令人百看不厌的电影《音乐之声》优秀观后感

令人百看不厌的电影《音乐之声》优秀观后感（10篇）

1.令人百看不厌的电影《音乐之声》优秀观后感 篇一

刚看完《音乐之声》，余音缭绕。

几年之前曾经看过，但当时阅历太浅，不懂欣赏，如今已没有什么印象，忘的差不多了。今天又看，仿佛是第一次。

经典中的经典啊。影片很清新，男女主人公刚毅果敢，孩子们可爱。个人认为影片可以分为两大部分：爱情;爱国。两人浪漫的爱情有了结果之后，一家人共同勇敢地爱国。

前面的爱情部分很美，但有个问题不太明白。

电影里面的情节是：当Maria意识到自己爱上男主角后，离开了他家，回到了修道院。这时，男主角也意识到自己有些爱上了她，尽管他有了个快要结婚的女朋友，尽管他对这个女朋友可能不是很喜欢。然后，通过院长的点化，Maria又回到了男主角家。然后，男主角就和女朋友分手，和Maria在一起，而且很快就结婚。

我不明白的是：

首先，从Maria的角度来说，在已经知道了男主角有了固定的、快要结婚的女朋友的情况下，Maria意识到自己爱上了他，这时她为了逃避而离开了，回到了修道院。在和院长谈心之后，她决定要面对现实，所以又回到他家。那么当她决定要回来的时候，她是基于什么动机呢?我想，无非两种情况：其一，让自己天天看着那两人在一起的幸福生活，从而让自己明白，自己是不可能的，从而让自己彻底死心;其二，不甘心，回来争取。这一点，我没有看太明白。

不过注意到了这么个细节：回去后知道了男主角和女朋友马上要结婚，知道自己的机会很小了，这时男主角问她“You are back to stay?”，她轻轻摇了摇头，回答是：“only until arrangement can be made for another governess”，关于这句回答，电影里的中文字幕是“除非找到新的家庭教师我才回去”，而我的理解是：这时的她已经伤心透顶，还是想要离开这里的，但是本着为孩子们负责，当男主角问她你要在这里住下么?她的意思应该是“只是在新的家庭教师到来之前(或：等到有了新的家庭教师我就走)”。这同电影中文字幕完全是两个不同的概念，是Maria对待这个问题的两种截然不同的态度。个人认为原翻译中的“除非”是不正确的。

其次，从男主角的角度来说，男主角之前也意识到自己是爱Maria的，但是，Maria走了之后，他和女朋友定了婚，并且准备要马上结婚。而Maria回来之后，他看到她后，就对女朋友说其实自己爱的是Maria，马上同女朋友分手。(爱情，怎么可以这么随便呢?)

我认为，如果爱Maria爱的足够深，那么不管他明不明白她为什么而走，在她走之后，他完全应该去找她(而且完全能够找的到)，如果她肯在一起，那么将会是多么美好的生活;如果她不肯在一起(不管她处于什么考虑)，至少不会给自己今后留下遗憾。

而如果爱Maria爱的不够深，那又怎么可能Maria一回到家，他就马上同女朋友分手，和Maria在一起，而且马上结婚了呢?

因此，他应该是爱Maria爱的很深的。可是事实上，他根本就没有找她，而是继续着和女朋友的交往，定婚，准备马上结婚。如果Maria这次不回来，那么他就和另一人结婚，他不遗憾么?

另外，对那个女朋友，我认为也是有些随便了。哪能另外一个女人一出现，就要和马上要结婚的女朋友分手呢?也许是因为他们本来就不合适，但是，不合适的话，你又为什么打算要跟人家结婚呢?

这是我不太明白的一些细节问题。这个电影值得再三再四地看，也许在下一遍看的时候我就会明白了，也许随着年龄，阅历的增加，也会慢慢明白的。

后面的爱国部分，还是给自己了一些触动。很久没有受过爱国主义教育了，今天看了之后，有一个强烈的感受：生活在今天的和平时代，多好啊!当今的社会，固然存在着这样那样，或大或小的问题，但是，作为个人来说，是自由的，每个人都可以依据自身条件来做一些自己想做的，认为值得做的事情，虽然付出的努力不一定会达到希望的结果，但毕竟，努力就是有希望的啊。如果在战乱的时候，人们连起码的人格和自由都没有，又哪里有条件努力做事情，又哪里来的生活的希望呢?因此，要珍惜现有的一切，享受生活，享受工作。

另外，影片中的大自然让人心旷神怡，我想，Maria的乐观和心胸开阔，应该和她热爱大自然，享受大自然密不可分吧。我要多多向她学习，多多同大自然亲密接触——

这就是我今天看《音乐之声》的感受。

《音乐之声》观后感

2.电影《音乐之声》观后感 篇二

见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯・特拉普上校家7个孩子的家庭教师。冯・特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。玛利亚同他们建立了深厚的感情。

上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。

看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。

这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。自由，是这部影片所要表达的主题之一，我认为。

修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。

她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。

院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。

【观后感2】

今天，我看了一部叫做《音乐之声》的电影。

电影讲述的是这样一个故事：

玛利亚是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱，所以她常常忘记了修道院里的规矩。院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。院长与众人商量后，决定安排玛利亚到一位上校家当家庭教师。

上校的妻子去世多年，留下7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久，都是因为孩子的恶作剧。玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲，而是像个母亲一样照顾孩子，很快跟孩子打成一片。上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。上校与玛利亚之间发生了感情，他们完婚后回到了已被纳粹占领的奥地利，上校并不想为纳粹办事，于是他带着家人逃出了奥地利。

歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的向往。

这部影片还有一个译名叫《真善美》，音乐就是真善美的代名词，我们一定要多看这种电影，将真善美播洒到世界的每一个角落。

【观后感3】

今天下午，我和妈妈一起在迈视网上观看了《音乐之声》这部电影。

故事讲述了修女玛瑞亚性格开朗，活泼，赋有爱心，被修道院院长派到一个有着七个孩子的家庭去当家庭教师。孩子们的妈妈去世了，他们非常调皮，在玛瑞亚之前，他们已经气走了七位家庭教师了。玛瑞亚克服了重重困难，教孩子们唱歌，跳舞，做游戏，逐渐成为他们的好朋友。让他们的爸爸懂得如何去爱他们。最终玛瑞亚得到孩子们的认可，成了他们的妈妈，过着幸福的生活。

其中有一个部分特别好玩：在玛瑞亚来的第一个晚上就下起了大雨，不停地打雷。突然一声雷响，最小的女儿跑进玛瑞亚的房间，她对玛瑞亚说：“姐姐哥哥们都不怕。”刚说完，又一声雷响，4个大点的女儿同时跑了进来，她们对玛瑞亚说：“男孩子们不会害怕!”雷声再次响了，2个男孩也跑了进来，“怎么你们也害怕吗?”男孩说：“我们过来看看她们怎么样了!”玛瑞亚为了缓解他们的情绪，教他们唱起了歌。可怕的夜晚就这样愉快的度过了。

3.令人百看不厌的电影《音乐之声》优秀观后感 篇三

以一个实习修女犸丽亚为主人公，去一个古板乏味的家庭当女家庭教师，她将音乐带到了这个家庭，使整个家都活跃起来，变得自由，变得有趣而丰富多样，连妻子去世后变得严肃而易怒的伯爵，也重新审视了自己，与孩子们亲近起来，她不仅取得了七个孩子的喜爱，与伯爵结了婚，还帮助他们逃离了奥地利，过上全新的生活。

音乐似乎是犸丽亚不可缺少的，她从头到尾几乎都在歌唱，她的乐观、向上、进取都来自于音乐，她使孩子们感受到音乐，接触到音乐，最后喜爱音乐，在最后遇难时刻，仍表演出属于最后一场音乐会，在修女们的帮助下，伯爵一家摆脱了的毒牙，结尾是青青的绿山，蔚蓝的天空，与开头的山坡相互照应。

犸丽亚对自己的人生态度保持不变，当她发现音乐融入她青春活力的生命时，那颗有力跳动的心脏已经使她将音乐带到每一个人的身边，用音乐来解除烦恼，增加快乐，当音乐和大自然的生命力结合在一起之时，她寻找到了自由，一个属于每一个人该有的自由和欢愉，于是，她把自己的一切美丽都倾注在孩子身上，因为，孩子富有一切童真和生命。

整部电影中有两个对比——寇特和劳夫。如果寇特没有犸丽亚的关心的照顾以及其所给予的乐观和重视，就会成为劳夫——一个胆小懦弱，却不肯承认的一个十七岁男孩子，犸丽亚没有见过他一面，所以没有教育他，导致他连自己的女朋友——莉莎都背叛，差点残害了他们一家。有一段伯爵与劳夫的对话，我在此处稍有摘录：“把放下!听我的!把放下!”伯爵颤抖而故作镇定。此时的劳夫被汗虚透了，紧紧地攥着，似乎要把这把无辜的掐断，他放下了。“你到底和他们不一样。”伯爵说。此处激发了他最脆弱的心底，一个不肯承认懦弱的人最脆弱的心脏——我不是懦弱的!于是，他大喊，这声大喊也将他与莉莎的情分断了：“上尉!他们在这里!”……”从这一个小片段可见，是懦弱使他自卑，又是懦弱促使他“勇敢”。再说寇特，他希望成为他的父亲——伯爵先生。可因为伯爵前期的冷漠和无情，使他自卑而胆小，外表却装作强大，让父亲不再冷言冷语。如果没有犸丽亚使他的父亲对他的人生进行改造，他也会成为劳夫，一个胆小懦弱，却不肯承认的男孩子。可见犸丽亚对这一个家庭的重要性。

4.观看电影音乐之声观后感600字 篇四

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。玛丽雅热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢跳跃于静静流淌的小溪旁，喜欢象小鸟一样欢快地歌唱。她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，就应向上帝忏悔。修道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。这其实就应代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样可爱，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人厌恶。而院长嬷嬷所代表的，正是那种智慧父母的化身，她承认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和长处，或者说她更喜欢玛丽雅身上透露出的本真和纯洁。“如何让月光在掌心停留如何摘下浮云钉牢如何使海浪停留在沙滩上”她用自己的歌声唱出了对孩子个体的尊重，唱出了一首流淌与心胸的伟大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。

像小鸟一样快乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心充满了矛盾与恐惧，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。最后，她最后带着院长嬷嬷告诉她的一句祝福，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”勇敢地走进了上校的家。她不明白等待自己的是什么，但她坚信：力量不存在数字中，力量不存在财富中，力量是自己内心的一种自信。她是一个快乐而坚强的孩子，她会让阳光适时地照进自己的心胸，给自己勇往直前的力量与祝福。上校严肃的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的捉弄没有难倒她，她以她的智慧与热情融入到了孩子们的世界，也打开了上校久已经封锁的心灵。

她的到来，犹如给这个死气沉沉的家带来了一缕阳光，给了孩子们温暖，也给了孩子们活力，同时也让上校冰冷的心开始融化了。当她问：“为什么这么可爱的孩子们爱捉弄人呢”回答十分简单：“这样爸爸才注意我们。”这是孩子们最真实的回答。他们渴望父母的爱，渴望父母的回应，然而，他们却没有得到。上校在丧妻之后完全沉浸在一种没有笑声、没有活力的沉静之中。他只是给了孩子们丰厚的物质生活，但却忽视了孩子们心灵的饥渴。这不仅仅让我想到了现实生活中那些捣蛋、调皮，甚至被定性为不听话、不懂事的孩子们，他们的行为不正是在告诉我们他们内心的需要吗这些孩子才是真正需要我们这些父母和老师给予爱和呵护，因为他们的努力没有那么优秀而得不到关注和宠爱，他们便用这种捣蛋的方式来试图引起大家的注意，但是，我们往往会曲解了他们的行为，会更加的不待见他们，致使他们最后走向一条破罐破摔的反抗之路。玛丽雅的到来，让孩子们感受到了一种从没有过的被理解、被接纳、被认可、被关注的温暖，他们不再恶作剧，而是用甜美的歌声告诉父亲、告诉大家，也告诉全世界他们心中流淌的快乐。

5.音乐爱情电影《爱乐之城》观后感 篇五

男主Ryan Gosling，最出名的作品应该就是《恋恋笔记本》了吧。他其实不算是个多英俊的演员，毕竟好莱坞有那么多让人惊艳的面孔，但每一次，他出现在银幕上的时候，都是光芒万丈的，即使是一闪而过的瞬间，他也会给那些角色鲜活的灵魂。这样的两个人组合在一起。对我来说，是盛宴。

然后就是从海报中已经能看出来的完美的构图。在整个两个多小时的电影里，没有一个画面是敷衍了事的。我们看到城市的万千灯火，看到人群熙熙攘攘，看到闪闪发光的漫天星河，看到指尖在琴键上跳跃，看到飞扬而起的裙摆。有很多个瞬间，我从剧情里跳脱出来，被画面惊艳得目瞪口呆。这些年陆陆续续的看了很多很多的电影，越来越少看到这样精致的画面。所以，看到这些画面背后的细腻和专注，让我很感动。这个世界上有这样美好的瞬间和美好的景象，这件事情本身足以让我热泪盈眶。

这是一个歌舞片。

很多人不能接受的地方也就在于它是一个歌舞片。一言不合就开始又唱又跳在我们的记忆里好像是印度或者迪士尼的专利。歌曲舞蹈和传统的讲故事方法不一样，往往要么突兀，要么无关。《爱乐之城》高明的地方就是，它每一首歌每一支舞蹈的旋律都恰到好处地呼应着情节的气氛，歌词的每个字句本身，都是主人公的对话或是独白。

我没有查男女主在这整部电影里跳了多少种舞蹈，反正他们每一支都跳得唯美而惊艳，对我又用了这个词语，惊艳，除了这个词汇我真的想不出什么来表达这种感受。

即使你不想去看这个电影，也可以去听听这个电影的原声带。

最喜欢的两首，《a lovely night》和我放在了推送一开始的《city of stars》。其实这两首歌也算是这个电影里比较有代表性的两个截点了，前者伴随着踢踏舞，男女主意识到彼此的共鸣一点点靠近彼此，后者出现了多次，代表着从童话到现实。

美好的部分讲完了，我们还是要谈遗憾。

《爱乐之城》讲述的是他们相遇，相知，相爱，然后在现实面前退缩妥协，最后彼此分离的故事。我在落魄时遇到了不完美的你，我们一起追过梦想，也各自放弃过希望，最后我们到达远方，却再也没有你在我身旁。

第一次他们弹起《city of stars》，两个人在钢琴前，目光看着彼此闪闪发光。那时梦想那么闪亮，谁都以为未来还有很长很长。最后一次是他们各自实现了梦想，他走过街旁张贴着的她的海报，她吻过孩子和丈夫一起走进酒吧，他走上台介绍自己的乐队，然后看见台下的她，沉默，弹起《city of stars》。

在他弹奏的这一曲里，时光在飞速地倒退，退回到很久很久之前，其实，这就是我们想的，如果。

如果她第一次走向他的时候，他没有粗鲁的无视而是那个时候就已经懂得珍惜她了呢?如果他没有错过她的那场演出，而是坐在台下为她奋力喝彩了呢?如果他们一起去了巴黎，去看那些他们梦想过的地方了呢?他们会一直在一起么?会在清晨睁开眼第一个看到彼此么?会一起吃晚餐，会有一个孩子，然后牵着手来酒吧，在台上的人演出时彼此亲吻么?

浪漫的幻想，经历过的美好或是痛苦，都糅杂在一起。命运也好，回忆也好，它没有如果。

最后，他沉默地坐在钢琴旁，她满眼泪光。最后相视微笑，那些过去的一切都随着音乐结束在时光里。

那个瞬间突然让我想到《begin again》，Adam饰演的前男友站在台上，背着吉他，在耀眼的灯光中唱起他们的那首《lost stars》，凯拉饰演的女主角看着他，他叫她一起，她步步后退。他们曾经离彼此那样近过，如今已是这样遥远。

他们彼此分别时，对彼此说“i will always love you”。正因为他们曾经彼此相爱得这般美好，所以最后落得这般结局才更可惜。

我走出电影院的时候还在想，这两个人，是多么天造地设的一对啊。就像《两小无猜》里的那两个人一样。他们最好还是在人海茫茫中相忘，再也不见，否则，只要能见到，就算分开了，就算各自生活安好，也是要横冲直撞遍体鳞伤地拥抱在一起的。

人有多难遇到一个灵魂伴侣，彼此志趣相投，他懂你的执着，你懂她的梦想，你们是彼此的软肋也是彼此的盔甲，你们一起奋不顾身的走向未知而遥远的梦想。如果有幸遇到了，无论怎样，都不要放开手啊。难的不是相遇，而是相守。难的不是刹那心动，而是在琐碎日常中相濡以沫。难的不是拥有虚无缥缈的梦想，而是在经历了挫折和失望依然不忘初心。

这一切都在最后那支《city of stars》中结束了。开篇时，我说我喜欢这句话“但愿长醉不复醒”。 我们喜欢这个乌托邦一样的浪漫爱情，喜欢这场完美结局的虚幻梦想，我们真的希望，此梦不醒。

但终究电影会结束，美好的一切会终止在某个片刻，音符落下，醉过，酒醒，回忆是回忆，远方是远方。我们歌唱过爱情，歌唱过梦想，剩下的路，还是要自己好好走下去。

6.观看红色电影的优秀观后感 篇六

的确，在《闪闪的红星》中，潘冬子是在那个艰难困苦的环境中成长的英雄少年。他机智勇敢、纯洁质朴。特别是在他那颗象征着革命火种的闪闪红星的指引下，潘冬子积极参加对敌斗争，在恶劣的环境下茁壮地成长。

同时，在家庭方面，他的父母都参加了革命，也在做地下战斗工作。他的母亲为了掩护群众，抛出了最后一个炸药包，一连炸死二十几个爪牙，最后在燃烧的大火中与敌人同归于尽。那一幕深深地烙在了潘冬子的心中，也使小潘子从小立下了一定要去当红军战士的誓言。我们今天生活在“温室”中，很难历经那样的场面，看到这里我也同样在问自己：能否经受住生离死别的考验?

潘冬子在父亲和乡亲们的鼓舞下不断成长，时刻牢记毛主席的话语，用自己的行动践行着誓言。他破坏敌人的碉堡、吊桥，切断敌人的后路，发挥自己的聪明才智同敌人做斗争。他巧妙地把盐巴溶成水，躲过敌人的搜查;和椿伢子给游击队送情报;弄沉了敌人的运粮船;破坏敌人的搜山计划，是个不折不扣的少年英雄。

7.令人百看不厌的电影《音乐之声》优秀观后感 篇七

这部片子给我的感觉可谓是朴实而不缺乏艺术，它向我们展示了一个我们没有经历的时代，在这个时代里，有很多人和事我们都是有分无法理解的。看完这部电影，我让自己努力的记住每一个情节，品味在那个特殊的年代里，一群年轻人所有的特殊而我们无法体会的心理状态。影片中有很多情节让我们捧腹大笑，笑声中让我们感受到影片所特有的主旨，达到了导演排这不片子的目的。

看完这部电影我一直在思索影片到底想告诉我们什么，或者说我们应该在这部片子里学到什么。在电影中我清晰的看到了，在那个年代里，一群年轻人的心理状态，我在想那个时代的他们，是不是能找到我们当代大学生的影子呢，他们的麻木和不求上进的心理，是不是就是现在大学生的缩影呢?当然我们所出的时代不一样，人生观和价值观也不尽相同。

8.战争电影《我的战争》优秀观后感 篇八

一部视觉战争大片

这是一部视觉战争大片，战争场面虽然不能跟二十多年前的《雷霆救兵》恢宏与惨烈相比，但四场战斗也是挺残酷的，气势与拍摄手法绝非充斥荧屏的脑残抗日神剧可比。毫无疑问，无论演员阵容，还是战争场面的声、光、影，本片完全够得上国产大片的水准。我看的是IMAX，很爽!

本片由香港人彭顺执导，与动作片大师徐克导演的《智取威虎山》相比，虽然有几个镜头依稀能看到徐克的影子，但显然不是徐克潇洒飘逸的武侠美学风格。相对而言，我更喜欢《智》剧的风格。

国产片仍然不擅长讲故事

国产大片从《英雄》、《十面埋伏》、《夜宴》和《无极》等开始，摄影技巧、场景设计达到了国际大片的高度，但故事情节却苍白无力，更不必说思想深度了。

本片编剧是大名鼎鼎的刘恒，但故事也讲得不算好，几个主要组成部分之间前后脱节，故事性不强。

军列入朝后在大桥上遭遇美军空袭，美机轮番投弹、扫射，旁边悬崖上暗堡里的机关枪又响了起来，士兵们像割草一样被放倒，还没走上战场就挨了一闷棍。我脑中马上出现《兵临城下》中新入伍的苏军士兵在码头上遭遇德军突袭的惨景，当然了，《兵》剧的场面要血腥、残酷得多。

部分细节经不起推敲

军列入朝遭遇空袭很正常，美军确实掌握了朝鲜战争的制空权，但大桥旁边的悬崖上出现联合国军暗堡就太了。一次战役是我军秘密入朝后突袭联合国军，二次战役后联合国军已退回三八线附近，美军可以空袭我军后方和补给线，但怎么可能在火车畅通的我军后方铁路线筑起暗堡伏击我军列呢?

第三场战斗是孙北川率领九连进占联合国军撤退后的小镇中伏被围，但不可思议的是孟三夏的文工队居然与九连一起进入该镇。虽然我不了解志愿军的建制，不清楚哪一级别的部队才有文工队，但文工队不属战斗序列，怎么可能跟着尖刀连进入最前线呢?为了表现孙北川英雄救美帮孟三夏排雷这一情节，连常识也不要了。

9.电影《空天猎》优秀的观后感作文 篇九

银幕上有不少女演员扮演的军人形象，在这里不得不提一下《战狼》中的余男，余男在《战狼》中扮演的女军人形象外表与他人无二，主要是其酷似男性的个性很吸引人，有别于一般女性的柔弱，和吴军扮演的冷锋旗鼓相当，不相上下。他们是技术上的竞争对手，当然私底下也是男女朋友，彼此吸引，互相倾倒。

范冰冰扮演的亚莉和余男扮演的龙小云还是有着很本质的区别，亚莉不缺勇气，更不缺性感，算是军人中女性魅力比较足的女军人，她就像一块发光的磁铁，吸引他人的目光，而龙小云让人敬畏，没有靠近她的勇气，令人望而生畏。

王鸥在《伪装者》中扮演反派角色汪曼春，军人扮相足够妩媚动人，个性狡黠，心机四伏，看起来没有女军人的豪气，多了点妖气，这个和范冰冰扮演的亚莉没有可比性，毕竟价值观不同，亚莉这个角色更多正能量，当然也显得更加英气逼人。

四旦双冰中的李冰冰曾经在《云水谣》中扮演军队女护士王金娣，穿着军装的李冰冰看起来比较质朴秀气，没有给人大女子的感觉，当然这部戏主要表现的是情感戏。由于时代的不同，范冰冰扮演的亚莉更具现代感，也充满着当代女军人的智慧和勇气。

孙俪在电视剧《玉观音》、《血色浪漫》和《幸福像花儿一样》都扮演过军人角色，孙俪和一般的女演员很不一样，自身似乎带着一股英气，虽然看起来很柔弱，但其实角色个性很刚强。这些角色都烙印着很强烈的时代特色，但个性很直爽，很平易近人。范冰冰扮演的亚莉虽然是空军，但同样有着军人的气质，当然范冰冰由于外表看起来很秀丽，整个军人扮相更显魅力。

好莱坞女星 海莉阿特维尔在《美国队长》中扮演特工卡特，因为是高智商军人，其看起来非常专业和酷帅，好莱坞电影里的女军人和男人一样智慧和勇气兼具，并没有因为是女性要享受特殊优待。其实范冰冰在《空天猎》中的职责也一样很重要，一场单人拯救泥石流中被围困的老百姓同样彰显亚莉这个角色巾帼不让须眉，勇气和身手不比男军人差。

宁静曾经在《黄河绝恋》中扮演过一名女红军安洁，穿着军装的宁静看起来非常质朴和美丽，为了拯救美国飞行员安洁献出了自己年轻宝贵的生命，宁静凭借这部戏还获得第19届中国电影金鸡奖最佳女主角荣誉。当然该片不能和好莱坞电影里那些女兵相提并论，宁静扮演的这个角色更多呈现大爱，虽然她没有矫健的身手，但她拥有军人的勇敢和魄力。和范冰冰扮演的亚莉，她们都有着军人的特质，随时彰显出一名杰出军人的品质。

10.孔子电影的优秀观后感 篇十

为了吸引年轻观众，“子见南子”一幕早在片花中就占了大段时间，银幕中南子挑逗的眼神和微张的嘴唇的确象影片把“子见南子”当成噱头，不少人因此而感觉不悦，对其的定性我们暂且搁置，既然胡玫导演借导演的便利将南子塑造成如武则天、赖斯一般聪慧过人的女政治家，那我也不妨借题发挥，来剖析一下电影版“子见南子”中的南子为何要这样做，老夫子又为何如此应对。

在电影“子见南子”一幕中，南子的出场是从踩着高木屐鞋的赤足开始的，镜头有些轻佻地由下摇上，接下来是精心的妆扮和挑衅的言语，“听你常讲仁者爱人，那你那个‘人’字里，包不包括象我这种名声不好的女人呢？”“‘窈窕淑女，君子好逑’，请问夫子是什么意思啊？”，此时的南子以其聪慧美貌步步紧逼，孔夫子面对直线距离不超过5cm的南子表现出退让和不安，老夫子面对诱惑强作镇静回答问题的模样让南子很开心，因为在她的价值观里，男人都一样，追求的不过是色、名、利，亘古不变。几番交锋，孔子并未讳言自己也追求色、名、利，但老夫子一句“吾未见好德如好色者也！”却显其心地坦诚和品行之难得，老夫子勇于承认自己的缺点，同时也表达自己追求“德行”“仁义”的人生目标，为实现这些目标他愿意约束自己的行为，由此表现出极强的意志力和奉献之心。这让南子迅速明白夫子的心境，回答“世人也许很容易了解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中所领悟到的境界”，此句可谓胡导演的个人心理感悟，也是一个现代人对孔子的忠实评价。当南子与孔子对拜而别时，此时的南子已完全没有开始时的挑逗试探之意，代之完全的尊重和惜别之情。——可怜的孔子，最懂他的是这样一个女人！