九年级美术招贴设计

2024-08-31

九年级美术招贴设计（精选5篇）

1.九年级美术招贴设计篇一

美术教案－招贴设计

招贴设计九年义务教育六年制小学美术第十一册教学目标：

1、进一步提高学生的绘画表现招贴设计能力和设计制作能力。

2、运用已学过的美术知识进行综合练习。招贴设计

3、培养学生协作学习能力。招贴设计教学重点：引导学生运用学过的美术知识设计一幅贴近生活的招贴画。招贴设计教学准备：

1、教师收集一些优秀作品和范作。

2、学生准备各项绘画材料。招贴设计教学过程

：

一、欣赏导入

，揭题。

1、同学们，看看老师给你们带来了什么？（展示电影海报）

2、看完后，这些作品给你留下什么印象？

3、你还看过什么样的海报？（欣赏图片）

4、我们可以在什么地方看到它们？

5、揭示课题：其实，海报也叫做招贴画。它一般贴在人口流动较多，较快的地方，用来吸引别人的一种设计。这就是今天学习内容《招贴设计》。（板书课题）

二、探究、发现。

1、你觉得招贴设计是用什么“招引大家”？（1）小组讨论、汇报。（板书）招贴设计

3、对比发现：观察，比一比，哪张作品更好？

一、运用设计。

1、生活中什么地方需要用到了招贴设计？校园里也经常出现把一种信息传递给大家，如文艺演出、运动会、展览会、各类活动通知等。

2、示范。

（1）假如学校下周要举行美术作业

展，想想怎么设计才能吸引更多的人？（2）四人小组交流。（3）示范。

3、学生自由组合，合作设计。以校园生活为题设计一张招贴画。

7、教师巡视指导。

三、作业

交流评价。

1、展示作业，说说自己的创意。

2、评评别人的作品，提提意见。

3、教师评价。

三、课后拓展。可以继续完善你们的作业

，让它变得更棒。

四、收拾与整理。

2.九年级美术教案篇二

第1课长河漫步（第一课时）（1）

教学目标

初步了解中国美术发展的历史源流，了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。教学重点

了解中国美术发展的历史源流。教学难点

彩陶、青铜器、兵马俑的审美特点。教学媒体

中国古典音乐。教具准备

彩陶、青铜器、兵马俑的图片。教学方法

比较、分析、欣赏教学流程

一、新课导入

早期人类的生存方式？陶器的出现意味着什么？

1、器物的用途：早期人类的生存方式。

2、設想陶器产生的过程。

播放古典音乐

小结：陶器的出现标志了社会生产力的一大进步；随着采集、耕织和手工业的发展，定居后的氏族成员需要一些器物来保存种子，储藏粮食，要有适合日用炊饮的各种器皿。最初这些器物很可能用植物为制作的，如草、藤、木头等。由于编织器物不能放在火上作为炊具，人们就用黏土涂在木器或编织物的表面，增强其耐火性，很可能由此发明了陶器。从早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织上可以得到证明。

二、彩陶、青铜器纹样分析

欣赏分析《人面鱼纹盆》的纹样，推想史前人类生活情景以及纹样所反映的社会内容：

1、鱼在人面周围有规律的排列，形成规则的图形，纹样组合采用了哪些手法？

2、渔猎是原始人类重要的生产方式，但图案并没有直接表现捕鱼的情景，你认为还有其他的意义吗？它是单纯的装饰吗？

教学提示：作为中华民族古老的生殖崇拜的象征，鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。

《人面鱼纹盆》以图案结构作为抓形的基础。有人把它看做半坡人的巫术图腾，象征其氏族人丁昌盛的局面。

三、分析彩陶纹样具象与抽象的变化，通过讨论得出方法和结论。

出示图片

1、摄取、归纳并最大限度简化图形中的关键特征。

鱼纹、鸟纹、蛙纹以及相关几何纹的关系和变化。

2、按照一定规则重新组合排列。

彩陶鸟纹与青铜器凤纹比较：

视党感受：朴实与华丽，简略与丰富

造型手法：写实与夸张

象征意义：氏族图腾（用来“辨神奸”的图腾符号）。

教学提示：商周青铜器大多作为祭祀的“礼器”而制作，多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利。

四、学习活动

尝试将动物或植物的形象变化为抽象图形，并将其组合为适合纹样。

五、课堂评价

1、参与的程度与认识问题的深度。

2、明确辨识所学纹饰，对彩陶有较清晰的了解。第1课历史长河(第二课时)（2）教学目标

初步了解中国美术发展的历史源流，了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。教学重点

了解中国美术发展的历史源流。教学难点

彩陶、青铜器、兵马俑的审美特点。教学媒体

中国古典音乐。教具准备

有关彩陶、青铜器和兵马俑的网址。教学方法

比较、分析、欣赏教学流程

一、知识链结

1、器物的用途：早期人类的生存方式。

2、設想陶器产生的过程。

二、商周青铜器欣赏

商周青铜器纹饰：饕餮、夔龙、夔凤。

小结：饕餮纹是商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔龙或夔凤图案，其形象狞厉可怖，是用来“辨神奸”的图腾符号。它一方面是恐怖的化身，另一方面又是保护的神祗。

极度夸张变形和图案化的动物主体纹样则配以典雅完美地结合在一起，形成了威严典重、狞厉神秘、雄伟华丽的总体艺术风格。

三、欣赏秦始皇陵兵马俑，了解写实与装饰。

具有高度写实风格的秦始皇兵马俑。

向东行进的布阵设计，清楚地代表了秦军由西而东消灭六国的锋芒所指。

等身高大写实的兵马形象，面部造型的真实性。

教学提示：秦陵兵马俑和彩陶、青铜器不同的是，它没有拆诸巫术鬼神的作用，而是通过强大的军事组织，显示出一代君王的雄才大略。

四、学习活动

课后通过互联网收集有关彩陶、青铜器和兵马俑的图片、文字资料，分主题进行编辑成册。

五、课堂评价

１、图形的理解、变化能力以及美威有作业中的表现。

2、明确辨识所学纹饰，对青铜器有较清晰的了解。第2课我的居室（第一课时）（3）

教学目标

利用纸质材料制作比例关系基本准确的简单居室模型。通过观察探究，对透视的基本规律有进一步认识。教学重点

比例关系教学难点

透视变化规律教学媒体

多媒体演示课件或居室模型幻灯片教具准备

挂图、纸质居室模型、家具模型教学方法

观察、比较、制作教学流程

一、新课导入

谈谈自己的居室，说说自己最喜欢的风格。

二、制作居室模型

1、出示挂图、立方体的展开平面。

2、列举学生准备的材料，讲解材料的特性以及加工方法。

3、讲解门窗切割加工以及装饰方法：

4、讲解家具制作的展开平面以及折叠、粘合方法。

5、讲解加工过程中的安全事项：

6、小组分工安排工作任务，讨论制作规划：

1）小组内协调统一风格、样式、设计思路达成一致。

2）在俯视图和侧视图上按比例确定家具尺寸。

3）确定分配制作材料。

制作过程中巡视辅导。

三、通过观察模型，认识透视现象

1、通过一个视点观察模型内部体积，找出近大远小规律。

2、了解文艺复兴时期的艺术家研究透视的方法。

3、利用网格工具观察模型内部形体的垂直面和水平面在前后位置上的变化规律，讨论并得出结论。

四、归纳与总结，讲解平行透视的原理。

归纳学生的结论，讲解平行透视的原理：

1、与网格（画面）平行的线继续平行。

2、与网格（画面）垂直的平行线都消失于视平线上的消失点

五、课后作业：

进一步完善居室模型，继续观察室内以及自然界的透视现象。第2课我的居室（第二课时）（4）

教学目标

在对居室色彩搭配、家具设计等相关问题思考的基础上大胆创新，尝试运用透视知识画出自己居室的设计稿。教学重点

透视知识教学难点

色彩搭配教学媒体

居室模型幻灯片教具准备

居室透视图教学方法

观察、比较、制作教学流程

一、知识链接

复习透视知识

二、依据模型，运用所掌握的透视知识画一张居室草图。

1、讲解平行透视、成角透视的透视规律要点

1）名词讲解：视平线、消失点、消失线；

2）画面、物体、消失点之间的关系。

从一个固定的位置（视点）通过透明薄膜用一只眼睛观察模型或模型中的某一家具，用笔描绘到透明薄膜平面上，再根据获得的透视知识，把透视图在纸上画出来。

三、色彩与设计

1、比较同一设计但不同色彩运用所产生的效果：

2、讨论、分析居室设计中色彩的搭配，以及色彩对心理情绪的影响。

3、欣赏《在阿尔的居室》。

4、谈自己的居室色彩设计的构想。

四、绘制居室设计效果图

作业要求：

1、运用本课所学的透视知识；

2、较准确地反映设计意图；

3、画面效果清晰整洁。

五、教学评价

理解能力、合作交流能力、动手制作能力。第3课静物有声（第一课时）（5）

教学目标

掌握欣赏静物画的一般方法，了解静物画表现有关知识，并能组合自己的感受对静物画作品发表独特见解。了解绘画造型基本要素在静物画中的作用，并能够运用于静物组合和草图。教学重点

了解静物画知识教学难点

绘画造型基本要素在静物画中的作用。教学媒体

幻灯机教具准备

与学生生活相关的物品，取景框、作业纸和铅笔等教学方法

观察、比较、欣赏教学流程

一、激趣导入

“

引导学生就课题展开议论，理解《静物有声》的含义，进入作品欣赏的学习内容

小结：艺术家出于对表现生活的兴趣，描绘那些静止的物体，表达他们的心声，把极其普通的对象变成了富有美感的艺术品。”

二、作品欣赏

《冠军的象征》欣赏引导（关于题材）

1、排球和冠军之间的联系；

2、作品给予我们的整体感受，画家为什么要这样处理；

3、如果我来表达这个题材

《高更的椅子》欣赏引导（细节分析、感受）

1、作品给予我们的整体感受与《冠军的象征》一画的最大区别是什么？

2、依据时间，物品感受画面的环境气氛？押明亮的、沉闷的、宁静的、压抑的？

3、椅子、书籍和蜡烛在这里有什么寓意吗？

4、强烈的色彩对比与画家当时的心情，平静的、高兴的、心烦意乱的、伤感的还是其他；

“

5、你的生活中有类似的经历吗？谈谈当时的心情。

同样是椅子，《天伦之乐》却表现了不同的主题和情感，运用以上方法，尝试对比分析。

小结：欣赏静物画的一般方法：从画面的整体入手，最初的感受十分重要，要细心揣摩使你形成这样感觉的原因，作品中描绘的物象与表现主题的联系，光线的角度、物品的组合构图以及色彩、质感的表现都是形成画面效果的重要因素。

三、构图分析

比较苏巴朗和塞尚的作品，不同的构图和光线给我们完全不同的感受。《有壶的静物》运用强烈的明暗对比，使物体凸现在深沉的背景上，水平线构图使画面平静并具有秩序感，表现出沉着、宁静、优雅的古典风格；塞尚的《静物》明快艳丽，三角形的物体组合、衬布的斜线以及水果不同方向的摆放，使画面形成活跃气氛。

四、摆放静物

按照活动一的任务要求分组，确定各自的主题，运用以上所学知识摆放静物；

各组派代表就表现意图、光线运用、色彩搭配、物品组合的构图方式等内容进行讲解。

五、学生练习

以草图形式进行写生，教师进行巡回辅导，对部分作业进行讲评。第4课凝固的音乐（第一课时）（6）

教学目标

欣赏经典建筑的形式美，体会和认识建筑所蕴含的人文精神，能利用简便的材料制作简单的形体，并构想建筑模型，画出设计草图。教学重点

利用简便的材料制作简单的形体教学难点

体会和认识建筑所蕴含的人文精神教学媒体

教具准备

制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规等教学方法

欣赏、分析、讨论教学流程

一、激趣导入

人们常说“建筑是凝固的音乐”，因为好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物，它还像音乐一样，使我们的情感和精神得到升华。

二、欣赏、分析与讨论

1、感受作品：布达拉宫、天坛祈年殿、悉尼歌剧院等。

2、运用建筑造型美感要素，对作品的造型、结构、色彩、环境等方面进行分析

1）布达拉宫、天坛祈年殿、悉尼歌剧院造型都有向上的趋势，却给我们不同的感受，你能说出它们的区别吗？

直线与曲线、规则与变化、环境因素

2）仔细观察天坛祈年殿，从基座至屋顶排列的距离和层数有什么变化规律？

节奏

3）比较布达拉宫和加拿大蒙特利尔某住宅，同样是直线造型，不同的组合产生不同的空间感受，说说你的感受。

三、制作小训练与草图设计

1、参照图片中屋顶和墙面的造型，通过剪切、折叠、粘合等方法，用纸做一个简单的造型；

2、转动这个造型，从不同角度观察感受形体和明暗的变化。

3、基于这个造型，设想添加其余部分后的小建筑模型，并画出草图，与同学交流。

4、按设计风格进行小组组合，利用课余为下节课的制作活动做好准备。准备工作包括集体创意设计，成员分工以及图纸、材料、工具的准备，教师为小组制作提出建议。

四、总结、评价、布置后续任务

1、小结本课内容，点评新颖的制作和设想并提出建议。

2、讲解下节课任务，布置准备工作。第4课凝固的音乐（第二课时）（7）

教学目标

根据设计草图，制作简单的建筑模型，进一步感受经典建筑的魅力。教学重点

制作简单的建筑模型教学难点

感受经典建筑的魅力教学媒体

教具准备

制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规等教学方法

分析、讨论、制作教学流程

一、学习制作方法

1、对小组的设计进行评价，为制作提出建议

2、明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项

3、折叠、挖切、粘合等方法的演示、讲解。

二、制作建筑模型

分小组制作模型，教师巡回指导，对制作工序、方法及良好习惯及时总结点评

三、作品展示与评论

1、从视觉效果感受、造型、结构、色彩等方面对学生作品进行评价

2、师生结合经典作品交流制作体会

四、总结

对本单元学习过程进行总结。

第5课走进微观世界（第一课时）（8）

教学目标

发现和欣赏微观世界呈现的形式结构美感，探究自然结构与图形结构的共同规律，根据自然形象进行想像和表现，创造性地运用简单元素构成图形。教学重点

运用微观世界自然形象元素构成图形教学难点

自然结构与图形结构的共同规律教学媒体

多媒体演示课件、演示挂图、作业范式教具准备

多媒体课件教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、新课导入

1、名词解释

形态：形态是指事物的形状和神态，也指事物在一定条件下的表现形式。

形态包括形状和情态两方面。

2、导入新课

大自然的一切事物都以其特定的方式表现着自己，它们有没有规律何循呢？

二、欣赏分析

1、“原子”整齐排列，秩序感的体现显而易见，“神经细胞网络”看上去复杂零乱，它的秩序是怎样体现的呢？是它统一的结构方式，相同的是点和线的组合。

2、一切事物都在不断的运动和变化之中，细胞团形成的过程也是形状变化的过程，分离和集聚是这一过程的基本形式。

3、想像浮游生物的变化过程，说说它后来会变成什么样子。

小结：自然形态和构成形式和规律：基本元素与构成方式。

三、回忆记录

回忆显微镜里的微生物，记录它们的形象

四、绘画尝试

将回忆起的微生物形象经过想像加工成基本形，按一定规律进行组合，画一幅画。

五、作业讲评

评价内容：

画面具有形式美感，运用一定的造型规律，基本形创意具有想像力，学习态度认真。第5课走进微观世界（第二课时）（9）

教学目标

运用微观世界自然形象元素构成简单图形，利用插接方法，制作立体造型。教学重点

插接方法的运用教学难点

立体造型的构成教学媒体

教具准备

纸板、工具刀、铅笔和尺子等。教学方法

手工制作教学流程

一、回顾旧课、导入新课

展示上节课学生作业，总结上一课时的知识要点，导入新课：

大自然的美是在变化统一的矛盾中形成的，人工形态正是基于对自然形态生成和变化的认识、理解。看一看这些图片和作品多么想似。

二、立体造型制作

1、插接方法：

要点：确定基本形体、找好插接切口、手工进行插接，理解立体造型。

2、进行制作方法演示

3、教师巡回指导

三、作业讲评

1、学生对自己的作品表现的形态进行描述，相互评价。

2、作业评价内容：

造型具有美感；运用一定的造型规律；创意构思具有想像力；学习态度认真。第6课以形写神（第一课时）（10）

教学目标

”

了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点，感受祖国文化独特的精神风貌

通过运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物，并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。" 教学重点

掌握水墨人物画的基本技法。教学难点

了解“以形写神”的艺术特点。教学媒体

多媒体课件教具准备

演示和作业用的国画工具以及欣赏图片。教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、新课导入

1、名词解释

参照教材P25“资料库”

2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。

小结：“以形写神”是传统人物画重要的审美标准，即通过足以显现人物内在的本质的外形的描写，真实地展示不同人物的性格、个性与内心世界，同时也揭示其品格，反映其社会属性，并给予或尝试新的审美判断。

二、欣赏分析

《太白行吟图》欣赏要点

1、画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。

2、诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。

3、了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫；墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。

三、临摹体会

教师示范，讲解概念，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。

四、展示评价

分组展示自己的作品，交谈临摹过程的体会和对自己的评价。

教师总结，布置下节课的准备工作。第6课以形写神（第二课时）（11）

教学目标

运用水墨的基本技法，尝试表现人物、并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。教学重点

水墨的基本技法。教学难点

了解“以形写神”的艺术特点。教学媒体

教具准备

演示和作业用的国画工具以及欣赏图片。教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、赏析作品、讲解创作表现方法

欣赏《学步》

小孩和小乌龟描绘画题明示的事件，认真的神态表现儿童的天真幼稚，植物的点缀表现季节和院落环境，大片空白营造了凉爽活跃的氛围，留给我们想像的空间。

伯乐的眼神与“相马”的主题；

衣着打扮与人物身份

构图：人物、马和款识的位置关系，改变它们效果会怎样？

笔墨运用特点：线条与大块水墨形成对比，墨色浓淡干湿的变化，用线自由，不拘形似。

二、尝试创作

1、学生讨论：画什么？怎样画？

2、创作过程中教师进行指导和点评

3、不会创作的同学临摹教材范画，体会水墨的基本技法。

三、作业评价

评价内容：

1、主题表现

2、人物神态

3、画面效果

四、小结

第7课幽默与智慧（第一课时）（12）

教学目标

品味漫画的乐趣，了解漫画的知识以及创作的方法，尝试漫画创作；培养学生从多个角度认识事物的思维方式，并引起他们对社会、对人生积极的关注和思考。教学重点

掌握漫画和知识以及创作的方法教学难点

尝试漫画创作教学媒体

多媒体课件教具准备

漫画资料，简便的绘画工具教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、看漫画

漫画欣赏从作品表达的主题入手，以交谈的方式联系生活中相似的现象，发现作者把握的典型特点。分析作者的表现意图和表现手法，并提出用其他方法表现的可能性。

二、说漫画

1、总结漫画的种类，探讨漫画的功能

漫画的功能：歌颂、讽刺、传播、娱乐等

漫画的种类：独幅、多幅、连环等（形式），政治漫画、新闻漫画、科学漫画、哲理漫画、幽默漫画、肖像漫画、故事漫画等（内容）。

2、找出你喜欢的漫画作品并谈谈喜欢的原因，引导学生认识到漫画学习需要观察生活和锻炼思维。

3、从笑话、故事到对社会、人生的关注，发现和寻找漫画素材，提高筛选漫画素材的能力。

三、画漫画

在认识思维的重要性的基础上进行联想接力画练习创作和专题练习，以书、电脑、足球等生活学习中常见物品做漫画练习。

四、评漫画

展示作品，教师总结评价。第7课幽默与智慧（第二课时）（13）

教学目标

掌握漫画和知识以及创作的方法教学难点

尝试漫画创作教学媒体

多媒体课件教具准备

漫画资料，简便的绘画工具教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、欣赏漫画

指导学生以艺术的表现手法为重点欣赏漫画

二、说漫画

1、结合图例，师生共同分析漫画家运用的艺术手法。如：外国漫画《无题》构思的夸张（内容和情节的夸张），做到了既在“情理之中”，又“出乎意料之外”。如《武大郞开店》、《百鬼斩尽此鬼独留》、《画白居易诗意》等灵活借用人们熟悉的事件、诗句、典故，创造和虚构了新颖、有趣的情节，达到借古讽今的效果。如车祸后的伤者直接进了救护车的漫画是运用巧合手法制造出的新奇效果。

2、学生将经过自己寻找、筛选后的漫画素材，转化为漫画点子（艺术手法），并说给大家听，做创作的构思准备。也可以先画出草图，请老师和同学提意见。

三、画漫画

引导学生将自己的构思大胆表现出来，完成漫画的创作。

作业的安排，以每人能够完成1－2幅漫画为宜。形式的内容可多样化，不应过多限制，使不同程度，不同个性的学生有更多的学习选择。作业辅导应侧重构思和艺术手法方面的启发和引导。

四、评漫画

采用随堂展览的方式，选定一个“小展漫画”的组织评选班子。由学生确定自行参展的作品，并围绕参展作品，模拟展评形式，开展观摩、讨论和评价活动。第8课过大年（第一课时）（14）

教学目标

了解传统民间美术活动和民间美术的表现形式，运用民间剪纸的表现方法，完成一件剪纸作品，表现节日的喜庆心情。教学重点

掌握民间剪纸的表现方法教学难点

了解常用的剪纸方法。教学媒体

录放机教具准备

多媒体课件实物及剪纸所用的材料工具教学方法

欣赏、讲解、观察教学流程

一、新课导入

导语：春节是中华民族的传统节日，每年到了这个时候，各族人民都以最隆重的形式来庆祝。

指导学生欣赏教材：图中的人们在干什么？（播放音乐）

欢度春节的各种活动：划旱船、舞龙、帖窗花。

二、剪纸的基本类型

剪纸是我们中国民间美术的表现形式之一。剪纸的类型多样，窗花是剪纸艺术的一个主要品种，它用于岁时节日民俗，题材大多是对吉祥、幸福、美好的祝福，形式上则要求热闹、火红、有看头，起着装饰、美化环境的作用。

剪纸的基本技巧：

阴刻：图案上的装饰纹样被（剪）去，形成镂空效果，一般要求线线相断。

阳刻：将图案中的装饰花纹留下，花纹以外的部分剪（刻）去，要求线线相连。

一幅漂亮、完整的剪纸作品往往是阴刻、阳刻相结合的，它们互相连接，互相映衬，构成一幅完美的画面。

（出示相关的剪纸图案）

三、剪纸常用的装饰纹样

剪纸常用的装饰纹样：

锯齿纹：常用来表现动物的皮毛、刺、草以及类似的东西。特点：较硬

鱼鳞纹：用来表现鱼鳞、波浪以及类似的东西。特点：柔和，具有动感。

月牙纹：用来表现衣纹褶皱、头发纹路以及类似的东西。特点：用途广泛，变化多端。

云纹：用来表现云朵、花朵、波浪等类似的东西。特点：作用广泛，装饰感强。第8课过大年（第二课时）（15）

教学目标

了解传统民间美术活动和民间美术的表现形式，运用民间剪纸的表现方法，完成一件剪纸作品，表现节日的喜庆心情。教学重点

掌握民间剪纸的表现方法教学难点

完成一件剪纸作品。教学媒体

录放机教具准备

多媒体课件实物及剪纸所用的材料工具教学方法

欣赏、讲解、观察、练习教学流程

一、复习上节课内容

剪纸的基本方法：

阴刻：图案上的装饰纹样被（剪）去，形成镂空效果，一般要求线线相断。

阳刻：将图案中的装饰花纹留下，花纹以外的部分剪（刻）去，要求线线相连。

二、探究与表现

1、传说故事：讲有关蝴喋的民间传说，欣赏蝴喋剪纸

2、讨论、分析：交谈感受。讨论点、线、面不同组合表现的不同美感。

点：散，像礼花，有闪烁感。

线：有方向感，动感。

面：饱满，富贵。

3、学生表演高兴与愤怒的表情，教师引导学生观察不同表情的面部特征。

高兴的表情：具有面部结构舒展、线条弯曲等特点。

愤怒的表情：具有面部结构紧张、线条聚集、呈直线状等特点。

结合以上结论，从外形、装饰纹样运用等方面分析表情的变形手法。

4、设计与制作：

学生根据自己喜爱的剪纸作品完成一幅剪纸作品。

三、展示评价：

3.九年级上册美术教学计划篇三

中村乡民族学校

杨婷婷

一、教材分析

该教材是人教版美术教科书,教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

二、学段教学目标

1.通过欣赏各类美术作品的形与色，能用简单的话语或文字大胆的表达自己的感受。

2.启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；

3.帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法。

4.培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

5.引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。

6.以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；

7.在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。8.在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣； 9.体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣； 10.能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活；

11.在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、本期教学目标

造型·表现：认识运用三原色和三间色绘画一幅画，有意识的使用自己喜欢的色彩组合，用拓印添画表现肌理，表现植物枝叶生长的结构，表现最受人尊敬人物的特点，表现值日的情景，利用刮蜡的绘画技法创作星空图。

设计·应用：用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案，设计制作有趣、有特色的鞋子，利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品，绘制简洁四方连续纹样，制作建议的会响的玩具。

欣赏·评述：学习简单的摄影知识，了解美术记者的工作内容和工作流程。用绘画、摄影、文字方式展示采访结果和感受。

综合·探索：了解动画片的不同类型，欣赏各种动画的同时，使学生了解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。简单说出动画片的制作过程。

四、学生基本情况

三年级学生通过尝试使用各种工具、媒材，能大胆自由运用看看、画画、做做等方法表现所见所闻所感所想，对美术也有着浓厚的兴趣，且能进行简单的设计组合和装饰，还能用简短的话表达自己对自然和美术作品的感受，但审美和美术创作的能力还不是很强。

在学习能力上，学生通过两年的学习，在学习能力上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格，促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,教师应在此基础上鼓励，引导学生探求美术课各领域的知识，感悟美术学习的乐趣，通过各种途径增强学生学习美术的兴趣，开阔他们的视野，培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望。

五、教学措施及教改设想

1.注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步和使用常用色和点、线、面，了解美术语言的表达方式和方法，尝试各种工具、材料和制作过程，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解，能用简单的话语大胆的表达自己的感受。

3.加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

4.重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

5.教师以各种生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

空间网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

六、教学进度

周次内容 1——2 第一单元走下神坛 3——4 第二单元瞬间的精彩 5——6 第三单元画“说”空间 7——9 第四单元我们在一起 10——11 第五单元门

12——13 第六单元魅力永恒的建筑 14——15 第七单元美丽家园第八单元美术作品概览

4.【精华】九年级美术教学计划篇四

人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已，我们又将迎来新的教学工作，该好好计划一下接下来的教学工作了！想必许多人都在为如何写好教学计划而烦恼吧，下面是小编为大家整理的九年级美术教学计划4篇，希望能够帮助到大家。

九年级美术教学计划篇1

一、学生现状分析：

初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全

二、教学内容分析：

立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、工作目标

1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。

3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各【您现在访问的是九年级美术教学计划，请勿转载或建立镜像】民祖劳动人民在美的创造上的智慧。

五、主要工作及措施

1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

3、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

六、教学进度

期中考试前完成1-3单元，期中考试后完成4-5单元。

九年级美术教学计划篇2

新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三年级的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对初中三年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。

四、教学要注意的.问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

九年级美术教学计划篇3

本学年继续以学校总体计划为指针，以学校教学工作计划为引导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自己的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。

一、教学目标：

1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。

2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。

3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、教学资源分析：

1、教材的基本结构：

以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

2、教材的内容：

在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

3、教学任务要求：

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

同时在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。

4、教学重点难点：

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

5、教学资源：

①、发挥原有的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。②、积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，开展各方面的交流。③、充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习使用。便于开展多种形式的美术活动。

三、学生基本情况分析：

我担任全校年级的美术教学工作。由于学生状况参差不齐，学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。

四、教学方法设计：

1、备课中严格按照学校要求的活页教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等,教学内容要体现对重难点内容的突破,包括教法和教学过程,在课堂练习时针对不同学生的层次进行教学，课后要有教学反思。

2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂

教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。

3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验能力。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。

5、做到课内外结合，学用结合，以德育活动为载体，以重大节日为契机，加强对学生的爱国主义教育。将以“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题，开展书画展览活动，让学生在活动中愉快地接受教育，为学校营造良好艺术氛围。

6、认真做好岗位练功，积极参加上级或学校组织的政治、业务、科研、教研组等各类学习培训活动，认真搜集优秀的课例进行研究，做好记录及反思，努力提升自身素质。

7、认真上好汇报课和教研课，积极参加听评课活动，力争听课达到20节以上。围绕专科组教研活动，本学期美术教研课题是：美术新课导入方法的的研究。

五、教学评价方案：

在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。

评价方式和方法：

1、重视学生的自我评价。

2、注重对学生美术活动表现的评价。

3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。

此外，我还要积极参与其他教研工作，努力提高自己的教育科研能力。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色！

九年级美术教学计划篇4

本学期我担任九年级的美术教学，13个班，每周13节课。作为艺术范畴的美术是初中阶段的必修课，是素质教育中必不可少的部分。美术教材以提高学生的艺术修养、弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，培养爱国情感和审美意识的目的。本学期在去年基础上强化实践，积极创造条件加强我校的艺术氛围。根据新课标结合我们周坨子学校实际特制定本计划。

一，指导思想及基本情况分析

1，指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

2，基本情况分析

九年级学生学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识技能结构。九年级的学生相对来说就比较好上一点，但也会出现不积极的现象，甚至对美术兴趣减退。因此必须因地制宜。

二，教学目的、任务

1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。

三，教学措施

1.认真学习美术新课标、认真备课，要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法，从学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“

本节课所教学的“统计”是北师大版教材二年级下册的内容，要求学生能按照不同的标准或选择某个标准(如数量，形状，颜色)对物体进行比较，分类和排列;在比较、分类、排列的活动中，体验活动结果在同一标准下的一致性，不同标准下的多样性。根据统计表中的数据提出并回答简单的问题，能和同伴交换自己的想法。依照这一理念，我在这节课的设计上，为学生创设生动有趣的动物王国运动会的情境串，并提供了具有开放性的数学素材，让学生在合作、交流、争论、比较的过程中，体会统计的生活意义，抽象出合理的统计方法。

1.创设故事情境

在课的一开始，向学生呈现了一幅动物运动会的画面，这幅画面既富有现实生活的气息，又充满了童话的色彩，一下子就使学生产生了浓厚的学习兴趣。紧接着提出了这样一个问题： “仔细看图，你看到了什么?想知道什么?”从而迅速把学生的注意力迁移到统计问题上来。

2.让学生感受和体验一个完整的分类统计过程。

新课程标准倡导让学生亲身经历统计的过程，在活动中感受统计的必要性，并学习一些简单的收集、整理和描述数据的知识和方法。这样表述，其实是看到了过去我们在教学统计识时所存在的问题和缺陷。然而，设计怎样的教学过程才算是让学生真正亲身经历了呢?我认为就是要让学生体验统计的方法，感受其中的复杂性，并在这一过程中培养其解决问题的策略。于是我就在课堂上引导学生从不同的角度观察，提出不同的问题，感知按不同标准分类是因为所要解决的问题不同。比比这些不同就体会到了问题和统计活动是相关的，问题决定统计活动，统计活动服从于、服务于要解决的问题。

四、教学后我发现了一些不足之处

其一，在教学中对为什么进行统计的意识未能让学生充分理解。而把重点放在读统计图上，教学目标的定位不是很准。

其二，虽然也进行了一些为什么进行统计的教学，但是没有把这种教学形成统计教学的习惯，即教师缺乏这种统计链的意识。虽然按目标达成了对统计图的理解，但是学生却因为获得统计方面的知识的不完整性，使得学生缺乏应用于生活中的意识。

5.九年级上册美术教学计划参考篇五

一、指导思想

音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。通过优美动听的旋律、多样善变的节奏，体现了人们在不同意境中的思想感情。如今，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。

以往教学从教师的教考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在?教师中心论上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本，激发学生的音乐兴趣、音乐潜能，培养学生欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。

二、学生情况分析

初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律、追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。学生对音乐的兴趣非常偏重，更重于唱歌，对音乐知识和欣赏内容教学的学习表现出明显的态度冷淡。学生借助乐理知识理解音乐的能力虽有所提高，但仍需要努力激发对其学习的兴趣。

三、教材分析。

教材编写的思路是：以审美为中心，以（音乐）文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口，易听易记，让学生爱唱爱听。

在乐谱使用上，从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种。删除了过难的和弦等知识，和声（音程）主要通过口风琴的目定低培养学生的创新精神与实践能力。教材的最后，还有活动性的测试与评估，鼓励学生自测、自评、互评、他评，形式丰富多彩。

四、教学目标

1、通过学习，培养学生热爱祖国、热爱党、热爱人民、热爱大自然，使学生成为有理想、有道德、有文化、守纪律的社会主义接班人和建设者。

2、通过学习，培养学生的唱歌能力，做到音高，节奏准确，咬字、吐字清楚，合唱时声部和谐，均衡，防止喊唱和用嗓过度，提高学生的完美意识，培养学生分析乐曲的能力，视唱能力及创作能力。

3、通过学习，了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，了解国外优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的鉴赏能力。

4、歌曲欣赏时，要求学生了解人声的分类和声乐的演唱形式，了解常见的音乐体裁，了解中外著名音乐家及其相关作品，欣赏课对中外民歌和部分大型组歌有关知识的学习及欣赏，拓宽了学生对音乐作品的了解。

5、在音乐知识的学习上从基础的调式、音阶、音程等学起，让学生对乐理的认识有一个阶梯式的学习；

五、教学措施

1、音乐课堂教学主要是以优化课堂的教与学的过程，以培养学生的兴趣为主从而提高学生的积极主动性。

2、相互渗透，融合教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计，以引趣贯穿整个课堂教学过程。

4、本学期课外第二课堂，计划以训练合唱为主，培养学生的表演能力和团结协作能力。

六、教学进度

9月份：

第一单元月亮颂

第二单元说唱天地

10月份：第三单元西洋乐话

第四单元：神州大地月份：第五单元：环球之旅

12月份：第六单元：冬之舞

九年级上册美术教学计划参考模板【二】

一、《美术学科课程标准》渗透

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和素材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

二、本册教材教学目的要求

浙美版第17册试验教科书以素质教育为导向，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为 “时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌——城市雕塑”单元，有利于促进关心时代的发展，加强社会责任感；“校园生活——鲁迅”单元，有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气；“人与社会——向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养；“人与自然——用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识；“创造天地——用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践能力；“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。

三、学生情况简要分析

本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

四、教学的重点和难点分析

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

五、四个不同学习领域的教学建议

要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，具体的教学建议如下：

【造型·表现】领域

教学活动建议

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

评价建议

1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。

2、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。

3、能否在造型活动中初步运用构图知识。

4、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。

5、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

【设计·应用】领域

运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

教学活动建议

1、学习设计基础知识，为乡镇、学校以及节庆等设计制作吉祥物造型。

2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

3、用相对应的纸张特性进行纸张造型设计。

4、学习陶艺的制作方法。

评价建议

1、是否在设计活动中表现出创意。

2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性进行简单的加工。

5、能否用口头语言和短文的形式，对自己的和同学的作业进行评述。

【欣赏·评述】领域

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

教学活动建议

以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

以参观、讨论等方式，欣赏校园和社区的景观设计。

1、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

3、将若干雕塑作品的图片，按时间顺序进行排列，区别雕塑作品的时代特点。

4、欣赏我国的石窟艺术。

评价建议

1、是否具有民族自豪感，乐于了解人类文化艺术的成就。

2、能否通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。

3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。

4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。

【综合·探索】领域

结合学校的活动，以美术与其他学科课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

教学活动建议

1、结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。

2、配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进行策划、制作与展示。

3、编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。

4、调查、了解乡镇的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作相关模型。

5、使用摄影机、摄像机收集素材，利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。

评价建议

1、是否积极地参与探究性的活动。

2、能否用文字、图像形式记录调查结果。

3、是否积极动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，提出自己的方案。

4、在制作过程中，是否积极地动脑、动手。

5、在讨论中，能否大胆地发表自己的看法。

6、能否与同学进行良好的合作。

六、改进教学、提高质量采取的主要建议

（一）、教学建议

课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本《标准》，提出如下教学建议。

1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

（二）、评价建议

美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。

1、重视学生的自我评价

在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。

学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息（文字或图像资料等）、自我评价以及他人评价的结果。

学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。教师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习态度和学习特点，了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。

2、注重对学生美术活动表现的评价

美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。

美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。

3、采用多种评价方式评价学生的美术作业

对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

4、建立促进美术教师不断提高的评价体系

强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。

九年级上册美术教学计划参考模板【三】

学

情

分

析

九年级学生学习美术已进入到美术教材纵向编排的第四个阶段。这一级重新分班，原来的大班学生两级分化严重，在学生管理方面要加强。学生虽然对美术知识有了一定的认识，也学到了一定理论知识和绘画技能，但按照课本内容并结合学生年龄特点，正确引导和培养，激发学生学习美术的兴趣。面临着即将升学的他们，在教学中加强审美的教育力度，同时在课堂上尽量增设一些情趣性的东西，使他们学习上不要有过多的压力。

教

学

目

标

1、了解社会生活环境设计类别、功能；进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

2、选择恰当的工具、材料，以绘画等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力。

3、欣赏中国美术发展的历程，了解不同时代的作品和著名绘画大师，了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作。

4、多角度欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，尊重人类文化遗产，了解世界多元文化。

5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力，学生们在实践中进步，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。全面发展学生的自主能力。

课

程

要

求

2013审定新湘版教科书以素质教育为导向，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，全册共有7课内容涵盖4个学习领域，其中“造型·表现”“欣赏·评述”占有较大比重。这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。

教

材的重

难

点

教学重点：欣赏外国美术发展的历程、永恒的建筑作品、画“说”空间、瞬间的精彩

教学难点：外国美术发展的历程，艺术与宗教的关系。

课

程

实

施

设

想

教给学生绘画的技法，使有一技之长学生在美术某一方面有所表现，发挥自己的才能。结合课本安排，对于学生感兴趣的多加引导，兴趣不高的，尽可能以最低的标准完成任务。充分运用多媒体方式与教学相结合，开阔学生视野，丰富学生知识。在其它毕业学科的压力中，以一种愉悦的心态去学习美术，陶冶情操，愉快学习。

实

现

教

育

教

学

目

标的措

施

1、学习的过程是主客体交融的过程，就是学习主体对知识客体融会整合的过程。学生作为学习的主体，具有自主性、能动性和创造性，而教材内容则是固定的、静止的，具有自闭性、被动性，甚至排他性；为学生主体增加了障碍和困难；学习主体与教材客体成了一对矛盾。教师结合学生特点，充分开展小组合作的学习模式，突破 “教”与“学”的障碍。

2、在训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。

3、在教学中要注意对个别学生的辅导，引导学生关注生活、关心环境，培养学生的责任感，引导学生用所学知识运用在生活中解决问题。使学生认识到生活离不开美术，生活中处处可以学习到美术。

4、要根据美术《新课标》，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。加强了课后辅导工作，培养了一批艺术带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习艺术的兴趣，提高学生的课堂热情。

评

价

方

法

设

计

采取多种评价形式：作业采取等级评价方式，批改作业要注重突出个性化作业，讲评作业采取讲师讲评、学生自评、互评的评价方式；看重学生的特长发展和参加画展及绘画的水平。学生综合成绩依据学期末依据平时表现、作业上交、作业质量、参展情况等进行综合评价。

九年级上册美术教学计划参考模板【四】

一学生现状分析：

初三年级有7个班，学生经过去年美术学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的兴趣，课堂比较活跃。由于学生的绘画技能较差，因此对待作业的态度不够仔细。

二、教学内容分析：

（一）本册教材简析：

本册美术教材共有8课，分欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。

（二）、教学总目标：

（1）、认知目标：

通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法；认识和了解绘画基础知识。

（2）、智力能力目标：

培养学生造型技能；培养学生的创造性思维；培养学生对美好事物的感知能力。

（3）、思想品德目标：

培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物；进一步培养学生对美术的兴趣。

（三）教材中重点、难点（简要分析）：

本教材的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

（四）教学的主要措施：

1、教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的2、学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

三、教学进度表：

九年级上册美术教学计划参考模板【五】

随着课程改革的进行，美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学为中心，结合学生的学习实际，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

继续学习教育教学理论，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

根据以往的教学经验，通过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察，记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术教育教学理论的学习，深化教学观念和理念，不断提高自己的专业水平。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动

加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求，学生对知识的探索，研究的心理，我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

四、教学过程中的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

5、教学要注意的问题：注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

九年级上册美术教学计划参考模板【六】

一、思想政治方面

热爱党，热爱社会主义，热爱教育事业，高举邓小平同志“建设有中国特色的社会主义”理论的伟大旗帜，紧密团结在以胡锦涛同志为核心的党中央周围，认真学习“三个代表”，忠于党的教育事业，工作中要勤奋刻苦，尽职尽责，为人师表。在教学内容及方法上进行改革，全身心的投入到学校组织的新课改培训，将课改新理念运用到工作中去。

二、调查分析

认真学习音乐课程标准，切实掌握新课改的教学目标、教学任务、教学内容、及教学方法。紧紧围绕中小学教研教改工作要点，掌握音乐工作重心及部署，制定音乐教学计划，要研究音乐教材，分析每个单元的重难点，为安排教学进度打下基础。调查分析任课年级学生的基本情况，掌握学生的思想情况，学习音乐的兴趣，学习态度，音乐知识，技能基础，音乐能力水平，骨干学生及后进生的人数比例。做到上课之前认真备课，不断改进教学方法，积极运用新课改的教学理念进行教学，做到寓教于乐。

三、课堂教学方面

新课改提到音乐教育应以审美为核心，把培养兴趣作为重要理念。本学期要实现以下目标：激发培养学生的音乐兴趣和参与音乐艺术实践活动的积极性。培养学生的音乐感知能力，音乐鉴赏能力及良好的音乐欣赏习惯，培养学生的音乐表现能力及创造能力，培养学生的友爱精神，群体合作能力，及掌握必要的音乐基础知识，音乐技能。要实现以上目标，在教学过程中要注意以下几点：

1、唱歌教学

唱歌教学是音乐教学的基本内容之一，也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。现行的各类教学内容中，歌唱教学占去课堂教学的大部分时间，其他教学领域也大都配合歌曲的学习进行。

A、唱歌教学要注意激发学生富有情感的歌唱。在教学中要创设与歌曲内容相适应的情景教学，引导学生把握歌曲的基本情绪和风格，进而引导学生用音乐表现手段，来表达音乐的情感与风格。引导学生体验表现歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法等方面的特点对歌曲进行处理。启发鼓励学生在歌曲艺术处理上进行创造性尝试，并对自己的和他人的演唱作出评价，避免简单的按照教师的指示反复进行机械的训练

教学目标：

一、知识目标：

1、通过音乐教学，使学生基本上能掌握教材所规定的乐理知识，视谱，视唱能力有较大的提高。

2、通过学习能正确的完美的表现歌曲，理解、欣赏曲目的主要内容。

二、能力目标：

1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，掌握一定的音乐技巧，使学生具有认识简单乐谱的能力。

2、通过学习本册教材，认识一些乐器，学习演奏方法。

3、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力，从而培养学生形成健康的审美情操。

4、通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，提高演奏能力，学习表达不同音情感的乐曲。情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生热爱祖国的真挚情感，培养学生合作意识和乐观向上的生活态度，使他们成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。

三、质量目标：

基本上能掌握教材规定的简单的乐理知识和简单的音乐技能，通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，能完整的演唱歌曲。

四、教材分析：

1、本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。

2、本学期教材在学科教学中的地位和作用。

3、教学重点、难点分析。

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材内容有：歌曲八首，每课还包括“唱”、“认”、“做”、“听”等等内容，这些内容均有机的联系在一起。

教学重点：演唱歌曲，歌曲表演，做题目，欣赏。

教学难点：感受各种拍子的特点，欣赏能力，审美情操的培养。

五、教学内容

唱歌、欣赏、器乐、视谱等，其要求如下：

唱：学习缓吸缓呼的呼吸方法，学习用轻柔或有力的声音完整的演唱歌曲。

认：认识全音符，断音记号。做：按照老师的要求做题目，比如：听音选择，合唱练习，用直线乐句合唱练习，选择结束音。

听：欣赏歌曲，简单介绍人声分类常识几常见的声乐演唱形式。器乐：学习表达不同音乐风格，不同音乐情感的乐曲，提高演奏能力。

六、教材分析：

音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。

七、教学进度安排：

第一单元：华夏古乐三课时

第二单元：多情的黑土地二课时

第三单元：缤纷舞曲三课时

第四单元：戏曲撷英三课时

第五单元：友谊之歌二课时

机动复习检测：三课时

九年级上册美术教学计划参考模板【七】

一、《美术学科课程标准》渗透

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

二、本册教材教学目的要求

人美版第17册试验教科书以素质教育为导向，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。

三、学生情况简要分析

本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

四、教学的重点和难点分析

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

五、改进教学、提高质量采取的主要建议

（一）、教学建议

5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

（二）、评价建议

美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。

1、重视学生的自我评价

2、注重对学生美术活动表现的评价美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。

3、采用多种评价方式评价学生的美术作业

4、建立促进美术教师不断提高的评价体系

强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。

七、根据具体情况制定教学单元进度表

略

九年级上册美术教学计划参考模板【八】

一、学生情况简要分析

本学期我担任初三年级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

二、教材分析

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。

6个单元分别为 “时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。

“时代新貌——城市雕塑”单元，有利于促进关心时代的发展，加强社会责任感；“校园生活——鲁迅”单元，有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气；“人与社会——向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养；“人与自然——用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识。

“创造天地——用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践能力；“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。

三、教学的重点和难点分析

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

四、完成任务采取措施

要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

五、教学进度

第一周时代新貌-----城市雕塑

第二周时代新貌-----城市雕塑

第三周校园生活-----鲁迅