清明古诗欣赏

清明古诗欣赏（精选16篇）

1.清明古诗欣赏 篇一

清明时节，微雨纷纷。斜飞的雨脚，踏遍草色探头的原野。无须打伞，任细软如春天触角的微雨栖落肩头，漫步其中，人已清明，心亦清明。

花枝小院，烟火人家。每逢清明，为寄托一份对远逝亲人的哀思，这几日外婆烹调出的的饭食便留给人极其清淡而又隽永的回味。

取茶入粥，以茶之清新装点白粥之寡淡，以白粥之浓香配合茶之清苦，谓之素日茶粥。对于平日里最喜白粥佐一大勺砂糖的我，茶粥便显得清淡寡味。然而吃久了，便有另一番清新浓醇的感觉从心底升起，沿着经脉的小河流遍布周身，勾出一种积古的感觉，生出几声似有所得又怅然若失的叹息。

做茶粥需得冷水入米，文火慢熬。为使粥浓淡有道，必得以木勺不停翻搅。米味过淡，清汤寡水，觉不出味道;水味偏薄，米煮的烂糊，锅中唯余一片惨白。所谓粥，必得粒粒饱满却颗颗分明，同时稻米之香在其中也得以腾挪伸展，生成一种天然与人工的特有味道，一如苍翠山林中的一粒人，市井人流中的一脉香。

木勺陶罐，以文火慢熬。每至此时，外婆总会在脉脉米箱里给我们姊妹几个讲起她的家乡，那个青瓦白墙、柳拂石桥的家乡。婉转流动的吴侬软语里有着对家乡梦一般的怀念。久了，外婆口中的家乡，我们心中的江南便成了那霏霏烟雨中的旧梦，像那迷蒙雨帘中的几竿翠竹，影影绰绰中只见伶仃倩影。但那氤氲的烟雨却总是使人看不清那个像梦一样的背影。

但这时，外婆并不会停下手中的活计，将茶用水井水冲洗干净，再以热水烫至将舒未舒状，在白粥尚欠两三分火候时将茶叶放入与白粥一起用小火咕嘟着，打开盖子时，稻米的香味从锅中飘出热气蒸腾，看不清白粥已煮成何种样子，但从那清香中已能知其一二。

屋外，院中的石板被雨水洗的干净，那几竿竹子抱一树绿意，临风婆娑，空气里，有草木被雨水浸润的清新冷香。

粥熟了，取瓷碗木勺，盛上一碗，暖意冲散了口中的苦涩，只令人感叹那最普通的粥也能有如此乾坤。

粥已冷，情不散，烟雨柳下，烹粥煮茶。

一勺粥，尝过之后，人已清明，心亦清明。

公众号：曲一奏雅

2.清明古诗欣赏 篇二

一、读诗

书读百遍其义自见。欣赏的前提是理解所要欣赏的对象。首先, 教师要给学生范读, 教师要真正进入到的诗的境界中去, 体味诗人那时、那地的心情, 带着诗人的情绪、情感去读、去表达、去演绎, 将学生的想象带入诗人所描绘的画卷中去, 让他们的思绪飞扬在诗的境界中, 与诗人共同或悲, 或喜, 或静, 或动, 或爱, 或恨。教师朗读后, 学生要自读多遍, 体会诗人所要表达的情感。然后, 再请善于朗读的学生进行朗读表演, 同时教师要根据学生朗读的情况剖析诗人表达的思想。例如, 我在与学生赏析常建的《题破山寺后禅院》时, 学生用慷慨激昂的语气朗读此诗, 这与安静如初的诗境和诗人的心境不相符。我问学生:“‘山光悦鸟性, 潭影空人心。’描绘的是怎样的情境?诗人是怎样的心境?”我再次解释道:“山光使野鸟怡然自得, 潭影使人心中的俗念消除殆尽。这样的环境是怎样的静啊!这样的心境又是怎样的静啊!那么, 应该用怎样的语气表达这样的‘静’呢?”学生再次阅读时语气平静了, 因为他的思绪身临其境地行走在清晨安静的寺院中, 怎可高声语呢?

二、析诗

对于初中生, 古诗中的一些词语典故是陌生的, 深奥的难以理解的, 诗的意境也是这些小孩子难以体会的。例如《龟虽寿》中的“神龟、螣蛇、盈缩”等字词典故, 学生是一定要弄明白的, 否则难以体会和欣赏古诗的美。再如, 《望庐山瀑布》中, 诗人借庐山瀑布雄奇壮丽的景色来抒发对祖国山河的无限热爱之情。这种手法的特点是景中蕴情, 景为情设, 看似写景实则写情。没有对美好景致的喜爱哪里会有如此美妙的诗句?古人含蓄, 往往不直白的抒发情感, 所以要借物抒情。这样的道理学生一定要明白, 否则不可能深刻体会作者所表达的情感。

三、赏诗

赏诗当然是比较高的一种境界。《望庐山瀑布》中, 诗人目睹此般美景, 惊奇、感叹、喜爱之情油然而发, 诗人的思绪飘得很远、很高, 联想到了天空和银河。从诗句中也可以体会到诗人是极富想象力的, 诗人的情怀具有明显的浪漫主义色彩。

在读诗、析诗和赏诗的过程中与诗人一同游览祖国大好河山, 一同体味祖国优秀的传统文化, 使师生的思绪与诗人的思绪共同徜徉在诗海中, 去想象、去享受、去创造, 从而提升学生的欣赏水平, 培养学生健全人格。

摘要：欣赏古诗词有助于学生继承优秀传统文化, 有助于陶冶情操, 丰富精神生活, 塑造健全人格。欣赏的前提是熟悉、了解和理解所要欣赏的对象。

关键词：读诗,析诗,赏诗

参考文献

[1]廖艳红.重视古诗文教学中的人文素质教育[J].珠江教育论坛, 2013 (02) :7-8.

[2]张素侠.诗歌欣赏教学的“一主三学”模式探索[J].湖北成人教育学院学报, 2013 (02) :150-152.

3.怎样欣赏古诗的美 篇三

一、释文解意，了解形象美。

古诗的用词造句十分精练，有些字词的意思同现代有所不同。因此，读古诗，首先要逐字逐句地把意思弄懂，了解全诗描述的思想内容。例如李白的《送孟浩然之广陵》，先要了解何为“西辞”，何为“烟花”，什么是“下”，什么是“尽”……这样逐字逐句地解释通了，就初步了解了诗的内容。在花繁柳密的阳春三月，李白的老朋友要东去扬州，诗人不忍与友人离别，眼看着载送友人的一叶扁舟在碧波蓝天之际渐行渐远，直到眼前只留下滚滚而去的江流。了解了诗的大意后，我们眼前出现了一幅形象美丽的图画：艳丽的春天、浩荡的大江、红花绿柳、碧波蓝天、交相辉映，诗人矗立于巍巍塔楼上目送友人乘舟东去，此情此景何等感人！

二、反复咏吟，领略意境美。

了解了诗中描述的美丽形象，就可以进一步吟咏思索，想想诗人写这首诗时在想什么，他要表达什么样的思想感情。还拿上面的诗来说，反复吟咏之后，你从“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的描述中，就不难领悟到诗人的一片真情。面对那载着友人的孤帆远远驶去，消失在天际，诗人仍在翘足远眺，那一脸的深情，多么感人啊！

三、咬文嚼字，鉴赏语言美。

一首短诗，为何如此动人呢？让我们对全诗的语言文字进一步咀嚼鉴赏。例如：诗中为什么说“下”扬州，而不用“上”“去”？为什么说碧空“尽”而不写“消”“失”？因为唯有“下”，才能把长江直泻而下的气势表现出来；唯有“尽”，才能把风帆渐行渐远的情景描述得淋漓尽致，从而深深寄托诗人那真诚而炽烈的情感。

（山东*孙永太）

4.清明小记诗歌欣赏 篇四

黄土之下

那是异乡，里面住着不同的姓氏

猜想定是极乐世界，去的人，都没有回来

闭上眼睛，钻进去。绕过一场黑色葬礼

让一些泪和纸灰，风一样飘起来

黄土之上的.人，不能停止怀念。像我

我不会相信亲爱的奶奶已经死去

我想，她只是去了异乡生活。纺线，绣花

把好吃的东西留给我。远远地

看护我，保佑我，圣母一样

祈祷歌颂着

清明雨

那些丝线，密密地斜织着

忧伤。不安的灵魂走动，我不能看见

黑色的睡眠，黄昏，都住在这里

一批雨被分割成泪眼睛

上酒、祭拜，明灭的香火

肃穆。让祖先走进来。扔掉缺水的雷电

不躲闪，不自拔，心存念想

在墓地

这是村庄的七寸

在清明的腰部，放出很多惹眼的词语

安置到棺材，不制造悬念，只记住祭奠他们

野草依然清新。高过墓碑的长势

荒芜持续深入根须，与几根白骨勾肩搭背

你看望的人一动不动，不开口讲话

鸦群很壮观。它们用慌张的眼神

5.清明的诗歌欣赏 篇五

携妻带子再一次扑入

我的老村怀中

没有纷纷的雨和断魂的行人

只有儿时的山岗悄悄地伫立

装满童年的窑洞一脸慈祥的倦容

寻一路渐长渐大的足迹

补缀往日散落的梦

一路上依然有许多熟悉的脸孔

漾着比“杏花村”更醇厚的笑容

一样打着五彩的纸幡旗

一样捧着精美的祭奠品

匀匀地从小路上探出头来

像老柳新枝上拱破嫩皮的芽蕾

伸向祖先坟堆的沃土

汲取恩德的养分

真要感谢介子的清明

打通了枝叶的土壤和根须的天空

添几抔泥土铭记祖辈朴素的遗训

树一杆旌德的幡旗让子女熟悉人间天伦

席地拔除土冢旁丛丛的杂草

就算是放学回家后跟爹娘闲谈生活的事情

领着儿女一起栽几棵常青的小柏树吧

我们站在他们的视野里他们才能真正安心

当然，也要烧上一些纸钱

让翩翩的黑蝴蝶寄去我们的祝福和孝敬

点燃一串嘹亮的鞭炮

让孤寂的先人再为儿孙满堂高兴高兴

留青山艳阳清溪春风给他们

留丁香山桃梨蕊山花给他们

但千万不要把老村孤单地丢给他们

6.美文欣赏：清明怀故 篇六

清明，是一个充满怀念的日子，她把对故人的怀念，约定俗成为一种普遍性的祭祖风俗;清明，又是一个沾染了沉重的日子，她用一注清泪，帮人们去追忆那些生离死别的故事。由是，每到清明节，这种怀念和沉重，总会催动着人们祭祖与怀故的脚步，从天南地北返回故里，从四面八方涌向墓地，为一座座坟头添一抷新土，斟一杯清酒，点一炷新香，献一束鲜花，深情寄托活着的人对故去的人的哀思……

这是一种流着血脉温情的情感，也是一种十分传统而又善良的情感宣泄方式。从古到今，人们一直都在用这种纯朴的方式，表达对逝者的哀思。也许，只有这样的方式，才能让奔波的心灵找到一个寄托哀思的机会;也许，只有亲手捧一捧黄土，亲自撒到亲人的坟头上，才能让那些远在天堂里的亲人们，过得平安，度得安康。

一个人，从呱呱坠地的那一刻起，就沐浴在亲人的阳光雨露里。亲人们，用宽厚的胸膛温暖着我们的躯体，让我们茁壮成长;亲人们，用坚强的臂膀，为我们遮风挡雨，让我们无忧无虑。他们坚韧的秉性、坎坷的经历和特有的勤劳，构成他们伟大而又平凡的人生品格。当儿子儿孙们成家立业的时候，他们却悄悄然地离去，只把想念留给了后人。

站立在他们的坟头前，会让我们想起已经过去的点点滴滴，最深沉的去体味那段被生养、被呵护、被教育的悠悠往事;默守在高拱的青冢旁，垂首哀思，会追忆起逝者的音容笑貌，让我们这些活着的人，感受到人类生存并积蕴起的.人生精华，知道怎样善待生命，无愧生命，珍爱生命，学会感恩。

也许，对故人的怀念，不需要用过多的语言和文字来表述，因为再华丽的词藻和激昂的语言，都无法替代情感的无边孤寂和心底的无限怀念。也许，冷酷无情的时光，会把逝者的轮廓变得越来越模糊。但是，怀故的心绪却会一直留在我们这些活着的人的心田里，永远不会被泯灭……

怀故，是一种情结。我们需要通过清明怀故，重温逝者的无私奉献和拳拳爱心，更好地把握现在，面向未来;需要通过清明怀故，学习先人的无私，铭记生命的意义，坚守做人的准则，把持美好的情感;需要通过清明怀故，深刻对生命的感悟，用一种淡泊名利的心境，珍惜活着的人生。

7.清明古诗欣赏 篇七

诗歌中诗人的情感很少直白的表达, 总要借助于外物, 而景物是诗人表情达意最常见也是最好的载体。诗人在创作时精心选取典型的意象, 将至排列叠加起来, 呈现在读者面前。读者可以借助于这些饱蕴诗人情感的意象去展开想象和联想, 进行艺术的再创作, 从而把握诗人情感。比如杜甫的《旅夜书怀》

细草微风岸, 危樯独夜舟。

星垂平野阔, 月涌大江流。

名岂文章著?官应老病休。

飘飘何所似, 天地一沙鸥。

第一联选取了细草、微风、危樯、独舟等意象;第二联选取了星辰、平野、明月、大江等意象。如果把这些意象连缀起来, 就会呈现出一幅画面, 而诗人的情感就蕴含在画面之中。微风轻轻地吹拂着江岸边纤弱的草, 深夜的江边, 停泊着一叶桅杆高耸的孤单的小舟。原野辽阔, 坦荡如砥, 天边的星星好像垂挂在地面上, 皓月的影子在水中滚涌, 只见滚滚大江奔流向前。第一联渺小脆弱的意象和第二联雄浑浩大的意象融合在一幅画面里, 产生了强烈的反差和对比, 更能使人感受到独舟的渺小, 也更能体会到处于独舟上的诗人的孤单冷落。

又比如, 温庭筠的《商山早行》也是这样:

晨起动征铎, 客行悲故乡。鸡声茅店月, 人迹板桥霜。

斛叶落山路, 枳花明驿墙。因思杜陵梦, 凫雁满回塘。

此诗中“鸡声、茅店、月、人迹、板桥、霜、斛叶、枳花”八个意象连缀成一幅山村黎明凄凉清冷的图画, 公鸡鸣叫声响亮, 茅草店沐浴着拂晓微弱月光的余辉;脚步凌乱, 木板桥覆盖着散发寒气的霜露。枯败的槲叶, 落满了荒山的野径;淡白的枳花, 鲜亮了驿站的泥墙。这些意象的连缀就为尾联抒发思乡之切和故土难至的伤感情怀做了铺垫, 感情的抒发就顺理成章了。

二、情感的连缀

人们的情感是丰富的, 因此即使在同一首诗里, 诗人表达的情感也会随着景物事情的变化而变化, 所谓境由心造、情随事迁就是这个意思。因此在欣赏此类诗歌时就要把诗人在诗句中流露出来的情感连缀起来, 从而全面准确地把握诗歌主旨。比如司空曙的《喜外弟卢纶见宿》:

静夜四无邻, 荒居旧业贫。

雨中黄叶树, 灯下白头人。

以我独沉久, 愧君相见频。

平生自有分, 况是蔡家亲。

这首诗在题目中出现“喜”字, 似乎是为了表达亲人相见的喜悦之情的, 但前四句通过描写静夜里的荒村, 陋室内的贫士, 寒雨中的黄叶, 昏灯下的白发等意象, 构筑了一副凄凉冷落的画面, 充满着辛酸苦悲的情感, 似乎和“喜”离的很远。后四句照应题目, 写出了孤单凄凉之中见到亲人的喜出望外, 但这“喜”中却暗含着“悲”, 一个“愧”字写出了命运不济的悲凉。

如果把诗人的情感连缀起来, 这首诗作者想要表达的就是悲喜交加的情感。如果单纯说喜或者悲都是不妥当的。

李白的《行路难》 (其一) 也是这样:

金樽清酒斗十千, 玉盘珍羞直万钱。

停杯投箸不能食, 拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川, 将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上, 忽复乘舟梦日边。

行路难, 行路难, 多歧路, 今安在?

长风破浪会有时, 直挂云帆济沧海。

诗的开头“金樽美酒”, “玉盘珍羞”, 让人感觉似乎是一个欢乐的宴会, 但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节, 以及“不能食”和“心茫然”的心理展露就和刚才快乐的感情产生了强烈的反差, 热烈的感情似乎突然因现实冲击而停顿;中间四句, 刚刚慨叹无奈于“冰塞川”、“雪满山”, 又悠然垂钓, 恍然神游千载之上, 仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求, 变化交替, 感情复杂。结尾二句, 经过前面的反复回旋以后, 境界顿开, 唱出了高昂乐观的调子, 相信自己的理想抱负总有实现的一天, 体现了作者洒脱豁达的气质和浪漫主义文学风格。

因为作者感情复杂多变, 读者在理解这首诗歌时就要把全诗的情感连缀起来, 才能全面深入准确的把握诗人内心的强烈苦闷、愤郁不平和倔强、自信、对理想的执着追求精神世界。

三、动作的连缀

巴尔扎克曾经说过:“当一切的结局都已准备就绪, 一切的情节都已经过加工, 这时, 再前进一步, 唯有细节组成作品的价值。”这句话虽然是针对小说而言, 但是对其它文学作品而言, 依然有价值。古诗中诗人在塑造人物形象时, 也会通过对人物细微动作的描绘, 来展示抒情主人公的内心世界。

比如:李清照的《点绛唇》

蹴罢秋千, 起来慵整纤纤手。露浓花瘦, 薄汗轻衣透。见客入来, 袜刬金钗溜。和羞走。倚门回首, 却把青梅嗅。

词的上片通过“蹴””“慵整”塑等动词造了一位天真烂漫娇憨可爱的少女形象。下片通过“刬”“溜”等动词刻画出大家闺秀不得不遵守封建礼教的心理。

“倚”“回”“嗅”三个动词就像特写镜头一样, 不仅生动表现出主人公的动作、神情, 而且准确描绘出主人公既爱恋又羞涩、既欣喜又紧张、既兴奋又恐惧的微妙心理活动。把全诗的动作连缀起来, 一个天真烂漫情窦初开, 却又受着封建礼法约束的贵族少女的形象清楚而委婉、真切而自然、细腻而生动地展现在读者面前。

在分析诗歌中人物形象时通常可以用到此法, 例如雷震的《村晚》:草满池塘水满陂, 山衔落日浸寒漪。牧童归去横牛背, 短笛无腔信口吹。

8.中考古诗词欣赏解题策略 篇八

一.借助题目、作者、注释以及诗作背景

古诗词的题目很讲究，它往往是诗词的核心，能揭示诗歌写作的事件、地点、主旨等，是解读诗歌的重要切入点。从题目入手，往往可以初步感知诗词大意，帮助我们迅速理解诗歌。如王勃的《江亭夜月送别》，“送别”二字表明这是一首送别诗，“江亭”点明了送别的地点，“夜”点明了送别的时间。又如杜甫的《春夜喜雨》，据题就可知写作事件和全诗感情基调。

中考的诗歌赏析一般选用浅显的诗或词，因而一般不用注释。一旦有注释，里面的信息就相对重要了，一般是交代诗作背景、写作事件，甚至隐含写作主题，考生要保持高度的敏感。没有注释，考生也应牢记鉴赏诗词要因人论诗，因时论诗。读诗要练习诗人本身、创作背景以及创作风格，如果鉴赏苏轼的诗，就要想到他的《水调歌头》，特别要想到诗人虽然仕途不顺，但他热爱生活，积极乐观。再鉴赏陆游的诗歌就应联想到他是一个一生抱负、壮志难酬但又矢志不渝的爱国诗人。由此或许能找到破解诗词大意甚至主旨的钥匙。

二.抓住关键词句

古代诗歌特别讲究用词用句的准确与凝练，有“推敲”佳话。诗人将自己的内心情感化为一个个凝练的词句，古代文人尤其喜欢用系列字词来塑造一定的意境。孔尚任《桃花扇》：“残军留废垒，瘦马卧空壕”中便以“残”、“废”、“瘦”、“空”等词营造战后荒凉的气氛。王维“大漠孤烟直，长河落日圆”以“大”、“孤”、“长”、“落”、“直”、“圆”等词描绘塞外雄奇瑰丽的风光，画面开阔，意境雄浑。诗词中有些词语往往包含者作者的情感，学生在赏析诗词时一定要留意。比如王昌龄的《送魏二》：“江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。”诗中的“凉”就是一个敏感的字，它既写出了秋雨被江风吹进船舱使人产生寒凉之感，同时也使人联想到诗人送别友人，内心难免会有几分的悲凉。再如马致远的《天净沙·秋思》结尾写道：“断肠人在天涯。”这断肠人是什么人呢？一个漂泊他乡的游子对故乡的思念之明明白白地表露出来了。而宋祁“红杏枝头春意闹”，一个“闹”字而卓绝千古。抓住了这些关键词语，学生答题时就能有的放矢，避免了盲目现象。

三.找出诗句运用的修辞

古代诗歌在书写对象、描写景物、表情达意的时候，往往不直接表达，而是借助于比喻、象征、拟人、夸张等修辞手法。如毛泽东词句“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞”用采莲比喻彩虹，张养浩词句“一轮飞镜水磨？照澈乾坤，印透江河”，用飞镜比喻中秋明月。赏析诗歌时，常要求考生就诗词中的某句话进行分析，这时考生可以先考虑句中是否运用了修辞手法。对偶、引用、比喻、拟人、夸张、双关等修辞格常在诗歌中使用，有时使用其他说法，如对仗、用典、比兴、移情等。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”等便是移情于物。“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”，“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”等便是对仗。找准修辞，联系作者情感就容易得分。

四.留意诗词的意象

意象是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。如马致远在《天净沙·秋思》中一连叠用了几个意象组成了一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋郊夕阳图，“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥流水”、“古道”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”，烘托出浪迹天涯的游子思念故土的彷徨苦闷的情怀。在平时的学习中学生要善于搜集一些有较为固定的意义意象。梅：清芳高洁、傲雪凌霜。荷、兰：高洁。菊：隐逸傲然。柳絮：离散、飘泊。柳：有柔情之意，又显轻薄，更表惜别怀远之意。露：人生短暂，生命易逝……需要注意的是，相同的意象在不同诗人的笔下有时会再现出不同的情感。同是秋景，中国古代诗歌大多寄寓了悲秋的情怀，而刘禹锡却是“我言秋日胜春朝”，生机勃勃的“晴空一鹤排云上”的意象，蕴含着乐观豁达的情感。毛泽东“万类霜天竞自由”的秋景，融入了作者以天下为己任，改造旧世界的豪情壮志。

五.分析诗句的表现手法

诗歌离不开景物的描写。自然，体味一首诗的深远意境，揣摩作者的思想情感、观点态度首先要从景物的描写着手，分析诗中写了那些景咏了什么物，进而揣摩作者的思想感情、观点态度。比如杜牧的《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙”，通过这迷梦的景色，就能感受冷寂的气氛，起到了烘托渲染的作用。解答此类问题学生要扣住情景交融，情中有景，景中有情，借景抒情等说法。有些诗词虚实相生，如李商隐的《无题》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，这是诗人的想象，采用了虚实相映的手法。

诗歌是语言与情感堆筑而成的艺术宫殿，愿大家能用情感这把钥匙去打开诗歌这座美丽的殿堂。如何赏析，要根据诗歌材料本身而定，考生复习时要多阅读课外诗词，陶冶情操，美化性灵，提升综合素养。考试时不草率下笔，要认真推敲，定能交上满意的答卷。

9.古诗清明教案 篇九

《清明》是四年级单元练习中的诗，诗的前两句创造了一幅凄迷感伤的艺术画面，后两句则创造了一幅鲜明生动的画面，前抑后扬，对比交错，相映成趣。与诗人的感情脉搏一致。

学情分析：

现在学生学习古诗停留在简单的背诵、知大意阶段，对古诗的意境及作者的情感很难走进去，对古诗学习兴趣不浓。

设计理念：

就是通过《清明》教学，使小学生具有不断学习古诗的动力、毅力、能力、转化力和创新力，使自身的语文能力不断地提升，真正提升学生的综合素质，真正提升学生的语文素养，提高小学生语文学习效率。

教学方法：

诵读、想画面 体悟诗情

教学目标：

1、正确、流利、有感情地朗读，背诵《清明》。

2、理解古诗的大意，想象诗中描绘的意境，体会诗人的感情。

3、通过对诗歌趣改的感知，使学生了解习作表达的不同的形式。

教学重难点：

理解古诗大意：想象诗中描绘的意境，体会诗人复杂的情绪。

教学过程：

一、谈话导入，解诗题。

1、清明刚过，清明节假期里你做了些什么?

2、学生谈话。 了解清明的习俗：踏青、扫墓以及清明的气候特点。《历书》云：“春分后十五日，斗指丁，为清明，时万物皆洁齐而清明，盖时当气清景明，万物皆显，因此得名。”

3、清明也是一个节气。

二、初诵古诗，学方法。

1、过渡：唐朝大诗人杜牧就有一首以《清明》为题的诗歌记下了他在清明时期的所见所闻所感，流传千古。提生试诵。

2、了解学习古诗的途径方法。

三、诵读想象，品诗境。

1、古代人读诗都是要吟的，我们不会，不妨展开想象把自己当做诗人拉长语调来读。

2、朗读首句“清明时节雨纷纷”，想象画面。清明，这是一个怎样的清明时节?雨纷纷，这是一场怎样的雨啊?你的眼前出现了一幅怎样的情景?清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间。“雨纷纷”，在此形容那春雨的意境的。

3、朗读诗句“路上行人欲断魂”，想象画面。路上，是怎样的光景了?行人，指的是谁呢?为什么在雨中赶路?欲断魂，这是一种什么样的心情哪?“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。

4、连起来将第一个诗句吟诵一遍。探究：下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吧?理解：在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓;而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字。

5、所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情，情景交融。“雨纷纷”“欲断魂”中国人就是这样的含蓄，如果以后某一刻，你的心绪也是如此的纷乱，你也可以写下——细雨纷飞。

6、提炼总结学法：刚才我们是如何学习古诗的?(板书：读古诗、想画面、悟诗情)

7、自学最后两句：朗读诗句：“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”想象画面。这时涌上心头的一个想法：往哪里找个小酒店才好。

8、汇报交流：学生朗读。想象画面：你仿佛看到了什么?听到了什么?(指名两人演出画面)找出两个动词：“问、指。”揭示了“遥”的妙处：不远不近的距离，包含了含蓄无尽的兴味，引起无穷想象。“杏花村”：美丽的杏花深处的村庄——增加了诗歌美感，引起无限想象。小结：诗歌到此戛然而止，可是通过对这两个词语的品味，我们发现诗歌言已尽而意未完，它留给我们一个广阔的想象余地。

9、想象诗外之境。诗人看到杏花村会怎么做呢?

四、资料补充，知作者。

杜牧(803一约852)，字牧之，唐代晚期的著名诗人。人们把他和杜甫并提，称他为“小杜”，称杜甫为“老杜”。“小杜”有才华，有抱负，写诗喜欢评今论古，抒发军事、政治见解。他有不少描写山水风光的.小诗，名朗秀丽，清新自然，深受读者喜爱。

五、感知变体，生诗情。

1、出示诗歌的变体。学生读感受。三言诗：“清明节，雨纷纷。路上人，欲断魂。问酒家，更精简的是：“清明雨，断魂人，寻酒家，杏花村。”四言诗：“清明时节，行人断魂。酒家何处，指杏花村。何处有?牧童指。杏花村。”

2、清代才子纪晓岚改为五绝：“时节雨纷纷，行人欲断魂。酒家何处有?遥指杏花村。”有人把此诗改为六言：“清明时节雨纷，路上行人断魂。借问酒家何处，牧童遥指杏村。”相传，宋代大文豪苏轼标点稍变，竟成一首绝妙小令“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。借问酒家何处?有牧童，遥指杏花村。”让学生试改编一个。

3、小结：这种种形式都记录下了自己的所见所闻和所感。下一个端午节、儿童欢喜和悲伤的每一天，都可以用这样或那样的一些形式记录下来。

六、总结全文，入诗境。

10.清明古诗 篇十

作者：高翥

原文：

南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。

纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。

日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。

人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。

赏析

诗歌首联两句是远景，一句写物景，一句写人景。据此，我们不妨这样想，诗人在清明节这一天来祭扫，未到坟茔聚集之地，即以目睹此景，因墓地往往在深处，怕妨路径，故一眼必是望到远景。那么这是一种什么样的场景呢?“南北山头多墓田”，“南北”当是虚指，意即四面八方。

是不是就可以解成“四面八方的山头上有很多墓田”了呢?难道我们竟没有体会出诗人说这句话时无限悲凉的口吻吗：“(你看啊!)四面八方的山头上竟然有这么多的墓田，(那些可都是死去的人啊!)”这样解就丰满得多了。下面人景也就很是顺理成章了，墓地多，自然来祭扫的人也就多了：“清明祭扫各纷然”。可是这里面有一个问题，“各”指每家祭扫每家的毫不相干，“纷然”则指人数众多。那么既然人数众多，何以“各人自扫门前雪”呢?难道不会出现相互帮助、相互劝慰的场景吗?须知道，人们一般只有在什么情况下才会互不搭腔，就是已经痛苦难过到了极致，以致习惯成自然，各自心知肚明，无需多言。

颔联两句，诗人走上前去，镜头拉近，细节刻画物景与人景：“纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。”字面上很好说，就是说冥纸成灰，灰飞漫天，好似白色的蝴蝶;相思成泪，泪滴成血，仿佛红色的杜鹃。可为什么要以纸灰作蝴蝶，泪血作杜鹃，而不是旁的什么?我们都知道中国古代美丽的神话中有庄周化蝶、杜鹃啼血的范式。那么就清楚了：原来蝴蝶是沟通阴阳二界的使者啊，冥纸当然就是起到这样的作用;同样的，相思要怎么样来表达才最恳切，总不至于老是“思君如流水，何有穷已时”一类的吧，这样就浅薄了。“我”要告诉阴间的人，“我们”想你想得都把眼泪哭干了，现在啼出来的是血啊!这种震撼力，实在是难以言表的。

颈联承接上句，依照时间发展续写诗人的所见所想：“日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。”出句当然是虚景，哪里会有这么巧让诗人碰到狐狸在冢穴里面睡觉呢!不过是说，一天的祭扫结束了，日薄西山，人人各自归家，但“我”知道，只有一种动物是不会离开的，那便是狐狸。你凭什么这么说?虽然“我”没有看见，但“我”竟连“狐死必首丘”的道理也不懂吗?你们这些人，祭扫之时哭哭啼啼，平日里哪里见到你们有丝毫的伤心难过?狐狸却不同，它们始终对同伴、对“家庭”忠诚无二，即使死了，也要将头对准丘穴的方向!真是“狐犹如此，人何以堪”啊!这一层强烈的反差不经仔细的推敲是得不到的。

可是哪里知道反差更强烈的还在后头：晚上回到家来，看到孩子们在灯前玩闹嬉戏，他们怎么会知道“我”的心酸，怎么会知道生离死别的痛苦?这于我们来说，又是一个极大的冲击。可是还不止如此，我们再挖掘下去就发现：这些孩子都还那样弱小，是那么天真无邪，可是终归要长大，终归要衰老，终归也要死去，这是天命所在，是多么得令人遗憾，令人神伤。你看，这里正好与首联我们提到的诗人厌倦死亡的思想相照应了。是不是吃了一惊，短短十四个字，居然内涵多至如斯境地，且皆为感人心魄，发人深省之语。

尾联诗人要总结了，也算是表达自己的态度：“人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。”应当说这是比较易见的文人士大夫的心理常态，就是及时行乐。我们读到这里，定会不由自主地联想到《古诗十九首》里那么成系统地高唱“人生不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游?”或者会更直接想到“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁”。但果真如此简单吗?

我认为关于这一点我们存在一种认识上的误区：即并未区分与判断抒发及时行乐思想究竟是已臻化境，心本开阔，还是无奈愁极，故作旷达，这一点是极重要的问题，是可以作为专题来研究的。就高翥这首诗而言，显然是故作旷达无疑。你看，诗人尚在阳间，就已经想到死后别人祭祀他的酒他一滴也尝不到了，可见他对这个世界是何其留恋!老子说：“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽，驰骋畋猎令人心发狂”，由此可见欲望能使人丧失本我，渐成依赖。

11.不解这些典故，怎能欣赏古诗词 篇十一

关键词：古诗词教学；用典手法；欣赏方法

中图分类号：G633.3文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2015）09-077-1

一、比喻心志的忠贞、品格的高尚

1.冰雪。以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪”，岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。

2.蝉。古人以为蝉餐风饮露。是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。骆宾王《在狱咏蝉》：“无人信高洁。”李商隐《蝉》：“本以高难饱”，“我亦举家清”。王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚。”虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。

3.梅花。“以花贵，自战国始”，到梁、陈时期，出现了大量的咏梅诗。这一时期的梅花诗大都是对花本身的描写或用于赠别，尚无明显的象征寄托。到了唐宋时期，梅花已成为一种高洁人格的象征。张耒：“何以伴高洁，清晓颂《黄庭》。”张泽民：“一白雪相似，独清春不知。”“肌肤姑射白，风骨伯夷清。”苏轼：“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。”陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。

二、引发离愁别绪，思乡之愁

1.芳草。在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞，招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌辞，饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。

2.芭蕉。常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。南方有丝竹乐《雨打芭蕉》，表凄凉之音。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱。吴文英《唐多令》：“何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。”雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。

3.水。在中国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起。李煜词云：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”“自是人生长恨水长东。”用东流之水来比喻绵绵不断的愁思。秦观《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”“化作春江都是泪，流不尽，许多愁。”以流水与离愁关合。也是古典诗歌中常用的一种表现方式。

4.明月、白云。望云思友，见月怀人，是古代诗词中常用手法。杜甫诗《恨别》：“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。”这两句也是借白云明月，寄托对友人的怀念。刘长卿《谪仙怨》：“白云千里万里，明月前溪后溪。”写别后相隔之遥与思念之深，希望悠悠的白云，把自己的一片思念之情带给千里万里之外的友人。至于对月思人就更多了，如谢庄《月赋》：“隔千里兮共明月。”张九龄：“思君如满月，夜夜减清辉。”“海上生明月，天涯共此时。”李白：“举头望明月，低头思故乡。”杜甫：“露从今夜白，月是故乡明。”苏轼：“但愿人长久，千里共婵娟。”等等。

三、寄依依惜别之情

1.柳树。由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名地方，如“年年柳色，灞陵伤别”，后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句，柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。

2.猿啼。出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀。”郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。”他们都借助于猿啼表达这种伤感的情绪。

四、抒盛衰兴亡之感

1.草木。以草木繁盛反衬荒凉。以抒发盛衰兴亡的感慨。如“过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》）春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。”吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新枝（荒凉一片），遥想当年这里笙歌曼舞，那盛景比春光还美（不胜春：春光也不胜它），这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉。“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”（杜甫《蜀相》）一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。”（刘禹锡《乌衣巷》）朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。

12.古诗《清明》赏析 篇十二

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

译文：

江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

借问当地之人何处买酒浇愁?牧童笑而不答遥指杏花山村。

注释：

⑴清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

⑵纷纷：形容多。

⑶欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停;如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

⑷借问：请问。

13.清明古诗词 篇十三

1.《满江红》暮春(宋)辛弃疾

家住江南，又过了、清明寒食。

花径里、一番风雨，一番狼藉。

红粉暗随流水去，园林渐觉清阴密。

算年年、落尽刺桐花，寒无力。

庭院静，空相忆。无处说，闲悉极。

怕流莺乳燕，得知消息。

尺素如今何处也，彩云依旧无踪迹。

谩教人、羞去上层楼，平芜碧。

2.清明日狸渡道中(宋)范大成

洒洒沾巾雨，披披侧帽风

花燃山色里，柳卧水声中。

石马当道立，纸鸢鸣半空。

墦间人散后，乌鸟正西东。

3.春日(宋)朱熹

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

14.清明古诗欣赏 篇十四

文/飘若

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欣赏古诗的意境美

文/汪庭国

古人作诗，十分重视意境。所谓意境，就是心与物、情与景的统一，就是诗人主观的思想感情、审美情趣与自然景物的贯通交融。意境又分“有我之境”和“无我之境”。有我之境，即以我观物，故物皆有我之色彩，亦即“情中景”；无我之境，即以物观物，故不知何者为我，何者为物，亦即“景中情”。在意境美中主客观的统一具体表现为情景交融。古诗的意境美可从以下两方面去欣赏。

意境具有生动的形象

“意境”引起人的美感，首先在于它的生动形象。意境中的形象集中了现实美中的精髓，也就是抓住了生活中那些能唤起某种情感的特征，是情中景。如王维诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”，这两句诗写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑。边疆沙漠，浩瀚无边，所以用了“大漠”的“大”字。边塞荒凉，没什么奇观，唯有“孤烟”，一个“孤”字写出了景物的单调，紧接着一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木，那横贯其间的黄河，就必须用一个“长”字才能表达诗人的感觉。落日，本来容易给人以感伤的印象，这里用一个“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。“圆”“直”二字不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表达了诗人的深切感受，诗人把自己的孤寂情绪巧妙地融于广阔的自然景物的描绘中，达到了至高的艺术境界。又如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。一个“出”字写出鱼的欢欣，“斜”写出了燕子的轻盈，逼肖生动，表现了诗人对大自然的热爱。因此，我们应该注重认识这种生动的形象，从中得到更多的艺术享受。

意境包含了诗人丰富的情感

意境中的形象是诗人情感的化身，情感融化在形象中。所以别林斯基说：“情感是诗的天性中的一个主要的活动因素，没有情感，就没有诗人，也没有诗。”如李白的《朝发白帝城》一诗，写诗人在流放途中突然遇赦，心情欢快、振奋，急切盼望与家人团聚。诗中无一字直接写情，但又无一字不言情，诗人的情感都融化在景色中，头两句“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，借早上绚丽的景色流露诗人在出发前的欢快心情。后两句“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，更是透露出诗人此时心情的轻快舒畅。

15.描写清明的古诗 篇十五

《清明后登城眺望》

【唐】刘长卿

风景清明后，云山睥睨前。

百花如旧日，万井出新烟。

草色无空地，江流合远天。

长安在何处，遥指夕阳边。

《清明日曲江怀友》

【唐】罗隐

君与田苏即旧游，我于交分亦绸缪。

二年隔绝黄泉下，尽日悲凉曲水头。

鸥鸟似能齐物理，杏花疑欲伴人愁。

寡妻稚子应寒食，遥望江陵一泪流。

《寒食》

【唐】孟云卿

二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。

贫居往往无烟火，不独明朝为子推。

《清明即事》

【唐】孟浩然

帝里重清明，人心自愁思。

车声上路合，柳色东城翠。

花落草齐生，莺飞蝶双戏。

空堂坐相忆，酌茗聊代醉。

《清明》

【唐】孙昌胤

清明暮春里，怅望北山陲。

燧火开新焰，桐花发故枝。

沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。

不及林间鸟，迁乔并羽仪。

《清明日忆诸》

【唐】韦应物

冷食方多病，开襟一忻然。

终令思故郡，烟火满晴川。

杏粥犹堪食，榆羹已稍煎。

唯恨乖亲燕，坐度此芳年。

《长安清明》

【唐】韦庄

蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

紫陌乱嘶红叱拨，绿杨高映画秋千。

游人记得承平事，暗喜风光似昔年。

《途中寒食》

【唐】宋之问

马上逢寒食，途中属暮春。

可怜江浦望，不见洛桥人。

北极怀明主，南溟作逐臣。

故园肠断处，日夜柳条新。

《闾门即事》

【唐】张继

耕夫召募爱楼船，春草青青万项田;

试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。

《清明》

【宋】王禹俏

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

16.《清明》古诗改故事 篇十六

沙沙沙!沙沙沙!”又下雨了。雨纷纷扬扬的，轻如牛毛，细如丝线，如尘似雾，从天空飘落下来。那雨轻轻地落在树枝上，树枝上的嫩芽钻出了可爱的小脑袋，睁开美丽的小眼睛，好奇地望着周围的一切。雨悄悄地落在草地上，草儿顽强地掀开了压在它身上的泥土，努力地钻了出来。它伸了个懒腰，打了个呵欠，开始贪婪地吮吸着春天的甘露。小草这儿一堆，那儿一簇，给大地披上了一层绿衣裳。草丛中开着五颜六色的鲜花，有黄的油菜花、红的玫瑰花、紫的三角梅、白的郁金香，它们竞相开放，争奇斗艳。几只燕子从空中叽叽喳喳地飞过，好像在说：“春天来了!春天真美啊!”

可这样的雨中美景，却吸引不了路上来来往往的行人的目光。他们来去匆匆，个个心事重重。行人中，有的扛着扫把，带着祭品，去扫祖墓，想起去世的亲人，心情十分悲痛;有的背井离乡，外出谋生，前途未卜，心情压抑;有的正走在投靠亲友的路上，前景不明，更是心烦意乱。他们头上顶着阴郁的天空，心情在小雨的浸润中显得更加沉重了。

行人中，一个书生模样的人格外引人注目，他就是杜牧。他身材偏瘦，皮肤白净，戴着斗笠，背着行囊，步履艰难。杜牧脸色憔悴，眉头紧锁着，形成了“川”字，一边走，一边还摇头叹息着什么。他已经赶了好几天的路了，加上这“天公不作美”，阴雨绵绵，到处迷迷蒙蒙，更使他情绪低落。此时此刻，他的肚子饿得咕咕直叫，口渴得喉咙像要冒烟。他多么想找个地方歇歇脚，吃口热饭，填饱肚子，再喝上几口老酒，解解渴，暖暖身子，然后好好地睡上一觉，该有多爽！然而这人生地不熟的，叫他往哪儿找酒家？唉！