展示中的色彩设计(共14篇)(共14篇)
1.展示中的色彩设计 篇一
【摘要】色彩设计已经广泛用于展示空间中,但是许多设计师还缺乏深刻的认识。本文从色彩设计展示空间中的作用、设计原则及其应用等方面进行了详细的介绍,为创造充满艺术性的展示空间提供聊参考。
【关键词】色彩设计;展示空间
色彩是展示空间设计最重要的元素,设计师通过色彩的巧妙搭配,或再现真实,或创造幻觉,让参观者在无限的遐想中享受到真正的艺术美。因此对于展示空间来说,其设计是不是能够取得成功,是不是能够获得受众的赞美,和设计师能不能巧妙利用色彩,营造具有视觉吸引力与心理感染力的场景有着直接的关系。
一、色彩设计在展示空间中的作用
研究发现,人们从外界获取的信息绝大多数来自于视觉的感受,而来自于视觉的感受中最容易引发人们关注的就是色彩。色彩不同,人们所产生的心理感受也就不同。在展示空间中,设计师通过巧妙搭配色彩可以让人感受到不同的气氛,产生不同的感觉,迅速融入到展示空间的艺术氛围之中。色彩还可以充分展示艺术空间内各种造型的艺术美,让受众在得到艺术享受的同时产生对产品的购买趋向。此外,色彩还可以突出企业的品牌形象。企业的品牌形象中融合着企业的多种信息,通过色彩设计可以将艺术审美渗透到企业信息之中,让受众在欣赏展示艺术的过程中感受品牌形象中的企业信息,并在浓郁的艺术氛围中不知不觉地接受企业的品牌形象,达到展示设计的目的。
二、色彩设计在展示空间中的设计原则
(一)色彩的统一性原则
在展示设计的过程中,设计师要严格遵循空间展示的总体设计要求,完成对色彩的统一规划,从而使整个展示空间形成的主题色彩基调具有较强的整体性与系统性。为此,设计师必须恰当选择主色调,然后在主色调的基础上选择展示空间其他位置的色调,并且确保其他位置的色调和主色调统一和谐。
(二)色彩的丰富性原则
在展示空间设计的过程中,如果只选择一种色调,那么必将导致整个展示空间色调单一,难以使受众产生艺术审美。为此,设计师在具体的设计过程中,必须全面考虑展示空间的背景、展品、展具色彩的构成,在主色调的基础上,认真协调色相、彩度以及明度之间的关系,创造和谐统一基础之上的色彩变化。
(三)色彩的对比性原则
在色彩设计的过程中,设计师要注意在突出局部色彩,使局部和整体形成对比,从而突出展品的特色以及用途特点。
三、色彩设计在展示空间中的应用
(一)色彩设计在展示空间界面中的应用
在展示空间中,界面所占的面积最大,是所有展品的背景,对于所有的展品起着十分重要的衬托作用。通常情况下,展示空间界面色彩设计按照展示空间的构成分为地面色彩设计、立面色彩设计以及吊顶色彩设计等三部分内容。
1.色彩设计在展示空间地面设计中的应用
在展示空间的色彩系统中,地面色彩不但具有较强的整体性,而且具有较大的面积,因此在色彩设计过程中,必须充分考虑地面色彩在展示空间中的视觉作用。为衬托展板、展品和展具鲜亮的色彩,设计师常常把地面色彩设计为中性色调或者黑白色调,这样可以使整个展示空间的主题更加地鲜明与生动。设计师还可以选择展示空间的主色调,从而和展板、展品及展具的色彩相呼应。
2.色彩设计在展示空间立面设计中的应用
展示空间的立面主要包括展板等道具以及装饰立面。展板是企业展示信息的重要载体,既可以通过文字展示企业理念以及整体性介绍,又可以通过图片展示企业的风貌与产品的信息,同时展板还可以在展示空间中起到空间和展品间的过渡作用。在立面色彩设计的过程中,设计师要认真分析展示的主题以及展品的特点,在此基础上选择最适合主题表达的色彩,并采取合理的色彩变化完成对分割比例的调和,从而实现完美烘托展示主题与衬托展品的目的。如果展示空间的主题需要以历史题材为主,此时设计师就应该选择厚重、沉稳的色彩,以便能够充分反映出历史的沧桑巨变。如果是商业展销,设计师就应当选择使用活跃、明快的亮色调,以便对受众的消费欲望产生刺激,使他们产生购买欲。
(二)色彩设计在展示空间道具中的应用
展示空间的道具是展品的承托器物,其主要作用是承托展品,同时还具有烘托美化展品形象的功能,为此,有效进行道具色彩设计不但能够烘托整个展示主题,同时还可以让受众感受到独特的艺术享受。总之,作为展示空间的设计师,要想使自己的设计得到肯定,让进入展示空间的每一个个体都能够感受到展品独特的艺术魅力,必须加强学习,认真研究,在掌握受众心理特征以及色彩设计技巧的基础上进行展示空间设计,使整个展示空间独具艺术魅力,赢得人们的赞赏。
参考文献:
[1]储艳洁,赵军.基于旧工业建筑改造中的商业展示空间设计研究[J].南京艺术学院学报(美术与设计版),2012.05.[2]李梅红.浅谈展示设计的空间、版面、色彩[J].工会论坛——山东省工会管理干部学院学报,2010.04.
2.展示中的色彩设计 篇二
人们的生活离不开色彩, 色彩能使人产生联想、产生情绪变化, 能高度浓缩表现人与自然的关系, 能使平淡变得神奇。恰当的色彩的利用能刺激或调和感官, 引起人的情绪变化。比如;红色象征着热量, 活力, 意志力, 火焰, 力量;橙色是繁荣与骄傲的象征, 是自然的颜色, 它代表着力量、智慧、震撼、光辉、知识;而棕色是稳定与保护的颜色, 它代表着充满生命力和感情, 在颜色金字塔的测试中, 棕色被看作是具有精神抵抗力的颜色。色彩作为商业展示设计一个重要设计元素之一, 是至关重要的, 因为色彩对消费者的视觉和心理感染力有着极大的影响, 对消费者起着重要的导向作用。如果不注意色彩的运用, 可能整个展示设计都会遭遇重挫, 进而影响商业销售。同时, 如果, 色彩运用得当, 那么它将会充分展示出现代商业展示设计之魅力, 为展示与销售锦上添花。那么我们在展示设计的色彩运用中要注意要哪些问题呢?
色彩设计应与展品性质吻合:商业展示设计中的色彩定位应依据展品的性质来确定。比如对企业进行展示宣传时, 要考虑到企业的标准色、辅助色、产品包装色、广告色等自身的色彩。所展示的色彩既能与企业性质相配, 又要与展示的整体环境相协调。展示设计中色彩定位的正确与否, 对于展场的气氛调节、视觉环境的改善、都有着极其重要的作用, 同时, 展示设计也是一个复杂的系统工作, 它的各种元素, 比如展示的空间、道具、展品、照明等方面都要考虑其总体色调。比如, 展示色彩应有主调和基调, 冷暖, 气氛、变化等都是通过主调来体现的。主题是一个决定性的步骤, 通过色彩应达表达一个什么主题, 是华丽、安静、还是活泼、纯朴等。
以消费者为导向的色彩定位:每一次商业展示设计, 都有其特定的展示对象。首先, 设计师要清楚展示对象的喜好, 色彩的设计要强化以展示对象——消费者为导向, 引导消费者的情感反应。不仅要优化展品与色彩之间、背景与展品之间的关系, 而且要使展品色彩在在消费者中获得最好的视觉效果, 从而达到最大限度的促销目的, 这才是商业性质展览的关键之所在。
色彩的跨空间与地域性特征:在商业展示中, 我们还要注意展示活动的跨空间和地域性特征, 不同的国家由于其文化、宗教背景不同, 对色彩的释意也有很大区别。比如欧洲;英国人认为黑色是悲哀和悔恨之意。意大利人认为紫色是消极的色彩。荷兰人则喜欢橙色和蓝色。在亚洲, 印度人把黑、白和浅淡的色彩视为消极和不受欢迎的。而叙利亚人则喜欢蓝色, 黄色则象征着死亡, 这与中国古代人把黄色视为高贵的颜色相差甚远。随着全球化经济时代的来临, 跨地域、跨空间的展示设计将会越来越多, 作为设计师要准确把握这些信息。
季节定位:在商业性展览活动中, 根据展品性质的不同, 基本上都有其大色调。但是, 基本色调不是一尘不变的, 大色调也要随季节变化而要有所调整。比如以橱窗展示为例子, 在冬季展示中, 室外寒冷, 整个展场的色彩应以暖色调为主, 给人们一种温暖、热烈的感觉。而在夏季, 色位应以冷色调为主, 给人以清凉、舒爽的感觉。以美国的GAP公司为例, 该公司每个季度都随商品的流行色变换他们所有专卖店的环境色彩, 尽管店内的装修风格没有改变, 但新的色彩变化总是给消费者带来新的感受。
运用配色技巧来凸显展示的主题特征:三大对比色用的较多, 一般来说, 色彩对比效果越强烈, 越容易吸引顾客的注意力, 突出商品宣传内容。有了色彩的对比, 设计会变得生动而有变化。没有对比的色彩总是相对平淡的, 如果观众由于长时间得不到足够的色彩对比刺激就会感到平淡乏味, 因此, 在展示色彩设计时, 应避免色彩单调和过于统一而没有变化。同时, 在展示色彩的面积、色相、明度、纯度、材质、照明等方面也应进行有秩序、有规律的变化, 促使观众参与的过程中保持兴奋。通常来说, 高档次展品的质量, 要凸显外观的精美性, 那么我们要充分利用色彩的对比来表现华丽感。比如金银首饰、高档工艺品、高档化妆品等, 最需要利用色彩的对比来烘托展品的高贵感和高品位感, 以此来吸引消费者的眼球。除了三大对比色, 还可以灵活运用色彩之间在面积大小、纯度高低、冷暖倾向等方面的对比关系。除了对比色还可应用色彩的调和、互补色、平衡等等技巧, 依据需要可选择其中某种要素作为主要表现手段, 来加强所要表达的商品情感内容。
摘要:商业展示中的色彩运用相当重要, 展示设计的色彩运用中要注意色彩与展品、与消费者的关系, 还要注意色彩的跨空间性、季节性等特征, 及在商业展示中具体配色技巧的运用。
3.浅谈展示设计中的色彩效应 篇三
关键词:展示设计;色彩设计;色彩心理
[FL(K2]一、色彩在展示设计中的运用原则及其作用
1色彩在展示设计中的运用原则
色彩在展示设计中可以作为一种无声的语言,通过与人的心灵沟通来传达展陈空间中所要传达的信息,拉近观者与展品、展具间的距离,从而感染观者。但想要很好发挥色彩的感染力,有效吸引人的眼球,需要设计者在设计中遵循一定的色彩运用原则:
(1)统一性原则。在设计过程中将所有的色彩关系整合,形成统一的色彩基调,这便是色彩的统一性原则。通过色彩关系整合可以使整个展示色彩一致,形成统一的色调。如此通过统一色彩基调,将所有展示空间联结到一起,以色彩的统一达到主题鲜明的效果。
(2)和谐的原则。在展示空间中,正确处理展示色彩的色相、色度和明度之间的关系,以此达到用色讲究,从而提升整个展示设计的艺术水平,给观者带来高品质的视觉感受,达到展览展示的信息传达目的。
(3)妥善运用黑白灰系列色彩,重视无色彩系列色彩的情感影响力。假如一切色彩都失去色相没有色彩,假如人类原始的眼睛里看到的只是黑白,就如同观看一部老电影,并无彩色电影的艳丽夺目,没有色彩的冲击,但我们心理产生不一样的感受体验,这就说明黑白色是具有自己特有情感的色彩。因此,在展示设计中我们应当善于运用黑白灰色彩,无论是打造时尚、冷静还是未来感十足等各种感受不同的空间,都需要设计者把握对黑白灰的运用度,在展示设计中妥善运用黑白灰系列色彩。
(4)艺术的运筹和调度固有色。在展示空间中,各部分都有自己的固有色,例如:展品色、建筑内壁色、展具色、地毯色、版面色及装饰织物色等,他们可能是较为统一的颜色,也可能是截然不同的颜色,无论是哪种情况,都需要设计者全面考虑各种固有色的综合关系,用艺术手法合理运筹调度,以发挥固有色的优势。
2色彩在展示设计中的作用
在展示设计中,色彩设计对展示空间效果有着至关重要的作用,经过一个正确有效的展示空间色彩的运用过程,产生良好的效果及影响。色彩在展示设计中主要有两大作用:一是通过不同区域色彩的变化分割空间、相同或相近色彩的沟通延续和融合空间、充分运用色彩在心理感觉上能产生展示空间大小变化的特性改变空间三种方式,塑造出不同的展示空间类型;二是通过调节色相、明度、纯度及变化规律等,给人带来不同心理感受,從而营造不同的环境气氛。
二、展示空间中的色彩心理
色彩设计是展示空间设计中难度极高、作用极重的一个重要设计因素。人们由于知觉经验、生活习惯、民族习俗、情绪状态和社会潮流等方面的影响,有着不一样的色彩偏好,因此无论在不同地域、不同民族、还是不同的人类,个体对于色彩的感受与喜好有着极大差别。
人类对不同色彩的情感感受应该作为展示空间中色彩设计的首要考虑因素,这是因为不同色相会给人不同的心理感受。例如,黑色在展示空间的色彩运用中常用来做点缀衬托色,如果大面积使用则会让观者产生压抑、郁闷不舒服的色感受,如同身在黑暗之中,在这种氛围中会产生不安的心情,以至于影响展示效果。再比如,年轻群体有较快的生活节奏和与时俱进的时代气息,因此对比度较大、冲击力比较强的颜色比较适合这类群体;儿童由于视力发育尚不完善以及处于天真简单的年龄,所以红黄蓝粉等纯度较高的颜色适合于儿童;运动员则需要缓解紧张兴奋与疲劳,因此适合浅蓝、浅绿等颜色;军人处于色彩单调的军营中,所以需要鲜艳色彩的调剂;体弱多病人群需要轻松愉悦的心情,所以橘黄、暖黄色等色彩对此群体会有所帮助。这些色彩的心理感受都是展示色彩设计中需要考虑到的。
除了色相以外,色彩明度也会给受众群体带来不同的心理感受。营造轻松、活泼氛围的展示空间需要使用明度较高的色彩;想给人严肃、凝重的感受需要使用明度较暗的色彩;而需要让人们感受到稳定、平和之感则要使用中性调子的色彩。因此,设计师在选择色彩调性的时候应该以展示空间的不同用途做依据。
三、流行色彩对商业展示设计的影响
流行色彩是指在特定的空间内,某一段时间被群众广泛青睐的色彩,是综合人类社会活动各种因素的结果,有极其明显的周期与规律性特征,展示空间中的色彩设计也会受到流行趋势的影响,而对商业展示的影响尤为明显,设计师们会通过运用流行色来把握消费者心理,从而推出新产品以及一系列的周边产品,以同类色调形成系列,以此来博得消费者喜爱,促进消费。
四、结语
展示色彩设计的主要任务是展厅内环境的色彩设计,空间的色彩对营造环境气氛、促成视觉美感的产生具有很重要的作用。色彩作为设计中至关重要的一环,需要当代设计师进行不断地研究探索,将色彩设计很好地融合到展示设计中,让其发挥强有力的作用,推进展示行业的发展。
参考文献:
[1]朱介英色彩学—色彩设计与搭配[M]北京:中国青年出版社,2004
4.色彩在平面设计中的应用教学设计 篇四
教学设计(教案)
所 属 专 业
计算机教研室
课 程 名 称
图形图像(下)
课题名称(主题)色彩在Coreldraw电脑平面设计中的应用
课程类别
课题类型
技能操作
授课人
俞 燕
报送日期
课题:色彩在Coreldraw电脑平面设计中的应用
[教学目标]
一、认知目标:通过本节的学习,让学生充分认识到色彩应用的魅力,其中主要学习Coreldraw基本工具的综合应用,以及如何通过色彩来表现平面设计作品。
二、技能目标:提高学生的欣赏能力,让学生掌握色彩综合搭配技巧以及Coreldraw常用工具的综合应用能力。开展校园技能节大赛,与营销专业的学生合作,根据营销项目完成海报设计。
三、情感目标:让学生获得成功的喜悦,树立自信心,找到学习的乐趣。
[教学手段]
一、多媒体教学手段
二、专业教室的运用 [教学设计]
一、教学重点
正确理解色彩的应用范围以及色彩所表达的情感
二、教学难点
如何通过软件Coreldraw的表现手段将色彩应用到海报设计中去。
三、教法:主体探究式教学/项目式教学
布置项目--学生课前自主领悟—学生分组讨论—教师评价与讲解—学生实际操作,完成项目制作—小结。
1、布置项目(课前)
概括性地介绍项目的知识点,理顺学生的思路,为学生自主领悟作准备。
2、学生课前自主领悟
设置一些引导问题,学生通过解决问题了解项目涉及的教学内容。在这一阶段,培养了学生查找、整理、分析学习参考资料的能力。
3、学生质疑、教师点拨与答疑
质疑:培养学生发现问题的能力和自我解疑的能力。
点拨与答疑:根据学生的质疑,有针对地对学生加以点拨指导、解惑答问。
4、学生分组讨论
以小组为单位,在教师的调控下学生进行讨论,制订项目的解决方案。
5、教师评价与讲解
教师对学生制订的项目解决方案进行评价,激励团队协作精神和学生个体的学习热情。
6、学生实际操作,完成项目制作 示范、引导学生完成项目。
7、总结,对学生项目完成情况作进一步评点分析。
8、布置作业:布置下一个项目,向学生提供相关资料
四、教学步骤
导入:先请同学们欣赏一段关于色彩的视频(10分钟)提问:通过视频同学们发现了什么?
回答:不同色彩在才同一海报中的不同表现手法。
导出:对了,同样的元素,但是应用了不同的色彩,给人完全不同的感觉,我们可以看出色彩在海报设计中的重要作用。
教师给每个小组分发不同颜色的卡纸,学生结合以前的知识点回顾:色彩的情感表现,红、橙、黄、绿、青、蓝、紫给人的不同感觉。(每个小组以分到什么颜色的卡纸来回答相对应的问题)
教师出任务:
既然同学们对色彩的知识了解了很多了,我们今天就要把这些色彩知识应用到海报设计当中去,今天老师带来了一个项目让同学们来完成: 首先,学生根据分组来成立各自的设计公司,各自命名,老师作为客户,同学们作为设计公司来招标,学生们的任务就是全力拿下这个项目
任务一:(25分钟)
教师作为客户给出一个无填色的海报招贴,需要学生做出一个文字方案,内容需要学生给出海报的整体色调,为什么使用这个色调以及想体现了什么样效果
学生分小组讨论,给出一个方案
教师对各个小组的方案来进行评价,小组与小组之间可以提出意见,可以通过辩论的方式,教师在文字策划活动中给出各个小组一个基础分,最终能否中标还是要看最后的效果
通过讨论、总结各小组确定了海报颜色的设计方向 任务二:(40分钟)
各个设计公司利用软件Coreldraw实现自己的设计方案,做出最终的效果图,在操作的时候有什么问题可以举手问教师(20分钟)
在操作过程中遇到的问题需要学生讨论解决,解决不了的问题提交给教师,教师控制电脑,讲解同学们在操作的时候出现的技术问题,(5分钟)同学可提问
最后小组提交设计作品,各小组负责人进行讲解,教师点评,给分,评选最后胜出的小组,学生可对其他小组的效果图做出提问(15分钟)
教师总结布置作业(5分钟)
对本次中标的小组司表示祝贺,对未中标的小组鼓励,因为老师带来了更多的项目,主题就是技能节与营销专业的同学合作完成一份营销策划方案。
5.展示中的色彩设计 篇五
在世博会类的各个展馆设计中,经常可以看到将自然光引入到展示空间的实例,如2015世博会德国馆和法国馆的设计都是尽量利用自然光来照射展示环境。德国馆使用的是半透光的薄膜材料,即可以在展示空间中引入自然光,又避免了阳光的直接照射。法国馆的设计是采用用木质格栅的屋顶与墙壁,既能引入自然光,木质格栅的倾斜角度来也可以用来遮阳,避免阳光直射。
两个展馆的展示空间设计中利用自然光进行采光,即节约常规能源的消耗,又可以实现人与自然的交流。
二、自然光在展示空间中心理层面应用实例
自然采光也可以传递设计主题思想,体现感情色彩。图4是赫尔佐格和德梅隆事务所设计的位于美国长岛的新帕里什艺术博物馆,该博物馆内部展示空间设计简约自然。屋顶上设有朝北的天窗,简洁的内部结构形态,裸露的的未经处理的木质屋顶与白色的墙壁,配以柔和的自然光线,使整个展示空间显得明亮而又原生态感十足,即吻合当地本土建筑的风格,又营造了照度良好的观赏空间。再如让努维尔设计的位于阿联酋的卢浮宫阿布扎比分馆,卢浮宫阿布扎比分馆非常重视自然光的利用,整个内部空间明亮通透。
在博物馆建筑的正上方,让努维尔设计了一个具有传统阿拉伯建筑特色的大穹顶。直径达180米的穹顶参考了阿联酋当地一种十分有效的使用棕榈叶编制而成的传统被动式降温屋顶的做法,采用两层金属结构交错而成,自然光可以透过金属网格的间隙进入到建筑内部,自然光通过网格洒落的光,如洒落的阳光雨般,创造出奇幻的视觉效果。
在这个展示空间中,光的作用不仅仅是用来照明,更多的是传递一种设计主题思想,营造一种静谧、安宁的气氛。在这个展示空间中,光与影相结合,随着时间的流动不断的发生变化,人处在这个展示空间中,自然而然的会感受到心灵的安静,仿佛可以和大自然对话。光在这里传递了无法用语言文字表达的设计内涵,即创造着空间氛围,又暗喻着人与自然间的交流。
三、自然光与美学法则的结合展示空间设计中,可以利用自然光来进行创作,产生丰富变化的视觉效果,利用光的强度、大小、形态来烘托展示空间,塑造空间氛围,达到想表现的视觉效果。
光本身通过设计,可以表现出点、线、面的自由变化形态,借助构成的原理和手法,可以形成一定的秩序,表达一定的审美。自然光通过设计也能够形成一定的虚实韵律变化,恰当的利用自然光的韵律变化可以使展示空间的设计主题更加突出深刻,表达出设计者一定的感情色彩和设计内涵。经过设计符合美学法则的自然光是人们进入展示空间后会立刻感受到的视觉符号,自然光能使展示空间富有变化并且气质独特。
6.浅析色彩在景观设计中的运用论文 篇六
关键词:园林景观设计;冷暖色系;运用
1色彩在园林景观中的应用
1.1色彩在园林景观中的应用
黑、白、灰3种颜色,这些颜色在提现中称之为无彩色,在对园林进行建设的时候,在运用设置的时候运用的比较多。在传统园林中,很多时候都会将这3种颜色运用到私人园林建设中,青瓦灰墙与江南特有的水景相互映衬,组成了一副完美的中国水墨画面,这也能很好的体现古诗文人的朴直的品德。对于现代人们在园林设计中,对于这些颜色一般都是运用在墙体上面,在人行道的一旁人们用黑色涂画较多的图案,通过与四周的环境的比较构成一种沉稳的感觉,将白色和灰色混搭组成高空色彩,通过将黑白的相互运用的过程,也就让园林景观变得庄严大方并且带有现代气息。在对这些设计的时候也就让四周的环境变得优美,在日常生活中主要对一些廊桥的雕栏运用一些红色,让其构成文雅圣洁的韵味。在对植物进行搭配的时候,对于这些无彩色的建筑中不能成片的栽植,对于较多的白色会使人感觉伤感,通常情况下,人们都会运用植物对颜色进行调和,对于一些地方采用绿化设计对色彩进行综合,通过运用植物的绿色让人们的眼睛获得色彩的整体美感,在对这些色彩的运用中,对于相邻的色彩颜色过于鲜明的时候,我们也就需要对颜色进行调和处理,对色彩进行友好的搭配。对于灰色主要介于暖色系和冷色系之间,所以在不同的季节,在原有的色彩上进行园林色彩的配置,这也可以更好的条理人们的生理需求,更好的满足人们对审美的需要,然而对特定的色彩,可以利用灰色对黑白色进行分析处理,灰色因为其安宁幽静的生理体现,同样平常应用于一些功效性的修建,以满足人们对宁静温和生活的需要。
1.2冷暖色系在园林景观中的应用
冷暖色系这里主要就是对光的波长和可见度的分类,也对人们之间产生的情感反应的展现,因此在园林设计中利用彩色的特点,满足人们的需要。冷色系主要就是指青、蓝以及相邻的色彩,也就是波长较短、可见度低的特点的色彩,一般都是在一些空间狭窄的地方运用,可以增加空间的深远度,对于冷色系可以让人感觉比较安静。比如南京中山陵的建设,屋里主要就是采用的蓝色为主,让人感觉庄严,屋前主要采用的绿色的林木进行搭配,增加了一份悲惨感和敬佩感,而灰色石阶的铺砌,又增长了全体景观的沉稳和厚重,和其余冷色彩景观共同构成了中山陵整体上沉稳肃静的景观特点。
1.3同类色在景观设计中的应用
对于同类色彩主要就是指一些色彩相差不大的,视觉比较接近的颜色,比如,我们在对橙色,黄色与翠绿色等。对于这些统一的颜色深浅分类不同,也就可以更好的保证色彩的合理运用,对于茶青与浅绿等。在对同类色进行运用的时候可以借助景观的颜色的辅助,对植物组合表现相应的主题,也就具备相同的条理感和空间感,让整体环境觉得活跃,可以更好的提高人们的生活趣味。如上海的陆家嘴绿地中间地带,因为主题是“绿”,通过对中间景观对绿色进行运用,大片的草地加上碧绿的水面,同时加上各种绿色的花木,这对这些色彩的搭配中也就比较灵活,假如,这些景观没有任何的差别,那么也就显得比较枯燥。
2叙述色彩运用的经典案例的精妙之处
通常来说冷色系重要是说蓝色、青色和它们的邻近色,冷色系的颜色经常给人一种悠远的感触感染,在园林景观计划中经常会在一些空间较小的计划中采纳冷色系颜色,罕见的应用方法便是应用一些冷色系的动物来增长景观的空间感。在园林景观计划中,应用冷色系与红色或许寒色系停止组合搭配会给人一种欢乐晴明的感觉。比如说如今很多的广场中,计划者都将一些冷色系的动物与寒色系的动物混杂摆放,从而使旅客从中得到一种视觉上的满足感。假如我国的一些南边地域因为气温较高,园林景观计划时也会经常采纳冷色系颜色,这类计划办法可使人们在酷热的夏日感受到一丝视觉上的清新。
3结束语
在园林景观设计的时候,对色彩的搭配具有很高的要求,需要对园林的色彩起到良好的感染作用,更好的增加游客对色彩的心理需求,在对颜色的运用中需要进行合理的搭配,不要胡乱使用色彩,才能更好的保证园林景观的效果,还要对色彩设计中的影响因素全面的分析,提高色彩整体融合性。
参考文献
7.展示空间照明与色彩刍议 篇七
1 照明效果初探
光是产生视觉感知不可缺少的条件,同时也是美学形式的基本因素。良好的照明设计对于确定整个展示空间的室内设计风格与特色、塑造商业展示主体形象等方面都至关重要。展示照明是展示活动中不可缺少并日渐重要的基本条件和重要的造型手段。目前展示照明可分为两大类:自然光照明和人造光照明。自然光照明因光源的运动,会有照明角度和光量的变化;人造光照明能够保证光线的恒常性,并可根据照明效果的需要有非常丰富的变化。因此光影照明是创造商业展示空间的重要因素。
照明效果首先不应该忽视自然光源的实用和装饰价值。透过玻璃窗射入室内的阳光,将天空变幻的色彩和气氛送入室内(展示空间)使之生机盎然。同时,部分空间需对漫射的自然光进行适当控制,使之符合设计要求和预期目标。灯光照明在相当程度上有改变空间效果,弥补空间不足的功效。对过大、过高的商业空间可采用大吊灯、组合吊灯或组合灯架等形式来降低空间、控制空间以改变空间形象。而顶部偏低矮的空间,如选用满天星发光顶棚等形式照明,即可获得深远的感觉以弥补空间的遗憾。
当我们站在众多展柜前边,都会感到展品在聚光灯下散发出的奇妙感觉,灯光绚烂的舞台表现带给人无限的遐想。但是作为个性照明,展柜的业主也出现了现实困惑。据美国市场营销学会研究表明,人关注某一件商品的时间通常为前7秒钟。此时,购物的决定性因素就是商品的视觉表现力,商品形象瞬间映入顾客的眼帘,视觉信号的传递一旦产生良好印象,将有70%的人会快速做出购买的决定。毫无疑问,商品的视觉表现力对于购物的最终决策具有强大的召唤力。现在,越来越多的设计者已经了解到了照明对塑造空间形象所起到的神奇效果。因此展示照明设计的目的是最大限度地营造适宜的展示。
2 色彩的感染力
展示是一种展现在观众面前的艺术。给人的不仅仅是一种美感,而且还表达了设计者所要烘托的某种心境和气氛。因此,可以刺激人们视觉神经的色彩就显得尤其重要,甚至决定着展示的成功与失败。色彩是展示中的必备条件,在很大程度上决定了展示的色调,因此色彩在影响顾客的心理方面具有很大的表现力和感染力。我们可以通过色彩产生一种抽象的效果,表现幻想或者奇妙的景象。产生的效果有时刺激、有趣、感人,有时又让人感到恐怖。这种环境气氛的表达,主要依据人们对生活的长期敏锐观察和积累,依据照明对现实生活的模拟。生活经验越丰富,平时积累越多,那么照明中的色彩对环境气氛的描绘再现就越真实、巧妙,人工痕迹就越少。
3 色彩与灯光结合
展示照明与色彩结合后则能够暗示出时间、情感、性格及其展示中的商品特性。例如如果展示被深红色的灯光所照射,这样则有助于强调快节奏下的紧张感;用冷色光如蓝色照射展示,则会产生一种冰冷的感觉。色彩的缓慢渐变效果可以反映和强调商品的档次变化。强烈的暖色光有助于强调展示的热烈气氛;明亮的灯光则让人充满快乐向上的感觉;聚光灯则会产生硬边的光束,可以有效地将展示的某一区域与其他区域进行隔离;安排在不同区域上的侧光,可允许顾客移入和移出焦点区,以改变展示的构图;耀眼的霓虹灯和强烈的顶光可以产生宏大的场面。
淡色的光常用来强调肤色和突出大面积的展示画面,灯光必须突出商品和布局,而不能将其掩盖,因此应通过增强光影和纵深感以及生动的色彩来展示商品。如果只使用一种颜色,则会使展示的表现力趋于平淡,如果所用光的颜色和展示过于接近,将会有一种模糊和枯燥之感。
4 色彩灯光与空间的结合
在展示照明效果中,首先是基础照明,基础照明功能是保证顾客和工作人员有一个方便、舒适的照明环境,是对商业展示空间内全面照明的要求。不同类型的商品,对其照度要求各不相同,因此,应针对各种不同的需求设置相应的照明样式,均匀地分布在顶棚和空间上部,可作点状散开布置,也可呈带状均匀排开,还可呈片式组合。如果空间偏低,可以采取吸顶式处理,如过高,则需将光源下降。基础照明一般采取顶部的照明方式,光线应柔和均匀,例如用发光天棚、吸顶式照明、入射灯式照明、顶棚格栅式照明、轨道式抽逃照明等。在当代展示空间中基础照明的设计中强调更多的是气氛与装饰照明的功能要求。
其次,照明在商业展示空间中,最主要的区域是信息的展示地区,最重要的照明是对展品陈列的照明。应该根据展品的不同类型、不同特性,选择不同的照明方式。需明亮照明的商品,如电器产品类属于立体式商品,需要扩散性能好,无阴影的照明,同时需要仔细观看细部,因此需要采用高明度的照明,该类商品的材质、造型色彩、款式丰富,需照明器与照度直接结合,所以应考虑使用灯具的功效和装饰形式。书店、音像资料类需要有充分的垂直面照度,可选用荧光灯的全扩散式照明,应避免书架内产生眩光,整体书架的上下层应具有同样的照度。需显示产品色彩的商品,这类产品如美容化妆品,本身需要有清洁明亮的照明效果,其次,化妆品购物需要有试妆的程序在内,对于照明的显色性要求很高,在设计中应使用产生自然光色的白炽灯照明,使效果更自然。服饰类商品由于色彩和面料的质地在服装展示中是非常重要的,宜采用白炽灯照明,或用天然色日光灯配用灯泡,产生自然色光,使其商品光色、质感更为纯正。皮具类商品需要在照明上着重体现其色泽以及质地,因此也应采用明亮自然的光泽来表现。花卉类商品因光源对花的色泽、质感表现起到至关重要的作用,为了突出花卉的色彩,可采用色光灯照明,并配合投光射灯,提高光的色泽,还可利用光照控制鲜花的开放时间。
现在有些照明设计开始考虑对整体室内环境风格与特色的创造,并以此来展示品牌,也就是强调照明设计要辅助整个室内环境设计参与到商业空间的整体营销策略中。展示空间中的每一个灯具,从其空间自身的外观造型风格、照明方式、所在的空间位置以及其在空间环境中所扮演的角色等都要考虑到商业展示的整体策划需要。
5 结语
色彩灯光是利用色光照射空间与展品的一种照明方法。可以给空间环境笼罩一层色彩,进而制造出不同的展示空间效果色彩灯光照明有时也应用在展台、展柜、展板上,在基础照明的对比下,具有很高的观赏性。所以,色彩与灯光的结合有活跃空间气氛、突出重点展品陈列的作用,且日益受到重视和广泛的应用。
参考文献
[1]刘森林.公共艺术设计[M].上海:上海大学出版社,2002.
[2]陆震维.室内设计原理[M].北京:中国建筑工业出版社,1987.
[3]柳冠中.设计启示[M].香港:香港吓艺艺术出版公司,1996.
[4]汪建松.商业展示与设施设计[M].北京:中国建筑工业出版社,1999.
[5]罗越.展示设计与制作[M].北京:高等教育出版社,1999.
[6]黄东海.城市色彩设计的思考[J].山西建筑,2008,34(30):74-75.
8.高清真色彩 十城展示等 篇八
优质的演绎并不是凭空而来,它源自于VPL-HWl5和VPL-VW85的出色投影技术。这两款产品采用索尼高清SXRD芯片,这块芯片具有高对比度和高动态清晰度等优势,带来真实的影院享受。而索尼BRAVIA Engine2全数字信号实时处理让VPL-HWl5和VPL-VW85具有鲜艳纯正的色彩。这两款产品拥有比过去更高的对比度,采用索尼最新研发的第三代高级光圈,结合SXRD全高清面板可达到更深的黑色和更细致的影像再现。VPL-HWl5和VPL-VW85还具有一个真实色彩还原功能一RCP(Real Color Processing),这一功能让用户轻松地对不同色彩和色调进行单独调节,按照自己的喜爱调节到最满意。纯正的色彩和高对比度也来自于优良的ARC-F(An RRrlge Crisp FOCU8)全玻璃镜头,它由6组共15个镀膜的低色散玻璃透镜组成,具有优异的光学性能。
海地强震,卡巴出手
截止到1月12日,7.0级海地地震的遇难人数已达7万余人,震后抢掠事件不断蔓延,治安状况令人堪忧,灾区随时面临疫情爆发的危险。作为国际知名的信息安全厂商,卡巴斯基不仅在互联网安全领域方面肩负起了保卫公众信息安全的责任,他们对公益事业的投入也同样令人钦佩。据悉,卡巴斯基在获知海地发生强震以后,公司上下迅速作出反应并积极筹措捐款,力求在最短时间为海地人民送去帮助与祝福。
9.平面包装设计中的视觉色彩的应用 篇九
确定总色调
包装色彩的总体感觉是华丽还是质朴,都是取决于包装色彩的总色调。
总色调直接依据色相、明度、纯度一个色彩基本属性来具体体现。如明调,暗高,鲜调,灰调,冷调、强调、弱调、软训、硬调、重调等等。
面积因素
除色相、明度、纯度外,色彩面积大小是直接影响色调的重要因素。色彩搭配首先考虑大面积色的安排,大面积色彩在包装陈列中具有远距离的视觉效果。另外,在两色对比过强时,可以不改变色相、纯度、明度、而扩大或缩小其中某一色的面积来进行调和。
视认度
视认度是讲配色层次的清晰度。良好的视认度在包装、广告等视觉传达设计中非常重要。视认度一方面看色彩本身的醒目程度,另一方面要看色彩之间的对比关系。其原理与方法在广告设计中也作了详细介绍,可参考其内容,用来进行包装装潢的色彩设计。
强调色
强调色是总色调中重点用色,是面积因素和视认度结合考虑的用色。一般要求明度和统度上高于周围的色彩,在面积上则要小于周围的色彩,否则起不到强调作用,
间隔色
间隔色运用是指在相邻而呈强烈对比的不同色彩的中间用另一种色彩如以间隔或作共用,可以加强协调,减弱对比。间隔色自身以偏中性的黑、白、灰、金、银色为主。如采用有彩色间隔时,要求间隔色与被分离的颜色在色相、明度、纯度上有较大差别。
渐层色
渐层是渐渐变化的用色,色相,明度,纯度都可作渐层变化。渐层色具有和谐而丰富的色彩效果,在包装的色彩处理中运用较多。
对比色
对比色不同于强调色,这是面积相近而色相明度加以对比的用色,这种用色具有强烈的视觉效果,从而具有广告性。
象征色
这是不直接模仿内容物色彩特征,而且根据广大消费者的共同认识加以象证应用的一种观念性的用色。主要用于产品的某种精神属性的表现或一定牌号意念的表现。如中华香烟的包装就选用了象征中华民族的色彩——红色。
标志色
这里讲的标志色不是商标的色彩,而是用色彩区别不同种类或同类不同品种产品系列包装的用色。例如以不同的色彩区别同一品牌的日用化学品的不同成分用品的包装用色。在处理上,面积,形状,位置应加以变化。
辅助色
10.浅谈色彩在包装设计中的运用论文 篇十
摘要:市场竞争的深度、广度、持久性的敏感性都是空前的,激烈的市场竞争推动了生产与消费的发展,同时不可避免地推动企业营销战略的更新,其中包装当然被放在重要的位置上。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力,起着促销的作用,大大提高其产品的市场竞争能力。
关键词:色彩;包装设计;运用
商品的包装反映了社会的发展水平,包装设计总的趋势是由繁到简。在今天这个大量生产和大量销售的时代,现代包装是沟通生产者与消费者的最好桥梁。因为包装与消费者直接见面,比起其它广告来,它更易于吸引消费者的注意力。对人类视觉的方面有关研究表明,在构成产品包装的所有因素中,色彩能最早、最愉快地触动人的反应,直接刺激消费者的购买欲望。因此对包装色彩的研究有着重要的意义。
在包装设计中,色彩的运用要考虑色彩的心理和社会因素。如:色彩引起的心理反应,和象征性,色彩的宜人性,色彩的系列化设计等问题。这些问题处理得好坏将直接影响商品的销售,因此,应引起设计者的重视。
一、包装色彩运用中的以人为本
色彩不仅关系到商品的陈列效果,而且不同的色彩能使人产生不同的感情和联想,色彩的运用,有一个是否宜人的问题。人的机体包括身体、心理、情绪和精神,是一个协调的整体,色彩对人机体的影响将涉及到各个方面,如影响人体的机能,增强血液循环;引起肌肉不同程度的紧张反应;影响大脑皮层、心率、呼吸和其它一些自律神经系统的机能,从而引起人们在审美和情感上的反应。因此,如果在包装色彩的设计中能直接反映物品的某种特性,又能与购买者达到心灵的`碰撞与默契,使购买者感到舒适宜人,那么这种商品就有可能成为购买者首选的商品。在反映商品内在品质方面,“根据商品固有的色彩或商品的属性,采取形象化的色彩使购买者产生对物品的回忆,对商品的基本内容、特性做出判断”是当前设计用色的一种重要手段,蛋糕点心等食品色彩包装多用黄色,是香味的象征;茶、咖啡、威士忌、啤酒等饮料多用茶色,令人感觉浓郁;胡萝卜汁包装用橙黄色,奶粉用乳白色,牙膏皮一般用白色,化妆品中的柠檬香波包装设计成柠檬黄……这些利用商品本身的色彩在包装用色上再现的手法,最能给人以物类同源的联想,使人在生理和心理上产生协调,产生购买欲望。进行包装色彩设计还应根据消费者不同的习俗、档次需求以及年龄、性别差异,强调色彩的宜人性。在西藏地区,白色象征圣洁,而在国内大部分地区白色又是葬礼上使用的颜色,使用时就应该考虑地域性;男性、老年人的产品包装,色彩应追求稳重、端庄、有品位;而女性、年轻人的产品包装,色彩上应追求浪漫、温馨和活泼;儿童产品的包装,色彩则应注重鲜艳、跳跃、活泼、明亮。
二、包装色彩的心理问题及象征性问题
当我们看带色彩的物体时,由于色彩的刺激作用而会产生各式各样的感情,这些感情包括:色彩的温度感、色彩的重量感、色彩的软硬感、色彩的情绪以及色彩的华贵与朴素感等。火与太阳光给人带来温暖,因此,我们把色相环中与火和太阳光相似的红、橙、黄称为暖色。食品包装一般多用暖色,儿童产品包装也多用暖色,因暖色活泼、热烈,容易引起儿童的兴趣。我们把与蓝天和海水近似的蓝、蓝绿色、蓝紫色等称为冷色。饮料包装一般多用冷色,冷色给人以清凉的感觉。当然色彩的“寒冷”不是绝对而是相对的,它无法用精确的尺度来衡量,只不过是人的心理上对颜色的感受不同罢了。色彩的重量感和色彩的明度有关,在人们的心里,对于浅的色彩和深的色彩会产生不同的感受,浅的色彩会给人轻松、活泼的感觉。我们应根据不同的设计要求采用不同的色彩搭配,如夏季服装、女性产品包装多用浅色,而男士所用产品较多使用深色。当我们把棉花、毛线等物体和铜铁等物体做比较时,会发现前者感觉比较柔和,而后者感觉异常坚硬,这就是通过人的触觉产生的心理感觉。色彩也同样,有的看上去较为柔和,有的则比较坚硬。那么什么颜色会让人产生柔软或坚硬的感觉呢?一般浅色系列会使人觉得柔软,而深色系列会让人产生坚硬的感觉。同样,色彩的软硬还和它本身的物体材料有关系,相同的色彩用于两种不同的材料也会产生不同的视觉上的软硬效果,如透明的玻璃球和透明的塑料就有软硬不同的感觉,深色的毛线也不让人觉得硬。
各种色彩带给人不同的感受,这些感受都是相对的。我们把让人感觉兴奋、激动的色彩称为活泼色;把让人感到平和、安稳、亲切的色彩称为安静色。一般红、橙、黄为活泼的色彩,而蓝、绿、紫为安静的色彩。明度高的色彩有活泼感,明度低的色彩则有安静感。一般红色、黄色、紫色给人的感觉是华丽,而蓝色、咖啡色、绿色等给人的感觉是朴素自然;从明度角度讲,浅的颜色显得华贵,深的颜色则显得朴素。了解了色彩对人心理产生的影响,才能更好地使用色彩。红色象征热情奔放,容易使人联想到热烈的爱情、太阳等等。万宝路的产品面世之初,本是一种女士香烟,因销路不佳改走男性线路。为配合西部牛仔的英雄气概,菲利普・莫里斯集团采用了红色并利用红、白搭配象征锐意进取,果然一跃成为世界很有价值的品牌。近来,国产乐凯胶卷为了扭转颓势与绿富士、黄柯达三分天下,在京城掀起了红色风暴。蓝色,代表宁静、清爽、冰冷,也象征希望。柔和七星香烟就是以蓝、白为主。蓝天、白云的广告画面给人一种清新自然的感觉。绿色象征自然、生命、春天,在自然平和之中透发出蓬勃的生机,富士采用绿色,大概也暗含富士胶卷拍出的照片逼真、自然的意思吧。黄色代表愉悦、明快、温暖并十分醒目。“维维豆奶,欢乐开怀”,所以维维包装以黄色为主色。白色象征和平,纯洁。黑色象征严肃庄重。黑白永恒而又高贵,所以葡萄酒大多用黑色瓶盛装。但是中国的葬礼多用黑白色,因此二者的搭配一定要慎重。
三、包装色彩的系列化设计问题
包装的系列化设计是指一个企业对自己同一种类不同品种的产品采用统一而又有变化的包装设计形式。系列化包装中的个体都是以家族中一员的形式出现在整体的包装系列化中的,所以这种包装也叫做家族式包装,之间具有共通性。
包装系列设计形式出现于20世纪初,之后便迅速地在全世界范围流行,我国的商品制造企业从20世纪末才开始着手于这种包装设计形式。包装设计从单体形式走向系列化,并迅速得以发展,充分说明了这一包装形式适应了现代市场竞争的需要。
色彩系列化就是利用色彩来区分有不同性质的同类产品的设计方法,采用系列化的手法将色彩应用于包装设计上,使包装的色彩效果多样化,具体可分为色相、纯度、明度等多种变化方式。
系列化包装中的所运用的色彩并不是随意使用的,必须考虑每个产品的特征。色彩是区分产品不同种性质的代码,不同的色彩代表着同类产品中的不同品种、味道、香型或规格的产品。有些商品单体在系列化中有其固定的形象色彩,如在口香糖系列化包装中,绿色就代表苹果口味,红色代表草莓口味、紫色代表蓝莓口味、黄色代表柠檬口味等;在化妆品系列化包装中,粉色表示花香型,黄色表示果香型,绿色表示草香型,蓝色表示药物型等。现在,市场竞争的深度、广度、持久性的敏感性都是空前的,激烈的市场竞争推动了生产与消费的发展,同时不可避免地推动企业营销战略的更新,其中包装当然被放在重要的位置上。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力,起着促销的作用,大大提高其产品的市场竞争能力。④①
参考文献:
[1]刘志一著包装设计原理与主法安徽科学技术出版社.1994.4
[2]朱方明等编著包装促销中国经济出版社..1
11.展示空间设计中的人性化设计 篇十一
展示活动的空间,不是一个简单的空间概念,它充满着人流和信息流的转换,是一个流动着的空间,不仅如此,展示空间还应加入人的感觉因素,注意参观者在参观过程中的心理历程感受。
本文从解释展示空间设计和人性化设计这两个概念的内涵出发,进一步阐述了以人为本对商业展示设计的重要性,最后从展示空间设计中空间要素的人性化、灯光照明的人性化、色彩设计的人性化、材质选择的人性化这几个角度和层次对展示空间设计中的人性化加以论述。
关键词:
展示设计 人性化设计
展示,是现代社会任何行业都必须运用的主要推广和拓展手段,企业内部的构成内容、产品特色、社会团体构成的各类信息、商务活动、文化事业活动、社会公益活动、专业研讨会等,在会期间举办一定规模和主题性展示,已经成为现代社会中不可缺少的有效交流手段,每个企业和社团在诉求商业目标的同时,也以形式化手法表现出对商业的、公益的、文脉的人类社会交流方式的新作为和新贡献。所以,空间设计的意义在展示中显得更具有观念更新、手法创新的特征,在现代社会的商业文化建设中,更以物质性的构成再塑出非物质的文化艺术内涵。
展示空间是现代社会构成中的特殊舞台。在这个舞台上,企业产品在向人们展招,社会思潮在向人们倾诉,技术成果在向人们展现,文化积淀在向人们演绎,结构方式在向人们呈现,情趣构想在向人们奉献……这是现代社会物质和精神双重文明的标志,是人类进入更新时代的通道。
一.展示空间设计的概念
展示空间是指能满足人获得信息需求的空间,它是一个以开放性和流动性为特点的公共空间。展示空间的信息被物化,在设计时通过多种的视觉传达设计和多元的设计构成来表达一个高度统一的信息传播展示空间。
展示空间是指能够满足人获得信息需求的空间。展示空间概念是以人(即展示者和参观者)的存在为前提的。对我们来说,空间就是有意义的场所,它应该满足人的某些特定需求。
展示空间设计在满足人的认知、感受和获取信息的基本需求之后,需要进一步建立展示者和参观者的互动状态,使观众能够游历穿梭于空间内核中,对各个局部的空间内容进行把握,综合地得出整个展示艺术特征的总体印象。
二.人性化设计的概念
人性化这个词对我们来说已不算陌生了,人性化也在慢慢地融入我们的生活。到底什么是人性化呢?所谓人性化指的是一种理念,具体体现在美观的同时能根据消费者的生活习惯,操作习惯,方便消费者,既能满足消费者的功能诉求,又能满足消费者的心里需求。简单的说,就是“以人为本”,这个说法大家应该都不陌生吧。
那什么是人性化设计呢?人性化设计是以人为中心展开设计思考,注重提升人的价值,尊重人的自然需要和社会需要。在以人为中心的问题上,人性化的考虑也是有层次的,既要考虑作为社会的人,也要考虑作为群体的人,还要考虑作为个体的人。抽象与具体、整体与局部相结合,社会效益与经济效益、实现利益相结合。
人性化设计要符合人性的需要。人不仅仅是一种物质存在,也是精神主体。人的需要不仅仅是物质的需要,更重要的也有精神需要。而设计的出发点和最终目的,是以促进人的全面发展为导向,不断满足人们日益增长的物质需要和精神需要。高质量的满足能产生丰富多彩、和谐愉快的精神需要。这种需要是随着人类文化发展逐渐形成的,它反映了人的本性,反映了人与社会的和谐丰富性的要求。
一个好的设计就是把人的价值放在设计首位,符合人的心理需求。设计应是以人的需要、爱好和兴趣为目的的,人类是社会的主体,适合人的设计是设计师当今首要任务,如果设计不合理,就必然违背人性。
三.展示空间设计中各要素的人性化设计分析
近年来,随着人们自我意识的觉醒、消费观念的进步,展示空间设计经历了只重视能否排列整齐的“陈列”阶段,以及追求视觉效果的“展示”阶段,现在已迈向以人为本的“人性化”阶段。然而,展示空间的人性化设计在满足人们基本使用功能的需求以外,还应更多地关注设计的综合社会价值,关注人们精神和情感需求的满足。这就要求设计师在对顾客或消费者进行针对性研究的基础上,还必须将目光放到商品展示过程中的情景和状态进行研究,并且就展示空间与消费者之间的各种关联因素也要进行考究与推敲,对展示空间在物质与精神层面进行全方位设计。因此在具体的设计中,展示空间人性化设计的方法需要在空间、灯光、色彩、材质这四大要素而展开空间要素的人性化、灯光照明的人性化、色彩设计的人性化、材质选择的人性化。
1.空间要素的人性化
展示空间是观众聚集的场所,使提供参加社会活动的积极空间。设计者首先要考虑展示所面对的对象是“人”这一主体。因此空间规划的人性化主要注意以下几点。首先,要遵循人的心理和行为特征,例如:人是具有领域行为和人际距离特征,在设计不同的空间时就要考虑空间距离的划分,一般而言,密切距离在0.15米~0.45米,个体距离为0.45米~1.20米,社会距离为1.20米-3.60米,公众距离为3.60米-7.50米以上。其次,不同的空间形状给人产生不同的心理感受。著名建筑师贝聿铭先生在谈及华盛顿国家艺术馆的设计理念时,认为该馆采用三角形斜向的空间造型,是希望三角形的斜向空间能给人动态的和富有变化的心理感受。最后,空间的人性化设计还在于功能化、人情化、个性化与人文化4个方面的协调与和谐。(图1)
2.灯光照明的人性化
随着国际照明领域发展的日新月异,照明的发展受到人们越来越多的关注。在展示空间中,设计师要有意识地利用各种照明灯具去塑造光的环境,不同的光效来塑造不同的艺术主题。光的环境塑造是灵活多样的,展示照明中的光环境应该既能使观众感到舒适愉快,又不易分散观众的注意力,从而使观众能够集中注意力去欣赏展品,因此光的环境塑造在展示设计中的重要作用是不可估量的。
例如商業空间的人性化设计注重为顾客构筑一种购物体验,消费者购物不再仅仅是为了满足物质性的需求,而且要享受其中的过程,追求感官的舒适和精神的放松。照明不再只关心商品看上去怎样,还会关心顾客的肤色看上去是否更漂亮,甚至关注商品被试用的时候与人在一起的感觉如何,灯具的造型、灯光的强弱可以强化橱窗气氛,增强展示效果。(图2)
3.色彩设计的人性化
由于色彩对于人的心理和生理的重要作用,设计师在展示空间环境中越来越注重对色彩人性化设计的表达。一般的展示空间,大多采用中性或柔和的色调,以突出展品,取得色彩上的和谐。为了增加设计的趣味性,让顾客产生愉快的心情和舒适的感受,通常运用道具、版面以及灯光的色彩来影响整个空间的色彩基调。
在展示空间设计中,色彩是营造展示气氛的主要表现形式之一,成功地展示色彩设计,应该具有很强的视觉吸引力,能充分体现展示空间的艺术魅力和展品的整体形象。而色彩的人性化设计体现为合理地运用色彩,是实现展示设计效果的重要环节。
色彩搭配人性化设计的方法主要包括:根据商品的属性与顾客消费群体的特点,确定一种颜色作为统帅空间的主色调;尽量选用比较容易实现空间协调的同类色和邻近色;调节空间距离,避免对比色或互补色在同一视角内以较大的比例出现;以无彩色、中性色缓解色彩的对比程度;以透明材料作为高纯度色彩的载体,使它们能以透叠的方式与空间中的其他色彩融合;依靠色彩明度或纯度的渐变达成调和;通过降低环境中一种或多种颜色的纯度达成调和;通过缩小空间中不易协调颜色的面积达成调和;通过添加色彩的肌理效果达成调和;通过改变光源的色彩倾向统一整个空间的色调。
4.材质选择的人性化
人对于材质的知觉心理过程是不可否认的。质感本身也是一种艺术形式,如果空间是感人的,那么良好的材质可以使空间设计用最简约的方式实现艺术化。质感肌理是通过表面的特征给人视觉感受达到心理联想的象征意义,设计师往往将材料本身的特点和设计理念结合在一起来表达特有的展示主题。如软膜拉蓬天花材料在十九世纪始造于欧洲,进入中国市场后就深受广大设计师和专业用户的欢迎和喜爱。这种革命性的软性材料的柔韧性良好,可以自由地进行多种造型的设计,能配合设计师设想,造成多种平面和立体的形状,并有多种颜色和面料可供选择,新颖美观,耐用安全,造型多样,安装快捷等优点。(图3)
展示设计材料的种类繁多且分类方法各不相同,随着科技的发展进步,全球提倡低碳环保,展示设计材料的开发、研制和生产全面步入“环保型”、“健康型”时代。作为设计师从人性化设计考虑应多采用无毒、无味、无刺激和不易燃等安全特性,符合生态环境标准的高品质新型环保涂料。
四.结语
12.园林景观设计中的色彩设计 篇十二
在园林景观中, 色彩的运用和合理搭配将直接影响到园林景观设计的效果, 做为造型艺术的一种色彩设计的最终目的就是要使整体色彩统一协调, 实现视觉上的美感。在本文中笔者就园林景观设计中色彩的组成、运用和配置问题进行了详细的论述。
1 在园林景观中色彩的组成及色彩设计的主要内容
1.1 园林景观中色彩的组成
从色彩的物质载体性质的角度来说, 组成园林景观的色彩可分为三类:自然色、半自然色和人工色。自然色是指自然物质所表现出来的颜色, 在园林景观中表现为天空、石材、水体、植物的色彩。人类作为来自自然界的生物, 对于自然界的天然色彩有一种天生的好感。但自然色是非恒定的色彩因素, 会随时间和气候的变化而变化;半自然色是指人工加工过但不改变自然物质性质的色彩, 在园林景观中表现为人工加工过的各种石材、木材和金属的色彩。半自然色虽然经过人工加工, 但表现的仍然是自然色的表观特征, 因此, 在园林景观环境中像自然色一样受到人们的欢迎和喜爱;人工色是指通过各种人工技术手段生产出来的颜色, 在园林景观中表现为各种材料和色彩的瓷砖、玻璃、各种涂料的色彩。人工色往往是单一的, 缺乏自然色和半自然色那种丰富的全色相组成, 在使用中需要慎重。但相较于自然色和半自然色, 人工色可以调配出各种的色相、亮度和彩度, 我们可以拥有任意的选择施用于建筑、小品和铺装上, 为景观色彩的营造提供了无限多种的可能性。
1.2 园林景观设计中色彩设计的主要内容
园林景观设计中色彩设计的主要内容就是将风景园林景观设计要素中的蓝天、碧海、山体、水系、植被、小品规划、地面铺装等色彩的物质载体, 再结合当地的文化背景和美学原理, 进行有机的色彩搭调, 以期得到理想中的色彩配置方案。利用色彩景观对生理以及心理感知所产生的影响, 再加上色彩景观在园林规划设计中的整体和谐度, 真正的达到以人为本、体现地域特色的规划原理。园林规划设计中的色彩景观是在园林规划的整体环境中通过人的感官所体现出来的。它是所有色彩景观要素所共同体现的相对整体的貌相。
2 园林景观设计中色彩景观的设计方法
2.1 色彩设计应考虑的主要因素及应遵循的基本原则
2.1.1 色彩设计应考虑的主要因素
在按照色彩的设计原则进行色彩设计时是要考虑多方面的因素的, 如色彩的心理、生理感知影响;场地的地理特色, 气候因素;民族, 国家的风俗和偏好, 文化宗教的影响;光线的变化、气候的因子;材料的特性等等。另外还要考虑使用中的场地性质对于色彩的要求, 使用者的兴趣、爱好等。
2.1.2 色彩设计应遵循的基本原则
(1) 园林景观的配色必须使环境的整体色调统一起来。按使用要求选择配色应与使用环境的功能要求、气氛、意境要求相适合;检查一下用怎样的色调来创造整体效果;应尽量限定色数;考虑与周围构造、样式风格的协调;考虑与相邻空间的有机联系;在研究色彩的组合时, 应该尽可能地从大面积和大单元来考虑。
(2) 必须贯彻对比和调和的设计原则。园林景观色彩设计不管追求的是怎样的风格, 从开始到结束都要贯彻对比和调和的设计原则, 要满足人眼视觉平衡的要求。例如:公园的铺装, 有混凝土铺装、粉末铺装、卵石铺装等等, 各式各样的东西同时存在。若忽视配色调和将大范围地破坏园林的统一感。
2.2 园林景观中不同色彩的设计方法阐述
2.2.1 植物色彩的设计
植物色彩的选择, 要遵循贴近自然的原则, 首先, 不管任何季节, 我们都要以绿色作为主基调, 因为园林景观给人们最主要的印象就是生机盎然, 只有以绿色作为主基调才能保持园林景观的本来面目。由于季节和光线的原因, 植物的绿色也会存在着一些明度和色相上的微差, 但这种微差也恰恰产生了一种调和效果, 给景观以更加协调的效果, 所以, 在选购布置景观的材料时, 我们要尽可能选择以绿色作为基调;第二, 景观里光有绿色还不行, 如果只是单一的一种颜色, 会给人以审美的疲劳感, 这时我们就要点缀一些其他的颜色, 从明度上划分层次, 营造空间效果。可以将建筑、小品的色彩加进来, 在合适地部位适当的点缀些对比色。另外, 我们还可以在背景上加大手笔, 根据背景的色彩特性, 来配置植物色彩, 当背景是暖色调时, 前景应为冷色调;当背景是冷色调时, 前景的植物色彩应是暖色调的;绿色背景主要是利用终年常绿的树木为背景效果最好。
2.2.2 建筑、下品、铺装的设计
不同的国家或地区往往有着不同的地方色彩和传统色彩, 色彩是建筑元素中最易创造气氛和传递情感的要素。在建筑色彩的选择上我们能看出不同的民族特色带来不同的建筑风格, 例如, 中国古代建筑多用色强烈, 图案丰富, 在色彩搭配方面显示出浓厚的艺术风格, 同时使用色彩的部位多、面积大, 非常注重对称、协调美;而古希腊的建筑, 多表现一种纯净、淡雅的风格, 因此常采用大理石作为建筑材料。园林小品在园林中既能美化环境, 又能为游客提供休息的便利, 给景观带来颇有趣味的一个亮点, 因此, 安排好小品的色彩对景观来说至关重要, 对小品的设计, 我们首先要了解它自身的功能、游人的心理、小品所处的环境等, 合理的利用色彩可以使小品对人的心理产生疏导的效应, 营造优美的园林空间, 可以让人有一种全身心投入大自然的感觉, 我们可以设计出别具一格的景观铺装, 让人们的生活更加精彩。
2.2.3 不同色彩空间之间的链接色彩设计
园林景观设计中经常会出现不同的色彩。不同空间之内的不同色彩, 需要相应的颜色来过渡, 这样就可以保证色彩之间的衔接连贯。为了取得园林景观局部和局部之间取得色彩效果上的调和, 我们在做色彩时需要把属于不同的色彩联系起来, 串联成具有节奏和韵律的色彩空间, 这种做法的形式是多种多样的, 我们只有平时不断积累、不断学习, 才能将这项工作做好, 也只有用心去发掘与创造, 才能让我们景观园林的工作做到最好。
2.3 园林景观色彩设计中需要注意的问题
为了使景观设计中的色彩更加协调, 我们可以在色彩构图中加入不同的颜色, 它可以解决色彩过于单调或是对比过强的问题, 最常见的我们可以加入一些灰色或白色, 这样做可以使色彩趋向更加丰富柔和。如果加入有彩色时, 可以选择明度、彩度接近, 但能通过色相区分的色彩;如果选择色相相接近的, 则它一定要能通过明度或彩度加以区分。取得色彩调和的方法是多样的, 只有在实践中不断积累, 通过实践具体总结, 才能使色彩组合更加完善, 使园林景观达到比较和谐的状态。
3 结束语
13.展示中的色彩设计 篇十三
1包装设计的基本特点
现代社会经济不断发展,人民的生活水平逐步提升,日常生活中各种各样的产品被研发出来为人们生存发展服务,尤其是物品的外包装行业现今发展势头十分良好。物品的包装设计工作有自身的行业特点,这也是平面设计工作应用比较广泛的行业。其最基本的特点是必须能够满足商业化的推广和宣传应用需求,市场经济的不断实施,快销经济的进一步发展,产品品牌营销过程中包装是重要的方式。比如现今的月饼销售,单纯的食物本身价值很低,人们通过具体的包装,利用铁盒、木盒、或者是纸盒经过设计包装后,其售价就会发生巨大的变化,是食物本身售价的几十倍甚至是几百倍。这也是设计工作达到的效果。此外包装设计还要保证货架展示的要求,如今大型超市的应用范围非常广泛,更多的外包装设计要满足开架展示工作的摆设需要。相同的产品中良好的设计包装可以更快更好地抓住消费者的眼球,留下更好的印象。此外包装设计工作还要符合现代物流的要求,符合保护环境低碳环保的需求,色彩设计工作能够提升经济,加大美观性。
2综合各类因素,争强包装吸引力
首先设计工作中必须合理利用色彩的对比错觉或者是特定的心理错觉,准确地处理表达文字、形状与底色之间的安排,加深产品包装的视觉效果,将产品的营销价值和推广效果上升到新的高度。设计工作者要具备专业的知识水平,能够熟练控制掌握色彩视错觉的基本性质,在最大化避免作品中色彩效果误差的基础上实现色彩视错觉效果,运用相同的色彩造成外部因素不同条件下同样醒目的效果,吸引顾客的视线。其次适当的条件下运用色彩操作残像错觉和疲劳错觉,把握不同色彩在视觉中形成的混合效果特点。比如在印刷过程中将蓝色和红色叠加想成紫色,在配合绿色形成褐色等。第三,体现出多面的色彩视错觉,用新的手段取代以往浪费且复杂的包装过程。第四,必要的时候可以采取无彩色控制以及优化色彩特性,根据不同颜色带来的心理错觉,总体协调设计作品,引起大众的共鸣。比如在进行易拉罐汽水设计工作过程中,如果是苹果口味的汽水可以采用红色的基本色调,这样会让顾客直接联想到苹果的外貌和口感,橙子味的易拉罐可以采用橘黄的总体色调,这样增加了第一感官效果,最大化地发挥了色彩视觉的作用。
(二)广告设计中的应用
1广告设计的基本特点
广告设计工作首先必须符合公司具体的商业化宣传目的,广告是现今应用最普遍的一种手段,其主要面向群体是人类,广告设计工作要依据人作为主体来满足深入的需求和条件。其次,设计工作应该符合不同传播途径的详细要求,广告的转播方式很多,可以通过互联网播放、电视广播广告、平面广告、树立广告牌横幅等。调查研究显示出视屏动画类型的传播方式效果更佳好,电视网络的视觉效果优势比较大。广告设计的最主要目的是调节主体的差异性诉求、观念性诉求、情绪性诉求、认知性诉求等,通过设计表达来吸引和引导受众的购物欲望,让消费者对该产品认可且乐意享受产品服务,达到宣传推销的目的。
2合理把握载体特点,加大宣传力
设计者开展工作前要充分了解委托者的目的和要求,考虑产品自身的特性,设计工作中首先要分析不同色彩能够带来的错觉效果,选用合理颜色来加深广告的可辨认度和视觉特性提升推广度。其次,合理利用色彩的各种心理错觉,提升广告表达主题的深度,加大对消费者的感染效果和亲和力。然后安排色彩的生理错觉特性,有目的安排不同的功能环境,将各种因素合理结合到一起,更好地提升广告带来的印象,考虑数字平台成像的特点和其他印刷方式的工作特点。例如在白色的整体背景下引用灰色,这样可以提升色彩多绝带来的效果,形成强烈的视觉效应,增加艺术感染效果。例如某个品牌的鸡尾酒广告就是一个成功的案例,其系列广告中运用的色彩视觉效果就非常好,一款柠檬味的海报广告用柠檬黄为基本主体,配合具体的水果图案,消费者可以直接产生刺激,自发形成生理错觉,感觉到柠檬的味道起到良好效果。这是通过色彩运用产生生理错觉的良好体现。
(三)网站设计中的应用
1网站设计的特殊性
如今高科技信息技术不断应用,网站设计工作已经演变成为设计工作中的重要环节,网站设计工作和传统的设计要素中有一定的差别,网络中信息存储量巨大,用户通过使用互联网、网页浏览或者是访问网站来得到自己想要的内容,网站设计工作中首先要考虑网页的导航系统,具体包括内部的下拉菜单、索引、导航条等。第二是页面的总体格局和大小。优秀的网页内容包含十分丰富,布局和大小等非常合理。有限的页面限制下,设计必须完整的表达出全部内容,控制设计的整体方向,合理规划框架大小以及网页构架。显示屏的显色和传统的表达色不同,必须将色彩控制更加透彻明亮,运用多元化的色彩表达。
2侧重色彩应用,构建特色网站
具体设计工作人员必须分析整体的色彩文字信息,处理图片的布局和排版。设计者明白显示屏幕的色彩表达特点,灵活的开展工作。因为网站的传播方式很多,所以色彩效果在纯屏显示时和液晶显示时会产生区别,这些微小的差别会影响其所带来的视错觉效果,要根据实际情况来进行细微的色彩控制调整。设计者利用色彩带来的生理错觉,提升网站表达的趣味和动感,这样可以吸引群众。如今很多的网站设计过程中使用了过分的表达方式,光色过分的鲜亮,加大了观众的视觉错觉,反而带来了不理想的效果,所以设计者尽可能控制动态画面的使用,使用色彩视觉来提升动态视觉,坚持科学的原则,深入研究并且不断的开发创新,提升实际水平培养客户的认可度。
3企业视觉形象识别系统设计中的运用
每一个企业都有自身独特的视觉形象识别系统,这是一种企业文化标志,也可以实现和其他企业的区分。企业、设计标志、和色彩控制相互关联,联系紧密。消费者如果看到其中任意一点应可以自发想到另外两点。开展设计工作的时候,色彩运用要考虑企业的形象和产品,将色彩本身的作用与产品有机调和到一起,设计出符合不同主体的色彩视错觉应用方案。加大色彩对于受众的视觉冲击力,还能够提升印象。
4书籍装帧设计中的运用
书籍装帧的设计过程和包装设计有通用之处,色彩设计工作的目的不仅仅是为了提升书籍的独特辨认性,还要配合书籍内容加深其艺术文化性,最终起到宣传的目的。书籍设计工作中必须加深色彩控制应用的重视程度,充分运用色彩造成的心理错觉效果,让书籍包装更加符合其表达主题和内容。比如著名作家巴金的作品《家》,封面设计的时候应用了驼色和淡紫色,整体的透明度和纯度处于较低层次,然而书名文字却选用了红色,不仅提升了书本的基调,还带来了视觉冲击的良好效果。总而言之,色彩视错觉在平面设计行业中的应用是顺应时代的发展需求,未来其将占据更加重要的位置。传统的设计理念必将被更改,面对未来设计行业的发展趋势,必须进行以人为本的设计定位,结合人类多种感官实际体验,科学合理地利用生理错觉,疲劳错觉等,考虑色彩的应用环境,颜色选择中充分体现意识的多元性,通过色彩视错觉设计为人类营造更好的生活质量,满足人类的精神文化需求,提高设计的水平。
参考文献:
[1]张帆.视错觉图像在平面设计中的运用分析.[J].中国建筑工业出版社.
14.展示中的色彩设计 篇十四
3结束语
总之,文字与色彩都是中国传统文化的重要组成部分,无论是文字还是色彩,都是茶包装设计中的重要元素,对茶包装设计起着积极而重要的影响作用。在茶包装设计中,文字要体现其信息性和审美特性,色彩既要有一定的视觉体验,而且要充分迎合消费者的情感需求。设计师要设计出成功的茶包装产品,首先要对茶产品市场进行系统地调查分析,采取多元化的设计手法,对茶业市场及消费者有更清晰的了解和认知,才能充分地运用文字与色彩,为茶包装设计所用,设计出优秀的茶包装产品,有效树立茶叶品牌,促进茶产品的推广和销售,同时也对中国茶文化的传承发展有一定的推动作用。
参考文献:
[1]曾景祥,肖禾.包装设计研究[M].长沙:湖南美术出版社,:10-11,159.
[2]鲁道夫阿恩海姆.艺术与视知觉[M].藤宋尧,米疆源,译.第1版.北京:中国社会科学院出版社,1984:455.
[3]舒祖菊,夏业鲍,程晓毛.绿色包装设计理念在茶叶包装设计中的应用[J].茶业通报.(04)
[4]苏毅.中国画艺术与现代包装设计艺术[J].美术大观,(10):116-117.
[5]寇丹.茶中的美与禅———应韩国《茶的世界》杂志特约而作.农业考古,(4)209-210+218.
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