小学美术教学案例免费

小学美术教学案例免费（精选6篇）

1.小学美术教学案例免费 篇一

高中美术免费课件

高中美术免费课件已经为大家准备好啦，老师们，大家可以参考以下教案内容，整理好自己的授课思路哦!

教学内容：人间生活——中国世俗绘画

课时： 1

教学目标：

1.知识与技能目标 体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的;了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品

2.过程与方法目标： 图表归纳、比较鉴赏法进行横向、纵向比较理解世俗绘画形成—发展—成熟

3.情感态度与价值观目标： 体验中国传统文化艺术，感受中华民族的伟大创造力，培养爱国情感

教学重点：作品是如何表现世俗生活的;这些作品的历史和文献价值。

教学难点：美术的历史发展过程中与社会背景的密切联系

教学分法及教具准备： 小组合作、讨论、探究式教学;课件展示。

教学过程：

一、导入新课：美术作品题材的变化(隋唐)

大家回忆以前学习的内容,可能会感觉到,美术作品主要到是在为宗教信仰服务，比如：金字塔、神庙建筑、石窟雕塑造像、墩煌艺术等。但随着历史的发展，宗教因素逐渐减弱，艺术家开始把他们的目光投向现实生活，开始在意自己的喜怒哀乐，在意自己的内心感受，美术也自然的从表现宗教性题材转而描绘日常的生活、自己的情感，比较真实地记录各种生活现象即描绘人间的生活。这节课我们就来一起学习《人间生活》这课中国部分。

欣赏现实照片与美术作品，对比感受。加深对世俗绘画的认识。

踢足球与磁州窑瓷枕孩儿蹴鞠图(宋);耕作与狩猎图。

二、世俗绘画怎样出现的?其社会条件、形式、题材等方面特点?

1、贵族生活 记载贵族生活，写实、记录的功能。

赏析《簪花仕女图》唐代周昉、《捣练图》张萱

反映了贵妇人什么样的生活状态?

体现了唐朝人什么样的审美观念?

作品属什么风格?

《韩熙载夜宴图》南唐 顾闳中

同学们自学p32，请同学介绍一下这幅作品的典故。

课件展示5个场景，配乐感受。(同学说说唐朝贵族的生活状态，社会特点，对美术的影响)

大家通过探讨、合作、交流对这幅画有了比较真实细致的.了解——五代“失意大臣”的社会生活，是画家深入生活的观察，使作品在当时满足了南唐后主李煜想了解到另一个人的私密空间的要求，同时对后人了解当时社会生活和韩熙载提供了宝贵真实的史料。

2、百姓生活(北宋时期的都城汴梁会是什么样子的都市呢?市民是怎么样生活的呢?我们一起来看一个短片来了解一下。 )

风俗画神品--北宋张择端《清明上河图》

画面高潮部分的三个片段，请学生讲解其内容，教师补充。借助古代画家的美术作品，大家对中国古代人间生活有了详细了解。

三、思考与交流

为什么画家能够在美术作品中表现出如此生动，丰富多彩的生活场面?

你是如何理解艺术与生活关系的?

小组讨论、探究，代表上台讲解。

四、总结回顾本课内容(表格形式)

作 品 《韩熙载夜宴图》 《清明上河图》

时代作者 南唐 顾闳中 北宋 张择端

题材内容 贵族夜生活 京城百姓的世俗生活

作品风格 工笔重彩 工笔淡彩

构图形式 分段式构图 全景式构图

审美趣味 采用分段式构图方法，画面动静结合、疏密得当;造型工整、色彩华丽;特别注重人物神情和内心世界的刻画，达到“形神兼备”的至高境界

采用全景式构图方法，画面场面宏大、组织有序，有铺垫、有起伏、有高潮;人物刻画栩栩如生、细节表现引人入胜;造型严谨、色彩淡雅，体现了宋代风俗画的典型特点

五、知识拓展，加深巩固(民族自豪感)

当我们的画家在画《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》，表现人间生活的时候，西方的画家在做什么呢?

他们正受封建神学思想的统治，在画基督，在画圣母玛利亚，直到元末明初欧洲开始文艺复兴，欧洲的画家才开始倡导人文主义精神。

2.小学美术欣赏教学 篇二

关键词：美术欣赏；引导；审美

中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）06-037-01

美术欣赏正是培养儿童艺术素质的一个重要途径。在新课程标准及实验教材中，我们可以体会到对现阶段对美术欣赏教学的重视，新教材较之原教材大大增加了美术欣赏的量，开阔了学生的眼界，同时也有益于发展学生性情、情感、自信和语言。

美术欣赏涉及到对美术作品形式的感觉、意义领会等方面的内容。作品背后还必须涉猎到人类文明的许多领域。那么，该如何对学前儿童进行美术欣赏教学活动呢？我想选择以下几个方面来谈一谈。

一、小学美术欣赏教学的现状及成因

学生对欣赏课的兴趣保留时间不长。学生欣赏作品缺乏深度，往往仅停留于表面的“像与不像”，“好看与不好看”。教师欣赏课教学方法较单一，学生欣赏的过程只是教师知识经验的反复，缺乏自主性和创造性，学生欣赏缺乏相应知识。

二、小学美术欣赏教学的方法与措施

针对以上欣赏教学中的现象，笔者提出以下几点方法与措施：

1、加强教师自身美学修养

加强教师自身语言、肢体表达能力，努力使美术欣赏课上得绘声绘色，加强效率。

重视欣赏课，精心准备教案，充分了解作品背后的人文内涵，不仅让学生赏其“形”，更应该赏其“神”。

案例1：在一次欣赏印象派画家凡高作品的欣赏课上，学生很不了解为什么被誉为“绘画大师”凡高的很多作品会看上去那么艳丽，甚至艳丽得有些想孩子的创作，不像是出自他们印象中的“名家”之手。于是我便和学生聊起了凡高生平事迹。听过梵高的故事后，学生仿佛恍然大悟，原来凡高的色彩明丽是有他发展的一个过程，有他的一种风格与内涵，所以以后如果学生再有机会接触凡高的作品，他们的认识应该就完全不一样了吧！

2、激发学生欣赏兴趣

美国教育家罗恩菲德说：“任何美的欣赏都必须要基于学生的反映。”学生在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无意识属性强，他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，而作品背后的人文内涵、背景文化却未能仔细琢磨。教师要通过有声、有色、有形的环境氛围，充分激发学生欣赏兴趣。利用投影等多媒体设备，尝试将美术与音乐相结合，激发情感，增进兴趣。

案例2：我在早期听到一位名师在自编欣赏教材《走近瓯塑》一课中的发挥让我印象颇深。周老师让学生有意识地欣赏传统工艺的基础上充分引导学生展开想象，通过让学生动手摸一摸制作的特殊工具；亲眼看一看温州的瓯塑做品；听一听专家的介绍；结合作品、根据材料的特点，在技法、材料、题材及表现形式上大胆想象、积极创新。并利用媒体观看瓯塑艺人和教师利用综合材料制作瓯塑的片段，让学生在整体的感官中真正走近瓯塑。最后，通过教师提问：“还可以结合什么材料？做在什么地方？……”拓宽学生思维，引导想到了用自己的旧玩具装饰作品，将传统的民间工艺加以传承与创新。

这位老师可以说是将欣赏课提高到了一定的高度，多管齐下：借助媒体欣赏作品；讲述作品背后人文内涵；动手制作体验瓯塑这一传统文化所带来的乐趣，更是深入感受文化本身，怎能不让人记忆犹新呢？

3、引导学生从不同的角度欣赏作品，提高欣赏层次

学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的。他们觉得画得“像”的就是好。而有些画得不“像”的作品就看不进去，而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。正是这些反差，他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像做唯一标推。教师在引导学生欣赏具体的美术作品时，应该注意选取不同理念的作品，使学生认识到在艺术史上这些观念并存的局面，从而拓宽他们的思路和限界。

在小学美术欣赏课的教学中，切忌把教学变成“蜻蜓点水”，不深不入。作为美术教师，我们应该充分利用美术欣赏在美术教学中独特的审美功能，在教学中体现“一学生为主体”的新美术教学观，注重学生的体验、发现、表现、创造和享受欣赏的过程，充分展示美术欣赏的感染、想象、激励、启迪、创新等方面绚丽的火花，让美术欣赏教学散发出迷人的光芒！

三、需要后续研究的若干问题

在小学美术欣赏课中，固然有许多方法形式，但在实施的过程中，笔者还发现存在不少亟需解决的问题：

1、学生欣赏的兴趣会随着教材的内容而波动。一些具象的、色彩感强的绘画容易被孩子接受，而一些相对色彩单一的、古典绘画就有学生不愿问津。这就要求教师针对学生的年龄特征、心理特点去精选教材。

2、如何开展课外美术欣赏活动？课外的美术欣赏可以开拓学生的视野、丰富美术知识、提高自身修养。可以有目的地组织学生参加一些社会文化部门组织开展的美术作品展、儿童绘画作品展等有意义的社会美术交流活动。

以上的若干问题，笔者将在今后的教学工作中继续研究探讨！

参考文献：

[1] 尹少淳.美术课程标准解读[M].北京：北京师范大学出版社，2002.175-1

[2] 江泽民.在北戴河会见诺贝尔获得者时的讲话[J].论科学技术，2002年，215-216

[3] 常锐伦.美术学科教育学[M].北京：首都大学出版社，2002.12.

3.小学美术教学案例免费 篇三

语文教学应促使学生通过阅读，感受文字的魅力，体会文学的美妙，领悟智者的思想，并结合自身性格气质，生活经历，情感体验产生自我呼应与感悟。引导学生在阅读过程中与文中的人物产生情感上的共鸣，或被文中描绘的情景所吸引而沉醉其中，或对文中所阐述的“理”有所领悟是阅读教学的归宿。而学生对文本能有所感、有所悟必须建立在必要的语言文字训练之上，没有语言文字为依托的“感”和“悟”必然是空洞而苍白的。因此阅读教学必须重视指导学生通过理解、品评重点词句来体会文中所包蕴的“情”和“理”。我们应该树立这样一种语文教学思想，即知识在训练中获得，体验在训练中得到，理念在训练中形成。

这里的训练不是指机械的操练，而是指引领学生掌握阅读方法，养成阅读习惯，锤炼阅读思维，倡导个性化阅读而进行的一系列的、有序的训练活动。因此有效的阅读教学应该注意精心设计语言实践活动，让学生在具体的语言实践活动中逐步提高自己的语文素养。

需要指出的是课堂中的语言实践活动不能游离于文本内容，偏离目标、教材和学生。应因人、因文而异，紧扣对文中关键字、词、句的理解、体悟来精心设计。找准发散点，依据教材提供的内容引导学生立足文本，又超越文本；抓住迁移点，创设恰当的情景，引导学生把习得的语言巧妙地加以运用，促使学生在迁移训练中把课文的语言内化为自己的言语。

教学中，教师的设计师很重要的，设计了这样一个语言实践活动：女主人到底吩咐保姆干什么？默读课文的3——6小节，联系课文有关内容说一说。学生要能讲清女主人吩咐的话，就必须仔细阅读课文，边读边圈画有关内容。在学生独立阅读抓住相关内容说了一段话后，教师又引导：想想在当时紧急的情况下，哪些内容是必须要对保姆说的？从而使学生关注当时“情况紧急”不容女主人说一大堆话，同时根据“吩咐”一词的意思——命令他人去做某事，因此女主人不必向保姆解释为什么要拿牛奶。学生在这样的语言实践活动中，既认真地去读文思考，又练习运用了联系上下文的阅读理解的方法，同时通过互动交流加深了对“吩咐”一词的理解，领悟到说话必须符合当时的情况，从而提高语言感受能力和运用能力。

教师抓住迁移点，以“说证词”为任务驱动，引导学生绕有兴趣地去读文思考，寻找证词要点，练习串说要点。我们欣喜地看到课堂上，全体学生都积极参与到活动中来，大家先是一遍遍读文，仔细圈画自己感觉重要的词句，接着小组内热烈交流彼此的“证词”，最后全班一起交流互动，课堂气氛非常活跃，学生在自主地阅读探究活动中，理解课文内容，迁移运用课文语言，充分体验阅读的乐趣。

教学《鸟的天堂》一课中，为了引导学生体悟为什么把大榕树称之为“鸟的天堂”，感受大自然的奇特，感受的人与树、人与鸟和谐相处的美妙。在教学第11节时，我们设计了这样的语言实践活动：请学生展开联想，想象一下画眉鸟此时仿佛在干什么？然后出示：一只画眉鸟飞出来了，被我们的掌声一吓，又飞进了叶丛，站在一根小枝上兴奋地叫着，仿佛在。有的学生说它仿佛在跟我们打招呼。有的学生说它仿佛在说：“你好，欢迎你们到我家来。”„„学生们积极开动脑筋展开想象，思维的积极性被激活，纷纷联系生活经验发表自己个性化的阅读见解。这时，教师说：“你们的想象力真丰富。现在我想请大家注意‘一只画眉鸟飞出来了，被我们的掌声一吓，又飞进了叶丛，’这句话中的‘一吓’这个词，想想受到惊吓的画眉鸟此时会说‘你好，欢迎你们到我家来。’吗？我们的想象能不能合理些呢？”学生思考片刻后争先恐后地交流道：画眉鸟仿佛在说“走开，别来烦我。”“你是谁？我不认识你！”“快来人，帮我把这些人赶走啊！”„„学生的思维逐渐亢奋起来，课堂里气氛热烈。此时，教师又说：“你们能联系文中一些关键的词语展开合理的想象，这个方法好！”说着又指着“一只画眉鸟飞出来了，被我们的掌声一吓，又飞进了叶丛，站在一根小枝上兴奋地叫着。”中的“兴奋”一词问：“可是，为什么此时画眉鸟的叫声在作者听来并没有惊慌、害怕感觉，反而是有些兴奋呢？你们能不能再联系这个词想想呢？”学生们开始议论纷纷，但却不敢举手发言，于是教师轻声诵读道——“榕树正在茂盛的时期，好像把它的全部生命力展示给我们看。那么多的绿叶，一簇堆在另一簇上面，不留一点缝隙。”仿佛灵光一现，学生们猛然醒悟，兴奋地举起手叫着：“我知道了，我知道了，我来说！”学生的思维越来越活跃，这个说画眉鸟仿佛在说“我不怕你们，你们别想抓到我！”，那个说画眉鸟仿佛在说：“你们来呀，来呀，嘻嘻嘻„„”，还有的说画眉鸟仿佛在说：“我有大榕树保护我，我才不怕你们呢！，只要我飞进树丛里，你们就再也找不到我啦！”„„此时教师总结：“这样看来，大榕树真是鸟儿们躲避危险的好场所啊！它给小鸟带来了安全，大榕树真是——”学生齐声说到：“鸟的天堂！”

4.小学美术教学案例免费 篇四

[摘要] 小学美术课堂教学是一项公民素质教育。新教材的改革过程中，冲击了原有的传统教学，促进了教学改革，更加激发了学生热爱美术这门学科。建立与新课程想适应的多元开放的课堂教学制度，是当前学校发展和教师成长的显示要求和紧迫任务。要想达到审美、认识、教育三者并举的教学效果，从以下三方面来改变美术的课堂教学：

一、内容上从遵从教材向因材施教的美术教育观转变。

二、方法上从注重单一课堂教学向多元化课堂教学转变。

三、评价上从注重结果向注重过程的美术教育观转变。

[关键词] 新课程

课堂教学

因材施教

多元化

注重过程

“美术”和“艺术”作为一百年前从西方输入的外来语，它们都源于同一英文单词：“art”。实际上，在西方各国通行的做法是把我们今天所理解的“美术”叫做视觉艺术。“美术”作为一个专门学科名称，不论从具体使用的科学性、准确性及应用性上，显然已无法承载它所涵概的范围和当代艺术的发展状况。

小学美术课堂教学是一项公民素质教育。如今九年制义务教育的美术教材已经在全国使用，纵观教材，比起旧教材来内容更加丰富多彩。但是美术这门学科，到底要达到一个什么目的，我想无外乎还是要培养学生良好的艺术素质、丰富的想象力及创造性思维。

普及美术课是美术课堂教学的双基任务与素质教育的要求。新教材的改革过程中，冲击了原有的传统教学，促进了教学改革，更加激发了学生热爱美术这门学科。但是事物是辨证的，新的教材有它积极的因素，同时也有负重的感觉，对教师的压力很大，教学难度也大，课前准备工作量大，没有相应的教具和学具。这大概就是新教材的一个主要缺点。针对这一现象，我认为建立与新课程想适应的多元开放的课堂教学制度，是当前学校发展和教师成长的显示要求和紧迫任务。因此，要想达到审美、认识、教育三者并举的教学效果，我们不妨从以下三方面来改变美术的课堂教学。

一、内容上从遵从教材向因材施教的美术教育观转变

一直以来，我们都在提“因材施教”，但在实际教学中，有几个教师是真正做到了“因材施教”呢？我认为“因材施教”应该一分为二，一是“人材”，二是“教材”。

人与人之间肯定存在差异，而一个地区的教材都是千篇一律的。针对不同地方的学生，我们是否一定要遵守同一教材中的内容，墨守成规地开展教学呢？新的教材有它的优势，但也存在着许多的不切实际。比如说在低年级过早涉入的水粉课和国画课。以浙版美术一年级二册的《水墨游戏》为例子，要求学生尝试用多种形式来玩水彩，并对效果进行联想、添画。根据我校当前的实际情况，由于学生人数多、年纪小、没有专用教室，或课前准备不充分，或工具使用不当，造成课堂效率严 1

重下滑，课堂环节掌控十分困难。再例如浙美版小学美术三年级五册《灵壁奇石》等一些课，在收集学具材料本身就存在及大的困难。让每个学生都动手参与几乎是不可能。

诸如此类课题，我觉得我们在教学时，应该进行一定的可行性分析，采取一定的改革措施，使教学行之有效。比如将教材整合，根据需要适当调动课时顺序，可以按美术的类别进行归类，并按内容的特点划分时间表，使重新编排的教材整体脉络清晰，然后在每一个整块类别中确定一个教研课题。一个课题下来，学生就可以通过一点明白一片。还可以对一些课题进行适当迁移，补充乡土教材，由于这些特有的物产取之方便，有容易被学生接受，有着亲切感，就好比我们自家里的东西，可能不值什么钱，但对我们每日的生活来说非常有意义。由浙版美术三年级六册“家乡的桥” 一课给我们无数启发——还有家乡的哪些物体也能进行创作？于是“家乡的特产”、“家乡的塔”、“家乡的农具”、“家乡的山”……形成了一个系列的单元教学，从教学内容的延伸，到教学材料的拓宽，最后到教学方法的开放……这样使学生既摆脱了原有课程没有相应学具的困境，又了解和认识家乡的一些别具一格的有特色的物产资源，并从中潜移默化地受到爱国主义教育，培养了热爱家乡、建设家乡的思想感情。

在研究的新课中，教师将是一个开拓者和创造者，多样化和选择性的课程更要求美术教师在教学中不断完善自己，不断更新教学观念，不断提高自身文化素养和业务能力，才能形成自己的特色教学风格，才能与新课程同行！

二、方法上从注重单一课堂教学向多元化课堂教学转变

加德纳教授认为，人在实际生活中所表现出来的智能是多种多样的，多元智能理论所指的“多元”并不是设备的多元，而是启发的“多元”、教育的“多元”，同时也是适应人潜能的“多元”，以教材内容及现实生活为素材，从学生的潜能本质开始设计，以最终实现个体发展的多元，构建完美、高素质的学生个体。

在新的理念下，新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素质与美术素养。小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务，以学生为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、表现力等方面的能力。美术教师在教学中应该重新定位自己的角色，教师不再是知识的传授者，而以学习者的平等心态参与到学生自主学习活动中去，协同合作，师生互动，教学相长。

单一的教学已经不适合当代的素质教育。在美术课堂注重跨学科学习，将美术和电教相结合，美术和音乐相结合，把美术课当成一种美术文化课来上。开阔学生的视野，让学生在最短的时间内产生作画意图和情绪，根据不同内容采取不同方法：例如手势法、谜语法、口诀法等来激发学生兴趣，连环漫画法、分工合作法、一课多练法等进行作业创作。使学生尽可能地施展自己的智能、锻

炼自己的智能、提高自己的智能。

在上二年级三册《向日葵》一课时，为了使学生更深刻的了解书中大师凡·高绘画作品和人生经历、性格的关系，我运用设问的方法导入，投影显示凡·高的另一作品《割耳朵的自画像》，并提出以下几个问题：凡·高的耳朵是谁割的？他为什么会割下自己的耳朵？他会有什么样的性格特征？他的人生经历会怎样？绘画作品从哪些方面体现出画者的性格特征？在一串疑问中，学生好奇讨论，猜测、疑虑、敬佩……，在学生兴趣盎然中，开始了新课的学习。

为书本上的范画作品改画名，是一个培养学生的艺术想象力，艺术解读能力的好方法。浙版美术一年级第一册《大雨和小鱼》，学生给作品取了很多可爱有趣的名字：《海底世界》、《华美的舞会》、《化妆舞会》、《谁偷吃了我的泡泡》、《一起上学去》……，学生的语言智能、视觉空间智能、音乐旋律智能可见一斑。

美术课堂是组成人类智力因素不可缺少的因素，让美术课堂生活丰富起来，必定是让人类更科学、更文明、更完美。

三、评价上从注重结果向注重过程的美术教育观转变

评价是美术教学过程中一个重要的组成部分，如何评价学生对学生学习美术起在着至关重要的作用，遗憾的是在我们的美术教学活动中，很多教师还没有认识到这一点，只关心结果不关心过程的态度，久而久之必然会使学生失去美术学习的兴趣。

美术学科同其他学科不同，其评价准则比其它学科要模糊得多，没有一定的框架可依。传统上，美术教师评价学生的美术学习，对于学生美术学习的优劣，通常是通过最后一次学生一幅绘画作品来决定学生这学期美术学习成绩。很显然，这样“一锤定音”的评价，根本不能反映学生的学习情况，也没有对学生的将来学习产生促进作用。文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”在小学美术教育中尤为适用。努力的过程就是素质教育发展的过程。

美术评价时，面对两幅差不多或各有长处的两幅作品，我们不能从简单的分数或是优来区分，这样只会给孩子在心理上造成一个人为的障碍。我们不但要注重教师的评价，还要兼顾同学、家长对被评价者的评价，最后还应该听听学生的自评。

美术的评价更应该关注学生课堂上的表现。教师应该尽量多的去给学生创造更多的表现机会。只要学生大胆的创造，哪怕是可笑的想法，哪怕最终的效果不是太好，教师都应该给予充分的肯定，所以在评价学生的作品时，要尽量避免以成人的主观、武断地评价儿童作品。我们应该给那些具有自己独特见解，独特风格的学生给予充分的肯定，让学生找到自信，找到思维飞扬的激情，使评价真实客观的反映学生的美术学习情况。

只要我们本着培养学生的兴趣，提高学生的审美及综合能力的目的，在评价过程中运用一切能

用的方式、方法，让我们的学生真正作到敢说、敢想、敢画、敢做，那么，我们的评价过程就不会有偏离，小学美术教学评价的作用也就真正的落实到了位置，因为美术教学并非是专业教育，也不是为了培养专业画家。

总之，小学美术课堂教学只有从儿童特点出发，改变以往学科为本位的传统教学方式，从根本上改变学生的学习方法。今后在合作与探究的学习方式上进行探究，以期发现，研究和解决学生教育、教学中的新情况、新问题，掌握其特点，发现其规律，摸索一条适合我校学生实际的教育新路子。

参考文献：孙辉.邵宏 《趣味与批评》[J].新美术，2003，（2）

钱初熹.美术教学理论与方法[M].北京：高等教育出版社，2005.邵大箴 《还艺术本原》[J].美术之友，2003，（4）

尹少淳.美术教育:理想与现实中的徜徉[M].北京：高等教育出版社，2005.崔国强.“考艺热”现象分析[J].中国成人教育,2005

5.小学美术教学案例 篇五

课题：添画 【教学目标】

1、知识与技能方面：通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解 “画”不一定使全是画出来的，也可以“添”的更生动，通过添画的技巧，让学生掌握创作技能。

2、过程与方法方面：感受添画带来的愉悦，让学生的想象力更丰富。

3、情感态度与价值观方面：通过本课的学习，激发学生对美术的热爱。

【重点难点】

1、通过剪、拼、贴等制作方法，添加使原有画面更有趣生动。

2、引导学生探索、创造性地进行自主表现

3、明确添画的基本原则，围绕一定的主题创作添画。想象力不能脱离实际，想象力要生动但不能胡思乱想（如：添画时不能把鱼添在树上，把轮船添在空中等）。

【设计意图】

教学活动不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要鼓励学生积极参与造型表现活动。每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象创造力。我们教师应在新课标精神和有关理念指引下，着眼于童心的释放，启发儿童创造力，不仅要努力地传播美术文化，而且要时刻注意培养学生的创新意识和创造能力，保护学生的独特个性，给予每一个孩子足够的空间让其自由发挥。

本节课旨在借助“添画”，引导学生了解“添”的原理，让学生在添过程中培养创新意识，并激发对美术的热爱。

【课前准备】

1、收集图片：广泛收集各种图片，特别是收集各种内容丰富的画报等。在收集的过程中，了解图片的内容。

2、整理图片：收集来的图片内容比较凌乱，需要通过筛选将内容相近的图片留下备用。

【教学设计】

一、欣赏作品导入

出示添画作品，让学生欣赏。接着趁学生情绪高涨之时，介绍作品并出示课题：添画。随后，教师提问：

1、看了以后有什么感受能说说吗?

2、这些作品你们能做出来吗？

二、探究学习，创造设计

1、师：这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以添些内容使这幅画更生动。如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢?

师生共同归纳出三种添画方法：

A.直接剪贴，根据主题图片的需要，在自己收集的图片中找那些内容相关小图案，剪下贴到主题图片中，使画面更丰富生动。

B.先绘画后剪贴，即用彩笔先在白纸上画出所需的图案，再剪下贴到主题图片中，使之变的更加有情趣。

C.也可以用彩笔直接在主题图片添加图案，体现小作者的构思。通过多种方式，使学生能最大限度发挥其想象力、创造力。(板书:选材—构思—制作)

2、师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法。现在你们想自己也创作一个好吗?

3、学生创作，教师巡回辅导（先确定主题图片，再选择自己喜欢的方法创作添画）

师：接下来同学们就用自己准备的材料,根据课本上的添画设计创作。可以先用绘画的方法完成你的设计形象，再剪下来，贴到画面最理想的地方；也可以将你准备的小图片中有用的部分剪下来贴到最理想的地方。可以单独完成也可以几人合作完成。

4、拼贴成画 学生通过想想、剪剪、拼拼、贴贴等制作方法，通过添加拼贴使原有画面更有趣生动。教师引导学生巧妙利用图片，使画面具备最真实的美感。

三、欣赏评价、自我评价

小组内学生互相介绍自己的作品。

每组推选一个最好的作品，派代表给大家介绍他的作品。

2、生生互评，全班交流

让学生说出自己喜欢哪个作品，为什么？

3、教师评价

结合学生的意见评价出优秀作品。

四、展示优秀作品

展示获得较高评价的优秀作品，让学生在欣赏中体验到成功的乐趣，并相互学习，相互促进。

五、拓展延伸

1、二年级（1）班同学小丽刚搬了新家，她想把自己的小房间打扮得漂亮一些。她画了一幅画但是自己不满意，大家能帮她把这幅画“添”得更美丽吗？（小黑板出示这幅画）

2、添画

3、全班交流

六、课堂总结

同学们，美丽的“添画”是来自你们的巧手，它们以丰富的内容，瑰丽的色彩和巧妙的构思博得了同学们的赞叹．它们是大家雕琢而成的精品，经过同学们的智慧和巧手，创造出更多新颖独特的作品，我们每位同学只要善于观察,乐于思考,精于创作那你们都有机会成为未来的创作家。

【课后反思】

在美术教学中，手工教学不仅是纸工制作，还包括图片、布料等添画。运用这些微不足道的小事物，可以给它注入新的生命。添画为拼贴设计提供了多种表现手法。在制作过程中既能培养学生对美的认识，还能培养学生的动手能力。

面向全体学生，给每个学生一次展示的机会，这是符合小学低年级学生的一般心理特征的。这是学生“自我实现的需要”。对于小学低年级学生而言，他们往往呈现一种以自我为中心的现象。他们往往对自己的作品特别感兴趣，他们都希望自己的作品能被展示。如果让学生向同学介绍自己的作品，他们个个都争先恐后。在这一过程中，看似学生把自己的作品介绍给了同学，实际是自我欣赏的过程，也是自我满足的过程。

6.小学美术创意教学策略 篇六

一、实施同课异策，鼓励个性发展

由于每个人在生活与实践活动中表现出的特点与行为存在差异，学生在气质、能力、兴趣、动机、理想等方面存在不同，所以传统教学中千篇一律的教案和教学传授形式已经不太符合现阶段的素质教育需求。基于新课改的教学理念，美术教学应该遵循因材施教的理念，重视学生个性发展，鼓励学生发展自身特长与优势。实施同课异策教学策略，针对不同班级、不同个体展开个性化的教学指导，引导学生充分展现自我，实现创造活动。

例如在《鞋子的联想》一课中，对于基础好的同学，教师应该鼓励他们一对一帮助一些设计能力差的学生，调动学生参与积极性。鼓励全体学生从身边的事物入手，创新设计与绘画。采取不同的教学与评价策略，提升学生学习自信心与自尊心。教师要在实践中不断探索与改进，科学实施教学策略，制订完善的教学方案，实现全面教育和综合素质教育。

二、打造宽松氛围，激发创作兴趣

结合小学生的认知水平、兴趣爱好、年龄特点，在实施小学美术创意教学的过程中，教师应该营造宽松氛围，激发学生创作兴趣，关注学生的知识与能力发展，采取适合小学生的教学策略，以积极、乐观、宽松、愉快的教学氛围激发学生的想象力与创造力。灵活变换教师角色，设计开放教学方案，给学生心灵、情感与行动上的自由，鼓励学生创新思维、动手实践、交流合作、互助提升，在自主操作与亲身感受的过程中，提升艺术修养和综合素质。

例如：在学习“笔的世界”这一主题的相关知识时，为提升学生绘画能力、设计能力与想象力，教师将学生分为几个小组开展活动，上好创意课程。由每小组4人交流自己最喜欢的笔的特点以及它的作用，从笔的外衣装饰、笔的设计、笔身的凹凸、笔的作用、握笔处的设计、笔的独特功能等方面进行创意思考。并以快乐的交流活动，激发学生创新思维，展开最常用工具——笔”的创意设计。

三、运用传媒辅助，提升感官体验

教育传播媒体是教育信息传播的载体，它对教学活动的开展、教学材料的传播具有非常重要的作用。美术是一门视觉艺术，它的创作过程与创意产生都需要视觉感受来完成，线条、形象、色彩、质感、肌理、空间都表现出视觉直观性。因此，借助传媒的运用，丰富直观感受，拓展教学表现形式具有重要的意义。现代教学传媒是多媒体辅助教学，借助多媒体教学中音频、视频的直观性，以及教学资源的丰富性，可以极大地丰富学生的创意空间。

例如：学习“凝固的音乐——建筑”课程时，教师可以在课前收集关于建筑的纪录片，并通过文字、图片与音乐的形式，展示出世界上美轮美奂的建筑群体，如印度泰姬陵、法国里昂国际机场、澳大利亚悉尼歌剧院、埃及金字塔等。上课时组织学生交流探讨“心目中最美的建筑”，以及在旅游过程中见到过的具有人类艺术魅力的瑰宝，并通过绘画勾勒出自己的作品。在多媒体画面中想象、联想和创作，能极大强化学生创新思维，提升学生艺术修养。

四、丰富教学形式，强化综合能力

为发散学生思维，培养学生创新能力、实践能力、交流合作能力，在小学美术教学过程中，教师要采取丰富的教学形式，不局限于传统的教学课堂，应该扩宽学生视野，引导学生在户外、在生活中、在身边发现艺术的美。因此，采取多样化的教学形式，如创意竞赛、户外写生、黑板报作品展示、电子美术作品制作、综合实践活动等，不拘泥于传统教学方式，通过不同的教学形式，激发学生参与兴趣和创新思维，加强师生、生生良好互动，强化学生参与意识，并使他们在整个过程中获取知识、提升能力，鼓励学生实践探究、互助合作，实现美术教学三维课程目标。

通过实施同课异策、打造宽松氛围、运用传媒辅助、丰富教学形式等创意教学策略，教师可以打造创意思维空间，鼓励小学生自主思考、创新思维、综合实践、交流合作、互助探究，围绕美术主题，展开构思、想象、绘画与对比，从而强化学生知识与能力。小学美术创意教学应坚持以学生为本、因材施教的教学理念，更需要开放学生思维，引导学生站在更高的视角观察身边的生活、周围的世界，鼓励学生自我感受、体验与反思，由此提高综合素质。◆（作者单位：江苏省泗洪县临淮中心小学）