广播电视编导专业好吗

广播电视编导专业好吗（共15篇）（共15篇）

1.广播电视编导专业好吗 篇一

广播电视编导专业整改方案

1、每学期开展实验报告、实习报告及各种实践教学资料的抽查、评价工作。

2、继续开展考试改革。力争新增两门课程开展考试改革。

3、注重上课的过程中督促学生的教材持有情况。

4、选用教材更具有学科特色，能很好地指导本学科的理论学习和实践活动。

5、积极鼓励青年教师参加讲课比赛。

6、改进培养方案，将分方向培养计划进行实施。

7、建设1—2门优秀课。

8、争取新建校内实践基地（研究室）1-2个。

9、争取高级别的教研课题。

10、教研活动常态性开展并做好记录。

11、重视四年一届的教学成果奖申报、评选工作，早抓早落实，争取更多的人申报。

12、充分重视学术报告的重要性，广泛挖掘资源，给广大同学提供高质量的学术盛宴，增强学院学术氛围。

13、积极引导和宣传，使学生们主动积极参加。

2.广播电视编导专业好吗 篇二

一.修改原有教学计划, 加大实验类课程的比重

对于广播电视编导专业来说, 课程设置应该将“厚基础, 细方向”作为基点, 同时要注重学生动手实践能力的培养宽基础细方向使得学生的实践培养更加细化。大量实习、实践课程能够保证学生提高动手能力, 在制定的教学计划的时候, 适当增加实验类课程, 实行“3+1”培养模式。实践教学指导应该“以学科知识为基础, 以提高学生动手能力为核心, 以就业为最终目标。实践教学应该以学科理论课程为基础, 实验类课程独立运行的的课程体系目标。明确课程建设总体思路, 注重课程体系整体优化, 实现课程资源共享。运用项目教学、参赛作品、毕业作品设计等实践教学手段, 全力培养学生的实践能力、专业素养提高学生综合动手实践的能力。

二.引入“项目教学”, 提高实践教学效果

目前许多高校在实践教学中都引进了“项目教学”这一概念。“项目教学”, 是与通常的以教师为主导的课程教学相对而言的, 它不再是教师根据固定的教学内容组织教学, 而是在教师的协助下, 以学生为主导来真题实做, 完成一个实际项目, 从而获得学分。[1]对于广播电视编导专业学生, 就是创作一部DV短片, 这些片子都有特定要求, 不是自由发挥, 这些片子都有一定的针对性, 学生通过参加这种类似虚拟仿真项目式的教学活动, 从而对本专业有了一个清晰的认识, 同时自己的写作、摄像、剪辑等方面的能力都有了一个很大的提高。

三.把专家学者请到校园中来提高学生动手能力

要提高学生动手, 就要把那些有着丰富经验的专家学者请到学校, 利用各种讲座的机会, 使得学生能够与专家学者面对面学术交流。学生通过专家学者了解了学校老师所不具备的课外知识。学校还利用“博雅讲堂”不定期的邀请著名专家学者来我院讲座, 让学生感受这些学者的实践能力, 从而获得更大的专业学习热情, 让学生真正体会到学校与创作中的差距。激发学生专业的热爱和学习动力。这也是提高学生实践水平的一个重要方法手段。

四.加大实验室建设, 使得实验室成为学生第二课堂

对于广播电视编导专业来说实验室就是学生创作作品的第二课堂, 除了理论教学以外学生更多的活动都是在实验室完成, 大量的实践作品、毕业设计都是在实验室完成。东北农业大学广播电视编导专业加大了实验室投入建设, 新购进松下173机器30台、143机器30台加上原有的180B机器30台, 可以说基本保证我院学生上课两人一台机器, 同时新建了200米的演播室、100米摄影棚、大洋非线编辑、E-duis非线机房、录音棚、多个影视后期等实验室, 平时学生都可以到这些实验室完成作品。我院所有这些摄像设备以及专业实验室都对学生开放免费使用。目前我院的各个实验室已经成为学生实践创作的重要基地。

五.加强校外实习基地建设, 为学生搭建就业平台

校外实习是广播电视编导专业的教学计划重要组成部分, 包括单科实践、学期实践、校外实习等环节。我们广播视编导专业的学生校外的实习基地一般都是电视台、影视公司还有一些大企业的宣传部门, 通过校外实习学生可以参与这些单位的日常工作, 在学校学习到的理论知识通过实践得到验证, 同时在实践中学到有用知识, 使得实习落实到实处。

总之, 广播电视编导专业是一个需要很强动手能力的专业, 提高学生动手能力, 要在教学计划中增加实验课程的规模、强化教学改革、为学生提供更多更好的实践动手机会, 引进更多的双师型人才, 同时加强实验室资金投入, 建设更多的实习基地以及合作企事业单位, 只有这样才能真正提高广播电视编导学生实践动手能力。

参考文献

[1]邓明洁.基于情境认知理论的编导专业项目制实践——以费里斯州立大学为例[J].长沙民政职业技术学院学报?, 2012, (4) .

[2]张恒.影视艺术院校应用型人才培养中的实验教学模式探索[J].中国现代教育装备, 2007, (5) .

[3]章新成, 刘显梅.论复合型影视艺术人才的需求和培养[J].中国商界, 2008, (9) .

3.广播电视编导专业实践教学初探 篇三

【关键词】广播电视编导专业 实践教学 问题 对策

广播电视编导教育在近年呈现迅猛发展的趋势，全国各大高校都在积极开办此专业，从南到北，从东到西，从一线城市到二、三线城市，无论是专业院校还是综合院校、理工院校，可谓遍地开花。全国各地招生人数日益增加，广播电视编导专业规模之大、生源之多，令人惊讶。在成绩喜人的情况下，也出现了一系列问题，不得不让人深思。下面以山西省高校广播电视编导专业实践教学现状来管中窥豹，探析当下实践教学的优劣。

一、广播电视编导专业实践教学存在的问题

（一）招生数量的增加给实践教学质量带来影响

广播电视编导专业教育教学经过近些年的积累，已经建立并且形成从专业指导思想、人才培养目标、课程体系到知识架构等一套完整的教学体系，各高校教学目标在理论上大体一致。拿山西传媒学院广播电视编导的人才培养方案来说，本专业培养具备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论知识与技能，具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力，能够在广播电视新闻机构及其他传媒、企事业单位从事广播电视节目策划、创作、编辑、制作、撰稿、音响设计等以及宣传、管理等工作的复合型、创新型人才。

在实际教学中，教师力图达到所要求的目标，但其实并不能完全做到。一是学生数量大幅增多，而专业课硬件投入有限。电视文艺节目编导、纪录片导演、电视栏目策划等专业课程实践教学学生使用设备数量有限。实践课程基本是分组创作，学生总人数多，每小组人数就多，导致的最直接后果是学习态度端正、积极创作的学生投入大量精力，而懒惰的学生可能根本不上手操作，不利于学生整体素质的提高。二是学生数量增多，而市场需求却相对过剩，从而形成矛盾。高校招生人数增加，而实际工作岗位数量没有变化，学生的就业形势更加严峻，竞争愈加激烈。三是学生水平参差不齐，而影视与传媒行业发展迅速，对人才的要求越来越高。学生在大一阶段，学习同样的公共课、基础课，基本没有差距，处在同一起跑线上，大二开始逐渐增加专业课程，学生水平开始出现差距，大三几乎全部的专业课都开设了，并增加大量的创作课，一部分学生表现出了动手能力弱的现象，开始出现两极分化，优秀的学生信心更强，有更大的进步，相对弱的学生慢慢失去自信，创作能力下降。

按照教育部规定，新建应用型本科院校不仅具有大学教育的通用性，更需加强专业实践的能力培养。当前各高校招生数量的增加，某种程度上会对实践教学的质量产生不利影响，这是需要教育工作者深思的。

（二）教学理念、师资水平等滞后于一线创作的发展速度

广播电视编导专业培养的是有创意、有思想、能操作、具备基本的文学底蕴的人才，是有较强应用技能的创造性人才。此专业属于艺术类范畴，区别于理工科和文科的人才培养方式，因此，无论是教学理念还是师资水平都要紧跟一线发展，但现实是一线的变革和科技以飞快的速度在发展和更新，而学生使用设备远远落后于一线，再加上学生人数增加，实践机会有限，创作数量受限，这成为当下一个严峻的问题。尤其近年新媒体发展迅速，手机电视、手机广播、移动电视等出现在人们的生活中，改革我们的教育相对滞后，导致人才培养和时代需求出现脱节。

广播电视编导需要文学、艺术、技术相融合的复合型人才，单一的技术人才不能胜任未来的工作，而想象力、创造力恰恰是文学、艺术综合培养的，有效的学科结合才是关键。现在存在的问题是教师多是文科出身，影视理论需要加强，创作实践相对缺乏，容易导致照本宣科。因为缺乏一线实践经验丰富的教师，不得不聘请一线的编导或记者担任专业课教师，但同样也出现不足，虽然实践经验和体会弥补了教学内容的不足，但缺乏理论的系统性和条理性，致使他们的经验很难上升到理论的层面，无法很好地传授给学生。“双师型”教师数量少，但承担着大量的学生创作指导，有力不从心之感，这是教学中比较明显的问题。尤其在电视文艺节目编导、纪录片创作、影视剧导演等课程中的实践创作，基本5人一个小组，采用大班授课，完全无法跟进每个小组，无法在实践教学中及时纠正学生的错误。

针对以上问题，要坚持“以人为本”的理念指导来办学，应该更多地注重对人的培养，对人才质量的提高。艺术院校的教育和普通院校一样是通识教育，但同时也是专业素养的培训与锤炼。广播电视编导专业技能的培养刻不容缓，个性化的教学亟待实施，应当采取一系列的对策来完善教学，提高学生实践技能。

二、广播电视编导专业实践教学的对策

（一）建构广播电视编导实践教学的特色模式，夯实基础，提升技能加强

该专业是设备、经费投入需求量很大的专业，一方面要依靠学校的大力支持，加大；另一方面要围绕特点夯实文学、影视的理论基础，在此基础上提高实践能力。在教学方面，要探究知识与能力之间的转化，要拓宽学生的思维，使学生实践的技能、技巧更加专业化。实践创作离不开理论的指导，尤其是创作课程，只有了解并理解类型创作的基本类型、特点、方法，才有可能在实践的时候善加利用。在了解了教学方面的共性之后，也要了解自身的特点以及个性，将二者有机结合才能培养出创造型的编导人才。

（二）加大投入实践设备及场地，培养学生的创新能力

实践教学需要具备一定的实践条件及场所，这是培养广播电视编导人才基本的落脚点，这些配套设施需要学校大力支持与配合，以使学生发挥创造性才能。学校作为教学单位，有责任有义务为学生提供一定的实践条件和实践场所，这样学生在学习活动中才有创作的场地及设备，从而创作出相应的作品。这也是保障教学质量的关键，不仅培养了学生的创造性能力，更培养了学生的创造型个性。艺术创作追求独一无二，要在最大限度发挥教学功能的基础上，让学生在良好的环境中使用精良的设备创造出不一样的作品。

（三）加强师资队伍建设，使教师的能量得到最大化发挥

教师在教育教学中占据主导地位，教师的品德、素养、实践、技能等各方面素质都是保障人才培养的关键，是提高人才培养质量的决定因素。广播电视编导专业的师资队伍建设是教育教学的重中之重，所谓“名师出高徒”，教师必须先要把自身修炼成“名師”的。当然，在实际生活中，不是人人都可以成为“名师”，但至少在教学中，教师要有这样的信念及追求。教育工作是个良心活，教师需要严格规范自身，严格要求自己，尤其在理论实践教学中，要不断提高自身的理论修养，同时提高自己的实际操作能力，否则自己一知半解、不会创作，如何带领学生进行实践创作呢？一线教师要脚踏实地地把自己培养成为能“文”能“武”的将帅之才，这是决定专业与教学的发展水平和质量的。因此在实际教学中，要注重加强自身建设，在教学中发挥主导作用，尽最大努力为学生提供优质的教学资源，带领学生理论指导实践，促进实践创作向前发展。

我国影视、传媒教育已有多年历史，尤其在近些年有了巨大的发展，广播电视编导专业更是成为新兴的热门专业，但是越是热门，教育工作者越要冷静，要客观地看待专业的发展，客观地评估专业的建设，客观地思考自身的问题，这才是推动广播电视编导进一步发展的关键。不能盲目自信，当然也不需要妄自菲薄。在山西省内的广播电视编导专业实践教学建设与发展中，山西传媒学院做得比较到位，但是还有很多的不足亟待改正。新建应用型本科院校在创新实践教学过程中，培养具有创新精神和能力的编导人才是其基本目标，也是最高目标，我们要不断加强理论指导实践，全面创新教学，为推动山西省广播电视编导人才的培养做出自己的贡献。

【参考文献】

[1]陶俊伟. 地方高校广播电视编导专业实践教学探析[J].广西教育，2013（47） .

[2]张合斌. 博客在《网络与传播》教学中的应用[J].高等函授学报（哲学社会科学版），2008（01） .

4.广播电视编导专业论文提纲 篇四

中文摘要 3-4

英文摘要 4-5

1前言 8-12

1.1研究背景 8-9

1.2国内外研究现状 9-10

1.3本文研究的目的和意义 10-12

2广播电视编导专业的概念模糊问题 12-21

2.1目前我国“广播电视编导”的专业范式 12-14

2.2从各校艺考和本科培养方案中看“广播电视编导”专业定位的混乱 14-16

2.2.1广播电视编导专业发展现状 14

2.2.2我国各高校广播电视编导专业开设情况 14-16

2.3从业界电视节目制作流程看“广播电视编导”的实际工作定义 16-18

2.3.1电视节目制作方式的演变对广播电视编导的影响 16-17

2.3.2广播电视编导在节目制作流程中的工作内容和性质 17-18

2.4从学理上理顺“广播电视编导”概念的必要性 18-21

3传播学视野下的媒介编导概念 21-36

3.1媒介融合：影视融合、视网融合、报网融合 21-26

3.1.1影视融合 22-23

3.1.2视网融合 23-25

3.1.3报网融合 25-26

3.2媒介融合与编导 26-28

3.2.1从电视媒介语言看融合媒介编导概念 26-27

3.2.2从电视节目构成要素分析融合媒介编导概念 27-28

3.3建立一般意义上的媒介编导概念 28-33

3.3.1媒介进化论 28-30

3.3.2一般意义上的媒介编导概念 30-32

3.3.3影视编导的拓展：多媒体编导或网络编导 32-33

3.4“编”与“导”：作为交叉学科的“广播电视编导”概念 33-36

4广播电视编导专业建设初探 36-44

4.1广播电视编导专业范式建立的必要性 36

4.2广播电视编导专业人才培养模式创新思考 36-40

4.2.1广播电视编导本科专业教学体系定位 36-40

4.3广播电视编导的素质要求 40-44

4.3.1专业素质要求 40-41

4.3.2人文素养要求 41-42

4.3.3“文人时代”气质和“影人时代”气质 42-44

5结语 44-45

致谢 45-46

5.广播电视编导专业考试素质要求 篇五

(2010-03-29 15:42:21)转载 标签：

杂谈

广播电视编导专业考试，主要是考察考生的基本的专业素质、能力和外在的个性气质，简言之能说会写特长好，有以下七个方面的基本要求。

第一，较为标准、规范的普通话基础

能够用较标准的普通话交流表述思想意见；有声语言是广播电视传播的重要媒介，也是编导主要的工作手段。因此，报考广播电视编导专业的考生具备教清晰的口齿和圆润的嗓音条件是必要的。清晰的口齿包括唇、舌、齿等运用的灵活、有力；发音部位、发音方法的到位、正确；发音咬字不含混、不秃噜、不吃字等等。圆润的嗓音，包括音质悦耳集中且有一定的明亮度和声音弹性，有较自如的气息状态，包括声音不干、不涩、不沙、不哑、不噪、不弱等要求。

第二、要有良好的表述能力。会编讲故事，在较短时间里有构思、结构、创意及文字的表达能力）；能够就某一话题和现象即兴评述，讨论评点。第二，热爱影视艺术和拥有较强的艺术鉴赏力

没有热爱就没有兴趣，就不会有活力和创造力、持久性。刘勰在《文心雕龙·知音》篇里就提出了“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”的名言。没有足量的观影经验，影视的鉴赏能力就不会提高，难以很好的理解、分析作品。

第三，清晰的口齿和圆润的嗓音条件。

第四，较好的语言感受能力和表达能力。

考生应具备透过文字语言表面感悟文字语言深层意蕴的能力，对所播和所说的内容都应做到有感而发，情动于衷，深情并茂地表达，做到言之有物、言之有感、言之有序、言之有声、言之有色、言之有味，具有较强的感染力。

第五，较敏锐的思维能力和应变能力。

通过考试，还要考察考生的思维品质与应变能力。如：在短时间内迅速理解并驾驭文字语言的能力；在短时间内迅速组织语言，构成腹稿提纲，并状态自如地加以表达的能力；在毫无准备的情况下回答主考的提问、灵活应变的能力；以及强行记忆的能力等。

第六，较好的形象气质条件和综合文化素质。播音与主持艺术专业的学生是未来的广播电视播音员、节目主持人。特别是电视播音工作者，其容貌、形象、气质、身材等因素就更为重要。因此，播音与主持艺术专业对考生形象、气质等条件的要求相对也要高一些。对形象的基本要求是“上像”，气质的基本要求是不俗，性格较为开朗外向，表现力较强，敢于表现自己，容易接受外界事物。整体形象上要落落大方，有亲和力。总之，考生通过各项考试要能够体现出较出色的综合文化素质和可持续发展的专业潜质及可塑性。第七、较好的才艺

对于播主考生而言，多才多艺、良好的艺术特长也能让人眼前一亮，如会表演、说相声、能模仿、唱歌、跳舞、演奏乐器

形象思维能力分析概括能力

⑴影视片分析：主要考查考生对影视片的理解能力以及文字表达的能力。

⑵编写故事：主要考查考生的构思、结构、创意以及文字的表达能力。

⑶ 编导创意：主要考查考生的形象思维、创造性思维以及声画组合创意的能力。(一)清晰的口头表达和良好的文字表达能力

导演的艺术想像需要借助于摄影、美术、录音、表演等其他部门的合作才能完成。清晰的表达能力要求说话的人思维清晰，表达的意思逻辑比较严密，说话的语速不能太快，口音不能太重。文字表达能力也要很强，因为导演需要做大量的案头工作。拍摄以前要分镜头，写作导演阐述，拍摄完成后要写作导演总结。

(二)良好的心理承受能力

现代社会是一个竞争异常激烈的社会，导演工作要面临一般职业没有的压力。投资动辄就是百万元以上，导演一旦进入拍摄，就有可能受到来自投资方的周期压力，与合作伙伴艺术观念的差异导致的冲突，媒体的批评，发行的失败，评奖不公正等等，这些压力如果不能承受，一个导演很难完成自己的工作。(三)独立判断的能力

导演工作是一项艺术创作，艺术创作需要展示个人智慧，因此，导演的独立判断能力就显得很重要。比如一个创作方案，摄影从摄影的角度，都可以提出自己的想法等。一个导演如果没有独立的判断能力，就会无所适从。(四)艺术的感受能力

面对各种问题的时候，演员从演员的角度，报考导演专业和其他一些艺术类专业比如音乐、美术、舞蹈不一样的是，不需要从小就接受专业训练。对导演的艺术特长通过艺术修养的测试来判断。所以必须对艺术作品有敏锐的感受力，并能够用清晰的语言把你的感受描述出来。(五)细致的生活观察能力 生活是艺术的源泉，善于观察生活的人往往是热爱生活的人，对生活比较敏感的人。导演创作的作品要感染观众、感动观众。(六)形象思维的能力

形象思维能力是每一种艺术创作活动都需要的。

因此影视编导专业在选拔考生时则用对应的题目类型来测试考生的以上六方面的基本情况。按照中学阶段的教学要求，我们清楚的知道作为一个合格的高三毕业生应符合以上六方面能力的基本要求，至少应拥有与这几方面相关的潜力储备，否则就不适合报考相关专业！

6.广播电视编导专业好吗 篇六

摘要：随着我国经济的不断发展，人们的生活水平得到了很大提高，对精神层面也有了更高的追求，广播电视近几年得到了很大发展，丰富了人们的日常生活，给人们带来了很多乐趣。在新形势下，对广播电视工作人员有了更高要求，其中，广播电视编导人员起着重要作用，因而需要改革教学方式，专注培养广播电视编导、策划、创作、制作等方面的专业理论和知识技能，打造广播电视艺术科学的高级专业人才。

关键词：广播电视;编导专业;实验教学;改革研究

电视广播行业发展迅速，随之出现了缺少高素质人才等现象，结合我国电视广播行业对人才的需求，高等广播电视院校对实验教学做出相应改革，使学生成人具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力的高素质人才，为电视广播行业注入新鲜血液。广播电视编导专业的实验教学很重要，是提高学生专业素质教育的有效渠道，作为一门新兴专业，应结合传统教学模式进行深入分析和探索，找到适合广播电视行业发展的实验教学模式。

7.广播电视编导专业好吗 篇七

1《电视文艺编导》开放式实训教学改革背景

随着社会信息技术和传媒文化的发展,影视传媒行业处于全面快速发展的新时期,我国广播电视艺术教育事业也面临着极大挑战。然而,目前的广播电视艺术教育尚处于学科分割中,缺乏有效的学科融合,广播电视艺术教育体系的构建仍在探索之中。广播电视编导专业与行业发展联系紧密,这也意味着教育教学中应秉承本专业创造性、实践性的特色,避免纯理论的教学方式,寻求系统化、可操作性强的实训教学模式,以此来提升教学成果,提高学生的专业能力,实现校园教学与社会需求的完美匹配。

《电视文艺编导》是一门综合性强的专业课程,其教学目标是学生能够独立策划、制作文艺专题片或文艺节目。但是,由于教学资源、教学环境等实际条件的限制,很多高校在对《电视文艺编导》课程的教学上,只是停留在了赏析和理论层面,单一地对电视文艺节目、电视综艺晚会进行分析,纸上谈兵,并未实现此课程所具有的现实意义,这对实现独立制作电视节目的教学目标和要求,还有很大差距,未能有效地发挥学生的创作实践能力。

2《电视文艺编导》开发性实训教学的构建

以《电视文艺编导》课程为例,来创新教学模式,实现理论、实训相结合,锻炼学生的实际操作能力,使学生能够独立开发、创作、制作出适应市场需求的具有一定水准的影视作品。同时,使单一的课程教学立体化、开放化,课程理论与现实操作融会贯通,将单一的论文考核演变为课堂教学、实训操作和作品展示,并在一定范围内展映。

2.1开放式教学的理论构建

所谓开放式教学,就是在教学形式和方法上,打破了传统的封闭教育体系,采用创新、灵活、多变的教学方式,充分利用及调动课堂外丰富的教育资源。开放式教学不仅是一种教学方法、教学模式,更是一种教学理念,它的核心是以学生的发展为本,来实现教学目的。

开放式教学既考虑学生主体价值的发挥,又考虑教师主导和主体价值的体现,是一种开放的教学模式,其实质是引导学生探究发现,敢于尝试。同时,也要求教师在教学过程中打破传统教学模式,不断积累,产生灵感,与学科前沿接轨,并且鼓励学生创新。

2.2开放式实训教学的具体实施策略构建

2.2.1理论教学的创新,开发学生创新意识

开放性实训,不仅是针对实践操作环节,其中课堂理论教学也是开放性实训教学的第一步。《电视文艺编导》课程中,有对各种类型文艺节目的学术分析。但是,其中的文艺理论和文艺节目类型都比较滞后,与现在荧屏上的电视节目有着严重脱节,如在教材中还存在着电视文学、电视散文等电视文艺节目类型,但实际上这些节目都早已随着电视文艺节目的发展而被淘汰,消失于大众视野。目前,教材的发展步伐滞后于现实中文艺节目的发展,所以一味依赖课本,是无法掌握本课程的核心。而且本课程的一个重要教学目标是,使学生具备独立策划电视文艺节目的能力,针对这个教学难点,也为了促进学生的创新能力,在课堂上,会特意开辟出一个展示板块,大约十五分钟时间,用于学生陈述对所学内容的认识以及创新。

具体实施方法是将班级成员分成小组进行作业,针对电视节目发展现状,综艺节目的同质化、跟风严重等现象进行剖析,得出理论认识,并且在此基础上推出具有创新意识的全新的节目类型,鼓励学生大胆想象,打破思想束缚,策划出区别于已有的电视节目类型和模式,并用PPT的形式在课堂讲述。

2.2.2实训子课程的设立,提高实践操作能力

为《电视文艺编导》配备相应的子课程是开放式实训教学的第二步,一个优秀的电视文艺节目编导需要有创新策划能力,还应具备摄像、剪辑、照明、录音等专业技能。基于学生的学习基础,也为了学生更好掌握电视艺术片、综艺节目、综艺晚会等需要的摄像、剪辑、舞美灯光等专业技能,辅助开设《照明艺术》《现场导演技能》《非线性编辑》等相关课程,此课程不同于大二时期的基础技能的学习,是对电视栏目、电视晚会等文艺节目的风格和特殊要求而进行的有针对性的学习指导。教师课堂教学与实训课程辅助结合,可以增强学生的动手操作能力,掌握电视文艺节目创作的必备技能,为其独立制作节目提供实践支持。

2.2.3开放性的教学环境,开拓学生视野

电视传媒发展日新月异,实现课堂与社会的融合,需要丰富教学环境,教室不是唯一和最理想的教学环境。学校可以与当地的电视台和传媒公司进行对接,使学生走进电视台,走进演播室,参与电视节目的录制,栏目的前期策划、中期录制和后期剪辑等相关工作。如实际参加大型晚会,了解其制作流程和方法,这是学生最便捷掌握知识的方式,其效果要远远高于课堂上教师对晚会流程的讲解。

把深入媒体作为开放式实训教学的重要一环,可以使学生切身感受,能够迅速发现自己在学习过程中的不足和需要改进的地方,明确其努力方向。

2.2.4综合化的考核方式,构建应用能力评价新标准

在开放式的实训教学中,学生得到了多面的锻炼和学习,那么相应的教师考核方式,也应该是开放且多元化的。不应再以单一的论文或试卷来决定学生成绩,而应采用多元化的考核方式,把具体的电视节目策划文案、实训技能成绩、电视文艺节目作品三部分结合考评,构成学生的最终成绩。这样综合化的分数评价,既有其公平性,也可以对学习成果进行检验。同时,增强学生的学习热情和创作欲望。

学生将自己的创意策划付诸于具体的作品中,并根据自己的能力水平创作出艺术作品,在作品完成之后,可以举行小范围的展映活动,在班级、院系展出,也可以充分利用校园电视台等媒体进行展播,接受多方意见,使大家分享和交流自己的创作经验,对于优秀的作品,给予适当的奖励措施,鼓励学生创新、独立制作节目,大胆探索求新的艺术品质。

3开放性实训教学模式的学术价值和实践意义

3.1学术价值

广播电视编导专业的开放性实训教学研究,立足《电视文艺编导》这一具体课程,针对专业特色和特殊性,提出了从理论教学到实践操作环节的具体实施方法。《电视文艺编导》课程是有代表性的专业课,它兼具文艺特色和电视编导的综合性,所以对它的研究成果,同样适用于广播电视编导专业的其他课程,如《纪录片创作》《电视节目策划》等课程。

通过对《电视文艺编导》课程的开放式教学研究,可以发现在教学中的不足和未来的努力方向,而且也是对广播电视编导专业教学的一个反思。在目前高校实现应用型本科教育大转型的过程中,对如何培养满足社会需求的专业人才,也是一个全新的尝试。

3.2实践意义

将简单的课堂理论分析变为独立的拍摄创作,增加了学生的考核难度,突出对学生综合素质要求的考核,调动了学生在影像创作方面的个性化与广泛参与性,从而实现探索、独立精神的真实显露。每个学生都在拍摄制作中掌握了全面的影视制作技术,熟悉了影视行业的操作流程,逐渐开始精通电视专题片,电视晚会、电视综艺节目等的制作。同时,教师也完成了教学目标和要求,提升了教学效果。

开放式实训教学以学生的综合素质为目标,以全新的就业需求和形式为导向,以《电视文艺编导》课程中的实训教学为依托,将课堂教学、实验训练和学生自主开发全新节目相结合。这样一个循序渐进,环环相扣的过程,在提升学生的全面能力之时,也丰富了校园文化。开放式的教学理念,将更好地践行广播电视编导专业的办学目标,提高学生创新、实践技能和适应社会的综合能力,为电视台,传媒公司等提供综合型应用型人才。

4结语

虽然我们在一直努力不断的研究总结教学方法,我们的专业也取得一些初步成效,可是依然存在很多问题。由于我们传统的教学方法,对学生长期实施被动式学习方式,使其有很强的惰性,面对新的学习方法可能还不能够很快适应,所以教师更应该努力引导学生去适应,调动所有学生的能动性,调整教学方法。教师在关注学生创新意识、技能提高的同时,也要关注业界前沿,了解学术和业务的最新动态,引导学生创作学习,提高综合竞争力。

参考文献

[1]詹琛.影视编导课程教学改革与实践[J].湖南:湖南科技学院院报,2012(7).

[2]张璐,郭奇青.《影视后期合成》项目单元化教学模式研究初探[J].商情,2010(8).

[3]陈卓威.广播电视编导专业实验教学改革研究[J].成都理工大学学报,2012(9).

8.广播电视编导专业好吗 篇八

张荷花

一、地方高校广播电视编导专业发展状况

自20世纪90年代广播电视编导专业出现以来，该专业迅速发展并且受到广泛欢迎。以河南省为例，除郑州大学和河南大学等综合性院校外，像洛阳师范学院、信阳师范学院、安阳师范学院等地方本科院校也都相继开设了该专业。

作为新建本科院校，专业设置和人才培养大多沿用传统的本科院校模式，为保障广播电视编导专业的毕业生能够适应社会的需求，在培养模式上既要注重理论水平的培养，还要兼顾专业技能的培养，不免出现顾此失彼的现象。与老牌重点院校相比，地方高校培养出来的学生理论功底远远不如这些重点院校;但是与当地高职院校相比，培养出来的学生动手实践能力又有差距。所以，目前地方高校的广播电视编导专业的实践教学在发展平台和教学资源上都存在着很大的问题。

二、地方高校广播电视编导专业实践教学中存在的问题

教育部“人才培养模式改革和开放教育”试点项目的宗旨着重突出了“应用性人才”培养目标，反馈在广播电视编导的教学中，主要是实践教学环节。［1］目前，广播电视编导专业的实践教学环节主要是采用校内创办报纸、广播站、校园电视台等为学生提供实践平台;校外积极寻求和当地社会媒体的合作为学生建立实习基地;在指导老师的带领下鼓励学生去参加各类比赛等方式提高实践教学的效果。以上几种实践教学方式虽然取得了一定进展，但仍然存在一些弊端。

(一)教学偏向理论化，实践教学课时偏少

广播电视编导专业的实践性很强，仅依靠课堂教学远不能满足社会需求。周口师范学院要求该专业必须修满172学分方能毕业，其中理论课133学分，实践课39学分，实践教学才占总学分22.7%的比例。另外，在课堂教学总学时的分配上，理论课1894学时、实践教学567学时，实践教学课时还达不到30%的比例。就一般的电视节目制作来说，前期的策划就需要10个课时，中期拍摄也需要10个课时，后期剪辑则需要更长时间，一个电视节目的制作周期最少需要40个课时。按照教学安排，一学期18周，一门课程2个课时，一个学期36个课时左右，并且在教学中还要涉及到大量基础理论知识的讲解，为了完成教学大纲的安排，就要大量缩短实践教学的课时。

(二)实验设备不足，学生平均实验课时较少

与北京、上海等其他经济发达省份相比，地方高校在发展影视教育中，还面临着专业建设经费不足、实验设备欠缺的问题。周口师范学院2008年成立广播电视编导专业，2009年首次招生，2010年该专业的学生就增加到218人，截止到今年为止，该专业在校人数达到600多人。像《电视摄像》课程，主要就是实践操作练习，鉴于设备数量限制，采取分组方式，学生只是在操作的过程中对设备的功能和特性有一个认识，根本达不到掌握摄像机操作技巧的要求。

(三)师资队伍年轻化，缺乏有实战经验的专业教师

目前地方高校该专业师资队伍中具有讲师以上职称的大多是学习中文、新闻出身。真正在学历上具备高校广播电视编导专业教师资格的大多是年轻教师，那些有着丰富实战经验的媒体从业人员却因为学历的限制与高校失之交臂。周口师范学院为弥补专业教师实践经验不足的问题，采用“传媒人士进课堂”的方法，聘请在业界有丰富实战经验的记者、编辑、播音员、主持人、导演等担任实践课程教师，取得了很大的成效。但是仍然有些实践课程存在师资匮乏的现象。

(四)当地社会化媒体较少，校外实习走马观花

周口师范学院地处经济欠发达、交通不便利的农业城市，除了周口电台、周口电视台、周口日报社等传统媒体之外，就是一些小型的网络媒体公司，首先在数量上就不能满足学生的实践课教学需求。其次，学生尚处在学习阶段，在实践能力方面的经验不足，受经济利益和社会化效率的驱使，一般的媒体机构只会让学生跟着实习单位的指导老师进行观摩学习，学生真正亲自采访、拍摄、制作的机率非常小，无法把理论知识运用到实际操作当中。

三、广播电视编导专业实践教学模式的构建

(一)规范校内媒体机构，为学生搭建实践平台

编导专业属于艺术类招生，该类学生普遍趋向个性化，思维比较活跃，但是组织纪律性相对较差，有个别同学自我意识还很强，因此校内媒体机构并没有充分利用其价值，在实际运作过程中还存在诸多问题。针对以上问题，建议由专业教师指导，规范校园广播站、校报等媒体机构，并培养校园电视台的制作团队，发展并壮大校内媒体机构。校园电视台与实践课程教学结合起来，既能激发和鼓励教师在实践教学过程中将理论与实践相结合，通过教师的指导鼓励高年级学生的独立创作意识，同时还能带领低年级的学生较早树立专业意识。让学生充分将学到的理论知识真正应用到实践当中来，真正做到学以致用。

(二)变革教学模式，弥补校外实习的不足

工作室教学机制是基于实践能力和创新意识培养的有效教学模式，“工作室”制下的教学模式较之传统的以教师单向灌输为主的班级授课制，具有教学方式灵活、教学环境开放等优点，在国内外艺术院校中得到不断的流行与实施。［2］安阳师范学院曾于2009年组织了影像DV工作室，该工作室采取开放式的工作方式，以负责人为主，开展了集教学、科研与实践活动为一体的实践教学模式。目前，该校在工作室教学机制下的实践教学模式已经取得了很大的成效。

(三)增加实验室开放项目，带动特色实题项目运作

实题项目运作，即老师带领学生利用企业知识与专业技能服务地方经济建设，参与社会的实题项目运用，实题实做。［3］很多同学的实践作品都是围绕校园生活为依托的，没有鲜明的创作特色。周口是伏羲故都，老子故里，不但有“华夏先驱、九州圣迹”的美誉，同时被誉为“中华文化发祥的重地”。如果把周口特色融入到实践创作当中，不仅能扩大周口的影响力，带动周口当地的经济建设，更能增强其作品在国内各大影视比赛中的获奖机率。

(四)激发学生兴趣，鼓励学生多参加专业赛事

专业大赛能够为学生提供良好的实践操作机会，通过作品展示，不仅获得业界的认可和各类奖项，还能开拓学生视野，将课堂中的相互交流拓展到业界，从而促进编导专业学生专业技能的提升。结合每门课程的学科性质，如《电视摄像》可以与《电视策划》、《纪录片创作》、《电视节目制作》等课程联合起来，组成大的实验项目，在专业老师的带领下，逐步实现理论与实践相结合。学期末举办各种类型的校园大赛，展播同学们的作品，评比出来的优秀作品可以推举到省内、国内各大赛事，以带动学生的创作热情，从而达到实践课教学的良好效果。

除上述几点以外，毕业设计与毕业论文的改革、双师型教师队伍的培养等，都是值得研究的问题。地方高校由于受地域等各方面因素的制约，对编导专业学生的实践教学应该从各个方面共同努力，积极探索广播电视编导专业实践教学的未来发展之路。

［1］张蕾.微时代下广播电视编导专业实践教学模式探析［J］.中国传媒科技，2013(4下):249.

［2］张明.基于“工作室”制下的广播电视编导专业教学模式探究［J］.安阳师范学院学报，2013(5):154.

［3］张瑞.广播电视编导专业实践教学体系构建策略［J］.天中学刊，2013(10):125.

张荷花，女，河南周口人，周口师范学院新闻与传媒学院助教，硕士，主要从事广播电视艺术学研究。

9.广播电视编导专业好吗 篇九

观看电视散文《边城印象》，回答以下几个问题：

1.你对片子印象最深的是什么地方?为什么?(500字)

2.片子中出现了一个寻访者的形象，你认为他有什么作用?(400字)

中国传媒大学广播电视编导专业面试试题

1.给你一些照片让你起名字。

2.塞翁失马，焉知祸福。说的是什么?

3.四大名著是什么?

4.说出梁山一百单八将中的五个。

5.水浒的军师是谁?

6.四书五经、诗经、红搂梦的有关知识。

7.贯口活应注意什么?

8.山东作家(近代)由谁?作品?

9.传统的东西为什么现代很多人喜欢?如孔子儒学等。

10.最近的茅盾文学奖的知识。

11.儒家思想有多少年的历史?为什么推崇、封杀呢?

12.中韩流行音乐有何区别?你对大长吟主题曲的风格有何看法?对填写的中文歌词有何看法?

10.广播影视编导专业实习报告 篇十

一、社会实践目的实践是检验真理的唯一标准。作为广播影视编导专业的当代大学生，社会实践活动可以说是每个广播影视编导专业学生假期的必修。随着时代发展，广播影视编导专业与时俱进、日新月异。为了更好地了解广播影视编导专业在社会实践中的应用，更好地理论联系实际，我特地参加了广播影视编导专业相关岗位的实践活动。

广播影视编导专业相关岗位社会实践活动可以充分检验自己大学广播影视编导专业的基本理论掌握情况和广播影视编导专业知识应用能力。通过广播影视编导专业相关岗位社会实践活动，也让我们在假期中摆脱计算机网络、青春偶像剧的诱惑和束缚，让我们广播影视编导专业的大学生走出自己的小天地，去熟悉社会上广播影视编导专业的实际应用情况，了解广播影视编导专业自身发展趋势与积极意义，并发现国内时势及身边热点话题，关注周边地区的经济发展。

在广播影视编导专业相关岗位社会实践活动探索的过程中，肯定也会遇到困难，那么利用广播影视编导专业相关知识处理并解决困难的同时，我们广播影视编导专业的实际应用的能力也在不知不觉中提高。不仅如此，我们在广播影视编导专业相关岗位社会实践活动也会让我们学习到在广播影视编导专业本上没有的知识与技能，让我们清楚的了解到广播影视编导专业背后一些用书本无法获取的知识财富，如值得每一位广播影视编导专业学生思考并能反映广播影视编导专业发展中所存在的不足，这些都会帮助广播影视编导专业的我们从更新更高的层次去了解社会、锻炼自己，促进自身世界观、人生观、价值观的良好发展。

二、社会实践内容

大学第一年的学习生活很快就结束了，通过在大学一年的学习我了解到了许多广播影视编导专业的相关知识，掌握了广播影视编导专业的实践技能，也知道了不少本中所没有的知识。“求实、创新、严谨、勤奋”的校风让我更是明白在以后学习、生活过程中用该怎样去做;培养“高水平、高素质、高技能”的广播影视编导专业人才要求一直鼓舞并促使我想这样的高度去进发，去努力拼搏。因此，配合好、落实好、实施好关于这学期大学生假期社会实践活动，让自己的广播影视编导专业知识得到更好的应用和延伸，我有幸参加了广播影视编导专业相关岗位的见习。

我在广播影视编导专业相关岗位见习任务有:①负责单位广播影视编导专业相关资料的整理;②利用大学广播影视编导专业知识和计算机知识帮忙策划广播影视编导专业工作简报、拟写见习单位报告或季度总结、并利用广播影视编导专业知识撰写各类文以及工作电脑维护与管理等。③利用大学广播影视编导专业知识，协助解决单位广播影视编导专业相关方面遇到的问题。

三、社会实践心得

通过次广播影视编导专业相关岗位社会实践活动，我以“善用广播影视编导专业知识，增加广播影视编导专业经验，提高广播影视编导专业实践能力，丰富假期生活”为宗旨，利用假期参加广播影视编导专业相关岗位社会实践活动，接触广播影视编导专业相关岗位，了解广播影视编导专业发展趋势，从广播影视编导专业相关岗位社会实践活动中检验自我，这次广播影视编导专业相关岗位社会实践活动收获不少，我认为这以下几点是在广播影视编导专业相关岗位社会实践活动中不可缺少的。

第一、在广播影视编导专业相关岗位社会实践活动要善于与别人沟通，我们在广播影视编导专业相关岗位上都要与其他人合力完成任务，同事给你意见，特别是广播影视编导专业资深前辈的意见，要认真听取，耐心、虚心的接受，这样会使我们广播影视编导专业知识得到更好提升、事半功倍。

第二、在广播影视编导专业相关岗位要有自信。

没有广播影视编导专业岗位工作经验没有关系，重要的是你要相信的你的广播影视编导专业能力不比别人差，社会广播影视编导专业工作经验也是积累出来的，如果没有一次，那又何来第二次，第三次呢?有自信心才能使我们广播影视编导专业学生更要活力，更要精神。

弟二、仕踏京尤丽于专业相大冈1作甲丁柱安个改干富广播影视编导专业知识，知识犹如我们人体内的血液，如果我们缺少了血液身体就会衰竭，作为广播影视编导专业的大学生缺少了广播影视编导专业知识，头脑就会枯竭。

11.广播电视编导专业好吗 篇十一

【关键词】传媒融合 应用型高校 广播电视编导 人才培养范式

【中图分类号】 G 【文献标识码】 A

【文章编号】0450-9889（2015）09C-0093-03

1962年，美国科学史家和科学哲学家托马斯·库恩出版了成名作《科学革命的结构》。库恩在书中提出这样的观点，即科学发展并非累积的、线性的过程，而是范式转换的结果，范式的取得是一个科学领域在发展中达到成熟的标志。根据库恩的理论，范式必须体现在某种科学共同体成员的身上，教育便是依据一定的范式训练学生，使之获得关于本学科基本理论和基本方法的一致性意见，从而成为该科学共同体的成员。事实上，人才培养的几乎所有内容都围绕范式的传授进行。然而，从知识传播的角度看，如果只是范式传递的话，那么大学教育的意义似乎并不大。在知识传授的过程中，科学知识的不断增值才是最值得重视的。

20世纪末以来，国内许多应用型本科院校陆续开设广播电视编导专业，为传媒业和各地宣传部门及民营文化传播公司培养了大批广播电视编导人才。然而，随着传媒行业的不断变革以及新媒体形态的大量涌现，广播电视编导的人才培养和专业建设方面逐渐暴露出一些问题。无疑，当下传媒融合进程的持续与加剧，很多理论和实践操作层面的知识已经远远超出高校广播电视编导专业人才培养体系中对于学生的定位和要求，从而对高校广播电视编导专业的创新型人才培养范式提出了新的要求与挑战。鉴于此，高校应当注重从人才培养范式而不仅仅是从人才培养模式的角度，来加强对提高广播电视编导人才培养质量方法与途径的探索，进而让师生对范式有更深刻的理解，既能对已有的范式进行深入的学习和了解，又能做到不盲目崇拜所学的范式。

一、传媒融合语境下高校广播电视编导人才培养过程中存在的问题

传媒融合是在信息、网络和数字技术迅速发展和广泛应用的背景下出现的新概念，核心是传媒技术的发展和一些传统边界的打破，使报刊、广播电视、网络等各类传媒在技术、内容方面融合在一起，真正实现传媒技术的一体化，保证传播内容的多样化、传播渠道的宽泛化、传媒资源开发利用的合理化、传播效益的最佳化。当前，传媒融合的步伐日益加快，传媒对广电编导专业人才的要求越来越高，而应用型高校培养的广播电视编导人才，与广电传媒对专业人才需求的现实状况仍然存在不小的差距。

（一）学生学风浮躁，技术至上主义思想较严重。与其他专业有所不同，广播电视编导专业的学生都是艺术类考生，这类学生大多文化功底稍差，一方面他们思维活跃、积极、有创造力、重视实践，对影视作品的创作很感兴趣，另一方面他们又很难静下心来学习钻研专业理论知识。此外，广播电视编导专业的教学鼓励和强调学生多创作影视作品，这主要依赖强大的技术支持，如摄像机、导播台、非线性编辑系统等。对机器的好奇以及对技术的崇拜使得学生把广播电视编导专业和技术或者机器等同起来，认为这个专业的核心专业课就是对各种机器设备操作方法和软件操作技巧的学习，从而忽视对于其他基础文化和专业理论课的学习。

（二）理论与实践脱节，“双师型”师资缺乏。广播电视编导属于实践性较强的应用型专业，按照教学规律必须有充分的教学师资、教学设施和相对应的教学实践，才能培养出高素质的广播电视应用人才。然而，目前国内应用型高校的广播电视编导专业大多是在20世纪90年代末开始设置。重庆文理学院虽然2011年才开设广播电视编导专业，但也和许多应用型高校一样，师资主要是由先前讲授文学、新闻学或艺术学等转型过来的，真正能够从事实践教学的“双师型”师资还比较少。

另一方面，应用型高校从事实践教学的师资一般学历和职称偏低，传媒界的精英由于待遇、时间、教学经验等具体的现实问题，很少也很难全身心地走进高校课堂或实验室从事教学和实践指导工作。高学历人才和实践性师资的双重欠缺，使得应用型高校广电编导专业的教学质量往往差强人意。

（三）传统教学模式没有打破，学生主体地位没有建立。当前，不少应用型高校的广电编导专业基本沿袭了“呈现—沿袭—输出”的传统教学模式，理论讲授与实践教学往往喜欢套用固定的教学步骤和教学方法，不考虑教学内容、教学对象、教学条件、学生的学习动机、学习能力等的现象还比较突出，教学过程的生硬和呆板，限制了学生的思维和创造力，教学效果并不理想。这种被动式的教学模式极大地抑制了学生参与教学工作的热情，不利于学生主体地位在教学中的建立。主体地位没有确立，学生的学习积极性便不能充分发挥，主动思考和钻研的动力较为缺乏。因此，教师所传授的知识学生不可能真正消化吸收，更谈不上知识的创新和增值了。

（四）指导思想固化，“专业化、融合型”的培养目标尚未确立。很多地方高校的广播电视编导专业人才培养目标都比较全面，所培养的学生概括起来基本都是能在广电系统、文化部门和宣传部门从事广电编导、策划、制作和摄影、摄像、撰稿、编剧等方面的工作。这种提法虽然可以表明本专业学生就业前景广阔，但是培养目标过于宽泛会产生全是重点而又无重点可言的问题，在教学上也会呈现出无系统、无规律等盲目教学现象。与此同时，随着媒介融合时代的到来，广播电视编导专业人才单一技能的培养已成为“过去式”，培养具备传统媒体技术、数字多媒体技术、网络技术于一身的广电编导人才已然成为发展的必然。然而，当前不少高校的广播电视编导专业培养方案未能充分考虑到新媒体突飞猛进的发展状况和传统媒体迅速向数字媒体转型和融合的现实图景，对于人才定位的前瞻性和创新性明显不足。

二、传媒融合语境下构建有利于提高广播电视编导人才质量的培养范式

在新媒体迅猛发展、传媒融合日益加剧的时代，一些高校的广播电视编导人才培养已经开始从传统的“因袭式”到“创新型”的范式转换，但是遇到了传统教育活动中若干环节诸如观念、环境、手段等，尤其是观念的挑战。因此，只有不断加强人才培养范式研究，才能为创新人才培养寻找更广阔的空间和更强有力的支持。

（一）注重广播电视编导专业校本教材的编写。在人才的培养过程中，高校教师应该使学生对范式有更深刻的理解，这样才既能对已有的范式进行深入的学习和了解，学会用业已建立起来的科学语言和规则说话，又能够做到不盲目崇拜范式。在专业教学中，教科书是绝对权威，教材建设是学科和专业建设的重要环节，是教学活动的基础工作和教学改革成果的结晶。因此，专业教师应注重在教学过程中积累理论和实践经验，一方面给学生传授本学科著名高校、著名学者所编撰教材里的理论知识，另一方面必须强化本专业校本教材的编写。校本教材的编写要关注新闻传播、媒体经营、新媒体等多学科多领域的交叉与融合，注重知识的选择性和实用性，以开阔学生的理论和实践视野，培养学生的创新思维和能力。教科书既要做到“解惑”，也要“传疑”，要多设置一些探讨性问题并结合教学实践和经典案例，把传媒融合理论与广电编导专业处于发展中的学科前沿知识介绍给学生，引导学生独立思考与探索学科创新性理论，进而培养学生良好的新媒体思维能力。

（二）构建务实高效的实践教学体系。实践教学过程是学生技能得到提高的实战演练过程，也是实现教育目标的必经途径。在实验设备方面，应用型院校必须花费足够的资金引进高端专业的数字广播电视节目制作系统，建成集数字音频录制、数字音频编辑、广播节目制作、网站建设和运作、数字影视等多功能一体的传媒实验室，为学生的实践活动提供强有力的物质保障。重庆文理学院传媒实验室近几年来通过中地共建项目、校长专项资金等渠道，陆续争取到数百万资金，用于更新设备和建设新媒体实验室，已在教学中发挥了较好的作用。

此外，要创新实验和实习方式，培养学生创新能力和社会实践经验。实践教学应该充分、合理地利用可能的教学资源，增加开放性、综合性、设计性实验的比例。教师应鼓励学生利用假期进行社会实践活动，锻炼学生解决实际问题的能力。根据就业市场和培养创新型人才的要求，培养方案的课程体系中还可以增加一些新型的、开放式的特色实践教学环节，鼓励学生积极提升实践技能，以更好地适应社会的需要。

（三）教学内容须顺应传媒融合的时代背景和发展趋势。在媒介融合时代，媒介形式多样化、传播渠道多元化、受众分散化、网络普及化现象日趋明显。这就要求广播电视编导专业的学生在毕业后所从事的工作中，要对各媒介形式有全面的认识和把握，将采集和制作的文字、图片、音频、视频等有机地联系成一个整体。鉴于此，应用型高校要清醒地认识到新媒体的发展态势以及其对传统广播电视编导专业所带来的影响和冲击，调整理论课程和实践实训内容，尽量与互联网、智能手机、数字电视、数字广播等新媒体接轨，让学生尽可能从互联网思维的角度来分析和解决问题。

针对传媒融合加剧及新媒体迅猛发展的现状，在教学过程中，重庆文理学院广播电视编导人才培养方案中已经开设网页设计与制作、网络新闻采编、新媒体概论、新媒体节目创意等实践性较强的课程，以便让学生在学习中了解传媒融合时代新媒体的发展现状及特点，更多地为手机新媒体或网络媒体进行视频内容的编导，为网站制作网页、运用音频和视频制作交互式超文本的新媒体内容。这些课程和相关实验实训项目的开设，都得到了学生的广泛欢迎。

（四）强化师生参与各类媒介比赛的激励机制。各高校每年都要面对激烈的招生竞争和就业压力，如何才能充分向社会展示本院系广电编导专业的实力？扩大知名度、彰显专业办学实力的有效办法之一，就是充分调动师生的创作热情，积极参与国内外各高校或知名媒体举办的影像比赛。师生创作获奖次数越多，获奖频率越高，对本专业师生自信力的提升，以及社会美誉度的打造，都可以起到重要作用。所以，各高校相关院系必须探讨如何建立强化师生参与各类媒介比赛的激烈机制，充分调动师生们的参赛积极性，进而打造出更多优秀作品。因为激励是充分挖掘人的潜力和开发人才资源的需要，也是进一步激发人的创造性和革新精神的需要。在师生创作的影像作品获奖之后，学校或相关院系应在创作经费、差旅经费报销等方面提供足够的资金支持，同时，还应给予主创师生以一定的经费进行必要的奖励。

由于制定了比较健全的激励机制，近年来，重庆文理学院广电编导专业师生的创作激情大大提高，优秀作品不断涌现。截至2015年5月，广播电视编导专业已成立数个由教师牵头成立的专业传媒类工作室，专业教师指导学生创作了大量的影视作品，其中不少作品已先后在“科讯杯”国际大学生影像作品大赛、中国大学生DV文化艺术节、广州大学生电影节、万峰林国际微电影节、中国大学生微纪录片大赛等国内外大学生影像大赛中获得殊荣。此外，广播电视编导专业所在的文化与传媒学院还组织了“海棠里杯”新媒体创作大赛等校内外的传媒影像比赛，专业知名度和美誉度在校内外都得到不断提高。

总之，随着新媒体的快速发展，大学生成为新媒体的使用主力军，但是很多广播电视编导专业的学生也跟其他非本专业学生一样，对于新媒体时代媒介深度融合后，传统广电媒体的巨大变革以及新媒体的快速发展所带来的编导理念、编导方法、编导策划、编导技巧等方面的变化缺乏认知。这既不能适应媒介融合过程中新媒体发展对于人才的需求，也不利于学生的就业。因此，各应用型高校必须顺应传媒融合的大潮，及时转变办学观念和思路，不断加强对于广播电视编导专业人才培养的范式研究，真正培养出适合传媒融合时代社会所需要的创新型高素质广播电视编导专业人才。

【参考文献】

[1]冯一刚.如何培养广播电视编导应用型人才[J].长春师范学院学报（人文社会科学版），2012（12）

[2]王贤婷.媒介融合下微博对传统媒体的影响[J].青年记者，2013（2）

[3]李先知.探寻“台网”融合背景下广电新媒体发展之路[J].中国记者，2013（6）

[4]李帅帅.新媒体时代广播电视编导的创新改进[J].青年文学家，2013（24）

[5]王龙.浅谈媒体融合背景下广电传媒的发展策略[J].中国广播电视学刊，2014（1）

[6]岳璐袁方琴.媒介融合时代广电编导人才的培养路径[J].新闻前哨，2014（2）

[7]王勇.媒介融合背景下高校传媒人才培养模式创新研究[D].济南：山东师范大学，2010

【基金项目】重庆文理学院2013年度院校研究项目

【作者简介】李 微（1970- ），男，重庆文理学院文化与传媒学院副教授，硕士。

12.广播电视编导专业好吗 篇十二

关键词：广播电视编导专业,就业,前景,思考

在网络应用极速发展的背景下, 对广播电视编导人才的要求也有所转变, 一专多能是最需要的人才, 就业前景十分广阔。在新时代, 基于全新的专业素养要求, 广播电视专业学生需要进行严格实践训练, 不断提升自我, 这样才能够在社会中发挥媒体人的光和热。

1 现阶段电视节目发展状况分析

1.1 原创节目数量不多

当前, 国内大部分电视台, 其很多节目的版权都从其他国家购买, 而且, 都注重引进国外受欢迎的综艺节目。《奔跑吧兄弟》节目, 从韩国引进, 每年要交版权费, 同时, 电视节目的利润也需要有一部分交予版权方。因此, 编导专业工作人员亟待改进工作, 并编排原创电视节目, 只有这样才能够引领中国文化的发展。

1.2 广告信息量过大

任何电视台所播放的节目都有广告存在。其中, 很多综艺类节目在播出过程中, 主持人甚至是演员都会念出广告语, 而最常见的就是手机、奶制品或汽车广告。大量的广告容易引起观众的反感。

1.3 个性化主持人匮乏

以央视电视台为例, 主持人基本都是固定的, 而且很难改变, 这很容易导致观众出现审美疲劳。同时, 由同一主持人主持不同的节目, 即便节目性质与内容不同, 但是其主持的风格始终不变, 也同样会影响节目主持的个性化。

通过对当前电视节目发展的状况分析, 笔者发现之所以会出现上述问题, 广播电视编导的责任十分重大。而为了能够不断完善并推进电视节目的发展, 就一定要对广播电视编导专业的相关问题给予重视。

2 广播电视编导专业概述

近几年来, 文学艺术类专业出现了广播电视编导这一学科, 其属于新兴学科之一。受国内外影视传媒快速发展的影响, 编导专业的就业前景十分理想。广播电视编导专业是区别于美术及音乐类专业的另一类高等艺术教育产业。其中, 广播电视编导专业一般是面对艺术类高考学生招生, 所以, 文化课的要求不高, 只占到普通本科专业录取分数的65%~70%[1]。该专业所涵盖的范围十分广泛, 有别于电影电视剧导演, 也与纸媒编辑的工作存在较大的差异。从本质上来讲, 广播电视编导主要是为服务广播电视媒体发展而出现的全新专业。这是传授广播电视节目的编导、创作及策划与制作等相关知识的专业, 对应用型人才进行全方位培养, 使其具备较高的理论修养能力与艺术鉴赏力。该专业的人才能够在文化部门与广播电影电视系统中从事广播节目编导、文字撰稿、电视栏目研究或者文艺类型节目的主持人等工作, 甚至对频道进行合理的策划。而高素质的人才必须具备丰富的文化知识和科学知识, 对党与国家的宣传政策和法规进行深度掌握。

广播电视编导专业具体可以划分成七个不同的方向, 主要有:网络艺术、文艺编导、专题片编导、新闻编导、影视剧编导、电视编导和音乐编辑。该专业对于艺术文化类高考生的艺术基础要求并不高, 同样不会对其身高、年龄及外貌进行限制, 实际参与培训时间也不长, 所以, 最终的经费投入可控。由此可见, 广播电视编导可以满足更多学生深造的梦想, 并且为更多有志青年梦想的实现提供广阔的平台。

广播电视编导专业学生毕业以后, 需经实践获取更多的经验, 掌握该学科应用知识及技能。与此同时, 应当对社会的发展方向及时捕捉, 具备观察生活的能力, 可以对广播电视手段进行正确运用, 以表达个人的看法与见解。在此基础上, 需要对广播电视理论前沿性的技术发展动态进行充分了解, 确保对资料查询及文献检索基本方法进行更好的掌握[2]。除此之外, 需要具备较强的工作与科研能力, 艺术创造力及人文素养也需不断增强。

3 广播电视编导专业发展现状

在高等院校中开设广播电视编导这一专业, 其培养重点就是广播电视节目策划、创作及制作方面的知识, 与此同时以不断提高现场团队的合作能力为目标, 所以, 学生一定要具备较强的理论修养、政治水平和艺术鉴赏的能力, 确保在国内广播电视电影系统及文化部门中从事相关工作, 与电视媒体的实际工作环境相适应, 积极推动国家广播电视媒体的可持续发展。

在广播电视传媒行业发展的过程中, 大部分高等院校都开设了广播电视编导这一专业, 并且为广播电视媒体的发展输送了专业人才, 同样为更多的学生提供了求学和就业的机会。

4 广播电视编导专业定位

广播电视编导属于幕后专业, 不同于音响、照明与美术等其他幕后专业, 更要具备创新与调控能力。电视节目的成功, 观众所看重的往往是主持人与表演者, 但是台前幕后是由编导来安排的, 为此, 节目编导一定要具备一定的预见性。

广播电视编导属于编辑和创作的总称, 电视节目要想成功, 最关键的是要具备大致框架, 并由编导负责制作, 最后将框架填满。在这种情况下, 框架虽然完整, 但仅是雏形, 仍然要由编导进行编辑完善, 并予以重新排序。由此可见, 编导还需要具备较强的文学与审美能力[3]。

广播电视编导需要对电视节目进行全面策划与掌控, 在整个过程中, 不仅要对主要的表演者进行掌控, 同样需要合理安排并适当调控灯光色彩、音乐音响等, 以保证节目能够呈现出更好的效果。为此, 编导需要具备一定的现场指挥能力, 包括艺术鉴赏及审美能力。

根据以上阐述可以发现, 广播电视节目的编导作用十分关键, 所以, 在学习专业知识的过程中, 不仅要钻研专业课程, 同样需要对文学及美学等课程内容进行深入研究和学习, 以保证更好地担任这一工作。

5 广播电视编导专业的就业方向分析

信息技术与经济的发展, 带动了广播电视媒体的发展。在此过程中, 广播电视媒体行业也在不断完善和改进, 随之形成了广播电视编导专业。目前, 该专业就业前景与方向备受关注, 并且成为人们讨论的重点话题。

作为一名广播电视编导, 不仅要具有扎实的专业理论知识, 特别是广播电视节目的策划、指导等, 同样需要具备独特视角。但不能否认的是, 文化知识丰富的基础应用型人才对于广播电视或者相关领域的电视广播节目编辑部门十分重要。

对于广播电视编导专业的学生, 其就业方向主要是广播电视媒介中的新闻节目编辑和新闻、专题片的编导, 同时, 也可以担任网络艺术编导、纪录片影视剧编导及音乐节目音乐编导[4]。

要想成为优秀的广播电视编导人, 应当在大学阶段熟读编导专业的课程内容, 不断学习与就业意愿相关的基础课程, 确保全面培养自我, 使其自身的专业素质不断提升。

总体来讲, 在电视节目制作机构与电视台当中, 有很多类型的电视专栏节目、栏目策划或者是节目主持等人才的专业都是广播电视编导[5]。

6 广播电视编导专业的新型就业前景思考

在21世纪, 广播电视编导专业属于尚未开发领域, 所以, 该专业毕业生的就业前景是十分理想的。根据实际调查结果显示, 广播电视编导专业的一次性就业率已经接近97%。自影视传媒专业院校的毕业人数不超过10万人, 而大众媒体所需求的专业人才数量在1000万, 才能够确保电视节目制作的正常开展。所以, 传媒影视行业所需专业人才的数量很大。

在广播电视编导专业人才需求量逐渐上升的背景下, 很多高校也设立了艺术专业。而广播电视编导专业开设初期, 并未获得考生关注, 报考人数不多, 由此, 其就业率实现了100%, 一定程度上推动了广播电视编导成为热门学科。在艺术培训机构兴起的背景下, 该专业的报考人数有所增加, 所以, 就业情况逐渐变得严峻[6]。目前阶段, 虽然报考广播电视编导专业人数增多, 但是, 毕业生就业的选择性依然很宽。

对于广播电视编导专业毕业生而言, 能够胜任广播系统与文化部门中的记者、艺术摄影、编辑、电视节目编导及广播等诸多影视文化传播及管理的工作。除此之外, 还能够从事与影视文化传播及管理相关的工作, 像是影视导演、媒体策划或者文化经纪人等。

广播电视编导专业毕业生进入到电视台中工作, 若其自身业务水平较高, 发展方向就更自由, 不仅可以在电视台或者是电台中通过实践来学习, 不断强大自我, 同样可以获得稳定收入。此外, 也可以进入到私营影视公司或者是广告和文化传播公司, 取得理想薪水。同时, 可以将行政部门纳入考虑范围中, 特别是各地区的广播电视剧与广电总局等。如果对上述工作不感兴趣, 还可以从事摄影摄像, 创建工作室, 充分发挥个人技能, 经营工作与生活。有很多该专业毕业生选择自主创业, 不会将自身局限在广播电视编导这一固定的范围内。

7 结语

随着广播电视节目制作人才编导的一体化发展, 广播电视编导专业的就业前景更加理想。与此同时, 受第四大媒体网络的作用与影响, 该专业的发展前景也更加广阔。鉴于此, 该专业学生在校学习期间, 应当对本专业知识进行深入学习和研究, 不断拓宽视野, 保证在毕业之后能够找到心仪工作, 充分发挥个人能力, 实现自己的梦想。

参考文献

[1]杨宇佳.广播电视编导专业就业前景初探[J].西部广播电视, 2014 (2) .

[2]秦婧.广播电视编导专业之我见[J].学周刊C版, 2013 (3) .

[3]聂欣悦.广播电视编导在现实环境下的发展[J].西部广播电视, 2015 (19) .

[4]刘洁.广播电视编导专业人才培养现状、问题及对策[J].商, 2016 (10) .

[5]郑佳.浅析广播电视编导专业实习模式存在的问题及对策[J].新闻研究导刊, 2014 (15) .

13.广播电视编导专业好吗 篇十三

电视作品分析

观看电视纪录片《父亲》，写一篇评析文章。

要求：1.对主题创意、内容结构及影视艺术技巧等方面进行评析。

2.题目自拟，字数在1200~2000字左右。

14.广播电视编导专业好吗 篇十四

一、名词解释

1.构图

2.肖邦

3.主观镜头

4.旋律

二、简答题

1.什么是搜索引擎？分为哪两类？

2.什么是景深？影响精神的要素是什么？

3.简要介绍视频的五种格式。

三、电视栏目策划

以“微言大义”为题，策划一档电视栏目。

四、视觉表达

莫泊桑《项链》选段。

五、影视评论卷

1.观看影片《赵氏孤儿》片段，以“视听语言分析”为题目，写一篇800字以上的评论文章。

2.观看记录片《归途列车》，写一篇800字以上的评论文章。

15.广播电视编导专业好吗 篇十五

一、文学素养的提高

《中国文学》是广播电视编导专业的主要文学类课程,也是目前国内高校中广播电视编导专业开设的专业基础课之一。《中国文学》课程内容包括中国古代文学和中国现当代文学两大部分,通常在第一学年第一学期开始开设。旨在引导学生较全面地了解中国文学发展演变的历史过程,掌握各时期代表性作家、风格流派、经典作品、文学思潮等系统知识,并在必要的范围内增进对中国历史和思想文化的认识。广播电视编导专业的学生毕业后多从事广播、影视、新闻传媒等相关工作,而广播电视作为传播媒介所传递信息的质量无论对于本行业的发展还是受众文化修养都是十分必要的。在大小媒介迅速发展的今天,各种文学常识性的错误俯拾皆是:比喻最先受到攻击或灾难的成语“首当其冲”常被主持人用来介绍第一个上场的嘉宾或艺人;用来形容房屋高大华丽的成语“美轮美奂”常被用来修饰灯光舞美;就连《建党伟业》这种大制作的献礼影片也用错了孔子的名句“是可忍,孰不可忍”。在积极弘扬中国文化软实力的当下,广编电视人唯有提高文学素养,准确规范的使用中国语言文字,才能不辱使命。

文学知识的传递和文学素养的提高有显性和隐性两个方面。显性知识是对文学常识的积累和文字表层含义的理解,隐性知识是在深入感知作品的基础上对学生审美理想、价值取向、人生态度、人格力量等方面的熏陶和塑造,对学生表达能力、思维力、想象能力等能力的培养和提高。刘勰在《文心雕龙·知音》篇中说“观文者,披文以人情”,学习文学类课程要探寻并体验作者的心灵活动状态,在这个动态的体验过程中,每个学生获得的精神成长是不同的。[2]

二、人生视野的开拓

郑愁予说:“是谁传下诗人这行业,黄昏里点起一盏灯”。中国人之所以为中国人,不在于我们有着黑头发和黄皮肤,而是基于我们有五千年的文明血脉,有源远流长的历史继承,有绵延不绝的文化积累,广播电视编导专业的学生学习《中国文学》课程的目的,不是为了钻故纸堆,而是为了开拓人生视野,寻找到滋养中华民族几千年的养分,总结出活在我们灵魂深处的那些思想和观念,让学生不会因为现代文明而失去文化基因,以致自我迷茫。

子曰:“小子何莫学夫《诗》?《诗》,可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名。”(《论语·阳货》)从“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑”到“桃之夭夭,灼灼其华。之子于归,宜室宜家”。学生们在感受《诗经》婚恋诗的美好的同时,更能体会到何为“思无邪”。然而情感的抒发,视野的开拓,情怀的培养又何止要学《诗经》?从“扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩”到“亦余心之所善兮,虽九死其尤未悔”。向学生们走来的是一个桀骜不驯的屈原,一个满身香草饱含拳拳爱国之心的屈原,一个“不难乎离别兮,伤灵修之数化”的屈原。《左传》、《史记》、《资治通鉴》等史学著作更是通过一个个历史事件和历史人物为学生开拓了人生视野,“夫以铜为镜,可以正衣冠;以古为镜,可以知兴替;以人为镜,可以明得失”。而广播电视编导的学生学习这些文学作品的目的不仅仅是“知兴替”、“明得失”,更要学会以艺术的方式展现历史。《左传》中精彩的外交辞令可以提高学生的语言修养和表达能力,“究天人之际,通古今之变,成一家之言”的《史记》所写的虽然是历史上的实有人物,但由于司马迁喜欢突出人物的某种主要性格特征,使得一部分人物形象具有类型化的意味,从而为后世的虚构性文学创作提供原型,《史记》中的人物和历史故事被后代的小说、戏剧,现代的影视作品用作素材的情况,更是多见。

三、专业实践的应用

由于广播电视编导专业的特殊性,使得文学类课程的授课方式可以采取贴近编导方向的形式进行。先贤孟子提出过“知人论世”的文艺理论,即读者阅读文学作品应该了解作者的生平经历和作品写作的时代背景,这样才能站在作者的立场体验作者的思想感情,准确把握作者的写作意图,正确理解作品的思想内涵。当下的诸多影视作品为广播电视编导专业的学生提供了很好的“知人”途径。受国家广电总局高度重视的电影《孔子》虽然有一些史实上的错误,但是大体展现了孔子的生平经历、政治学术主张和精神境界,作为影像教材给广播电视编导专业的学生观看是非常合适的。曹植《洛神赋》中的精彩段落“翩若惊鸿,婉若游龙,荣曜秋菊,华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月,飘飖兮若流风之回雪。远而望之,皎若太阳升朝霞。迫而察之,灼若芙蕖出渌波”。用在电视剧《甄嬛传》的惊鸿舞中作为唱词无疑将舞蹈的美感进一步升华。电影《屈原》、《墨攻》片段、电视剧《孔雀东南飞》、《苏东坡》片花,不但为学生普及了文学知识也提高了他们学习文学作品的兴趣。

广播电视编导专业教师在对这些涉及文学元素的影视作品进行讲解的同时也要注意作品的拍摄技巧,诸如人物塑造角度和事件展现方法等。文学剧本的改编是编剧艺术的重要组成部分,从元杂剧的《西厢记》、《梧桐雨》到京剧中改编自《三国演义》、《水浒传》的相关章节,从20世纪30年代夏衍对茅盾作品《春蚕》的改编到现在荧屏上对于四大名著、金庸小说的一遍遍翻拍,文学作品成为了编剧们的宠儿。但在文学作品作为剧本的改编过程中,对于文学作品本身的深入理解和对电影电视叙事媒介的适度把握同样重要。接受理论认为,文学是读者经验的产物,文本的意义具有互动性和不确定性,它在于读者在阅读过程中的感受与反应。文学作品的改编可视为对于原著的一种阐释。[4]因此,教师在广播电视编导专业的《中国文学》课程教学中应引导学生重视个人对文本阅读的感受、理解和评论,诱发学生由文本激发出来的发散性反应,并在此基础上,对照由文学作品改编成影视作品的成功案例,指导学生进行文学剧本的改编练习,并鼓励学生编排表演文学作品片段或文学史上的小故事。也建议高校的广播电视编导专业开设文学剧本改编及表演相关课程,培养学生的创新能力和专业实践能力。

《中国文学》作为于广播电视编导专业的文学类课程之一,其性质是专业基础课,其课时量高于其他专业课程,其作用是夯实学生专业领域内的文学基础。但可悲的是它在广播电视编导专业并没有受到足够的重视,人们把太多的目光投入到了诸如摄像、剪辑等专业技术类课程上,而忽视了《中国文学》课程的深远价值。这种现状的产生一方面与广播电视编导的专业性质有关,另一方面也与文学教师在授课方面的价值取向密不可分。不同的时代和社会背景下,课程的价值取向亦不相同,本文为《中国文学》课程在广播电视编导专业的当下的价值取向提供一点粗浅的建议,希望可以为学生的全面发展贡献绵薄之力。

参考文献

[1]《课程·教材·教法》编辑部编.课程和教学方法[M].北京:人民教育出版社,1986.1.

[2][3]林三芳.缄默知识视域下的文学类课程的价值取向——以广播电视编导专业的中国文学课程为例[J].时代教育,2013年03期.