点绛唇,点绛唇王安国,点绛唇的意思,点绛唇赏析

2025-03-16

点绛唇,点绛唇王安国,点绛唇的意思,点绛唇赏析（共5篇）

1.点绛唇,点绛唇王安国,点绛唇的意思,点绛唇赏析篇一

关键词：舞蹈,点绛唇,情,思

一、诗词《点绛唇》

《点绛唇·蹴罢秋千》是宋代著名的女词人李清照的作品,词中描述了一位天真烂漫、情窦初开的贵族少女。词中对少女萌动爱情的描述真实而且生动,该词的上片写少女荡秋千,初见来客的情态。正当她累得不愿动弹之时,遇到了要造访的客人,惊诧之余少女来不及整理衣装急忙躲开。词的下片,以动作写心理,少女倚门而立偷偷窥视,将她心中油然而生的情愫表露无疑。姑娘的感情也是全文的连贯,从开始的惊诧、慌乱,到最后的羞怯、好奇以及暗生情愫,作者自然而然地将一个情窦初开的青春少女形象轻推到读者眼前。

二、舞蹈《点绛唇》

《点绛唇》最早指汉代樱桃小嘴;绛为大红。舞蹈取其意并借鉴词中少女的形象并进行再创造,舞蹈中大部分动作都是主人公的心理活动。可以说舞蹈《点绛唇》美的犹如一幅古代美女的画像,同时舞蹈也道出了一个深院大家闺秀的无奈等待,将古典舞身韵细腻的糅合带舞蹈演员身上,展现了一个与文化作品相匹配的人物形象。舞蹈将大量的笔墨用在刻画主人公心理活动上,通过舞蹈特有的意识流手法向观众展现了一位女子等待爱人的无奈与哀愁。舞蹈中的技巧份量相比较其他古典舞算是非常少的,其中加入了大量带有情绪的小动作,因此对舞者的要求比较大。这些小动作,小身韵的运用恰恰符合主人公的形象。整部作品清楚的勾勒了女子等待——期盼——失落,配以段落的动作节奏为静、动、静,在音乐的处理上鼓点与舞蹈定点的配合也十分的精彩,动静结合,触动人心。

舞蹈作品运用了一把椅子,将物理舞台虚拟为女子的房间。在闺房内没有其他人打扰因此舞者可以展露自己真实的内心世界,在当下昏暗的房间里我们已经感受到了某种不明言说的孤独与伤感。舞者在这里思念着自己爱慕的男子,期盼中夹杂着开心、失落……这些思绪同时也言说着很多的女性。舞蹈中有很多的指向性动作比如:对镜装扮、娇羞的背手、欣喜的奔跑、急速的碎步还有那些自然流露出来的悲伤与失落,这些细腻的动作、情感交织在一起让观众有选择的感受到了某些情节以外的东西,或是单纯的同情、也或许是感同身受……

(一)舞蹈中的情

舞蹈中最引人注目的是那面精致的镜子,她既是高贵的身份象征,也是舞蹈中浓浓情意的寄托。“女为悦己者容”一面镜子便轻松的交代了舞蹈的主题。舞蹈一开始舞者便对着镜子涂抹小嘴,眉眼间充满了思恋的期待,透露出的正是对爱人的思念,这是“情”的第一次表露,通过对着镜子那一丝无法掩饰的微笑与羞涩便让观众深切的感受到“情”的甜蜜与无奈。镜子仿佛就是爱情的寄托,所以整部作品镜子基本上都没有离开过舞者的手。第一次照完镜子之后舞者放下镜子但是却毫不掩饰的融入到自己幻想的世界中,从舞者的表情上我们不难看出在那个幻想的世界中没有等待,只有浓浓的甜蜜,可以和心仪的人在一起相互依偎肆意的感受爱情……第二次照镜子时,舞者完全陶醉在爱情的世界中,若无旁人的微笑,仿佛镜子的对面就是那个思慕的人。真是“情不知所起而一往情深”这位动情的女子让人看了真是既感动也心疼。舞者在第三次照镜子的时候依旧忍不住梳妆打理,可是最后一次的瞭望依旧是失望。之后舞者的表情开始发生变化,因为心中那份期待一次次落空,一次次化为泡影。不可名状的失望使舞者不禁向后倒退,双手无力的垂下悲痛、失望让她已经无力站稳,摸索着坐在椅子上而那面镜子也无力的掉落。这一切的动作、表情都源自于一个“情”字,爱的越深失望越浓。情感终究无法安放,那颗炙热的心被无情的冷落……

舞蹈中我们感受到妙龄少女对爱情的期待与执着,“问世间情为何物,直叫人生死相许”。舞蹈中照镜子的动作贯穿始终,抓住镜子就如同抓住爱情一样,可最后舞者连拿镜子的力气都没有了,舞蹈结束的时候舞者再次捡起那面镜子但是我们可以明显的感受到那颗炙热的心已经被冷却了……舞者细腻的表情加之悠扬的琵琶声,一种不可名状的伤感油然而生。除了舞蹈照镜子以外舞蹈中多以流动的步伐为主,或急或慢,不停的朝着八点方向瞭望,脚步从轻快逐渐变得沉重,也是从满怀期望到逐渐失望的过程。舞蹈中不论是表情、道具、步伐还是舞姿都透露出一个“情”字。还是舞蹈中镜子基本上没有离手,越是对镜子依赖越说明了对男子浓浓的爱意和爱的憧憬,无论是舞者还是观众都被短短六分钟的舞蹈打动。一个“情”字引起多少观众的共鸣,一个“情”字又多么百感交集,一个“情”字令多少人魂牵梦绕……

(二)舞蹈中的思

舞蹈的取材并没有完全依据词中的人物来编创,而是就“点绛唇”三个字进行了再创造。舞蹈中,肖华一的动作很美也很媚,我们也可以将看做是一只情绪舞,因为舞蹈中的大部分动作都是主人公的心理活动,浓烈的情绪触动着每一位观众的心理。《点绛唇》中的空间营造是深闺后院,是被束缚着,被局限着的空间。即使舞者在舞台上进行大范围的走位与跳动,但是每一次圣体的舒展都紧跟着收缩,每一次感情的宣泄都以克制收场,每一次前进都跟着后退,每一次松懈都马上紧绷,以至于整支舞都折射出一种压抑、沉重。

不论历史如何变迁,“深情的女子总是屡见不鲜。舞蹈选择的是一首纯意境的曲子,加之暗淡的舞台灯光,加之舞台中央装扮精致妆容的女子构成一幅幽远深邃的意境。从舞者流露出来的情绪中我们不自觉地与舞者共同伤感,共同舞动。

深闺寂寞,柔肠若许,此情缱绻向谁诉?对镜点妆,凭栏凝目,盼伊归第共话烛。红颜日淡,离恨渐笃,无奈憔悴自踌躇。茕影难支,眉间如蹙,凄凄望断天涯路。

舞者华肖一《点绛唇》立意独特,舞者基本功也非常扎实,小到“起范儿”“甩头”大到“旋子”等难度较大的动作,她的完成度都很高。从开场的琵琶声中辗转拧动,到裙舞飞扬间的春意荡漾,无论是心怀忐忑还是欣喜难掩,每个小心翼翼的梳妆都强化了主人公的“情”。

中国古典舞的神采、韵味与情绪的表达在《点绛唇》这个作品中表现的十分丰满,“形、神、劲、律、”得到了很好的诠释,舞蹈中技巧的自然融入将中华古韵通过细微的动作散发出诱人的魅力。带我们体验了一把古代女子的伤感情愁。

参考文献

[1]高娜娜,戴卫平.李清照的《点绛唇》和《武陵春》——及物性对比分析[J].西南农业大学学报,2011(09).

[2]王文文.古典舞《点绛唇》赏析[J].音乐大观,2014(09).

2.点绛唇·梅原文及赏析篇二

原文：

点绛唇·梅

[宋代]朱翌

流水泠泠，断桥横路梅枝亚。雪花飞下，浑似江南画。

白璧青钱，欲买春无价。归来也，风吹平野，一点香随马。

译文及注释：

译文

流水发出泠泠的声响，梅树的枝桠横在断桥旁的路上。梅花好似雪花飘飞而下，宛如一幅清新淡雅的江南风景画。

想用白璧和青钱将春色买下，可是梅花无价。归来的时候，春风吹过平川旷野，马蹄过后，飘来一股幽香。

注释

点绛(jiàng)唇：词牌名，取南朝梁江淹诗“明珠点绛唇”而命名。又名“南浦月”、“点樱桃”等，双调四十一字，仄韵。

泠(líng)泠：形容声音清越。

断桥：在杭州西湖白堤上。原名“宝祐桥”，又称“段家桥”，唐时称为“断桥”。

亚：通“压”，下垂的样子。

浑似：简直好像。

璧(bì)：古玉器名。平圆形，正中有孔。也泛指美玉。

青钱：即铜钱.古代货币。

赏析：

词的上片写词人看到的画意，其中也透露出春意。虽然“春”字出得很晚，但第一句“流水泠泠”，如鸣佩环的描写，已全无冰泉冷涩之感，从而透露出春的消息。由闻水声过渡到看梅花，是渐入佳境的写法。“断桥横路梅枝亚”中“横”、“亚”二字，双重空间显现，已具画意。而梅之异于百花，唯在其傲干奇枝，迎霜斗雪之姿态，故卢梅坡诗云“有梅无雪不精神”(《雪梅》)，可“雪花飞下，浑似江南画”绝非凑句，而是烘托突出梅花神韵的笔墨。“飞下”二字写出江南雪的特点，是静谧无声的瑞雪。它成为词中盛开的梅花的极其生动的背景。至此，读者已大有“人在画图中”之感，“浑似江南画”一句恰如其分地点出这种感受。

词的下片即写词人感受的春意，和观梅归来其乐融融的心情。刚刚经历过隆冬的人，会特别觉得春日可爱，那真是有钱难买的。价值连城的“白璧”，毕竟是有“价”的，而春天却是“无价”的.。“白璧青钱，欲买春无价”二句，还有一层较隐微的含意，那就是“春无价”又意味着“清风明月不用一钱买”(李白)，欲买不来，不买却会来。下句“归来也”三字大有意味。如果用“归去也”三字，那就只能理解为赏梅者兴尽而返。但“归来也”，既可作词人游过归来讲，连上句也可作“春”已归来讲，这一点很关紧要。能体会到这一层，则末二句“风吹平野，一点香随马”，便全是“春风得意马蹄疾”之感了。“一点香随马”，造句清新俊逸，它既使读者联想到“更无一点尘随马”，又使读者联想到“踏花归去马蹄香”。然而“马蹄香”只能是春深之境，而“一点香随马”确是早春之意。那暗香追随的情况，非梅莫属。人的心情如何，这里已不言自明。

3.点绛唇姜夔翻译赏析篇三

上片之境，乃词人俯仰天地之境。首句“燕雁无心”，时值冬天，正是燕雁南飞的时节。陆龟蒙咏北雁之诗甚多，如《孤雁》：“我生天地间，独作南宾雁。”《归雁》：“北走南征象我曹，天涯迢递翼应劳。”《京口》：“雁频辞蓟北。”《金陵道》：“北雁行行直。”《雁》：“南北路何长。”白石诗词亦多咏雁，诗如《雁图》、《除夜》，词如《浣溪沙》及此词。可能与他多年居无定所，浪迹江湖的感受及对陆龟蒙的万分心仪有关。劈头写入空中之燕雁，正是暗喻飘泊之人生。点出燕雁随季节而飞之无心，则又喻示自己性情之纯任天然。此亦化用陆龟蒙诗意。陆龟蒙《秋赋有期因寄袭美》：“云似无心水似闲。”《和袭美新秋即事》：“心似孤云任所之，世尘中更有谁知。”下句紧接无心写出：“太湖西畔随云去。”燕雁随着淡淡白云，沿着太湖西畔悠悠飞去。燕雁之远去，暗喻自己飘泊江湖之感。随云而无心，则喻示自己纯任天然之意，宋陈郁《藏一话腴》云：白石“襟期洒落，如晋宋间人。语到意工，不期于高远而自高远。”范成大称其“翰墨人品，皆似晋宋之雅士。”张羽《白石道人传》亦曰其“体貌轻盈，望之若神仙中人。”但姜夔与晋宋名士实有不同，晋宋所谓名士实为优游卒岁的`贵族，而姜夔一生布衣，又值南宋衰微之际，家国恨、身世愁实非晋宋名士可比。故下文写出忧国伤时之念。太湖西畔一语，意境阔大遥远。太湖包孕吴越，“天水合为一”（陆龟蒙《初入太湖》）。此词意境实与天地同大也。“数峰清苦。商略黄昏雨。”此句的数峰之清苦无可奈何反衬人之万千愁苦。从来拟人写山，鲜此奇绝之笔。比之辛稼轩之“我见青山多妩媚，料青山，见我应如是”（《虞美人》），又是不同的况味。

下片之境，乃词人俯仰今古之境。“第四桥边，拟共天随住。”第四桥所在地是陆龟蒙的故乡。《吴郡图经续志》云：“陆龟蒙宅在松江上甫里。”松江即吴江。天随子为陆龟蒙之自号。天随语出《庄子・在宥》“神动而天随”，意即精神之动静皆随顺天然。陆龟蒙本有胸怀济世之志，其《村夜二首》云：“岂无致君术，尧舜不上下。岂无活国力，颇牧齐教化。”可是他身处晚唐末世，举进士又不第，只好隐逸江湖。姜夔平生亦非无壮志，《昔游》诗云：“徘徊望神州，沉叹英雄寡。”《永遇乐》：“中原生聚，神京耆老，南望长淮金鼓。”但他亦举进士而不第，飘泊江湖一生。此陆、姜二人相似之一也。陆龟蒙精于《春秋》，其《甫里先生传》自述：“性野逸无羁检，好读古圣人书，探大籍识大义”，“贞元中，韩晋公尝著《春秋通例》，刻之于石”，“而颠倒漫漶翳塞，无一通者，殆将百年，人不敢指斥疵h，先生恐疑误后学，乃著书摭而辨之。”姜夔则精于礼乐，曾于南宋庆元三年“进《大乐议》于朝”，时南渡已六七十载，乐典久已亡灭，姜夔对当时乐制包括乐器乐曲歌辞，提出全面批评与建树之构想，“书奏，诏付太常。”（《宋史・乐志六》）以布衣而对传统文化负有高度责任感，此二人又一相同也。正是这种精神气质上的认同感，使姜夔有了“沉思只羡天随子，蓑笠寒江过一生”（《三高祠》诗），及“三生定是陆天随”（《除夜》诗）之语。第四桥边，拟共天随住，即是这种认同感的体现。

第四桥边，其地仍在，天随子，其人则往矣。中间下拟共二字，便将仍在之故地与已往之古人与自己连结起来，泯没了古今时间之界限。这是词人为打破古今局限寻求与古人的精神句诵而采取的特殊笔法。再如刘过《沁园春》之与东坡、乐天、林和靖交游，亦是此一笔法。以上写了自然、人生、历史，笔笔翻出新意结笔更写出现时代，笔力无限。“今何许”三字，语意丰富，涵盖深广。何许有何时、何处、为何、如何等多重含义。故“今何许”包含今是何世、世运至于何处、为何至此、如何面对等意。此是囊括宇宙、人生、历史、时代之一大反诘，是充满哲学反思意味一大反诘。而其中重点，主要在“今”之一字。凭栏怀古，笔力雄劲，气象阔大。古与今上下映照成文，补足“今何许”一大反诘之历史意蕴。应知此地古属吴越，吴越兴亡之殷鉴，曾引起晚唐陆龟蒙之无限感慨：“香径长洲尽棘丛，奢云艳雨只悲风。吴王事事须亡国，未必西施胜六宫。”（《吴宫怀古》）亦不能不引起南宋姜夔之无限感慨：“美人台上昔欢娱，今日空台望五湖。残雪未融青草死，苦无麋鹿过姑苏。”（《除夜》）

怀古正是伤今。“残柳参差舞，”柳本纤弱，那堪又残，故其舞也参差不齐，然而仍舞之不已。舞之一字执著有力，苍凉中寓含悲壮，悲壮中透露苍凉。“残柳参差舞”这一自然意象，实际上是南宋衰世的象征，隐然包含着虽已残破仍不甘灭亡的意味。这与李商隐《登乐游原》“夕阳无限好，只是近黄昏”，象征唐朝国运的不可挽回有同工之妙。而其作为自然意象之本身，则又补足“今何许”一大反诘之自然意蕴。结笔之意境，实为南宋国运之写照。返观数峰清苦二句，其意蕴正为结尾之伏笔。在此九年之前，辛稼轩作《摸鱼儿》，结云：“休去倚危栏，斜阳正在烟柳断肠处。”乃是同一意境。姜夔此词用舞字结穴，蕴含无限苍凉悲壮。

善于提空描写，从虚处着笔，是姜夔词的一大特点。此词将身世之感、家国之恨融为一片，乃南宋爱国词中无价瑰宝。而身世家国皆以自然意象出之，自然意象在词中占优势，又将自然、人生、历史（尚友天随与怀古）、时代打成一片，融为一体。

尤其“今何许”之一大反诘，其意义虽着重于今，但其意味实远远超越之，乃是词人面对自然、人生、历史、时代所提出之一哲学反思。全词意境遂亦提升至于哲理高度。“今何许”，真可媲美于《桃花源记》“问今是何世”，《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者”。这首词无限感慨，全在虚处，正是“意愈切而词愈微”，这种写法，易形成自我抒写之形象与所写之意象间接开距离，造成朦胧之美感。此词声情之配合亦极精妙。上片首句首二字燕雁为叠韵，末句三四字黄昏为双声，下片同位句同位字第四又为叠韵，参差又为双声。分毫不爽，自然天成。双声叠韵之回环，妙用在于为此一尺幅短章增添了声情绵绵无尽之致。

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4.《点绛唇林逋》阅读答案翻译赏析篇四

金谷年年，乱生春色谁为主?余花落处，满地和烟雨。

又是离歌，一阕长亭暮。王孙去，萋萋无数，南北东西路。

点绛唇字词解释：

①金谷：即金谷园，指西晋富豪石崇洛阳建造的一座奢华的别墅。因征西将军祭酒王诩回长安时，石崇曾在此为其饯行，而成了指送别、饯行的代称。又指生死相伴的情谊。

②离歌：送别的歌曲

③长亭：亦称十里长亭。古代人们常在长亭设宴饯别为亲友送行并吟咏留赠。

④王孙：本是古代对贵族公子的尊称，后来代指出门远游之人。这里指的是作者的朋友。

⑤萋萋(qī)：草盛的样子。

点绛唇翻译：

金谷年年生青草，年复一年，每到春来，长势繁茂，乱生的春色谁是它的主人?枝头残余的花朵在蒙蒙细雨中凋落一地。又是离秋，黄昏时分，送行的人在这里话别。远游的人已经走了，芳草萋萋生满前行之路。

点绛唇阅读答案：

试题：

1.王国维在《人间词话》中赞这首词为“咏春草绝调”，词中借咏春草表达怎样的情感?请结合具体诗句作简要赏析。(3分)

2.这首词用了丰富的艺术表现手法，请选择其中两种结合具体诗句进行赏析。(4分)

答案：

1.借咏春草抒发离愁别绪。(1分)上片写荒园、暮春、残花、细雨，无一字写草，却令人自然联想到草：园既无主，草必与花争春;花随雨去，草便更盛。如此荒芜之状渲染了浓郁的离别氛围。下片“萋萋无数，南北东西路”一句描绘了草接天涯，蔓连阡陌的`情景，表现了绵绵不尽的离愁。(答出任意一点，言之成理即可给2分。)

2.前两句用典，写人去园空、草木无情、年年逢春而生的情景。“乱生”二字，显出荒芜之状。“谁为主”的叹问(设问)，点明园的荒凉无主，蕴含着词人对人世沧桑的慨叹。三、四句渲染衬托，描写无主荒园在细雨中的情景：春色凋零，花朵纷坠，枝头稀疏的余花，也随濛濛细雨飘逝“满地”，境界开阔而情调婉伤。虽写雨中落花，却含草盛人稀、无可奈何的惆怅，为写离别奠定感情基调。以下几句写离情。“又是离歌，一阕长亭暮”此句情景交融，长亭，亦称十里长亭，古人送行饯别之地;此暗指别意绵绵，难舍难分，直到日暮。词人抓住特定时刻，刻画出这幅黯然销魂的长亭送别的画面。结尾处词人以景结情，渲染了无限惆怅和依依惜别的感情，给人留下无穷的想像。(答出其中任意两点，并能结合具体诗句作赏析，即可得分。手法2分，分析2分。)

点绛唇创作背景：

林逋不趋荣利，独自隐居于西湖孤山，以种梅养鹤自娱。他高标遗世，但仍渴求着友情的慰藉。张先等人皆时时造访。公元1007年词人送别友人离去，借吟咏春草抒写离愁别绪。

点绛唇赏析：

金谷园曾经是锦绣繁华的丽园，如今已是杂树横空、蔓草遍地了。写春色用“乱生”二字，可见荒芜之状，其意味，与杜牧《金谷园》诗中的“流水无情草自春”相近。“谁为主”之问，除点明园的荒凉无主外，还蕴含着作者对人世沧桑、繁华富贵如过眼烟云之慨叹。

“余花”两句，写无主荒园细雨中春色凋零，绚烂的花朵已纷纷坠落，连枝头稀疏的余花，也随蒙蒙细雨而去。“满地和烟雨”，境界阔大而情调哀伤，虽从雨中落花着笔，却包含着草盛人稀之意。眼看“匆匆春又归去”，词人流露出无可奈何的惆怅情怀。

过片直写离情。古代为亲人送行，常长亭设宴饯别，吟咏留赠。此时别意绵绵，难舍难分，直到太阳西下。“又是离歌，一阕长亭暮”，词人正是抓住了黯然销魂的时刻，摄下了这幅长亭送别的画面。最后“王孙”三句，活用《楚辞》意，是全词之主旨。凝望着亲人渐行渐远，慢慢消失了，唯见茂盛的春草通往四方之路，茫茫无涯。正如李煜《清平乐》词所说：“离恨恰如春草，更行更远还生。”

结尾处词人以景结情，渲染了无限惆怅和依依惜别的感情，给人留下无穷的想像。整首词的语言清新柔婉，属婉约一派。

以拟人手法，写得情思绵绵，凄楚哀婉。语言美，意境更美。为历代读者称诵。此为咏物词中的佳作。全词以清新空灵的笔触，物中见情，寄寓深意，借吟咏春草抒写离愁别绪。整首词熔咏物与抒情于一炉，凄迷柔美的物象中寄寓惆怅伤春之情，渲染出绵绵不尽的离愁。

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