素描石膏几何体教案

素描石膏几何体教案（精选7篇）

1.素描石膏几何体教案 篇一

石膏几何体素描教案

角度选择和构图是一幅优秀作品的关键，所以，必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。

一、素描的观察方法

1、整体观察

就是排除局部信息，抓取石膏的整体印象。

2、相互比较 把物体与物体之间相互比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。

3、由表及里 表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。这是一个分析理解的问题。这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。

二、素描造型的基本要素

1、形与体---形既物体的平面形状，体既物体的体积。

2、线与面 相生相依的关系。

3、结构与形体 结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。

4、明暗调子

三、写生的方法步骤

1、起稿：用铅笔把石膏的轮廓及明暗关系勾画出。

2、塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系。

3、深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序。

四、作业练习学生练习圆柱体

要求：表现出石膏的空间感和体积感。

五、作业展评

老师展出学生的作品，选出较好与较差的进行讲评。肯定作业中的优点，同时指出缺点及改正方法。

2.素描石膏几何体教案 篇二

年级：高一 授课时段：10月 24日——28日 课时：5

【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体的临摹意义。掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。

【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。【教学准备】课件、范画、绘画工具 【教学过程】

一、教师讲解

（1）基本透视原理

1.什么是透视：由于物体之间或同一物体的不同部份之间所处空间位置远近不同引起的近大远小的变化现象。

2.透视的分类:大致可分为一点透视(西画中运用多,就是从一个角度去观察对象)和散点透视(中国画中运用多就是把从多个角度观察到的形象有机地组合到一幅画中)下面我们着重就一点透视来进行学习。

3.一点透视大致又分两类:平行透视和成角透视,这里我们就用方体为例来进行学习!a:平行透视:平行透视的要求及结果方体的正面（前面）与观者平行此时方体的棱有三种方向：水平线＼铅垂线＼消失线（距离有远近变化的点的连线）它们各四条符合近大远小的变化规律

b:成角透视: 成角透视的要求及结果

方体上没有任何一个面与观者平行，有一条棱离观者最近此时方体的棱有三种方向：铅垂线一组＼消失线两组（距离有远近变化的点的连线）它们各四条符合近大远小的变化规律面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形。

1、一点透视：一点透视就是说立方体放在一个水平

【透视法则】

2、两点透视：

两点透视就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消失点。

3、三点透视：

三点透视就是立方体相对于画面，其面及棱线都不平行时，面的边线可以延伸为三个消失点，用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视。

【透视法则】

透视原理

（2）素描造型的基本要素

1、形与体---形既物体的平面形状，体既物体的体积。

2、形体与体面---体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。

3、线与面 相生相依的关系。

4、结构与形体 结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。

5、光影调子

（3）光线问题

如果无法掌握好光线，就很难把握好空间感。因为空间感，立体感产生的原因都是因为光线决定的。

在素描中，光源基本分成两种：一种是从窗户射进来的散射的自然光，另一种是灯光。

要注意的是：除了不同的光源会对物体造成不同影响之外，物体受光的不同角度，也是造成物体不同明暗变化的一个因素。当物体正面受光时，我们称之为“顺光”；当物体背面受光时，我们称之“逆光”；当物体侧面受光时，我们称之为“侧光”。顺光比较容易表现，逆光难度较大。最常用的光线是难易适中的、不同方向的侧光。

首先，我们来假定一个光源，然后给它一定的角度。接着，我们可以拟定顺光面、逆光面、侧光面和影子的大致区域。在素描中物体的三维特性是通过控制明暗的逐渐变化来实现的。明暗也就成了展现立体的另外一个手段。由于光的反射和折射，以及在不同介质上表现出来的不同性质，所以产生了明暗的不同。光源直接照射（也可以说是反光充足）的部分我们称为亮部，光源照射不到的地方（无光或者反光少）我们称为暗部，当然，事物不止两个极端，中间部分我们称为中间调。

光线问题

光线问题

光线问题

光线问题

（4）明暗变化的基本规律

光与明度的关系：

1、物体靠近光源近，亮的更亮，暗的更暗，对比强烈：反之光源越远，亮面越弱，暗面也越灰。亮、灰、暗也就是我们经常所说的素描三大面）

2、物体离画者越近，明暗对比越强，越远明暗对比越弱，其实就是近实远虚。物体离画者越近，明暗对比越强，越远明暗对比越弱，其实就是近实远虚。素描写生中的五调子：

1、受光面（亮面）：是物体受光线90度直射的地方，这部分受光最大，调子淡，亮部的受光焦点叫“ 高光”，一般只有光滑的物体才能出现。

2、中间色（灰面）：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带，色阶接近，层次丰富。

3、明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射，因此对比强烈，给人的感觉调子最深！

4、反光部：暗部由于受周围物体的反射作用，会产生反光。反光作为暗部的一部分，一般要比亮部最深的中间颜色要深。

5、投影：就是物体本身影子的部分。它作为一个大的色块出现，也算五调子之一。投影的边沿近处清楚，渐远的模糊！

为了更加明确地理解明暗调子，根据光源和物体的体面形成的角度，我们以1--6的调子变化说明明暗调子在物体上所呈现的形式 1：直接受光面（高光）2：光源侧射部分（中间色）3：背景（亮面偏暗，暗面偏亮）4：暗面部分 5：反光部分

6：明暗交界线和投影部分

（5）写生中的角度选择及画面构图

角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。

(6)素描造型的基本要素

1、形与体---形既物体的平面形状，体既物体的体积。

2、形体与体面---体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。

3、线与面 相生相依的关系。

4、结构与形体 结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。

5、光影调子

二、错误纠正及改正方法

1、整体起稿，整体铺调子，忌局部绘画

2、画面大的黑白灰要很明确，忌讳灰、腻、脏

正确写生的方法步骤：

1、起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。轮廓准确，内外关照。

2、塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系。

3、边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，表现物体的空间效果。

4、深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序。

三、作业设置及要求

内容：单个几何体明暗练习（球体、立方体、圆柱、圆锥、六棱柱）格式：8开纸

作画时间：四课时一张画

要求：1、2、3、作业检查： 注重三大面，五大调子 注重黑白灰

整体绘画，对比的深入

1、构图是否均衡并留有一定余地

2、是否准确地表现了物体的比例动态、结构体积和色调空间

3、检查对象是否存在于一定的空间中；画面上是否既有大的效果又有丰富的细部

3.石膏几何体画法教案 篇三

常见的几何体教材有：锥体﹑球体﹑六棱柱体﹑圆柱体和方体等。1﹑为什么石膏几何体是初学绘画的必修课？

因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，只有先进行石膏几何体的绘画训练，能让大家比较容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大调子﹑形体结构以及透视的变化。

2﹑几何体一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑固有色对形体明暗的干扰，有利于初学者集中精力学习光对形体的影响，掌握色调的基本规则。二﹑几何体的透视原理

透视的种类：平行透视﹑成角透视﹑散点透视。

1﹑平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平在线某一点消失。2﹑成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。二﹑透视在绘画的特性

1﹑近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。

2﹑近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调。

（另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守“近实远虚”这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，）二﹑做示范 1﹑球体： A﹑构图：

画球体第一步要先画出一个正方形

(用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及等量长度的宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于圆形。(注意：画圆一定要用直线来画，不能直接以弧线来圈一个圈，更不能运用圆规，这样做意在锻炼眼力和塑造形体的能力。)B﹑找出明暗交接线：

在球体上明暗交接线是一个弧形，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。(注意：明暗交接线在球体上的表现并非是截然的明暗分界，而是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在色度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和概念化。)C﹑施加明暗：

在施加明暗时，最好把处于暗部的包括明暗交接线﹑暗面﹑反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在“明暗交接线”等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化﹑对比和关系。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱﹐并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。

(在画的过程中为了突出球的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表现，事实上往往画得比看到的调子要重些。这是因为铅笔的表现力度远远达不到光照的效果那么丰富。)D﹑调整：

调整在整个绘画过程中是很重要的一步。在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐。(在调整中，作为最初的辅助线，此时也应融入到形体中，特别是最初所画的圆﹑表现明暗交接线的弧线，都应融进所属的面中，对于多余的辅助线应擦去。)2﹑圆柱： A﹑构图：

画圆柱第一步要先画出一个长方形。

(用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)截取一段儿高度为圆柱切面圆的透视形，注意观察圆柱的透视变化，然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于椭圆形，由于透视的近大远小的法则，椭圆在透视上的前半圆要比后半圆略高些。下圆面的透视也一样。B﹑明暗交接线： 在圆柱体上明暗交接线是一个在弧形面上的直线，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。明暗交接线在圆柱体上的表现也是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在色度上也并非一成不变。C﹑施加明暗：

在画的方法上和球体一样，在施加明暗时，也要把处于暗部的包括明暗交接线﹑暗面﹑反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在“明暗交接线”等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化﹑对比和关系。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱，并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。上圆截面由于受光的斜射，应作为亮灰来处理，强调上截面圆和暗面对比在视觉上所造成的反差，在处理上应将靠近暗面的部分渐渐变淡，以增强这种对比。画投影时除了找投影的准形外，在处理上应和暗面一起来画，然后略强调较靠前的投影部分，并逐渐变淡，使之在透视上处于远部分的投影变虚（近实远虚）。D﹑调整：

4.小学美术几何素描教案 篇四

目的：

学会一些素描的基础知识，能够利用素描的表现方法描绘简单的物体。

上课班级：

9年级

课时：

预计2-3周

准备：

石膏几何体、画板、画架、素描纸、铅笔、橡皮等。

重点：

形体的把握。

难点：

用对比的方法造型和表现光照产生的影像变化。

过程：

整个教学过程由3个大的方面组成：一是讲解和范画，让学生有初步的感性体验。二是石膏球体的写生练习。三是简单物体的组合写生。这个过程是学生练习的过程，教师进行个别指导或者范画，帮助学生解决练习中遇到的问题。

一、提出本学期要求，本学期以练习素描基本功为主，然后涉及色彩和速写，准备毕业后的.升学考试。

二、根据石膏球，讲解物体的明暗变化。素描是通过单色铅笔或者炭笔、钢笔等，对物体的造型或明暗变化加以描绘，从而塑造形象的画种。常作为绘画基本功的练习。

在石膏球上，物体由于受到光照的作用，产生了亮部和暗部两大部分。受到光线照射的地方叫亮部，没有光线照射的地方是暗部。在亮部和暗部之间有明暗交界线，是亮部和暗部的交界处，一般是最暗的地方。应该作为重点来突出，这样才能突出物体的明暗层次，画出它的立体感。

画法：1、在纸上正确安排好空间，一般左右留边均衡，上下留边为下大上小，这样便于突出物体在环境中的纵深关系，有利于空间感的表现.

2、确定上、下、左、右的边界，用直线画出球体的方位。

3、根据球体的特点，用直线造型，逐渐切出球体的圆形。

4、修整。通过反复观察比较，调整圆形中不协调的地方。

5、找出明暗交界线，从明暗交界线开始，给暗部上调子，把整个暗部连同投影都统一起来。

6、从画面最暗的地方开始画起，注意通过比较来确定每个部分的色调在全部画面中的地位。注意应该通过互相比较，弄清楚各色调之间的关系，逐步加深。不要一次性画到很重的色调，这样会很孤立，缺少了色调之间的平衡关系。

2.小学美术怎么教

小学的美术主要不是教他怎么画画

主要是培养兴趣

兴趣是最好的老师嘛

授之以鱼不如授之以渔 培养了兴趣对一生的艺术创作都有好处

要是以后他们真的是想一直搞艺术搞下去

就教素描啊

打好基础是关键啊

小学考初中的美术也是要考素描的

从基本的几何体教起(三角体 长方体 圆`````)

培养他们的空间感

再教下透视

还可以教下卡通 小孩子比较喜欢的 也可以培养兴趣 也可以培养速写能力

其实小学不是准备以后搞艺术的

也学不到什么

以后准备搞艺术的

就是打基础

不要学难的

把基本的几何体搞的一清二楚就很不错了

祝你的学生能很开心的画好画

你能很开心的当好老师

关于书的问题 你自己不是学过美术的嘛

把自己知道的基本素描方法教好就可以了

5.石膏几何体写生的方法要点(一) 篇五

[教学目标] 通过本节课的学习，掌握石膏几何体写生的方法要点 [教学重点] 写生时的观察方法 [教学难点] 写生时的观察方法

[教学方法] 讲解法

示范法

练习法 [教学课时] 四课时 [教学过程]

一、复习、讲评

二、新授

石膏几何体写生作为基础素描造型训练的第一个基础训练课题，其课 题的目标就是要为培养和提高素描造型能力打好基础。要学习运用形体结 构观念、透视变化规律、明暗变化规律去观察、认识写生对象。并作出正 确的判断。

在石膏几何体写生的造型过程中．最重要的是学习和掌握正确的观察 方法和规范的写生步骤。

一、观察力与观察方法

无论采用何种造型方法，对客观物象的正确认识与判断是造型的基础。因此，提高观察力是基础素描造型训练的基本任务之一。

所谓观察力，简言之就是我们对客观物象的形体特征、结构关系、比例关系、透视关系、明暗关系、空间关系等造型因素的认识与判断力：对客观物象所呈现的包括对比、暖应、节奏、韵律等在内的形式美感因素的感受力。要提高我们的观察力，就必须掌握正确的观察方法。人们常说，有什么样的观察方法，就有什么样的表现方法，这话很有道理。因为观察系、明暗关系、空间及透视关系等在内的各种关系的正确认识，也才能更准确地把握局部，更完整地认识整体。

整体观察就是要从整体着眼，从整体着手。素描造型初学者最易犯的毛病就是从局部着眼，局部着手，以至造成形体、结构、比例、色调、透视等方面的错误。局部观察的方法会严重阻碍认识能力的发展，阻碍造型能力的提高。为了整体观察，把握整体，我们可以对物象作上下、左右、前后全方位观察，甚至还可以通过触摸的方法去感知对象，以获得整体的立体印象。在素描写生训练中有许多行之有效的便于整体观察的方法。例如．虚眯着眼睛进行观察，故意“漫不经心、迷迷糊糊”地进行观察；背对物象稍息片刻后“猛然回头”进行观察等等。目的都是为了在观察时“滤”掉某些琐碎细节，排除局部对整体的干扰，获得整体的明确印象和认识。又如，为了检查画面的整体效果，可将画面倒置观察，将画面对着镜面反向观察，将画面置于光线较弱与光线较强的地方对比着观察等。这些都是整体观察把握整体的简便易行的方法。

2．比较观察

没有比较就没有鉴别。对于整体来讲，局部与局部之间、整体与局部之间是相互依存、相互制约、密切联系的。为了准确把握整体与局部的这种依存与制约的密切联系，就必须通过比较。例如，画此一形体比例时．联系彼一形体比例进行观察；画局部色调时，联系整体的明暗关系进行观察等等。这就是比较观察，它是整体观察的具体方法，也是整体观察的补充和深化。

比较观察，一是要整体比较，即是说比较也要从整体出发。局部与整体比较，在整体的制约下局部与局部比较。离开整体去进行比较．往往会 “差之毫厘而失之千里”。二是要全面比较，即是说要根据素描造型的要求。对表现物象结构与形体的各种关系，进行全面的比较。三是要反复比较．即是说要将比较贯穿于素描造型的始终，随着造型程序的推进将比较引向深入。素描初学者经常提出这样的问题，为什么作画愈是深入，形愈画不才能获得对客观物象的正确认识，这是素描造型的前提，是准确地再现客观物象的基础。

三、小结

四、布置作业：

透视造型练习

6.素描几何形体说课稿 篇六

一、说教材

（一）教材分析: 本节课所选用的教材是吉林美术出本社出版的《百图百解素描石膏几何形体》该书是从多方面基础教学内容出发，对其中呈现的众多要点、难点问题细致分析、详细解读。

（二）教学目标：

美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授，使学生学会运用绘画的理论，进而培养学生动手绘画创作的能力。根据中职学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为： 1．知识目标：

（1）学习石膏几何体素描写生的三大面和五大调子。

（2）学会透视在绘画中的应用，石膏几何体写生的三大面和五大调子的学习。2．过程方法：

（1）培养观察和动手能力。

（2）培养学以致用，理论联系实际的能力。3．情感目标：

（1）培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣（2）培养学生以审美之心来感受生活，创造生活 4．教学重点和难点：

教学重点：明暗关系（三大面和五大调子）写生步骤。教学难点：三大面和五大调子，透视的应用，写生步骤。5．教师准备： 石膏几何形体。

6．学生准备： 画板，画纸，本子，书籍，笔，橡皮擦等一些学习用品

二、说教法学法：

本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。

为了结合我校大力倡导的翻转课堂和任务驱动，我还特意将本课内容加以变动，将以往的先讲后画再画的枯燥环节变成先画后讲再PK的办法，来打破枯燥僵硬的环节，使 课堂更有趣味性让气氛变活。

7.美术专业素描石膏头像考试大纲 篇七

通过学习石膏头像课程后能掌握其各种特性，各种画法、画风的性质与特点。石膏头像素描是从观察开始的，使学生学会“看”是很重要的，只有看出了结构，才能画出结构；只有看到了体积，才能画出体积；只有看到整体，才能画得整体。因此，从一开始就要培养正确的观察方法。培养正确的观察方法要学会整体的看、跳动的看、深入的看。所谓整体的看，就是在作画时眯起双眼整体的观看对象，看对象的整体感觉、大比例、大关系、大动势，并将这种印象保持到画完为止；而画具体的比例位置时要跳动的看，即画东要看西，画上要看下，画左要看右；比较的看就是看对象的对比关系，明暗关系，虚实关系，体积关系，通过发福比较来找准各部位之间的关系。

本学科采取考核的方式检验学生的学习成果。

考核方式及评分办法：石膏头像课程是专业性比较强的一门学科，要认真的进行教学成绩的考核与评定。应平时课堂上随机检查，单元小结检查为主，学期进行一次综合性考试，以及参考学生课堂表现（例如：课堂检查，评阅学生的作业，出席率等），然后将这一学期的成绩加以总评。

综合评定标准如下：

优：（85-95分）构图合理、形体准确、刻画精彩、画面完整 良：（75-85分）构图合理、形体准确、画面完整