电视专题片的制作

电视专题片的制作（精选10篇）

1.电视专题片的制作 篇一

关于制作播出理论、文献电视专题片的暂行规定的实施办法

第一条 为加强对理论、文献电视专题片制作播出的管理，根据党中央国务院批准的《中共中央宣传部、国家广播电影电视总局关于制作播出理论、文献电视专题片的暂行规定》，制订本实施办法。

第二条 理论电视专题片是指宣传、阐释马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论的电视专题片；文献专题片是指宣传反映党和国家重大历史事件以及党和国家领导人生平业绩的电视专题片、电影纪录片。

第三条 理论电视专题片须由中央和国家机关各部门，省、自治区、直辖市党委宣传部，中央电视台组织制作。文献专题片须由中央和国家机关各部门以及中央电视台组织制作。

第四条 国家广播电影电视总局成立理论、文献电视专题片(含电影纪录片)创作领导小组，负责理论文献专题片播出的审定工作。审看理论、文献专题片时可邀请相关单位的领导和专家参加，必要时报送中央审定。

第五条 设立理论、文献电视专题片创作领导小组办公室。办公室设在国家广电总局总编室，负责处理领导小组的日常工作，根据领导小组的意见起草有关的报告、批复，与制片单位共同安排领导小组审片的具体事项。

第六条 中央和国家机关各部门以及中央电视台组织制作理论、文献电 视专题片(含电影纪录片)，事先应将制片计划(包括片名、主题、集数、每集主要内容等)报国家广播电影电视总局审批。审批同意后，国家广播电影电视总局将批复件抄送中共中央宣传部。

第七条 根据中央办公厅、国务院办公厅转发的《中共中央宣传部、国家广播电影电视总局关于制作播出理论、文献电视专题片的暂行规定》，省、自治区、直辖市党委宣传部组织制作理论电视专题片应事先将制片计划(包括片名、主题、集数、表现方式和主要内容)报本省、自治区、直辖市党委审批。审批同意后，省、自治区、直辖市党委将批复件抄送中共中央宣传部和国家广播电影电视总局。

第八条 中央和国家机关以及中央电视台制作的理论、文献专题片完成后，应报送国家广播电影电视总局审定。报送时除须报送完成片的全部录像带外，还应同时附送完成片脚本20份。国家广播电影电视总局在接到全部送审件后30天内提出审查意见。

第九条 如领导小组对各单位送审的理论、文献专题片提出修改意见，各报送单位和制片单位应根据领导小组提出的意见认真进行修改，并将修改后的成品带送领导小组办公室审看，领导小组办公室根据修改的情况提出是否可以播出的意见报告广电总局领导审查批准，并将审查批准的情况抄报中共中央宣传部。

第十条 经国家广播电影电视总局审定的理论、文献专题片(含电影纪录片)，由总局颁发理论、文献专题片播出(放映)许可证。没有播出(放映)许可证的理论、文献专题片和电影纪录片，一律不得播出和放映。

省、自治区、直辖市党委宣传部组织制作的理论电视专题片，报经本省、自治区、直辖市党委审定同意后，由省级广播电视行政管理部门颁发播出许可证，可在地方各级电视台播出。拟在中央电视台播出的，须报国家广播电影电视总局审批。

第十一条 凡经审定同意播出的理论、文献片的最后审定带一套留存领导小组办公室存档备查。

2.电视专题片的制作 篇二

关键词：电视专题片,选题,镜头剪辑,同期声,音乐

电视专题片和电视纪录片之间的界定和区分, 一直是学术界和实践领域颇有争论的话题。笔者认为, 二者在“真实” 的本质上是完全一致的, 其所谓的区别, 不过是在学术界理论争端的阴影下, 在实践领域约定俗成的不同而已。电视专题片在表现形式上是艺术的真实, 在选题上一般是自上而下, 具有广泛的意识形态基础;电视纪录片则是客观的真实, 在选题上一般是自下而上, 具有“草根” 的个性化形态。至于二者的异同, 学界已有连篇累牍的论述, 笔者不再列举, 现仅就电视专题片的制作链条上, 摘出部分环节, 略谈自己的认识。

电视专题片以其独特的视觉和领域, 为受众打开了一个全新的或者知之甚少的世界, 带领受众进入一个较为陌生的空间, 以好奇和新鲜引发受众兴趣, 故电视专题片已成为电视媒体吸引受众眼球的一个重要阵地。集艺术性、审美性、 哲理性于一体的电视专题片, 以其独特的魅力引起了人们的重视和兴趣, 从而形成了电视屏幕上的一个新亮点。[1]媒介在引导社会舆论的主体功能下, 还要吸引受众的眼球, 以求社会效益最大化, “娱乐至死”的理念在媒介繁衍生息, 甚至将专题片排斥在主流媒体之外。但笔者认为, 电视专题片对受众认知、价值观、 情感和道德观念有巨大的影响, 会有持续稳定的发展空间。因此, 打造好的电视专题节目, 不仅可以提升节目的收视率, 也可通过高质量的专题片提升电视台的影响力和公众形象。一部好的电视专题片需要具备很多条件, 诸如选题、 立意、拍摄、剪辑、解说、配音以及感人的细节和背景, 笔者不能一一阐述, 截取其中几个方面, 做出如下梳理。

1精心的选题和立意

电视专题片的选题和立意, 在整个环节中占有十分重要的分量, 决定着节目的收视率和影响力。好的选题, 可以说是成功的一半, 要选好题材, 策划者必须要有大局意识和全局意识, 结合当前社会背景、实际情况以及党的方针政策等, 判断重大题材的价值取向, 确定要表现什么样的主题, 要取得什么样的效果。[2]受众赋予电视专题片的价值不是娱乐, 而是要给受众解密鲜为人知的世界, 或者客观真实背后的深层内涵和文化意义, 故而专题片的选题和立意要有认知和文化价值。只有这样, 才能让受众产生情感共鸣, 激发并满足受众的收视欲望, 提升收视率, 达到专题片的效果。

譬如, 海峡卫视拍摄制作的大型电视专题节目《客家人》, 其中五枚拳的专题片, 其选题就突出了地方特色、认知价值和文化价值, 赢得了受众较高的赞誉。首先, 五枚拳是中国众多拳种中, 极少数有着“传女不传男”门规的拳种之一。在很多拳种“传男不传女”的情况下, 这种门规有着自己的神秘感, 这种神秘感引发了受众的收看欲望;其次, 关于五枚拳题材的地方戏被不断搬上当地舞台, 且“五枚拳”走进了福建省上杭县中都镇中心小学的体育课, 在当地可谓家喻户晓、妇孺皆知, 有着广泛的群众基础, 在海峡卫视播出这样的节目, 可谓接地气的杰作;第三, 与五枚拳在当地享有的美誉度和知名度相比, 其历史渊源和发展脉络, 以及其间一些约定俗成的规定背后, 有很多鲜为人知的故事。从这一角度审视“五枚拳”, 就极具认知价值, 也包含着特有的文化价值。 通过这档专题片, 让受众深入了解被确立为福建省非物质文化遗产的“五枚拳”。 五枚拳始于明代, 发源于北方的武术流派, 创始人是少林寺僧尼五枚师太, 在中原极少传承, 但在闽西汀江河畔的上杭县中都镇古基村得以继承, 成为客家武术的代表性拳种。由五枚师太弟子花鼓娘子梅花带入上杭, 并将五枚拳与当地拳种结合, 创立梅花拳 (亦称五枚拳) 软桩八法, 也就是现在的上杭女子“五枚拳”。这样的选题和立意, 符合当地受众的欣赏情趣和口味, 受众在节目中能产生情感的共鸣和心灵的互动, 并且, 在当地有着广泛的代表性、现实性和普遍性。因此, 选题和立意是电视专题片的关键, 好的题材能给受众一种迫不及待的心理期待, 自然会收到好的社会效果。

2镜头的剪辑

有了精心的选题和构思立意, 加上专题片的精心策划, 拍摄人员才能有章可循, 有的放矢, 在拍摄中截取最能表现主题的镜头。好的选题和拍摄的整个过程, 最后要通过剪辑完成作品。专题片的剪辑就像裁缝, 有了素材和构思, 就要围绕主题和构思裁剪素材。可以说, 镜头的剪辑在电视专题片的制作中有着举足轻重的地位。

电视专题片有别于电视剧和新闻报道, 镜头的剪辑也有不同的要求。“电视专题片具有‘一短四多’的特点, 一短就是时间短, 一般为15 ~ 25分钟, 最长不超过30分钟;四多就是镜头多、 语言多、特技多、字幕多。”[3]针对电视专题片的这种特性, 剪辑师要在繁杂的镜头画面中, 在符合受众思维逻辑的基础上, 创造性裁剪组接, 制作出画面流畅的视频作品。剪辑师根据主题和构思对镜头加以取舍, 没有固定的范式, 这里不再赘述, 现将镜头组接中常见的问题, 列述如下。

2.1动静结合

镜头剪辑的常态原则是动接动、静接静, 这样的组合可保证画面的流畅性和延续性, 既有助于在画面中展示事物的细节, 也可使画面生动形象。两个相对静止的镜头组接时, 要保持两个镜头画面内容的一致性。譬如, 莆田电视台 《文化莆田》栏目第三十九期《青山绿水, 爱在岭下》, 在游人结伴而行傍水山路登山的镜头后, 紧接着出现一个女子在溪流边洗手的镜头。这两个镜头的组接过渡就十分吻合, 既保证了画面流畅, 又让受众有身临其境之感。两个主题画面运动的镜头组接, 要根据运动镜头的方向, 合理保留或者去掉上一镜头的落幅和下一镜头的起幅, 达到动接动、静接静的目的。一动一静的两个镜头组接, 要寻找运动镜头的停顿处或遮挡处切换, 实在没有停顿或遮挡处, 就要选择在运动镜头不醒目的地方进行切换。其次, 无关镜头的剪辑, 要遵守小景少留, 大景多留的原则, 这样才能保证画面的质感和流畅。

2.2剪辑节奏

影响电视专题片节奏的因素很多, 诸如人物、事物的构图、色彩变化、解说、 音效、效果特性, 镜头的运动和组接等, 但主要因素是镜头的运动和组接。专题片的节奏严重影响着其质量, 如果处理不当, 要么感觉无精打采, 让受众感到乏味;要么跳跃太快, 让受众不知所云。 节奏的控制, 除了拍摄人员根据节目及编导的意图控制摄像机的移动速度外, 后期制作人员应根据表现的主题和情节安排, 对镜头合理取舍, 对长短镜头进行张弛有度的搭配, 形成错落有致的节奏, 增强节目的可视性。譬如《青山绿水, 爱在岭下》专题片中, 长镜头将受众的注意力引到了瀑布, 伴随着瀑布的声响和李梦阳的诗句——“瀑布半天上, 飞响落人间”, 选择了一组静止镜头, 让受众慢慢体会何谓人间仙境。

2.3声画和谐

电视是声画合一的视听艺术, 在电视专题片中, 声画和谐不仅是表现主题的需要, 也是受众的需要。解说词、同期声等有声语言是画面的补充, 音乐背景可以更好地渲染烘托氛围, 只有声画二者和谐统一, 才能彰显电视艺术的魅力。处理声画关系, 要做到既相对独立, 又相对统一, 所谓的独立, 镜头画面为表现主题的主要载体, 声音是辅助和衍生;所谓的统一, 在声音与画面的搭配要做到天衣无缝, 不能驴头马嘴或虎头蛇尾。相对独立能给受众留下不一样的视觉冲击和回味无穷的感受, 相对统一能让声音与镜头剪辑相得益彰。

电视专题片的镜头剪辑是一项艺术再创作, 在保证画面流畅的前提下, 不仅要尊重镜头的真实, 还要艺术再现。“视艺术是时空的视觉艺术, 画面表现必须具备视觉的连贯性, 其主要表现在画面与画面之间的继承和延续上。这种继承性和延续性通常情况下是镜头剪辑完成的。”[4]除此之外, 音效的搭配, 不仅能衍生信息, 凸显主题, 还能烘托氛围, 提升电视专题片的艺术性和可视性。

3同期声和音乐的使用

3.1同期声

专题片的真实, 不仅要依靠生动的画面展示, 还要有声音的补充, 故而同期声是专题片的重要元素之一。同期声是与视频镜头同步记录的现场声音, 包括现场同期声和采访同期声。现场同期声是拍摄现场声音信号的同步记录, 具有原始的真实, 不仅烘托意境、渲染氛围, 还增强画面的生机和活力。采访同期声是现场记者根据提前编好的提纲, 针对某一话题, 让被采访者直接发言, 与电视受众进行交流。同期声对专题片的作用是毋庸置疑的, 但是滥用同期声, 会适得其反。“同期声是一种独特的造型元素, 只有谨慎地、艺术地加以运用, 方能成为‘遣词造句’的有效成分。”[5]笔者曾看过个别专题片, 将现场的所有声音, 甚至噪音全部剪辑到片子中, 导致片子吵杂混乱, 有的现场同期声和采访同期声同时出现, 且互相干扰, 没有主次, 只能听到乱哄哄一片。还有的同期声与事实不符, 夜景中添杂着麻雀叽叽喳喳的叫声。诸如此类, 不但没有发挥同期声的作用, 反而使画面显得虚假。

3.2音乐

电视专题片中的音乐与同期声一样, 不是独立的存在, 必须为画面所表现的主题服务, 才有其存在的价值和意义。音乐的神奇在于它可以通过旋律, 将人的喜怒哀乐等复杂情感, 淋漓尽致地表现出来。在电视专题片中, 不仅要通过画面和声音展现真实, 还要表达情感, 但仅通过画面表达情感显然是不够的, 仅用声音传递情感, 有点单调和苦涩, 合理使用音乐, 就可以将专题片中角色的思绪、情感以及情节的发展波动, 生动地展现给受众。譬如, 莆田电视台为国庆六十年献礼之作的《莆田六十年》——莆田崛起专题片中, 当镜头出现妈祖像、妈祖庙时, 舒缓的音乐仿佛将受众带进了厚重的历史, 感受妈祖故里的文化底蕴, 当镜头出现在东圳路等现代莆田街区时, 改用欢快的音乐, 体现莆田崛起的速度和城市的魅力, 真是绝妙的组合。

诚然, 音乐的选择要考虑与其他要素的相互配合, 特别是音乐要与当前展现的画面有着本质上的一致性。音乐的起落, 音量的高低, 以及乐段之间的过度衔接, 都要非常流畅。既不能喧宾夺主, 又不能与同期声混杂, 更不能与画面相背离。

总之, 电视专题片的制作是一个繁杂而有创造性的工作, 要在真实性的指导下, 精心策划, 选取具有典型性、时代性的题材。后期制作要以镜头画面为中心, 音响为辅助, 做好镜头的剪辑组接和声音画面的统一, 使专题片的诸要素之间形成互补, 共同为主题服务。只有这样, 才能制作出高质量的专题片, 也才能在“娱乐至死”的现代观念中, 为电视专题片求得生机。

参考文献

[1]郑琦.电视专题片的意境与生命力[J].新闻传播, 2009 (3) .

[2]段正孝.电视新闻专题片制作中选题的重要性与原则[J].中国传媒科技, 2012 (8) .

[3]张宝臣.电视专题片的剪辑技巧[J].青年记者, 2013 (14) .

[4]葛葵光.浅谈实用剪辑技巧[J].文艺理论, 2010 (8) .

3.电视新闻的字幕制作 篇三

字幕是电视新闻节目制作的一个重要组成部分，有时配合画面和解说，有时直接呈现节目信息，为电视新闻所表达的内容服务。电视新闻虽然是以形象化的方式来表达电视内容，但电视节目中的有些内容有时是無法用一个具体形象所能替代的。此外，画面在电视屏幕上所呈现的时间比较短暂，给予受众的视觉印象与思维时间也相应较短，因此，利用文字为画面中所表达的节目内容提供说明、注释或提示，可以从视觉心理上加大刺激的份量，吸引受众的注意力，突出内容的主题，有助于受众对电视节目内容的认识、理解和记忆。可见，字幕在电视新闻节目中是一种不可或缺的表达形式，起着不容忽视的作用。

（一）字幕的分类 在电视新闻中，不同的字幕起着不同的作用。根据功能的不同，字幕大致可以分为两大类：实义型字幕和修饰型字幕。修饰型字幕，是指有时也许并不需要表达特别具体的意思，但却可以对画面起到纠偏或装饰功能的字幕，分为纠偏字幕和装饰字幕。在电视新闻报道中，主要采用实义型字幕。

1.标题字幕：标题通常位于一条新闻的下方，用以表明作品的主题思想和主要内容，其重要性不言而喻。标题字幕拟定的基本原则是：简明扼要、通俗易懂。

2.片尾字幕：片尾字幕大多由职员表和鸣谢、制作单位构成。这类字幕的意义一方面体现了对制作人员的尊重，表明了制作权的归属；另一方面也标明了制作人对所作节目负有的责任，是受众监督的一种形式。因此，片尾字幕应该清晰易辨，滚屏速度也不宜过快。

3.角标字幕：角标一般包括台标、节目标志和广告等。台标一般位于屏幕的左上角，是一家电视台形象识别系统的重要体现，目前电视节目中角标字幕使用不太规范的是广告。

4.同期声和解说词字幕：电视节目中的同期声，有些因为人为的口音或语种的原因，若没有字幕，受众很难听清或听懂，这时就需要用字幕来弥补。主持人说的解说词，有时太快或是不太好理解的，可以通过字幕来使受众更加清晰地了解事件的内容。

5. 标注字幕：一般用来介绍解释人物的身份、事物的名称和其他需要特别说明或强调的问题。如在很多新闻报道中大量使用标注字幕介绍地点、地质和人物身份等。这类字幕的使用相当灵活，位置不太固定，一般竖排于所要标注的事物外侧。

6. 滚动字幕：以前俗称“飞字幕”，一般位于屏幕的最下方，一行由右至左滚动，或多行由下至上滚动。内容大多为临时的节目变化通知等或片尾字幕。

（二）字体的选择 字幕不仅可以为画面中所表达的节目内容提供说明、注释或提示，还可以对画面起到装饰效果，而要起到装饰画面的效果就离不开字体的选择。新闻报道的中字幕主要有三类：新闻标题、解说词和同期声。采用的字体既要符合片子真实、严肃的整体内容，又要顾虑画面的广度和唯美。而且不同的字体字型往往代表着不同的感情色彩，在使用时都要根据节目的需要合理选择，切忌仅凭个人好恶取舍。

在电视新闻节目中，不是任何字体都适用于字幕。由于字幕在画面中停留的时间有限，电视屏幕的画面较小，荧光屏扫描线组成的图像细部表现力差等原因，电视节目的字幕应尽量避免结构繁杂、笔画细弱、潦草、不易辨认的字体。 同时，要注意在一部片子中使用的字体不宜太多，前后格调也应统一。

（三）字幕的色彩 字幕的色彩不仅可以美化字体，装饰画面，而且还可体现出画面的精神。电视节目字幕色彩的运用要处理好色彩与背景的关系，取得最佳的色彩效果。下面介绍字幕色彩设计时应注意的一些问题：

1.字幕的色彩受背景色彩的影响比较大。如果字幕与背景的色彩太接近，如蓝与绿、红与紫等邻近色，字幕在屏幕上就不醒目，不易使人辨别。

2.字幕的用色应尽量鲜艳明朗， 以提高字幕可视度的范围。白色、蓝色、黄色是电视新闻节目字幕的首选。

3.字幕的冷暖色调 特别是新闻标题字幕的色调，可参考电视新闻的内容而定。如果电视节目要表现活跃、庄重气氛的内容，可选择暖色调字幕，而要表现沉静、严肃气氛的片子，可选用冷色调字幕。

（四）需要注意的问题 电视新闻节目是比较严肃的电视节目类型，所以就要求出现在电视屏幕上的字幕要做到语言文字精炼，言简意赅，书写必须规范化、通俗化、标准化。同期声字幕制作时应注意字幕与声音的同步。不要粗心大意在电视新闻字幕中出现错别字。作为电视新闻工作者，要充分认识到字幕在电视新闻中不可忽视的作用。

（作者单位：内蒙古电视台）

4.《青春的旋律》电视节目制作策划 篇四

一 背景分析：

将电视节目镜头对准80，90后青年群体，现在的80后已经异军突起，他们是社会上的主力军，也是有力的中坚力量，他们生活在改革春风中，却厮杀在竞争中，步入社会上的他们在事业上有的刚刚起步，有迷茫和挫折，但是更多的是有着拼搏的青春。90后的则正在高等学府学习，这样一个特殊的群体几乎可以代表这个社会的各个层面，他们的情感故事包含了家庭、教育、两性情感等等话题，这使得该节目内容极具包容性和可看性，在给青年群体打开心理之窗的同时，也化解这一代人与家庭之间的种种代沟问题。节目名称为《青春的旋律》，这里的青春包括了各个方面，话题的宽广型和兼容性使栏目清新脱俗，贴近生活。

二 策划动机：

现在活跃在社会上的80.90后是一个很强大的青年群体，他们怀揣梦想，但是当梦想遇到现实，总是梦想很丰满，现实很骨干，他们在属于自己的世界中追逐梦想，但是在这个过程中会有很多故事所引发的问题，他们的故事涵盖面很广，同时也和我们每个家庭息息相关，现在很多孩子和家长之间存在代沟，如何解决，同时又可以把

梦想实现在人生的路上呢？这是我们大家所关注的。所以策划这样一个节目。他们更是这个时代发展的主力军，关注他们的故事，解决他们生活、情感的问题，透析青年内心世界，打开他们的心扉，让每个年轻人都拥有一颗敢于追梦的心，在这青春最美好的时代里放飞自己的梦想。

节目设定：

一、节目名称：《青春的旋律》

二、节目类别：综艺情感节目

三、节目宗旨：聚焦青少年成长故事，以80后的视角讲述情感故事、直面情感困惑、分析情感走向、解决情感矛盾。让每一颗年轻的心都有了梦想的动力和方向。

四、节目目标：目标是通过对这一特定人群的生活、思想的反映，从而更好的反映出青年人的生活状态，通过对他们生活，情感，工作的了解和观察，对他们有更深层次的了解和认识，同时邀请心理专家，主持人，和同龄人等等做为陪审嘉宾团，营造轻松活跃的氛围，为他们打开心扉，让每个人的青春都因梦想而绚烂多彩。

五、节目定位：立足于青年团体，给他们打造一个青春梦想的舞台，让他们能够真正认识到自己，解决他们问题，帮助他们建立正确的人生观价值观和就业情感观，节目青春活力时尚。

六、节目形态：节目采取主持人串场，邀请嘉宾，设置心理老师和嘉宾团，并且嘉宾与现场观众及主持人青春活力团嘉宾互动的形态。同时穿插故事情景再现和电话连线等环节。

七、节目内容：

下面就“青春的旋律：说明一下这个节目的具体操作。

1.片头 陪审嘉宾团 心理专家 同龄人 主持人介绍和每人对青春和梦想的诠释的一个短片，加上快慢镜头的运用。同时添加音乐《青春纪念册》的旋律。

2.节目开场白主持人自我介绍，串联词，将今天的主旨引出来，利用VCR简单的视频回放引出今天的主人公和话题。VCR是介绍的近几年来在荧屏上活跃的选秀女生—陈凌云，她被媒体誉为选秀专业户，重庆大学艺术系的一名女生，今年21岁，自2008年参加了40多场选秀比赛，是一位很具有争议性的人物，她年轻，她对自己的人生充满梦想和目标，她倔强，但是也有面对妈妈脆弱的时候，但是形成强烈反差的是，尽管女儿说自己是处于一片好心参加选秀，同时觉得自己在选秀中获益良多，但是，其身为公务员的父母却痛斥其行为是荒废学业，走入歧途。在父母眼中，自己的女儿从小就优秀、温柔，现在却如此疯狂地参加这些被父母视为乱七八糟的选秀，所以她的这些做法并不得到父母的支持和一些人的认同，但是她认为自己做的没有错，她要改变自己的人生和家庭，主持人利用这些矛盾点来进行访谈，其中并回放片子，加以介绍，同时还可以把主人公的父母请来，或者是电话连线，建立起孩子和父母之间沟通的桥梁，让陈凌云更好的认识到自己的选择，既可以不荒废学业兼顾父母的心情还可以在各个比赛中真正的锻炼到自己。

3.增加节目爱心观察员与主人公的采访视频回放，让节目更贴近生活。

4.通过台下陪审嘉宾团的提问来进行与主人公的互动，主持人还可以通过手机短信和网络来互动观众对节目的参与和关注，主持人在其中起到连接串联的作用，并使整个节目张弛有度的顺利进行。最后用爱和沟通、理解来化解陈凌云和父母之间对于梦想的诠释。

八、最后一部分运用陪审嘉宾团进行点评指导，然后可以让陈凌云表演一个自己认为最喜爱的节目，将节目气氛推到高潮，最后主持人总结。

九、节目特色：聚焦青年，透析青年群体心理，设置嘉宾点评团和互动视频模拟再现，节目有很强的包容性和时代感，能抓住现代年轻人的心理，解决根本问题。

5.电视剧制作与发行的流程与手续 篇五

制作电视剧，需要履行哪些手续？

拍摄制作电视剧需要履行的手续主要有以下几步；

一、取得电视剧制作资质；

二、在“电视剧电子政务平台”注册开户；

三、将所拍摄的电视剧题材报广电局备案，经广电总局统一公示；

四、获得拍摄许可证（甲种证或乙种证）后，即可进行拍摄；

五、如剧中有外籍主创人员和演员，需向广电总局国际合作司申请批复（咨询电话：总机86093114转国际合作司）；

六、如需对已备案公示的题材进行剧目、集数、制作机构的变更，需向行政管理部门提交变更申请；

七、剧目拍摄制作完成后，可提交完成剧审查。审查结束后，由行政管理部门为该剧核发《国产电视剧发行许可证》，即可进行发行播出。电视机制作程序？

一、首先，公司是否具备电视剧制作、发行资格——注册资金300万以上，拥有省广电局（厅）核发的《广播电视节目制作经营许可证》（国家广电总局统一印制）。

二、选到好剧本后，持《广播电视节目制作经营许可证》和表述剧目主题思想、主要人物、时代背景、故事情节等内容的故事大纲，到省广电局（厅）申报电视剧题材规划立项。

三、制片方与编剧、导演、摄像、主演等主创人员签定合作意向书。持申请报告、《电视剧制作许可证（乙种）申领登记表》、题材规划立项批准文件复印件、编剧授权书到省广电局（厅）申领《电视剧制作许可证（乙种）》（限于摄制该剧、有效期180天）。

四、融资：至于怎么拉，跟谈广告几乎一样；所不同的是，企业参股投资可以得到电视剧发行的分红。

五、建组、选演员

六、确定拍摄地，拍摄

七、后期制作。

八、发行。

关于发行，有的公司碰到好剧本后就找专业发行公司谈发行，签定发行合同，有的发行公司提前将部分款打入制片方帐号。

电视剧的发行，只要有《发行许可证》就可以发行。一般的制片公司都办理了《发行许可证》。

制片公司自己发行的多，由发行商的发行的很少。电视剧发行的流程，实际就是节目市场营销的整个过程：

1、市场细分选择目标市场

2、电视剧定位

3、营销组合

A：产品战略、B：价格战略、C：分销渠道、D：促销：广告宣传、营业推广、公共关系、人员推销 电视剧的发行流程

一、电视剧的两种发行方式：

电视剧制片公司有两种电视剧的发行方式：自主发行和委托发行。委托发行又有两种操作模式：卖断和代理。自主发行是绝大多数电视剧制片公司第一选择，这样可以实现利润最大化；委托发行常见于小规模的制片公司或刚起步的制片公司，制作的电视剧在市场上多属于二、三档。

1、实力强的制片公司多自主发行，小型制片公司通常采用委托发行方式

如果对不同产量制片公司所采用的电视剧发行方式进一步分析可看出电视剧制作能力强的公司，通常发行能力也强，“自主发行”电视剧的比例很高。年产电视剧200集以上的大型制片公司全部采用“自主发行”的方式发行自产电视剧。

2、在委托发行中，大多数制片公司采取卖断方式

新建的公司或小型制片公司，缺乏发行实力，所以他们通常愿意卖断，或者委托发行。目前大多数制片公司采取卖断的方式，发行公司分帐代理的代理费比例通常为15%-30%，通常有保底。

二、电视剧的两次发行：

电视剧的发行包括两次发行，其中以第一次发行为市场主体。第一次发行主要是社会制片公司向中央电视台或省级台或省会台供片，对于社会制片公司而言，第一次发行就完成了全部收益。第二次发行则是省级台、省会台向下游的城市电视台供片，将其已购买的播映权进行收益最大化，但第二次发行在电视剧发行主额中所占比例很小。

1、省级台与省会台是第一次发行的主要市场

尽管在电视剧的第一次发行市场有三个买家：央视、省级台和城市台，但是绝大多数制片公司的发行策略是“全国发行，分省销售”，省级台和省会台是其主要的销售对象。

2、省会台外的地市电视台是二次发行的主要对象

二次发行是电视台对已购的电视剧在播映权限和时间的范围内进行销售，是地方电视台的一项收入来源.但是数量不大。

二次发行的主体有的是电视台，有的是频道，取决于频道在电视台的独立地位。一般来说，购买全省播映权的省级、省会级电视台可以向其它地市级电视台出售播映权。

二次发行有两种情况.一是在播出前发行，另一种是播出后发行，一般来说，省级电视台先向地市台发行，待他们播出后，省台再播。

3、联合购买，不容忽视的聚合力量

就单个电视台的购买能力来说，央视大于省台，省台大于市台，往往城市台拿不到优秀剧的播出权。在激烈的竞争状态下，省台和城市台的联购联播情况比较普遍。

全国城市台协作体

全国范围内的竞争主要是全国城市协作体与央视之间对优秀剧的竞争。全国城市电视台协作体为广电总局下属机构，拥有二百多家城市电视台会员，拥有化零为整的频道资源优势。

2002年全国有线台联合购买了《还珠格格II》的播映权，同年被媒体炒作得沸沸扬扬的《射雕英雄传》首播权被全国30多家城市电视台联合购买，各个参与联播的电视台广告收入都比较可观。2003年播出的由中国电影集团公司、云南电视台影视频道等联合摄制的《十三格格》也是由城市台协作体买断操作的。省内联合购买

在一个省内普遍存在着城市台联合购买的情况：以省会台为龙头的城市台经常会联合购买一部剧的省内播映权，在操作方式上多是二次发行。

三、电视剧的四级发行市场：

按照发行商选择电视剧发行到各地区的比例分类，可以分为四个级别的市场。

一级市场：广东、山东、辽宁和浙江，有70%以上的发行商选择这四个省发行电视剧；

二级市场：湖南、四川、吉林、河北、江苏、山西、北京、重庆、上海、安徽、黑龙江、湖北、福建、河南、陕西、广西、江西、贵州，有60%发行商将电视剧发行到这十八个地区；

三级市场：非主流市场，天津、海南、宁夏、新疆、内蒙古、云南、甘肃，不足60%的发行商发行到以上七个地区；

四级市场：西藏和青海，选择此地发行的公司只有一半。电视剧的发行手续

项目设定依据：国务院决定：《国务院对确需保留的行政审批项目设定行政许可的决定》（国务院令第412号第314项“国产电视剧题材规划立项和电视剧片审查”），广电总局《电视剧拍摄制作备案公示管理暂行办法》（广发剧字[2006]15号），《电视剧审查管理规定》（广电总局令第40号）第四条、第二十一条、第二十四条 项目收费依据：不收费 项目承办处：总编室

项目审批总时限：50个工作日（依据《电视剧审查管理规定》）决定送达总时限：10个工作日 项目审批程序：

一、受理

申请人申请电视剧完成片审查并申领《电视剧发行许可证》需报送以下材料：

（一）《国产电视剧报审表》或《国产电视动画片报审表》；

（二）制作机构资质的有效证明；

（三）题材规划立项批准文件的复印件；

（四）同意聘用境外人员参与国产电视剧创作的批准文件的复印件；

（五）每集不少于500字的剧情梗概；

（六）图像、声音、时码等符合审查要求的大1/2完整录像带一套；

（七）完整的片头、片尾和歌曲的字幕表。

2、工作标准：申请人提交的申办材料齐全、规范、有效。

3、本岗位的责任人：省广电局受理人员。

4、岗位职责及权限：受理人员应当面见申请人，按照上述条件当场查看申请人提交的材料是否齐全，内容是否符合要求，对于材料齐全，内容符合要求的，应当受理并出具受理通知书；不予受理的，应当出具不予受理告知单，并书面通知申请人，说明不予受理的理由；因申请材料不齐的，应告其补报，并书面一次性告知应补报的全部材料。

二、审核、审批（书面审查）

1、工作标准：严格按照程序要求、评审标准执行，评审记录清晰、结论准确。

2、岗位职责及权限：经书面审查、专家审看完成片后，根据专家意见省广电局电视剧审查小组做出准予或不予许可的决定。

3、岗位责任人：省广电局许可受理人员。

补充：

一、项目名称国产电视剧题材规划立项和电视剧片审查

二、依据《电视剧审查管理规定》国家广播电影电视总局令第 40 号；《国务院对确需保留的行政审批项目设定行政许可的决定》国务院令第412号/2004年6月29日发布第三条 国家广播电影电视总局（以下简称广电总局）负责全国的电视剧管理工作。省级广播电视行政部门负责本辖区的电视剧管理工作。第四条 国家对电视剧实行题材规划立项审查和电视剧发行许可制度。未经电视剧题材规划立项的剧目，不得投拍制作。

未取得《电视剧（电视动画片）发行许可证》的电视剧（含电视动画片），不得发行、播出、进口、出口。禁止出租、出借、出卖、转让或变相转让电视剧各类许可证。第六条 广电总局负责全国电视剧题材规划立项的终审。省级广播电视行政部门负责本辖区内电视剧题材规划立项的初审。

三、办事条件

（一）申请电视剧题材规划立项，应当具备以下条件：

1、持有《电视剧制作许可证（甲种）》；

2、持有《广播电视节目制作经营许可证》；

3、地（市）级以上电视台；

4、持有《摄制电影许可证》的电影制片机构。

（二）电视剧片（含电视动画片）审查本省辖区内电视剧制作机构制作的或与辖区外单位联合拍摄而使用本辖区单位《电视剧制作许可证》的电视剧成片，可交省广播电影电视局电视剧审查机构审查，审查通过的国产电视剧（含电视动画片），由省广播电影电视局颁发《电视剧（电视动画片）发行许可证》；本省辖区内单位引进的引进剧和本辖区内电视剧制作单位与外方合拍的合拍剧成片，交省广播电影电视局电视剧审查机构初审，初审同意后，报总局终审。

四、审批数量没有数量限制

五、审批程序

（一）题材规划立项：广电总局每年分四期受理电视剧题材规划立项申请，每一季度第一个月的1日至15日为申报期。广电总局原则上不受理申报期以外的申请。广电总局调整申报期，应提前六十日向社会公告。

省级广播电视行政部门可根据本条款规定本辖区内电视剧（电视动画片）题材规划立项的申报期，并提前六十日向社会公告。省级广播电视行政部门初审后，报广电总局终审。

（二）电视剧完成片审查：

1、电视剧制作机构将完成片及相关材料等交省政务大厅综合窗口，窗口工作人员对申报材料进行检查，材料齐全，符合规定的办理受理手续，并将受理材料及相关申报材料交省广播电影电视局电视剧审查小组（审查小组办公室设在局总编室和社会管理处）。

2、省广播电影电视局电视剧审查小组对受理的申报材料进行复审，根据实际情况对电视剧完成片进行认真审查，审查后填写审查意见单。

3、对完成片提出修改意见的，以书面形式通知送审部门修改；审查通过的，由社会管理处发《电视剧（电视动画片）发行许可证》。

4、审查后由省广播电影电视局社会管理处通过省广播电影电视局办公室将办理结果交政务大厅综合窗口，由窗口工作人员将结果通知并反馈给申报机构。

5、无外籍演员参演的国产剧，省电视剧审查小组可终审；有境外人员参与创作的国产电视剧（含电视动画片），经省广电局电视剧审查小组初审后，报广电总局终审。

六、承诺时限

（一）题材规划申报材料经省广电局初审后，报广电总局终审。广电总局依法对申报题材规划的材料进行审查，并在五十日内作出准予或不准予立项的书面决定，其中组织专家论证的时间为三十日。

（二）电视剧完成片的审查，在五十日内作出是否准予行政许可的决定，其中组织专家评审的时间为三十日。

七、申报材料目录

（一）申报电视剧题材规划立项，应当提交下列材料：

1、《电视剧题材规划立项申报表》；

2、表述剧目主题思想、主要人物、时代背景、故事情节等内容的不少于1500字的简介；

3、题材涉及重大政治、军事、外交、统战、民族、宗教、案件、知名人士等内容的，应出具相关主管部门及有关方面的意见等书面证明材料。

（二）送审国产电视剧完成片应提交以下实物和材料：

1、电视剧制作单位需提供以文件形式上报的送审报告，并由主要领导签发，一式两份；

2、制作机构资质的有效证明；

3、题材规划立项批准文件的复印件；

4、《电视剧发行许可证》备案表一式两份；

5、每集不少于500字的剧情梗概；

6、图像、声音、时码等符合审查要求的大1/2完整录像带一套；

7、完整的片头、片尾和歌曲的字幕表；

6.电视节目策划制作 篇六

1、运动镜头：是指摄像机位置、镜头焦距、镜头光轴三者其中之一或以上发生变化的拍摄方式。

2、远景：表现广阔空间或开阔场面的画面。远景是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。如果以成年人为尺度，由于人在画面中所占面积很小：基本上呈现为一个点状体。

3、拉摄：是指摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距（从长焦调至广角）使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为拉镜头。

4、俯拍：是一种自上往下、由高向低的俯视效果。这时摄像机镜头高于被摄主体水平线。

5、拍摄方向：指以被摄体为中心，在同一水平线上围绕被摄体四周选择拍摄点。在拍摄距离、拍摄高度不变的条件下，不同的拍摄方向可以呈现出不同的构图变化，产生不同的画面造型效果。

6、变焦:改变焦距，即改变摄像机镜头光学中心到成像装置靶面（前表面）的距离。

7、静态构图:是镜头画面构图处理的一种状态、一种形式，也就是在固定的视点（拍摄位置）上描述、组织、安排静止的拍摄对象和运动对象暂处的静止状态。静态构图是动态构图的主要依据，也是电视画面构图的基本功。

8、轮廓光:使被摄对象产生明亮边缘的光线。轮廓光是逆光、侧逆光光效的一种。轮廓光可以强调被摄体富有表现力的轮廓形式，比如人的侧面轮廓或优美的形体轮廓。轮廓光可以使被摄主体与环境区分开来，突出画面的主体；它便于表现繁杂重叠的多层次景物，能区分前后层次，增强空间感。由于在画面中形成明亮的线条形式，轮廓光可以使画面充满光感，富有形式美感。轮廓光的运用应注意有生活依据。

9、中景:是集中拍摄事物的主体，如一幢大厦的主楼，会场的主席台；拍摄人物，则一般以腰部以上为界。中景的距离较全景近，所以对景物已不可能框住全体，只能有选择地拍摄主要部分，但画面会更丰满，人物更清晰。

四、简述题

1：推镜头的特点是什么？运用推镜头时注意以哪些方面？

特点：1）推镜头形成视觉前移效果。2）推镜头具有明确的主体目标。3）推镜头将被摄主体由小变大，周围环境由大变小。注意：① 机位移动拍摄时要保持摄像机机身的平稳：用在三角移动车拍摄电视时。要清除机位经过的道路上所有的障碍物，移动车的轮轴要灵活，环境的地面要平整。摄像机移动速度要均匀，注意保持机身的平稳。

② 在操作时注意镜头的焦点变化：机位移动拍摄与变焦距拍摄所获得的画面效果有很大的差异，机位移动拍摄时摄像机与被摄对象之间的距离是有变化的。③ 使用变焦距效果时，首先将变焦镜头推到想要的主体效果位置上（近景或特写）, 在长焦距位置对被摄主体对焦，然后再将镜头拉回短焦距位置上开始拍摄，由于镜头与主体之间的物距不变，镜头对被摄主体的焦点也始终不变。④ 推镜头拍摄应注意视觉位置：在推镜头拍摄时，要使被摄对象在景别连续变化的画面中保持相应的视觉重点位置。

2：什么是固定画面?.固定画面主要有那些拍摄要求? 固定画面的概念：固定画面，是指摄像机的机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的电视画面。固定拍摄的要求:

(1)机架牢固；(2)机身平稳；(3)便于操作和控制；

3：什么是客观性角度和主观性角度？

客观性角度是指依据人们日常生活中的观察习惯而

进行的旁观式拍摄，仿若观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般。

主观性角度则是一种模拟画面主体(可以是人、动物、植物和一切运动物体)的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。

4：电视画面构图和绘画、摄影中的构图有何不同？ 电视画面构图有哪些基本要求？

答案要点：（1）多了时间、声音两个维度；（2）多了运动以及运动产生的变化；（3）多了画外空间。基本要求：

(1)画面要简洁；(2)主体要突出；(3)立意要明确；(4)画面应具有表现力和造型美感； 5)在处理运动构图时的两种情况；

5、简述电视画面的取材要求，并且举例说明。

答：1）电视画面的时空信息应该清晰准确，简明集中；

2）电视画面的光色还原要力求真实、准确（特殊创作除外）；

3）镜头运动力求稳定、流畅、到位。

4）注意同期胜的采录。

6、电视画面的拍摄方向通常有哪几种，其各自的作用是什么？答：正面、侧面、背面拍摄。

7、根据光线在画面造型中的不同作用，可以把造型光分为哪几类？并分别对它们加以叙述。

答：可以把造型光分为主光、辅助光、北京光、轮廓光、眼神光和修饰光。

8、举例说明“越轴”问题。

答：倘若摄像机越过原先的轴线一侧，到轴线的另一侧区域去拍摄，即称“越轴”。

9、复合记录答：磁带上视频信息的每个磁迹都由信号的亮度部分和色度部分及所有同步信息混合而成。

10、分量记录

答：通过分别处理和录制亮度和色度信号。

11、白平衡 答：在特定光线条件下调节摄像机的红、绿、蓝三个色彩通道的相对亮度从而使摄像机生成正确的全白信号。

12、举例说明“越轴”问题。答：倘若摄像机越过原先的轴线一侧，到轴线的另一侧区域去拍摄，即称“越轴”。

13、对电视画面的取材有哪些基本要求？ 答：电视画面取材的基本要求为：⑴ 电视画面的时空信息应清晰准确，简明集中。⑵ 电视画面的光色还原要力求真实、准确。（特殊的艺术性创作除外，如有意识偏色等。）⑶ 镜头运动时力求稳定、流畅、到位。⑷ 注意同期声的采录。

14、简述调白平衡的全过程？ 答：（1）调白平衡时，首先要选择与拍摄现场光线色温相近的滤色片。（2）镜头光圈设制为自动状态。（3）镜头对准光照下的白色物体，变焦将白色充满画面。（4）拨动白平衡调节开关“WHITE”向上，几秒钟后，寻像器显示“WHT：OK”，白平衡已调好。（5）如果寻像器显示：色温低，换滤色镜，未调好，重试的信息，可按提示调整滤色片重调白平衡。

15、动态构图有哪些基本形式？ 答：动态构图的基本形式有：⑴ 对象运动，静止拍摄。⑵ 对象静止，运动拍摄。⑶ 活动对象，运动拍摄。⑷ 连续镜头的画面处理。

16、怎样利用色温滤色片制造月夜或彩霞的效果？ 答：⑴ 在高色温（5600K）光照的情况下，用5600K滤色片调白平衡，再用低色温3200K的滤色片拍摄，所拍摄到的画面就会偏蓝，再减小光圈，就有了月夜的效果。⑵在高色温（5600K）光照的情况下，用低色温3200K滤色片调白平衡，再用高色温5600K的滤色片拍摄，所拍摄到的画面就会偏黄，有一种彩霞满天的感觉。

17、远景、全景比中近景包括的范围大，为什么反而用得少？ 答：远景和全景包括的范围虽然大，可反映事件的大场面和环境。但是，由于电视屏幕小，电视摄像的宽容度也小（只为1：32），远景和全景缺乏对事物细节的表现。不能满足观众深入观察的需求。因此远景和全景在一般节目中使用不会太多。

五、问答题

1、便携式电视设备的用途有哪些，举例说明。答：（1）个人电视制作；（2）独立电视制作；（3）在教育领域中的应用；（4）在医疗领域中的应用；（5）在法律领域中的应用；（6）在公司中的应用；（7）在政府机构中的应用；（8）多媒体节目制作和互联网。

2、在拍摄需要在后期制作中剪辑的素材时，需要考虑哪些问题？ 答：（1）拍摄交待镜头，告诉观众故事发生在哪里；2）拍摄交待主要活动的场景，忠实地抓住事件的本质；（3）在可能的情况下重复活动，从不同的角度多次重复拍摄；（4）拍摄必要的细节；（5）拍摄用于专场的素材；（6）拍摄足够长的素材以利于剪辑；

3、解释三点布光法。答：从理论上说，要创造三维空间的幻觉，照明摇完成三个任务：确立外形结构（主光），降低由主光产生的阴影的深度（辅助光），将物体从背景中分离出来（背景光）。这种技巧称为三点布光。

4、在拍摄需要在后期制作中剪辑的素材时，需要考虑哪些问题？ 答：（1）拍摄交待镜头，告诉观众故事发生在哪里；（2）拍摄交待主要活动的场景，忠实地抓住事件的本质；（3）在可能的情况下重复活动，从不同的角度多次重复拍摄；（4）拍摄必要的细节；（5）拍摄用于专场的素材；（6）拍摄足够长的素材以利于剪辑；

5、电视现场制作小组的结构和特点。答：单机实况制作的首要角色是制片人，他要对整个制作群体负责，并要给制作群体的其他成员分配责任。摄像师，要对摄像机的操作和被摄对象的视觉效果负责；制片助理负责音频的监听，帮助架设灯光，并处理其他日常事务；剪辑师负责在后期剪辑过程中实现制片人的意图。

6、如何布置现场采访？ 答：布置一个现场采访时，要考虑下面的因素：（1）被访者的位置；（2）采访者的位置；（3）摄像机的位置与运动主轴线。

7.电视编导在电视节目制作中的作用 篇七

由于职业本身所具有的专业特性, 许多业外人士并不熟悉电视编导这一职业以及其工作的内容。其实打一个比较通俗的比方就可以形象的描述这一职业的特性, 如果把一期节目看成是一个孩子, 那么电视编导就可以被看成是保姆。电视编导需要做的工作很多, 地位也很重要, 一个节目最终的形成需要从选题到构思、确定拍摄方案, 到拍摄前的准备, 还有最后的后期制作, 可以说贯穿始终。

1 电视编导工作概述

电视节目编导是电视节目创作过程中最核心的工作, 具体来说就是指首先从生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作, 然后再对作品进行把关检查的系统性地创作活动[1]。基于此, 电视编导工作具有自身一些特有的原则:首先, 从艺术创作上来讲, 电视编导在创作上表现出双重性, 既是对作品的原创, 又是对作品的电视化, 其创作活动贯穿节目制作过程的始终。其次, 从组织形式上来看, 电视编导与电影导演类似, 处于艺术创作、组织与指挥和命令发布的统领地位。不同的就是电视编导还是电视内容的创作者, 对电视节目的主题、主导思想和内涵具有决定性的作用。第三, 从工作的状况上来讲, 点数编导身兼多职, 出了进行创造性活动, 还要与社会打交道, 事无巨细[2]。第四, 从工作情景角度上来看, 电视编导工作主要立足于社会现实, 同时充当党和政府的“耳目喉舌”, 为国家的政治形势等时事服务, 不免会带有部分的政务色彩, 缺乏一定的艺术个性。

2 电视编导在电视节目制作中的核心作用

2.1 引领电视节目朝向更加健康的方向发展

当今世界, 受到新媒体的冲击和影响, 我国的电视节目受到严峻的挑战。电视观众对电视节目的要求逐渐提高, 其需求也越来越广泛, 促使电视节目制作者必须拥有更加专业的素养和业务能力才能适应传媒行业对人才发展的需要。电视编导作为电视节目制作者的核心人物, 其任务更加艰巨。一个电视节目制作的好与坏会直接影响着电视节目的收视, 同时还要把握好其舆论引导功能, 而这些都是电视编导需要承担的。为此, 在进行电视节目创作的实践中, 电视编导要做的就是要严把政治关, 不盲目追求收视率, 要在节目中传承和弘扬主流文化, 传播社会主义核心价值观, 保证电视节目的内涵和质量。

2.2 协调电视节目的编辑意识

一部优秀的电视节目要想吸引观众必须要顺应时代潮流、符合大众的口味, 为此就需要协调好整个电视节目的编导过程, 依据受众的兴趣进行具体的节目策划。在这一过程中, 编导就发挥出了重要的作用, 它能够决策电视节目的编辑意识, 确定节目的主题, 设计和创作出更加吸引的具体内容和环节。与此同时, 电视编导还可以协调各部门间的关系, 统筹节目的整个流程, 安排每个人员的工作的任务, 从而制作出更加高品质的电视节目[3]

2.3 增添电视节目的创新意识和元素

新时代下, 电视节目之间的竞争日趋激烈, 使得近年来收视跑火的节目类型受到各大电视台的模仿和抄袭, 使得节目原创类型日趋减少。即使当某个电视台通过自身的创新制作出了比较高收视率的电视原创节目, 在获得观众热捧之后便迅速掀起一股模仿之风, 严重阻碍了电视节目原创性的发展。为此, 这就需要发挥出编导的才能的智慧, 他们创新能力的意识对节目的创新元素的发挥具有决定性的作用。只有通过编导创新能力的发挥才能够策划和制作出新的电视节目类型, 从而不断吸引受众们的目光, 获得良好的节目收视率。

3 如何提高电视编导的业务素质

3.1 不断提升编导的思想素质

要想电视节目能够顺利播出并受到观众们的喜爱, 首先就要不断提升编导的思想素质。要提升编导的素质, 编导自身要有意识的进行自我素质的加强和引导, 要弘扬爱国主义精神和社会主义核心价值观, 在电视节目的设计和创作过程中要传播正能量, 同时对社会的热点和现象要有敏锐的视觉和观察力, 能从现象看到本质, 要及时关注党和国家的最新政策, 不断加强自身的政治素养。除此以外, 编导还需具备一定的沟通协调能力, 加强对自身文化素养的锻炼, 从而为制作出深受观众喜爱的电视节目奠定良好的基础, 从而使电视在激烈的竞争中依旧能够取得胜利。

3.2 加强编导的专业能力

电视编导作为一门专业化较强的职业, 必须具备校强的专业能力才能更好的胜任日常的工作任务, 其专业知识掌握的好坏会直接影响电视节目未来的发展。大部分的电视节目都是需要经过编导的二次创作之后才更加优秀, 从而更具竞争力。例如, 像歌唱、相声等文艺节目, 大多都属于半成品, 倘若没有经过电视编导的专业包装的策划就很难获得好的收视效果, 难以吸引受众的眼球。因而, 编导必须加强自身专业知识的学习和培养, 提高自身的专业能力, 发现和制作节目的亮点, 创新节目设计理念, 把控好好节目的整体规划, 增强电视节目的吸引力。

4 结论

电视编导贯穿电视节目制作的始终, 是对节目进行创作和质量把关最核心和关键的人物, 对电视节目的收视率具有至关重要的影响。基于此, 电视编导在平时的工作和生活中, 一定要不断提升自身的思想素质, 注重电视节目的涵养和导向性功能;同时还要加强自身专业能力的培养, 掌握丰富的专业知识, 拥有敏锐的视觉, 敢于创新, 充分发挥自身的的价值和主导地位, 从而为电视行业的发展做出突出贡献。

摘要：在电视节目制作的过程中, 电视编导发挥着重要的指导作用。任何一部电视节目要想吸引受众, 满足受众高品质的需求, 首先就需要电视编导不断地提高自身的专业素质和业务能力, 从而达到吸引更多观众的目的。为此, 本文重点对电视编导在电视节目制作中的作用进行了探讨。

关键词：电视编导,电视节目制作,作用

参考文献

[1]刘明宏.电视音乐会与编导的音乐素养[J].科学之友 (学术版) , 2005 (2) .

[2]杨莉.电视编导教学改革——做中学[J].大学教育科学, 2005 (6) .

[3]汪向阳.一个电视编导的肺腑之言[J].视听纵横, 2005 (2) .

[4]王馨颖.如何激发电视编导的创新思维[J].记者摇篮, 2007 (7) .

[5]黄海滨.浅析电视编导素质与栏目创新[J].新闻实践, 2010 (3) .

8.试论电视新闻标题的制作 篇八

【关键词】电视新闻; 标题制作

中图分类号: I08 文献标识码:A 文章编号:1009-8283(2009)05-0256-01

电视新闻标题与报纸、广播的新闻标题一样,是新闻内容的外在表现形式。一条好的新闻,如果没有好的标题,往往会丧失其魅力;反之,一个好的标题,又有顺畅的文稿和与之相配的动人画面,这样的电视新闻便会深深地打动观众。因此,我们必须克服“重新闻内容撰写、轻新闻标题制作”的倾向,根据电视的传播特点和新闻标题的要求,精心制作电视新闻标题,使这一“新闻眼”闪闪发亮。

“标题是文章的眼睛”,可对于电视新闻来说,标题位于电视新闻片的片首,用以表明某条新闻的主题思想和主要内容,一个好的新闻标题能起到画龙点睛的作用。因此,作为电视新闻的记者或编辑,那如何才制作一个好的新闻标题呢?

(1)要标新立异。

那么,作为新闻之“眼”的标题,必须要创新,有时为了拟制一个好的新闻标题,常常要写一二十个题目,以便从中挑选一个最有新意的,好标题就是在这样反复地分析、比较和鉴别中“跳”出来的。

(2)落笔实在,言之有物。

言之有物能给人以具体形象,让人印象深刻,而无具体形象的标题给人的则是笼统、虚无的感觉。在基层电视台有很多表扬稿件,记者往往用笼统的标题《送面锦旗表谢意》,凡是送锦旗的都可以用这一标题,在制作标题时应把具体内容浓缩进去.如一农民为感谢县刑警队成功解救他失踪多日的女儿,制作了一面锦旗送到了县刑警队领导手中,记者在稿件中用了标题《送面锦旗表谢意》,在编发这篇稿件时编辑把标题改为《刑警解救失踪女送面锦旗表谢意》,使观众一目了然。《建新房.进班房》、《乱砍树.抓进去》是湖南卫视《晚间新闻》中播出的两条新闻标题,说的都是滥伐林木被刑拘的事,这此标题十分具体、简洁,给观众留下深刻印象。

(3)通俗易懂、明白浅显。

电视新闻的标题就是要让老百姓喜闻乐见,一看就懂,才能达到宣传的目的。比如电视新闻标题《濮阳县65万亩优质小麦订上"娃娃亲"》,是让观众很容易理解定单农业的一条新闻,标题既通俗易懂,又生动有趣。因此,电视新闻标题制作的首要原则,就是既要简短,又要通俗。

(4)多用动词,增强动感。

真正的新闻本身就处在变动之中,因此制作标题更应从寻找动感上下功夫.多在描述和表现事物的动态上动脑筋,让活生生的语句进入标题,要把标题与观众感知的变动表象联系起来,使之形象生动,动感十足,从而增强电视新闻标题的视觉冲击力,以吸引观众,抓住观众。

《劝君文明过端午,只挂葫芦不折枝》,一个“只挂”,一个“不折”.把新闻所要言传的思想很具体、很有动感地表达出来。又如《老翁抢老妪 ,重新进班房》“抢”和“进”这两个动词一个说“因”,一个说“果”,一个活动场面十分形象生动地走进了观众的脑海,远比《我市破获起抢劫案》这种传统的标题更能吸引观众。

(5)要形象生动、诙谐幽默。

既然电视新闻是给老百姓看的,那么新闻标题就必须考虑观众的接受特点。一些独具民族语言特点的辞格、成语,来源于人民群众的俗语、谚语和民歌等,由于形象生动,广为流传,在标题中如果运用得体,则能起到事半功倍、潜移默化的宣传效果。如《毒鱼的请住手,吃鱼的请住口》是采用呼告修辞,有一种强烈的警告作用。另外,比喻、比拟、借代、象征、排比、对偶、双关和反语等修辞手法在标题中都大有用武之地,只要运用得当,就能使标题新颖,生动、让受众赏心悦目。

总之,电视新闻标题对观众来说,它是第一视觉的冲击波,对传播国内外信息、与观众沟通思想、引导正确舆论导向有着非常重大的作用。因此,广大电视新闻工作者、特别是记者和编辑要十分注重标题的制作,我们必须从研究电视传播的特点出发,制作好新闻标题,使之既准确、鲜明、生动,又亲切、朴素、活泼,有更大的吸引力,让这“新闻眼”熠熠生辉、美丽动人!

参考文献:

[1]周廉洁:早间电视新闻的机会和挑战,《现代传播》2007(5).

9.电视节目联合制作合同 篇九

甲方：

乙方：______

甲乙双方就合作制作电视栏目《星工场》专题节目制作和运营，本着资源共享，优势互补，利益均沾的原则，经友好协商，达成如下共识：

第一条合作内容

1-1 电视专题栏目：《星工场》（以下简称栏目）；

1-2 栏目时间为每期90分钟，每周一期，一年共五十二期；1-3具体内容包括栏目播出时间的购买，栏目节目内容的编辑、制作和播出节目的推广宣传和节目的销售，因节目形成的其它商业项目的开发等。

第二条合作权益

2-1 甲、乙双方因合作形成下列权益，所有权益归双方共有：

2-1-1 因《星工场》节目制作而形成的所有署名、商标等知识产权；2-2-2 因《星工场》栏目而形成的所有广告、赞助、销售等经济收益；

2-2-3 因《星工场》栏目而产生的其它经济收益和权益。

第三条合作分工

3-1 甲方负责所有节目的制作、电视台播出和市场推广、销售、发行和商业项目的开发。

3-2 乙方负责策划、招商并协助所有项目实施的管理、监督。3-3 广告赞助由甲方为主负责并保证甲、乙双方投资的收回和盈利。

3-4 乙方协助甲方广告赞助招商工作。

3-5 所有策划实施方案与赛制经甲、乙双方一致同意然后由甲、乙双方共同具体实施。

第四条资源投入和收益分配

4-1 根据《星工场》栏目策划运营的需要，甲方具体负责栏目

制作、策划运营、录制拍摄、器具设备的使用、相关技术人员的分工、栏目时段的占用及整合利用广播电视局众资源同步宣传推广《星工

场》栏目相关动态与招商、回报等工作。

4-2乙方负责寻找《星工场》栏目相关赞助，整合利用甲乙双

方现有资源为该栏目创效增收，培养营销推广人才，尽一切办法为该

栏目的正常运作出谋划策。协助甲方策划运营好相关赛事赛务、招商

与回报。甲、乙双方合作分配按《星工场》栏目总赢利的甲方（）、乙方（）的比例合理分配（按照预算总赢利为双方现有资源共同

运营所收获的物资与现金，因广告赞助超出成本预算有盈余时按照以

上顺序进行支出和按比例进行分配，新增加开发项目的投入，双方投

资收益分配，所有收益分配为总收益减去总成本之余额，税金由甲、乙双方各自承担。），双方现有资源整合利用不计入成本（包括双方

人员工资），若需扩大投入则双方共同策划确定相关实施方案，资源

互换、荣辱利益共享、责任公担。相对独立完成的项目赢利不参与分

配，若牵涉现金投资则按比例合理投入，投资比例也即所有经济收益的比例分配。4-3 甲、乙双方同意对合作伙伴和业务员招商所获得的广告赞助收入

按照（）%（含税和中介佣金）给相应合作伙伴和业务员为广告

业务提成费用并计入成本。4-4 自本合同签字之日起甲乙双方将该栏目赢利收入统一存入甲方

指定帐号，甲方按照约定在每月初与广播电视台结清账务并在一周内

支付乙方应得分配。

第五条管理机构

5-1 《星工场》栏目应成立独立节目剧组，所有与节目和栏目相关的事务由剧组统一管理实施。

5-2 剧组由剧组制片人（乙方法人：吴广）全权管理，剧组相关

部门由双方共同派人参加，具体主创人员由剧组招聘和聘用。

5-3 栏目主要人员，如主持人、节目嘉宾、专家评委、大众评委、培训老师等人事由双方一致同意方确定。

5-4 剧组的行政和经济管理依照剧组管理制度实施。

第六条署名约定

6-1 节目署名制作单位为甲方和乙方，制片人（乙方法人：吴广）、策划出品人或监制由甲、乙双方各指定一人担任并署名。其它署名遵照电视台和节目管理规定和惯例执行。

6-2 甲、乙双方另行署名或推荐相关联单位和企业署名，首先协商，如果该署名占用广告赞助招商署名位置，该署名单位或企业应支付相应费用，甲、乙双方认可不收取费用除外。

第七条其它约定

7-1 甲、乙双方合作期间都必须遵守商业规则，未经对方许可不得将本合同合作内容向任意第三方披露，同时必须保守合作方其它商业秘密。

7-2 甲、乙双方均可对栏目新的开发项目追加投资并以实际投资额调整投资比例和收益分配比例。具体比例另行协商确定。

7-3 任何第三方作为投资商进入须经甲、乙双方一致同意，该第三方投资额和占有整个项目的投资比例和收益分配比例由甲、乙双方一致同意确认。

第八条违约责任和罚则

8-1 甲方没能按照约定与广元广播电视台签署（新闻、公共、影视）频道栏目协议，并按要求制作出可供播放的综艺节目，视为违约。8-2 乙方没按约定策划招商，在栏目播出过程中没按本约定寻求赞助的视为违约。

8-3 因一方违约而给对方造成名誉和经济损失，所有责任和损失由违约方承担，受损方有权要求违约方承担因此造成的一切损失。

8-4 因对本合同产生歧义或在本合同约定合作过程中出现纠纷，应协商解决，协商不成，任何一方有权向人民法院提起诉讼，维护自己权益。

第九条合同生效和有效期

9-1 本合同自双方签字之日起生效，本合同约定合作内容结束本合同自然终止，但因本合同约定的合作项目没有结束，双方的权益和权利义务关系不因本合同终止而改变。

9-2 本合同因下列情形自动终止：

9-2-1 双方协商一致同意终止本合同继续履行；

9-2-2 因不可抗力因素本合同实际无法履行；

9-2-3 因一方严重违约，本合同无法继续履行；

9-2-4 其他可能影响本合同完全和实际履行的情形。

9-3 合同履行过程中因一方违约或其它原因致使合同无法完全履行，除按约定处理外本合同能够继续履行的部分，甲、乙双方应该继续履行。

第十条附则

10-1 本合同一式叁份，甲、乙双方各持一份，广元广播电视台留存一份。叁份具有同等法律效力。

10-2 本合同未尽事宜，甲、乙双方以可以协商修改、补充，但须以文字书面形式表达。

10-3 本合同附录《星工场》栏目策划方案、招商与回报等文案。双方签字或盖章双方签字或盖章

甲方：乙方：

电话：电话：

地址：地址：

10.电视剧制作调研提纲 篇十

电视剧制作调研总体建议：

1、电视剧制作行业领先的企业包括央视、华策影视、华谊兄弟、海润影视、华录百纳等，可选择一家进行调研，对于大企业的调研可以帮助全面了解行业的情况，作为重要参考。

2、除上述公司之外，可选择一些初具规模的中小型企业进行调研，作为本次项目的重点调研对象，了解其资金及经营方面的特征情况。

3、一、针对电视剧制作企业

1.电视剧制作的流程是什么？有哪几个环节？各环节分别的参与主体是？ 答：电视剧制作流程：创作剧本（剧作者、制片人）—成立剧组（电视剧制作公司）—找批文（电视剧制作公司）—找合作单位和找投资（电视剧制作公司、银行及其他投资机构等等）—确定导演和成立摄制组（电视剧剧组、电视剧制作公司）—导演与制片人确定演员（执行导演、制片人、投资方及电视剧制作公司）—成立营销团队，拉广告、赞助，卖首播（电视剧剧组、电视剧制作公司、宣传公司）—开机摄制—杀青（剧组）—后期剪辑、包装制作（电视剧剪辑师、电视剧包装公司、宣传公司等）—发行（有《发行许可证》的公司）。

括弧中是参与的主体。

2.电视剧制作行业的主要发展特征 答：电视剧行业特征：

（1）电视剧行业的准入门槛相对不高，企业的数量比较多，市场的集中度也很低，竞争比较充分。对电视剧，以全面了解产业链的情况。（2）业内企业的实力差距较大，细分市场的供求不平衡，随着竞争的加剧，行业会通过扩大企业实力的差距来实现集中度的提高。

（3）生产优秀的高品质的电视剧是提高电视剧行业利润的关键，作品的差异化将导致不同电视剧企业之间利润的差异化。

（4）随着人民生活水平的提高，随着国家对电视剧行业的政策正逐步完善，电视剧行业逐步拥有了良好的发展环境，电视剧的需求将呈现增长态势。

（5）我国电视剧行业的发展趋势与总体经济趋势相同，行业发展已步入成熟期。

3.电视剧制作行业的运行模式

答:电视剧的成功得益于好的运作模式，行之有效的运作模式能保证电视剧的盈利能力。产业运作模式包括：生产制作（电视节目制作公司），分销和发行，零售（中央电视台、地方电视台，或有线网络服务商）。生产制作单位生产出电视剧，生产出的电视剧由分销和发行机构进行发行，然后分销和发行机构通过电视台和网络等形式实现销售。

4.电视剧制作行业发展规模？

答2011年，我国全国生产完成并获得《国产电视剧发行许可证》的剧目共计469部14942集。题材比例为：现实题材剧目共计237部7114集，分别占总比例的50.53%、47.61%；历史题材剧目共计219部7436集，分别占总比例的46.7%、49.77%；重大题材共计13部392集，分别占总部、集数的2.77%、2.62%。

5.电视剧制作行业盈利模式？能盈利的电视剧占多大比例？

答：电视剧的盈利模式主要有这么几种：一轮播映权、二轮播映权、音响网络播映权和海外播映权。以最高的中央电视台一轮播映权为例，购买价格每集不会超过80万元。虽然效果还是微乎其微，然而，电视剧制作方在不断探索新的盈利模式，加大广告植入，广告植入将成盈利主流模式。

6.电视剧制作行业的市场供需情况? 答：从调研了解到，从目前的电视剧总产量来看，近年来电视剧市场一直处于整体供大于求的局面，每年约有20%的电视剧在摄制完成后就因质量、题材等原因无电视台采购而被市场淘汰，另有约30%的电视剧只能在收视率较低的播出时段播出且销售价格较低，并且这些比例随着竞争的加剧有所增加。但同时，精品电视剧的供给却一直不能满足市场需求，电视台宁愿重播过往的精品电视剧也不愿采购低质量新剧，这直接导致一些精品电视剧的重播率较高。

7.电视剧是怎么定价的，有几个影响因素？哪些占比重较大？

答：目前，电视剧定价由买方市场决定，买方市场的对电视剧价格的判断依有：电视剧投资水平；电视剧质量；同类、同样长短的电视剧的普遍价格水平；主创阵容；炒作的热度；凭经验推断。当然，这里面包含着买方对收视率好坏的模糊预测，但这预测大多也只能来源于对阵容和炒作程度的认知。其中，电视剧的导演及演员和收视情况是其价格的决定因素。

8.电视剧制作行业的收入来源和收入构成？公司除版权收入外还有哪些收入渠道？比例如何？

答：电视剧制作机构收入的主要来源有几个部分，向电视台及网络提供商转让的电视播映权，这部分的收入占到收入的70%及以上，有的达到90%多，主要包括一轮播映权和二轮播映权；其次，是音像出版，目前由于盗版猖獗，加之一些压缩技术的出现，音像出版不是很景气；在就是境外发行的收入。

另外，电视剧播出机构的盈利主要靠广告费和有线电视收视维护费等方面。9.电视剧的成本构成（各种成本的比重）

答：电视剧的成本主要包括：人员成本:包括导演、剧组人员及剧组的运营成本等；设备成本：摄影设备、制片设备等其他设备；制作及发行费用；物流成本；其他公司管理费用等。其中人员成本比较高，特别是雇佣了一线演员的电视剧的人员成本等高，有的能到30-50%；另外，制作和发行的费用也比较高。

10.电视剧制作行业的利润构成？近几年的盈利情况？

答：由于目前整体的物价水平有上升的趋势，劳动力成本上升，以及市场对电视剧高品质的要求，电视剧制作的成本又上升趋势。同时，为了吸引观众，电视剧制作机构在剧本、拍摄技术、演职人员等方面的投入越来越大，也导致成本的上升，利润的下降，目前的行业平均利润在8%左右。

11.电视剧制造行业成功关键要素

答：电视剧制作行业成功的关键主要有：要有标新立异的题材，能迎合大众的口味，赢得很好的收视率；要好好的制作及发行团队的联合经营，这样既降低风险又保证了更高的收益；要有前瞻性的审美及影视观察的能力；要有资金比较雄厚的投资方的支持等等。

12.电视剧的产业链条是怎样的？上下游都有什么？

答：电视剧行业的上游，主要包括剧本创作服务、演职人员劳务、摄制耗材、道具、服装、化妆用品等的采购，以及专用设施、设备和场景的经营租赁等。电视剧下游行业就是电视台、音像出版行业以及新媒体。

13.电视剧制作企业与上下游之间的合作方式，结算周期及结算方式是怎样的？（分项列出：如与上游剧本创作、与演员、与导演、与中间商、与电视台、与网络媒体等等）

答：与编剧的合作方式是，投资人寻找编剧根据题材写成剧本，编剧的剧本创作初步先确立人物、情节大纲，情节和大纲在专家预测效果不错的情况下，再一集一集的写作剧本。对剧作家的付款是先付一部分预付款，好了再付另一部分，具体根据合同内容确定。

与导演：导演在剧本的修改和定稿是会参与，基本上合作是合同的合作方式，支付方式根据合同而定。导演是团队的领导者，一般有名气的导演会有自己的创作班子。剧组主要包括：摄影、编导、制片和演员。与演员也是采用合同制，根据剧本、演员名气和出场的时间等等确定付款的金额，具体内容合同确定。

与中间商的合作：目前电视剧的发行主要有三种方式，自己发行、委托发行、一次性买断版权。一般同中间商以委托发行和一次性买断版权发行的方式合作，委托发行会谈判双方的权利和义务，根据要求支付费用。目前，新建的公司或小型制片公司，缺乏发行实力，所以他们通常愿意卖断，或者委托发行。目前大多数制片公司采取卖断的方式，发行公司代理费比例通常为15%-30%，通常有保底。

14.电视剧制作行业的区域分布情况（在全国和在北京市内分别是怎样分布？）中国哪个地区的电视剧制作比较火，企业比较多，产出数量比较大? 答：我国的电视剧制作公司大多分布在华北、华东和华南地区，而这三个地区的核心省市—北京、上海和广东和浙江更是集中了全国过半数的电视剧制作力量，是我国电视剧的三大制作基地。在电视剧制作机构的分布上主要集中在经济发达的大省市。

北京地区的电视剧制作单位主要是中央电视台、北京海润影视集团有限公司和北京慈文影视制作有限公司等企业，其中中央电视台在电视剧产量方面虽然领先于其他电视剧制作企业，但是其市场份额仍不足5%。

电视剧发行地区主要分为四个级别的市场：

一级市场：广东、山东、辽宁和浙江，有70%以上的发行商选择这四个省发行电视剧；二级市场：湖南、四川、吉林、河北、江苏、山西、北京、重庆、上海、安徽、黑龙江、湖北、福建、河南、陕西、广西、江西、贵州，有60%发行商将电视剧发行到这十八个地区；三级市场：非主流市场，天津、海南、宁夏、新疆、内蒙古、云南、甘肃，不足60%的发行商发行到以上七个地区；四级市场：西藏和青海，选择此地发行的公司只有一半以下。

15.电视剧行业门槛高吗？进入有哪些障碍？

答：电视剧制作行业的进入门槛不是很高，很多公司都可以进行，但是其淘汰的比例还是相对比较高，每年都有很过公司被淘汰，制作好的电视剧没有被审批发行的也有很多，可以说电视剧行业是高投入高风险的行业。

其主要的障碍有：

政策准入的障碍。电视剧行业属于国家许可经营范围，须得到《广播电视节目制作经营许可证》方可经营电视剧的制作和发行。同时，国家广电总局对电视剧的制作、发行、引进、播出等都具体严格的规定。

专业的人才及技术资源的障碍：电视剧行业的专业化程度要求较高，必须依靠专业的积累才能实现好的电视剧作品。而由于行业人才的稀缺、从业经验的稀缺，导致了小型电视剧制作机构难以整合人才资源。

发行渠道的障碍：目前，我国电视剧的发行渠道主要是电视台，电视剧70%以上的收入都来自于电视台销售收入，有的甚至更高。电视台成了电视的主要的传播媒体，因此具有很高的话语权，所以是否对电视台的发行渠道时候深入了解并畅通就很重要，他是确保产品销售、提高盈利能力的保障。

品牌等的障碍：由于我国电视剧制作行业的进入比较容易，竞争比较激烈，电视剧制作机构的数量也很多，但是从电视剧的制作到发行，合作者都十分重视的是企业的影响力及品牌，所以有名的导演、编剧是成功的保障，核心制作团队是成功的保障。

16.电视剧行业好退出吗？有什么风险? 答：电视剧的进入很容易，同样推出也很容易。其风险主要有：目前，制作的电视剧的时效性很强，在电视剧制作的题材和内容上有雷同的可能，可能导致投资的损失；审批的风险，目前电视剧审核的把关越来越严格，每年能通过审核并在电视台播放的电视剧只占总集数的30%-40%，而且只有20%左右的电视剧作品可以产生收益；电视剧行业二八现象明显，投资风险很高；电视剧成本的提升也是其风险的重要部分，特别是演员的成本，制作和发行的费用。

17.中小型企业的生存状况怎样？

答：电视剧行业虽然进入的门槛不高，但是其投资是很高的，目前电视剧行业中小型企业的发展比较困难。但是也并不是没有出路，目前，中小型企业正在走成本化领先战略和专一化战略，成本化领先战略要的是有贴近市场的眼光，能够迅速的发现机会，后者能以较低的成本才够到核心的剧本及演员资源等等。而专一化是指要求企业专供某个特定的顾客群，面向的顾客的范围固定，或者对某个细分产品或者某个细分区域进行制作营销。

18.电视剧制作有哪些金融需求？通常各项需求的融资渠道有哪些？

答：目前我，国用于电视剧拍摄的资金有 60%多来自社会，其中民营制作机构参与或独立制作的电视剧已占据了八成的市场份额。

其资金的来源渠道主要包括，来源于企业内部的利润积累，公司的股东及自由资金，银行融资、股票融资、借款融资和定向投资定向生产等。另外，有的电视剧制作公司还同电视台进行合作，这样也解决了发行的问题；也有的向社会募集租金，向社会募集的资金来源主要有广告商、房地产商、金融及投资公司等等

19.资金流方面有哪些特征，速动比率、周转比率大概是多少？ 答：目前，电视剧制作行业的资金流的特点是资金需求比较密集，资金需求点明确，需求的周期和电视剧的制作发行周期密切相关，并且资金的回收期较短。其流动比率和速冻比率有下降的趋势，各个企业的情况有所不同，这个是华谊兄弟的情况。

20.各融资渠道的情况？是否畅通？

答：目前，由于电视剧制作行业的特性就是其资产多以无形资产做为融资的条件，其剧本的好坏成了投资收益的保障，所以，目前无论是银行贷款、投资公司融资、担保融资等融资方式等需要有实体做抵押、质押的很难做到。但是，目前各种融资的渠道是畅通的，也各有成功的案例，但是往往都是需要大导演、大制片等等品牌的支撑位前提。

21.与银行的合作情况？遇到哪些问题？

答：目前，中国影视产业在在和银行的投融资合作逐步深入。政府也开始出手联合金融业，共同扶持影视产业发展。北京银行、交通银行等商业银行推出的版权质押贷款，为影视行业的发展提供了资金保障。采用贷款方式，电视剧制作方支付了贷款利息，就可以独享影视全部利润的结果。

2007年交通银行北京分行与北京天星际影视文化传播公司的电视剧“宝莲灯前传”签订了一份以版权作为质押的贷款合同，成为中国影视产业版权质押贷款的第一例。

随之，银行版权质押贷款模式得到进一步推广。2008年北京银行进军影视业的行动成为影视融资圈内一大亮点。自北京市启动影视产业与金融资本对接工作以来，北京银行发放的文化创意企业贷款占金融机构发放总额的90%以上

2008年5月，北京银行以版权质押方式为华谊兄弟提供1亿元的电视剧多个项目打包贷款，这是无专业担保公司担保的“版权质押”贷款第一单，也是迄今为止金融业为影视企业发放的最大金额贷款。2008年7月，北京银行与保利博纳、光线传媒分别签署战略合作协议，分别为两家影视民营公司提供1亿元的贷款支持。

遇到的问题：目前，我国的电视剧行业的版权的统一标准没有形成，大多企业版权抵押资质不足，另外，其他金融机构还没有参与，比如保险公司、担保公司还没有进入等等。

22.对于之前银行产品的评价？是否有未满足的需求？

答：由于银行产品往往有很强的针对性，所以都是为了解决资金困难而设立的产品，所以还是比较满意的。但是，当然希望能够有更为灵活多变的银行融资方式，对电视剧制作企业会更好。

23.电视剧如先销售给中间商，那么中间商具体指的是一类什么样的企业，知名的哪些?他们具体从事哪些业务。

答：目前，电视剧中的中间商大致有两种，一种是国内的电视台部门的分离，原来负责电视剧购买审核的部门独立出来，为电视台选送电视剧；另外，中间商负责中国电视剧向海外发行，主要是文化贸易的文化公司和中间商进行交流，依靠中间商发行电视剧产品到国外，目前，这种模式占70%左右。

中国国际电视总公司

二、针对中间商（根据上述第23题选择调研对象）

1、与电视剧制作公司的合作模式？

答：对于国内的中间商和电视剧制作公司的合作基本上就是电视台和电视剧制作公司的模式。而海外的合作，一般还要增加二次制作的成本，也就是根据国外观众的欣赏水平和认知度来进行加工制作。

2、从哪几个方面考量和定价？

答：其考量的标准基本上和国内影片的考量标准一致。

3、中间商与上下游的结算方式和结算周期分别是怎样的？ 答：上游的结算方式主要是一次支付及播放后付款等方式，结算周期同播放周期大致相同，具体同合同规定。国外根据各个国家的情况有所不同，美国是买断播放权等等的形式。

三、针对电视台

1、电视剧在电视台的地位如何？

答: 电视台是电视剧播放的最主要的渠道和载体，电视剧制作公司的绝大部分收入来自于产品对电视台的销售。电视剧行业与电视台之间是相互促进的关系：电视剧是电视台播出比重和广告收入最高的节目，优秀的电视剧作品能够提高电视台收视率，增加广告收入；电视台广告收入的增加以及电视台对电视剧播出力度的加大，会提高对优质电视剧作品的采购数量和采购金额，从而推动电视剧制作机构加大对电视剧的资金投入，出品高质量的电视剧，提高盈利能力。但是，我国的电视台有垄断性，所以相对电视剧制作有更重要的话语权。

2、与电视剧制作公司的合作模式？

答：合作模式主要有：电视剧制作公司发现好的剧本，然后同电视台进行共同拍摄制作电视剧，电视剧制作公司负责电视剧产品，电视台负责发行播放；另外，电视台买断电视剧制作公司的版权；另外，电视台也会根据自己的风格选择相应的剧本，然后把剧本自己制作或者包给电视剧制作公司制作，然后根据合同付给制作公司制作费。

3、从哪几个方面判断电视剧的收视率？

答：收视率是在一定时段内收看某一节目的人数（或家户数）占观众总人数（或总家户数）的百分比，收视率＝收看某一节目的人数（或家户数）/观众总人数（或总家户数）。