高中音乐教师资格面试

高中音乐教师资格面试（精选13篇）

1.高中音乐教师资格面试 篇一

2017上海教师资格证面试：高中音乐《学会聆听》教学设计

一、教学目标 【情感态度与价值观】

聆听《草原放牧》《第六(悲怆)交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。

【过程与方法】

对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。【知识与技能】

学习掌握聆听音乐的方法。

二、教学重点

通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。

三、教学难点

探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。

四、教学用具 多媒体、音响

五、教学过程(一)导入

师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家平时在生活中听歌吗?通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。

(生举手发言)师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗?我们首先来回忆一些基本知识。

(二)新课教授 1.回顾音乐要素

音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。

音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。

一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素;力度是音量的强弱程度;速度是音乐进行中的快慢程度。

2.欣赏《草原放牧》(1)欣赏并回答问题

①哪些音乐要素发挥了主要作用?(节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。)②独奏乐器是什么?(琵琶)③音乐情绪是怎样的?(生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。)《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。

这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。

(2)分别欣赏作品的第一、第二主题

学生练习分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主题：

①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。

②第二主题与第一主题形成鲜明的对比，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美，又好像在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。

3.欣赏《第六(悲怆)交响曲》第四乐章(1)欣赏并回答问题

①作品表达的情绪是怎样的?(缓慢的哀歌)②说出这个乐章调式调性和曲式结构?(b小调，省略展开部的奏鸣曲式)

《第六(悲怆)交响曲》是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。

(2)再次播放音乐，并分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边解说，主要提升学生对音乐的敏感度。

(三)巩固提高

最后分别完整欣赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章，学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。

通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来，可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。

(四)小结作业

师：通过这节课的学习，相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下《长江之歌》，并学唱。下节课，老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里，下课!

六、板书设计

七、教学反思 来源：上海教育人才网

2.高中音乐教师资格面试 篇二

一、深刻理解学科价值准确把握新课程理念

音乐艺术是人类文明和优秀历史文化的重要组成部分。随着社会生产力水平的不断进步和生活水平的不断提高, 音乐已成为人们日常生产生活和学习中不可或缺的重要内容。作为高中教育教学的重要内容之一, 音乐教育, 无论在开发学生智力, 培养学生审美能力、创造能力及合作意识, 还是在帮助学生形成正确的世界观、人生观和价值观等方面, 都具有其他学科无法替代的功能和作用。高中阶段, 广大学生的人格逐步健全, 综合素质和审美水平也在逐步提高, 结合高中阶段学习过程中学习空间和领域的不断拓展, 求知欲望也是空前强烈。因此, 高中阶段适时加强对学生艺术素质培养和审美水平的引导和教育, 对学生健康全面和有个性的发展, 无疑具有不可替代的作用。经过长期的教育教学研究我们发现, 音乐课教学不仅能很好的开拓学生视野, 激发学生的学习和创造潜能, 还能有效培养学生创新意识和创造能力。在新课程改革的大背景下, 如何进一步理解音乐学科所具有的内在价值, 教学中准确把握新大纲的目的和要求, 并大胆尝试用新课程理念指导自己的实际教学, 是我们每一个音乐教师所要面对的首要问题。

与以往传统教学相比, 新课程更加突出了以学生为主体、加大学生自主探究性学习和实践的教学理念。在未来教学中, 我们首先要将如何着力培养学生的高尚的思想道德品质和健全人格的塑造放在首位, 以培养学生正确完善的情感审美能力为核心, 以激发学生自主性学习兴趣为前提, 从以往只注重知识技能传授的概念中走出来, 把对知识技能的传授和讲解, 有机渗透到以音乐审美体验为主的教学过程当中, 以便不断增强学生感受、鉴别、表现、创造音乐美的情感体验能力。其次, 兴趣是激发学生学习的主要动力之一, 我们在安排丰富教学内容和应用多种教学手段的同时, 注意把对学生兴趣开发和培养贯穿到教学活动的全过程, 通过教学增强学生感受、理解、表现和创造音乐美的能力, 培养学生积极主动参与音乐实践活动的欲望和勇气。另外, 高中教育教学, 是以学生为主体的一种群体性教学活动, 传统的音乐课教学, 大多是以老师讲授为主导、学生配合为主体的简单的双边性活动, 在学生大多只能是被动接受老师对知识讲解和技能传授。面对新课程下的学生群体, 在积极鼓励广大学生主动、自愿参与音乐学习的同时, 我们还应努力做到因材施教, 把不同个体的发展与全体学生的参与有机结合起来, 根据学生多样化发展的需求, 为不同个性学生的发展尽可能提供空间。音乐课教学就是对音乐艺术的具体实践, 因此, 重视音乐实践, 鼓励音乐创造, 努力开发学生的内在潜质, 不仅能增强学生丰富的想象力, 还能锻炼和加强学生的自信心和创造力, 这不仅是新课改的目标, 也是音乐教学的内在本质。通过课堂教学, 不仅能使学生认识到音乐艺术是人类文明和智慧的结晶, 激发学生了解和热爱祖国优秀音乐文化的热情, 增强民族意识和爱国情感, 还能教育学生树立正确学习、理解和尊重世界其他国家和民族不同文化的多元文化价值观。

二、结合模块教学模式加快教师角色转型

知识经济飞速发展和国际竞争日益激烈是21世纪的主要特征。我国经济发展在推动教育前进的同时, 对教育的未来发展也提出了新的要求, 因此, 新课程改革不仅是教学模式和学科价值定位的变化, 更主要的是教育理念和培养目标的根本变化。然而, 教育领域的的任何改革, 又都必须通过全体老师的教学实践才能得以实现的。“教师是蜡烛”“教师是辛勤园丁”等传统教育时期曾经对教师的赞美之词, 至今在社会上任然广为流传, 然而, 面对教育客观性变化和新课程改革的要求, 作为教学一线的老师, 我们应该积极顺应教育改革的潮流, 根据新课程的要求, 加快自己在教学中角色的转变。与以往相比, 新课程下教师角色的转变主要表现在:

(一) 教学方式的转变

我非常欣赏这样一句话:“坐下来, 和同学生们一起看世界”。新课程下我们首先应该从传统的教学理念和模式中走出来, 学会站在高中学生的角度来了解学生的知识水平和心理需求, 从灌输型知识讲解模式的主导者, 转变为学生学习的组织者、指导者、帮助者或促进者, 结合课堂教学, 灵活使用教材, 巧妙引导学生注意关注社会、生活、科技等的发展变化, 鼓励学生大胆展开自主探究学习的能力建设, 通过建立新型的学习思想和方法, 加强对学生的自我实践和情感体验的能力的培养。新课标在课程目标设置上明确要求:结合音乐鉴赏、歌唱教学、音乐创作教学以及舞蹈和戏曲知识教学, 倡导学生在不同教学环节中建立体验、模仿、探究、合作的全新学习方式, 突出学生在教学活动中的主体地位, 构建平等互助且益于师生交流的教学环境和师生关系, 充分调动学生自主学习的兴趣和积极性。同时, 老师应尽快做到从重知识传播向重学生全面发展的转变, 从统一规格教学向注重学生个性差异教学的转变, 从重老师主导向重学生主体转变, 改革过去单向灌输式的传统化教学模式, 最终让老师不仅成为传播知识的使者, 更是学生获取知识、树立理想和自身全面健康发展的良师益友。

(二) 教学重心的转变

我国中学阶段的音乐教育, 长期以来总是在“知识与技能传授”的泥潭中重复轮回。以往的教学中, 老师的教学重心往往过于注重对相关专业知识和内容的讲解, 却往往忽视了学生自身对音乐作品所蕴含的艺术性和真、善、美等内在情感的体验。我们都知道, 离开对情感体验和审美来谈音乐, 音乐就如同一具只有躯壳而没有灵魂的僵尸。显然, 这种重“知识”轻“艺术审美与情感体验”的教学模式, 已不能完全适应现代教学思想和理念的需要。因此, 今后的音乐教学中, 我们要及时转变教学重心, 教学实践中注重学生主动参与音乐审美和情感体验, 使学生在“审美”与“体验”的过程中接受艺术美的熏陶。与此同时, 通过具体的音乐作品和生动的音乐实践活动的巩固和深化, 帮助学生逐步树立群体意识和合作精神, 教会学生用无私的爱和崇高的美去感染身边的每一个人, 为建立充满爱和美的和谐社会奉献所有。

(三) 自我认识的转变

由于不同科目在高中教学实际中因所处位置的差异, 艺术课教学在很多地方和学校长期处在一个可有可无的、点缀式的所谓副课的位置。由于历史等原因, 很多领导和教师至今仍对艺术课教学及其作用在学生成长中所具有的意义漠然视之, 这种错误思想和理念, 曾使得音乐艺术教育的改革和发展显得非常困难, 造成的直接后果就是艺术课老师纷纷想法子转行或跳槽, 甚至出现有的学校没人愿意担任高中艺术课教学工作的局面。大力推进素质教育不断发展今天, “不求个个升学, 但愿人人成材”的人才培养新理念, 首先要求我们教师要彻底屏弃传统的“一心装着升学率, 两眼盯着好学生”的思想和做法, 而且要逐步树立“为了一切孩子”的新型育人观念, 最终使每一个孩子都能得到全面发展。因此, 根据新课改的要求, 我们要重新审视自己所处的位置和作用, 逐步从以往错误、消极的思想意识里走出来, 认真研究新课标, 树立教学新理念;教学中不断反思、不断进取, 认识和总结音乐艺术在学生健康、全面发展中的作用和意义, 只有这样做, 才是我们对素质教育更加正确和全面的理解和认识。

总之, 作为教育教学活动中的决定性因素, 教师在担负教育学生重要任务的同时, 也要从自己的教学实践中不断进行总结, 根据新课程的理念和要求及学生的思想、心理发展、知识结构等情况, 及时调整自己在教育教学中所扮演角色, 通过这种适当变化, 逐渐与学生形成一种信任、平等、和谐、融洽的关系, 而这种良好关系的形成, 最终又直接影响和决定着教育教学工作的效果。因此, 新课程下教师角色的适度转型, 不仅可以使我们的教育教学实现事半功倍的目标, 让我们从中受到新的启发和教育, 更让学生真正感觉到教师不仅是一座知识的宝库, 更是高尚品格的代表, 是值得信赖的朋友, 也是终生敬重的楷模, 在“教学相长”中全面实现人民赋予我们的圣神而光荣的伟大使命

参考文献

[1].普通高中音乐课程标准.人民教育出版社.

[2].高中音乐鉴赏.湖南文艺出版社.

[3].音乐课程标准解读.王安国、吴斌.北京师范大学出版社, 2002.

[4].新课程背景下的公共教育学教程.余文森.高等教育出版社, 2004.

3.高中音乐教师资格面试 篇三

关键词：转变 教学观念 教师角色 教学方式 高效课堂

高效课堂，顾名思义，即“在有效课堂的基础上、完成教学任务和达成教学目标的效率较高、效果较好并且取得教育教学的较高影响力和社会效益的课堂”。它以其“轻负担，低消耗，全维度，高质量”的特点赢得了广大教师的喜爱，因而在各个学段的教学中得到了较好的推广。笔者认为，在高中音乐教学中也应该推行高效课堂建设，下面，笔者就从高中音乐教师的角度谈谈怎样进行高效课堂建设。

一、教师转变教学观念和角色

高效课堂的高效是以学生为主体的高效，而不是以教师为主体的高效。在整个的教学设计和实施的过程中，都应该变“以教师为主”的教学观念为“以学生为主”的教学观念，教师的角色也由教学的主导者变为教学的引导者。

1、在教学设计中，教师应以学生为主体来设计教学。教学应该以提高学生的能力，提升学生的素养为目的，教学重难点的把握也应该从学生的学情出发，了解学生已知和未知的知识，以此来设计整个教学过程。比如：在音乐鉴赏课的教学中，我们应该以加深学生对音乐的领悟和感受为教学目的，同时在了解学生对音乐素材的熟悉程度，设想学生在音乐理解上的难点的基础上设计教学过程。

2、在教学实施的过程，应该时时刻刻关注学生吸引和理解知识的情况，整个课堂不应过分强调教师的个人表现或课堂的完整性，而应更多侧重学生学习的效果。比如：在音乐课的教学中，教师的范唱、范奏固然重要，但不能替代学生的表现过程。课堂中，宁可少一点教师的表现，给学生多一点表现的机会，让学生在课堂中真正地学到知识。另外，在教学实施的过程中，对于学生难以理解、难以吸收的知识可以灵活应变多讲一点，而对于学生已知的知识宁可少讲一点，讲不完都不要紧。

只有在课堂设计和实施两个方面都做到转变观念，真正以学生为主，才能实现教师角色的变化，把教师从繁杂、低效的知识灌输者、传授者变成学生学习的引导者、启发者。

二、教师转变教学方式

高效课堂的实施关键要教师转变传统的教学方式。传统的教学方式主要以教师讲授为主，一般是“教师讲授——学生理解、接受”的教学流程，即使延伸到课后的练习环节，也是“学生练习——教师评讲”的教学流程。这样的教学方式使得学生缺乏表现的机会，难以真正调动学生的学习积极性。而高效课堂则要求我们采用以学生自主探究学习为主的教学方式，最大限度地保证学生的教学效果。

下面就怎样调动学生的学习积极性，引导学生进行自主探究学习谈几点具体做法：

1、创设一个良好的音乐氛围，引导学生入境。

音乐课的特点就是主要依靠听觉的刺激来吸引学生，在课堂一开始，音乐老师可以播放和课程有关的音乐或视频，调动学生的学习积极性，让学生快速进入创设的情境中。例如：在《高亢的西北腔》一课的教学中，课前我就播放了几首著名的西北民歌，让学生提前就进入到我预设的教学环境当中，从而，为教学过程的顺利实施和学生有效学习本课内容做了良好的铺垫。

2、认真备课，拓展思维，引导学生认识音乐作品中蕴含的多元文化信息。

教师要力求全面、细致的掌握所要教授的新课内容，并适当的拓展引导学生认识音乐作品中的“非音乐”文化，使学生在学习具体音乐作品的同时，能够认识到音乐与其他学科之间的紧密关系。例如，在《高亢的西北腔》一课的教学中，在学习了“花儿”这一独特的歌唱形式的基础上，我对歌曲《上去高山望平川》的唱词部分做了引导性的教学，让学生认识到了看似平常的两段歌词，第一段意在写景，为后段做好铺垫。第二段意在抒情，具有深刻的哲理性。歌词中典型 “双句双字尾” 的格式特征，是“民间格律诗” 的形式和手法，其上句采用2+2+3的七言奇数句，下句采用3+3+2的八言偶数句……。如此一来，把对音乐的认识与理解拓展到了文学的领域，令学生耳目一新。

3、巧妙设计问题，引导学生思考。

在课堂上，老师尽量少讲，特别是少给具体的结论，让学生自己多些思考的空间。因而教师要巧妙地设计问题，启发学生的思考。一个设计精巧，难易得当的问题的提出，往往可以显著提升教学效果，甚至成为整个课堂教学中的“点睛”之笔。例如，在《复调大师——巴赫》的教学过程中，我播放了两段音乐片段，分别是复调音乐和主调音乐，然后请学生说出两种音乐表现形式的不同，并用线条的形式让学生选择相应的线条。更加具有启发性的是提问学生：“为什么分别要用主调音乐和复调音乐来表现作品中的两个分曲？起到了怎样的作用？”学生在这个环节上进行了独立的思考，最终得到的结论经过了学生的自主学习，教学效果一定比教师的灌输要好得多。

4、设计丰富多彩的活动形式，让学生在活动中学习，在活动中提升自我。

音乐课的教学目标除了加强学生的理解、感悟外，更重要是提高学生音乐素养和音乐鉴赏水平。在音乐课上，既可以根据课堂的需要灵活地选择独唱、轮唱、小组唱、齐唱等多种不同的演唱形式，也可以采用个别提问、小组讨论、集体实践等多样的活动形式，让全班学生都积极参与进来。例如，在《复调大师——巴赫》的教学过程中，最初，我让大家集体齐唱了《同一首歌》，为主调音乐的学习埋下伏笔。中间问题的提出，既有小组的讨论也有独立的发言。在最后拓展环节，充分发挥学生的创造性思维，每个人大胆设计如何应用主调、复调形式去表现《保卫黄河》这一音乐作品，从中选择出最佳方案，集体实践。通过独唱、齐唱、二部轮唱、三步轮唱，使个体和群体都能积极主动地参与进来，真切体验不同音乐表现形式的不同艺术效果，让学生真正认识到了什么是主调音乐，什么是复调音乐，对整个课堂所学内容起到了良好的巩固作用，也进一步加深了对所学知识的理解。

总之，在整个课堂教学的实施过程中，教师的主要工作是创设情境、拓展思维、设计问题和活动等方面，而问题的解答以及活动则交给学生自主进行。在这个以学生活动为主的教学过程中，短短一节课时间，让学生的能力得到锻炼，知识得到巩固，教学效果得到保障。这或许就是高中音乐老师有效实施高效课堂教学的一条捷径。

参考文献：

[1]李召存.教学中主体参与的有效性分析.中国教育学刊，2000，（10）.

[2]叶澜等.教师角色与教师发展新探[M].北京：教育科学出版社，2001.

[3]辜伟节.优化教学：提高效率的理想境界.江苏教育报，1998、1、13.

4.高中音乐教师资格面试 篇四

初中音乐教师资格面试《七子之歌》教案

七子之歌

课型：新授课

课时：1课时

教学目标：

1、情感、态度与价值观目标

培养学生对音乐的兴趣，增进学生的爱国主义情怀。

2、过程与方法目标

通过教师范唱，学生练唱及比赛，培养学生的歌唱表现力、创造力及团队合作力。

3、知识与技能目标

能够准确并有感情的演唱该歌曲，并能够为歌曲编配简单的舞蹈动作。

教学重点：

准确并有感情地演唱该歌曲。

教学难点：

空拍的正确演唱及为歌曲编配简单的舞蹈动作。

教学过程：

一、组织教学

教师运用奥尔夫节奏练习法，通过四个节拍的练习进行组织教学。（这种组织教学的方式有利于集中学生的注意力，引导学生快速进行到本节课的学习中来。）

二、情境导入环节

上课之初，教师播放展示大陆、港澳台的视频及图片，然后，学生谈感受。教师通过视频的赏析引入课题《七子之歌》。

三、新授环节

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（一）教师自弹自唱阶段

教师自弹自唱该歌曲，学生初步感受歌曲的情绪、风格并进行回答。针对学生的回答教师予以总结。

（二）学生练唱阶段

教师唱一句，学生练一句，进行逐句练唱。在练唱过程中，注意学生在演唱中存在困难。如歌曲中空拍的正确演唱。针对这个难点，教师通过节奏朗读法解决。

四、巩固环节

在学生学唱完之后，教师视学生人数进行分组。各小组之间进行分句比赛，巩固学生对歌曲演唱的掌握程度。

五、编创环节

在学生能够准确、连贯并有感情的演唱完该歌曲后，教师引导学生为歌曲编配简单的舞蹈动作。各组选派代表，进行展示汇报，教师针对学生成果进行鼓励性评价。

六、教师小结

师生共同总结本节课的收获，请学生畅谈本节课所学知识与收获，引导学生更加热爱祖国，立志报效祖国。

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5.音乐教师结构化面试问题 篇五

新的形势对中小学音乐教师提出了更新、更高的要求。

我认为，作为一名音乐教师，首先应具备良好的职业道德。每一位教师都应具备高尚的思想道德情操，应当热爱自己的教育事业，有着强烈的教育事业心和使命感;应当具有热爱学生的深厚情感。

其次，作为一名音乐教师，还应该具备复合的音乐专业技能。不仅包括“唱、弹、跳”三大基本功，还要逐渐掌握合唱指挥、乐器演奏以及音乐创作等复合的专业技能。同时，课外艺术实践也是音乐教师的任务之一包括组建管乐队、民乐队、鼓号队、舞蹈队、合唱队等等。

6.高中音乐教师资格面试 篇六

1.欣赏歌曲《映山红》，感受歌曲表达的情感。

2.采用聆听法、教唱法、小组合作等方法，体会歌曲情感表达的变化。3.了解音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用，并能演唱歌曲的主旋律部分。

二、教学重难点 【重点】

欣赏歌曲《映山红》，感受歌曲的情绪情感。【难点】

歌曲中节奏的掌握。

三、教学用具 钢琴、多媒体

四、教学过程(一)新课导入

播放电影《闪闪的红星》视频片段，提问学生电影的名称。教师总结“刚才播放的是电影《闪闪的红星》视频片段，这部电影故事以一九三七年红军长征作故事背景，讲述了艰难困苦的环境中成长起来的少年英雄潘冬子的故事。在这部电影里面有三首红歌广为流传，它们分别是《红星歌》《红星照我去战斗》，以及今天我们要欣赏的歌曲《映山红》。”

(二)初步感知

1.初听歌曲，教师设置问题：歌曲的情绪是怎样的? 学生自由发言;

2.再次聆听歌曲，教师设置问题：歌曲的速度是怎样的? 学生自由发言;教师进行总结：歌曲的速度是舒缓的。(三)探究学习

1.学生聆听音乐，对照歌词，体会歌曲表达的情感;2.引导学生分析歌词的反复句及作用;3.教师钢琴伴奏，带学生学唱歌曲部分;4.播放《映山红》在《闪闪的红星》电影里出现的视频片段，讲述该电影片段的故事背景，加深对歌曲的理解;5.学生思考电影插曲在电影中的作用;6.学生跟随音乐有感情地演唱歌曲。(四)拓展延伸

欣赏《闪闪的红星》中的插曲《红星照我去战斗》，对比歌曲《映山红》分小组讨论，两首歌曲有何异同，并由小组代表进行发言。

(五)课堂小结

今天我们学习了歌曲《映山红》，通过歌曲感受到了电影所表达的思念之情和爱国之情。那些不能忘记的历史，会通过不同的艺术形式一直传承下去，我们应该牢记革命烈士为我们今天的幸福生活所作的努力，向我们的英雄们致敬!同学们也可以利用课余时间观看《闪闪的红星》这部电影，加深对今天所学歌曲的理解。

7.高中音乐教师资格面试 篇七

普通高中音乐艺术生专业教师管理一、前言

随着我国素质教育的不断推进，高中教学管理工作取得了长效的发展，从高中学生的人员结构来看，艺术生的数量不断增加，尤其是音乐艺术生的数量不断增加，为了给高中音乐艺术生提供良好的学习环境和宽松的艺术环境，增强高中音乐艺术生管理的针对性，专业教师在做好高中音乐艺术生管理工作中应该采取合理有效的管理方法，从高中音乐艺术生管理工作中容易出现的问题出发，坚持宽容和责任相兼顾的原则，创新管理体制，为高中音乐艺术生的教育和升学创造相对宽松的环境，促进高中音乐艺术生的成长成才。

二、高中音乐艺术生管理工作中容易出现的问题

1.管理灵活化程度不够

管理灵活度不够是专业教师在高中音乐艺术生管理工作中容易出现的一个问题。对高中音乐艺术生的管理工作不同于对普通学生的管理，因此不能够仅仅依照管理制度和管理规范对他们进行要求。但在日常的管理实践中，专业老师的管理灵活性不够，有的时候为了追求管理任务和管理指标，忽视了对高中音乐艺术生的艺术实践性教育，使艺术生与艺术环境孤立开来，拒绝了音乐艺术生的某些合理需求，在一定程度上挫伤了音乐艺术生的积极性和主动性，不利于音乐专业教育。此外，管理灵活度不够还体现在管理方式不能适应教学环境的变化上，尤其是缺少针对于高中音乐艺术生的教学计划和教学时间安排，使得专业教师不能从教学的时间问题和教学重点出发合理调整管理策略。

2.不能为音乐艺术生创造良好的环境

高中音乐艺术生学习环境的创造对于其成长成才具有重要的意义，然而当前在对高中音乐艺术生的管理中，青年教师不能充分认识到艺术环境对于高中音乐艺术生的影响，对艺术环境的营造不够。当前，高中教育很大程度上还停留在对升学率的评价上，因此对于专业教师来说，其教学和管理工作的重点也放在了专业性、应试性的技巧方面，忽视了艺术环境因素对学生成长成才的影响，使得学生的艺术能力培养与艺术环境隔绝，可能在一定程度上学生的应试技巧取得了明显的进步，但对于高中音乐艺术生的长久发展和艺术生的能力培养不能起到良好的作用。

3.管理的随意性较大

从高中音乐艺术生的年龄因素以及学习环境等因素考虑，高中音乐艺术生与普通学生相比学习的压力相对较小，叛逆性格更为突出，因此，在一定程度上加大了管理的难度。对于专业教师来说，既要忙于学生的专业性教学，同时又要将一部分精力分散出来处理学生的个人问题，在一定程度上增加了管理的随意性。

三、专业教师如何做好高中音乐艺术生的管理

1.宽容与责任

专业教师在做好高中音乐艺术生的管理工作中，一个前提性的工作就是做好足够的宽容与责任。要充分理解高中音乐艺术生处于这个年龄段的心理特征，坚持宽容的原则，理解他们所做出的别人看起来荒诞的事情，要充分尊重学生的艺术表达，减少学生的挫败感，多采用鼓励性教学和引导性教学的方法，让学生在艺术环境中感受和掌握音乐表达和音乐鉴赏技巧。同时，专业教师应该承担更多的责任，要本着对学生负责的原则，了解学生、理解学生、走进学生，与学生做朋友，解决学生各方面的疑惑，为学生的学习创造好的环境。

2.注重艺术环境的营造

艺术环境的营造对于高中音乐艺术生具有潜移默化的作用，同时也是专业教师做好高中音乐艺术生管理工作的重点。艺术环境的营造应该有针对性，结合学生所学的专业课，坚持能力培养和艺术熏陶相结合的原则，纵深化拓展艺术环境营造，将艺术环境营造的方式与教学效果紧密结合起来，使学生在艺术环境的氛围下感受艺术魅力，增强对艺术的理解和热爱，更好的投身于音乐艺术的学习中。

3.尊重个性，因材施教

尊重个性、因材施教是专业教师做好高中音乐艺术生管理的又一项重要措施。这里所强调的音乐个性不仅体现在学生自身的个性上，同时也是指学生在音乐艺术鉴赏和再创造过程中自我认知能力的表达上，要尊重学生的艺术创造，允许和鼓励艺术上的“不和谐音符”，倾听学生对于艺术创造的想法，让学生自我表达个人的艺术见解，挖掘学生的艺术潜力有针对性的教育和培养。此外，专业教师还应该对高中音乐艺术生进行针对性的教育，因材施教。要充分把握学生的兴趣爱好、能力特长、理想目标等因素，鼓励学生发扬自身的优势条件，并进行针对性的教育活动，要充分听取学生的意愿，制定其实可行的个人培養和教育方案，同时要注重培养学生内部的团队精神，将优劣势互补的学生编组进行熏陶教育，增强学生的学习能力和综合素质。

四、小结

高中音乐生管理工作不同于对普通高中生的管理，有其自身的特点，专业教师在做好高中音乐艺术生的管理工作时必须从客观实际出发，尊重和理解高中音乐艺术生这一群体的特点，及时调整相应的管理措施，增大对高中音乐艺术生的宽容和理解，为他们创造合理的艺术环境，尊重每位学生的艺术表达，从学生的成长和成才出发，承担更多的责任，充分把握学生的兴趣爱好、能力特长、理想目标等因素，鼓励学生发扬自身的优势条件，有针对性地进行教育和管理，促进高中音乐生管理的科学化，为我国素质教育做出新的贡献。

参考文献：

[1]苏昳.打造积极健康的“艺术范儿”——浅探爱的教育在中学艺术生管理中的意义[J].科技信息，2010，（18）.

[2]王香美.以情感教育提升高校艺术生管理水平[J].资治文摘（管理版），2010，（02）.

[3]余昌海，余学兵.试论艺术生创新意识和能力的培养[J].中国成人教育，2008，（12）.

[4]张艳.艺术生心理特点的研究与对策[J].职业技术，2011，（05）.

8.高中音乐教师资格面试 篇八

四川教师资格面试采取结构化面试、情境模拟等方式，通过抽题、备课(活动设计)、回答规定问题、试讲(演示)、答辩(陈述)和评分等环节进行。

[音乐学科教案]

[示例一]

小学音乐《剪羊毛》教案

一、教学目标

【情感态度与价值观】

完整而充分地聆听歌曲，感受源于劳动的律动，知道音乐与生活、劳动密不可分，感受劳动的快乐。

【过程与方法】

通过多种教学手段，尝试角色扮演等活动，能够对学习产生兴趣，获得音乐的创造力、感受力和表现力。

【知识与技能】

学会用热情、饱满的情绪演唱歌曲。

二、教学重难点 【重点】

学会用热情、饱满的情绪演唱歌曲，体验劳动的快乐。【难点】

准确把握好歌曲中附点节奏型和四分休止符的演唱。

四、教学准备

钢琴、多媒体、打击乐器

五、教学过程(一)导入新课

1.常规发声练习，烘托课堂气氛。

(我们用最明亮的声音开始我们今天的课堂吧!)

2.教师以启发式提问的形式展开课堂，病体问同学们：“有谁会在家里经常帮助爸爸妈妈做家务呢?”通过学生的回答，联系热爱劳动的主题，同时播放大草原上的风声，模拟草原场景创设情境，并顺势引入新课《剪羊毛》。

(二)欣赏歌曲

1.播放澳大利亚民歌《剪羊毛》，感受歌曲表现了什么音乐情绪。(欢快活泼)2.再次欣赏，感受歌曲的内容。

(师：这是一首澳大利亚的民歌《剪羊毛》，歌曲中的小朋友剪下了许许多多的羊毛，你们看这些羊毛像什么?白云、雪堆、丝绵等)(三)学唱歌曲

1.老师弹唱歌曲，学生小声哼唱。

(师：牧场里小朋友都唱起来了，他们的歌声都感染了老师，我也想用歌声表达愉快的心情。你最喜欢老师唱的哪一句?试着唱一唱。)2.老师弹琴，学生用“la”轻声模唱旋律，注意强弱拍和换气。3.把“la”改成唱名学唱乐谱，注意乐句的连贯。

4.教师结合课本，讲解前八后十六的附点音符和四分休止符的唱法。(解决节奏问题)5.出示节奏，练习附点音符和四分休止符。(教师示范节奏)

6.轻声填词，咬准字音，跟上节奏。

7.教师指导学生模唱带色块的旋律，说说这句与其他句的旋律有什么不同?(整篇歌曲的旋律是呈现欢快活泼地，节奏较紧凑，带色块的句子旋律节奏变宽，时值变长，唱出了羊毛的洁白。)

8.用热情、饱满的情绪，轻盈而有弹性的声音演唱歌曲。

(师：就让我们用热情、饱满的情绪，轻盈而有弹性的声音完整地演唱一遍歌曲，通过歌声以及你的表情，把我们对劳动的热爱还有自豪的心情表达出来，好吗?)9.演唱后，试着说一说你体会到剪羊毛时怎样的快乐?(体会到劳动的快乐，丰收的喜悦)(四)扩展延伸，表现歌曲

同学们四人为一小组，选择合适的打击乐器，为第二段旋律自由编配器乐伴奏。

(1)学生分组讨论，自由展示。(2)师生评价。(五)小结作业

1.师生共同总结：受到了歌曲欢快、活泼的情绪，体会到了劳动创造幸福的真谛希望同学们能用自己的双手创造出自己的幸福生活。

2.课下把《剪羊毛》歌曲中的描写的画面画下来。

四、板书设计

五、教学反思 略

（来源于网络整理）

[示例二]

初中音乐《远方的客人请你留下来》教案

一、教学目标

【情感态度与价值观】

完整而充分地聆听歌曲，感受少数民族音乐文化的美，拓宽音乐文化视野，弘扬民族音乐。

【过程与方法】

通过反复聆听以及小组合作探究法，学生能够进一步提升音乐欣赏能力，感受作品背后的人文内涵。

【知识与技能】

能够听辨不同的音乐主题，并感受歌曲的情绪变化。

二、教学重难点 【重点】

听辨不同音乐主题、分析演唱形式，感受情绪变化，完整欣赏歌曲。【难点】

理解领唱与合唱相结合的演唱方式，并尝试哼唱歌的主旋律，理解乐曲背后的民族文化内涵。

四、教学准备 钢琴、多媒体

五、教学过程(一)导入新课

1.教师为同学们展示彝族的服饰和生活的照片，请同学们猜一猜这是哪个民族? 学生自由回答。

2.教师介绍彝族的基本概况，顺势导入本课。(二)感知歌曲

1.教师播放歌曲《远方的客人请你留下来》音频，初步感受乐曲的情绪和速度。

(师：《远方的客人请你留下来》是我国少数民族音乐中非常著名的一首创作歌曲，谁来说一说听完之后你有什么样的感受呢?它的速度又是怎样的呢?欢快、抒情的情绪;速度稍快。)教师提问同学们，这首歌曲中你都听到了哪些演唱形式呢?(领唱与合唱相结

合)再次聆听歌曲，并请同学们感受彝族人民的心情。(热烈、欢庆的心情)(三)探究歌曲

1.老师弹唱歌曲，请同学们根据旋律特点划分乐段，并请同学们用字母将每个乐段标记出来。(师：请同学们仔细思考一下，这首乐曲一共可以分为几个部分呢?两个部分。)2.请同学们将三段歌曲分别标记为A、B，引领学生分段对不同乐段展开赏析。

(1)播放乐段A，并分析其音乐主题、情绪、基本音乐要素以及主奏乐器。①这段音乐带给你什么样的感受?(欢快的)②请结合谱例，尝试说一说这样欢快的感受是从哪里体现出来的?(速度较快、附点节奏、前倚音的使用。)③这段音乐讲述了什么内容呢?(上下对偶的两句歌词，展现了日常生活和丰收的场景)④这里所采用的演唱形式是什么?(独唱)(2)播放并引领同学们分析乐段B。

①请同学们以说一说乐段B在情绪上和乐段A有什么不同?(情绪更舒缓了一些)②从哪里可以听出来这样的情绪变化呢?(出现了长时值节奏、音区跨度变大、演唱也更加抒情。)③这段音乐讲述了什么内容呢?(热情的挽留客人)④这里所采用的演唱形式是什么?(领唱与合唱相结合，两个声部。)(3)请同学们利用以往学习过的知识，回顾少数民族音乐中衬词的作用。(带有地方方言色彩，祈祷烘托气氛、表现情感的作用。)3.教师提完整播放歌曲，请同学们思考这首歌曲传达了彝族人民怎样的情感?(热情好客、友好;五十六个民族是一家。)(四)扩展延伸，表现歌曲

请同学们一起听赏《彝族舞曲》，并谈一谈你对彝族音乐的印象。(1)学生分组讨论，各抒己见。

(2)师生共同总结。(旋律上装饰音较多、音域跨度比较大;歌词中会频繁出现衬词;演唱形式多样。)(五)小结作业

这节课我们欣赏了彝族音乐作品《远方的客人请你留下来》，认识了勤劳、热情的彝族人民，他们能歌善舞、热情好客，他们用歌声传递着深厚的友谊。请同学们课下搜集更多有关彝族生活、习俗方面的人文知识，下节课带来与同学们一起制作一个“走进彝族”的音乐手抄报。

同学们，下课!

四、板书设计

五、教学反思 略

（来源于网络整理）

[示例三]

高中音乐《金蛇狂舞》教案

一、教学目标

【情感态度与价值观】

聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。

【过程与方法】

在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。

【知识与技能】

带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。

二、教学重难点 【重点】

反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。【难点】

理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。

三、教学用具 多媒体、钢琴

四、教学过程(一)情景导入

1.教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过?”

学生自由回答。(《金蛇狂舞》)2.教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢?”由此，顺势导入本课。

(二)初步感知

1.初听乐曲，乐曲表达了什么情绪?听此乐曲可以想象一幅什么样的场景?(欢腾的情绪;营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景)2.请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。(聂耳，是我国30年代著名的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。)3.乐曲的体裁形式是什么?(民乐合奏曲)(三)探究学习

1.再次聆听《金蛇狂舞》，通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。(乐曲分为几个部分?乐曲演奏主要由哪些乐器组成?全曲由三部分反复交替

组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。)2.分段听赏音乐作品。(1)分析第一段

①聆听第一段，这段音乐描述了什么场景?(比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。)②带领学生哼唱旋律。(2)分析第二段

①聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同?作者是如何来表现的?(情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。)②带领学生哼唱旋律。(3)分析第三段。

听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么?(金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。)3.探寻音乐的创作手法。

请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢?这是一种什么创作手法?(乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳(si)结顶”。)4.思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法?怎样演奏才能更准确的表达音乐情感?(“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式;演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。)5.通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发?(三)拓展延伸

1.教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢?

学生讨论，并自由发言。

2.师生共同总结。(两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。)(四)小结作业

1.师生用问答的形式，共同总结本课主旨。(结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化)2.下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。

五、板书设计

六、教学反思 略

9.高中音乐教师资格面试 篇九

2015江西教师资格证面试：初中音乐说课稿《摇篮曲》 相关推荐：江西教师资格证面试说课丨江西教师资格证面试

中公江西教师网-2015江西教师资格证面试认定时间在每年的4-7月份，每年一次。认定采取网报和现场领取材料相结合的原则进行。

教材分析

本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。

教学目标

(1)认知目标：了解萨克斯管及历史。(2)能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。

(3)德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。教学重点难点

本节课的重点是;掌握萨克斯管的基本演奏(包括姿势、口型、手型及简单的指法)，并演奏乐曲《摇篮曲》。

本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。教法学法 教法

在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。具体运用以下教学方法：(1)探究发现法，(2)器乐讲解示范法，(3)实践练习法，(4)模仿、接龙，(5)欣赏体验等。

学法

(1)、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。

(2)、注意与他人和教师沟通合作。

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(3)、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。

教学过程

(一)导入新课(3分钟左右)首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。(二)新课教学

1.认识了解萨克斯管(5分钟左右)[课件] 1)、萨克斯管的简介(阿道夫-萨克斯的头像挂图)2)、萨克斯管的种类及音域(五种萨克斯管的挂图)3)、萨克斯管的构造(萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。)2.掌握萨克斯管的基本演奏(12分钟左右)(包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等)这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。

3.学习吹奏《摇篮曲》(15分钟左右)这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去“歌唱”，尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。

4.展示自我表现自我，并进行创造性的表演。这是本节课的高潮部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。

(三)拓展延伸

欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格(古典与爵士)，并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。

(四)结课

同学们在《回家》的乐曲中走出教室。

2015江西教师资格证面试流程步骤：

(一)申请教师资格的网上报名。

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1、凡拟在我省申请认定中小学教师资格的，请于2014年4月21日至5月9日期间，登录中国教师资格网的“未参加全国统考申请人网报入口”进行教师资格申请报名。

(二)申请教师资格材料初审、现场确认

2014年教师资格现场确认时间：2014年4月30日至5月30日(三)申请认定教师资格的体检、面试试讲

各级教师资格认定机构应在2014年7月1日前完成对申请认定教师资格人员的体检。各级教师资格认定机构应在2014年7月1日前组织完成对申请认定各类教师资格人员的面试试讲。其中，属本科职教师范和中职学前教育专业的，面试试讲由学校承担，具体办法由设区市教育局规定。

体检和面试试讲的具体时间由各级教师资格认定机构确定并在教师资格认定现场确认时通知申请者。

说课：内容由应试者从所申报学科教材(幼儿园从自带教材中选，小学为六年级，初中为九年级)中挑选3个课时，准备好说课稿，每个课时的说课稿须打印一式两份(认定幼儿园资格的，说课时应将教材提供给评委)，测试时由评委任意抽取1个课时作为说课内容。重点考察对所授教材内容全面的理解和分析。应试者根据说课题目向评委口头讲述自己的教学设想，说明这节课教什么、怎样教、为什么这样教等问题，特别是要在“为什么”上进行深刻说明。

2015江西教师资格证面试辅导课程：

精品协议课程-小学/中学/幼儿

内容：试讲/回答规定问题+试讲/说课（或演示）+答辩 课时：4天5晚

价格：5280元（含住宿），不过全退费

强化协议课程-小学/中学/幼儿

内容：试讲/回答规定问题+试讲/说课（或演示）+答辩 课时：4天

价格：2680元（走读），不过退2000元

班次：强化周末课程-小学/中学/幼儿

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2015江西教师招聘考试备考公益讲座

相关推荐：2015江西教师资格证面试课程

江西教师资格证面试说课丨江西教师资格证面试真题

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10.高中音乐教师资格面试 篇十

四川教师招聘面试说课包含的内容：说教材、说学情、说教学目标、说重点难点、说教法学法、说教学准备、教学过程、说板书。

[小学音乐《咏鹅》说课稿] 尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一、说教材

我今天说课的内容是人音版九年义务教育小学音乐一年级上册第四课的一节歌唱课《咏鹅》。这首歌是黄国群为唐代诗人骆宾王所写的诗《咏鹅》谱写的歌曲。全曲为四二拍子，它描写了儿童眼中的鹅可爱的形象，诗歌充满了童趣。

学生要通过演唱体会古诗和音乐结合韵律，并可以为歌曲伴奏，培养学生节奏的掌握能力。

二、说学情

作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

小学阶段的孩子对自然界和生活中的音乐感到好奇有趣，能用自己的声音进行模仿，能听辨不同情绪的音乐，学生乐于敢于表达自己的想法，能积极的参与课堂活动中。但是由于存在着个体差异，所以在教学中就要求要因材施教，对接受能力强的学生我会指导他们进行多种形式的练习，对能力稍弱的学生需要多鼓励、多引导，评价标准要根据实际情况而定，有针对性地进行教学。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度与价值观：通过学习根据古诗词创作的歌曲《咏鹅》,体味中国古

诗词的韵味，感受乐曲中描绘的鹅悠闲自在的音乐形象。

过程与方法：运用小组合作的方式，组织学生加入乐器伴奏演唱，激发学生的音乐创造能力和想象力。

知识与技能：自然、连贯的声音演唱《咏鹅》，认识四分休止符并能够为歌曲配上碰铃和木鱼的伴奏。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是自然、连贯的声音演唱《咏鹅》;难点是认识四分休止符并能够为歌曲配上碰铃和木鱼的伴奏，用优美的歌声来表现音乐情绪。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——感受体验——学唱歌曲——巩固提高——课堂小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。上课伊始，我会用谜语导入的方式，“红帽子，白围脖，走起路来摇又摆”，学生积极猜谜语，并让学生了解鹅的特点，模仿鹅的动作，由此顺势引入本课课题。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会以听演结合的方式开展教学，听音乐，感受歌曲中的情绪和速度，想象白鹅的样子，自由的在原地进行模仿不同身份的鹅，如：鹅妈妈、鹅爸爸、小胖鹅等。通过初听，学生能够分析出歌曲的情绪是中速稍慢、优美的。通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，并初步感受中，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用歌词-节奏练习-教唱相结合的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生亲身实践、自主探究。在这个过程中，首先学生按节奏跟我读歌词，发现歌词特点是古诗配词，加上手势，边打节奏边读歌词。在学习歌唱时，学生会认识休止符，我会采用讲解和练习相结合的方式，发现结束据地不同，四分休止符等知识，最后采用多种形式演唱巩固。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提升环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会请同学们以小组为单位，碰铃和木鱼这两种打击乐器配伴奏，随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们回顾本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

七、说板书设计

板书设计，主要罗列出本节课的内容，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

11.高中生物教师资格证面试答辩题 篇十一

（2014年12月

河南师范大学

生物技术）

（从三题中选两题进行解答，一般是两道专业题，一道关于教师方面的题，也有可能是三道专业题）

1.ATP和ADP的转化过程。

2.有丝分裂和减数分裂的区别 3.如何指导学生进行课前预习

2、脂质的分类，糖的分类

3、蛋白质的功能

4、植物向光生长的原因

5、教师与学生交流的技巧

6、复制和转录的区别

7、无氧呼吸的过程

8、怎样调节渗透压（水盐平衡的调节）

详细叙述兴奋怎样在神经元中传导

基因重组

设计实验：酶的高效性

细胞中的糖类与功能

种群的数量特征与变化

你认为你作为教师的最大优势

组成细胞的化合物

癌细胞的特征

细胞核的结构和功能

伴性遗传的几种方式，并举例说明 双缩脲试剂与斐林试剂的区别

质壁分离和质壁分离的复原

群落的演替类型

体液免疫的过程

精子和卵子在形成过程中的区别

基因是怎样控制形状的

简述细胞的成分（有机物，无机物）

怎样让一个不喜欢你的学生喜欢你

基因分离定律的内容

神经调节与体液调节的区别 如果学生当面指责你，你该怎么办

你上课时，学生睡着了，你该怎么办

团结合作在教学生的必要性

如果你的学生考试不理想，心情沮丧怎么办

设计实验：土壤群落

简述达尔文的自然选择学说

如果一个学生问问题太多，使你无法回家吃饭，你该怎么办

细胞的组成元素

激素调节的特点

你最敬佩的中学老师

简述蛋白质的结构和功能

如何鉴定还原糖、脂肪、蛋白质

细胞免疫的过程

你认为作为老师最大的优势和不足 生态系统的组成T淋巴细胞的作用

群落的演替类型

细胞坏死和细胞凋亡的区别

孟德尔是怎样证明分离定律是正确的体温调节的过程

想让学生喜欢你，你该怎么做，如果学生不喜欢你，你该怎么做

教师如何培养学生的归纳能力

初级消费者，第一营养级、、概念

有氧呼吸的过程

印象深刻的中学老师

现代进化理论的内容

血糖的调节

胰岛素降低血糖的机制

蛋白质结构的多样性

达尔文的植物向光生长实验的过程及结论

教师和同学沟通的技巧

简述你是怎样理解细胞的多样性和统一性的DNA复制的过程和特点

如何成为一名优秀的教师 研究：池塘的群落

团结合作在教学上必要性

基因工程的工具

分泌蛋白的合成分泌过程 物种之间的种间关系 谈谈你对教师职业的看法

胞吞和胞吐与细胞膜流动镶嵌模型的关系 影响细胞呼吸的因素

人体内环境的概念，及内环境稳态的调节方式 遗传信息的翻译过程 物质跨膜运输的方式 噬菌体侵染细菌的过程

植物细胞，动物细胞有丝分裂的差别 生态系统中的信息种类 神经纤维信号传导及其特点 细胞学说内容 静息电位时电荷状态 糖类的种类和功能 重组DNA技术的过程 基因自由组合定律的内容 甲状腺激素分泌的分级调节 谈谈你对人际关系的看法 怎样验证酶的专一性

设计实验：证明苹果中含有还原糖 设计实验：DNA复制是半保留复制 免疫预防和免疫治疗的区别 酶的本质和特征

12.高中音乐教师资格面试 篇十二

2016江西教师招聘面试小学音乐说课稿：感受进行曲

---易公教育资料平台

一、指导思想

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，2001年7月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准（实验稿）》。新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。从音乐新《课程标准》的理念来看，由于3-6年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的能力不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。课时安排为一课时。

二、教材分析

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让学生了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导学生体验进行曲这种体裁，在实践活动中不断的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

（一）、通过对多首进行曲的欣赏，学唱及队列表现歌曲《红星歌》,使学生感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

（二）、认识到进行曲在不同场合的作用并提高学生的欣赏素质。

（三）、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。教学难点：培养学生的创造性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物（一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒）

三、教学过程分析

合理的教学程序设计，能充分地调动学生参与到教学过程之中，去探索，去实践。

（一）组织教学

江西教师招聘面试说课稿

易公教育 江西教师考试培训第一品牌

学生按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与学生，学生与学生的互动交流合作。

（二）对比欣赏，引入新课

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导学生用形体动作表现出对乐曲风格的理解，并进行对比，找出其特点。然后点题。

（三）实验体会，加深感受

音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有内容都具有体验性和操作性，不仅包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体现在音乐与学生生理、心理相互作用而产生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让学生去感受进行曲的体裁特点，我通过三步实践操作来完成。

1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。

2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。

3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使学生在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地避免了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

（四）类比欣赏，拓展延伸

是不是所有的进行曲表现的都是类似这样的情绪呢？带着这样的质疑，把学生再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让学生聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。通过同一体裁的不同乐曲进行互比，开阔学生的听域，使学生对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不同场合的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了学生的欣赏素质。通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

四、教法、学法分析

我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程标准》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。因此，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让学生在大量的音乐活动中学会学习，学会创造。具体做法有：

（一）体验性音乐教学法

1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发学生兴趣。

2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使学生对乐曲的感受立刻形成一个强烈的对比和反差，从而牢牢吸引了学生的注意力，激发了学生的学习欲望。通过说（交流感受）和动（形体表现）。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不同的体裁风格。

（二）实践性音乐教学法

创作教学法：充分发挥学生的主体作用。充分发挥学生的想象力和创造力，培养学生的表演欲望。留给学生自主体验的大量空间，让学生自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了学生团结协作精神，给予学生想象和创造的空间，充分调动了学生创作的积极性，并逐步培养学生创造性的思维。

对学生的队列表演，老师要充分加以肯定，肯定其成绩，充分地尊重了学生的创造成果，树立学生的自信心，使学生在表演中不断地探索和总结，并使自己学会在集体中约束自

江西教师招聘面试说课稿

易公教育 江西教师考试培训第一品牌

我，融“小”我于“大”我，产生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的表演欲望。

（三）探究性音乐教学法

请学生下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

五、评价分析

本节课，充分发挥了学生的主体作用，通过对比欣赏、思考与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使学生充分的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了学生的创造性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂成功而优秀的优质课。

13.高中音乐教师资格面试 篇十三

在教师招聘考试期间，有很多地区会采用说课的形式来考查考生的授课水平，这对于没有工作经验的考生而言是有一定难度的，今天我们就为大家介绍一下说课应该“怎么说”。

一、说课的基本要求：准备好说课稿，把握说课时间，注重素质展示

音乐课说课与其他学科的说课有一些共同之处，但又有一些学科的差异性。教师要了解音乐课说课的基本要求，就要准备好说课稿，把握说课时间，注重素质展示。

首先，准备好说课稿。说课稿包括两个方面的内容：一是说课者说课所讲述的书面文字稿，二是说课者根据书面文字稿制作的多媒体辅助课件。这些都要在说课之前精心设计，准备就绪，做到环节齐全，具体生动。说课者在说课时，最好能在多媒体课件的演示下脱稿说课。

其次，把握说课时间。说课的时间一般规定在15至20分钟，说课者应该把说课内容控制在有效时间之内完成，既不能说课时间过短，也不能说课时间超时，最好是说课结束能掐在时间点上。为此，应该做到有话则长，无话则短，突出重点，应变灵活。

再次，注重素质展示。说课犹如演员在舞台上表演，一举一动，一言一行，都会给听众留下深刻的印象。说课者良好的综合素质，往往会赢得大家的“印象分”。为此，要做到着装大方得体，普通话标准纯正，把握语言节奏快慢，注意语调抑扬顿挫，表情亲切自然，辅以适当手势动作，尤其是结合说课内容和个人特长有说有唱，边说边演，体现音乐课的特色，充分展示音乐教师多方面的素质魅力。

二、说课的基本原则：说理精辟，突出理论性;客观再现，具有操作性;鲜明生动，有较强个性。

音乐课说课有一些基本原则，教师要遵循说课的基本原则，即说理精辟，突出理论性;客观再现，具有操作性;鲜明生动，有较强个性。

首先，说理精辟，突出理论性。音乐课说课，不是宣读教案，也不是介绍教学过程，其核心在于说理，即“为什么要这样做”，也就是要寻找理论依据。理论依据从何而来?一是《音乐课程标准》中的课程性质、课程价值、基本理念等，二是《教育学》《心理学》中的教学原则、教学原理、教学要求与教学方法等，三是音乐教材和音乐教参中的编写说明、设计思路、具体要求等，四是结合学生实际对教材内容进行的分析思考等。

其次，客观再现，具有操作性。音乐课说课的内容，必须真实客观，科学合理，切忌故弄玄虚，生搬硬套。说课是为音乐教学实践服务的，说课时真实反映自己“怎样做”“为什

么要这样做”的。因而，说课中的每一个环节，每一项设计，每一种做法，都能在教学实践中得到实际的推广和应用，而不能为说而说，无法落实，导致说课流于形式。

再次，鲜明生动，有较强个性。教学是教师教育理念、教学思想、教学能力、教学艺术的集中展示，好的教学必然鲜明生动、个性突出。说课也一样，说课者在说课过程中展示出来的教学设计、教学方法、教学风格、教学特色等，同样应该具有鲜明个性。只有这样，才能使同行受到启发，得到借鉴。

三、说课的基本程序：说教材，说学生，说学法，说教学程序。

音乐课说课，哪些环节先说，哪些环节后说，有一些基本程序。教师要把握说课的基本程序，即说教材，说学生，说教法，说学法，说教学程序。

首先，说教材。在这一环节中，要说明这样几个方面的情况。一是要说明教学内容选用的教材版本、年级、册数、单元或章节以及课时;二是要说明课题、主要内容并对教材内容进行分析;三是要说明教学内容在教材中所处的地位、作用以及前后联系;四是要说明《音乐课程标准》对教材内容的要求是什么;五是要确定教学目标，做到具体明确、切实可行;六是要确定教学重点;七是要确定难点;八是要说明教具准备。

其次，说学生。这一环节要结合教材内容与学生实际，说明学生的认知水平、心理特征以及本科内容难易程度，学生可接受程度、分析学生的思维方式与学习习惯对本课内容的适应性，分析学生之间可能产生的差异等情况。

再次，说教法。这一环节主要是说明具体采取哪些教学方法和采用哪些教学手段，以及采取这些教学方法和采用这些教学手段的理论依据。一般来说，教法往往是多种教学方法和教学手段的综合运用，这就需要根据教学内容和课型特点灵活选用。

第四，说学法。这一环节主要是说明具体选择哪些学习方法以及对这些学习方法的指导。选择哪些学习方法，教师要深入研究教材和学生，要注意学法的多样性和生动性;对学习方法的指导，教师要说明学法指导的重点及依据，学法指导的具体安排及实施途径。

第五，说教学程序。这是说课的重点，这一环节主要是说明这样几个方面的情况。一是要说明教学思路及环节设计，教师要把自己对教材的理解以及采取哪些手段教学、如何组织教学说清楚，要把教学过程有哪几个环节以及这些环节如何衔接说明白;二是要说明教学双边活动的安排，如何体现教师为主导、学生为主体;三是要说明重点与难点的处理与解决，教学的重点是什么?难点在哪里，重点如何突出，难点如何解决;四是要说明采用哪些教学手段辅助教学，何时何处使用，为什么要这样使用;五是要简单介绍板书设计及设计意图;六是

要对教学效果进行分析，包括学生参与教学活动的主动性、预测教学效果的深广度以及教学目标的大成状况等。

说课是教师在特定场合里，在精心备课的基础上，面对同行或评委口头表述某一课题、观点或问题的教学设想及其理论依据，以达到相互交流、共同提高目的的一种教学研究活动。说课是一种有效的教学研究形式。音乐课的说课不能墨守成规，要因人、因地、因时而异，还要勇于探索、敢于创新，在实践中创造出有效、适用、特色鲜明的说课模式，不断充实、完善说课方法，使说课能够真正起到提高音乐教师素质、提升音乐教学质量的重要作用