影像的记忆短篇散文

影像的记忆短篇散文（精选14篇）

1.影像的记忆短篇散文 篇一

照片定格的记忆短篇散文

照片定格的记忆

照片，诞生在西方遥远黎明的冬天，走过漫长的风雨历程，身心更加老练成熟。

从牙牙学语的黑白世界，到风华正茂的彩色天空，跨越了百年的鸿沟，又迈进了一次成像的飞跃，踏上春天浓浓的旺盛，把五花八门的社会梳理成有条不紊的整齐步履，瞬间定格了闪亮永恒的记忆，永远留给后人联想和回味。

黄山云、泰山松、华山险、峨眉秀，不知陶醉了多少海外游子炽热的心?

雷锋、焦裕禄、张海迪、孔繁森，思想言行熏陶了一代又一代有志之士!

这就是照片最大魅力所折射出的.欢喜与惊叹。

一个特定的环境短时凝固不变的微笑，记载着历史脚步的迈进，永远年轻的生命摄进了时代跳动的脉搏中，注入了青春活力，给腾飞的社会写下了一首首诗韵陶冶的馥味。

于是，太阳溶进了红彤彤的岁月里，让人心中树起不倒的丰碑，送给大地五彩斑斓的色调，蘸上馥郁醇厚的温馨，大步走进了春天向往的季节。

孩子笑、老来俏、姑娘跑、小伙跳，都是眨眼浓缩凝固的精彩身影;

高山奇、流水潺、花草艳、白云飞，都是调和凝固主题的衬托背景。

照片，把美的闪亮点缀在生活当中流芳百世;

把社会的丑恶现象钉在十字架上遗臭万年;

把宏大的场面和精彩瞬间定格浓缩在纸上，让人观赏、品味、遐思、重温。

一名如花似玉的姑娘仔细端详恋人的潇洒，浮想联翩;

一对年轻的夫妇指手画脚笑谈孩子成长时的顽皮，兴高采烈;

一位年过花甲的老人目睹昔日的风采，感慨万千。

啊，俯仰之间的一幕，永远是收藏在人们心中成为心灵的感动!

2.影像的记忆短篇散文 篇二

现阶段, 中国正在经历一个高速发展的阶段, 尽管社会的主流价值观经历了若干变化, 人们心底仍追求一种无私奉献、勇于付出、无怨无悔的爱国主义精神, 当下的社会也正期待着能够挺起中华民族脊梁的精神支柱。该片就是在这样一个创作背景下应运而生的。

在《脊梁》的策划与制作过程中, 采取了立足现在、面向过去的创作思路。本片记录了黑龙江工业发展的六十年历程, 显示出我们所处的这个时代对于黑龙江工业发展的集体记忆, 具体体现为对已经成为过去的六十年工业发展史, 人们应该记忆什么以及如何记忆。

一、当下社会意识建构集体记忆

集体记忆 (collective memory) 这一概念最早是由法国人莫里斯·哈布瓦赫 (M·Halbwachs) 提出的。哈布瓦赫在《论集体记忆》中阐述:记忆不仅是个人的, 更源自集体;集体记忆定格过去, 却由当下所限定, 且规约未来;集体记忆是集体认同的前提, 是国族凝聚力之泉源所在。 (1) 集体记忆理论认为, 历史具有不可复原性, 任何人在把目光投向过去的时候他的视野都将受到当下意识形态诸因素的限制, 展现在他眼前的是他所看见的特定历史, 并不等于历史本身。

黑龙江工业发展经历了一段很曲折的历程, 每一个发展阶段、每一个历史的节点、每一位参与到其中的人物, 都对这段历史具有自己独特的记忆和观点, 那些能够采访到的人以及查阅到的历史资料都是处于“当下”这个时空关系中, 所以他们的观点皆受当代意识的影响。

最有代表性的是在第四集“构筑栋梁”中, 记录了伊春的一位伐木工人马永顺。50年代初期, 为了支援国家建设, 他的伐木量创造了世界之最, 在当时为百废待兴的新中国做出了较大的贡献, 在新时期, 面对环境急剧恶化、森林逐步减少的局面, 他又发动全家开展造林事业, 当年他伐了三万六千棵树, 现在又种了三万六千棵树。这样一位普通工人的故事, 有力地烘托了本片所弘扬的精神。马永顺在人生的两个阶段所做的事情是相反的, 但是从历史的角度、从国家的需要来看, 又是和谐统一、殊途同归的, 在现时代, 这种无私奉献的精神成为人们的一种集体记忆。所以, 与其说《脊梁》是对这六十年黑龙江工业发展史的叙述, 不如说它是在叙述中从历史里有意的索取, 这也说明“我们关于过去的概念, 是受我们用来解决现在问题的心智意象影响的”。 (2) 通过历史叙事重塑民族的历史记忆正与当下社会意识不可分离。

二、集体记忆的连续性

集体记忆并非一张白纸, 可以由当下的社会意识任意地增添、删改和涂抹, 它既有与时俱进、不断更新变换的一面又有其连续性, 是对于过去的一种累积性的建构。

在《脊梁》的创作过程中, 秉承一贯以来人们对于黑龙江工业化发展的印象, 避免了主题空洞、缺乏理论与现实的依据。比如, 对于大庆“铁人精神”的讴歌, 肯吃苦、肯奉献, 为了国家和民族的复兴“宁肯少活20年, 拼命也要拿下大油田”的英雄精神已成为每个人心目中对“铁人王进喜”的固定概念。铁人形象已经成为一种固定下来的社会事实而存在, 我们只能在此基础上进行艺术挖掘, 而不能改变人民集体记忆中的铁人形象和大庆精神。

在艺术创作中, 我们要坚持集体记忆的连续性, 才能保证作品的客观、真实, 从而在受众接受过程中确保文化的连续性。

三、集体记忆的客观性

在片子的创作过程中, 每一个历史事件、每一个历史观点的表述, 都选取了多个具有不同代表性的采访对象来进行叙述, 在关键性的历史节点上, 采取口述历史的方式来表现历史的客观性。一千个人心目中有一千个哈姆雷特, 同理不同的采访者对同一件历史事件也具有不同的回忆, 这种不同角度的认识集合起来就构成了具有客观性的群体记忆, 这个过程也彰显了一部历史纪录片的客观性。比如, 90年代中后期, 黑龙江的国有企业普遍陷入了困境。这是一个具有一定影响范围和历史跨度的事件, 很多人对此有不同的感受和观点, 创作者广泛收集资料, 将不同采访对象各具代表性的观点进行了巧妙的呈现, 采访了多家企业的董事长和总经理, 他们从领导者的角度进行了回忆和反思, 也采访了国家发改委和中国社科院相关领域的学者们, 同样各持观点, 我们将这些对于同一历史事件的不同表述进行了整合, 在人们面前呈现出来, 给予受众一个独立的思考空间, 使集体记忆具有了一定的客观性。

结语

法国作家巴尔扎克曾经说过, “我是历史的书记官”。 (3) 一部优秀的历史纪录片是创作者对历史、对人文、对生活的独特理解与表现, 不能浅止于对表象的陈述, 而要通过有选择地记录过程表现其内在的本质规律, 这种规律性的反映就是一种文化的印记。

纪录片创作者承担着对传统文化的继承弘扬和对历史进行重新解读与深度挖掘的重任。《脊梁》的创作是站在历史和当代的思维维度上加以审视的, 通过对黑龙江工业六十年发展历程的再现, 来表现一个伟大民族挺起脊梁的精神动力———艰苦奋斗、无私奉献, 这使该片成为记录新中国建国六十年历史长河中一枚特殊的印记, 在这种精神光芒的映照下, 这段历史的记录才会熠熠生辉。■

(本文在黑龙江省广播电视协会主办的黑龙江省广播电视奖评选中, 荣获2009年度学术论文一等奖。原文有删减。)

参考文献

①莫里斯·阿尔布瓦:《论集体记忆》, 上海人民出版社。

②刘易斯·科瑟:《导论》, 上海人民出版社。

3.800万像素的影像记忆 篇三

影像回忆

像素是会说话的，它为我们讲述着一个光阴的故事。翻看个人影像文件夹，从早先200万像素的小照片，慢慢变成了300万500万直到1200万像素。像素的提升，除了让画面更清晰，回忆拥有了更多的细节之外，还使得照片可以更自由地裁切，变相地实现了数码变焦的效果。

另外，影集中的照片里，手机拍摄所占的比重越来越大，我们越来越习惯用手机记录生活。回头来看第一张手机拍摄的照片，模模糊糊，噪点遍布，而且只有10万像素。但今年的很多手机照片画质则有天翻地覆的改进不看EXIF文件信息的话，往往以为是相机拍摄的。技术的进步让我们记录生活的方式正在大幅变化，和相机相比，手机随时记录生活的特质，让热爱探索与发现的潮人们更为重视。

今天就让我们一起来看看800万像素能包容下怎样的时空。

壮大的家族

800万像素的手机家族，除了本期评测的4款外，还有我们之前曾经介绍过的索尼爱立信C905c三星M8800c、LGKC780等。另外近期还有批800万像素产品值得关注，主要包括诺基亚N86，三星UltraTouch S8300三星Omnia HD等。当然，1200万像素的索尼爱立信Idou让人更加期待。

在以往的评测中可以发现，由于零部件共用的原因，同一厂牌下的手机产品，其拍摄水平往往接近，所以通过本次评测，大可以举一反三地了解现在拍照手机的平均素质。

疑虑

对于手机拍照的像素提升，一直以来我都觉得没有太大必要性。从实际使用中看来，手机照片顶多会导出到电脑，很少有人会把它打印出来。而在电脑上观看，200万像素就可以放大到全屏观看，500万像素就相当舒服了。但是面对激烈的竞争厂家只好用提高像素来作为卖点。高像素感光器件必然会耗费更多的电力更多的处理器资源更多的存储空间，尤其是存储时间的大幅增加肯定会影响持续拍摄。

接下来，我们就来看看上述这些理论上的推测，在最新的800万像素拍照手机中有没有显现。看看技术的改进对于高像素的痼疾是否有药到病除的效果。

Part 2800万的冲击力

作为越来越成为主流的拍照手机，现在到底达到了什么水平呢?本期，我们让目前最高端的拍照手机们游走于厦门上海、天津、北京等地，用自己的成绩来证明像素的威力。

夏普SHl810c的日式风情，在沪上成为了流行的一景，拿着索尼爱立信w995徜徉北京街头，感受古典与现代的交汇；LG Kc910伴我游走在津门纪录了昔日的西方文化冲击；专业又不失优雅的三星i8510c，则在海角厦门一展风采。这四款800万像素手机，记录着我们的旅行，让像素的力量尽显。

TIPSCCD与CMOS

一般来说，CMOS拍摄的图像质量相比CCD来说要低些，而高感光度、低噪点，耗电高向来是CCD图像传感器的代名词。

从我们本次比较的结果来看实际上二者间的差距已经相当小了，不放到最大几乎察觉不出，但是整体来看，CCD拍摄的照片在锐度上的优势还比较明显，看着更通透、更舒服。

SHAPESH1810C

功能特性★★★★

这款手机的“Mobile AsV”液晶显示屏给人留下了深刻的印象其尺寸达到了3.0英寸，而且颜色极其鲜亮，画面细腻，显示图片的效果比在电脑屏幕上看到的更为美观。

这个身材太过修长的家伙除了达到800万像素以外，最让人感兴趣的是它配备了现在很少见的ccD感光器件，而且采用了机械快门和ND滤光片。

这款手机的人脸识别能力很强，最多可检测到5个人的脸部，还会在拍摄后给脸部位置进行逆光补正最终呈现出聚焦脸部的漂亮照片，它带有防抖功能，另外还支持快门开动约4秒钟的长时间曝光摄影，可用来捕捉黑暗中的火焰，车灯等光影的动态轨迹。

实拍体验★★★☆

个人感觉其镜头位置比较特殊，很容易被手指堵上使得照片的边缘出现了手指的轮廓，这点在拍摄时一定要注意。它的拍摄操控菜单设计得相当体贴，与数字键盘有着对应的快捷方式，操作方便。拍摄中感觉其存储速度慢，有时需要3秒以上。

待机能力★★☆

在待机能力上，这款手机表现一般，要是频繁拍照的话，每天充电在所难免，所以携带额外的电池很有必要。

拍摄结果★★★★☆

夏普sH1810 c的特别之处在于色彩还原非常棒，在图2和图4中这一点有着充分的表现，而且图中物体的质感也有着真实的还原。在图1和图3这样复杂的光影环境下，它的处理能力和再现能力也演绎出色，尤其是暗部的噪点压制得不错，明暗过渡处也没有发现明显的紫边。整体上感觉其细节还原能力很强，而且图像在锐度方面尤其出彩，看上去相当舒服。

Sony Ericsson W995

功能特性★★★☆

作为一款主打音乐功能的wa kman手机，它能提供一颗800万像素摄像头，真是非常慷慨。它虽然不像索尼爱立信c系列那样功能强大，但是配置也比较完善了提供了脸部追踪对焦功能、电子防抖，而且可以支持BestPic，开启此功能后按下快门即可得到7张照片，从而可以选出其中最好的一张来保存对于拍摄运动场景相当实用。设定功能也是一应俱全。

实拍体验★★★☆

和我们去年底评测的索尼爱立信c905c相比，w995的手感差了些。快门键尺寸较大，键程明显。它的拍摄设置菜单和索尼cybershof系列有着相同的风格，可以快速地调节各种拍摄参数。

在最高像素最佳画质的设置下手机拍摄之后存储照片速度缓慢大约持续5秒左右才可以完成储存并进行下一张的拍摄。反应不够快捷。

续航能力★★★☆

它的续航能力表现不错，在每天拍摄50张照片的情况下它依然能够坚持大约两天时司，确实是难能可贵的。

拍摄结果★★★

在图5中，拍摄的照片色彩偏向素雅的风格但由于天气有些阴，而且北京的空气不够通透，有种雾蒙蒙的感觉，因此锐度表现一般。不过它的白平衡很准确，图6中专卖店的暖色灯光看着很舒服。图7是在夜里拍摄的亮度反差强烈的场景下也得到了清晰稳定的照片，噪点也控制得很好。图8拍摄时略有些逆光，但曝光准确度依然不错。

LGKC910

功能特性★★★★

它采用的是800万像素施奈德自动对焦摄像头，而且氙气闪光灯的有效距离也不错，两米内拍摄人像物件等绝对够用。

它的面部追踪功能可以跟随拍摄对象自动锁定焦点，这样即使主角在移动的过程中，也能拍摄出清晰的影像。拍摄后，如果人物眨了眼还会给出提示，再加上微笑快门等功能，可以帮助我们获取最温馨的表情。

利用触屏的优势我们还可以在拍摄时

直接选择对焦点，这在拍摄合影或周边环境复杂时特别实用。它还有着IsO 1600的高感光度和电子防抖功能。另外，这款手机在拍摄照片时还能添加地理位置信息。

实拍体验★★★★

Kc910机身的快捷按键和接口设计合理。侧面的变焦键、防抖键及快门键，为手机横向取景拍摄时提供了便利的操作。其快门键突出较高，键程较深，尤其是半按对焦时手感出色。它的存储速度较快，这对于需要持续拍摄的情况来说很是重要。

续航能力★★★☆

这款手机虽然有高像素拍摄和大屏幕这两个电老虎的威胁，依然能保证接近两天的使用时间，让人相当惊喜。

拍摄结果★★★☆

在图9中展示出这款手机的色彩效果，逆光时人物的皮肤虽然略显黝黑，但是还原很忠实，井没有额外的渲染。图10的画面色彩柔和，质感细腻。图11中，即使是反差明显的场景也能较好地控制噪点干扰，只是由于天空亮度影响，在曝光方面稍有些偏差。

SAMSUNG i8510c

功能特性★★★★

三星18510C在拍照方面的特色与我们之前介绍的M8800c很接近，也有着与三星蓝调相机相似的风格，一个蓝色的圆圈环绕着镜头部分它的镜头盖会自动打开，比手动镜头盖方便一些。

这款手机配备了防抖技术，加上LED补光灯的亮度较高在室内低照度环境下拍摄时效果不错。它也可以为照片添加地理标签，人脸识别全景拍摄这样的附加功能也都具备。另外，它的摄像功能最高可以拍摄640像素x480像素的影像，画质相当出色。

实拍体验★★★★☆

这款手机的拍摄手感很不错有着接近数码相机的水平。尤其是快门键键程较深半按锁定焦距很方便。这款手机采用了Symbian s60平台界面很友善，而拍摄菜单的设计也很合理。拍摄中感觉其对焦速度很快，存储速度则表现一般，大约需要2秒以上时间。

续航能力★★★

这款手机的电池容量有限，如果频繁拍摄的话，待机时间只能支持一天出头，随身携带备用电池必不可少。

拍摄结果★★★★

从图12和13中可以看出，在光线条件良好时三星i8510c拍摄的照片色彩饱和。它对物品的材质也能作出良好的再现，比如图14的沙贝壳、沙砾和图15的象牙花，尤其是后者肥厚的质感得到真实还原。它的微距拍摄效果也让人满意，只是在对焦时要更小心才能准确找到焦点。从图16中也可以看出在拍摄逆光照片时其画面的层次感依然表现出色。小结

如果单纯是为了记录你身边的事件，手机的便携性和随身性让它远远超过了相机。试用过这几款机器，感觉到我们前面提到的疑虑还真是有些道理。存储速度慢是这4部手机的共同缺陷，其间只有程度是否严重的区别。在室外拍摄的画质表现上，它们倒是都表现得无可挑剔，因为相同像素等级的相机也无法做得更好。但是在反应速度上，尤其是存储速度上，它们比起相机来说差距太大了。

800万像素，让我们得以把样张放大到前面几页中的尺寸依然不显粗糙，不过假如只是冲印的话并不需要这么高的水平。因此建议大家拍摄时可以把这些手机降格使用一一将像素量向下调节，比如800万改到500万，这样实际上拍摄出的效果并没有明显下降，甚至在对比度上还有了细微的改进。综合来看，从功能上三星i8510c配置最全面，而夏普的画质表现相当出色我们向您推荐这两款产品。

Part 3DC命不久矣?

手机与相机，谁是你的最佳选择，

在像素战争中，消费级数码相机从一开始的10倍于手机摄像头，到如今被迎头赶上。由于1200万数量级是个坎儿，数码相机和手机摄像头短期内很难逾越，都只能缓慢爬升，所以再过阵子相机和手机在像素上已经没有什么差异了。能拉开距离的只有两个因素一一光学变焦和感光器件的尺寸，限于手机的机身尺寸，在这方面很难再有提高。

但是从实际应用看，对普通用户来说手机和相机拍摄的照片素质其实相差无几。我们用500万像素手机拍摄了圈17截取出图18，并用相同像素量的相机拍摄了相同场景把局部放大为图19。仔细观察下这两张图片的细节部分可以发现，单纯就静物、风景摄影来看，相机和手机的画面表现确实很接近，只是自动曝光的风格不同。在室内灯光环境下，我们用夏普SH1810C手机索尼爱立信W995手机、索尼T2数码相机拍摄了同一个如图20的场景，分别截取出图21、22、23，拍摄时采用全自动模式，从结果来看，夏普手机的自动白平衡效果比相机的还要准确，颗粒感相对来说最不明显，反而是相机拍出的样张有些粗糙。

但反应速度方面，手机还远远比不上相机。相机的优势在抓拍时更实用，其启动速度存储速度是手机无法比拟的。手机的优势更多表现在便携性和隐蔽性上，出门在外手机肯定随身携带，但带着相机就有些累赘了。

Part 4手机也能玩影像

刚开始玩手机摄影，我们一般只是为了记录场景，而不会想着创作什么经典大作，因此对于技巧无需太过注意。但是看久了就会发现，为什么自己拍出的照片看着那么难受呢?这就说明你开始上道啦可以学学提高拍摄水平的知识。

测光小技巧

在明暗对比强烈的环境下，将手机对准不同的区域半按快门，有没有发现屏幕中的影像亮度会有很大的改变?很多手机是没法选择测光模式的，我们正好可以对准不同区域选择最合适的亮度半按快门从而锁定测光参数，然后再进行构图。

以图24～26这三张照片为例，我们分别对着天空灯光和建筑物的暗部测光，拍出的结果还是有明显差异的，最后效果很容易就可以看出来吧7至于具体哪张最合适，还要看你表现的重点是什么。

稳定最重要

每次说到手机拍摄时，我们肯定首先会建议的问题就是“稳定”。这也是保证画面清晰度的重要因素。不重视稳定性就是为什么会有那么多手机照片惨不忍睹的原因所在。

我们再次强调的就是，最好能双手握持手机拍摄。虽然单手拍摄确实很轻松随意但是对于稳定性造成很大的破坏，如果环境光线不够强烈，单手拍摄的除了练过功夫的高手，肯定得到的是模糊的“写煮大作”。

依赖不是个好品质但是拍摄中有点儿依赖性却是个好习惯。我们要找到桌子楼梯栏杆墙壁等一切可以用来依靠的东西，把握着手机的手臂或肩膀靠在上面。要实现最好的效果则可以直接把手机立在固定的物体上，将手机的延时自拍模式开启按下快门后把手拿开，这样就能得到最稳定的画面了。

“傻瓜”的经典构图

大家拍摄人物时，都习惯把主角摆放在画面正中，也就是传说中的“太阳式”构图。虽然确实保证了画面的重点所在，但是瞧着往往很是呆板。

要打破这个局面其实很简单，“黄金分割法”就够了。我们可以粗略地把取景画面三等分然后将作为主题的对象置于横竖线的交叉点就能够得到更“高端”的构图效果了。

对于大型建筑物来说，也可以沿用这个方式把它的侧面轮廓线设置在画面的三分之处，给画面留下些许空白看着要比整个建筑物充满画面要舒服许多。比如图24和图25，就利用了这个技巧。

当然，构图是为主题服务的，如果你要表现的就是压迫感，那自然没得说。

拯救废片

对于那些看似拍毁了的片子也别轻易删掉，其实只要用图像编辑软件稍微改改就能让它显得相当艺术了。第一个补救手段最简单，那就是把照片改为黑白的，这是掩饰图像缺陷的最佳途径。第二个手段是“艺术化”，就是给照片添加各种油画，蜡笔画等效果把照片的细节扔掉一些，看着其实更舒服了。第三个手段就稍微复杂些了，用Ps的术语说就是“非锐化蒙板”，可以把照片的锐度提高，对于多数拍模糊的照片都有所改善。

大家都知道，Phoeoshop是最牛的修图软件，但是对于普通用户来说就是“杀鸡用牛刀”了。我们推荐的是《光影魔术手》，因为里面提供了很多傻瓜化的操作，让大家可以一步就把照片调整得更漂亮。看看我们提供的图29，对比一下修改前后的效果，有学习的动力了吧?

舒服的“图床”

所谓图床，就是允许你上传图片并支持外链的网络空间。大家熟悉的Fickr就是这样的地方。不过我们在这里推荐的是另一个地方——Picasa，原因何在?很简单，我们都是G00gle的粉丝啊，Picasa正是Google旗下的网站。即使不安装本地软件，它也可以方便地批量上传照片。而且它给照片都提供了长期有效的链接，这样过个几年回来看你的帖子，也不会出现一大堆红叉。

4.那抹无法忘却的记忆短篇散文 篇四

静静的思忆，那抹最深处的影子，像潮水一般涌入脑海，惜日的些许点滴在现我的眼前。那昙花一现的瞬间，却在我的人生中留下了最美好的回忆。那时的我还什么都不知道，只为了自己喜欢，就大胆向前把自己内心最深处的东西表达出来。

然而却只是用很幼稚的方法来表达，表达内心的兴奋和激动，那时她只是淡然的微笑，就在那一夜，我幸运的受到了她的回信，她肯定了我的内心，那一刻，我觉得一切都不重要了，最欣然的就是那一份随之而来的快乐。这是我的第一次，因此显得格外的兴奋，每天的脑海里全是她的影子，看着她那份天真般的微笑，我打心眼里高兴。

在那段很短的`距离里我们彼此相望，但却不曾有过一次语言上的对话，彼此间以字条来传达心语。岁月不长流，快乐的日子总是那么段暂，就在那一夜，结束了我们的行程，那一份不舍流在了彼此的心中，此刻一切都消散了，变得淡淡的，只留下一丝微不足到的残骸，也许对彼此来说已经足够了。

5.记忆的影像作文 篇五

它好似转瞬即逝，又好似永驻于此。

那一年的夏天，是我学琴以来最感到压力重大的一次。有老师的期望，也有父母的期望，我始终铭记着，不敢放下。以至于每弹错一个音都有种对不住的意味。但我明白，等待我的是比这些都要困难的考级，或许学琴生涯最重要的就是最后这一次的考级吧，学个几年，大家的共同目标都是考上十级。

我也一样。

嗯，那段时光里，只有无穷的琴声和眼前的黑白键，还有已经耳熟能详的大圆舞曲，以至于我现在听见了，依旧能很快地反应出来，但我不厌倦他们，我喜欢清早就去找他们的时光，像好朋友一样，他总会在那里等你赴约。“弦音流转听山河入梦”，总是觉得钢琴似乎也能达到这样的意境，她总是像好朋友一样，带着她那山河入梦般的情境，留在我记忆的影像里。她又像是精灵进入了我的梦里，我一睁眼，便开始舍不得她，思索片刻便起身寻她去了。

那一些旋律不是固定的名词，它是有生命的，她伴着我，时时变换着风格，亦欢快、亦深情，她的琢磨不定，却让我喜爱至深，我并未把她看作考级的曲目，而是一位带我游历四方，无话不谈的好友，她知我，我亦知她。

我带着属于她的旋律走进考场，只不过和她畅谈几句，便下了琴椅，可能是那考官觉得剩下的时间不大够我们聊欢，便也是勉强地打断了我们。

你是我记忆里的影像，是我梦里的乐章，是我深交的好友，因为你，那个夏天变得充盈，变得令我流连忘返。

那个影像里有一架钢琴，有动听的旋律，他们在自由的玩乐打闹，不拘束于钢琴前的我，我总是带着不好意思的语气开口问：

“嘿，能一起玩吗？”

他们会坦然地接受我，与我在那段旋律里遨游，没有外人的干扰也没有闲杂的琐事。

只有我和你，因为这样美好的意境，以至于在最后考级的时候，我坐在你的面前轻轻的说，

“准备好了吗？”

我似乎得到了你的回应：

“当然。”

你随着旋律走进我的记忆，在那一段记忆的影像里，你是我最好的朋友，是最动听的旋律，是我最爱的一束光。

你在我的梦里，也在我的心里。

6.记忆的影像作文 篇六

我希望我能走好人生的每一步，让每一步脚印都能扎实地踩在地上，留下鲜明的印记。纵然青春短暂，也要留些许精神。仍忆青春年华间，在古诗比赛中失利的我，独自一人寂寞地走在回家的路上。又回忆过去“摔跟头”、“碰钉子”的经历，周遭被层层乌云所笼罩身上，似乎有许多坏心情都来到了我身旁。背上仿佛背着一座高山压得我垂头丧气，难以喘息。那殷红的分数大大的“0”如同一只无形的大手，紧紧扼住我的喉咙。回到家中，只看见书正躺在我的书桌上，那淡雅的态度和古朴的外表，使我的心渐渐归于平静。

在记忆中，除了书没有什么得我怀念的了。那零碎的影像却只让我记住了那本书的模样。“书山路有路勤为径，学海无涯苦作舟”，我与书为友，是书让我那知识缺乏的大脑充盈起来，是书让我悟出了人生的道理。书，我想是你教会了我什么是人生。

跟随着记忆中的影像，从那之后，我便懂得怎么去加强古诗的成绩。我天天朗读古诗，买来有关古诗的书天天做，当我做得不耐烦的时候，我都会想起你所说的话，“天生我才必有用，千金散尽还复来。”每当我看到“唐诗三百首”时，那一刻宛如枯枝抽丫;宛如冰河解冻;宛如新燕归巢，仿佛幸福之花悄然开放。我才明白你话语中的内涵，你告诉我现在面对的困难，是以后走向成功的垫脚石。

春离夏至，秋去冬来。在记忆深处的影像中，书，你是仍就是那零碎的影像中最完整的，也是最容易拼凑的。

你让我在有你的生活中，活得更充实，让我在有你的倍伴中活得更精彩。书，你让与我在记忆中与你一次次对练古诗，你与我相伴沟通、分享。

7.限量影像记忆 篇七

银色限量版宾得K5

机顶的按键、拨盘、开关以及机身前面的SR标志，加上银色涂层。以时尚靓丽的银色，突破普通版沉闷的全黑造型。追求高品质的宾得，自然不放过相机细节上的处理，比如为增强用户的握感，限量版的K5手柄更加宽大。机背的液晶屏以及机顶的信息屏，均换用了顶级强化玻璃，进一步提升宾得K5的尊贵品质。

钛金限量版徕卡M9

不管是浸泡在高浓度盐酸溶液里，还是历经高温火烤，机身仍然安然无恙。如此顶尖的设计，是否能买到就得看运气了，因为全球范围内只限量发售500台。设计师精雕细琢的工艺还体现在M9的腕带上，看似普通的黑色腕带，实质是采用大众奥迪豪华汽车内饰皮革。

BMW版徕卡X1

在全球限量600台的徕卡X1面前，黄金神马的皆是浮云。集合徕卡与宝马与一身的BMW版徕卡X1，是全球瞩目的“德国品质”最佳体现。超过半数的豪华车都是德国制造，把顶尖的设计理念移植于相机，同样精彩。

富士Natura Classica

针对弱光线拍摄环境，富士公司推出Natura传统胶片系列相机。经过六年的发展，网罗一批忠实粉丝，这款机型成为不老传说。粉丝亲切的称富士Natura为“月光机”，搭配专门的富士1600感光度胶卷，即使是在昏暗的月光下，不用闪光灯也能拍摄好相片。在骨灰级粉丝们看来，这款相机珍藏的价值远大于实用的价值。

奥林巴斯E-PL1

8.路口的短篇散文 篇八

火辣的太阳下，一个举着伞背着包的年轻女人，沿着路边慢慢地走着。她喘着热气，喉咙嘴巴热得发干，额头脸颊满是汗。这是女人第一次来这个地方。

路上的灰尘很多，没有多少行人，车辆跑过的时候，简直没法呼吸。女人捂着口鼻，皱了皱眉，将伞侧了侧，挡住扑来的灰尘。

想起开始问路时得知的路线，女人有些着急，她不记得要往左还是往右了。女人擦了下脸，抬头朝左边看了眼，决定往左走。等走到路尾，却不见什么牢介所。女人有些累得慌，靠在路边的杆子上揉了揉腿，今天已经走了够远了。

歇了几分钟，女人往回走去，她叹了口气，想着要是开始就走右边就不会这么累了。女人一边走一边看，终于看到了劳介所。女人松了口气，高兴地朝它走去。现在已是下午四点了。

女人在劳介所门前看了几分钟，才决定进去看看。劳介所里有三个人，一个男人两个女人。一个长得漂亮的女人抬起头来，问她有什么事，女人有些紧张地说想找工作，漂亮女人要她找那个男人。于是男人将她带了出去，递给她一张表，叫她填。女人认真地把表看了一遍，觉得有些不会填，但又不想问，男人正在打电话呢。女人抽开笔盖，将会填的.填好，递给男人。

男人还在打电话，将表压在一边。女人有些忐忑，紧张地盯着表。男人打完电话，看了看表问她以前在哪里工作，女人想了想，说没有工作过。男人又看了看表，叫女人把身高填得高一些，女人虽然疑惑，还是照着填了。男人问他想不想去某某厂女人有些茫然，她不知道那个厂是做什么的，她什么都不知道。男人又说，那个厂包吃包住工作也轻松工资底薪1800元一个月可以拿到二三千。

女人想这还可以吧，但是还是犹豫，那是做什么呢。男人没有说话，等了会儿，又打了个电话，打完后又问了女人一次去不去。女人不太肯定地答应了。男人叫女人给他220元，说是介绍费，女人有些为难，但还是给了他，她身上只有100多快了。男人给她收据，叫她明天中午十二点前来这里，带她去面试。女人走了，背包似乎更重了，把她压得更矮了。

9.遥远的惦念短篇散文 篇九

走过风风雨雨，我们有回到起点，经历过的美好，犹如昙花一现。所拥有的现世安稳，并没有在岁月静好中长存，而是在某些因素下土崩瓦解。作为当时的自己来说，很多事情的发生，都没有预先的警示，往往在措手不及的情况下，已经尘埃落定。没有什么理由沉溺在往事悲喜中一蹶不振。唯有振作起来，才不枉在人世走一遭，作为一个平凡的人，只想要简单的幸福，有你，有我，有一个栖息的地方，就已经足够好了。

夜幕降临，寒风吹乱了夜的节奏，增添了一丝想你的忧愁。冬日少见的阳光，渐渐消失在苍茫的天际，温度更是降低了几分。隔着明亮的窗，眺望远处逐渐模糊的山顶。缥缈的幻影，淡淡的融入灰暗的`夜幕中。看着时间显示的地方，心中幽幽的想。阴冷的风也吹到了你的小城，雾霾笼罩下的你，一定要安好。此刻，远方的你，是否走在归家的路途中，希望你抖落一身疲惫，能有一个宁静的夜晚，有一个香甜的梦。

10.萤火影像呼唤美好记忆 篇十

付新华 生态摄影师

提名理由

付新华是中国第一位研究萤火虫的博士学者，也是中国第一个专注于保护萤火虫的组织—萤火虫自然保护研究中心的创建者。在用科学手段还原中国萤火虫生存面貌的同时，他也在用出色的萤火虫影像唤起中国民间对萤火虫的记忆。他比一般的昆虫摄影师更了解萤火虫，了解它们的栖息地、习性和发光特点；更重要的是，多年的热爱，使他比别人更能忍受户外不适的拍摄环境，更懂得发现和表达每种萤火虫独特的美。

今年35岁的付新华和萤火虫打交道的时间已经有13年之久。2000年的夏天，他偶然被草丛中的萤火虫所打动。当时中国对萤火虫的研究一片空白，他选择了看似没有实用价值的萤火虫作为自己研究的方向。

近年来，中国城市化迅速扩张，萤火虫栖息地遭到破坏。因对生存环境反应敏感，萤火虫日益减少。2005～2007年间寻萤不遇的经历让他在失落中醒悟过来：不能只研究，要去保护。这也成为了付新华从研究者转变为保护者的直接原因。

他最擔心的是，一些珍稀萤火虫尚未来得及被发现，可能就已灭绝。2013年初，他创建了中国第一个专注于保护萤火虫的组织—萤火虫自然保护研究中心，出版了中国萤火虫指南《故乡的微光》，希望可以通过集结更多的力量进行调查研究、社会教育、政策倡导以及对萤火虫栖息地的保护。他坚信，小萤火也可撬动大环保。他最大的希望，就是能够让更多人见到萤火虫，意识到生活中、童年里有萤火虫是多美好的一件事。

outdoor：从骑自行车、拿傻瓜相机的小青年到重装拍摄的学者摄影师，您拍了多少年萤火虫？身份的转变会有什么感受上的不同？

付新华：2006年，在一个伸手不见五指的夜里，我走在峨眉山的盘山公路上，寻找萤火微光而不得。意欲放弃之时，忽见萤火光带，延绵数百米，光遍岩谷。难以计数的萤火虫以同一频率发光，这一奇景让我深感震撼，“感受到了微弱萤光积累爆发的力量！”然而，2007年同一时间再去时，山水依旧，萤火虫却消失了。这促使我花了两个月工资购买了第一台单反相机，我想利用影像的力量让人们认识萤火虫，从而爱上萤火虫，保护萤火虫。自从2007年后，我就再也没间断过拍萤火虫。我觉得拿起单反相机，聚精会神拍摄萤火虫时，那是一种使命。因为一张美丽的照片可能会挽救很多萤火虫，这给我很多坚持的力量。

outdoor：您对萤火虫的观察和摄影是同步进行的吗？每次进山调查，会预留多少拍摄时间？

付新华：首先是细致的观察，如果发现新的可以拍摄的内容，我会迅速拿出相机和三脚架进行拍摄。不是每天都可以拍萤火虫的，拍萤火虫需要细致的观察和运气成分，有时候一晚上拍不到一张片子，有时候可以连续拍摄三个小时。

outdoor：萤火虫的居住环境大多在山林和河沟，在您的拍摄经历里，有没有发生过危险的事？在不同的拍摄地，要怎么防范拍摄的风险？

付新华：萤火虫喜欢待在湿润的地方，这也正是毒蛇出没之处。拍摄的时候太过于聚精会神，一不小心就会踩到毒蛇。所以我通常带一把锋利的刀，一个吸蛇毒器，一些蛇药，最好穿防蛇靴，但此物过于笨重，严重限制行动。除此以外，我们比较有经验，手不会碰不该碰的东西—比如树枝；晚上出去经常要开开灯看看地面是否有异物。

除了毒蛇，我还试过在农村里掉进粪坑；有时候掉进湖里，抓着水草挣扎上来，鞋子趟水洗洗再回去；这种时候，如果带上探路的登山杖，会轻松不少。

outdoor：对您来说，拍摄萤火虫最有挑战性的是什么？是寻找、等候的过程还是调光、拍摄的技术活？

付新华：挑战在于观察和等待。拍好一张萤火虫的照片，不光需要技术，最重要的是细致的观察以及对萤火虫生活习性和行为要非常熟悉。

outdoor：对普通人来说，拍摄、观赏萤火虫有什么注意事项？

付新华：拍摄或观赏萤火虫时，请把车辆停在离萤火虫很远的位置，步行进入萤火虫区域。不要大声喧哗，不要开手电和闪光灯。如果需要照明，最好用红色的光，因为萤火虫对红光不敏感。不要捕捉萤火虫，捉回家的萤火虫一般第二天就会死掉，而在自然界中，它们可以繁殖后代，来年也可以看到更多的萤火虫。

outdoor：拍摄大场景萤火虫或单只萤火虫是不是有不同的技术要求？

付新华：拍摄大场景萤火虫光轨照片，最重要的是将萤火虫的光从环境光中剥离出来，日落后一小时内，夜通常呈幽蓝色，此时利用钨丝灯白平衡模式拍摄最为理想。其次，需要保证一定时间内有足够多的发光萤火虫经过镜头，拍摄前，要找到雄性萤火虫（雌萤一般都在草丛发光求偶）经常光顾的地方。当然，坚固的三脚架是必不可少的。

与大场景萤火虫照片相比，拍摄单只萤火虫的难度就比较难了。因为既要拍出萤火虫的闪光，又要拍清虫体。如果要在极短的时间内拍出闪光，就必须要大光圈，然而要拍清虫体，又必须要求小光圈，这是一个矛盾体。因此，必须要有辅助光的配合。此外，自然界中任何的风吹草动都足以让拍摄夭折。除了多看多练，还得多买辅助设备。

11.生命的觉醒短篇散文 篇十一

其实每次参加完公司活动都有会一种感受，内心对人情冷暖就更为的分明和洞察。我一直相信，其实有时候通过一个细微的动作，就可以看到其内在的心理。只是以前自己从不会把其放在心上，而这一次偶然的机遇，因为帮助一位学员做协调工作，发现会场有一个角落没坐满，希望协调y市场的.L总，把他的人员增援到前面，可得到的回复是：希望自己的团队坐在一起是为了好拍照，而回绝了我。而仔细回想，这不正是他一直以来的处事方式吗?

而另外一件事情，就是x某人选择性的，对自己那部分新闻的不记录，我不明白这是什么意思!但是我很清楚这其中必然会有原因，而一个人几十年的专业功底，在短时间是很难去超越的，但是我并不相信命运，我绝对相信自己也具备这样方面的天赋，而相比x某而言，自己比其年轻更多，这正是自己的优势。

以前像这样的事情，我不会去做深度的思考，当事情一再发生的时候，我就不得不做更深的思考，并加以记录和总结。每个人都存在自私和清高的一面。而这样的自私用中国古人的智慧来说，叫“人情似水分高下，世事如棋局局新”。而对于我来说，光看懂了人情似水分高下还远远不行，更重要的是要以此为训，下定苦功夫。

12.歌颂青春的短篇散文 篇十二

我们歌颂青春年华，因为它给予了我们太多，成长是青春的形式，它伴随着周而复始的快乐，尽管它有时带着迷茫与困惑，但逝去之后，却换来了快乐永恒的升华。

青春是一条奔腾的河，是一条充满惊涛骇浪的河;青春是一座高耸的山，是一座看不见路径的山;青春是一篇浩瀚的海，是一片不见天际的海;青春是一片蔚蓝的天，是一片辽阔无垠的天。

青春是个性色彩的跃动，千万人将它涂抹的丰富多彩，尚若你以恬静淡然的心情漫步其中，就会发现其实自己就是一道风景线，一个丹青好手，因为青春赋予了我们想像的翅膀，充沛的精力，独特的个性。

青春啊，你总是把你的这条路修的如此崎岖，坎坷，甚至可以堪称与众不同，你爱教我们舞动青春的步伐，释放青春的活力，却不爱让我们一帆风顺的走过你的路途，我知道。其实你也心疼我们，每一次当我们的双脚被荆棘刺得很疼的时候，你也会流泪，会感到心疼，可你却从不同情的将那刺人的荆棘收回，因为你想让我们经历磨难，挫折，让我们变得更加坚强。

你告诉我们：人毕竟不是流水线上造出来的统货，凭什么要放弃青春那张扬的个性而去媚俗呢?世界是五彩缤纷的，人除了一幅互相区别的面孔，还应该有自己的个性——鲜明，独特，张扬。

13.新年的初衷短篇散文 篇十三

以前的我渐渐消失，新年到了，心情还没回来，感觉还是那么的疲惫，那么的心酸，总想找回自己的影子，找回自己的初衷，

在现实生活中的我一切都是那么苍白，好像自己还是个小孩，那么的不成熟，以前是那么的充实，可如今是那么的腼腆，总想为自己奋斗一把，时刻提醒自己要努力，可现实总把自己推在浪口，感觉身边的朋友少了，有时候真感觉自己就不在现实的社会中，就像失去方向的导航，无法前进，告别20xx年，那是揪心的一年，做了好多工作，都是那么心乱如麻，回头望去，还在原点，只能从新在找回自己的影子，心酸的一年过去了，新年的初衷就是好好的.为下一代着想了，我知道我比别人笨一点，俗话说“笨鸟先飞”，只要比别人付出多一点，就会有所成就，

好好的生活，不给家人带来麻烦，是最好的回报。每个人都是一样的，只要你用心去体会别人感受，就一定能感受到别人的温暖，好好的活着，生命诚可贵，爱情价更高，活着不是为了自己，更为了身边关心你的人，每个人都在为自己的生命付出，我感觉自己总比别人少点什么，是不是自己真的那么的无能，不管别人如何看我，我却还是面带微笑，20xx年，我默默为自己许愿，希望能给自己家庭带来幸福，不想成为家里的负担，不知道未来是什么样，不知道幸福还有多久，只能脚踏实地的往前走，

14.记忆的影像作文 篇十四

黄昏。愁

苦涩的晚风吹动着我手中颤抖着的毛笔，黑墨在雪白的纸上横冲直撞。“结构没写好，笔划差。”老师的评语就像一把锤子把我原来脆弱的自信心敲得支离破碎。余晖洒进书法班，把那一笔一划照得那样耀眼，微风吹散了字帖上的灰尘，轻拭着笔尖上的狼毫，我何时才能像颜真卿那样笔走龙蛇，尽显那圆润大气呢?我关上门，告别书法老师，泪水氲在眼眶，灰色的余晖洒在我的身体上，这好似一幅悲哀的油画，但这也是我毛笔旅程的开始。

静夜。思

月光渐渐地爬上中天，像一轮刚浸水的冰轮玉盘。我静静的坐在椅子上，思考着字帖上的的一笔一划，为什么我就是没有办法写好呢?米白的月光打入书房，洒在我的背脊上。我快速的运笔，一朵朵墨花开在我的纸上，笔尖像一支优美的舞，引领着我前进，这时我的手心沁出汗水，我终于悟到了不管做什么事都不要浮躁，静心尽力的去完成。渐渐地发现我能流畅的运笔了，我彳亍在毛笔的道路上。我敛出了一抹笑意，这是不多见的，但这还不够，我又重新拿起一张纸，继续书写。一支笔，一张纸，这包裹着一个少年的汗水与执着。

清晨。悟

残夜像一块未打磨的峨卵石，抛在天空。我期待的将我的作品交给书法老师，他笑了笑：“可以啊，你小子这么快就领悟了。”我也很粲然，突然老师从包里掏出一张参赛票，让我去参加书法比赛。我拿着它告别老师，轻风微t，我的眼角又-次氲着泪水，我的心早已绽开了花。