基本乐理考试题目（精选10篇）
1.基本乐理考试题目 篇一
基本乐理教案
第一章 音长
教学目标：
学习、认识音的长短，从记谱法层面对“音的长短”形成理性认识。
教学重难点：
单纯音符、休止符、附点音符；音符时值的基本划分与特殊划分。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
6课时
1、记谱法的种类（1）五线谱
（2）简谱
2、谱表 谱号（1）高音谱表
（2）低音谱表
（3）中音谱表
（4）五线谱的线与间（上下加线与加间）
（5）五线谱上下加线的写法
（6）谱表：加上“谱号”的五线谱，称为谱表。
（7）三种常见的谱表及其中央C位置（高音、低音、中音）
（8）大谱表：高音谱表与低音谱表的结合形式
（9）联合谱表：多声部谱表 谱号
（1）高音谱号（G谱号）：（2）低音谱号（F谱号）：
（3）中音谱号（C谱号）：
3、音符
（1）概念
（2）简谱、五线谱中的音符及其时值比较
全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，六十四分音符
（3）音符的规范写法
符头、符杆、符尾
符杆的方向
两个声部的五线谱记写4
4、休止符
（1）概念
（2）常见休止符表
（3）全休止符的使用说明
5、附点
（1）概念
（2）常见附点音符表
（3）“附点”的写法
（4）常见复附点音符
6、其他增时记号
（1）延音记号
（2）连音线
第二章 音高
教学目标：
学习、认识节奏、节拍，学习音的分组、等音、变音，了解五线谱。
重点难点：
乐音体系、音列、音级、音的分组、等音、变音。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
6课时
1、音列与音级
（1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。（2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。（3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。（4）介绍键盘
白键：基本音级（音名：CDEFGAB排列）
黑键：变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达）
八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音。
2、音列分组
3、变音与等音
（1）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。
（2）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音。②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音。
③还原记号： 表示将被升高或被降低的音回归原位（或还原半音）。④重升记号：“x ”表示将原音升高一个全音。⑤重降记号：“bb” 表示将原音降低一个全音。
（3）等音：音高相同，名称和意义不同的音称为“等音”。也叫“同音异名”音。（4）自然半音和自然全音
①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F； bB--C等。（5）变化半音和变化全音
①变化半音：同一音级或隔开一个音级构成的半音。如：C—＃C；＃E--bG等。②变化全音：同一音级或隔开一个音级构成的全音。如：bC—＃C； E--bG等。
第三章 拍子 节奏
教学目标：
学习、认识节奏、节拍，学习音值组合法，掌握节拍的正确划分。
教学重难点：
2/
4、3/
4、4/4拍的指挥图式；音值组合法。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
6课时
教学内容：
1、节奏、节拍的概念
（1）节奏：音乐中，音的长短、强弱有组织的进行，叫做节奏。
（2）节拍：音乐中，强拍与若拍有规律地循环（或交替），叫做节拍。
2、拍子与拍号
（1）拍：以某种时值的音符表示的节拍单位，叫做“拍”。
（2）拍子：将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫做“拍子”。
（3）小节：是计算乐句、乐段和整首乐曲长度的常用单位。
（4）小节线和终止线
（5）拍号、拍号的写法及读法、拍号的意义
（6）两种古老的拍号：4/4拍、2/2拍。
3、拍子的类型
（1）单拍子：
（2）复拍子：
（3）混合拍子：
4、散拍子与变拍子
（1）散拍子：一种不受固定节拍限制，而且速度比较自由的节拍，叫做“散拍子”，在我国戏曲及说唱音乐中称为“散板”。（用“サ”标记）
（2）变拍子：音乐中，两种或两种以上的拍子交替出现，叫做“变拍子”。
（3）变拍子的标记：可以并列标出；也可以只在曲首标明主要拍子。
5、击拍与指挥图式
（1）击拍法：
（2）指挥法：
6、切分音
（1）关于强拍、强位；弱拍、弱位的介绍
（2）切分音
（3）切分节奏
7、音值组合法
（1）单拍子的音值组合法
①单位拍等于或大于四分音符的音值组合法 A、按“拍”组合音群。
B、固定节奏型用固定方式记写，如附点节奏、切分节奏等。C、长音用一个音符记写。
D、休止符不采用“休止切分”记写。C、注意保持“拍子”的轮廓。
②单位拍等于或小于八分音符的音值组合法 A、按“小节”组合音群。
B、固定节奏型用固定方式记写，如附点节奏、切分节奏等。C、长音用一个音符记写。（注意保持“单拍子”的轮廓）D、休止符不采用“休止切分”记写。（2）复拍子及混合拍子的音值组合法
①单位拍等于或大于四分音符的音值组合法 A、按“拍”组合音群。
B、固定节奏型用固定方式记写，如附点节奏、切分节奏等。C、长音用一个音符记写。（注意保持“单拍子”的轮廓）D、休止符不采用“休止切分”记写。
②单位拍等于或小于八分音符的音值组合法 A、按“单拍子”组合音群。
B、固定节奏型用固定方式记写，如附点节奏、切分节奏等。C、长音用一个音符记写。（注意保持“单拍子”的轮廓）D、休止符不采用“休止切分”记写。
（3）音值组合法中的休止符写法
A、单拍子中，按“拍”记写，且应避免“休止切分”。B、注意保持拍子的“轮廓”。
8、节拍的正确划分
（1）关于“长强短弱”规律
（2）关于“小节线后是强拍”规律
第四章 速度 力度
（说明：本章以自学或讨论为主）
教学目标：
学习、认识速度 力度。
教学重难点： 速度 力度的类型。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
2课时
教学内容：
1、速度
（1）速度用语：
（2）速度变化用语：
（3）补充用语：
2、力度
通用的力度标记：
3、演奏法记号
（1）连音（Iegato）：
（2）断音（Staccato）：
（3）保持音（Sostenuto）：
（4）强音记号（用记号＞、∧标记）：
（5）滑音（用记号↘、↗标记）及刮奏（gliss）：
（6）琶音奏法（Arpeggio）：
第五章 多声部乐曲记谱法 常用省略记号 演奏方法记号
教学目标：
学习、认识乐曲记谱法 常用省略记号 演奏方法记号
重点难点：
常用省略记号 演奏方法记号
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
8课时
教学内容：
1、略写记号
（1）反复记号：见“音型反复记号”、“自由反复记号”、“段落反复记号”
（2）八度记号：见“八度记号”
注意：以上问题以下叙述。
2、震音记号
（1）单震音：一个音（或一个和弦）均匀地反复。
（2）双震音：两个音（或两个和弦）均匀地反复。
3、音型反复记号
（1）小节内的音型反复：用斜线（∕或∥）表示。斜线数目与符尾数目相同。（2）一小节（或两小节）的音型反复：用符号（•∕••• 或 ••∥•）表示。注意：音型反复记号在正式出版物中不用，一般用于手抄乐谱。
4、自由反复记号
记号┌оо┐：记号范围内的音可作多次反复，即“自由反复”。
5、段落反复记号
（1）小反复记号：
（2）反复跳跃记号：
6、段落反复术语
（1）D．C与Fine（2）D．S与﹠
（3）D．C．al segno e poi la code（4）对接记号“⊕”与coda
7、八度记号
（1）移高8度：8…………┐（记号置于音符上方）（2）移低8度：8…………┘（记号置于音符下方）
（3）与高8度音同奏：con8…………┐（记号置于音符上方）（4）与低8度音同奏：con8…………┘（记号置于音符下方）
第六章 音程
教学目标：
学习、认识音程，学习自然音程和变化音程，掌握音程的构成及转位方法，识别及构成等音程。
重点难点：
音程的概念、音程的级数与音数、自然音程和变化音程、音程的转位、等音程。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
8课时
教学内容：
1、旋律音程与和声音程
（1）音程：两音在音高上的相互关系，称为“音程”。
根音：构成原音程的低音（或下方音）。
冠音：构成原音程的旋律音（或上方音）。
（2）音程的读法：从左至右；从下至上。
（3）旋律音程、和声音程的概念：
2、音程的级数与音数
（1）音程的级数：该音程所包含的音级数目，包含几个音级即为几“度”。
（2）音程的音数：该音程所包含的全音、半音数目。全音用整数；半音1/2表示。
3、自然音程与变化音程
（1）自然音程：纯音程（一、四、五、八）；大、小音程（二、三、六、七）；增
四、减五（三全音）。
（2）变化音程：纯音程以外的所有增音程、减音程、倍增音程、倍减音程等。
（3）各种音程的相互关系：（4）音程中没有“减一度”。
4、构成音程的方法
（1）音程的扩大：升高冠音；降低根音；或同时升高冠音、降低根音。
（2）音程的缩小：降低冠音；升高根音；或同时降低冠音、升高根音。
5、单音程与复音程
（1）单音程：不超过八度的音程。
（2）复音程：超过八度的音程。
（3）复音程的读法：
①音程性质+该音程所包含的音级数目。如：纯十一度、大十度等。②n个八度+单音程名称。如隔开一个八度的纯四度等。
6、音程的转位
（1）概念：原音程中冠音、根音位置互换，称为“音程的转位”。
（2）音程转位后的性质变化：大变小、小变大；增变减、减变增；纯不变。
（3）音程转位后的级数变化：
（4）增八度的转位：需要通过两次转位，才能最终构成“转位”。
7、等音程
（1）概念：两个音程的音响相同，记谱和意义不同，称为“等音程”。
（2）级数和名称相同的等音程：
（3）级数和名称不同的等音程：
8、协和音程与不协和音程
（1）协和音程：听觉上感到悦耳、融合的音程。
（2）不协和音程：听觉上感到刺耳、不融合的音程。
（3）协和音程与不协和音程表：
第七章 大调 小调
教学目标：
学习、认识调式及大调式，学习自然大调及其特征，了解调的五度循环及等音调，了解和声大调与旋律大调，了解唱名法。
重点难点：
调式、大调式、调的五度循环、等音调、和声大调与旋律大调、唱名法。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
8课时
大小调体系，包括大调式、小调式，以及由两者相互渗透所形成的调式总和。
1、调式及音阶的概念
（1）调式：几个音按照一定的关系排列，其中有一个音作为“中心音”，这样便形成了调式。中心音又称“主音”，主音可以是“do”，也可以是“la”，还可以是其他音，这样就形成了各种各样的调式。组成调式的音有多有少，常见的是五个音或七个音，五个音即称“五声调式”；七个音即称“七声调式”。
（2）音阶：调式中的诸音，按照音高依次由主音到相邻八度的主音排列，叫做音阶。音阶可以是上行的，也可以是下行的。音阶在一定程度上表现出了调式的结构。
2、自然大调的音阶结构
（1）自然大调的结构：
（2）自然大调音阶的特征： ①由七个音构成。
②第Ⅲ-Ⅳ级；第Ⅶ-Ⅷ级之间是半音关系，其他各音级之间为全音关系。③第Ⅰ-Ⅲ级构成大三度音程，这个大三度最具大调式的明亮色彩。④第Ⅰ-Ⅳ与第Ⅴ-Ⅷ为两个结构完全相同的“四音列”。⑤第Ⅶ-Ⅰ为半音关系（导音—主音）
（3）正音级与副音级： ①正音级：（调式骨干音级）Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ ②副音级：（调式非骨干音级）Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ
3、调与调号
（1）调：调式音阶中主音的高度位置。主音为C称为“C大调”； 主音为G称为“G大调”等等。
（2）调号：音乐中，用来标明“调”的记号叫做“调号”。①简谱中的调号：用1=C、1=G等等来表示。②线谱中的调号：用升降记号来表示。（例：G大调、F大调等）
（3）升号调：指所有用“升记号”调整音级关系的调。如：
G--D--A--E—B--＃F--＃C 4—1—5—2—6—-3---7（4）降号调：指所有用“降记号”调整音级关系的调。如：
F--BB--BE--BA—BD--BG--BC 7—3—-6—2—-5—-1--4
4、等音调与调的五度循环
（1）等音调：两调所有的音级都是等音，而且具有同样的调式意义，称为“等音调”。在七个升降号以内的各调中，有三对等音调：
B大调=BC大调
＃F大调=BG大调
＃C大调=BD大调
（2）调的五度循环：将七个升降号以内的各调，按照纯五度关系排列，就构成了“调的五度循环”。从理论上讲，调的五度循环可以一直延续，形成螺旋形。但是由于等音调的存在，无穷尽的延续就失去了意义。
在五度循环圈中，相邻两调关系最为密切，因为他们之间有6个共同音。
5、和声大调与旋律大调
（1）和声大调：将自然大调的第Ⅵ级音降低半音，称为“和声大调”。
和声大调的音阶及特性音程：
（2）旋律大调：上行时与自然大调相同，下行时第Ⅵ、第Ⅶ级音降低半音，称为“旋律大调”。
在三种大调中，自然大调是基本形式，应用最广泛。和声大调、旋律大调都是自然大调的变体，应用较少。
6、大调中的稳定音与不稳定音
（1）稳定音级：Ⅰ（主音、最稳定）、Ⅲ、Ⅴ
（2）不稳定音级：Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ（不稳定音有进行到稳定音的倾向）
（3）不稳定音级的解决：不稳定音进行到稳定音，称为“解决”。
（4）不协和音程的解决：增音程向外解决（扩大）；减音程向内解决（缩小）。
7、唱名法
（1）简 谱：简谱只有一种唱名法，即“首调唱名法”。
（2）五线谱：五线谱有两种唱名法：
①首调唱名法：又称“可动唱名法”，凡主音都唱“do”，与简谱相同。②固定唱名法：即不论什么调，C音都唱“do”、D音都唱“re”等等。小调
1、自然小调的音阶结构
（1）自然小调的音阶结构
（2）自然小调基本特征 ①由七个音构成。
②第Ⅱ-Ⅲ级；第Ⅴ-Ⅵ级之间是半音关系，其他各音级之间为全音关系。③第Ⅰ-Ⅲ级构成小三度音程，这个小三度最具小调式的柔和色彩。④第Ⅶ-Ⅰ为全音关系（导音—主音）
（3）正音级与副音级： ①正音级：（调式骨干音级）Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ ②副音级：（调式非骨干音级）Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ
2、平行调
（1）平行调：（也称“关系调”）在自然调式中，音列相同，调号相同的大调和小调，互为“平行大小调”或“关系大小调”。
（2）平行调的特点：两调主音相差一个“小三度”，小调主音在下，大调主音在上。平行调是关系最为密切的“近关系调”，两调之间的转换极为密切。
3、小调的名称及调号
（1）小调的名称：主音为a即称为a小调，主音为e即称为e小调，余类推，（2）小调的调号：小调的调号与其平行大调相同。
（3）小调的五度循环：与大调相同，小调也可独立构成纯五度循环圈。
4、和声小调与旋律小调
（1）和声小调：将自然小调的第Ⅶ级音升高半音，即称为“和声小调”。
和声小调的音阶及特性音程：
（2）旋律小调：将自然小调的第Ⅵ、第Ⅶ级音都升高半音，即称为“旋律小调”。旋律小调只用于上行，下行时多用自然小调形式（即还原Ⅵ、Ⅶ级音）。和声小调、旋律小调都是自然小调的变体。
5、正确使用临时升降号的方法
（1）在和声调式、旋律调式中，正确使用升降号。
（2）升高半音选用临时记号的方法：
（3）降低半音选用临时记号的方法：
6、小调中的稳定音与本稳定音
（1）稳定音级：Ⅰ（主音、最稳定）、Ⅲ、Ⅴ
（2）不稳定音级：Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ（不稳定音有进行到稳定音的倾向）（3）不稳定音级的解决：不稳定音进行到稳定音，称为“解决”。注意：在旋律小调中，Ⅵ级音有特殊倾向，即通过导音进行到主音。
（4）不协和音程的解决：增音程向外解决（扩大）；减音程向内解决（缩小）。
7、大调色彩与小调色彩
（1）调式色彩：即由调式各音级与主音之间的音程关系的不同所形成的调式亮度感觉。在大小调体系中，调式色彩被称为“大调性”和“小调性”，前者明亮，后者幽暗。
例如：大调式Ⅰ-Ⅲ；Ⅰ-Ⅵ；Ⅰ-Ⅶ均为大三度音程，故其调式色彩明亮。
大调式Ⅰ-Ⅲ；Ⅰ-Ⅵ；Ⅰ-Ⅶ均为小三度音程，故其调式色彩幽暗。
（2）大小调色彩的相互渗透：多种调式色彩的相互渗透，是人们长期音乐实践的结果。即：
和声大调、旋律大调，均具有一定程度的“小调色彩”；
和声小调、旋律小调，均具有一定程度的“大调色彩”；
8、辨明各种大、小调式的要点
（1）看调号和临时升降号。（注意：如果没有调号，全部使用临时记号，就需要判明“哪些是可记于调号的？”；“哪些是不能记于调号的临时记号？”）
（2）注意和声调式中的“特性音程”。注意旋律调式中的临时升降音级。
（3）旋律的结束音，往往是调式主音。
（4）注意旋律的骨干音，它常常是属音和下属音。
（5）可将旋律中的音按音阶形式排列起来，便于分析。
第八章 民族调式
教学目标：
学习、认识五声调式及五声调式的扩大，学习七声调式，了解“同宫系统”调，掌握分析各种民族调式的方法，了解中古调式。
重点难点：
五声调式、七声调式、同宫系统、民族调式的分析方法、中古调式。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
1、五声调式
（1）概念：由按纯五度排列起来的“宫、商、角、徵、羽”五个音组成的调式，即为“五声调式”。
（2）五声调式中的诸调式：由于“宫、商、角、徵、羽”五个音均可以作为调式主音并构成调式，故有宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式。
2、五声调式的音阶结构
（1）没有半音（即没有小二度）。
（2）相邻两音级之间的距离是大二度或小三度。（因而也将小三度看作“级进”。）
（3）仅有一个“大三度”（宫—角：下方为宫；上方为角），可看作是五声调式的特征音程。
（4）五声调式的骨干音：Ⅰ、Ⅵ、Ⅴ级（注意：角调式没有属音）。
（5）五声调式的音级标记：（仍按七音调式的音级标记方法：主音为Ⅰ）
3、五声调式的扩大
（1）五声调式中的“正音”：宫、商、角、徵、羽（均可作为调式主音构成调式）（2）五声调式中的“偏音”：清角、变徵、闰、变宫（不可以作为调式主音）
（3）五声调式的扩大：分别加入“清角”或“变宫”所构成的六声调式 ①加入“清角”所构成的调式：1、2、3、4、5、6、ⅰ（同宫系统调式略）②加入“变宫”所构成的调式：1、2、3、5、6、7、ⅰ（同宫系统调式略）
4、七声调式
（1）概念：在五声调式基础上增加两个偏音所构成的调式，称为“七声调式”。
（2）我国传统的七声音阶（三种）： ①清乐音阶（加清角、变宫）：1、2、3、4、5、6、7、ⅰ
[清乐音阶在我国传统音乐中使用最为广泛。] ②雅乐音阶（加变徵、变宫）：1、2、3、＃4、5、6、7、ⅰ
[雅乐音阶在戏曲音乐中比较常见，民歌中也可见到。] ③燕乐音阶（加清角、闰）： 1、2、3、4、5、6、b7、ⅰ
[燕乐音阶只在我国西北地区的民歌和民间器乐曲中较为常见。] ①以上三种音阶的宫、商、角、徵、羽五个正音，都可以作主音，分别构成15种七声调式。②七声音阶中的“变徵”、“闰”都不属于“临时变音”，而是调式内的音级。
5、同宫系统调及其调号
（1）同宫系统的概念：宫音相同的诸调式，称为“同宫系统”。
（2）同宫系统的特征：主音不同、调式结构不同；宫音相同、调号相同、音列相同。
（3）同宫系统诸调式的命名：
C宫系统诸调式：略
G宫系统诸调式：略
F共系统诸调式：略
（4）五声调式（同宫系统）的调号：宫音定调号
6、辨别各种民族调式的要点
（1）按照“宫—角”之间的大三度（或其转位小六度），找到宫音。（或根据调号找到宫音。）
（2）根据结束音为主音，来确定其调式。
（3）注意旋律中有无“偏音”，判断是否是五声调式的扩大。
（4）七声调式相对复杂，一般可一题多解。
7、中古调式
（1）中古调式的概念：中古调式又称“教会调式”，源于17世纪流行于欧洲的七声调式。19世纪起得到欧洲作曲家的普遍青睐。
（2）六种调式：
①属于大调性质的三种调式：伊奥尼亚、利底亚、混合利底亚； ②属于小调性质的三种调式：爱奥尼亚、多利亚、弗里几亚
（3）中古调式的音阶写作：（与同宫系统大致相似，略）
第九章 和弦
教学目标：
学习、认识和弦及相关知识；掌握三和弦、七和弦的构成及转位；了解等和弦；认识、理解大小调式中的和弦；掌握不协和和弦的解决方法。
重点难点：
三和弦、七和弦的构成及转位、大小调式中的和弦、不协和和弦的解决。教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
1、三和弦
（1）和弦的概念：三个或三个以上的音，按照一定的音程关系结合（三度或非三度），叫做和弦。
[注意：传统和声学中的和弦均按三度关系叠置。非三度叠置和弦不在本课讨论之列。]（2）三和弦的概念：三个音按照三度关系叠置，称为“三和弦”。
（3）三和弦的构成：根音—三音—五音
（4）三和弦的种类： ① 大三和弦：大3+小3 ② ②小三和弦：小3+大3 ③ 增三和弦：大3+大3 ④ ④减三和弦：小3+小3
2、转位三和弦
（1）和弦转位的概念：根音以外的和弦音作“低音”，称为和弦的转位。
（2）三和弦的两种转位：
①三和弦的第一转位：三音作低音，称为“六和弦”。②三和弦的第二转位：五音作低音，称为“四六和弦”。
（3）转位和弦的标记：六和弦用数字“6”表示；四六和弦用数字“6 表示。
（4）转位和弦的识别与构成： ①三+四：六和弦；四+三：四六和弦 ②构成：“两步构成法”、“一步构成法”
3、七和弦
（1）七和弦的概念：四个音按照三度关系叠置，称为“七和弦”。
（2）七和弦的构成：根音—三音—五音—七音
（3）七和弦的种类：
①大小七和弦：大三和弦+小3度； ②小小七和弦：小三和弦+小3度； ③减小七和弦：减三和弦+大3度； ④减减七和弦：减三和弦+小3度； 除此之外，还有一些不常用的七和弦，⑤大大七和弦：大三和弦+大3度（又称“大七和弦”）⑥增大七和弦：增三和弦+小3度
⑦小大七和弦：小三和弦+大3度
[注意：所有七和弦均为不协和和弦。]
4、转位七和弦
（1）七和弦的三种转位：
①七和弦的第一转位：三音作低音，称为“五六和弦”。②七和弦的第二转位：五音作低音，称为“三四和弦”。③七和弦的第三转位：七音作低音，称为“二和弦”。
（2）七和弦的标记：方法同三和弦。
（3）七和弦的识别： ①原位七和弦：牢记各种七和弦的“结构”。
②转位七和弦：所有转位七和弦中都存在一个“二度音程”，而且二度上方那个音必定是“根音”，有了根音就可以明确原位七和弦，并确定其性质。
5、等和弦
（1）概念：两个和弦音响相同，但意义和记法不同，称为“等和弦”。
（2）结构和名称相同的等和弦：
（3）结构和名称不同的等和弦：
6、大小调式中的和弦
（1）正三和弦与副三和弦：
①正三和弦：大小调式中，正音级上构成的和弦称为“正三和弦”。②副三和弦：大小调式中，副音级上构成的和弦称为“副三和弦”。
（2）和弦标记：（音级：罗马数字标记；增减：用“+”或“-”；转位：用数字）①大三和弦：用罗马数字大写。②小三和弦：用罗马数字小写。（也可以用大写。）③增三和弦：在罗马数字右上角加“+”。④减三和弦：在罗马数字右上角加“-”。⑤转位和弦：在原和弦标记右下侧加数字。（三和弦、七和弦均如此）⑥减七和弦：在罗马数字右上角加“-”。⑦半减七和弦：在罗马数字右上角加“Θ”。
（3）为和弦确定所属的调（自然大调、自然小调、和声大调、和声小调）①大三和弦：在大调中？小调中？和声大调中？和声小调中？ ②小三和弦：在大调中？小调中？和声大调中？和声小调中？ ③增三和弦：在大调中？小调中？和声大调中？和声小调中？ ④减三和弦：在大调中？小调中？和声大调中？和声小调中？
7、不协和和弦的解决
（1）概念：不协和和弦进行到协和和弦，称为“不协和和弦的解决”。（2）属七和弦的解决：（解决到主三和弦）①根音（5）：稳定音级保持，或进行到主音。（即：Ⅴ-Ⅴ或Ⅴ-Ⅰ）②三音（7）：上行解决到主音。（即：Ⅶ-Ⅰ）③五音（2）：下行解决到主音。（即：Ⅱ-Ⅰ）④七音（4）：下行解决到中音。（即：Ⅳ-Ⅲ）
（3）导七和弦的解决：（解决到重复三音的主和弦）
[情况一：自然大调]（原位、转位情况一样）①根音（7—1）：上行解决到主音。（即：Ⅶ-Ⅰ）②三音（2—3）：上行解决到三音。（即：Ⅱ-Ⅲ）③五音（4—3）：下行解决到三音。（即：Ⅳ-Ⅲ）④七音（6—5）：下行解决到属音。（即：Ⅵ-Ⅴ）
[情况二：和声大调]（原位、转位情况一样）①根音（7—1）：上行解决到主音。（即：Ⅶ-Ⅰ）②三音（2—3）：上行解决到三音。（即：Ⅱ-Ⅲ）③五音（4—3）：下行解决到三音。（即：Ⅳ-Ⅲ）④七音（b6—5）：下行解决到属音。（即：bⅥ-Ⅴ）
[情况三：和声小调]（原位、转位情况一样）①根音（＃5—6）：上行解决到主音。（即：＃Ⅶ-Ⅰ）②三音（7—1）：上行解决到三音。（即：Ⅱ-Ⅲ）③五音（2—1）：下行解决到三音。（即：Ⅳ-Ⅲ）④七音（4—3）：下行解决到属音。（即：Ⅵ-Ⅴ）
第十章 变化音系 半音音阶
教学目标：
学习、认识调式变音；认识、理解辅助音和经过音；掌握调式半音阶的写法。
重点难点：
辅助音和经过音、副导音、大小调半音阶的写法。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
4课时
教学内容：
1、调式变音及其记谱
（1）调式变音：将调式的自然音升高或降低，即为“调式变音”。调式变音可以在调式中的任何一个音级上产生。
（2）调式变音的记谱：在自然音左上角加升号或降号即可。
[注意：确认某音是否是“调式变音”，必需以调性为依据。
2、具有典型意义的调式变音
（1）典型意义的调式变音：即以“小二度”倾向于稳定音级（Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ）的调式变音。
（2）大调中典型意义的调式变音：
bⅡ：倾向于Ⅰ级。
＃Ⅱ：倾向于Ⅲ级。
＃Ⅳ：倾向于Ⅴ级。
bⅥ：倾向于Ⅴ级。
（3）小调中典型意义的调式变音：
bⅡ：倾向于Ⅰ级。
bⅣ：倾向于Ⅲ级。（说明：bⅣ有时也用＃Ⅲ代替。）
＃Ⅳ：倾向于Ⅴ级。
＃Ⅶ：倾向于Ⅰ级。
3、调式变音与辅助音、经过音
（1）辅助音：两个相同音高的调式音中间插入的上方二度或下方二度的音，称为“辅助音”（或称“助音”）。
①自然辅助音：所插入的音属于“调式自然音”。（此辅助音不属于调式变音）②变化辅助音：所插入的音不属于“调式自然音”。（此辅助音属于调式变音）
（2）经过音：两个不同音高的调式音中间插入的音，称为“经过音”。这些音在进行中一般不能超过全音。
①自然经过音：所插入的音属于“调式自然音”。（此经过音不属于调式变音）②变化经过音：所插入的音不属于“调式自然音”。（此经过音属于调式变音）
4、调式变音与副导音
（1）导音的概念：所谓“导音”，即指某不稳定音以小二度解决方式强烈地倾向于调式稳定音级的音。如自然大调中的Ⅶ级音，即为典型的“导音”。
（2）副导音：所谓“副导音”，即指广义的导音。亦即能够以小二度的方式倾向于Ⅰ级、Ⅲ级、Ⅴ级的各种调式变音。
5、调式半音阶
（1）半音阶的概念：由12个半音构成的音阶，称为“半音阶”（或“半音音阶”）。半音阶可分为“调式半音阶”和“现代简便半音阶”两大类。
（2）调式半音阶
（一）：大调半音阶：
上行：大二度间用升Ⅰ、升Ⅱ、升Ⅳ、升Ⅴ及降Ⅶ填补。
下行：大二度间用降Ⅶ、降Ⅵ、降Ⅲ、降Ⅱ及升Ⅳ填补。
（3）调式半音阶
（二）：小调半音阶：
上行：按照“关系大调”半音阶记谱。降Ⅱ级，其他各音用升号。
下行：按照“同名大调”半音阶记谱。降Ⅱ级，其他各音用升号。
6、调式半音阶的写法
（1）大调半音阶的上行与下行：
例11—12、13、14：大调半音阶上行
例11—15、16、17：大调半音阶下行
（2）小调半音阶的上行与下行：
第十一章 调式音动律
教学目标：
学习、认识调式音动律。大小调式的确定法 民族调式的确定法 非五声调式的确定法
重点难点：
雕饰的确定法
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
8课时
教学内容：
1、调式音动律
2、大小调式的音动律
2、大小调式的确定法
4、五声调式的音动律
5、五声调式的确定法
6、非五声调式的音动律
7、非五声调式的确定法
8、调式的表现功能
第十二章
调性转换
教学目标：
学习、认识调的转换；认识、理解转调、离调、调式交替；掌握移调方法。
重点难点：
转调、离调、调式交替、移调。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
6课时
教学内容：
1、转调
（1）转调的概念：由前一个调进行到另一个新调，并在新调上结束，称为转调。
（2）近关系转调：
①相同调号的转调：调式主音发生改变；如为和声小调，则应出现＃Ⅶ级音。
②相差一个降号的转调：
③相差一个升号的转调：（略）
（3）远关系转调：
①同主音关系转调（相差三个升降号）
②相差两个升降号的转调
（4）中华民族调式的转调（以近关系转调为主、注意五声调式和七声调式）
①近关系转调：（常见）
[讨论上例：G宫调转入C宫调。
可否认为：G徵调（加变宫）转入C宫？还是近关系转调。
若以第一种分析，则注意到了“宫音”；而后一种分析则丢掉了宫音，不好。] ②远关系转调：（中华民族调式中不常见）
2、离调
（1）离调的概念：由主调临时转换到副调，在副调上既不作巩固，也不作停留，只是短暂的、过渡性质的，并且很快又回到主调，这种情形称为“离调”。
（2）离调举例：
3、调式交替
（1）调式交替的概念：音乐中，两个调式有机地融合在一起，称为“调式交替”。
（2）大小调式交替：在大小调体系中，由于同主音大小调或关系大小调并存所形成的一种特殊“调转换”。
①关于“同主音大小调的调式交替”：更多属于和声学范畴，此不赘述。②关于“关系大小调的调式交替”：
（3）同宫系统调式交替：特点是“两调宫音相同，调式主音不同”。很常见。
第十三章 移调
教学目标：
学习、认识调的移调；掌握移调方法。
重点难点：
移调。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
4课时
教学内容：
（1）移调的概念：在调关系中，将某一作品的全部，或一部分从一个调移动至另一个调，就叫做“移调”。
（2）移调的应用：主要因为演唱或演奏的需要。
（3）移调的主要方法：
①同名移调：通过改变调号，使后调各音的音名不变的移调。
②非同名移调：某调移至新调后，旋律各音的音名与原调的音名完全不同，称为“非同名移调”。（即按两调主音所相差的音程关系移调）
③改变谱号的移调：通过改变谱号，使后调各音的音名不变的移调。
④移调乐器：奏出的实际音高与记谱不一致的乐器，叫做“移调乐器”。如：单簧管（A调、bB调）、小号（A调、bB调）、圆号（F调）、萨克斯管（bE调）、英国管（F调）等。
第十四章 装饰音
（说明：本章以自学或讨论为主）
教学目标：
学习、认识各种装饰音。
重点难点：
装饰音的分类。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：
4课时
教学内容：
1、装饰音
（1）倚音：长倚音、短倚音；单倚音、复倚音；前倚音、后倚音
（2）波音：顺波音（上波音）、逆波音（下波音）；单波音、复波音
（3）回音：顺回音、逆回音
（4）颤音：（用tr或tr……表示）
第十五章 曲调 织体
（说明：本章以自学或讨论为主）
教学目标：
学习、认识曲调 织体。
重点难点：
曲调 织体的分类。
教学方法：
讲解法、讨论法、练习法等。教学时数：
2课时
教学内容：
1、曲调
2、曲调的动向
3、曲调的划分
4、曲调的结构
5、曲调的表现功能
6、织体
7、肢体的表现功能
（说明：本章以自学或讨论为主）本章内容作为了解
第十六章 音色
2.基本乐理上课感想 篇二
——谈我学习《基本乐理》的感受、建议及我对几首古典音乐的理解
本学期选了《基本乐理》课，除了修够艺术类学分的需要，当然更重要的是自己对音乐的兴趣和能够更好的理解音乐的渴求。
第一眼看到老师，就是扎学生堆里辨认不出来的感觉，当时还为老师可能镇不住学生这回事担心。后来逐渐感觉到老师教学的严厉和认真负责。点名勤快，上课还叫学生的名字回答问题，每讲完一个知识点就要询问学生是不是听懂了。我一向是比较喜欢严厉一些的老师的，或者用严厉不如用负责恰当吧。跟着负责的老师才能学到东西。
任意选修，在大学是常被同学抛弃的课，很多任意选修的老师也不在意，上课讲自己的，学生听不听，能不能听懂，根本不管。可是我觉得任选是很重要的课，它决定了我们今后的人生宽度。比如说我们大学时修了音乐，以后的人生，不管是生活还是工作，在不经意之间，都会被我们添加上音乐的色彩。我们的很多才能被自己隐藏了，在我们心中沉睡了，而学好选修，就是把我们内心的才能唤起。
而我们基本乐理的老师是个对自己的课堂在意的老师，她站在讲台上的气场，就让你不知不觉抬起头，盯着黑板和PPT，脑袋跟着老师的思维转动。这正和了我对任意选修课的要求，跟着老师学了些东西，比如节拍和音高，并且能识、记简单的曲谱了。
其实这门课还是比较好玩和轻松的。学了这门课之后，我爱上了老师推荐的，关于古典音乐的经典剧作《交响情人梦》。我看了不止一遍，对古典音乐产生了浓厚的兴趣。
由于课时的限制，课堂上能讲的东西并不是很多，因此学到的东西也并不是很多，但这不重要，重要的是，一门好的选修课打开了我们心中的音乐之门。展开了我们今后人生的无限可能。一个好的启蒙永远比任何的灌输好的多。
学这门课唯一的不足是，不能听着真正的乐器来学习音高和节拍，如果老师能拿着真的乐器来上课就好了，钢琴太重，当然不现实，小巧易携带的乐器呢？
下面就三首和《交响情人梦》有关的古典音乐谈它们的创作背景和我的理解。1．《春天奏鸣曲》第一乐章
这是阿峰要过期末考试时和千秋合作的曲子。《春天奏鸣曲》（the Spring Sonata）是由“乐圣”贝多芬创作的第5号F大调小提琴奏鸣曲（作品24号），出版于1801年。一般认为是由于此曲第一乐章所荡漾的青春气息，被人们恰当地称为《春天奏鸣曲》。乐曲分为四个乐章，分别为： 1.Allegro 2.Adagio molto espressivo 3.Scherzo: Allegro molto 4.Rondo: Allegro ma non troppo。第一乐章为奏鸣曲式快板乐章。
乐曲充满了青春的朝气和乐观的情绪，音乐明快而恬美，轻松而活泼，犹如绚丽灿烂的春光。乐曲在描写大自然的春天，也描述了青春时代的美好生活。它们最初都是柔美、稚嫩的，后来在激昂中走向成熟。
一开始，曲调抒情性比较强，柔和，优美流畅，心旷神怡。在我们面前展开了一幅春天的画面。暖暖的春风迎面扑来，嫩绿的小草，鹅黄的柳树，欧洲的古堡，奔跑起舞的青年。
后面的曲调变得铿锵有力，激昂，充满豪情，像是有一股不可遏制的，向前冲的动力。但是依然不失柔情。柔情和激昂交替并存。展现了走向成熟的青春的美好。
2.《音乐瞬间》
这是在《情人交响梦最终乐章》中野田惠弹奏的一首曲子。《音乐瞬间》是舒伯特创作的。“音乐瞬间”是由奥地利作曲家舒伯特创立的一种钢琴音乐小品体裁。1828年出版的包含六首作品的《音乐瞬间》Op.94曲集是他这一体裁的代表作。这些钢琴曲结构都短小精悍，形象集中，具有即兴性。
其实刚接触古典音乐，没有耐心听恢弘巨大的曲作。而这样短小的曲子比较容易引起我们兴趣。
曲子随意但不失流畅，天真纯洁，轻快活泼，清丽可爱，精巧精致，令人欣喜。相比《春天奏鸣曲》更容易让人想到轻快地夏天。曲子开始轻快，后面的旋律纯朴、可爱。结尾色彩明朗。全曲跳跃性比较明显。
3.《小星星变奏曲》莫扎特
这不是《交响情人梦》中的曲子。是野田惠对千秋说“莫扎特不是粉色的吗”，激起了我的兴趣，就找莫扎特的曲子来听，喜欢上了这首曲子。
莫扎特的小星星变奏曲K.265，原题为“ 啊！妈妈，我要告诉你(Ah,vousdirai-je,Maman)”的十二段变奏曲。此曲是1778年初夏，莫扎特停留巴黎时，为一位女弟子而作的。音乐主题出自一首古老的欧洲民谣，有好几个国家用不同的语言歌唱过。
全曲纯真，可爱，敏感。就像以一个小孩子的口气在说话。到了后部分却表现出了一些些哀伤，特别是最后的一个停顿，好像是嗓音哽咽住了。全曲像是在表达对妈妈无比依恋的感情。
音乐瞬间六首
第一名：06.6 Moments Musicaux, D.780: No.6 in A-Flat
第二名：03.6 Moments Musicaux, D.780: No.3 in F Minor(不管你听不听古典音乐，这一首你肯定在某些地方听到过)
第三名：02.6 Moments Musicaux, D.780: No.2 in A-Flat
第四名：04.6 Moments Musicaux, D.780: No.4 in C-Sharp Minor
第五名：01.6 Moments Musicaux, D.780: No.1 in C
3.《基本乐理》课程教学大纲 篇三
《基本乐理》课程教学大纲
一、适用专业：音乐教育专业（专科）
二、课程性质：专业必修课
三、学 时：48学时
四、教材选用：李重光编著，《基本乐理》，高等教育出版社，2005年11月出版。
五、教学目标与要求
（一）教学目标：通过本课程学习使学生达到全面掌握音乐理论基础知识，并注重活学活用，不仅学会将其与其他音乐理论课程融会贯通，而且还要将其运用的声乐与器乐学习当中。在教学过程中，强调理论讲述与音乐习题相结合的方式，学生下课习题的训练与教师的讲解并重。
（二）教学要求：了解乐音体系、记谱法、各种拍子、音乐的速度、力度及其记号；理解各种拍子的音值组合法、节奏节拍、调及调的五度循环；掌握音及音名、音律、记谱法、记谱法中的常用记号、大调式、音程、和弦等知识，使学生获得理解音乐表现方法所必须的一般知识和技能。
六、教学内容
第一讲 为什么要学基本乐理 0.5学时
第二讲 音及音名 0.5学时 音是怎样产生的 音的性质 乐音体系 音名 音组
标准音和中央C
第三讲 音律 0.5学时 复合音与分音列 十二平均律 五度相生律 纯律
自然半音与变化半音、自然全音与变化全音
第四讲 记谱法
（一）0.5学时 什么是记谱法
简谱、五线谱怎样记录音的长短
简谱怎样记录音的高低
第五讲 记谱法
（二）0.5学时 五线谱怎样记录音的高低 变音记号 休止符
第六讲 记谱法中的常用记号 2学时
1、演奏法方面的记号（1）连音记号（2）跳音记号（3）保持音记号（4）琶音记号（5）滑音记号 省略记号 移高八度记号 2 移低八度记号 高八度重复4 记号 5 低八度重复6 记号 7 震8 音记号 9 反复10 记号 其他记号 ⑴ 延长记号 ⑵ 换气记号
第七讲 乐谱的正确写法 1学时
1、怎样书写五线谱（1）谱号的写法（2）音符的写法（3）休止符的写法（4）附点的写法（5）连谱号的写法
2、怎样书写简谱
3、音符排列的横列式与纵列式
4、五线谱、简谱的书写格式
第八讲 节奏节拍 1学时 节奏 节拍 节奏型
小节 小节线 弱起小节
第九讲 各种拍子 1.5学时
单拍子 复拍子 混合拍子 变换拍子 交错拍子 散拍子 一拍子
第十讲 各种拍子的音值组合法 3学时 单拍子的音值组合法 复拍子的音值组合法 混合拍子的音值组合法 声乐曲中的音值组合法 音值组合的例外
第十一讲 节奏中的强弱关系 1学时 节奏中的强弱关系在节奏中的体现 切分音
音符均分的特殊形式
第十二讲 节奏节拍在音乐表现中的作用 1学时
第十三讲 音乐的速度、力度及其记号 2学时 速度在音乐表现中的意义 速度标记
力度在音乐表现中的意义 力度标记
第十四讲 音程的名称及其标记 1学时 什么是音程
音程的写法与读法 音程的名称与标记
第十五讲 音程的分类 3 学时
1、自然音程与变化音程
2、度数相同而音数不同的各种音程的相互关系
3、单音程与复音程 协和音程与不协和音程 音程的转位 等音程
第十六讲 怎样识别和构成音程 2学时
第十七讲 三和弦与七和弦 2 学时
什么是和弦 三和弦 七和弦
第十八讲 原位和弦与转位和弦 2学时 原位和弦 转位和弦 等和弦
第十九讲 怎样识别和构成和弦
（一）2学时 怎样识别和构成大三和弦 怎样识别和构成小三和弦 怎样识别和构成减三和弦 怎样识别和构成增三和弦
第二十讲 怎样识别和构成和弦
（二）2 学时 大小七和弦 小七和弦 减小七和弦 小七和弦
第二十一讲 调及调的五度循环 1 学时 什么是调
升号调与降号调 调的五度循环 等音调
第二十二讲 大调式 2学时 什么是调式 大调式
调式音级的名称、标记与特性 调与调式
七、主要教学教参
李重光编著，《基本乐理》，1992年6月版，高等教育出版社，2005年11月出版。李重光编著，《基本乐理通用教程》，200年9月版，高等教育出版社，2005年11月出版
4.018年乐理考试 篇四
一、单选
1、什么是音程（C）
A 两个音的协和关系
B 两个音的变化关系
C 两个音的音高关系
D 两个音的升降关系
2、旋律音程的出现方式为（A）
A 先后
B 重复
C 同时
D 省略 3、4—7 是（B）
A 减五度
B 增四度
C 增五度
D 减四度4、4--重降7 是（C）
A 纯四度
B 增四度
C 减四度
D 倍减四度
5、关于缩小音程正确的说法（A）A 降低上方音
B 降低下方音
C 升高上方音
D 还原变化音
6、下面哪个为变化音程（D）
A 增四度
B 减五度
C 小七度
D 减八度
7、减六度转位是（B）
A 增六度
B 增三度
C 增二度
D 减四度
8、增八度转位是（D）
A 减一度
B 增一度
C 纯一度
D 减八度
9、下面为减七度的音程是（C）A 1--7
B 1--降7
C 升1--降7
D 升1--重降7 10、1--高音1 为纯八度，1--高音降6为（A）A 小十三度
B 大十三度
C 增十三度
D 减十三度
11、下面为等音程的是（C）
A 降3--5
升2--降6
B 升4--降7
降5--7 C 降2--升5
升1--降6
D 升1--升3
升1--降4
12、下面全部为不协和的音程是（D）A 纯一度
大三度
小六度
B 纯四度
减五度
大七度
C 增四度
小二度
小三度
D 小七度
大二度
减五度
13、在乐音体系中的半音是指（B）
A 两音之间的距离
B 两音之间的关系
C 相邻两音的距离
14、乐音体系中的变化音级是指（B）
A 没有固定名称的音级
B 带有变化音的音级
C 带有升降记号的音级
15、乐音体系中的主音是指（C）
A 音阶中主要的音
B 音乐中主要的音
C 音阶中的第一个音
16、两个音先后发出为：（C）
A 和声音程
B 分解和弦
C 旋律音程
17、基础乐理中关于三和弦的定义是（B）
A 将乐音以三度重叠
B 将三个音按一定的音程关系重叠
C 三个音以三度重叠
18、音程中的大三度加上小三度等于（C）
A 减六度
B 增五度
C 纯五度
19、音乐体系中的固定唱名法指的是（A）
A 音名与唱名同步
B 音名与唱名不同步
C 音名与唱名时而同步，时而不同步。
二、填空
1、音有(高低)、(长短)、(强弱)、(音色)四种性质
2、小字一组a的振动频率是(每秒440赫兹)
3、音乐中，七个具有独立名称的音级叫(基本音级)
4、由发音体全段的各部分振动所产生的音叫(复合音)
5、(半音)是音高关系的最小单位
6、记谱法多种多样，但按类别归纳起来可分为(文字谱)谱和(符号谱)谱
7、节奏是组织起来的音的(长短)关系
8、在音乐作品中，具有典型意义的节奏叫(节奏型)
9、具有相同时值的重音与非重音，在音乐中形成了有规律的强弱反复叫(节拍)
10、每小节只有一个强拍的拍子是(单拍子)
11、在音乐作品中，同时出现不同的拍子叫(交错拍子)
12、音程是两个音之间(高低)的关系
13、我国主要采取的三大律制是(十二平均律)、(五度相生律)、(纯律)
14、将调式中的音按高低顺序由主音到主音的排列叫(音阶)
15、在大小调体系中，(Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ)级为正音级
16、在大小调体系中，(Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ)级为稳定音级
17、音的稳定不稳定是由(调式)决定的
18、不稳定音按照其倾向进行到稳定音的过程叫(解决)
19、和声形式下的同主音大小调彼此相差(1)个音级
20、在三种不同形式的大小调式中，(Ⅲ)级最能说明调式色彩
21、在以五声调式为基础的名族调式中，只有(正)音级才能作为调式主音
22、以根音作为低音的和弦叫(原位和弦)
23、增二度是(和声)调式的特性音程
24、在和声调式中有(2)个增四度和减五度
25、在大小调中，正音级上建立的三和弦叫(正三和弦)，副音级上建立的三和弦叫(副三和弦)
26、在大小调体系中，T代表(主音)、S代表(下属音)、D代表(属音)
27、在大小调体系中，只有(主三)和弦是稳定的
28、民族调式中的正音与偏音是根据(五度相生)原理而得出的
29、按自然音程与变化音程的划分，增四度和减五度音程都是(自然)音程，它们的音数为(3)，所以统称为(三整音)。30、音程可以划分为自然音程和(变化音程)两类，其中自然音程包括(大音程)、(小音程)、(纯音程)、(增四度)和(减五度)
31、度数为一的音程共有(纯一度)、(增一度)和(倍增一度)
32、宫音上方增四度的偏音是(变徵)，下方小二度偏音是(变宫)
33、所有的七和弦都是(不协和)和弦
34、用来确定乐音高低的符号叫(谱号)
35、音高相同，但写法和意义不同的音叫(等音)
36、一切增减及倍增倍减音程，其性质为(不协和)音程
37、F大调的关系小调是(d)小调
38、主音音高和唱名不同但宫音相同的五种民族调式叫做(同宫系统调)
39、主音相同，调号不同的五种民族调式叫做(同主音系统调)40、音名不同，音高相等的调叫(等音调)
41、平行大小调又称(关系大小调)，同主音大小调又称(同名调)
42、世界上最早发明十二平均律的是我国(明)代音乐家(朱载堉)
43、大小调中，主音、属音、和下属音统称为(正音级)
44、国际标准音振动频率为(每秒440)次
45、(三分损益法)是世界上最早的音律计算方法
46、在五线谱中，谱号的作用是以确定音符(音级名称高度)的记号
5.上海音乐学院乐理C级考试 篇五
2015.6 今年考上音小提琴8级，需要先考乐理。老师只说买一本《乐理视唱练耳考级教程》（绿封面，上音出版社），然后把里面的D级（预备级）和C级（初级）看一下。但还是有一些问题想请教一下考过的朋友：
考试的卷子大致是怎么给形式，多少分理论？多少分听力？
书上有视唱，那考试会考视唱吗？就是说会让你看着谱子开口唱给考官听吗？
书上的听写部分我看大概有这么3类：a.听写节奏 b.听辨音程 c.听写旋律。这3个都要考吗？感觉听写旋律有点难啊，听写4小节旋律错一个音符岂不是就都没分了？ 麻烦考过的朋友来简单说说呢。谢谢！
#不会考视唱，但会考练耳。用钢琴弹，让你听是几度。理论是90分听力10分。
#所有乐理考试都逃脱不了以下范围，所以以下范围中有没学过的，千万别紧张
一、听力
1、分别弹2个音，写出其音程差
2、同时弹2个音（一个和音），写出其音程差
3、弹一段旋律，告知该旋律的第一个音，然后写出该乐谱
二、笔试
1、写出和弦的类型（大、小、增、减三和弦）
2、写出和弦的转位和弦
三和弦要求掌握原位和弦、六和弦、四和弦
七和弦要求掌握原位和弦、五六和弦、三四和弦、二和弦
3、写出某个大调的大调音阶，以及与之对应的两个小调和弦（和声、旋律）
4、写出2个音的音程差
5、已知某种乐器的调性，已知该乐器分谱的调性，求该乐器所在乐队的总谱调性
6、已知总谱调性，求某种特定乐器分谱的调性
7、已知某乐谱的调性，要求将其改成另一种调性的乐谱，且旋律不能改变
至于和声学的应该不会考，比如给你一段旋律让你用和声连接法为其配一段和声什么的。
6.国防动员基本理论复习题目 篇六
一、填空
1、战略学说包括（国家战略学说）和（边疆战略学说）。
2、综合国力是指一个国家所拥有的（政治）、（经济)、(军事)、_(_科技)、(外交）_等各个方面的总体力量。
3、国防动员的主要对象是（人力资源）、（物力资源)，(财力资源)。
4、国防动员的功能主要有(积蓄)(转化)(连结)(威慑)(复员)。
5、构成国家的四基本要素是(主权)(领土)(_人民)和(政府)。
6、复员是利用国家建立的动员系，包括(武装力量复员)(经济复员)（政治复员）(_科学技术复员)(交通运输复员)以及(人民防空复员)。
7、国防动的主要类型是_(局部动员)和(总动员),(秘密动员)和_(公开动员)，(应急动员)和(持续动员)。
8、武装力动员的对象是(现役部队动员)、(后备兵员动员)、(民兵动员)。
9、国防动动员的特点是：规模小、(时间短)和(相对独立)。
10、国防动员作为一个完整的过程分为(动员准备)、(_动员实施)和(战后复员)三个阶段。
二、不定向选择题：
1、国防动员的主体是（C）。
A、军队 B、人民群众 C、国家 D、后备力量
2、国防动员主要用于（AD）
A、用于战争 B、用于威胁 C用于政治斗争 D、用于国家建设
3、国防动员的威慑功能是要体现在（AB）。A、实力 B、决心 C、认知 D、国家
4、国防动员是以国家为明角主体的（A）战争动员。A、自卫型 B、自主型 C、积极防御型 D、进攻型
5、国防动的积蓄功能，即积蓄（C）的作用。
A、军事力量 B、综合实力 C、战争潜力 D后备力量
6、国防动员的连结功能主要表现在连结（ACD）。
A、平时与战时 B、人民与群众 C、军队和地方 D国防建设与经济建设
7、国防动实施的基本要求是（ABCD）。
A、集中统一 B、快速高效 C、灵活应变 D、安全可靠
8、武装力量的复员的主要内容是（ABCD）。
A、收缩编制 B、减少兵员 C、处理武器装备 D、处理军用物资
9、国防动员实施的基本程序是（ABCDEJ）。
A、动员决策 B、发布动员令 C、加强动员机构 D、修订动员计划 E、组织调动国防资源 F、统一行动动员 J、检查与评估
10、历史上首次进行总员的国家是（C）。
A、美国 B、英国 C、法国 D、奥胸帝国
三、名词解释
1国家： 是阶级统治的工具，是统治阶级对被统治阶级实行的专政的暴力组织，主要有军队、警察、法庭、监狱等组成。
2综合国力：是指一个国家所拥有的政治、经济、军事、科技、外交等各方面的总体力量，它在国际事务中表现为综合的影响力。
3战争动员： 是国家或政治集团由平时状态转入战时状态，统一调动人力、物力、财力为战争服务所采取的措施。
4政治精神：国家通过政治领导，把民族精神力量转化为实现政治军事动力的一种领导和支配力量
5总体战：称全面战争，是指一个国家动员所有能够运用的资源，摧毁另外一个国家参与战争能力的军事冲突型态。
6复员：在战争结束或即将结束时，运用国家权力有组织的将各动员领域恢复到站前状态的活动。
7平战结合：是从时间和环境背景上，要求把动员活动视为一个有联系的过程，把平时准备于战时动员实施结合起来。
8目标： 个人：部门或整个组织所期望的成果。9计划： 国家及有关部门（行业）、地区级企事业单位，为了满足未来战争需要，对国防动员的准备于实施预先做出的部署与安排。
10非战争动员 是指国家运用战争动员体制应对非军事公共安全危机的活动，是各国普遍采取的危机管理措施 具有多样化，强度低，应急性强，发生频率高的特点。
11战争潜力 是进行战争可能动员的潜在能力，即非经转化而不能对战争直接发生作用的能力
12战战争实力 是国家直接进行战争和支援战争的全部能力，既包括物质力量，也包括精神的力量，既有作战力量，又有保障力量
四、问答题
1、国防动员的核心内容是什么？组成战争力量的因素有那些？ 核心内容：①武装力量动员
②经济状况、科技水平、战略物资储备、交通运输能力
③社会政治制度、意识形态、政治组织能力、民族精神、民心士气 ④军事思想、战略战术水平等
因素：军队、后备力量、武器技术、装备的数量与质量
2、国防动员对国家而言，有何种意义？
①国防动员是实现国家安全与发展目标的中枢 ②国防动员是实行国家总体战略的有效组织形式 ③国防动员是国防行为的核心内容
④国防动员是确定军事战略的重要依据。
3、德国的军事家鲁登道夫·埃里希提出的“总体战”理论，理论中他提出了哪些主张？他与我们通常题的人民战争有什么共同点，又有什区别？
①主张最大限度的动员发货本国的所有力量，进行全民战争，一切顺从战争，倾全力以求胜利
②有足够数量的国防军和后备队，并有良好的训练和精良的武器 ③军事斗争和政治经济精神斗争手段结合起来 ④战争中的军需民用事先计划和准备 ⑤战争对经济有极大的依赖性
⑥临战时要迅速完成军队的动员、集中和展开。
相同点:都是认为现代战争是全民族的战争。其都是基础是民族的精神团结。不同点:人民战争人民群众是战争的决定力量，二，战争的正义性是实现人民战争的基础，且人民战争是实行积极的防御的战略思想。
4、国防动员计划主要有那些计划组成，其主要内容包括那些？ 组成：综合动员计划 专项动员计划 具体动员方案组成；
内容：指定动员计划的依据、动员的任务，程序、范围、时限，要求和措施等
5、应急动员与持续动员有什么关联？又有什么区别？
关联：二者之间既相互联系有有所区别，应急动员是持续动员的基础，持续动员是应急动员的延伸和发展。
6、国防动员领域设及那几个方面？
政治动员、武装力量动员、经济动员、科技动员、支援前线动员
7、战争潜力有那些要素？
生产能力，人口数量和质量，交通运输，地形气候 人力，物力，财力
8、开展国防动员以什么为依据？
答案，国防教育是事关国家安全稳定、事关中华民族根本利益的全局性、战略性任务。要站在贯彻落实科学发展观的高度，站在确保国家安全发展利益的高度，进一步增强抓好这项工作的责任感和紧迫感
9、国防动的目的是什么？
统一调动人力，物力，财力适应战争要求，是国防潜力转化为战争实力的过程，是国家对国防资源力在战时的利用。
五、论述题
1、以信息化为核心的高技术局部战争，经济动员在其中的地位和作用如何？ 地位： 是构成战争实力的基础，为取得战争胜利的物质保障
作用：是充分调动国家的经济实力，提高生产水平，扩大军品生产，保障战争的需要
2、请你谈谈战后复员的意义？
①复员是保持战后国家政治稳定的需要。②复员是战后不可逾越的阶段。
③复员是战后国家调整经济结构发展经济的需要。④复员是国家战后提高国防建设水平的良好契机
7.基本乐理考试题目 篇七
3.你有自己的教育博客吗？请结合自己或他人的教学实际谈谈教育博客对教师专业成长的作用。4.数学教学的核心——让学生学会“思维”，结合自己的教学实际谈谈你在教学中是如何实现的？ 5.对于数学学困生，你是如何看待的？又是怎样转化的？试举例说明。6.数学离不开生活，教学中，你是如何架起生活与数学的桥梁的？
7.数学思想方法对学生的数学学习起着举足轻重的作用，在教学中你是如何渗透的？ 8.不同的课题需要不同的课堂导入，结合教学实践举例说明。
9.口算是小学数学教学的重要组成部分，为提高口算能力，你采取了哪些措施？ 10.如何看待多媒体与数学教学？
11.数学课堂中，你是如何“寓教于乐”的？试举两例说明。
12.数学课堂错误屡见不鲜，你是如何借力于“错误”提高教学的针对性、有效性的？
13.课堂提问是课堂教学的重要方法，在提高数学课堂提问的有效性方面，你是怎样设计有效的数学问题的？
14.结合教学实践，谈谈自己课堂教学的“布白”艺术。
15.一名小学数学教师应具备哪些基本素质？请说说你的思考。16.怎样才能让学生喜爱你所任教的数学学科？请谈谈你的体会。
17.你有没有进行过数学作业的有效性研究？请简要介绍你在数学作业方式方面的有益尝试和做法。
18.实施课改以后，不少教师反映：数学课时安排减少了，而教学内容却没有减少。请结合自己的教学实际，谈谈你是如何解决这一矛盾的。
即兴演讲题库
1、说出你班上本学科学得不好的三位同学姓名，并分析其学得不好的原因？
2、说出你班上本学科学得最好的三位同学姓名，并分析其学得好的原因？
3、你上课经常板书吗？谈谈你对板书的看法。
4、你上课一般处于讲台的什么位置？说说你这样做的原由。
5、谈谈你如何安排学生的座位，并说明这样做的理由。
6、你认为学校文化包含哪几方面内容？在学校生活中如何体现？
7、课前如何让喧闹的教室安静下来？
8、课堂上遇到睡觉的同学，你如何处理？
9、请用批判或建设性眼光，谈谈你对所使用教材的看法。
10、你是如何理解“教师即课程”这句话的？
11、你是如何理解“教师作为研究者”这句话的？
12、如何解释这样一种现象：在一些班级，教师自身基本功良好，但学生整体技能平平甚至很差。
13、在新课程执行过程中，你碰到的最棘手的问题是什么？你自己正在作怎样的努力？
14、拟定“教学目标”要注意哪些方面的问题？
15、你在集体备课中承担什么样的任务？你认为理想的集体备课应该是怎样的？
16、你是如何撰写教案的，你认为教案在教师专业成长中起什么样的作用？
17、有人建议把“听课评课”改为观课议课，你认为两者有何区别？
18、课堂提问要注意哪些方面的问题？
19、举例谈谈你对多媒体教学的看法。20、你认为如何解决教师的职业倦怠问题？
21、每天面对繁杂的教学工作，或许某天你的心情会很糟糕。此时，你如何调整心态？
22、举例说明你是如何向本校一位优秀教师学习的。
23、陶行知说，“要想学生好学，必须先生好学，惟有学而不厌的先生才能教出学而不厌的学生。”谈谈你对这句话的理解。
24、你希望学校领导怎样关心教师的专业成长？
25、举例说明哪几本书对你专业成长起了较大作用。
26、你认为教科研在教师专业成长中起哪些作用？
27、你认为一线教师怎样做教科研？
28、请谈谈你最近上得最成功一堂课的特点及原因。
29、请谈谈你最近上得不成功一堂课的特点及原因。30、如何关注“学困生”？
31、如何教育“网络成瘾”的学生？
32、你认为上公开课对教师的专业成长有何积极作用？
33、你认为教师与家长相处要注意哪些方面的问题？
34、你认为课任教师如何与班主任主动配合开展工作？
35、你认为班主任如何与课任教师团结协调开展工作？
36、你是怎样开展小班化教学的？
37、班级人数较多时，你如何尽可能地关注每一位学生？
38、洋思中学、杜郎口中学、东庐中学都以其独特的教学模式闻名全国，请选择其一，结合自己的课堂实践，谈谈你的看法。
8.基本乐理考试题目 篇八
从典范的概念出发，散文和小说中的人物，是纷歧样的：小说里面的人物是虚构的，而散文中的人物则是实正在的。以鲁迅的做品为例子来说，《从百草园到三味书屋》，里面的人物都是实正在的，由于这是一篇散文；《家乡》《孔乙己》里面的人物则是虚构的，由于这是鲁迅的小说。
写人的做品，侧沉点正在于性格特点的描写，通过外正在的言谈举止，内正在心理勾当等来描写，来表示人物。写人文章中也会写事，但所写的工作，是为了表示人物办事的，所以正在选材到时候，要以报酬核心来选择加工工作，工作不必写得完整，却必需有帮于表示人物的思惟和性格。好比武松打虎的故事，我们想用来表示武松的英怯个性的时候，除了表面言语动做心理的描写，不必考虑把故事讲全，只需能表示武松性格就好。
写事的做文呢，侧沉点当然正在工作的`描写上，要素包罗工作的起因，颠末，成长，结局等等。正在具体的行文中，不必然按照事物成长的时间挨次，能够有顺叙、倒叙、插叙、补叙各类论述挨次。正在手法上，能够简单论述，也可描写衬着，从反面侧面、宏不雅微不雅来表示的目标。能够涉及一小我，也能够涉及一群人，以叙事为从的文章，对人物的描述能够少些，但该当侧沉于揭露核心思惟，使别人认识到这件事的异乎寻常，使之取文章发生共识。同样是武松打虎的故事，若是只把它看做梁山豪杰的一个故事，能够不写武松具体的动做，只需交接工作的起因，颠末和成果以及影响既能够。
阐发细节描写。细节描写也是描绘人物性格的主要手段。所谓细节描写是指对人物的肖像、言语、动做、服饰、神气变化以及事物、的细微处进行具体描写。活泼的细节描写，用极经济的翰墨状物写人，往往形神毕肖、性格明显。阐发细节描写，起首要留意细节的实正在性，要经得起推敲；其次看能否具有典型性意义，看其能否颠末细心选择、巧妙放置。
阐发人物取人物之间的关系。有些做品除了核心分子外，还有其他人物。阐发时我们既要抓准核心分子，又要阐发人物取人物之间的关系，才能更精确地把握人物性格。人物有次要人物和次要人物，好比《孔乙己》，孔乙己是仆人公，而我和酒店里的其他人，则是故事的鞭策者和成长者，丁举人没有出场，但影响故事的成长历程。能够指出，他代表某一类人。
9.考试题目及答案 篇九
（1）首先关注包装及贮存场所污染防治措施：根据固体废物产生量、转运周期、贮存期限等分析、判断固体废物贮存场所的面积是否满足贮存需求。根据《一般工业固体废物贮存、处置场污染控制标准》（GB18599-2001）、《危险废物贮存污染控制标准》（GB18597-2001）等规定要求，评价各类固体废物是否按照相关要求分类收集贮存，包装容器是否符合规定、固体废物贮存场所建设是否达到国家相关标准规定要求。
（2）重点关注固废污染防治措施的技术先进性、经济合理性及运行可靠性，特别是废弃包装材料等危险废物的处理处置方式，严格执行危险废物转移联单制度，对危险废物转移进行全过程的管理。另外，改扩建及异地搬迁项目需说明现有工程固体废物特别是危险废物的处置措施情况、存在的环境保护问题及拟采取的整改措施等内容。
2、重大危险源辨识是环境风险评价中的重要内容之一，试说明其目的和基本方法?? 答：（1）目的：通过对重大危险源进行辨识，可以确定哪些是可能发生事故的潜在危险源。重大危险源总是涉及到易燃、易爆、有毒的危害物质，并且在一定范围内使用、生产、加工、储，存超过了临界数量的这些物质。控制重大危险源不仅仅可以预防重大事故的发生，而且一旦发生事故，能够将事故限制到最低程度，或者说能够控制到人们可接受的程度。对重大危险源进行辨识后，对项目进行风险评价。
（2）基本方法：通过分析厂内长期或临时生产、加工、运输、使用或贮存的危险物质，包括毒性物质、易燃物质以及爆炸性物质等，生产场所最大存在量、厂内最大贮存量以及综合量，对比《重大危险源识别》（GB18218-2009）和《建设项目环境风险评价技术导则》（HJ/T169-2004）中规定的临界量，判断如下： ①单元内存在的危险化学品为单一品种，则该危险化学品的数量即为单元内危险化学品的总量，若等于或超过相应的临界量，则定为重大危险源。②单元内存在的危险化学品为多品种时，则按下式计算，若满足下式，则定为重大危险源：
q1/Q1+q2/Q2+…+qn/Qn≧1 式中： q1，q2，…，qn———每种危险化学品实际存在量，单位为吨（t）； Q1，Q2，…，Qn———与各危险化学品相对应的临界量，单位为吨（t）。
3、石化项目地下水污染防渗分区的原则是什么？举例说明污染防治分区?? 答：1.原则：将石化项目厂区是否为隐蔽工程、发生物料泄漏是否容易发现和能否及时得到处理作为防渗分区的原则。2.通常将石化企业厂区划分为：
（1）重点污染防治区，指对地下水环境有污染的物料或污染物泄漏后，不能发现和处理的区域或部位，为隐蔽工程区。如埋地管道、地下容器、储罐及设备，（半）地下污水池、油品储罐的罐基础等，这些区域或部位一旦出现设备腐蚀穿孔、地基下陷造成管道变形、罐基础变形等情况，就会发生物料或污染物泄漏，渗入土壤并最终进入地下水，从而对地下水环境造成污染。
（2）一般污染防治区，指对地下水环境有污染的物料或污染物泄漏后，容易发现和可及时处理的区域或部位，为裸露工程区。如架空设备、容器、管道，地面明沟等，这些设备、区域发生损坏，造成物料或污染物泄漏后，可及时被发现或发出报警，泄漏出来的物料和污染物短时间内会聚集在地面上，采取紧急处理措施后，不会大量渗入土壤对地下水环境造成污
10.基本乐理考试题目 篇十
摘 要： 现如今高校音乐课程改革不断开展、深入，各高校就音乐教学资源展开全面推进整合举措，基本乐理与视唱练耳整合课程便是其中重要的内容，其能够极大地摆脱单门学科教学所处的局限性，促进学生音乐基本素质、审美能力的系统提升。
关键词：文学论文发表-文史哲地理历史化学物理语言论文投稿
引言
现如今高校音乐课程改革不断开展、深入，各高校就音乐教学资源展开全面推进整合举措，基本乐理与视唱练耳整合课程便是其中重要的内容，其能够极大地摆脱单门学科教学所处的局限性，促进学生音乐基本素质、审美能力的系统提升。
1.基本乐理与视唱练耳概述
1.1基本乐理
基本乐理，即音乐基本理论，是由音乐美学、音乐史学、和声学等基本内容构成。音乐理论相关基础教材编写过程中，人们为了有效区分深浅不一的音乐理论知识，基本乐理应运而生[1]。广义而言，基本乐理被理解为是源于音乐理论系统中的一种音乐基础知识，高校通常会设立基本乐理基础课程，基本乐理课程与曲式、和声等重要相关，通过对基本乐理的有效学习，能够锻炼学生的音乐逻辑思维，培养起学生一定的音乐才能，提升学生音乐审美情趣，有助于学生在音乐学习道路构筑起牢固的理论基础。高校基本乐理课程教学内容丰富多样，分别包括记谱法、乐音体系、和弦、旋律及调式等，基本乐理课程教学所采取的教学方式则包括讨论法、互动法、演练法等。
1.2视唱练耳
视唱练耳同样是一门常规音乐课程，也是一类音乐技能的基础训练技术，是由发声练习、读谱唱歌等基本内容构成。当前我国国内视唱练耳仍旧属于发展初期，大部分视唱练耳教学模式、内容都是借鉴或引进国际专业音乐教育经验的。通常情况下，可将视唱练耳课程教学划分成视唱训练、听觉训练两部分，具体细分的视唱练耳教学内容分别包括：对单声部及多声部等相关内容的视唱音乐作品进行视唱、对不同类型的和声旋律及音程进行听辨、对相关常规音乐节拍及节奏进行听辨、对各类曲风的单声部及双声部音乐旋律进行听写、对大小七和弦进行听辨等[2]。
2.现阶段基本乐理与视唱练耳教学面临的主要问题
在现阶段高校音乐课程设立中，基本乐理课程与视唱练耳课程通常是两两“保持距离”的，两门课程均在高校均有属于自身的固定课时，固定学习时间。这一课程设立方法能够便于学生对音乐知识展开综合、系统地学习，但另一方面会削弱对学生音乐理解结合实践能力的塑造，使得教学效果不尽如人意[3]。
2.1基本乐理教学面临的主要问题
基本乐理教学直接影响着学生对音乐系统知识的学习，在基本乐理教学特征的制约下，现阶段基本乐理教学面临着诸多问题。在高校基本乐理教学过程中，音乐教师单方面的向学生教授音乐理论知识，而不重视培养学生的音乐理论结合实践能力，导致学生虽然就诸多音乐理论有了自身一定的认识，然而对于音乐的感性认识缺不足;并且基本乐理课程与视唱练耳两门课程的知识存在一定程度的类似，使得学习基本学习需求很受到一定的制约;此外，基本乐理课程还存在教学内容、计划与学生实际情况相悖的问题，使得教学效果不尽如人意[4]。
2.2视唱练耳教学面临的主要问题
视唱练耳教学有着很强的技法性，在高校音乐教学中发挥着不可磨灭的作用。现阶段，视唱练耳教学教材繁多，各所高校相互并没有统一的视唱练耳教学模式。在高校视唱练耳教学过程中，音乐教师单方面的向学生教授音响内容，而不重视学生音乐理论知识学习，学生的学习关注度通常偏向于音高知识上，使得教学效果不尽如人意。
3.基本乐理与视唱练耳整合课程的教学必要性
伴随基本乐理与视唱练耳整合课程的教学持续开展、深入，基本乐理与视唱练耳整合课程教学相关教学实践呈现出，经对基本乐理与视唱练耳的有效整合，能够一定程度的提升学生该学科学习渗透水平;并且，经将基本乐理有效地渗透于视唱练耳课程教学中，能够为培养起学生所学音乐知识结合实践能力打下良好的基础[5]。出现前述情况的主要原因是，基本乐理教学课程过多的关注众多音乐基本理论知识，而一定程度地疏忽了实际音响的重要性，使得学生在基本乐理课程学习过程中，只能够学习到单纯的音乐基本理论，而无法领会音响的真实效果。视唱练耳课程则能够通过对音响的`有效运用，以帮助学生在得以学习英语基本理论的基础上，一定程度地感受其中的深层次内容，将基本乐理与视唱练耳课程有机整合，一方面能够增强学生音乐辨识能力，一方面能够塑造学生泛唱精唱水平、音乐思维能力，使学生于音响意境中更深层次的对音乐基本理论知识展开领会、巩固。
4.基本乐理与视唱练耳整合课程的教学措施
4.1强化基本乐理与视唱练耳整合课程教学，实施渗透教学
强化基本乐理与视唱练耳整合课程教学，通过对渗透教学的有利实施，加深对音乐教学内容重难点认识程度，将音乐基本理论与音乐技能进行有机融合，以塑造起学生良好的音乐领悟能力，树立起学生完备的音乐审美观。就好比，高校开展音程的度数教学期间，一方面应当自音程的度数基本理论内容方面出发，讲述、介绍音程的度数相关知识概念，并选取视唱练耳教学进行有机整合，经对钢琴银色展开听辨的手段，对音程的度数相关知识进行深刻的解读。还有就大音程大小三度教学过程来说，自基本音乐理论内容方面出发，指引学生以音数方面作为出发点，经对音数相关知识概念的有效了解，应用辨听音色的手段，对大音程大小三度展开明确区分，同时还可应用相关的音乐作品对该音程展开巩固训练。强化基本乐理与视唱练耳整合课程教学，实施渗透教学，一方面提升学生对基本乐理的认识程度，一方面增强学生基本乐理与音乐技能的实践结合能力，获取良好的教学效果。
4.2规范教学方法，完善教学内容
在高校音乐教学过程中，受基本乐理课程强理论性、强逻辑性及强指导性等特征影响，基本乐理教学往往会给学生造成枯燥的印象;而受视唱练耳课程强技术性特征影响，视唱练耳教学通常存在自单音至和弦、音程等繁琐的转变;因此，在高校基本乐理与视唱练耳整合课程开展过程中，要科学合理的对教学方法进行规范，选取不同类型的教学方式促使课程教学变得更加生动、丰富。此外，在高校基本乐理与视唱练耳整合课程开展过程中，在对音乐教学内容重难点取得一定认识的基础上，还应当对教学内容进行有效完善，“以学生发展为中心”，经选取相关教学内容意外的高品质音乐作品，引导学生展开辨听、解读，有利地补充音乐教学内容，培养学生音乐创作能力，获取良好的教学效果。
4.3自实际情况出发，注重理论结合实践
在高校音乐教学过程中，开展高校基本乐理与视唱练耳整合课程，务必要有机结合各方实际情况，包括学校实际情况、教师实际情况及学生实际情况等，秉承理论结合实践基础原则，促使学生在取得对基本乐理知识掌握的同时，于视唱练耳技能实践环节中，善于对基本乐理知识进行实践应用，激发学生音乐灵感度，培养起学生良好的音乐素养，获取良好的教学效果[6]。
5.结束语
总而言之，高校开展基本乐理与视唱练耳整合课程的教学势在必行。新课程改革的核心内容为“以学生发展为中心”，高校务必要站在一个全新的角度，专研、找寻现阶段基本乐理与视唱练耳教学面临的主要问题，认识基本乐理与视唱练耳整合课程的教学必要性，以教学存在的问题作为出发点，强化基本乐理与视唱练耳整合课程教学，实施渗透教学;规范教学方法，完善教学内容;自实际情况出发，注重理论结合实践;获取良好的教学效果。
【参考文献】
[1]陈明.调依均而成均依律而定——论中国传统乐理之“均”的音阶取向[J].黄钟(中国.武汉音乐学院学报)，，(03)：215-217.
[2]杨婷，张义瑶.多媒体音乐课件在乐理与视唱练耳课教学中的应用[J].长沙铁道学院学报(社会科学版)，，(2)：178-181.
[3]黄琼瑶.在变化中发展的高师基本乐科——以高师教改课程《乐理与视唱练耳》为例[J].音乐创作，，(7)：161-163.
[4]杨大恩.高师视唱练耳课“问题一解决”教学模式——高师音乐教育与中小学音乐育课堂教学模式的对比研究论文之七[J].桂林师范高等专科学校学报，，(01)：223-231.
[5]Legutki，AllenR.MusicEducationResearch：IsThereanAppforThat[J].IllinoisMusicEducator，2012.