小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计

2024-08-24

小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计(精选9篇)

1.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇一

《彩墨游戏》教案

教学设计思路:

《彩墨游戏》课堂设计的最终目的是在信息技术的支持下,挖掘这节课的人文内涵以增强学生作品中的绘画因素,激发学生传承、发扬美术文化,提高作品的表现力,丰富学生的审美感受。教学目标:

1.知识和技能:加深对基本用笔、用墨方法的了解,并运用中国画的方法表现,尝试完成一幅水墨小品画。

2.过程与方法:(1)在开放式的笔墨游戏中体验、感受笔墨变化,学习水墨的画法。

(2)在教师的启发指导下,学习组织画面的方法。

3.情感、态度与价值观:通过体验尝试、联系生活、欣赏表现挖掘人文内涵,激发学生传承美术文化的愿望和热爱生活、热爱大自然的情感,并培养学生的探索精神和创新意识。

教学重点:加深学生对国画基本用笔、用墨方法的了解,会使用绘画语言表现物象。

教学难点:激发学生的想像力和创造力,培养学生的笔墨造型能力。教具、学具:

水墨画工具(水桶、盆、调色盘、小喷壶、旧毛巾等);欣赏作品;PPT课件。

教学课堂实录:

一、激趣导入

师:我们以前学过彩笔画,铅笔画,水彩画,蜡笔画等,我们今天来学习一种新的画种:中国画。出示国画作品,学生欣赏。

师:观察一下,比较国画和其他画有什么不同?(初步了解宣纸和毛笔的特征。)

二、讲授新课:

1、点的画法

师:(出示课件:不同的点)看作品,看有哪些点? 学生讨论后回答。

师:如何画这些点 ?老师来示范一下。

师演示不同的点:(1)滴染法,(2)侧锋画方的点(3)用笔尖往下按画雨滴点(4)甩出点(5)敲出点。学生自己在纸上画。老师指导。

2、细线和粗线的画法

师:(出示课件:不同的线)点线组成的房子,虚实,黑白,浓淡,动静的对比体现了江南水乡的宁静,简 约,清雅,灵动之气。

(设计思想:感受彩墨作品独特的视觉效果,拓宽学生视野。美术教学是视觉艺术,一张完整的中国画应具备的韵味只有通过视觉感官才会有感触。在教学中通过使用课件欣赏吴冠中经典的作品,不仅使学生直观地感受到中国画具备那些韵味,而且为学生构建了一个浓郁的艺术氛围。学生在感受、理解作品的同时会自发地发掘其人文内涵,从而深刻地感受到一种人文精神。)师演示不同线的画法。学生自己在纸上画。老师指导。

3、(出示课件:国画作品)

师:演示作画“荷花”,运用勾勒和没骨的方法。师:第一种是勾勒的方法,第二种是没骨的方法。生观察怎样用笔,引出中锋,侧锋。学生自己在纸上试中锋,侧锋。

三、启发引导,拓展思维

师:同学们,想一想,点、线、面怎样组成的画面?彩墨在生宣纸上浓淡干湿,色多色少的变化,怎样来表现?

四、作品欣赏

欣赏课件《彩墨游戏》,感受点线结合的魅力及彩墨在生宣纸上浓淡干湿,色多色少的变化,激发学生兴趣。

师:欣赏后小组讨论:画面中哪些部分分别表现出了点、线、面。学生热烈讨论,老师指导、启发。

五、学生创作

师:请同学们开动脑筋,用不同的表现方法设计一件作品。学生自主创作,老师启发、指导。

六、作品展示

进行课堂制作比赛。学生把作品贴在黑板上,评选出最佳创意奖,最佳设计奖。

2.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇二

一、教材分析:

1.本课属于“设计·应用”领域的一个内容。蛋壳玩具是学生喜欢的玩具之一,通过本课学习,使学生会用蛋壳、彩纸和其它材料,把自己喜欢的有、彩纸和其它材料,把自己喜欢的有体验到蛋壳变成艺术品的乐趣。

2.本课为学生提供了大量的蛋壳玩具图片,目的是启发学生创新设计,为学生创新表现提供更大空间,使学生的个性及创新精神得到发展。

二、学生分析:

本课教授的对象是小学三年级的学生,他们随着课改已经有三年的成长史了,他们对于手工制作的一些方法都已经很熟练了,对立体形象思维也有一定的认识,但对设计出新的立体形象还有一定的困难,但通过老师的启发引导,大部分同学能够表达出自己心中喜欢的立体的有趣的形象。

三、设计理念:

1.美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展。

2.激发学生学习美术的兴趣。培养创新精神和解决问题的能力,引导学生体验发现新知识的乐趣。

3.课堂上充分发挥学生的主体性和创造性,给学生思考观察体验探究的空间,使学生成为学习的主人。教学目标:

1.能用卷、折、粘等多种方法在蛋壳上制作有趣的玩具造型。

2.在对比、设计的过程中,发现并归纳出有趣造型的特点,并运用于作品之中。3.在动手制作的过程中,体会废旧物品变成艺术品的乐趣。重点:会制作蛋壳玩具,并感受到蛋壳变成艺术品的乐趣。难点:1.能通过引导发现有趣的造型的含义及特点

2.通过动手实践发现直边彩纸怎样才能粘在椭圆形的蛋壳上。教学准备

教师:课件、范样。

学生:各种材料、剪刀、固体胶。教学过程:

一、课件导课:

爱心

用心

专心 1

老师今天给你们带来了几位好朋友,他们十分想和你们做好朋友,你们愿意吗?那么我们来看一看它们都是谁?(激发兴趣)

二、作品欣赏(课件)

1.动物,人物还有动画片里的形象图片。

2.你最喜欢谁?为什么喜欢它们?(引导学生说出形象有趣)..3.什么样的形象是有趣的造型? .....(出示油画《蒙娜丽莎的微笑》和有趣的卡通形象对比,通过对比,让学生发现有趣的含义及特征,幽默、滑稽、夸张变形等)

三、看一看,想一想(课件)

1.材料:(蛋壳、乒乓球、彩纸、毛线等)

问:看一看这些图片,想一想这些物品,你想做哪些有趣的形象?如何把它们变成有趣的蛋壳玩具? ..2.图片对比:(生活中的图片或卡通形象和用蛋壳做好的有趣形象,如:蛋壳、孙悟空、白免等)

问:通过对比,你发现了什么?

(图片是平面的,蛋壳玩具是立体的。)问:蛋壳适合当做动物或卡通形象的哪个部位? 适合做动物或人物卡通形象的头部或身体。

四、说一说、画一画:

1.要想使图片中的形象或你自己喜欢的朋友变成有趣的立体蛋壳玩具,你有哪些好办法吗?

2.在纸上画一画,再和小组内的同学们说一说,找同学汇报

(同学们在自己设计草稿的基础上,老师又快速地展出各种作品,这时同学们跃跃欲试,思维拓展。)

3.老师也想了很多办法,使这些物品变成了一件件精美的艺术品,你们想看吗?(总结归纳,出示范作)4.课件展示:(小组讨论汇报)

(1)你能看出它们是怎么做的吗?

(2)怎样才能把直边的彩纸粘到椭圆行的蛋壳上? 学生汇报制作方法:

① 首先先做一个结实漂亮的底座。

底座:扇形卷起来,剪平,做出下粗上细的柱形,这样比较稳固,可以进行装饰花边等。

② 通过卷、剪、粘贴等方法做自己喜欢的形象。

爱心

用心

专心 2

五官:如鼻子可用卷筒做成立体的,头发可用毛线或彩纸剪出来,铅笔卷的方法。

★直边的纸隔一段剪一个小口,这样就很容易跟蛋壳粘在一起了。★在制作中你还发现哪些好的方法可随时地告诉大家。

五、师生共同制定标准:

1.形象设计得有趣、奇特 2.用多种材料和方法 3.颜色搭配得鲜艳

六、学生制作、教师辅导

向大家介绍自己的作品与制作方法。

七、课后延伸

许多艺术家们还用蛋壳制作了许多不同艺术品,请大家欣赏,你想还有哪些废品可以利用呢?

教学反思:

这节课,我有意识地把有趣的造型作为知识点并把它隐藏起来,我用有趣的卡通形象和油画《蒙娜丽莎的微笑》做对比,引导学生在观察、对比中,自己发现有趣造型的涵义以及特点,并运用于蛋壳制作之中。在这一教学过程中,我特意给学生留有思考的空间,使学生在学会知识的同时,又学会了探究,充分发挥了学生学习的主动性。教学评析:

新课程提倡发挥每个人的主体性和创造性。本课为了给学生创设一个思考、探究的空间,让学生通过亲身体验和感受去发现新的知识点,教师利用课件中的卡通形象导课,并出示油画作品和卡通形象做对比,引导学生发现哪些形象属于有趣的造型以及其特点。并用图片和蛋壳玩具进行对比,让学生体会到艺术的不同表现形式(平面的和立体的)。给学生大量的作品图片,开拓学生视野,启发学生思维,让学生通过看一看、想一想、画一画,设计出有趣的蛋壳玩具,并从中发现新的制作方法,从而提高学生探究意识,最大限度地开发了学生的创造潜能,为学生的终身发展奠定了基础。

爱心

用心

3.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇三

学习领域:造型•表现 课时:二课时 教材分析:

本课属于造型•表现学习领域的一个内容。

“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题,他们喜欢玩有关恐龙的玩具,看恐龙的连环画,听恐龙的故事„„通过本课的学习,在观察、记忆、表现恐龙的过程中,培养学生热爱科学、关注环境,训练他们的观察、记忆、表现能力。教学内容与目标:

1.显性内容与目标:

应知:了解恐龙的相关知识。

应会:学习表现不同特点的恐龙以及生活环境,培养学生的造型能力和想像能力。2.隐性内容与目标:

引导学生学会探究、学会交流。通过学习活动,培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神,以及对美术学习活动的兴趣。教学重点与难点:

重点:了解恐龙特点,学习表现不同特点的恐龙。难点:不同恐龙的特点及情节的表现。学习材料:

恐龙资料、玩具、彩笔、蜡笔„„ 教学过程:

一、谈恐龙: 1.恐龙的生活时期

2.恐龙的种类(蜥龙类,肉;鸟龙类,草)3.恐龙的生活习性

教学意图:通过课前的调查了解,学生之间相互交流,让知识进行共享,并且培养了学生的语言表达能力。通过对恐龙的了解,激发学生对本课的学习兴趣。

二、看恐龙:

1.观察恐龙玩具:分析恐龙的特点及结构 2.欣赏书中学生的作品。

教学意图:通过观察分析恐龙的玩具造型,了解恐龙的造型特点,解决本课的重难点;通过对同龄作品的欣赏,开阔学生的视野,引导发散思维,激发学生的创作兴趣。

三、画恐龙: 1.提出创作要求:

表现出恐龙的特点,以及恐龙生活时期相关的情节;构图大方,大胆表现,形式多样。2.学生创作,教师辅导。

教学意图:在实践中进行锻炼,培养学生的造型表现能力。教师的指导,重在引导学生大胆地实践和创新,随时发现,随时鼓励,激发学生的创作兴趣。

四、赏恐龙:

1.欣赏作品:从构图、形式,恐龙的特点及情节的表现等方面进行赏析。2.课后拓展:《百科全书》

4.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇四

学习领域:综合•探索

课时:一课时

教材分析:

学生在第一学段尝试多种造型表现手段,特别是多种绘画方法的基础上,感受电脑美术带来的方便又独特的创作方法。运用模板进行电脑绘画创作可以理解为运用电脑美术的拼贴画创作,也可以视为装饰画的初步。所以设计本课的基本理念首先是希望学生通过创作感受电脑美术的基本特点——借助电脑美术软件的多种功能,对素材进行加工、组合,从而创作出符合自己想法的美术作品;其次也希望借助电脑美术带来的方便,尽早的让学生感受和体验拼贴画和装饰画的特点。教学内容与目标:

学习运用电脑软件多种模板组合画面并搭配出自己满意的色彩效果。由于不同的软件所带的模板不同,应根据软件的特点设计教学。

教学重点与难点:

重点:如何让学生理解合理运用不同的模板组合画面的重要性。

难点:在教学中如何克服电脑软件每次只允许选中一个合适的模板进行着色和添画,从而对把握画面的整体性产生的不利影响。

学习材料:

带有模板的电脑美术软件。

教学过程:

一、认识电脑软件的模板:

1.浏览并讲解电脑美术软件中各种模板的样式、特色和使用方法。

2.介绍对模板造型的灵活运用。

教学意图:对于学生来说,有些知识适合先入为主,应用模板的技术比较简单,所以重点应放在如何组合出满意的画面。

二、感受认识各种美术作品:

1.欣赏各种拼贴画、装饰画。

2.介绍拼贴画、装饰画的特点。

3.启发学生进行有目的的想象。

教学意图:欣赏和介绍相关的美术作品和美术知识可以帮助学生思维的适当的条理性。

三、构思创作电脑美术作品:

1.向学生布置作业,确定自己的创作内容,可以构思多种内容和多样组合。

2.根据学生自己的创意,运用学到的方法进行创作。教学意图:学生思维比较活跃,创作思路适合快想、快做,借助多样化来进行调整。给学生比较完整的创作时间,同时结合创作过程中发现的问题进行辅导。

四、展示电脑美术作品:

1.展评学生作品:全班进行作品欣赏。

2.鼓励学生谈谈自己的创作感受。

5.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇五

1.美术是人类文化的造型载体 2.手绘线条图像——物象的多视角表达

3.墨与彩的韵味 4.笔墨的情趣

5.一版多色版画 6.纸板的联想——座椅设计 7.纸的立体组合——生活用品设计 8.现代绘画的色彩搭配 9.居室的色彩搭配 10.布臵理想的家居 11.柜架陈设的艺术 12.美化生活的装饰布 13.我的小天地——立体纸模型 14.奇异的结果

1课 题:美术是人类文化的造型载体

课型:欣赏课 课 时:一课时

1.教学目标:通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。

2.教学重点:理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。3.教学难点:美术作品与特定时代文化的联系。4.教学方法:讲授法、讨论法 5.教学过程:

(1 导入:出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问(仔细观察上述作品后,你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗?)教师在学生常识性地回答问题后,提出自己的见解:在人类没有创造文字之前,我们对历史的了解主要是通过一些造型实物(绘画、雕塑、工艺品、建筑等)获得的。即便文字出现以后,也需要造型实物提供直观的印证。所以,一件美术作品不仅仅是由美术的意义,而且能够代表一定的文化特征,所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。

(2 新授:因此,我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。

〈簪花仕女图〉〉 唐代 周昉 提问: 1.从作品仕女的姿势造型中,你能看出表现了什么样的生活内容?2.从作品仕女的华美服装和精美的手饰中,你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?3.从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗?

解释: 1.从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节,让人感到上流社会贵妇虽然物质富足,但却精神空虚、百无聊赖。2.从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙,反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。3.反映出当时对女性美的审美标准是丰腴,而非我们当代苗条。

与同学讨论,共同探讨几件作品的文化意义。

1.〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗? 2.从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看,他们是哪里的人? 4.你知道教堂和道观用途分别是什么吗?它们的外观有什么区别?你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗?

分组讨论书中作品,教师提出要讨论的问题。

服装组的图片讨论。北京街道的图片讨论。

建筑图片讨论。岩画的图片讨论。传统工艺品图片讨论。每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。6.小结:

通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来,提高对问题的整体认识和综合思维能力。

教案意见:本教案的设臵突出体现美术课程的人文性,旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,所打上的历史烙印,从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力

个人评价:学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产……

2手绘线条图象----物象的多视角表达

授课时间:1课时 教学目标:(1)在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多视角观察事物的习惯,全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力,培养综合能。在绘画和设计过程中,引导学生充分发挥联想和想象。(2)初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法,表达物象的多个角度,对物象有个整体的认识。

教学方法:讲解法、讨论法、分析法、分析法

教学重点:对物象进行多视角观察后,能够对物象的结构、方位有明确的认识。

教学难点:对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部,能从空间上有正确的理解。

教学过程:

一、新课导入

1.物象多视角”的理解。(1)实物举例。

教师拿一个实物,如水壶、汽车模型,将他的前面、侧面、背面多角度让学

生观察,看同一物体不同角度的特征。让学生说出物体的组成部分、结构关系,可以用简单的线条将物体的各个角度勾画出来。

2.共同研讨。

对物象的多视角的;理解与表达的意义。

举例A你很熟悉的同学、老师,他们的正脸你认识,看到侧脸你也不会认错,他们的背面也认识。为什么?因为你对他们了解记住了他们的特征。因此,只有只有全面了解物象,才能更深刻感受物象。B生活中的一些现象:a.理发时,前面的镜子,使你看到了自己正面的发型,理发师会拿一面镜子在你的头后,让你看看后面与侧面的发型。B.旅游时导游图上印出旅游景点的图象与旅游方位,使你记住了景点的特征,并且能很快找到。

凡此种种,说明物象多视角的表达与我们生活与艺术设计有着密切关系,全面、立体的观察物体的形态、结构,可以为今后的设计打下基础。

3.物象多视角的表达方法。

(1)将物体的结构关系进行表达,一般三个角度即可,如正面、侧面、顶面或背面,也称为“三视图”

(2)将物体的形状与方位进行表达,一般有主体平面图,将物体的形象进行展示.(3)表达方法:用简练的线条将物体多角度形状、结构、方位表达出来。4.学生练习

(1)教师拿一实物,让学生多角度观察,几分钟后收起实物,让学生根据记忆和理解画出物体的多角度的形状;或将物体放在讲台上,让学生根据自己的角度想象画出其他角度。

(2)画出学校的示意图。实地考察校园,画出主楼的平视图与校园平面图。(3)画出你熟悉的人物的正面、侧面和背面的头像或发型。5.评价:

(1)把同一题材的多视角表达作业放在一起,分析图画是否说明了物体的形象、结构与方位,通过观察图画是否认识了物体的整体形象,讨论学习这些知识的意义。

(2)将学生的设计创意进行展示。教学后记:

第3课 墨与彩的韵味

教学目标 引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。

教学重点和难点

教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系,调动学生主动性,放开手脚,大胆创意,表达自己的感受。

教学难点:引导学生对水墨画的韵味的理解和感受,并表现在自己的画上。课前准备

范画数张,生宣纸数张,毛笔,笔洗,画毯,中国画颜料等。教学设计 教学过程: 组织教学: 导入新课: 1.学生体验:

(1)拿出生宣纸和毛笔,让学生谈一谈,宣纸和图画纸有什么不同?教师总结:宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。(2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画,然后看看有什么不同?(3)教师展示范画并提出问题:这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论,教师总结:这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化,通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间,令人回味无穷,这就是水墨画的韵味。

2.师生共讨:

(1)你知道国画的历史吗?

学生讨论,教师总结:水墨画,顾名思义,就是用中国传统的绘画工具,按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统,在世界美术领域中自成体系,独树一臶。它是我国传统文化的重要组成部分,是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化,使它不断发展。

(2)你理解水墨画的韵味吗?

出示作品,学生讨论发言,教师总结:这种墨与色相互交融形成的神奇效果,令我们回味无穷,遐想翩翩。其特点在于似与不似之间,水、墨、色交融变化,颇耐人寻味,这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”,有“韵”才美,无“韵”是不美的。

3)你知道这种韵味是怎样形成的吗?

教师示范:浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色,用墨和彩点染,堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望,急于想体验一下。教师因势利导。

3.学生实践:

教师布臵作业,自己动手创作一到两幅水墨作品,用笔要大胆,注意墨与彩的浓淡,以及水分干湿的把握。学生作画,教师巡视,及时指导遇到的情况。

4.作品评价:

提出评价标准:用笔大胆,水、墨、色相互辉映,墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。

(1)学生互评:(2)师生互评:

5.小结:这节课通过同学们的动手创作,使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验,好多同学的作品都不错,希望大家课后去练习,尝试用不同的方法去表现,看看效果怎样?

教学点评(教学反思)

本课的设计,强调学生的实践性和趣味性,充分调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充分发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。

4中国画笔墨

教学目标:

1.显性内容与目标

(1)了解花鸟画的一些基本常识o(2)初步掌握花鸟的基本画法o(3)能临摹简单的花鸟画o 2.隐性内容与目标

(1)对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解o(2)中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现o 教学的重点与难点

重点:花鸟画特殊的表现物象的程式方法。难点:对花鸟画的精神内涵的理解。教学准备:多媒体课件,绘画材料。教学设计: 教学过程 教 师 活 动 学 生 活 动 欣赏导入

通过对题画诗和诗配画的欣赏导入。了解诗与画在意境上的异曲同工之妙。经典回放

欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子作品,讲解其思想内涵与表现方法。感受作品的人格魅力与笔墨的情趣。互相研讨

组织学生对其所收集的相关资料 进行讨论:

1.画家为什么要表现这些题材2.画家为了能在画画中体现其思想情感运用了哪些方法? 学生在课前收集各种与中国花

鸟画相关的资料,例如图片、文字、文章等。酝酿创作

用古诗句或警言,给学生命题,例如“只留清气满乾坤”(咏梅)、“疏影横斜三两枝”(咏梅)、“虚心劲节”(竹)、“犹有晚节香”(菊)等。

学生讨论思考用何题材来表现,并思考如何挖掘其思想内涵。教师示范

教师示范花鸟画的绘制过程,强调其程式的表现方法,并注意花鸟画的构图、题款等相关知识。

学生将自己所要表现的题材用简单的构图打稿。学生作业

提出作业要求:

1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

2,能表达画题的意境。

3.注意构图,画面要求完整,包括落款题字。根据老师要求作画。展品作业

教师就所提出的作业要求进行点评。学生互相讲评作业:

1.构思是否有新意与深度。

2.花鸟形象把握是否有趣、特征明显。3.用笔、用墨、用色方法是否掌握。4.画面意境是否体现出来。一版多色版画

教学目标

1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型;

2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程;

3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力;

4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼,规划整理,对版画局部色彩处理上,根据具体问题进行具体分析及解决的方法。

教学重点 在了解了单色版画技法的基础上,引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作

教学难点 在学生制作一版多色版画时,如何引导学生设立画面的色调(如对比与协调),对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后,制版印制。

教学材料

不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。

(本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作)教学课时一课时 教学过程

一、导入新课

同学们,大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么?制作过程是怎样的呢?现在请大家回忆一下,哪位同学来说一下呢?

学生回答,教师补充。

好,通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答,看得出来,大家对版画这种艺术形式很感兴趣,所谓“兴趣是最好的老师”,同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴!

同学们,我们生活的世界是五彩缤纷的世界,大家学过了单色版画的制作方法,那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么?那么,这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。二、一版多色版画的含义

与学生共同赏析一版多色版画的图例,总结得出:

一版多色版画,顾名思义,就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。

三、色彩版画与色彩绘画的不同之处 以学生小组讨论的形式,分析总结得出:

色彩绘画,例如油画,水彩画,水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制,最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

色彩版画是在色彩绘画的基础上,根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结,化多为少,化小为大,化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相,通过制版印刷完成品面绘画作品。

学生回答问题时,教师应及时给予学生鼓励和表扬,采用“赏识教育”。活跃课堂气氛,激发学生的积极性。四、一版多色版画的分类

教师讲解版画的制作方法,引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类:

一种是部分色彩法,就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后,印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍,直到色彩效果满意为止。

另一种是随刻随印法,即后面的色彩压前次的色彩,保留下来后刻处的原有色彩。

五、吹塑纸水粉印制作

由于教学实际情况的限制,在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例,介绍一版多色版画印制的基本方法。

首先,由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项;

二阶段,师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项:

例如:画面色调要协调,印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起,印制时注意力度等等。

第三阶段,由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。教师在学生制作的时候要随时指导。

六、作品展示

评价点:造型是否新颖,色彩布局和搭配是否合理,制版印刷技法是否正确等

教学反思:

一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点,在这节课的教育教学中,我将教学过程设计为:先介绍一版多色版画的相关知识,让学生对其有初步的认识之后,再演示一版多色版画制作全过程,在学生对版画的制作方法了解的基础上,由学生自己动手制作版画作品,最后再进行学生作品,激发他们创造的积极性和主动性。总体来说,课堂气氛活跃,学生乐于积极思考,乐于积极动手制作,教学效果基本达到。

6、纸板的联想——座椅设计

教材分析: 一张纸条经过切割、折曲就能设计制作出各种造型新颖、风格独特的椅子,本课让学生通过座椅的设计与制作,关注生活,敢于创造。

教学内容与目标:(1)显性内容与目标:通过纸板的切割、曲折,设计制作造型美观、功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识及在设计中的应用。

(2)隐性内容与目标:通过椅子的设计,使学生关注生活、热爱生活,认识以人为本的设计思想,培养敢于想象、勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。在思想上关注家乡的变化,提高“三亚是我家,保护、建设靠大家”的好市民意识。

教学重点与难点:(1)重点:

设计与生活的关系。认识到生活中充满设计,设计的前提使敢于创造。椅子是生活中最常见的生活用品,但很少有人有意识地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及风格、品位。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计,可以激发学生的创造热情。

(2)难点:

设计构思。椅子设计用材很少,技法也较为简单,关键是构思。纸板的联想是通过一张纸的切割、弯曲设计椅子,尽可能少去掉或添加纸块,这里含有立体构成的因素。

教具准备:剪刀,卡纸,双面胶及各种风格纸板坐椅作品(教师)。部分学生优秀作品。

学具准备:各色硬卡纸,剪刀,双面胶,彩笔,贴纸

教学环节 教师活动 学生活动 导入新课 导言: 大家看图片,并回答问题,(课件展示图片)设问:①你能看出图片上的景物是哪里吗? ②你能看到与美丽的景色不协调的地方吗? 提问:你是否留意过该艺术椅的造型? 提问:该艺术椅的作用? 小结:方便.舒适.美观.情趣

以三亚本市东西两河河堤上的艺术便民座椅受到人为的破坏为切入点。(课件展示)残缺不全的艺术卡通便民座椅展示

③面对人为的破坏,作为少先队员.团员的我们应该怎么办呢? 学生观看、讨论

自由回答:三亚河景,椅子, 残缺不全的艺术卡通便民座椅.例如:手、足球、动物等

例如:走累了休息,好看等等。

学生思考并个别回答:例如保护环境以身作则,以三亚好市民自律,爱护家园,影响家人朋友,设计更坚固更美观的便民座椅

讲授新课

要想设计出好的座椅,就先来了解我们生活中的其它座椅.⑴生活中的椅子还有哪些呢?(课件展示图片)生活中的座椅

设问:你知道它们的社会功能、造型特点、材料、摆放的环境吗? ⑵思考与讨论:(课件展示问题)① 体会一下坐在椅子上的感觉,座椅给你的感受是什么? 点击进入:座椅的特点:座椅具有实用、舒适、稳定。以人为本

② 座椅的结构你了解吗?你看到的椅子都是由几条腿支撑的?它们稳定吗?为什么? 点击进入:座椅的结构: 座椅的结构一般为腿(支撑点)、面(承重点),靠背.③ 你能用纸板设计制作椅子造型吗? 这节课我们就是把纸板想象为塑料.钢材.木版等来设计创意坐椅。课题揭示:(板书)纸板的联想——坐椅设计。

(课件展示)设问:怎么样通过纸板来设计制作坐椅?(切换FISH)(课件展示动画教具、图例、讲解):纸板的联想(构图、卷折)

小结:由一张纸上通过折、卷、利用点、线、面的角度及纸张粗细大小变化,尽量少去掉纸块或加纸块的来完成造型。

注意:造型要符合现代造型设计的造型特点:简洁、艺术性强、以人为本 以支撑点(椅子腿)可以是:四条 三条 两条 一条(切换FISH)示范其中之一(四线)(两线一面)(两面)(一面)(并出示学生优秀创意作品)简述 学生看图片思考并回答:

例如:①沙发、生活用椅、办公用椅、公共用椅等。②足球、逗号、花朵等。

③家里、办公室、食堂、餐厅、会议室、客厅等。学生细心体会坐着的感觉: 舒服、稳定等等 学生观察课桌椅,学生讨论、观察、回答:由靠背、椅面、椅腿构成。稳定,数学知识:三点确定一个平面 学生欣赏 师生双边活动 课堂练习

以(三亚是我家,“美护”靠大家)为主题

① 把纸板想象为塑料、钢材、木材等材料来设计制作创意座椅.② 比一比,看谁能最快设计制作出即创意、好看、实用、稳定的座椅,作品可为1、2个小椅子或一组椅子、沙发。

③ 要求大胆创新,构思制作可组成小组合作可单独完成 巡回辅导,必要时与学生共同完成制作,(提醒安全问题)

把讲台作为学生作品的展示台。学生分成若干个小组合作并构思制作学生欣赏作品并作互相评价和自我评价

展示与讨论

学生展示自己的设计,并谈谈自己的创意:椅子的造型特点,放在什么环境下最合适,如果真投产,用什么材料制作最能展示自己的创意.课堂小结

请学生自己总结所学内容,肯定学生的努力。从今后多留意身边的事物会发现生活中的设计无处不在。

7课 题:纸的立体组合——生活用品设计

课 时:两课时 课 型:制作课

一 教学目标:通过立体组合的设计,理解和掌握立体构成的各种知识,激发学生的创造灵感,增强敢于创造的信心,体会创造的乐趣。

二.教学重点: 设计的美感。通过调研、研讨、设计、制作,去感受生活用品设计的美感。本课重点就是通过各种教学方法,使学生了解设计的美感,从而提高学生的审美水平。

三 教学难点:立体设计。既要考虑生活用品的使用功能,又要使设计既美观又有新意,这些对学生来说确有一定的难度。设计中需要立体构成的知识、纸工制作的技法及色彩搭配的能力。

四 教学方法: 讲授法、演示法 五 教学材料:色卡纸、剪子、胶水 六 教学过程:(1)导入:生活中的一些日常用品有的我们会认为很精美,有的我们也非常熟悉如(台灯、茶壶、桌子、椅子、家具等)有没有同学想尝试着将这些物品自己设计制作出来呢?(出示作品激发学生的兴趣)

(2)新授:应当首先选择一件自己感兴趣的生活中日用品如(台灯、餐桌、茶具等)对所选定的对象进行一下分析首先确定它是由几部分组成,想象一下每部分的展开图是什么构成例如台灯是由灯罩、灯架、灯座以及电线组成将每部分的展开图画在相应的卡纸上。然后,根据图纸进行剪裁和粘贴。

(3)注意事项:所做物象为立体的画图纸时应考虑全面。(4)教师帮助指导学生

七.小结:

本课制作比较困难复杂,学生应有很强的立体思维能力和创造能力。如何解决这个难点,需要我们探讨。可以进行尝试抓重点、缩小范围、降低难度、开阔学生得眼界等教学方法。

八. 作业:将所做物品各部分的平面展开图画在色卡纸上。

教案意见:利用纸的各种立体组合关系,设计制作具有现代感的、造型美观新颖、色彩和谐的生活用品。通过立体组合的设计,理解和掌握立体构成的各种知识,学习应用色彩搭配规律。了解生活用品设计的美感,掌握设计的基本规律,即功能性与美观性的统一,实用性与品位性的统一。激发学生的创造灵感,增强敢于创造的信心,体会创造的乐趣。

个人评价:本课通过生活用品的设计与制作,使学生更加关注丰富多彩的生活,关注生活中的设计,学习了解设计中的各种造型因素,从而提高学生的审美情趣,培养创造意识,体验生活的乐趣。本课与上一课同属生活中的设计,同是用纸材料,技法上同样强调立体构成。不同点在于生活用品设计比座椅设计所涉及的范围大,更强调点线面的组合及色彩的合理搭配。

8现代绘画的色彩搭配

教学目标:通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。

让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。教学难点:突破学科本位,建立美术、音乐、文学问的彼此联系,实行跨学科研究性学习和综合实践活动。

教学重点:发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。

教法选择:借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。

教具准备:多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡〃高的代表作、课本等。

教学过程:

一、组织教学

投影仪分别打出冷暖色调布臵的房间图片,同时播放冬天刮风、下雨的声音。提问:(1)在一个非常寒冷的天气里,外面刮着风,下着雨。你出外归来,先后走进这两间房,分别给你什么样的感受 ? 提问:(2)两间房间为什么给人的感觉会不同 ? 老师:这个问题,正是我们这节课要重点学习的课题。让我们共同来探讨。

二、导入新课 展示课题: 《向日葵—色彩的心理效应》 .展示两组色彩卡片,与学生共同分析。a 红、橙、黄 b 蓝、绿、紫

提问:这些颜色分别会让我们联想起什么 ? 给我们什么样的感受 ? 2 .展示课本 11 页风景图片。

提问:同一风景,画面色调不同,给人感觉相同吗 ? 师生共同小结: “不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中,用它来营造气氛和传达情感。

3、举例:欣赏课本绘画《舞》提问:这幅画在色彩运用上有什么特点 ? 小结:在我国传统观念中,红色往往与吉祥、好运(红运)、喜庆相连。红色便成为一种节日、庆祝活动中的常用色。这幅画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色,画面色彩饱和强烈,营造出了一种“普天同庆”的喜庆气氛。

4、展示课本 21 页色彩搭配的图片。

提问:同一种颜色在不同色彩的衬托下,给人感觉相同吗 ? 通过回答,提出色彩搭配知识。如:服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。让色彩知识与学生的生活联系起来。使学生深切认识到掌握色彩知识的重要性,变被动学习为主动学习

5、提问:同一种颜色,呈现出不同的形状、笔触时给人感觉相同吗 ? 通过回答,让学生了解色彩能够表达情感,而且当它依附的线条、形状不同时,能够加强或减弱色彩给人的感受。.欣赏(1)欣赏凡〃高的《向日葵》

提问:凡〃高的画,用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢 ? 讲解:色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触,把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中,我们会强烈感受到画家对大自然的热爱,对生活的热爱。

(2)欣赏康定斯基的《即兴二十六号》 提问:你看得懂这幅画吗 ? 讲解:康定斯基的画彻底抛弃了描写性的和让人产生联想的绘画语言,而借用类似音乐的形式,来表达自己某时某刻对周围世界的感受。用线条、色彩以及不规则的几何图形巧妙地安排符合自己心境的画面,开创了没有具体物象的抽象画。(6 分钟)

7、总结:通过比较、欣赏,我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。(1 分钟)通过欣赏他们的画,使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析,从中了解和感受经典作品的内涵,从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。

教案意见:本课作为“色彩搭配”系列知识之一。应在欣赏、分析现代绘画

大师的作品时,了解色彩在绘画中对于思想、情感的表述所起的重要作用。引导学生从色彩的角度去欣赏现代绘画作品,有助于读懂作品,有助于深入理解作品的内涵。学生在欣赏作品基础上可将学到的色彩搭配规律与生活中的设计相链接,亲身体验如何用色彩表达自己的情感。

个人评价:通过对现代绘画与传统绘画进行比较,学生感受了现代绘画中色彩的运用所呈现的强烈的视觉效果和艺术感染力,分析色彩是按照怎样的搭配规律组织画面的,画家是怎样用色彩来表达情感的、表现物象的。对作品进行多角度的了解,从而进一步认识色彩在绘画中的重要作用。

9课 题:居室的色彩搭配

课 型:绘画课 课 时:两课时

一.教学目标:通过欣赏居室色彩设计作品,认识居室环境设计能够营造出不同的空间气氛和生活情调。增强对生活的热爱,提高生活的审美品位。

二 教学重点:居室设计的色彩搭配是“以人为本”的设计,是以功能要求为前提的,不同的色彩秩序和组合关系会创造出不同的空间气氛和艺术情调。

三 教学难点:如何运用众多物象的色彩关系来建立和谐的色彩秩序,并创造出符合特定目的、要求的空间情调。

四.教学方法:讲授法、对比法 五.教学用具:居室色彩搭配的图片 六. 教学过程:

(1).导入:提问同学们自己的家或自己的房间用的什么颜色进行装饰的?出示几张居室照片使同学展开想象从中体会居室主人的性格特征。

(2).新授:居室的空间设计,就是创造符合居住者生活情调的空间气氛,是对美的追求。而色彩设计是其中的重要一环。从出示的图片中我们可以看出并联想到居室主人的性格特征、年龄特点、性别以及文化层次等。这些方面可以从色彩的三个角度出发(明度、纯度、冷暖)

青年喜欢:明度较高、色调较暖、纯度较高的色彩 中年喜欢:中明度、纯度较低的色彩 老年喜欢:明度较低、纯度较低的色彩 高明度色彩(整洁、优雅、文化层次较高)低明度色彩(沉稳、成熟、高雅)高纯度色彩(活泼、现代、热情)低纯度色彩(朴素、典雅、清新)

依据居住者的特点对居室进行合理的色彩搭配。七小结:

在教学中,要强调居室设计的色彩搭配也应是“以人为本”。这里的设计是“有条件的设计”,即:以功能要求为前提的有针对性的设计,要明确设计的消费对象,做到有的放矢。

八 板书:

居室的色彩搭配

注意居住者的年龄、性格、性别、文化层次等。

可从色彩的三个方面出发即:明度、纯度、色彩的冷暖。青年喜欢:明度较高、色调较暖、纯度较高的色彩 中年喜欢:中明度、纯度较低的色彩 老年喜欢:明度较低、纯度较低的色彩 高明度色彩(整洁、优雅、文化层次较高)低明度色彩(沉稳、成熟、高雅)高纯度色彩(活泼、现代、热情)低纯度色彩(朴素、典雅、清新)九 作业:

设计自己房间的色彩

教案意见:本教案作为“色彩搭配”系列知识的一个重要组成部分,是为学生学习和了解居室色彩搭配的基本要求、配色规律而设臵的。学生通过居室中布局和色彩的整体设计以及对居室中构成元素的设计,提高对生活物品和居室审美的评价能力,逐步实现美化生活物品和居室审美的评价能力,逐步实现美化生活的愿望,并在设计中养成事前预想和设计的行为习惯和耐心细致、持之以恒的工作态度。

个人评价:学生通过欣赏居室色彩设计作品,能认识居室环境设计能够营造出不同的空间气氛和生活情调,而色彩设计是居室环境设计的重要环节。并且通过居室色彩的明度、纯度、色调等要素的分析,可以认识居室色彩设计搭配的基本规律。

了解了色彩对人们生活的影响,了解设计与生活的关系,增加对生活的热爱,提高了学生生活的审美品位。

10布置理想的家居

教材分析:本课设臵从学生生活实际出发,目的在于引发学生对身边熟悉的事物中所包含的美感产生兴趣,探究其中的审美因素,提高学生的生活品位。通过对居室及主题墙面的设计,将学生引导到居室美化这一新知识领域中去,为他们一生在此领域中的探寻和发展打下初步的基础。

教学内容与目标:(1)显性内容与目标:居室美化的平面设计与效果图制作。A.房间平面尺度与家具一般尺度的基本概念。B.房间使用功能与美化的正确关系。

C.房间色彩与情调的营造。D.家居绿化与美化装饰。E.设计效果图的制作完成。(2)隐性内容与目标:A.对生活的热爱、对美好生活的追求。B.细致耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。C.对身边事物观察、理解的敏锐程度。D.自信、个性培养和倾听师长同学意见的包容胸怀。

教学重点与难点:(1)重点:居室的布臵设计方案。(2)设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。

教学过程:

1、组织教学

2、让我们走进不同的房间,看看怎样的家居布臵才是最理想的?(看幻灯)(1)书房的设计最能体现主人的兴趣、爱好和艺术品位

(2)你一定有一块属于自己的小天地,你能把它布臵得既实用又美观吗? 根据学习和休息的需要,合理地划分居室空间。

3、客厅是家庭成员进行交流的场所,请想一想布臵一个理想的客厅应该考虑哪些因素?

(1)体现主人的品位和生活情调

(2)家具摆放错落有致、空间利用合理,不过分拥堵(3)色彩明快,色调和谐而富有变化

(4)合理划分使用区域,满足人们的学习、生活、运动、或娱乐等需要

4、家居设计图中是否可以随意画出家具的大小?为什么? 教师出示设计图。

你能画出自己居室的平面图吗?

方法

一、用单色线条绘制的居室平面图:准确、清晰 方法

二、用色彩绘制的居室平面图:直观、鲜明 方法

三、用彩纸拼贴的居室平面图:装饰性强

方法

四、用纸片拼摆的方法展示居室布局:可变换家具摆放的位臵

5、主题墙的设计是居室设计的点睛之笔。

6、小结:发挥创造力,按 着 个人 品 味、感觉或 顏色喜好,隨意自由 组 合自己的家居布臵,设计独一无二的理想家居,甚 至 因 不 同 的 时间活动及节日,为 家 居 加 添 色 彩 和 心 思,增 加 生 活 情 趣。

教案意见:由于平时学生一般不会注意房间的大小和家具的尺寸,因此这节课对于这些常规的知识反而是一个难点。上课前可有意让学生去了解一下这方面的知识,或者让爸爸妈妈带着到家居市场去看一看,对上课是很有好处的,对扩展学生的知识面也是有帮助的。比例知识的应用也是本课的一个目的。平时数学课中很少有机会像本课一样实际运用到比例知识,因此,在教学时,一定要让学生先计算出比例,再画图,不要什么都是近似的,导致最后的比例失调,使设计出来的房间和实际相差太大。

个人评价:通过本课的教学给我们的启示是,作为美术教育工作者,我们不仅要努力的传播美术文化,而且同样要注意在自已的教学活动中努力培养学生和教师的创新能力、人文意识、环境意识。

11柜架陈设的艺术

一、教材分析:

1、指导思想:按照全日制义务教育《美术课程标准》的设计思路,本课与第9、10、12以及第13课一起属于“设计•应用”学习领域中环境艺术范畴,是创造活动的一部分。其目的在于通过运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递、交流信息,美化生活及环境,培养设计意识和实践能力;同时注重从实际出发,引发学生对熟悉的家庭生活中的柜架及物品陈设美感产生兴趣,探究其形式美的规律,以提高生活品位。

2、内容特点:(1)文字内容部分主要简洁地介绍了柜架的种类、作用、格层分割及其外型与摆放物品尺度的关系、设计表现方法,并间接揭示工艺设计的美观与实用相结合的原则,思考与讨论则注重引导学生自主探究物品陈设的方式与方法;(2)图片欣赏部分显示了注重传统文化与现代生活相结合、整体与局部相结合、规范与自由相结合、共性与个性相结合的特点,学生习作示例部分则表现出平面与立体相结合、绘图与制作相结合、白描与色彩相结合的特点。

二、学情分析:

1、作为教学对象的初二年级学生,通过本单元前一阶段的学习,已经初步具备了立体构成的基本技能,对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高,思维发展和生活经验也有了相应的提高,同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

2、柜架陈设设计是学生平时不大关注领域,这是本课教学的一个困难所在,同时也是本课的魅力所在,因为今天的重点关注会获得一个全新的感受,更能激发兴趣,以满足学生旺盛的求知欲和好奇心。

三、教学目标:

1、内化目标:①培养热爱生活的情感;②养成良好的对生活进行审美的习惯;③养成良好的物品摆放习惯;④培养耐心,增强信心,提高美术的学习兴趣。

2、认知目标:①理解柜架的一般形式及其特点;②基本掌握柜架陈设形式美的法则。

3、技能目标:①掌握柜架设计的方式方法;②能根据形式美的法则进行柜架陈设;③学会柜架陈设设计的表现技法。

四、教学重点:柜架设计三要素。

五、教学难点:创造性地在柜架设计中体现形式美的法则及实用与美观相结合的原则。

六、教学材料准备:

1、教师:制作好多媒体课件,准备好相关图片、制作工具、材料等。

2、学生:预习第11课,搜集相关资料,准备好作业纸以及绘制平面图或制作立体构成所需材料、工具。

七、教学流程设计:

(一)导入

师问:想一想家中的物品放在哪儿?怎样摆放的?你觉得美吗? 生答:放在柜架中;整齐、对称、随意等;美或不美……

[设计意图]:启发思考,导向主题,同时引导学生将审美触角伸向日常生活。

(二)展开

1、展示课题,播放欣赏课件,提出问题:请分析一下这些柜架各自的特点是什么?

答:多宝格庄重典雅、几何形柜简洁明快、对称式富秩序美、均衡式富节奏感和韵律美、高低对比但和谐统一……

[设计意图]:进一步学会审美;理解柜架的一般形式及其特点;分析形式美的法则的运用。

2、问:如果你来设计会考虑哪些因素呢?答:功能、造型、色彩 [设计意图]:设计意图:探讨柜架设计三要素。

3、播放课件,问:柜架有哪些功能?答:储物<重实用>、展示<重美观>等 [设计意图]:理解美观与实用相结合的原则

4、问:如何按照功能确定柜架的分割方式和格层的尺寸?欣赏课件答:规格长短、存放方式;体积与形状;居室结构等。

[设计意图]:进一步理解美观与实用相结合的原则,学会结合实际进行工艺设计。

5、问:这些造型给你什么印象?欣赏课件答:简洁、质朴;新颖别致;简练活泼。

[设计意图]:借鉴各种造型,学会设计。

6、问:这些色彩组合给你什么印象?欣赏课件答:庄重而有变化、神秘而高贵、鲜明而活泼。

[设计意图]:理解色彩组合的规律,学会色彩设计。

7、问:物品应当如何摆放呢?结合课本,分组讨论后答:对称、均衡;对比、和谐;节奏、律动。

[设计意图]:学会将形式美法则运用到物品陈设中。

8、问 :如何进行设计表现呢? 讨论后观看幻灯片,了解手绘、拼贴以及立体构成的表现方法。

[设计意图]:巩固已学过的表现方法。

9、提议:你也能设计,试试吧。学生分组进行设计、制作。

[设计意图]:培养耐心,增强信心,养成细心做事的习惯,提高动手能力、合作意识和创造才能。

10、巡回辅导,解决问题。学生可以分工合作。

[设计意图]:师生交流,增进情谊,提高兴趣。

(三)、收拾与整理

1、习作点评,小结。

2、展示、介绍习作。

[设计意图]:肯定成绩,提高兴趣;指出不足,取长补短;梳理知识,完善结构,加深印象。

(四)拓展

提议:为自己的居室提出柜架陈设改进方案。

要求:利用课余时间进行思考、设计,并适当交流、展示。

[设计意图]:学以致用,使养成更好的生活习惯,更加热爱生活。

八、教学评价:

1、学生能否积极参与思考、讨论和交流,自觉探究柜架陈设设计的艺术规律;

2、在教学过程中是否能对柜架陈设设计产生兴趣和创造的欲望;

3、能否对柜架陈设设计三要素较好的把握,并运用到实际制作过程中去。

九、教学反思:

本课内容密切结合现代生活实际,体现了新课程与传统课程的重要区别,也是本课能进紧紧抓住学生兴奋点的关键所在。因此,本课从回忆家中陈设导入,自然而有吸引力;在教学过程中,围绕教学重点,层层深入,抓住关键,坚决了难点;师生互动,互有生发,教学相长,富有生机。总体上顺利达成了教学目标。然而,在教学活动设计当中,还可进一步有机结合游戏、比赛、展览等,激活课堂气氛,增强参与活动的愉悦感,进一步激发学习美术的兴趣,促进课堂效益的进一步提高。

12美化生活的装饰布

教材分析:本课旨在通过具体的实例,使学生了解装饰布的使用功能,装饰布带给人们的美感,从而激发学生追求美的欲望,提高学生的审美品位。通过本课的学习使学生了解装饰布的特点,学习装饰布纹样的设计方法和色彩搭配的规律,引导学生联系生活实际设计出与自己居室整体色彩与格调搭配协调的装饰布。

教学内容与目标:(1)显性内容与目标:A.了解装饰布是怎样扮靓家居的。B.研究装饰布的特点。C.掌握装饰布的设计方法与设计步骤,并完成一幅装饰布设计。

(2)隐性内容与目标:A.培养学生热爱生活,注意观察生活中的美的事物,并逐步学会用自己的双手去创造美好生活。B.培养学生头脑灵活,思维清晰,富于联想,大胆创新实践的精神。C.培养学生的审美能力和语言表达能力。D.提倡学生之间相互学习,取长补短。D.培养学生做事耐心细致、认真踏实的精神。

教学重点与难点:(1)重点:装饰布的设计,包括纹样设计,色彩设计。(2)难点:使装饰布的色彩搭配协调。

教学过程:

一、装饰布的功能

同学们:你见过装饰布吗?你知道它是做什么用的?它在家居环境中可以起什么作用?让我们一起来了解一下装饰布吧。利用装饰布可以制作窗帘、沙发套、靠垫、床罩、枕套、桌布等。

二、饰布的特点 装饰布与一般服装面料相比,它的幅面较宽,花型较大,色彩更加丰富,纹样的组织形式更加灵活富于变化。

让我们再看几块装饰布,请你说说它们与一般的服装面料有什么不同?它们有哪些特点?

三、装饰布的设计

1、纹样设计

装饰布纹样的设计内容广泛,总体可以分为具象和抽象两大类。

(1)平面构成是将几何形作为基本形,按照一定的规律排列组合。因为平面构成的视觉效果独特,并具有很强的现代感,所以在现代家居装饰中被广泛应用。让我们来了解一下平面构成的基础知识。

A、你能找出它的基本形吗?它又是怎样排列组合的? 重复方向的 排列组合

B、这幅平面构成中谁是基本形?它是如何排列组合的? 正负形转换的重复排列

C、这幅平面构成采取了什么排列组合的形式? 不定方向的重复排列

(2)重复在平面构成和图案纹样中都是常用的排列方法,它能使基本形或单位纹样在重复的排列中形成和谐的美感和多样变化的节奏感。

请你说说这些装饰布纹样都是怎样排列组合的?

2、色彩设计 装饰布的色彩非常丰富,不同的色调会带给人不同的美感。请你对照片中装饰布的色彩,谈谈你的感受。低明度色调 深沉高明度色调 明快

看了以上这些照片,你对装饰布是否已经产生了兴趣?你一定也想用装饰布为你的居室做些什么吧,那就把你的想法先在小组里说说,然后大家一起动手来设计一组装饰布,使之成为一个系列,分别用它们来制作窗帘、床罩、靠垫、桌布等,使我们居室的整体色彩及格调搭配得更加协调。

四、装饰布纹样的绘画步骤

1、先根据用途设计排列组合的形式。

2、设计一个单位纹样。(或基本形)

3、根据单位纹样的大小画好若干个格子,再想好怎样重复排列。

4、将单位纹样逐一拷贝。

5、进行色彩设计,从常用图案配色方法(同种色、类似色、对比色)中选择一种方法,并选择一组颜色。

6上底色。

7、分别填好大的色块。

8、描绘细部或勾线,最后调整,直至完成。

五、学生作品展示小结

让我们来欣赏一下同学们的作品,感受一下他们带给我们的美感,并就作品的风格、色调、纹样设计、排列方法、色彩配臵、整体效果等方面,发表一下你的意见。

教案意见:经过我们师生的共同讨论,得出的结论是装饰布没有严格的概念,也没有严格的标准限定什么。是装饰布不是装饰布,重要的是在实际的环境中去分析它是否更具有装饰功能,而不是看它的质地、花纹、幅面宽窄等,不是只有点缀家居的织物才是装饰布。装饰布还可以应用到生活的各个角落,比如服装、手帕、丝巾等。只不过教材中引导大家研究的是美化家居的装饰布,这种安排是为了延续上节课居室色彩搭配的知识,将它应用于生活实际,并且为下节学习家居纸模做准备。在讨论过程当中学生们参与教学的积极性远远超乎我的想象。我认为同学们对知识的理解和把握更宽广、更深刻,教学收到了良好的效果。

个人评价:一位优秀的教师要上好每一节课除了对教材的理解和把握外,在备课中应该备学生,要从学生的实际出发,充分了解学生的起点行为水平,并且要在教学中善于倾听学生的意见和看法,学会尊重学生。只有这样才能真正使学生成为教学活动的主体 我的小天地

教学目的:

1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点,还要有表现个人的兴趣和爱好。

2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情,表达自己对美好生活的追求。

3.培养学生善于观察自己身边的事物,引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室,体验生活的乐趣;培养学生的审美情趣。

教学重点:通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解,唤起学生对美好生活的向往。

教学难点: 绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系.教学过程:

导入:我们前几节课已经对居室的色彩,布局以及装饰布进行专门的研究,并制定出了我们的方案。那我们大家想不想把我们的设想变成现实呢?好!那现在我们就开始做些准备工作。我们怎么把这些平面的纸变成立体的造型呢?用什么方法,什么材料呢?(大胆鼓励学生,可以是多种方法,多种材料。如:纸、木、泡沫板、塑料等),(展示上届学生优秀作品)

理念:理论联系实际,大胆开发学生的想象力,鼓励学生用多种方法来完成,有自己独特的思想和创意。

7.师生互动:

(1)师生共同讨论居室中的具体陈设及家具的制作(如:床单、窗帘可用软纸结构,以及用什么材料来制作更能体现其特有的效果。或布来做)。

(2)分组研究讨论用什么方法、材料来制作家居模型,自学课本中的〈〈纸的立体组合——生活用品设计〉〉及〈〈坐椅设计〉〉,并为自己的模型设计出一套方案:包括材料造型比例装饰品等。并作出可行性报告。

8.教学评价:(1)由每组学生进行自己的方案陈述,并做可行性报告,其他组员为他打分。(2)要求每组展示居室用品的简单结构及造型图,由其他组员提出质疑。(3)自评:A。是否结构合理 B材料是否合适C.工具、材料的可行性 D。是否有创意

教案意见:本课在前几课的基础上,结合学生的生活实际,以学生居室为题进行研讨。学生居室除具有一般居室的特点外,应突出学生特点,如布臵上注重朴实与实用,居室的功能兼顾学习与休息,居室的情调要体现活泼与温馨,还要体现主人的性格与爱好。

个人评价:在学习有关家居布臵的知识后,学生能设计制作一个布臵合理、实用美观、富有个性的学生居室模型。在设计过程中,认识造型、色彩、情调等设计因素在设计中所起的作用有一定困难。但通过设计自己的居室,使学生更加热爱生活,关注生活中的设计,提高审美品位。奇异的结果

本课以“造型,表现”为主的课程,依据《课标》第四学段的阶段目标设计。本课在参考现代美术中超现实主义画派的创作特点进行设计的,其目的是借助于电脑技术对五彩缤纷的素材进行随心所欲的造型和色彩处理的功能,将自己的想象成为可视的画面,认识理解将现代美术的独特创作方法与电脑溶为一体所带来的新思维方式和表现方式。

内容与目标

设臵情景解读现代美术作品,并且把写生作品输入扫描仪。学生运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能,让想象的独特性进行画面的重新组合变化形成新奇的画面效果,锻炼学生丰富的想象力和创造精神。

重点与难点:学生理解怎样更好地使用电脑图像处理功能与写生形象有机的整合。

图像处理软件中“层”概念的合理使用以及形象大小变化,变形和色彩的合理使用。

解决重难点的策略:尊重学生的原则这是启发他们大胆想象的要点,可以从素材的造型特点,色彩特点和计算机功能三个方面入手。运用媒体创作的关键是有一个巧妙的构思,为作品确定基本的创作方向。而后考虑如何借助于功能所提供的处理手段,尤其是“滤镜”(photoshorp中的“滤镜”功能最丰富、效果最奇特的工具,它能以各种不同的方式直接改变图象的像素)重点放在“图层”概念和“滤镜”的多种变形、变色的功能方面。有的功能应该活学活用,急用先学,此致立竿见影的效果。

教学评价:着眼于“分层评价”方法,注重是否具有大胆独特的想象和图象的丰富多彩。适当注意相关技能的掌握,并且能口头或书面的方式描述彼此的作品。

1、学生把写生作品经扫描后,与“金字塔”图片相拼合,把作品调成黄色调并作“球化”处理,拼合图层,呈现一幅怪异效果的画面。

2、选择超现实主义大师达利作品与肖像组合成构图。

体现“激情、寻读、思疑、活动、反馈”的教学设计 教学流程 师生互动

意图情景的设臵

结合欣赏和介绍超现实主义画派的创作理念与创作方法,介绍当代优秀电脑画作品启发学生大胆独特的想象。

通过对新的美术知识的学习和对不同流派的特点的比较,多视觉的刺激,引发学生的奇思妙想。寻读、思疑呈现写生稿,也可以直接运用电脑绘画软件在电脑中写生完成。

通过寻找、欣赏和收集素材,进一步启发新的想象。对已选素材进行汇总,对色彩、造型方面调整。活动——构图整合

学生互动,人机互动讲解并示范电脑图象处理软件的基本应用方法,重点讲解“层”概念和“滤镜”中相关的变形、变色功能。给学生比较完整的创作时间,同时结合创作过程中发现的问题进行辅导。学生自由选择合适的构图和色彩。

反馈——质性评价

全班欣赏作品,鼓励一些同学介绍自己的作品。

6.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇六

第1课

人民艺术家——齐白石

一、教学内容与目标

1、通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习,初步了解齐白石的生平。

2、知道齐白石的代表作是什么,他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。

3、通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品,知道齐白石是一位全能型的艺术家。

4、在教师的指导下,学生通过对书是提出问题的思考和讨论,能够表达自己的看法。

5、通过本课学习,学生对中国画有进一步的认识,增添了对中国画的兴趣。

6、用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神,激励学生做事要善于观察、持之以恒。

二、教学重点与难点

重点:了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点:以文字表达的方式,表达自己对作品的观后感。

教学过程

一、课前准备

收集有关齐白石的背景资料,初步了解齐白石。

二、引入

以齐白石纪念馆要招聘小解说员为由,请同学们介绍自己查找的有关资料。

教师有意识地进行分类,归纳和总结。

三、讲授新课

通过简单的介绍,让学生了解了著名艺术大师齐白石老爷爷的一些事例,齐白石是一位诗、书、画、印无所不精的全能型艺术家。大家想更全面地了解这们在我国现代美术史中极负盛名的艺术大师呢,就请到这看看。

四、自主学习解决教学重点

(介绍页面的使用方法。分为生平简介、绘画题材、艺术修养、绘画风格、生活情趣、留言簿等方面)

在前五个区域,根据自己喜欢的内容进行网上学习,并回答有关题目。然后我们比一比,哪位同学获得的樗最多,他就被聘为艺术馆的讲解员。

五、教学反馈 竞赛规则:

1、听清题目,待老师宣布开始后举牌抢答,答对加一枚标志。回答不

全面的,本组其他同学可以补充,补充的同学也可得到一枚标志。

2、在回答问题时其他同学腐倾听,能帮助别组同学回答出正确答案的同学,可获得两枚标志。

竞赛开始

评选出优秀的同学,佩戴“特聘讲解员”胸卡。

六、解决教学难点

集体欣赏《群虾》,从笔墨技法、姿态表现等方面进行欣赏,并谈谈自己的感受。

七、完成作业

对自己最喜欢的一幅作品进行评述。教后记:

第2课

20世纪的艺术大师——马蒂斯

一、教学内容与目标

1、通过本课学习初步了解马蒂斯生平。

2、通过作品欣赏,以教材中的文字提示为线索,了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格,对“野兽派”有初步了解。

3、通过对马蒂斯剪纸作品的欣赏,初步了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。知道二至三幅代表作品。

4、在教师的指导下,通过观察、比较、归纳,学生能够总结马蒂斯的艺术特点。

5、通过本课学习,学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品,能力强的学生能发表自己较为独特的观点。

6、能学习马蒂斯剪纸的表现手法,创作一幅作品。

二、教学重点与难点

重点:了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点:以文字表达的方式,表达自己对作品的观后感。教学过程

一、课前准备

二、欣赏导入

20世纪的艺术的师——马蒂斯 出示马蒂斯的肖像。

三、欣赏斯的作品

1、《蓝衣女人》创作于1937年。组内谈感受

2、《金鱼》创作于1912年。

面对这幅画谁愿谈一谈自己的感受?

四、欣赏剪纸作品

(马蒂斯的照片)这是他手术后正在创作,猜猜看,他在搞什么创作? 《常春藤与花》是他晚年的优秀作品。这幅作品主要用了哪几种颜色?给你什么感受?

欣赏马蒂斯《王者之悲》、《小鹦鹉与美人鱼》

五、评价

1、马蒂斯的作品在色彩上注意什么? 色块的组合对比()夸张的装饰色彩()细腻的写实色彩()

2、你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么?

3、通过本课欣赏,你对马蒂斯印象最深的是什么? 马蒂斯的绘画()马蒂斯的剪纸()马蒂斯一生不懈的追求()马蒂斯与野兽派()其他()

六、小结

你们知道吗?他不仅是一位著名的画家,还是一位著名的雕塑家和一位出色的设计师呢。谈一谈学习本课后的收获。

教后记:

第3课

精细的描写

一、教学内容与目标

1、通过学习发现静物线的美感,进一步学习写生及用线进行精细描写的方法,培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。

2、引导学生在小组学习探究中相互交流,培养合作与探究意识。

3、通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。

二、教学重点与难点

重点:掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。难点:如何用线精细地表现物象的特征 教学过程

一、欣赏导入

课前布置学生带旅游鞋。

教师展示一双旅游鞋,提问:旅游鞋由几部分组成?教师将旅游鞋的这几部分轮廓画出来。

提问:看一看这双旅游鞋与真实的旅游鞋有什么不同?学生边观察、边发言。

出示课题

二、自己动手,尝试体验

提问:鞋上有哪些细节?如何画出鞋的细节?

结合旅游鞋的实物及课本上的学生作品。学生观察、思考并小组讨论。引导学生观察课本上画给你什么感受?你从这幅画中看到了什么?为什么能看得这样仔细?小组讨论、反馈。

板书:构图丰满线条丰满刻画精细

我们今天也来用这样的方法进行精细的描写。教师演示

三、学生作业,教师指导。

辅导学生作画。画面的构图、特征的描写、线的组织等。

四、作品展示,评价组织学生评价。

五、小结教师总结 教后记:

第4课

色彩的对比

一、教学内容与目标

1、学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,能初步运用色彩的对比完成一幅作业。

2、培养学生的审美能力,提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

重点:学习色彩的对比关系,感受对比的形式美感。难点:艺术实践中对比色的选择与搭配。教学准备

图画纸、水粉工具材料或彩笔等。教学过程

一、欣赏导入

1、图片、观察两个大小不同的物体。提问:它们有什么不同?你是怎么看出来的?

2、你还知道生活中有哪些对比现象?

3、明确对比概念。

4、比较两张美术作品。

5、生活中有很多对比现象,在色彩世界也是一样,有很多对比。

6、出示课题

二、自己动手,尝试体验

1、哪些色彩是对比色?

2、引导学生分析色相环中的色彩,找出对比色。

3、总结:色相环中互为150度—180度的色彩为强烈对比。

4、出示色卡,请学生挑出几组对比色。

5、生活中的对比色。提问:我们周围哪儿有对比色?

6、观察教材上的图片,找出有哪些对比色?给你什么感受?

7、分析课本上画家作品。提问:画面上用了哪些对比色?有什么作用?

三、学生作业,教师指导。

运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。

1、为学生提供民间工艺品设计图。

2、分析如何用对比色设计颜色。辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助。

四、作品展示,评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记:

第5课

让色彩动起来

一、教学内容与目标

1、学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,运用色彩的对完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比,培养学生的审美能力,提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

重点:如何用色彩的对比关系表现动感。难点:对比色的运用及画面动感的表现。教学准备

图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等。教学过程

一、欣赏导入

展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问:这些作品有什么相同的地方?

出示课题

二、自己动手,尝试体验

1、欣赏课本上法国安德烈·德兰的作品《查灵克罗斯大桥》。

(1)介绍画家

(2)组织小组探究以下问题:作品中运用了哪些颜色对比?给你什么感受?这幅画表达了作者什么样的情感?

2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。

3、提问:这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的?

我们用对比作贴画可以怎样利用彩纸? 学生讨论

4、这些作品能给我们动感,除了色彩还和其他什么因素有关系? 教师示范。

三、学生作业,教师指导。

学生明确作画方法。辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助。

四、作品展示,评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记:

第6课

台历、挂历的设计

一、教学内容与目标

1、了解台历和挂历设计方面的知识,学习制作方法。

2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。

3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动,增强学生关注生活与设计的意识,培养审美情趣。

二、教学重点与难点

重点:了解台历和挂历设计的基本方法。

难点:启发学生结合生活实际,将设计的美观性与实用性相结合。教学准备

教具:课件、电脑、电视机。学具:彩纸、各种工具和材料。教学过程

一、欣赏导入

展示一款挂历,提出问题:这是什么?它的作用是什么? 出示课题

二、自己动手,尝试体验

1、小组探究学习。对比新旧日历。讨论:通过新旧台历、挂历的对比,你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料等方面发现有什么不同?小节。

2、深入研究。以组为单位,把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。

3、提出问题:

(1)台历和挂历最基本的结构包括哪些?

(2)仔细观察你们带来的日历,看看在日期的设定上有什么不一样?(3)如果让你们在日历上来注明时间,你们会有哪些创新?

4、如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历,那么你认为哪些时间应当强调出来?

三、学生作业,教师指导。

根据奥运会运动员的需要,以组为单位,设计一件台历或日历。辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助。

四、作品展示,评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记:

第7课

衣架的联想

一、教学内容与目标

1、根据生活中衣架的形状特点,经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、培养学生丰富的想象力和创新能力。

3、让学生在动手制作过程中,学会综合使用材料,激发学生创作热情。

二、教学重点与难点

重点:根据衣架的形状特征进行设计,利用多种方法制作成新奇有趣的作品。

难点:巧妙利用衣架形状设计制作。教学准备

教具:课件、电脑、电视机、材料。学具:制作材料、衣架、材料等。教学过程

一、欣赏导入

摆放整理用具,展示各种衣架。组织学生观看各种衣架。出示课题:衣架的联想

二、自己动手,尝试体验

1、介绍生活中的衣架。说一说衣架的不同材料。评论:哪一件作品设计新颖、制作巧妙?

2、介绍衣架的联想。看书分析问题。

3、教师演示。师生共同演示完成。

三、学生作业,教师指导。

小组合作或独立完成“衣架的联想”辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助。

四、作品展示,评价

1、自评。

2、展示作品。教后记:

第8课

拼贴添画

一、教学内容与目标

1、通过思考、比较、想象与讨论,学生感知绘画与拼贴画的不同效果,了解拼贴画的艺术形式美,提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本方法,尝试剪纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力,在制作中感受创造活动的乐趣。

二、教学重点与难点

重点:利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。难点:纸材的巧妙利用,创新的表现内容。教学准备

教具:挂历、广告纸、彩纸等。

学具:挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等。教学过程

一、欣赏导入,激发兴趣

1、欣赏几幅作品:点彩派画家的代表作品、剪纸作品(撕纸作品)、彩纸撕贴画。

你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点?

2、组织学生汇报。

3、出示课题。

二、自己动手,尝试体验

传授方法,师生互动撕:(边撕边示范边讲解)先把纸张撕成小块面,双手捏住纸片,右手的拇指、中指紧捏线痕,左手拇指指甲配合食指,按纸的走向,自然地转动右手所捏的纸面,双手密切配合。

拼:请学生把撕开的彩色纸片展示在桌面上。纸片的形状各种各样,你们想一想它们像什么?

贴:教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现。画:添画适当的环境。

三、学生作业,教师指导。

根据收集的纸材,利用撕纸添画的方法,合作完成一幅作品。辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助。

四、作品展示,评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记:

第9课

我的牙刷

一、教学内容与目标

1、知识与技能:了解牙刷的基本构造,学习牙刷的设计理念,创造性地为自己设计一个新颖、好用又美观的牙刷。

2、过程与方法:通过对生活中牙刷的观察,分析和比较牙刷的设计原

理。设计一个自己喜爱的牙刷。

3、情感态度价值观:通过对牙刷的设计、创作,让学生更多的关心身边的事,从细微处入手,培养创新设计的大意识。

二、教学重点与难点

重点:分析、比较各种不同牙刷的每个局部的设计原理,就是为什么要这样设计。

难点:牙刷的设计要求既美观又实用,尽可能突出以人为本的意识和节约、环保的意识。

教学准备

一、提出话题:

1、小调查:“生活中你最离不开的是什么?牙刷、汽车还是电脑?”大多数人都选择牙刷。

2、小知识:人类拥有牙刷已经有几百年的历史了,德国考古学家近日挖掘出了欧洲最古老的牙刷,不仅设计精美,而且还“一刷两用”。

据美联社11月18日报道,在德国西部城市明登一家废旧的医院,考古学家们挖出了这位欧洲牙刷的“鼻祖”。科学家介绍说,这支牙刷至少已经有250年的历史了,虽然毛已不复存在,但依然能看出整个牙刷的精美和“人性化”:10厘米长的刷柄由动物骨头制成,另一端还雕刻成一个小巧的挖耳勺,独具匠心的设计令人赞叹。

二、欣赏、分析、比较

1、牙刷的设计处处为人着想看书上的三组牙刷:

a、你能比较我们三兄弟有哪些地方长得不一样吗?你找到()处? b、我俩的个头为什么相差这么大?哪支是大人用的?哪支是小孩用的?

c、数一数我有()个刷头?这样设计有什么作用吗?

(花纹)你知道这里是做什么用的吗?为什么牙刷的毛要这样设计?牙刷背面的这些部分有什么作用?

学生通过观察,分析、比较这些牙刷的局部设计,了解牙刷为什么要这样设计。

2、小结:牙刷虽小,学问却挺大。我们通过刚才的分析比较,知道牙刷还要根据不同的使用者的特点来设计。不仅如此,牙刷的刷头、刷柄、材料等的设计也要人性化、从使用者的需求出发。

三、发现问题,提出看法

1、小组讨论:自己在使用牙刷时发现的问题。

2、围绕发现的问题,尝试解决问题的方案,试着画设计草图。

3、小组可选择比较典型的问题展开讨论和设计。

4、交流小组的设计初稿,其他同学献计献策,完善设计。

四、学习设计图的画法

1、欣赏课本中的牙刷设计图,了解设计图的基本环节。

2、仿照设计图的绘制方法,在小组内分工完成讨论稿中的牙刷设计。

五、展示、介绍、评价

1、分小组展示并且详细介绍自己的设计重点。

2、介绍每一个环节的设计创意。

3、教师和学生共同为作品的创造力、发现力、绘制能力打上评价分。教后记:

第10课

便笺盒的设计

一、教学内容与目标

1、纸盒、塑料瓶、纸筒本身有多种造型,经过加工、变形便可以千姿百态、巧妙的组合、装饰为生活所用,具备新的使用价值。

2、学习书中的便笺作品,了解纸盒加工变形的方法,掌握组合装饰的方法,完成便笺盒的设计与制作。

3、通过便笺盒的设计,提高立体思维、组合加工及工艺制作的能力。

二、教学重点与难点

重点:纸盒的加工、组合,与便笺盒的实用价值相关的设计与制作。

难点:作品的实用、美观、新颖、牢固。教学准备

各种形状的盒子、彩纸、剪刀、胶水 教学过程

一、导入新课展示一组纸盒材料,让学生说一说这些包装盒的区别(外观、形状、色彩)。

二、讲授新课

1、布置学生说说自己喜欢的便笺盒作品(说出喜欢的理由)小组分析研究书中的10余件便笺盒作品,并分别介绍喜欢的理由。

2、提问:便笺盒有哪些用途?放在何处?应有哪些设置?

3、布置小组确定制作的材料,结合用途进行设计。

三、布置作业

1、用废旧纸盒、纸筒、塑料盒及身边材料,制作一个造型新颖、实用美观的便笺盒。

2、要求:实用、新颖、美观、耐用。

3、按照小组分工,合作完成便笺盒的制作。

4、教师巡视辅导。

四、展示作品同学之间互相欣赏,分别介绍遇到的问题及解决方法,提出不足及修改建议。

五、小结

废旧材料还可以做什么?与其他的材料相比有哪些好处? 教后记:

第11课

在快乐的节日里

一、教学内容与目标

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛,将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法,运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美,培养热爱民族艺术的情感。

二、教学重点与难点

重点:选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。难点:能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。教学准备 油画棒、牙签 教学过程

一、导入新课

组织接龙游戏:迅速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗?

(1)看到这些节日名称,你脑海中立即会浮现出哪些形象?(2)这个节日中最典型的装扮和活动是什么?(3)有哪些有趣的事情发生?(4)你们小组能为同学们表演一下吗?

(5)你认为用什么颜色(一种或几种)最能表现当时的气氛?

2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的?

3、绘画时应注意什么?

4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业

利用油画棒涂底的方法,与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、展示作品

五、小结

新挑战:由此你又想到了哪些新的美术创作方法? 教后记:

第12课

卡通——动起来的漫画

一、教学内容与目标

1、欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。

2、学习绘制有特点的卡通造型。

3、培养学生创新精神,体会卡通创作的乐趣。

二、教学重点与难点

重点:本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、“动漫””、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。

难点:运用卡通造型手法进行创作。教学准备

铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。教学过程

一、导入新课

上课了,教师请一位同学帮忙关一门。

假想一:同学不太明白老师的意图,但还是把门关上了。

假想二:同学很高兴的站起来,跑过去关上了门。

二、讲授新课

1、快速示范两幅小品卡通。作品一:学生高兴的站起来。作品二:跑过去关门。

2、引导学生分析:

(1)卡通为什么叫动起来的漫画?(2)都在哪些方面可表现“动”?

3、引导学生分析“表情之动”,教师及时归纳学生分析整理的造型信息。

4、查找资料,小组归纳:(1)你找到多少种卡通的表情?(2)这些表情都代表了人物的什么神态?

(3)表情为什么这样夸张?不画得这么夸张可以吗?(4)我们在画夸张的表情时应注意什么?试着画一下

5、引导学生分析“动态之动”,教师结合实例分析并示范几个卡通作品,例如:孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通与漫画有什么区别?教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品,它们都有哪些艺术特色?

三、布置作业

选择一个自己最喜欢的卡通形象,创作出它下一场景的动作表情变化。

四、展示作品

组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。

五、小结欣赏用不同材料制作的卡通作品。教后记:

第13课

电脑美术——巧用卡通形象

一、教学内容与目标

1、学习素材的多种处理方法和合理应用,学习图形处理软件的导入、设计和合成功能,认识利用电脑进行设计创作的特点。

2、注重对设计内容的梳理和选择、归纳,按设计的需要进行重新组合变化,形成最终的设计成果。

3、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神。

二、教学重点与难点

重点:让学生理解如何更好的运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容有机的结合。

难点:对图形处理软件中“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。

教学准备

多媒体教室、电脑课件等。教学过程

一、引入

展示各种类型的电子贺卡,请同学说出喜欢的类型,说出其中最吸引你的部分。

二、讲授新课

“同学们,你们知道为什么电子贺卡这么受欢迎吗?”学生回答原因。“那么,这些漂亮的贺卡是怎么设计出来的呢?下面我们来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙运用在电子贺卡上。

教师讲授如何制作电子贺卡。(1)明确设计主题

(2)选择合适的制作电子贺卡的动画软件(3)灵活运用卡通形象和艺术字

(4)根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐(5)将电子贺卡放到局域网或互联网上

三、课堂讨论与实践

请学生们以组为电位,利用卡通形象,根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺卡。

四、作业展示与评价 在局域网上展示创作成果。

五、小结:

指出优点及不足,将作品整理成电子贺卡的主题资源网站,以备后用。教后记:

第14课

山水画

一、教学内容与目标

1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分,初步学习山水画的艺术特点。

2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法,能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。

3、通过学生的探究、表现和感悟,提高审美情趣。

二、教学重点与难点

重点:学习简单的笔墨绘画技巧,引导学生关注山水画的近景、中景和远景。

难点:墨色的浓淡、虚实的变化,笔墨水分的控制,空间的表现。教学准备

中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 教学过程

一、引入

展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。说说两古作品有什么不同?

二、讲授新课

对画家沈周和齐白石做简单介绍后,布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。

分组讨论问题:

(1)这两古作品表现的是什么季节的景色?有什么相同点和不同点?(2)这两副作品中哪些地方是中锋表现的?哪些地方用的是侧锋?(3)这两副作品你喜欢哪一副?说说喜欢的理由。

(4)作品中描绘的景色在你生活中是否见到过?说说自己旅游时见到过的美景。

布置学生分组讨论后,选代表总结发言。

三、实践

(1)强调在浓墨中加水。

(2)强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。(3)强调笔上水分要少,才会控制自如。

(4)布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。

(5)把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨,画远山或其他的景色。

六、学生创作

七、展示作品:组织学生展示交流

八、小结 教后记:

第15课

花鸟画

一、教学内容与目标

1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感。

二、教学重点与难点

重点:学习中国花鸟画的绘画技巧,在探究中积累和创新。难点:用笔和用墨的表现方法。教学准备

中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 教学过程

一、引入

(1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。

(2)在众多花鸟画的题材中,梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。

(3)出示课题——花鸟画。

二、讲授新课

欣赏吴昌硕的作品《菊花》。

面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时,中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。

三、小组研究

(1)对比自然界中的花鸟,欣赏和研究一副花鸟画,想一想画家是怎么用笔和用墨的?

(2)游戏:请你对照黑板上的菊花图片(中锋勾花,侧锋勾叶)。分别尝试以下几种笔法:

侧锋画麻雀头——点、抹中锋画翅、尾——短线

四、分析

麻雀是我们生活中常见的飞鸟,它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,胸腹灰白,活泼可爱。

在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。

五、临摹一副花鸟画作品,可以大胆的对原作进行添加和创造。

六、展示选出你最喜欢的作品,说说哪里好。

七、小结 教后记:

第16课

雕塑之美

一、教学内容与目标

1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等,了解雕塑的审美特点。

2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法,能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏,提高美术鉴赏力,加深对雕塑艺术的理解。

二、教学重点与难点

重点:分析雕塑作品的艺术成就。

难点:了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点。教学准备

图片、雕塑作品、课件 教学过程

一、引入

出示课题——雕塑之美

二、讲授新课

(1)看书,提出问题:

书中向我们展示了几副雕塑作品,你认为它们可以分成几大类?为什么?

(2)分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢?

(3)整理收集的资料。请学生将自己收集的资料按要求分类。(4)提出问题:怎样欣赏一件雕塑作品?雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么?雕塑作品可以分成几大类?你能在展板上或书上区别出这几类吗?

(5)欣赏:采用讨论的方式,请学生依据自己带来的雕塑作品资料,畅谈自己的认识和感受。

(6)欣赏书中作品:引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。引

导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。

三、作业

学生整理自己的收获和体会,以组为单位进行交流。

四、小结。教后记:

第17课

给艺术插上科学的翅膀

一、教学内容与目标

1、通过考察活动,学生了解人类的发明与创造是艺术与科学完美结合的体现。

2、学习制作图文并茂的简单的考察报告。

3、培养学生合作精神,体会探索乐趣,认识艺术与科学结合的美,感受人类创造发明的伟大之处。

二、教学重点与难点

重点:通过小组合作,以科学考察的方法找到艺术与科学结合的事例。

难点:启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美,激发学习兴趣。

教学准备

图片、资料、夹子、报告表、水彩笔等 教学过程

一、引入

出示《大碗岛的星期天下午》,并与普通画法的作品进行对比。介绍点彩派及修拉的故事,引导学生关注艺术作品中蕴涵着科学。

二、讲授新课

用刚大镜观察细胞切片,体会微观世界的美。提问:

怎样表现出有秩序的美?

在其他的自然界中或生活中,你能发现蕴涵的科学美与艺术美吗? 能找到表现方法吗?

素材:宏观世界:城市中建筑的变化,如体育场、桥梁、房屋、亭、塔等。

微观世界:病毒与人类抗衡的演变图,不同的细胞切片,有意菌、植物的生长资料、蚕宝宝的生长过程等。

三、创作交流

引导学生针对观察对象进行讨论、分析和表现。

四、展示交流:组织学生在校园或社区中考察,并举行小型科学与艺术报告会。

五、小结。教后记:

第18课

昨天、今天和明天

一、教学内容与目标

1、通过对本课教学内容的学习,初步了解与本课知识相关的中外美术作品。

2、了解艺术与科学是如何完美结合的,进一步培养学生的想象力和创造力。

3、了解艺术与科学的完美结合,代表着一个时期的先进水平,二者是相铺相成、密不可分的。

二、教学重点与难点

重点:通过多种实例,充分体会到艺术与科学的完美结合。难点:充分发挥想象,创作一副能体现艺术与科学想结合的作品。教学准备

课件、图片、文字材料及绘画工具。教学过程

一、引入

艺术是一个很广泛的范畴,它包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。试着来分析一下,课件中的图片都属于哪些范畴?

二、讲授新课

想一想老师为什么要给大家看这些图片呢? 分小组讨论、汇报:

一般的建筑材料都选用木头或石材,古根海姆博物馆的外形与材料既新颖又独具匠心。编钟的造型受青铜器铸造技术的影响。唐三彩的烧制需要1100度的高温。比利时原子球博物馆的外形是参考了物理中的原子结构。

三、你还能为同学们介绍哪些艺术与科学的实例?

四、分析作品 请同学们按老师的方法分析《三彩骆驼载舞俑》、《古根海姆博物馆》等,建议以自己的掌握的知识,利用美术语言分析自己喜欢的作品。

五、创作

展开想象,完成一副“22世纪的……”为命题的创作设计图。

六、展示作品

将学生作业利用实物投影进行展示。

七、小结 教后记:

第19课

科学创造新生活

一、教学内容与目标

1、认识科学在人类发展中的重要地位。

2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式,表现科学对我们人类生活的贡献。

3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程,培养其热爱科学、勇于探索的精神。

二、教学重点与难点

重点:探索科学对生活发展的作用,并以绘画、工艺制作等形式加以展示。

难点:思考与体会科学对人类发展的影响。教学准备

绘画材料或制作材料、资料 教学过程

一、引入

(1)乘坐时空穿梭机回到古代,去看一看那时候人们的生活状态,如建筑、交通、通讯等。

(2)想一想现在人们的生活有了哪些变化?

(3)是什么力量改变了我们的生活?学生讨论并回答。

二、讲授新课

(1)学生分组,从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面,将自己收集到的材料进行交流,探究科学的发展带给我们的变化。

(2)学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

三、启发创作

(1)引导学生看书中的学生作品,了解体现学科功能的表现方法。(2)欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

四、作业要求

用绘画或制作的方法,表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

五、展示作品

科技产品发布会,设计师展示自己小组的设计作品,并进行讲解。

7.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇七

教材分析:

本课的教学是让学生在游戏中了解线的变化,根据线随意变化产生的形状进行想象设计,添画上各种具象或抽象的形象。通过教学激发学生学习美术的兴趣,充分发挥想象力,培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣,尝试新的绘画方式,以体现学生主体性为教学理念。教学目标:

1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象,进行添加,完成一幅有趣的画。

2.引导学生自主参与,通过欣赏以及相互交流、启发,激发学生的创作热情。

3.通过体验美术活动的乐趣,激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。教学重点:

学习利用随意线条形成的图形通过想象、添画具象或抽象的形象。教学难点:

巧妙结合已有图形的特点,添加成生动有趣的形象。表现出画面的美感。

教学课时:1课时

教学准备:多媒体课件、图画纸、水彩笔、黑色水笔、铅笔 教学过程:

一、组织教学

提示学生准备上课,整理好学习用具。调动学生情绪,做好上课准备。

二、讲授新课: 1.游戏导入:

教师:这节课,我要带着大家在游戏中进行,看你们的小表情我知道你们很惊讶美术课上会有什么游戏呀,咱们现在来做第一个游戏。游戏一:线条的华丽变身

教师:这是我的朋友,红丝带。今天她要在自己一系列的华丽变身中让大家复习一下学过的线条。准备好了吗请仔细观察。

做示范:直线,波浪线,弹簧线,折线,螺旋线等(看不出来有困难的可以再演示)教师通过PPT总结——线

师:不同的线可以组成不同的画面,给我们带来不一样的视觉感受。我们一起来欣赏一个小短片。游戏二:奇妙的线条世界 播放线条动画片 出示板书:绘画游戏 2.游戏:线条的旅行

在纸上随意画一条线,要连贯的画满画面并注意线条的疏密关系。线的造型由你和你手中的笔去控制。(音乐)做到:线条流畅 疏密恰当

构图合理 教师巡视各小组,拍手示意停下,师:大家看我,跟着我看大屏幕我们分析一下大家的作品,互相取长补短。通过PPT 让同学们比较四张用线分割的画看看哪幅图的线条布局设计更合理,从疏密关系构图中分析 学生讨论图片:

总结:根据刚才对画面中线条的认识,继续开始我们的线条游戏,有些地方我们要大胆的留有空白。

师巡视,师:小组同学互相看一看谁的画面分割的好,线条有疏密关系而且用到了各种线。请小组同学给于你的小伙伴恰当的意见。4欣赏:

教师:你知道么,在一百多年前的西班牙,有位名叫米罗的大画家。他还是雕塑家、陶艺家、版画家,更是超现实主义的代表人物。他也非常喜欢玩这种绘画游戏。下面让我们一同来欣赏一下他的佳作。PPT展示

你能从画面找到些什么? 要求学生从画面的构图、线条、色彩、图形方面进行语言描述。(1)构图:画面完整、饱满。

(2)线条:有变化、有疏密、有交叉并形成可疑形象。(3)色彩:对比鲜艳,涂色均匀饱满。(4)图形:发现画中有趣的图形 教师:总结

米罗的画中往往没有什么明确具体的形,而只有一些线条和一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。尽管米罗的画天真单纯,仿佛出自儿童之手,但它们绝没有儿童画的稚拙感,它们是艺术家自由幻想和深思熟虑、缜密思考后的结果,让我们觉得很亲切,并能从中体会到艺术的乐趣。5研究探讨:

教师:孩子们,线条旅行完了,那你有没有发现他行走轨迹中出现了哪些图形?所组成的图形中又藏着什么故事那?根据随意线条所组成的图形充分展开想象。

教师:分析PPT中画面里不规则的图形和组合图形,从图形中你能联想到哪些物体。师给于恰当引导。6.欣赏同伴作品

三、动手试一试:

教师 :我觉得大家能创作出更有趣的作品来,现在让我们开始一场精彩的 “想象大比拼”。动手试一试,看谁能巧妙的利用随意线组成的图形,添加出最多,最生动有趣的形象。学生:创作。教师:巡视辅导。

四、课堂欣赏、评述作品:

1.以小组为单位互评,学生互相欣赏,简单说出自己的作品内容。

2.师展示学生作品,大家共同欣赏,说一说你最喜欢哪一幅,为什么?

3.小组没有推荐的谁愿意把自己的作品介绍给大家?(勇敢一些)

五、小结:

8.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇八

教材分析:

本课属于“设计.应用“学习领域。本课选取瓶子作为载体,旨在引导学生感受生活中瓶子的千姿百态及中外陶瓷艺术品的精美,引导学生发现、了解陶瓷瓶子所蕴含的造型之美、纹饰之美和釉色之美。本课应结合低年级学生的年龄特点,从瓶子的美和文化内涵入手,选择在造型、工艺、色彩方面有代表性的瓶子;通过让学生猜一猜、摸一摸、找一找、说一说、做一做、画一画、调动学生的多种感官;提高学生的综合素质;通过利用多媒体信息技术创设多种情景,引导学生不仅体会瓶子的美,而且能够亲自设计一个漂亮的瓶子,学会美化生活。教学目标:

1、知识与技能:初步感受传统陶瓷文化的艺术魅力,了解瓶子对称的艺术特点,掌握对折剪的基本方法。运用折、剪、画、贴等多种技法、创作一个大小合适、造型好看的瓶子。

2、过程与方法:培养学生对折剪瓶子和装饰美化的能力,提高学生创新表现、动手实践、观察生活、审美感知的能力。

3、情感态度与价值观:激发学生对美术学习活动的兴趣,对传统文化的认同和热爱之情,体验创造成功的快乐。教学的重点:

瓶子特点及其艺术魅力的感受及,瓶子对称造型剪法。使学生能创作出一个造型别致,图案,花纹,色彩好看的瓶子作品。教学的难点

剪对称瓶子时,如何使瓶子的大小及外行美观。教学过程:

一、板书课题

二、出示学习目标

三、导入

1、出示实物教具瓶子,老师这里给大家带来了什么?

想和这些瓶子做好朋友吗?播放视频片段《瓶子》。看后回答问题:(1)你看到了什么?

(2)这些瓶子是用什么材料做成的?

2、今天我们学习的内容就是和瓶子有关的,读课题:揭示课题--漂亮的瓶子。(出示幻灯)

四、欣赏、感受

1、欣赏我们中国传统的青花瓷。(课件展示)提问:陶瓶上都画了什么?你认为哪个瓶子最美、最独特的瓶子?

2、欣赏欧洲古代陶瓶。(课件展示)提问:陶瓶上都画了什么?你认瓶子哪里美?

3、课件展示香水瓶瓶、赏瓶等,探究、讲解瓶子的用途。

4、出示花瓶图片,观察瓶子是由哪几部分组成的? 总结瓶子各部分名称:瓶口、瓶颈、瓶身、瓶底、瓶耳。

5、探究瓶子剪得更大的方法:出示剪瓶子步骤图,小组讨论,它是如何剪出来的?

6、点生讲剪瓶子的步骤,师示范如何剪瓶子:

①先将一张长方形的A4纸,两边对齐后折、压平,将纸的四边标上序号1和2为上下两边,开口处为3,折痕处为4。②剪得时候上下两边不剪,这样可以使瓶子剪得最大。

③4不能剪,否则会剪成两半,只沿着开口处3的位置剪出瓶子的一半外形。

④打开就是一个左右对称的大瓶子了。

7、师提出注意事项:口要小一点,颈要…….,肚子要…….,底要……..,学生练习剪一剪。

8、找一找瓶子变漂亮的方法。课件出示有代表性花瓶

这些瓶子里面藏着哪些花纹?花纹是怎样安排在花瓶上的?花瓶哪个部分的花纹最美观?

9、欣赏小朋友的作品,我们再来欣赏一些同学的作品,他们的瓶子外形是怎样的?是如何装饰美化瓶子的?

三、创作、实践

1、在你们的心中,漂亮的瓶子应该是什么样的?还应该有些什么? 点学生说一说

2、我们也来做一个漂亮的瓶子吧!作业要求:

1、瓶子的造型要新颖。

2、纹案要有创意,颜色丰富多变。

3、音乐响起开始就开始,音乐一停就手背后做好。大家都准备好了吗?(响起音乐)

老师巡视个别指导,共性问题及时反馈,好的作品要及时展示。

四、展示、评价

1、在学生完成作业后,开展小组之间的互评,从设计的外形,色彩,特别注意有创意的作品,推选出本组最佳作品。

2、展示小组最佳作业,让学生选出自己喜欢的作品先说说好的地方再说说有什么不足,然后让这幅画的作者来说说自己的创作来源。

板书设计:

漂亮的瓶子

中国花瓶: 牡丹花——富贵

对称 蝙蝠——“福” 龙、凤——吉祥、美好

9.小学三年级人美版美术下册教案全集及教学设计 篇九

小学三年级美术教案 人美版 前前后后人美版高中美

点击这里下载: 小学三年级美术教案 人美版 前前后后 人美版高中美术教案|人美版12册美术教案|人美版8册美术教案|人美版2册美术教案|人美版小学美术教案|人美版14册美术教案|人美版16册美术教案|人美版10册美术教案| 1、【口水鱼的做法】 2、【水煮鱼的做法】 3、【煎鱼的做法】 4、【海蒸鱼的做法】 5、【雪鱼的做法】 6、【糖醋鱼的做法】 7、【红烧鱼的做法】 8、【酸菜鱼的做法】 9、【花椒鱼片的做法】 10、【葱油鱼的做法】 11、【【糖醋脆皮鱼的做法】 12、【剁椒鱼头的做法】 13、【柴把鱼的做法】 14、【松鼠桂鱼的做法】 15、【啤酒鱼的做法】 16、【鸳鸯鱼枣的做法】 1、【口水鱼的做法】 原料: 花鲢鱼一条,淀粉两大匙,油炸花生仁约半两,熟白芝麻两大匙,老姜一小块,蒜一个,香葱五棵,豆豉两匙,料酒三大匙,酱油两大匙,醋一大匙,白糖一匙,红油辣椒一两,花椒油两大匙,盐、味精适量,香油一大匙。 1、鱼洗净片成片,用盐、料酒拌匀腌几分钟,再加水淀粉拌匀码味,油炸花生仁剁成碎粒,豆豉剁碎,葱、蒜、姜切末。 2、锅中放油烧至六成热,倒入豆豉、姜末、蒜末炒出香味。 3、在大钵中放入盐、味精、白糖、酱油、醋、炒过的姜蒜豆豉、红油辣椒、花椒油、香油、油炸花生仁搅拌均匀兑成调味汁。 4、锅置旺火上放油烧至四成热,小学三年级美术教案 人美版 前前后后 人美版高中美术教案|人美版12册美术教案|人美版8册美术教案|人美版2册美术教案|人美版小学美术教案|人美版14册美术教案|人美版16册美术教案|人美版10册美术教案|,放入鱼片滑散炒熟。 5、捞出沥干油后装入碗中。 6、淋上调味汁,再撒上熟芝麻、葱碎即成。 7、拌匀即可 2、【水煮鱼的做法】 (一) 1.买来鲤鱼,切成鱼片。 2.给鱼片上浆(盐,味精,葱,姜,酒,胡椒,或者你喜欢的话,可以放五香粉或其他各种你比较喜欢的味道) 3.少许水烧开,放入鱼片烫熟(8成即可),立即捞出。装品锅,水不要。 4.将很多(大量)油烧热后加干红辣椒和花椒若干(视个人口味来订),待油锅中辣椒颜色略微变黑的时候,将油浇在鱼片上面。 5.在饭店吃的水煮鱼往往在鱼片下面垫有好多的黄豆芽。鱼片只是铺在豆芽上面一层而已。而自己在家里吃的话,豆芽就可以免了。 6.油刚浇上去的时候,因为油温高,小心不要让油溅出来烫到你自己,所以盛水煮鱼的器具一定要大一点。 (二) 豆芽,或自己喜欢的蔬菜姜(一大块、拍松切片)、蒜(一头,略拍即可,不必切)、葱适量,豆瓣(或剁椒)、花椒、干红辣椒、辣椒粉、盐、味精、胡椒粉、料酒、酱油、醋少许、食用油另需:生粉、料酒、盐少许,蛋白一个 1、将鱼杀好洗净,剁下头尾,片成鱼片,并把剩下的鱼排剁成几块。将鱼片用少许盐、料酒、生粉和一个蛋白抓匀,腌15分钟。头尾及鱼排另装盘,用同样的方法腌制) 2、烧开一小锅水,将豆芽洗净后,放入开水中烫一下,捞入大盆中,按个人口味撒一点盐,备用。 3、在干净的炒锅中加平常炒菜三倍的油,油热后,放入三大匙豆瓣(或剁炒)爆香,加姜、蒜、葱、花椒粒、辣椒粉及干红辣椒中小火煸炒。出味后加入头尾及鱼排,转大火,翻匀,加料酒和酱油、胡椒粉、白糖适量,继续翻炒片刻后,加一些热水,同时放盐和味精调味(要尝一下咸淡),小学三年级美术教案 人美版 前前后后 人美版高中美术教案|人美版12册美术教案|人美版8册美术教案|人美版2册美术教案|人美版小学美术教案|人美版14册美术教案|人美版16册美术教案|人美版10册美术教案|。待水开,保持大火,一片片将鱼片放入,用筷子拨散,3~5分钟即可关火。把煮好的鱼及全部汤汁倒入刚才盛豆芽的大盆中。 4、另取一干净锅,倒入半斤油(具体油量要看准备的容器大小,以倒入大盆中时,把鱼和豆芽全部淹没为准,可以目测一下)。待油热后,关火先晾一下。然后加入多多花椒及干辣椒(看个人的嗜麻辣程度),用小火慢慢炒出花椒和辣椒的香味。注重火不可太大,以免炒糊。 5、辣椒颜色快变时,立即关火,把锅中的油及花椒辣椒一起倒入盛鱼的大盆中,小心烫!! 吃吧!! 注: 1、煮鱼的水量不宜多,以鱼片放入后,刚刚被水淹过即可。煮好倒入盆中后,有部分鱼片会露在外边。 2、煮鱼之前把部分花椒和辣椒先炒过,在煮的时候,就可以充分浸出辣椒中的红色素,使油色红亮。 3、腌鱼时,不可放太多盐,会咸,而且也会破坏鱼肉的鲜美。 4、我觉得,花椒和辣椒都香,所以还是要炒一下再泼油比较好。 (三) 鲤鱼、花椒面、花椒、辣椒面、辣椒(剪成约2厘米的小段)、糖、盐、味精、豆芽、色拉油(最好不用花生油)、料酒刀(快刀)、锅(铁锅)、盆(深盆) 1、把鱼洗干净,注意鱼肚子内壁的黑膜一定要去干净,然后从尾处片开,把鱼一剖为二,把鱼骨取出,从尾部开始片片儿,鱼片以大而薄为最佳。 2、把片好的鱼片加入适量的盐、花椒面、辣椒面,拌均。为了提鲜,放入少许糖和味精,加少量料酒(最好黄酒),腌制20~30分钟。 3、将洗好的豆芽洗好,在开水里过一下,捞起备用。 4、锅内放大量油(LD看了好心疼),待油9成热后,先放入腌好的鱼头,炸熟后放入盛有豆芽的盆内,然后接着在油锅内放入适量的鱼肉,滑开后捞至盛有豆芽的盆内,直至把所有鱼肉滑完。 5、将花椒放入锅内炸至8成熟的时候,放入辣椒段儿,小学三年级美术教案 人美版 前前后后 人美版高中美术教案|人美版12册美术教案|人美版8册美术教案|人美版2册美术教案|人美版小学美术教案|人美版14册美术教案|人美版16册美术教案|人美版10册美术教案|,待辣椒炸至深红色,将整个锅中的油倒至盛有豆芽及鱼肉的盆中,刹时厨房内就弥漫了水煮鱼的香味,完成。 (四)水煮鱼最简易的`做法! 1.鲤鱼收拾干净,切片儿。我切的不够薄,不过还可以啦。 2.鱼片用盐腌,入味,不咸不好吃啊! 3.做水,煮鱼片,到鱼片熟为止,不要太老呀,大概三分钟吧。 4.另用一锅,做油,好多好多油,一定要能全部浸过鱼片才成。 5.准备一个大盆,里面放上葱、姜、蒜、抄好的豆芽菜等。 6.把煮好的鱼片放在盆里,最后倒入从饭馆带来的辣椒,倒热油。 3、【煎鱼的做法】 最常使用的材料:非洲鲫鱼、青蒜、姜片、蒜头。清洗鱼,在鱼腹添加蒜头两个,(蒜头要拍开)。旺火油锅,加入少许姜片、蒜头。抄香后将清洗整理好的鱼放进锅中。注意油不要太少,鱼下锅后火一定要旺。爆到鱼皮金黄色,这时有香味飘出。这时,将鱼用搁到锅的一边,可以看到锅底还有少许油,将洗净切好的青蒜的茎部倒到锅中爆炒几翻,然后将鱼和青蒜搁到一起,加入盐、味精、拍好的几个蒜头,加入一点酱油翻炒几次后加水饨煮(注意不要加太多水,火也不用太旺了)。等到汤汁变浓了,加入青蒜尾少许。在轻翻炒后就可起锅了。 4、【海蒸鱼的做法】 鲜鱼,1条,姜片25克香菇25克,黄酒15克,白糖、精盐、味精、笋片、熟火腿片、麻油适量,胡椒粉少许①将鱼刮鳞去腮,内服洗净;②将鱼放入场盘里放葱、姜片、香菇、笋片、火腿片,再加黄酒、白糖、精盐、味精、胡椒粉,一起拌和放在桂鱼身上上笼用旺火蒸约15分钟,出笼后,淋上麻油即可 5、【雪鱼的做法】 第一种做法:雪鱼去皮改切成小块,用盐,白胡椒粉,柠檬拌上。鱼块刷上黄油,上烤箱,在180摄氏度温度下烤20分钟,取出后,用明火?,直至上有金黄色即可。特点:雪鱼是深海鱼,营养价值很高,且口感鲜嫩,无刺,黄油鲜香。 第二种做法:1、从超市买来大块的银雪鱼,洗净备用。2、将鱼块去皮去刺,切成一寸见方的大块。把渗出汁液倒出。加入一个鸡蛋、淀粉少许。并根据自己的口味加入各种调料,我一般都放酱油、醋、料酒、盐和五香粉。搅拌均匀,留出5-10分钟让鱼肉充分入味,就可以煎炸了。4、我一般使用橄榄油来煎炸,颜色比较漂亮。煎好的鱼外焦里嫩,入口即化。吃的时候还可以蘸椒盐或自己喜欢的其他佐料。试试吧,当鱼肉吃到嘴里时,你一定也会发出快意的感叹! 第三种做法:1、原料:银雪鱼肉、山药、青红椒、葱、姜片;2、调料:李锦记鸡粉、料酒、色拉油、精盐、清汤、生粉;做法:1.将山药去皮切成小粒,雪鱼切成小粒、青、红椒切粒。2.锅内放油烧热,小学三年级美术教案 人美版 前前后后 人美版高中美术教案|人美版12册美术教案|人美版8册美术教案|人美版2册美术教案|人美版小学美术教案|人美版14册美术教案|人美版16册美术教案|人美版10册美术教案|,下葱、姜炒香,然后放入雪鱼、山药、青、红椒、调料同炒至熟,勾芡即可出锅;4、特点:色泽洁白,清淡爽口,有补脾胃、益肺肾的功效。 6、【糖醋鱼的做法】 鱼的品种可用鲤鱼、草鱼、黑鱼等。 糖醋鱼非常讲究刀功,家庭做糖醋鱼只需打深刀,多开几刀就可以了,不必太讲究刀工。 开好刀的鱼用料酒和家用调料(盐、味精、花椒)调味,然后再洗水漂干净,鱼仍然保持本味,将水沥干后,放到油锅内炸,直至炸脆为止。 油的用量比较大,否则鱼容易炸散架。然后再用蕃茄酱和白醋、糖带少量的盐、勾芡汁,浇在炸好的鱼身上。 一份香喷喷、红艳艳的糖醋鱼就可以上桌了。糖醋鱼口味特点是甜中带酸,鱼味淡,勾汁味浓,不再有鱼的本味。 7、【红烧鱼的做法】 一般可用来红烧的鱼品种就比较多,象鲤鱼、草鱼、鲫鱼、罗非鱼等均可。 把宰杀干净的鱼打花刀的。 红烧鱼的刀法是竖切,鱼呈块状。先在油锅内煎一下,油适量不必太多。 然后向锅内给高汤(鸡骨汤或者猪排骨汤)调味,接着放入酱油。 等锅内水温升上来时,加入少量醋(醋非常重要,必不可少。不仅起到软化鱼骨的作用,还有去腥的功效)。 烧的时间一般为五分钟左右。烧好后,锅内高汤已浓缩的只剩部分汁,颜色呈深红色,因为有炖的过程,所以红烧鱼比较入味,味浓。 红烧鱼的口味特点是香嫩酥软,味浓,适合任何人群。 8、【酸菜鱼的做法】 川菜中的一道名菜。它是连汤一起上的,“水煮鱼”跟它有点相似。一般鱼品种用青鲩,草鱼,胖头等。 将鱼洗净去骨

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