雕塑合同书（精选10篇）
1.雕塑合同书 篇一
《汤阴经验》雕塑制作合同
合同编号：
委托单位：（以下简称甲方）
受托单位：马文甲（以下简称乙方）
甲方委托乙方创作雕塑《汤阴经验》经双方协商，达成以下协议。
一、工程概况：
1．1雕像高度为：《汤阴精神》6.59米x 3米共计20平米，厚度大于等于10厘米，最前面为高浮雕人物。
1．2雕塑材质为：胶衣、树脂
1．3安装地点：
二、甲方委托乙方工作的期限
总工期：
三、甲方委托乙方的事宜和范围
3．1创作草图设计
3．2雕塑放大
3．3雕塑制作与运输、安装。
四、双方的责任及权利
4．1甲方保证为乙方提供委托事宜和工作范围内的相关条件。按期提供费用、安装所需的水、电、大型工具等必备条件。
4．2乙方在雕塑制作、安装、监制等工作环节的全过程中，严格按质量要求，按期完成全部工作。
五、质量要求
5.1严格按照甲方确定的设计图以及泥稿制作
5.2满足设计以及展览功能需求并达到预期的展示效果；
5.3安全可靠、结实稳固、经久耐用、环保美观实用；
5.4完全通过制作阶段的各期、各种检验，并达到质量验收要求；
5.5符合相关行业的质量技术标准及安全规范；
5.6 材料和工艺应符合相关的技术规范及标准；
5.7凡属材料质量和制作工艺造成工程质量问题的，返修费用以及由此给甲方造成的经济损失由乙方负担（非人为损坏）
七、雕塑费用的支付：
7．1雕塑的创作、制作、运输、现场安装及评审费总计人民币为：《汤阴精神》3000元每平米x20平，附加前面三个圆雕人物及基座共计9万元人民币，7．2合同生效之日起一周内甲方支付乙方总金额的20%作为定金；设 计稿通过甲方认可后，甲方一周内支付乙方总金额的30%作为项目启动 资金；泥稿经甲方审验通过后，甲方在一周内支付乙方总费用的30%，雕塑成品安装验收合格后甲方一周内一次性结清余款既总金额的20%。
八、售后：
交付甲方后1年内，如因甲方自身原因至使木雕受损，乙方酌收工料 成本进行维修；如因乙方质量问题，乙方负责免费维修。
九、违约责任：
如乙方未能依合同规定完成制作、运输、安装等各项工作，未能达
到甲方的制作要求，则视为违约。因乙方承接的工作内容出现问题，导 致不能如期通过业主方验收时，乙方全权负责，甲方有权拒付剩余合同 款，每延迟1天完工乙方应支付甲方本合同总价百分之一的违约金，同时要求乙方赔偿，由此给甲方造成的相应经济损失。
十、财产所有权及知识产权
10.1与雕塑有关的所有权及知识产权全部属于甲方所有。乙方为履行本合同而形成的任何设计成果、制作成果（包括但不限于多媒体、音像作品、照片、图片、外观设计、制作小样等），其专有权及专利权、版权等任何知识产权（或许可使用权）及财产权归属甲方，乙方未经甲方许可不得使用或许可使用上述成果，并承担保密义务。甲方支付费用及/或提供物质条件并委托乙方为履行本合同而形成的其它任何技术成果，其专利权、版权等知识产权应归属甲方所有。
10.2甲方依本合同提供予乙方之任何文件、资料、图纸、信息、数据 等（以下简称“资料”），其知识产权及财产权均归属甲方所有，乙方及其雇员不得侵害并应对上述资料承担保密义务。乙方只能为本合同目的使用上述资料，并未经甲方书面同意不得泄露予第三方（除非该第三方系本合同项下工程的参与方且该第三方已与甲方或乙方签订有保密协议）。乙方保证，其将依甲方要求，在本合同项下义务履行完毕或本合同终止时，将上述资料完整无缺地交还甲方（甲方同意的情况除外）。
十一、本协议自双方代表签字、盖章之日起生效。本委托协议一式六份，甲、乙双方各执叁份。
甲方：
年月日
乙方：
开户名：马文甲
帐号：622845 0010030086115
开户行：中国农行北京分行顺义支行京顺分理处
年月日
2.雕塑工程施工承包合同 篇二
建设单位（甲方）：
施工单位（乙方）：
根据《中华人民共和国合同法》和《建筑安装工程承包合同条例》及有关规定，结合本工程的具体情况，经双方协商一致签订本合同，以资共同遵守。
一、工程概况：
1.工程名称：
2.工程地点：
3.工程内容：雕塑总高度12米，表面材料外立面为不锈钢板、内里面为紫铜板、球体为钛金，工程费用万元。雕塑总高度5米，主骨架钢结构，表面材料为不锈钢喷红色油漆，工程费用万元。雕塑总高度5米，主骨架钢结构，表面材料为铜板和不锈钢板，工程费万元。雕塑总高度6米，主骨架钢结构，表面材料为不锈钢板，工程费用万元。
以上四组雕塑工程总费用为万元，项目内容如下：
（1）四组雕塑的模型制作，“”和“”雕塑的设计。
（2）四组雕塑的基础土建工程及基座表面装饰（不包括“”的基座
表面装饰）。
（3）四组雕塑的主骨架设计、制作安装及防腐处理。
（4）四组雕塑的制作安装。碳钢舢板制作，雕塑表面制作及表面处
理（包括表面喷漆及图案造型）。
（5）涉及四组雕塑的全部内容如：运输、保险、刻字、现场管理费、吊装、部分税费、异地远征费及其他不可预见内容等均包含在工程总费用中。
（6）雕塑名称牌。
4.工程承包方式：包工包料，一次性包死。
二、工程期限：
1.本工程合同总工期为90天，开工日期以甲方的首付款日为准。
2.如遇下列情况，经甲方代表签证后，工期作相应顺延，并以书面形式确定顺延期限。
（1）甲方在合同规定安装前2天，不能交出施工场地、进场道路，影响乙方进场施工者。
（2）甲方代表拖延办理有关手续而影响下一步工序施工者。
（3）因与人力不可抗拒的自然灾害（如台风、水灾、自然原因发生的火灾、地震等）而影响工程进度者。
三、工程合同总价
本工程合同总价：人民币（￥）
四、工程价款的支付与结算
1.本合同签订后，甲方支付乙方工程价款的％的预付款，共计人民币：万元。
2.制作期间，甲方依据进度及时分阶段支付乙方％的工程款，共计人民币：万元
3.制作完工后，出厂启运前付乙方％的工程款，共计人民币：万元。
4.其余款项待业主验收合格，工程结算完毕后5日内，甲方支付乙方％的尾款，共计人民币：万元。
五、工程质量和检查验收
1.乙方必须严格按照施工图纸、说明文件和国家颁布的有关规范、规定进行施工，并接受甲方代表的现场监督检查。
2.工程竣工后，乙方按业主的规定提供给业主完整的技术档案材料，并发出竣工通知书，经双方协商确定时间，由甲方和业主组织验收，验收合格后工程移交给业主管理，乙方退出，甲方签证交工验收证书。
六、施工设计更改
由乙方交付甲方和业主认可的设计图纸，模型、说明书和有关技术材料，均为施工的有效依据，双方均不得随意修改。若施工中需要进行重大变更必须经双方同意后，乙方方可实施。
七、双方责任事项
1.乙方必须安全施工。意外事故责任及由此发生的费用由乙方负担。
2.乙方及时清理施工场地，及时向甲方汇报工程进度。
3.乙方必须保障施工时的必要安全措施，遵守业主单位的所有规定。
4.甲方必须依据乙方工程进度及时支付工程款，5.甲方在乙方完工后须及时组织业主验收，如无法及时验收（30日内），所造成的雕塑品的人为损坏，乙方不承担维修费用。
八、其他事项
1.本合同未尽事项，经双方研究，另行补充。
2.本合同自甲方支付首付款后生效。任何一方违约，须赔偿给对方所造成的全部经济损失。
3.合同正本贰份，甲乙双方各执壹份。
九、递增条款
乙方对工程保修一年，保修期内如工程发生质量问题，乙方及时修补至合格为止并承担全部费用。
甲方盖章：乙方盖章：
委托代表人：委托代表人：
3.雕塑合同书 篇三
一、教材分析
中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑是中国古代雕塑艺术的重要组成部分。按照课本内容介绍陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术特点。在介绍的过程中，由于篇幅的问题，相对比较简单，尤其是作为陵墓雕塑的代表《霍去病墓石刻》和《秦始皇兵马俑》的图片和分析略简。所以，在教学过程中，教师应突出教学重点，并对古代雕塑艺术进行深入的了解，才能引导学生，提起学生的兴趣。
二、教学目标
知识目标：了解中国古代雕塑群的杰出代表及艺术成就。通过欣赏，课内与课外的结合，体会中国雕塑艺术的文化内涵，探索艺术与社会生活及其时代之间的密切联系。
能力目标：通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力，使学生懂得美术的社会功能，培养学生民族的自豪感和爱国热情。
德育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
三、教学重点难点
教学重点：让学生了解中国两大类雕塑（陵墓雕塑和宗教雕塑）及其艺术特征，特别是对其中的优秀代表作品能加以分析及鉴赏。
教学难点：四大著名石窟雕塑群的艺术风格及部分专业名词。
四、教学方法
教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方
法：美术欣赏课上了很多，普偏的问题是教师讲的津津有味，学生听的糊里糊涂，最后，教师提一些问题，同学因为没有参与，很难讲出个所以然来。本课的内容对学生来说，兴趣不是很大，怎样让学生参与进来是一个头疼的问题。把班里学生分成若干小组，每个小组负责研究一个教学内容。是我在教学中的尝试。
五、学法
引导学生采用观赏观察，讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频和图片，并巧妙导出新课。要有新意，有气势，有激情，使学生产生跃跃欲试的心态。要求引导学生欣赏作品，讨论比较四大石窟寺雕塑的差别，归纳总结陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术特征。
六、教学过程
一、导入课题
教师活动：创设问题情景，导入探究课题
1、创设情景：让学生观看视频《龙帝之墓》，并巧妙导出第十一课《感受中国古代恢宏的雕塑群——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑。》
2、提出问题：陵墓雕塑和宗教雕塑的含义？学生思考教师设置的问题，带着问题进行下面的学习
二、知识探究 环节1 世界上最大的雕塑群——秦始皇兵马俑
1、教师活动：利用多媒体用录像的形式介绍秦始皇兵马俑，学生感受其艺术特点。
教师提出问题：秦始皇兵马俑出现的历史背景和艺术特点 学生活动：分组讨论2分钟并回答。
结论：自秦汉以来的流行厚葬，统治阶级注重修建自己的陵墓。陵墓雕刻是古代陵墓建筑的重要组成部分。从而引出陵墓雕塑的含义。
教师：整体和局部图片展示 秦始皇兵马俑的艺术特点。学生：让学生谈观后的感受。
结论：细腻生动的个性与气势磅礴的整体相协调统一。
教师：秦始皇兵马俑是中国雕塑的重要代表，其地位代表中国。法国前总理希拉克参观完说：世界上有7大奇迹，现在要加上秦俑。不看金字塔，不算真正到过埃及；不看秦俑坑，不算真正到过中国。那么，中国古代陵墓雕塑还有哪些呢？ 环节2 汉代最杰出的雕塑群 教师：图片欣赏 比较：秦俑和汉俑不同点 学生：讨论并回答
结论：艺术手法，秦俑写实，汉俑夸张。陵墓地面雕刻：
结合历史背景谈谈《马踏匈奴》的艺术特点。
汉代霍去病墓前石刻欣赏，主要介绍《伏虎》和《跃马》石雕作品 学生：巧妙利用石材的天然风貌，因式造型。不如秦俑的手法细腻。教师：霍墓石雕群整体写意的艺术风格
教师总结：秦俑艺术手法——写实 汉俑的艺术手法——写意 我国的宗教雕塑主要以佛教艺术最具代表，佛教艺术主要是以相关佛教教义、故事、人物内容为题材，从而引出宗教雕塑的概念。我国的宗教雕塑以四大石窟雕塑艺术成就最高，下面就让我们来感受一下四大石窟的艺术魅力。环节3：
教师出示思考题：四大石窟是什么，开凿的年代和各自艺术特点。学生活动：分组讨论并回答 教师总结：
A敦煌石窟：始建于前秦建元二年（公元366年），位于今天的甘肃省敦煌市境内。其中唐代彩塑造像670尊，是敦煌彩塑艺术的优秀代表。唐代彩塑将佛的慈祥大度，菩萨的温静端庄、天王的威武雄壮、力士强劲有力的特点塑造的惟妙惟肖。从菩萨塑像可以看出唐代佛教的世俗化倾向。
B云冈石窟：创建于北魏文成帝兴安二年（公元453年），位于今天的山西省大同市武周山北崖，主要洞窟有53个，石刻造像51000多尊。其中以昙曜五窟最具代表，带有印度犍陀罗的造型风格。C龙门石窟: 创建于北魏,座落在今天的河南省洛阳市伊水两岸。自北魏至宋代相继开凿，有2100多个窟龛，10万尊造像。龙门石窟与云冈石窟最显著地区别，人物造型秀丽敦厚，不像云冈石窟造像雄伟高大。同时所有的佛、菩萨的服饰多表现为褒衣博带的文士风度，不同于早期的那种通肩或右袒以及紧贴肉体的印度式风格。说明汉化的趣味明显，反映出佛教雕塑艺术风格进一步本土化。
D 麦积山石窟:石窟创始为十六国后秦（公元384-417年），位于今天的甘肃省天水市，造像以泥彩塑像为主，被誉为“中国彩塑艺术博物馆”其中北魏、西魏时期的彩塑最具代表，彩塑形象呈现出“秀骨清像”的艺术风格。麦积山的泥塑数以千计的与真。这些塑像把神人格化，生活气息浓厚，令人感到亲切。环节4 在这一环节中，要学生做的是通过刚才的学习，自主的去探究山西晋祠圣母殿彩塑侍女群作品的艺术特点。设计2个问题 教师活动：1.山西晋祠圣母殿属于哪一类型的雕塑作品？
2.山西晋祠圣母殿的艺术特点是什么？
学生活动：讨论其艺术特点并回答：造型生动，姿态自然侍女像的肢体身材优美，服饰美观大方，面庞清秀，表情自然，栩栩如生。
教师总结：是我国古代泥塑艺术的珍品，属于现实主义精神的优秀作品。环节5 课堂小结
总结本课内容，激励学生热爱民族传统文化艺术激发学生的民族自豪感。
七、布置作业
通过网络或图书馆了解其他中国古代雕塑，向同学们介绍。采集生活中的原材料，如石块、树根等，学习霍去病墓石刻艺术手法，尝试因材施艺，制作小件雕塑。
八、板书设计
九、教学反思
4.纸雕塑教案 篇四
教学目标：
1、知识与技能：体验纸塑造型的方法，掌握纸塑造型的设计要素。
2、情感、态度与价值观：通过教学生利用生活当中一些不被人们注意的东西来制作有情趣的小工艺品的课堂教学过程，激发、培养学生善于联想、发现美、选择美、创造美的能力和勤俭节约、热爱生活的高尚情操。教学重点：
让学生掌握纸材造型的一般方法和规律，认识纸塑造型的特殊美感。教学难点：
引导学生通过自主探究，讨论交流的方式方法，在广泛的生活中发现美、审视美、创造美。教学过程
一、引导阶段
1、我们的骄傲：你能说出我国古代的四大发明吗？ 造纸是中国的四大发明之一。师生讨论：纸的最常见的用途。.2、探索与发现：找到身边的以纸为材料制成的物品。
学生展示或列举自己课前搜集的纸制品的实物或图片资料。
师生讨论：纸的其他用法及特殊用法。（纸不仅是书写的载体，也是造型的载体，今天，让我们共同进入一个奇妙的旅程，探索一张纸是如何由平面变成立体的）
二、发展阶段
探究：纸的造型方法
1、我作魔术师——改变纸的形态：由平面到立体
比比看：谁的造型方法有新意。让学生用一分钟的时间把一张纸做出任意立体造型。挑选部分有代表性的学生作品展示，说明自己运用的造型手法。
教师小结：是什么方法令平面突起呢？纸材造型的方法——曲、折、挤压、团揉等，教师适当示范纸圈、纸管和纸块面的制作
2、勇者无敌——挑战发散思维
教师出示一幅树叶图片，让学生用纸做出造型。
学生分小组竞赛，比一比哪个小组想到的制作方法多（限时三分钟）。然后共同交流、展示作品，最后决出优胜小组给与鼓励。
3、点石成金：怎样利用我们手中的这些材料，制成有立体效果的装饰品？教师挑选几件学 生做出来的有特色的造型，与学生讨论并请几位同学合作进行整理，做成装饰品，粘贴在黑板上展示。（分别作浮雕、圆雕；具象形、抽象形。）教师运用多媒体出示各种纸立体造型作品，演示“剪贴法、卷曲法、折叠法、雕空法及压线曲折法”的基本造型，学生欣赏感受其魅力。
组合法：马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲，马脖子、马头采用切、挖，折、曲手法。折叠法:鹰的制作主要采用了切、挖、卷曲、折叠法。
讨论：纸材造型要注意的问题——细节、牢固性、立体感，质感等方面的处理。
4、放飞思想
我作设计师——设计、制作
要求：小组同学合作，参考课前搜集的图片，充分利用材料特性，为美化我们的环境设计一件装饰品。
教师展示自己制作的纸质作品，阐述设计思路。
5、作品交流展示
各小组展示作品，阐述自己的设计构思，师生、学生之间评述作品的优点，指出存在的问题，提出改进的方法。
三、课后拓展
课后可进一步研究纸材造型的多种表现手法和设计思路，为自己的亲朋好友做一件工艺品。课后反思
1、本课设计时，充分考虑到了学生的学习兴趣，各环节都考虑了知识性与趣味性的结合，向“寓教于乐”的教学方法靠拢。
2、充分调动学生的能动性，体现了自主、合作、探究的学习方式，学生在学习中互相合作、共同探讨，共同促进。
5.中国优秀雕塑作品 篇五
教学目的：通过五年级下册美术教案欣赏我国古代优秀雕塑作品，漫步历史，五年级下册美术教案开阔眼界，提高审美能力。同时对学生进行爱国主义教育和革命传统教育，使学生提高认识，增强民族自豪感。
教学重点：提高学生的审美能力并对学生进行思想教育。教学难点：没有雕塑作品的挂图、幻灯片。课前准备：搜集图片。
教学过程：
一、出示课题：让学生认识雕塑是雕和塑的总称，五年级下册美术教案它一般分为圆雕和浮雕两类。
二、讲授新课：
1、教师介绍《说唱俑》是四川东汉墓中出土的陶塑，五年级下册美术教案并引导学生说出说唱俑的特点。设问：作品表现了这位艺人什么动作？俑人的面部表情怎样？
2、赏析《艰苦岁月》，教师简述内容，设问：为什么红军战士在做什么？
3、欣赏反映近代革命斗争史的雕塑。五年级下册美术教案
①《虎门销烟》五年级下册美术教案 ②《收租院》 ③《武昌起义》
4、欣赏现代雕塑
①《和平鸽》 ②《水族姑娘》
5、欣赏古代雕塑作品
①《九龙壁》 ②《卢舍那大佛》 ③《云冈石窟佛像》
三、教师小结：我国古代雕塑有悠久的历史和辉煌的成就，雕塑技法水平高，艺术性强，是中华民族的宝贵财富。教学反思：
精美的邮票、火花和五彩缤纷的中国花鸟画（美术欣赏）
教学目的：丰富学生的文化生活，增长美术知识，提高审美能力，使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点，培养他们收集美术品的兴趣。教学重点：学生认识邮票、火花，懂得中国花的两种不同风格。教学难点：未有挂图或投影片。
课前准备：选取与教材有关的图片供学生欣赏。
教学过程：
一、欣赏邮票：出示贴有邮票的信封，指出邮票是邮资的凭证，由于设计精致美观，又是实用美术中的一种精美的工艺品。
1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。
2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。
3、欣赏《故宫博物馆》。
4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。
二、教师小结：邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为普通邮票和纪念邮票，由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者，可供人们欣赏和收藏。
三、出示火柴盒，从色彩斑斓的火花图案中激发学生的欣赏兴趣。
1、欣赏中国火花。
2、欣赏外国火花。
3、教师小结。
四、欣赏五彩缤纷的中国花鸟画。
1、欣赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》
2、中国画分为工笔、写意两种。
五、课堂小结：邮票和火花的价值，中国花鸟画的特点。教学反思：
家乡景物（线描画）
教学目的：通过描绘家乡有特色的景物，从绘画中学习取景和构图知识，并用线条表现出景物的结构和形态。
教学重点：让学生学习取景和构图知识。教学难点：学生如何进行取景和构图。课前准备：线描景物画若干幅。
教学过程：
一、出示家乡风景范作给学生欣赏，指出：家乡是我们家庭世代居住的地方，它留下我们成长的足迹，因此每个人对家乡的一草一木都是熟悉的，有感情的。画出家乡景物，增强我们眷恋故乡之情及对生活的热爱。板书课题。
二、讲授新课：
1、描画家乡景物首先要学会取景和构图。
① 取景：选择近、中、远不同的景物表现其深远的空间；从不同角度观察，找出最能充分表现景物特征的作画位置；根据需要可将景物的前、后、左、右作相应的调整，以达到表现家乡风光特征的要求。
② 根据绘画要求选择构图。
2、绘画步骤：（教师演讲结合）① 找出家乡有特色的景物。② 注意取景和构图。③ 定出大体位置。
④ 运用线条从画面中心开始绘画。
三、学生作业，教师巡回辅导。
四、张贴学生作业，共同评议。教学反思：
千姿百态的树（色彩画）
教学目的：通过观察自然界中千姿百态的树，启发学生把握其形态特征，选择高低、大小、远近不同的几棵树，用色彩画出来。教育学生爱护花、树，保护优美的自然环境。教学重点：启发学生把握树的形态特征，用色彩画出来。教学难点：学生如何运用色彩去表现主要的感觉。课前准备：步骤图。
教学过程：
一、出示树的色彩挂图，通过观察认识各种不同的形态、种类的树，导入新课。
二、讲解新课：
1、由于树的种类与生长环境的不同，树的枝干刚柔粗细有别，枝干穿插交错各异，叶子外形不一，枝叶有轮生、互生、对生的区分，形成了千姿百态的树形。
2、树叶是有颜色的，它随季节的变化而变化，用色彩画树，要抓住外形特征的大感觉，集
3、绘画步骤（教师讲演结合）① 选材构图。② 画出外轮廓。
③ 着色方法：分清整体大明暗关系，大胆用色，灵活用笔。形式：a、铅笔淡彩。
b、勾线填色。
c、完成作业。
三、学生练习，教师巡回辅导。
四、展览作业，共同评议。表扬优秀作业，指出存在问题。教学反思：
树（毛笔写生画）
教学目的：通过观察感受树的自然形态美，学习用毛笔作画，概括、简练地画出一棵树通过学习有关的国画知识激发学生热爱和学习中国绘画艺术。
教学重点：让学生初步学习运用各种笔技法和用墨的浓淡来表现树的形态特征。教学难点：注意墨色的浓淡变化。课前准备：范画若干幅。
教学过程：
一、欣赏课本中的图例，感受国画笔墨的表现力和作者下创造出来的“树”的造型美与艺术美。欣赏黎雄才的《树》及石鲁的《古柏参天》，指出本课学习的内容，板书课题。前课学习用色彩画树，本课学习用毛笔画树，画法有很大的不同。
二、讲授新课：
1、我国传统绘画是用毛笔作画，毛笔画是指用毛笔、墨、宣纸等工具进行描绘的画，毛笔画塑造的形象以线条为主，并重视用笔和用墨的技法。出示准备好的工具材料向学生介绍。
2、绘画方法（教师边讲解、边示范）① 抓住树的形态，用铅笔定出树的主要枝干。
② 从树干到树枝进行勾画（先画前面、再画后面，注意树干的粗细变化。树干和长树枝用重墨画出，小枝用淡墨画）。
③ 用浓淡不同的墨色瑰丽树叶的疏密、远近。④ 局部用淡墨或颜色渲染，以丰富画面。
三、学生选定地点画，教师从旁辅导。
四、评讲作业，从用笔用墨方面指出存在的问题。教学反思：
第二单元
4、奇妙多姿的树（装饰画）
一，教学目的：
启发学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，从实践中发展学生的艺术创造才能。二，课前准备：
数幅以树为题材，用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。三，教学过程：
1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。
2、从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。
4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。（a先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；c先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。）
5、彩色水笔以点为主的画法：a根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；c点上密集的小点。
四，学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。
五，作业要求：
选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。教学反思：
第三单元
1、黑体美术字（工艺）一，教学目的：
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。二，课前准备：
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。三，教学过程：
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。
八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。教学反思：
2、数字美术字（工艺）
一，教学目的：
掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。二，课前准备：
收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。三，教学过程：
1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。
2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。
3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。
4、书写步骤：
打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。四，用数字美术字作图案资料美化生活用品。画出水杯基本形。
重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。
形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。
涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。五，学生设计，教师辅导。五，作业展览，评出优秀设计奖。教学反思：
3、墙报报头（设计）
一，教学目的：
通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。二，课前准备：
绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。三，教学过程：
1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。
2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：
a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。
b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。
3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。
4、设计步骤：
确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。
根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。精心绘制正式报头稿。
5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。
图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。色彩要明快。四，学生作业：
设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。
4、墙报版面设计比赛（设计）一，教学目的：
初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。
二，课前准备：
组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。三，教学过程：
1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、文章、标题、图案、色彩。
2、版面设计形式：注重活泼均衡。
3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分文章在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将文章进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。四，作业步骤： 整理放大稿。
画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。
按文章块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。按标题字数用方格表示，并涂上颜色。画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。列举专题，供学生参考选择。五，作业要求：
自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。
6.雕塑实验报告 篇六
实验班级 艺术095 姓名 成绩＿＿＿实验日期 2011-10-11 实验二：绘制图案
一、实验目的与要求：
目的：通过绘制图案，了解验证设计方案的可行及优缺点。要求：结构严谨 比例准确 手法合理
二、实验用仪器与设备：
雕塑台 雕塑泥 雕塑刀
三、实验原理、方法与步骤：
原理：验证设计方案的可行及优缺点
方法：仔细观察，必要时借助卡尺，注意层次关系 步骤：
1、直线切形
2、明确形体关系
3、局部深入
4、再调整 统一
四、实验记录与分析：
1、设计说明：
本设计以荷文化为主题，体现泉城济南的荷韵渊源。
我用正椭圆行作为雕塑形体，有圆润，轻灵之感，也可形象的表现荷之生活环境，水的灵动蜿蜒。图案是大片荷叶，形态各异，有盛开的花盘也有含苞待放的花蕾，还有硬朗的莲蓬，更是缺不了身体轻
灵振翅欲飞的鸟。
“四面荷花三面柳,一城山色半城湖是描写济南的真实写照 , 加之荷花自古有出淤泥而不染的禀性,荷花被誉为济南市“市花”，此后每年都举办荷花节。大明湖更是焕发了生机：垂柳披拂，荷花掩映，一派生机勃勃的景象。2，心得体会：
浮雕是艺术设计专业的专业选修课，通过三个阶段的学习与动手实践，让我有了更强的造型能力，加强了对浮雕的认识。
第一阶段，我们看了大量范图，使自己更易理解浮雕表现原理，然后自己进行创作。第二阶段，我们进行实训，在制作过程中老师示范并讲解解决问题办法，使我们初步掌握了浮雕制作的专业技能。在往压平的雕塑泥上进行勾画荷花及荷叶的时候充分考验了自己的造型能力，要表现出荷的动态及韵味。第三阶段，深入制作，循序渐进，逐层深入。
通过本阶段学习与实践，我初步认识了浮雕的制作过程，期待更深入的表现荷的韵。
山东建筑大学实验报告
实验班级 艺术095 姓名 成绩＿＿＿ 实验日期 2011-10-18 实验三 深入塑造
一、实验目的与要求：
目的：通过深入塑造，了解浮雕雕的制作手法
要求：结构严谨 比例准确 手法合理
二、实验用仪器与设备：
雕塑台 雕塑泥 雕塑刀
三、实验原理、方法与步骤：
原理：通过深入塑造，了解浮雕雕的制作手法
方法：仔细观察，采用加减法结合的方法，注意形态与空间关系。步骤：
1、堆大泥
2、明确形体关系
3、局部深入
4、再调整 统一
四、实验记录与分析：
1、设计说明：
本设计以荷文化为主题，体现泉城济南的荷韵渊源。
荷花，又
名莲花，水芙
蓉等，花叶清
秀，花香四溢，沁人肺腑。有
迎骄阳而不
惧，出淤泥而
不染的气质。
所以荷花在人
们心目中是真
善美的化身，吉祥丰兴的预
兆，是佛教中
神圣净洁的名物，也是友谊的种子。
济南的芙蓉街，广场的荷花喷泉，全运会管的荷花造型，都体现了荷花作为济南市花的渊源。
此设计题材专门为济南文化浮雕建筑，利于荷文化的传播。
2、心得体会：
浮雕是艺术设计专业的专业选修课，通过三个阶段的学习与动手实践，让我有了更强的造型能力，加强了对浮雕的认识。
这一阶段，首先确定了画面主体层次，然后更深入刻画每一片荷叶，每一朵花，直到达到自己满意的整体效果。篇二：雕刻实验报告
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验一：锦鸡的拼摆
实验目的：了解锦鸡的拼摆用料和工艺；掌握锦鸡的拼摆技巧。实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。实验难点：头的拼摆、身的拼摆、脚爪的拼摆。
实验课时：2学时 实验内容：
锦鸡的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、菜卷、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、先拼摆蝴蝶的尾部，然后再拼摆尾羽、身体羽毛，最后 拼摆锦鸡的头部。
4、用酱牛肉、熏里脊、盐水大虾等拼摆假山。
5、点缀假山、小花和字，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆锦鸡，并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验二：蝴蝶的拼摆
实验目的：了解蝴蝶的拼摆用料和工艺；掌握蝴蝶的拼摆技巧。实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。实验难点：头的拼摆、身的拼摆。
实验课时：2学时
实验内容：
蝴蝶的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、先拼摆蝴蝶的外层翅膀，然后再拼摆里层翅膀和身体羽毛。
4、用酱牛肉、熏里脊、盐水大虾等拼摆假山。
5、点缀假山、蝴蝶眼睛和触角，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆蝴蝶，并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验三：景致的拼摆
实验目的：了解景致的拼摆用料和工艺；掌握景致的拼摆技巧。实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。实验难点：头的拼摆、身的拼摆。
实验课时：2学时 实验内容：
景致的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、先拼摆竹笋的外层，然后再拼摆竹笋里层。
4、用酱牛肉、熏里脊、盐水大虾等拼摆假山。
5、点缀假山、黄瓜竹子，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆景致，并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验四：花卉的拼摆
实验目的：了解花卉的拼摆用料和工艺；掌握景致的拼摆技巧。实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。实验难点：头的拼摆、身的拼摆。
实验课时：2学时
实验内容：
花卉的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、从花卉的一侧进行拼摆好一个花瓣，然后依次拼摆其他拼摆。
4、用酱葱头点缀，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆花卉，并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验五：锦鸡的雕刻
实验目的：了解孔雀的雕刻用料和工艺；掌握孔雀的雕刻技巧。实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。实验要求：雕刻成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。实验难点：头的雕刻、身和尾屏的雕刻。
实验课时：2学时
实验内容：
烹饪用料：牛腿南瓜、冬瓜皮、心里美萝卜等。
雕刻工具：大切刀、v形槽刀、直口刀等。
拼摆步骤：
1、先将孔雀的大体形状雕刻出来，备用。
2、细微的雕刻孔雀的头、身、尾等部位。
3、点缀雕刻的月季花、尾屏和树叶，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，雕刻手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握雕刻技巧，能够雕刻孔雀，并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。篇三：实验报告
山 东 建 筑 大 学
艺术学院实验报告
（08－09）学年第二学期
《雕塑艺术》
实验班级 园林062 学生姓名 刘思聪
学生学号 2006061348 指导教师 赵学强
山 东 建 筑 大 学 艺 术 学 院
山东建筑大学艺术学院实验报告
班级：园林062 姓名：刘思聪 实验日期：4月28日 成绩： 实验一 雕塑模型制作（作业一）
实验目的
1、通过该实验的学习，全面了解和掌握传统雕塑与现代雕塑的制作方法。
2、学会用三维空间的观念解决实际学习和实践中遇到的雕塑制
作问题，全面提高学生的审美水平和造型能力
实验用具及材料
雕塑台 雕塑刀 雕塑泥
实验步骤
1、方案草图设计。
方案是以一人踢足球为造型，进行了抽象化处理。设计体现
了：
（1）设计方案体现了雕塑、建筑与环境和谐共生的理念。造
型、体量、高度、尺寸等强调与环境空间的协调、配套。（拟设该雕塑放置于运动场休闲区）
（2）雕塑作品新颖独特、简洁凝炼、主题鲜明，精致和谐，易于制作，具有较强的形式美感和视觉冲击力。
（3）雕塑体现创新设计（不是照本宣科直接采取具象）。
2、考虑、选择方案。
该方案是放置于运动休闲区周边的雕塑，以一人踢球为原型再
现运动场景，让人们在休息知道生命在于运动。再进行了抽象，让雕塑丰富，以多面，三维空间的形式，体现了设计的理念情怀。它直观和客观的存在，在给人以视觉美感的同时，更给人一种直接的触摸感，真实感。因此采用了该方案。
实验心得体会
五月至六月期间，我们用了四个周的时间学习了雕塑艺术这门课程。在老师讲理论和没有开始实验之前，我不以为然，觉得这不就是小时候的玩泥巴吗，多简单啊！还用学吗！可是事实并非如此，随着学习和实验的深入，才意识到雕塑是一门艺术，它和其他的艺术一样，要有扎实的基本功，过硬的造型能力。而雕塑的要求更要高于其它画种，它要求我们要练就一双敏锐的眼睛，要有准确的观察力，还要有熟练而准确的双手。在塑造的过程中，要做到“眼观六面，手到八方”。在瞬间把握对象特征，用手方方面面的表现出来。雕塑是不断修改，不断完善的过程，在反复修正比较的过程中要始终保持新鲜的第一印象。只有保持新鲜的状态，塑造的作品才会生动富有生命力。
我很佩服老师和雕塑家们，几个周下来，发现雕塑真是一门劳心，劳力的劳作。它既要你静的下心，除去浮躁，又要你有毅力和体力。一个作品是需要很多很多的心血的，我为自己曾经的肤浅，感到羞愧。接下来的时间，我也尝试着做了些东西，当把一堆烂泥巴塑造成型的时候，尽管不是那么的完美，但心中的快乐是不言而喻的。当我开始喜欢上这门课时，结果却要结束了，那种意犹未尽的感觉久久在我心头徘徊，真希望今后可以多些类似的课，多些和赵老师学习的机会。
实验数据及结论 1.搭内骨架
从图片看此泥塑需要骨架支撑，因此我用了钢丝。泥塑的骨架像人的骨骼一样,起着支撑和连接的作用,它是泥塑的基础条件,不可忽视.。搭骨架的心得： <1> 骨架要牢固,以保证泥塑的稳定,上泥后不倾斜,不倒塌.<2> 堆泥后要使其既不掉泥,又不露架.<3> 要体现雕塑的大体形状.<4> 所搭骨架要简单,便于变动和制模时拆架.2.上大泥堆大形
泥与骨架备好以后,就可以动手上泥了。
上泥时,将泥块一块一块地堆贴在骨架上,用手按紧,拍实,然后层层加泥, 用拍
泥板
将泥
砸实
帖牢.上大
泥时, 要从大处着眼,从整体入手,切忌缩手缩脚,陷入到局部细节的塑造中。.雕塑是三维的实体,每添一块泥都要照顾到各个视角之间的关系,要经常转动雕塑台,不断进行观察比较.泥不要一次堆足,只要堆出大形即可.3 深入塑造 在大的形体与比例为准确的基础上,便可进入深入塑造的阶段.在深入塑造的过程中,要不断调整和把握整体与局部的关系,处理 局部与细部的关系,也要反复推敲,始终掌握整体-局部-整体的原则.只要整体把握得准确,局部才能做的正确,而局部做准确了,也更充实完善了整体.。往往在深入刻画局部时精力十分集中,常在一个面上塑造时间太久而忘了转动雕塑台,这样越是做得细致,体积也越容易拉平.所以要注意始终保持整体的观察和塑造。
另外,要注意对称关系,可在泥塑上画中心线来检查,比较和修正.，还有夏季天气炎热，泥塑容易干裂，所以要注意在未完成的作品上保湿。4 最后的成果：篇四：雕塑调研报告
雕塑艺术从古至今渊源流长，它是人类历史中无法分割的一部分。纵观雕塑发展历史，有数不清的风格、流派、样式，使用如铜、石、木、陶、金属焊接等各种材料。随着社会的发展与时代的变迁，雕塑的语汇也发生着巨大的变化。具象、抽象、传统、现代以至于装置、行为、观念、多媒体及后现代等名词的出现极大的丰富着雕塑的形式和内容，也不断扩大着“雕塑” 的概念范畴。它的形态和手段被人们从各个方面发挥得淋漓尽致，凡借助材料、占据一定空间的，也都归并入雕塑的概念中了，其使用材料范围和表现主题的范围也都有了无穷的变化。
栩栩如生，却无生命，精妙绝伦，却无声无息„„（威·莫里斯）一个月的雕塑课让我认识到雕塑的存在离不开空间和形体，而空间和形体也就成为雕塑的最基本的语言。空间是指雕塑本身占有的一定的尺度感，形体可理解为具有一定形状、形态的体积，其中对形体这一概念的理解很容易产生误会。
形体概念认识不清，对于初学雕塑的我们来说是件很麻烦的事，一般我们会依照石膏在多角度反复对照轮廓，再加上“内轮廓”即表面起伏，初学时认为如此便可做出好的雕塑，而经过一定时间的（有时甚至要经过几年的时间）学习和训练后，才意识到这样的观察方法实际上是错误的。以此方法，不难想象会做出什么样的雕塑，肯定是不行的。我曾经非常努力，每做一个头像，都花很大力气，认真仔细的把模特身上的每个细节，力争一模一样的在雕塑上做出来，但总是僵、死。每次都是上完大泥，找大形时感觉还不错，越是深入越是呆板，当时不知为什麽会这样。僵硬、呆板等问题怎样避免？ 通过不断的摸索和老师的细心教导，我对形体有了进一步的认识，逐渐意识到在观察方法的理解误区。用平面的观察，也许在绘画上可以解决一些问题，但在雕塑上，就显得力不从心了，现在回想当初的状态，看到的是体积，做的时候却更多的在被动地抄轮廓，抄起伏，作的是机械再现的工作，而观察的本身就是被动的，破碎的，平面的。所以，我认为正确的观察方法应是看完整、立体的形体而不是看轮廓。最初学雕塑，就应从观察空间中的形体开始在这时，不论你学没学过画画，你都能辨别。而且，是通过直接看到那完整的形体而得出的结论。肯定不是通过比较其不同方向的轮廓来辨别。当我们做雕塑的时候，也应该是直接地完整地看形体。对初学雕塑的我们来说，注重立体空间的、养成良好的观察方法是非常重要的，这使我们起初就能在一个更高的起点进行学习，并会有更强的个性发展潜力。立体空间的、主动的观察方法对于提高我们对三维空间造型的控制力，从而创作出有更强艺术感染力的雕塑作品、更好的表现作品的精神内涵也有着积极的意义。另外，我们通过雕塑课，调整了观察方法，对形体认识有了新的体会，对今后设计的提高与发展能起到不小的促进作用。此次雕塑课程在老师和同学们的合作下圆满成功，很难忘的一次雕塑课程，或许也可能这辈子也不会再接触了。很难得的机会！将成为我们大学青春美好的记忆?? 雕塑设计调研报告 调研时间：2013.6.8 调研地点：合肥环城公园
调研课程：雕塑设计与制作
调研目的：通过对合肥环城公园西山景区的雕塑作品的参观和分析，加强我们对雕塑形体的意识。通过老师对环城公园及其景区内雕塑的分析和讲解，了解环城公园建设的文化背景、环境背景和雕塑主题，感受雕塑在环境中的意义。思考环境与雕塑关系，以及雕塑的造型手法。加深我们对雕塑的认识和理解，对雕塑的材料、工艺和性质。对雕塑设计与制作课程的深入研究起到重要作用.a文化背景
合肥环城公园建设始于1980年，1990年基本建成。
以现代化大型广场设施为特色的琥珀潭景区；以自然
野趣为特色的环北景区；以提供娱乐服务为中心的环
东景区。主要以动物雕塑为主，在众多的雕刻艺术中，动物雕塑也是较为受人们喜爱的。动物雕塑有很多独
特的地方，也正是这些独特之处，吸引着人们的目光。b雕塑结构分析
雕塑的动态结构对整个雕塑的成功与失败起到重要的作用，不同的雕塑动态结构雕塑本身给人的感受也是不同的。雕塑的动态结构的定位跟公园的主题、环境整体、和动物的习性有着重要的关系；
公园主题影响雕塑本身的题材选用，合肥的环城公园因为是合肥早期建设的公园，是一个以原环城绿带为基础，采用开敞式布局，运用造园艺术，点缀园林建筑和山石小品形成的线带状敞开式公园。它抱旧城于怀，融新城之中，这是其地理位置和基本性质，所以在设计雕塑是选用动物，通过描绘动物的动态来烘托公园的气氛。
环境整体和雕塑的动态结构关系密切，环城公园是座创意独到、融古城保护与游览观赏于一体的环形带状的无遮无拦的大型生态园林，所以雕塑选用动物的雕塑，其雕塑动态栩栩如生为整个公园增添了活跃的气氛，和公园的环境相互融合，相互映衬。
动物的习性决定动物雕塑的动态和造型，不同动物所处的环境不一样习性也是不一样，所以在创作动物雕塑的时候要了解其习性，把不同动物的动作、表情特征和其他肢体上的动态表现出来这样才会使雕塑有灵气。c动物为主题分析
在众多的雕刻艺术中，动物雕塑也是较为受人们喜爱的。动物雕塑有很多独特的地方，也正是这些独特之处，吸引着人们的目光。
动物雕塑属于一种造型艺术它所具备的特点如下：
1、动物雕塑的材质多样。青铜、金、银、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，使动物雕塑作品更加奇巧精美。环城公园的雕塑是早期的雕塑作品，材 料比较单一主要运用石材、水泥、铸铜和玻璃钢。
2、动物雕塑形象多样。动物的形象大为丰富，数量繁多，狮子、麒麟、龙龟、牛、马等各种不同动物的形象。雕塑手法形象写实、生动。左图的鸵鸟雕塑动作栩栩如生，动态、形象非常和谐。
3、动物雕塑具有装饰性和实用性。由于中国动物雕塑起源于工艺美术，因此大部分动物雕塑作品具有很强的装饰性和实用性；注重动物形态刻画，并对塑像加彩，塑绘结合，互相 补充，使得作品具有和绘画一样的美感和欣赏价值；注重以形传神，以凝练的动物雕塑语言，表现高度的意象美。
4、动物雕塑具有寓意。环城公园的大象一家雕塑，表示象一家的亲情。也表达了社会的和谐美好。
动物主题雕塑的联想：动物主题雕塑使人产生许多的联想，不同的动物使人们产生不同场景的联想。家嬉戏、快乐、幸福的生活的场景，可以不仅让人们感受到它们一家的快乐，人们也联想到家庭和谐、美好。暗示人们家庭的重要性，符合当时和现在社会提倡的和谐美好家庭。
d雕塑形态 1骆驼 这种动物，对人非常忠诚，它和其它动物不一样，特别耐饥耐渴，人们能骑着骆驼横穿沙漠。骆驼还有着“沙漠之舟”的美称。骆驼的驼峰里贮存着脂肪，这些脂肪在骆驼得不到食物的时候，能够分解成骆驼身体所需要的养分，供骆驼生存需要。骆驼能够连续四
五天不进食，就是靠驼峰里的脂肪。
公园的骆驼群雕塑（右图）也同样沿袭了真
是骆
驼的造型，也同样运用体块和线条塑造的方
法，利用体块将骆驼的形体结构表达的简约而又不失观赏性。骆驼造型上头都是仰着的这样的动态和现实中的骆驼非常的符合，现实中的骆驼的习惯很符合，骆驼的蹲姿和站姿很有神，加上在场景中布置了沙漠的感觉和仙人掌这样使自然界的场景很好的展示在游客面前。在雕塑的刻画上没有过多繁琐的部位，尤其在脖子上的毛鬃体块和线条表现的非常好。2长颈鹿雕塑（右图）在整个西山景区的雕塑应该是最高的了，这也是根据现实当中的长颈鹿高度进行一些的调整，根据周围的环境在长颈鹿动态造型上进行设计，充分利用周围的环境，周围大树的枝叶刚好是长颈鹿抬头
能够到的，所以在长颈鹿的动态上选择了觅
食的动态，与周围的环境能完美的融合在一
起，设计中抓住了长颈鹿的瞬间动态，使自然的美表现出来。3狮子是唯一的一种雌雄两态的猫科动物，是猫科中平均体重仅次于虎的动物，也是唯一的群居动物是地球上力量强大的猫科动物之一，狮子生存的环境里，其他猫科都处于劣势。漂亮的外形、威武的身姿、王者般的力量和梦
幻般的速度完美结合，赢得了“万兽之王”的美誉。醒狮：雕塑在造型上根据现实的狮
子，运用了写实的手法，但也不是非常的写
实，在狮鬃的雕
刻上使用体块和线条简单手法组合，这样使
狮鬃不会过于繁琐。动态上前肢轻起，后肢
蹲着，尾巴微张，头微仰，狮鬃被风吹动整
个动态生动描写了醒狮的动态，醒狮给人感觉精神焕发，具有王者风范。这样的姿态也表达当时新中国正在崛起。
雕塑是一个由各色材料构成的物体,这个物体所具有的各色形态是被塑造出来的,所谓塑造,就是通过内外界面的确定去构成形象,形体占有空间。在整个环境中，使得在此区域文化气息，雕塑结合周边建筑风格更加直白的表现了历史的厚重。e调研心得
调研之后，对城市雕塑也有了更多的了解，城市雕塑如今成为环境与城市交流的纽带。这时城市雕塑既是建筑环境的配角，又对城市环境起着重要的作用，有时甚至起着“主角”作用。对于城市，雕塑则起着渲染城市空间环境、调节城市色彩和人群心态，加强视觉感受的作用。同样，雕塑也必须与城市空间环境的气氛和情调相一致，强化环境空间的主题。而且我认识到城市雕塑的建设不仅要满足美化环境的要求，而且应该在更深层次上对艺术和环境作出理解，赋予城市雕塑深刻的文化品格，使其能够起到体现时代精神，反映文化需求，趣化城市空间的作用。篇五：景观雕塑实习报告
景观雕塑实习报告 景观雕塑是环境景观设计手法之一。古今中外许多著名的环境景观都是采用景观雕塑设计手法。有许多环境景观主体就是景观雕塑，并且又景观雕塑来定名这个环境。所以景观雕塑在环境景观设计中起着特殊而积极的作用。世界上许多优秀景观雕塑成为城市标志和象征的载体。
景观雕塑通过这个专业课让我们认识到，根据景观雕塑所起的不同作用，可分为纪念性景观雕塑、主题性景观雕塑、装饰性景观雕塑和陈列景观雕塑四种类型。
（一）纪念性景观雕塑
纪念性景观雕塑，必须有雕塑，而且必须以雕塑为主。以雕塑的形式来纪念人与事。纪念性景观雕塑最重要的特点是它在环境景观中处于中心或主导位置，起到控制和统帅全部环境的作用。所有环境要素和总平面设计都要服从雕塑的总立意。纪念性景观雕塑根据需要可建造成大型和小型二种。大型纪念性环境有前苏联为纪念反法西斯战争的胜利以及著名的斯大林格勒大血战而建立的“祖国—母亲”纪念性景观雕塑。纪念性景观雕塑并不一定都是大型的，比较小型的纪念性景观雕塑更为普遍。
（二）主题性景观雕塑
主题性景观雕塑是指通过主题性景观雕塑在特定环境中揭示某些主题。主题性景观雕塑同环境有机结合，可以充分发挥景观雕塑和环境的特殊作用。这样可以弥补一般环境缺乏表意的功能，因为一般环境无法或不易具体表达某些思想。主题性景观雕塑最重要的是雕塑选题要贴切。一般采用写实手法。
（三）装饰性景观雕塑
装饰性景观雕塑是以装饰性景观雕塑作为环境主要构成要素。装饰性景观雕塑调整可丰富环境特色。
（四）陈列性景观雕塑
陈列性景观雕塑是指以优秀的雕塑作品作为环境主体的内容。
选题和选址
景观雕塑是城市规划的重要内容之一，必须从城市总体规划和详细规划文件上确定位置。城市景观雕塑应注意发掘那些可以表现这个城市特色的题材，是否能成为这个城市标志，或者成为城市特色景观。
观赏的视觉要求
景观雕塑是固定陈列在各个不同环境之中的，它限定了人们的观赏条件。因此，一个景观雕塑的观赏效果必须事先做预测分析，特别是对其体量的大小、尺度研究，以及必要的透视变形和错觉的校正。人们较好的观赏位置一般选择处在观察对像高度两倍至三倍以远的位置上比较适当，如果要求将对象看得细致些，那么人们前移的位置大致处在高度一倍距离。米开朗基罗在1644年改建的罗马卡比多广场，体现了一部分严谨的视觉构成关系。它从中轴线看过去，广场中心的马可·奥兰科斯雕塑开始是以北面建筑的人口为背景的，直到观赏雕塑达到27度角度时视整体关系十分完整。当转入观赏雕塑自身时，突破了27度角时，背景已变为从属位置。景观雕塑的观赏的视觉要求主要通过水平视野与垂直视角关系变化还加以调整。设计中的视线图解法应用 建筑学中的视线图解法也可以在环境景观雕塑设计中加以应用。运用视线图解法可以帮助我们研究景观雕塑与周围环境的关系，形容它们的自身的有关尺度关系。视线图解法也可以解决景观雕塑的倒影问题。有许多景观雕塑布置在水面之上或临水地段上，这就涉及到景观雕塑高低与水面大小尺度关系，为了取得较好的效果，可以借助视图解法。主要通
过三个因素来协调它们之间的关系：预设雕塑位置、高低；水平面的布置；按物理的镜面反射作图法，就可以得到倒影位置图。
7.《抽象雕塑》教案02 篇七
教学目标：
1.通过欣赏与讨论，理解艺术家创作抽象雕塑的设计理念与构思；了解不同雕塑给予我们的各种不同感受；体验现代城市雕塑的美。增强学生美术设计的能力，并在设计中感受作为一名小小设计师的乐趣。
2.尝试利用各种线材、板材、块材等，采用折、叠加、粘贴等方法，经过构思，制作抽象雕塑。
3.了解雕塑的基本结构和用途。在制作过程中发挥学生的创造力，提高学生动手、动脑等多方面能力。
课前准备：
1.教师和学生准备好课前收集的各种雕塑的图片、照片和一块底板。
2.学生准备好课前收集的各种线材、板材、块材，带好剪刀、胶水和绘画工具。3.教师制作几个特点鲜明的小雕塑。
课堂教学
（1）引导阶段
引导学生通过“看”、“摸”、“说”，用肢体语言或口头描述各种造型的雕塑给人的不同感受鼓励学生大胆地进行色彩和图形的联想。（2）发展阶段
以小组为单位，对各种造型的雕塑进行图形和色彩的分析、讨论。训练学生敏锐的色彩感觉，采用大胆的造型表现形式，小组合作完成一造型独特的抽象雕塑作品。
1以小组为单位，对各种造型的雕塑进行讨论，分析。要提示学生仔细观察，大胆联想，寻○找与各种雕塑有关的物体（材质）、图形、或色彩。
2制作抽象雕塑时要注意图形间的疏密安排、整个雕塑的色彩与造型的协调。学生根据自己○的感受，进行大胆随意的创作。
3学生作业时，教师根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。采用彩色块材时，○可以利用其鲜艳、强烈的色彩感觉，突出表现抽象雕塑的色彩与块面；采用铁丝等线材时，可以利用其厚实、质朴的特性，突出表现抽象雕塑敦实、厚重的整体造型。（3）课后拓展
1利用各种材质组合的形式，制作多样的雕塑，产生不同的效果。○2寻找、收集火柴棍、吸管、小树枝等材料，采用粘贴组合的方法，完成抽象雕塑作品的创○作。
8.雕塑笔记 篇八
姓名：谢微
学号：1008024018
班级：艺设四班
城市雕塑主要是用于城市的装饰和美化。由于它的出现而使城市的景观增加，丰富了城市居民的精神享受。因此，城市雕塑的建立是非常严肃和慎重的，一般需要由行政部门如市政厅或国家政府下令，由其下属的有关美术或雕塑的组织具体负责筹划、实施，通过招标或专门邀请某位或某几位雕塑家进行创作完成。作为城市的组成部分，城市雕塑一般建立在城市的公共场所，如道路、桥梁、广场、车站、码头、戏院、公园、绿地、政府机关等处，它既可以单独存在，又可以与建筑物结合在一起。后者一般是作为建筑物的一部分，如高楼、厅堂等公共建筑上的浮雕装饰，和立于街心或广场上的纪念碑等，因此又需要和建筑师合作完成。城市雕塑的题材范围较广，举凡与该城市的地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯、文化艺术、各行各业的杰出人物等有关联者皆可创作并建立，有的甚至与此无关者，但能起到美化城市给人以审美价值者也可以采用。优秀的城市雕塑可以被人们视为该城市的市标。
城市雕塑在形式上有圆雕、浮雕，或独立一处，或附属于建筑物；或置于大庭广众之中，或隐于林荫小路之上。在材料上有石雕、水泥、铜雕及其他金属材料。城市雕塑一般都形体高大，气势恢宏，具有纪念意义，但亦有点缀场景，形体较小者。前者多建在广场、车站、政府机关等重要的公共场所，后者多散置于公园、公共绿地、林荫道等处。
城市雕塑不论在内容上、形式上、材料上都有无限的创作空间，优秀的城市雕塑往往会成为一座城市的文化坐标而被人牢牢铭记，而且其水平的高低在某种程度上代表了城市的文化、艺术水准。且不说国外，以北京为例，王府井商业街改造时，便给雕塑家留出了充分的创作空间。于是我们看到了东安市场门前有了三组反映历史生活瞬间的老北京铜雕——《逝去的记忆》，其中拉车的“祥子”雕塑旁经常出现排队照相的情景；灯市西口有了现代的灯饰雕塑《火树银花》；同升和鞋店前试鞋的雕塑《童趣》，为鞋店带来了成倍的营业收入。
9.雕塑状物作文 篇九
欢迎大家来广州玩，我们广州有许许多多美丽的景色，五羊雕塑是其中的一处美景。它在风景优美的越秀公园里。
五羊雕塑有一个美丽的传说：有五位神仙下到凡间时，给大家带来了五只可爱的小神羊。那五只可爱的小神羊就是现在的五羊雕塑。最大的那只羊站在中间，嘴里衔着一根麦子，眼睛看着远方有没有穷人，好把麦子给他。你看!有一只小羊在吃草，另一只小羊在发呆。还有两只小羊呢?其中一只小羊抢到一把青草，另一只小羊连忙去追。发呆的小羊看了，偷偷地笑了起来，连最大的羊脸上也出现了微笑。这四只羊分别是：阿吉﹑阿祥﹑阿如﹑阿意和乐羊羊。
这就是既美丽又有趣的五羊雕塑，有趣吧!
10.城市雕塑 教案 篇十
题:城市雕塑 课
时: 一课时
课
型:单一课
授课对象:九年级第十七册
教材分析: 本课主要以不同时期、不同地域、不同风格的城市雕塑为鉴赏主题，在为学生提供优美、生动的雕塑作品的同时，使学生对城市雕塑的材质和制作过程，雕塑外观形象的艺术处理与环境的融合，以及雕塑的人文内涵和艺术语言等能有新的认识，从而激发学生的探究欲望和学习动力。以此培养和提高学生在城市雕塑和环境艺术方面的审美品味。
教材主要从城市雕塑的现代性和传统性，装饰性和写实性，幽默性和述事性等多方面来提示城市雕塑的艺术语言特点。同时，展示了多幅不同材质的城市雕塑作品的图片，表达了雕塑在环境规划中的重要性，通过欣赏与评述，提高、完善学生对环境艺术方面的基本美术素养。
教学目标：
1.知识和技能目标：初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。
2.过程和方法目标: 通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。
3.情感态度和价值观目标：在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。
教学重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。
教学难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言：形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力
教学方法：
1.教法：讲演分析法
2.学法：欣赏理解法
教具准备: 课件、雕塑的照片
学具准备：课本 教学过程：
一：组织教学：（1分钟）师生问好，二：引入新课：（4分钟）
（视频打出〈思想者〉的图片。）
同学们看，这就是“思想者”，果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。教师：请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑？以及它在环境中所起的作用？
学生；„„„„
教师；是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影象”，也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃，都是非常之美的。
三：讲授新课：（23分钟）
（一）欣赏教材第2~3页上的范例
（1）提出问题：你对所提供的城市雕塑图片哪张最感兴趣？为什么？（可从功能、风格造型、色彩、材料及人文内涵上等方面引导学生分析。）
（2）提出问题：怎样才能设计出既富有艺术感染力又和建筑、环境相和谐的城市雕塑作品？现实生活中的城市雕塑作品能满足大家的审美需要吗？作为环境文化的主题，你希望看到怎样的城市雕塑作品？
（二）城市雕塑的概念 城市雕塑的概念：是现代城市公共空间的三维造型艺术品。设置在公共环境中赋予人们感受和联想的室外雕塑。它是城市形象的一个代表，一面镜子，已经成为国内外城市文化的一个重要组成部分。
城市雕塑是一门有“加”有“减”的艺术，从功能上讲，它反映社会生活，表达社会的审美理想，也是表达雕塑家本人思想感情的三维实体的造型艺术。
（三）.城市雕塑的环境设计心理
（1）、城市雕塑可以具有形态的诱惑性。
（2）、城市雕塑中的趣味性。
（3）、城市应让人们产生愉悦。
（4）、城市雕塑中的神秘感。
（5）、城市雕塑应具有独特的魅力。
（6）、城市雕塑还可以有美中不足之美。
（四）作品欣赏
《立方体柱》：用不同长短的圆柱体相互连结成一个不规则的立方体，寓意着社会中人与人不可分割的关系。巧妙的圆形底座衬托出整座雕塑的内在张力，起到了和谐环境的作用。
《火烈鸟》：位于芝加哥联邦政府中心广场上，几块形状不同的大型红色钢板构成一个抽象的火烈鸟意象结构，整个造型具有强烈的建筑效果，强烈的红色与深色背景建筑形成鲜明的对比。
《接力》：有3三个不同的跑步姿态组合而成，从每个角度看都会使人感受到无限的空间感和运动感。人体经过概括及装饰处理后，更体现出一种流畅与力量的美。
《帆》：这座海上公园的雕塑气势磅礴，造型看上去既像破浪前进的帆船，充分展示了人类与自然的关系。
四：课堂总结：（10分钟）师生讨论：如果让我们设计一件城市雕塑作品，应该注意哪些问题？选择什么样的材料？什么样的造型？什么样的色彩？达到什么功能？如何才能展现自己的个性？
五：作业布置（练习）：(2分钟)
1.找一件自己喜欢的雕塑，仔细品味，写一份心得
课
题（板书设计）
一、概念
三维造型
有加有减
二、城市雕塑的环境设计心理
1.形态的诱惑性
2.趣味性
3.让人们产生愉悦