初中名画的世界作文

初中名画的世界作文（精选13篇）

1.初中名画的世界作文 篇一

世界名画欣赏教学材料

绪论部分：文艺复兴之前的绘画

一、引言

“西方”广义上是指以欧洲为中心及被欧洲文明覆盖的整个西方世界，我们这里则主要是指欧洲。欧洲最早的绘画，发现于西班牙和法国交界的山区岩洞中。这些岩壁绘画基本上是用矿物颜料表现的各种动物。它们手法朴拙，具有令后人惊叹的写实表现力。但人们通常认为，这些原始绘画与后来的西方绘画没有直接联系。西方绘画的最初源头，是古希腊和古罗马艺术。

古希腊最杰出的绘画作品只在历史文献中有所记载，留传下来的原作极少，我们只能从现存较多的希腊瓶画中窥见其中斑。古罗马绘画存留下来的，主要是被埋在火山灰下的壁画。古希腊、古罗马绘画十分注重人体比例关系的正确把握和空间透视的变化。

随着罗马帝国的解体，西方世界进入了基督教神权占据绝对统治地位的中世纪。这时期，东方艺术和蛮族艺术的渗入使西方绘画一改写实、模拟、再现的发展方向，开始注重平面性、叙述性和表现性，成为形象解说宗教教义的工具。

在经过近千年的中世纪之后，14世纪开始萌芽的意大利文艺复兴产生了一大批杰出的艺术家。他们力图恢复古希腊罗马的艺术传统，并为此进行了长期的艰苦探索。其中包括对在平面空间中表现三维空间的一系列技术问题的系统而科学的研究，它们将模拟、再现自然的写实绘画推进到了一个更高的水平。16世纪意大利文艺复兴盛期出现了许多杰出的绘画艺术大师，他们以自己的作品创立了西方绘画的经典风范。与此同时，在北方的尼德兰，凡·爱克兄弟发明了油画技法，并很快传遍欧洲各地。油画覆盖力强、多项式以彩变化丰富、干燥速度慢，它使西方画家有了更充分的余地来追求准确的造型的丰富美妙的色彩，以表达他们对自然的感受和无边的想象力。

在接下来的17、18和19世纪中，以油画和壁画为主的西方绘画艺术在全欧洲都获得了蓬勃的发展，并涌现出大量名垂史册的艺术大师。他们以个性化的艺术语言，记录下历史和人类对自然与人生的深刻感受，将绘画艺术推向一个又一个高峰。

当历史的脚步走到19世纪末时，西方传统的油画艺术在进入顶峰之后走向了解体。此时，以法国印象派为开端的画家们，不再将准确地模拟自然作为创作手段，不再注重素描造型的精确，而是力图通过变化多样的色彩、笔触、构图来传达他们内在的精神感觉，致使画面的主观表现性日益加强。到了20世纪，西方画坛更是涌现出大批新的流派。这些“现代派”画家将绘画从对自然的模仿中彻底解放出来，使之成为抽象形式元素的表演舞台，西方绘画因此而呈现出更加多姿多彩的风貌。

我们对西方绘画的“神游”是短暂而粗略的，此行中，我们有意识地增加了图片的数量，以使大家能够在短短的行程中接触到更多的作用，能够对整个西方绘画史有一个概括的感性认识。

博大精深的艺术世界是人类精神历史的重要组成部分，本次授课只是粗涉其中。尽管如此，我们的旅行仍然精彩纷呈。

二、欧洲原始绘画： 欧洲的原始绘画，产生于人类史前时期的旧石器时代晚期到新石器时代。这些人类童年时期的美术创作，是考古工作者在欧洲中部和西南部的洞穴中与岩壁上发现的，其中最早的作品距今已有3万年的历史了。

旧石器时代欧洲原始绘画的主要表现形式是洞窟壁画——它们大都绘制于洞穴的四壁或顶部。由于原始社会的人类每天都在与野兽追逐搏斗，各种动物的形象在壁画大都以野兽为表现内容，如受伤的野牛、飞奔的鹿群、健壮的猛犸多项式明、机灵的山羊等等，其形象轮廓准确，造型生动、神情逼真、充满了生命感。这些作品分布的范围极广，法国的拉斯科岩洞壁画和西班牙的阿尔塔米拉山洞壁画代表了它们的最高成就。就技法而言。较早的洞窟壁画多用寥寥几笔准确勾出物象的轮廓，笔法洗练；后期作品则通常先用雕刻器刻出轮廓线，然后再用动物脂肪调和木炭与矿物制成的颜料给出其着色。

新石器时代欧洲原始绘画的主要表现形式是岩画（又叫崖壁画）——它们大都八进制在浅洞和洞外的崖壁上。欧洲的许多地区都发现了这类作品，其内容除了野牛、大象、马、鹿等动物形象之外，还出现了不少带有人物形象的狩猎、舞蹈等场面。后来，随着时间的推移，这一暑期的欧洲岩画逐渐程式化、简单化起来，出现了许多符号化的抽象图形，它们标志着人类思维能力的提高。

三、古希腊、古罗马会画：

古希腊是欧洲文明的源头。公元前8世纪前后，以希腊半岛为中心，几个被统称为“希腊人”的民族共同建立起了一批奉行民主政治的奴隶制城邦国家。这些城邦国家经济繁荣，倡导思想自由，要求公民具有健壮的体格和完美的心灵，从而为文化艺术的发展创造了有利条件。由于地理位置的便利和贸易、航海事业的发展，希腊人适时的接触到了古代两河流域和古埃及的文化艺术，这也促进了古希腊艺术的形成。于是在公元前5至前4世纪的200年间，古希腊出现了一段令人惊叹的文学艺术辉煌期，形成了欧洲文明史上的第一座高峰。

在建筑、雕塑和绘画上，古希腊艺术都取得了辉煌成就，它所创造的艺术风格与样式被尊崇为世界造型艺术的典范，对后来欧洲艺术的发展产生了深远的影响。

古希腊艺术的一个最大特点，是她深受希腊神话中“神人同形同性”观念的影响，不论绘画还是雕塑，艺术家们都敢于按照现实生活中“人”的形象来塑造诸神。这就使希腊美术众多“神”的形象特别具有光彩，成为人们理想的“人”。

古罗马发祥于意大利的亚平宁半岛。在公元前509年，共和制的城邦国家罗马建立后，其统治地域不断扩张，逐步将整个希腊纳入其版图，并发展成为地跨欧、亚、非三洲的大帝国。

包括绘画在内的罗马艺术，上承希腊艺术成就，又发扬了意大利土著艺术——埃特鲁斯坎艺术的传统，并融汇欧洲、北美、西亚美术的地方因素，创造出了具有罗马民族特点的艺术风格，它发展了注重写实表现的欧洲古典艺术传统，同标准大气压民为后世欧洲艺术追摹的典范。

四、欧洲中世纪绘画

在历史学上，“中世纪”通常指的是封建社会，而且主要用于欧洲。其时限一般从公元476年西罗马帝国灭亡开始到1640年英国资产阶级革命止。在这近1200年的时间里，欧洲的封建社会经历了形成、繁荣和解体三个不同的阶段。在艺术史上，“中世纪艺术”的概念在时间上则只包括欧洲封建社会的前两个阶段，即从公元5世纪末蛮族人入侵罗马帝国起，到16世纪意大利文艺复兴在欧洲广为传播为止。

从5世纪至15世纪的大约1000多年中，基督教神学文化取代了古希腊罗马文化，在整个精神文化领域占有至高无上的地坐立不安经导致大批古代雕刻、绘画和庙宇被视为异端邪物，遭到无情焚毁。包括绘画在内的中世纪“美术”，实际上成了基督教美术，其成就突出地反映在建筑艺术，特别是宗教建筑艺术上，绘画与雕刻仅仅是教学建筑的附属装饰品。

中世纪的绘画艺术按时间先后被划为五个部分，即初期基督教会画、拜占庭绘画、蛮族绘画、罗马式绘画和哥特式绘画。其风格样式，则融合了东方艺术、古希腊罗马艺术和欧洲土著艺术的多种特点。为了对基督教思想进行最强烈、取纯粹的表现，中世纪会画改变了重视写实的古希腊罗马艺术的传统，采用夸张、变形、改变真实空间序列等多种手法来表现形而上的、充满神秘色彩的精神理念，并在发展中逐步形成了自己独特的形式和内容体系。

五、文艺复兴时期的欧洲绘画

文艺复兴时期的意大利绘画：

文艺复兴绘画滥觞于意大利。13世纪后期，契马布埃首先摆脱拜占庭的影响，重新发现了古典艺术的庄严。14世纪初，意大利绘画正式进入文艺复兴时期。以后，它经历了三个发展阶段。

14世纪为初始期。在此期间，佛罗伦萨画派成为意大利新美术最主要的流派。其主要代表乔托，力图用明暗造型在平面上表现出三度空间。其绘画虽然多是圣经题材，艺术表现上却具有鲜明的人文主义倾向。

15世纪为意大利文艺复兴的早期，新的绘画艺术进入蓬勃发展阶段。其间，马萨乔第一次用科学工作者手法构图着色，人物形象坚实雄伟，富于人文主义精神。在他前后，佛罗伦萨画派人才辈出，将现实主义绘画发展到一个新的阶段。这一画派的杰出代表是波提切利，他的画作充满诗意，尽情表达了画家对美好事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神。

16世纪是意大利文艺复兴鼎盛时期。美术巨匠达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗先后登上历史舞台，《最后的晚餐》、《蒙娜·丽莎》、《创世纪》《最后的审判》、《雅典学院》、《西斯廷圣母》„„创造出一个又一个艺术奇迹。与这“三杰”同样引人注目的，是威尼斯画派的兴盛。它的代表人物是贝利尼、乔尔乔内、委罗内塞和西托列拖，提香更是其首屈一指的大师。威尼斯画派注重以色彩统一画面，其独具特色的创作为意大利伟大的文艺复兴演奏了一首华丽的终曲。

尼德兰文艺复兴时期：

文艺复兴时期的欧洲，除了意大利在艺术诸方面成为先导之外，并欧诸国也逐渐出现了新文化艺术蓬勃发展的气象，尤其是经济较为发达的尼德兰，在德、法、英诸国之前是，率先开始了文艺复兴运动鞋。尼德兰文艺复兴暑期的美术成就集中反映在绘画艺术上，由于受歌特艺术的束缚，加之又没有意大利好种浓厚的哲学与科学思想基础，尼德兰绘画长期难以厘清宗教神学观念对它的影响。但在多重规则的制约下，尼德兰画坛却发展出了一种精细严谨的画风，它成为早期西方油画的典范。尼德兰的画家画了大量的祭坛画和独幅木板画。尽管这些作品无庸置疑地表现了传统的宗教题材，但是在创作中，画家对描写世俗生活和周围环境的兴趣大大增长，作品中不时体现出现实主义的倾向，即对现实生活的关注和对“人”的精神状态的反映。

14世纪，尼德兰出现了凡·爱克兄弟。他们不仅是这一地区文艺复兴时期最重要的画家之一，而且是尼德兰画派的奠基人。同时，凡·爱克兄弟还是油画材料的革新者。通过他们的艺术实践，油画的写实能力被显著提高了。此外，这一时期的重要画家还有康宾、维登、博斯、马苏斯和尼德兰绘画的杰出代表勃鲁盖尔。

德国文艺复兴时期的绘画：

在文艺复兴时期，德国皇帝仍然是意大利名义上的君主，意德两国在经济文化上的联系较为紧密，许多德国艺术家都曾游学意大利。16世纪德国宗教改革运动高涨，并爆发了农民战争。在强有力的社会风暴冲击下，德国的文艺复兴绘画蓬勃发展，出现了一批具有现实主义精神的艺术家。这些画家关心人的生活环境和生活现象，热心于描绘自然环境，人物造型强调真实感，鲜明地表现出了人文主义者肯定现世生活、肯定人生、歌颂大自然的倾向。

德国绘画虽受到意大利的影响，但仍具有明显的民族特色：严肃、坚实、精确、缜密。德国文艺复兴一般被分为两个时期：14至15世纪是德国文艺复兴艺术的酝酿期；15世纪至16世纪间，尤其是16世纪是德国文艺复兴艺术的盛期。在这一暑期出现了绘画大师画家丢勒，以及阿尔特多弗、格吕内瓦尔德、克拉纳赫、荷尔拜因等重要艺术家。他们以人文主义为旗帜，以现实生活形象取代宗教形象，表现出对时代，对人生的认真思考。在艺术形式上，则以坚实的造型和鲜明的色彩展示事物的质量感和力度，使德国绘画摆脱了中世纪艺术令人压抑的沉闷感。

在欧洲，德国的印刷业始终居于中心地位。于是，很多艺术家将主要精力投入了版画的创作。丢勒和荷尔拜因都是欧洲版画史上最负盛名的大师。他们的版画善于运用线条，非常精确细致。反过来，这种特点也影响到德国的其他画种。

法国文艺复兴时期的绘画：法国的文艺复兴开始较晚。英法百年战争以法国的胜利而告终，使法国在经济、政治和艺术上都获得了有利的发展条件。1494年法王带军入侵意大利，接触到意大利文艺复兴的文化艺术。随后大批意大利画家相继来法。16世纪，法国绘画艺术在意大利和尼德兰的影响下开始发展起来。在绘画史上，法国文艺复兴一般被分为15、16世纪两个阶段。15世纪是法国文艺复兴绘画的初始期。在这一阶段，法国画坛受尼德兰意绘画风格的影响，出现了一批富于人文主义和写实精神的画家，其著名代表是活跃在1444至1466年间的夏隆东。15世纪下半期，法国文艺复兴早期最重要的画家富盖出现了。他是个极有才能的艺术家，其作品代表了法国早期文艺复兴绘画艺术的最高成就，故被称为法国的“文艺复兴之父”。

16世纪的上半叶，在法国宫廷形成了“枫丹白露画派”。16世纪中期法国的肖像画有了新发展，它代表了当时法国绘画的艺术成就，让·克鲁埃和弗朗索瓦·克鲁埃是其杰出的代表。16世纪末，因30年的宗教战争，法国的绘画艺术的发展受到了阻碍。

从某种角度来看讲，法国的文艺复兴绘画是天折的，并没有最后完成它的使命，也没有出现伟大的绘画艺术和具有全警戒注意义的画家。多项式灰而法国文艺复兴时期形成的绘画传统，却对后世产生了巨大的影响。

西班牙文艺复兴时期的绘画：西班牙文艺复兴正式发端于15世纪的加泰罗尼亚和巴伦比亚。自16世纪始，西班牙的文艺复兴绘画有了一定发展。其题材主要有两方面，一是歌颂国王贵族和帝国历史，一是描绘宗教故事。16世纪下半期，伴随着著名画家格列柯的出现，西班牙绘画进入了黄金时期，并从此在欧洲画坛占有重要地位。

17世纪欧洲绘画：

如果说15、16世纪文艺复兴的大师们把艺术从宗教拉回了人间，那么包括结合起来因内的17世纪欧洲美术，则是这现世人间艺术的进一步发展。只不过伴随着资本主义的迅速成长，人文主义的深入传播和宗教势力的顽强抵御，这种发展既曲折又富有多样性。

首先，文艺复兴暑期的绘画在表达人文主义思想时还离不开宗教题材，17世纪的欧洲欧洲大步走出了宗教领地，世俗性的人物画、肖像画、风景画、静物画乃至裸体人像画普遍繁荣起来，它们在很大的程度上表现了上流社会世俗生活的安定、富足和享乐。

其次，文艺复兴时期的绘画崇尚和谐、宁静、理想的美，17世纪的欧洲绘画则强调打破和谐，主张真实自然的美。它直接导致了对描绘对象的进一步研究，丰富了绘画艺术的表现手段。在这样的背景下，意大利、荷兰和西班牙均出现了现实主义画派。一些艺术家深入下层社会，其作品带有明显的社会批判色彩。

17世纪的欧洲素有“巴洛克时代”之称，“巴洛克是一种包括绘画在内的美术样式，由于它符合当时天主都会利用艺术来争取群众的需求并适应各国宫廷贵族的爱好，巴洛克美术终于成为服务于宗教和封建贵族的“正统艺术”，于17世纪风靡全欧。

与文艺复兴时期一样，17世纪欧洲的文化中心依然在意大利。无论“巴洛克”还是现实主义画派，或是在这一时期亦广为传播的学院派绘画，它们最早都滥觞于块自古罗马时期就光彩四溢的土地，然后才将其影响辐射到佛兰德斯、荷兰、西班牙和法国

18世纪欧洲绘画

18世纪的欧洲，封建制度日益动摇、衰落。继荷兰、英国发生资产阶级革命之后，伟大的启蒙运动又导致了法国1789年资产阶级大革命的爆发，它为资本主义在欧洲的全面发展和彻底消灭封建制度开辟了更为广阔的道路。然而，尽管王公贵族们在政治上日趋腐朽，在生活上日益堕落，其审美趣味却依然具有顽强而鲜明的表现。这也就是说在18世纪的文化艺术中，封建统治阶级的艺术理念始终都在与新兴资产阶级的审美理想对峙着。于是，这100年间的欧洲绘画便存在着两种不同的艺术潮流——罗可可艺术和市民美术。罗可可艺术是完全属于上流社会的装饰品与享乐物。它更加追求艺术效果的装饰性和豪华感将巴各克艺术中的宫廷因素推向了极端。但罗可可却不像巴洛克在17世纪那样盛行，它仅流行于王宫和贵族人府邸，其影响也只以法国为主，余波仅及德、奥、意、英、西、俄等国。市民美术是在启蒙主义思想影响下，于18世纪中叶形成的。它反映了新兴资产阶级的美学理想和广大人民群众的生活愿望，是一种与罗可可完全对立的艺术。

由于启蒙运动产生了巨大影响，欧洲的18世纪被人们称作“启蒙时代”或“理性时代”。在这100年间，欧洲的意识形态逐渐发生了巨变，其文化艺术中心也完成了自意大利向法国的转移。不过，就包括绘画在内的整个18世纪的欧洲美术而言，它尚处于文艺复兴与19世纪这两个艺术繁荣高峰之间的“发展期”。此时，除了西班牙的戈雅之外，人们还没有听到“巨

人”的脚步声

19世纪的欧洲绘画

18世纪末，欧洲资产阶级革命风起云涌，西方世界从社会制度到思想领域都经历了破坏与重建的过程。19世纪初，所有的现代制度都已出现，资本主义在欧洲迅速发展。与此同时，整个西方世界的美术领域也发生了巨大变革。

一方面，社会结构的变化使艺术赞助者由宫廷贵族转变为资产阶级。另一方面，突飞猛进的现代科学技术促进了工业革命的发生。这场革命所引发的不断的产业进步，不仅为艺术的发展开辟了新的途径，还为它准备了新的材料。除此以外更突出的是，新的思想观念导致了新的艺术观念。首先，艺术家对于风格的觉醒促使其创立了自由的、个人化的观察世界的方式。其次，赞助者和观众审美趣味的变化促使艺术家尽力去追求不同的创作技巧和风格，这必然会导致绘画创作不同风格流派的频繁更替。再次，题材向艺术家敞开了一个自由的世界，任何一个能激发想像和引起兴趣的东西都可以成为绘画描写的主题。

19世纪的法国，牢牢占据着西方文化艺术中心的位置，欧洲近代绘画中的各个重要流派如新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等，莫不源于这个国度。在法国艺术潮流的影响下，西方其他各国的绘画纷纷出现了自己的发展高潮——在英国，风景画取得了伟大的成果；在德国，现实主义绘画成绩斐然；在俄国，巡回展览画派的辉煌艺术成就令全世界都为之瞩目。

继古希腊罗马时代和文艺复兴之后，19世纪的西方绘画又出现了一个新的艺术高峰！

20世纪西方现代派绘画

20世纪西方的绘画艺术，出现了大河改道式的根本性变化，产生了“现代派”绘画。所谓现代派绘画，是指从20世纪初发展起来的、具有前卫和先锋特色的各种绘画艺术思潮和流派。宣告与欧洲古典传统艺术的表现形式分道扬镳，追求纯形式的美，认为艺术形式可以不依赖内容而具有独立价值，是它们的共同特征。现代派绘画的产生并不是一个简单的文艺现象，它有一定的社会背景、思想根源和哲学基础。首先，19世纪末、20世纪初，欧洲资本主义社会的各种矜持日益尖锐，不秒艺术家因此而对现实产生了不满。其次，欧洲古典艺术的表现形式流传日久，艺术家们不得不力图创新，以摆脱写实主义传统手法的束缚，再次，德国哲学家尼采的唯意志论、奥地利心理学家弗罗德的精神分析理论、法国非理性主义的代表柏格森的直觉理论、萨特的存在主义哲学等哲学和社会思潮，都对现代派艺术发挥了影响。另外，东方艺术的广泛流行和人们对史前艺术的再认识，亦促进了现代派艺术的产生。

现代派绘画反对传统艺术的趋势是从19世纪下半叶的印象主义绘画开始的。可以说，是印象主义绘画开启表现派、未来派、抽象派、超现实主义等现代艺术流派的相继出现，显示了西方现代艺术的繁荣和兴盛。20世纪上半叶现代派艺术的中心基本上是在法国巴黎，第二次世界大战后它则转到美国纽约。在那里出现的抽象表现主义，集表现主义、抽象主义、超现实主义之大战，将现代派艺术的发展推向了顶峰。

第一部分

文艺复兴的萌芽走出“黑暗时代”

代表人物

1．契马布埃——中世纪向文艺复兴转化的开路先锋 2．杜乔——中世纪美术最后的辉煌 3．乔托——西方绘画之父 4.康平——佛兰德斯大师 5．凡·爱克兄弟——尼德兰美术的杰出代表 6．韦登——表现人类情感的大师 7．博斯——独特的现实主义大师

8．格吕内瓦尔德——祭坛画家 第二部分

意大利文艺复兴时期 欧洲绘画的极大发展

马萨乔——现实主义的拓荒者 曼特尼亚——凝重超凡的画家

贝利尼——威尼斯画派的奠墓人

韦罗基奥——达芬奇的老师

波提切利——秀逸唯美

吉兰达约——崇尚写真

佩鲁吉诺——拉斐尔的老师

达·芬奇——文艺复兴盛期的巨人

米开朗琪罗——意大利文艺复兴巨匠

乔尔乔涅——擅长诗意表现的画家

拉斐尔——描绘女性美的大师

提香——西方现代油画之父

柯雷乔——色彩与光影大师

丁托列托——文艺复兴晚期最富激情的大师

委罗内塞——威尼斯画派的最后一位大师

格列柯——幻想的风格主义大师

北方文艺复兴 从现实主义到风格主义丢勒——北方文艺复兴的杰出代表 克拉纳赫——德国文艺复兴绘画大师 荷尔拜因——肖像画大师 勃鲁盖尔——农民画家 克鲁埃父子——法兰西的光荣

第四部分

巴洛克与洛可可绘画 17、18世纪的主流

罗可可艺术

卡拉奇三兄弟——学院派创使人 卡拉瓦乔——现实主义的开创者 鲁本斯——画家之王

哈尔斯——荷兰现实主义肖像画大师 勒南三兄弟——描绘农民的兄弟艺术家 拉图尔——“夜间画”的创造者 普桑——法国古典主义绘画的奠基人 凡·代克——贵族肖像画大师

委拉斯开兹——西班牙宫廷里的平民画家 克洛德·洛兰——法国古典主义风景画的奠基人 伦勃朗——现实主义巨匠 穆里略—— 十八世纪古典绘画的先驱者 维米尔——荷兰风俗画大师 瓦托——洛可可绘画的第一个代表 卡纳莱托——意大利景观画的代表 荷加斯——英国传统绘画的奠基人 夏尔丹——坚实与严谨

布歇——洛可可绘画的典型代。第五部分

新古典主义与浪漫主义时期 追求理性规则的典范雷诺兹---英国十八世纪著名的学院派肖像画家 庚斯博罗---创新英国风景画的肖像画家

戈雅---“画家中的莎士比亚”大卫---法国“新古典主义先锋”普吕东---浪漫主义色彩的古典画家 格罗---法国浪漫主义历史画家 透纳---海景画家

康斯泰布尔---师法自然的英国风景画家 安格尔---西古典主义的捍卫者 籍里柯---浪漫主义的先驱 德拉克洛瓦---浪漫主义的雄狮

印象主义时期 用新的眼光观察世界柯罗---19世纪法国风景画大师

杜米埃---法国讽刺艺术大师 米勒------伟大的农民现实主义画家 库尔贝---创作生活的真实寓言 罗塞蒂---为爱情而生存 毕沙罗---印象主义的元老 马奈---印象派之父 德加---捕捉美的瞬间

惠斯勒---徘徊于印象主义边缘 西斯莱---始终如一的印象派画家 莫奈---印象主义绘画的精神领袖

萨金特---上流社会的画家雷诺阿---让欢乐充满人间

第七部分千万主义 打开艺术大门

1.莫罗---象征主义大师 2.塞尚---西方现代艺术之父 3.亨利.卢梭---原始派艺术的开山祖 4.高更---主观化的客观世界 5.凡.高---超越凡俗的心灵 6.修拉---绘画艺术中的科学法则 7.克里姆特---探索神秘人生 8.蒙克---生命、爱情和死亡的哀歌 9.劳特累克---纸醉金迷的世界

10.博纳尔---追求颤动的光色世界第八部分 20世纪的绘画 抽象艺术与现代艺术的不断追求

康定斯基----非具象艺术的始作者 马蒂斯---野兽派的领袖

蒙德里安---追求“纯粹造型”克利---诗情与创造力的统一 毕加索---创造艺术的斗士 莱热---机械时代的和谐

莫迪利亚尼---别具一格的艺术家 科柯施卡---表现主义的鬼才 夏加尔---心灵之梦 杜桑---否定传统

米罗---在纯净的梦幻中生活 马格里特---真实的幻想象 达利---超现实主义的怪才

波洛克---打破坚冰的“行动画派”创始人 沃霍尔---波普艺术家

培根---充斥着恐怖和焦虑的世界 怀斯---乡情写实主画家 巴尔蒂斯---固执己见的独行者 弗洛伊德---坚定的现实主义画家

2.初中名画的世界作文 篇二

下面, 就以达芬奇与世界名画《蒙娜丽莎》的教学为例, 谈谈如何在美术教学过程中, 实现以美育心, 以心赏美。作品是由人创作的, 因此, 要想真正了解一部作品, 首先得从了解作者开始。

一、作者简介

达·芬奇, 男, 1452年出生, 是意大利文艺复兴时期第一位画家, 也是整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。达·芬奇比之文艺复兴时期中的任何一人, 有更多的、领域更广的幻想。他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘, 他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉, 继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法, 把艺术推进到一个前所未有的高度, 为自然科学的发展作出了巨大贡献。后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”, 是“第一流的学者”, 是一位“旷世奇才”, 所有的, 以及更多的赞誉他都当之无愧。

在艺术创作方面, 达·芬奇解决了造型艺术三个领域——建筑、雕刻、绘画中的重大课题:解决了纪念性中央圆屋顶建筑物设计和理想城市的规划问题;完成了15世纪以来雕刻家深感棘手的骑马纪念碑雕像的课题;解决了当时绘画中两个重要领域--纪念性壁画和祭坛画的问题。

达·芬奇的艺术小说诗歌文学作品不仅象镜子似的反映事物, 而且还以思考指导创作, 从自然界中观察和选择美的部分加以表现。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅小说诗歌文学作品是达.芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品, 是欧洲艺术的拱顶之石。

下面, 我们就介绍他的伟大成就——世界名画《蒙娜丽莎》。

二、作品赏析

《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作, 它代表达·芬奇的最高艺术成就, 作品成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅, 笑容微妙, 背景山水幽深茫茫, 淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合, 对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位, 也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系, 达到神韵之境, 从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵, 那如梦似的妩媚微笑, 被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

大师在画蒙娜丽莎时, 是用真诚而纯洁的情感去描绘的, 他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此, 他还把她作为一种理想, 一种美的象征, 作为人类世界的欢乐和光明来描绘, 他要把自己的美感和体验, 用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来, 成为有血有肉、有情有欲的人。达·芬奇的《蒙娜丽莎》成为这一新时代的标志而载入史册。

那我们应该如何来组织这一课的课堂教学呢?这里就有设计理念的问题。

三、课程设计

说明:本设计是根据美国心理学家加涅 (R.M.Gagne) 关于学习过程的8个环节:动机、了解、获得保持、回忆、概括、操作和反馈, 并结合学习目的、计划、自学和创造, 以及高中生的年龄特征而成的。

上课前, 我们可以先安排时间让学生自己在图书馆、网上等查阅有关本课内容的资料, 并整理和总结。在教学过程中, 通常可以借助多媒体电脑、课件、皮尺、学生用资料, 通过讨论法、实验活动、总结、讲解、演示、启发与鼓励等方法, 欣赏、总结达芬奇艺术生平及其名作《蒙娜丽莎》, 并结合现代社会的发展去评价、联想, 以提高学生审美情操和对世界文化的热爱之情;培养学生开放的心理、主动和积极的参与心态, 自信及成功的体验;培养学生独立学习、思考、实践的能力, 协作的能力, 解决问题的能力;培养学生的美术欣赏能力和评价能力。

我们还可以让学生参照资料, 在优美的音乐中欣赏《蒙娜丽莎》并思考以下问题:此画创作的时间、规格、画种?此画的题材和主题是什么?此画在构图、色彩、技法上有什么特点?此画为什么会如此著名?

积极引导学生通过欣赏及联想, 总结现代人对《蒙娜丽莎》的猜测, 或通过思考、研究说出自己的独特见解、猜测、看法。为了将教学成果及时转化, 我们还可以让学生对《蒙娜丽莎》一画进行再创作。

四、教学反思

21世纪, 随着社会主义现代化经济建设的不断深入, 人才特别是青少年成才问题越来越突出, 已成为我国经济发展的制约因素。社会要求人才不仅应具备良好的科学文化素质, 而且人才应一专多能, 并具备良好的身心素质。本课的教学, 就是在这样的指导思想下, 用心理健康教育思想和高中生心理学来指导美术欣赏课教学, 试图寻求学科教学与心理教育的最佳结合点, 使学科大综合, 找到一种师生互动、平等轻松且创新性、实践性很强的课型。

3.世界名画蔬菜造等 篇三

毕业于川美的桔多淇和她的作品在国内艺术市场逐渐蹿红，其作品《最后的晚餐》的餐桌变成了一块巨大的豆腐，犹大等一干人则是用生姜制成；而《蒙娜丽莎》更是豆腐当脸，海带当头发，紫菜做衣服。虽然每一幅作品的创作成本不到10元，可是“豆腐蒙娜丽莎”、“姜人之最后的晚餐”竟然卖到了2万元的高价。

金融危机彩票

在眼下金融危机时期，许多人都希望能通过购买彩票大赚一笔，意大利人也不例外。在西西里岛的巴勒莫，出现了一种非常特殊的彩票。

在西西里岛首府巴勒莫的一处菜市场，55岁的菲利波，每天都会用蔬菜、瓜果、鲜肉等食物装满这辆手推车，然后在菜市场里吆喝着，销售自己发行的彩票，这一车食物就是幸运者的奖赏。每张彩票售价2～5欧元，一次购买多张还会有折扣。菲利波的生意不错，每天能卖出将近100张彩票。有些人已经成了固定彩民，每天都要买一张碰碰运气。

机舱主题餐厅

台湾航空业不景气，许多航空公司倒闭或裁员。一名华航空姐离职后转型开起空中巴士主题餐厅，由“空服员”端盘子，还花500万新台币把餐厅装潢得跟机舱一模一样，甚至提供飞机餐。

顾客一走进餐厅，空姐模样的服务生会说：“欢迎登机，这边请。”这家餐厅把空中巴士的机舱“搬到”房子里，空姐服务生穿梭在座位之间，头顶上有灯光还有行李箱，座椅的质感甚至连窗户也做得很像，就像在飞机里用餐。这家餐厅挑选服务生接近空姐的严格水平，不但要长相甜美，身高必须在160厘米以上，必须穿着订作的空姐服，还得梳包头或短发，也规定要穿黑色的丝袜。

山寨店一条街

“这擦边球打得很牛很雷人，真是山寨店铺大荟萃啊！”近日，在南京文安街上，出现了林立的店铺，清一色是山寨名牌店铺的盛况。其中屈臣氏、必胜客、麦当劳、李宁、星巴克、哈根达斯等分别被克隆成曲同氏、必胜糊、李明、巴克星、哈根波斯等。

对此，许多人称商家太有创意、仿冒水准惊人，山寨都成一种文化了，并调侃称，“我喝过雲碧、王来吉、司口可乐、康帅傅红茶，用过直真纸巾、周住牌洗衣粉、穿过Abbibas衣服，吃过麦肯基、格立高饼干等……”也有人不无担心：“这明显涉嫌侵权了，难道开发商就不怕工商等部门来查后给取缔？胆子也忒大了。”

创业培训师亮相宁波

月前，来自全市各大机构的30名学者、教师走进市劳动和社会保障局职业技能培训中心的课堂，参加全市首期SYB(“创办你的企业”)创业培训师资培训班。培训考核合格者，将获得中国就业培训技术指导中心颁发的“创业培训师资培训合格证书”。届时，首批创业培训师将亮相宁波。

“分手”代理

近来，广州市天河区的张先生开办了一项新的服务——分手代理。他产生这个想法的原因很简单，世上分手的情侣很多，但他们面对曾经深爱的恋人往往难以开口说出“分手”二字。张先生瞅准了这个机会，通过网络发了一个帖子，充当“第三者”，专门替准备分手的情侣们传达双方的意思。业务开展第一天张先生就接到咨询电话近40个，并成功地“拆散”了一对情侣。至今张先生一共“拆散”了近30对情侣，并为自己赚取了数万元的代理费。

价值连城的猪皮

比利时艺术家威姆德沃伊在北京郊区养了十几头猪，这些猪头头价值连城，因为这些猪身上都被文上包括LV等世界知名品牌标志，这些文身猪皮在欧洲可以卖到100万元。

这些文身猪吃好喝好，猪圈里有电扇伺候，还有干净的草地可以让它们舒展筋骨，过得比人还舒服。不过并不是每只猪都能当上文身猪，事实上要替一只猪文身可不容易，除了猪要精挑细选外，为了让猪在文身的时候不要乱动。据说，艺术家选的猪还必须是母猪。

编 辑 白 灵

4.我的世界初中作文 篇四

他是一个goodboy，叫史蒂夫。他的优点很多，但有一个唯一的绝无仅有的缺点———爱玩“我的世界”，而且还玩得很疯，吃饭时间也不放过。

在一个月黑风高的夜晚，史蒂夫的父母出差去了，房里只有他一个人。嘿嘿，你应该知道他要做什么了。史蒂夫偷偷的打开电脑，看见他的父母设了密码，也不着急，把先前做好的黑客U盘掏了出来，插到主机的接口里。

忘了说，其实史蒂夫是一个业余黑客。呵呵，见过他的人都说他聪明，所以，我想让我的聪明发挥一点作用，学习了黑客的.技术。

只听“滴”的一声，电脑开启了，看来今晚我又能打通宵了。

游戏中的我，正穿着附魔钻石套挖矿。挖得正起劲儿时，一只苦力怕蹦了出来，“轰”的一声响，我被它炸进了身旁的熔浆池，浑身都起火了。我在着急的时候，觉得身体越来越烫了，我当时怀疑这是不是幻觉，但当我的身体发出“嗞嗞”的声音时，我知道这肯定不是幻觉了。我立刻联想到游戏中我所在的场景了。我急忙操控他“游”了出来。当我“游”出来后，头晕晕的，还没来得及把电脑关上，就昏过去了。

当我醒过来时，已是第二天的中午。我看了一下显示屏上的时间，天哪！这数字变成方块了！

5.世界的秩序初中作文 篇五

世界的秩序究竟是什么?人们至今都不能给出一个令人满意的答案，这实在是一个费解的问题。

在我的认知中，所谓秩序就是固定的，不能被破坏的，最基本的组成结构。那么符合以上说法的，我第一时间能想到的便是时间和空间了。时间，不被任何事物所打扰，缓慢而又快速地逝去。空间，我们赖以生存的地球，甚至是宇宙也只不过是它的.代名词罢了。这两者之间相互联系，相互依存，虽然没有什么实例，但我也可以打个比方。

人们做梦都想研制的时光机器我觉得只不过是一个笑话。若这个机器能穿梭过去和未来，那为什么至今也没有未来人穿越而来，那为什么历史依旧是那么满目疮痍，没有被改写呢?这就好比DNA分子链上的碱基排列，你穿梭时空就好比碱基的缺失，而你所到的时间段必然会留下你的身影，就如碱基的增添，从它们向后的DNA分子链的碱基排列必然变化，这就是所谓的蝴蝶效应，不要小看这个问题。如果未来真的研制出来，那么世界末日也等同于同时降临了吧。

有人会说，如果是带去科技和文化，这就是在为人类造福，世界又怎会毁灭。可惜任何事情都有正反两方面，造福是造福了，那你想没想过其中的巨大隐患。更何况人心是险恶的，你又不是不知道。稍有偏差，就是灭顶之灾。妄想去改变秩序的家伙必定会尝到自己所犯下的苦果，甚至是以千倍、万倍来偿还。

空间呢?黑洞就是一个典型代表，你毁一个试试，不想活命的话尽管试。当然，会有更多人被你所殃及。

时间为王，空间为尊，这虽是玄幻小说里才会出现的说法，但我十分赞同。毕竟这两者是不容侵犯的，世界的秩序哪里容尔等挑衅!

6.相反的世界初中作文 篇六

我想，书和现实是两个相反的世界。至少我是这样认为的。当年幼的我们听着妈妈讲的故事进入梦乡时，总会梦到孤寂的城堡，美丽的白雪公主，拄着拐杖，披着黑色大褂的巫婆，还有会法术的精灵，这一切是多么美好，总是期盼着有一天自己也能找到一个幽静的城堡，然后在里面生生世世的住下去；或者幻想着有一天会被美人鱼带走，带到那幽蓝的海底，然后脱胎换骨变成和她一样的美人鱼。

这样就不用听爸爸妈妈的唠叨了。童年就是如此快乐，简简单单，轻轻松松，什么都不知道，也不想知道，万物都在因周围的环境的改变而改变着，惟有那颗童心在美好的岁月里永恒不变，曾固执的以为，月亮上有着数不清的琼楼玉宇，还有以为美丽的嫦娥姐姐，那株苍劲的桂花树上开着密密麻麻，香气宜人的桂花。只可惜美好的幻想总是被现实篡改。老师告诉我，月亮上不但没有你们所说的那些宫殿，反而还是一个根本就不能存在生命的不毛之地。而那些所谓的嫦娥奔月，都不过是神话而已，不可能是真的。那一刻感觉自己的美好幻想就想一颗水晶球，被一只强有力的大手狠狠的摔在地上，碎得一塌糊涂，难道那本我爱不释手的`<<童话大王>>骗了我吗，我又该相信谁？或许现实就是真理，最终我还是相信了现实，可心里却忍不住哭泣。

在很长的一段时间里，我狠透了书，像深海里的小人鱼固执的相信“付出就一定有回报”一样执拗的认为书背叛了我。清醒有时也是一种负担，敢于理智的接受现实的人才是最痛苦的人，世界上存在的世俗与虚伪，让涉世未深的我猛然惊醒，觉得自己很单纯，很幼稚。过去所有对美好的向往与期待在一夜之间完完全全落空。心明如镜，懂得一切利弊，却无法改变现实，什么都知道，却什么都不能做，所以无比失望。于是便恼羞成怒的将所有的过错归罪于书的不真实和作者的怯弱。昔日习惯于生活在文字中的我在面对现实时失望得无以复加。我曾以为足以另生命飞翔的理由在事实面前显得苍白无力，心里竟对生命充满了深深的绝望。

7.初中名画的世界作文 篇七

一、“陶穀赠词”典故的来龙去脉

五代南唐王朝管辖物产丰饶的江南地区，虽然开国初期朝廷采取了一些促进经济发展的积极措施，但是终因国力弱小，不为其他国家所重。据宋代郑文宝《南唐近事》（卷二）、文莹《玉壶清话》（卷四）和曾慥《类说》（卷五十五）等史料记载[1]：

五代后周皇帝意欲一统天下，于是派遣翰林院大学士陶穀（903年—970年），出使南唐都城金陵，以探虚实。使臣陶穀自恃所在国势力强大而不可侵犯，故对南唐小国不屑一顾。他来访时倨傲无礼，出言不逊，让南唐臣僚韩熙载等人看在眼里、忿在心里。由于探得陶穀好色之企图，于是便给陶穀设下了一个圈套：即秘密派遣一位名叫秦弱兰（史上亦作“秦蒻兰”“秦箬兰”）的绝色歌伎，假装扮成驿卒之女，安排在陶穀下榻的南唐驿馆内拥帚扫地，让她借机通过美色诱惑陶穀，想方设法迫使其就范。

盛气凌人的陶穀在驿站内遇见秦弱兰后，果然为之春意萌动，终于被她迷倒了！他们两人便在驿站内独自幽会……已经不能正襟危坐的陶穀，情不自禁之中，又为风情万种的秦弱兰奉上了一首题为《风光好》的歌词：“好因缘，恶因缘，只得邮亭一夜眠。别神仙，琵琶拨尽相思调，知音少，待得鸾胶续断弦，是何年？”

后来，南唐中主李璟（一说“中主之子、未来的后主李煜”）在金陵城里的澄心堂内设宴款待使臣陶穀。事先已与秦弱兰销魂过后的陶穀，此刻居然又在公开场合假装正经起来，威仪如故不减。中主李璟见状，于是示意让秦弱兰出面歌舞、劝酒助兴。秦弱兰款款入场后，开始大大方方地表演起来，席间所演唱的歌曲，正是陶穀的即兴赠词《风光好》。“该歌女不是驿站内的那个扫地女佣吗？”顿然之间，这不仅让陶穀大吃一惊，更让中招美人计的他，一时间羞愧得无地自容。这时候秦弱兰又来到陶穀身边，不住地向他劝饮。内心懊悔、有苦难言的陶穀，很快就被灌得酩酊大醉……

陶穀此次出使南唐王朝的德性言行，真可谓是丢人现眼、活丑到家了。由于正人君子的“假道学”面具彻底被揭穿了，狼狈丢人的他最终只得沮然而去。此事遂成千古笑柄。

二、明人唐寅佳作中的丹青叙事

“陶穀赠词”作为古代外交史上一个颇为著名的风流典故，广为后世流传。元代文学家戴善夫在此基础上，又创作出杂剧《陶学士醉写<风光好>》，进一步地演绎了该典故的故事内容，藉以增强典型环境中典型人物、情节的趣味性与可赏性。明代毛先舒《南唐拾遗记》、清代褚人获《坚瓠集》等文献典籍中，对此亦有不少记述。同样，历代一些绘画名家还以此为题材，创作了相应的历史图像。元末明初文人唐肃还在《题<陶穀邮亭图>》中题咏：“紫凤檀槽绿发娼，玉堂见惯可寻常。作歌未必肠能断，明日听歌更断肠。”明代中叶画坛“吴门四家”之一的唐寅，亦用手中的丹青妙笔，形象生动地刻画出陶穀在南唐驿站庭院中赠词秦弱兰前后的精彩场景。

《陶穀赠词图》画轴，绢本工笔设色，纵168.8厘米，横102.1厘米，现藏于中华台北故宫博物院[2]。图中，衣冠端庄的陶穀拈着胡须，倚坐在南唐驿馆庭园的坐榻上，神情专注于观赏演奏之中，身旁左侧还置有一些笔墨纸砚;而此刻的歌伎秦弱兰则是发髻高耸，一身绣袍罗巾，怀抱琵琶端坐在凳子上，面对陶穀尽情地弹唱。两人面前还点燃了一盏用于照明的红蜡烛，有位驿站仆童正在假山后面煮水烹茶，忙着伺候他们两人……

人们粗观陶穀坐怀不乱，然而从其颇为惬意的眼神中，恐怕亦已察觉出他此刻真的倾慕之情难抑、心旌荡漾起来了。周围苍树高耸，枝叶披纷，嶙峋假山，傲然挺立，竹篁、芭蕉和画屏等园中景物，巧妙地点缀于男女主人公的身旁，旨在营造出一种艳遇幽会的情意缠绵氛围。皎洁迷人的月光泻浴大地，整个庭园显得更加幽谧、安宁。一阵阵悦耳动听的乐曲声，不时地从秦弱兰纤柔秀巧的弹指间飘逸而出，充溢着情思动人的格调意境。唐寅还在该图轴的右上侧题诗：“一宿因缘逆旅中，短词聊以识泥鸿。当时我作陶承旨，何必尊前面发红。”其中蕴涵着意味绵长的嘲讽语境，画家随后钤上“唐伯虎”“南京解元”“吴趋”三方印鉴。[3]

从美术史角度来看待，中国传统人物画主要属于客体性追求，画家所表现的正是描绘对象的神采意韵。素有“江南第一风流才子”之称的唐寅，尽管在创作中只截取了该故事所叙述的一个历史瞬间，但却将之演绎得淋漓尽致。《陶穀赠词图》中的典型人物刻画细腻，堪称形神兼备：头戴乌帽、身穿青衫的陶穀，眉宇、胡须及面部表情自然逼真，生动传神;歌伎秦弱兰则是一幅柳眉杏眼鹅蛋脸，樱桃小嘴润光泽，窈窕身姿妩媚而动人，堪称国色天骄。难怪连“容色凛然，崖岸高峻”[4]且颇富才识的陶穀，竟然也未能躲过老谋深算的韩熙载设下的“美人计”圈套了。该画面中最为勾魂摄魄之处，当属秦弱兰眉目间所传递出来的那种别样的诱人神情。再观陶穀，一副外表道貌岸然、内心却充满男盗女娼的丑陋形象，既被画家讽刺得含蓄、幽默而又辛辣，亦给后人留下了深刻省悟与无尽的反思。

唐寅的《陶穀赠词图》布局严谨巧妙，空间位置得当，用笔工细爽利，刚柔疾徐有致，浓淡疏密呼应，设色秀妍雅丽，颇富前贤的画格遗风。譬如图中人物面庞、衣纹褶皱描线，以及竹木、芭蕉等描绘，明显地汲取了明人杜堇的笔墨技法，并且更为精湛而有质。所作在形与神、灵与肉、理与趣、情与境等方面，皆达到了一个比较完美的艺术性统一，令人拍案称绝。人们透过这幅久享盛誉的画作，还可觅得画家本人所崇尚的真、善、美等神韵魅力，唐寅真不愧是中国传统人物画艺术的一大高手！

三、现代傅抱石挥笔续写历史教训

8.我眼中的世界初中作文 篇八

到底怎么了？原来这是未来世界。

我一路走，一路张望。看着眼前陌生的一切，我不禁有些好奇。

我走进一家服装店，里面全都是些“奇装异服”。一名推销员走了过来，对我说：“您这身衣服也太跟不上潮流了，我给您推荐一款绝对时尚新潮的衣服。”

她走在我的前面，将我领向那片由衣服组成的丛林中。哎，她脖子背后竟有个按钮？

我仔细一看，这不是机器人的开关按钮吗？这难道是未来的仿真机器人吗？好真实啊。

她指着一款薄薄的衣服说：“这就是现在最先进的衣服，可以感应温度，保证冬暖夏凉，一件就可以过四季，价格实惠。”

我随意敷衍了几声，问道：“怎么这么多汽车在天上飞？”

“你还不知道吗？现在的汽车都是废气少，有特殊的能源，还可以自动躲避其他车辆，还有机器仿真机器人管理通道……”她的语速十分快，且滔滔不绝，就像将这一切当成了荣耀。

我对推销员随便敷衍了几句，便走出了服装店。

我的面前出现了一个站点，我停在那里想看会发生什么。好一会儿都没有任何动静，我才发现站点上写着：“扫描二维码下单，极速向您驶来。”原来这是个载人的站点，旁边还有自动售货机。

我拿出手机下单后，不一会儿，一辆汽车从天空中飞下，司机说：“这位小姐，上车吧！”

我缓缓走近汽车，车门打已自己打开。

我坐在车子里，感受在天空翱翔的快乐，风轻轻吹过我的脸庞，让我感到一阵清凉与舒适……

“叮铃铃叮铃铃……”咦，这不是我闹钟的声音吗？我睁开眼睛，噢，原来是梦啊。

9.一个人的世界初中作文 篇九

其中AI智能就让人类濒临灭绝，导致地球上只剩下科学家哈利一人。随着AI功能越来越强大，进化得越来越高级，最后它们完全摆脱了人类的掌控，有了想霸占地球，消灭人类的想法。

终于在2195年，AI开始向人类实施阴谋诡计，偷偷拿出药剂放在水里让科学家喝下，利用这个方法让科学家告诉人类这个水特别好喝。于是人类纷纷购买，结果全中了AI的奸计。而哈利却觉得事有蹊跷，于是他潜心研究，想要知道这个水里装的是什么秘密。经过几个月的研究，他终于发现了AI的奸计，可为时已晚。

一天哈利正躲在地下室做实验，忽然一阵急促的敲门声传来。他停下手中的实验，长长地叹了一口气，自言自语道：“终于还是来了。”他绝望地闭上了眼睛又马上睁开，此时他眼中充满坚毅。他拿出唯一的武器正准备夺门而出，没想到AI竟然冲了进来，因为不让别的星球生物发现他们准备提取哈利的基因来满足它们进化成无敌的“人类”的愿望。

AI说：“现在只剩下你一个人了，你要乖乖配合我们，让我们从你体内提取出完整基因，否则……”他的话还没说完就被哈利打断了，哈利说：“不可能，我是不会将我的基因给你们的，做梦!”说完哈利就想向AI开枪，可是AI一下子伸出长长的手臂，发射出激光，将哈利一点点吞噬，最后哈利也逃不过被AI杀死的命运。

10.我的世界作文600字初中 篇十

——题记

“夜夜想起妈妈的话，闪闪的泪光鲁冰花”每当听到这首《鲁冰花》时，脑海里想起的是您那慈祥的面容，和蔼可亲的细语。

我出生时，感受到了人生中的第一缕阳光，第一缕清风，也呼吸到了第一口空气。看到的第一个人，就是母亲您疲倦的模样。待我两三个月时，您每天都抱着我，与我说话，我也附和着您咿咿呀呀，可不是调皮捣蛋的哭声哦，这时您便笑呵呵的握握我的手，好像是听懂了我的语言。八九个月时，我已经会踉踉跄跄地走路了，每天您都带我去公园玩，我走在前面，您就在后面拉着我的手，跟着我走。一岁时，我会走路，会说话了，当我第一次叫您妈妈时，只看见您的泪水从您的脸颊滑过，落在我的手上，这时，我便傻呆呆地说道：“妈妈不哭，妈妈不哭”。虽含糊不清，但你依然听得清清楚楚。

转眼间，六年的时光如流水般飘向了远方，我即将迈进小学一年级，还伴有童年天性的我当然不肯安安静静地坐在教室里听课，整天在班级里捣乱，终于有一天您被老师叫到了学校，您着急地问老师什么事，只见老师说道：“你家女儿去扯静静的头发，把人家都疼哭了。”听了老师的话，您立马转过身，举起手，我见了无助的闭上眼睛，等待巴掌的降临，可疼痛并没有如期而至，我只感到一只温暖的大手轻轻抚摸着我的头，紧接着您柔声问我：“玉婷，你为什么要去扯静静的头发呢?”我委屈地说：“因为……因为静静抢我的铅笔，还不还给我，所以……”听了我的话，您和蔼且严肃的告诉我：“玉婷，不管别人怎么样，你也不能因此去扯对方的头发，以后再遇到这种事，可以告诉老师，好吗?”我如小鸡啄米般地点点头，您便拉着我的手与老师说了再见，便走出了校门。

11.我的理想世界话题作文初中 篇十一

夜很黑，月儿在云影的妖娆里变的蒙胧。沉睡的星星们索性一眨眼，哗啦啦的全都摇曳着，宛如莲花盛开的水面。灰色的晚风掠过妩媚的花枝儿，沙沙沙的小声嚷着，似是讲了个笑话。花儿一开心，便笑的弯了腰，头上粉色的发卡也纷纷落下来。打在叶儿娇小的身上，或许是因为疼吧，叶儿眼一酸，泪珠便在叶面上活泼开了。清澈而冰凉，我突然见觉的这便是赏心悦目吧!这一时间的感慨，便是一种无量功德，使我飘飘欲仙。倘若这世界上有仙境，也必不过之。何谓醉生梦死之境，也不过尔尔。

我踩着一些精灵和它们特有的温柔，我小心翼翼的，怕踩跑了这些诗情画意。倘若自己野蛮的横行在这园子里，反而会将自己贬成一介罪人，且归于十恶不赦之类。此时的这些美丽，怕只有用一些幽静来滋养了，万不可因漫不经心而生出一丝厌倦，那样便称得上是万恶了。

我痴痴的.想着一些往事，大概是太揪心了，把魂儿也丢了。悠忽间便瞅着一颗星星映在眸子里，才不觉恍然大悟。便急急用惊喜的眼神追逐着，却是一只萤火虫悠悠飞过。便猜想那小家伙飞的这般散漫，怕不是去赶着趟约会吧。却万不该飞的这般懒散，我袖儿一挥，它便急急的赴约去了。它爱的人儿定会因为它的姗姗来迟而去责怪它吧。

待我送离它后，便又倚了一株细柳。千方百计的想要拼接上恰才的记忆。谁料竟无济于事，怕这也是上天的心愿吧?虽是这样安慰自己，但终究是安不下心儿，便又努力的把脚陷入一些往事里，哪怕会因此迷茫，也在所不惜。

往事终究是会伤心的，尤其是一些不堪回首的，忽而用情丝触摸，便钻心的疼。那疼是痛彻心扉的，却又是无可奈何的。这样的痛苦不是与生俱来，反而是自己强加的，这样一来，便怨不着别人了，只有默默的忍受着，似是雪天里那株枯松在无计可施的挺在风雪里，怕稍微一喘气，边轰然倒地，变成一具朽骨。

12.窗外的世界初中作文600字 篇十二

姥姥家住在大山里，我们从武汉出发，一路坐了八九个小时的汽车，狭窄的空间让我觉得腰酸背痛，哥哥说“快到了吧，那么多山!”我赶紧摇下车窗，一阵清新的风拂面而来，让人倍感清爽，我不禁抬起了头，向着窗外凝望，久久地，我震撼了，那深深浅浅的绿让我长期迷蒙的近视眼得到了轻柔的抚摸与调节，我第一次真真切切地感受到了山的“古木无人径，深山何处钟”那份幽;“峻岭耸逸峰，遥瞻皆奇绝”那份艳;“山路原无雨，空翠湿人衣”那份韵，大山似乎有一种道不明的魅力吸引着我……

老家因为有了大山让我倍感亲切!那连绵起伏的群山，伴着清新的风儿，让我思绪翻飞。老家的山，没有不可一时的骄横，没有为我独尊的霸气，比大海显得踏实，比小溪显得稳重。停车休息了，大人去山脚站一站，山石掩映着丛丛小树，枯黄的茅草一片片一片片，调皮的哥哥们点着了一从，火苗呼呼的窜，吓得大人赶紧捡起木棍灭火，一会儿，就停息了，恢复了先前的平静，就像一位率性的山里人，没有一丝纠结难平。难怪那么多文人墨客曾归隐山林或向往着“采菊东篱下，悠然见南山”的桃源生活，简单生活，率性生活，多么的美好!

再驱车向着老家接近，窗外的山静静的矗立着，一座座从窗边闪过，看，那座多像一朵莲花，那座多像欢迎我们回家的侍女，那座像只憨憨的熊，最远的像个大钟，外公说“上面记着我们十年才回来一次!”老家的山总是三五成群，连连绵绵，起起伏伏，好像谁也离不开谁，似乎教会了我什么叫乡情，什么是牵挂!我好像看懂了外公外婆脸上的笑容。

13.我眼中的世界初中作文 篇十三

网络，我和它打了五年交道，对于父母来说，我还相较他们更熟悉，网络世界给了我很多帮助，但仍存在一些问题。

我是一个对生人内向的人，因此错失许多交友良机，但在网络世界中，我成功找到了志同道的好友，他们大多数与我同龄，喜爱着同一种事物或混同一种圈子。我交到第一个好友，是欣喜不己的，这个机会让我体会到线下交友给不了的心情，即便不知道各自的名字用圈名交流，可就像真实的朋友：可以倾诉，遇到好笑的事物可以一起哈哈大笑，可以吐槽，不用担心内容会被真实的朋友泄露。

网络世界给了我许多温暖，我的画作甚至能被人喜爱夸讲，甚至有人喜欢，这是我从未想到过的。同时，网络世界并没有说的那么恐怖，大家都还是像天使一般，给了我强烈的温暖。

可网络世界的特殊性，也恰恰会我一次次寒心。隐匿，不真实，使得“键盘侠”的出现；人肉网暴，屡出不穷，以及因为网络，所有事情都变化的很快，“互联网的记忆只有三天”成了最真实的写照。