初中美术教育论文

初中美术教育论文（精选12篇）

1.初中美术教育论文 篇一

浅谈激发美术兴趣

李小霞

内容摘要：本文主要论述美术教学是一项实践性较强的学科，通过艺术实践的学习激发学生的美术兴趣，提高创造精神，培养学生基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

关键词：实践

兴趣

自主学习

观察能力

“实践是检验真理的唯一标准”，可见“实践”在指导人们认识和改造世界的过程中的重要作用。所以我们平时说理论联系实际，即我们要接受新的知识获得新的技能，仅凭口头说教是不行的，必须得通过实践。对于美术的学习也是这样，即通过美术的学习激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。而要达到这个目的就要通过学习个体即学生本人以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具，材料和制作过程来体验美术活动和乐趣。

对于初中阶段的学生来说，其艺术实践的能力却受到诸多因素的影响。

一、学校外部因素，家庭的误导：在孩子入学前，多数家长以孩子能画画而给予鼓励和夸奖，入学后则以学生的学习成绩来衡量孩子，这就使孩子错误的认为学习成绩是主要的，兴趣爱好是次要的，于是本来的天性被慢慢扼杀。家庭构成社会，于是就形成了这样的社会环境：画画是玩，学习成绩是重要的。忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系，只要求孩子文化课成绩好，忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养，强制其学习尚不感兴趣的文化知识，这样就扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。

二、学校内部因素：在前几年应试教育的约束下，学校多注重学生成绩和学校的升学率，美术设备不齐，教师因缺乏资料，或图省事，课堂气氛低沉，讲课呆板，是使学生失去兴趣的重要原因。这些都局限了学生的思维发展和兴趣培养。在素质教育的今天，美育是不能忽略的，那么该如何来培养学生的美术兴趣，提高学生创造能力？

一、改变课堂教学模式，从兴趣入手，重视学生艺术实践活动中学生的主导地位。能够让学生乐于学习，主动学习这也是我们每一位教师最关心的一个问题。而学生自身的顽皮性和依赖性以及意识形态的不成熟性，成为他们自主学习中的最大障碍，长期以来被动的接受，不动脑思考，老师布置点我完成点的思想在他们头脑中根深蒂固，他们根本不会去挖掘教材之外的东西，也根本不会顾及课程的延伸与关联。因此，要彻底地进行学生学习方式的变革，使学生真正成为学习的主力军，能够自己学会发现问题，解决问题，自己参与校本课程的研究性学习。美术是一门艺术学科，是进行审美教育的主要途径，国民整体素质的提高离不开美术教育，这个学期我很荣幸的带了初一（1）、（2）两个实验班，我希望这两个班的学生不仅在学习成绩上出色，还能提高他们的综合素质，“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果。在教学中要不断的变换方式，通过找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。

二．转变教学观念，提高审美意识。因为教学条件的限制和教师水平的差异，使美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异，我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。

三、在学生价值观，人生观尚未完全形为重要的前提下，学生艺术实践中教师的指导作用也显得尤为重要。例如，在一堂写生课中，我把学生分为四组，让他们统一到操场上，然后分散，每个同学自己去找写生对象。安排好任务后，我说三十分钟后检查，然后看了看表，再看同学们，他们也是你看我，我看你，有的用嘴咬画纸咬钻笔，我说开始呀，他们仍无动于衷，一个大胆的学生突然说：老师，操场上空荡荡的，画什么呀？我说：同学们，仔细看看，咱们操场上有什么呀？同学们都说，蓝球架，单杠。我说，再往四周看看。“有树，房子。”同学们都异口同声，我因势利导，：“第一组画蓝球架，第二组画树，第三组画房子，第四组画自行车。”同学们都找到写生对象了。于是便分散开来，针对自己的写生对象开始观察了。通过这次课堂写生实践，我发觉到了老师指导作用的重要性。我们一方面在强调学生自主学习，主动学习的前提下，对于教师在学生学习过程中的正确引导，组织也不容忽视，因为我们必定受过专业的教育，人生观，价值观也相对形成，所以作为新课程的实施者，必须从着对学生负责，对自己负责的角度，做好自己应该做好的角色。

美术课是门技能，实践性较强的学科，审美能力的提高，艺术修养的形成，重要通过学生的艺术实践来亲身体验，因此，教师应从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，并能配合好其他各科教师，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，搞好课程资源的整合，充分发挥学生的个性，潜能，创造力.

2.初中美术教育论文 篇二

文艺复兴时期, 人文主义者的知识理想是类似于“学富五车”的渊博学问。 他们把积累知识当做知识的主要目的。 如果一个人能把同一个意思以许多不同的变化方式说出来, 那他就是一个知识丰富、学问渊博的人。 思考就是有目的地将可能有用的知识有条理地加以归类和收集, 记在脑子里。 阅读在这个意义上成为一种精细、持久、有条理的思考教育。 当时的人文主义者把阅读看成是对整个知识领域的探索, 因此, 每个有志于从事写作的人一生至少得把古典通读一遍, 必须有了这样的知识准备才能开始写作。 记忆力好的人在知识上处于优势地位, 就如同冷兵器时代气力大的人在战斗力上处于优势地位一样。

在当今互联网时代, 随着知识观的巨大变化, 大部分以前被看做特殊、 很稀罕的知识已经变成了很普通也很容易得到的信息。 21世纪, 便捷的互联网在世界范围内成为亿万人信任的“人类知识总和”。 爱因斯坦说“信息不是知识”, 但他并不崇拜知识, 他说“关于‘是什么’的知识无法打开‘应该是什么’的大门”。 按照爱因斯坦的标准, 今天学校里传授的大多是“不是知识的知识” (仅仅是“信息”) , 与以思考、理智、判断为特点的“智识”相去甚远。 例如, 《独立宣言 》里 “美洲”和 “自由”出现过多少次? 你能完整地背诵几首诗、记住多少重要的年代、知道多少名著里的人物、知道多少问题的标准答案、会演算怎样的数学题、记住了多少英语单词或语法规则等, 这样的知识只不过是信息, 算不上是有智识意义的知识。

英国哲学家尼古拉斯·麦克斯韦提出, 教育需要以提升“ 智慧” 代替单纯的 “ 知识” 积累。 智慧是一种特别需要由价值和意义来导向的求知过程, 其目的是认识处于物质宇宙中的“人类世界”, 帮助学生探究并认识人类世界的丰富性、生存意义和人生价值。 在人类的文明进程中, 智慧是一种良善、光明的能力, 违背良善和光明的能力再强, 人们也不把它称为智慧。 无数的历史事例告诉我们, 能力很强的人可能因为错误的价值观而变得非常邪恶。 互联网时代的学生最需要学习的是有积极价值导向和批判问题意识的思考能力, 而不仅仅是获取一种被叫做“客观知识”, 其实不过是唾手可及的现成信息。 以培养这种能力为宗旨的人文教育因此变得比任何时候都更重要。 专业教育可以告诉学生“是什么”和 “怎么做”, 而人文教育则告诉他们 “应该怎么”和 “为什么”。 唯有如此, 学习才能从“求知识”提升到更有意义和更高一层的“求智识”。

2001年, 电影 《美丽心灵 》上映, 影片以诺贝尔经济学奖数学家约翰·纳什的生平经历为基础, 讲述了他患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域取得骄人成绩的励志故事。影片当中有这样一个情节:教室里, 纳什教授在给二十几个学生上课。 教室窗外的楼下有几个工人正施工, 机器的响声成了刺耳的噪音, 于是纳什走到窗前狠狠地把窗户关上。 立即有同学提出意见:“教授, 请别关窗子, 实在太热了! ”而纳什教授一脸严肃地回答说:“课堂的安静比你舒不舒服重要得多! ”正当教授一边自语一边在黑板上写公式的时候, 一位叫阿丽莎的女同学走到窗边打开了窗户。 电影中纳什用责备的眼神看着阿丽莎, 而阿丽莎却对窗外的工人说道:“打扰一下, 我们有点小小的问题, 关上窗户, 这里会很热;开着, 却又太吵。 我想能不能请你们先修别的地方, 大约45分钟就好了。 ”正在干活的工人愉快地答应了。 看罢, 纳什教授一边微笑, 一边评论她的做法似地对同学们说:“你们会发现在多变量的微积分中, 往往一个难题会有多种解答。 ”

从这个案例中, 我们欣喜地看到, 教授在教学过程中, 不仅是在传授某种知识, 而是十分赞赏自己学生的解决问题的方法, 而这种方法恰恰体现了人文教育的要求。 在面对热和噪音的两难选择下, 聪明的阿丽莎找到了一条中间道路, 找到了一种解决问题的合适的方法。 这就是我们在数学教育中值得吸取的做法, 教授最后的话给我们很多启示, 在一道题目中, 我们只要思考就会找到很多种解决的方法, 解决问题的方法并非只有一种, 所以, 我们学习数学就要学会多角度思维, 不能仅仅限于一种标准答案或固定的思维习惯, 或许这正是我们数学学科注重人文教育的意义所在。

摘要：人文教育的根本目标是人的心智解放和成长, 是为了帮助学生增进思考、判断、与他人对话、协作的能力、了解人的价值与自身弱点、提升社会责任感和公民素质, 是普通人而不是精英的教育。因此, 人文教育的核心课程没有专门的领域知识, 而是有自己的主要特点。人文教育的重点是基于独立思考、判断、价值认可、尊严意识的, 对公民参与、公共事务讨论、说理和对话能力的全面培养和提升。人文教育的主要特点:一是它强调的是以思考、理智、判断能力为主要特征的智识, 不是某种领域知识;二是它要求于学生进行以“常识”和“普通知识”为本, 以亲近智慧为目标的知识活动, 不以积累和提高专门知识为目的;三是它的“知识”产生于“对话”, 而不是“传授”, 在运用知识时重在说服的过程, 而不是最后的真理。

3.初中美术教育实践研究 篇三

关键词：初中美术；教学；师爱；环境；评价；作品

初中阶段是学生人生转折的重要时期，他们的人生观、价值观才开始初步形成，逐渐走向成熟，同时也是进行美术教育的最佳时期。初中美术教学，就是在培养学生审美能力的同时，通过他们对审美对象的欣赏、感悟、评价和判断，对学生的心理和生理产生熏陶、感染和感知正能量，提高学生的气质和精神面貌。因此，美术教育是要学生通过审美的方式来提高，净化和升华身心，建立正确的世界观和价值观。

一、用良好的情境来激发学生

教学氛围的好坏直接影响到教学效率的好坏。往往在轻松愉快的教学氛围中，学生更容易也更愿意开动脑筋、畅所欲言。此时，学生不仅会有一种想要学习、乐于学习的激情和心态，而且还能刺激学生的思维活跃，创作出更好的美术作品。相反，如果课堂气氛沉闷，教师不苟言笑，难免会出现学生不敢画、怕画不好的现象，产生自卑和畏惧的心理。作为美术教师，我们应该为学生营造一个轻松愉快、五彩斑斓、情感丰富的教学情境，来优化美术课堂。例如，我在进行“线条的绘画”教学时，就先给学生展示了几张精美的线条作品，其中的山山水水、人物景色都是用线条画的，待学生欣赏完这些作品之后，设计了几个问题：这些作品的共同点在什么地方？他们都是用什么方法来表现的？线条被这些画家赋予了生命力和动感，那么我们身边又有哪些是线条呢？说到学生熟知的事物，他们的兴趣也就跟着来了。大家纷纷回答：书本的边是线条，桌子边是线条，黑板边、文具盒边也是，毛线也是，柳枝也是。趁着大家的热乎劲，我紧接着问道：“那同学们想不想知道，我们平时运用的线条都来自什么地方呢？接下来，我们就一起来研究一下吧。”这样的情境设置，不但有效地消除了学生对陌生知识的恐惧和抵触，而且还有效地增加了课堂情趣，激发了学生的学习兴趣。

二、用美好的师爱感染学生

除了良好的教学环境之外，教师本身出色的教学魅力也一样能够提高教学效率。一位学识渊博又品德兼备的教师，会由内而外地散发一种令人崇敬的人格魅力，在潜移默化中影响学生，自然就会被学生喜欢和模仿。所以，对于教学的组织者和引领者的教师来说，必须要不断学习。俗话说，学生要有一碗水，老师就要有一桶水。必须要时刻注意自己的言行举止，言传身教，以身作则；必须要面带微笑，以一种温暖和友好的态度来感染学生，让学生能够真切感受到来自教师的爱、关心、友善和理解。所谓“亲其师，信其道”。学生会因为喜欢教师而喜欢该教师所教的科目，从而提高学习热情。此外，还要多关爱后进生，他们成绩差，心理自卑而脆弱，所以我们要倾注更多的时间和精力，不厌其烦，循循善诱，鼓励他们，帮助他们。

三、用积极的鼓励来评价学生

著名的教育家颜昊先生说过：“教子十过，不如奖子一长”，意思就是说，与其花费再多的时间和精力去责备、去苛求，倒不如多花点心思去发现学生的优点，鼓励他们加以发挥，让他们尝到成功的喜悦。尺有所短，寸有所长，一个班级的学生，他们在智力、个性和品德方面都存在很大的差异。作为教师就应该要正视这些差异，给予学生不同的赞扬和鼓励：对于优等生，要赞扬和鞭策，对于中等生要肯定和鼓励，对于后进生要宽容和激励。在初中美术教学中，巧妙应用积极的评价，激发学生学习美术的信心，从而为提高美术学习能力打好基础。此外，积极的鼓励并不止于课堂，它还表现在作业评语上。也许就是因为教师简单的一句话，就会让学生重新扬起激情的风帆，从而最大限度地发挥学生的主观能动性。

四、用优秀的作品来熏陶学生

初中美术教学重在培养学生的审美能力，所以美术教材的安排上有百分之二十的审美内容，其中还设有专题的欣赏和随堂的欣赏内容，这就要求我们在日常传授美术基本技能的同时，还要通过让学生欣赏国内外的优秀作品来不断启发和熏陶，培养学生感受美、认识美、理解美、从而表现美、创造美的能力。

但是并不是随便拿出一幅作品来欣赏就能够达到预想目的的。欣赏的材料也是要经过考虑和选择的。在给学生的欣赏作品中，我往往会选择一些和学生的生活较为贴近，易于学生理解和接受的，或是色彩丰富，意境新颖，能够激发学生情趣的。例如，我在教授“学习服装搭配”的时候，由于课本编排较早，很多样式都不符合学生对于“时髦”的要求，这时，我就挑了一些学生感兴趣的当下流行的时装杂志作为补充材料，有时候也让学生谈谈自己的衣着搭配，谈谈教师的衣着搭配。这时，学生便来了兴趣；他们可以谈论作品或学生自己的作品，或是教师自己创作的优秀作品等等。在初中生中不乏一些拥有美术天赋的学生，他们无论是技能手法还是色彩搭配，无论是表现力还是想象力都十分出色。在课堂上，让学生讲解自己的作品，他们的兴致就更高了。

参考文献：

[1]莫如海.浅谈初中美术教学工作的几点体会[J].福建教育学院学报，2004（2）.

[2]赵敏.如何提高初中美术教学效率[J].安徽教育，2006（7）.

[3]贺亮.新课改形势下对初中美术课堂教学的思考[J].中小学教学研究，2006（12）.

[4]尹少淳.美术教学的评价[M].西南师范大学出版社，2006.

（作者单位 广西壮族自治区崇左市天等县华隆中学）

4.初中美术课堂的情感教育 篇四

杨伟 重庆市秀山县里仁镇初级中学

论文类别：学科教学类 学段：中学 学科：美术

【摘要】一提到情感教育，往往会让人想到新课标下的情感态度价值观这一教学目标。作为三维目标的一项，他是整个教学环节的重点。但我所理解的情感教育更多的是一个动态的过程，而不仅仅是一个目标。如何在动态的课程教学中认识、体现、提升和贯穿情感才是美术教育的关键。既然是情感教育，首先必须是有情感投入的，教师在教材分析时要正确的认识情感；在课件设计中要赋予情感，清晰的体现情感；在课堂教学中要把课程所体现出的情感进一步的提升高度，使情感不落入形式；在整个教学过程中使情感始终贯穿其中，让学生在学习中自然的感受和体会教学所要传递的真挚情感。

【关键词】认识情感

体现情感

提升情感

贯穿情感

一、对情感教育的正确认识有助于提高美术课堂的有效教学

在当前复杂的社会环境下，个体的自我认知越来越模糊，所以在很多的教育活动中，学生很难自我判断和自我评述。美术作为义务教育下基础学科，更多的是培养学生对美的感知能力、判断能力，进而提升学生的审美情趣和审美能力。如果一个学生的自我认知都变得模糊，那么对美的事物的感知和判断必然受到影响。个体性实际上就是指的特殊性，佛经里面说到的“一花一木一世界”正是这个道理，一朵花不会因为有人观赏而骤然开放，也不会因为没人观赏而凋谢。那么作为学生更是这样，如果我们不能正确的认识自我，又如何去感知世界？

作为教师，应当认识到学生是作为一个完整的个体存在，而不是一个社会的物件。教育的对象是一个完整的个体，一个有情感的人，对一个充满情感的完整的个体实施教育行为，只有充分重视个体的情感，才能使我们的教育对象在一段时间的受教育之后真正的有所提高，而这正是常说的有效教学——通过一段时间的教学后，学生所获得的具体进步和发展。作为美术教师，在分析教材的时候就应当立足情感，以帮助学生树立一个完整自我为宗旨。如果仅仅看到教材所呈现的内容，只是考虑如何去完成教学工作，给学生一味地传授知识和技能，往往会让学生产生一种枯燥无味的感觉，甚至觉得这跟

语文数学的教学无异。试问那样的美术课学生还会感兴趣吗？正所谓兴趣是最好的老师，如果学生对美术课都不感兴趣了，那样又何谈有效教学？

十年树木，百年树人，只有帮助学生建立一个完整的自我认知体系，才能更好地使学生对美产生情感，主动的去发现美，创造美，提高审美情趣和审美能力，进而更好地推动美术教学，提高教学的有效性。

二、在课件设计中清晰的体现情感可以很好的提升课的质感

一堂美术课，无论如何一定要让学生有一种美的享受。文本的说服力小于图片，图片的说服力小于视频，所以，美术老师在设计课件的时候是否可以如此思考：图片能说明问题的绝不用文字，能用视频说话的绝不用图片。

在课的设计过程中，无论选择图片还是文字编排或者是视频运用都要注入情感。现在的网络技术给我们带来了很大的便利，我们可以分享很多的网络资源，但这也给了我们一个难题，在如此纷繁复杂的资源海洋里，如何选择自己所要的部分呢？有很多老师，在课的设计中，选择了下载网络共享的课件，然后换一换图片、文字，就成了这节课的教学课件。当然，这样的方式也是可以组织课堂教学的，比如在农村地区，孩子的知识面相对狭小，用这样的手段完全可以“糊弄”过关。但是，这样的不用心的，没有情感的教学行为，也只是暂时的效果罢了。

做与不做是不同的，用没用心做又会更不一样。在今天的“读图时代”，文字的说服力已经在悄然下降，尤其是美术课，更是要充分体现图片的魅力。教师对文本的编排就必须精之又精，尽可能的让图片自己去说话。而对于图片的选择，既然要让图片说话，那就得说的响亮，有说服力，所以在选择图片的时候就可能要求“百里挑一”而不是拿来即用。用心设计的课件，学生是能感受到教师的情感投入的。爱美之心人皆有之，孩子对美的理解和追求更是与生俱来。一个布局合理，板式新颖，节奏明快，主次明确，重点突出的课件呈现在学生面前，相信每个学生都会感受他的美的，也许学生说不出美在哪里，但至少会觉得看着很舒服。生活就是设计，每个人都是设计师，所以，一个设计精美的课件，是完全可以波动学生的情感，也一定能给课堂添彩，增加课堂质感的！

课件的字里行间、图中画外若能恰当地体现该课所要传达的情感，那样便能使课堂井然有序，也能使学生带着一份情感跟随课堂的节奏层层深入。比如重庆七中周莺老师所上的《漫步中国桥》，在导入部分首先给学生观看一段重庆菜园坝大桥通车典礼的视频，作为重庆的学生看到那么热闹的场面，自然地产生了一种亲切感，这并不是目的，目的在于最后画面中一个市民在接受记者采访时说出的一句大家心里都想说的话“菜园坝大桥通车，作为重庆市民，我感到自豪！”接着展示一些桥身壮观的图片并出示三项世界第一的数据，让在座的每一位学生都切身的感受那位市民说出的心声——自豪！如此引入课题，在一开始便点燃了学生情感的火花。在往下的设计中，欣赏的中国古今名桥，都一一地展现出各自在世界桥梁中的独特地位，学生的民族情结油然而生，同时对桥的认识也产生了更浓厚的兴趣。课的落点又回到重庆，回到重庆的桥，让学生更好地体会视频中提到的“自豪”！不仅是那一座大桥让我们自豪，重庆还有很多让我们自豪的大桥……。最后又通过桥点出友谊，呼吁大家建立友谊之桥。这系列的设计，处处都充满了情感，处处都能引发学生的思考，这样的一堂课自然会让人觉得是有质感的。

三、在教学过程中对情感进行提炼、升华能很好的抬升教师和教学的高度

总所周知的一个现象，在新课标的要求下，每堂课都要体现情感，而很多时候课堂里所看到的都是在课尾：“同学们，今天我们学了×××，通过该内容的学习，让我们懂得了×××，所以我们要珍惜×××，热爱×××。”我觉得这样的行为不叫情感教育，他仅仅就是作为课的一个环节，这样的情感是不能深入到学生内心的，更不用说打动人心了。

对教材所体现的情感进行提炼、升华是美术课教学的重要要求。比如在上《中国民间美术》这一课的时候，平铺直叙的介绍民间美术的种类、样式。很多情况下老师都会选择一种样式的民间美术进行讲解，比如剪纸。那么在讲剪纸的时候，自然是要学生去感受剪纸的历史文化，现实意义，社会价值等等。可是我们的目的不仅仅是讲剪纸，我们是通过剪纸在讲中国民间美术，那么，在这个课上，老师就应当把情感提升到中国民间美术这一更高层次，让学生感知、理解。剪纸只是一个点，老师要做的是通过这个点延伸到更多的民间美术领域，无论是保护、传承、发扬等等情感，都必须让学生在认识剪纸的过程中自然的形成，而不是在课尾落于形式。比如在讲《老房子的美》的时候，都会想到去讲老房子的建筑外形，内部装饰，即便有再多精美的装饰纹样，或是有再漂亮的外形奇观，这也仅仅只是这一个房子，又能让学生记住多久？如果再对该建筑的历史文化进行挖掘，层次自然又深了一步，再若能讲述一些人文的文化，比如曾经的一个家庭，一段故事，一份亲情等等，自然而然的学生就会感受和理解到，这不仅仅是一个建筑、一个老房子，他更多的是一份守候。他的美不仅仅是外在的形式，内在的精神才是更重要的。

怎样让学生在学习过程中自然的产生种种的情感，那便是体现老师高度和提升课的高度的关键所在了。解决问题的方法是多样的，怎么使美术老师和课堂提升高度，老师们可以去做更多地思考和探索，但在教学中对情感的提炼和升华是不可或缺的。

四、在教学过程中保持情感的流畅、贯通能使课堂更具条理性和人文性

在课堂上，老师将情感赋予其中，而且使其贯穿始终，这不仅使课堂显得条理清晰，同时也能更好的组织教学，体现课堂的人文性。没有情感注入的课堂是没有灵魂的，所以没有情感的课堂肯定不会是一个好的课堂，但是，有情感注入也未必一定是好的课堂。

有的课，赋予了情感，但是情感是分散的，而且是各不相干，这对学生理解本课的要旨就造成了困惑，这样的课就不能体现人文性。比如某老师以“虎”来讲《中国民间美术》，一开始以某些虎的图片和视频作为引入，结果，老师在引入的过程中却给学生引出了老虎濒临绝危，我们要保护老虎；再往后，以虎鞋、虎冒、泥虎、糖虎、剪纸虎、虎风筝、皮影虎等等来讲述民间美术，老师在引导的时候，陷入个别的样式之中，造成学生的情感混乱，一节课听下来不知道老师究竟想表达什么。同样是这一线索西大附中的张宏老师就阐述得很好。以虎与巴人的关系引入，重庆的学生自然会对巴和虎建立起一种情感，然后分组讨论各种以虎作为载体出现的民间美术形式，再以表格的形式总结出民间美术的特点，然后思考今天所常见的民间美术样式及现状，接着思考造成这一现象的原因，最后落到一个这样的问题，既民间美术我们有必要去保护、传承、发扬它吗？。学生在思考的同时，老师播放渝东南地区土家族的民歌并展示相应的图片。学生在那样的歌声酝酿出的氛围中进行小组讨论思考……这样便使得这堂课有条不紊，节奏鲜明，目的清晰。

以上课例说明一堂好的美术课一定要有一个很好的线索贯穿始终，而且教师应当合理的运用这一线索，可以围绕这一线索做一定的展开，但一定要紧密围绕线索层层深入。不知所云的课堂教学，对学生没有任何帮助，也是无效的教学。始终保持情感的流畅、贯通是一堂美术课有效无效的关键，也是美术课人文性得以体现的重要保证。

五、结语

情感是一切创作的动力，没有情感注入的教学是没有灵魂的。我们在教学中应清晰的认识我们的教育对象，我们所进行的是人的教育，人是教育的主体，是一个完整的个体，而不是一个物体，所以我们不能呆板的灌输，而应当动之以情晓之以理，所谓亲其

师，信其道。只有投入我们真挚的情感，并且让学生切身的感受到这分情感的温暖，我们的教育才是有效的，美术教育作为培养情趣的重要手段，更是需要在课堂内外都处处注入真挚的情感。

参考资料：

[1] 李东风 西华师范大学教授 关于“艺术欣赏”的讲座； [2] 周莺 重庆七中美术教师《漫步中国桥》课堂教学；

5.浅析情感教育与初中美术教学 篇五

论文关键词： 情感教育 中学美术教学 途径

论文摘要： 美术作品中蕴蓄了丰厚的情感因素，美术课程不仅可以进行美育，而且可以进行情感教育。美术课程中的情感教育，可以从培养学生兴趣，营造宽松和谐的教学氛围，提升学生的审美能力，激发学生的想象力入手。

一、美术是情感教育的沃土

自然科学注重研究自然的内在规律，而人文学科注重研究人类的信仰、情感、道德、伦理、审美意识等方面。美术属于人文学科，是人文科学的核心之一，美术教育更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则便如无源之水。美术的这种归宿感和自觉性指向人的情感和精神，它具有浓厚的人文性，通过直观形象反映人类社会，关注人存在的意义、尊严、价值、道德、文化传统，也关注人的知、情、意、人格。

美术作品往往凝聚了画家的深厚情感，为我们提供了情感教育的沃土。比如：达·芬奇的《蒙娜丽莎》中那微笑神秘、永恒、无法猜度，同时那笑意里也融入了画家的倾慕爱恋之心；齐白石画中的瓜果鱼虫，生动、稚拙、朴实，是画家性情恬淡、喜爱生活、童稚未泯的情感流露；凡高的《向日葵》，热烈又悲伤、躁动又孤寂，显示出画家对自然、生命、人生的独特情感体验。正因为这份情感，美术课程为我们开展情感教育提供了肥沃的土壤。美术课程不仅仅是美育，还是一种情感教育。它能够陶冶学生的性情，培养学生的审美情趣，提升学生的审美境界，激发学生的想象力和创造力。

二、在中学美术教学中进行情感教育的途径

列宁曾说过：缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。所以在中学美术教学中，教师要在学生和艺术作品及艺术家之间架起桥梁——情感的沟通。

在美术教学活动中，教师和学生围绕着教学材料进行认知加工和交流的同时，也伴随着情感体验和传递。事实上，教学是一个知情交融的过程，随着人们对情感这一复杂心理现象认识的不断深入，情感在教学中的作用也日益受到人们的重视。通过美术教学来促成学生的情感教育，通过情感教育来优化美术教学，这是现代教学思想的重要体现。情感教育是一种潜移默化、润物细无声的教育，那么，怎样在中学美术教学中进行情感教育呢？在多年的美术教学实践中，我们主要从以下几个方面入手：

1.培养学生的美术兴趣

在美术课程中，要有效地进行情感教育，提高教学质量，落实美育工作，就必须培养学生的美术兴趣，否则这种情感教育就无从谈起。美术课程怎样才能激发学生的情感呢？教师要充分发挥美术课程特有的魅力，以活泼多样的形式呈现教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。兴趣是学习的动力，只有在强烈的兴趣的推动下，学生才能体验到作品的情感，进而培养美术情趣。

美术来源于生活。生活不仅是艺术的源泉，还是情感的源泉。美术教师应利用一切可能的条件和方法，引导学生到大自然中观察，到生活中体验，与复杂的社会现实生活相接触，把艺术与自然社会联系起来，这可以极大地调动学生的兴趣，也是情感教育培养最有效的途径之一。比如，我们可以组织学生到漓江进行自然景观的写生，然后与李可染的中国画作品《春雨江南》进行比较，这样不仅能够激发学生对大自然的热爱之情，对美术的兴趣，而且能够让学生领悟到艺术作品与自然的联系与区别，增强艺术审美情趣。实践证明，经常带学生到野外写生，感受大自然的气息，见识大自然的伟大，不仅能激发学生对美术的兴趣，而且能诱发学生热爱大自然、表现大自然的欲望。

2.营造宽松和谐的教学氛围

创造宽松和谐的教学氛围，提供自由想象的空间，才能让学生放飞自己的情感，带着轻松愉快的情绪感受，才能得到美的体验，才能达到情感教育的效果。在美术课程中，营造融洽的、真诚的、开放的、师生互动的课堂气氛，以使学生自由发表个人的想法、思想和情绪，鼓励学生畅所欲言，对其情感体验给予充分的理解，这便于促成学生的情感思维。

创造宽松和谐的教学氛围，关系到教师对学生的态度问题。如果教师在课堂上表情过于严肃，对学生的学习要求过于严厉，教学方式刻板，教学缺乏创造力，过分强调聚合式思维，固定问题的答案，则势必会使学生“讨论不起来”。只有充分发挥教师和蔼可亲的情感因素，才能让学生“亲其师，信其道”。在美术教学中正确的态度作用，宽容、开放式的教学，善于发现学生与众不同的创见和闪光点，能使学生感受到教师带给他们心理的安全和自由，从而激发学生丰富的情感。比如，我们在对《向日葵》进行欣赏教学时，采取了民主与开放的教学形式，让学生发表自己的看法。有的学生认为“《向日葵》不是一幅普通的描绘自然花卉的静物画，而是一幅表现太阳的画，是一首赞美阳光和旺盛生命力的欢乐赞歌，画面上那一朵朵向日葵，仿佛是从背景上迸发出的燃烧火焰”；有的学生认为“《向日葵》的色彩传递了一种躁动感”；有的学生认为“《向日葵》的形象给人孤寂的感觉”。因此，教师要充分尊重每个学生不同的感受，引导每个学生都能发表自己的真切感受。美术欣赏是一个根据自己的经历再创造的过程，正如“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，只有调动学生对美术作品充分发表自己的见解，才能够谈得上对学生的情感教育。

3.提升学生的审美能力

在美术教学中，学生的审美能力培养是进行情感教育重要的一环。我们很难想象，一个对线条、色彩构成的视觉与造型艺术视而不见的学生，谈何情感体验，更不用说情感教育了。

要提高学生的审美能力，首先要注重提高学生发现美的能力。教师要善于引导学生发掘每件作品独特的最突出、最本质、最感人的美点，并能对其作深刻分析，让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。学生只有被作品打动，才能对其产生深刻的印象，与之产生情感互动，达到情感教育的效果。比如，欣赏新石器时代工艺美术《舞蹈纹陶盆》，它的突出美点是装饰纹样设计构思极其巧妙：若盆中盛水至纹样底线，便可看到盆内壁五人一组的舞蹈者，宛如围绕着一泓池水翩翩起舞，向人们传达着原始人狩猎或劳动之余载歌载舞欢乐生活的信息。学生领悟到了《舞蹈纹陶盆》独特的美，才能领悟到那份欢快的原始情感，从而生发对生活的热爱情感。

教师还要培养学生寻找生活中美的事物。美术作为一种视觉和造型艺术，通过视觉对物体进行感官认识，激起情感体验，产生美的教育。培养审美能力，指的是对美的事物的鉴别、欣赏及创造的能力。提高学生的审美能力，就要让学生深入生活、体验生活。因为美术与现实生活的关系非常密切，艺术美的形式来源于生活，艺术创作的源泉来源于生活，学生只有通过艺术教育的作用认识生活，用美术的语言来美化生活，才能体会美术情感教育的内容。

4.激发学生的想象力

在美术教学中，离开了想象力，美术将是异常的单调和枯燥，学生可能会有点滴的情感感悟，但绝不会有丰富的情感体验，情感教育也便失去了应有的依托。美术课程充满了创造性的情感活动，没有想象，就没有情感的激发，丰富的想象是丰富的情感活动不可缺少的一部分。在美术教学中，应激发学生的想象，使作品情感与学生情感产生碰撞，从而形成学生对作品的独特情感体验，这样才能对每个学生进行有效的情感教育。

在教学中，教师可以让学生自由地联想和想象，然后说出自己的感悟，也可以通过问题来激发学生的想象，进而激发学生的情感。比如，在欣赏马远的《踏歌行》时，可以设计问题一：观察画中踏歌的四位老少乡农的形态，想象他们在过桥时有怎样的情境，每人设计一个与众不同的情节。问题二：农民为什么要踏歌？通过这种问题式激发，学生的想象会被激发开来，积极参与课堂教学，在教师引导下，学生会更加深入地理解画中人物淳朴乐观的生活态度和作者对生活的热爱，正确把握作品的内涵，从而达到情感教育的目的。

6.远程教育作业初中教育叙事4篇 篇六

我们班上有三个成绩好的同学，每次讨论问题时总是不积极参与，在下面独自做作业，看书，既不参加讨论，也不发表个人见解。学校大型集会、运动会等，他们也在下面做自己的功课。于是，我找他们谈话，他们说：“升入重点高中只看成绩，只有认真读书才有出路，干哪些与自己无关的事耽误时间。”“我妈就是这样告诉我们的。”我想：这是长期应试教育效应的余波，使其心理健康受到影响，形成了“离群心理。”导致兴趣狭隘，情感淡漠，意志薄弱，缺乏交往能力。这样的人，学科成绩再好也只是书呆子一个，更为严重的后果是可能成为“有知识、无品德的危险品”。

针对这一现象，我采取一下做法：

⑴认识“离群心理”，矫正思想观念。找他们分析形成目前状况的原因，告诉他们有客观原因，也有主观原因。客观上讲：一是长期以来学校迫于升学率的压力，只重抓学科教育，轻抓或淡抓其他活动。二是父母的“成龙成凤”观点偏狭影响。上述客观上对三位同学“离群心理”形成起着潜移默化的影响。主观上讲，由于同学们对未来社会“用人观”和人才标准认识不足，把人才标准绝对化，对“需要就是人才”缺乏思考。通过分析，使他们明确未来社会对人才的个性要求更高，通过沿海地区有些行业技术工人工资高于硕士生工资的例子，告诉他们学会学习、学会做事、学会做人、学会交往是适应生存和适应未来社会的必备素质，使之端正思想观念，树立科学的人生观。

⑵寻求超越方式，进行积极超越。“离群心理”的超越方式，一是根除旧习惯，形成新习惯，把“主题班会”改成“主体班会”，做到有针对性地解决班上实际问题，有意识地给他们布置说话内容，如在跟一个喜欢迟到的同学说句心理话的主体班会上，要求他们先送一句话给那位同学。总结时对他们积极参与讨论的积极态度和说话内容予以肯定和表扬，学校大型活动动员他们参加，并布置项目要求完成。二是树立其在集体中的位置，以培养其集体意识和荣誉感。组织他们参加学科竞赛、科技制作等集体活动，取得荣誉，便予以庆祝。三是发现其他同学的离群行为，在班级中进行教育，使他们从别人的例子中，受到平行教育，逐步使心理由离群转变为亲群。

⑶时时给予鼓励，处处进行督促。在组织他们进行超越“离群心理”的过程中，必然会有很多波折与反复，这既要靠自我教育能力、更要靠教师鼓励与督促。

上述三个同学在开始接受超越“离群心理”教育时表现很积极，但后来也有再回头的趋势，这时，就不失时机地再给其布置参与和主持活动，对他们关心集体、兴趣不断提高的进步予以表扬，并督促他们制定“参与班集体活动计划”，逐渐加大其在集体活动中的参与频率，对其评语也随之提升，使之逐步告别“离群心理”，形成集体观念。

让诗歌走入学生的生活

诗歌对学生均有很大的教育意义，却又是现在的学生无法真正理解的，因为他们根本没有或根本不会有这种阅历。但正如我们让学生们背诵的《论语》一样，现在虽不理解，但随着他们人生阅历的增长，必将在今后的生活中对他们有很大的帮助。因此我觉得教学这两首诗的关键就在于引导学生熟悉诗歌的内容，并可以有一定程度的延伸，这才可以让诗歌的精神在他们的心中留下深刻的印象，达到我们教学这两首诗歌的初衷。简而言之，就是让学生与诗歌的距离多拉近一些，可以对诗歌产生亲切感，尽量与自己的生活联系起来。我觉得，余映潮老师所设计的《假如生活欺骗了你》教学方案抓住了这一课教学的关键，可以成为我教学的主要方案，我也是基本按照这一方案来设计这一课的教学。在实际教学的过程中，依照学生的实际情况，我增加了一些对诗歌内容的解读。我着重解读了“而那过去了的，/就会成为亲切的怀恋”这一句。我要求学生把诗歌中所说的三个不同的时间及其所代表的生活状态列举出来。“现在”——忧郁、令人失望；“未来”——充满希望。而我们满怀希望地走向未来，最终获得成功时，“现在”就成为了“过去了的”，而那段充满了忧郁与失望的经历也就成为了我们人生中最宝贵的经验。为帮助学生认识，我先出示了另一种译诗：“不要悲伤，不要哭泣/在那忧郁的时光/还有一份守望/因为我们相信/快乐终会来临/今天/不过是暂时的阴霾/一切/将会在瞬间消逝/而那逝去的/将会变得亲切”，让学生比较两种译诗中对“现在”与“未来”的描述有什么相同之处，以及诗人如何描述人生中暂时的阴霾。而在引导学生理解“亲切的怀恋”一句时，我让学生又一次朗读了《丑小鸭》的最后一段，让他们思考一下丑小鸭会如何看待自己还是一只丑小鸭时的经历。此刻再联系另一种译法中的“亲切”一词，学生对这一句的理解也就清楚了。此时我启发学生，在我们的生活中，是否都会有不顺心的事，都会有烦恼，也许我们不会象丑小鸭一样经历过如此巨大的磨难，但烦恼是不可避免的，而这首诗就是让我们在烦恼中去读的。诗人劝告我们将目光投向未来，但到达未来仍然离不开现在的努力，由此我出示了《假如你欺骗了生活》一诗，让学生们明确如果你现在犯了错误应当如何纠正。而在引用宫玺的《假如你欺骗了生活》一诗后，我补充了《明日歌》：“明日复明日，明日何其多？ 我生待明日，万事成蹉跎。世人苦被明日累，春去秋来老将至。朝看水东流，暮看日西坠。百年明日能几何？请君听我明日歌。”《今日歌》：“今日复今日，今日何其少！今日又不为，此事何时了。人生百年几今日，今日不为真可惜。若言姑待明朝至，明朝又有明朝事。为君聊赋今日歌，努力请从今日始。”让学生从中找出与宫诗的相同之处，进而补充普希金写诗的目的不是让人们不注重今天的努力，而是不要为今天的忧 郁所累，将目光放长远，但要想得到真正美好的未来，仍然离不开我们今天脚踏实地的奋斗。通过补充的诗歌，我尽力让学生们对诗歌的内容有了一个较为全面的认识。我觉得，如果再有时间，能够让学生结合自己的生活实践谈谈自己的认识，可能会更好一此地。在教学《未选择的路》时，我仍然以指导学生诵读为主要教学手段，其中穿插了我对诗歌的解读。在解读第一节时，我特别指出了“黄色的树林”这一环境，学生注意到这是秋天的景象，我引用《蝉》中的语句：“斜阳里，想起秋风颜色”，强调了这一环境预示了时光匆匆，人生已禁不起等待，因此必须要做出选择。在解读第二节时，我出示了飞白的译诗：“我走了第二条，它也不坏，/而且说不定更加值得，/因为它草多，缺少人踩；/不过这点也难比较出来，/两条路踩的程度相差不多。”并结合原文，指出了课文对原诗的删节。我要求学生们比较两者的不同。学生们发现课文强调了诗人的冒险精神，而原诗则强调了选择的艰难。我追问，选择为什么如此艰难？学生们就自然从第三、四节中发现，一旦选择就无法反悔，而且一切都将改变，我由此过渡到第三、四节的解读。在解读第三节诗时，我再次出示了飞白的译诗：“尽管我明白：路是连着路的”，与课文译诗比较：“但我知道路径延绵无尽头”。我同样提问学生，两者强调的内容有何不同，学生也注意到了飞白的译诗强调了人生中还会遇到更多的选择。我就在此引用了《列子》中杨朱“歧路亡羊”的故事，指出几千年前，中国的哲学

家就已经认识到了人生的道路上充满了不同的选择，而每一个选择都会影响我们人生的走向。而杨朱是主张不做出选择的，但如此一来我们人生的价值又如何能体现？因此我在此总结，选择是必然，谁也无法认清选择的后果，但是我们必须要做出选择，否则只能在匆匆的时光中浪费我们的人生。人生的终点在哪里我们无法得知，但我们可以让这个过程尽量没有遗憾。

拓展新思路，找准教学落脚点

《爸爸的花儿落了》节选自林海林《城南旧事》的最后一部分，原题是“爸爸的花儿落了，我已不再是孩子”。从题目中可以看出主人公经历了那么多人生世事，在爸爸去世之时，终于体会到自己已经长大了。文章随主人公起伏的思潮而记叙下来，时而记眼前之事，时而忆从前往事，内容丰富而不拖沓，事件交错而不零乱。文章重点写了爸爸对自己的深情和盼望自己长大、懂事的情感，写得深沉而动人，令读者仿佛能依稀的看到文字的幕帘后面，闪烁着一双盈盈的泪眼，“童稚里充满了哀怨，纯真中蕴含了惆怅”。因此，在教学这篇课文时，老师们往往是将重点放在文章中人物和情感的领悟上。其实，这篇文章从结构角度去切入也是极其精妙的。也正是由于其精彩的结构，才很好地撑起了文章的内容，才使文章的情感表达得淋漓尽致。仔细研读，至少可以发现以下几个绝妙的地方：

一、别致生动的插叙。文章时而写眼前的事，时而又穿插往事，但每次忆述往事都是由眼前的事引发的，这样显得波澜起伏，跌宕有致。文章开篇用衣襟上的粉红色夹竹桃，引出前一天去医院探望爸爸时的情形；通过忆述探病时爸爸说的一番话，特别是嘱咐她不要迟到，引出六年前因赖床不起受爸爸惩罚以及自己以后上学从不迟到的情形；又由礼堂的钟声想到爸爸不会来了，她思潮起伏，想到爸爸的病和因病而不能料理花儿，于是又忆起爸爸爱花的情形；还没有想完，韩主任已经讲话了，我们也唱起了骊歌，又由此想到很多人盼望自己长大，进而回忆起爸爸要她闯练，让她到东交民巷正金银行汇款给在日本的陈叔叔的经过；最后写毕业典礼回来，看着满院零落的花儿，听到老高的话，她清醒地意识到爸爸的花儿落了，自己已经长大了。可见，这篇文章是随着主人公起伏的思潮而记叙下来的，有现实又有回忆，用现实引出回忆。

二、双线并行，交相生辉文章一是以花为线索贯穿小说始末（以花开头、以花结尾，中 间也都多次提到花——是因为父亲喜欢花，花让作者想到回忆起父亲，同时花也成了象征；以花来贯穿小说的始末，作为潜在的线索，这样可以做到使事件交错而不凌乱。）二是毕业典礼“两线相互辉映，既有利于情节的展开，又使两个人物主次分明，相映生辉。”

三、文章写得含蓄，处处有伏笔。文中没有正面写爸爸病危、濒死，但文中多处作了暗示。比如开头“我”回忆去医院看望爸爸时,爸爸曾说：“没有爸爸,你更要自己管自己,并且管弟弟和妹妹,你已经长大了,是不是?”这是一处伏笔。又如当毕业典礼的钟声响起后,我突然又想到妈妈爸爸,疑惑“妈妈今早的眼睛为什么红肿着”暗示妈妈对爸爸的病情很了解,知道他将去世。而毕业典礼结束后,“催着自己,我好像怕赶不上什么事情似的”,急急忙忙赶回家去,这恐怕是一种预感。写她进家门以后看到“旁边的夹竹桃不知什么时候垂下了好几校子,散散落落的,很不像样”,更是以花喻人,把即将丧父的伤痛推到极致。文章从“我的襟上”的“粉红色的夹竹桃”起

笔，到爱花的爸爸病死，处处有伏笔，事事有照应，沉郁的氛围和丧父的伤痛一直笼罩着全文。

四、多角度的相互映衬这篇文章多处采用了相互映衬的结构，这体现在以下几个方面：

1、两个离别的烘托。一个是“我”毕业典，和老师同学们的离别，一个是爸爸永远离开了“我”。前一个是生离，将来也许还可 以再见；而后一个则是死别，是永远永远的阴阳两世的隔离。这一对的“生离死别”的相互烘托，让读者读起来不由得不为之深切悲伤。

2、不想长大与不得不长大的衬托。在毕业典礼上，我是多么怕长大啊!然而在听到父亲去世的噩耗后，“我”在心里默念：“是的，这里就数我大了，我是小小的大人”和“爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子”。一个才十几岁的小女孩，正是充满天真的幻想，正是应该四处玩乐的时候，可是爸爸的辞世和残酷的社会却使她不得不用幼小的肩膀去挑起沉重的生活负担，使她不得不马上“长大”，如此鲜明的对比，教人们读了这篇文章怎么会不感伤，对小英子的长大怎么会不予以深切的同情呢?

3、“小英子”的镇定和弟弟妹妹的无知的对比。在“我”默念着我已经长大的话语时，“我”的“瘦鸡妹妹还在抢燕燕的小玩意儿，弟弟把沙土灌进玻璃瓶里。”两相对照，这种“长大”是多么的无奈，是多么令人酸楚啊。可以说，林海音是个高明的“建筑家”，正是她为《爸爸的花儿落了》这间“房子”设计了这样一个精美的架构，再加上始终洋溢在文章里的深深爱意和浓浓的感伤，我们作为读者怎么会不受到一次心灵的强烈震撼呢?

老师我能行

走过炎炎夏季，新学期在凉爽的秋日里开始。按照往常惯例，要尽快建立新的班委会。但由于对学生一无所知，又不可草率行事。我打算还是暂由原任班干部组成临时班委会，开展日常工作。

之后的两周，我调查了部分学生、走访了代课教师，对临时班委会的工作情况进行了全面摸底。了解得知，两位原任班长学习好，关心集体，遵守纪律，具有较强的自我约束能力，但文静腼腆，工作被动，不敢大胆管理，缺乏个性，往往不能主动开展工作。教室吵闹，班长管不住，气的捂住耳朵，只管自己学习。一些责任心强的学生通过写纸条、谈心等方式告诉他们的隐忧。三周过去了，组建完善新班委会的工作还没着落，我考察了班里的每一位学生，并和代课老师交换了意见，虽然没有最佳人选，但也初步确定了几位。经过一周宣传和学生慎重考虑，班干部选举如期举行。选举结束，没想到一直不被老师们看好的郭诚竟以32票（全班41人）列全体候选人之首。虽然我已有心理准备，但这个结果还是出乎我意料的，毕竟在以往班主任、代课老师心里，他是一位不被看好的学生。学习成绩差，上课不能专心听讲，因此不可能带领全班搞好学习。经过斟酌，我没有当即宣布结果。放学后，我将郭诚

留下谈心。我们从班级现状谈到了班委会选举，然后询问了他的想法，开诚布公地告诉了他选举结果。我本想他可能会惊异，没想到他还自豪的说：“我也选的是自己，我相信，我能行！”。看他这么自信，我心里仅存的顾忌也只有就此打消了。我打算在今后的班委会工作中一步步扶他前行。

新的集体核心形成了，对于郭诚这样一个连普通班干部都没做过的学生，一下子让他做班长，我的心里充满了担心。因此我教给了他工作方法，告诉他班长的人格标准，要求他每周汇报一次工作，提醒班上其他同学监督并帮助他展开工作。两周很快过去了，我通过班上学生和科任教师了解班长工作情况。学生反映：“我们对郭诚的工作很满意。”自他担任班长后，他整个人都变了，上课调皮、睡觉的现象没有了，旁若无人的 大声说话没有了，作业不再拖沓了，而且在两周内他还主动组织了一次班干部会议，专门研究了纪律和值日等事宜。一周多时间里，本班无一次迟到现象发生，他还多次身先士卒，带头劳动。在本班的卫生值周中，他带领劳动委员天天将厕所打扫得干净彻底，博得了全校师生得好评。甚至连代他们政治课的原任班主任也连续几次在我面前夸奖郭诚。她感叹到：“想不到郭诚还有这样的变化，两年时间里，我竟然没有发现他有这样的领导才能！随着与学生的日渐熟悉，我对郭诚有了更深的认识。他热情大方，慷慨助人，又活泼乐观，待人诚恳，所以在同学们当中拥有很好的人缘，但学习成绩自从上中学后就一直一塌糊涂，因此不被老师看重。其实也正是这一点使他既能跟学习优秀生和睦相处，又能和经常受老师冷落的学习困难生打成一气。正是有以上优势，他才在学生中享有威望，并不断创造出令师生刮目相看的成绩。短暂的一学期即将过去，几个月的风雨同舟，郭诚在师生的帮助促进下不断进步，尽管在中途的班级管理中也曾出现过畏难退缩等情绪，但都在我的帮助下得以冰释。现在的他已经远不是过去那个邋塌懒散的学生了。他不仅得到了师生的认可，更重要的是培养了自信自律能力和组织管理能力。他带领下的初二（6）班班风优良、成绩进步明显。期中考试班级成绩与其他五个班的差距缩小，纪律卫生评比多次拿到了先进奖牌，在学校组织的篮球比赛、乒乓球比赛及元旦庆祝活动中，集体热情也空前高涨。学生在集体活动中的优异表现，正刺激着全班朝全校优秀班级迈进。十多年的 班主任经历，郭诚的事例使我认识到人尽其才，物尽其用的道理。他告诫我们在班干部培养中要做到：

1、做一个有主见的伯乐。韩愈说：“千里马常有，而伯乐不常有。”初中学生处于人生发展的黄金时期，其个性和能力都有待开发和完善。如果我们仅凭他人认识或个人浅度认识去给一位学生下定论，就此忽视他的发展，我们就成了扼杀学生未来的庸师。如果我们能细致观察每一位学生，因材施教，并不断地创造适合其发展的空间，我们就不愧“人类灵魂的工程师”的高尚称号。

2、给学生以信任，让自信在信任中长成。有人说：给我一个足够长的杠杆，我能翘起地球。学生的自信在很大程度上得益于教师的在校培养，充分相信学生，唤起他们的责任心，给他们以展示自己的空间，并不断鼓励，学生的能力就能在老师的关心下放量增长。

3、多耐心，让学生在爱心中成长。初中生正处在懵懂的少年时代，由于心理比之于生理发展的相对滞后，心理上处于懂事和幼稚之间。有时难免会做出一些有悖常理的事情，但他们大胆肯学，有错能改。教师如能在此刻容许他们犯错误，给他们改进的机会，相信学生一定能在老师的规箴、引导中不断完善自己，做一个德才兼备的人。

7.初中美术教育论文 篇七

一、自然风光与美术教育的结合

过去, 我们上美术课总是要求学生临习、研究、借鉴前人的作品, 画一些美术教材上的图像, 并从中汲取营养, 为日后成功奠定坚实的基础。但我们应当认识到, 既然初中美术教育是基础教育, 它不是培养美术专门人才的地方, 更不是培养艺术家的场所。调查和研究发现, 学生喜欢写生, 不愿意去临摹, 其主要原因是学生喜欢面对自然界的丰富多彩、万紫千红, 接触诸如高山的雄伟、溪水的悠长、花卉的芳艳、飞鸟翔天空、鱼虾戏浅底等。学生们通过对这些自然风光形式美的感受, 就构成了对自然美和艺术美的整体知觉。他们大多数都对自然风光感兴趣, 觉得纯粹的临习没有生气。因此, 我们教师应当将自然风光纳入美术教育的范畴, 将美术教材的讲解与指导学生写生相结合, 从而培养学生对自然美的感受能力, 培养学生对美术课的兴趣。“兴趣是最好的老师”, 只有先培养了兴趣, 才能为他们今后的发展奠定基础。

二、人文教育与美术教育的结合

旧教材, 过分强调美术知识和技能的重要性。新课标明确指出, 初中美术学习不仅仅是一种单纯的知识传授与技能训练, 而应视为一种物质文化的学习。美术学科与社会科学、人文科学、自然科学等有着千丝万缕的联系, 因此它是素质教育中不可或缺的有机组成部分, 对学生整体素质的培养具有其他学科所不能替代的作用。平常的教学中, 学生难得欣赏到几幅名画, 更谈不上看画展之类的美术文化生活。教师可通过朗读、音乐播放等手段让学生感受美术与人文教育的关系, 感受通过人文手段使学生体会艺术美的多样性。例如在欣赏《江山如此多娇》时, 播放气势磅礴的音乐, 再配上毛泽东的《沁园春.长沙》诗朗诵, 就更能感受到诗词中山河雄伟的气势, 体会到作品中所表达的意境, 从而体会到人文教育与美术教育的完美结合。

三、创新教育与美术教育的结合

培养学生的创新意识也是美术教学的重要任务之一, 美术教师也应当不断创新教学方法和教育手段, 从而培养学生的创新能力。为了培养学生的创新能力, 美术教师应当为学生提供亲身体验的机会, 让他们形成勤于动手、乐于探究的心理倾向, 激发创新欲望。创新美术课堂教学模式和教学内容, 例如我在上美术手工制作课时, 提前布置学生搜集旧日历、易拉罐、鸡蛋壳等生活废弃物, 采用胶水和剪刀等简单的工具, 利用旧挂历纸制作学生台灯、信箱、垃圾桶等, 学生通过动手, 变废为宝, 丰富和充实了课堂教学。这就是一种审美、创新和实践融为一体的教学过程。同时, 我对学生的这些创新思维进行肯定和鼓励, 并运用到后来的课程教学中。

四、爱国教育与美术教育的结合

爱国主义教育, 是学校对学生进行思想教育的基本内容之一, 也是中学美术教学的一项重要任务。新课程标准中明确指出:在美术教育中渗透爱国主义教育, 培养学生的爱国主义情怀。教师可以通过中国历代美术作品简介和欣赏, 让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况, 使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识, 通过弘扬民族传统文化的审美教育, 增强民族自豪感, 使学生接受爱国主义思想教育。例如了解圆明园中大量的美术作品被盗被毁, 从而激发学生的爱国情感。初中美术课的教学中, 对学生进行爱国主义教育的途径主要包括:欣赏课、绘画课、工艺课。在这三类课堂教学过程中, 通过欣赏美等审美教育和表现美等课业实践来实现, 开辟一个贯穿爱国主义教育与继承发扬民族传统优秀文化相结合的教育新天地。

五、多媒体技术与美术教育的结合

8.情感教育与初中美术课堂 篇八

关键词 美术教学 情感培养 艺术

苏珊朗格说：“艺术是人类情感的表现形式”。情感是艺术最重要的因素，没有感情就没有艺术。人的感情是先天拥有的，比如，人有七情；另一方面是后天培养的，特别是一些崇高理想的感情、一些社会性质的感情，比如热爱生命、热爱大自然、热爱祖国、热爱一切美好的事物等等。作为一名美术教师应有意识地在教学过程中进行情感教育，发扬美术学科的特点，把着眼点放在培养学生美好、丰富的情感上，让他们懂得爱、懂得恨、富有同情心、富有艺术气质，用人类各种各样美好的情感陶冶他们的情操。

初中生正处于青春期，这个时期正好是情感丰富、敏感的时期，他们的情感认识正不断变化和形成。对他们进行良好的审美教育，能使学生形成好的情感和正确的审美能力，促进学生更好地成长。那么，如何培养初中学生的情感呢？

一、美术教师的情感素养

美术教师要想在教学中对学生进行情感培养，你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳定的情感，并且要有利用美术教学传递情感的能力。因此，提高个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么我们怎样丰富自己的情感？这就要求美术教师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观，树立正确的学生观，融洽师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激发学生的情感体会。

二、抓住学生的情感点，深入美术作品，挖掘丰富的情感

（一）挖掘学生的审美需要，激发学生的审美情感

皮美术教师在教学时要分析具体的教学内容，走进学生内心，了解学生的时代特征、个性需求，是教师在进行教学活动设计时不可忽略的内容。我对最近两届升入我校的初一学生做了一项调查显示：

这些的学生普遍存在漠视或者无视自己身边美的事物，或者有时感受得到，但是表达不出来的现象……真是梁启超在《美术与生活》中说的：“以往的美术教育忽略了情感教育，忽略形式美、美的秩序认识和修炼培养。……为什么会有这么多的美盲就不能不说是我们教育的失误。”“审美的本能是我们人人都有的。但感觉器官不常用或不会用，久而久之就麻木了。”

（二）用美术作品拨动学生情感之弦

艺术的本质是情感，其表现的是情感，情感是艺术的灵魂。在绘画艺术中，艺术家通过作品与观众进行情感交流与对话，以充分表达情感，控制情感，组织情感，唤起情感，净化情感。艺术作品具有最打动人心的直接效果。美术作品在反映生活的同时，也表现着作者的情感与精神。通过很好地欣赏艺术珍品，能使学生们体会到融与作品中深刻的情感，唤起原有的情感体验，加深对艺术作品的情感体验。通过艺术作品的感情熏陶，受到有益的启迪，陶冶性情。

如欣赏齐白石《虾》，随着笔者的提问，学生们逐步活跃起来：

“齐白石的《虾》线本身有什么样的变化？”（“粗细”、“深浅”、“干湿”、“虚实”、“长短”…… ）学生们七嘴八舌的把线所具有的样态都说了出来，知识点不给而给。

“齐白石的作品给你什么样的感受？”（“栩栩如生”、“灵动”、“晶莹剔透”……）

“通过欣赏齐白石的作品，你能试着描叙一下齐白石是一个什么样的人么？”（“是一个很大气的人”、“善于观察生活”“有情趣”…… 画如其人，学生们描叙的很准确）。由表及里，先悦目而后赏心，潜移默化的给学生以欣赏方法的渗透。

赏析毕加索《镜子前的少女》：请同学模仿画里少女的动作，并配音。表演的学生凭着自己的理解与想象进行即兴表演：头时不时来回动着，一会照照镜子，一会转过头来问 “我漂不漂亮啊？”同学们在表演中感受到了大师的思想与生活很接近，调动了感情，进一步体会了艺术作品的情感。

（三）生活是培养学生情感的源泉

艺术贵在完全可以“学以致用”，将生活中那些为学生喜闻乐见的形式拿过来，以用于教学，是完全可能的。

让学生带着自己的生活感受获得情感体验，不仅可以增加美术教学的丰富性、实用性和趣味性，还增加了学生的生活经验，如在《封面设计》的教学中，让学生为自己的暑假生活记录册起个书名，从里到外设计一套封面，把学习与生活相结合，鼓励学生为自己的少年生活保留一份美好的回忆。通过美术教学还能帮助学生在生活交流中获得情感交流和体验。在浙美版八年级制作贺卡的教学时，刚好是母亲节期间，于是让学生设计一张送给亲人朋友的贺卡，并写几句话送给他们。日常生活中这种情感的交流必定能促进学生的健康成长。

三、以情动情 ，以情换情

美术教学是师生双边互动的教学，师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样，教师对着学生心灵的高山呼唤：“我尊重你，理解你，关怀你……”学生便在心灵的深处回应：“我尊重你，理解你，关怀你……”由此可见情感具有很强的感染力。因此教师在教学时为了调动学生情趣，自己要感情投入，教学时精力充沛，用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索，激发学生学习美术的兴趣。教师只有付出真实的情感，才能收获真挚的感情，才能在师生之间架起情感的桥梁，以利于情感的沟通。

四、创设学生发泄情感的舞台

美术是人类情感的温床，是情感交流的场所。情感性是美术最重要的特性之一，是激发学生学习美术的动力，它不仅使学生的不良情绪得以释放和渲泄，恢复学生的心理的平衡，而且有益于学生情感的不断升华。利用学生的作品展示举办小小的展览会，对引导学生进一步表达情感、交流情感、资源共享是必需的。作为美术教师，应积极为学生提供宣泄情感的平台。

9.初中数学教育叙事 篇九

春去秋来，不知不觉已经踏入教育行业三年了。在这三年中，有欢笑、有泪水、有痛苦有感动。每一个孩子都是家庭的希望，也是教师幸福的源泉，但更重要的是一个有血有肉有思想的人。

在教学一线“苦苦挣扎”的这三年，见过太多误入歧途或者自暴自弃的孩子，他们的关注点一直在成绩上，所以成绩永远是他们的痛：考得不好要担心家长老师的训斥，考得好了要担心下一次的成绩。缺乏自信、缺乏意志力、不擅长与人沟通、渐渐地开始“佛系”、得过且过最终自暴自弃。作为他们的老师，感觉很惭愧也很煎熬。传道，没能让他们更清楚自己该去往何方；授业，没能让他们在数学成绩上有所突破；解惑，没有在他们迷茫无措时将他们拉出黑暗。可越是这样越要咬牙坚持，越要找方法找策略。这种自责与愧疚时时煎熬着我，让我继续在教学路上“苦苦挣扎”。

有志者事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。经过三年的打磨，我在品味总结时，发现自己已经有了长足的进步。本学期又一次接手810班，相比于上一次的懵懵懂懂，我在暑假时就做好了功课。第一次与学生见面时就“戏精附体”，全程板着脸（监考）。其实我很讨厌这种表情，但是正因如此我更需要树立起一种严肃的形象。开学第一课就三令五申各项规则，如课前准备的“五个一”，课上的坐姿言行，以及课堂小组讨论的步骤规范。我对自己的亲和力非常自信，所以我要更加注重课堂的规范。其实一开始跟学生的磨合是挺别扭的，他们很难达到我的要求，特别是讨论不愿意开口，甚至就转过身去大眼瞪小眼。最让我印象深刻的是那一次，我问小超：题目很难吗，为什么咱们组都没有声音。我温声细语的问了三遍，最后他就摇了摇头。当时真的是深刻体会到了什么叫“无可救药”，不可自制的“又一次”感觉到绝望。但是我反复的劝阻自己，他们还是孩子，他们还有无限的未来。所以我一直对积极发言的小组进行鼓励，采用表扬、奖励等方式对给其他同学讲解疑难的学生进行鼓励，同时也会在讨论的时候与他们一起，从教他们讨论的顺序、方法到听他们安排一起探讨问题。一个月后，班级对数学的兴趣渐渐浓厚，同学们会很积极的讨论问题，对于难题也会凑在一起钻研，课上讨论的纷纷渐渐热烈，效率也在不断提高。现在的810，数学成绩蒸蒸日上，学生们也都渐渐有了自信，在学习上你争我赶，更重要的是越来越开朗，越来越有生气，敢于说出自己的理想并努力地追赶。

10.初中美术说课 篇十

1．教材分析

本节课内容是选自人教版义务教育课程七年级美术上册第二单元《多彩的学习生活》第一章《优美的校园》活动一：学习与研究——透视法。其主要内容是：透视知识的学习，是活动二：写生与表现必备的造型基础之一。透视知识的学习不但可以丰富学生的美术语言，提高学生的空间表现能力，还可以发展学生的形象思维和空间想象力，发展学生具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2．教学目标

根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：

知识与技能目标：

通过对透视知识的学习与探究，使学生了解多种空间表达法，掌握平行透视和成角透视的基本规律，学会运用平行透视和成角透视法来表现校园的空间。过程与方法目标：

通过观察、体验、交流、总结和运用等活动，培养学生的自主探究能力、观察能力和空间表现力。

11.初中美术教育论文 篇十一

关键词：人文教育；美术教育；融合途径

新的课程标准规定了初中美术课程是一门人文性质的课程，美术教育不只要求学生掌握良好的专业美术知识，还要求学生具有深厚的人文内涵。初中美术教育最终要达到的教育目的是让学生通过美术学习，不断丰富情感、态度、价值观，在深厚的人文基础上形成对美的多样认识。在初中美术教学实践中，教师要注重在美术教育中渗透人文精神，帮助学生理解和学习美术专业知识，激发其创作灵感，培养其对艺术的热爱。

一、在初中美术教育中渗透人文教育的内涵

人文教育的实质是对人性的教育，是在高度重视和关注人的思想态度的基础上，促进人性境界提升、推动个人与社会价值实现的一种教育，其研究和关注的具体内容包括关注人存在的意义、尊严、自由与平等问题。人文教育始终遵循以人为本的教育理念，将培养完善的人格作为教育的终极目标。人文教育始终关注人的全面发展，尊重人的个性、健康发展，培养学生在学习活动中相互尊重、相互信任、相互合作的良好品质，让学生在融洽的氛围中学会珍爱生活，与他人和谐相处。

人文教育不仅重视由内而外的文化生成，还注重对人的个体关怀和思想启发，使人在学习中理解并重视生命的意义，始终给社会和他人一种人文关怀，能够理解并尊重人与人、人与自然之间的和谐共处，对他人和社会都能够怀着一颗感恩的美好心灵去体会。初中美术教育中渗透人文教育，就是将人文教育中的科学、自然理念与初中美术教育的理念相融合，让学生在初中美术教育中提升人文素养，又通过人文素养推动初中美术教育的学习，二者相互促进、相互融合，共同提升学生的综合素质和人文修养。

二、人文教育在初中美术教育中的融合途径探析

1.初中美术教师要注重自我积累人文素养

初中美术教师必须要认识到自身人文修养的重要性，通过不同途径实现自我人文素养的提升，更好地影响和教授学生。人文素养的基础要求就是要培养对人类生存意义和价值的终极关怀，不斷追求人生和社会和谐相处的境界。初中美术教师要想提高自身人文素养，就必要形成科学的世界观、人生观、价值观，注重对多种学科的学习。初中美术教师除了学习好专业的美术知识外，还要掌握诸如音乐、舞蹈、文学等多种学科的文化内涵，开拓自己的视野，提高自身的综合文化知识水平。除此之外，还要注意不断丰富自己的生活积累，提高教学热情，增强思维活动能力，以激发学生的美术灵感，并以自身行为影响学生的人文素养。初中美术教师要不断提升自身的人文素养和专业素养，从多角度激发学生的美术和人文思想追求，用自己的言行和魅力征服和影响学生，让学生在潜移默化中受到影响，自觉提升人文素养。

2.初中美术教师要改变传统教学理念，注重美术文化的渗透

在传统的教学实践中，初中美术教师重在对学生进行美术专业知识的传授，而忽视了美术文化的渗透，没有为学生创造一种良好的美术文化情境和氛围。在新课标教学理念的实践中，初中美术教师要注重引导学生在课堂上主动参与，充分发挥学生的主体作用，挖掘学生的美术个性，创造全方位、开放型的课堂教学模式。比如，在初中美术课堂上，教师在教授外国雕塑作品赏析时，可以先引导学生对经典雕塑作品多方面感受，让学生主动寻找雕塑作品背后的文化背景，引导学生从雕塑背后的社会历史、文化环境理解作品的内涵，让学生对作品的理解始终处于一种浓厚的文化氛围中，通过不同的社会文化背景熏陶，提升学生对美的认识和理解，拓宽学生对美术作品的理解范围。

3.创造人文背景的情境设置，培养学生的艺术创造力

初中美术教师在课堂上仅仅传授美术知识是远远不能够满足教学要求的，而是要通过丰富的教学情景设置和多媒体教学手段，创造充满人文性的课堂环境，使学生的思想情感与美术文化产生强烈的共鸣，从而激发学生的艺术创造力。

参考文献：

[1]陈宗裕.浅谈初中学校管理中存在的问题及解决措施[J].青春岁月，2011（14）.

[2]古聿浚，李宗儒.中学美术教师人文素质培养[M].北京：中国纺织出版社，2001.

[3]朱春香.美术教学的几点反思[J].宁夏教育，2008（9）.

12.浅析初中数学教育 篇十二

中学数学具有内容上的抽象性、应用的广泛性、推理的严谨性和结论的明确性等特点。我们在实施中学数学教育时, 应根据数学本身的特点, 在传授数学基础知识、基本技能的同时。积极探讨数学知识与教育的最佳结合点, 促进学生素质的全面提高。

一

教育本身就是一个创新的过程, 教师必须具有创新意识, 改变以知识传授为中心的教学思路, 以培养学生的创新意识和实践能力为目标, 从教学思想到教学方式上, 大胆突破, 确立创新性教学原则。

数学教学是一种数学知识的传授活动, 也是学生数学思维的训练活动——数学活动。传统的数学教学偏重于前, 使学生在数学教学中成为接受前人所发现的数学知识的容器, 极大地限制了学生创新思维的发展。前苏联著名数学教育家斯托利亚尔指出:“数学教学应按数学思维 (数学活动) 的规律进行”, “数学教学是数学活动的教学”。因此, 在数学教学中, 应通过对数学符号组合的分析、图形的证明、计算的变化等数学活动, 使学生在逻辑理解、抽象概括、对称欣赏、表象创造、变化联想等方面, 得到数学思维的训练, 从而培养学生思维的敏捷性、变通性、直觉性和独创性等创新思维的优良品质。

心理学研究表明, “一个人的创新精神只有在他感觉到‘心理安全’和‘心理自由’的条件下才能获得最大限度的表现和发展”。所谓“心理安全”是指不需要有戒备心, 不会受到苛求和责备。所谓“心理自由”是旨在思考问题时, 不必有过多的条条框框的束缚, 能够比较自由地思维表达。因此, 在数学课堂教学中要创造这样一种宽松和谐的教学环境, 使学生在心理舒畅的情景下愉快地学习, 从而发挥自己的聪明才智, 进行创造思维和想象。

二

在中学数学教学中, 学生在学习数学时, 对其概念、理论、方法等, 并不是无动于衷, 而是常常抱有各种不同的态度, 会有各种复杂的内心体验。如果顺利完成学习任务, 会感到满意、愉快和欢乐;学习失败时, 则会感到痛苦、恐惧和憎恨;遇到新奇的问题、结论和方法时, 会产生惊讶和欣慰。虽然这种情感不直接参与数学的认知活动, 但对数学学习起着推动、增加、坚持、调节等作用。因此, 重视情感教育不仅能提高课堂的学习效率, 而且对其能力和素质的培养也是有益的。因此, 真正的情感教育会使学生在学习遇到困难的逆境中扬帆, 而不是伤痕累累。

三

数学教学的成效很大程度上取决于学生对数学学习的兴趣。一旦学生对所学知识产生了浓厚的兴趣, 就不会感到学习是一种负担。孔子说:“知之者, 不如好之者, 好之者。不如乐之者。”要让学生愉快有效地学习数学, 关键在于激发学生的学习兴趣, 让学生学有动力。

美国的布鲁巴克认为:“最精湛的教学艺术, 遵循的最高准则就是让学生自己提出问题, 自觉学习。”在新课程标准中也提出“以学生的终身发展为本”的理念, 可见让学生学会自觉地学习是十分重要的, 因为学生是学习的主人, 教师的教不能代替学生的学, 应把学习的主动权交给学生, 以学生为主体, 突出学生的主体意识, 充分发挥学生的主体作用, 学生应是教学活动中心, 教师、教材、一切教学手段, 都应为学生的“学”服务, 使学生从被动学习转为主动参与。

学习不应被看成是对教师所授知识的被动接受, 而是学习者以自身已有的知识和经验为基础的主动的建构活动。因此, 我认为在教学活动中, 学生要学得主动轻松, 才算是一堂比较成功的课。

四

观察是指人对周围事物或现象进行全面、深人的察看, 按照事物或现象的本来面目, 研究和确定它们的性质和关系的一种心理活动。数学教学活动中的观察, 就是有意识地对事物的数和形的特点进行感知活动, 即对符号、字母、数字或文字所表示的数学关系式、命题、几何图形的结构特点进行的察看。