动漫场景设计教学大纲

2025-01-01

动漫场景设计教学大纲（精选10篇）

1.动漫场景设计教学大纲篇一

《场景歌》教学设计

【教材分析】

儿歌是以儿童为主要接收对象的具有民歌风味的简短诗歌，我国儿歌已有千百年的传承历史，备受大家的喜爱。儿歌形式多样，它们往往内容浅显、语言活泼、节奏鲜明，并且与儿童的生活和学习息息相关，让儿童在朗诵和学习儿歌的过程中受到文学的感染和知识的萌芽。本组教材就是以“儿歌”为专题编排教学内容的。选编的一首首儿歌都让我们感受到无穷的魅力，也让我们在学习儿歌的过程中获得丰富多彩的知识。让我们一起学习儿歌，从儿歌中感受快乐和学习知识吧！

这首儿歌是关于数量词归类识字，以朗朗上口的儿歌形式让学生学习不同事物用数量词的表达，认识表示事物的汉字，感受美丽的景色，在反复诵读的过程中学会数量词的运用。【学习目标】

1.会认12个生字；会写10个生字。

2.正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文；初步感知数量词的用法。3.引导学生留心观察周围事物，仿照课文，尝试用数量词表达熟悉的事物。学习重点识字、写字和学习数量词的运用。【学习重点】识字、写字和学习数量词的运用。【学前准备】

1.制作多媒体课件和教学图片。（教师）

2.预习课文，借助生字表中的拼音读准生字，识记字形。（学生）【课时安排】1课时【教学过程】

一、游戏导入新课。（用时：3分钟）

1.带着学生做游戏，模拟课文里的人物——一群少先队员一起出游的情景。2.板书课题：场景歌跟随老师做游戏，进入模拟的情景。

二、初读课文，整体感知。（用时：5分钟）请同学们大声朗读课文，引导学生思考：

少先队员分别到了哪些地方？朗读课文，思考老师提出的问题。少先队员分别到过的地方：_____________________。

三、随情景学文、识字。（用时：20分钟）1.首先学习第四小节，提问：你看到了什么？（1）出示图片，引导说出事物与数量词的搭配。

（2）学习生字，采用指读、齐读的方式朗读第四小节。2.情境延伸，学习前三小节。

（1）出示图片：海边、乡村、公园景色，引导学生说出事物与数量词的搭配，引导生字识记方法。

（2）朗读小节，朗读竞赛：男女读、小组读、二人合作读。1.思考并回答老师提出的问题。2.认读生字、词语。

3.仔细观察生字在田字格中的位置，教师范写，学生观察、描红、临写。4.朗读竞赛。

5.诵读课文，感受儿歌朗朗上口的节奏与韵律，学习事物与数量词的搭配。6.根据图片，小组合作填量词。一（）沙滩一（）海鸥一（）军舰一（）帆船

7.拼写词语我最棒。huā yuán shí qiáo（）（）hónɡ lǐnɡ jīn（）

四、巩固生字，诵读全文。（用时:12分钟）

1.游戏“对口令”检查生字和量词搭配的掌握情况。2.让学生自由朗读全文，以自己喜欢的方式读课文。3.练习活动：观察教室里的物品，用上数量词说一说。

五、复习巩固 1.游戏竞赛。

2.反复读课文，把课文读流利。

3.参与活动，把数量词搭配延伸至实际生活。4.词语搭配我会连。一面花园一只小溪一座队旗一道海鸥

六、作业布置

背诵课文，写会生字。

2.动漫场景设计教学大纲篇二

动漫游戏中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。

二、场景设计在动漫游戏中的作用

场景设计既要求有高度的创作性,又要求有很强的艺术性。动漫游戏场景不仅仅是绘景,更不同于环境设计。它是一门为动漫游戏服务,为展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是依据动漫游戏剧本、依据角色造型、依据特定的时间线索规定的。动漫游戏场景设计对镜头画面的形成起着至关重要的作用,可以说场景空间设计制约着镜头画面。设计一般是依据场景空间的创意思维来安排镜头画面中景别的变化、视角的变化、镜头的运动方式以及场景气氛效果的营造。

场景设计不但影响着角色与剧情,而且还影响着影视动画的欣赏。动画片给观众带来的感受是动画片中多种元素综合产生的,它让观众随着剧情的发展而紧张、忧伤、欣喜、兴奋,在欣赏过程中,观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。场景设计对动画中的场面施加主观影响,通过色彩、构图、光影等设计手法来强化影视动画的视觉表现,使恐怖气氛更加恐怖,优雅场面更加优雅。

三、动漫游戏场景设计原则

1、整体上把握作品主题与基调

设计游戏场景设计需要从宏观上把握游戏的场景造型,要有驾驭整个作品的主体意识。场景总体设计的切入点在于把握整个动漫作品的主题;场景的总体设计必须围绕主题进行;主题反映于场景的视觉形象中。正确完整的思维方式应该是:整体构思——局部构成——总体归纳。也就是先有一个整体的思路,再进行每个局部的设计,然后再进行总体的归纳整理。具体的做法就是要从调度着手,充分考虑场面的调度,以动作为依据。强调造型的意识,以造型的表意性、叙事性取代说明性。如何表现场景的视觉形象,就是要找出动漫作品的艺术基调。基调就好似音乐的主旋律,无论乐章如何变化,总会有一个基本情调;或欢乐、或悲壮、或庄严、或诙谐等等。而基调就是通过动漫游戏中角色的造型、色彩、故事的节奏以及独特的场景设计等表现出的一种特有风格。

2、营造恰当的气氛

动漫游戏的场景设计也是一种艺术表现,是一种世界观的设计,不管是什么样类型的作品,还是采用了二维或是三维的空间形式,都可以应用视觉艺术的表现原则来实现区别于现实世界的虚拟电子空间。气氛的营造是游戏场景设计的第一位,白天、夜晚、明亮、清新、阴暗、诡异……不同的环境、气候和色彩能给玩家带来不同的感受;然后就是真实感的实现,年代、地域、气候、风俗习惯等客观依据,这种真实不一定是现实中的那种真实,可以是制作者自己营造出来的一个小社会中的真实。最后是最重要的一点,就是在真实与夸张之中找到一种统一、平衡。动漫世界不可能完全的再现现实,却能浓缩现实,建造一个属于自己真实,这种真实感可以说是来自于人类社会,但却比人类社会更有趣。当然,这需要设计师的灵感和想象力去实现。好的气氛营造、真实感和适当的取舍夸张,也就构成了动漫游戏的世界观,这种世界观决定了作品的成败。

3、场景空间的表现和造型形式

动漫游戏场景的空间要素主要包括物质要素:景观、建筑、道具、人物、装饰等等;效果要素:外观、颜色、光源等等。利用景深加强场景可以有效的扩大场景的空间感;利用光影塑造距离和深度感;利用引力感可以产生不同的空间效果。场景可以很容易的创造出危机感和神秘感。通过复杂互动的场景空间强调悬念感。在场景的设计制作上,应将场景处理的尽量的丰富些、多变些、信息量大些,使观众不会感到不真实,太单调。由于动漫场景制作手段多元化,使用数字造型动画软件可以较方便的创造出超现实、幻想的内容。

四、常用动漫游戏场景设计软件

数码技术的出现对场景设计而言无论是创作工具还是创作方法上来说都有了较大的改变和突破。使得艺术设计师可以创作出全新的艺术设计形式。数字化场景设计在风格上有写实、装饰、漫画等风格。根据风格的不同在手段上大致可以分为这么几种,一是借助电脑软件绘制完成的场景设计,目前常用的软件是PHOTOSHOP、PAITER。这种类型的场景设计绘画性较强。二是通过电脑合成照片,还有就是通过三维软件创作场景中所需要的模型。我们所熟悉的软件像3DSMAX、MAYA等。通过合成等手段完成的场景设计能轻松实现对真实场景的模仿,而且能将真实世界很难同时出现的场景合成展现在我们眼前。合成的手段目前主要还是依赖软件,流行的合成软件有:PAINT、AFTEREFFECTS、MAYAFUSION、FLINT/INFORNO等,这些软件的功能都十分强大,而且在此基础上又有各自独特而擅长的功能,以处理各种不同的合成需要。利用三维软件的辅助设计,增强了画面的空间深度和立体感。通过计算机软件,使得许多以往不可能实现的效果成为了可能。但是任何三维软件都是非常庞大复杂的软件,学习使用起来是一个漫长的过程,只有熟练掌握基本要求才能更好的提高。

五、结论

动漫游戏场景设计不仅仅是绘景,更是一门为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的时空造型艺术。在创作过程中,经常只要场景一出现,整部作品的情绪基调就会立刻显得更为突出,更为鲜明。场景运用得当,节奏就更加流畅,更加富有韵律美感;反之,场景处理失误也会破坏影片的整体感觉。因此,在动漫游戏的创作中应充分认识、充分利用场景对于情绪氛围的推动作用,在塑造声画合一的视听综合艺术形象的同时,营造出最佳的总体效果。

摘要：动漫游戏中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。

关键词：动漫游戏,场景设计游戏设计,数字娱乐

参考文献

[1]韩笑.影视动画场景设计[M].海洋出版社,2006.

3.演播场景设计的教学浅谈篇三

关键词:演播场景设计教学风格作品

中图分类号:G64 文献标识码:A 文章编号:1674-098X(2011)03(c)-0154-02

本文主要以2006级戏剧影视美术场景设计专业四年级毕业作品:演播场景设计的教学的实践与摸索,谈谈我对演播场景设计专业教学的思考与总结。

1本课程教学内容

这个课程的教学中中主要培养学生具有更具主题选择特定的艺术表现形式进行场景设计的能力,培养学生具有深入研究场景形式、材料和结构的艺术能力,并以鲜明独特的艺术形象表现其艺术特征的能力。

在本课程的教学中分为两个环节:

第一环节分析今年的经典演出案例,从主题、设计思路、艺术形式、美学特征、空间处理、景片的摆放、材料的选择等来分析,来培养学生用空间的眼光看待事物、景物的习惯,从平面到空间的思维转变,认识和理解演播场景设计的相对独立性。

第二环节:根据设计主题创作演播场景。

根据设计主题提供的思想与形象进行总体构思,即对未来场景设计作品的基调、风格、样式、节奏与气氛的确定。

在这个环节里主要注重对场景造型形式、色彩、空间、材料、结构的理解,尽可能形成独特的个人设计风格。

今天的电视演播室场景设计师们立意将自己的设计意图向深度和广度发展,力图开拓更为广阔的场景时空,我们期待演播厅场景设计这一艺术门类在电视艺术日新月异的今天,通过设计师的努力,吸收各姊妹艺术的特长以及传统文化艺术的精髓,找到自身的特性和规律,创造出独特的美学语言。学生在一学期的学习中提高了对演播场景的认识,案头作业在一遍遍调整中有3很大的进步。

2 学生作品介绍

2.1 作品1：昭君文化节场景设计

昭君文化节是内蒙古一年一度的节日盛典,源于民间的昭君庙会,举办昭君文化节的创意始于1998年.它的创办意义在于促进与国内外的交流与合作、弘扬蒙古族文化、弘场昭君文化、增进民族团结、促进经济发展。

这个学生在这次文化节中以“环境保護”为昭君文化节的设计主题。在设计中通过设计草图的绘制工作,开拓思路,最终确立形似莲花的设计稿,把可以象征自然环境的莲花做简化、变型处理,以简约的线条呈现于舞台造型中。在灯箱的造型中,采用了“哈达”这一造型,符合了文化节的“和平、和谐”的宗旨,并且在设计中也吧具有民族符号的图案也用于设计中。更好的诠释了“昭君文化节”这一设计主题，如图1。

2.2 作品2：大型文艺晚会的舞台设计

这个学生采用了两面伸展式的舞台,背景中的“太阳”屏幕的设计,让形象更加动感、青春、活力;钢结构的利用,让整个舞台的背景更加层次丰富、错落有致;CD型的创作让舞台的效果更强烈,不仅强调了整个大效果,而且让细节上不失特色。这些因素的综合让整个舞台的换面节奏感和整体感,和谐统一。LED大屏幕的运用,增强晚会舞美的视觉效果和科技含量,使现场观众感受到在营造现场气氛、与节目互动等方面成为晚会创作中不可缺少的元素之一,体现大型舞台美术晚会舞美理念,如图2。

2.3 作品3：摇滚演唱会场景设计

这在学生在设计中加入海洋生物等元素造型,舞台地板的LED呈现海洋的画面,立面的背景屏幕部分呈现出血红的天空高挂着巨大的太阳火球的景象,贯穿于整首歌曲。舞台的整体设计就像一只从海里爬上海岸的螃蟹一样呈现出自己横行霸道的爪子,这样的设计正体现出摇滚音乐追求自由,追求理想的霸气,更体现出年轻人对摇滚音乐的热爱,不顾一切的追求音乐梦想，如图3。

2.4 作品4:时装秀场景设计

这个学生打破了以往的“T”型台时装秀的传统的舞台形状,运用花瓣形的舞台设计更能表现一种时尚感,整个的舞台场景像是一个剧场,让模特去贴近观众,这样的舞台更具有灵活性。二楼的中心本身就是一个后台,这样时装秀的舞台就是一个完整系统,与以往的设计也有所不同。大的LED的设置随时呈现场上模特的时装的展示，如图4。

3 结语

在社会的实践中,舞美设计人员通常作为主创人员,因此前期的讨论,舞美设计人员的参与也是必不可少的,舞美设计人员要向各个部门阐述设计的构思。因此这对于舞美设计人员来说不但要有绝妙的设计构思,还要具有良好的语言表达能力、以及沟通协作能力。

因此在上课过程中,也模拟设计创作工作环节,而老师通常以导演这一角色来引导学生、启发发生的创作思路,进而达到设计构思的创新,以及口头表达能力的提高,进而更能培养出现代社会对设计人员的要求。

4.情景模拟教学场景设计方案篇四

1.工程案例背景资料

1）企业背景资料（以龙元建设集团为企业原型，要求学生课前进行背景资料的了解）

龙元建设集团始创于1980年，前身为浙江象山二建集团股份有限公司，1984年进入上海建筑市场，1993年集团总部迁址上海，2004年4月首次发行股票上市。2009年5月8500万股股票增发成功。集团拥有房屋建筑工程总承包特级资质、建筑行业(建筑工程)甲级、市政公用工程总承包一级资质、机电安装工程总承包一级资质、地基与基础工程专业承包一级资质、建筑装修装饰工程专业承包一级资质和园林古建筑工程专业承包一级资质。同时，具有钢结构工程专业承包一级资质，钢结构、网架工程专项设计甲级资质以及建筑和装潢设计、工程咨询、建筑工程监理、房屋质量检测、抗震鉴定甲级资质，建筑幕墙施工壹级资质,建筑幕墙专项设计甲级资质的大型建筑企业。公司注册资本:947,600,000元，资产总额近百亿元。能独立承担工业、民用、市政、交通、水利及大体量、高标准、精装饰等各类复杂的建筑施工任务。

2）项目群资料

3）医科大学附属医院建设项目概况（项目已做了提取与简化）

安徽医科大学第一附属医院高新医院建设项目由安徽医科大学第一附属医院组织兴建的，拟建项目选址位于合肥市高新技术产业开发区创新大道与皖水路交口东北侧。规划总用地面积133334m2，建筑面积267658m2，总投资9.6亿元。建成后规划设置2000张床位。主要建设门急诊楼、病房楼、医技楼以及配套的科教培训中心楼和行政后勤综合楼等。

2.情景设置

情景一：龙元建筑公司经过多年的发展，项目类型及项目数量都出现了量与质的飞跃，公司原有的组织结构已经不能满足当前多类型、大规模项目建设的需要，急需公司领导层进行组织结构模式的选择与优化。

情景二：公司中标安徽医科大学第一附属医院高新医院建设项目。项目实施涉及到该项目工程项目结构分解以及任务分工-，需要项目经理首先组织人员完成此项任务。3.角色分工与准备（角色分工仅围绕情景设置确立）1）角色分工：总经理（战略制定、决策）

工程管理部（负责项目分配与总控。与企管部、项目部完成组织结构设计方案、项目结构分解等工作）

企业管理部（与工程管理部一同制定项目组织结构设计方案）项目经理部（项目管理与实施。完成工程项目结构分解以及任务分工）

2）具体任务分工：

分组与任务分配：4名学生一组。每组成员分别扮演总经理、工程管理部经理、企业管理部经理、项目经理等角色。共同完成企业组织结构模式的选择与制定；企业结构分解（EPS）工程项目结构分解与编码（WBS）、任务分工等工作。

要求：每组同学提前熟悉企业资料、项目资料，以及本章涉及到的（组织结构基本类型、特点和使用范围，工程项目组成分解、任务分工）等知识点。为完成企业组织结构模式选择以及项目结构分解做足准备工作。4.情景的模拟实施与自述

时间：1个学时

地点：课堂现场

实施：按照之前预定的角色分工开展工作。形成企业EPS结构（已有）、WBS结构、项目组织结构图、任务分工表四项成果类容。

5.评价环节

5.动漫教学设计篇五

20世纪60年代，日本动漫宗师手冢治虫，最早把电影分镜头语言融入到漫画构图之中，不仅如此，他还把自己的漫画直接改编成了动画作品，其产品大获成功。此后日本动漫界纷纷效仿，形成了一股庞大的动漫综合创作力量。这种全新的动、漫画结合形式，在80年代传入中国，深受青少年观众和读者的喜爱。一夜间，中国及中国周边动漫市场几乎全部被其占领，使国产动漫产业濒临崩溃。作为全球行业霸主的美国迪斯尼公司，在东亚强大动漫创作力量的市场紧逼中，也只能退守“低幼”观众(读者)阵营。

“动漫”，顾名思义，就是动画和漫画的合称。本书作者以严肃的学术态度，把动画与漫画两个领域在世界各国各历史时期的发展状况，以及为“ 动漫”作出重要贡献的国家、重量级大师和作品尽可能全面地呈献给读者，旨在方便从业人员和广大动漫爱好者们作纵向和横向、艺术语言和艺术方法上的比较，从中得到借鉴和启发。

6.《富于幻想的动漫形象》教学设计篇六

教学目标

1、认识卡通形象造型艺术特性以及卡通作品中表现的内容特征与情感。

2、用口头语言或书面语言描述评价卡通形象，锻炼学生初步的处理信息和运用资料解决问题的能力，初步培养学生的造型能力。

3、初步树立真善美的价值观，形成健康的审美情趣，提高审美能力。教学重点、难点

重点：引导学生欣赏卡通形象，认识卡通形象的艺术特点，提高学生对卡通形象的欣赏能力。

难点：引导学生用口头或书面语言对卡通形象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

教学准备

教师：教案，课件，动漫形象图片，动画学生：铅笔颜料等绘画工具教学过程

一、引导阶段

讨论：假期发身了什么愉快的事？看了那些书和好看的电影电视，哪本书给你留下了深刻印象，为什么？

学生分组进行交流假期所见所闻。

二、发展阶段

1、欣赏与交流。

教师出示课前准备的卡通图书、图片、或者通过多媒体教具播放卡通录像。

2、渗透德育教育。

你喜欢什么样的卡通形象？为什么喜欢？

卡通形象很受欢迎，那我们如何才能在生活中做到受别人欢迎。

3、扩散思维。

设问：除了课本中的卡通形象你还知道那些卡通形象？他们有什么令你印象深刻的地方？

三、欣赏评述

1/2

展示具有民族特色的卡通形象，引导学生欣赏。

引导学生从分类（人物，动物，植物等），地区来源（中国特色，欧美，日韩），造型特点，色彩搭配等方面来认识动漫形象的艺术特色。

四、表现阶段

教师根据各组发言进行总结：抓住原型的特点，运用夸张、变形的造型手法，形象概括简练、鲜明。

学生做作业，教师巡视指导。

五、展示评价

对学生作品进行展示评价。

7.动漫场景设计教学大纲篇七

关键词：色彩搭配；空间构想；能力培养；教学；改革

现代视觉传达艺术中，“色彩构成”是其基础理论之一。近些年的设计教育发展，基本确立了由色彩构成、平面构成和立体构成三大构成组成的视觉相关专业和设计专业类的基础学习科目。动漫专业作为我国近年来成立的新兴艺术专业，中职阶段的课程教学中针对色彩教学体系的构建还是处于摸索时期，建立与中职动漫专业相适宜的色彩教学体系，是施行中职动漫专业色彩教学改革的关键所在。笔者对自己所在的中职院校自开设动漫设计与制作专业以来的课程设计进行分析，可以得到以下总结。动漫专业课程设置根据其色彩基础教学的要求主要表现为：色彩空间认知能力、动态把握能力、色彩表现能力、色彩心理掌握能力以及空间环境的理解表现能力。因此在课程设置上的培养构建主要以色彩教学为基础，再依据专业性质的不同做一些细微的调整。当下中职动漫设计专业的色彩教学构成上存在的问题

1、专业特色的色彩构成教学制度的薄弱和教材选择的不当。由于中职所开设的动漫设计专业，主要模式构建是仿照本科学院而进行的，因此，相对应的课程安排、理论教学设置和相关实践教学的分配比例上都与本科院校相差无几。至于课程教材，也是与本科院校的内容完全一样。而中职教育的人才培养目标和方向都与本科院校毫无关系，因此在动漫学科的教学方面，若中职院校沿用本科院校的教学模式，将会使得专业所教授的学识概念变得晦涩且难以理解，不能进一步对教学效率有所提升。所以在教学选材和教学模式施行方面，中职院校应该突出职业教育的优点和特色。

2、专业定向不够明确，没有充分体现出中职院校的培养特点。随着中国经济的快速发展和日益庞大的市场需求，动漫专业在我国各中职院校的开展越来越广泛，同时社会对动漫专业的发展也越来越受到重视。中职教育的初衷就设定为为社会需求而培养相关技术人才，所以在当下抓住动漫设计专业的给予是十分恰当的选择。但是，笔者所了解到的中职动漫教学，大多数的院校在专业教学方面没有树立明确的教学目标，致使教学效率不高。因此，各个中职院校应该对动漫专业进行较为全面的调研和教学模式探讨，从而摆脱当下教学的投机性和盲目性。由于该专业的开设时间较短，而且在教学经验上又无从借鉴，所以现在的中职动漫专业的课程设计都是仿照于高职院校的教学模式而进行的。也就是说，中职院校的动漫专业教学就是本科院校专业教学的“缩影”。因此在课程设计方面存在有结构安排不够合理，理论课程过多而实践课程过少以及课时安排不足等突出问题。

3、课时安排以及教学内容的针对性不强及与后续课程衔接的缺乏。由于中职院校对动漫专业教学经验的匮乏，从而导致盲目地将本科院校的教学模式加以利用。如此一来，中职院校对动漫专业的方向就没有有明确的针对性，例如比较于剧本编导、动画角色设计以及游戏场景设计等多个动漫专业的学习来说，侧重点都有所不同。因此中职院校在该专业课程的内容安排和教学针对性方面要加以完善。中职动漫专业色彩构建教学体系改革的相关思考

1、色彩构建基础比重的适当增加

锻炼色彩创造能力的有效方法主要分为两种，1.色彩构建的色彩调和（简称为色彩调和）；2.色彩对比练习。其中，色彩调和练习是色彩理论教学中十分重要的基本训练，其形成过程经过了多年的教学实践和综合，并且在空间装饰上的应用十分频繁；色彩对比练习则使得学生对色彩把握的准确程度有所提升并锻炼其色彩创造能力的有效训练。所以，笔者认为应该在色彩课程教学体系中提高上述两种练习的实践课时比例，从而使学生的色彩创造能力有所提升。

2、重点突出动漫色彩构建课程的特征

所谓色彩构建指的是对具备一定形状、位置固定关系以及面积大小的不同色彩之间进行搭配，从而摸索出色彩和色彩之间和谐并具有美感的构建规律，提高学习者对色彩的敏感程度，可以说是对学生色彩思维方式的培养。所以在课程中，除了对色彩知识有所教授以外，还应该提高对后续学科延展性的重视。强化感知是一个较为漫长的训练过程，同时也是色彩构建的基础，教师群体应该对该课程的教学投入大量的时间和精力从而使教学本质得以提升。

一个适合动漫专业的色彩教学体系的建立，首先要将色彩教学所占的课程比例进行提高，从而使得学生的色彩基础训练力度得以强化。笔者对现行的教学体制所了解到资料显示，对于色彩训练课程的安排设置一般为一个学期，课时总量在60左右。按照这样的课程安排，完全不能满足动漫专业的基础训练要求，更别说能使学生对色彩的表现能力、创造能力、协调能力以及动态把握能力得到较为全面的训练。动漫专业的教学离不开对色彩基础的强化训练，只有在课时方面的比例进行提高，使得色彩运用训练时间有所满足才能保证对学生的色彩表现能力及创造能力有综合性的提高。

3、对学生与学科专业之间的相关能力进行重点培养

基于中职动漫专业的课程教学模式是仿照本科院校教学，从而在色彩教学这部分还不能够与中职教学进行匹配完全，虽然在某一程度上，本科院校的设计类课程教学模式能够适用于中职动漫专业的色彩能力锻炼，但是要想在这方面获取更好的教学效果，则要对教学模式做相应的一些调整。动漫专业中所设计到的室内设计方面主要侧重于空间色彩认知和色彩搭配两个方面，因此，课程教学的方向应该有所明确。尽量在教学课堂上多安排“色彩调和”的训练内容，使学生在严谨的色彩构建训练中以比较直观的方式理解到色彩调配的作用，有利于他们今后的专业技能学习。

4、色彩课程设置中要具备明确的侧重点

从以上对动漫专业课程设置的描述中不难看出，色彩调和能力、色彩表现能力、相关色彩心理的把握和创造能力以及空间色彩的理解、协调能力是该专业对于色彩基础的要求配备。所以，中职动漫专业的色彩课程教学应该以上述能力培养为侧重点，对教学体系和课程内容进行适当的调整和安排，从而在边教学边实践边摸索的过程中逐步构建出一个适和中职动漫专业所匹配的色彩课程教学体系。

总结

8.动漫场景设计教学大纲篇八

王民川

(郑州广播电视大学，郑州 450007)

摘要本文就“项目式教学法”在《动漫设计》课程中的实践进行了有实效性的研究和实践，提出适合职专院校学生实际情况的“项目式教学法”的具体实施方法。这种教学法，能够充分调动学生的积极性和创造性，提升学生的技术修养和社会修养，提高学生的自主学习能力。

关键词项目式教学法企业真实项目知识点重构、教师行为引导、自主学习能力

一直以来,职业学校对专业实训教学改革作出了各种努力,其目标就是如何提高学生的社会实践能力,如何使专业实训更接近社会需求,实现学生的零距离上岗。最近，我们对《动漫设计》课程实行项目式教学法，教学实践表明：通过项目的优化和知识点的重构整合，对提高学生的社会生存技能，有一定的成效,它使我们的《动漫设计》教学得到了质的提升。

项目教学法，是一种通过组织学生真实地参加项目设计、开发和管理，完全在项目实施过程中完成教学任务的过程，它是一种以现代企业的职业行为为目标，强调对学生综合能力进行全面培养的一种教学方式。是职校学生就业实现零距离上岗的一条很好的学习途径。由于项目式教学强调项目的实用性、知识的综合性和学生全面能力的培养，其实训的形式、内容与传统实训课程有较大差异。因此，如何设定实训项目？如何通过项目实训对《动漫设计》课程的知识点进行优化整合？如何实现对学生的学习能力进行有效的评价？都是需要我们在项目式教学实践中所研究的问题。

一、实训项目的设立——源自企业的真实项目

在项目式教学的实践中，我们主要是通过校企合作，利用企业丰富的实践项目、技术资源来实现《动漫设计》课程实训项目的设立。在课程设置中，我们选定某教育开发机构的《幼儿教育系列光盘》制作作为本课程的实训项目：我们对这一课件的整个制作过程进行全程追踪：可行性研究与计划、需求分析、总体设计、详细设计、实现、集成测试、确认测试、使用和维护等环节。每个环节，都用图片、屏幕录制、录像等方式记录，建立了一个完整的项目资料库；然后，我们对资料进行了全面的整理和分析，进行了技术层次的定位，并结合学生的基础、实训环境的具体要求，完成了项目实训教案的编写和实训器材的配备。由于强调了项目的可操作性，实训一开始就引起了学生的极大兴趣。

在项目实训中，我们强调学生跟着教师共同学习和探讨，并以学生小组形式由学生自主确定项目，设计项目任务书、招投标文件、业务谈判、项目设计、项目开发、项目测试、项目验收等，在培养学生技术能力的同时培养学生的合作与协调能力。

二、项目实训内容的综合——知识点的重构与整合

以实际项目所设定的实训项目，具有技术的综合性。因此，如何将教材的知识点进行重构，结合项目的技术要求将过去多个单独的实训项目整合，是构建项目教学的一个重要工作。我们要考虑的是：知识的系统性在项目教学中已不是那样重要，由于一个项目往往要由多种技术手段、多种工作方法和多种工艺完成，有的工序还会有多种技术的交互，而项目的过程亦要求有序进行，因此，需要把学生已学的知识和已掌握的基本技能、以及新的知识和新的技能按项目的技术要求与工序要求作出整合。重新构建一个适用于项目实训教学的有序的综合性知识群，只有这样，才能使项目实训真正具有可行性和有效性。在《幼儿教育系列光盘》制作这一实训项目中，场景的设计、音频的录制与剪辑、动作的转换、光盘的生成等等；涉及到设计思想、技术原理、技术工艺、影视器材、专用工具等多个知识面，我们首先将项目里的知识点抽离出来，按由浅入深、从易到难的原则进行知识点的排列，然后按项目的工序对各知识点进行了综合。

如在音频的制作环节，我们把音频设备、音频录制、音频编辑、音频转换等知识点作了综合，结合工序的每一个环节确定实训的内容、实训的要求与实训的目标。我们将每一个工序都以实训任务书的形式下达，将实训任务书的内容与教材相关知识相结合，这样，整合后的知识结构不但保证了实训的可行性，而且大大提高了实训的有效性，对学生能力提高是十分有效的。

根据知识整合后的要求，我们让学生的操作从局部开始进行，如一个图形元件的制作、一个按钮元件的制作、一个影片剪辑的制作，然后再扩展到一个场景的制作，力求达到整合后的知识与技能比学生的认知水平和操作能力略高，让学生不断提高与进步。

三、项目的有效评价——学生全面能力的形成

过去，对学生的评价大多是只看结果，而且往往只是以成绩作单一的评价；这种评价方式的弊病是显然易见的，随着教学改革的深入，这种评价方式已有较大的改变。但是，究竟用怎样的评价方式才是最理想的？目前还在探讨中。

学生是具有个体差异的人，评价允许异步发展，应该多元化；学生发展具有主动性，评价应调动学生积极参与，促进其学习与发展；学生发展需要外部推动，将评价贯穿于学生学习的全过程，评价应成为激励学生发展的手段。由于项目式教学是以培养学生全面能力为目标的实训教学，因此学生的全面能力就成为其评价对象。我们在《动漫设计》项目式实训教学中建立了以能力为目标的评价指标，它不但包括了学生的技术能力，也包括了学生团结协作、责任心、认真与创新等非技术能力，同时包括了学生在社会、人文方面的能力。每完成一个工序，我们都让学生首先进行自我评价，然后由小组进行集体评价，最后由指导教师作客观评价。在项目教学中，学习过程成为一个人人参与的实践与创造的活动，因此评价注重的不是最终的结果，而是完成项目的过程。

就教师而言，对学生的评价是一件认真细致的工作，必须对每个学生的项目实训过程作全过程的跟踪，在项目实训的每一个环节中，要及时了解学生操作的情况和进度，及时记载学生的各方面的表现，要多和学生进行沟通与交流。这样，才能交出学生满意的评价书。

四、项目实施的关键——教师的引导行为

要使项目教学成功，教师的行为十分重要。教师的引导行为要作做到适时、适度、适法。教师要改变过去那种片面的知识传授方式，在教学过程中充当顾问和协调者，要通过行为引导方式激发学生的学习积极性，引导学生自主学习和操作，帮助学生按确定的计划完成任务，从而使学生在教学过程中体会职业行为，提高全面能力。

项目教学强调学生要有独立进行计划工作的机会，能在一定的时间范围内自行组织、安排自己的学习行为；学生要自己克服、处理在项目工作中出现的困难和问题；对具有一定的难度，不仅是已有知识、技能的应用，而且还要求学生运用新学习的知识、技能，解决过去从未遇到过的实际问题。因此，在项目教学的过程中，教师应努力为学生的自主性发挥创设一定的学习氛围和工作环境。

同样一个项目，我们给各组的难度侧重点是不同的，有的偏向平面设计、有的偏向脚本编写、有的偏向影片设计过程。不同的组别根据学生认知特点使用不同的方法指导；再通过各组之间交流、讨论，让每组同学都领会和掌握不同的设计方法。其间，教师起到引导学生更广阔的发散思维的作用，这对学生的探索、创新精神的培养是有极大益处的。

项目式教学法逐渐在我校计算机专业教学上深入开展，收到良好的教学效果。我们将继续深入探讨项目式教学法，与企业加强联系，累积真实项目素材，更加完善适合职专特点的教学方法研究。参考文献

1、《现代职业教育教学参考丛书》上海教育出版社

9.燃气反恐应急演练场景设计篇九

第一幕：2014年5月19日下午3时，济群液化气站正在卸载液化石油气，突然液化气站场地内闯进来一辆无牌桑塔纳，车上下来两名蒙面恐怖分子，向作业现场扔不明物，企图赶走工作人员并劫持液化石油气槽车。济群液化气站工作人员发现险情后，三名工作人员立即上前制服一名恐怖分子，与另一名恐怖分子展开对峙。

第二幕：济群液化气站工作人员马上向县住建局反恐指挥部，指挥部马上启动燃气反恐应急预案三级响应，并马上将情况反映至县政府和县公安局反恐办，并马上派燃气反恐领导小组赶赴现场。

第三幕：县政府和县公安反恐办立即通知刑警、消防、交警、救护等反恐力量赶赴事发现场。

第四幕：一名恐怖分子在与液化气站工作人员对峙后发现无机可乘，破坏1#储气罐出液管后向城燃天然气安泽分公司储气站逃窜，企图破坏天然气管道阀门，制造恐怖事件，驾车恐怖分子则驾车向南逃窜。

第五幕：公安刑警大队、消防大队、交警大队、120救护力量赶到现场，现场总指挥下令切断通往该储气站的气源，并将管道气体安全排放，刑警大队将制服的一名恐怖分子控制，并进入天然气储气站搜寻另一名恐怖分子，消防大队和住建局相关技术人员立即关闭罐体阀门对恐怖分子破坏的液化气1#罐泄露的气体进行处理，交警大队在风驰煤检站设卡拦截开车逃窜的恐怖分子，120救援队立刻开展队负伤人员的救治。

第六幕：刑警大队通过搜查成功抓捕逃窜至天然气储气站的恐怖分子，交警成功拦截开车逃窜的恐怖分子，消防大队和住建局相关技术人员成功排除险情，120救援力量将伤员送往医院接受救治。