电力班组管理从技术到技巧

2024-07-30

电力班组管理从技术到技巧（共2篇）（共2篇）

1.电力班组管理从技术到技巧篇一

如何完成从技术员到管理岗位的转换？

企业在发展过程中都希望有更多的复合型人才，这种复合型人才通常是指既有技术又懂管理的人员，企业对这类人员的一般定位是想其可以对技术人员进行管理，而不是简单的行政管理。这种复合人才一直比较稀缺，企业在培养上也有所投入。

如今，在很多企业中，尤其是高新技术企业，技术人员比其他人员往往更有机会成为管理人才，一方面是由于技术人员在其岗位上表现出自己的核心技术价值，容易得到领导的赏识，另一个方面技术人员在岗位上工作了几年之后自然而然想走上管理的道路。但是，实际情况时，由技术人员向管理人才转变的道路上充满了荆棘与挑战，虽然有比尔盖茨、柳传志这样的成功案例，但是也不乏有很多失败者。那么，在技术人员朝着管理人才前进的道路上，应该如何培养其管理职业能力呢？

华恒智信资深顾问赵磊老师认为在技术人员向管理人员转化，一方面取决于个人，另一方面取决于组织，即培养系统流程方式的落实。

对于个人层面上，华恒智信研究团队结合多年研究经验，提出以下几个建议：

组织通过这三方面的建立可以更好的实现系统性培养目标。

总之，由技术人员转向管理人员，当这个问题是个人提出时，应注意认识、技巧及管理经验方面的一些转变，而作为组织层面则需要了解人员动机、分析与建立核心技术岗位模型及规划晋升台阶这三方面的努力。

人力资源专家——华恒智信

2.从技巧到内容篇二

我对于婚摄内容的思考

婚礼要拍什么？是模仿和借鉴西方的浪漫，还是拍出我们自己的婚礼真情实感，应该说在中国婚摄中能拍出自己的风格题材很少很少，都在模仿和借鉴别人的拍摄手法。婚纱吊起在凉台上、一双鞋子放在大树上、把戒指放在水杯中……这样的画面要表现什么？我个人的看法，单纯看画面，这个新娘好像不食人间烟火，画面中没有鲜活的人间迹象，这样的画面很多很多。一部婚礼片子中新人做的最多就是接吻，中国的婚礼就是接吻？我们真的不会拍摄婚礼吗？所以要拍出我们的风格，中国婚俗文化要有我们的记录元素，中国婚俗文化记录情感将成为我们的自豪和骄傲。

从业从职业道德培训开始

要做到拍摄者专业知识以及婚庆地域文化概念的了解，提高摄像人的文化素质、修养、职业道德，我们要求从自身做起，婚礼拍摄的前一天要清洁自身的卫生（如洗浴、换袜子），保持口腔的卫生（拍摄中不吸烟、不喝酒），婚礼当天做到不吃、拿、卡、要、偷、抢，自己要备好鞋套，到新人家要主动打招呼，把包、架、灯放置卫生间。要了解地域的婚俗文化，合理有效安排程序，要正确引导地域陋习（如鞋里放人民币），弘扬婚庆文化，倡导简约、理性的婚庆方式，全面提高婚庆行业的形象——专业、专心、专职，树立优良的形象。

环境在画面中除突出主体之外，还可以说明故事发生的时代，表现人物活动的季节、时间和地点，有助于刻画人物的性格以及表现一定的气氛。

构图的基本规律

摄像机在拍摄外界现实，并将这种现实变为艺术作品的时候，拍摄者在寻像器里最早看到是画面的构图，构图的形式很多，审美观和构思因人而异，其中有必须遵守的基本原则。

画面的轴线规律

在电视里表现汽车行驶的画面，可以说司空见惯，但是拍摄时却有很大的学问。假如一辆汽车在公路上行驶，它的行驶方向便是一个假想轴线，如果把一台摄像机固定在这条假想轴线的两侧来回拍摄，这辆汽车在画面上表现出来的效果就像一会儿前进，一会儿倒退，观众对此也会产生误解。由此可见，为了保证被摄对象在画面空间中的正确位置和方向的统一，摄像机角度的处理要遵守轴线的规律，即在假想轴线180度之内设置摄像机的机位，否则会产生“离轴”的现象，从而也会妨碍观众对画面空间关系的正确理解。

摄像构图时运用黄金律可演绎为简便的“井”字分割。井字分割是在画面上假设有横竖线各两条，相交后成为字形。这个井字有九个体积相等的方格，井字有四个交叉点，其中任何一个点都是安置主体的最佳方位，因为这四个交叉点都是引人注目的焦点。

运用黄金律来安排区间的构图，是指将画面的比例三七开，即左方占三分，右方占七分，或反之，用上述的比例来安排主体对称的拍摄。

摄像机运动的技巧

摄像机运动又叫镜头运动，它是指摄像机在不同形式的运动中所进行的拍摄，摄像机运动技巧的运用既要考虑表达内容的需要，又要符合镜头间的相互关系，并以此为前提确定每个镜头的节奏、方向、角度、长短及景别等。

因此，技巧的运用要服从于构思，着眼于整体，是由多种因素决定的。

随着摄像机性能的不断改进，摄像机运动的技巧也在不断的充实，它主要包括推、拉、摇、移和变焦距等内容。

光源的色温特征

色温是光的放射能，亦称光源色温度。色温可表示光源的色光成分或光线颜色的质量，它和光源的亮度是完全不同的。各种光源的色温高低，是用色温表测量出来的。色温是物理学家凯尔文为测定光源的含色度数而制定的，用他的名字的第一个大写字母K来表示。色温的度数，是将绝对黑体加热，以绝对零度（-273度）为起点开始加温，并把随着温度增高而出现的色光叫做光源的色温度，简称色温。温度每升高1度时为1K。当黑色金属体被加温到800K时，便出现可见的暗红色，再继续加温，便由暗红色变为黄色，加温到5600K时，即与日光相似，再加温到8000K时即为天蓝色。色温越高，光谱中的蓝光成分越多：色温越低，红光成分越多，因此色温高偏蓝，色温低偏红。

电视拍摄中，需要采用具有固定色温的照明光源，通常采用色温为3200K的人造光源。

太阳是摄像时利用最多的自然光源，白天进行外景拍摄时利用的都是太阳的辐射光所形成的自然光。由于日光有许多时相，如日出前、日落后的日光，直射日光，阴天的日光等，不同时相的日光有不同的光谱功率分布，即有不同的色温。日出前、日落后的色温较低，约为2000—4500K；中午和阴天的色温略高，约为5000—7000K。由于日光色温会明显增高。所以当利用自然光照明时，拍摄前需要选择摄像机的白平衡的调节。

基础知识

摄像的基本要素：是指方向、角度、景别、环境而言。

1.方向

方向又称拍摄方向，是指摄像机与被摄对象在摄像机水平面上的相对位置，也就是以被摄体为中心，在同一水平线上围绕被摄体四周选择拍摄点。

2.角度

角度是指摄像方向，距离固定的情况下，摄像机与被摄对象之间的相对高度。

3.景别

景别是指被摄主题在画面中呈现的范围。

4.环境

环境是组成电视画面的因素之一，包括前景，后景和背景。

2.拉

拉是“拉镜头”的简称，它是画面构成由小范围景别向大范围景别连续变化的拍摄方式。

拉镜头的画面效果表示为逐渐远离被摄主体或从一个对象到更多对象的变化，使观众有视点向后移动的感觉，其特点是不让观众开门见山，一览无余，而是渐次扩展视野范围，并可在同一镜头内渐次了解到局部与整体的关系。造成悬念、对比，联想等艺术效果。

3.摇

摇是“摇摄”、“摇拍”、“摇镜头”的简称。在摇摄的过程中，摄像机的位置不动，只做角度的变化，其方向可以左右摇或上下摇，也可斜摇或旋转摇，目的是使观众对被摄主体的各部位逐一进行观察。

一个完整的摇摄过程，应包括起幅、过幅和落幅三个部分。

4.移

移是“移动镜头”、“移动摄像”、“移动镜头”简称。

它是指摄像机沿水平面作各方向移动时所拍摄的电视画面，移动拍摄是摄像机从甲点到乙点无轴心地移动，并在移动中不间断地交代所拍摄的内容。移动拍摄时，保证摄像机能平稳，均匀地运动，是获得理想画面的前提。而平稳的重要一点在于保持画面的水平，无论镜头运动速度的快或慢，角度或方向的如何变化，都应确保地平线始终处于水平的状态，首先考虑使用广角镜头的广角段，它可使拍摄后的画面呈现出平稳流畅的视觉效果。

5.变焦距

变焦距又称“变焦距拍摄”，是指在不改变摄像机和被摄对象之间距离的情况下，仅改变镜头的焦距，便可获得从远景到特写的各种画面。

变焦距还指可变焦距的光学镜头，当缓慢调节变焦距镜头时，它便依次起着广角镜头（短焦）标准镜头（中焦）摄远镜头（长焦）的作用。

镜头变焦距的规律是：焦距越长，背景的物体与前景相比会显得越大。反之则越小。

主镜头

主镜头又称“贯穿镜头”。在摄像过程中，为了画面动作的连续的便于后期编辑，常用一个长镜头把一个动作或场面从头到尾拍下来，这个完整的长镜头即为主镜头

主观镜头

主观镜头是指摄像机的视点直接代表某一剧中人物的视点所拍摄的镜头。在屏幕的直观上可使观众以被摄人物的角度、目的或臆想其他人物及场面的活动与发展，从而产生与被摄人物相似的主观感受。

客观镜头

客观镜头是指摄像机采用大多数人在拍摄现场所共有的视点拍摄镜头。这种视点可将画面的内容客观地表达给观众，在屏幕的直接效果上可产生临场感。

运用色彩的方法

在构图时应注意，要根据被摄主体的颜色，尽可能地选择与其相对的色彩背景，这样能使主体更为突出，整体画面会更加鲜明，富有动感，色彩的纯度突出，相对色之间的对比越强烈，视觉的冲击力也就越强。