中小学美术教师培训

中小学美术教师培训（精选20篇）

1.中小学美术教师培训 篇一

美术教师招聘：小学美术教师招聘试题参考答案

一、填空题（共20分）

1、教师的教、学生的学、主体。

2、自主、探索研究。

3、多元性。

4、旦、净、末。

5、湘绣。

6、橙、黄、绿、青。

7、原色。

8、概括、简练、韵味。

9、红色。

10、齐白石

二、单项选择题(共10分)

1、C

2、D

3、C

4、D

5、C

6、B

7、B

8、B

9、D

10、A

三、多项选择题(共20分)

1、CD

2、ABC

3、ACD

4、BD

5、ABCD

6、BD

7、ACDEF

8、AD

9、DBCA（一定要按顺序排列）

10、CAB（一定要按顺序排列）

四、判断题：（10分）

1、×

2、√

3、√

4、×

5、√

6、√

7、×

8、√

9、×

10、×

五、简述题：（共16分）

1、造型·表现，设计·应用，欣赏·评述，综合·探索。

2、在知识与技能方面，学生要学习美术欣赏和评述的方法，了解基本美术语言的表达方式和方法，努力形成基本的美术素养。在过程与方法方面，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术时间能力。在情感、态度价值观方面，学生要努力获得对美术学习的持久兴趣，激发创新精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

六、教学设计题（24分）

略

2.中小学美术教师培训 篇二

一、善说

善说是当好一名教师的基本条件。一节课时间有限, 教师讲授必须言简意赅, 重点突出, 有的放矢。如若无限地旁征博引, 东拉西扯, 势必挤占学生的时间。“善说”更不是“填鸭式”教学, 与之相反的是美术教师上课所表现的“不善说”, 常常表现为上课缺乏激情, 观点不明确, 言语苍白无力, 授课条理紊乱, 甚至出现低级的专业知识误导。美术教师要做到“善说”, 就得在教学绘画之余多看书, 博采众长, 不断提升理论素养, 在平时的集体备课等活动中可向文科老师学习流利得体的言语表达, 向音乐老师学习跌宕起伏的声调音律, 向数理老师学习其富有逻辑的授课过程, 最终形成自身的“善说”特色。

二、善书

“善书”是美术教师在课堂教学上善于板书, 能充分合理利用有限的黑板小天地。就此曾有人提出在当今社会, 现代化的教学设备一应俱全, 书写得好差已显示不出它的重要性, 甚至可以忽略, 不善书照样能上好一堂课。笔者对这样的观点持否定的态度, 试问一堂美术课没有精彩洒脱的板书能成其为一堂好课吗?如在水墨画教学中, 一幅雅致的水墨画没有恰到好处的书法相匹配, 是不能成其为一幅精品的。苏少版美术课本第17册的水墨画教学示范中, 郑板桥的《兰竹》, 吴昌硕的《寿者相》, 无一不是精到的书法与绘画完美结合。这就要求美术教师既要了解中国书法史, 还要在书法临摹、创作上长期磨练, 书法 (书写) 功底上去了, 一堂好课的基石自然初步形成。

三、善写

“善写”是要求美术教师勤于写教案及反思, 善于写论文, 参加课题研究。善写与否将会是一名教师以后成为“教书匠”还是“教育行家”的转折点。一般来说, 美术教师对绘画都较有兴趣, 相比之下, 写心得写论文就较为被动, 常常是“提笔忘文”, 即使挤出一段文章, 也是中心不明、晦涩难解。美术教师“不善写”主要表现为:1.学生在变, 而教案年复一年的使用, 因循守旧。2.只满足于课堂教学, 课后极少撰写教后感、教学随笔。3.应付检查, 为论文而论文, 任务式、功利性凸显。4.论文切入口大, 多是大道理, 引章摘句、东拼西凑现象严重。要克服上述病症, 关键在于多读书, 尤其是多读古今中外著名教育家、专业学者的著作, 与之“零距离”接触, “面对面”交流。前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说:“在你的科学知识的大海里, 你所教给学生教科书里那点基础知识, 应当只是沧海一粟。”总之, 美术教师“善写”的关键就是多读书, 多记读书笔记, 多写教案, 课后将学生反馈来的信息进行整理, 并反作用于今后教学中。而且“善写”也助推了“善说”, “善说”又反作用于“善写”, 使“善写”素材更为广泛。

四、善画

古代文人所说的“书画同源”既是说明书与画一脉相承, 也说明两者有同等地位。新课标明确提出中小学美术教师专业上要“一专多能”。“一专”指的是精通某一画种, “多能”是指其它美术门类也达到一定的水准。在造型表现教学中, “善画”的作用尤为明显, 如苏少版美术课本第15册人物头像的教学示范中, 教者不能对人物五官结构熟练掌握, 并在课上现场演示, 单凭空洞的说教, 教学效果一定不佳。美术教师“不善画”通常表现为:1.专业基本功平平, 课上不作任何示范。2.即使课上示范, 也是费力费劲。3.偶有示范也是临摹多、“泼墨”创作少。4.只擅长某一种画种, 学生观之日久单调乏味, 审美疲劳, 学习积极性随之降低。事实证明, 学生要对美术课产生浓厚兴趣, 对美术教师产生敬佩感, 除了他应有的职业道德外, 专业绘画能力是不可或缺的。总之, 要做到“善画”, 必然要有平时的多观察写生, 做到将生活中每一个美的细节都描绘在你的画纸中, “善画”才能变成现实。

3.小学美术骨干教师的培养 篇三

骨干教师特色示范校教育教学理念骨干教师被称为教师队伍中的先锋，在教师队伍当中起着引领、示范、表率的作用，“名师兴校”——这是现今基层教育的主力军。教育要发展，就要走可持续发展的道路，选择一批德才兼备的骨干力量作脊梁，造就了一支具有高尚师德，良好教育理念、有科研精神的骨干教师队伍是迅速提高学校教育教研水平的迫切的需要。

作为教研人员，如何抓好培养骨干教师，以点带面的提高小学美术教师的队伍，是进修学校的一项重要工作。

1.建立资源共享平台，培养大家良好的分享教育教学理念的思想。现如今，师傅带徒弟的工作方法显得十分落伍，很多优秀的教师不愿意把自己的教育教学理论分享给同行，似乎只有这样才能永远保持者领先的地位，我认为这是狭隘的教育思想，通过与青年教师的交流，我了解到，他们最缺失的是资源。如优秀的教学课例、优秀的教学反思等，这些宝贵的经验，都存在一部分非常优秀的美术教师身上。年轻教师没有丰富的教育教学经验，只有慢慢的靠实践去摸索，这样低效率的工作方式，只会影响高效的课堂。创建美术教师工作qq群，把一些非常宝贵的资料收集起来，放到空间中，使有需要的教师随时可以查阅、借鉴优秀的教育教学经验，提高工作效率，加快弱势教师的进步的步伐。

2.定期开展美术教育教学理论的培训，以先进的理念作支撑，使理论变的实用。定期选择一些美术教育理论书籍，采用辅导与自学的方式，形成先进的教育教学观念。培养美术教师形成个性化教学，找到适合自己的教学方向，百花齐放，开放课堂。

3.深入一线进行跟踪指导，真诚与教师交流、答疑解困。为全面培养骨干力量，开展“订单式”服务。对有需要的教师随时进行最真诚的“教学服务”。如有些美术教师在作业管理上出现了问题，我与几位有经验的教师，深入一线学校，亲自进行指导和帮助，在如何对美术作业分类装订、批改、成绩单等工作与学校领导及教师进行心与心的交流，力求高效管理、科学减轻教师的心理及工作负担，是工作变为一种乐趣，培养学生的自主管理的模式。从而减轻了学校与教师的双重负担，使教师们更科学的从作业整理中发现教学的效果，从而提高教育教学质量，创造高效课堂。

4.注重美术教师队伍人文素质的培养，进一步提高美术教师专业水平及美术素养。

骨干教师的业务素质与能力是成为名师的关键。在培训中，一定要注意开拓美术教师的教育教学眼界、注意第一手的艺术教育的信息及方向，实施开放课堂、开放教学。进行专业技能等方面的培训。定期组织美术教师到吉林省博物院、艺术学院等地方参观名人、名家画展，开拓美术教师的思维，形成创新型教师。请优秀的书法、国画教师进行软笔、硬笔及国画教学的培训，培养教师们动笔的习惯。

经常开展骨干教师教育技能、特色技能及创造技能的评比，开展能手、新秀展示课、名师研讨课、新教师汇报课等，区域共享，培养骨干力量的业务素质。把省、市级教师基本功大赛引入我区，通过现场培养教师的实战能力，给教师们一个强烈的练兵的讯号，注重自我的成长，在其中发现骨干力量。

5.搭建教师们展示的平台，为教师们创设体现自我价值的空间。理论和实践有力地证明，人才需要竞争，竞争涌现人才。

积极组织教师参加各级各类大赛，如长春市中小学美术教师教师画展、全国中小学美术教师优秀课例选拔赛、长春市教学设计大赛等，《美在课堂》《美在设计》等系列丛书的作品、论文、案例等投稿。通过一系列的活动，我们去美术教师涌现出了一大批省级、市级、区级骨干教师，为我们区的美术教育奠定了基础。

6.发现、培养、推荐艺术特色示范校，抓典型、注重经典的艺术学校的推广。如我区西三小学是一个小型的学校，但是这个学校却有一个良好的美术国画教学课堂。

20几年来，在学校几任校长的带领下，坚持每个班级每周一节国画课，长期坚持下来，得到了家长、学生的认可，学生的人文内涵及气质得到了显著的提高。我到学校的课堂进行实地的考察，对学生进行问卷调查，组织教师对国画的校本教材进行整理、装订、对学生作业进行了选拔等工作，对这位默默无闻的教师进行了交流，在全区做了推广，很多教师都感到了国画教学是艺术教学中的经典教育。我先后几次请省、市级领导对这所学校进行考察，举办了几次大型的经验交流活动及省市级现场会，西三小学成为了“吉林省百所艺术示范校”，他的校本课程也成为了我区的经典。

7.重视培养科研骨干力量，创设科研环境，促进骨干教师全方位成长。

进行跨区交流，协作开展课题研究。组织开展南关区与二道区两大学区共同合作的吉林省十二五课题“长春市《美术学科资源性课程的系统开发与整合研究》课题研究”，通过课题提升我区骨干教师美术教师的教育科学的研究水平。为骨干教师确立研究课题的方向，安排实验计划，监督实验过程，考核评估实验结果，组织课题的评选。如重点展示11所参加子课题研究学校的汇报材料，材料包括：子课题活动开展材料、对比数据材料、校本教材、汇报表、课程课例、学生作业等。组织教师撰写论文、案例40多篇、我区4名教师还获得了吉林省基础教育校本科研项目获奖证书一等奖。骨干教师的课题研究带动了基层学校课题研究的开展，现在很多学校改变了对艺术教育并不重的观念，主动参与、申请参加到科研队伍当中来。

4.小学美术骨干教师培训心得 篇四

心得体会

这次培训只是短短的几天，我感悟到自己的点滴进步；深深地体会到培训的时间太仓促了，如果再长些，我的收获会更多！

培训期间，我们用眼细细观察课堂流程，侧耳倾听名师讲解，用手摘记笔录，而后用心体验感悟；以讨论的形式表达自己的心得。培训侧重理论联系实际，促进了我的成长。

理论的淀积，提高业务素养。“学生要有一杯水，教师得有一桶水”是说教师本身的功底得扎实。我相信，这点素质每位教师都有；而摆在我面前的困难则是，如何使学生的“空杯子”变成“一杯水”的问题，这就需要教师的教育素养。为此，在此期间我通读了《美术新课程标准》，还摘录了万余字的笔记。

我相信，只要坚持不懈地学习理论及教育文章，达到一定的数量，就会产生质变，从而提高自身的业务素养。理论的支撑，指导教学行为。培训中，我们听了几位老师的说课。这些说课都建立在理论的基础上，无一例外地体现着新课改的要求、趋势；课堂生动，预设生成与动态生成相结合；目标达成度高，无一不渗透着美术素养和美术方法。用心品味或听他们的说课，他们的设计都有根有据、有板有眼。回味自己的教学，真的问题不小。

理论运用于课堂教学，课堂教学体现理论的运用，将是我提高课

堂质量的动力，提升教学能力的途径。理论的铺垫，认识教育科研。听讲座令人深思，很受启发。上课老师所讲的内容，无一不体现着他们经验的精华。而这些“精华”的产生都是由问题引起，通过教科研的途径形成。

作为一名美术骨干教师，能力当然要好；但参加了培训，我真的感到难为情。今后，我有信心去学习教材，并落实到行动中，从而提升自己的科研能力。

培训结束了，我清醒的认识到：只有在遵循理论——实践——反思——认识——再理论——再实践——再反思——再认识不断循环的过程中，才能获取进步。

5.小学美术教师培训心得体会 篇五

转变原有的理念

--小学美术教师>培训>心得体会

贺州市八步区信都镇中心学校 曾琴

今天，我有幸于9月2日至8日，在广西师范大学大学参加了为期一周区培计划小学美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！

兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥>美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标

服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

6.小学美术教师简历 篇六

求职意向
求职意向：小学美术教师 文秘 幼师	求职地点：广州 长沙 深圳
求职时间：-8-21	可到职时间：一周内
工作经验：一年以内	工资要求：面议
工作性质：全职
基本资料
姓 名： 张国英	性 别：女
出生日期：1987年9月29日
身 高：160 cm	婚姻状况： 未婚
身份证号码：
户口所在地： 湖南 长沙	现在所在地： 湖南 长沙
个人特长：音乐 篮球
语言能力
普通话：良好	掌握方言： 能力：良好
英语：一般 等级：	其它语言： 能力：良好 等级：
教育或培训经历
毕业院校：湖南第一师范学校	最高学历： 大专
所学专业：美术教育
时间 地方 学校/机构 专业 学历 证书编号 .9--2007.6   湖南省第一师范学校 美术教育 大专
工作经历
.10--2006.12   湖南省长沙市伍家岭小学(国有企业) 工作职位：美术老师/大队辅导员    离职原因：上学 工作描述： 在学校期间担任一至六年级甲班的美术老师、五年级思想品德老师、学校的大队辅导员工作。在这期间学到了很多经验、得到了很大的锻炼。 2004.9--.6   湖南省长沙市仰天湖教育集团(国有企业) 工作职位：校外辅导员    离职原因：上学 工作描述： 在这一年的实践中，让我知道了如何管理好一个班集体、和一个班集体所开展的各项活动。对我所从事的教育职业有很大的帮助。
自我评价
本人性格活泼开朗，能吃苦耐劳，有爱心。有一定社会实践能力和组织能力，能适应各种环境并能融合其中。

7.中小学美术教师培训 篇七

大学美术教育专业是培养中小学美术教师的摇篮, 在中小学美术教学进行课改多年之后, 大学的课程设置和教学怎样与之相呼应, 怎样打造现代的、合格的中小学美术教师成为亟待解决的问题。经过多年的实践和研究, 我认为:现代的合格的中小学美术教师, 必须具有宽厚的人文基础知识、扎实的美术专业知识储备以及一定的美术教学能力, 美术教师具备学科、教育、人格三方面的专业素养。

一、全面的专业知识与技能的培养

中小学美术教师面对的是广大中小学生, 教师艺术素养的高低直接影响其学生艺术品质的成长。美术“新课标”打破了传统美术教学的框架, 按学习方式把小学、初中美术课程分为“欣赏·评述”、“造型·表现”、“设计·应用”、“综合·探究”四大学习领域。高中学生根据需要发展不同的美术能力, 普通高中美术课程设置了五个学习模块:美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术。

在“新课标”里, 提出“欣赏·评述”的领域的教学目标, 包括对自然美的感受能力的培养和对美术作品的欣赏, 以形成初步的审美判断能力;“造型·表现”领域的学习则要求引导学生运用美术的手段创作视觉形象的能力, 教会学生美术的一些基本表现方法;“设计·应用”领域包含了实用美术的方方面面:基础图案设计、平面设计、工业设计、环境设计以及民间美术, 要教会学生理解并初步处理生活中衣食住行各方面的美术元素;“综合·探索”领域要引导学生主动探索研究, 综合利用美术各领域的知识技能, 并能结合其他学科的知识技能, 解决现实生活中的各种问题。

从上可以看出中小学美术教学内容几乎涵盖了美术学科的所有门类, 对教师的专业知识与技能要求非常全面, 对我们培养中小学美术教师带来了从未有过的挑战。

中小学所实施的是美术的常识教育, 美术技能之外更强调领会艺术的共通规律, 通过美术以提升审美能力, 借助技法传播美术理念, 在教授美术技能的同时进行创意与美感的培养。美术教师不仅要掌握本学科教学的知识与技能, 更应具有广阔的文化艺术视野的、创新的美术教育技能。所以相应在高校的美术教育专业当中不仅要开设绘画、雕塑、书法、篆刻等常规美术课程, 也要开设大量的设计、制作、新媒体艺术等课程, 还需开设美学、美术史、艺术概论等文艺理论课程, 以全面提高学生的美术学科知识技能修养。

二、美术教学技术的培养

随着课程改革的不断深入, 更新美术教育理念, 转换教师角色定位、学会激发学生学习兴趣, 探索有效的教学方法是培养合格的美术教师必备的过程。

美术教育性质已经发生了很大的变化, 美术课堂重点从单纯的美术技能的教育转向学生的美术素养的提升与人格完善。美术教师只需拥有美术技能和美术创作的能力, 加强美术理论及教学方法及理论的学习。美术教育越来越强调教师的个性、人文性、创造性和研究性;教育学、心理学、教学设计及儿童美术心理学等, 为美术教育学科知识提供支撑, 是必须重视的课程。

另外还包括实践性知识, 重视教育见习和教学实习的指导, 教师在实际教学过程中所具备的课程情景知识及课堂教学知识, 在长期的教育实践中总结、升华, 逐渐成为教育教学经验的积累。科学技术的迅速发展迫使教育不断前进, 现代媒体艺术不断更新, 而且在中小学美术教育中越来越具有重要的地位, 教师必须率先进行“终身学习”。

三、教师人格魅力的培养与成长

兴趣是一切学习活动之母, 只有产生了浓厚的学习兴趣, 学生才会发自内心地产生一种探求知识的动力, 学习活动才能事半功倍。一个合格的美术老师, 不只限于拥有渊博的知识技能, 还应获得学生的欢迎, 教师必须具有人格魅力。这种人格魅力在教学工作中体现为:良好的教学情感与意志力、深厚丰富的修养、清晰有效又幽默的教学语言。

培养中小学美术教师的教学情感, 具有鲜明的时代特征和现实意义。教师的魅力就是直接体现为对学生强烈的感染作用, 是教师对本职美术教育工作的责任心和事业心的体现, 与对学生们的社会责任感和荣誉感息息相关。

我们诸多的教学实践证明, 一名优秀的、合格的中小学美术教师, 往往比做一名“画家”要更加的不易, 要求教师具有自我牺牲精神、忘我的奋斗精神、兢兢业业的奉献精神。他们一旦具备了事业心、责任感和敬业精神, 便会全身心地投入到教学活动中, 以其踏实的工作作风, 坚定的工作意志, 全方位地完成本职工作, 成为一名合格的中小学美术教师。

在中小学美术教学中, 培养学生学习兴趣的前提, 首先就是教师自身要具有强烈的兴趣, 这也是中小学美术教师必备的心理素质。那么, 教学兴趣的中心是什么呢?就是中小学美术教师对学生的真挚情感, 以及对美术专业知识技能和美术教学法的钻研兴趣。同时, 这一切又反过来促进教师认真、负责任地对待每一天、每一课的课堂教学, 研究教学规律, 并促使师生互动, 师生共进, 在这些活动中, 发现和把握学生的学习心理和美术实践, 进而探索出最高效、最生动的教学方式和手段。

我们发现, 教师在课堂上表现出的种种专业兴趣自然而然地会感染和激发学生的学习和创作兴趣, 教师要尽快提高自身的教学魅力, 应该具有更加广阔的业务修养, 不断丰富自身的知识结构和知识储备, 对相关的摄影、音乐、书法、文学、历史、地理等等方面知识的关注和积累, 也是成为一名全面优秀的中小学美术教师必不可少的修养。

美术教师教学语言的响亮清晰是最基本的要求, 此外, 还应该有一定的语言文学修养。幽默语言是指教师依据教学实情, 根据教学内容, 灵活运用的一种含蓄精练、富有哲理, 能给人启迪的语言, 这样的教学语言具有针对性、情趣性、启发性和指导性, 从而收到更好的教学效果。

由此可见, 美术教师的修养越宽广、越细致、越全面, 在指导学生学习美术时, 更能激发出他们学习的天赋和能力。

其次, 在美术教师的教学和实践过程中, 即使做出了最全面的努力和关注, 也常常会遇到各种各样预想不到的主观或客观问题和困难, 美术教师如果不是具备锐意进取的精神, 是很难完成美术“新课标”规定的教学和实践任务的。所以, 我们强调和强化美术教师的责任心和意志力, 就显得尤为重要和关键。

与此同时, 我们的美术教育不仅需要学校和教师的努力和奋斗, 也更加希望家长、政府和各方面领导和群众的大力扶持和关怀, 以提高民族的美术素养的高度。

对于各大高等院校的美术教育工作, 它不仅是对众多美术教师专业成长的培养, 更加应该全方面地激发他们的自我发展、职业认同, 在教育他人的同时, 得到自身的全面成长和价值实现。正是在美术教学的过程中, 自始至终都贯彻了这样的品质和意志培养, 才能使得每一堂教学活动不仅仅向未来的中小学美术教师传授专业知识和技能, 更能使学生的理想、意志、品格都得到提升和发展, 使他们更加主动地投身于美术的学习和实践中来。

参考文献

[1]尹少淳.初中美术教学策略[M], 北京:北京师范大学出版集团, 2010.

8.小学美术教师专业成长之我见 篇八

关键词：美术教师；终身学习；与时俱进；专业素养

随着新课程改革的深入和教育事业的迅速发展，美育在社会主义精神文明建设中的作用越来越重要。教师尤其应在提高自身的美术素养上做功课，借助美术教学的一系列实践活动，深刻领会《义务教育美术课程标准》的基本理念，转变传统教学观念，提高自身素质。为此，我认为全面地提高美术教师的专业素养，可从以下几方面入手。

一、树立终身学习的理念，及时充电

要适应社会需要，跟上时代的步伐，迎接好新的挑战，我们还要建立终身学习的理念，不断更新知识结构，发展美术教育专业能力与知识能力，以适应现代社会发展对美术课程的要求。树立终身学习的理念实际上就是强化教师自我发展的终身化意识。

我们在学校里学习的知识都是某一领域的，并不全面。而人的一生需要的知识是多方面的。我们可能在不同的阶段需要不同的知识，而知识的储备也正是源于兴趣的驱使。终身学习是一种知识更新、知识创新的学习，终身学习的主导思想就是要求每个人必须有能力在自己的一生中利用各种机会，去更新、深化和进一步充实最初获得的知识，使自己适应快速发展的社会。

二、具有敏锐的社会洞察力和创造性个性品质，具备课程开发意识

“敏锐的感知觉，丰富的想象力，旺盛的创造力”是艺术创作的必需条件，也是艺术家的性格及心智特质。观察力、想象力、创造力不但是美术教育的目标，也是整个教育的目标。要培养学生这方面的能力，想象力丰富的老师可以随意把一些现有的教材进行加工，利用新的元素改变原来教材的面貌。只有这样的老师才能不经意地利用不同的事物引领学生进行天马行空的想象活动，创意旺盛的老师会时刻构思一些新的教学活动。

创造型教师必须有较强的自信心、好奇心，有幽默感，有广泛的兴趣、较高的智力、开放灵活的思路，爱护学生的创造精神。

三、具备较强的美术动手能力和美术创作能力

美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。美术教师要用自己的创作实践证明美术的创新精神，激发学生对美术的热爱，提高学生的审美水平，丰富学生的精神生活。美术教师必须不断地提高自己的专业基础和创作能力。

美术教师要不断地进行美术专业创作和学习。只有这样，才能保持自己的艺术气质。只有这样，自己的欣赏品位才能不断地提高。

四、具备丰富的专业知识

首先，美术教师必须具备扎实的专业知识、较高的文化修养和宽广的知识。作为美术教师，要掌握专业的知识、技能，对专业知识和技能，应有“精通”和“泛通”之分，要广泛地涉猎各种艺术形式，懂得欣赏和评鉴。

其次，美术教师必须具备一定的教育科学理论知识。美术教师一定要掌握教育学和心理学的知识和规律，通晓美术教育学和艺术心理学。只有了解学生心理，掌握教学规律，才能提高课堂教学质量。新世纪的美术教师不但要画有所长，而且要教有所长。教师的教学要面向全体学生的发展，要面向每一个学生的全面发展。美术教学要尊重学生个性，其最终目的就是学生健全个性的发展和人格的完善。

五、具备反思、自学及探究钻研的能力

反思的目的是用一客观的态度重新审视一切看似美好或不对的事情，我们应在进行反思的时候尝试以不同或相反的角度看问题。美术老师具有反思能力才会发现教学问题，才会改进教学手段；懂得自学才能按自己的需求找寻帮助自己成长的知识与技能；具有探究精神才能促使自身往更好的方向发展，只有具备以上能力的人，才不会停滞不前和被时代所淘汰；也只有这样的人才不会自满或盲从附和，以跟风及追赶教学潮流为己任。

各种能力的发展，都要体现一种动态性、自主性、创新性，这样才能以优异的专业素养去主动走进新课程，展示新风采，从而促进学校美术教育质量的全面提高。

参考文献：

[1]教育部基础教育课程教材专家工作委员会.义务教育美术课程标准解读，2011.

[2]朱慕菊.走进新课程：与课程实施者对话[M].北京：北京师范大学出版社，2006.

[3]杨景芝.美术教育与人的发展[M].北京：人民美术出版社，2007.

9.小学美术培训总结 篇九

经过为期三个月的培训学习，众多专家的精彩讲座和准确点评，让我收获颇丰。随着新课程改革的不断深入，小学美术研究的构建，以及专业美术教师队伍的不断壮大，我越来越觉得自己的压力越来越大，小学美术教学工作亟待解决的问题很多。现对自己的培训学习活动予以总结：

一、基本情况

1.相关数据统计

本次培训我完成作业2篇、研修日志3篇、发帖9次跟帖15次、观看专家讲座近38小时，参与多次QQ在线交流和专家的在线答疑活动。

2.学以致用情况

传统的儿童美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动，一味的让儿童进行临摹写生，儿童只能被动机械的再现，很少有自由发挥的余地。课堂教学大多简单的只剩下教师讲解作业要求学生作业这两个环节而已。学生在课堂上是有足够的时间完成任务，但没有任何的情感体验，没有任何的创造想象，只是千篇一律的完成作业而已。通过本次学习，认识到美术教育要以发展学生创造性思维为主，把学习和课堂交给学生，交给他们思考、想象、表现的自由。

二、主要收获

随着新课程的全面推广，为了优化课堂教学，我们在平时的教学中就需要尝试多种行之有效的教学方法。

1、在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是儿童喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。

2、美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从 多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。要使这种方法取得理想的教学效果，还应注意精心选择作品，适时进行启发、引导，讲究科学性、典型性和艺术性。

3、传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。在整堂课中教师应始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到发展、得到升华。给学生创设一个真实生动的美术教学环境。

4、我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然，讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句，而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

5、评价中体验 随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段。这样 有助于学生自主意识的培养。我们 尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。

三、可持续学习设想

10.小学美术教师实习总结 篇十

为期将近两个月的实习生活，眨眼之间，就在与同学们的频频挥手中落幕了，看着那厚厚一叠的祝福话语，心中实在有太难的割舍，或许自己确实努力了很多，但获的成果是远远大于付出的汗水，学到的方方面面才是至为重要的。这其中包括教学经验的积累、工作的实践以及人际关系的处理，还有指导老师的谆谆教诲，学生的舍不得等等，所有对这一切的美好的回忆，也将成为我记忆宝库中最重要的一部分！

在成都市新津县丰田希望小学将近两个月的教育实习中，我的主要任务是教育见习，负责五六年级的美术和三至六年级的科学教学工作以及学校的德育工作。

在实习开始的第一周，我便进行了教育见习，主要是到各个班级去听老师的课。一开始，我都不知道怎么听课，不知道从什么方面着手，只是按步就班地把老师上课的内容给抄下来，就像回到了当初的高中时候的学习。每个老师都有自己的上课风格，不知道如何去评价。后来和老师交流，发现原来听课要这样听，要听老师如何突破本节课的重难点，要听老师上课的语言，要听老师的问题设置，也要看学生听课的一个状态以及老师的教态。课堂不是老师在上面的表演，而是学生和老师一种互动，一种知识火花的碰撞。

在整个实习过程中，教学工作是最为关键的一个环节，也是这次实习的中心点。在结束了一周的见习后，自然步入了教学工作中，指导老师要求我在上课前，必须有一份详细的教案和几次试讲，这样成功之后，才可以正式步入讲台。所以，教学的第一步，就是备课。为了备好一堂课，我一般都会查阅大量有关的信息，并借鉴一些教案中好的闪光点，比如问题情境的设置，学生的提问，如何突破这节课的重难点以及板书的设计。至于试讲，是一个让自己更加熟练教案和教学语言的过程，只有全面了解了课本知识和熟悉了教案，我们才能在课堂上更好地导入，更好地讲授知识点，更好地加强与学生的互动，这样才能活跃课堂气氛，调动学生上课的积极性。当然教学过程也是一个由生到熟的过程，对于完全没有教学经验的我来讲，肯定会存在这样或那样的不足与缺点。比如我上的第一节课，我就发现了自己的缺点，比如板书设计过于凌乱，上课衔接不怎么到位，语言不够生动与学生的互动很少等。上一堂课容易，上一堂好课很难，这是我实习最深的体会。上好一节课，不仅要求老师有一个过硬的基本功，包括普通话的标准，教案的熟悉，粉笔字的整洁，而且更重要的是，让学生参与到这堂课，发散他们的思维，培养学习的兴趣，不是简单的传授知识，而是要让学生明白这个道理，然后自主去学习。所以，在上课的时候，我都会强调，你们不要认为老师讲的都是对的，要抱着怀疑的态度来学习，有不懂的可以跟老师讲，我讲的不对的，你们可以再去查阅资料，务必真正弄懂这个问题。还有就是上课要适当讲究一些方法，比如学生注意力分散的时候，我们可以想办法来吸引学生的注意力，有时穿插一两个幽默小笑话，这样做既活跃了课堂气氛，然后马上又可以进入到课堂中来。其实美术是最富有情趣的学科，也是一门艺术课。怎样上好它，每位美术老师应该根据个人的不同、学生的不同塑造并保持自我丰满的教学个性，以求得课堂教学效率的全面提高，学习更加主动、自主的发展，同时我们也要学做一个有情趣的美术教师。情趣就是充满乐趣，不仅要有理论的支持，而且要有深厚的文学底蕴，更重要的是人格的力量。做到这一点我认为，教师首先应该关注的是学生的生命成长。教师的崇高在于无私的奉献，在于爱心的流淌，在于对孩子的尊重。“你是快乐的，我是幸福的。”应是一个教师永远追求的教育境界。

科学是一门非常需要探索精神与动手实践的综合性较强的学科，一个好的老师应该让学生感到是一种精神的享受，包括你的外表，你的体态，你的眼神，你的笑脸，你的手势，你的语言„„都能给学生心灵的震撼。其次，一个有情趣的教师还必须有丰厚的文化内涵和高超的教学艺术，包括科学的基本知识素养、精深的专业文化素养和广博的科学文化素养，以及处理教材的艺术、课堂设计的艺术、教学方法的艺术、处理问题的艺术，以及语言、板书、操作等艺术。这些都将深刻影响每一个学生的长足发展。总之我们应该学会做一个有情趣的老师，当然这不是一蹴而就的，而是一个长期而艰苦的探索过程。

11.中小学美术教师培训 篇十一

一、情感对美术活动的作用

幼儿的自我意识水平和自我控制能力都很低,他们喜欢什么就要什么,心里有什么嘴里就说什么,所有的情绪、情感都可以从表情上表达出来,现实的情感是不需要用绘画这种复杂的表现形式来表达的。但在美术领域中,不能缺乏情感教育,在儿童绘画中,情绪与情感在儿童绘画中起决定因素。在儿童绘画过程中,儿童是画他们感觉到的东西,而不是他们知道的东西,图画是儿童的情绪、潜意识的思想和感情的一面镜子。只有在情感智慧的带动下,才能深入地感受心灵的呼唤,激发幼儿绘画创作的欲望。积极评价,巩固情感是智力发展的催化剂。因此,情感激活在幼儿美术活动中起主要作用。

二、运用情感激活童心,进行美术创作

1.从感受中得到表达,再从感受中激活童心

人的心理活动不是单一的,是相当复杂的。由于我们大脑各种功能的整体发挥,感知、理解、想象、联想、情感等活动此起彼伏、相互联系、彼此促进,就形成了人的审美心理机制。

2.从感受联想到迁移表达激活童心

审美过程中存在着联想和想象。在审美过程当中,由于审美者面对的是很富有吸引力的、很有启发性的一种美的形象,所以呢,会自然地唤起对事物的种种联想和想象。这些联想和想象是在对审美对象有所感受、有所理解的基础上产生的。它们反过来又会加深感受和理解。

3.以感觉反思表达诱导思维激活童心

在美术活动中,运用情感智慧为激发点,不但能开拓艺术题材的空间,体现美术与情感的关系,有效激发幼儿进行美术创作,而且还有利于教师更好地关注儿童的心理状况,了解孩子的思维方式,因此,该研究的价值不仅仅在于美术。

三、激活童心,启发、诱导幼儿的创作激情

12.中小学美术教师培训 篇十二

新的教育改革已经推行了好多年, 毫无疑问取得了巨大成就。但美术教育的区域性发展, 存在着巨大差异, 发展极不均衡, 发达地区优于欠发达地区, 城市优于农村的情况较突出。对小学美术教育体系的研究主要目的是为地方培养小学美术教师, 是打造一支适应于区域性, 具有现代教育理念和技能的教师队伍。这关系到地方整个义务教育阶段素质教育目的的实现。

通过对本区域高校美术教育人才培养的现行教育模式调研发现存在以下不足:

(1) 现行培养体系偏重于基础知识和理论知识的传授, 忽视应用能力及学生综合素养的培养; (2) 对实践教学缺乏深入的思考和系统的构建; (3) 不能充分地根据不同的地域文化、经济背景、市场需求有意识地建立培养体系。

针对存在的问题, 我们从以下几方面提出研究:

1、社会调研和社会背景分析

2015 年4 月开始对本区域经济文化和教育发展情况及对人才需求情况进行调研和分析, 为人才培养提供指导性方案。

2、专业设置和定位研究

(1) 对本区域美术人才培养专业定位研究。探究如何对接人才需求, 明确自身发展目标和发展路径, 建立专业建设指导委员会; (2) 美术教育教学管理理念与模式研究。探究学校与小学如何在教学领域开展广泛的合作和研究, 如何共同培养人才、建立顶岗实习机制、如何建立长效合作机制; (3) 以职业岗位能力为导向的美术课程体系改革研究, 将职业能力岗位知识、技能、职业综合素质的需求融合到课程教学中; (4) 公共文化课程建设研究, 促进学生文化素质的提高; (5) 美术实践教学环节的改革研究, 加强学生实践操作能力培养; (6) 教学与实践相结合培养模式改革研究。建立定点实习单位, 进行行业和学校的交流、建立人才培养长效合作模式雏形。

解决问题的基本思路、方法:

1) 确定区域美术教学发展定位及管理理念建立

对区域发展状况, 人才需求状况, 未来发展、未来人才需求状况预测进行调查研究。对人才培养先进经验进行调研。

我们对张家口市坝上和坝下地区的20 所小学进行了调研, 采取座谈、听课、问卷、实地考察等方式, 进行了全面深入的调查研究。调查中, 与一线美术教师、教研员进行了座谈交流16 次, 听课10 节, 回收教师问卷30 份。

对历史文化、民间美术的社会调研。如:我市地处蒙元游牧文化和农耕文化交汇地, 造就了地域文化的丰富性。如坝上草原文化、涿鹿炎黄文化、鸡鸣驿古寺文化、暖泉古镇、阳原泥河湾地质遗址、张北六代古长城遗址等一大批古文化遗产, 非物质文化遗产- 蔚县剪纸艺术的产业化发展等。

通过对区域文化艺术经济的现状及发展状况, 人才需求、未来人才需求状况进行调查研究, 确立美术专业发展定位方向研究、教育教学管理理念与模式方向研究。探究如何对接小学美术教育, 明确自身发展目标、和发展路径。

2) 以职业岗位能力为导向的美术课程体系改革研究

和小学开展广泛的合作和研究, 共同培养人才。采取送出去的办法, 联系实习单位。教学阶段让学生顶岗实践, 做到教学结合, 让基础知识直接与实践对接, 在实践中巩固知识, 提高学生的实践操作能力。采取请进来的方法, 聘请专家、一线优秀教师、民间工艺美术大师讲课。请专家以讲座、讲课等方式对教师进行辅导, 优化教师的理论知识结构。请一线优秀教师对学生进行辅导、讲课, 确保职业技能与社会实践相紧密结合。请工艺美术大师讲授民间美术课程。使学生除了学习区域性大趋所需的课程外, 多掌握几门技艺。一方面增加就业区道, 另一方面也是对本土美术的传承。

进行公共文化课内容改革和体系重构, 增加相关边缘学科的教学内容、职业道德教育内容, 提高学生文化素质和职业素质。文化素质是学生综合素养的重要组成部分, 公共文化课建设可以有力促进学生的文化素养。主要眼于三个课程模块的建设, 一是中国传统文化、现代文化以及国外进步文化的课程设置, 二是艺术理论课程建设, 三是职业文化课程的设置。

3) 增加本土历史文化教育科目, 培养学生热爱本土文化的情感

4) 美术实践教学环节的改革研究, 加强学生实践操作能力培养

实践教学体系由四大模块构成:社会实践训练模块、专业基本技能训练模块、专业核心技能训练模块、综合能力培养模块。其中社会实践训练模块是通过组织学生参加暑期社会实践 (包括社会调查、打工活动、公益劳动等) , 使学生提高思想政治素质, 形成通用职业能力。专业基本技能训练模块主要通过行业认识实习, 使学生具有一定的职业认知能力。综合能力培养模块是通过就业的综合实习、科技活动、技术咨询、项目操作等实践环节, 达到提高学生综合应用的能力与创新、创业能力。

5) 建立包括专家、一线教师、工艺美术师、文化历史研究学者在内的教师队伍。

问题解决成效:

1) 确立了适应区域性小学美术教学培养的人才培养教育教学管理理念。

2) 建立了包括教专家、小学一线教师、民间美术大师、文化历史研究学者、我校教师在内的教学团队, 使得教师队伍结构更加完善。

3) 建立了教学与实践相结合的教学模式, 与我校附属小学以及县、乡三级小学建立了长期合作机制。在教学领域展开了广泛的合作与研究。

4) 改革了课程体系, 增加了能够反映地方历史文化艺术特色的课程。编写了校本教材, 能够让地方文化艺术得到传承和发扬。改革现有的美术学科课程, 明确了课程的培养方向, 以适应小学美术新课标。加大了与美术相关的边缘学科课程的比例, 使得学生文化艺术修养得到了全面提高。

5) 建立了顶岗实习机制, 重点培养学生的职业能力, 使得学生的知识、技能得到有效地发挥, 使学生一就业达到用得上、用的好的要求。

总之, 小学美术教师教育体系要结合当地经济发展, 整合地方美术资源, 发挥区域优势, 建立人才培养和小学美术教育建设的平台, 建立区域性教育教学与资源共建机制, 为地方义务教育阶段美术教育的发展提供切合实际的人才培养。从而避免造成专业建设、经济建设的巨大浪费。推动义务教育阶段美术教育的正常发展, 同时也是对地方艺术的保护和促进。

参考文献

13.小学美术教师课堂用语 篇十三

2. 别着急，老师相信你能行。

3. 你是一个诚实的好孩子。

4. 老师相信你会做好这件事。

5. 只要努力，谁都能学好。

6. 对这件事你有什么看法?

7. 能改正错误就是好孩子。

8. 没关系，犯了错误改了就好

9. 见识独到，有创新精神!

10. 你是很有潜力的，只要好好发挥，定会更出色。

11. 别紧张，你一定行的!我们一起来为他鼓掌。

12. 你用另外一种方法做出来了，真的很棒诶。

13. 谢谢你给我们展示的精彩示范动作。

14. 只有自己不放弃自己，别人才不会放弃你!孩子，坚持就是胜利!

15. 大胆的去试一试吧，我们都相信你一定行的，加油!

16. 虽然你说的不够完全，但老师佩服你的勇气。

17. 用我们的双手去创造生活中无限的美好!

18. 看你们的作品是一种享受，你们的画让我很感动，感谢你们。

19. 拿起画笔，相信你可以创造未来。

14.关于举办全市中小学音乐美术教师 篇十四

基本功比赛的通知

各县区教育局、开发区教育管理办公室、市直各学校：

为进一步提高我市中小学音乐、美术教师的业务素质，推进学校音乐、美术课程教学改革，提高音乐、美术课教学质量，经研究，定于6月17日至18日在滨城区一中举办全市中小学音乐、美术教师基本功比赛。现将有关事项通知如下：

一、参赛资格：热爱艺术教育事业、具有两年以上教龄（2007年9月1日前任教）的中小学在职音乐、美术教师。

二、比赛分组：小学组、初中组、高中组

三、参赛内容及要求：

（一）音乐

1．理论常识。现场书面答题，内容包括艺术教育法规、音乐教育理论、音乐欣赏与相关文化。艺术教育法规笔试内容依据《学校艺术教育工作规程》（教育部令第13号）、《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见》（教体艺〔2008〕8号）；音乐教育理论、音乐欣赏与相关文化笔试内容依据《音乐课程标准》、《九年义务教育全日制小学（初中）音乐教学大纲》。笔试时间90分钟。

2．声乐。演唱一首自选的独唱歌曲（不得用通俗唱法），自备CD伴奏带或钢琴伴奏（钢琴伴奏必须是本市参赛的选手），限时6分钟以内。

3．键盘（限钢琴或手风琴）。演奏一首自选独奏曲，限时6分钟以内。

4．自弹自唱与合唱指挥。自弹自唱（占60％）：根据指定的歌曲，边演唱边用钢琴作即兴伴奏；合唱指挥（占40％）：根据指定的合唱曲目，指挥由两架钢琴代表的合唱队。

5．器乐或舞蹈：两项中任选一项。乐器除键盘乐器外可任选一种中、西乐器或中小学课堂教学乐器（竖笛、口琴），乐器自备，演奏一首自选独奏曲，可使用自备的CD伴奏带；舞蹈内容自选，舞蹈音乐可用CD伴奏带，服装和CD伴奏带均自备。限时6分钟以内。

（二）美术

1．理论常识。现场书面答题，内容包括艺术教育法规、美术教育理论、美术欣赏与相关文化。艺术教育法规笔试内容依据《学校艺术教育工作规程》（教育部令第13号）、《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见》（教体艺〔2008〕8号）；美术教育理论、美术欣赏与相关文化笔试内容依据《美术课程标准》、《九年义务教育全日制小学（初中）美术教学大纲》。笔试时间90分钟。

2．设计制作。根据现场命题进行纸立体造型设计制作，制作材料（纸质）有组织者提供，制作工具自备，时间为180分钟。

3．色彩画命题创作（独幅）。水彩画、水粉画、铅笔淡彩或钢笔淡彩等不限，除画纸（4开画纸）外，画板、画架和其余作画工具材料自备，时间为180分钟。

4．国画人物写生。现场模特写生，水墨、白描等不限。除画纸（4尺3开生宣纸）外，其余作画工具材料自备，时间为180分钟。

四、参赛名额：各县区小学音乐、美术各报6名，初中音乐、美术各报5名，高中音乐、美术各报3名；北中初中部音乐、美术各报1名，高中部音乐、美术各报2名，实验学校小学、初中音乐、美术各报2名。

五、报名办法：参赛选手必须如实、完整地填写《参赛选手登记表》（见附表1、2），加盖选送单位的公章，务于6月10日前以县区（学校）为单位报送市教育局体育卫生与艺术教育科。联系电话：3188793。手机：***，***，邮箱：hanjing414@sohu.com。

六、经费：参赛教师每人交参评费200元，参赛、观摩人员每人每天向大会交住宿、生活、会务、资料、场地、器材、交通等费180元，大会统一在报到处安排食宿。

七、报到日期、地点：参赛教师于6月16日下午5点前到滨州

市建工宾馆（渤海10路、黄河2路交叉口西100米路北）报到，晚7：30在滨城区一中进行理论考试。

八、评奖办法：市教育局将根据音乐、美术教师参赛人数，分别评出小学、初中、高中组一、二、三等奖。获得各组别一等奖前3名的教师，参加山东省中小学音乐、美术教师基本功比赛。

附表1：滨州市中小学音乐教师基本功比赛登记表

附表2：滨州市中小学美术教师基本功比赛登记表

滨州市教育局

15.中小学美术教师培训 篇十五

每一位中小学美术教师对美术教育的认识，要从哲学的高度进行深入地思考，那种将美术教师降低到一个技术传授者卑微地步的看法不仅是无知的，而且是从本质上没有对美术教育给予理解。可能谁口头上都能说出美术教育是活生生的、高尚的、有创造价值的工作，但实际上，连最基本的学科教学目标与课程的建立都无法确立，更不用说如何去理解人格价值，美术教育的终极目标、审美———美术文化等问题了。当一个教师不懂得学生人格塑造的价值时，教学就是在拿学生当达到自己某种目的的手段来使用。其中首要原因是认知上的浮浅，认为逻辑、概念，学说原理没有生命，是一种枯燥无味的表象，对实际的美术教学起不到作用;第二是学识的浅薄，没能从文化的角度去思考美术教育学和教育的本质，根本弄不清楚美术教育是什么;第三，被现实所困扰，无心研究和学习，忙于应付各种教学任务，自己困于其中而不能自拔。其不知，只有研究到位，教学水平上去了，才会有更好的发展，才能反过来为教研服务;第四，部分教师自身诸多方面不合格造成的，主要是由于长期以来我国师范美术教育中重画技法轻教育、文化的后果。

中小学美术教育并不是单纯的教小孩子去画画，如在这一教学理念之下，其价值观、教育意义、教育本质等重要问题尚未真正解释明白的情况下，随意地执行某种教育措施的话，对学生来说是有害的。中小学美术教学体系的建构必须在研究各种文化价值之间的价值取向，考察人生观的大问题上进行着力的探索，才能对整个体系有着基础性作用。而作为教育者——美术教师来说，其教学方法和教育认识是其人生观、价值观的显现。所以，中小学美术教育学是一种规范学价值学。

作为一个美术教师来说，在教育学生之前，必须自己先得到指导，应苦心孤诣地首先发现自己，深挖自己，这是从事美术教育之开端，也是教育的终极。为了真正成为一个合格的美术教师，所具备的条件和资格，首先是要掌握辩证唯物主义的哲学思想，以此来研究教育。

比如，在美术教学中，对学生美术创作的指导，不仅仅是一种依样画葫芦式的描绘，而是一种主观生命力和思想的再现过程。价值有内涵价值和外延价值，事物本身存在的价值为内涵价值，来自外部观察而赋予的价值为外延价值。不懂得学生的心理就无法理解他们的作品，就不能明白他们作品中所具备的美的内涵价值。教学生观察事物时应以艺术的观点去观察，光是科学的观察不能获取正确的真相。因此，教学要让他们从小学会从两个方面来思考问题：对待任何物体的形态或对待任何一个美术活动课题要从科学的、分析的、部分研究事实存在的关系方面，和哲学(美学)的综合、宏观的诠释、规范的意义人手。要达到这两方面是一件非常不容易的事，首先需要教师自身修养及学习水平的不断提高为基础。

16.必须重视对农村美术教师培训 篇十六

美术教育作为一门基础学科，是素质教育的重要组成部分，它与德、智、体等诸多方面相辅相成，缺一不可，且为其他学科无法替代。《美术新课程标准》明确指出：美术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径。这就决定了在美术教学中，必须牢固树立以人为本的教学理念，教师应时刻把自己摆在学生的位置上，思考学生需要什么，想做什么和自己应该做什么，要一切从学生出发，以学生发展为中心，尊重学生的天性，发展学生的兴趣和才能，培养学生的自信力和创造力。要达到这样的高要求，对于美术教师来说，自身必须首先具有较高的美术修养。

然而在实践中，却存在着中小学普遍忽视美术教育的现象，特别是在农村中小学，甚至没有经过专门学习的专业美术教师，很多情况下是其它教师甚至是随便找一个会点儿绘画的人兼职。这在我对农村美术教师进行培训过程中非常常见的现象，这种现象不仅令我对农村中小学美术教师的教学业务素质担忧，农村教师队伍提高专业化水平正面臨着巨大的考验。《中小学教师继续教育学习提要》特别强调：“教师的专业发展离不开教师在职的不断培训，……在职培训是教师专业化的主要阶段”。可见，培训与学习是农村教师业务素质发展的主要保障，美术农村教师参加美术学科培训是他们的义务与权利。随着教育部部署的“实施农村教师素质提高计划，大力加强农村教师队伍建设”工作要求，新一轮的教师培训工作正在启动，落实到中小学美术学科来看，农村教师已成为我们中小学美术教师培训的主体对象，培训重点已责无旁贷地落脚在农村教师队伍的建设，构建一支和谐发展的农村中小学美术教师队伍已是当前培训工作的重中之重。

一、对农村美术教师存在的主要问题

我们认为：一是农村教师美术知识技能不足；二是农村教师对美术教学研究关注不够。

如果美术教师不能用美术的眼光来看待美术教材内容，其教学结果是可想而知的。然而，农村教师的美术知识技能状况很不乐观。在农村教师的美术学历调查中显示，获得或正在进修美术专业大专及以上学历的教师占很小的比例，其余农村教师的美术学历均是普师或其它中等学历，远远落后于其它学科的学历水平。在课堂教学调研中我们发现，农村教师所执教的美术课普遍存在的问题是：教学重难点把握不准、讲解不清、课堂示范能力差，甚至出现知识性错误等。其根源就在于美术知识技能不足，不清楚美术学习的规律所致。无庸置疑，美术知识技能不足是农村教师中普遍存在的问题，已影响到农村教师培训学习的各个层面，也已成为农村教师美术课堂教学水平发展的瓶颈。

二、如何对农村美术教师展开培训

农村美术教师培训因大多是兼职教师，因而，相对要比专职教师培训来的困难。困难主要来自两个方面：一是农村美术教师自身普遍缺乏美术知识技能学习和美术教学研究的热情；另一方面是农村美术教师培训长期得不到有效保障，已普遍形成“不能如期参加培训”和“转学科”培训的现状。

农村教师不能如期参加培训和“转学科”培训的现象比较严重。由于绝大多数农村教师的主要精力都放在语、数等学科教学上，客观上造成了许多农村教师少有时间参加美术学科的培训学习；另外，部分学校领导担心培训影响“主课”教学，不支持农村教师参加美术学科培训，这也是造成不少农村教师培训学习机会少的重要原因。并且，在许多培训管理者和农村教师看来，参加了语、数等学科培训就等同于完成培训任务，他们往往以参加语、数等学科培训来完成每学年规定的继续教育培训任务，即“转学科”培训。

综上所述，如何改变农村教师不能如期参加培训的现象和抑制“转学科”培训的现状，使农村教师培训正常化，以及如何在培训中有效提高他们的美术知识技能和激发他们的美术新课程教学研究热情，使他们的美术课堂教学水平能够得到普遍性的提高，是现阶段农村教师应该“怎样培训”的主要问题。笔者认为，可以从以下几方面来解决。

1、要有培训政策的保障

教育的关怀，最终体现是对教育者的个体关怀，终身关怀。美术教师培训理应以提升个体美术教师的素质与水平为前提，使得美术农村教师也能获得普遍性的提高和发展。农村美术教师队伍庞大，关注农村教师的和谐发展，我们应该要以政策上给予保障。应当给予农村美术教师必要的支持与鼓励。

2、要有针对的培训目标

培训目标是培训学习的指南，亦是培训学习想要的结果。然而，我们的中小学美术教师培训，将城市教师与农村教师的培训浑为一体，没有专门针对农村美术教师的培训目标，以致农村教师培训缺乏针对性学习普遍存在。为此，我们首先要改变浑为一体的目标现状，把农村教师与城市教师进行适当地分离，建立针对农村教师的培训目标与要求。同时，在制定农村教师培训目标与要求时，我们应该体现和落实在“师本”上，以正视农村教师特点、满足农村教师需求为前提，把培训目标与要求具体落实到美术知识技能、教学理念和教学方法等农村教师力所能及的三个层面。

3、要有实效的培训内容

“贴近基础教育，提高培训实效”是对培训内容的基本要求。从美术教育而言，“美术教育本属于应用理论研究的范畴，主要研究美术教育实践中涉及的各种问题，并对美术教育的实践产生直接指导作用，理论和实践紧密结合应该是美术教育研究领域最突出的特征”。从教师专业发展而言，教师专业能力的发展过程实际是一个理念和行为同步改善的过程，即教育教学理念先被认同，然后吸收内化为自己的观念，再经过创造性教学设计成为指导行为的程序（方案），最后外化为具体的教育教学行为，从而进入学生的生活状态并影响学生。因而，笔者认为，现阶段农村教师培训应该从“知识技能培训与教材内容学习相结合”和“教学研究与课堂教学相结合”两方面内容来进行。

（1）、知识技能培训与教材内容学习相结合。

（2）、教学研究与课堂教学相结合

4、要有可行的培训方式

“培训要体现适用的原则”。农村教师的培训方式要具有适用于农村教师培训的特点，重点是要考虑农村教师实际，解决好他们的工学矛盾。为此，笔者认为，采用“归零为整”和“化整为零”相结合的培训方式是现阶段农村教师培训的可行途径。

（1）、“归零为整”的培训方式

所谓“归零为整”的培训方式是指把各种培训任务和培训内容通过综合与整合处理，把“零散”的培训内容“归整”到一个具体的教学事例或活动中来，如“研训一体”的培训方式；或是把“分散”的美术农村教师个体通过一种载体和途径进行相对有统一要求的培训学习，如“网络培训”的培训方式。研训一体的培训方式是切合教师实际需要，提高培训时效的保障。

（2）、“化整为零”的培训方式

17.中小学美术教师培训 篇十七

对农村小学美术兼职教师培训的思考

杨勇

【摘要】：兼职教师是农村小学美术教师队伍的主体,是小学美术教师培训的主体对象。现阶段,小学美术新课程实施面临的问题是兼职教师美术知识技能不足和美术教学研究关注不够;小学美术教师培训面临的问题是兼职教师“不能如期参加培训”和“转学科”培训现象严重。为此,必须要有培训政策的保障、要有针对性的培训目标、要有实效的培训内容、要有可行的培训方式,才能保证兼职教师培训的正常化,提高他们美术知识技能学习和美术新课程教学研究的热情,从而逐步使他们具有实施美术新课程所必需的教学能力。

18.小学美术教师期末总结 篇十八

期末总结

今年我主要负责四年级两个班级和五年级六个班级的美术教学，每个班级的管理工作和学生的状况均有所不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍！按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已准备了的教学计划。按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网查找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了有关美术欣赏、技巧学习等方面的刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。一直以来，我能时刻牢记“爱岗敬业”和“为人师表”的职业道德之宗旨，深入学生的学习、生活和活动中及时了解、关心、教育并且督促其良好习惯的养成，同时发挥教师的言传身教之示范效果。我相信“保剑锋自磨砺出，梅花香自苦寒来”。只要尽力去做了，一切都是值得的。

19.美术教师的快乐教学探研 篇十九

一、在平凡中感受快乐

作为一名美术教师,除了正常的教学工作外,额外还有许多任务,如教室环境布置、学校橱窗展示、节日活动所需道具等。有时一项工作可能还没做完, 另一项工作又布置下来了。这时你若情绪糟糕,工作热情降低,如此恶性循环,工作只是应付,把学生当成机器,对他们缺少了人文关怀,教师自己也难以享受当一名教师的快乐。

想想那些特级教师、名师,他们是如何成功的呢? 难道我们出现的问题他们没有经历过吗? 当然经历过, 只是他们能在教学中寻找到乐趣并让学生体会到美术课堂的魅力。作为一名普通的幼儿美术老师,是不是也可以在教学中做到美在其中、乐在其中,从而快乐教学呢?

美术是美术教师的特长, 因这个特长而带来的额外工作不应把它当作负担,应该换一个角度去认识。如布置教室环境,我们和班主任一起出谋划策,共同努力,把教室布置一新后是不是有一种成功感? 学生是不是特别开心? 他们会用稚嫩的声音夸奖道:老师画的画真好看;老师贴的形状真漂亮;老师写的字真漂亮,有方的有圆的,颜色也多,真是美不胜收! 我们也要夸夸孩子们:小朋友们真聪明能干,把我们的教室布置得真棒!

二、在改变中体验快乐

美术教师的基本工作是教会孩子发现美、感受美,并把美丽的事物通过手中的画笔在画纸上呈现出来。如果老师不用心去教,是得不到孩子的喜爱的,也无法让孩子得到更大的进步,所以我们应该从教学中寻找乐趣,让自己和孩子乐在其中。

在美术课堂上,我们应时时反思:作为教师,是不是应该走到学生中去, 而不是高高站在讲台上? 是不是教案设计不够激起学生的兴趣,应更多地站在他们的角度去思考? 是不是课件做得不够到位? 除此,我们还要努力增进和孩子的友谊,蹲下身与他们成为朋友, 作一位受他们尊敬的朋友。要把学生当成自己的孩子,对他们有爱心、真心、耐心,要看到每一位孩子的优点,即使是批评也要让孩子感受到你是爱他们的,是为了让他们更进步的。在这种轻松愉快的氛围中, 老师把孩子们的目光成功地吸引到自己身上,和孩子一起学习、共同探究,让他们比一比、赛一赛,看看谁的进步更大、更快,谁的想法更与众不同,让他们的奇思妙想互相碰撞, 使美术课堂成为一个创意迸发的殿堂。在平时的教学中,要潜移默化让学生享受到学习的快乐、成功的快乐, 从而形成良好的学习习惯。学生学习习惯的养成不只是班主任的任务,美术教师也要责无旁贷地配合,孩子们进步了,教师也享受到了教学成功的快乐。

三、在创造中获得快乐

现行美术教材的内容有时离学生的生活比较遥远, 这时美术教师就应该根据现实和孩子的具体认知, 把孩子感兴趣的内容放大,用小组合作现场竞赛的方式引导他们展开丰富多彩的想象,老师也能在学生的奇思妙想中得到更多的灵感与快乐。

美术教学很重要, 美术作业的评价总结同样不可或缺。及时评价会给孩子学习美术带来巨大的兴趣与动力。当孩子完成作业时,首先要肯定他们的优点,把优点保持下去,再指出不足之处, 告诉他们如果能改正会达到更好的效果。这样更能激起他们的好胜心,会更积极、更努力地对待下一次作业,如果不及时评价作业或干脆置之不理,孩子就会对美术课失去兴趣,会认为不管我画得好不好老师都无动于衷, 那我还画什么呢? 然后一个看一个,共同敷衍老师。长此以往,这种相互敷衍的课堂如何能提高效率? 如何能提高学生的能力呢?

四、在发展中享受快乐

幼儿美术教师应从自身角度出发, 进行合理的个人专业发展规划。政策导向可以从外部为美术教师专业带来帮助, 而校方的努力则可以从内部对教师专业进行优化,但除此之外,小学美术教师自身也应该做出合理的专业发展规划, 积极寻求良好的可持续发展模式。途径在于充分思考如何将学校配备的教育资源运用到美术课堂,主动强化自身的美术素养,让新的教学思维及方式落实到教案,形成主动的可持续发展追求,适应当前时代的变革节奏, 让美术教育与时俱进。要以教育理论为基础不断推陈出新,积极进行教学尝试,扭转社会对幼儿美术教学的传统观念,坚持将自己融入到整个专业的发展,通过个人发展规划来树立阶段性目标,让自己的成果得到校方及学生的认可,用美育感染学生,快乐自己。

美术老师作为园丁的一贯乐趣, 就在于看着学生像大片的小树苗一样一天一天快乐地成长,散发着勃勃生机,一些瘦小的树苗也能在我们的精心呵护下一天比一天枝繁叶茂, 我们才会心安理得,才会觉得这份工作平凡而充实。

摘要：在美术活动中,活动过程是重点,教师要注重在活动中把握幼儿的情绪情感,用启发、诱导的方法挖掘幼儿的潜能,让幼儿充分发挥想象,并始终采用正面评价的方式鼓励每个孩子的点滴进步,对其不足之处用商量或建议的语气提出修改意见,真正做到让每个幼儿都能体验到成功的喜悦,增强其自信心。

20.中小学美术教师培训 篇二十

关键词 中职学校 美术教学 感悟

我作为多年从事美术教育的教师，虽然能够轻易驾驭美术教学课程，然而在“重实践，轻理论”的中职学校开设美术课程依然会感到无法传授学生关于艺术的知识，无法教学生如何去理解艺术，无法解答学生对于艺术知识的迷惑。为了让学生能在美术学习中体验到成就感，用自信去面对未来，我力求在教学中求务实、求创新，不断探索与培养学生健康的、积极向上的审美心理以及美术知识和技能，让每一个学生都能在美术学习过程中体验到成功的喜悦，树立良好正确的审美观。

一、美术课程的普及性

现如今美术课程教学一定要把握好中职学校学生存在的自身特点进行开展。因为中职学校的学生们，大多是初中毕业，他们所具备的文化素质、审美素养都不是太高，所以美术教学要面向全体学生。不是为了培养美术家、书法家，而是为了让中职学校中的每个学生都能接受美的熏陶，能具有一双欣赏美的眼睛，从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力，从而树立正确的审美观，在艺术的教化中形成良好的个性，在自然美、社会生活美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感，激发他们创造美好生活的愿望与能力。因此，职校中的美术教学，应该在结合本校学生特点的前提下，体现出美术的人文性，并帮助学生充分理解美术作品中所蕴含的人文精神。要改变认为美术教育只是技能技巧的学习和训练的错误观念，把美术作为一种文化来学习，实现能在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。在职业学校中，不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课，课时的多少则可以根据专业而确定。

二、美术教学的倾向性

美术教学要体现出中职学校应有的特色，教学内容要根据不同专业的不同特点有所侧重。我校针对不同专业学生对美术的需求，这些年来课程设置情况分别如下：

2001-2008年服装专业《服装画技法》课程，内容包括《基础素描》、《色彩图案》、《色彩构成》、《服装人体》等，侧重与服装相关的知识，目的在于培养和提高学生的应知应会能力。2008-2013年计算机广告专业开设《美术》课，内容包括《基础素描》、《石膏几何形体写生》、《静物写生》、《平面构成》、《色彩构成》等，侧重的是与设计相关的美术基础类知识。以提高学生的动手能力。2014年至今航空、高铁专业开设《美术欣赏》课程，内容不同于以往服装和计算机广告专业的是这是一门以欣赏为主的课程。旨在提高学生的认知素养，陶冶学生的情操，普及一些美术的基本知识。

中职学校的性质决定了其对于教学的要求与普通中等学校不同，中职学校更加侧重于学生能否掌握较强的专业技术能力，而相对于文化成绩方面的要求不是很高。因此，美术课的教学内容也要相对地有所改变，在内容和深度上不能作过高的要求。

三、美术教学的实效性

学校开设的美术教学可以延伸到了学生的各类活动中，在其它活动中体现实效。通过积极开展各类活动，使学生在活动中展现自身的美术专长，增进中职学校大多数学生的自信心、自豪感，同时让一些对美术学习兴趣浓厚的学生学到了更多的东西，为学生未来的就业开创了更大的发展空间。比如，学校可以开设第二课堂，根据学生的兴趣爱好分设成几个不同的科目——国画、素描、色彩、设计、书法等，使学生在课余时间的第二课堂的学习中，由兴趣体会到乐趣，由乐趣转化成志趣。我校就是这样做的，将有美术爱好的学生，组成若干个兴趣小组，让学生们利用这个课余的第二课堂，来继续拓展自己的美术领域，在各班班主任的积极鼓励下，并在专业指导教师的帮助和指导下，不定期地将前一时段所学的内容，以作品的形式在全校师生面前展示。这样不但令学生自主自立的能力得到了锻炼，也能对学生学习美术的积极性和主动性产生一定的促进作用，这也正是我校活动所起的作用。同时相应地提高我校美术教育的教学质量。

四、美术教学的成就感

让学生能在学习中体验到成就感，用自信去面对未来。成功的体验是学生创造的源泉。作为一名专业的美术教师，从这么多年的教学经历来看，处于十五、六岁年龄的中职学生，普遍存在一种现象：学生对新鲜的事物尤为感兴趣，有着莫大的好奇感，但缺乏自控力及恒心。这是学生对未涉足的新鲜事物的初级好奇感，对美术工具的好奇，如画笔、颜料、调色盒，它们如何使用；两种或多种颜色相加变成另一种色彩等。随着课程难度的加大，学生最初的兴趣渐渐淡化。如何改变这种局面呢？于是我从学生上交的作品入手，针对作品中存在的特点加以逐一引导，让学生领悟到自身作品中的问题，而再次完善，以达到理想效果后，让学生从中获取前所未有的成就感，巩固学生对本课程的兴趣。但以欣赏为主的《美术欣赏》课，就没有那么吸引学生了，虽然使用多媒体课件教学，但还是不能满足学生对这门课的喜好程度。针对学生出现的情况，我改变了教学计划，在课程中添加了一些绘画技巧类的动手内容；以线条黑白为主，单色的装饰绘画，每次欣赏著名作品后，特安排学生自己动手以装饰绘画入手，让学生在动手中领会绘画的技巧性知识，从而大大提高学生的动手能力，同时也弥补了本课程因单一而带来的不足。

多年来，通过教授不同专业学生美术课程，对我自身美术知识的领悟也起到了巨大的帮助。美术本身就是人类文化中的一个组成部分，它是人类文化的积淀和人类想象力与创造力的结晶，而不是单纯的谋生技艺，更多的应是一种境界吧！这些感悟，对我来说正是一比可观的财富！

参考文献：