少年宫美术组活动计划

2024-09-05

少年宫美术组活动计划(精选18篇)

1.少年宫美术组活动计划 篇一

少年宫美术活动计划

随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化.面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量.为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下: 一,指导思想: 继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破.二,教学目标: 根据以往的教学经验,针对于学生不同的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学.设计和手工继续深入学习.提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力.并在教学当中注重培养学生的观察,记忆,思维,想象和动手能力的提高.让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务.三,具体工作: 成员:七、八、九年级兴趣小组全体成员 ①继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平.本学期,将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程.②课堂教学活动.加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究.在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究.”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平.针对于学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能.四,教材的特殊处理: 1新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习.2一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要.为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量.3根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学.4要求学生作好材料的准备工作.要做到:课前布置,课时检查,课后整理.材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程.五,教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生.因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的.但不能因此影响正常的教学.总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量.

2.少年宫美术组活动计划 篇二

一、基础素描的训练

素描是一切造型艺术的基础, 是掌握造型艺术的最基本、最有效的途径。因此, 基础素描的教学要注意以下几个问题。

首先, 培养学生正确的观察方法。从心理上讲, 观察实际是一种思维方式的“外在表现”, 而绘画艺术更是如此, 绘画是借助具体的视觉形象来表达艺术家内心感受的艺术, 它不仅是一门用心感受的艺术, 也是一门用眼去观察世界的艺术。德加说:“素描画的不是形体, 而是对形体的观察。”而怎样用眼, 怎样观察, 则直接影响甚至决定了学生绘画作品的好坏。

其次, 培养学生的素描意识。素描主要靠明暗关系来表现物象, 因此, 教育工作者要教会学生抓住黑白元素的对比以及灰色的过渡和变化, 来达到表现物象的目的。一切物象的明暗来源于光线的作用, 所以说, 光是素描的一个重要元素, 光在素描中影响着画面虚实关系和色调关系, 主要表现在黑、白、灰的大关系中。因此, 要让学生首先确定光的方向, 以达到突出主体的目的, 再确定明暗交界线及投影。只有这样, 画面黑、白、灰的关系才能相互促进、相互协调, 才能达到统一的效果。

再次, 循序渐进的教学原则。在素描教学中, 应遵循循序渐进的教学原则, 教育工作者应重新从几何体开始, 引导学生从几何体写生过渡到静物学写生, 再过渡到人物头像写生的顺序进行教学, 把素描基础性训练分解成若干个知识要求, 认识物体的基本结构特征, 强调素描的知识、认知与技能训练, 从而解决诸如“形体比例、体积、结构、明暗、质感、空间”等一系列问题。掌握正确的透视、形体结构的规律, 充分理解构图、黑白灰与画面整体效果之间的关系, 使作品更具有艺术性和欣赏性。

二、基础色彩的训练

在色彩教学训练中, 教育工作者应在已有的基础上, 加强学生对色彩基础知识的掌握、色彩感觉的培养以及色彩关系的把握和艺术表现能力。具体来说, 应注意以下几点。

首先, 培养学生对色彩的第一印象。印象是人们对具体物象的第一感觉, 可能是一瞬间的结果, 但往往是非常鲜明、清晰的, 所以要求学生在画色彩作品时, 始终保持看见静物时的第一印象, 是把握色彩感觉的前提和关键。

其次, 学会用色彩的眼光看物体。色彩写生主要是训练在自然光的条件下, 物体的固有色在光源色、环境色的影响下色彩的变化, 需要学生从理论联系实际, 观察物象的变化, 用色彩的眼光去看待所描绘的对象, 去捕捉五光十色的世界, 然后, 用色彩去表现一切。这就要求学生把描绘的对象看成光与色微妙的调合, 光源色、固有色、环境色的交织, 受光部和背光部的冷暖对比, 共同组成一个色彩的交响乐。教育工作者要求学生在写生时, 不必过分关注物体的形状特征, 而是把对色彩的体验和感受充分表现出来。

再次, 学会对总色调的把握。色调总能给人以提示, 体现出作者作画时的心情, 传递着作者的情感。对色调的理解和把握是色彩写生水平进一步提高的关键, 也是色彩写生的必备要素, 教育工作者在教学中要强调对总的色调的把握, (如暖调、冷调、灰调等等) , 小块色彩的表现必须服从于大色调中, 使画面的色调既有变化与统一, 又能对比协调。这就要求学生在作画过程中, 先铺大色调或用有色纸, 都可以使画面的色调趋于统一, 此外小幅作画训练也是一种好的方法。

三、速写训练

速写是训练造型能力最简便有效的方法和途径。速写要求感觉敏锐、表现简练, 能很好地训练学生的观察能力、造型能力。因此, 在青少年活动中心的基础美术训练中, 教育工作者应适当加入速写训练。

速写训练首先从临摹入手。初学者应该从临摹开始, 通过临摹练习, 学习他人的表现技法, 一方面可以感受速写的基本样式, 为今后写生奠定基础;另一方面通过临摹提高造型能力、表现能力, 特别锻炼了学生的手感和笔感。当然, 临摹应从规范的作品开始, 临摹一段时间后就要尝试写生, 可以从几何形体开始, 进行多角度的写生练习, 带着问题去观察和表现, 然后慢慢的过渡到静物、风景、人物等等, 这样会更有针对性和实效性。

其次以线条训练为主。线条是速写的主要表现形式。线条概括、简练, 能直接抓住对象形体本质特征, 有效避免明暗色调的干扰。教育工作者应教学生学会运用线条的长短、粗细、深浅、曲直、松紧、疏密变化表现具体的物象, 使画面具有一定的视觉美感。

总之, 关于基础的美术训练不止这些, 还需要我们美术教育工作者进一步研究和总结, 想办法调动学生的绘画兴趣, 在不知不觉中让学生沉浸于绘画过程, 密切关注学生的发展, 及时协助学生解决学习过程中遇到的各种问题, 挖掘学生的绘画潜能, 促进学生的个性发展。

摘要:学习如同登塔一样, 不同的年龄有不同的知识点, 不同的知识有不同的要求, 同样, 美术的学习也是如此。经过兴趣培养阶段的练习, 随着学生年龄的增长, 有一部分学生对绘画的学习兴趣表现得非常浓厚, 他们的领悟力强, 绘画技法扎实, 极具美术天赋, 此时, 美术工作者应对这一部分学生进行基础的美术训练教学, 从而实现学生个性的发展。

3.少年宫美术组活动计划 篇三

当前,随着网络的进一步普及,图象记录和传播的作用不断增大,视觉文化对我国青少年的学习和生活产生了不可忽视的巨大影响。视觉文化像一吧双刃剑,在促使青少年开阔眼界、活跃思维、获得审美体验的同时也产生着许多负面的效应,例如广告、网络游戏等引发了青少年的心理问题。而视觉文化范畴中的许多部分与美术教育相关。因此,通过正确的学校美术教育能促进青少年的心理朝着健康的方向发展。美术教师在其中起到了至关重要的作用,在面对敏感、自我、矛盾的学生时该以何种方法何种技巧引导学生形成积极向上的审美观、价值观和世界观,成了广大美术教育者的重要任务。正如常锐伦所说:“美术学科教育正是通过充满感情的艺术形象,从感性上打动学生,使其感之以美,动之以美,然后晓之以理,达到陶冶情操,使之心灵美好,行为高尚,身心得到协调健康发展。”而只有切实了解学生所思所想,从学生的心理状态出发,才会让美术教育得到事半功倍的效果。那,到底怎样才能让美术教育与心理教育得到双赢呢?

笔者以为,可以在以下二个方面做努力:

一、准备学生

初中学生还处于身心发育时期,对美术的技法与知识有了一定的了解与熟悉,但是对事物的写实认知仍处于模糊阶段,特别是对事物的造型、色彩、创新等处于知觉困境。初中生已经对小学的简单绘画已经烂熟于心,如果课堂还是像以前一样千篇一律,自然无法引起他们的兴趣与参与感。心理学家马斯洛曾把人的内心需要的最高境界概括为“自我实现的需要”,这就要求着我们教师要努力开发各种资源,把美术与音乐、信息技术进行整合,让美术不仅仅只有视觉上的冲击,还要通过绘画教学重新唤起学生的知觉想象能力。爱因斯坦曾经说过:"兴趣是最好的老师"。积极的思维和良好的效率往建立在浓厚的兴趣之上。而要引起学生的兴趣,你首先要了解学生在想什么。所以,美术教师们应该从学生出发去备课,而不是站在自己高高的楼房上去给平地上的学生授课。这点笔者深有体会。

美術课堂要想获得对学生思想方面良性的作用,首先要确定站在学生的立场上去备好每一个细节,而不是将自己“以为”的东西强加于学生。在激发学生兴趣之后,从青少年的心理来看,获得成功的体验将是一件令人感到非常愉悦的事情。

二、准备教师

一堂优秀课的重要体现在于教师激情的展示。老师本身的情绪会影响整堂课的气氛。要在充分备课之外酝酿一定的教学情绪去感染自己,像一个演员或者更像一个节目主持人,了解内在情感目标的递进和和转化。这样,学生才会受到教师情绪的感染,跟随教师的脚步去实现你的教学目标。

但是,除了教师自身高昂的情绪之外,还应具备以下两点要素:

1、课堂机智

课堂不是一道只有一个答案的填空题,总会有很多奇特的火花闪现。有学生的奇思妙想,有学生的“捣蛋”,总是会干扰到一堂课的思路。但从青少年的心理出发,对他们一贯打压肯定不是明智之举,只会让课堂陷入僵局。在这个时候,学会用巧妙的方法扭转这些“突然”,也成了一名教师必备的要素。

教师一定要具备良好的课堂机智。课堂机智主要包含两方面内容:既是指教师在教学过程中临堂发挥的灵感教学,即教师能以其敏捷的思维能力与应变能力随机调整与课堂教学进展不一致的内容或节奏,又是指教师能从容面对课堂上的突发事件,以巧妙的手段予以引导、转化、淡化等恰当处理,将教学引向深入。

对于课堂上的突发事件,有些教师可能会采取回避的态度,怕影响自己上课,有些教师可能会比较冲动,凭一时感情简单武断地予以处理。富有课堂机智的教师则会比较冷静、理智,或者以幽默风趣的语言加以化解,既能轻松一下课堂气氛,又能集中学生的注意力,或者以此为教学的新契机,就势组织学生讨论争鸣,激活学生的思维,并巧妙地将学生高涨的情绪导向教学的正题上来。

当然,处理课堂突发事件,前提是尊重学生的人格、维护学生的自尊,要从学生的心理出发,维护小小的面子。对教师来说,让课堂回到轨道,对学生来说,会明白互相尊重的重要性。

2、给他们点阳光

青少年富于幻想,胸怀远大的理想与信念,对未来充满美好的向往。但是他们又是急躁的理想主义者,对现实生活中可能遇到的困难和阻力估计不足,以致遭受挫折,就容易引起激烈的情绪波动,出现沉重的挫折感,有的甚至悲欢失望,严重的陷入绝望境地而不能自拔。

教师是教学情境的创设者,是教学活动的组织者和指导者,是学生心语的倾听者和积极的反映者。因此,在对待学生的课堂反应和作业方面,美术教师应该要以更细腻的观察与更全面的评价来对待。

学生喜欢说这样一句话:“给我点阳光,我就灿烂。“教师都要有一双慧眼,善于发现学生的闪光点与创意。学生之间的差异是客观存在的,作为教育者只有尊重差异,因材施教,才能取得最佳的教育、教学效果。赏识教育,不仅要赏识优秀学生,也要赏识后进生。

很多研究都曾经说明这一点,在人的本性中,都希望得到别人的赏识,得到别人对自己各方面的肯定。青少年的知识粗浅,意志脆弱,但又极力地想表现自我,想得到别人的承认。他们的生理以及心理特性注定了他们的幼稚性与不成熟性。如果我们都以赏识的眼光和态度去对待他们,从积极的方面去肯定他们的成绩和进步,则可使他们看到自我的价值,从而向更高的目标去努力。

当然,赏识教育中也包括“批评”。对学生的错误也要及时提出,并要求改正,不能一味地要去赞美,而忘了青少年的自我意识还不够稳定,对自我评价过高,会产生沾沾自喜,甚至居高自傲、盛气凌人的心理。

4.少年宫美术计划 篇四

少年宫美术兴趣小组活动计划

本学期参加的人数与上学期相比有了明显的增多,很多学生是本学期刚刚报名参加,在以前并没有经过相应的培养训练,只是凭着好奇心、兴趣来学,其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识,又要满足其他学生,本学期我采用了教学法。

蜡笔这种最普遍的绘画工具每一个小孩子都能接受,在平时的美术课上孩子们使用的最多的工具也是它。在美术兴趣小组活动中采用这种绘画工具学生能很轻松的表现。同时也使一部分没有基础的学生克服了的畏惧心理。当然美术兴趣小组应该有自己的特色,如果只是教简单的蜡笔画也就失去了开展这一兴趣课的意义,而且另一部分有基础的学生也得不到进一步的发展,所以本小组在进行蜡笔基础教学的同时也加入了蜡笔技法教学。具体总结如下:

重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话、等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性的运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发展自己独特的见解。在美术教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美趣味。

从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学中唯一主角的现象,提倡师生间的情感交流和平等关系。

教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

5.乡村少年宫美术活动方案 篇五

美术活动实施方案

一、活动方案的目的意义

美术课外活动是美术教育的一个重要组成部分,是课堂教学的补充和继续。组织课外美术兴趣小组是开展课外活动的一种形式,它作为发展学生的爱好特长,培养全校和班级的美术骨干,推动全校的美术学习、美术活动以及为培养美术人才打好基础的一个重要方面,不仅可以提高学生的观察、理解能力和欣赏、评述能力,还能激起学生的求知欲望和创作兴趣。

二、活动方案的具体目标

通过兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

三、活动方案具体内容和活动步骤

(一)活动内容:

1、使学生了解一些简单的美术常识知识。

2、以儿童画为主,以手工制作为辅,以创作装饰画、自作画为主进行教学。

3、给学生自己创作作品的时间和空间。

(二)活动步骤:

1、组织健全美术兴趣小组。

参加成员坚持自愿报名,辅导员筛选,确保参加学员的水平,激发学生的责任感和荣誉感。精心制定活动计划,保证兴趣小组的深度、广度和密度。

小组活动主要有三方面:⑴重视基础训练,对素描、色彩、速写、工艺美术,抓住难点强化训练,解决课堂中难以解决的问题。⑵指导学生参加与校园环境布置,重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标,设计海报、黑板报、墙报,学习布置会场、美术展览等等,边学边实践,边干边提高。⑶指导学生从事美术创作,培养学生观察与热爱生活的习惯,以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律,创作出内容积极向上,催人奋进,有较高艺术品味的作品来。

2、经常开设美术知识讲座。

优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展,客观事物的审美属性日益突出,缺乏审美能力和美术素养的现代人,将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学,可以培养学生健康的审美观念和审美能力,陶冶情操,完善人格,把学生引向健康成长的道路。我们经常举行美术知识讲座,诸如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》、《全国美展欣赏》等等,通过多媒体观看全新的各类美术图像,同时还观看录像、放幻灯,或三五成群地围坐在一起翻看大画册,边看边议,畅谈感想。

3、定期举办学生作品展览。

举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为同学们提供表现自己实力,增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导,严格把关。学生大胆构思,不拘一格,精心绘制,多出佳作,在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学,提供条件为他们举办联展和个展,努力培养出色的艺术人才。

4、举行美术绘画比赛。

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。我们举行了速写、美术字、墨板报设计、简笔画、记忆画等比赛,通过训练比赛,大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。

四、采取的措施:

(1)辅导员要认真负责,把它看成是学校教育的组成部分,使小组活动开展得生动、活泼、丰富。

(2)做好组织工作。

(3)安排好活动时间和活动地点。

6.参加少年宫美术活动有感1 篇六

孙荣辉

美术兴趣小组课外活动的组织,以培养学生的综合素质和发展智能为核心,强化美育,进一步提高美术鉴赏能力,促进学生的学习和技能的训练,培养和发展学生美术创作才能。美术兴趣小组课外活动的组织首先是组建小组,确定小组成员及小组的拓展学习内容,它是美术课外活动的主要组织形式。我根据学校的具体条件妥善规划,小组的人数以5-15人为宜,选出大组长和每个年级的小组长,制定学习纪律和学习计划,安排了固定的活动地点和时间,如美术兴趣小组的活动为每周五下午放学后16:00—17:30,在学校美术工作室进行。

(一)美术兴趣小组课外活动有选择的制定学习计划

例如水粉画、素描等。具体而言,在课外延伸内容上,可以粗略分为三类。第一、以开阔学生视野、增强学生美术知识与文化修养、陶冶高尚情操为主的内容。通过活动的展开,可以增强学生的文化修养,深化学生对自然美、人文美、社会美、艺术美的认识和感受,接受审美教育、促成个体的全面发展。第二、以培训和发展美术方面的技能为主的内容,这一内容主要是根据学生的不同爱好进行有目的、有计划的特长训练,以期增强学生的表现能力和创作能力。如兴趣小组课外活动中,开展了素描石膏系列专题、素描头像体验教学、水粉静物、钢笔书法,极大地丰富了课外活动的内容。第三、灵活安排的美术课外活动内容。这种活动具有临时性、选择性、不确定性等特点。我校八年级杨琪同学,叶巧云同学进步很大,在素描技巧的表达和画面细节的处理上更加细致了,他们运用所学的知识技能,参与到社会实践和美术品的观摩中,不仅得到了技巧上的训练,而且还提高了对素描的认识和理解。

(二)美术兴趣小组课外活动的辅导方式

美术兴趣小组课外活动综合起来大概有四种不同的辅导方式。第一是集中式。针对美术兴趣小组全体学生的情况进行集体授课辅导,有固定的教室,作为一个特殊的团队或集体,在规定的时间内,按照教学计划、活动内容进行学习和训练,如同平时在班级上课一般。第二是分散式。分散式是指在学校规定的时间包括美术兴趣小组规定的活动时间之外,学生按照教师的布置及要求,在课余时间内完成作业。

第三是分组式。由于受学生年级所学内容的不同、学习时间的先后不同等因素的影响,美术兴趣小组课外活动往往要进行有必要的分组练习,它与分散式不同的是,分组式或是在集体活动时间内的分散,是小组中的分组活动。例如同样是素描教学的内容,七年级组是画石膏几何体、八年级组是静物、九年级组是人物图像。

第四是专题式。这种辅导方式的以集体式为基础,与它不相同的是,专题式辅导在内容上式相对独立或者说具有针对性的,往往我会在了解学生现状的基础上,对专题内容有明确的规定。当然,不管利用用何种方式对小组成员进行辅导,还是进行美术知识与技能培养,它与课堂教学的教育原理是一样的,甚至可以说,这种课外教学的延伸比课堂教学要生动、丰富得多。所以,作为一名合格的美术教师而言,不能将美术兴趣小组的课外活动当成额外的负担,而应竭尽全力把它组织好。在多种辅导方式的选择和应用中,我还要做好以下的工作,以利于更好的组织好活动。

首先是美术兴趣小组课外活动计划的制定,具体安排好时间、地点。提前向学生预告活动的主题内容,以便让学生提前做好准备,这与课堂美术教学的展开并无多大区别,只是在内容上不同罢了。地点为学校画室。其次是要取得学校的支持,向学习教务处上交课外活动的计划,让学校将此计划纳入到学校艺术教育的总体计划中,必要的时候与班主任甚至是家长进行交流,让他们了解学生学习情况的思想状况,以期形成有利于学生发展的积极的教育合力。再次是注意在活动内容的选择上要具有丰富性和趣味性,形式多样化,使学生在学习中有快乐感、愉悦感,以增强学习美术的兴趣,同时,在活动的开展中使学生的身心都受到良好的教育。

7.少年宫美术组活动计划 篇七

第一, 传统观念的制约。长期以来, 社会上普遍存在一种重智力而轻美育的现象, 在传统观念的影响下, 美术仅被当做个人的兴趣爱好。第二, 教学方法陈旧。教育者当中普遍存在只注重专业技能的钻研与训练的现象。在艺术理论与教学理论的学习和实践中, 教育者往往只看到表面的教学成效, 在教学方法上墨守成规, 有着人云亦云的不良倾向, 忽视了与青少年的沟通, 不善于调动青少年学习美术的信心和热情。

美术教育的目标之一即是培养青少年的艺术思维, 这一思维的培养与建立巩固了美术教育的目的, 也拓展了美术教育的意义。美术教育应当是充满艺术情趣的教育。只有用艺术的教育, 才能真正达到培养具有美术艺术思维的人才的目的。

二、培养青少年美术艺术思维的重要性

无论是中西方, 美术与艺术的关系都是紧密、不可分割的, 无艺术则无美术。如何对青少年进行正确的引导, 关系着青少年对美术艺术价值观的培养与形成, 所以我们说, 一个成功的美术教育应当基于一套成功的美术艺术培养模式。

成功的美术教育模式, 对青少年美术思维的培养有着重大的决定因素。一个具备美术素养的人应当是一个具备美术艺术细胞、正确艺术审美观的人。

另一方面, 艺术水平和审美水平的提高需要创造性的美术活动来推动。艺术水平和审美水平的发展提高也需要创造性的美术活动来推动。美术作为社会意识形态的一个组成部分, 是通过绘画表现、体块造型以及各种艺术形式来表达作者的思想情感, 陶冶人们的心灵, 使人们能得到充分的艺术享受。一幅好的美术作品是艺术家只会的结晶、技术的展现和心灵世界的袒露, 是对现实美的创造, 对理想美的追求;美术创作活动, 不仅是技术性很强的体力劳动, 更是思想水准很高的脑力劳动;它不但需要技术、技巧及其理论知识, 还需要艺术思维、感情和艺术灵感。

三、培养青少年的艺术思维的途径及策略

1. 加强平衡技法训练, 培养青少年的艺术思维

长期以来, 在美术教育中存在着重技法教育而轻视艺术思维能力培养的问题。技法训练的结果是一种可视化的结果, 且培养的周期也相对较短, 而艺术思维培养的结果往往是隐性的, 不容易量化, 且培养的周期显得较长。受应试教育的影响, 学校及培训单位对艺术教育成果的评价也往往以青少年作品展览的效果和青少年参加校外展览和比赛的结果为标准, 这样, 在许多学校及培训单位, 教育者并没有按照教材设计和编排的初衷进行教学, 把有限的美术教学等同于美术兴趣小组, 讲重点放在技法训练上, 更有甚者, 为获得较好的“教学效果”, 在教学时重点教授迎合比赛和展览的作品。这样为求一时之效果仅重视技法培养, 甚至出现为求一时之效果只重视指导部分青少年而忽视全体青少年的现象。这样, 美术教育实则与美育的初衷相背离。青少年的美术教育不完全等同于专业美术教育, 它一方面承担及早发现美术人才的任务, 更重要的它是面向全体的美育, 要培养包括未来能够成长为艺术人才在内的所有青少年的艺术思维能力。

2. 提升艺术基本原理, 培养青少年的艺术思维

美术教学往往会涉及许多艺术基本理论和原理的教学内容, 这些原理都是艺术中最基本的原则, 是青少年了解艺术, 走进、走进艺术所必备的艺术常识, 也是启发和培养青少年艺术思维能力的基础知识和必经途径。但在实际教学中, 许多教育者认为理论知识过于乏味, 青少年并不喜欢也不容易接受, 在教学中常常轻视理论教学, 或者将美术理论知识乏味化, 使青少年失去了了解艺术、艺术思维能力得到开化的最直接有效的方法和途径。因此, 在美术教学中, 教育者首先要认识到理论教学的意义和重要性。其次, 教育者要讲理论知识的教学与形象化的作品和技法训练紧密相结合, 做到寓教于形象, 寓教于乐, 通过青少年可接受的方式, 培养青少年的艺术思维。

3. 重视美术欣赏教学, 培养青少年的艺术思维

美术语言较之其他语言, 最重要的特征就是形象的直观性, 而人对于直观形象的感觉是第一位的, 也是最重要的。感觉能力是艺术中很重要的一项能力, 也是艺术思维的重要方向。青少年艺术思维如何, 其中最重要的方向就是看青少年对艺术或者艺术作品的直观理解和会意。在国外, 经济条件相对较发达, 家庭、社会对孩子艺术思维培养的意识较高, 我们常可看到国外父母亲带孩子参观艺术品, 其目的就是熏陶孩子的审美感官, 培养孩子对艺术的直感能力, 启发孩子的艺术思维。而在我国, 尤其是偏远地区的孩子较少有这样的机会。因此教育者要特别重视欣赏教学, 在教学中可以结合多媒体进行教学, 尽量以形象、生动、浅显的语言, 分析作品、引导青少年欣赏作品, 以此激发青少年的审美兴趣, 提高青少年对形象的感觉能力和直观把握能力, 进而提高青少年的艺术思维能力。

4. 欣赏学生创新的灵光, 培养青少年的艺术思维

8.少年宫美术组活动计划 篇八

一、发挥少年宫阵地优势,积极拓展少先队活动阵地

我们充分发挥长宁区少年宫现有的设施以及网络条件,结合少先队阵地建设的特点,分别开发了组织文化阵地(队长学校)、宣传类阵地(长宁区红领巾多媒体平台)、服务类阵地(红领巾志愿者岗位)等并以此开展了丰富多彩的文化活动。

变革队长培训模式。我们充分依托长宁区信息技术和网络优势,以队长学校为载体,设立了“E时代小先锋”区级队长学校的培训课程,并依托网络,在长宁区团委电子政务平台上建立了“数字队校”,开展了队长“远程教育”培训活动,随后又建立了“小能人七十二招”微刊和少先队主题博客等系列新媒体阵地。这种开放、自由、自主的“网络培训”不仅实现了队长培训的全覆盖,也为队员提供了相关资源。

创建志愿服务阵地。我们根据红领巾的志愿服务需求,创建校外教育机构所特有的志愿服务阵地。如依托“上海学生美术馆”设立的红领巾讲解员服务岗;依托“欢乐园”“快乐阅读吧”等阵地设施,开辟了活动管理员岗位;结合“亲子主题游园会”“红领巾淘宝节”等项目设立的红领巾小裁判、管理员等服务岗,这些岗位服务丰富了队员的课余生活,为队员提供了实践阵地。

二、发挥少年宫资源优势,大力发展少先队品牌活动

融合了艺术、体育、德育实践活动资源为一体的少年宫为少年儿童呈现着学校所没有的学科内容以及情景体验活动。为此,我们积极开发了系列少先队活动文化项目及少先队活动文化建设的优化策略。

快乐游戏、寓教于乐。以社区活动文化建设为主要载体,重点扶植社区少先队品牌活动项目。其一:将红领巾特色节中的“民俗节”品牌活动送进社区。如:元宵节在华阳社区举办“欢天喜地闹元宵 老少携手同嬉戏”活动,让社区的孩子和老人结对,开展新老弄堂游戏对比活动。其二:将“欢乐游戏大篷车”系列活动送进社区。我们将自主设计的“红领巾阳光团康”24款游戏以活动菜单下发到社区,各社区通过预约选择相应的游戏。

爱心义卖,慈善助人。以“红领巾淘宝节”项目命名,形成更为完善的活动方案及操作流程。其一:注重慈善的内涵。鼓励队员通过废物回收来募集爱心钱款。其二:注重是非观的正确引导。我们与中国儿童教育基金会合作,将爱心善款用于捐助“广西山区孩子营养午餐”及筹建“新疆喀什贫困县小学红领巾图书角”。其三:形成“爱心义卖”“爱心加油站—基金储蓄行动”“幸福一家一”“爱心拍卖”等系列活动,活动层层递进,有序发展。其四:鼓励家庭、社区、学校联合行动,形成了“学校启动、家庭参与、社区支持、区级小结”的联动模式以及“一届一主题、一期一表彰、一年一反馈”的推进方法。

缤纷假期,活动争章。寒暑假面向全区少先队员以“缤纷假期”活动为载体,通过自主预约的方式,引导队员参加“缤纷假期实践章”的争章活动。争章系列活动分两大板块,第一板块“艺术实践活动”即艺术普及活动体验,涉及书法、绘画、工艺、围棋等项目。第二板块“缤纷游戏活动”即综合体验活动,分为美术馆参观、户外拓展游戏活动。活动针对中学与小学分年级设立了可供选择的活动菜单,由具备一定技能基础的艺术团学员担任红领巾志愿辅导员。开学时我们向各校大队部进行活动反馈,这项举措对队员参加“缤纷假期实践活动章”又是一种无形的鼓励和促进。

三、发挥少年宫功能优势,创建少先队文化活动资源包

近年来,教育部与市教委先后提出了“拓展校外教育的领域,与学校、社会联手发展校外活动课程的体系,以求新的突破”的要求。

开发少先队活动课程。我们充分挖掘少年宫教育资源,打造区级“城堡学艺”主题教育活动,于2010年推出了包含了围棋、团康、工艺、书法、绘画、器乐、合唱、舞蹈、戏剧等不同艺术项目的主题单元活动《城堡学艺之旅——长宁区快乐活动日少年宫实践活动课程》,并通过区少先队辅导员会议发放《城堡学艺之旅——长宁区少年宫2010学年实践活动简介》活动手册,通过少年宫网站《长宁时报》《长宁教育》等报纸在全区中小学中进行宣传动员,确保了各校对该项活动的知晓率。通过电话预约服务,进一步方便基层学校的自主选择。我们以“民族文化”为主题,先后推出了“欢聚那达慕(蒙古族)”“体验雪域风(藏族)”“七彩云南”等集艺术、体育、美育为一体的城堡学艺活动。

完善辅导员培训活动。我们加强了“少先队文化有形化建设”的专题培训活动,对社区辅导员培训这一新项目,提出“3+1”培训内容即:三项基础(少先队理论基础、社区少先队实务技能基础、辅导员综合素养基础)和一项提升(社区辅导员创新设计策划能力的提升)。依据研训一体的培训模式,形成社区辅导员培训方案,并根据社区辅导员的工作实际,编辑制作了《社区少先队辅导员实务工作手册》《红领巾特色节活动方案汇编》等系列辅导材料。

创新少先队文化活动。我们研究开发了以“快乐少先队”为主题的少先队活动辅导材料,向全区中小学推广,为学校少先队活动文化的繁荣提供了有力的支持。

按照中国文化大发展、大繁荣的时代要求,少年宫应充分贯彻“三个面向”原则,发挥自身优势,为少先队文化建设、校园文化建设以及社区文化建设提供服务,这也是校外教育机构在今后的发展中所承担的义务和作用。立足少年宫,我们将在不断的实践中寻找更好的途径与策略来应对发展的需求。

9.乡村少年宫美术活动实施方案 篇九

一、指导思想

为了促进城乡教育均衡发展,让广大未成年孩子享受到丰富多彩、形式多样、寓教于乐的课余教育特色活动,以动手动脑为主要手段,引导学生积极参加丰富多彩的的美术教育活动,陶冶学生的情操,发展学生的感知能力和形象思维能力,形成学生的创新精神和创新意识,达到促进学生个性的形成和全面发展的目标。

二、学龄阶段的划分 小学组(2——6年级)

三、项目设置:

1.素描石膏几何形体及其组合的训练; 2.素描静物; 3.儿童画

四、活动时间

周二、周三、周四下午4:00-5:00以及周日下午 3:30-5:30为少年宫美术活动时间。

五、活动内容

小学中低年级的学生早期仅仅是对绘画活动过程感兴趣,他们从绘画活动过程、本身得到快乐,得到满足,小学中低年级觉得作画是一种借助画笔为媒介的游戏活动。所以在设立素描课程项目上要抓住小学生的这个特点,使儿童从

单色素描中得到乐趣,同时,通过立体几何的练习,培养学生的立体思维能力以及沉着冷静的学习心态。

1.儿童画:认识色彩、学习色彩搭配;

2.素描石膏几何:艺术风格独特,主要锻炼学生的绘画基本功以及沉着、冷静的学习心态。

3.素描静物:在几何石膏的基础上加入日常生活中常见的事物,如书包、课本、水果等,培养学生热爱生活的学习热情,以及细致入微的观察习惯。

小学中低年级的学生,随着知识的增长,认识能力的提高,在绘画方面开始有了初步的写实倾向,力求较真实的描绘各种形象,但是他们的心理发展水平,无论是观察能力、分析判断能力都不能使他们正确的理解某些较复杂的事物。因此,以上这些项目中会根据实际情况有效利用。

要想将少年宫美术课堂办的有声有色,我认为该从以下几方面去着手。

一、组织健全美术小组

美术小组的成员不应该太多,大约10人左右,所以参加这次美术小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定,而且不能轻易暂停,除了特殊情况外。我将精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证美术小组的深度、广度和力度。二、具体计划小组活动内容

1、使学生了解一些基础的美术知识,(美术种类、常用工具、基本的使用方法、学习素描-石膏几何形体绘画技法)。

2、儿童画以绘画为主,以创作画为主进行教学。

3、给学生自己创作作品的时间和空间。

三、举行绘画比赛

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。开展美术小组活动,使之规范化、制度化、防止一阵风、形式主义,真正使学生学有所得,我将尽最大的努力,勤于思考,大胆实践,最大限度地调动学生的积极性,将少年宫美术小组开展得丰富多彩、富有特色。

10.少年宫美术组活动计划 篇十

课外美术兴趣小组,在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。其主要目标就是对学生进行审美教育,培养学生健康、正确的审美观念,具有高尚的思想情操,成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现,我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质,即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力,在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。

本学期参加的学生有的是刚刚报名参加,有的在以前有经过相应的培养训练,那些凭着好奇心、兴趣来学,其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识,又要满足其他学生,本学期我采用了蜡笔教学法。

重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话、等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性的运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发展自己独特的见解。在美术教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美趣味。从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观,涵养人文精神。教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

11.美术活动与美术教学的探索 篇十一

【关键词】美术教育 兴趣 推动 参与

初中在校学生年龄常在十一二至十四五岁间,由于课程科目比小学的不断增加和丰富,他们的知识结构在不断丰富,动手能力在不断增强,理解能力也在不断增强。可是在美术课堂上,他们的激情和兴趣却常常在逐渐地减弱。这在我们学校是个较普遍的现象,我们作为美术教师也常常思考,怎么做才能真正的落实素质教育,更好地完成我们的教学目标而又能让学生不以为苦不以为烦而乐在其中呢?

我认为运用尽可能的方式方法调动学生学习兴趣,进而增强主动参与的积极性,通过美术教学与美术活动相互渗透起到良好的互促作用,进而能对学校中的艺术氛围产生积极的影响,并形成更好的参与习惯。

一、美术活动对美术教学的带动作用

美术活动是适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础而设置的活动。在初级中学不断开展素质教育的环境下,美术在整体的教育框架下越来越受到更多的重视,积极开展各种形式多样的美术活动,是希望通过丰富多彩的美术活动,首先能够使一部分对美术有兴趣的学生能够在美术技能和美术的认识能力等方面有更进一步的提高,其次能够使本来没有特长的学生也能在关注美术活动的参与者及作品的同时能渐渐地引起一些学习的兴趣,借鉴一些别人的经验。

例如:我们开展了周六周日的美术兴趣小组,组织特别爱好美术的同学进行较系统的学习。兴趣小组开展起来以后,学生参与的积极性也很高,我们采取了主要是靠学生自愿报名,再挑选一些有美术特长的学生参加。其效果是在课堂教学的练习中和学校的其他美术活动中,小组成员常常能一马当先,在所在班级中起到带头作用。这些小组成员在后来的美术课堂练习中,常能担当起“小老师”的责任,为周围的同学讲方法,做示范,往往是一个学生能带动一群学生,大家比着来做。这样的课堂气氛非常好,很活跃,也开发了一些课本里没有的内容。虽然这样的课堂总会显得非常活跃,但是那是围绕着一个内容来活跃的,总体效果还是很好的。

另外,我们发现在实践练习课中当堂就评比作品,效果比课后集中收起来给评价再分发给同学们要好得多。特别是手工立体作品,同学们特别愿意参加当堂的展示与评价。于是,我们加快课堂效率,多组织小组为单位的课堂练习,完成后就在班级中展出,请同学们来评出一二三等奖,遇到非常好的作品就请制作者讲述制作过程。这样的课堂总是不安静,有时学生看到很喜欢的作品甚至会大叫一声,但是从这不安静中我们还是感受到了学生的激情和大家对这种课堂形式的认可。其实这就是把活动搬进课堂了。在课堂中安排一些以学生为主体的小活动,显然使课堂更有生气,学生也更有兴趣。

二、美术教学对美术活动的推动作用

美术教学的主要任务是教给学生基本的美术知识和技能,同时让学生有感受美、欣赏美、创造美的意识。美术教学能普及美术知识及技能,使学生能从更高层次理解与欣赏美术活动及其作品,而且使美术活动气氛更热烈、效果更显著。

例如:我们对课堂手工练习作品进行公开展览,把一个年级每个班做的较好的手工都收集在一起,在美术教室中摆放陈列,组织学生集体来参观。我们发现参观过程中气氛很好,有的同学看得不过瘾,还想摸一摸这个是用的哪种材料?用什么方法拼接起来的?有的同学看到别的同学做的作品很喜欢,仔细看后说这个我也会做,我也可以做这样的……这就是一个很好的横向学习的过程。

我们分析了学生兴趣高的原因,觉得由于这是学生的课堂练习,每个学生都做过,都知道基本过程,所以很自然就会去关注别人的作品。我们觉得这种活动形式很好。现在,我们常常举办这样的课堂练习小展示,并且在艺术月等平面作品展示中也常常从学生的课堂练习作品中择优与艺术月参展的作品一起展出。这样,学生参展的积极性与课堂练习的积极性就有了相互促进的良性发展关系。

三、美术教学与美术活动互为动力,共同促进学生的美术学习及其他学习

有时候,有的老师会怕美术活动会使学生分心,影响正常课堂教学。其实,美术活动与美术教学本就是一体的,美术活动的成果也是美术教学成果的体现,美术教学的过程,可以推动美术活动的进步。只有让孩子们动起来,才能让他们更好地保持兴趣,哪怕仅仅是看展览这样的小活动,也能起到带动作用,让孩子们会各种展览品有加深认识的机会。

有人说:孩子在创作的过程中,能充分体验到大胆表现的喜悦,随着成就感的产生,自信心也会相应地增强。越是对自己有信心的孩子对知识的接纳度便越好,并越能学习,因此在各方面都会得到均衡的发展,素质也将会更高。这就是美术学习在学生学习生活中所能起到的最好作用,虽然它是潜移默化的,而不是一蹴而就的,它的作用不会马上就表现出来,但只要坚持,就一定会有好的结果。

12.少年宫美术组活动计划 篇十二

一、活动项目的设置:学校教育资源与社会教育资源的融合

任何教育的实施都离不开资源的利用与共享,学校少年宫活动项目设置的最大特点就在于其实现了资源的优化配置,主要表现在:

一是物质资源利用的最大化。

学校少年宫既可以充分利用校内各项已有资源,又可以充分挖掘和开发社区及周边教育资源,最大限度发挥教育资源的功能。学校依托现有场地、软硬件设施等条件,结合地域特色,根据不同层次未成年人的特点,开展各类寓教于乐、以乐促智、以技增能、以读养德的歌咏、书画、表演、乐器、球类、科技等活动项目。

二是教师资源的多样性。

学校少年宫的师资来源既可以是学校有特长的教师,又可以外聘校外优秀教师,甚至是学生家长。师资来源的多样性,降低了活动项目的开发难度,丰富了活动项目的种类和内容,最大限度满足了学校和社区学生的实际需求。学校少年宫活动的具体设计从教师和学生的实际出发,充分考虑教师的特长和学生的需求,开发的活动项目贴近学生的学习经验和生活经验,符合学生的身心发展特点,注重活动的可选择性和趣味性,便于学生实践和体验,引导学生学会学习、学会合作。[2]

三是活动时间的延伸性。

学校少年宫的活动时间除了周一至周五的课余时间,还增加了寒暑假和双休日的时间。活动时间的延伸会吸引不同的活动参与对象,尤其是寒暑假和双休日,活动项目的设置更具有校外教育的特点,以“培养兴趣、发展个性、开发潜能”为目标。

二、活动项目的实施:尊重自由选择与发挥主体作用的双赢

学校少年宫活动项目深受学生欢迎,是一种宽松的、更有利于激发学生学习动机、提高其学习兴趣的自主学习,其实施特点不同于学校课程的规定性学习。学生通过自由选择、自主练习、自我评价,从中显示自己的实力,实现自身的价值,体验满足感和成就感。[2]活动项目实施的特点有:

一是实施走班教学,学生可自主选择。

在学校少年宫,学生参与的活动或培训是学生自主选择的。走班模式打破了原来常态下的年级和班级组织的界限,学生根据自己的兴趣爱好,自主选择辅导老师和活动内容、形式,与教师建立起新的相互依存的集体。活动项目实行自主选择,形成了学校积极选拔推荐、学生主动参与的良好氛围,使每个学生都能至少学习一种技能,发展一种特长。

二是创设教学情境,学生可进出自由。

众所周知,学校的课程设置是由国家统一规定和安排的,学校依据课程标准开展教育活动,教师和学生是没有自主选择权的。但在学校少年宫的教育活动中,教师和学生可以根据资源、环境等条件的变化对活动内容、项目设置进行自我调整。教师可以对知识进行重新组合或建构,根据实际情况创设教学情境,学生也可以根据自身需要选择进入或退出某一教学情境。教师和学生参与活动项目是自发、自主、自愿的,具有极大的自觉性和能动性。

三是注重教学相长,关注学生个性发展。

学校少年宫活动的教学依据是教师和学生以及周边所能用到的教学资源。首先,教师的知识储备、教学风格、专业特长等,将直接决定课堂的效果。因此,学校少年宫的教育活动要综合考虑教师个人的知识背景、性格以及学生特点等,并以这些为依据,融合于整个教学过程当中。[1]其次,学生群体的教育层次、文化氛围、性格特点的不同也将促使教师调整教学方法等。再次,教师可以搜罗很多教学资源作为教学参考,而不会简单地只用一本教材作为教学的唯一标准。丰富的教学资源和有针对性的指导提高了学生个性化发展的可能性,也使因材施教真正得到落实。

三、活动项目的评价:鼓励学生找到适合自己的成长点

学校少年宫活动重视学生的参与过程,即学生在实践过程中的体验和收获。因此,在对学生进行评价时,活动过程的每个阶段均在评价范围之内。主要是对学生的活动参与、方法应用、体验获得、能力发展等方面进行全面考评,并用多把尺子衡量学生。与学校教学活动评价相比,最大的不同在于,学校少年宫的活动评价不以考试为手段,不以分数为衡量标准,每个学生都是参与活动的主体,活动项目评价的目的是鼓励学生发现自己的长处,使之成为学生成长的见证。其主要评价方式如下:

1. 表现性评价。

成果展示是运用最广的表现性评价方法。在活动的不同阶段,一是将学生的学习成果(如小制作、小发明等)以学生喜闻乐见的形式进行展示,让学生感受成功,体验喜悦,协作共勉。二是定期进行单项或多项比赛、交流、会演等活动,让学生展现自我,体验快乐。

2. 过程性评价。

学校少年宫可以采用学生“成长记录袋”这一过程性的评价方式。一是个人档案(存放学生每次受到的表扬及奖励材料);二是成长足迹(存放学生活动的表现记录、作品记录、教师和家长对学生学习情况的观察评语、学生对自己学习效果的反思与评价等)。过程性评价旨在引导学生在收集到的大量的自身材料面前,学会自我评估,学会调整、提高自己,增强学生的自信心,同时也向家长展示孩子的成长过程。

3. 多元主体评价。

学校少年宫活动涉及的主体是多元的,有校内辅导员,有校外指导专家、志愿者,也有其他社会主体。多元主体评价对于学生的发展是非常有利的,它能够从不同的角度为学生提供有关学习、发展状况的信息,有助于学生更全面地了解自我。

学校少年宫发挥着学校和校外教育双重优势,强调因材施教,推行个性化的教育教学模式。它以学习者为中心,尊重人的发展的多样性和差异性,让学生在活动中学会学习,完整地了解社会,在参与和体验中获得发展,是健全学生人格、发展学生个性的温馨家园。

参考文献

[1][4]王海平,康丽颖.知识社会学视野中的课程设置与实践[J].首都师范大学学报(社会科学版),2012(1).

13.乡村少年宫美术兴趣小组总结 篇十三

在美术兴趣小组画展顺利开放的同时,本学年的美术兴趣小组活动也得以告终。本着贯彻国家教育方针,实施素质教育的原则,使学生掌握知识技能,发展智力,形成个性品德的目的,使我们的美术兴趣小组顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育,培养学生健康、正确的审美观念,具有高尚的思想情操,成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现,我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质,即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力,在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。

本学期参加的学生是刚刚报名参加,在以前并没有经过相应的培养训练,只是凭着好奇心、兴趣来学,其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识,又要满足其他学生,本学期我采用了蜡笔教学法。

重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话、等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性的运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发展自己独特的见解。在美术教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美趣味。从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观,涵养人文精神。教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

乡村少年宫活动美术小组

14.少年宫美术组活动计划 篇十四

流泽中学乡村少年宫美术室本着为教学服务,为学生着想,为活动中心发展的宗旨制定此规章制度:

1、美术室是少年儿童开展室内文娱活动的重要场所,由少年宫统一管理,具体由美术教师兼管。

2、学生进入美术室后,不得大声喧哗,必须听从老师的指导,按老师的要求完成学习任务,不得随意乱动室内的教学设备和各种教具模型,如:石膏模型、蜡果、头像、挂图、台灯等教具。

3、保持室内卫生,不得随地吐痰,不得乱丢纸屑和乱洒墨水、颜料,每节课后由教师组织学生打扫一次卫生。

4、上完课后必须将所有的纸张、笔、墨、颜料冼干净放好。关好门窗、用电设备,做好防卫工作。

5、要爱护室内的各种公物,如有违章使用造成损坏者,照价赔偿。

美术辅导员工作职责

1、陶冶学生的情操,提高审美能力;引导学生参与文化的传承和交流;发展学生的感知能力和形象思维能力;形成学生的创新精神和技术意识;促进学生的个性形成和全面发展。

2、辅导员具备较好的美术素质,通过活动开展使学生形成基本的美术素养;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新精神和解决问题的能力。

3、为促进学生发展而进行评价,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

4、了解所带班级学生情况,发现美术人才,进行个别辅导,参与各种竞赛。

5、负责承担乡村学校少年宫的环境布置工作、宣传工作及一些临时任务。

15.少年宫美术组活动计划 篇十五

笔者担任学校信息技术学科教研组长, 又是学校少先队大队辅导员, 一直想利用网络教育资源平台, 抓住少先队工作中的机遇, 正确引导学生如何面对缤纷的网络世界, 使学生学会正确选择。正好, 2009年胡锦涛同志在致少先队建队60周年的贺信中, 对当代少先队员提出牢记党和人民的重托, 在德、智、体、美等方面全面发展, 争当热爱祖国、理想远大的好少年……我想, 何不利用自己的特长, 将两者结合来开展这项活动呢?经过一段时间的尝试后, 我发现效果还是不错的, 下面我就介绍一下具体的做法:

1. 培养班主任老师利用网络教育资源为“四好少年”活动研究服务的意识, 构建一支网络化的班主任队伍

浙江省绍兴县华舍小学是一所信息技术特色学校, 学校的网络硬件和软件都有一定的优势, 学校还特别重视校园网络的使用和维护, 也对老师进行各种各样的培训。刚开始, 老师们对“四好少年”的内容了解得也不是很清楚, 于是, 我们利用班主任开会时间, 集体在网上学习相关知识, 观看相关视频, 老师们还抽出空余时间充分利用网络教育资源, 收集相关资料, 然后组织各种各样的团队活动, 让学生们明白什么是“四好少年”, 如何争当“四好少年”。大队部更是围绕这一主题开展了丰富多彩的活动, 例如, 三月份开展“让校园充满爱”“让妈妈露出笑”“让草坪开出花”“让教室增添绿”等活动, 学生不仅知道了这些特殊的日子, 也纷纷拿出了自己的实际行动, 一枚枚雏鹰章挂到了学生胸前, 一首首四好少年歌唱响了整个校园, 一个个动人的故事传遍了校园。这些活动的开展, 都离不开网络, 也正因为有了网络这个缤纷的世界, 才让我们的活动开展得更加有声有色。

2. 促进大队干部学会做事, 学会共处, 培养一支网络化的大队干部队伍

大队干部是学校少先队活动的直接参与者和组织者, 他们应是强有力的团队。作为大队辅导员的我, 首先得抓好这支队伍, 但这并不是件容易的事。开学之初, 学校通过竞选的方式建立了这支队伍, 刚开始, 这批孩子积极性也很高, 也觉得很自豪, 毕竟是千里挑一啊!可是随着工作的开展, 遇到的阻力也越来越多, 这帮孩子的积极性也越来越低了。我看在眼里急在心里, 想想如果老是开开会, 教育教育, 效果肯定不高。于是我想到了利用网络平台, 因为学生对网络还是挺感兴趣的, 于是每周的队干部例会上, 我们都有几项常规工作:一是让一位队干部给大家介绍一位你所欣赏的小干部, 可以是自己身边的, 也可以是网络上的;二是学习网上相关的队知识, 观看一些队活动视频等。我还规定由大队干部轮流来主持会议, 让他们事先用PPT制作好会议内容。结果, 这批队干部的能力越来越强, 工作积极性也越来越高了。后来, 我想我们何不自己建一个少先队网站, 让我们的大队干部自己来管理这个网站呢?说干就干, 我先将少先队网站的基础工作做好, 将网站分为新闻速递、缤纷活动、校园明星、星星火炬、欢乐学堂、安全同行这几个板块, 通过这几个板块向师生们展示最新发生在少先队和少先队员身上的相关新闻, 呈现精彩纷呈的大中小队活动, 推出在各级各类活动中的小明星等内容。然后将大队干部集结起来, 一起商量如何管理这个网站, 最后决定大队干部每人负责一个板块。因为要完善里面的内容, 大队干部们都“八仙过海, 各显神通”, 他们发动班上其他同学一起来策划, 学校里增加了各班对本网站投稿的考核, 最后终于构建了一个特色鲜明的少先队网站, 这次活动让大队干部着实体验了一回如何做事, 如何共处。

3. 培养学生热爱祖国、勤奋学习、健康向上的情感, 建立一支积极争当“四好少年”的学生队伍

为了积极开展争当“四好少年”活动, 学校通过板报、宣传栏、校园广播等形式, 在校园环境布置和各项活动开展中体现“四好少年”的希望和要求。新学年开学后, 组织全体学生通过网络观看《开学第一课》, 帮助少先队员熟悉理解“四好少年”的具体要求, 引导少先队员自觉以“四好少年”为标准制定行动规划, 落实到具体的学习生活中去。每周的升旗仪式上, 都会挑选优秀的少年队员当升旗手, 国旗下的讲话也向全体队员讲解了争当“四好少年”的具体内涵, 各中队也都相继开展了主题队会, 有知识竞赛、校园情景剧等活动, 以小品、相声、快板等不同形式演绎了“四好少年”的内容, 使广大少先队员更具体地理解了“四好少年”的意义, 进一步营造了努力争当“四好少年”的氛围。学校也相应地开设了许多特色社团, 像书法、舞蹈、信息学等特色社团非常受学生欢迎, 艺术节、科技节、体育节等活动也都为学生提供了展示个人才华的舞台。

16.少年宫美术组活动计划 篇十六

征 稿 公 告

为庆祝中国共产党第十八次全国代表大会召开,第五届中国青少年书法美术大赛定于2012年11月开始举办。中国青少年书法美术大赛自2001年由共青团中央批准举办以来,每隔两年,已经连续举办四届。为积极引导广大青少年投身和谐文化的社会主义建设中,进一步推动社会主义文化事业繁荣发展,促进海内外青少年交流,向全世界介绍中国文化及青少年理想追求,特举办此活动,根据共青团中国国际青年交流中心[2012]86号文件,现将征稿等相关事宜公布如下:

一、大赛时间:

2012年11月至2013年11月

(青年组及青年院校组投稿截止时间为2014年3月末)

(颁奖仪式及赛后展览时间为2014年7月末)

二、大赛组织:

艺术指导:中国书法家协会、中国美术家协会

主办机构:共青团中央国际青年交流中心

协办机构:中国书法研究院、中共通榆县委、通榆县政府

承办机构:中国·墨宝园、北京同道文化艺术中心

特别支持:萧劳助学奖励基金

媒体支持:中央数字电视书画频道等

官方网站:中国书法美术网

承办网站:青年艺术网

三、组委会

主任:李 铎全国政协委员、著名书法大家、中国书法家协会顾问

靳尚谊全国政协常委、中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席邓亚军中国国际青年交流中心主任

副主任:

赵长青中国书法家协会分党组书记、驻会副主席

吴长江中国美术家协会分党组书记、驻会副主席

张宁中国国际青年交流中心副主任

张杰中国书法研究院院长

崔征吉林建工学院党委书记

孙洪君 中共通榆县委书记

贾铁松中国国际青年交流中心主任助理

秘书长:张杰(兼)

副秘书长:陆连国墨宝园董事长

委员:略

四、评委会

顾问: 沈 鹏中国书法家协会名誉主席

欧阳中石 首都师范大学教授、书法博士生导师

段成桂中国文联副主席、中国书协顾问

詹建俊中国美术家协会顾问、中国油画学会会长、中央美术学院教授 主任:刘大为中国美术家协会主席

张海中国书法家协会主席

副主任:王明明冯远申万胜刘艺刘勃舒言恭达赵长青

陈洪武吴长江杨力舟张杰杨晓阳潘公凯徐庆平

评 委:马书林王家新王岳川白煦田伯平龙瑞龙念南

刘恒孙志钧孙家钵李鑫华李荣海李中贵许巍巍

苏士澍汪碧刚吴文渊何韵蓝金运昌周志高杨广馨

杨景芝杨秉延张道兴张旭光郑晓华胡宝利胥建国

贺成才康金城傅家宝韩天衡程大利雷正民詹庚西

蔡超穆永瑞于恩东张辛

五、参赛范围:

凡45 周岁以下的中国青少年(含港、澳、台及海外华人)及世界各国各民族青少年均可参加。

六、参赛组别:

儿童组:12周岁(含)以下;

少年组:13周岁---17周岁;

青年组:18周岁---45周岁;

青年院校组:大专院校书法美术专业的在校学生、教师,18--45周岁。

(注:青年组及青年院校组赛事公告详见附件一。)

七、类别与规格:

1、作品主题:多方面反映中国青少年对党的十八大胜利召开的喜悦和对祖国美好未来的向往,表现对世界的感悟、未来的期盼,充分展示青少年的才艺。

2、作品类别:(1)书法类:毛笔、硬笔、篆刻和刻字;(2)美术类:国画、油画、水彩画、水粉画、版画、漫画、连环画及卡通画、素描、速写、装饰画、电脑美术、雕刻等。

3、作品规格:毛笔、国画作品不超过8尺。硬笔、漫画、速写不超过8开。篆书、草书、篆刻要附释文。作品均不要装裱,特别要求的例外。

八、评比与奖励:

本次大赛每组设萧劳奖(特等奖)1名(萧劳奖奖金3万元,用于海内外交流展览)、一等奖30名、二等奖50名、三等奖100名、优秀奖600名、设立优秀组织奖、优秀指导教师奖若干名。组委会将为获奖者颁发获奖证书和奖品,举办获奖作品展,出版获奖作品集。

2013年暑假期间,大赛组委会将邀请获奖代表参加第五届中国青少年书法

美术大赛获奖作品展览开幕式和颁奖仪式。获奖作品、作者还将被邀请赴海外参加展览和交流。

九、参赛有关事项:

1、认真填写报名表(可复制),字迹要工整清晰。并在参赛作品背面右下角用铅笔写明真实姓名,也可将报名表复印贴在作品背面右下角。报名表与参赛作品一并寄往大赛组委会办公室。

2、寄交作品的同时,请在信封上务必标注“大赛征稿”字样,并写清参赛组别。请附上写明本人地址、贴好邮票的标准信封一个,以便寄发通知。

3、本次大赛不收报名费、评审费。参赛作品概不退还,获奖作品及版权归大赛组委会所有。

4、中国书法研究院艺术委员会(少儿艺委会)会员投稿时请附会员证复印件,作品可免初评。

5、团体参赛寄交作品时,除每人报名表外,还须附上团体作品清单、联系人姓名、地址、电话等。

6、为了中华民族的文化复兴,培养和选拔未来艺术之星,呼唤当代青年对文化艺术的热情,开拓当代青年文化艺术发展之路。本次大赛青年组及青年院校组将独立完成赛事,相关内容详见赛事公告附件一。

十、报名方式

1、儿童组及少年组可直接复制填写报名表(另附)。

2、青年组及青年院校组可直接登录承办网站:青年艺术网免费注册报名参赛。

十一、组委会联系方式:

儿童组及少年组地址:北京市海淀区紫竹院一号人济山庄C座606室

邮编:100048

联系人:杨 蕾 刘晨阳

联系电话:010-88556081010-88556037

青年组及青年院校组地址:吉林省长春市南关区东南湖大路1876号15B 联系人:张欣然刘旭东于宁

联系电话:0431—86105590 0431—81688308

办公传真:0431—86105580

大赛全国免费咨询电话:4000-54-8090

官方网站:中国书法美术网

承办网站:青年艺术网

17.乡村少年宫美术兴趣小组活动总结 篇十七

黄江义务教育学校美术兴趣小组

本学美术兴趣小组以学校少年宫的工作计划为依据。按照学生的特长出发,重点培训书法,绘画的尖子生。平时让他们进行课后的练习工作,让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养。以生为本,着重发展他们的个性特长。

通过这学期的兴趣小组的学习,同学们的学习兴趣十分浓厚,许多同学要求能有机会再进行学习,而且在这些兴趣者的指引下有不少学生在学习中参加了小组学习。下面就这学期工作作一个总结:

一、培养了学生的对美术的兴趣:

有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受:就是以前画画只是应付老师的作业,有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习,他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是一、二、四、五年级尤为突出。

二、培养学生的知识面:

在这次的兴趣小组中不但美术的基本知识,而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法,使他们的知识面得到很大的拓展。

三、增加了实践的机会:

由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践,给

很多同学以动手的机会,特别是在我校开展的师生书画展览中展现出了他们的才华,赢得了广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”,使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。

四、丰富了学生的第二课堂:

从素质的角度丰富了学生的课余生活,他们的生活不在仅限

于课堂上,让他们意识到学习的乐趣,更有兴趣学习了。

当然,我们的工作还存在不足,我们期待着我们的工作能够

得到更好更快快的完善,得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作,使我们的学生的素质更好地得到提

高。

2014年1月13日

18.少年宫美术组活动计划 篇十八

一、亲近生活,赏民间艺术的美

陈鹤琴先生说过:“大自然、大社会都是活教材。”强调幼儿在生活中学习,在环境中学习,在社会中学习。大自然是最好的创作场所。孩子们在广阔的大自然中可感知、欣赏、体验、表达对大自然的赞美,从不同角度、不同侧面观察和感受自然万物中的生命形象,描绘心中的美好世界。笔者曾利用本土民间美术资源,利用节假日带领幼儿走出课堂,参观镇淮楼、文通塔、总督漕运公署遗址、淮安府署、胯下桥等名胜古迹,感受民间建筑的美。利用与幼儿生活息息相关的材料进行教学,不仅使幼儿充满新鲜感、亲切感,更能激起幼儿的探索兴趣。

二、采纳以往经验,选民间艺术内容

阿恩海姆认为:“在发育的初级阶段,心灵的主要特征就是对感性经验的全面依赖,对于那些幼儿来说,事物就是他们看到的、听到的、接触到的或闻到的那个样子。”因此只有那些幼儿直接感受过的事物才能被他们同化到自己的审美心理结构中去。所以我们根据幼儿的兴趣和需要,选择幼儿熟悉的、贴近幼儿生活的、与幼儿生活经验密切联系的、有过积极情感体验的民间美术作品,有组织有系统地为幼儿提供民间艺术作品,有助于他们的感知经验系统化,从而培养他们敏锐的审美感知能力。贴近他们生活经验的内容,便于儿童提高注意力和兴趣。深入浅出,循序渐进,这些前人总结的经验值得遵循。如我根据幼儿年龄特点制定层次性的教育目标:小班为初始层次,以民间绘画、撕纸、面塑为主。中班为发展层次,以面彩塑、泥彩塑、蜡染、扎染为主。大班为提高层次,以刺绣、编织、剪纸为主。

如:剪纸,那些贴在窗棂上的红窗花、新房中的并蒂红双喜,祖祖辈辈的中国人都见过。幼儿剪纸时的心理动机和民间高手一样,自我表现的愿望可以说是与生俱来的。由于工具和材料的便利,使幼儿在稍微具有操纵能力后,便可以在自己能控制的范围内,依据自己的造型能力,剪贴出许多颇具个人审美情趣的图像来,这种创作带有很大的原始性和游戏成分,因此幼儿非常喜欢,作品也有强烈的独创性和即兴感。

三、创设区域,享创造美之乐

在各区域设置民间艺术内容,为幼儿提供开放、丰富、多功能、多层次的材料,创设特色活动区。

对于一些内容比较简单的活动,我们为幼儿提供许多比较原始的材料,开展制作活动。如剪窗花、做灯笼、捏泥人、蜡染等。幼儿通过折折、剪剪、画画、染染这些较简单的、能够尝试进行的活动,认识到自己也能够创作出美丽的作品,在成功体验的基础上,最大限度地激发了他们的创作欲。

幼儿可以根据自己的喜好,自由地选择活动区,自由地选择操作,区域活动没有一定局限性,幼儿可以大胆地想象,俗话说,“没有想象就没有创造”“丰富的想象是创造的翅膀”。如美工区中,小朋友用玉米皮编出许多“小鞋垫”“小花”“小眼睛”等;幼儿运用生活中常见的各种材料,大胆造型:孩子们在饭勺、锅铲上堆色画脸谱,在杯垫上描绘各色花纹,利用碎纸屑制作纸浆画,在鹅卵石上大胆造型,在快餐盆上描绘中华吉祥图案……他们在老师们的指导下,将自己在日常生活中对美的印象和感受通过美术活动淋漓尽致地表现出来。一件件生活中常见的物品在幼儿的小手中变得精美异常,焕发出别样的光彩。

四、结合民俗,家园互动

1. 开展与民间传统节日活动密切相关的民间美术活动

如花灯、年画、中国结、剪纸等,通过家、园配合的途径,引导幼儿参加本地本社区相关的民俗活动,让幼儿在传统节日气氛的烘托下,与家乡的民间艺术对话,亲身感受民间美术的独特美。又如在春节主题活动中欣赏中国结、年画、剪纸等与春节节日有关的民间美术作品;放寒假前,通过看录像和图片,向幼儿介绍春节习俗,关注春节期间大街小巷及家家户户环境的布置,共同动手粘贴彩条,布置班级环境。放寒假中,家长带领幼儿参加丰富多彩的春节活动,如逛花市、挂年画、贴春联、走亲访友拜年等。寒假后,教师和幼儿共同交流春节见闻,欣赏各自收集的年画、剪纸等民间美术作品。在浓浓的民俗节日文化氛围中感受民间美术作品的美。

2. 邀请家长共同参与民俗活动

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