葫芦丝教学计划

葫芦丝教学计划（共20篇）

1.葫芦丝教学计划 篇一

葫芦丝教学计划

本学期我担任新三年级的葫芦丝教学。又是一个崭新的开始。劣势分析：他们基本没有乐器演奏经验，年龄较低，注意力不易集中。在课下练习上自觉性不够高。对于葫芦丝的学习起到了一定阻碍作用。

优势分析：学生对葫芦丝比较感兴趣，并且具备一定的识谱、识节拍的乐理基础。同时我本人又是三年级的副班主任和音乐教师，对他们的具体情况很了解，课下交流和监督上比较有利。

主要教学工作计划还是以基础为主，分层次提高的思想进行。

1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等。

四、学习目标：

1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。

3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。

4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

5、学习预选曲目：《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等乐曲。

6、通过对葫芦丝、竖笛的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

五、教学计划： 9月份：

（1）教会学生附点四分音符的奏法和附点八分音符演奏方法。（2）长音的虚颤音奏法。

（3）在运用以上的奏法教会学习演奏乐曲《金孔雀轻轻跳》《小羊羔》。10月份：

（1）自由拍的演奏方法；（2）单吐音和双吐音的练习；

（3）打音的吹奏方法，颤音的吹奏方法，学习演奏乐曲《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》。11月份：

（1）自由拍的吐音方法练习；（2）吐音和滑音相结合的练习；

（3）倚音的吹奏方法，学习演奏乐曲《映山红》《苗家姑娘过山来》。12月份：

（1）虚颤音和连音相结合的练习；

（2）吐音和连音相结合以及十六分音符及断音相结合的练习；（3）活指练习，学习演奏乐曲《婚誓》《月光下的凤尾竹》。

六、措施方法：

1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

5、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

2.葫芦丝教学计划 篇二

1.《中学音乐教学大纲》指出:“器乐教学是音乐教育的重要组成部分, 对提高学生学习音乐的积极性、以及音乐素质有着重要作用, 应予以重视。”

2. 根据省、市教委下发的《关于对中小学音乐课堂教学的建议》文件精神, 要求各学校认真开展器乐进课堂教学活动, 使器乐教学为音乐课堂教学活动增添活力。

3. 探索素质教育的另一有效途径———器乐课堂教学, 发挥器乐教学的优势, 优化课堂教学, 提高课堂效率, 发展学生的音乐智能, 推动音乐课堂教学改革向前发展。

二、葫芦丝引入课堂教学的实验动机

1. 我校地处城乡结合部, 学生的音乐素养普遍不高, 非港、台的流行音乐不“发烧”, 常见的中、西乐器不“感冒”。结合这实际情况, 故选择音色优美、亲切, 略带鼻音, 擅长表现温柔细腻的情感, 给人以含蓄朦胧的美感, 具有独特表现力、感染力的傣族乐器———葫芦丝, 引入音乐课堂教学之中, 为音乐课堂教学活动增添活力, 激发学生学习的兴趣。

2. 葫芦丝乐器价格比较便宜、携带方便, 且有固定音高, 有利于学生掌握, 演奏起来富于激情, 容易引起学生的兴趣, 调动学习积极性。

3. 笔者对葫芦丝的演奏技巧比较熟悉, 有利于课堂教学;通过学习该乐器, 让学生了解傣族的一些风俗习惯、音乐风格, 拓展学生的音乐视野。

4. 葫芦丝可以独奏、齐奏、合奏等多种演奏形式, 让学生在愉悦的音乐实践活动中, 培养独立的个性以及与他人合作的能力。

三、实验的时间、对象及配备

1. 实验的时间为三学年:即2009年9月至2012年7月。

2. 实验对象:初一 (1) 班, 其它3个班作为普通班, 仍按照传统教学法施教。

3. 实验配备:1台YAMAHA多功能电子琴, 一套5筒爵士鼓, 181根葫芦丝 (1根/每生) 及各种民族打击乐器。

四、实验的实施过程

1. 兴趣培养阶段。

美国现代心理学家布鲁纳说过:“兴趣是一种特殊的意识倾向, 是动机产生的重要的主观因素。”对于刚入门的学生来说, 兴趣的培养至关重要。在这一阶段, 主要是让学生进行葫芦丝的音阶、指法、气息的练习, 掌握基本的吹奏方法, 学生练习起来比较枯燥、烦闷;当学生学习的好奇心得到满足后, 很容易失去学习的兴趣。根据学生的这一心理特点, 我采取了行之有效的教学方法, 使学生的学习兴趣不断得到培养, 学习积极性逐步高涨。具体做法: (1) 把枯燥、烦闷的音节、指法练习曲与学生以前学习过、喜爱的歌曲结合起来学习, 像《新年好》、《欢乐颂》、《四季歌》 (日本) 、《粉刷匠》等都是练习音阶、指法的好曲子。让学生带着愉悦的心情去练习, 并发现自己每天都会有进步, 尝试到成功的喜悦, 增强学习的信心和动力。这样即达到了练习的目的, 又培养了学生的学习兴趣。 (2) 充分发挥电子琴、爵士鼓和民族打击乐器的作用, 组织多种形式的教学, 如:教师用电子琴或爵士鼓为学生个人、小组、集体伴奏, 师生合奏;组织师生之间音乐接龙游戏、学生之间吹奏竞赛等。让自己的课堂教学时刻充满新意, 给学生以新鲜感, 牢牢地抓住学生的学习欲望, 激发学习兴趣。 (3) 经常让学生从网上听龚家髴、严铁明等葫芦丝演奏家的讲座以及欣赏他们演奏的名曲, 让学生学有榜样, 赶有目标。多了解与葫芦丝相关的人文知识, 拓展学生的音乐视野, 鼓励学生树立信心, 提高学习的兴趣。 (4) 由浅入深、循序渐进地对学生进行系统的训练。在教学中注意查缺补漏, 我自己不仅要“扶贫”, 还让尖子生与学困生相互结对子, 定期交流、检查学习情况, 互帮互助、共同进步。经过一个学期的学习, 学生的兴趣得到了很好的培养, 他 (她) 们已经爱上了这门乐器, 且已掌握了葫芦丝演奏的基本方法。

2. 熟练阶段。

在这一阶段主要抓以下四个方面的训练: (1) 气息训练:气息的长短以及呼吸的技巧对葫芦丝的演奏非常重要, 如果气息不够, 呼吸方法不到位, 就很难把乐曲演奏得完美、流畅;特别是开音和收音掌握不好, 会影响乐曲的演奏效果。在气息训练中, 我巧妙地利用吹奏与演唱呼吸中气息的异曲同工之法, 由短到长、由易到难, 把演奏时的气息控制, 乐句的换气、吸气, 开音结实, 收音无“咕”音等方法、技巧, 讲给学生, 让学生逐步地熟练掌握。 (2) 各调音阶、指法训练:让学生每天在熟悉的乐曲中由慢到快, 对常用的各调音阶、指法进行练习。老师定期检查、评比、小结, 鼓励学生之间竞赛, 看谁吹得最快、最好! (3) 音准训练:这是教学中的难点。在训练中, 我用钢琴弹奏出一个或一组音, 让学生先模唱, 再用葫芦丝模吹出来, 比一比谁听得准, 唱得准。这样的练习, 从单个音到八度内的自然音程, 再到音乐短句, 最后到和弦;由易到难, 循序渐进。学生有了一定的基础后, 就用练习曲进行练习, 鼓励学生先视唱, 后视奏。 (4) 、节奏训练:这是培养学生提高乐感和加强识谱能力的关键。在教学中, 通过拍手、拍腿、口念、跺脚、摇头等身体律动, 以及让学生敲打民族打击乐器和爵士鼓的游戏活动中掌握各种节奏。另外, 由于葫芦丝乐器的特殊性, 我把教材中的节奏练习与葫芦丝演奏技巧结合起来, 让学生更加容易掌握。如:等等。经过将近一年半的训练, 学生对以上四个方面的训练内容能较好的过关, 初步掌握了葫芦丝的演奏技巧, 能熟练地演奏乐曲, 校园内经常飘来葫芦丝优美的声音。

3. 提高阶段。

这一阶段重点是提高学生的演奏水平, 掌握葫芦丝的齐奏、合奏技巧, 突出对音乐情感的表现力, 并与合唱练习、音乐欣赏等有机结合起来, 培养学生表现美、创造美的能力。 (1) 加强练习曲的难度训练, 让学生掌握葫芦丝演奏更高的技能、技巧。 (2) 训练学生在齐奏、合奏过程中音色、节奏统一、协调, 换气连贯、流畅等技巧。 (3) 训练学生对乐曲情感的理解, 演奏时, 突出对乐曲情感的表现。 (4) 在合唱教学中, 利用葫芦丝把握音准, 由合奏过渡到合唱, 收到事半功倍的效益。 (5) 在音乐欣赏教学中, 欣赏前, 先让学生演奏部分主旋律, 增加感性认识, 然后再欣赏;欣赏后, 再让学生演奏主旋律, 并加上电子琴和打击乐器伴奏, 以加深对音乐作品的理解, 增强对音乐作品的感受和记忆。

在整个教学过程中, 我始终让学生带着愉悦的心情去感受音乐、享受音乐、学习音乐。只有如此, 才能培养和激发学生的学习兴趣, 有了兴趣, 才能调动学生主动、积极地去探索艺术的奥妙!经过三年的教学实践, 实验班的90%以上的学生都可以娴熟地演奏《月光下的凤尾竹》、《美丽的金孔雀》、《竹林深处》、《有一个美丽的地方》等名曲, 大多数学生在学校艺术节和校外的器乐比赛中获奖。

五、实验的测试方法和内容

实验教学前, 对实验班与3个普通班学生的音乐素质进行了综合测试 (前测) , 测试方法和内容如下:

1. 视唱测试:

选一段2/4拍 (包含各种常见音符、休止符) 的16小节视唱曲进行测试, 全对为优, 错一处为良, 错两处为中, 错三处以上为差。

2. 音准测试:

用钢琴弹奏单音 (g—e′) , 学生伴唱, 八度内旋律音程及和声音程各两组, 让学生用a模唱 (和声音程由两个学生合作完成) , 各评定等级同上。

3. 节奏测试:

(1) 出示8小节节奏型, 学生用手拍击; (2) 老师用爵士鼓敲出4小节节奏型, 学生模拍; (3) 根据老师的提示内容, 学生创作4小节节奏, 各评定等级同上。

4. 情感表现力测试:

让学生演唱一首自己最拿手的歌曲, 根据其对音乐作品的理解、情感的处理和表现而评出等级。

5. 联想力、想象力测试:

播放一段音乐作品, 让学生发挥其丰富的联想力和想象力, 在答卷上写出音乐作品的情绪、表现意境及感受或体会, 依据答案而评出等级。

经过三年的实验教学后, 我再以相同的实验内容对实验班和3个普通班学生的音乐素质进行了综合测试 (后测) 。

六、结果分析

P=0.398>0.05, 差异不显著。说明三年前入学时, 实验班与普通班学生的音乐素质不存在明显差异。

a.0 cells (.0%) have expected count less than 5.The minimum expected count is 15.86.

P=0.000<0.05, 差异显著。说明使用器乐课堂教学的实验班各项音乐素质的发展情况明显优于普通班。

七、讨论

从结果分析可以看出, 经过三年的课堂教学, 实验班和普通班学生的音乐素质都有一定的提高, 由此可以看出音乐课教学对学生音乐素质的提高作用明显。从表1可知实验班和普通班在入学时不存在音乐素质的差异, 而表2则说明经过三年的器乐课堂教学, 实验班各项音乐素质的发展皆明显优于普通班。由此可见, 器乐课堂教学对提高学生的音乐素质明显优于传统教学。

八、结论

在本实验条件下, 以181名初中生入学时和入学三年后进行音乐素质测试, 结果发现:器乐课堂教学对于提高学生的音乐素质明显优于传统教学。

摘要：器乐教学是音乐教育的重要组成部分, 本实验把葫芦丝引入课堂教学, 在初中三个学年中, 经历兴趣培养、熟练、提高三个教学实验阶段。通过对实验数据的分析发现:实验班学生的各项音乐素质发展情况明显优于普通班。器乐进课堂给音乐教学增添了无限活力, 提高了音乐课堂的有效性。

关键词：器乐教学,葫芦丝,初中音乐课堂

参考文献

[1]贺凤江.葫芦丝走进小学音乐课堂的探索[J].中小学音乐教育, 2007, (4) .

[2]张慧君.浅谈葫芦丝教学中对学生兴趣的培养[J].成功 (教育) , 2009, (4) .

3.葫芦丝教学计划 篇三

关键词：初中教学；葫芦丝教学；音乐素养

葫芦丝是云南少数民族地区的一种乐器，其音色独特优美、外观古朴、柔美而典雅，并且简单易学，因此，葫芦丝能有效激起初中生对音乐的学习兴趣，进而达到培养初中生音乐素养的目的。利用葫芦丝来培养学生音乐素养时，教师应注重方式方法，否则会适得其反，不仅不能帮助学生养好良好的音乐素养，反而会造成学生失去对音乐的学习兴趣，因此，对初中葫芦丝教学培养学生音乐素养进行分析，找出最有效的培养途径十分必要。

一、利用学生好奇心，激发其学习兴趣

在教学初段，教师应着重培养学生对葫芦丝这一乐器的兴趣，并且要充分激发学生的好奇心，进而培养其对音乐的学习兴趣，达到培养学生音乐素养的目的。例如，教师可以利用葫芦丝奇特的外形，让学生自行钻研葫芦丝的构造方式、发音方式和特点，以培养学生对葫芦丝的兴趣；其外，教师可以在课前以背对学生的方式吹奏一曲当下最受初中生喜爱的歌曲，激起学生的兴趣，再将乐谱告诉学生，让学生自行钻研歌曲的吹奏方式，最后，教师对学生的自学结果进行检查并根据检查结果进行教学。这种利用学生好奇心激发学生兴趣的方式，不仅可以培养学生自主学习的能力，而且可以有效地达到培养学生音乐素养的目的。

二、适当抛开课本，培养学生音乐灵活性

在利用葫芦丝进行音乐教学的过程中，教师不应该完全立足于课本，音乐是一种富有灵动性的艺术，因此，教师可以适当抛开课本，培养学生对于音乐的敏感度及其音乐灵活性。例如，教师可以利用每节课中的十五分钟来培养学生对葫芦丝这一乐器的熟悉度，教师说“哆”，学生利用葫芦丝吹出“哆”，教师说“咪■唢”，学生则利用葫芦丝吹出“咪■唢”；其外，教师可以将学生已经学会的一首曲子分割为几段，让学生以个人为单位，以接龙的方式对该首曲子进行吹奏。使用该种方法，不仅可以帮助学生复习已经学习过的曲子，而且可以帮助学生更加熟悉葫芦丝这一乐器，进而提高学生的音乐灵活性，达到培养学生音乐素养的目的。

三、从细节抓起，鼓励学生发问，帮助学生解决问题

在学习葫芦丝的过程中，学生难免会遇到一些小问题，但是由于学生能力有限，并不能发现自己存在的问题，或者有某些学生因为自尊心较强而不敢向教师提问，这时，教师应该主动去发现学生在学习葫芦丝吹奏中存在的问题，但是教师不能主动地提出学生的问题，应该从侧面出发，让学生主动发现自己存在的问题，并向教师提问。例如，教师可以每节课课前十分钟来指定班上某几个学生来利用葫芦丝吹奏上一节课的学习内容，来发现学生在吹奏上的小问题，之后，教师再吹奏一遍，吹奏完毕之后，教师可以要求学生就刚才的演奏进行发问，或者问问课前吹奏的学生，有没有发现自己吹的与老师吹的是否存在区别，为什么会存在区别，进而帮助学生发现自己存在的问题，并进行解决。这样，不仅可以从细节之处帮助学生解决基本问题，而且可以培养学生主动发现问题及主动提问的能力，帮助其进行后续学习，进而达到培养学生音乐素养的目的。

四、结合课本，利用多媒体充分激发学生的音乐才能

初中音乐中有部分知识点难度较大，并且由于大部分学生从未接触过葫芦丝这一乐器，这给教师的教学带来了较大的难度，因此，在教学时，教师应该在课本的基础上，利用多媒体来帮助学生理解并记忆知识点，进而充分激发学生的音乐才能。例如，在学习一首情感较为丰富的曲子时，由于初中生缺乏一定的情感经历，其不能充分理解曲子的意境，也就不能更好地进行演奏，因此，教师可以利用多媒体播放与曲子意境相似的视频或音乐，来帮助学生找对状态，进而帮助学生充分理解曲子意境，帮助其更好地吹奏。利用多媒体进行教学，不仅可以减轻教师的教学负担，而且可以帮助学生充分理解课本难点，进而达到帮助学生提高音乐素养的目的。

音乐是一门伟大的艺术，音乐教学不仅可以培养初中生的艺术气息，而且可以培养初中生的音乐素养。葫芦丝对于初中生来说是一种新颖的音乐器材，可以很大程度激起学生的学习兴趣，因此，利用葫芦丝教学来培养出中学生的音乐素养十分必要。虽然目前我国在利用葫芦丝进行教学方面还不普及，但相信经过不断地推广，我国初中生的音乐素养定会取得更大的进步。

参考文献：

[1]潘银红.加强农村初中葫芦丝教学培养学生音乐素养[J].科学咨询，2016（28）.

[2]刘新玲.论器乐教学在中小学音乐素质培养中的重要性：以葫芦丝教学为例[J].商，2015（8）：272.

[3]杨雪.论初中音乐教学中培养学生素质的策略[J].速读旬刊，2015（6）.

[4]李伟.音乐教学中亮丽的风景线：葫芦丝进课堂[J].新课程（上），2013（5）：60.

[5]陈美香.葫芦丝走进课堂的探索[J].师道·教研，2013（2）：153.

4.葫芦丝社团计划 篇四

一、指导思想：

葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。

二、学情分析：

本学期所带兴趣班有5人，参加本班训练的学生都是四、五年级的学生，经过一个学期的训练，学生已经全部掌握了指法、气息、演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。单吐、打音基本掌握。

三、第一期学习内容：

1、了解掌握葫芦丝的基本常识

2、继续学习颤音、滑音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

3、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《金风吹来的时候》《金孔雀轻轻跳》《《姑娘生来爱唱歌》等。

四、学习目标：

1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏 技法。

3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。

4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

5、学习预选曲目：《金风吹来的时候》《金孔雀轻轻跳》《等。

6、通过对葫芦丝的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

五、教学计划： 9月份:（1）教会学生附点四分音符的奏法和八分音符演奏方法。（2）长音的虚颤音奏法。

（3）在运用以上的奏法教会学习演奏乐曲《金孔雀轻轻跳》 10月份：

（1）自由拍的演奏方法；（2）单吐音和双吐音的练习；

（3）打音的吹奏方法，颤音的吹奏方法，学习演奏乐曲《姑娘生来爱唱歌》 11月份：

（1）自由拍的吐音方法练习；（2）吐音和滑音相结合的练习；

（3）倚音的吹奏方法，学习演奏乐曲《映山红》。12月份：（1）虚颤音和连音相结合的练习；

（2）吐音和连音相结合以及十六分音符及断音相结合的练习；（3）活指练习，学习演奏乐曲《苗家姑娘过山来》《萍聚》。

六、措施方法：

1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

3、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

5.葫芦丝教学 策划方案 篇五

策

划

方

案

主办单位：重庆市巴南区鱼洞第四小学校

时

间：二零一五年九月

器 乐 走 进 课 堂 策 划 书

总 章

一、策划背景：

《音乐新课程标准》（2011年版）明确提出器乐教学已经成为小学艺术教育的重要环节之一。以“弘扬民族音乐”的基本理念，并详细阐述“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐很重要的教学内容。将学生器乐演奏作为音乐课堂考核上的重要环节，也将作为学校综合素质全面发展的考核点之一。”在音乐、体育、美术等教学方面各个学校都进行了大量的改革，随着教育改革逐渐深入，器乐教学已逐渐普及，并被国家教委正式列入九年义务教育中小学《音乐教学大纲》，成为中小学音乐教育的重要内容，随着改革的深入发展，学生已经由“一心之多圣贤书，不闻窗外事”向逐步掌握乐器的基本技能技巧过渡。竖笛、口琴、口风琴、等作为一些简单、易被学生掌握的乐器已经逐步的在学校中进行了推广，但随着学生技能不断的提高，这些简单的乐器已不能够满足学生的需求，进而对器乐进课堂有了更高一步的要求。然而，民族器乐当中的葫芦丝、巴乌、陶笛有着非同凡响的音乐魅力，在器乐进校园中将起到更重要的作用。

二、策划宗旨：

展示民族器乐（葫芦丝、巴乌、陶笛）的音乐魅力，推广器乐演奏在学习生活中的重要性，从而树立器乐教学在《音乐新课程标准》以及《教学大纲》当中的重要地位。

三、策划内容：将葫芦丝、陶笛和巴乌融入到课堂器乐教学中。

四、策划目的：弘扬民族文化，丰富校园文化生活，推动学生的综合音乐素养，从而提高学校综合素质的全面发展。

五、策划意义：对学生而言，器乐演奏有助于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力。对教师而言，陶冶情操，减轻工作负担，提高艺术修养。

六、策划手段：演讲、器乐演奏、嘉宾助演。

七、策划方案的可行性：

重庆市很多学校已经将民族器乐葫芦丝、巴乌、陶笛投入到音乐教学环节当中，并且投入了大量的资金引进外聘人员对老师和学生进行培训，目的就是跟上新课改的步伐、提高学校学生综合素质的全面发展和即将迎来的重庆市中小学生课堂器乐教学比赛做准备，我们学校作为重庆市重点小学校，有必要将这一目标的实现作为进一步推动学校综合实力发展的助推器，推动巴南区第一支小学民乐团的全面发展，学校实现器乐演奏从个体到集体的全面发展，让每一位学生在校期间至少都学会一种乐器，让学生在音乐的学习道路上得到实质性的体验，让学生家长得以信奈。

八、宣传时间：待定

九、开展地点：学术报告厅

十、主办单位：重庆市巴南区鱼洞第四小学校

十一、承办单位：重庆市巴南区鱼洞第四小学校教学办公室

十二、协办单位：重庆市巴南区鱼洞第四小学校音乐教学办公室

十三、参与对象：全校教职员工

器乐讲座具体内容

一、人员安排：

1.总 策 划：龚胜利、张聪明

2.指导教师及总负责人：张聪明

二、流程及时间安排：

1.陶笛独奏《女儿情》。3’

2.浅谈音乐给人的感想及器乐教学的意义。（短片视频）’

3.竹笛演奏《望乡》。7’

4.嘉宾表演声乐、吉他独奏。8’

5.葫芦丝独奏《竹楼情歌》。4’

6.吉他弹唱《无可奈何》。4 7.互动及奖励。5’

8.总结.3’

6.葫芦丝器乐教学工作总结 篇六

本学期，我担任小学部和初中部葫芦丝乐器兴趣组的辅导教师，经过一学期的教学和实践现就教学工作总结如下：

一、葫芦丝校本课程器乐教学的成功：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，我设计了葫芦丝器乐校本课程，学生是自愿报名参加的。全校设了两个班，总人数达42人，每周一、周二、周三、周四下午第七节上课。学习器乐是一种很好的艺术实践，对于音乐课少、学习紧张的学生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。葫芦丝的音域较窄，发音较容易，指法简单，嘴上技巧简练，无类似笛箫的超吹技巧，因此学生学习时比较容易上手。葫芦丝的学习周期相对较短，整体技巧难度小于竖笛等乐器。通过一个学期的学习，现在学生愉快地掌握了这一门乐器的演奏方法和技巧，能吹出八首难度不等的乐曲。

在学习过程中，学生们在学习中互相比较、互相交流，构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。合奏训练学习时学生能全身心的融进音乐中，使整个身心都受到熏陶，是一种难得的美感享受，也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习，葫芦丝班的同学在不同方面都有了很大进步。

二、葫芦丝校本课程器乐教学存在的不足和反思：

1、学生音乐基础差，练习时间不足：

有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练，音乐音乐基础

差，所以在学习中往往会遇到一些困难，所以再今后的教学工作中，我会多加强音乐素养和乐理方面的学习和培养，从而弥补学生基础差的问题。还有学生平时的学习太忙，没有时间去认真系统练习也会影响到学生的葫芦丝学习，其实每天学习累了的时候，练习一会既调整了学习状态，也练习了一门技能，何乐而不为呢？

2、学校的硬件建设还须加强：

希望今后能够加强各个方面的配备，比如电脑投影多媒体等设施，以及购置部分光盘音像资料、葫芦丝学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。

3、自身水平还有待提高：

在今后要多加强自己的专业技能，多学习，多充电，以提高自己的专业水平，从而更好的去教授学生更多的知识和技能。

音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”中学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操，健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。

通过总结和反思，相信在今后的教学上我会更踏实、认真，希望学生在学习过程中，不但学习一门技艺有所收获，而且也能放松身心、陶冶情操，并为以后人生道路增添光彩。

李民权

7.葫芦丝演奏技法探讨 篇七

关键词：葫芦丝,演奏,技巧,呼吸方法

葫芦丝又称葫芦箫, 流行于滇西德宏、保山、瑞丽等傣族地区, 在阿昌族、佤族、德昂族中也较为流行。近年来, 乐器制造者对葫芦丝的进一步改良和开发, 以及各种媒介的传播, 葫芦丝这种优秀的少数民族乐器, 以它特有的声音魅力和颇具特色的艺术表现力, 深受广大人民群众的欢迎和喜爱。

一、葫芦丝的构造与发音

葫芦丝的构造较特殊, 所用材料均取自天然, 纯手工完成制作过程。葫芦丝属于簧管类乐器, 靠簧片振动所发音。常见的葫芦丝由葫芦和带簧片的竹管组成, 簧片用薄磷铜片为原材料, 簧舌呈锐三角形, 其管有单管、双管、三管等几种, 以三管最为多见, 三管分别为主管、副管或配管。主管上开设九孔 (正六反三, 其中下端两孔为筒音孔, 不用于按指) 。副管装有簧片, 但不开指孔, 配管不装簧片, 置于主管的右侧, 起平衡和装饰作用。吹嘴是由竹子或牛角做的小管镶入葫芦的顶部。吹奏时数管齐鸣, 而旋律只出自主管, 副管仅以和谐的持续音相衬托。

葫芦丝的发音非常特别, 是以相对平稳的气流从吹嘴处吹入管内使簧片产生振动而发音的。而初学者往往会遇到这样两个问题:一是气流力度不够, 不能使簧片产生必要的振动, 这时往往会发出一个非乐音的自然泛音;二是气流力度太大, 用气过猛。往往会使葫芦丝闭塞不响, 发不出音。为了保证吹出的音阶准确, 当音阶上行, 从低到高往上依次开孔时, 本位音孔以下的音孔均必须打开, 不能关闭, 要顺着音阶往上依次打开, 直到七孔全开。音阶下行时手指 (从上到下) 依次关闭, 直到全部关闭按严, 否则会发音不准。

二、葫芦丝的演奏方法

1、持法与按孔要求

葫芦丝演奏的正确持法, 应该是左手在上、右手在下, 这是因为现在国际公认的管乐音阶排列标准与此一致。采用左上右下的持法, 右手无名指按一孔, 中指按二孔, 食指按三孔;左手无名指按四孔, 中指按五孔, 食指按六孔, 拇指按背面第七孔。按孔的时侯, 要求各个手指要立起一点, 必须用指肚去按住孔眼, 因为指肚的肌肉柔软且厚实, 按孔时密封性能好, 不会因按孔不严而漏气。再者是指肚的末梢神经丰富, 感觉灵敏, 对开闭音孔的感觉相当敏锐。

2、姿势和口形

葫芦丝的演奏姿势分为立式和坐式两种。立式演奏时身体要自然直立, 收腹挺胸, 两腿与肩同齐或作稍息姿态。吹奏葫芦丝的口形, 应该首先把握好吹嘴含入的深度, 一般说来, 将吹嘴的三分之一含入口中, 可以将气息吹入葫芦中就行了。因为吹嘴含入过深会给呼吸带来不适, 而且占据了口腔内的空间, 影响舌头在吹奏中的运动。正确的口形应将两边嘴角肌肉稍微向后拉一点, 上下唇肌肉放松, 风口呈0形。含入吹嘴后, 用吹纸捻那样的感觉呼吸吹奏。这种方法不仅可以使吹出的气息集中、有力, 而且面部的表情会更自然、美观。

3、呼吸及换气法

(1) 呼吸法。演奏葫芦丝, 采用的是下腹型胸腹联合呼吸法。这是目前人们公认和推荐的最科学、最理想的呼吸方法。这一方法的要领是:吸气时口、鼻同时进行, 肺部、腹部和腰部同时向四周扩张, 身体要自然放松, 感觉气吸到胸部、胸廓向各方向扩张, 然后到下胸部, 两肋横膈膜下降, 整个腰围明显扩张, 腹部隆起, 支撑住吸气的状态。

呼气时充分运用腹肌控制, 小腹向内收缩迫使横膈膜向上推压, 把气流有计划地按需要呼出。在呼气时肋部不能放松, 保持应有的弹性, 使小腹尤如一个充满气的皮囊在逐渐放气一样, 渐渐向内收缩, 和肋肌、膈膜肌形成对抗, 产生出适应要求的气流。

(2) 换气法。葫芦丝演奏运用的换气法有两种, 自然换气法和循环换气法。

a、自然换气法。

在音乐语言的表述过程中, 旋律的进行有急有缓、有重有轻, 有连贯也有停顿。

演奏乐曲时随着旋律的停顿换气, 这就是自然换气法。这种方法不是简单地按照演奏者自己的气息多少来决定换气, 而应根据乐曲表现内容的需要来换气。自然换气的把握和处理是否准确, 需要演奏者有良好的音乐素养和对乐曲的旋律、内容、风格、韵味具有较好的理解和鉴赏能力, 还必须具有较好的气息控制和驾驭能力。

b、循环换气法。标记符号为“”。

循环换气法是一种被广泛采用于吹奏乐器的换气法。在我国的许多地方, 传统管乐如唢呐、管子、萧、笛等都有此奏法, 云南的壮、傣、白、彝、纳西等民族婚、丧、嫁、娶中吹奏的唢呐调和民间曲牌, 运用循环换气法 (俗称“鼓腮换气法”) 吹奏的约占百分之九十五。

学习循环换气法需要了解它的原理, 无论吸气还是呼气, 人的鼻子和嘴都可以同时进行, 这是因为鼻子和嘴在喉头的部位是相通的。因此, 可以利用在口腔压吹出气息来的同时, 用鼻子吸气, 使吸入肺部的气息很快转移到口腔里再吹出来, 如此循环进行, 就可以保持吹出气息的连续不断。

三、结束语

葫芦丝音色优美, 旋律富有诗意和舞蹈性, 擅于表现温柔、细腻的感情, 给人以含蓄、朦胧的美感, 充满神奇魅力。其结构独特, 制作材料全部取自天然, 是真正的“绿色乐器”, 具有淳朴的乡野气息。外形美观, 本身就是一件精美别致的民间工艺品。葫芦丝作为我国少数民族独有的民族乐器, 有着它自身独特的民族文化价值。近年来, 通过媒介的介绍以及专业民族乐队的演出, 葫芦丝还在世界音乐舞台上展示了迷人的风采。只要我们有强烈的事业心, 善于学习, 勤于思考, 勇于创新, 在实践中不断地探索和研究, 葫芦丝演奏艺术一定会更加丰富多彩、芳香四溢!

参考文献

[1]王次恒:《葫芦丝基础教程》, 同心出版社, 2003.8。

[2]李春华:《葫芦丝、巴乌实用教程》, 民族出版社, 2002.12。

[3]吴小敏:《葫芦丝入门百事通》, 东西文化事业公司, 2006.12。

8.葫芦烙画分层教学探究 篇八

关键词：葫芦；分层教学；必要性

我国古代教育家孔子在2000多年前就提出了“因材施教”的理念。他承认学生在个性与才能上存在差异并主张根据学生的个性与特长有针对性地进行教育。王夫之说：“教思之无穷也，必知其人德性之长而利导之，尤必知其人气质之偏而变化之。”当代美国著名心理学家、教育家布卢姆提出的掌握学习理论认为：“只要在提供恰当的材料和进行教学的同时给每个学生提供适度的帮助和充分的时间，几乎所有的学生都能完成学习任务或达到规定的学习目标。”他们的意思是教育必须要尊崇“因材施教”的原则。而分层教育恰好是“因材施教”这一理论的现实实践。

一、葫芦烙画分层教学的必要性

首先，我校是一所以培养学生兴趣，激发学生潜能为目的的校外教育场所。其教育过程更具有个性化特点，更重视少年儿童的个性品质培养，并为他们的个性发展提供更多的机会和条件。

其次，我校培训学生美术教育程度不同。我校承担全区初二和小学五年级的实践培训。学生来自全区100多所中小学，在美术学习中他们的程度既有城乡差别，又有重点学校和普通学校的差别。

第三，在人的发展过程中，由于受遗传因素、家庭及社会因素的影响，每个人的接受领悟能力、思维能力及动手能力也会有很大的差异。对学生进行分层教学很有必要。

二、葫芦烙画分层教学环节

1.合理分层

学生进活动室后首先采用调查询问的方式对学生美术基础进行了解，并征求学生意见，根据学生要求进行分组教学。

2.分层备课

根据课标要求及学生基础，我设计了不同层次学生的教学目标、教学内容及教学流程。A组目标：（1）了解东昌葫芦的雕刻及烙画历史，认识这一具有浓郁地方特色的艺术。（2）通过欣赏雕刻及烙画作品了解葫芦工艺由形状、图案、色彩所表现出的造型美、艺术美。（3）掌握简单的东昌葫芦烙画的基本步骤和方法，提高动手操作能力。B组目标：包括A组目标并增设交流设计活动以培养学生善于动手、乐于创新的精神。A组重在兴趣激发，建立自信，B组重在发掘潜能，善于创新。

3.分层上课

教师根据教学目标的设定及教学环节的错落安排，有计划地往返于不同层次之间授课，动静结合。分层教学的实施，“分合”灵活操作，但不拘泥于形式，为我所用。如，在烙画技法的讲解上，基本技法中的“勾和渲”可以同时进行。但是一些比较复杂的技法，比如怎样用电烙铁来表现国画中表现手法，如，山水画中的皴法、动物中的丝毛等，则在B组进行讲解，这时A组可进行简单操作。

4.分层操作

我的授课内容及环节，根据学生的基础及愿望，设计适合学生的课堂练习，循序渐进，侧重学习方法与能力的培养。比如，在铅笔起稿这一环节，A组学生由于美术功底差，动手能力弱，可以降低难度，给他们准备电脑打印的画稿，让他们用复写纸把画稿拓印到葫芦上去。对于美术功底好、动手能力强的B组学生可以让他们照画谱临摹起稿，也可进行自由创作。目的是让每一位来实践基地的学生都能享受到成功的喜悦。

5.分层评价

课堂教学评价的功能主要在于激励、唤醒与鼓舞，调动学生参与的热情，发掘学生的诸多潜能。评价服务于教学而非教学的指挥棒！多一把衡量的尺子就多一批好学生。所以，评价的标准应该具有多维性。我在教学中对A、B两组学生从情感、态度及完成作品情况进行多元评价，努力发现每一个学生的优点并对他们进行鼓励。针对部分学生学习葫芦烙画自信缺失的现实，我经常组织作品交流、展示，在学生的赞叹欣赏中让他们看到自己的进步，树立学习葫芦烙画的自信心。

三、分层教学效果反馈

通过调查反馈的信息统计表明，在分层教学前对葫芦烙画这门课感兴趣的仅有45%，分层教学实施后对葫芦烙画感兴趣的达99%。分层教学前学生优秀作品仅有30%，实施分层教学后A、B两组学生优秀作品达80%。

实验证明，葫芦烙画分层教学是面向全体学生的这种教学方式，使美术基础较差的学生也有了小小的成就感，提高了学生学习葫芦烙画的兴趣。美术基础较好的学生的潜能又能充分释放。在葫芦烙画中又能融会贯通，有所创新和发展，这说明分层教学的效果是十分显著的。

9.葫芦丝演奏初始课教学设计 篇九

一、教学分析

葫芦丝是我国特有的优秀少数民族乐器之一，她凭借着亮丽而又柔肠百转的音色打动了无数的听众。葫芦丝被音乐界人士称为“天籁之音”，被外国人称之为“东方的萨克斯”。她自身独特的民族文化价值，可以让学生更多更深地接受博大精深的民族音乐，民族文化的熏陶可以使学生的生活多姿多彩。

学生演奏课最初的动机是兴趣，那么在本节课中，我会通过课堂使用的乐器和多媒体带领学生认识、了解葫芦丝。因为作为演奏课最重要的就是进一步激发学生对演奏课的学习兴趣，在此基础上才能更好的促进学生更深层次的学习。

二、教学目标

（一）情感目标：培养学生对民族音乐、民族文化的热爱。

（二）知识目标：了解、认识葫芦丝的音域及构造，进一步激发学生的学习兴趣。

（三）能力目标：尝试演奏葫芦丝音阶，初步了解葫芦丝演奏的按孔方法及部位、演奏姿势和气息运用。

三、教学重难点

（一）教学重点：对葫芦丝的认识及吹奏音阶。

（二）教学难点：吹奏葫芦丝音阶的气息运用。

四、教学用具：葫芦丝、多媒体设备

五、教学过程

（一）情境创设

课前播放学生熟悉的葫芦丝乐曲《月光下的凤尾竹》，美丽的图片和优美的音乐为创设一个良好的音乐环境，带领学生走进葫芦丝世界。

（二）导入

1．刚才的《月光下的凤尾竹》同学们应该非常熟悉了，那么它是由这样一件乐器（展示葫芦丝）演奏出来的。现在我们就一起来认识一下葫芦丝。2．教师演奏一首葫芦丝乐曲，学生的学习兴趣被进一步激发。

（三）新课

1．请学生展示他们对葫芦丝的了解及认识。（课前布置学生上网查阅相关资料）

师多媒体展示总结：（1）葫芦丝的历史及由来

葫芦丝又称葫芦箫。葫芦箫的历史较为悠久，其渊源可追溯到先秦时代，它是由葫芦笙演进改造而成的。流行于滇西德宏、保山、瑞丽等傣族地区。民间流传着许多关于葫芦丝起源的动人传说，如傣族民间就流传着这样一个故事：很久以前，一次山洪爆发，一位傣家小卜冒抱起一个大葫芦，闯过惊涛骇浪，救出自己的心上人，他忠贞不渝的爱情感动了美妙的乐声，顿时风平浪静，鲜花盛开，孔雀开屏，祝愿这对情侣吉祥幸福。从此葫芦丝在傣族人家世代相传。

傣族人民多才多艺，能歌擅舞，在节日里，不论是在江中划龙舟或是在江边放高升，还是在广场上赶摆，或是在竹楼里饮酒欢歌，都可以听到动人的歌声。赞哈（民间歌手）在葫芦丝的伴奏下唱着古老的传说和美丽的神话，唱着旧社会的苦难和新社会的幸福。

（2）葫芦丝优秀的自身资源：

①外形结构独特，本身就是一件精美别致的民间工艺品。②体积小巧轻便，价格便宜，声音相容性好。③制作材料几乎全部来自天然的材料，是真正的“绿色乐器”。

④音色优美、祥和、富有诗意，⑤作为我国少数民族独有的民族乐器，有着它自身独特的民族文化价值。（3）容易掌握的演奏技能以及较短的学习周期： 葫芦丝的音域较窄，发音较容易，指法简单，嘴上技巧简练，葫芦丝学习周期相对较短，整体技巧难度小于竹笛等乐器。

（4）学习葫芦丝好处很多：

①学习民族乐器，提高音乐素质修养。②便于携带、练习、交流。

③增加人体的肺活量，改善呼吸系统的技能，手指运用变灵活，增强大脑记忆力，有益健康。

④葫芦丝易掌握，只有一个八度。（5）图解构造

（6）保养

①正确使用，忌猛吹、猛吸 ②轻拿轻放，禁压、禁撞 ③忌暴晒，勤维护 ④专人专用，卫生健康 2．演奏入门（1）按孔部位及方法

注意的问题：要求手指自然放松，成弧形持葫芦丝，双臂和肘部肌肉要放松，指肚接触孔应有周边缘感，吹奏时在气流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有弹性，过于压紧则手酸，音窒，多有不利。另外手指开孔时，不宜抬得过高，否则会使手指僵硬，影响演奏速度。一般手指抬到距管音孔上方2—3厘米即可。

（2）演奏姿势

吹奏葫芦丝的姿势分坐、立两种，通常称为坐式和立式。立式：就是站着吹奏的姿势，一般在独奏时采用这种姿势。要求身体站立，自然放松成垂直状，两脚稍稍分开，胸要挺，左手在上，右手在下，两臂稍微弯曲，两肘部下垂，管体稍向前，与上身成45度角。切忌过分挺胸或歪斜。

坐式：就是坐着吹奏的姿势，一般在合奏时采用这种姿势，要求身体自然放松地坐在椅子上，两腿稍稍分开，身体要正，头要直，肩要平，左右手肘部与身体成45度角。切忌过分放松或僵硬。

（3）气息的运用

吹奏葫芦丝的气息与竹笛、竖笛的气息截然不同。竹笛、竖笛吹奏低音时气流要轻缓，而吹奏葫芦丝的低音(低音“3”音除外)气流要强；竹笛、竖笛吹奏高音时气流要强，而葫芦丝的高音只能缓吹，如果用气过猛可能导致无乐音或损坏簧片。

同学们最好在老师的指导下练习。

①吹奏低音“5”时气流要急，而且气息要下沉，有一种下坠的感觉；

②吹奏中音“1 2 3”时气流要适中； ③吹奏高音“5 6”时气流要渐缓，气息要有所控制，有一种上提的感觉；

（4）手指按孔发音图示(●表示按孔，○表示开孔)

（5）学生分组练习音阶

（6）学生分组展示练习成果（7）学生自由变奏吹奏音阶

（三）作业 1．巩固音阶

2．给学生推荐几首熟悉又简单的小乐曲。（《摇呀摇》、《我有一只小羊羔》、《粉刷匠》、《阿里郎》、《友谊地久天长》等）

我们不要认为学生不怎么认识乐谱就不能吹奏一些简单的歌曲。毕竟最简单的56712356他们是认识的，无非就是．．．节奏不熟悉，但是只要他们会唱就知道歌曲的节奏和风格。我们应该多给他们一些实践的机会。

（四）让学生仍然在葫芦丝美妙的乐曲声中离开教室。

六、教学反思

（一）多媒体设备的运用使学生整节课兴趣盎然，视听音画结合使学生学习的积极性被充分调动。

10.葫芦丝教学计划 篇十

教材分析：

葫芦丝全按作5的指法是最为常用的执指法之一，只要学生掌握了指法的学习方法，相当于成功了一半。教学目标：

1、学会全按作5的指法。

2、在学会指法的同时，掌握气息的运用。教学实录：

一、激情导入

1、师：今天羊羊们为什么这么高兴呢？ 生：？

师：哦！原来今天他们要和大家一起来学习葫芦丝全案5的指法。

二、指法学习

1、师：今天我们从四个方面进行学习※认识葫芦丝的构造。※掌握音孔的位置及演奏姿势。※气息的运用※“咕“音的避免。

2、师：葫芦丝的构造一般由哪几部份构成呢？ 生：4部分

师：分别是哪4部分呢？ 生：吹嘴、附音管、主音管、葫芦

3、师：葫芦丝音孔的位置，正面有几个音孔呢？ 生：6个

师：反面有几个音孔？ 生：1个

师：下面说一下音孔做对应的音名。全按为低音5，开第一孔为低音6，开第二孔为低音7，开第三孔为1，开第四孔为2，开第五孔为3，开第六孔为5，开第七孔为6。

师：看到指法表，黑色和白色的圆圈分别表示什么？ 生：黑色表示按孔，白色表示开孔。师：要吹出一个正常的音有一点是必须要做到的，凡是需要关闭的音孔不能漏气，否则发出的音都不准确。为了让吹奏的音更为准确，所以我们采用的是指肚按孔法。

4、师：看图片，按孔的手型那些比较好看舒服一些？ 生：穿黄色衣服的人的手型。

5、师：指法和手型都讲过了，那气息该如何运用呢？ 师：下面请李春华老师为大家讲解一下气息的运用。播放视频

三：“咕“音处理

师：咕音一般会在什么时候冒出来呢？ 生：

师：乐曲开始时候，音头会有咕音产生；乐曲结束的时候音尾会有咕音产生。师：怎样才能把这个咕音解决掉呢？有一个小妙招哦！在音头的时候用“吐“的技巧就解决了，在音尾的时候，把嘴巴迅速张开就可以了。

四、达标检测

师：下面我们试着吹奏一下这8个音，注意刚才老师讲到的几点，按孔位置、气息的强弱等，每个音吹奏两拍。2/45—|6—|7—|1—|2—|3—|5—|6—|

五、课堂小结

11.葫芦丝的挑选 篇十一

2. 看外观。制作严格的葫芦丝选用透气性好、质地均匀的天然葫芦，葫芦上常烙（雕）云南民族风情图案。竹子选用管壁厚度恰当且质地坚实的紫竹为佳。竹子和葫芦的粘接部位结实、美观。

3. 试音准（无校音器时）。音不准的葫芦丝，会觉得音“左了”，如无把握，可播放葫芦丝的CD（VCD）与之合奏，一试便知，也可取一件其它乐器（确定音是准的）与同调葫芦丝合奏来试，没有以上条件，就拿两支同调葫芦丝合奏，不和谐的话，至少就有一支音不准。

4. 听音色。好的葫芦丝，音色“轻”而有劲（穿透力）， “飘”而不散， “柔”中有亮，不能有杂音、沙音。

5. 什么样的葫芦丝不宜选购。

（1）合成材料做的葫芦丝。

（2）葫芦上喷涂油漆的葫芦丝。

（3）主、附管比例不当或附管音量过大的葫芦丝。

使用造型各异的天然葫芦，符合不同的审美需求，尤其是皮质好的葫芦，外表金黄柔润，再略施烙、雕技法，便是一件精美的民族产品，但如果在葫芦上画与民族特性不相干的内容，就离题了。葫芦不能上漆，时间久了，油漆弄花了难看不说，漆对葫芦丝是有害的——吹奏时呼出的水汽在葫芦中凝成水珠，积多了，滋生细菌，还伤簧片，因为油漆会破坏葫芦良好的吸水性和透气性，而非天然材料制成的葫芦丝也有这个缺点。

葫芦凹凸不平的内瓤就像剧院的内墙和音箱里的吸音棉一样，减少回音和杂音。所以，葫芦是一个能吸水、散汽、拢音、纳气的天然音箱，既保护了簧片，又使音色更加甜美。

关于管子，紫竹最佳，但要求有适当的厚度和密度，火烤过的竹子不易生虫、开裂，光泽度也好，越用越亮，是做葫芦丝的最好材料。云南有些制作师选竹管时很严格，比如做降B调葫芦丝的主管时，喜欢把主管内径控制在12.5毫米左右，簧舌也相对较小，因为他们认为，葫芦丝是细腻情感的最佳诠释工具，大簧舌、大管子的葫芦丝也许声音很大，却难奏出丝绸般飘逸、细腻的音色。附管的音量如果和主管差不多，容易造成附管喧宾夺主，如果附管的声音盖过主管，就“主”“附”不分了，因为附管一般只有一个音，仅起伴音与和鸣的作用，仅从外观来讲，主附管也应有粗细长短之分。

6. 脱胶开裂的处理。葫芦和竹子的胶接部位脱胶或葫芦、竹子开裂，如果缝隙不大，可以直接滴入502胶水，如果缝隙稍大，可在缝隙内填入颗粒很细的粉末（如刨木灰），然后滴502胶水，缝隙很大的话，则须先塞绵纸以为骨架，然后填入粉末，再滴胶。502胶水不可手持胶瓶直接操作，最好的方法是先把适量胶水滴到一个小塑料盖子里，然后用牙签蘸胶水小心地粘接。

12.第一次学吹葫芦丝 篇十二

到了那儿,我看见有架子鼓、手风琴、二胡等乐器,心里不由得暗暗惊叹起来。

“宇隆,你想学哪一种乐器?”宋老师微笑着问我。

“想学吹葫芦丝呗。”我按捺不住内心的激动说。因为我听学吹葫芦丝的小伙伴说,吹葫芦丝有一种美妙的感觉。

“行,”宋老师笑着说,“那你自己先熟悉一下葫芦丝吧。”

我急忙拿起一个葫芦丝,来到一片空地上,举起它吹起来。可任凭我怎么吹,它也不发出声来。就算我捂住音孔,放开音孔,它照样不理我。我心想:这到底是咋回事呀?难道我拿的这个葫芦丝是“哑巴”?(写自己学吹葫芦丝遇到了困难。)

看看周围的小朋友吹得那么娴熟,声音悦耳动听,我简直要羡慕死了。可自己却吹不响。我继续使劲儿吹,可“哑巴”理也不理我,弄得我心里十分恼火,真想摔了它。(写自己内心十分恼火。)

我想起身去请教别人,可看到他们一个个认真练习的样子,又不好意思打扰人家,只好独自一人傻呆呆地坐在那儿。(写出了自己矛盾重重的心理。)

过了一会儿,宋老师过来了。他疑惑地问我:“你怎么不吹了?”

“我……我吹不响……葫芦丝。”我垂头丧气地小声说。

“怎么会呢?”宋老师有些疑惑,“你再吹一下,让我看看。”

我拿起葫芦丝使出吃奶的劲儿吹起来,除了嘴巴“噗噗”地响,“哑巴”仍然理也不理我。而宋老师这时却笑得连腰都直不起来。我茫然不知所措。正在我迷惑不解时,宋老师止住了笑,说:“傻孩子,你把葫芦丝拿颠倒了,它怎么会响呢?”我一听,急忙把葫芦丝颠倒过来。这一下,我果然吹出了葫芦丝清脆的声音。(问题终于得到了解决。)

现在我已能川葫芦丝熟练地吹出许多悠扬的曲子,可想起第一次学吹葫芦丝的情形,我就感到深颜。的确,要学会一种艺术不是一件容易的事。(写出了自己学艺后的感受。)

教师点评

13.《我要的葫芦》教学设计 篇十三

一、看图

出示课文两幅插图，看看有什么不一样？

二、说话

你发现两幅图有什么不一样？

1、人的表情不一样：一是面带微笑，一是满脸惊讶。

2、葫芦叶子不一样：一是绿绿的叶子，一是枯黄的叶子，有的还有小孔。

3、葫芦不一样：一是挂在藤上，一是掉在地上。

三、读文

1、为什么会有这样的不同呢？请赶快读课文找答案。

2、找到了吗，请用课文中的话来说说。（让学生自由说）

3、请读下面两句话，猜猜他在想什么？

有几个虫子怕什么！他想的是：

叶子上的虫还用治？他想的是：

4、分角色朗读对话。说说你喜欢谁，为什么？

四、想象

1、出示图二。让学生想象种葫芦的人看到小葫芦都落了，会想些什么。

14.《宝葫芦的秘密》教学反思 篇十四

课中，我通过故事和角色扮演引导孩子们“走进角色，体会人物的心理，理解人物的性格特点”。采用指多种形式读课文，演一演的形式，让孩子们在朗读中学会思考，为学生感受人物形象打下基础。在朗读的基础上，紧扣课后习题，用课后习题作为课堂主要线索，串联起整篇文章。

2.不足之处(思失)。

因为课文故事性较强，且结合视频，图画和课外故事进行讲解，所以学生积极性较高，课堂环节进行的`比较流畅。但课后进行反思，还是存在着一些不足。其一，因为课文较长，课时紧凑，一直在以教师为中心，以讲授为中心，牵着孩子们跟着自己的思路一步步往前走，没有真正把学习的主动权交给孩子，缺少学生自主学习环节。其二童话阅读主要在于培养学生丰富的想象，应该多让孩子自由想象，鼓励他们回答问题的多样性，不应该根据固定的答案进行引导。总之，这节课有太多需要改进的地方。

3.改进措施(思改)。

15.环链葫芦与钢丝绳电动葫芦的比较 篇十五

关键词：环链电动葫芦,钢丝绳电动葫芦,起重设备

1电动葫芦的发展现状

就目前情况而言, 我国电动葫芦产品已经有了较大进步, 各个生产厂家也在不断进行技术创新, 但整体技术水平与国外仍有一段差距, 国外的电动葫芦综合运用计算机、电术、光缆、自动控制、模糊控制等高新技术, 实现了机械与电子的高度融合, 不仅结构设计合理, 易于安装和运输, 在功能上也易于实现与其他部件的组合设计, 此外, 国外电动葫芦的防爆性能控制技术水平也较高, 电动葫芦设计生产整体向安全、高效、智能化方向不断发展。

2电动葫芦的主要部件

(1) 电机。电机是电动葫芦的核心, 是电动葫芦的动力来源, 电机制造水平的提高是电动葫芦性能提升的基础, 随着技术的进步, 电机也面向大功率、大吨位不断发展, 同时兼顾节能环保特性。新一代电机广泛采用圆柱形平面盘式制动, 可以实现2-12变级调速, 外壳则选用压铸铝材料, 散热性能好且比重小。变极调速与变频调速技术的成功极大地提升了电动葫芦的整体性能, 将电动葫芦的应用范围进一步扩大。

(2) 减速器。电动葫芦的减速器主要依靠齿轮, 而新一代产品中所用齿轮材料大多采用渗碳、淬火、磨齿等多道工艺加工, 硬度好、热性强、耐磨、抗冲击、抗腐蚀, 是实现电动葫芦承载能力提升、延长电动葫芦使用寿命的基础途径之一, 而减速器箱体材料采用压铸铝或精密铸钢, 可实现与外壳的无缝衔接。

(3) 运行小车。新一代电动葫芦运行小车采用侧面布置方式, 主要是为了增大有效起升高度, 进而实现费用支出的节省, 在侧面布置基础上, 联合反滚轮可平衡起升机构的重量与载荷。运行小车的材料一般采用合金钢或球墨铸铁, 且行走机构基本为水平轮导向, 这是因为运行小车车轮大部分行程期间会与轨道发生膜材, 边缘处的磨损往往较大, 而采用水平轮可减小行驶阻力, 进而降低磨损、延长轨道使用寿命。

3环链葫芦与钢丝绳电动葫芦的比较

环链葫芦与钢丝绳葫芦从外形到特点到应用改装, 都存在许多不同之处, 本文将从以下方面进行详细对比。

(1) 体积。环链葫芦的主要构成部分为电动机、传动机构和链轮, 缠绕装置为环链, 钢丝绳电动葫芦的主要构成部分为电动机、传动机构和卷筒, 缠绕装置为钢丝绳。其中, 链轮宽度为环链宽的1.6倍, 而钢丝绳在起升高度最大情况下至少需三圈以上完全缠绕在卷筒上才能保证安全稳固, 故从体积方面来看, 钢丝绳电动葫芦要远远大于同规格的环链葫芦, 有时候甚至会大十几倍。

(2) 提升高度。如前文所述, 钢丝绳电动葫芦依靠卷筒转动驱动钢丝绳升降, 而在这一过程中, 钢丝绳靠近卷筒的一侧承受压力, 另一侧承受拉力, 在两种力的作用下, 钢丝绳易产生形变, 且这种形变与卷筒直径成反比, 故依据设计规范, 卷筒直径至少为钢丝绳直径的20倍。环链葫芦与此不同, 由于其依靠链轮转动驱动环链升降, 环链主要受到拉力, 为此, 可采取多设置链轮窝的方式减弱挤压强度, 一般情况下, 将链轮窝设为5至6个。比较两者, 可知钢丝绳电动葫芦卷筒与绳轮组合直径远大于环链葫芦链轮及组合直径, 即同规格前提下, 同等高度轨道环链葫芦起升高度将大于钢丝绳电动葫芦。

(3) 运行距离。钢丝绳电动葫芦必须与运行轨道中心线相平行, 环链葫芦若采用平行安装法, 由于其体积尺寸优势, 运行距离会较钢丝绳电动葫芦大许多, 此外, 环链葫芦安装时轴线还可与轨道中心线呈90度, 方便灵活, 尤其在起升高度较大时, 钢丝绳电动葫芦的卷筒尺寸较大, 这种差异将更为明显。

(4) 准确度。钢丝绳电动葫芦依靠钢丝绳在卷筒上的缠绕进行升降控制, 而随着钢丝绳的轴向排列缠绕过程, 吊钩也将沿着轴线方向产生水平位移, 且位移量与起升高度呈正比, 当起升高度较大时, 误差会愈加明显。环链葫芦的吊钩则始终沿着环链铅垂线, 极少发生水平位移, 可实现精准定位。

(5) 改装。环链葫芦的改装十分便捷, 与起升高度无关, 不同的环链葫芦机型设计相同, 在改装时只需改变环链长度即可实现, 也可由专业技术人员在短环链上直接采取焊接延长措施, 这种设计操作十分简单。而与此相对, 钢丝绳电动葫芦机型与起升高度密切相关, 无法像前者一般便捷地实现改装工作, 如若起升高度改变, 相应机型将会被闲置造成浪费, 徒增折旧额。

(6) 抗斜拉能力。按照有关技术规范, 电动葫芦在使用过程中应该处于铅直或水平状态, 避免斜拉重物情况出现, 但在实际应用中, 电动葫芦的斜拉情况在所难免, 钢丝绳电动葫芦与运行小车之间的连接方式属于刚性, 在斜拉力过大的情况下极易造成导绳器损坏, 若装置未能及时停运, 还有可能会造成电机破裂, 导致整个钢丝绳电动葫芦的损毁, 为此, 一般生产厂家都会在产品说明书中明文规定钢丝绳对绳槽导入斜角需在3.5度范围内。

(7) 缠绕装置。如前文所述, 钢丝绳电动葫芦缠绕装置为钢丝绳, 其本身具有一定刚性, 在空载的情况下易于出现出槽现象, 在小重量起升或重物运至支撑处时, 这种情况更易发生, 导致乱绳问题, 而环链葫芦缠绕装置为环链, 缠绕方式为铰接, 没有刚性, 不会发生上述现象。

(8) 力学原理。钢丝绳在电动葫芦升降过程中一侧承受拉力, 一侧承受压力, 而为了避免反复窝折减弱钢丝绳性能, 保障其使用寿命, 钢丝绳缠绕在卷筒与绳轮上的方向需一致, 使得承受压力的一面始终处于受压状态, 承受拉力的一面则始终处于受拉状态。环链葫芦则无需考虑这一问题, 环链在链轮上的缠绕方向可随意设置, 灵活度高, 且结构合理, 而这也是环链葫芦整体体积小的原因之一。

(9) 使用寿命。钢丝绳电动葫芦所配置的钢丝往往比较细, 而起重设备本身可能工作在极端环境条件中, 如潮湿、酸雾、碱雾、高温, 在这种情况下, 细钢丝极易出现断丝现象, 缩短钢丝绳使用寿命, 还可能导致安全事故发生, 而环链葫芦钢丝截面相对较大, 其核心材料往往选择耐高温、抗氧化型, 在恶劣环境中不易产生较大变化。

16.我为老伴吹葫芦丝 篇十六

只要有时间，不论长短，我拿起葫芦丝便吹，如同早年学唱京剧和学拉京胡那样。起初气息控制不好，高音“拉”和低音“咪”吹不出来，手指也不利索，常常摁错音孔。好好的一些曲调，被我吹得支离破碎，怪声怪气，不堪入耳。

可老伴还是一个劲儿地夸奖“蛮好，这声音就是好听嘛！”我知道这是在给我鼓励，对我奉献的“爱”的反响。我练得更加起劲了，不仅《教程》中比较容易上口的曲子吹，凡是过去唱过能记得起来的歌曲也吹。真是工夫不负有心人，经过两个来月的苦练，终于能吹出令老伴满意自己也觉得还可以的声调来了。这使我非常高兴，因为“夫吹妇随”的愿望就要实现了。老伴似乎比我更兴奋，熟人来家聊天，她常迫不及待地把我为她学吹葫芦丝的事告诉他们，得意之情溢于言表。还特地打电话告诉家住邻省的妹妹，引得她妹妹好生羡慕。

此后她便连连向我“点吹”，点的多半儿是我们共同唱过的歌曲。第一次点的是一首新疆民歌《在那遥远的地方》。老伴深情地望着我说：“1956年元旦，学校师生交谊舞会上，你被同学们拉出来唱这首歌，你在唱的时候，周围人一会儿朝你看看，一会儿朝我看看，看得我怪难为情的。回到寝室里同学们还要跟我打趣：系三（中文系三年级）的那位同学唱歌时眼睛老往你身上瞟，他心目中的好姑娘一定是你，怪不得唱得那么抒情……说说看，你当时是怎么想的？”我幸福地点点头，我们都沉浸在初恋的甜蜜回忆中。

我吹起了葫芦丝，她跟着轻轻地唱，两个人一下子变得年轻了许多，气氛别提多温馨了。这下一发不可收拾了，凡是我俩年轻时共同唱过的歌，诸如《阿哥阿妹情意长》、《半个月亮爬上来》、《敖包相会》、《绵桂花开十里香》、《十送红军》等等，都被老伴一一点过。有时曲谱记不全了，就她一句我一句地共同回忆。每吹一曲，准会引起一段美好而甜蜜的回忆，如同电影里的精彩回放。

这样一直吹到现在，两年多时间里，老伴青春再现，心情也好了许多。而我的葫芦丝吹奏技巧也大有长进，已经吹“六级”水平的葫芦丝独奏曲了，还频频在学校离退休教工文艺演出中亮相。

这件事使我悟出了一个道理，老人们也渴望得到爱的滋润，而这爱的来源是多方面的：组织的关怀，朋友的关心，子女的孝敬，而更重要的还是来自耳鬓厮磨的伴侣间的情爱。不过像我们这样的老夫老妻，如果再像年轻时那样直白地说“我爱你”，就显得过于轻浮和缺乏创意了，要讲究一点内涵和深度。我学会了吹葫芦丝，为什么老伴显得比我更为高兴和兴奋呢？一定是因为她不仅能听到她所爱听的葫芦丝的声音，更能感受到我对她的一份浓浓的关爱吧！

17.我要的是葫芦教学反思 篇十七

--------将军希望小学温盛钧61号

《我要的是葫芦》是二年级上册的一篇讲读课文。讲的是一个人种葫芦，不管理却只想得到葫芦，结果叶子上的蚜虫越长越多，最后葫芦都落了。

这篇课文通俗易懂，但意义深刻。课文紧紧围绕“葫芦”不断发展下去。因此在教学中我让学生围绕两个问题展开讨论：

1、从哪些地方可以看出那个人喜爱葫芦？

2、那个人这么喜爱葫芦，为什么没有得到葫芦？通过朗读、勾画出那个人爱葫芦表现在：

（1）、“那个人每天都去看几次。”

（2）、他盯着小葫芦自言自语地说：“我的小葫芦快长啊，快长啊，长得赛过大南瓜才好呢！”让学生通过看图，观察那个人的神态，想象他的心理活动，揣摩他的语言，体会那个人对葫芦的喜爱，再通过多种形式的朗读表现出来。在理解“赛过”一词时，学生说不好，我就用简笔画的形式在黑板上画一个大南瓜，然后又在南瓜边上画上一个大大的葫芦，学生都笑了，但是也理解了这个词的意思，我想通过这一幕，学生对这一词的理解是不会忘记的。

接下来引导学生解决：那个人这么喜爱葫芦，最后却没有得到葫芦，为什么呢？让学生抓住：

1、他看见叶子上生了蚜虫，心里想：有几个虫子怕什么？

2、当邻居劝他时，他感到很奇怪：“什么，叶子上的虫还用治，我要的是葫芦。”

抓住这两个句子并通过多种形式的朗读体会人物的心理活动。从而体会出那个人不懂得叶子、蚜虫、葫芦之间的关系，还有那个人不听邻居的劝告，最后导致没能得到葫芦。从而使学生明白了本课蕴含的道理。

为了培养学生想象力，提高学生表达能力，提高语文写作能力，我又设计了课后的一个练习“假如，你们是种葫芦的人，冬去春来，转眼到了第二年，又开始种葫芦了，又会发生什么故事呢？使读和写紧密地结合起来，收到了较好的效果。

18.葫芦丝社团教学工作总结 篇十八

开学初，对学生进行了摸查，根据学生的接受能力的不同，分为高中低水平，按实际水平定下每个水平掌握的知识内容。根据不同的水平，进行不同的教学方法。对高水平的学生进行集体教学，低水平的学生进行个别教学。并在过程中不断观察学生的学习情况灵活调组。

考虑到学生在这个学期才刚刚接触葫芦丝，为了让学生对葫芦丝产生兴趣，让学生常欣赏一些葫芦丝的名曲，如《月光下的凤尾竹》、《竹楼情歌》等来激发他们对葫芦丝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让学生更直观的了解葫芦丝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。

一、在知识技能方面：

学生经过一个学期的学习，学生对葫芦丝有了了解，学生的演奏姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养学生的节奏感，学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，吹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显。

为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让学生感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让学生接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让学生通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高学生对学习的信心和兴趣。

经过一段时间的学习，学生的节奏感增强了，根据他们一阶段的学习情况，把学生重新分高中低三组，根据学生的学习情况设定学习内容。这个学期我着重选择了一些简单的节奏曲和指法练习曲，如：《我有一只小羊羔》、《小星星》等，让学生边朗诵边演奏曲子，提高学生的兴趣。在学生掌握节奏的基础上，重点指导学生演奏乐曲时注意乐曲的流畅性，和乐曲中要停顿和音符的节奏时值。

在学生的学习过程中，我们不断地观察，发现学生学习中存在的问题，并及时想办法帮助学生解决。如：发现学生的右手腕不够放松、灵活时，我让学生看我演奏时手腕的动作，并让他们摸摸感受一下。又如；学生在表现乐曲时，一些地方总是学不好我们就采用分段练习，让学生多练习不够好的地方。多让学生在集体表演，提高学生的自信心。

二、在乐理方面：

在学生学习的基础上，我们还让学生继续学一些简单的乐理知识。让学生学习一些简单的简谱以及它的写法和唱法。在本学期，重点让学生学会自己看谱，并能唱出谱中的旋律节奏以及找到指法，而且能用各种身体语言来感受节奏。我在一个学期的学习中，学生还建立了整理乐器的良好常规。我规定每个学生在练完后，要把葫芦丝收好，然后用琴包把葫芦丝包上，这样一来，让孩子养成了演奏的好习惯。

19.买糖葫芦 篇十九

好家伙,在我香甜的午觉时间还有人敢来打扰!气不打一处来,只能用被子紧紧捂住头,来个“掩耳盗铃”。这几天,不知道从哪里冒出来了一个卖糖葫芦的小老头,一天到晚雷打不动地在这周围卖糖葫芦,他瘦小的身影钻进了我香甜的睡梦,恶狠狠地将我从午睡的美好时光中抽打出来!

天公不作美,又让我在大街上碰到了那个卖糖葫芦的老头,几个小孩围在他身边缠着要糖葫芦吃,他也乐呵呵地来者不拒,一人赏了一串。自从他搅乱了我的睡梦之后,我对他的恨意是“麻利麻利”的有增无减。但身为“吃货”的我不能违背了吃货家族的光荣使命,于是我揣着十块钱,想试试这个老头做糖葫芦的手艺如何。

我走近一看,不禁有些吃惊,在我原本的印象里,卖糖葫芦的应该是一个满身油腻、脏乱不堪的老人,而现在我眼前的,却是一位精神抖擞,衣着干净质朴的老人家,饱经沧桑而又黝黑的面孔与单车架上的鲜红糖葫芦形成了鲜明的对比。他和蔼地问我:“小姑娘,要1块钱的还是2块钱的?”“来两块钱的吧。”他利利索索地从单车架上取出了一串颗粒饱满、颜色鲜艳的糖葫芦,温和地对我说:“小姑娘拿好。”此刻对老人家的好感油然而生。

我撕掉糖葫芦上的那层保护膜,咬了一口,香甜由舌尖蔓向味蕾,山楂的酸而不厌,红糖的甜而不腻完美地结合,如此丰富的口感让我胃口大开。或许真正让我心情舒畅的不只是廉价的糖葫芦,更是老人家自力更生的顽强意志让我钦佩。世界观、价值观的改变并不一定要依赖于专家名师的讲座,砸钱无谓地买书积累,重要的是从生活中发现点点滴滴。

这件事纵使已成为陈年旧事,但那也是甘甜香醇的葡萄酒,陈放的年数越多,它就越发地香醇可口。

20.葫芦丝进课堂 金孔雀欢快跳 篇二十

一、课题：《金孔雀轻轻跳》

二、年级段：二年级

三、案例背景说明：

这节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，构建互动型教学。”葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。而本课的金孔雀轻轻跳的题目之中的跳也只有葫芦丝才能逼真而又恰当地表现出来，因为葫芦丝中有个技巧就打音，就是在某个重叠音出现前的瞬间加奏一个时值极短的高二度音，打音用符号“扌”表示。它能很形象地表现出活灵活现的孔雀在轻轻舞蹈。另外乐器还可以用T音的跳动感加上二部轮奏的方式表现歌曲，我是按这两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的器乐课。通过欣赏老师的示范，观察图片，发挥想象。充分调动学生的积极性。针对儿童“好奇”的年龄特点，我的一段精彩的孔雀舞表演作为课堂的开场、新颖的引入，让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。再通过简单的葫芦丝打音练习，结合听、说、想、做、跳等活动进行师生互动，再用二部轮奏方式让学生想象不止是一只孔雀在舞蹈，用葫芦丝去表现两只孔雀翩翩起舞的欢乐情景。从而始学生在学中玩，玩中创。我以大孔雀的出现，始终贯穿整堂课，和学生展开一系列的互动，从而使学生真正地全身心地参与学习活动中去。

四、教学目标：

1、通过欣赏孔雀舞蹈，激发学生学习的兴趣。

2、通过学习音乐，认识傣族音乐的风格，并且掌握二拍子的节奏特点。

3、通过学习葫芦丝，准确掌握孔雀打音 ，表现金孔雀轻轻跳的特点。

4、学重难点：掌握打音是重点，学习二部轮奏是难点。

五、教学过程：

课堂回放一：孔雀一起跳

我以一段形象、优美的孔雀舞导入。表演前提示学生我是要用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。

师：小朋友们，今天老师要跳一段边跳边吹奏乐器的表演，看看是哪一种小动物。请小朋友们仔细观察，看看老师跳的是什么动物？又是用什么乐器演奏的。（放葫芦丝音乐老师表演）

生（们）：孔雀。葫芦丝。

1、打音的提出与教学，同音的第二个音用打音技巧

师：小朋友真聪明，上节课我们已经学习吹奏了这首歌曲的旋律，今天老师要带你们走进美丽的云南去看看那里的金孔雀到底是怎么跳舞蹈的，请听，孔雀跳了几下？请你们来听老师再吹奏一遍，这只孔雀在哪跳了一下，就请你用你的手势表现出来，用孔雀的手势表现。

师：孔雀的手势看出来的。啊，好漂亮的孔雀啊！（学生看图片）都是在哪跳的？

生：相同音的第二个音符开始轻跳。

师讲解：打音是我们葫芦丝中一个非常重要的技巧，也很有趣。如果你模仿得正确，这只孔雀就会翩翩起舞，如果你表达得不正确，这只孔雀脚就变成了大象腿（生随师表现打音）

2、师生合奏

课堂回放二：孔雀展翅开屏

师出示课题《金孔雀轻轻跳》。

师：仔细听音乐。大家听听看这音乐是几拍子。

生：二拍子。

师：我想看看哪小朋友最聪明，告诉老师二拍子有什么特点？小朋友听听强拍的位置？（强拍击掌，弱拍拍肩）

生：……

师：小朋友有没有注意看老师拍掌很重，拍肩很轻啊！注意重轻的区别，所以二拍子的节奏特征是强弱的区分。希望小朋友记住，呆会跳小孔雀肯定是活泼的孔雀。

师：巩固练习节拍（要求学生在身体其他部位拍打出节奏）

师：好小孔雀音乐熟悉了，那我们再吹奏一遍，孔雀展翅开屏最美了

课堂回放三：孔雀一起跳

师：现在有一只打孔雀被你们美妙的葫芦丝所吸引了，请你们这些小孔雀随着音乐先跳，我这只大孔雀后面慢慢跟来

（师生二部轮奏，轮唱我们在学习两只老虎的时候就已经有所了解，孩子在了解轮唱的基础上进行轮奏）

师：我们合奏地怎么样，那么请你思考一个问题，你这只小孔雀是怎么和我这只大孔雀一起到达目的地的，

生：手叫好拍，（学生分小组讨论）

出示二部轮奏的歌谱（分别请一二声部分开演奏，讲解，分小组练习，用云南之行观看金孔雀舞蹈为诱饵，提高学生学习兴趣）

师：要是老师把你们分成两大组，你们一群孔雀在前面走，另一群在后面走，我相信我们云南的旅游事业将会更昌盛

师：现在要看看你们这两群孔雀跳得是否稳健，能同时到达我们要去的云南

生生合奏

六、案例反思：

1、抓住学生的年龄身心特点，激发、培养学生对葫芦丝学习的兴趣，使学生体验音乐美。

2、注重“美”，以审美为核心，创设情境，营造宽松的教学环境，让学生轻松、愉快地学习。

3、充分调动出学生的学习兴趣，采用自主，模仿，合作，互动的学习方式

要让孩子喜欢葫芦丝，首先应该让孩子喜欢你。你自己首先要先感动自己，自己都表现得不美，怎么让孩子喜欢你，要想让孩子喜欢你，就必须做到爱孩子，要有一颗童心，善于倾听孩子的心声，和他们交朋友，用孩子般纯净，唤起他们的兴奋感，把他们吸引到奇妙的葫芦丝世界里来。