儿童画创作教学之我见（精选11篇）
1.儿童画创作教学之我见 篇一
农村“留守儿童”教育之我见
----九江开发区明德小学
叶丹
摘 要：留守儿童已经成为倍受关注的重要课题，我国留守儿童存在学习差，性格缺陷，心理障碍等问题，我对这个问题进行了分析并提出了一些建议。
关键词：人口流动、留守儿童、“留守儿童”的教育
随着社会主义市场经济的发展和城镇化建设步伐的加快，农村剩余劳动力大量向城镇转移，催生出了“留守儿童”这一特殊群体。所谓“留守儿童”，就是指父母双方或一方流动到其他地区，孩子留在户籍所在地并因此不能和父母双方共同生活在一起的14周岁及以下的儿童。
一、我国“留守儿童”的基本状况
我国人口流动的主要流向是由乡村到城市的流动。与此相对应，留守儿童也主要分布在偏远的农村地区。在全部留守儿童中，农村留守儿童所占比例高达8
6.5％，农村留守儿童占居绝对多数。按照全国3亿6千万儿童来计算，每18个孩子就有一人没能与父母共同生活。他们年龄小，自理能力差，缺少父母应有的关爱，教育的几大环节中，家庭教育这个环节处于空白。“留守儿童”的出现引发了一系列的基础教育问题，不仅影响到这些孩子本身的健康成长，也影响到农村人口素质，还影响到普及九年制义务教育的国策，真是一个值得思考和关注的社会问题。
二、“留守学生”主要存在的问题有：
1.学习较差。由于这些孩子在留守期间都是和年迈的祖父母、外祖父母或其他亲友生活在一起的，这些老人年龄普遍偏大，身体不好，文盲的比例较高，不但在学习上无法给留守儿童切实有效的帮助和辅导，而且由于年龄一般相隔近50岁，与留守儿童思想观念差异极大，存在明显的沟通障碍。加之他们还要承担家务劳动和田间农活；根本没有时间和精力去关注孩子的学习。
2.性格缺陷。通过调查发现，在留守儿童中，放纵溺爱型家长的比例比其他儿童中的比例要高得多。究其原因，主要是监护人管不了，不会管，外出父母则管不到，留守学生几乎生活在无限制状态下，无形中助长了他们自私任性、霸道蛮横、逆反心理重、以自我为中心等极端性格。
3.心理障碍。留守学生监护人对留守子女的心理健康问题介入较少，关注不够。由于远离父母，缺少了起码的与父母交流的机会，而监护人又无暇顾及他们的情感变化，这对留守子女的心理健康极为不利，常引发种种心理病症，如感情脆弱、自暴自弃、焦虑自闭、缺乏自信、悲观消极。美国人本主义心理学家马斯洛指出：“关怀与爱是人的本能需要。”但是大多数“留守儿童”得到的仅是吃饱穿暖的“浅层关怀”，很多人总是责怪“留守儿童”不好管教，可是，我们有没有想过我们对他们的态度吗？父母没在他们身边，他们得到了多少关怀与爱？我们又怎能责怪他们的父母呢？他们的父母出门打工，是绝大部分农村家庭教育投资的主要经济来源。我们有几人对留守儿童是心平气和的？今年中秋节的前一天，我找一位父母都在外地的女同学谈心：“过节了，你想不想爸爸妈妈？”“想……”她说话时泪水已盈满了她的眼眶。后来这位学生给我写了封感谢信，信中说：我觉得您很象我的亲人，却又有许多不同，妈妈在家时我可以无拘无束地和她聊，甚至撒娇，但与您谈话时我却有顾忌，更不敢撒娇，可是我多么希望老师能经常与我闲谈（不要只说学习）……” 从这个女生的信中，我感受到“留守儿童”更渴望得到老师的关怀和父母之爱，倘使我们的老师能放下“架子”，象对待自己的孩子那样去善待他们，多和他们“闲谈”，多给他们一丝温暖，让他们深切感受大家对他们的关爱，他们也会象其他儿童一样健康成长。
4.价值扭曲。部分外出打工者平时对子女的伦理道德教育、法制教育关注较少，特别有一部分父母们长期在外，因无法照顾孩子而产生负疚感，于是采取“物质+放任”的方式进行补偿，使得留守孩子拥有零花钱的数量增加，使用自由度提高，极易形成孩子拜金主义价值观和享乐主义人生观，养成好逸恶劳、奢侈浪费、乱花钱、摆阔气的陋习，并直接导致“读书无用沦”、“功利主义”等错误思想抬头。
三、“留守儿童”问题的成因：
（1）从社会整体发展来看，城市化的进展以及农村富余劳动力的产生，使人口流动的趋势日益明显，但长期形成的城乡壁垒使农民工很难将子女带在身边就学，农民工在城市务工，本身收入不高，居无定所，无法负担子女在城市的教育费用。
（2）从家庭来看，部分外出打工父母的教育观念淡漠和社会不良风气，对这部分学生造成了消极的影响。有的父母在外打工收入较高，家庭环境相对优越，孩子花钱大手大脚，对学习无所谓的，这些孩子认为学习不重要，将来也能出去
打工照样能挣钱；有的父母常年不在家，爷爷奶奶的宠爱让他们形成了骄横、天不怕地不怕的性格，在学校不遵守纪律、自由散漫、搞帮派、谈恋爱；有的父母外出，孩子在亲戚家长期寄养，久而久之形成了孤僻、不合群的心理，遇事缺乏自信。
（3）从学校来看，现在的农村学校并没有特别注意留守儿童这一群体的教育问题，留守儿章在心理发展上存在的困惑与问题，需要学校给予更多的帮助与疏导。但农村学校很少开设专门的心理课程并配备专门的心理教师，也很少有组织、有计划地对学生进行心理教育、生存教育、安全教育和法制教育。
四、解决的办法与建议：
“留守儿童”教育是当今农村劳动力转移过程中带来的问题，而且将是一个时期内长期存在且无法回避的问题，由于这一人群仍在加大，问题更加凸显，因此，我们必须把这些问题纳入到社会经济发展总目标中加以解决，才能够标本兼治，彻底解决留守儿童的教育问题。
(1)政府应加大投资，兴建打工子女学校。逐渐打破一切影响和限制打工子女就近入学的条条框框，免除一切不合理收费，使打工子女在教育方面享受与城市儿童同等的待遇，在打工子女学校里，由于孩子们有着相似的经历，也比较容易唤起他们的自信，进而激发他们的学习热情和对集体的归属感。
(2)针对当前双亲外出打工的中小学学生双休日和暑假无人监管的情况，在有条件且必要的地方改扩建一批农村中小学寄宿制学校，可以解决“留守儿童”无人照看、学习和安全得不到保障的问题，解除进城务工农民工的“后顾之忧”。同时加强对寄宿制学校的教学、生活、安全方面的管理。建立“打工村儿童扶助中心”，面向所有的在读学生，专门聘请生活教师来管理学生的学习和生活。并可以开展夏令营、社会调查、一对一互助等多种形式的活动，充分发挥学生的积极性和创造性。
（3）学校可以从以下几个方面开展工作：
<1>优化学校育人环境，增加校园的书香气。多学知识让心灵找到归宿与寄托是对“留守儿童”最好的礼物，可以弥补他们内心缺失的爱。为此，学校要加大阅览室的建设力度，多订阅一些报刊，多增加阅报栏，在教室内安装有线电视。学校还可以创办文学社、书法兴趣小组、绘画兴趣小组等，举办举办元旦晚会、体育运动会、歌手比赛、主持人大赛、演讲大赛等各种有益的活动，让这些“留守儿童”意识到，他们是集体中的一员，没有人把他们当另类。
<2>再多一点关爱。因为“留守儿童”的父母不在身边，他们更需要他人的关爱与温暖。正因为不能象其他孩子时时得到父母的爱，他们的心灵才会变得更敏
感、更脆弱。学校要努力改善办学条件，想他们之所想，急他们之所急，努力让他们学得舒心，玩得开心。教师还应该鼓励“留守儿童”参加各种社会实践活动，引导他们自尊自爱，体谅父母，感恩他人，关注社会。
<3>教育者要时时提醒自己，他们是“留守儿童”。做好“留守儿童”的普查登记工作。各班在新学年学生报到注册时要将他们的父母外出务工情况、家庭成员情况逐一进行登记，建立“留守儿童”档案和联系卡。充分发挥学校教育主阵地作用，各班实行教师结对帮扶“留守儿童”制度，开展“一帮一”活动。教师多些家访，多和“留守儿童”谈谈心。开设亲情电话，加强学生、家长、教师三者之间的联系与交流，让他们感受到亲情就在身边。
<4>在师资培训的内容中增加关于“留守儿童”教育的技能，“留守儿童”的教育管理与一般儿童相比，有其特殊性和更多的不确定性，难度较一般儿童更大，这就要求实施教育和管理的教师必须掌握相关的理论和实践知识。工作时，内心要将他们当“特殊群体”区别对待，给予更多的关爱，但要做到“润物细无声”。
<5>学校应结合自己实际开办各种形式的 “家长学校”，与家长和代养人多交流，并对其进行有关教育知识和技能的培训，以提高他们对“留守儿童”的监护能力和教育管理能力，创设出良好的家庭环境。
<6>心理辅导不可少。教师要随时随地倾听“留守儿童”的心声，有针对性地对“留守儿童”进行心理引导，用真情推开一扇扇幼小的心门，解开一个个心结。要让“留守儿童”明白：他们的父母在外面做工和那些在家做工的父母没什么两样，都是对孩子的爱。
(4)针对当前家庭、农村社区和学校之间缺乏有机的合作与沟通状况，建立行之有效的家庭、社区和学校联动的运作机制：政府要加大对“留守儿童”关爱的宣传力度，培养全社会关注留守儿童的良好氛围；农村学校要采取一系列措施加强对学生的抗挫折和困难的教育，增强他们的心理承受能力；村委会应建立农村邻里管护网，做到每个留守儿童均有人照看，使留守儿童充分感受到社区的关怀；家庭、村委会和学校之间做到各负其责，及时沟通、及时了解，遇到问题及时解决，从制度上形成对留守儿童的最坚强有力的保护网，保证他们的健康成长。
(5)家长要营造良好的家庭教育环境，使孩子能够充分感受到父母的爱；要正确处理生产、创收与子女教育的关系，不能以牺牲孩子的成长和未来为代价来换取眼前暂时的利益；要与学校和老师保持经常性联系，随时了解子女学习和发展
情况，并对他们进行及时的引导教育。临时监护人要真正负起教养孩子的责任和义务，努力为他们营造近似完整结构家庭的心理氛围和教育环境。
当然，“留守儿童”作为新时期的特殊群体，教育难度是很大，我们应该不断摸索，寻找更有效的方法。“留守儿童”是未成年人队伍中的重要组成部分，对“留守儿童”的教育是一项现实而艰巨的社会系统工程，我们必须高度重视，相互配合，大家都来关注“留守儿童”，关爱“留守儿童”的成长，才能真正实现教育事业的健康发展，才能使我们的社会实现和谐。
2.儿童画创作教学之我见 篇二
一、强调发挥想象
儿童是最富于想象和联想的,他们总是用自己创造性的想象来认识并诠释世界上的一切事物。在他们通过想象而诗化的世界里,花儿会笑、鸟儿会唱、草儿会舞、鱼儿会说……而儿童诗的特点就是富于想象,所以我在教学儿童诗时让学生进行充分的想象,感悟诗歌。如《乡下孩子》中说道:“曾是妈妈怀里欢唱的黄鹂,曾是爸爸背上盛开的野菊”,让学生想象:你此刻正躺在妈妈怀里,妈妈会怎么做,你又会对妈妈说些什么?假如你趴在爸爸背上又会做些什么?“捉一只蝴蝶能编织美丽的故事,含一片草叶能吹出动听的歌曲。”让学生想象怎样捉蝴蝶?会编个怎样的故事?教学《送给盲婆婆的蝈蝈》,让学生想象小朋友捉了一只蝈蝈送给盲婆婆时会说些什么?“我”平时怎样给盲婆婆唱歌,为她消除寂寞带来欢乐的?蝈蝈欢快地叫着,盲婆婆听着听着,仿佛看到了什么?想象小溪流淌的清波,童年难忘的欢乐。教学《一株紫丁香》,让学生想象“绿叶儿在风里沙沙地响”是怎样的动听,假如那时小朋友聚会在一起会唱些什么?“满树盛开小花”是怎样的美丽,假如那时小朋友围在老师身边微笑着说话,会说些什么?让儿童在奇妙多姿的世界里,展开想象的翅膀,感悟诗的题旨。
二、注重引导诵读
儿童诗的语言朴素明快,韵律优美,学生读起来琅琅上口,有滋有味。运用不同的朗读方式,让学生有感情地诵读是体会儿童诗情感美的有效手段,能使学生与诗人产生心灵的共鸣,与诗人同喜同悲。以《请你不要告诉她》教学为例,这首诗的第二句描写了小红花的美丽,其中的“红、亮、露珠”更显现了小红花的特点,当孩子们看到这么美丽的花儿时,多么惊喜,朗读时就应该用高兴的语气重读这几个字。除了惊喜外,孩子们还有一个迫切的愿望,就是摘下小红花,第三句中的“快去”体现了这一心理,因此朗读时速度要快些,充分体现孩子们的这种心情。诗的第四句是这首诗的中心所在,孩子们从田野里摘花是为了送给老师,表现了对老师的热爱、关心,但又怕让老师知道,这种复杂的心情体现在“轻轻地、悄悄地”这些词语中,在朗读时,声音要轻缓,充满爱意,慢慢体会孩子们比金子还珍贵的纯真情感。在一遍又一遍的诵读过程中,我运用多种形式让孩子们练习朗读、背诵,加深了孩子们的心灵体会,使童心与诗情迸出火花,达到交流,形成共鸣,从而体会全诗的情感美。
三、仔细揣摩意境
意象是指诗歌中熔铸了作者的主观感情的客观物象,诗人对意象的选取和描绘,正是作者主观感情的流露。因此,鉴赏儿童诗抓住意象,反复揣摩是体会诗的关键所在。如林良的《蘑菇》:“蘑菇是/寂寞的小亭子/只有雨天/青蛙才来躲雨晴天青蛙走了/亭子里冷冷清清。”寂寞的蘑菇喜欢雨天的到来,只有雨天才会有朋友来临,亭子里会出现短暂的朋友来时的热闹,描写的是个孤独的孩子,非常渴望朋友的到来。联想到现在的社会,也可以说是表达了现代人的一种精神状态。从另一个角度来看,是童心对于孤独的小亭子寄予的一种关爱之情。这种看似简单的意象的刻画,经过我们反复的解读,出人意料地产生了一种情感的感染力。如何把意象进行一种合理的解读,对诗中的一种意味就能了解了。有的诗中描绘得十分简单,但是蕴含的意味令人反复揣摩,需要从多种角度去解读,非常细心地品味。再如林良的《烟斗》:“烟草的气味/越来越大/越来越大/爷爷叼着烟斗/笑眯眯的/走进来了。”这首诗作者并不直接去写烟斗,而是类似于电影推镜头似地去写,使孩子感受到爷爷逐渐出现在眼前。未见其人,先闻其味。有烟味就有爷爷,有烟味就有爷爷的出现,充分表达孩子对爷爷的熟悉,以及和爷爷深刻的情感。烟斗就是爷爷形象的代表,一个慈爱的爷爷的代言。从诗的描写中感受到浓浓的祖孙情。这是种很高明的写作手法。这首诗是非常值得细细品味的。
四、反复体会情味
在儿童诗创作教学中,通过让学生学习、欣赏名家精典作品,充分体验、感受其中的美妙,其中的情趣。当孩子们的心湖荡起一个又一个涟漪,也就达到了一次又一次激起创造的欲望。如滕毓旭的儿歌《梦》:“花儿的梦,是红的/小树的梦,是绿的/露珠的梦,是圆的/娃娃的梦,是甜的。”让学生反复地朗读《梦》,充分地讨论梦,细细地品味:花儿红色的梦,小树绿色的梦,露珠滚圆的梦,娃娃蜜甜的梦。又如廖弟华的《下蛋》:“一个娃娃树下玩/脱下衣衫挂树干/一只懒鸟飞过来/飞进衣兜当作窝/娃娃回家脱衣服/兜里滚出一个蛋。”多么有趣的儿童生活画面,一个贪玩调皮的小男孩和一只误把小孩的衣兜当作鸟窝的懒鸟组合得多么富有人情味,多么亲切,多么自然,多么和谐、融洽。学生通过朗读、默读,当发现、体会到其中的美妙情趣时,他们都会心地笑出声来。又如台湾著名儿童诗人林焕彰的《小猫》:“午睡时/风走过窗口/摇了几下风铃/———叮当地/就走了/我养了一只小猫/跳上床来/很惊奇地瞧着/窗外/那时/一片白云飘过/以为是一条鱼/它很快地/冲出去。”风铃一响引起小猫的注意,看见窗外飘过一片白云,当作飞过一条鱼,连忙冲了过去。小猫的举动是可笑的,但正是这种傻得可爱的傻劲儿,唤起了诗人创作的欲望,也唤起美感享受的有趣的细节。学生欣赏了以后,无不产生一种美的享受,创作的欲望。
3.儿童水墨画课堂教学之我见 篇三
摘要：国画是我国民族文化的瑰宝，其历史源远流长，博大精深。在这个越来越重视人的发展、追求人的自身价值的完善的现代社会里，在众多不同形式的美术教育中，我认为作为古人最常用作陶冶情操、修身养性的水墨画，在教学之中极具浓厚的人文气息。由于其表现手法独特，更能开拓儿童绘画的思路，因而有利于学生的全面发展。
关键词：儿童水墨画；课堂教学；创新
小学水墨画课堂教学中过多地临摹，使学生产生单向的审美定式，形成囿于一定模式的照章作画的习惯，造成思想闭塞，从而在一定程度上导致学生创造意识的失落，产生了水墨画教学的误区。因此，教师要引导学生认清传承、创造的关系，打破常规去表现，在传统中学习，在实践中创新。儿童水墨画教学应抓住儿童的心理特征与行为习惯进行改革。它要求我们美术教师更好地有创造性地进行教育教学，努力地去探索新的教学方式。
一、欣赏水墨名家名著，了解水墨悠久历史与价值
国画是一门有着悠久历史的古老的艺术，在遂浩瀚的艺术历史长河中，有着其自身的发展脉络，让学生了解其渊源与历史，将会培养学生强烈的民族自豪感，树立起民族自尊心，这对一个民族的生存与发展有着重要作用。但是，对于一个小学生来说，如何让这相当复杂的国画史通过教学，使学生能有一个初步了解。在教学中，我根据小学生的年龄特点，结合教学内容进行深入浅出的讲解。按国画的发展脉络有机地进行欣赏教学。在欣赏时，我以故事的形式导入介绍名家大作，如：“吴带当风，曹衣出水”，“吴道子一日之间绘成嘉陵江300余里的壁画，而李思训几月足不出户”的故事让学生感受国画艺术的博大精深，发现其各种不同的表现方法和笔墨的巧妙之处，在未参与实践活动之前，已拓宽学生的知识面，让他们感受水墨画的艺术美。
二、体验笔墨情趣，感受水墨魅力
水墨在宣纸上的奇妙变化最能激发学生探索水墨画的兴趣。在学生刚刚接触水墨画时，我为他们提供了宣纸、水、墨，不提任何要求让他们自己做水墨游戏，感受浓淡不同的墨在纸上的变化。对此。学生非常感兴趣，他们惊奇地发现了墨色在宣纸上的变化。我不断地鼓励他们进行想象，点一笔他们把它想象成花朵、蝌蚪；画一笔又把它想象成小河、草地；用浓墨在纸上一画他们说“天阴了”：加上一些水。他们又说“天晴了”。水墨交融的感觉丰富了学生的想象，在这不断变化的画面中，学生了解到了水墨与纸的关系，他们不由自主地说：“水墨画太好玩了!”有的时候任意的一些墨痕，水墨色彩相互冲撞、渗化的效果。都可以引起学生意外的联想；添上几笔，有意无意间就真成了生动的形象。这种无意识的形象经过有意识地经营、变迁为一种游戏，一种感受，一种体验。在老师善意的一惊一乍间，也就成了一种游戏性学习。
三、结合学习内容，实施范画临摹和写生，提高审美能力
临摹和写生是绘画中必不可少的两个阶段。儿童水墨画的辅导要在强调水墨画的精神同时。注重水墨画最基本的执笔、蘸水、舔墨、调色、用笔等基本方法。在教学中，教师要适当进行示范，设计好学习的内容和形式，找规律，以加深学生的理解；后期临摹，要在欣赏中初步体味画家的思想感情，融入自己的想法。在临摹的过程中，学生不仅能有技法上的收获，又能使审美能力、思维能力得以提高。教师把课堂从教室搬到户外，在理论的指导下适当结合写生，使学生提高对客观事物的认识和表现能力，充分体味水墨画创作的乐趣，积累丰富的作画经验。
四、跨越美术学科，开展多种形式的综合学习活动
根据教学实际，进行在学科教育范围内，跨越美术学科的或美术学科与其他学科相综合的学习活动。例如：利用国画特有的形式进行古诗配画。给古诗配画。首先需要了解古诗的诗意。领会、体验古诗中所抒发的情感，揣摩古诗的意境，这需要有一定的语文基础。然后，再给古诗配上相应的内容和色调。经过这些综合性学习活动，学生不但锻炼了水墨画的有关绘画技能。还加深了对诗意、诗情和诗境的了解与体验，使学习诗与画融为一体，互相影响、互相促进，培养了综合能力。以后学习古诗也可以从图中体验。使学生所作水墨画有一定的意境，甚至画中有诗。
五、在创作中发挥学生的个性
水墨画最难的就是创作了。儿童创作的作品我们该用什么样的标准去评价呢?艾斯纳指出：“任何一种艺术问题都不会有唯一正确的答案。都可以作多种解释。没有什么法则能告诉学生究竟是他好还是她好的解释才正确。因此，教师必须尊重每个学生的画，要承认学生个性基础上所形成作品的差异，提倡儿童创作多样性的作品。评价时要以表扬与鼓励为主，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每一个学生都得到个性的张扬。即使学生作业画得不好，教师也要找出其闪光点。作为教师，千万不要吝啬说一句表扬的话，如：“你画的真棒!”“你这个地方画得好极了。”“你的色彩真漂亮!”“你比老师画得还好!”星星之火，可以燎原，教师的鼓励会为每一个学生留下成功的机会和希望，对孩子们的一生都会带来不可估量的影响。
4.儿童画创作教学之我见 篇四
高安市黄沙岗镇铁团教学点 谌南娇
摘要：农村留守儿童因为父母长年在外务工，缺乏关爱和教育，容易出现很多学习问题和心理问题，对正处在成长关键期的他们带来了不利影响。班主任，面对留守儿童教育应有一个清醒的认识，尽力地拿出对留守儿童教育切实可行的方法。正文：
留守儿童的家长外出打工无暇顾及子女的成长和教育。这些孩子由于缺乏完整的家庭教育和温暖，缺乏监护人细心的引导和管理，使他们在学习、生活、身心等方面存在着诸多问题。1.学习问题
由于父母双方或一方不在身边，对留守儿童学习方面的帮助和监督大大减少，甚至完全没有了，使孩子在学习方面处于一种无人过问的状况。久而久之渐渐使孩子对学习产生一种无所谓的态度。2.生活问题
留守儿童的父母之所以抛下自己的孩子外出打工，多数是因为家庭务农的收入无法让自己的家庭过上稳定的生活，所以生活困难是留守儿童家庭的普遍特征。父母离开后，留守儿童及其监护人在节俭方面表现的更为突出，在极度节俭的状态下过着维持温饱的生活。儿童时期正是长身体的时期，合理的饮食结构和营养搭配对孩子的成长来说是十分重要的。就在生病的时候，也往往没有条件去医院救治，只能采取一些简单的、传统的方法治疗，或者干脆硬“拖”。3.心理问题
这是农村留守儿童最值得关注的问题。长期的单亲监护或隔代监护，甚至是他人监护、无人监护，家庭温暖的缺失使留守儿童心理方面产生了很大的变异，他们多在性格方面表现出不同程度的抑郁和孤僻，很难融入正常的同龄人群体。加之，目前农村的社会活动和人际关系基本上是以家庭和亲缘关系为纽带展开的，对于自己家庭及亲缘关系之外的其他人的困难处境，他们虽有同情的态度，却也无可奈何。只能靠自己对生活及社会的理解生活并发展自己，于是道德滑坡、学习偏差、心理缺失等现象在他们身上不可避免地出现可。
造成这些问题的客观原因，具体可归纳为三个方面：
一是监护不力。留守儿童是由祖父母隔代监护或亲友临时监护，年事已高、文化素质较低的祖辈监护人基本没有能力辅导和监督孩子学习，同时也缺乏威信。比如我班有个孩子，天天不能完成家庭作业，多次跟他的奶奶联系，奶奶每次的回复都是：“孩子不听我的，他父母又不在家，还请老师费心严加管教。”农村学校受办学条件、师资力量、教学理念的局限与制约，针对留守儿童的需求也力不从心，学校与家庭之间沟通受阻。家庭和学校监护不到位，导致相当数量的留守儿童产生厌学、逃学现象。
二是缺乏抚慰。由于父母长期外出，留守儿童的情感需求得不到满足，遇到心理问题得不到正常疏导，极大地影响其身心健康，形成人格扭曲的隐患，导致一部分儿童行为习惯较差，并且极易产生心理失衡、道德失范、行为失控甚至违法犯罪的倾向.三是疏于照顾。农村老人思想观念陈旧，监护责任落实不了，监护人缺乏防范意识。儿童防护能力弱，农村留守儿童更容易受到意外伤害，甚至成为不法分子侵害的对象。
为了关爱留守孩子，保障下一代的健康成长，构建和谐社会，班主任应尽力地担负起留守儿童教育这一任务。那么，班主任应如何做好留守儿童的教育呢？
我是在农村小学从事一线教育工作的，居于留守儿童的现状，总结几年的班主任工作，认为解决农村留守儿童问题，就老师方面能做的工作，可以从以下几个方面入手。
一、建立班级留守儿童档案
班主任要制定具体详细的留守儿童教育工作计划和工作方案。配合学校大力营造关爱留守儿童教育的氛围，积极参与，把留守儿童教育问题排上日程、摆上桌面，认真贯彻落实，真正使班级成为留守儿童学知识、学做人的临时家园，发挥主角作用。建班级留守儿童档案，具体内容包括：学生姓名、性别、出生时间；性格、特长、爱好；身体状况，有无病史；学习成绩，学习态度；思想品德，行为习惯；师生关系，同伴关系；父母姓名、外出工作地址、联系电话；第二监护人姓名、与儿童关系及住址联系电话。建立动态监测机制时常更新档案，保证留守儿童关爱不留死角，这样随时了解儿童的状况,有针对性地进行辅导。
二、给留守儿童更多的关爱
由于父母长期不在身边，心里话无处倾诉，委屈无处诉说，与生俱来的骨肉亲情无处表达。孩子来到学校，班主任既要做老师，又要做家长。班主任应放下架子，走进留守儿童的真实生活。例如我每天早晨到校巡视教室，先看看学生有没有到齐，看看同学们衣服穿得是否合适，是否都吃过了早餐，各种学习用具都是否带齐了，集体活动前要安排好同学们应必备的用品等等。总之，学生的饥寒冷暖、喜怒哀乐，有事没事，事事关心。使他们从心理上感受到他们和别的学生一样并不孤单。当他们违反了纪律，要动之以情，晓之以理，更要让他明白：老师是关心你、爱护你的，严格要求是为你着想。这样，在“严师”面前他就不会产生逆反心理或被歧视情绪，而理解了老师的苦心。这些事确实很平常，这是作为班主任最基本的工作，这也正是一个班主任爱心的具体体现。
培养他们良好的生活和学习习惯，这也正是作为班主任的职责所在。给学生每人一本记录本，要求他们把当天教师布臵的各种作业、任务记在本子上。回家后一一对照完成，养成良好的自我管理能力。对孩子积极的一面给予鼓励，消极困惑的给予疏导，培养他们健康向上的心态。但是一定要保护好他们的隐私，不能对学生造成伤害。
三、充当中介，让留守儿童感知被“爱”
建立班级微信群，与家长充分交流，要求家长采取多种方式与儿童交流、沟通，多关心儿童的身心健康，让儿童体会到父爱母爱，形成合力效应。充分关注到留守儿童的个性心理和需求，把留守儿童的基本情况以及各阶段变化情况记录下来，并主动与学生监护人联系，成为他和父母感情的传递者，这是改正孩子各种毛病的好方法。在学习和生活中，经常与他的父母通微信、通电话，介绍孩子的情况，传达他们对孩子的爱。每当学生出现什么错误时，班主任既是他的教师，更是父母的代言人，他感觉到有人在爱他，并且这种爱就在身边，学习成绩就慢慢地的提高了。
四、感化留守儿童，学会关爱他人
大多数留守儿童都是“祖孙同堂”。过分的溺爱，使得孩子认为我就是家庭的“老大”。只求得到他人的关爱，却很少关爱他人。那如何让他们学会关心他人呢？本班有一个孩子也是父母长期在外打工，由家中年近七十的奶奶照顾，听奶奶说，这个孩子在家里什么都不愿做，连自己力所能及的家务也全是由奶奶包办的。我知道，他的惰性也有一些是源自奶奶的溺爱，让他只懂得收获，不知道付出，不懂得去关心他人。在这以后，我经常教育他父母不在家，就更应该帮助父母去照顾老人，这是他的责任，更是他的义务。有哪些事是自己力所能及的，都试着自己去做，奶奶做不动的事，也主动去给奶奶帮忙，就会获得很多人的很多表扬和赞美。孩子开始试着做，获得我及时的表扬和鼓励后，也逐渐地变勤快了，并且周围邻居有什么事情自己能做，也都去认真地做，从爱自己家的长辈开始，学会了关心周围的人。
平凡的工作，平静的心。我认为作为班主任，对留守儿童的教育工作，应该有一个清醒的认识和高度的重视，虽然教育好留守儿童不单单是学校老师的责任，但只有通过我们共同探讨教育的客观规律和有效方法，才能把此项工作抓好、抓实，确保留守儿童的身心健康发展。我们要本着对每一个孩子负责的态度，把更多的关爱和呵护给这些心灵最脆弱的孩子们。参考文献：
5.有效教学之我见 篇五
俗话说： “台上一分钟，台下十年功”，教师课堂上灵活的应变能力，熟练的驾驭能力，炉火纯青的教学艺术，都离不开教师在各方面持之以恒的锻炼。要想我们的课堂真正成为有效的课堂教学，必须以教师的专业自主发展潜能为基础，在自己的课堂教学中做一个有心人，认识到自己的不足，在各方面不断提高自己，先把自己在教学中的心得和自己努力的方向总结如下：
一、吃透教材，精心设计预案
新课程要求教师不是“教”教材，而是“用”教材教。教师要用动态生成的观点看待课堂教学，教科书不再是神圣不可侵犯的。老师和学生可以根据教与学中的实际情况，对教材进行补充、延伸、拓宽、重组，或添或删，灵活使用教材，使教材更具开放性。现行教材采用的是模块教学法，教材内容贴近学生的生活，符合学生的生理和心理特征，知识涵盖广，外延大，需要教师去挖掘、去领悟、并创造性地使用，教师应该从多方面入手进行预设，有备而来，有备无患，尽可能多的将学生在学习中可能出现的新情况预设到，以便教师在课堂教学中的及时调控，适当删减或调整，保证课堂教学的有效生成。
二、促成生成，精彩新课堂
大家知道，课堂应是向未知方向挺进的旅程，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景，而不是一切都必须遵循固定线路而没有激情的行程。生成的教学过程是一个渐进的、多层次和多角度的非线性序列，它不可能百分之百按预定的轨道运作，常会生成一些意料之外的新信息、新情境、新思维和新方法等。
三、课后教学反思 ,提升教学智慧
由于课堂教学的许多临时生成性因素，致使事先设计好的教学同实施之间有一定的落差，所以每一堂课后要及时反思，及时写下心得体会，总结“成功亮点”，考虑“失误不足”，思考“创意闪光点”，不仅要善待“生成的问题”，还要会鼓励、期待甚至帮助学生去“生成”问题，不要害怕自己解决不好这些问题，只要培养自己有足够的教学机智，就可能将这些问题变成新的教学资源，把原先可能成为难点的问题转化成教学的亮点。
四、尊重文本，研读教材
文本是教学之本，是教学之源。新课标明确提出，语文教学中有两个作用不可忽视：一是文本的感染作用；二是教师本身的感染作用。语文课堂应把文本渲染作为教学过程的主体。尊重文本，就是要求教师要精读文本，深读文本，直到对文本的内容烂熟于心时再进行研读。研读要首先关注教师自身的阅读体验和感受，不要急于看参考书，要弄清文章的篇章结构，读懂文章的主题内容，理解作者透过文章所生发的主体思维，然后再参阅有关文章及参考资料。对待这些东西不是简单地接受，而是为了开阔眼界，提升认识，对文本进行再思考，从“有趣、有用、有效”的角度去对课文进行再发现，架构文本教学的基本内容：一是让学生读懂课文内容，知道课文为何而写，呈怎样的结构，有何主旨，这是最基本的教学层面；二是在课文教学的同时渗透知识教学，注重学生的“积累”；三是在课文教学中既教课文，又“用课文教”，以能力训练为抓手，在课文教学中既指导学生读懂课文，又渗透一定的知识教学。至此，在已经成熟的个人主观体验的基础上，积极地借鉴吸取外在的材料，对文本的认识就全面深入了，讲课的切入点呼之欲出，讲什么，怎样讲，已心中有数。
五、多向设计，关注学得
文本设计的重点分两类：一是在课文要害处、重要处引导学生思考；二是在学习困难处帮助学生排除障碍。一篇课文中心唯一，但可以有不同的导入内容，效果也是不一样的。此外，课型不同，要求学生掌握的重点也不一样，我们应针对不同的课型特点，以学生为本，关注学得。课堂设计要先关注学，再考虑教。例如预习课，预习课的目的是为“文本展开、文本阅读”作铺垫，为有效开展“文本阅读”作必需的准备，预习课主要培养学生对知识的积累整合能力。培养学生自主学习的能力是新课程理念的集中体现，尤其到了高中阶段，随着学生知识和能力的逐步提高，其自身已具备了自主学习的能力,而预习课是进行自主学习的主要方式。上“预习课”，师生首先要摆正预习的位置。它不是可有可无的教学环节，而是当前教学思路更新的具体体现。学生对每一堂课新知识学得好与差，与预习的优劣有着密切的关系。教师要引导学生提高对预习这一环节的认识，明确预习的重要性。具体来说，预习课的设计必须达成以下四级目标：一是搜集材料，获取信息。引导学生了解文章的时代背景，解读作者，解读与文本相关的有效信息。有些文章时代背景比较复杂，为了便于学生在预习中能较好地体会作者的思想感情，教师可引导学生查找有关资料，如果条件不允许，教师要提前为学生搜集有关信息。学生了解了这些知识，在预习课文时就能更好地了解课文的主题及所表达的感情。这一环节，教师要引导学生感知材料和信息，通过具体的活动，落实学生的表达和整合能力。二是阅读感知，落实字词积累。通读全文，把重点字词和不理解的字词画出来，查字典或有关资料，并学会运用。教师要做好检查和督促工作，并能利用黑板做好重点字词的整理和讲解工作。三是直观感悟，交流感受心得。将对课文的理解或某些感受写在空白处，并做好眉批。把不理解的地方做上标记，以待交流。在这一过程中，教师要注重搜集信息，及时引导、点拨。上课时教师要走下讲台，走到学生中去，特别是注意学习能力相对不足的学生，他们在思考问题或做眉批时，难免会出现一些偏颇。教师应把学生的预习思路引到学习重点上来，同时教师可以不失时机地介绍一下有关文本阅读的知识，告诉学生在阅读时应重点学习什么，从而教给他们阅读文本的方法。教师在引导学生预习时，切入点要小，挖掘要深，不可面面俱到，只要有收获即可。以文言文为例，重点应放在字词上，先由学生阅读感知，自己动手翻译，然后提出问题，小组讨论，不能解决的问题放到课堂上，并由教师总结规律性的字词。四是提出问题，确立下节课的文本教学目标。鼓励学生大胆质疑，大胆发问，并发表他们自己的见解。俗话说：“学起于思，思源于疑。”疑问是思维的火种，是创造的动力。这一过程中，教师要善于从学生的问题中提取共性的内容，进行梳理整合，形成下一节课的教学目标。同时教师要深入研读文本，提出有价值的问题来引发学生的思考，使预习感知趋于深入。为此，教师必须明确预习课不等于自学。自学是在没有教师授课或指导的情况下学习，而预习课仍然需要教师的指导。如果在学生的自学能力还没有培养起来时，完全靠学生自学，学生是很难理解和掌握相对抽象的哲学概念、观点等基本知识的。
六、强化实践，落实细节
新课标对语文课堂的要求之一是语文课堂教学应进行大量的“语文实践”的设计。我们知道，语文是工具性和人文性的统一，而其根本的特点是工具性学科，因此，语文学科的思想教育应融于听、说、读、写中，而不是空洞的说教。在教学设计中，应适时进行听、说、读、写的训练设计，在听、说、读、写中进行人文素质的培养。例如教学《米洛斯的维纳斯》，不要片面强调它的信息功能，将语文课上成了相关领域的学术专业课、知识课、信息课，谈美学理论，谈“虚实相生的艺术”，谈“残缺美”，谈得学生如坠五里云雾。备课时教师应从实践入手，化抽象为具体，深入浅出，充分调动学生听、说、读、写的能力，可以引导学生鉴赏国画艺术：水的浩渺无际、山的巍峨高耸等；引导学生鉴赏诗歌：“深山藏古寺”“踏花归去马蹄香”“野渡无人舟自横”等；体味贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”通过这些具体的活动，使得知识化无形为有形，变抽象为具体。小组活动是语文课堂实践能力的主要形式，要明确活动的实质，避免活动被架空，把活动虚化、形式化。开展小组活动的目的有：一是交流思想，共享资源；二是答问释疑，深化理解；三是分工合作，提高效率。要从以上三点出发分别进行精心设计，活动的目的不同，开展的形式也应不同，具体的细节一定要落实，真正使小组活动有效化。
七、重视反思，二次备课
6.作文教学之我见 篇六
(作文辅导讲稿)
虎林市业余体校唐金秋
学生写作能力没有很快提高的重要原因之一是不重视作文修改，不重视学生自己修改是目前中学语文教师作文教学之不足，大多数的学生作文写完，一遍不看，也不改，得意洋洋一交了之；多数教师则呕心沥血，精细批改，其改后，作文一发到学生手中，学生知识粗略一看，不留印象。长此以往，形成恶性循环，学生不屑于修改作文，这怎么能提高写作水平呢？叶老师尖锐的指出：“语文老师最辛苦的就是改作文，不知道要花多少时间和精力。有的学生根本不明白为什么改，你改了也没有用；有的学生根本不认真看，真叫劳而无功，至多也是老而少功„„”
因此，语文教师必须让学生明白：为什么要改文章，怎么修改，也就是说：学生只有学会了自改的本领，才能把作文写好。
为让学生学会自己改的本领，提高作文水平，我在教学中总结运用八种方法，提高学生作文能力，取得了良好的效果。
一、提高学生对修改作文的认识
学生写作文不能绝对无毛病。丢标点、用错标点、丢字、错字、笔误之类，往往就造成了病句，是语言不通——这是最容易出现的错误。究其主要原因是学生缺乏一丝不苟的精神，既不认真推敲，又不认真修改的结果。因此，在作文教学中，我有意识地对学生渗透修改作文的好处，提高学生的认识水平。其一是向学生讲明修改作文的过 1
程，对作文来说是不断完善的过程，对自己来说，是通过验收作品来锻炼提高作文水平的过程。修改是整个作文过程中完成的最后一道工序，而不是写文章以外的附加成分。既然是这样，作文训练中，修改这一环节的训练则是必不可少的。因此，每个学生都必须认识到这一点。其二是修改作文是提高写作能力的一项有效措施。“文章不厌百回改”好文章多半是反复修改，认真修改“改”出来的。如，俄国著名作家托尔斯泰的名著《战争与和平》修改过七遍，杨朔的《雪浪花》仅三千字左右，就改二百多处，这说明修改是避免差错，提高作文质量的保证。尤其是不太成熟的学生，更应从思想上重视作文修改，争取在修改这一环节中，消灭差错，提高作文水平。
二、教给学生修改作文的方法
学生作文要达到“自能作文，不待教师修改的境界，就必须在教师的指导下，学习作文修改的方法。
1、咬文嚼字法
学生对写完的作文要慢慢的斟酌、认真的推敲、细细的咀嚼、反复的体会，才会发现和改正毛病。起草时提倡下笔千言，一挥而就，即使出了毛病，还有修改跟着呢。修改时也就这样急速，就会给文章留下这样或那样的疏漏。
2、坐标记法
学生写完草稿后，先自己朗读，在作文红作标记，作为改正的目标，标记符号我事先向学生作了统一的规定，用起来方便，看起来一目了然。有了统一的符号，在作文修改中，加快了速度，又能使学生
养成良好的修改习惯。
3、学生互改法
写生写完草稿后，先有自己修改，然后，再由大家交换，互相修改，这种方法是作文修改中提高作文水平的重要手段之一，学生互改是一个交流取长补短的过程。在听取他人意见的基础上，再进行修改，取得效果更好。
4、一文同改法
学生写完草稿后，先自行修改，再在教师指导下，全体学生共改一文，取得借鉴后，再修改自己的文章。从草稿倒定稿，教师的主要力量是用在指导作文的修改上。在指导时，尽量采取口头交换意见、讨论的方式，做到单位“教练”，有的放矢。在修改时，教师先选出一篇带有普遍的意义的习作，印发给学生们，在教师的指导下，共同修改。学生在读、审、评、改的过程中学习了修改该知识，取得了借鉴。这样具有示范性、指导性的修改，对于提高学生的作文水平具有重要的积极意义。
5、一文多改法
采取一文多改的办法，可以把口头修改和文字修改结合起来，在草稿、定稿几个环节反复进行。对少数草率、敷衍了事的学生，则严格要求他一改再改，直到基本合格为止。几年的教学经验，使我体会到，作文训练只求数量，不求质量，是不能提高学生作文水平的，常常可以看到不少学生从小学到初中毕业生作文上百次，竟一篇得意之作都没有，也从来未尝到写出的甘苦。所以，我在作文教学中要求学
生作文要保证质量，来求写作水平的提高，反复修改是保证质量的重要途径，这样做不仅使学生能养成良好的修改习惯，还能养成勤于思考反复提炼自己思想的好习惯。
6、教师批、学生改
教师下批语，提倡或建议学生改。要求学生修改时做到：一是朗读一遍自己的作文；二是细心看老师的批改要求及建议；三是具体分析一下自己文章的优缺点，写出“文评”；四是根据老师的建议和自己已经认识的毛病，修改或重写一遍，这样做不仅促进学生动口、动脑、动手而对于提高作文水平大有帮助。
7、学生分组互批，再自我修改
学生修改的作文，不能算是完美无缺的。为了进一步提高学生的作文质量，有时也可以组织全班同学互相批改。评价一篇文章，通常几个人凑到一起展开讨论，求的比较正确，比较全面的认识。学生的思路也随之开阔起来，评析时不会再无话可说了。具体要求：一是批改组要把批语或建议写在被评改者的作文后面；二是被评者要重读作文，认真琢磨批改组的建议，然后为自己的作文写小结，再行修改。然而这种做法，教师不能放任自流，对小组的批改应进行检查，对合适的地方，要及时订正。学生对这样的修改法很有兴趣，平时不太喜欢作文的同学，做的也很在认真，他们提出的意见诚恳、评语一丝不苟。这样做学生不仅站在一个“听着”的角度去评论，还能站在一个“读者”的角度去鉴赏，这对提高学生的写作水皮大有好处，有仅可以看别人之长，也能体会自己之短，既是学习过程，也是经验积累，思想水平提高的过程。
7.舞蹈文化及舞蹈创作之我见 篇七
关键词：舞蹈,舞蹈文化,舞蹈创作
用简明的话来说, 舞蹈是一种人体动作的艺术。另外, 由于人体动作不停顿地流动变化的特点, 它必须在一定的空间 (舞台或广场) 和一定的时间中存在;而在舞蹈活动中, 一般都要有音乐的伴奏, 要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具, 如果是在舞台上表演, 灯光和布景也是不可缺少的。所以, 也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。
从宏观上讲, 舞蹈存在的根本意义和价值, 及其表现的目的和要求就在于:显现人类生存的样式和自我完善的方式。这就是我们应该明晰确立的舞蹈文化观。
所以, 要讲舞蹈本体的追求, 首先要服从于整体地观照现实的、的人和人的生活这个艺术审美文化的界定;要讲舞蹈的审美创造, 首先要服从于艺术地表现的、的人和人的生活本相的整体规律。换言之, 要把舞蹈置于文艺这个大系统的分支系统中, 在艺术地掌握世界和人生的这个艺术本质要求的前提下, 进而去探求舞蹈艺术自身的审美创造的特点和规律。这就显而易见, 无论是舞蹈创作的标准, 舞蹈批评的尺度, 都必须有一个美学的历史的观点, 既要遵循美的创造规律, 用舞蹈艺术本身的尺度来衡量, 同时, 又要把舞蹈编导、舞蹈作品放到特定时代的、社会的历史环境中去考察, 以检验其是否已达到思想性、真实性与艺术性三者融合的美学理想, 而不能摒弃文化的视角, 文化创造的基本规律, 仅仅只从“舞蹈本体”的结构、知觉形式上来作为舞蹈审美本性衡定的惟一标准。
进而还应极其清醒地意识到, 舞蹈作为一种文化的历史的现实存在, 而今的舞蹈编导正肩负着承前启后的文化创造者和文化传播者的神圣职责。为此, 编导必须有一个明确的审美创造的坐标:要为舞蹈文化的历史承续创造些什么?传播些什么?准备将当代舞蹈文化引向何方?因为编导的创作过程, 即艺术思维的过程, 就是编导的审美态度、审美价值观在舞蹈这一精神物化产物体现中的意识过程。故而, 不论编导自身的自觉程度如何, 其结果都具有一定的精神意识的文化指向性。这正是一个舞蹈编导应该具有的, 并须加以严肃思考的文化观念的。
应该说, 改革开放20年来, 舞蹈创作已大大地向前了, 无论在题材和上, 都已冲破了长期存在的禁区, 而越来越向丰富多彩的社会和人生逼近, 同时, 在表现形式和手法上也已突破了传统的樊篱模式, 越来越显示出全方位的审美多维探索的趋势。可是, 遗憾的是真正从内涵上切入到当代人的生命精神动态之中, 准确地揭示出当代人的深层心理, 深刻地呈示出当代人特定生存状态的作品仍不多见。也就是说, 尽管舞蹈作品数量很多, 表现形式也非常多样, 然而真正称得上体现了艺术地掌握世界的核心和精髓———表现和触及人的灵魂的舞蹈作品还为数极少, 从而使我们舞蹈艺术的当代性文化品格, 及其审美的社会效应和美感效应相当程度地削弱。实践再次证明, 舞蹈创作若不着力于触及人的灵魂, 不仅其作品绝难进入更高艺术层次, 而且舞蹈也就摆脱不了被人们视为“小儿科”的阴影, 那也就只能沦落为真正缺乏“舞蹈本体”独立意识的附庸者地位。
原本, 艺术审美本性的真谛, 就在于对人生的整体观照, 通过对人的灵魂追索, 抑浊扬清以肯定真善美, 否定假恶丑, 系文艺应有之义。然而, 也许是市场的发展来势过于迅猛, 舞界迫于求生应变, 不得已屈从于经济“场”的游戏规则, 舞蹈审美文化的人文精神相对地虚化、弱化;以至部分舞界人士经不住资本与文化交换逻辑的压力与诱惑, 甚至出现了以单纯迎合和满足文化消费的享乐主义的舞蹈文化形态。个人认为, 对于这种在商品大潮冲击下, 需要有一个适应和调整过程中暂时出现的审美文化本性的消解现象, 既可理解但又必须正视。因为这种倾向于感性欲望的舞蹈文化现象的出现, 固然有一定的客观的、历史的原因, 但又与舞界主观自身缺乏坚定的审美理性原则, 面对主义迭出的异质文化, 在文化观念上摇摆于似是而非莫衷一是的状态不无关联。
诸如, 而今改革开放, 艺术创作中的排他性思维已被包容性思维所取代, 多元文化因素并置的格局已经形成, 虽不再必须“以道代文”, 有了相对宽松的文化环境, 但是, 是否也就不再需要“明道”而“缘情”, 仅仅只要以“生存愉悦”作为当代舞蹈文化追求的最高目的呢?又如, 强调舞蹈审美自律性, 重视舞蹈文化形态存在的个性特征, 但这是否就等于可以将舞蹈的社会依存性与艺术的独立性相互割裂, 而不再依据艺术世界与实在世界的关系来作真伪的判断, 仅仅只要按照西方形式本体论的艺术观, 不问作品表现的“意义是什么 ”，而只要问 “文本是如何构成的 ”所谓创作的评判原则呢？ 等等这些在“原则”文化观念支配和下的创作思想观念，也必然从创作实践中反映出来：其一，认为只要好看、只要美、只要让人快乐，就是“好舞蹈”；其二，认为只要能使“舞蹈本体”全方位的调动起来，任意借题发挥而寻求得“可舞性”，充分展示了舞蹈演员的功能性技巧，就是“好舞蹈”；其三，认为只要是体现了舞蹈的“纯粹性”，形式构成有“创意”，即使是舞蹈文化语境令人费解，甚至产生歧义，也还是“好舞蹈”。 于是，文艺本应以状写人生显示灵魂占主导地位的特点，则黯然失色。 或以演员本色的“青春美”，千篇一律的“露肚”畸趣，来廉价获取所谓“市场化”的“轰动效应”；或以技术取代艺术，作品思想内涵则虚晃一枪，艺术形象则肢解割裂，尽显演员腰腿功夫；或以个人主观臆想构成模糊而纷乱的形象，表现所谓哲理的、超体验的、令人艰深莫测的内涵，以至纯粹个人心灵的矛盾、命运的感叹，以先锋的艺术形态和风格，以自恋自足为特征的舞蹈作品也时有出现。 其结果，一是将舞蹈直接转化为服务于娱乐、消闲的商品生产；二是以“玩”艺术的方式去“玩”舞蹈，消解了舞蹈对社会对人生的关注。 这才真正是该引起我们舞界警觉和反思的“本体”解构的隐患。
诚然, 我们也不能因此而以偏盖全, 在这复杂交织着多元文化的空间, 仍有相当一部分舞蹈编导本着高度的历史责任感, 坚持努力创作出以蕴含思想内涵的形态为标志, 以高雅文化品位和意趣为依归, 以精神审美规范为主旨的舞蹈作品, 仅以近期而言, 舞蹈《走、跑、跳》就是其中的突出的代表作之一, 它的诞生, 立即赢得了从普通观众到舞界同行的一致赞誉。
8.釉上山水画创作之我见 篇八
一、山水的构图既要遵循国画的构图法则，又要按照自己的审美意趣进行独具匠心的布局
古代画家对山水画的构图布局积累了很多宝贵经验。天地的大小，山石树木，房屋舟揖等的安排，都有一定的要求和基本规律。概括起来，山水画的构图必须处理好以下关系：主与次，大与小，远与近，聚与散，疏与密，黑与白，呼与应，藏与露，开与合等。
这些关系是既矛盾又统一的辩证关系。
主与次的主是指所描绘的重点，在图中占显著位置，次是对主作陪衬的物象，起烘云托月的作用，例如张松花大师的《玉屏瑞雪》圆盘，其中山是主体，在画中所占位置很大，重峦叠峰，气势雄伟，而山上的树木和山间的房屋为次，起衬托点缀作用，同时也反映出并非空山无人，毫无生气。
山水画讲究层次感，这就要求一幅山水画，要区别出近景、中景和远景，不能统统分布在一个层面上。在作画时要使各种物象具有远近空间感和立体感，这就是透视法。西画一般采用焦点透视，中国画采用散点透视法，它可以打破空间界限，移步换景，获得“咫尺千里”的艺术效果，郭熙在《林泉高致·山水训》中提出“高远、深远、平远”三种透视法。高远，指自山下而仰望山颠，可用以表现山势的突兀，建筑物的高耸，产生雄伟磅礴的艺术效果。深远，指自山前而远眺山后，宜于表现出幽深的意境。平远，指平视所见景象，宜表现低峦远诸，平林数泽，有舒朗开阔的艺术效果。
唐代王维所撰的《山水论》中，提出处理透视关系的要诀是“丈山尺树，寸马分人；远人无目，远树无枝，远山无石，隐隐如眉；远水无波，高与天齐”。这说明：景物在近处显得大而清晰；在远处则显得小而模糊。近景物象其线条色彩应比较深重清晰；远景物象其线条色彩宜比较浅淡朦胧。
景物的布局还须做到有聚有散，有疏有密，切忌平均分布，黄宾虹说：“疏可走马，则疏处不是空虚，一无长物，还得有景。密不透风，还得有立锥之地，还得在密密麻麻的笔墨中留出一点空白，名之日“活眼”，否则会使人感到窒息。
虚与实也是山水画构图的要素，画面上的景物是实，空白是虚；黑为实，白为虚；有色是实，无色是虚。但空白并不是没有东西，而是比画出来的实物具有更为丰富的内容。例如《独钓寒江雪》中，实物仅为一叶扁舟，一个渔翁，一抹淡淡的远山，而大面积的江水皆为空白，却很好地表现出万顷烟波，迷茫辽阔的意境，倘若把背景全画出来，那就一览无余，全无意趣了，这就是“实则虚之，虚则实之，虚实相生”，中国画贵在含蓄，应该有藏有露，不可一览无余。藏得好“可以使无景处似有景色，形不见而意见”。山水画中常借烟云掩映，隐去山间水涯许多景物，令人觉得江山无尽，气象万千，使有限变无限，画面反而更加丰富了。有时藏是为了露。郭熙说：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰，则高矣”
山水画构图中，带动全局性的方法应该是开与合了。正象诗文创作在章法上要讲究起承转合，绘画创作中在章法上则要讲究开合。山水画中的山、石、云、水、树木、房舍、路径、桥梁、舟揖、人物、飞鸟等等物象，如何分别铺开，如何承接照应，最后如何统一在整个画面中，来龙去脉，均须交待明白，才能够引人入胜，耐人寻味。
由于陶瓷器型多种多样，但归纳起来可分为平面型和立体型两大类，对于瓷板瓷盘、扇面等平面型的陶瓷，适宜采用分镜头式构图，而对于瓶、缸、罐、杯、碗等立体器型可采用通景构图，所谓通景既可以是环周皆景，也可以每个面上采用分镜头式构图，例如四面形镶器，可分别描绘春夏秋冬四季山水。
二、釉上山水画的笔法与色彩的运用应采用骨法用笔，随类赋彩
中国画讲究有笔有墨方成画。山石可采用勾、皴、彩、点等方法。勾就是勾勒山石的外部轮廓及皱褶；皴就是画出山石的肌理纹路；彩就是用彩笔把皴成的线条彩成一体，以形成山石的明暗面；点就是在上述的基础上加点，作为远山的树影或岩石上的苔痕。
瓷画山水常用的皴法，由于地域的不同，地质结构的不同应采用相应不同的皴法。如远方的山或峻峭的奇石多用斧劈皴；南方的山泥土较多，可用披麻皴，此外还有荷叶皴、折带皴等等均须根据实际情况灵活运用。
粉彩山石用生料（珠明料）勾画轮廓和皱褶；皴出肌理纹路，然后填色。填色须填满线缝，但又不能盖住料线，否则烧成后的线条要么被擦落，要么被颜色覆盖住。新彩山石一般用艳黑勾线并皴出肌理，然后填色敷彩。粉彩填完色后须盖雪白，既可保护色彩，又可使画面产生莹润的艺术效果和手感。山崖的色彩并非深浅一致，底部靠水边的料色宜深，用以表现和水接界的感觉。表现辽阔的水面，必须把山画得远而小，色彩宜淡。瀑布的边沿颜色要深，以衬托清亮的水。云要画出动感，用线条勾云要细，色彩要淡，要灵动流畅，烟云山岚，可采用留白处理，稍加一点淡淡的料色，用海绵轻轻的拍出，为突出山间瀑布的白，可打一层薄薄的玻璃白，然后覆盖一层雪白。
山水画如果构图得法，笔墨精到，用色恰当协调，加上精妙的题款，便会营造出理想的意境。
9.古诗教学之我见 篇九
姓名：单兰壮单位：赣榆县墩尚中心小学
【内容提要】
现代语文课堂教学总是追求“自主、合作、探究”的学习模式，我认为古诗教学也不例外。古诗的内容时空跨度大，它的话语风格离学生的现有语感也相去甚远；再加上学生的阅历背景又太浅，他们很难与诗人心同此情、意同此理，所以古诗教学应在新课程理念的引领下知难而上，勇于求索。
【关键词】古诗教学创设情境诗画结合诗是艺术的皇后，把作者的生动体验传达给学生，引起学生情感上的共鸣和经验上的交流是诗的目的，也是诗味之所在。《语文课程标准》中提出：“阅读诗歌，大体把握诗意，想象诗歌描述的情境，体会使人的情感。”所以教师要为学生感悟诗歌意境提出一种导向，为其接受机制创设一种有利激发兴趣的情景氛围，诱导学生全身心地投入其中，让学生与作者发生感情上的共鸣和经验上的交流，乃至补充、丰富和发展诗人所未尽之意象。对此，我结合《望洞庭》的课堂教学，浅谈一下自己在古诗教学中的一些看法：
一、创设情境，反复吟咏。
诗歌感情炽烈，想象丰富。诗歌教学的目的就是要使学生能以自己的理解和想象，对诗中典型的画面，炽热的激情进行描绘和渲染，再现诗歌中的形象，体味它的情感，理解蕴藏在它优美动人艺术画面中的深广的思想意义，感受诗篇深厚的艺术力量，创设情境、反复吟
咏也许是最好的方法之一了。
1、创设情境，进入古诗
小学生有着丰富的想象力，我们可以从学生对诗意的理解为出发点，把诗中描绘的形象与学生大脑中记忆的各种意象进行联系，激发学生的情感，通过朗读感受到古诗所要体现的意境，体会到诗人的思想感情，所以在课堂刚一开始，我便千方百计创设情景，营造氛围，使学生仿佛置身于洞庭湖中。如，利用多媒体出示洞庭湖的优美景色，让学生说说自己看到的景象，接着引出古诗，为学生朗读创造一种氛围，引领学生进入古诗、进入作者心中。
2、反复吟咏，品味古诗
俗话说“读书百遍”可以“其义自见”，古诗教学更需要这样的教学方法。如《望洞庭》这首古诗，不少教师喜欢从分析古诗入手，让学生借助这种方式来学习古诗。这种教学方法已经不再是当今课堂所追求的形式，如何引导学生从感性认识方面去领略文章的神韵这才是课堂的重点。叶圣陶先生说“诗要反复地吟，词要低声地诵”。因此激发学生朗读兴趣是教学根本。教学时我用激励性语言引导学生反复吟咏，如“听了你的朗读我看见了风平浪静的洞庭湖了，还有谁愿意把洞庭湖读的更静，就像诗中所说的‘镜未磨’一样？”“你的朗读让我看见了似白银盘的洞庭湖了，还有谁能让我看的更仔细点？”„„听到这些之后，学生喜欢上读古诗了，所以在读中造就良好的诗歌审美心境，品味、体验诗歌的语言，进而领会诗歌的意境。
接着再读，学生入情入境地把这种情感表达了出来。背诵时，让
他们根据画面展开想象，学生有了进一步认识，增强了教学效果。这种吟咏，就是在接通诗歌与审美者心理的内部联系，使领悟多接通一种机制，多一层味道。
二、诗画结合，想象意境
1、有诗有画，激发想象
诗是无形的画，画是有形的诗。在古诗教学中诗和画是不能分开的。小语教材中的古诗作品写得是那么精妙绝伦，言简意赅，字词已尽而意韵犹存，读起来韵味无穷，荡气回肠。
爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括着一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”在实际教学中，许多教师担心学生不能很好地理解古诗词，而一味地讲解，整首诗词全由教师包办灌输，生怕漏掉哪一词一句。这样一来很容易把诗词中的韵味及意境弄得支离破碎，完全占去了学生想象的空间，学生根本就没有想象的余地和机会，与教师欲引导学生完整地理解诗词这一目的是背道而驰。
《望洞庭》诗一首描写秋季的作品，诗作者秋夜遥望洞庭时所写下的作品。诗中描述了富有特征的湖光山色的景象。教学时引导学生想象当时洞庭湖的美景则是教学重点。所以在教学时，我采用了以画学诗，以画引诗的教学方法。鉴于以上提到的创设情境，让学生依据情境说说看到了什么？此时学生展开想象的翅膀，回答是五花八门，如“我看到了月夜下的洞庭湖是如此之美，怪不得刘禹锡会创作出这么美的古诗。”“白银盘里一青螺，这样的比喻真是太恰当了！”“我看
到了湖光与秋月相互辉映，真是太美了！”„„根据学生的回答相机出示诗句，这样学生对于诗句的理解就简单多了，而且脑海中已经形成那种美丽的洞庭景色。
2、挖掘空白，引导创作
诗人在创作古诗的时候，通常把最具有特色的景象，最深的感觉表达出来，往往也创作古诗的时候留有一定的空白。在教学时挖掘古诗中存在的空白，借助自己对古诗的理解引导学生进行创作。
《望洞庭》这首古诗描绘的意境很美，所以引来了插图中出现的白帆。此时我引导学生观看插图，说：“你能看到刘禹锡没有看到的景象吗？”或者“你能根据所看到的画面自己创作古诗吗？”经过讨论“横看君山远望庭，远近高低各不同。”“近看君山如青螺，嵌在白银盘里罗。”“游人乘船赏君山，片片白帆驶入庭！”„„在学生精彩的回答中，学生的思维得到了放飞！
10.作文教学之我见 篇十
内容摘要：明确目的，知道什么是作文；激发兴趣，产生动力；积累材料；认真修改。关键词：目的、兴趣、积累、表达、修改。
《语文课程标准》明确指出：“写作能力是语文素养的综合表现。”因此，发展学生的写作能力，不能就写作论写作，而应是既立足于大语文教育观，培养语文素养，又要遵循写作教学的规律，使语文素养的培养和写作能力的发展相辅相成，相得益彰。上作文课时，许多老师都倍感烦恼。因为现在不少学生害怕写作文，提起作文就像是“老鼠见了猫”，还有不少学生对作文“敬而远之”。学生长此下去，不仅影响到作文水平的提高，而且制约了语文综合素养的发展。如何有效培养学生的作文能力呢？这是许多老师所关注的。下面谈谈我对作文教学的几点看法：
一、让学生明白什么是作文，从而获得材料。
叶圣陶先生说“写文章不是什么神秘的事儿，艰难的事儿。文章的材料是经验和意思，文章的依据是语言。只要有经验和意思，只要会说话，再加上能识字会书写，这就能够写文章了。”也就是说作文实际上就是写在纸上发自内心的话，一些学生常常把与写文章对立起来，他们在平时说话从未感到困难，非常自如，可是一到作文课就不同了，总有一种心理障碍。那么，我们何不从说话训练入手，调动学生语言表达的积极性，把说话训练作为调动学生的作文积极性的突破口呢？
我在习作课中按照教材的编排，先阅读学习一组课文，让学生进行针对性的一次口语交际，然后利用媒体把学生所说的内容录下来，再播放学生听。最后因势利导，让学生根据录音整理自己的发言稿，一篇小文章就出炉了。这样，学生认识到“我也有能力写好作文”！
二、激发兴趣，产生动力。
伟大的科学家爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”这就是说一个人一旦对某事物有了浓厚的兴趣，就会主动去求知、去探索、去实践，并在求知、探索、实践中产生愉快的情绪和体验，所以古今中外的教育家无不重视兴趣在智力开发中的作用。中国伟大的思想家孔子曰：“知之者不如好之者，好知者不如乐之者。”六年级语文下册《跨越百年的美丽》一文中描写居里夫人为了找到0.1克镭，她花掉了差不多三年的时间，没日没夜地在烟熏火燎中做实验，最终获得成功，说明兴趣是最好的老师也是最有效的动力。同样，学生如果对作文产生兴趣，他们就会脚踏实地，孜孜以求。要让学生对作文感兴趣，就必须注重因地制宜，精心设计教学，丰富作文训练形式，让学生易于动笔，乐于表达。
三、引导学生学会积累。
1、要提高学生的作文能力，阅读是至关重要的，只有阅读能力提高了，作文能力的提高才会有保证。要指导学生灵活运用在阅读中学到的知识和技能，提高写作能力。俗话说得好：“巧妇难为无米之炊”。学生只有在掌握了一定词语的基础上，才能写出自己要说的话来。所以，教师就要加强词语教学，帮助学生不断积累，学会将书本语言转化为自己的语言，写出自己的文章。因此，在阅读教学过程中，教师必须认真进行字词句的教学，指导学生准确地理解和运用。积累词语的形式多种多样，教师可根据教学实际，灵活选用。
2、从日常生活中进行积累。文章必须从真实生活里产生出来。把真实生活里所不曾经验过的事勉强拉到笔底下来，那是必然失败的勾当。人固然不必为这些文章而留心自己的生活，但是做了人就得担负起人的责任，就的留心自己的生活。有了充实的生活才有好文章。如“第一次做饭”这一作文题目，生活在农村的孩子由于自己动手所做，自然会很了解做饭的过程，要他们把这一过程写下来，他们会写得条理，真实。如果一直以来没有去做过饭的学生，你要求他们去写，他们一定写不出来。所以是失败的。
四、引导学生学会表达，增强效果。
写一篇文章，当然期望它能收到最大的效果。什么是最大的效果呢？就是能使读者看了之后明白到十分，感动到十分。如果仅能使读者明白到三四分，感动到五六分，那就没有收到最大的效果。作者现于实际生活的经验，限于写作技能的素养，也许无论如何都不会收到最大的效果。可是一个认真写作的人总不肯放弃这个目标，总要向着这个目标努力。
表达的方式可以说是百花齐放，但学生在叙述过程中却不知怎么做。究其原因，就是没推敲。其实人教版语文教材，每一组课文，它都十分注重表达方式，学生通过学习，然后把这些修辞方法运用到自己的作文中去。例如：六年级上册语文教材，第一组课文，编排的目的就是让学生细心观察自然，知道作者运用“反问、比喻、拟人、排比„„修辞去表达。”让读者也好像置身于作者所叙述的环境中。学生学了这一组课文，教师必须要求学生认真体会理解，并且要求学生一定要选择一种修辞运用到自己的作文中去，只有这样，学生的作文表达能力才会稳步提高。
五、重视作文的修改
小学生作文是要把自己看到的、听到的、想到的有意义的内容用文字形式表达出来，是一种内化的过程，即使是表达生活中平淡的事情，也是对学生一次极好的思维训练。因此，教师对学生的习作过程，都要给以积极的鼓励、激发，建立一个新的评改模式和评价标准，一定要改变以往评改作文时间过长，教师单方面参与的状况。
在修改作文的过程中，必须放手让学生来修改自己的作文。叶圣陶明确指出“‘改’与‘作’关系密切，‘改’的优先权应该是属于作文的本人，体现了作文教学的改革精神，是以学生为主体的教育思想的表现。”在修改作文时，教师可以采取两种方式①自主修改；②交互评改。①自主修改：我主张让学生自己高声朗读自己的文章进行修改，因为只有经过自己的朗读，才知道句子的通与不通。其次，学生写完作文后的第一读者应是自己，习作初稿一般存在着一些较为明显的不足，特别是初学写作的小学生，他们在习作时尚未考虑到词语的锤炼、修辞的应用，但通过推敲，自己还是可以修改的。我们应该让学生意识到自主评改的意义，教给学生评改的方法，使他们乐于、善于评改自己的习作。②交互修改:因为苏轼诗句提到“当局者迷，旁观者清”。往往学生自己不能找到的问题，但在小组中通过合作相互评改，很容易发现他人的不足，进而无拘无束，乐于交流，敢于阐述自己的见解。哪怕是一个小问题，他们也会争的面红耳赤。他人评价时，无疑能让自己大受启发，以广阔的视野对习作进一步修改；评价他人时，亦能使自己得以借鉴，吸取他人的闪光点。在这样的学习过程中既利于培养学生自改作文的习惯又使学生在自改作文过程中尝到了“自改成果”，产生了浓厚的写作兴趣，学生就愿去钻，乐去研，这样写出来的文章才会“活”起来。
因此语文教师要在教学理论中不断探索，在教学实践中获得启发，不断总结经验，努力让学生对作文由“厌”写变“乐”写，由被动变主动，由低效变高效，使学生能快乐作文，快乐成长。
参考文献：
1、爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”
2、《论语》中孔子曰：“知之者不如好之者，好知者不如乐之者。”
3、俗语：巧媳妇难做无米之炊。
4、苏轼诗句：当局者迷，旁观者清。
11.儿童画创作教学之我见 篇十一
关键词:民间美术本土文化民族风格个性特征
中图分类号:J218文献标识码:A
一民间美术与动画创作
西方有句民谚说:“生活是自然的,舞蹈是风格的”。艺术的本质是独创的,是只有通过个体才能实现的。正是因为有了独特的个性,每个舞种才会像注入了兴奋剂一样,裂变出许多异彩纷呈的剧目,具象地绽放在舞台上。同样,动画作为一门独特的视觉艺术,每一部动画短片都是创作者个人的思想结晶。
中国民间美术是在丰富的民俗生活中逐渐形成和发展的,它是民俗的物化与载体,而动画创作之所以要从中汲取艺术元素和创造灵感,主要是因为它和动画艺术一样以视觉的审美形式蕴藏着深厚的文化内涵。民间美术最大的特点是使用线条、剪影、体积等视觉符号进行创作,经过作者的提炼概括成为一个夸张的形象,并体现出中国人特有的审美观念和思维特征。这与动画造型创作又有几分类似,所以我们必须充分认识和理解本民族的文化精髓,才能更好地从中汲取创作的养料。而每个国家不同的民族文化对动画创作又产生了不同的影响。
二中国、日本、美国动画创作中的本土化比较
中国有着悠久历史的绘画、雕塑、建筑、服饰以及戏曲、民乐、剪纸、皮影、年画等民间艺术,为各种类型的动画片提供了取之不尽的借鉴材料和创作语言。例如《大闹天宫》在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色,又将中国传统戏曲的表演艺术融入,描述了家喻户晓的孙悟空,使这一形象跃然银幕,化无形为有形;《牧笛》等水墨动画片则脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水;《骄傲的将军》当中,将军的脸谱便借鉴了京戏人物造型,在动作的设计上也采取了京戏的风格,充溢着浓郁的民族气息;《金色的海螺》等影片,吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色,将动画形象塑造得栩栩如生,也使中国的民间艺术得到发扬。
美国这一动画大国,其作品大都采取家喻户晓的童话故事为题材,情节曲折,生动有趣,人物性格鲜明,配上优美动听的音乐、还特别注重细节的刻画。人物造型接近生活、动物形象则作大幅度的夸张与变形,适合绝大多数人的审美品味、迎合了广大观众的心理需求。美国动画片中的每一个动画形象都非常的生动活泼,无论是它故事的取材,还是角色的创造都很贴近生活,符合大众心理。不仅如此,美国还从世界各国汲取创作元素,例如《花木兰》,虽然取材于中国传统故事,但它的创作形式和赋予角色的性格特征都是美国化的,有着浓郁的美国本土气息和民族风格。
以宫崎峻为首的日本动画片,大都追求唯美主义,背景处理的细腻逼真、画面有深度、有层次感;人物角色则描绘得极为标致靓丽,带有唯美化的模式;而人物动作则比较简洁,这样疏密结合也刚好符合了观众的审美要求。如《千与千寻》、《幽灵公主》等动画片都是类似的处理方法。日本也曾使用过木偶、剪纸、皮影等形式来表现动画短片,如川本喜八郎创作的动画《摘花》,这部短片无论是在人物造型、服饰设计,还是在场景的设置上都带有厚重的日本本土文化。
可见,不管是美国、日本还是中国所创作的动画形象都带有自身的民族特色。无论是造型、语言、服饰还是它的举手投足都带有独特的民族风格。那么我们所要追求的民族风格其实已经在我们每个动画创作人身上都隐藏着,我们真正要追求的是风格之上的个性。个性才是一部动画片的闪亮点,要打造属于自己的钢。
三技术与艺术的结合,创造新的动画符号
随着时代的发展、社会的前进,动画作品的创作也不能一味地禁锢在传统文化与民间美术中寻求创作元素,也要不断地学习与接受国外文化,学习外来先进技术,取其之长,补己之短。深圳环球数码公司出品的《桃花源记》通过电脑技术将工笔、剪纸、水墨、皮影等方面巧妙地糅合在一起,从动画大国日本捧回了TBS动画数字大赛最优秀奖,足以证明中国传统动画艺术风格没有过时。但值得反思的是,我国动画市场并不是需要更多类似的片子,而是要挖掘更高层次的、大量的优秀动画片。
整个世界是相互联系又不断发展变化的,我们在创作动画艺术短片时也要不断地继承和发展传统艺术,取其精华,弃其糟粕。用先进的电脑技术、优秀的传统文化、民间美术与时代特征巧妙的结合在一起,创造出新的动画符号。比如网络上很流行,做得也很有个性的一部Flash动画短片《纤纤》,这部短片用简单的线条、明朗的色块,把民间的剪纸、京剧脸谱与现代时尚造型完美的融合在一起,故事体裁也极其幽默搞笑;既达到娱乐观众的目的、又传递给观众艺术欣赏价值。
四结论
综上所述,中国传统动画并不是中国动画的唯一风格,民间美术也不是动画创作元素的唯一来源,它只是在某个时期代表中國时代特征的动画表现形式,当具体到某个动画制作时,采用什么样的表现形式则需要结合题材而定,就是要协调好动画短片中主体与风格的矛盾。我们不能用一贯的创作风格去创作广泛的作品主题,而是要在平时的练习中广泛地接触其他艺术形式,提高自己的审美水平,以适应不同题材的作品创作。但是人的精力是有限的,不可能精通全部的艺术表现形式,只有我们避开不熟悉、不擅长的题材,多表现自己感兴趣、类别统一的主题,这样我们才能在动画创作中游刃有余,才能找到属于自己的个性特征。
参考文献:
[1] 吴冠英:《动画造型设计》,清华大学出版社,2003年。
[2] 《中国美术电影造型选集》,上海人民美术出版社,1980年。
[3] 钟茂兰:《中国民间美术》,中国纺织出版社,2003年。