化艺术节，更作为新时代的主人，新颖创新的舞蹈比赛，正好表现当代大学生实际生活以及需求，为广大学子提供一个展示自我风采的舞台，锻炼自我能力的空间，走向自我超越的契机，拟举办XX学院科技文化艺术节——舞蹈之星大赛。

三、活动目的：

我们旨在通过本次大赛，从全新角度展示集“美丽”、“才华”、“青春”于一体的新一代大学生的风采，发掘对舞蹈怀有激情与热爱的优秀青年大学生。

四、活动意义：

为丰富我校文化生活，将我校本学期的文化活动推向高潮，带来一次热情视幻的震撼，XX学院校园舞蹈大赛孕育而生。以“舞动青春”为主题的晚会更是整个舞蹈大赛的高潮。

五、活动模式：

报名参赛形式不限，可以多人组合报名，参赛曲目不限，现场评审从舞蹈、表演、音乐、创意、技巧、服装5个方面进行评分，通过比赛，选出一等奖一名，二等奖二名，三等奖三名，优秀奖若干名。

六、主办单位：

XX

七、承办单位：

XX

八、活动时间： 2015年10月

九、活动地点：XX

十、报名方式：

各班团支书统一报名，时间10月12日截止

十一、工作安排

（一）参加人员

1.到场评委:学校领导、老师、活动赞助方 2.参赛人员: 各班参赛人员 3.工作人员: 学生会文体部

（二）前期宣传

1.各宣传栏及宿舍楼粘贴宣传海报 2.校园主干道设展板

3.校园主干道悬挂宣传条幅

4.利用广播站、微博、贴吧进行全方位、立体、专业的专题宣传

5.向各班级发放传单

（三）参赛形式

1.报名参赛形式不限，可以多人组合

2.报名参赛曲目不限，要求内容向上，能反映当代大学生的精神面貌。

（四）活动准备 1.选手准备

选手自己准备歌曲伴奏需MP3格式

由选手抽签决定上场顺序 选手提前把伴奏上交学生科 2.主持人准备

（1）由主持人宣布“唱响青春”校园歌手大赛正式开始（2）由主持人介绍比赛规则及评分

（3）由主持人宣布歌手大赛的成绩（4）由主持人叙述结束词 联系人：XX 注：本次活动将本着公平、公正的原则，由专业老师打分决定各个名次

（五）场地准备

（1）提前完成晚会背景的布置

（2）提前完成音响、灯光、调音设备的搬运和摆放

（3）提前完成嘉宾席布置：纯净水的摆设、节目单制作

（4）提前完成观众席的布置：（5）提前完成会场布置、入场口布置

（6）提前完成决赛节目编排，准备后期的排练、彩排工作及晚会全流程的衔接；

（7）提前完成决赛选手形象设计及台词审核、服装审核

（六）选拔办法

现场评审从舞蹈表演、音乐、创意、技巧、服装5个方面进行评分，通过比赛，选出一等奖一名，二等奖二名，三等奖三名，优秀奖若干名。

十二、晚会内容：

（一）准备舞台背景及嘉宾席布置。

（二）参赛者及参与演出者在化妆室集合，工作人员就位

（三）相关领导入场；所有观众及嘉宾全部入场。

（四）晚会正式开始，节目程序：

1、主持人致开幕词（包括本次活动的意义、目的）

2、介绍来宾

3、嘉宾致辞

4、主持人报幕

5、比赛开始

6、评委打分

7、主持人致结束词 合影

（五）活动后期：

1、晚会结束后各工作人员按照会前安排的相应工作立即开展清理会场工作。

2、各负责人完成自己的工作即可离开会场。

3、晚会结束后将对此次晚会的各项工作进行全面细致的总结。

4、将活动新闻、简讯，发到校园网站。

十三、所需物资预算

（一）宣传：横幅、海报、展板、节目单、D V制作（全过程拍摄）

（二）舞台：音响、灯光、背景幕布、气球、彩纸、台签、礼炮等

（三）接待：包括评委、选手、记者、嘉宾接待费用（茶叶、茶杯、评委经费等）

（四）其他：鲜花、服装、道具租借、工作餐、饮用水

（五）奖励： 一等奖：一名 二等奖：二名 三等奖：三名

优秀奖：若干

一二三等奖各奖励奖金：200元、150元、100元

十四、发事件及解决方案

(一)停电应急方案：

1.若晚会前停电，晚会最多推迟半小时即20：00举行，此间观众自由处理自己的时间；如果20：00仍没有正常供电，则由主持人宣布晚会延后举办。

2.在停电期间，由负责小组负责演员的组织与服装道具的看管工作；由礼仪小组负责领导及来宾的服务工作；由文体部负责现场秩

序的维持；由音控室、灯光组负责舞台、音箱设备、灯光设备等的看管。

3.在主持人宣布晚会结束后，文体部清理会场。

（二）灯光应急方案：

1.四个照灯两个以内无法正常使用时，正常使用剩余照灯。

2.四个照灯两个以上无法正常使用时，启动事前准备的照明器具。

（三）节目应急方案：

1.上一个节目演出时，其后的两个节目在后台准备，前一节目由于各种原因无法按时出演时，下一个节目即时跟进。

2.任一节目在演出过程中发生失误或无法顺利进行的情况时，由负责小组迅速组织演员重演此节目；若重演仍出现问题，则该节目立即退场，视具体情况决定其再次重演或取消。

（四）其他应急方案：由文体部人员具体问题具体分析处理。

十五、计划完善：

（一）问题：

1.观众结群去洗手间，导致现场有些混乱，影响演唱者的情绪。2.演员紧张，突然晕倒。3.麦克风不响、插头松了等

（二）解决方案：

1.纪律部要控制好现场观众的纪律，避免演唱现场的混乱。2.必须要有专业的人员辅导选手上场，让演员提前做好准备。3.必须要有专业的人员管理好麦克风和现场设备。

XX团委

11.高职院校舞蹈教学改革方案浅议 篇十一

1. 改革教学大纲教材, 提高课程质量

由于学生个人素质不同于一些中等艺术专业学校, 高职学校舞蹈学生的身体条件相对较弱, 加上舞蹈基本功训练的欠缺和身体柔韧性较差, 导致教育的对象有很大差异。因此高职院校舞蹈教学大纲和课本的改革, 应按高职的舞蹈专业特点进行编制, 最好能参考普通高等教育的教材修改。改革应注重课本理论与舞蹈实践相结合, 就提高学生创作能力下苦功。[1]教师质量下降导致教学方法和能力上的不足, 教师的舞台经验少, 不能起到带领学生进步的榜样作用。学校可以为教师提供艺术团挂职的锻炼机会以及更多登台表演和舞蹈比赛的机会, 还可以进行教师队伍的集中培训来提高教师自身的素质提高。[5]

2. 改革考核模式, 提高学生素质

为了提高高职学生的舞蹈综合素质, 需要改革考核的模式, 建立科学的考核标准。评价学生的成绩不能只看期末成绩, 还要注重加大考核平时的成绩的力度, 加强考核实践能力与理论结合的成果, 采用多样化的评价方式进行舞蹈成绩考核, 只有这样才能对学生的舞蹈成绩做出公平公正的综合评价。[2]

3. 改革课程模式, 实行针对性教学

正因为学生的舞蹈基础和实际接受能力都有所不同, 对于接受能力较差的学生应采取不同的教学进度。由于教师队伍不够壮大, 目前大部分高职院校舞蹈教学都是采取大班教学, 优良教师资源紧缺, 不能根据不同学生特色进行“一对一”的教学, 这很容易埋没了一些舞蹈底子较好的学生。因此, 高职院校应加强引进高质量的舞蹈老师, 壮大师资队伍。[4]

4. 加强团队合作精神教育, 培养优秀舞蹈团队

国际上许多舞团之所以成功, 其中大部分原因都是他们的团队合作坚不可摧, 其中每一个舞者都在团队中显示出了自己在团队中的重要作用。高职院校想要培养优秀的舞蹈团队和优秀的舞蹈学生, 就要加强舞蹈团队合作方面的改革与创新。舞蹈教师在教课过程中, 可以通过对不同学生能力的了解, 进行小组分配, 在教学过程中通过层层磨合, 加强每一个学生在团队中的合作精神以及遇到挫折时集体解决困难的能力, 形成一个坚不可摧的队伍。此外, 还可以通过举办小组比赛加强竞争力和小组荣誉感, 亦或参加各类省级市级舞蹈大赛, 增加学生的舞台经验。[2]

5. 改革陈旧实践方式, 加强学生自身综合舞蹈修养

以往舞蹈教学中, 基本上都是舞蹈老师“言传身教”, 手把手教学生从编排到最后上台演出, 这在某种程度上让学生失去了自己对舞蹈的感悟能力, 也不利于创新思维的发散。因此, 改革陈旧实践方式, 让学生能够运用已学过的基本知识, 从舞蹈的编排开始, 一步一步排练节目, 教师在旁边指导中间的问题和不足, 直至舞蹈最终成型。舞蹈是需要理论与实践相结合的一门艺术性课程, 不能仅仅通过教师自己的口头讲解就可以把舞蹈的全部意蕴都传输给学生的。就像一些实践性很强的理工科课程一样, 只有亲身加入实践的每一个环节才能真正掌握学科的真谛。[4]

6. 先进科技与舞蹈相结合, 促进舞蹈紧跟时代脚步

舞蹈教学一直处于基础的阶段, 现代化手段引进课堂, 通过影像设备记录学生舞蹈过程, 之后进行放映, 可以让学生发现自己舞姿上还有哪些缺点以便更好地进行改进。先进技术还可以用来进行舞蹈艺术的鉴赏与评价, 通过观察国际或国内知名艺术家的表演来提高学生自学能力、舞蹈技巧, 因此学到更多相关知识。

总结:

由于各种历史原因, 很多高职院校的舞蹈专业处于转型的适应阶段, 缺少足够的资金、人力的投入。加上舞蹈表演专业的发展一直处于相互模仿的阶段, 缺乏改革力度和强度, 在一定程度上极大影响了舞蹈表演人才的培育。许多高职院校的舞蹈学生在学业结束后并没有充分利用到自身在舞蹈方面的优势, 往往由于自身舞蹈技巧方面的欠缺而被大型舞蹈团队拒之门外, 这都是由于在教育方式上的不足直接影响到学生的舞蹈生涯以及舞蹈专业的名声, 样的现象令人深思。我们只有总结了以往的经验, 改革不足之处, 才能根本上为舞蹈专业的发展添砖加瓦。

参考文献

[1]许霓.高职舞蹈教学的实施策略[J].高职专论, 2007, 8:29.

[2]宋晓敏.高职院校舞蹈教学问题及对策[J].重庆科技学院学报, 2011.5:200-202.

[3]许岩.关于高职院校舞蹈教学的几点反思[J].辽宁高职学报, 2009, 6:90-91.

[4]张雯.高职舞蹈教学如何实施策略的研究[J].科技教育, 2009:205.

12.舞蹈大赛方案 篇十二

二、活动目的及意义

为加强培养当代大学生的学习、创新、实践、交流、和社会适应能，丰富校园文化生活，彰显当代大学生的青春风采，建设积极向上的校园文化。

舞动我们对青春的诠释，释放我们对青春的热情，为同学们提供展现自我的舞台，让我们一起学习，共同进步。

三、大赛主办单位：共青团航空职业技术学院委员会

四、承办单位：航空维修工程系团总支

五、组织领导机构

为保证活动正常顺利的完成航空维修工程系团总支成立了舞蹈大赛策划组，负责统筹、安排、协调、督察活动期间的任务，确保活动的各项工作责任落实，有序开展。

组长：赵瑞丹

副组长：张少辉、周曼

组委成员：任浪敏、焦亮、王

一、门科安

宣传组

负责人：门科安

组员：航空维修工程系团总支干事

任务：

1、确定宣传方式，宣传所需的各种材料的准备及时完成活动的海选、复赛、决赛及活动结束的宣传工作。

2、收集活动中的各项宣传资料，记录活动的每一项进展及活动现场的影像

资料的拍摄，晚会所需音乐、视频的的制作，确保活动的宣传工作成功。

3、与各系部团总支，各社团及时联系保证活动的最新动态被告知，组织报

名，在海选现场设置报名处。

4、完成评分程序的设置，设置总分处，总分排名，及时送交礼仪。

舞台组

负责人：王

一、焦亮

组 员：航空维修工程系团总支干事

任 务：

1、组织进入复赛的选手进行节目整合，设置比赛环节，编排友情出演节目。

组织进入决赛的选手进行排练，确定选手所需服装，选拔主持人，完成主持词的编写，设计舞台效果图，决赛晚会的流程。

2、请帖的准备，完成各项比赛的评委的邀请，通知复赛、决赛时间地点，准备晚会所需接待品，完成晚会现场的接待工作，做好嘉宾评委的现场

人员名单确定，确保主持人准确掌握到场的评委嘉宾名单，及时向主持

人递上总分结果，准备颁奖及互动环节的礼品递送。

3、晚会前的彩排工作，现场的催场，确保晚会整体效果。

保障组

负责人；任浪敏

组 员：航空维修工程系团总支干事

任 务：

1、活动中各项比赛所需帐篷、桌椅、电线、电灯、小台灯等的借用放置音

响、话筒、电脑、音乐等的调试保证设备正常运行 宣传板、横幅、海报的放置及会场的场地布置。

2、活动中维护现场秩序、进行安全检查、保证舞台周围通道安全、晚会现

场安排观众，现场卫生的清洁、处理突发事件保障比赛正常进行，3、做出赞助策划，需找赞助商

六、活动安排

前期宣传

负 责 组:宣传组

时间： 4月19—5月7日

任务：完成活动主题、目的意义、主承办单位、活动时间地点、参赛要

求、评分标准、报名方式等的宣传工作

宣传方式：

1、宣传板在老区地下通道、小广场、新区篮球场、食堂门口

各放置四块，2、海报在老区食堂侧面、新区篮球场各挂出宣传海报一副

3、横幅在新老区个挂出两到三个宣传横幅

4、校园媒体起草各种舞蹈大赛的新闻宣传稿，向信息宣传中心

申请在新老区的广播站连续播报。利用校园电视台发出通知

5、向各社团、各系部团总支、等学生组织发出邀请，邀请各学生

组织积极参加，选派节目，希望各学生组织能给我们以帮助，发挥各学生组织的宣传力量

6、利用现代信息工具，用qq 群 飞信群 手机微网 校园论坛 qq

校友 人人网 51空间等方式发出海选要求、时间、地点、报

名方式等重要信息

7、组织团干开会向各班介绍宣传活动内容

8、报纸宣传单 写一篇宣传稿发表在团报、晨声报，印制五百份

宣传单向全院每一个宿舍发出

（备注：1、2、3、5、6、8宣传任务4月26日完成，4、7宣传任务

5月2日完成）

中期宣传

负 责 组：宣传组

时间：5月7—27日

任务：完成海选、复赛及决赛前活动和选手的影像资料收集，及时完成海选、复赛选手名次的公布，及时宣传比赛最新动态。

方式：相机拍照，DV拍视频，大字报、宣传板公布名单

后期宣传

负 责 组：宣传组

时间: 5月28日—6月10日

任务：完成整个活动的宣传资料收集，编写通讯稿、新闻稿、总结活动。方式：网页宣传向信息宣传中心投递通讯稿、新闻稿，利用校园论坛、人人网、优酷等上传晚会视频

广播宣传向广播站申请连续播报此次活动的精彩内容

制作宣传 制作八块宣传板分方新老区

校园电视台 向信息宣传中心申请播放晚会视频

组织报名

负责组： 宣传组

时间： 4月5日至5月7日

方式：

1、各系团总支、各社团

2、班级组织节目报名

3、各种学生自发舞蹈组织报名

4、海选现场报名

（备注：汇总报名人员名单完成时间5月6日）

海选

地点：新区篮球场

时间：5月7日下午5点

准备工作

1、通知参赛选手海选时间地点，邀请评委老师。

负责组：舞台组

发出通知时：5月4—6日

2、帐篷、桌椅、电线、电灯、小台灯等的借用放置音响、话筒、电脑、音乐等的调试，保证设备正常运行 宣传板、横幅、海报的放置

负责组：保障组

到位时间：5月7日下午三点

3、告知各系团总支，各社团海选的的时间地点及最新动态

负 责 组：宣传组

告知时间：5月6日

4、设置海选报名处，准备好报名单、笔等报名所需，确保现场报名有条不紊

负责组：宣传组

到位时间 5月7日下午三点

5、收集参赛选手所需音乐伴奏并编排顺序，设置总分处，设计评分环节（从评委到总分处）制作总分单 收去评委的评分、确保能准确迅速的方式让总分主持人在下一个节目结束前拿到上一个的最后得分并予以

公布。

负责组：宣传组

到位时间：5月7日下午三点

6、组织参赛选手按报名顺序排队，维护现场秩序，为比赛的顺利进行提供

良好的秩序。

负责组：保障组

人员到位时间：5月7日下午四点

注意事项：

1、主持人要向选手和观众介绍评委，宣读比赛规则，评分标准。

2、礼仪组要接待好评委老师，向评委老师分发评分单、评分标准，及时

领取评委评分单送至总分处

3、参赛选手不得擅自离场，如若擅自离场视为弃权。

复赛

时间： 5月14日下午5点

地点: 新区食堂三楼

准备工作

1、通知参赛选手复赛时间地点，邀请评委老师，准备好接待所需

负责组：舞台组

完成时间：5月13日

2、各种设备的到位、调试，负责组:保障组

到位时间：5月14日下午3点

3、完成选手比赛音乐伴奏的收集，并编排顺序。

负责组：宣传组

完成时间：5月13日

4、准备评分牌、总分单、笔等评分所需。

负责组：宣传组

完成时间：5月13日

注意事项：

1、告知参赛选手复赛增加环节（其他才艺表演）

2、及时完成总分现场公布以示公正

决赛

晚会前准备工作

1、按照设置的比赛环节、晚会流程、编写的主持词，组织进入决赛的选手、主持人、友情出演节目人员进行排练。

负责组：舞台组

完成时间：5月15—25日

2、确定主持人、参赛节目、友情出演节目人员的租用服装清单，接待品清单并送交保障组，请帖的准备及邀请评委嘉宾。

负责组：舞台组

完成时间：5月24日

3、收集晚会所有节目、互动音乐电脑制作编排，制作晚会介绍选手、评分标准的影像。

负责组：宣传组

完成时间：5月24日

4、服装租借，组织所有节目人员带妆彩排。

负责组：舞台组

时间:5月26日

5、通知各评委老师嘉宾彩排时间、地点，各系团总支、各社团、学生组织决赛时间、地点。

负责组:宣传组

完成时间：5月26日

决赛现场

1、舞台到位，各种设备、现场布置，调试设备。

负责组：保障组

时间：5月27日15点

2、设置接待处，准备好接待品，礼仪到位

负责组：舞台组

时间：5月27日17点

3、设置评分处，准备评分所需，影像资料拍摄，人员到位。

负责组：宣传组

时间：

4、组织所有节目人员带妆在后台就绪，安排好出场、催场人员。

负责组：舞台组

到位时间：5月27日18点

5、安排观众入座，维持会场秩序，会场周围安排执勤人员。

负责组：保障组

到位时间：5月27日18点

6、晚会开始

时间：5月27日19点

备注：

1、所有工作人员、节目人员，必须在5月27日18点到位。

2、晚会开始后所有工作人员节目人员不得擅自离场。