古希腊的论文(共11篇)(共11篇)
1.古希腊的论文 篇一
古希腊神话里的酒神狄奥尼索斯(Dionysus)是葡萄酒与狂欢之神,也是古希腊的艺术之神。据最流行的传说,他是宙斯(Zeus)和西姆莱公主(Semele)所生的儿子。宙斯的妻子赫拉(Hera)是只醋坛子,凡是宙斯与别人相爱,她一定要作陷害性的报复。赫拉劝诱怀了孕的西姆莱公主请求宙斯现出本相,以证明爱情的神圣性。原来,宙斯与人间女子相爱时,都以化身出现。在西姆莱的请求下,宙斯表示同意。宙斯是希腊宗教和神话里的主神,他的威力太大,西姆莱这个凡间女子无法承受,结果被雷霆击死。宙斯从西姆莱的腹中取出未足月的胎儿,缝入自己的大腿。宙斯在这段时间里成了瘸腿。儿子足月后出生,取名的意思是“宙斯瘸腿”。这样,狄奥尼索斯出生过两次。
狄奥尼索斯的生死神奇传说以及他同美女阿里阿德涅的婚姻,使得他在有些地方,人们几乎把他和太阳神阿波罗(Apollo)同等对待。酒神的表征是一个由常春藤、葡萄蔓和葡萄果穗缠绕而成的花环,一支杖端有松果形物的图尔索斯杖和一只叫坎撤洛斯的双柄大酒杯。在早期的绘画艺术中,他被描绘成一个蓄须男子,但后来又变成了一个有女性味道的青年男子,并常由女祭司们陪伴和长笛演奏者们簇期着。希腊国家博物馆的古币馆中陈列着一枚铸有狄奥尼索斯头像的古希腊钱币。酒神面带希腊众神所共有的平静表情,他的头发用葡萄蔓结成发髻,葡萄叶装饰着他的前额,犹如头戴王冠。
早在公元前7世纪,古希腊就有了“大酒神节”(Great Dionysia)。每年3月为表示对酒神狄奥尼索斯的敬意,都要在雅典举行这项活动。人们在筵席上为祭祝酒神狄奥尼索斯所唱的即兴歌,称为“酒神赞歌”(Dithyramb)。与比较庄重的“太阳神赞歌”相比,它以即兴抒情合唱诗为特点,并有芦笛伴奏,朗然起舞的酒神赞歌受到普遍的欢迎。到公元前6世纪左右,酒神赞歌开始负盛誉,并发展成由50名成年男子和男孩组成的合唱队、在科林斯的狄奥尼索斯大赛会上表演竞赛的综合艺术形式。伟大的酒神赞歌时代也是伟大的希腊抒情合唱诗盛行的时代,井导致了古希腊戏剧、音乐艺术的发展。古希腊的悲剧、喜剧和羊人剧都源于“大酒神节”。酒神祭,就是祭祀酒神狄奥尼索斯受难(从死亡到复活)的巫祝仪式。酒神祭的最重要仪式就是模拟酒神死而复活的全过程。尼采没有读到的《金枝》真正解释了为何尼采会在早期悲剧中感受到“强力”的酒神精神。弗雷泽发现原初人们要在祭祀(包括酒神祭)中杀死部族首领。因为部族首领被人们认为是半人半神的王,其肉体是凡人的,会生老病死,灵魂却是神的,是不死的——这一点和酒神极为相似。由于原始民族“相信他们的安全甚至世界的安全是与这些神人或化为人身的神的生命联系在一起的”[5](p.394),因而有必要在他显露虚弱迹象时,及早将他的肉身杀掉,使他的灵魂托身于更强壮的人的躯体。这个人便会成为新的祭司。这种巫术观念的核心意义即是:通过更换肉体,使神的灵魂得以延续。因为神的灵魂是部族生存的福佑,神灵的延续便等于部族的延续,所以尼采在古希腊文化中深深感受到的与其说是酒神精神,不如说是人们贯注在悲剧文化中的酒神灵魂轮回的巫祝意图。重生的酒神更为强大,因而表现出“强力“的特点。
尼采认为古希腊人有两种精神,即日神精神和酒神精神。日神阿波罗代表梦境艺术,代表着造型艺术的静态;酒神代表着迷醉状态,代表着音乐艺术的振奋。两种艺术形式形成鲜明对比,在艺术发展过程中相互影响,彼此融合,最终产生了古希腊悲剧。
2.古希腊的论文 篇二
在古希腊的数学家毕达哥拉斯学派那里, 音乐是被作为数的科学而被定义的。他们认为:万物的本原不是物质, 而是数, 事物的本原是由数构成的。因此, 数的本原便是万物的本原。这种泛化的音乐观点在古希腊较为流行, 在科学上具有重要的意义, 这是当时的哲人在寻找统摄世界的物质始基中的有益尝试。
在对音乐音程的研究中, 毕达哥拉斯学派认为:音乐是对立因素的和谐同一。他用“和谐”来言说音乐的美感, 认为音乐是把杂多导致统一, 把不协调导致协调。在此研究的基础上, 毕达哥拉斯学派将这种音乐的原则推广到其他姊妹艺术中, 甚至应用到天文学中去, 使天文学因此也具有了美学意味。他们认为宇宙也有音乐即“天体音乐”, ——天上的星体在轨道上运行时也产生一种和谐的音乐。而且这种音乐是最高的和谐, 连灵魂的和谐都与之“同类相应”。
毕达哥拉斯学派以数为基础的统摄天地宇宙万物的科学音乐观, 也开启了西方“数—比例—和谐”这一音乐美学重要论题, 影响西方达两千多年之久, 从古希腊的柏拉图、中世纪的波埃修、奥古斯丁到文艺复兴时期的查里诺、凯普勒、达·芬奇都对这一论题进行了讨论, 并肯定了数在音乐中具本质性的重要作用。十七世纪以来, 关于音乐是数的科学的音乐本质论才逐渐式微, 马泰松在其《完善的乐队长》中就有终结毕达哥拉斯科学论音乐观的论断:“认为数学与音乐没有关系这种看法是不正确的, 需要仔细探讨, 但是自己认为和使别人相信:数学是音乐的心脏和灵魂, 则是更大的和危险的错误。我们肯定:歌唱和声音所引起的一切情况的更替, 只是由声音的各种不同的外部关系产生的[2]2]。康德也认为数学“仅是那诸印象在它的结合和变化中的比例”, 在这种思潮的推动下, 以数为音乐本质的科学的音乐观才得以结束, 之后, 数便仅仅成为构成音乐的手段和音乐构成中的一种元素。
综观古希腊的“科学音乐观”, 尽管它是一种旨在建立言说整个世界的“本体论”的尝试的结果, 而且这种以数为中心的“科学音乐观”成为包罗万象的天地人的本原, 毕达哥拉斯、柏拉图因此把哲学称为音乐。这种极为泛化的音乐观距今已经很遥远, 但它里面的合理的内核却是永恒的。
首先, 是“科学的音乐观”里所蕴涵的一种贯通天人的独特、理性的的思维方式 (这种思维方式体现了人的本质力量) , 在这种思维方式里人与整个世界建立了一种基于数的理性联系, 这种恢弘大气而又严谨的理性思维, 这种透过现象把握本质的哲学洞见, 这种朴素的人本主义的思想是其后西方音乐甚至西方文明辉煌的内在驱动力, 把西方音乐推向顶峰的时期正是这种思维的结晶。当代的音乐作品正是缺乏一种宏大的“视野”, 即在更高的层次上, 对人性中真善美的一种深切的关怀。在音乐作为一门艺术日益独立, 音乐家的价值不断抬升的今日, 音乐作品恰恰迷失了自己, 其原因是在“个性化创作”的外衣下实则自闭的结果。在这种“个性化”的创作下, 音乐的主观性越来越大, 由此造成音乐逻辑结构的粗糙化, 音乐形式上的光怪陆离, 音乐内涵的日益萎缩, 音乐在听众中价值认可的普遍性程度逐渐缩小, 音乐作为一门人文科学与社会, 人类的距离越来越远。
其次, 在“科学的音乐观”里, 基于数比例所构成的和谐原则实质上是在最朴素而又最高的意义上隐喻了音乐的重要原则, 即音乐必须在可听的形式上具有和谐。对此, 柏拉图在《理想国》中曾说道:“正如眼睛是为了天文学而造的那样, 我们的耳朵是为和谐的声音而造的……。”[3]自毕达哥拉斯从铁匠的锤声中, 从琴声中发现了和谐的规律后, 和谐在当时音乐中的重要性是不言而喻的, 和谐不仅作为音乐的本质, 甚至作为万物的本质以音乐的名义表现出来, 尽管从现在看来, 以和谐来定义音乐的本质, 未免有以偏概全, 牵强附会之嫌, 但并非意味着和谐的重要性在音乐中的消解, 恰恰相反, 在古典音乐时期, “和谐”却正是这一音乐高峰时期的最为重要的美学特征。尽管那时人们已经不再以数、和谐来定义音乐了。然而, 当代有些音乐却正在不和谐的怪圈里匍行, 而且创作者动辄振振有词, 冠之以新音乐和先锋音乐的称号, 他们打着时尚的反传统旗号, 在新潮“理念”的指引下, 试图玩尽一切形式, 在某种意义上说, 音乐是游戏, 但它不是别的游戏, 如康德所说它是美的游戏, 是有美的形式的游戏。这些音乐所到之处, 摧城略地, 传统的音乐的领地已被蚕食, 和谐已经荡然无存, 已经到了反音乐的境地——音乐已经成为一种没有形式的意向。音乐彻底地由科学的国度变成了哲学的国度——由可以计算的数的尺度变成了一个不可理解的意向的维度。这种当代泛化的音乐观在某种意义上是对古希腊包罗万象的科学音乐观的一种回归, 然而落在具体的音乐实践上却是一种倒退, 因为, 即便古希腊极为朴素的以线形为主的音乐也是具有和谐的原则的, 而当今盛行的却是一种音乐实践上的反和谐。实际上, 在音乐的研究中, 从数的角度切入的理论和实践的研究一直都没有停止过, 而且少数音乐理论家已开始形成了较为系统的著作。这是当今浮躁的音乐理论界的一股清风, 体现了一种纯粹科学的精神, 这是艺术精神的前提。
在古希腊, 音乐作为数学, 起到了解释上至天地宇宙, 下至人情伦理的一种本体论的作用, 对于这种形而上学的解释, 如今看来是有失偏颇的, 但是, 在这种解释中, 却蕴涵着包括音乐在内的西方艺术的科学的理性精神, 正基于此, 之后的音乐改革, 在前行中始终不忘回顾, 这体现了这些音乐家的一种智慧, 这种智慧一方面继承了古希腊人的优秀思想, 一方面进行了有力的开创。
在经过了漫漫的中世纪这个独特的“熔炉” (因为它直接导致了艺术音乐的诞生) , 艺术的音乐观在科学音乐观和宗教音乐观二者的张力中涅磐而出, 可以说, 科学音乐观是艺术音乐观形成的摇篮。
参考文献
[1]《“反杜林论”旧序》, 恩格斯, 《马克思恩格斯全集》, 中文版第20卷, 第386页。转引自张前主编〈〈音乐美学教程〉〉, 上海音乐出版社, 2002年2月第一版。
3.古希腊神话的“物证” 篇三
海神殿形似离堆,风大。冬天的阳光,湛蓝的海水,在风的指引下分外美丽。海神殿矗立在风中,任世人瞻仰、凭吊。
静静地站在波塞冬海神殿中央,眺望著湛蓝的爱琴海,我真的为这样的宁静气场而深深折服。在这样的气场里,仰视海神殿那仅存的洁白石柱搭出的超越时空的几何图形,凝神静气,外部图像和内在意蕴上的巨大反差,形成了一种掠人心魄的美。
这,既来自于自然之美,更出自于人文之美。
我暗自思忖,只要你置身其间,都不得不赞叹大自然的魔力和人类的伟大。要知道,我眼前的那些经过人工精雕而成的石柱,是公元前五世纪的作品。在年复一年,日复一日带着腥腻味的海风浸蚀下,那些再坚硬的石头,也磨去了棱角,白里泛黄,留下今天这般苍老而坚毅的模样。
顺着年轮往上推算,这些石柱开始屹立的时候,释迦牟尼、孔子、老子等先哲,几乎同时在东方思考。而此时此刻,这样的海边上,同样坐着埃斯库罗斯、索福克勒斯、苏格拉底、希罗多德和柏拉图。
就像一盘跨越东西方的巨大棋盘,东西方这些“棋盘高手们”都在同时思考人类“下一步”的走势。
我们再把视野放低一些,也就是这个时候,古老而蒙昧的成都,已经进入了鼎盛的三星堆文明时期……我们现在只能遥想,那是一个群星闪烁的时代,在那星光灿烂的天空里,让人有一种“昙花一现”之感,因为后世却很少再出现过如此耀眼与辉煌的大家,虽然那时整个世界还处于荒昧阶段。
中华文明与希腊文明具有历史的可比性。东西方文明的视野所及,是整个人类。
著名的波塞冬海神殿位于希腊半岛最南端的“尖尖”上,伸入海中的一个悬崖,叫苏尼翁海角。
苏尼翁海角原来也是雅典重要的前线重镇之一,它位于阿提加半岛的最南端,是一处眺望爱琴海的浪漫地点,尤其是傍晚时分,红色的太阳落在蓝色的爱琴海上。
乘车的路上可以一览田园诗般的萨罗尼克海湾。充满艺术神韵的古希腊人选择了这样一个地方建筑此庙。同时,苏尼翁海角三面环海,左面是著名的爱琴海,正面是地中海,右面则是爱奥尼亚海。它也是人们从爱琴海上的岛屿或小亚细亚来到希腊所看到的第一片陆地。
希腊神话塑造了数不清的神,据说希腊罗马众神之中最有权威、最受崇拜的“十二主神”,住在希腊北部色萨利的奥林波斯山上(罗马称之为“天国”),称为“奥林波斯十二神”。他们分别是:宙斯、赫拉、得墨忒耳、波塞冬、雅典娜、阿波罗、阿耳忒弥斯、阿佛洛狄忒、阿瑞斯、赫淮斯托斯、赫耳墨斯及赫斯提亚或狄俄倪索斯。
同我们人类的逻辑思维去理解和判定一样,这“十二主神”也大多是一个家族的,它们不是宙斯的兄弟姐妹就是宙斯的子女。
波塞冬海神也不例外。希腊神话记载,波塞冬是希腊神话中的海神,宙斯的哥哥,哈迪斯的弟弟。据说当初宙斯三兄弟抽分势力范围,宙斯抽得了天空,哈迪斯抽中冥界,波塞冬就成了一切大海和湖泊的君主,又被尊为是大海的宙斯,其地位和力量之高,以致支配力遍及全宇宙,仅次于宙斯。
波塞冬是克洛诺斯与瑞亚之子,他联合哥哥天帝宙斯和弟弟冥王哈迪斯,推翻了父亲的残暴统治。在讨伐克洛诺斯时,独眼巨人送给宙斯闪电火,给波塞冬三叉戟,给哈迪斯黑暗头盔。此后波塞冬经常手持三叉戟,这成了他的标志。当他愤怒时海底就会出现怪物,他挥动三叉戟不但能轻易掀起滔天巨浪,引起风暴和海啸,使大陆沉没、天地崩裂,还能将万物打得粉碎,引出浇灌农田的清泉,甚至引发震撼整个世界的强大地震。
希腊神话中关于波塞冬的故事有很多:他曾在阿波罗的帮助下替拉俄塞冬国王修筑了著名的特洛伊城墙;一次他和雅典娜就新城雅典起名之事争吵,最后被迫向智慧女神让步;另一次他因科林斯的国王之故与赫利俄斯激烈争斗,最后以胜利告终……由于其权力仅在宙斯一人之下,因而其内心膨胀,密谋推翻宙斯没有得逞,反倒被宙斯发配人间。
波塞冬还曾与雅典娜争夺过雅典,争持不下,决定让民众选择,最后波塞冬祭出三叉戟,雅典娜伸出橄榄枝,最终,雅典人民选择了“和平”的雅典娜。
爱琴海附近的希腊海员和渔民对波塞冬极为崇拜。生为海上民族,向海洋求生存的民众们,对大海充满了天然的敬畏。他们会不惜一切代价,去修建一些设施来平复自己的内心,海神殿就是最好的见证。
希腊各地都建立了许多供奉波塞冬的神殿,而位于苏尼翁海角的海神殿是最著名的一座。古希腊时期这里就开始成为一个祭拜神灵的中心,在荷马《奥德赛》中这里被称为神圣的海角。
这个建于公元前444年的神殿,如今只留下断残的石柱,它在沧海桑田矗立一瞬间,竟然就是2500年。
事实上,公元前5世纪初开始建造的这座神殿,建筑工程还没有完成的时候,便受到了波斯人战争的毁灭性侵袭。现在我们所看到的遗迹,则是在公元前440年至公元前445年间在原波塞冬神殿遗址上重新建造的多立克式石柱建筑,它与雅典著名的帕特农神殿同龄。其内部构造包括希腊建筑中常见的门廊、内殿、后殿三大部分。其外部与著名的赫菲斯托斯神殿十分相似,在爱奥尼亚式的大理石柱间壁上有精巧的石雕。1906年考古挖掘发现大量文物和铭文,最引人注目的大理石雕像科罗斯和令人印象深刻的还愿救济铭文,都珍藏于希腊国家考古学博物馆。
爱琴海神韵的魅力无所不在。岁月更加增添了昔日的神秘。这座神殿在十八、十九世纪很受文人墨客的喜欢,为了纪念到此一游,很多人都把自己的名字镌刻在石头上,著名诗人拜伦勋爵也不例外。当他于十九世纪初期造访于此时,也未免脱俗,同样在其中的一个石柱上留下“到此一游”的痕迹。没想到的是,这一痕迹竟与波塞冬海神殿一样,成为不可磨灭的文物——“祖国啊,此刻你在哪里?你美妙的诗情,怎么全然归于无声?你高贵的琴弦,怎么落到了我这样平庸的流浪者手中?”
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我凑上前去端详柱子上镌刻的密密麻麻各种不同的文字,真不知道哪一段文字是拜倫所留。其实,拜伦留在波塞冬海神殿石柱上的那段文字不是偶然,更不是率性而为,这其间有一个宏大的时代背景。1821年,希腊人进行独立战争,反抗土耳其人的殖民统治,并于1822年宣布独立。土耳其统治者实施镇压,在各地制造了许多惨案。得知这一消息后,欧洲各国非常气愤,不少人报名参加支援希腊的义勇军,拜伦也是其中一个。1823年,拜伦所在的义勇军在科林西亚湾登陆参战。1824年拜伦身患疟疾,客死他乡。
迎着海风,我在白色石柱间的空地上慢慢走动,凝视着那些白里透黄的大理石,想着这个有些伤感而又浪漫的故事,心里猛然间升腾起一种说不出的情愫来……
古希腊辉煌的历史上,有三个青铜时代的伟大文明,曾在这一四面环海的区域发展、繁荣,以至于这一地区后来成为希腊古典时代的中心——
青铜时代早期,即公元前3500年至2000年间,基拉迪克文化在希腊大陆东南环爱琴海诸岛区域,发展壮大过;公元前2000年至1450年,以克里特岛为中心的米诺斯文明,创造了璀璨的艺术和优雅的生活方式,他们享有的民用生活福利设施,直到1000年后才又在欧洲出现。这一文化的众多特征中,被称为“A类线性文字”的书写系统,至今尚未被破译。
当米诺斯文明日臻顶峰之际,又一个青铜时代晚期的文化在希腊大陆上发展起来。这一文化以雅典、梯伦斯、派洛斯和迈锡尼为中心,被称为迈锡尼文明。迈锡尼人从被他们所取代的米诺斯人那里借鉴了许多东西,同时也发展起自己的生活方式。他们是讲希腊语的民族:这一事实在他们的书面语——被称为“B类线性文字”的语言于1952年被破译之后,才为人所知。
迈锡尼人和较早的米诺斯人都生活在考古学家们所说的“宫殿文化”中。这样的社会以宏伟的石筑宫殿群为中心,宫殿里住的是世袭国王和国家的管理者,他们制订、实施法律,管理经济。迈锡尼人在高高的悬崖上建造堡垒似的被称为“卫城”的宫殿——在希腊语的意思是“山顶之城”。
这种种文明的结晶,应该归结为“爱琴海文明”。是爱琴海孕育和繁衍了诸文明的存在与伟大。今天,我们只不过在爱琴海的这一角落,目睹了波塞冬海神殿这个“物证”罢了。
海风渐大,卷着灿然的阳光在石柱间呼啸而过。石沙静寂、人迹稀渺、海天一色,唯有风是能够看得见和听得见的精灵。
下得山来,半路竟有一咖啡馆。开放式的咖啡厅正对着碧波浩瀚的大海。初冬时节是旅游淡季,几乎没有了生意,却有着一种远离尘世喧嚣的洒脱和宁静。
这里的海有一种与众不同的美,那是一种令人头晕的蓝。海水就像真空一样纯净,却有令人诚惶诚恐的深度,那种深不见底,会令你心生恐慌,仿佛随时都会将你吸进去一般。
强烈的阳光如尖刀一样扎在海面,又反射回来四处溅开。远远近近,船影和岛影以历历分明的轮廓映进海底,摇曳不定。感觉那不是海,而是一种神圣的仪式。
我站立在岩石边,面对仪式般的大海,久久不动。我感觉一种神奇的力量,混合着苍茫的蓝色和阳光在我身体里流动。这里没有别墅、白帆,连房屋都见不到几座,人影稀疏,草木萋萋。
在这样的气场里,波塞冬海神殿以残余16根白色大理石柱的姿态,典雅轻盈地矗立在海崖,扬起高傲的头。所有的一切,形成一种沧海桑田的大气象,它静静地守护着眼前远古的石柱,远古的海。
回头望望山坡上的波塞冬海神殿,有几分不舍,我还是微笑着挥手与它暂别。
4.古希腊的政治制度教案 篇四
萨福:古希腊最著名的女抒情诗人;柏拉图称她为“第十位文艺女神”
古罗马三大诗人:
1、维吉尔;古罗马最伟大诗人,代表作《埃涅阿斯纪》欧洲文学史上第一部文人史诗、《牧歌》、《农事诗》
2、奥维德;最年轻诗人,最擅长编写故事诗人,代表作《变形记》
3、贺拉斯:讽刺诗人《讽刺诗》、《颂歌集》、《诗艺》
提出“寓教于乐” 安德罗尼库斯:古罗马文学奠基人,编译荷马的《奥德修纪》
古希腊文学分期及主要成就:
1、公元前12世纪到公元前8世纪,氏族公社制到奴隶制社会过渡,史称“英雄时代”“荷马时代”文学主要成就是神话与史诗。
2、公元前8世纪到公元前6世纪,奴隶制形成时期,史称“大移民时期”文学主要成就是抒情诗和寓言。
3、公元前6世纪末到公元前4世纪初奴隶制全盛时期,史称“古典时期”主要成就是戏剧、散文、文艺理论
4、公元前4世纪末到公园2世纪,史称“希腊化时期”主要成就新喜剧和田园诗。
中世纪文学
欧中中世纪文学按性质分类,主要包括教会文学(僧侣文学),史诗,谣曲,骑士文学和城市市民文学
萨克逊人的英雄史诗:《贝奥武甫》欧洲最完整的一部英雄史诗 日耳曼人的英雄史诗:《希尔德布兰特之歌》 冰岛人的英雄史诗:《埃达》和“萨迪” 芬兰人的英雄史诗:《英雄国》又称《卡列瓦拉》 法国的英雄史诗:《罗兰之歌》,后期英雄史诗中最杰出的作品。 西班牙的英雄史诗:《熙德之歌》 德国的英雄史诗:《尼伯龙根之歌》 俄罗斯的英雄史诗:《伊戈尔远征记》
骑士抒情诗:代表作《破晓歌》
法国 吕特勃夫;第一位市民抒情诗人《吕特勃夫的贫困》。 维庸;最优秀的市民诗人《小/大遗言集》
但丁:中世纪最后一位诗人,又是新时代最初一位诗人;有强烈倾向的诗人。三部理论著作《论俗语》拉丁文写成的关于语言和诗律最早的一部专著;《帝制论》是一部政治论著,第一次从理论上阐述政治与宗教平等、政教分离、反对教会干涉政治的观点,向神权说提出挑战;《飨食》是意大利第一步用俗语写成的学术专著,打破用拉丁文专著的清规戒律。《新生》是“温柔的新体”主要创作成果,最高成就;是对贝娅特丽丝爱情的作品,开创文艺复兴抒情诗的先河。代表作《神曲》分三部曲《地狱》九层、《炼狱》净界七层、《天堂》
文艺复兴文学
意大利前三杰:但丁代表作《神曲》、薄伽丘代表作《十日谈》、彼特拉克是第一位人文主义者,“人文主义之父”代表作抒情诗《歌集》献给劳拉的,第一个指出‘人学’与‘神学’是两个对立的概念。 七星诗社:沙龙等七人
拉伯雷:法国人文主义平民倾向杰出代表,代表作《巨人传》 蒙田:法国,代表作《随笔集》欧洲近代散文创始人。 西班牙流浪汉小说最著名的是《小癞子》 维加:西班牙戏剧奠基者,“西班牙戏剧之父”代表作《羊泉村》
塞万提斯:西班牙文学黄金时代代表作家,第一部成功作品《加拉苔亚》;“现代小说之父”代表作《堂吉诃德》,开创欧洲现代长篇小说先河,《训诫小说集》是继薄伽丘的《十日谈》后对西方文坛影响最深远的短篇小说集。 乔叟:“英国诗歌之父”代表作《坎特伯雷故事集》
莫尔:英国,代表作对话体幻想小说《乌托邦》是欧洲空想社会主义著作之一。 斯宾塞:英国诗人,代表作《仙后》
大学才子派:李利、格林、基德、马洛。马洛成就最大作品有《帖木儿》、《马耳他岛的犹太人》《浮士德博士的悲剧》是莎士比亚以前英国戏剧界最重要的人物,也是英国文艺复兴戏剧的真正创始人。
莎士比亚:英国,欧洲文艺复兴时期的巨人,世界戏剧史上的泰斗。“代的灵魂”历史代表作《亨利四世》;《暴风雨》被称为“诗的遗嘱”;最后一部悲剧是《雅典的泰门》;四大悲剧是《麦克白》《李尔王》《奥赛罗》《哈姆雷特》。反封建的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》。重要的喜剧作品有《皆大欢喜》、《威尼斯商人》是讽刺喜剧与抒情喜剧的巧妙结合、《第十二夜》、《无事生非》、《仲夏夜之梦》是莎士比亚喜剧走向成熟的标志。《驯悍记》《错误的喜剧》;称为悲喜剧三部《特洛伊罗斯与克瑞西达》提出“战争与奸淫”问题,《终成眷属》提出“门第与爱情”问题,《一报还一报》提出“强权与苛政”问题
17世纪文学
17世纪文学主要包括:古典主义文学(最早出现于法国)、巴洛克文学、反映清教徒思想的文学。 笛卡尔:《方法论》法国第一部重要的哲学和科学著作。‘我思故我在’的提出者 马莱布:古典主义文学开创者《劝慰杜佩里埃先生》
高乃依:古典主义悲剧的创始人,代表作《熙德》是古典主义第一部典范作品和奠基作。 让·拉辛: 《安德罗马克》;运用三一律达到出神入化之境,把古典主义悲剧艺术发展到高峰。 拉封丹:《寓言诗》将寓言创作推向前所未有的高峰。 布瓦洛:《诗的艺术》提出古典主义的美学原则,强调理性是文学创作的最高准则,称为古典主义的艺术法宝。 拉法耶特夫人:《克莱芙王记》欧洲第一部较有成就的心理小说。 巴洛克文学起源于意大利和西班牙,兴盛于法国。 卡尔德隆:继维加之后西班牙最著名的戏剧家和诗人,《人生如梦》 弥尔顿:清教徒作家《失乐园》、《复乐园》、《力士参孙》 班杨:带有民主倾向清教徒作家《天路历程》 莫里哀:法国古典主义最杰出代表,《太太学堂》是他的第一部大型喜剧。《伪君子》是他最优秀的喜(主人公答尔丢夫);《吝啬鬼》(主人公四大吝啬鬼之一阿尔巴贡);《恨世者》、《史嘉本的诡计》最富有人民性。
18世纪文学(启蒙文学)
歌德:德国古典主义文学和民族文学最杰出代表,德国最伟大的诗人,作家和思想家。被恩格斯称为“天才的诗人”被海涅称为“世界的一面镜子”、狂飙突进运动时期文学主要代表,诗剧式小说《浮士德》18世纪文学的压卷之作。《葛兹·冯·伯里欣根》德国第一部现实主义历史剧;《少年维特之烦恼》、长诗《普罗米修斯》、自传性作品《诗与真》、《意大利游记》;《威廉·迈斯特》仅次于《浮士德》,被认为一部教育小说。 英国的启蒙文学以现实主义小说成就最高。
笛福:英国现实主义小说开创者之一,代表作《鲁宾孙漂流记》欧洲史上第一个资产阶级的正面形象鲁宾逊。 斯威夫特:《格列佛游记》享誉世界的讽刺名著、开创英国文学中的讽刺传统的作家。 菲尔丁:代表18世纪英国现代小说最高成就、最杰出代表。《汤姆·琼斯》、理查生:英国家庭小说的开创者,作品《帕米拉》、《克拉丽莎》。 斯泰恩:英国,《感伤的旅行》 哥尔德斯密斯:《维克菲尔德的牧师》感伤主义的名著。 孟德斯鸠:《法的精神》(提出三权分立说)、18世纪哲理小说书信体式《波斯人的信札》是第一部著名的启蒙哲理小说。 伏尔泰:法国启蒙运动领袖;《老实人》、《天真汉》、《如此世界》 狄德罗:主编《百科全书》、创作《私生子》、《一家之长》、《当好人还是坏人?》为现代话剧兴起奠定了基础。对话体小说《拉磨的侄儿》
莱辛:德国民族文学的真正奠基人、代表作《艾米利亚·迦洛蒂》、美学名著《拉奥孔》、《汉堡剧评》使德国民族文学终于形成、《萨拉·萨姆逊小姐》德国也是欧洲文学中第一部市民悲剧。
哥尔多尼:代表作《女店主》;《一仆二主》
罗蒙诺索夫:俄国古典主义文学和俄国民族文学的奠基人。 拉季舍夫:俄国史上第一个贵族革命家,《从彼得堡到莫斯科的旅行》感伤主义最流行的题材。
卢梭:最激进的启蒙作家,《论科学与艺术》一举成名、书信体小说《新爱洛伊丝》被誉为18世纪最重要的小说、《社会契约论》、《爱弥儿》是后世教育学的经典名著,是教育小说的滥觞。自传体小说《忏悔录》、《孤独漫步者的遐想》 席勒:《阴谋与爱情》德国“第一部有政治倾向性的戏剧”
19世纪浪漫主义文学
最早出现浪漫主义思潮的国家是德国
湖畔派三诗人:真正开创浪漫主义潮流,华兹华斯、柯勒律治、骚塞。
华兹华斯被授予“桂冠诗人”和柯勒律治合创《抒情歌谣集》是英国浪漫主义的奠基作、宣言书。 拉马丁:《沉思集》法国浪漫主义诗歌的开篇之作。 雨果:新一代浪漫派领袖,《欧那尼》上演标志着浪漫主义战胜了古典主义。第一部诗集《颂歌与民谣集》;《<克伦威尔>序言》是法国浪漫主义宣言诗,由此成为浪漫派领袖,提出美学原则,“美丑对照原则”。代表作《悲惨世界》(主人公冉阿让、芳汀、珂赛特、法律化身沙威、仁爱化身米里哀)是人与社会搏斗的一部史诗是他的小说顶峰,《海上劳工》则是人与自然搏斗的一部史诗,《笑面人》;中古故事小说《巴黎圣母院》 缪塞:被称为法国的“莎士比亚”,代表作《世纪儿的忏悔》;《自由与爱情》歌颂自由的最强音。
拜伦:英国最伟大浪漫诗人;代表作《唐璜》代表欧洲诗歌创作的最高成就。“抒情史诗”《恰尔德·哈洛尔德游记》首次塑造一个孤独、忧郁、悲观的“拜伦式英雄”哈洛尔德。
大仲马:法国浪漫派的骁将,世界通俗小说的典范作家;《三个火枪手》、《二十年后》、布拉热络纳子爵》;《基督山伯爵》世界通俗小说的典范作品。
魏特曼:美国民族诗人;代表作《草叶集》美国现代诗和现代文学的开山鼻祖。 茹科夫斯基:俄国第一个浪漫主义作家。
19世纪现实主义文学
宪章派文学是世界文学史上第一次出现的无产阶级性质的文学。第一个最重要的德国无产阶级诗人维尔特;批判现实主义发源于法国。 巴尔扎特:被称为法国书记员;《人间喜剧》代表欧洲现实主义最高成就;《欧也妮·葛朗台》(葛朗台四大吝啬鬼之一)和《高老头》的问世标志着巴尔扎克的创作达到成熟阶段。
列夫·托尔斯泰:俄国革命的镜子,19世纪俄国最杰出的现实主义作家,公认世界最伟大小说家之一,与巴尔扎特被称为现实主义文学两座最高、最辉煌的山峰。代表作《安娜·卡列尼娜》、《复活》和长篇历史小说《战争与和平》。《童年》、《少年》、《青年》是自传体小说;《一个地主的早晨》首次作者对农民问题的探索。 斯丹达尔(司汤达):他和巴尔扎特是法国批判现实主义的奠基人,第一部小说《阿尔忙斯》、文学评论书《拉辛与莎士比亚》第一部(批判)现实主义宣言书;《红与黑》(主人公于连、德·雷纳尔夫人、马蒂尔)标志着现(批判)实主义文学的形成,即现实主义奠基作、开山之作、“是最强烈的现实小说”。 小仲马:《茶花女》
都德:代表作《最后一课》、《柏林之围》
巴黎公社文学又称无产阶级文学,鲍狄埃是其代表人物,《国际歌》是他的代表作。 米雪儿:被称为“红色少女”著有《红石竹花》
盖斯凯尔夫人:代表作《玛丽·巴顿》欧洲文学史上最早触及劳资矛盾小说。 安徒生:丹麦,世纪著名童话作家;《卖火柴的小女孩》、《丑小鸭》、《皇帝的新装》、《白雪皇后》
普希金:俄国现实主义奠基人、“俄国文学之父”《叶普盖尼·欧涅金》塑造俄国文学史上的第一个“多余人”;《驿站长》开俄国文学描写“小人物”先河。《自由颂》、《乡村》、《茨冈人》
莱蒙托夫:代表作《当代英雄》(主人公毕巧林是俄国文学史上第二个多余人)、为悼念普希金而写的《诗人之死》
冈察洛夫:代表作《奥勃洛摩夫》塑造俄国史上最后一个“多余人” 奥斯特洛夫斯基:“俄罗斯民族戏剧之父”《大雷雨》 马克·吐温:代表作《哈克贝利·费恩历险记》;第一部短篇小说《加利维拉先生驰名的跳蛙》;美国现实主义最杰出的作家、“文学中的林肯”;第一个用纯粹的美国口语进行写作的作家;福克纳称他为“美国文学之父”。《竞选州长》、第一部长篇小说《镀金时代》、《百万英镑》、《三万元遗产》
豪威尔斯:美国现实主义文学的奠基人。 福楼拜:自然主义文学滥觞者。代表作《包法利夫人》(主人公包法利夫人爱玛、包法利),《十一月》
狄更斯:代表作《双城记》(双城指的是英国伦敦和法国巴黎);《匹克威克外传》是他的成名作,《大卫·科波菲尔?》是他自己最喜欢的作品,带有一定自传性质。《荒凉山庄》,《艰难时世》是一部正面反映劳资矛盾的作品,《远大前程》 勃朗特姐妹:夏洛蒂·勃朗特代表作《简爱》;《教师》;艾米莉·勃朗特代表作《呼啸山庄》;安妮·勃朗特代表作《艾格尼丝·格雷》 哈代:代表作《德伯家的苔丝》19世纪末20世纪初英国最重要最杰出的批判现实主义作家,《还乡》、《卡斯特桥市长》、《无名的裘德》 海涅:代表作《德国,一个冬天的童话》;《歌集》奠定杰出抒情诗人地位。;《论浪漫派》《论德国宗教和哲学的历史》 果戈里:代表作《死魂灵》(守财奴梭巴开维支)被公认为“自然派”的奠基石,被高尔基称为“俄国文学史上无与伦比的作品”俄国著名戏剧家和小说家,鲁迅称她他为“写实派的开山祖师”;《狂人日记》、《外套》、《结婚》、《钦差大臣》 陀思妥耶夫斯基:代表作《罪与罚》;第一部作品书信体小说《穷人》,《白夜》,《两重人格》;《地下室手记》是他的哲理小说初步尝试;名著《白痴》,《群魔》
契诃夫:19世纪俄国批判现实主义文学的最后一位伟大作家;处女作《一封给有学问的友邻的信》;名篇《一个文官之死》、《胖子和瘦子》、《变色龙》;《万卡》反映儿童悲惨命运的小说。《草原》、《神经错乱》、《第六病室》;《三姐妹》、《海鸥》、《万尼亚舅舅》和最后一部力作剧本《樱桃园》是20世纪现代戏剧的开端。 易卜生:挪威批判现实主义的代表,“社会问题剧”的创始人;继莎士比亚、莫里哀之后的第三个戏剧高峰,“现代戏剧之父”;代表作《玩偶之家》;名著《青年同盟》开创社会问题剧的先河、《社会支柱》、《人民公敌》、《群鬼》。 希尔德烈斯:《白奴》美国第一部反蓄奴制的现实主义小说。 斯托夫人:代表作《汤姆叔叔的小屋》
19世纪自然主义和其他文学流派
左拉:19世纪后期法国最有影响的作家。自然主义的领袖,代表作品集《卢贡——马卡尔家族》继巴尔扎特《人间喜剧》之后又一座丰碑。其第十三部作品《萌芽》在文学史上第一次生动描写资本主义社会的主要矛盾——劳资双方你死我活的斗争;第一部正面描写产业工人罢工的小说。《泰莱丝·拉甘》是他的第一部自然主义小说。名著有《金钱》、《人面兽心》、《崩溃》
莫泊桑:世界上数一数二的短篇小说大师,与契诃夫齐名。一举成名作《羊脂球》;《月光》、嘲讽小市民爱慕虚荣的作品《项链》、第一部长篇小说《一生》;《漂亮朋友》。 波德莱尔:称为现代派的鼻祖。代表作《恶之花》;《巴黎的忧郁》、《私人日记》、《浪漫派艺术》
20世纪现实主义文学
劳伦斯:20世纪英国文学史上最重要的作家之一;成名作《儿子与情人》,姐妹篇《恋爱中的妇女》和《虹》。《虹》是劳伦斯的代表作,20世纪英国最重要的长篇小说之一。后期重要作品《恰特莱夫人的情人》
罗曼·罗兰:代表作《约翰·克丽丝朵夫》;《母与子》 杜拉斯:法国女小说家代表作《情人》;《厚颜无耻的人》;
格拉斯:德国小说家,代表作《铁皮鼓》的发表奠定割他的文学地位。名著《猫和鼠》、《狗年月》 海明威:《太阳照样升起》是他获得名誉的第一部长篇小说和《永别了,武器》是“迷惘的一代”文学代表。名著有《打不败的人》、《五百万》、《杀人者》、;代表作《老人与海》。 米切尔:美国女作家代表作《飘》。
昆德拉:法国作家代表作《生命中不能承受之轻》。名著有《为了告别的聚会》、《不朽》、《被背叛的遗嘱》
高尔基:苏联作家,第一篇短篇小说《马卡尔·楚德拉》;《福马·高尔杰耶夫》第一部长篇小说。《母亲》塑造了世界文学史上第一批自觉的无产阶级革命者的英雄形象,被看作是社会主义现实主义文学的奠基作。自传体三部曲《童年》、《在人间》、《我的大学》 肖洛霍夫:代表作《静静地河顿》; 《河顿故事》、《浅蓝色的原野》、《一个人的遭遇》或译《人的命运》。
索尔仁尼琴:代表作《癌病房》带有自传性质和象征色彩。
现代主义和后现代主义文学
象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派 魔幻现实主义出现于拉丁美洲 庞德:西方意象派的代表人物 瓦雷里:“20世纪法国最伟大的诗人”代表作《海滨墓园》 布勒东:超现实主义创始人和理论家;代表作《娜佳》
艾略特:20世纪西方最重要的诗人之一,代表作《荒原》被认为是现代诗歌的里程碑;西方文学中划时代意义的杰作。
卡夫卡:代表作《变形记》20世纪现代主义文学的经典之作。《乡村医生》、《观察》、《致父亲的信》、《乡村婚事》。孤独三部曲《美国》、《诉讼》、《城堡》 普鲁斯特:代表作《追忆似水年华》是意识流的开山之作。
乔伊斯:代表作《尤利西斯》是现代主义经典之作是西方现代小说中最具实验性,影响最大的杰作之一。
福克纳:美国最主要的小说家之一,也是20世纪西方意识流的代表作家之一。代表作《喧哗与骚动》
萨特:西方存在主义文学主要代表。代表作《禁闭》“他人就是地狱”、被称为“最佳外国戏剧奖”;成名作《恶心》
尤奈斯库:荒诞戏剧的奠基人;作品《椅子》、《犀牛》、《秃头歌女》 加缪:《局外人》典型的存在主义作品,“荒谬世界荒谬感情”
贝克特:荒诞派戏剧的代表作家也是新小说的重要代表作家。代表作《等待多戈》。
海勒:当代美国文坛上最重要的作家之一,黑色幽默派的代表。代表作《第二十二条军规》 马尔克斯:哥伦比亚,魔幻现实小说文学的代表作家;处女作《第三次辞世》,代表作《百年孤独》“一场文学地震”“当代的堂吉诃德”。第一部短篇小说集《周末后的第一天》,第一部长篇小说《落叶纷飞》。名著《一件事先张扬的人命案》;
古代亚非文学
《亡灵书》古埃及庞大宗教诗歌集;人类最早的书面文学。
《吉尔伽美什》古巴比伦文学最高成就的史诗,已发现的世界文学史上最早的完整史诗。 《云使》印度文学史上最早的抒情长诗
《埃努玛·埃立什》世界文学史上现存最早的最完整的创世神话 《旧约》古希伯莱人的犹太教圣典主要部分抒情诗《耶米利哀歌》最凄惨、情调最悲切、《诗篇》、极富盛名的希伯来爱情歌集《雅歌》;被列入世界古典文学珍品之林。 《吠陀》印度最古老的诗集,印度最早的文学创作,分四部分《梨俱吠陀》、《婆摩吠陀》、《夜柔吠陀》。最古老和最富于文学价值的部分是《梨俱吠陀》。 《圣经》又称《新旧约全书》是《旧约》与《新约》的合并。
智慧文学双壁《传道书》和《约伯记》一并被誉为世界最优秀的哲理诗作品 迦梨陀娑:古印度最杰出的戏剧家和古典梵语诗人,三部剧作《沙恭达罗》、《优哩婆湿》、《摩罗维迦和火友王》;《沙恭达罗》印度最优秀杰作,世界文学史上不朽名剧。 印度两大史诗:《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》
《摩诃婆罗多》意为“伟大的婆罗多族的故事” 《罗摩衍那》意为“罗摩的游行”或“罗摩传”
中古亚非文学
《万叶集》日本最古老的和歌总集,日本诗歌的奠基石 松尾芭蕉:日本“俳圣”、俳句作家 鲁达基:波斯文学的“诗歌之父”
紫式部:亚非文学史上世界上最早的第一部杰出的长篇写实小说《源氏物语》;标志日本古典文学高峰
萨迪:波斯诗人《蔷薇园》、《果园》
《一千零一夜》是阿拉伯民间故事集,世界文学史上的奇葩。 崔致远:朝鲜汉文文学的奠基人; 李公蕴:《迁都升龙诏》越南显存最早的历史文献和书面作品 黎文休:《大越史记》越南第一部史诗 阮屿:《传奇漫录》越南最早的汉语小说集 蒲甘碑铭是现存最早的缅甸文学
近现代亚非文学
夏目簌石:代表作《我是猫》、前三部曲《三四郎》、《其后》、《门》、
川端康成:创作初期属于新感觉派;代表作《雪国》(主人公岛村、驹子、叶子);《古都》(描述孪生姐妹悲欢离合的故事)
泰戈尔:印度《吉檀迦利》是他最著名的一部英文诗集;东方文学史上第一个获得诺贝尔文学奖的作家;第一部短篇小说《女乞丐》;《故事诗》、、《新月》、《园丁集》、《飞鸟集》;《戈拉》是他最重要的长篇小说。《沉船》
岛崎藤村:长篇小说《破戒》是日本自然主义文学的奠基之作。 田山花袋:《棉被》是日本自然主义文学典范之作 二月亭四送:《浮云》日本批判现实主义文学奠基作/人,
5.古希腊神话的研究个人总结 篇五
高二、二班杨倚琦
通过我们组对古希腊神话深入的研究,我不仅对古希腊神话有了更深入的了解。更扩展了我的知识面,提高了我的素质。我们小组采取分工合作的方式进行研究。既互相独立,保证自已的独立性,有紧密联系,提高了整个团队的紧密性。
古希腊神话无论是在欧洲史还是世界史上都是一颗灿烂夺目的文化瑰宝,可以说,希腊神话是古希腊文学艺术的源泉和土壤,古希腊文学又是后人了解希腊神话的丰富宝藏。古希腊神话对当今文化产生了深远的影响。但经过我们的调查,现在许多年轻人对它的忽视与淡漠,让我们深为心痛。所以我们决定进行古希腊神话的研究,来更深入的了解古希腊神话,表示我们对它的尊重与敬意。
研究期间我们各司其职,齐心协力,将一起通过各种途径搜集的材料进行汇总,精炼,总结。这过程中我们都付出了汗水与精力,也曾遇到困难,但在我们的团结一致下,成功的开展着我们的研究。我们应用了民意调查,书籍查看,网络搜索,询问老师等手段方法进行了研究。明白了古希腊神话对于欧洲的语言文化产生了深远的影响,是英语语言文化的有机组成部分。源于神话的英语词汇还体现了古希腊文化所特有的民族性,这些民族特性后来演变为西方文化的共同特征,塑造了现代欧洲人的特质与自信。
6.古希腊传说中的怪物 篇六
希腊语“Argus”的意思是“明亮的”、“明察秋毫的”,之所以被赋予这个名字,是因为它拥有一百只眼睛,这些眼睛遍布浑身上下,即便在睡着的时候,也有两只眼始终警惕地睁着。可怕的厄喀德那(见Echinda)就是在熟睡的时候被百眼巨人杀死的,但百眼巨人最终也被赫尔墨斯所杀,赫尔墨斯诱其入睡并割下他的头颅,宙斯之妻赫拉把他的眼睛剜出,安在孔雀的尾部,所以孔雀才会有如此美丽的尾巴。百眼巨人的故事在奥维德的《变形记》第一卷中有记载。
7.古希腊的论文 篇七
一、《荷马史诗》的形象塑造、语言特色和主题内容
《荷马史诗》是希腊文化早期的主要文子成就, 它由《伊利亚特》和《奥德赛》两部著作构成。以《伊利亚特》为例, 它集中叙述了特洛伊战争中发生在第十年里约五十天中发生的一段战事, 对战争、人际间的对抗和各种强烈感情作了热烈的描述[1]。全诗主次人物皆个性鲜明, 如阿喀琉斯的英武、埃阿斯的勇猛、狄俄墨得斯的暴烈、俄底修斯的智慧、赫克托耳的强悍、帕里斯的轻浮、阿伽门农的傲慢。另外, 值得一提的是, 《荷马史诗》通篇充满了“荷马式的比喻”。例如, 史诗中作者这样描写阿喀琉斯的盾牌:“然后他拿起了那面又大又厚的盾牌, 远远的射出光芒, 好像是月亮, 又好像是水手们在海上被逆风从家乡飘进鱼游的大道去时回头望见的荒凉高原上农场的火光。”这些比喻多半取材于大自然的景象、狩猎、农事等, 与现实生活有着紧密的联系。
《伊利亚特》是一部讴歌英雄的史诗。它对英雄的自由意志和抗争精神给予充分肯定, 表现了古希腊人对个体生命价值的执著追求和对现实人生意义的充分肯定[2]。尽管《伊利亚特》歌颂氏族英雄的伟大业绩和崇高美德, 但并非将之塑造得完美无缺, 而是指出了英雄也具有的弱点, 这些弱点即为他们自身悲剧的根源。全诗笼罩苍凉悲壮的气氛。
二、《荷马史诗》所反映的古希腊文明特点
(一) 对人与命运冲突的悲剧性的思考。
按照古希腊当时的宗教观念, 神明决定人间的事情, 命运决定一切, 人通常对神祇表现出无法抗衡的无力感。古希腊文学中, 神是最大的主角, 而神和人的头上永远高悬着一把命运的达摩克利斯之剑, 命运是笼罩在所有人头上的阴影[3]。在史诗中, 神无处不在, 神成为每件事的理由, 但诗人在塑造人物时更鼓励人的主动进取精神, 强调了人的主观能动性。古希腊人隐约感觉到了人在注定了的命运里拥有的无限可能性, 人的意识开始觉醒。为了责任, 赫克托耳尽管说埃阿斯必须死, 但是他还是要上战场与敌人决一死战;人开始对自己有了更多的理解, 就像俄底修斯感到了凡人生活的苦乐和责任都是生命的必需;更多的, 还有人直面无可抗拒的神谕、黑暗苦难悲剧的勇气, 这非凡的勇气是伴随着人类文明的萌芽一同产生的。在荷马史诗里, 我们看到人和神之间互相影响、互相较劲的过程[4]。人的意识开始觉醒, 对神的安排和命运不断地探索, 不断地显示抗争的意义, 这种抗争的意义在后来的古希腊悲剧中体现得尤为明显。这种神力、命运和人的奋斗精神的混合展示和相互杂糅, 其实正是古希腊社会从氏族社会向奴隶制社会转换时代人们认识状况的反映。
自身的追求与命运的矛盾, 就形成悲剧。严格说, 每个民族都有悲剧性, 但希腊最浓, 似乎只有日本与其向近。《荷马史诗》就是悲剧的代表。阿喀琉斯和赫克托尔是两种典型的悲剧人物, 前者是自身追求与命运矛盾, 后者是自身思想与国家使命矛盾。《荷马史诗》对后来希腊人的思维和表达产生巨大影响, 不断地强化希腊人对人类伟大力量的信任和美好事物的向往[1]。
(二) 尊重个体尊严和价值, 彰显人本主义。
《荷马史诗》淋漓尽致地展现了古希腊尊重个体价值的文化传统。希腊文学强调个体生命, 以个人为出发点[5]。伊利亚特的主人公阿喀琉斯是古希腊文明和古希腊民族精神最充分的代表。他身躯健美, 无所畏惧, 面对命运不消极躲避, 而是奋起反抗。更重要的是他身上体现出来的以个体为中心的人本主义精神。他为了个人荣誉和尊严, 置整个希腊民族利益于不顾, 退出战斗且请求宙斯让古希腊人流血牺牲, 看同胞一批批死去。但古希腊人歌颂他, 并把他神话, 形成了一种英雄崇拜的民族集体心理, 这集中体现了对以个体为中心的人本主义的肯定与颂扬。
另外, 值得注意的是, 两部史诗中的主人公很少耽于沉思, 他们非常不注意蒙受耻辱, 完全是为了自己的荣誉而战[1]。其实, 整个希腊文学里一系列英雄的行为往往并没有高尚的目标, 他们的行动动机往往不是处于城邦的责任或民族的利益, 而仅仅是为了个人的爱情、王位或是财产追求, 但在追求过程中表现出了力量和勇气, 于是他们就成了英雄。这在一定程度上反映了古希腊人对以善与恶、正义与邪恶为主要内容的伦理道德并不十分重视, 他们轻道德、毫不掩饰个性的优劣, 显示了最本真、最毫无顾忌的人性。
古希腊文学中反映的人本主义精神主要体现在以下方面:崇尚人的形体美;肯定人的原欲, 歌颂自由爱情;推崇个人力量与智慧。
崇尚形体美的观念贯穿于古希腊神话乃至整个古希腊艺术中。古希腊文学中的神或英雄, 男性大多具有英俊的相貌和发达的肌肉, 女性则有惊世的容貌、诱人的胴体。他们认为形体美是力量与强壮的基础, 这是他们重视个体差异最直接、最明显的表现形式[6]。这当然也可以用来解释古希腊在视觉艺术上作出的斐然成就 (雕塑和建筑) 的突出特点———神被刻画成人形, 着重突出人的形体的美。显然, 他们认为没有什么比人体更美、更值得敬畏的了[1]。我们还不难看出, 文学和艺术作品中的神就是古希腊人自身, 他们并未把神想象成一个超自然超现实的力量存在。从这个意义上来说, 希腊民族的确是马克思所言的“正常的儿童”。
在古希腊文学中, 爱情是永恒的主题, 如荷马史诗中爱神阿弗洛狄忒与战神阿瑞斯之间有了私情, 被其丈夫用落网罩住, 众神并没有指责而是忍俊不禁当堂大笑, 她的丈夫赫尔墨斯说:“但愿此事当真, 即使罩上三倍于此的绳线, 不尽的丝网, 即便所有的神明全都站旁观望, 我仍愿和她在一起, 睡躺在金色的阿弗洛狄忒身旁。”这无疑是对原欲的肯定, 对人性的肯定。
《荷马史诗》第二部《奥德赛》集中体现了古希腊人对个体智慧的越来越深的推崇。史诗主人公奥德修斯经历重重困难, 利用智谋屡次克险, 最终回到家乡, 这种以智慧引导的冒险精神对古希腊文明甚至后来的西方文学文化都有深远的影响。
(三) 追求现世的享乐和幸福。
《荷马史诗》中, 随处可见盛宴、琴音、舞蹈、狩猎、沐浴、爱、运动和酣睡等场景, 古希腊人在自然的美景、追求物质的享受以及赏心悦目的文化艺术和竞技游戏中寻找快乐, 没有一个民族像他们那样充分享受现世的快乐, 珍惜生命本身[7]。快乐是他们生活的重要内容。在《奥德赛》中, 奥德修斯在冥府里遇到了阿喀琉斯的亡灵, 阿喀琉斯对他表达了对生的无限怀念:“我宁愿做个帮仆, 耕作在别人的农野, 只有刚够糊口的收入, 也不愿当一位王者, 统管所有的死人。”由此可见, 古希腊人认为活着本身就是幸福的, 认识到世界的美好和生于其中的无限乐趣, 是希腊有别于其他民族的重要特点。
(四) 理性精神。
古希腊文明中不乏理性反思精神。无疑, 古希腊人是奔放的, 拥有所谓的“酒神情绪”, 但比起其他民族, 其理性色彩还是比较突出的。古希伯人信奉上帝, 埃及人崇敬太阳神, 印度人膜拜的就更多了。希腊人对神的态度与其说是崇拜不如说是追求向往。他们甚至敢开神的玩笑。这种理性主义使得苏格拉底可以为真理喝下毒酒。古希腊人将这运用到哲学中, 思考世界的本原, 探讨悖论的逻辑;运用到科学中研究杠杆原理, 发现数的奥秘。而在文学领域, 从神话到悲剧无不展示了对自身文明精神的反思。譬如, 古希腊人对个人主义的反思集中体现在“阿喀琉斯之踵”的隐喻上。英雄阿喀琉斯身上有致命的弱点, 最后因太阳神阿波罗一箭射中了自己的后脚跟而死。阿喀琉斯的悲剧正是对古希腊民族弱点的担忧。
三、结语
古希腊文学正是在描写人对现世价值的追寻、人与命运的矛盾和抗争中展示了人性的活泼与美丽, 表现了人类童年时期的自由、乐观与浪漫。生命意识、人本意识和自由观念是古希腊文明的基本特点, 是古希腊民族精神的基本内核。
摘要:古希腊在诗歌、神话寓言、戏剧等文学领域取得了巨大成就。本文对古希腊文学名著《荷马史诗》中所表现的突出思想内容和特点进行解读与分析, 探索古希腊文学特点和所反映的古希腊文明特征及民族精神。
关键词:《荷马史诗》,古希腊文明特点,民族精神
参考文献
8.古希腊悲剧的兴衰简论 篇八
一、起源与发展
古希腊悲剧始于公元前6世纪后三十年的雅典城邦。古希腊悲剧的悲,意思不是现代意义上的悲切、凄惨,而是严肃。古希腊悲剧原文的意思是“山羊歌”。现代学者推测山羊与悲剧之间的联系。可能是人们把山羊奖励给戏剧比赛的获胜者,或戏剧演唱者披上羊皮,打扮成半人半兽的样子祭奠酒神狄奥尼索斯。在希腊神话中,狄奥尼索斯是宙斯与少女西蜜丽之子。被杀后遭肢解,继而复活,成为酒与丰腴之神。在古希腊人的心中,他的复活象征了生命的新生、死亡和季节的更替。
根据亚里士多德记载,悲剧是“酒神诵”领唱者的即兴创作,喜剧是“生殖崇拜”仪式中领唱者的即兴创作。亚里士多德在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义,他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常的命运的恐惧,由此使感情得到净化。《荷马史诗》在内容上影响了悲剧的发展及创作。悲剧一般具有宿命论色彩,悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概,但却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。
悲剧的演出大都采用说、唱、演、舞、化装和置景等多种艺术相结合的形式。公元前543年以后,戏剧的演出以比赛形式进行,演员配戴面具,以三人串演为定型阵容,男性演员串演所有角色,演出在露天举行。希腊悲剧都是一个完整的单元,呈现一个完整的故事,一般都有以下几个构成部分:开场、进场歌、场次、唱歌和出场。
到公元前5世纪,戏剧已经正式成为雅典文化和市民生活牛的重要组成部分。这个时期,戏剧的影响传至雅典以外的地方。一年一度的酒神节的重要内容更是盛大的戏剧比赛。每个参赛的剧作家都要提交一个悲剧三联剧和一个“羊人剧”作为参赛作品。剧作的主题也不再仅仅局限于对狄奥尼索斯的颂扬,而是开始在整个古希腊神话中取材。伯罗奔尼撒战争之后,雅典的势力大大削弱,其戏剧的发展也逐渐失去了活力。
二、悲剧发展的巅峰时期
古希腊悲剧的发展和古希腊的民主运动是密不可分的。古希腊的民主运动始于雅典的梭伦时代。梭伦在公元前六世纪初就开始废除债务奴隶制,禁止土地兼并,限制贵族特权。克里斯提尼继梭伦之后,把雅典民主政治推向高峰。伯里克利时代是古希腊政治、经济、文化发展的黄金时代,雅典的民主政治在古代历史上发展到空前绝后的地步。伯里克利特别爱好戏剧,他把戏剧作为宣传他的政治主张和民主精神的手段。雅典的民主精神、民主运动推动了戏剧的蓬勃发展,而戏剧又成为表达政治主张的讲台。伯里克利时代也是古希腊悲剧的发展的鼎盛时代。
最早的悲剧作家包括“戏剧之父”忒斯庇斯、最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等。但这一时期成就最高的悲剧作家则是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇底斯三人。
埃斯库罗斯被誉为“悲剧之父”,是古希腊最伟大的悲剧作家。索福克勒斯是雅典民主全盛时期的悲剧作家。他在27岁首次参加悲剧竞赛,即战胜了埃斯库罗斯。欧里庇底斯是雅典奴隶制民主国家危机时代的悲剧作家。伯罗奔尼撒战争爆发后,各种社会矛盾日益尖锐,信仰危机和道德沦丧现象出现。在欧里庇底斯的戏剧中,可以清晰的感到剧作家对希腊政治现实的怀疑态度。
三、衰落与复兴
伯罗奔尼撒战争之后,雅典遭受蒙羞。希腊悲剧在索福克勒斯和欧里庇底斯去世之后开始衰落。随着人们知识水平的提高及政治的发展,人们对过去的神和传统宗教的态度发生了变化,但这并没有促进对人类的过去进行阐述的悲剧的发展。此时出现的“新喜剧”,继承了欧里庇底斯的现实主义风格和阿里斯托芬对现实生活和社会风尚的关注精神,成为公元前4世纪后期及其以后数个世纪的重要戏剧形式。
9.古希腊的神话传说精选 篇九
他用令人战栗的地动山摇来统治他的王国。他有呼风之术,并且能够掀起或是平息狂暴的大海。手持三叉戟,他坐在铜蹄金髦马驾的车里掠过海浪。尽管他在奥林匹斯山有一席之地,但是大部分时间他都住在海洋深处他那灿烂夺目的代表金秋丰收的金色宫殿里。波塞冬的三叉戟并非只用来当武器,它也被用来击碎岩石,从裂缝中流出的清泉浇灌大地,使农民五谷丰登,所以波塞冬又被称为丰收神,寓意守卫、丰收与幸福。波塞冬也给予了人类第一匹马,他乘座的战车就是用金色的战马所拉的,当他的战车在大海上奔驰时,波浪会变的平静,并且周围有海豚跟随。
正如同大海的波涛一样,波塞冬有着桀骜不驯、有时甚至是孩童般率真的性格。波塞冬第一次遇到安菲特里忒的时候,安菲特里忒和正在自己的姐妹在纳科索斯岛岸边跳轮舞。赫西奥德在《神谱》中写道,这位女神是一位涅瑞伊得斯,是涅柔斯和多里斯所生育的7个女儿中的第六位。安菲特里忒是一位奥克阿尼得(水仙),她有着一泓清泉一样明澈的眸子,却带着仿佛海的最深处那样幽深的目光,而她的眼睛里里掩藏藏着某种无法言说的寂寞和惆怅——她的父亲曾经告诉她有一个神,也是她的未来的丈夫会来到她身边,可是她一直等待却没有见到那个意中人。安菲特里忒怀着这样的心事,不知不觉的展开她藏在心灵深处的深处的翼轮双展之舞。
当时的海神刹那间就迷上了美丽的安菲特里忒,神性的直觉告诉他他眼前的这个仙女就是他永生永世轮回中的妻子,他忘记了一个先知曾经给过他的告诫,下了他那金色的战车径直走想把安菲特里忒面前说:“跟我走吧,我的女人!”
没有见过世面也不认识波塞冬的安菲特里忒被眼前的景象吓坏了,她的面前是一个留着大胡子,貌似性情粗野的男人,她仓惶逃去。之后安菲特里忒躲藏在用自己强劲的双肩扛起天空的亚特兰蒂泰坦神那里,波塞冬好久都没有找到安菲特里忒。最后,是聪明的海豚帮助他发现了安菲特里忒躲藏的地方,海豚告诉安菲特里忒他就是波塞冬,尽管他性格暴躁,却是一个仁慈的爱护他的所有的海中子民的君王,他几次为保护海洋中所以向往和平静美的生灵和陆地上那些贪吝的半人神们开战。他挥动三叉戟就能卷起海啸让那些贪婪的渔民的船只沉没,所有的海中生灵拥戴他为海皇。安菲特里忒得知这些,于是心有懊悔,正当她犹豫之时,她的眼前一亮现出一朵浪花般明澈而洁白的百合花,而一双有力的臂膀已经从背后将她抱住……
之后,波塞冬为了纪念海豚的勇敢和机智,将海豚的灵魂升上天空,成为海豚星座。
波塞冬娶回了安菲特里忒之后,他那暴躁的脾气有所收敛,他心中的那条蟒蛇也被安菲特里忒所降服,化为陆地上灌溉农田的江河。
不过海神的性格里依旧带着孩童一般的率真,以至于安菲特里忒有时像是一个母亲钟爱他的孩子那样爱着她的男人。
柏拉图曾经描述过一个理想国亚特兰蒂斯,据考一万二千年前曾经存在,后来在诺亚洪水时期沉入海底,在某些文本的传说中,亚特兰蒂斯文明是是由海神波塞冬和智慧女神雅典娜共同创建。也有猜测认为波塞冬和雅典娜就是圣经中所说的亚当和夏娃,两个接近造物主的完美的人神却又因为违背了神的旨意而要赎罪。
诺亚洪水时期过后,亚特兰蒂斯文明的嫡系传人按照文明的残章建造了金字塔,并且把宇宙的密码刻录在古埃及的神庙上,后来一个希腊数学家从埃及神庙的数学图表中提出了哥德巴赫猜想,至今没有一个数学家能够揭开它的谜底,因为这个猜想包含了宇宙,哲学,神,灵魂学最深奥的隐喻。
海神的灵魂降生在人中间,人群中有一个孩子看到这些残章的时候,预示着海神的灵魂已经将会再一次苏醒。
10.古希腊音乐及其对后世的影响 篇十
刘艺
(新疆师范大学音乐学院 新疆 乌鲁木齐 830001)
摘要:本文概述了古希腊音乐在织体、调式、音阶、记谱、节奏、乐器等方面的特点,并着重论述古希腊音乐对后世欧洲及全世界音乐的诸多方面的影响。
关键词:古希腊音乐 影响
在距今遥远的公元3000年前,有一支辉煌灿烂的文化,那就是古代希腊文化。尽管学者们对古希腊时期的音乐(公元前32世纪~公元前5世纪)文化进行研究和解读,但是仍然无法准确获知古希腊音乐究竟是怎样的音乐,并且是如何用于实践的。今天人们更多的是从绘画、建筑、雕塑和音乐理论著述来了解当时的音乐发展状况。古希腊音乐是欧洲最古老的音乐文化,受到两河文明、古埃及文明等早期的东、西文明在器乐、音乐与宗教的密切关系、思想内容、艺术形式等方面的影响,并对后来整个欧洲各国音乐的发展都产生了深远的影响。
古希腊音乐是一种以诗与乐,或诗、乐、舞为一体的音乐艺术,其中诗的地位在乐之上,因此曲调和节奏都受到歌词的抑扬顿挫和长短节奏的影响。例如语言本身所具有的天然旋律感,以及长短格(抑扬格)、短长格、长短短格、短短长格等。织体主要是单声音乐,偶尔会出现作为支声的复调,但它并不是重要的织体形式,也没有形成什么系统的理
发展繁荣的音乐体裁要数悲剧了,悲剧的音乐有由主要角色和歌队队长演唱的独唱,由群众角色或是由评论者演唱的合唱,这里的合唱实质是大齐唱,大齐唱是古希腊最突出的音乐形式,这种形式里多加有一定的舞蹈,用于祭奠、体育盛会、婚丧礼、纪念名人。悲剧通常的戏剧结构是以“开场白”开始,接着是合唱队的进场曲,然后有三至五首合唱歌和三至五个戏剧场面互相交织,最后以退场结束。古希腊的三大著名悲剧作家是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇德斯。
古希腊的音乐中留存下来的数量最多、最完整的要数音乐理论了。主要有和谐学和伦理学。和谐学是指如何求得音程以及如何正确分割音程的理论。分为偏重数学比率,代表人物是毕达哥拉斯;以及偏重听觉经验,代表人物是阿里斯托克赛努斯这两大派别。伦理学指不同的音乐具有不同的伦理作用,代表人物有柏拉图和亚里士多德,这种理论认为多利亚调式是富于男子气概的、坚定的,而弗里几亚调式则带有感伤意味。
古希腊音乐对后世的影响是多方面的。在音乐理论方面和技术性理论中,中世纪在很长的一段时间中延用古希腊调式的名称。文艺复兴时期的音乐理论家格拉雷安,在八种教会调式的基础上又增加了四种,最终形成了十二种教会调式体系,即中古调式。格拉雷安称自己的这项成就是“重建了古希腊音乐理论家阿里斯托克赛努斯的调式体系”。可见,度上来说,实际就是西方戏剧的雏形。公元十六世纪,著名的卡梅拉塔小组的学者们的研究和一系列关于古代音乐性质和情感说的文章,推动了十六世纪末歌剧的诞生。十九世纪著名的作曲家瓦格纳的歌剧改革理想也是受到了古希腊戏剧的影响。他把歌剧提高到不仅仅是作为娱乐的音乐体裁,而是与当时的交响乐具有同样重要作用的地位,被称为“乐剧”。在乐剧中,音乐的地位被提高到与戏剧同样重要的作用,这也正是继承了古希腊时期诗歌、音乐、戏剧融为一体的形式。他还将剧情、场景、服装、动作综合进来,戏剧和音乐在乐剧中的发展都是连绵不断的,使歌剧发展到前所未有的高度。
器乐方面,古希腊重要的拨弦乐器里拉、管乐器阿夫洛斯管和一些打击乐器一直延用至中世纪。一些器乐体裁,也在中世纪后期甚至文艺复兴时期得到了继承和更高的发展。尽管古希腊时期的音乐比赛只是带有器乐伴奏的歌唱比赛,后来也只加入了基萨拉和阿夫洛斯管的独奏比赛,而且奴隶不能学习、欣赏音乐,但仍然对文艺复兴时期直至今天都产生了影响。每年,在世界各国的各个地方,都会举行包罗器乐、声乐、作曲、音乐理论等各种形式、规模的音乐比赛,这对于音乐的继承和发展,对于人们道德情操的感化、教育,对于整个人类文明的进步都具有着重要且积极的作用。
11.古希腊探秘:荷马的《奥德赛》 篇十一
希腊神话是希腊人将世界理想化、把社会诗歌化、把人生艺术化的艺术表现,不但奠定了日后希腊文明的基础,也是西方文学艺术作品几千年来的灵感之源,是研究西方文艺的必经之路。希腊神话和传说中最有名的故事有特洛伊战争、奥德修斯的游历、伊阿宋寻找金羊毛、赫拉克勒斯的功绩、忒修斯的冒险和俄狄浦斯的悲剧等。现在,就让我们来听听奥德修斯的故事——
There once was a Greek warrior who wanted nothing more than to stop fighting and go home – to be with his wife, his son and sleep in his own bed. Instead, the gods dealt a serious blow[打一拳,打击] to his plans.
Of course, the story of this warrior, named Odysseus, isn’t true. It was made up by a Greek poet named Homer in the 9th century BC. But it’s a story with a purpose – to explain a world filled with heroes, gods and villains[坏人] – the world of the ancient Greeks.
The word “mythology” comes from the Greek word for story-telling. Before history and before science, myths were the stories people told to explain the world around them. The Odyssey is the most famous example of Greek mythology. It tells the story of Odysseus, who fought long and hard for Greece during the Trojan War. The Odyssey is about his attempt to return home to his wife, Penelope, and to the Greek island of Ithaca, where he is king. But his trip turns into a nightmare, a series of tests for the hero that puts him in one crisis after another. What should have been a two-week trip from Troy to Ithaca ends up taking ten years.
It is these obstacles[障碍] Odysseus must overcome that makes the book so exciting. It’s a style of story-telling that still exists today. Think of action adventure movie heroes like Indiana Jones. He’s really just Odysseus with a hat.
Trouble starts early for Odysseus and his crew, when they land on the island of the Cyclops in search of food. Instead, they become food, when this giant, one-eyed monster eats some of the crew. Odysseus pays the Cyclops back with a sharp stick to the eye. He and the remaining crew escape, but, as they’re leaving, Odysseus can’t resist bragging[自夸,自吹]. He shouts, “The one who has blinded you, I am Odysseus, sacker[掠夺者] of cities, King of Ithaca.”
Big mistake!
The Cyclops’ father is Poseidon, god of the sea. Poseidon condemns[使处于(某种地位或境界)] Odysseus to wander the sea and face difficult tests. Odysseus is suddenly in for a long and dangerous trip.
He lands on the island of the witch Circe, who turns his men into pigs. After a year, they finally
escape, only to end up crossing the path of more dangerous women, the Sirens.
The Sirens were a group of women who used their seductive[诱人的] songs to lure[引诱] sailors to their deaths. Fortunately for Odysseus, he has been warned. He has himself tied to the ship’s mast[桅杆] so he can resist their singing.
Having escaped the Sirens, Odysseus and his crew soon find themselves between a rock and a hard place[进退两难]: the deadly whirlpool[漩涡] Charybdis and the six-headed monster, Scylla, who lives in a cave above the sea. Odysseus must make a choice: which is the lesser evil?
Diana Buitron-Oliver (Author): He always has choices. He has the choice of going past Scylla or taking the route of the whirlpool, and he’s been told that, if he takes the whirlpool, it’s most likely that the whole ship will be destroyed, sucked down into this terrible
Charybdis. On the other hand, he knows that if he goes past Scylla, he will lose six men. So he decides not to tell his men about that, because he realizes that, if they knew that six of them would die, they would stop rowing in that direction. And he tries to fight Scylla, but she cannot be fought – he has been told that, too – and before he even sees her coming, Scylla has taken six of his men and has eaten them up in the mouth of her cave, and he thinks this is the most horrible sight he’s ever seen. But, he gets through.
The reward for getting through is to become stranded[使搁浅] on the island of Calypso, a goddess who causes Odysseus to fall under her spell. She keeps Odysseus in prison for seven years before the god, Zeus, orders her to let him go.
Between the Trojan War and the sea voyage, Odysseus has been away from home for 20 years.
Finally, Odysseus reaches Ithaca. He comes home disguised[伪装] as a beggar and finds that the young men of his kingdom have taken over his household[家庭].
They want Penelope to give up on her husband and remarry. Penelope proposes a contest to her suitors[求婚者]. She agrees to marry the man who can string Odysseus’ bow and shoot an arrow through a dozen axes. The only man who can do it, of course, is Odysseus, still disguised as a beggar. After 20 years, he and Penelope are together again.
Ori Soltis (Director, Jewish Museum Washington, D.C.): Odysseus’s adventures, if we see them as tests, are much larger versions of the kinds of crises and problems and issues and adventures to which each of us is subject[使经历] over the course of life. But what we all want, and what Odysseus, above all, has, is to be able to say, not only when he gets home but when he’s on his death-bed, “Man, I lived a life!” And that’s part of what makes him both such a rich source of entertainment and a kind of inspiration.
Yes, The Odyssey is a myth, but myth is not simply fiction. To the ancient Greeks, the Gods who lived on Mount Olympus represented[代表] two things – the forces of nature like water, wind and air, and the nature of man – desire, ambition[野心], anger and jealousy. Mythology taught the Greeks about the exploits[功绩] of their heroes and the
wisdom of their culture. It gave them an identity[身份], a sense of national unity. And for the rest of us, Odysseus is the model for a kind of hero that still entertains and inspires us today.
从前希腊有一位勇士,他唯一想做的就是结束战争,返回家乡——回到他的妻儿身边,睡在自己的床上。然而事与愿违,众神大大地搅乱了他的计划。
当然,这个关于勇士奥德修斯的传说并非真事,而是由一位名叫荷马的希腊诗人在公元前9世纪虚构而来的。但这个故事具有其目的性,那便是描述一个遍布英雄、众神和恶人的世界——古希腊人的世界。
“神话”一词源自希腊语中意为“讲故事”的词语。在有历史记载和科学知识之前,神话是人们用来解释周围世界的故事,《奥德赛》就是最著名的希腊神话。它讲述了在特洛伊战争中为希腊艰苦鏖战的战士奥德修斯的故事。《奥德赛》讲述的就是他用尽一切办法回家与妻子珀涅罗珀团聚,回到他统治的希腊岛屿伊萨卡。但是他的旅途变成了一场噩梦,这位英雄面临着一连串考验,使他一次又一次地落入险境之中。从特洛伊到伊萨卡的旅程本来只需要两周,结果却用了整整十年。
正是这些奥德修斯必须克服的难关使这本书如此扣人心弦。这种叙事方式至今仍被沿用,想想那些动作冒险电影的主角吧,比如印第安纳·琼斯,他就是一位奥德修斯,只是戴了一顶帽子。
早在奥德修斯及其船员登陆独眼巨人的岛上寻找食物之时,麻烦便已经缠上他们。事实上,他们反而成了别人的食物——这个独眼巨兽吃掉了部分船员。奥德修斯对巨人进行反击,刺中了他的眼睛,然后和幸存的船员逃跑了。但是在他们离开时,奥德修斯情不自禁地自夸起来,喊道:“这个刺瞎了你的人,名叫奥德修斯,我是众城的掠夺者,伊萨卡的王!”
这下坏事了!
独眼巨人的父亲是海神波塞冬。
波塞冬诅咒奥德修斯在海上漂流,面对艰苦的考验。于是霎时之间,奥德修斯卷入了一趟漫长而危险的旅程。
他来到女巫喀耳刻的岛上,喀耳刻把他的船员变成了猪。一年后,他们终于逃脱,然而在随后的旅程中遇到了更加危险的女人——塞壬。
塞壬是一群利用诱人歌声将水手诱惑致死的女妖。幸运的是奥德修斯事前已经收到警告,因此他把自己绑在桅杆上,抵挡住她们的歌声。
从塞壬手中逃脱出来的奥德修斯和船员很快发现自己陷入进退两难的困境之中:等待他们的是致命的卡律布狄斯旋涡,以及住在海上洞穴中的六头海妖斯策拉。奥德修斯必须做出一个选择——两害相权取其轻。
戴安娜·布伊特龙-奥利弗(作家):他总是面对很多选择。他可以选择从斯策拉旁边经过,或者取道卡律布狄斯旋涡。先前他已经被告知,如果他选择取道漩涡的话,那么整艘船很可能都会被摧毁,被卷入这个可怕的卡律布狄斯旋涡里。另一方面,他也知道如果选择从斯策拉旁边经过,他会失去六名船员。因此他决定不向船员透露任何信息,因为他意识到,如果他们知道其中六人将会丧命,也许便不愿继续往那个方向划行了。他试图与斯策拉搏斗,但无法将她击退——这一点奥德修斯事前亦已得知。他还没来得及看清斯策拉的来势,他手下的六个人已经被她抓走,在洞穴里吞食掉了。他觉得这是他见过的最恐怖的景象。但是,他顺利通过了。
然而,奥德修斯挺过这一难关所得到的回报,却是被囚困在女神卡吕普索的岛上。奥德修斯中了她的魔咒,被她囚禁了七年,直到宙斯命令卡吕普索放他离开。
从特洛伊战争到海上流浪,此间奥德修斯离家已经整整二十年。
最后,奥德修斯终于回到伊萨卡。他乔装成一个乞丐回来,发现王国里的年轻人已经接管了他的家室。他们想让珀涅罗珀放弃自己的丈夫,重新结婚。珀涅罗珀提议求婚者进行一项比赛:谁能拉开奥德修斯的弓,并射过十二把斧头的穿孔,她便同意嫁给他。能做到这件事的人当然只有伪装成乞丐模样的奥德修斯了。二十年后,他和珀涅罗珀终于得以团聚。
奥里·绍尔蒂什(华盛顿特区犹太博物馆主任):如果我们将其视为考验,那么奥德修斯的历险其实就是我们每个人在生命的过程里都会面临的危机、难题、事件和历险的放大版。我们都渴望的——而
奥德修斯做到的事情,就是不仅在回家时,而且在临终之时也能够说:“啊,我实实在在地活过了!”这正是使他成为如此丰富的娱乐资源和灵感之源的原因之一。
是的,《奥德赛》是一部神话,但神话不只是简单的虚构。对古希腊人而言,居住在奥林匹斯山上的众神代表着两样东西:水、风和空气等自然力量,以及人类的本性——欲望、野心、愤怒和嫉妒。神话把英雄的丰功伟绩及其文化的智慧传授给希腊人。它给他们赋予了一种身份和民族统一感。对于我们其他人而言,
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