英语美文欣赏中学（共13篇）
1.英语美文欣赏中学 篇一
1.每个人都会有缺陷，就像被上帝咬过的苹果，有的人缺陷比较大，正是因为上帝特别喜欢他的芬芳。
——《战争与和平》 2.“一年之计在于春”，十几岁的年纪，正是人生的春天，别辜负了岁月老人的厚爱与恩赐。行动起来，播种梦想吧！
3.人世间的真情就像一张大网，时刻温暖人的心扉，就如妈妈的爱一样，永无止境。
4.只有一条路不能选择，那就是放弃；
只有一条路不能拒绝，那就是成长。
5.世上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人。
6.春天没有花，人生没有爱，那还成个什么世界。——郭沫若 7.最深的黑夜即将过去，你看，月亮出来了。8.发光并非太阳的专利，我也可以发光。
9.不求于人相比，但求超越自己，要哭就哭出激动的泪水，要笑就笑出成长的性格。
10.一朵孤芳自赏的花只是美丽，一片互相依恃着而怒放的锦绣才是灿烂。11.使你疲倦的不是前面的高山，而是你鞋里的一粒沙子。
12.岁月是一首诗，一首蕴含丰富哲理的是；岁月是一峰骆驼，驮着无数人的梦想。
13.假如生活中你失败了，请不要将忧伤的泪水写在脸上。失败也是一种收获，生活中最重要的是有一份十足的勇气和一个创业的胆量。14.“蒹葭苍苍，白露为霜。”那一片芦苇不只是提供了背景，也摇曳着情思，一片起伏的芦苇其实就是心潮的激荡。
15.一个不爱惜东西的人，就不会疼惜别人，不会珍惜这个世界，有时候连自己也不懂得珍惜。心灵旧了不懂得修补，最后连丢失了 都不知道。
16.记不清有多少个夜晚，在我翻阅纸张的指间滑落；记不清有多少支蜡烛，在我的凝视中化为灰烬。逝者如斯，我时时刻刻会听见自己对生命承诺的余音，感到岁月的流转在渐渐稀释我的年少无知。我愿自己是上足了发条的时钟，在昼夜不停的流转中留下自己充实的一刻。
17.走过水果店，我常常有一种说不出的感动，那些经过细心安排的水果，造型色彩都是美的。水晶的梨子，碧玉的西瓜，翡翠的苹果，星星的杨桃，珍珠的葡萄，红宝石的李子，总是发出和珠宝一样令人向往的光彩。
我想，所有的果实都是美的，如果说果树是生命，果实就是树的心，随便怎么摆，都是美的。如果一个人有果实，也是一样。
18.别在树下 徘徊，别在雨中沉思，别再黑暗中落泪。向前看，不要回头，只要你勇于面对抬起头来，就会发现，分数的阴霾不过是短暂的雨季，前面还有一片明亮的天，不会使人感到彷徨。
19.微少的知识使人骄傲，丰富的知识使人谦逊，所以空心的禾穗高傲地举起头，而充实的禾穗则低头想着大地，向着它们的母亲。
20.我曾经一再感叹，觉得女儿没什么爱心。因为现实生活中，差不多都是父母在为她服务，帮她叠被子，帮她倒水，半夜里起来帮她捉蚊子，强迫她喝牛奶，也许因为那些本能的爱，我们已经有些畸形，却忽视了一个最简单的事实，这就是女儿已长大。她不在需要婆婆妈妈 的唠唠叨叨，需要的是另一种关爱，是理解。
21.我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，但是没有人教过我们：你跌倒时，怎么跌得有尊严；你的膝盖颇得血肉模糊时，怎么清洗伤口，怎么包扎；你痛得无法忍受的时候，用什么样的表情去面对别人；你一头栽下时，怎么治疗内心淌血的创痛，怎么获得心灵深层的平静；心像玻璃一样碎了一地时，怎么收拾？
谁教过我们，在跌倒时，怎样的勇敢才真正有用？怎样的智慧才能度
过？跌倒，怎样可以变成远行的力量？失败，为什么往往是人生的修行？何以跌倒过的人，更深刻、更真诚？
我们没有学过！22.守住一颗宁静的心，你会由衷的感慨：即使不够快乐，也不要把眉头深锁，人生本就短暂，为什么我们还要栽培苦涩呢？守住一颗宁静的心，你会明白博大可以稀释忧愁，宁静可以驱散困惑。23.年轻的时候
心中的阴影来自那对前路的茫然无知 一切都没有启示与征兆 是的，在这样美丽的夜晚里 生命是可以包含着月光
却不得不在同时也包含了一层透明的哀伤
24.痛苦是人生旅途中不绝于耳的配乐，正是因为有痛苦，才有对美好的希冀和相聚的欣喜；有痛苦，才有愈发坚强的意志和永不言败的坚持。有了这些希冀和坚持，你那些因为奋斗而熬红的双眼，因为前进而麻木的四肢，因为攀爬而被划伤的肌肤和因为隐忍而消瘦的轮廓，都会在不远的前方看到，那阴霾的后面，原来是绚烂的绮丽和无尽的阳光。
25.听，是谁的琴声如此凄凉，低调的音，缓慢的节奏，仿佛正诉说着什么。音调听的略微有些抖动，听起来似乎也有些抖动，我感觉到一种压抑的沉闷气息，似已凝结在这空气里。
26.如果是在餐厅，有音乐流淌的地方，我会细嚼慢咽，细细的品味一切；如果是在商店，有音乐回荡的地方，我会精挑细选，心情流连徜徉；如果独自在家，我一定会先想到放音乐，做家务时，放大音量，让乐声像春江奔流，春雷轰鸣；想读书时，则拧小旋钮，是旋律如风拨琴弦，月光浮动······那些就是我的背景音乐，最好是些纯粹的乐曲，无词无句，或者是一些外语歌曲，听不懂词，也不去辨析内涵，只是任它在耳畔，在心头飘升、回旋。
27.我们只顾着赶路，把灵魂丢在后面，生命里许多美好的事物如同挂在我们脖子上的珠子，我们急于奔跑，用力追逐，渴求收获，绷断了脖子上的彩线，被彩线串起的珠子一颗一颗掉了，被身后的烟尘淹没，而我们却浑然不知。我们快步前进忽略了路上一朵花对我们的微笑，一棵草默默在身后捧出的芬芳，一只鸟在头顶自由飞翔划下的美丽弧线。灵魂，像蝌蚪，游离到别的水域，找寻新的风景。
2.英语美文欣赏中学 篇二
在教学生学习人体结构时, 除了讲解骨骼、肌肉的名称、位置、作用及男女形体的差异外, 还要告诉他们, 这个世界由男女两性组成, 学习人体结构就是要正确认识自己, 了解内在结构及外部形体。男性由于骨骼大、肩宽、肌肉发达, 因此体形给人以强健的力量感。而女性由于骨骼较小、肩窄、皮下脂肪较多, 给人以丰腴的曲线美之感。我在教学时准备了许多体育动态图片和服装动态效果图, 引导他们回忆看过的体育比赛, 思考体育健儿强健的体魄所体现出的美感;再引导他们回忆看过的服装表演, 或看过的一些体操表演的图片, 使他们对女性的丰腴秀美有一定的认识。
在中国古代美术作品欣赏课中, 我展示了不同朝代的人物作品, 有学生就问:“为什么唐代的仕女都比较胖?”由这个问题引出了不同历史时代不同的审美观问题, 而这种审美观也受统治者喜好的影响, 如“楚王好细腰”, 唐代由于贵妃杨玉环受宠的因素, 唐代的仕女表现了丰满柔美的审美特点, 《簪花仕女图》、《捣陈图》就是这一审美特点的具体体现。在男性审美的问题上, 文学作品及绘画多以表现王公贵族与才子佳人为主, 如大家熟悉的《红楼梦》就给了贾宝玉“面若中秋之月、色如春晓之花”的姣好外貌, 而宋玉、潘安、唐伯虎及现代的很多美男子都是眉清目秀、齿白唇红的儒雅才子、文弱书生, 就在今天, 也有不少人用“斯文”“秀气”作为对男性美的肯定评价。这种观念有着深刻的社会学、伦理学根源。在“万般皆下品、唯有读书高”, “劳心者治人、劳力者治于人”的封建社会里, “锦衣秀士、白面书生”这类弱化的男性形象往往意味着优越的社会地位和充裕的物质生活, 这也是男性弱化的因素。在当今社会, 越来越多的妇女挣脱了封建桎梏, 在人格上取得了与男性真正平等的地位。弱化的男性形象已不再受普遍青睐, 也不再是男性自我崇拜的偶像, 取而代之的是有个性的健壮的男子汉, 这正是引导学生认识人体美的最好契机。
人类自从认识到自身性别的差异以来, 对男性人体美及女性人体美的认识便有了某些标准。在西方, 人们将其分别归为崇高 (壮美) 和优美 (秀美) 的对立范畴, 在中国则以阳刚之美和阴柔之美来形容。如果说男性人体犹如一首交响乐, 那么女性人体就是一首小夜曲。从古希腊雕塑《掷铁饼者》和米洛斯的阿芙罗狄德, 以及中国汉代画像砖、北魏石窟造像中的男人体和唐代巨天的造型上, 就可得到确证。我在教学时将“米洛斯的阿芙罗狄德”与“掷铁饼者”及“大卫”挂图挂在一起, 介绍画家及作品, 尤其注重对美神的外在美与内在美的讲解, 学生听得津津有味。希腊人对于人体十分崇尚, 认为只有健全的身体才能有健全的精神, 他们把关心集体的利益、积极参与社会生活、心绪宁静、善于克制自己的公民道德, 作为完善的心灵寄寓在强健的体魄中而创造出了身心统一的人体艺术形象。希腊人非常重视体育锻炼, 自公元前七七六年起, 每四年一次的奥林匹克运动会就是他们重视运动锻炼的表现。在最早的运动会上, 运动员全是裸体的, 并且用特制的名册记录胜利者的姓名, 还为他们塑造纪念像, 安置在神殿里。这样, 不但竞技成了希腊美术的主要题材, 而且希腊美术成为了古代最典型、最辉煌的现实主义艺术的直接动力。由于讲述了希腊人对体育的热爱及对人体美的崇尚, 大大激发了学生对希腊艺术的兴趣, 不但没有了初看人体雕塑的羞涩, 而且要求老师多讲解、多展示作品来欣赏。
对于一件美术作品, 教师大致可以从四个方面引导学生欣赏:一是画面直观形象的欣赏, 也就是画面给人的视觉印象, 如《最后的晚餐》画的耶稣和门徒们共进晚餐, 当耶稣说出“你们当中有一个人出卖了我”这句话时, 众门徒的惊异神情动态;1949年10月1日毛主席在天安门城楼上庄严宣布中华人民共和国成立的激动时刻;齐白石的《虾》表现的是一群活蹦乱跳的虾在水中嬉戏争食的情趣。二是艺术风格特色的欣赏, 它包括画面的构图、色彩、透视、表现手法等, 主要指绘画的技巧。如徐悲鸿的《八骏图》, 画家采用国画水墨技法, 通过线条的干湿、浓淡、粗细、疾徐, 寥寥数笔, 便将马的奔腾气势淋漓尽致地表现了出来;凡·高《阿尔的吊桥》一国, 画家采用鲜艳浓烈的色彩, 有力的笔触, 奔放的线条, 使画面给人一种明快跳动的感觉, 充满了生机与活力;在《最后的晚餐》画中, 画家把人物都安排在桌子的一边, 全部面对观众, 这种独特的构图法更便于表现众门徒的各种表情。三是与作品相关的边缘内容的讲授, 包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景等。比如在讲达·芬奇的画时, 教师可以给学生讲达·芬奇画蛋的故事, 以及他刻苦研究解剖学、透视学的有趣事例;在欣赏齐白石的画时, 可以讲他三十岁学画, 为了画好画, 在家里养了很多花鸟鱼虫, 经常观察写生的例子。四是对作品思想内容的挖掘, 如雕塑《艰苦岁月》, 表现的是长征中一位红军小鬼依偎在老红军身旁, 被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些, 作品还歌颂了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神, 也表现出了红军战士对未来美好生活的憧憬。
3.中学美术欣赏简述 篇三
关键词：高中美术；审美教育；现代艺术；罗丹；凡高；毕加索
马克思曾引用黑格尔设想的一个生动比喻，来说明人类在创造活动中实现其本质力量叫产生的愉悦：一个小男孩，将一块石子投入水中，他看到水的涟漪不断变大，他欣赏自己的创造，从中得到无比的欣喜……。而到了初中阶段，审美教育更显示出在素质教育方面的作用，这时的学生从原来的快乐、无拘无束、天真活泼变得沉默、羞涩和严肃，他们要寻找一种新的适合表现自我意识的方式，在这个关键时刻，我们如果灌输给他们一种起着心灵感应作用的思想教育---审美教育，就能让学生在美的享受中接受教育，不知不觉地受到高尚，健康的思想感情的熏陶。这种教育的特殊效果，是一般道德说教难以达到的。而到了高中阶段，学生在生理，心理上已接近成热，是准备走向独立生活的时刻，他们的自信、自尊都在增强，他们有自己独立的思考能力，而接触面也更加广泛，他们求知欲强烈，学校教师传授的知识已不能满足他们的需求，他们渴望从各种渠道接受新观念，接受新知识。在这时，审美教育更能发挥其独特的作用，其鲜明的形象性和强烈的情感性正是对感情真挚奔放，形象思维极强的青少年作用是最大的。
在这种观念的影响下，美术也显得希奇古怪。如现代主义的美术，有入说是一种头脚颠倒得艺术。一位心理学家曾幽默的用生动的语言概括了现代艺术和传统艺术的根本区别。他说："今天年轻的一代和我们这一代投有什么不同。他们也是逐渐懂事，也离家出走，也生孩子。只是顺序倒过来的。"的确，在现代主义和后现代主义的艺术家那里，艺术的含义更加宽泛，既包括美的，也包括丑的：既有善的，也有恶的；既包括物质的，也包括精神的：既有纯实体的东西，也有纯形式的纯数学的东西。
事实上，中国的近百年来科学落后不等于艺术落后，中国画作为一种风格独特的艺术早就与西洋画并起并坐，成为世界上最重要的两大绘画体系。
一、中国的绘画具有悠久的历史和独特的风格。据记载，早在春秋后期，周代都城的政治性建筑"明堂"里，就绘有"尧舜之容，桀纣之像，'以及周公抱着幼年的成王接受诸侯朝拜的壁画.可惜这些壁画因为建筑物的毁灭都已不存于世，但是从1949年出土的两件战国帛画的线描人物形象，略加色彩的绘画技巧来看，我国至少在两干多年前已经达到一定的艺术水平。
到了战国以后，随着中国社会的发展，中国古代绘画也在不断地完善和丰富着它的艺术形式，表现手法，艺术风格以及各种绘画体裁，画家们将书法的结构，用笔运用到绘画中去。以加强绘画的表现力和艺术趣味，形成了具有具有浓厚的民族风格和鲜明的时代特色。它不仅是中国近代，现代绘画艺术发展基础，而且对我国一些邻近国家也产生了重要的影响，日本老画家中村不折在他的《中国绘画史》一书中指出："中国绘画是日本绘画的母体，不懂中国绘画而研究日本绘画是不合理的要求。我想，用长流不息来比喻中国的绘画是最合适不过的。"
而欧洲的绘画从时间来看，应该是早早承认，旧石器时代，世界上最早的美术品，都是发现于欧洲的西南部与中部。虽然考古学是一门不断发展的学问，但迄今尚无新证物以前无法动摇上述的观点。
到了中世纪以后，由于基督教成为统治国家的精神支柱，这一时代在绘画史上称之为"黑暗的中世纪"。直到文艺复兴时期，新兴资产阶级为了扫清前途的障碍，需要很有说服力的思想武器，他门终于从古人的武器宝库里找到了饱含着现实主义精神和科学理性的古希腊，古罗马的思想文化，从而打出文艺复兴的旗号，正如恩格斯所说："拜占庭灭亡之时抢救出来的手抄本，罗马废墟中发掘出来的古代雕像，在惊讶地西方人面前展示一个新的世界，------希腊的古代：在它地光辉形象面前，意大利出现了前所未有的艺术繁荣。"因此，欧洲的绘画是时而浩瀚，时而干涸，这与中国地绘画地源远流长是不同的。
二、西方文化是以"神"为中心的文化。他们将人的发展归之于神的创造。在他们那里，"神"与"人"是分离的。所以他们习惯于将人与自然，人与社会，主体和客体对抗起来。探索各个领域中纵的逻辑关系，在种与类的基础上区别其层次，力求符合这些关系的客观秩序。
他们是属于哲学美学，叙事诗学，状物画学。
他们写实绘画的焦点透视，像一位独眼巨人在锁孔里看世界，只能老老实实地把看得见的画出来，把看不见的挡起来。他们的安琪尔要飞，只有实实在在地安上一双翅膀，其爱的信息的传达还得借助于一支有形的弓箭。
而中国的文化是以"人"为中心的文化。它以笔墨"线索"作为塑造意识形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境，布局，笔墨，色彩完全诗化而成为"无声的诗"。他不仅是中国近代，现代绘画艺术发展的重要基础，而且对我国一些邻近国家的绘画也产生重要影响。因此，中国绘画是属于艺术美学，抒情诗学，写意画学。
中国绘画是多点透视，在游动中看世界，不但能画出肉眼之所见，而且能画出心眼之所见。山前山后，屋里屋外，长江万里，四季花卉，皆可同时纳入画面。
我们的飞天要飞，勿需安装沉重的翅膀便能"乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷"，其爱的信息的传达虽然"身无彩凤双飞翼"，却能"心有灵犀一点通"。
一个是"无翼而翔"，一个是"有翼而飞"，哪个更高？
难怪毕加索反问："在这个世界上谈到艺术，第一是您们中国人有艺术；其次，是日本人有艺术，当然日本人的艺术又是源自你们中国；第三是非洲人有艺术。除二者外，白种人根本没有任何艺术可言。我最莫名其妙的，何以有那么多的中国人，东方人要到巴黎来学艺术"。
况且有专家认为，中国画是后现代主义的温床。进入90年代，伴着消费的发展，现代主义的热潮在中国迅速降温，而一种打破传统和新潮，艺术和非艺术，雅和俗的后现代主义以游戏的姿态悄然兴起，他兼容性更强，在这里，被排斥的古典艺术又有了自己的位置，并且是以一种游戏的姿态出观：维纳斯穿上了牛仔裤：蒙娜丽莎被戴上一副眼镜，弥勒佛扛起了广告牌等等。在这里，这些艺术既保持着自己的"风和雅"，同时更大众化。
现代主义重视看得见的形式，后现代主义重视道不清说不明的状态，他从东方神秘主义众吸取了信息，而崇尚"天人合一"中国早有"玄之又玄，天机不可泄露"之说。这些被某些学者视为不能用精确数值定量定性的落后乃至迷信的中国古老文化，说不定潜藏着科学主义未能认识的领域和未能解读的信息。
正如古希腊的奴隶制太完善了，所以他的封建社会就不发达。中国完善的封建社会决定了他不可能出现完善的资本主义，而在后工业社会形态中则可能获得充分的发展和繁荣。中国对现代主义艺术有着一定的排斥性，而对后现代主义却有着先天的亲和性。
学生通过多方面的了解，必定会对美术有新的认识，在欣赏美的同时，既自觉的接受了思想教育，也接受了新观念。
4.中学生美文欣赏短篇 篇四
中学生美文欣赏短篇
1读书时，有时会有一段文字萦绕脑际，永不离去。好像是在十八岁时读杜鲁门·卡波特的短篇小说《关上最后一扇门》，那最后一节就紧黏在脑袋里。是这样的文章:“于是他把头紧贴在枕头上，双手捂住耳朵。他这样想，去想无关紧要的事，去想想风吧。”
我非常喜欢最后的这个句子。
我曾在希腊一座小岛上生活过，那是座此前连名字都没听过的小岛。当然，除了我们两人(我和妻子)没有日本人。靠着只言片语的希腊话，好歹对付日常所用，此外就只管伏案工作，工作间隙常去散步。那时候，我们仿佛就生活在风中。大多是微风，不时会变大。大多是干燥的风，不时会含有湿气，极其罕见地还会带来雨，但总之风无时不在。我们与风同时醒来，与风同行同止，与风同时沉入睡眠。不管我们到哪儿去，风都如影随形。在海港的咖啡馆前，风匆匆忙忙将遮阳伞的边缘吹得哗哗作响;在无人的游艇码头，船桅不停发出咔嗒咔嗒的干燥响声;步入林中，风拂过绿叶四处飘飞。它将漂浮在海上的白云运往遥远的岸边，它让桌前窗边的九重葛花翩翩起舞。它浓淡不匀地运走街头小贩的吆喝，送来不知何处的烤肉的香味。我们几乎片刻不能忘记风的存在。
迄今为止，我去过世界上许多地方，可是再也不曾像生活在那座希腊小岛时那样，深切感受到风的存在。我们简直像三个人相依为命一般，默默生活在那座岛上--我们两人，再加上风。这是怎么回事?也许那儿本是那样的地方，也许那儿是个风拥有灵魂的所在。因为那真是一个除了风几乎一无所有的宁静小岛，再不就是碰巧住在那里的时候，我正好进入了深刻思考风的时期。
思考风，这并非人人可为，也并非随时随地可为。人真正能思考风，仅限于人生中一小段时期。我这么觉得。
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2人生是一个打开再合拢的过程--你可以先在年轻时看到足够多的可能，再做决定。
每天早上，我的手机都会给我准时地推出一个信息，“今天北京的空气质量指数为187，属于不健康，请减少户外活动，关闭门窗。”我把提示按掉，下意识深吸一口气，又马上呼出来。15分钟后我打开门，做了一个类似跳入游泳池前的决绝表情，一头扎入这个漫天雾霾的城市中去。和我同样感受的人不止我一个，已经有好多人说要，准备或者已经离开了北京。
逃离北上广已成为流行词多年--有几年，人们先是嚷着要离开;然后是越来越多的人在郊区买房买地，接着是先驱者开始晒自己在丽江大理威海的定居照片;这段时间，又有先烈们受不了小城市的平淡，默默地回来。美国用了40 年时间从城市化-城市郊区化-逆城市化-城市化的过程，神奇国度上的人用10年就走了一圈--但我们到底该逃向何处?
有个著名的心理学实验，参与者被要求不要去想象房间里面有一头“粉红色的大象”，但是没有人成功--正如你脑袋里会无可抑止的出现粉红色的大象一样，这个实验证明了你永远无法“不要想起”些什么。同样，你永远无法“逃离”些什么，直到你开始追寻些什么。所以，你无法逃离北上广，除非有一天，你愿意走出去或走回来，为了寻找自己更好的生活。离开一线城市我们有很多去处-二线城市、老家，有钱人可以去国外......但是，如果你不知道你在寻找什么，世界之大，你又怎可能找到自己喜欢的地方?你最需要知道的是不同的城市，各自有什么好处。
中学生美文欣赏短篇
3华尔街纽约交易所每日下午收市，所有要员必站到小小阳台上，一起鼓掌。这时，钟声齐鸣，表示大功告成，今日已经功德圆满，明日又是另外一天。
做人也应当这样吧，生活由千万件琐事组成，日复一日，逐件应付，一日日挨过，过得了今日，方有明日。一日少于一日，既来之，则安之，每一日都应该像生命中仅有的一日那样珍惜。一日完毕，平稳过渡，实应大力鼓掌庆幸。
常常听说某人大病一场之后，人生观不一样了，他现在觉得生活真美好，多谢上天多给一次机会，让他欣赏生活，不再浪费时间。
也有很多人无须大难不死，也明白这个道理，每日做好本分，安排后事--明后日之事，十年廿年后的事，然后享受蓝天白云，四季变化。
每一日都不容易过呢，每一日又过得那样快，没有谁可以代替你过这一日，这一日去了也不会回来。
因此，也就不必理会别人说些什么了。尽快为自己赎身，享乐为上，时间极为珍贵，留为己用，陪伴家人，恕不应酬，那样，明天即使不再来，亦无太大遗憾。
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4小丫头雪白干净，水灵得如剔透的水晶。我们上课的时候很随意，吃着她母亲精心准备的糕点，喝着咖啡，有一句没一句学着中文。我了解她母亲的心意。她家是个豪富之家，女儿学点什么不重要，反正以后是要嫁入豪门，不过是为以后待嫁而沽准备资本。
据娜莹自己说，乐器上她学过笛子、钢琴、小提琴、箫;语言上她学过西班牙语、法语、日语，现在又加上中文。我听过她吹笛，姿势一摆，简直像画中人，可是吹来吹去就哆来咪。也听她说过日语，说老实话，还不如我能说的多，我在大学不过是修过半年，连平假片假都分不太清。
我很喜欢娜莹，就因为她那种漫不经心，拿着笔边听我讲课边在纸上画呀画的，如描图般写着汉字，竟然有点工笔画的意思，描得周正而写意。
“老师，你知道什么是爱吗?”那天，她突然抬起杏眼问我，若有所思，还略带与年龄不相称的苦楚。我多有眼色啊，一望便知小妮子思春了，有话要说。
“知道得不多，你说说看。”我笑着鼓励她。
别别扭扭，吞吞吐吐，她诉说了个委婉而曲折的爱情故事。
“学校里有个男生，我好喜欢他啊!他脸上有一道疤，特酷的样子，看上去像个黑x党。”“什么?你喜欢他就因为他像黑x党?”“不是啊!他很滑稽的，可以一口吃下这么大一块蛋糕，还能吹非常非常动听的口哨!”她用手在空中画了个大圆圈，倒让我觉得这男孩子像非洲难民。“他知道你喜欢他吗?”我问。“知道啊!我们都约会过了!他带我去海边溜直排轮，很酷的样子!”“不错啊!”我饶有兴趣。
“可是，他把我妈妈得罪了，我妈妈不喜欢他。昨天他打电话来找我，冒充美国孩子说英语，却被妈妈听出他是韩国孩子，非常生气，觉得他蓄意隐瞒，没安好心。妈妈不许我和他交往。”娜莹撅着嘴巴的样子都那么好看。
我大笑，想起自己上初中的时候，班里一个小胖子仰慕我，捏着鼻子打电话到我家冒充女孩找我，被我母亲一顿臭骂的情景。历史怎么这么多年都没有前进?
“那你就告诉妈妈你把他当好朋友，请妈妈放心，不会发生什么，妈妈会原谅他的。”我建议。“不行!我妈妈说过的话不许更改的，她已经说了，如果再见他就不给我零用钱了。”嗯，这的确是个严肃的岔路口，已经到了爱情与面包的抉择了。
“要不，你偷偷在学校见他，回家以后不联系?”我出馊主意。爱情这东西，我懂，尤其少女的爱情。你说臭的她一定觉得喷香，你越管束她越想偷尝，搞不好真要出事。
“莹莹啊!这么跟你说吧。爱情这东西不是一成不变的，你现在的喜欢，与你以后的爱是不同的。现在你喜欢他，因为他酷，因为他滑稽，因为他让你开心。但等你20岁以后，你再回头看看，那只是一段小孩子的恋情。那时候再恋爱，你会希望他是一个可以依靠，可以互相照应的人。所以，我并不担心你今天到底是不是真喜欢他，或会喜欢他多久。我不对你说不可以，反正说了也没用。你继续好了。不过，我要强调一点:可以牵手，不可以接吻;可以结伴游玩，不可以身体接触，尤其不能让他接触你的这里。”我指了指她的胸部。她脸大红，说:“哎呀，你说什么呀!”
我说:“我认真的，小姐。你不希望跟他有孩子吧?”她大声抗议:“当然不希望!你说什么呀你!”
我说:“既然不希望，就不能有亲密接触，不希望和不发生是两回事情，很多事情的发生不由你控制，所以这个底线你要坚持，其他的玩乐，你快乐就好。直到有一天，你遇见一个男人，非常渴望和他能有一个孩子的时候，你就可以和他亲密拥抱了。答应我?”
娜莹轻巧地就答应我了，也许在她心中，喜欢还没有滑翔得那么远。
按照我的嘱咐，娜莹用我的手机给男孩打了个电话，告诉他明天打电话来跟母亲诚恳道歉，实话实说，只说自己怕责备而表现拙劣，请伯母原谅。
下周适当的时候，我要和娜莹的母亲谈谈“顽劣少女的教养”，希望金太太能够敞开胸怀，接受家有麻烦初长成的现状。
5.中学生美文 篇五
即使是矮小不会被人注意的小草，也有大树不及的坚韧。
小草经历风风雨雨，经历电闪雷鸣，但它都会依然挺立在那儿，不会为了暂时的灾难而退缩，放弃，只会越加地挺拔，茁壮。
而大树，经历风雨后，许会被折断树枝，经历闪电后，可能就会那样一蹶不起。
小草虽平凡，但却很顽强，“疾风知劲草”，在狂风骤雨中，才能看出小草的强劲。
人也相当于小草，别去想要攀登大树，要明白，自己也是这大自然重要的一部分。
累了，妨让心停下来休息会儿，看看周边的事物，你会发现，这个世界其实是很安静的。
只是有了他人的干扰，让这份安静化为己有。有时候，安静下来观赏一下周围的事物，你会感到有那么的一丝美好。
人的一生，为生老病死，无人可躲过，死，一个冰冷的字眼，可让人坠入无尽的深渊，永远与光明离别。
生，别轻于鸿毛，死，也别悄无声息。世上总有适合你的地方，别那么快就放弃。
一切的一切，都会过去，学会坚强，学会孤独，学会勇于面对死亡。虽不能那么轻易把自己的生命交出去，但也别有一颗怕死的心，
只要死亡都不怕，在这世上还有什么事值得你退缩?
人生也是一次没有回程票的旅行，谁也回不了头，没有明确的目标，不要迷茫地乱走，什么都可以失去，但心绝不能迷茫。
6.中学生美文摘抄 篇六
即使命运从不发芽，我不惋惜千百次播种;即使花朵结不成果实，我不遗憾千百次凋零。信念告诉我的人生：没有比脚再长的道路，没有比人更高的山峰。即使永远找不到大海，我不停息寻觅的歌声;即使脚印被风雪掩埋，我也珍爱走过的路程。无愧无悔才是人生：朝着地平线匆匆走去，让世界评说我的背影。
——沙叶新《我的人生》
紧紧抓住梦想，因为一旦梦想消亡，生活就像折断翅膀的小鸟，无法自由翱翔。紧紧抓住梦想，因为一旦梦想离开，生活就会变成贫瘠荒芜的土地，只有冰雪覆盖。
——兰斯顿·休斯《梦想》
成功的花，人们只惊羡她现时的明艳!然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。
——冰心《繁星·春水》
春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。
春天像小姑娘，花枝招展的，笑着走着。200字美文摘抄
春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。
——朱自清《春》
人最宝贵的是生命，生命每个人只有一次。人的一生应当这样度过：当回忆往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞愧;在临死的时候，他能够说：“我的整个生命和全部精力，都已献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。”
——奥斯特洛夫斯基《钢铁是怎样炼成的》
我在朦胧中，眼前展开一片海边碧绿的沙地来，上面深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月。我想：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。
——鲁迅《故乡》
每个人降生到这个世界上来，一定有一个对于他最合宜的位置。一个位置对于自己是否最合宜，标准不是看社会上有多少人争夺它，眼红它，而应该去问自己的生命和灵魂，看它们是否真正感到快乐。
不管是落花有意，还是流水无情，都是表现了时间之易逝的自然迹象，但是精神上的青春，意志里的春色，进取中的春光，则当常驻于有志人和奋斗者的岁月年华里!
——《感悟春天》朱国良
阅读文学作品，是一种文化的积累，一种知识的积累，一种智慧的积累，一种感情的积累。大量地阅读优秀的文学作品，不仅能增长人的知识，也能丰富人的感情。如果对文学一无所知，而想成为有文化有修养的现代文明人，那是不可想像的。
——赵丽宏《致文学》
——周国平《最合宜的位置》
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处--酣眠固不可少，小睡也别有风味的。
——朱自清《荷塘月色》
泉声浸着月光，听来格外清晰。那柔曼如提琴者，是草丛中淌过的小溪;那清脆如弹拨者，是石缝间漏下的滴泉;那厚重如倍司轰响者，应为万道细流汇于空谷;那雄浑如铜管齐鸣者，定是激流直下陡壁，飞瀑落下深潭。
——谢大光《鼎湖山听泉》
灯光究竟夺不了那边的月色;灯光是浑的，月色是清的。在浑沌的灯光里，渗入了一派清辉，却真是奇迹!那晚月儿已瘦削了两三分。她晚妆才罢，盈盈的上了柳梢头。天是蓝得可爱，仿佛一汪水似的;月儿便更出落得精神了。
——朱自清《秦淮河月色》
从胸怀看，鸟比人更有理想。当迁徙的候鸟飞越喜马拉雅山的时候，雪崩不会让它惊慌。鸟在夜晚飞越大海，如果没有岛屿让它歇脚，它就不让自己疲倦，一直飞。它不过是小小的生灵，却有无上的勇气。
——鲍尔吉·原野《河流里没有一滴多余的水》
我在一片寂静中，默默地坐在那里，水面上看到的是荷花的绿肥、红肥。倒影映入水中，风乍起，一片莲瓣堕入水中，它从上面向下落，水中的倒影却是从下边向上落，最后一接触到水面，二者合而为一，像小船似的漂在那里。400字美文摘抄加赏析
——季羡林《清塘荷韵》
我相信，骄傲是和才能成正比的。但是，正如大才朴实无华，小才华而不实一样，大骄傲往往谦逊平和，只有小骄傲才露出一副不可一世的傲慢脸相。有巨大优越感的人，必定也有包容万物、宽待众生的胸怀。
——周国平《智慧和人品》
每个夜幕深垂的晚上，山下亮起灿烂的万家灯火，山上闪出疏落的灯光。山下的灯把黑暗照亮了，山上的灯把黑暗照淡了，淡如烟，淡如雾，山也虚无，树也缥缈。小屋迷于雾失楼台的情景中，它不再是清晰的小屋，而是烟雾之中、星点之下、月影之侧的空中楼阁!
——李乐薇《我的空中楼阁》
江南的雪，可是滋润美艳之至了;那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花;雪下面还有冷绿的杂草。
——鲁迅《雪》
人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，战地黄花分外香。一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。
——毛泽东《采桑子 重阳》
西风烈，长空雁叫霜晨月。霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。从头越，苍山如海，残阳如血。
——毛泽东《忆秦娥 娄山关》
中学生美文摘抄句子
今天是你搬来的一块砖，虽然朴素不足道，却垫起了你明天的一段高度。
今天是一件披在身上的棉被，虽然不够阔气，却能挡住寒气，使你明天不会感冒。
今天是拧开水龙头流出的清水，可以濯足，可以洗衣，可以变为香茶一杯。
——鲍尔吉·原野《今天最好》
你可以一辈子不登山，但你心中一定要有座山。它使你总往高处爬，它使你总有个奋斗的方向，它使你任何一刻抬起头，都能看到自己的希望。
——刘墉《攀上心中的颠峰》
失败的时候，你可以坐在地上，回头看害你跌倒的坑洞，检讨自己为什么失败;你也可以伤心、落泪，但是一边擦眼泪，一边站起身，准备再一次向前冲。
向前走!别回头!
——刘墉《谈失败》
假如生活欺骗了你，不要忧郁，也不要愤慨!不顺心时暂且克制自己，相信吧，快乐之日就会到来。
我们的心儿憧憬着未来，现今总是令人悲哀：一切都是暂时的，转瞬即逝，而那逝去的将变为可爱。
——普希金《假如生活欺骗了你》
凡是到达了的地方，都属于昨天。哪怕那山再青，那水再秀，那风再温柔。太深的流连便成了一种羁绊，绊住的不仅是双脚，还有未来。
人能走多远?这话不是要问向两脚而是要问向志向;人能攀多高?这事不是要问向双手而是要问向意志。于是，我想用热血给自己树起一个高远的目标。
——汪国真《我喜欢出发》
当我望着窗外掠过的景物出神时，我的心灵的窗户也洞开了。许多似乎早已遗忘的往事，得而复失的感受，无暇顾及的思想，这时都不召自来，如同窗外的景物一样在心灵的窗户前掠过。于是我发现，平时我忙于种种所谓必要的工作，使得我的心灵的窗户有太多的时间是关闭着的，我的心灵的世界里还有太多的风景未被鉴赏。而此刻，这些平时遭到忽略的心灵景观在打开了的窗户前源源不断地闪现了。
——周国平《车窗外》
我让信念扎入地下/我让理想升向蓝天/我——愈是深深地扎下/愈是高高地伸展/愈是同泥土为伍/愈是有云彩作伴/根须牵着枝梢/勿让它 /走向缥缈的梦幻/枝梢挽着根须/使得它/坚持清醒的实践/我于是有了/粗壮的树干/美丽的树冠/我于是长出了/累累果实/具有泥土的芳香/像云霞一样 /彩色斑斓
——屠岸《树的哲学》
同样的屋子，对头脑来讲，它只是一个房子;对心来讲，它变成了一个家;对灵魂来讲，它变成了一个庙。屋子还是保持一样，但是，你经过了蜕变，你的看法改变了，你的层面改变了，你看事情的方式改变了。一个不具备这三者的屋子是不完整的，是贫乏的。摘抄笔记
——奥修《生存智慧》
生活不能等待别人来安排，要自已去争取和奋斗;而不论其结果是喜是悲，但可以慰藉的是，你总不枉在这世界上活了一场，有了这样的认识，你就会珍重生活，而不会玩世不恭;同时，也会给人自身注入一种强大的内在力量。
——路遥《平凡的世界》
生命的过程，就是时间消费的过程。在时间面前，最伟大的人也无逆转之力;我们无法买进，也无法售出;我们只有选择、利用。
——刘湛秋《心灵的轻松》
我们内心的平静和我们在生活中所获得的快乐，并不在于我们身处何方，也不在于我们拥有什么，更不在于我们是怎样的一个人，而只在于我们的心灵所达到的境界。
——[美] 戴尔·卡耐基《平静》
生命如同吃葡萄柚一般。首先，你必须剥开柚皮，然后试咬几口，以便适应柚子的风味;当你开始享受柚子时，柚子汁却可能喷得你睁不开眼睛。
——[美] 罗杰·冯·伊区《生命的意义》
要永远坚信这一点，一切都会变的。无论受多大创伤，心情多么沉重，一贫如洗也好，都要坚持住。太阳落了还会升起，不幸的日子总有尽头，过去是这样，将来也是这样。
——[美]曼迪诺《永恒的变化》
当我们的灵魂通过那窄长漆黑的生命通道向另一个未知之处飞去时，人世折磨得我们痛苦不堪的一切恩怨是非都释然超脱了。
——程乃珊《曙光中的祷告》
假如你为人间冷酷而难过，那么你唯一能做的事就是由你自己发出光和热，使人间减少一分冷酷，增加一分温暖。
——[台湾]罗兰《正眼看人生》
飞瀑之所以能飞流直下一泻千里，除了它有深厚的积聚之外，就是因为它选准了一个突破口。千里良驹闯进迷谷，急需的不是在断崖绝壁上的左冲右突，而是冷静地分析出路在何方。
——卢锡铭《选择的诠释》
阳光是匆匆的过客，总是去了又来，来了又去。他不愿意停留。不，他也曾暂时在一些梦里徘徊。
——严文井《阳光》
皎洁的夜空下，有人闻不出十里荷塘飘来的花香，你却在细小微风中听到了荷叶与蜻蜒缠绵的耳话。景本无异，异的是心情。
——王书平《与好心情为伴》
你们尽可占有古代和未来的世界，让我洞察今天的生活吧。把隐藏其中最崇高的精神因素写出来吧，因为最崇高的东西往往隐藏在自然界最偏远最微末的地方。
——[美]爱默生《一滴水就是一个海洋》
明智的人懂得不善驾驭自己情绪的人总会有所失，他懂得摆出好斗的架势最易导致冲突，他懂得沉溺于说长道短地议论他人最能使自己信誉扫地。
——[ 美] 威·A·皮特森《生活的艺术》
船得有航向，人生得有所追求。连蚂蚁，看来是在盲动，其实，也各有所奔。人，如果光为自己奔，那就算不上什么“万物之灵”了。总得对群体有所贡献。
——萧乾《我的座右铭》
中学生美文摘抄经典句子
痴人多烦恼，妄人多烦恼，野心家多烦恼，虚妄的欲望与追求只能带来一已的痛苦。对于绝无烦恼的世界与生存的渴望，恰恰成为深重的烦恼的根源。
——王蒙《烦恼》
登山专家严肃地说：“对于风雨，逃避它，你只有被卷入洪流;迎向它，你却能获得生存!”除了登山，在人生的战场上，不也是如此吗?
——[台湾]刘墉《迎向风雨》
梦想再美，仅仅从属于个人，它是满足自我的一己追求，精致细小地囿于狭窄的内心天地里。理想却是一种责任，一种事业，一种用献身精神为动力的人类的共同追求。
——冯骥才《告别梦境》
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
——朱自清《荷塘月色》
幸福不喜欢喧嚣浮华，常常在暗淡中降临。贫困中相濡以沫的一块糕饼，患难中心心相印的一个眼神，父亲一次粗糙的抚摸，女友一个温馨的字条„„这都是千金难买的幸福啊。像一粒粒缀在旧绸子上的红宝石，在凄凉中愈发熠熠夺目。拟人句摘抄
——毕淑敏《提醒幸福》
不知在什么时候，雨，悄悄地停了。风，也屏住了呼吸，山中一下变得非常幽静。远处，一只不知名的鸟儿开始啼啭起来，仿佛在倾吐着浴后的欢悦。远处，凝聚在树叶上的雨珠继续还往下滴着，滴落在路旁的小水洼中，发出异常清脆的音响——叮——咚——叮——咚„„仿佛是一场山雨的余韵。
7.小议中学音乐欣赏课互动尝试 篇七
一、课堂引进“小组学习”形式, 扩大学生参与面
小组学习是课堂教学中畅通渠道的一种有效形式, 在小组学习中, 教师以参与者的角色一起投入, 小组学习前, 教师引发问题情境, 启发交流活动;小组学习时, 教师深入小组指导学生进行有效的学习或巡视于各小组之间, 仔细观察, 及时表扬善于运用交流方式的小组, 从而提高小组学习的交流功能;小组学习结束后, 教师展示结果, 组织评讲, 及时反馈在这个过程中, 每个学生都有自己明确的学习任务, 有独立自觉和相互交流的机会, 最大限度地扩大了参与面, 可以充分发挥师生间, 生生间的相互交流、协作功能。
二、音乐课堂应创设良好的欣赏环境
欣赏环境包括视觉欣赏环境和听觉欣赏环境, 音乐课堂的欣赏环境应该是这两者的结合, 它较其他课优秀的地方就是更具灵活性, 可以根据教学内容来设计布置课堂的欣赏环境。优美的音质, 安静的环境是欣赏音乐的首要条件, 它可以促使学生感受意境, 享受美感。歌片、挂图应具有视觉欣赏的意义, 多媒体的教学手段要充分利用, 努力创设一个审美氛围与艺术情境。除此之外, 教师应不断努力学习, 掌握现代信息技术, 利用其视听结合、声像一体、形象性强等优点为教学服务, 引导学生利用现代信息技术学习音乐, 并加强对学生在影视、广播、网络上学习音乐的指导。因为现代的学生几乎是伴随着网络的发展长大的, 教师若不加以指导, 那么良莠不齐的音乐将影响学生正确的欣赏判断和审美欣赏修养的提高。其次, 音响美, 是创造良好听觉环境的关键因素。
三、培养学生良好的听音乐的习惯
欣赏音乐的良好习惯应注意培养, 而且要创造一个安静听音乐的环境也不是一件容易的事情, 教师要耐心工作, 才能逐渐培养、提高学生的音乐修养。在教学中, 当学生不能安静下来时, 教师应马上关掉录音机, 再重新提出要求:“我们能不能安静一分钟, 听美妙的音乐?”这个习惯养成的问题值得一次又一次地去反复, 而这一观点不仅是柯达伊音乐教育思想在教学法中的体现, 也是在日常教学生活中, 很多老师一直在坚持努力尝试的。当教师发现学生的不安静时, 就应注意培养这个习惯养成的问题了, 否则, 学生的听的习惯就会出现恶性循环, 也就没有所谓的“欣赏”音乐了。
8.浅谈中学美术欣赏教学 篇八
关键词 美术欣赏教学；审美能力；学习兴趣；教学方法
中图分类号：G633.955 文献标识码：B 文章编号：1671-489X（2013）13-0093-02
美术欣赏是美术教学的重要组成部分之一，通过美术欣赏教学，不仅可以开阔学生视野、陶冶情操，还能提高学生的欣赏能力、审美能力和表现能力，使学生逐步树立正确的审美观点和高尚的审美情趣，对促进学生的全面发展有着不可忽视的重要作用。而在实际教学中，教师的正确引导和启发则是欣赏教学的关键。那么，该如何引导和启发学生呢？
1 运用科学合理的教学方法，充分发挥学生的主观能动性
俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。美术是视觉的艺术，它是通过人的视觉器官对对象的感受来作用于人们的心理，使人们在感知过程中得到美的享受和精神上的满足。所以，美术欣赏教学重在培养学生观察的习惯。可是一堂课的时间是有限的，如何让学生在有限的时间内融视觉和情感体验为一体？这就需要教师运用科学合理的教学方法。
首先，要让学生多看。看，是欣赏课的主要内容，要理解美术作品，主要是让学生反复地看，让学生在观察中体会作品所表现的情感。看之前教师可以提出启发性的问题来，这样有助于让学生有目的地边看边思考。但要注意不能上成单一欣赏课的形式，因为单一的欣赏课会使学生长期处于一种被动的参与中，时间一长，将会让学生对美术欣赏课失去兴趣。美术欣赏教学的本质是培养审美训练，通过生动的语言、富有意境的画面、优美的音乐等可以在美术与学生之间架起联想和想象的桥梁，引导学生去体验和品味美术作品。
如在欣赏有关表现春天的作品时，笔者在课前播放了几幅表现春天的图片，让大自然的迷人景色展现在学生面前。同时播放了音乐《春之歌》，营造了一种优美的环境。这种耳濡目染的熏陶，激发了学生的欣赏欲望和学习兴趣，他们从而都自觉地、主动地参与进来，在浓厚的兴趣中潜移默化地培养了审美情趣，提高了感受作品、理解作品的能力。
2 通过创设问题情境，引发学生对美术作品的联想与思维
美术欣赏教学的最高境界是能够引起学生的共鸣，引发学生的内心情感。要达到这个境界，就要让学生去观察、研究、理解艺术作品。因此，美术欣赏教学中教师需要为学生创设一定的问题情境，布置研究任务。所谓创设问题的情境，实际上就是通过呈现问题情境，引发学生的认知冲突，使学生独立地发现问题。然后以问题为中心，引发学生对作品从不同角度、不同途径去设想，探求多种答案，最终力图使问题获得圆满解决。
1）教师可以通过观察来创设问题情境，引导学生发现问题，引发学生思维。如在“生命之源”一课中，欣赏各种节约水资源的宣传形式时（包括海报、招贴、漫画、视频广告、行为艺术……），首先让学生通过观察了解宣传的形式有哪些？宣传在人们生活中有怎样的作用？哪种宣传形式的效果最好？让学生从熟悉的但往往又不大关注的问题入手，既认识了不同的宣传形式，又体验了生活。
又如，在欣赏朱乃正的油画《临春》时，通过观察，笔者以问题“画面上冰雪覆盖，从哪儿体现出春天就要来临了呢”，引起学生对画面的思考与研究；欣赏凡高的《向日葵》时，引导学生观察画面，然后提出一些问题，如画面是以什么颜色为主？画了些什么？颜色是暖色调还是冷色调？整幅画感觉是欢快的还是伤感的？画家要表达怎样的思想感情？等等。这些都有利于激发学生的联想。诸如此类的提问，都引导学生去积极地思考和感受作品。
2）教师还可以通过假设来创设问题情境，引导学生展开想象，培养学生的发散思维能力。如在教学“沉重的纪念”这节课时，提出：假如你是一名艺术家，你会用何种方式表达你对战争的认识与评价？为了表达你对战争的愤慨和控诉，你又会采用什么艺术创作表达你的情感？从而引发学生认识和理解有关战争题材的艺术创作。
3 在美术欣赏中，恰当运用多媒体进行直观教学
美术作品在本质上是视觉艺术，它的特点是直观的、形象的。在美术欣赏课中合理运用多媒体教学方法，能大量地把各种图片、文字、声音、录像等信息展示在学生眼前，从而增大教学容量，极大地满足美术欣赏教学的特点和需要，提高教学效率，改善教学效果；利于开阔学生的视野，拓展学生的思维空间，提高学生的审美意识。
例如，在教学“洋洋八千兵马俑”一课时，为了能使学生比较全面地了解秦俑的形象特征和独特的艺术风格，笔者用多媒体课件播放了有关兵马俑的图片和视频录像，并将古曲《十面埋伏》融入其中，在视觉艺术和听觉艺术的交融中，学生通过欣赏对兵马俑有了一定的感受和认识，很自然地得出兵马俑不仅在人物表情、性格塑造上有区别，而且在服饰、身资上都有明显的不同，从而更直观、清楚地认識了兵马俑的整体造型风格，并从中感受到了中华民族艺术的博大精深。
在这一课的教学中，笔者对不同的班级做过这样的尝试：看幻灯片的班级，注意力集中的学生占60%，教学效果一般；通过多煤体欣赏的班级，注意力集中的学生占90%以上，教学效果很好。可见，多媒体教学能调动学生的主观能动性。
4 美术欣赏教学中，提倡学生大胆发表不同的看法
美术欣赏教学中，学生能否用心去欣赏作品，能否积极地发表自己的意见、讨论甚至辩论，直接影响美术欣赏的质量和效果。“一千个观众就有一千个哈姆雷特。”学生对美术作品必然见智见仁，会产生各种不同的评价或看法，教师在此刻应该鼓励学生大胆说出自己的看法和感受，而不应该将自己的观念强加于学生的身上，要尽可能扩大学生的发言面，使他们有表达自身感受的机会。
例如，欣赏油画作品《格尔尼卡》，这是1937年毕加索以德国法西斯轰炸西班牙的格尔尼卡地区为题而作的，具有很高的社会价值、历史价值。在教学中，笔者从画面的构图、色彩去分析作品，同时将创作这幅作品的过程以及画中事物的寓意作了必要讲述，学生在大致了解了这幅作品后，对这幅作品发表了自己的看法：有的学生很喜欢这幅画，觉得很有寓意；有的学生觉得画中的人物过于变形，难以接受；有的学生则对画中的人物深表同情，觉得很悲惨；有的学生表示不喜欢画中的颜色，让人感觉过于阴郁……在课堂上，学生尽情发表着自己的感受，由于他们的经验、能力所限，看法也许是幼稚的、不全面的，但只要是他们真实的感受，教师就应给予尊重和认可。
在整个教学过程中，学生敢于思考，敢于发表自己不同的见解，不但了解了优秀美术作品的价值和意义，而且明白了对绘画作品的判断是多元的，大家可以各抒己见，没有固定的、绝对的意见。因此，美术欣赏教学要鼓励学生表达自己的感受，它可以促使学生学会分析、体会美术作品，表达自己真实的情感和思想，这对培养他们的审美判断能力和审美表达能力以及形成正确的审美观念是十分有利的。
5 结语
9.中学生励志美文精选 篇九
最华丽的破茧
生命的列车不知开了多久，当我们发现时，列车已经驶入那刻着“青春”的旅程。窗外雨霏，岚烟缥缈……
当你携着希望静坐于我的身旁，我却贪恋着窗外的虚无，当你即将静静地起身离去时，我才惊醒。你的回眸，浅浅淡淡，却在我心中烙下了最深刻的印记。
席慕蓉说：“你若是那含泪的射手，我就是那一只决心不再躲闪的白鸟。”而你，注定要收集起我的快乐与悲伤。追寻你，为我那早已因你而沸腾的心。四处打听你的消息，他们只告诉我，你是梦想的孩子。
当汗水从脸颊滑落，沿途竟绽放出绚烂的花朵，不再伫留，因为你在远方；当泪珠从眼中涌出，掉落在心中，竟结出婀娜的青莲。你为我描绘出生命的精彩，寻寻觅觅，暮色渐浓，无法再辨出前行的路，我以为不会再与你相逢。然而，岁月终没有将我遗弃，在银月溢辉的林间，我终于寻到你的足迹。撑一支长篙，向你的背影漫溯。
我喜欢那样的梦，明明知道已为你跋涉千里，却又觉得芳草鲜美，好像你我才相遇。然而这一切已不再是梦，我牵起你的手，看沿途的花朵笑靥春风，看梦想的旅程闪耀着金色的光芒。
最华丽的破茧需要最无悔的付出和最坚忍的毅力。下一个六月，你我终将追寻到梦想，完成最华丽的破茧，进而成蝶，在最美丽的花丛中起舞。
孤独的奋斗
很多人选择考研作为一条出路，但不是每个人都能在这条路上走到最后。考研的过程就像是一篇篇励志文章，考研者几乎都像是一个个孤独的奋斗者，为自己的未来付出时间和精力。
辉没有考上心仪的重点大学，所以他非常希望能够以研究生的身份进入那所梦寐以求的学校。但是他的父母都不同意，希望他本科毕业之后立即找工作，然后结婚生子，平平淡淡地过完这一生就好了，而且家里也没有足够的金钱承担他考研过程中所需的费用。辉为了坚持自己的梦想，从大一开始就半工半读筹措考研的经费，并且用优异的成绩和丰厚的奖学金向父母证明他有足够的实力考研成功。
由于成绩一向优秀，再加上指导教授的悉心培养，辉信心十足地参加了研究生考试。然而，结果并不是辉预想的那样，他以数分之差失败了。这意味着他这两年的努力付诸流水了，但是他依然想要尝试第二次。这一次辉的父母坚决反对，甚至以不给他生活费逼迫他放弃。即使如此，辉也不妥协，宁愿离开父母自食其力，也不愿放弃自己的梦想。他搬到城市中房租最便宜的单人间一边做兼职养活自己，一边努力地备战第二次考研。
有很多个夜晚，辉都会失眠，不仅是因为周围吵杂的声音，还因为他的心也乱了。他开始怀疑自己的坚持是不是正确的，怀疑自己能不能坚持到底，怀疑自己到底能不能成功。没有家人的支持，也没有可以倾诉的朋友，辉独自一个人在考研这条路上行走着，没有人支持他，更没有人帮助他。但是每一次只要心稍微动摇了，辉就会立即捶自己的脑袋，继续埋首在考研的资料里。
虽然父母并不看好辉，但是母亲还是担心儿子的，给辉送来了一个桃木制成的“七星麒麟镇”，帮辉挂在房间里的文昌位上，希望对辉即将到来的第二次考试有所帮助，也算是为儿子尽一点心意。每次辉复习得累了，都会抬头看看母亲给他的桃木挂件，就像充电一样很快就能打起精神继续复习。
第二次研究生考试如期而至，辉已经没有了一年前的傲气和得失心，尽量以平常心看待这一次考试，尽管他早已决定如果这一次还是失败了就彻底放弃考研这条路，不再做孤独的奋斗者，找一份普通的工作让父母放心。最后的结果是辉终于如愿以偿，成为了那所重点大学的研究生。辉很庆幸当初的执着让他圆梦了，如果没有第二次的尝试，他很可能会遗憾一辈子。
10.中学生美文段落摘抄 篇十
2、未来的日子，像黑森森的夜空，张开着血盆大口，吞噬着我时光;所于我的时光亦如发黄的日历，一页页翻过，一页页逝去;今天成了昨天，昨天又成了过去，过去又似针尖上一滴水滴在海里;所于我未来的日子免不了就这样滴在时间的流里，没有声音，也没有了影子了。
3、我坐在时光的长廊上，看那沐浴着光辉的流云如浮水一般静静地倚在天际一隅，映出淡淡的蓝;看那季节的风，吹过沧然世事后留下淡淡的痕;看那川流不息的人群，纷纷驻足荣华却最终一梦。
4、喜欢共听一首歌，让那熟悉的旋律一遍又一遍地在曾经的故事里游弋，任那暖暖的思绪蔓延，在这温晴的日子里酿成一杯甜甜的酒，浅斟慢饮，把时光的静好在彼此心中一点一点地拉长，写成缱绻。愿意把一切的纷繁抛开，不让纠结来打扰，就这样默默地守望，就这样幸福地交流。时光的路口，你浅浅的笑伫立成一道清秀的风景。
5、也许，暖暖的心情，浅浅的回忆，淡然的生活，才能更好的让我们坦然面对红尘，拥有此生;也才能在恬淡时光里，拥有岁月的沉香。
6、夜晚，月色柔美，照射荷塘。衬的粉莲朵朵可爱，娟秀至极。荷叶青绿，莹莹清新。月色柔和洒下，煞是优雅漂亮，仿佛阁楼上动听的婉约笙歌。驻足痴迷!月光下撤，影布石上，平静温和，眼眸骤然闪亮，好似闪烁在暗夜天空的美丽星辰。
7、一切都会失去，历史的尘埃淹没了多少前尘往事，时光的隧道让多少繁华成空。我们的生命终不过沧海一粟，一叶扁舟。可是，我们依然要在短暂的有生之涯少一些烦恼，多一些快乐，少一些欲求，多一些简单。
8、终日无所事事，只有紊乱的心思，心慌的恐惧，虚空的阴影，无聊的苦楚，孤独的悲凉，呆滞的神经，迷茫的面孔，惆怅的心痛，不请自来，煎熬着我，憔悴着我。我犹似和尚撞钟——得过且过，在一声声悲鸣里延续着生命，经受着那清规戒律般的命运束缚。
11.如何上好中学音乐欣赏课 篇十一
音乐是艺术的产物，是一种艺术表现行为和激发感情共鸣的过程，音乐欣赏中，聆听者不仅是对音乐的欣赏，而且是对音乐深层意境的感悟过程，是把音乐表现出的感情融入欣赏者内心想法的行为。如何激发中学音乐欣赏课中学生对音乐的这种思想？不能光靠教师的说、教、唱等基本技能，需要在实际教学中对学生的欣赏角度充分引导、对学生的欣赏热情充分调动、对学生的音乐激素充分激发，让学生的耳、眼、手等各种感官带动全身的感官系统融入音乐，引出学生丰富的敏感性。如何才能上好音乐欣赏课呢？笔者认为“授人以鱼，不如授人以渔”，要从多方面引导学生感觉音乐、感受音乐、感知音乐，最后深入音乐作品内涵。
首先，教师不单单是教者的角色，需要通过日常生活学习融入学生生活，不断引导学生在平常生活中收集与课本音乐欣赏的各种相关资料，如图片、音频、视频等，鼓励学生在上课前先介绍对所欣赏音乐的认知，让每个学生先动手、动脑、动耳，用自己所擅长的方式描述对所欣赏的音乐的最低认识，不但提升学生对所欣赏的音乐的感知，而且在教学中体验音乐，体验音乐的同时收获快乐，不断增加学生对音乐的内涵，进一步提高音乐自我欣赏的能力，最后在拓宽学生的知识面的同时，养成自我学习音乐的良好习惯。
其次，课内活跃课堂气氛，音乐本身是欣赏和陶冶情操，给学生创造轻松的环境，让学生在轻松的环境中对所欣赏的音乐，有学生自己的感受和认识，学生自己的表达方式和方法不局限，给学生一个自己的平台，用自己的方法表达对音乐的认知；试想学生用舞蹈形体动作表达展现音乐；用文字语言、诗歌、散文的形式来表达的……教师只需对学生的感受、感知、感觉做出引导性的启迪，在引导讲评的过程中，学生对音乐的感知、感触加深，对音乐的审美角度在欣赏中不断转换，对音乐的欣赏水平在学习中不断提高。
再次，回味音乐，先放一遍音乐，一遍让学生聆听，在播放过程中，有稍停顿的间歇，对欣赏的音乐讲解，引导学生对音乐的欣赏角度，讲解完后再次回放音乐，一边用语言简介音乐作品背景创作年代，用剥丝抽茧的方法，一步一步慢慢揭开神秘音乐后面的面纱，从创作年代、作者表达，以及音乐作品后面所隐藏的故事，让学生了解音乐作品都是有故事的，作品的背后都有一段动人的典故，都有作者所寄托的一种情思、情怀。初一“鉴赏与感受——中国民歌”欣赏课中，讲述了中国民歌千百年来各个朝代发展演变的历史，学生通过老师的讲解和自己的了解，充分认识我国的民歌是民族艺术的历史。从古至今，劳动者是历史的创造者，民歌一直伴随着劳动者的生活，表达着他们的苦乐年华，记录着人民的日常生活。民歌是劳动人民智慧的结晶，作为中华民族的儿女，我们更应该掌握、熟知我国灿烂的音乐艺术文化，不断继承和弘扬中国民族艺术，使民族艺术的光辉永存。在学习民歌的过程中，熏陶学生的爱国热情，增强学生的民族自豪感，提高学生对民歌的欣赏水平，激发学生学习音乐作品的元素。教师对学生欣赏的音乐作品的热情进一步加强，让学生产生情感共鸣，并有了积极探索音乐内涵的动力，在欣赏音乐过程中得以实现。
第四，总结音乐；笔者采用启发—引导—总结的模式，深入课程教学中，发掘学生研究性学习能力，给予学生主动探究的机会，并让学生亲身体验，最后得出自己的感悟，提高学生音乐水平。
如在欣赏、分析中国民歌的类型特点的过程中，先启发学生确定每一种民歌类型的音乐欣赏的研究主题。如欣赏中国民歌中的《放马山歌》和《赶牲灵》时，音乐欣赏不限题材，放映两种风格的微电影，学生一边看影视，一边欣赏影视中的音乐，同时了解音乐背后的故事情节。看完影视，教师可以一边对学生提问：“你们能从影视中听出这是我国哪一种类型的民歌吗？”学生回答：“山歌。”结果学生疑问重重：“为什么同是山歌，演唱风格特点却不同呢？”让学生对自己的疑问进一步深入探研，让学生进行自由讨论，引发学生讨论学习音乐的兴趣。学生积极活跃地思考，给了笔者一种引导方向：“这两首山歌产生的地区有什么不同？”指导他们注意观察曲谱和再次聆听。学生经过观察研究分析，发表观点看法，最后教师把学生的观点综合，对同属于山歌的《放马山歌》与《赶牲灵》进行点评式分析，但由于地区不同，寻找在旋律、曲调上又有各自特点的原因。《赶牲灵》是一首陕北人民喜爱的山歌（信天游），旋律由上下对应的乐句构成。上句句幅宽长，跳进上行与级进下行的音调交替，加上带上滑音的自由延长音，听上去就像通往远方的道路那样悠远。最后得出有关中国民歌的类型之一山歌的特点结论是山歌是勤劳的劳动人民在劳动间歇野外自由抒发内心思想情感的抒情小曲，它不受劳动节奏和动作的约束。各地山歌的风格、色彩和特点各有千秋。高原地区的山歌比较高亢、嘹亮、狂野有力，平原地区尤其是江南的山歌比较流畅、秀丽，草原上的牧歌则辽阔、舒展而热情奔放。山歌的题材内容非常广泛，歌词常带有即兴性……在整堂欣赏课对音乐作品具体分析过程中，教师如果始终贯穿着启发—引导—总结的教学方式，这堂课的总体教学目的就达到了，采用师生互动的方式，在轻松愉悦的学习环境里，提高了学生的欣赏分析能力，最终使学生的审美体验、审美能力在潜移默化中得以成形且不断提高。
12.浅谈新时期中学音乐欣赏 篇十二
一、由表及里, 由浅入深教学
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的, 而是要经过一个由表及里, 由浅入深的发展过程。我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时, 欣赏者要经过这么一个心理反应过程:感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程, 引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏, 理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程, 也有利于欣赏教学。
其次, 曲目安排上由小到大, 由易到难, 这样做符合中学生心理特点, 同时也有助于提高学生的认知能力。
二、对比教学, 灵活多变地设计不同课型
将题材、演唱 (奏) 形式及作品曲式与题裁等异同点明显, 易于对比地安排在一起进行教学。这样能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情, 同时还能使学生更为深入地理解音乐, 并在音乐欣赏的过程中了解音乐表现的规律。
1.以题材为中心设计课型。
以某一题材为中心, 将不同表演形式的音乐、器乐作品组合在一起, 进行音乐欣赏教学。如以“金色的秋天”这一中心的欣赏课, 就可将歌曲《在希望的田野上》、《西风的话》、民乐合奏《丰收锣鼓》、笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》等相同题材, 不同表演形式的音乐、器乐作品组合起来进行教学。这种课型内容统一, 能使学生从不同表演形式的音乐作品欣赏中, 集中体会, 理解音乐家是如何运用不同音乐表现手段来表现共同的音乐与主题的。
2.以演唱 (奏) 形式为中心设计课型。
这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。如以“独唱”为中心的音乐欣赏课, 就可将男声、女声、童声等不同声, 不同历史时期, 不同风格等形式的独唱曲组合起来进行教学。这样有利于学生学习, 了解不同表演形式的经典音乐作品, 拓宽音乐视野。
3.以作品曲式与体裁为中心设计课型。
这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。如以“一段体”为中心或以“进行曲”、“变奏曲”等为中心开展音乐欣赏教学。这样做有助于学生了解曲式、体裁等有关音乐知识, 同时还可以使学生充分了解到音乐内容与音乐表现形式的相互关系, 让学生充分感受到音乐的形式美。
三、欣赏教学时精讲多听
欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品, 首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力, 达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐, 表现作品的, 因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道, 即使是同一首作品, 同一观众 (听众) 在不同的场合, 不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中, 不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述, 因为如果讲述过多, 必然把学生的注意力分散, 同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性, 目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来, 通过师生间的讨论, 听赏等共同活动, 使学生深入体会作品的思想内容。
四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象、联想等能力
想象是人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程。联想是指感知或回忆某一事物, 连带想起其他有关事物的心理过程。想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象, 是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性, 启发他们对音乐的丰富想象力, 引导他们准确地体验音乐情感。
在欣赏音乐的过程中, 要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境, 用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法, 一定要精心引导, 而且还要有较充裕的时间。在教学中, 既要注意启发学生的想象、联想能力, 又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制, 他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异, 这就需要教师的精心指导。
五、培养学生倾听音乐的能力
音乐是听觉的艺术, 因而, 倾听自然是欣赏音乐的主要方式。“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”欣赏教学过程的每个环节都离不开听, 初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等, 都是以听为本。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
六、有无抽象思维的必要
欣赏是否需要给抽象思维留有位置?对这个问题, 很多音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们讲述音乐喜欢从标题着眼, 把想象中的视觉形象描绘得有声有色, 或者讲一个天花乱坠的故事, 让学生按图索骥。一些老师喜欢这样提问学生:“从音乐中你听到了什么?”于是, 在语文、数学等课上表现得思维成熟的高中生, 不无幼稚地答道:“我听出了河流”, 或者“一片树叶掉在水中激起了涟漪”。这让人想起拉法格在《思想的起源》中讲到的原始人, 他们没有硬、软、热等抽象概念, 只能用石头、月亮、太阳这类具象的客体来比拟, 这种对音乐的理解音乐审美力相去甚远。
社会音乐风气反映一个国家和民族的文化修养, 如果多数人都具有较高尚的音乐趣味和较强的审美能力, 对人类历史上的音乐财富有全面的了解, 那么他们对音乐的选择、反应、评价和追求就会形成一种良好的风气, 最终作用于社会, 使那些能够代表人类优秀文化的经典名作和具有深刻社会意义, 又有高度审美价值的音乐作品成为社会精神生活的主要食粮。当然这种作用是缓慢的, 根本的做法是首先实施有效的音乐教育, 培养高素养的一代新人, 这难道不是我们的希望所在吗?
爱因斯坦曾说过:“在学校和生活中, 工作中最重要的动机是工作中的兴趣, 是工作获得结果时的乐趣, 以及对这种结果的社会价值的认识。”所以, 我们作为基层教学中的一员, 要不断创设出符合时代需求, 符合学生发展需要的新思路。
摘要：音乐随处可见, 随着生活水平的提高, 欣赏音乐已成为人们精神生活中必不可少的一环。音乐作为艺术作品, 它也有高低良莠之分, 中学生由于年龄和知识水平等的限制, 他们对于音乐的认识相对肤浅, 常常受社会环境所左右。在当今通俗歌曲、摇滚乐的冲击下, 许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是古董, 因而加强引导, 培养良好的欣赏习惯, 以造就全面发展的合格新人势在必行。
13.中学美术欣赏课教学反思 篇十三
来源： 发表时间：2011-1-14 19:27:54 访问次数：2326
中学美术欣赏课是中学美术教学的重要组成部分，不仅能提高学生的美术素养，还能让学生正确认识美学观。但想上好美术欣赏课，让学生对欣赏课感兴趣，掌握正确的欣赏方法，一直是我们美术老师研究的内容。我在平常的教学中也尝试了很多教学方法，比如小组讨论、课前学生收集资料、用文字形式谈谈作品感受等。虽然课堂效果比较好，但让学生真正的掌握正确的欣赏方法，还是有一定难度的。只有在以后的教学当中慢慢的进行摸索。用心上好美术课——美术教学反思 经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。特别是在跨入新世纪，接受新教材后感觉上课越来越难，对美术教师的要求越来越高。所以美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。思考一：美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《春天的畅想》这一创作课里，教具是教师的范画，为了让课堂更有氛围，我准备了幻灯片让学生欣赏春天的美景及各种形式的作品让同学们欣赏、学习并感受春天的美好和一些作品的特点，为学生进行创作绘画起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。思考二：美术课堂教学
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要学生规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个人合作完成，同学们凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要学生坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀学生的个性，限制学生的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。思考三：美术作业的评价
大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，孩子们的绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的学生喜欢色彩，有的学生画画喜欢用线条。还有的学生只喜欢画抽象的形状。所以对于作业的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现画中闪光的东西。课程标准是新的，学生是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，任重而道远。
在学习湘版教材七年级下册第3课《绿洲》时，这节课是以学习“ 造型·表现 ”为主，结合 “欣赏·评述 ”为辅的综合课。主要是让学生接触超现实主义绘画，感觉超现实主义新奇的视觉形象与效果，结合体现环保意识的招贴画的艺术构思对应分析，学习掌握超现实主义绘画的一些技巧展开教学活动，把教学与环保主题有机结合起来。在教学过程中注意问题情景的设置,激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施发散性思维教学方法过程中的几点体会。
一、鼓励发散性思维，培养审美个性，审美意识.鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在学习《绿洲》的教学中，我出示自己的两幅环保作品，让学生看画，自己感受一下作品的气氛，充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展,我要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是河水被污染了,鱼儿变成了白骨；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的画面形成的视觉冲击力,体现出环境被污染的严重；有的领略到的是一种震撼人心画面,空气被污染了,树木砍伐光了,沙尘暴的肆意倾掠；有的则从作品中体会到环保的重要性。
学生对作品都有了自己的看法,我接着问:“看了作品后,我们的内心都会有自己的一片绿洲,你心目中的绿洲是什么样的 ? 你会画成什么样 ?”,问题的设置引起学生的兴趣, 激发参与意识都想来说出自己心中的绿洲是什么样的,会怎样去表现他。有的认为山清水秀,鸟语花香；有的说绿树成荫,鸟儿飞,鱼儿游,孩子们在无忧无虑的玩耍；有的说只要是自然的不被污染的都很美；有的认为蓝蓝的天,绿绿的水„„。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定,让每位同学尝到了跳着吃果子的乐趣。可见鼓励学生的发散性思维，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而激发学生的参与意识和审美意识。
二、鼓励发散性思维，改变事物正常的逻辑关系。
高年级的学生随着生活经验的丰富，及对自然规律的认识，形成了一些因果关系，其存在或改变都会导致他们产生“可能”或“不可能”的判断。如果老师人为地打破这种因果关系，就会使学生产生一种莫名奇妙的陌生和惊异，从而促使他们探索这种“不可能”现实的奥秘，或创造者的意图。我们从赏析比利时画家马格里特的作品《绿洲》入手，展示给学生看。让学生自己分析评价作品，阐述自己的观点，得出自己对作品的认识。有的认为画的是一种客观世界不可能存在的景象——在反透视的桌面上，立着三棵树；有的认为云彩部分有的画在树前，而有的画在树后去了；有的认为更奇的是天空与大地的距离太小而显得非现实；有的认为沙漠里怎么会有桌子；有的认为树怎么会长在桌子上,云怎么会在树上„„等很多与正常逻辑关系相反的画面，充分活跃了思维。我们可以看出《绿洲》是在现实中抽象出一些 “形象要素 ”(树、白云、沙漠、桌子)，然后按照艺术家的构思重新进行不同寻常的组合,变成了超现实主义观念下的作品，其特征形象新奇，视觉冲击力强。
其次是教师综合分析评价，既评价学生的自主学习活动，又整体分析评价作品。所以，教师要鼓励学生陈述自己对作品的看法和观点引发学生对营造新奇视觉形象的兴趣，通过图片范例让学生了解什么是超现实主义，激发学生的思维进入超现实主义艺术创新表现，进行创造新奇视觉形象的尝试，去体验其中的方法和作用，通过学习与借鉴，鼓励学生发表“奇思妙想”，正确地认识理解和选用表现手法。给学生五分钟的思维拓展时间，运用空间重组的艺术处理手法，描绘包含有树木形象的环保主题作品。尝试巧妙改变树木原有的空间位置和环境，创造出新奇的视觉形象。
三、鼓励发散性思维，激发艺术创造和表现。
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评讲时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且充分的体现了学生愿意积极尝试与借鉴新奇、适当的艺术表现形式及手法，有意图地表现环境保护的主题，传递环保意识。对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。
通过课堂教学活动学生有效性的探索，我有这样几点体会：
第一，鼓励发散性思维的美术课堂教学活动，在教学过程中更注重了学生的活动，有利于调动学生的主动性和积极性，有助于学生的艺术性和创造性发挥。
第二、鼓励发散性思维的美术课堂教学活动，更注重学生学习的过程而不是作品结果。完成一张好的作品固然重要，但在完成作品的全过程中，所进行的与众不同的思维探索和创造更为重要。
第三，鼓励发散性思维的美术课堂教学活动，能使更多的学生作品标新立异，画面中充满着成人眼光中的“怪异”，而这种怪异正是创作的灵魂。