浅谈音乐教师的素质

浅谈音乐教师的素质（12篇）

1.浅谈音乐教师的素质 篇一

【摘 要】音乐教师是人类灵魂的工程师，其综合才能尤其重要，提高音乐教师的综合素质也就是对音乐教师复合型人才的培养。笔者将校外教学特点和自己多年的教学实践经验相结合，阐述了音乐教师必需的综合素质。笔者写作本文时综合运用了文献法、思辨法和实证法，最后得出结论：新时期的音乐教师不仅要提升基本必备技能，也要不断地学习传统音乐文化，这样才能立足于当下，适应不断变化发展的音乐教育，在纵横的时空交错下，探求音乐教师安身立命的根本――具备音乐教师的综合素质能力。

【关键词】音乐教师；综合素质；复合型人才

中图分类号：g451 文献标志码：a 文章编号：1007-0125（2016）07-0210-02

匈牙利著名作曲家、哲学家和音乐教育家柯达伊说过：“做一个好老师要比做一个布达佩斯歌剧院的导演还要重要很多。对于一个不好的导演，失败的是他一个人。对于一个不好的老师，他会持续他的失败30年（从他开始工作到退休为止），将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。”古今中外，各国都非常重视对音乐教师队伍的培养。音乐教师虽然不是演奏家和歌唱家，但却是培养演奏家和发掘歌唱家的伯乐，他们默默无闻地工作，是贡献最大、最突出的。

音乐教师是人类灵魂的工程师，他们的言传身教会对学生的成长产生重大影响。音乐是一门社会学科，自身涉及的学科综合性远比理科的公式定理多，要理清一个现象，很可能要涉及社会学、人类学、统计学、民族音乐学、作曲理论等学科知识，假若只从一个角度来阐述，很可能会产生一些不解之惑。所以，从音乐教师自身综合能力的培养出发，从对学生认真负责的角度出发，以及对社会对人类做出贡献的角度出发，培养音乐教师的综合能力势在必行。

提高音乐教师的综合素质也就是对音乐教师复合型人才的培养。综合素质包括演奏能力、演唱能力、教学能力、反应能力、研究能力、思维能力、语言表达能力等。在人们的传统观念中，音乐教师只会弹琴唱歌、组织课堂，只需要各司其职，单单擅长某一专业领域即可，但实际上音乐教师是复合型人才，换一种角度说，就是要一专多能。

一、必备技能

（一）演唱、演奏技能

演唱技能和演奏技能是音乐教师最基本的技能之一。这里对技巧方面不做过多的阐述，但值得一提的是，演唱或演奏时的语气和情绪等会直接影响学生的学习兴趣及效果。比如弹琴生硬的教师，音乐没有感情，没有起伏变化，学生很可能体会不到音乐的美感，学到的是“死”的音乐。例如：笔者曾在北京西城区一小学旁听两位音乐老师的课，一位老师性格活泼，上课动情，音乐语句表现明显，学生们的学习热情高，很快就能把一首小歌曲完整地唱下来，并且会模仿老师的语气；另外一位音乐老师比较严厉，语气僵硬，没有营造出一种轻松快乐的学习氛围，学生大多数手背到后面，生怕挨批，不敢动，他们没有陶醉于音乐中的感觉，而是为了应付大声地唱，没有唱出乐句的美感。所以不难得出结论，老师的演唱和演奏所传达的音乐感觉特别重要，它不仅是判断教师音乐素质高低的重要因素，也是判断学生学习成果的有力佐证。

（二）语言技能

语言是人与人交流的媒介，教师与学生交流的纽带是语言，好的表达方式和措辞会让学生增加学习兴趣，激发他们的上进心。前苏联教育家苏霍姆斯基认为：“教师的语言是作用于教育者心灵的不可替代的工具，教学艺术包括的首先是打动人心的谈话的艺术。”可见，语言的重要性不可忽视。

1.教师的语言不可以受传统教学模式的影响。说话的艺术不应受到当前教学方法和传统模式的束缚，要将“以人为本”的理念不断渗入到教学当中，以教师为中心的课堂教学正在逐渐转变为以学生为中心的教学活动之中。

兴趣是一切学习的先行者，音乐教师精妙的语言能将学生吸引到音乐殿堂中。古人说得好：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”要培养学生的兴趣，避免过度地使用“我”这个主语，如把“跟着老师一起来唱”换成“用你们喜欢的旋律给这句歌词配上音高”，效果就大不一样。

2.教师的语言要以鼓励为主。在面对不同学习水平的学生时，教师要一视同仁地给予真挚而亲和的鼓励，善于发现他们的闪光点，使他们勤于思考并勇于回答、自信发言；当学生回答错误时，不要追求答案的唯一性，立即说“不好”，可以换成“让我们再来想一想，你会听出来的。”同时，教师的语言要具有多样性，生搬硬套反而会适得其反。

（三）创造能力的培养

创造性是教育界百谈不厌的话题，下面我也来发表一下自己的想法。

1.要提高教师的创新意识，掌握最有效的培养创新能力的方法。从某种程度上来讲，学生是教师的一面放大镜，学生的行为习惯会越来越像教师。提高学生创造性的根本，首先是要提高教师的创新意识，掌握最有效的培养学生创新能力的方法。创新型的音乐教师应具备崇高的职业理想、高度的事业心和责任感、无私奉献的精神，这是完成音乐教学工作的动力。

教师要掌握有效的培养创新能力的方法，激发同学们的创新热情，要用自己的创造激情感染学生，使课堂呈现出愉快、和谐的教学气氛。

2.善于运用通感。通感又叫“移觉”，是指在描述客观事物时用形象的语言使感觉发生转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，使意象更为活泼、新奇。通感在语文学习中经常被运用，但我认为在音乐课中，它也是不可缺失的培养创造性的手段之一。比如孩子们在演唱《卓玛》这首歌时，我运用多媒体特有的音乐形式，把具有西藏自然地理特点的图片与当地的特点进行对比，找到藏族小卓玛和四川阿坝地区小卓玛的图片进行对比，找来会跳藏族舞蹈（锅庄）的战友，在同学们面前载歌载舞，同时播放我演唱的《扎西德勒》mv，使孩子们在快乐的氛围中感受到想象中出现的音乐画面，一方面丰富了课堂教学的内容，一方面也培养了学生的想象力，达到在通感中培养创造性课堂教学状态的预期目的。3.提倡赏识教育。教师不太喜欢调皮捣蛋的孩子，但这些孩子往往极富个性，想象力与众不同。如果教师只喜欢听话的学生，在表演上力图追求统一，那么学生的想象力和创造性就会慢慢地被抹杀掉，僵化的课堂会压制学生的灵感，导致学生在表演时神情呆滞，思维被禁锢，毫无创造性可言。因此，提倡赏识教育要有恒心和毅力，面对学生表现出来的不同答案要予以肯定和鼓励。

二、不断学习的能力

“学生有一滴水，老师要有一桶水；学生有一桶水，老师要有源源不断长流水。”传统文化是社会进步取之不尽、用之不竭的源泉。现代社会在音乐方面有很多观点和论断，大都可以从传统中找到类似的原型，并用它们的观点来论证和解释。我们需要从丰富的传统音乐文化中寻求自身发展的有力支撑点。

（一）传统音乐的兼容性

近些年来，国际上以“和”而著称的中华民族传统音乐文化以崭新的面貌和不同种族、国家、地区甚至不同文化背景的世界友人见面，如孔子学堂。如今在美国、日本、英国等国际上最具影响力的国家均开设了孔子学堂，他们的接纳态度表明我国传统音乐的国际影响力愈发深刻。伴随着全球化、经济一体化的进程不断加快，传统音乐在国际大舞台上崭露头角并深入人心，所以作为一名音乐教师，要充分关注传统音乐。

传统音乐与人性相通，一个“和”字体现了中华民族的灵魂，孔子有句哲理名言：“君子和而不同，小人同而不和”。我们的传统音乐可以融合其他民族或国家的音乐文化。产生的时间、流传的范围及人们的习性等不同原因造成了音乐文化的千差万别，有趣的是，即使当时的通讯不发达，人们比较愚昧，不同民族的音乐文化也有共通之处，例如：西方中世纪时期，教堂音乐占统治地位，教皇通过对宗教音乐的统一达到了对人的统治、国家的统一；我国西周时期，六代之乐是西周统治者用于祭祀大典和重大宴飨活动的六部乐舞，它符合统治阶级的审美思想，起到了维护奴隶制社会秩序的作用，进而达到了对人的统治、国家的统一。

（二）吸收传统音乐的养分

音乐教育是一棵常青树，每个时代都在吸收着传统音乐的养分，在传承的过程中，教师起到了中流砥柱的作用。北京市对国学（吟诵和吟唱）方面进行全方位的普及与提高，是件了不起的事情。在传统音乐的研究中，音乐学家们也用自己的汗水浇灌出一个又一个理论成果，他们的考察足迹遍布了中国的每个角落。

教师普及传统音乐就像工厂生产线的传送带，将营养通过自己的影响输送到学生的心灵深处。这种传统音乐营养的输送要从娃娃开始，越早越好，因为小孩子是一张白纸，从哪方面培养就会吸收哪方面的知识，如只听流行歌曲，听到传统歌曲就会厌烦。所以传统音乐的普及应从幼儿抓起，把传统音乐的种子深埋在他们的心灵中，随着时间推移，他们会肯定这种音乐，并乐于主动演唱和演奏，经过不断地塑造，成为传统音乐的活的传播工具。当周围的人都对传统音乐感兴趣时，我们也会被感染和熏陶，也会喜爱传统音乐。

总之，新时期的音乐教师不仅要对基本的必备技能加以操练，还要对传统音乐文化不断学习，这样才能既深受传统音乐文化的滋养，又立足于当下不断变化发展的音乐教育，在纵横时空的交错下，探求音乐教师安身立命的根本――具备音乐教师的综合素质能力。

2.浅谈音乐教师的素质 篇二

关键词：幼儿园,教师,音乐素养,培养

引言

音乐素养是学习音乐的综合素质, 是一名合格的幼儿教师必不可少的基本素养。主要包括对音乐理论的掌握力, 对音乐的欣赏能力, 对音乐的表现力和对幼儿进行音乐教育的能力等方面。作为一名幼儿园的教师应该要拥有很好的音乐素养, 这样才能更好地实现对幼儿的音乐教育, 并且还能够在采用适合的教育方式和手段来进行教学, 能够全面提高幼儿的素质, 对于幼儿的身心健康有着很大的帮助。

幼儿的生活是可以与音乐紧密联系的, 比如不论幼儿在吃饭、穿衣, 还是在睡觉、洗漱时, 都可以在音乐的陪伴下进行, 如果幼儿园教师可以认识到这一点的话, 就可以使幼儿在不知不觉中得到音乐的熏陶, 也可以培养他们的品德与节操。作为一名幼儿园的教师, 要拥有着很好的音乐素养, 这样利于与其他课程联系起来, 比如语言、体育活动以及美术活动等, 这样可以取得很好的教学效果, 并且幼儿教师还可以利用自己丰富的知识编成儿童歌曲, 运用各种教育手段促进幼儿全面发展。

一、幼儿教师应该拥有的道德素养

作为一名幼儿教师, 要想在提高幼儿音乐水平方面有所成就, 要做好以下几点:

(一) 敬业

作为幼儿园的教师, 他们应非常热爱他们的事业, 而且, 幼儿园教师要做好的首要工作就是对孩子的爱。幼儿园的教师必须要具有着良好的素养和品德, 并且还要树立良好的整体性和儿童的观念、教育观念和发展观念等, 要学会用最真挚的爱去感染每一个孩子, 对于那些天赋比较差的孩子来说, 在音乐教育方面更应该给予关注, 使他们可以得到很好的发展。当幼儿教师注意要每个幼儿的差异时, 尤其是了解到幼儿身上存在的问题时, 作为教师会努力提高自身的素养, 鞭策自己。教师需要自我完善。人

三要稳”是运弓的基本要领。除了注意弓子的直、平与稳外, 弓子既要吸在弦上, 又不可以用力压弦。弓子好比就是呼吸, 那么琴弦好比是声带, 二者配合的默契, 才有好的声音出现, 这点提琴中的运弓与声乐中的呼吸有异曲同工之处。

弓子的分配与气息的分配也是非常重要的, 首先弓子的分配要根据节奏, 提前去构思好每个音要用多少弓子, 一小节有多少音, 用连弓还是分弓演奏, 都需要提前去构思好。例如巴赫无伴奏中的《吉格舞曲》在此曲中有连弓也有分弓, 那么就要靠提前思考和提前预备动作去协助完成演奏此曲。正如声乐中的气息一样, 要有提前的意识, 应该在哪句话结束后换气是一样的道理。用林耀基老师的一句话来说就是“从时间上跟空间上去节约时间”, 假如没有这样的提前思考的意识, 有些快速的曲子速度肯定就难以达到, 匆匆忙忙的临时去做这些根本来不及, 导致最后的运弓不稳, 不协调等一些问题。就像歌唱时的气息一样, 需要根据换气点来保持气息一样, 不可以一下把气息放掉。举个例子气息就像吹起来的气球一样, 不能一下子放掉, 那样后面的内容就没有办法唱下去, 要循序渐进的, 均匀的控制好, 均匀的放气, 同时该保持的放松的肌肉群还得的放松。放松自然的状态才才的成长都是从幼儿园开始的, 也就是说最基本的就是幼儿的教育。每个人都是从幼儿教育开始进入自己的求学生涯的。

(二) 求实

对于幼儿园来说, 音乐教育中最重要的因素就是要增强教师的专业素养。幼儿教师不仅仅要会唱、会跳、会弹等的专业技巧, 而且幼儿教师还应该具备和蔼的教态、动听的歌声和丰富的表演, 由于孩子们关注的不是技巧, 而是教师本身对他们的感情以及态度。因此, 在幼儿园中的音乐教育中, 能够真正使增强幼儿素质的就是教师本身具有的技巧。这可以说是对幼儿园中音乐教学中最根本的改变, 教师既要增强专业上的知识, 又要把理论与实践相结合起来, 要真正做到为了幼儿的发展考虑, 一定要付诸实践, 进一步地培养幼儿良好的身心素质;从仅仅研究教法和教材转为开始研究幼儿的学;从仅仅关注个别幼儿转为关注全部幼儿等。教师的素质一定要得到整体提高, 既要学着了解和记住有关音乐教育的手段, 也学会怎样增强孩子们的艺术素养, 如果教师可以按照孩子们本身的特征以及对音乐教育的特征来开展教育, 会让幼儿的的音乐教育得到很好的效果。

(三) 创新

二十一世纪最需要的就是有创新性, 幼儿园的教师能够借助于音乐的教育来了解并认识到孩子们的创造性, 但是, 如果想要最真实的了解孩子, 那么教师就要使自己努力成为一位具有创造力的幼儿园教师, 只有这样教师才能使用自身所具备的创造力去带领孩子, 要充分使孩子们的创造性发挥出来。此外, 幼儿园的教师还要尽力去创建一个具有集体氛围的环境, 教师还要鼓励孩子们大胆地讲出他们内心的想法;让孩子们树立起创造性的自信;在幼儿遇到问题的时候, 教师应该伸出援手, 为幼儿进行解答, 并给与鼓励以及肯定, 还要帮助幼儿正确面对所遭遇到的挫折;并尽可能促进幼儿的成功等方面。这些都要求教师自己在教育中去寻找更适合的教育方法, 并要勇于创新。因此, 教师应该努力掌握和了解一些现在国内外先进的教育理论和方法;勤于思考, 经常琢磨这些理论和方法应该如何应用于教育中更好;要把理论与实践相结合。教师应该努力做到以上三点研究, 只有这样才能够使理论学习与实践教育结合, 并把教育理论转变为教育实践, 有利于孩子的健康发展, 使得孩子在多样性的环境中真正获

能出现好声音, (这里的放松不是指睡觉式的放松, 而是在各个部位正常工作的情况下自然的放松, 力量恰到好处就可以, 多一份就算是不放松) 正好到了换气口, 再去换气, 就像拉琴时长音要保持是一样, 弓子不能在一小节中开始一下用完, 后面撑不住了, 导致节奏没有拉足。以上这些二者都有异曲同工之处, 二者可相互借鉴, 从中得到一些比较形象、容易理解的方法。

参考文献:

[1]沈湘·沈湘声乐教学艺术 (李晋玮李晋瑗整理) [M]上海音乐出版社出版, 1998年10月.

[2]杨宝智《林耀基小提琴教学法精要》人们音乐出版社[M]2004年第一版.

[3]扬凯列维奇著《小提琴演奏与教学》人民音乐出版社[M]2004年4月第一版.

作者简介:

杨茜茜 (1985—) , 女, 山西人, 河北师范大学2011级小提琴演奏与教学研究方向研究生。

得进步。

二、幼儿教师应具备的音乐专业素养

(一) 幼儿教师必须要学会一些音乐理论的基础知识

幼儿园教师所具备的音乐理论素养会直接对孩子接受音乐教育的效果有关, 这可以作为对孩子进行音乐教育的基础。由于幼儿园的教师所学的专业知识并不相同, 所以他们对于音乐的理论掌握的水平也不尽相同。我们要求幼儿教师要具备一定的音乐素养, 却不是要求他们要具备音乐大家的素养。作为一名普通的幼儿园教师来说, 只要了解一些有关的音乐理论, 而且能够把这些理论成功应用在对孩子的教学中就足够了。有相当一部分著名的幼儿教育专家都说过这样一句话:“音乐教师应该具有较高的音乐理论素养”。所以, 我们知道, 要想继续提高幼儿园教师的素养, 只能通过继续提高自己的音乐水平来实现, 才能使对幼儿的音乐教育产生很好的作用。

(二) 幼儿教师必须要学会正确的发声方法以及技巧

在对孩子的音乐教学中, 教师的发声方法会对孩子的音乐能力造成重大作用和影响。由于, 孩子还处在语言形成期, 所以, 对孩子的发声教育练习非常重要。而且, 只有教师本身掌握了正确的发声方法, 孩子才会进行有效的练习。因为幼儿的语言能力还很差劲, 因此, 在学习唱歌的过程中会经常出现这样或者那样的错误, 这要求教师要及时发现错误, 并且要及时对其进行纠正, 使孩子们可以逐渐真正掌握这个方法。也就是说, 如果一个合唱集体的发声基本是对的, 那么就表明他们的水平很高, 反之。所以, 作为一名教师, 就必须要学会一定的发声方法和技巧, 这样才能更好地对孩子进行教育。对于唱歌时的发声, 一般主要靠大脑的中枢神经来操控, 并且人的心理和情感也会起一定的作用, 所以, 幼儿园的教师也要具备这样一定的素质和能力。唱歌发声需要用到的几个器官, 不仅仅相互独立, 而且还是相互有联系的, 在对孩子的教育中, 可以按照孩子们不同的特点来进行不同侧重的练习, 以符合练习的目的。

(三) 幼儿教师必须要有正确分辩声音优劣的能力

在幼儿园中, 对孩子们进行音乐教学的时候, 基本上都是以集体为主的。如果一个幼儿园教师碰到一个发声能力较弱的集体时, 就有必要区分其中的优劣, 而教师就应该具有分辨声音的听觉能力, 这是对幼儿教师的专业要求。

首先, 幼儿教师应具有非常正确的声音观念。正确的声音观念指的是教师在进行教学之前, 要对即将所教授的乐曲的节奏和声调等要很熟练, 而且还要学会, 并努力造就一个正确发声方法的标准, 可以用这个标准来判定其好坏。幼儿园的教师可以运用自我练习的方式和对经验的总结来实现。

其次, 幼儿园的教师应该有着判定并纠正错误的能力。幼儿园的教师在孩子们集体唱歌时, 可以很容易地判定出每一个孩子所具备的特征, 而且还要纠正一些错误的发声, 要做到这一点就要求幼儿教师要充分认识到每个孩子的发声特征。

最后, 幼儿园的教师应该要了解认识一些吐字以及吐字的规律。歌曲是一种艺术形式, 是一种用语言和曲调相结合而产生的艺术形式, 表达歌曲中思想感情的是生动的语言, 而唱歌中最基本的一项就是要有正确的吐字和正确的吐字规律。只有教师学会这样的一种规律, 才可以在教学中更好地指导幼儿来练习, 并进一步掌握歌唱的方法。这实际上是要求教师要有很好的普通话水平, 既要把普通话当成是平时生活的交际工具, 又要在音乐的教学中, 把普通话作为评判发声是否标准的标尺。当孩子在唱歌时, 孩子会不自觉地出现一些错误, 这时教师应该尽量纠正其错误, 并开始对孩子开展针对性的练习, 这样就可以使孩子们慢慢养成正确的发声习惯。

(四) 幼儿教师必须要学会正确指挥音乐的技能技巧

指挥在音乐中起着相当重要的作用, 幼儿园的教师要掌握各种指挥的方式, 这样可以使得孩子能很快地学会正确的发声方法。拍节图示指的是教师会利用表情和手势等各种形式把原本抽象的音乐转变的非常直观, 凭借这样一种直观的音乐, 教师可以把歌曲中或者曲调中的深层含义传给孩子, 这样孩子就可以领悟地更快, 并能唱得更好, 达到最好的效果。所以, 幼儿园的教师要掌握正确的拍节图示, 这被看作是一个幼教必须要具备的专业素质。

音乐是一种以情感至上的艺术形式, 在教学中教师要学会利用指挥这一方式来把音乐中蕴含的情感表现出来, 这样可以更好地孩子们得到感染, 并表现出最好的演唱水平。所以, 教师对于指挥的动作而已, 一定要无失误, 而且还要美丽大方。换句话说就是, 教师的指挥一定要具有美感, 不论是是指挥时的动作还是表情。同时, 在教师进行音乐指挥时, 教师的面部表情也是其中一个重要的部分, 可以这样说, 指挥时的动作是最基本的传达工具, 而指挥时的表情就是情感的细腻流露, 通过教师和孩子之间的眼神交流, 可以增进他们之间的感情。俗话说:“眼睛是心灵的窗户”, 孩子们可以通过教师的眼睛来看出其的心情, 最终有利于孩子进行有感情地歌唱, 以达到很好的教学效果。

总之, 幼儿园中的教师一定要提升自身的音乐素养, 学会深入了解到音乐的精髓所在, 最终使得孩子的音乐水平逐步增强。

参考文献

[1]雷敏.从音乐欣赏角度看音乐教育的发展[J].飞天.2010 (08)

[2]线颖莹.高师声乐教学改革探微[J].艺术教育.2009 (01)

[3]杨彬修.论音乐教师应具备的品质与能力[J].艺术教育.2007 (05)

[4]吴志琴, 赵小清.素质教育中音乐教师所具备的基本条件[J].大舞台 (双月号) .2009 (01)

[5]张计.浅谈美国中小学音乐教育对我国高师音乐生培养的启示[J].当代教育论坛 (综合研究) .2010 (06)

[6]罗春文.走出音乐殿堂突出和谐特点——谈构建和谐社会背景下的音乐教学[J].艺术教育.2009 (06)

3.浅谈特教音乐教师自身素质的要求 篇三

摘 要:很大程度上,没有一支师德高尚,业务精湛,作风优良的师资队伍,创办现代化特教学校就会成为空谈,一所现代化特殊教育学校,少不了先进的硬件设施,但是与之相比,拥有一支高素质的教师队伍,显得尤为重要。本文从心理特质以及知识技能两大方面系统阐述了特殊教育音乐教师所应具备的基本素质,试图对特殊学校音乐教师基本素质的培育和修养提出有益的指导和借鉴。

关键词:特殊教育 音乐教师 素质要求

音乐教学在特殊教育中有着特殊的地位,对于智障学生,音律(音乐律动)课已成为他们学习的一门主课,如何上好音律课,培养智障学生的对美的感受和表现力,恢复、保持或改善智障学生的生理和心理健康,最大限度地挖掘和开发智障学生的艺术潜能,真正使音乐教学对智障学生起到康复、治疗、补偿的价值,对特教音乐老师的自身素质提出更高的要求。

正如教育家苏霍姆林斯基说的那样:“教育一个智力低下的儿童要比教育正常儿童多付出百倍的爱心、耐心和细心。”因此,作为一名特校音乐教师,应具备“四心”。

一、对智障学生要有着足够的爱心

爱学生就要了解学生,了解他们生理特征和心理特征。爱学生就是要公平对待每位学生,关注学生的个体差异。爱学生就是要尊重学生的人格和学生的异常行为,与他们平等相处,拉近与智障学生之间的距离,使他们能够从心里接受你,喜欢你。这是特教音乐老师开展教学工作的基本出发点和着力点。

二、对智障学生的音乐教育要有足够的耐心

智障学生的音律教学存在着不断重复性。简单到一个发音、一个拍手动作,需要老师不断地示范和纠正。学生通过反复的强调和练习,才能逐渐产生记忆和初步的掌握。这要求特教音乐老师要有不厌其烦的教学态度。

三、对智障学生的音乐潜能开发要做到细心

老师细心地了解学生,与学生有着融洽和谐的关系的前提下,学生才敢于在老师面前自然地表达对音乐的好感和兴趣,需要老师细心的倾听和敏锐的洞察力。针对具有潜能的智障学生,更需要老师细心的分析,周密的做好个训计划和个训评估,进行科学的潜能开发训练。

四、对特殊音乐教育事业要有平常心

俗话说“一分耕耘,一分收获”,从事正常的教育事业,可以充分体会到“今日辛勤劳作,明日桃李天下”的喜悦,但在特殊教育中,特教音乐老师也许倾注一生的心血,也不能使智障学生清晰地歌唱,也不能使他们成为舞蹈家,更不能使他们成为一名艺术大师,成为社会的栋梁之才。因此要求老师有良好的心态,不求付出和收获对等,做到“甘心”,具备一名特校音乐老师对特教事业所特有的平常心。

特教音乐老师除了要有特殊的心理素质要求以外,还要具备过硬的音乐及其教学的知识和技能。

一、具备“以人为本”的教育思想观念

就是要以残疾学生为中心,突出残疾学生的发展,发掘残疾学生的潜能。一切为了残疾学生,为了一切残疾学生,为了残疾学生的一切,是我们从事特殊教育音乐教师全部工作的出发点和归宿。

二、具备音乐学科本体性知识

如声乐、器乐、键盘、指挥、欣赏及音乐理论修养等,这是从事音乐教学的基本保证。在此基础上结合智障学生的特点,通过师生共同唱、跳、奏、演等游戏活动,时刻以音乐的线索激发学生的兴趣,培养学生的注意力。

三、具备条件性知识

遵循智障学生的发展规律,科学的制定教学方案。这就要求音乐教师不仅要精通本音乐领域的知识,还要掌握特殊教育学和心理学及其他相关学科的知识,更好的把握智障学生的身心发展规律和教育教学规律,做到因材施教,因人施育。

四、具备良好的审美修养

在音乐教育中,音乐教师作为美的使者主要是通过音乐审美的作用来实现的,教师的审美修养可对智障学生产生巨大的吸引作用,引发学生的兴趣,使学生喜爱音律课。对于音乐教师来说,良好的审美修养不仅体现为懂得美,能够发现美,而且还要善于创造美。

五、具备运用现代化教育技术的能力

充分利用现代多媒体技术、网络技术等高新技术使教学手段多样化,合理地运用于教学中,从而提高教学效果。包括备课、分析教材、编写教案、课堂讲授、指导学生实践,从多侧面、多角度、多方位调动智障学生参与音乐、体验音乐的积极性和趣味性。

六、具备与时俱进的学习能力

吸收国际、国内音乐教育的最新理论和最新动向,不断调整自己的知识结构,更新自己的知识积累,充实自己的知识面。针对教材、教法和智障学生的特点、差异等因素,积极探索特殊教育音乐教学规律和新的教学方法,以适应时代需要,适应特殊教育对音乐教师的新要求。

七、具备特殊音乐教育创新能力

通过运用音乐游戏教学法、引导式教学法、多重感觉等多种教学法激发智障学生对音律课的兴趣,来培养和提高学生感知能力、动作协调能力及表现能力,最大限度地开发智障学生的音乐潜能,从而使智障学生的音乐素质得到一定的发展和提高。

八、具备一定的科研能力

借助备课、评课、观摩、研讨等活动,结合校本课程、科研专题研究,立足于平常每一节课的教学与研究,勤写教学反思或随笔,实现实践和理论相结合,提高自身的教学水平和教学技术,实现教育教学实效性和科学性。

在新的时代背景下,特殊教育音乐教师必须在新的教育思想指导下,不但要具备音乐育人的心理特质,同时也要具备音乐的专业知识以及与音乐特教相关的教学基础技能和创新能力,运用新的教育理念,让智障学生感受到学习音乐的快乐,这就是我们现代特教音乐老师应有的素质。

参考文献:

1.罗树华 李洪珍/主编 罗寅贤 阮翠莲/副主编《教师能力学》(修订本).山东教育出版社

2.傅传春编.《教师技术行为》黑龙江教育出版社

3.刘英陶主编.《教师职业技能》教育科学出版社

4.朴永馨/主编.顾定倩/副主编《特殊教育辞典》(第二版)华夏出版社

4.浅谈音乐教师的素质 篇四

徐学军

随着基础教育课程改革的不断深入，各地的基础音乐教学也取得了显著的成绩，但由于学科的特殊性，还有不少地区，甚至有些经济比较发达的地区，仍存在音乐教师师资配备不足的情况，这是违背教育行政部门规定的课程计划和课程标准的。教师是实施课改的关键，若按一所小学20个班级数计算，此校每周的音乐课应在40节以上，再按一名音乐教师周任课节数14～16节计算，那么这所小学应配置3名或以上的音乐教师。但是由于种种原因，师资配备严重不足。

一、小学音乐教师现状分析

1、课堂教学效果不容乐观

本人听了这么一位兼职音乐教师上的小学一年级的音乐课：上课一开始就在黑板上出示一条谱例，当时我很惊讶，如今小学一年级学生就具有这么强的视谱能力？教师提问：这条谱子中有多少个“DO”音？学生争先恐后地举手，轻松回答了这个问题；接着教师又提问：那有多少个“RE”音呢？这样的提问让我更为震惊，这与音乐本身有关系吗？又有一位兼职的音乐教师，在课堂上把这节课要教唱的一首歌曲的歌词逐字逐句地分析讲解，看着东倒西歪趴在桌上的学生，我也忍不住皱起了眉头。音乐课最基本的音乐性到哪儿去了？这样的音乐课我们的孩子会喜欢吗？还有部分音乐教师的不谐和的钢琴伴奏，真担心孩子们的听力因此受损；不切实际的歌曲定调，孩子们稚嫩的嗓音必定不堪重负。

2、音乐教师专业基本技能参差不齐

在一堂音乐课上，一名小学二年级的学生指出音乐教师范唱时走了音，教师除了当时肯定学生的做法，故作轻松地自我调侃一下之后，留给我们很多的思考。还有不少音乐教师在教学过程中经常出现节奏演示不平稳，伴奏节奏不统一等现象。音乐教师应具备最基本的歌唱、钢琴弹奏、简单乐器教学、合唱指挥、音乐欣赏教学、创造性音乐活动教学、课外音乐活动的组织等能力，大部分专职音乐教师都是从师范院校的音乐教育专业毕业的，他们具有基本的音乐理论和技能，具有某方面的音乐专业特长，有擅长声乐的、舞蹈的、钢琴演奏的，等等，掌握一定的音乐教育理论和方法，有较强的语言和文字表达能力。而不少兼职音乐教师没有系统地接受音乐基本技能的训练，如没有掌握科学的发声方法，不会进行基本的钢琴即兴伴奏，音乐理论知识了解掌握不够全面，等等，再加上兼职音乐教师担任着其他学科的教学，使他们往往无暇顾及这门兼职学科，仅是完成学校布置的教学任务而已，放宽对自己和对学生的要求。

3、对音乐教学研究、反思能力相对较弱

曾有音乐教师讲述发生在他的音乐课堂中的一个教学事件，在让学生欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的过程中，教师介绍再现部——“化蝶”后提问：其间增加的竖琴的琶音，是为了表现怎样的场景？一位学生不加思索地说，这是祝英台在洗澡，引得哄堂大笑，这位教师当时十分恼火，音乐课因此无法顺利进行。音乐教师对于如何处理教学过程中的偶发事件，如何改善教育教学质量的意识还有待于增强。有不少音乐教师对教育科研还是望而却步，对于教学研究和教学反思还没有引起足够的重视。

二、音乐教师专业发展的几点建议

1、确立现代教学观念，努力提高音乐教师的综合实力

许多音乐教师任职后，希望自己在专业技能方面能够进一步提高，然而一边是繁重的教学任务，再加上专业学习的开支绝不是一笔小数目，使很多教师放弃了这个念头，本市从这一实际出发，组建了音乐教师艺术团，要求各校为音乐教师每周固定一个专业学习的时间，分别设立音乐教师合唱团和音乐教师舞蹈队，这种群体参与的训练形式，不仅提高了音乐教师自身的专业技能，还可以造就集体感和友谊，加强团结合作精神，以多种教研活动为载体，努力营造音乐教师专业学习氛围。

我们以往的教师培训效果不是很理想，如重视理论说教，忽视教育、教学实践研究。虽然他们也学到了一些理论知识，但在具体的实践中仍以自己摸索为主。因此，教研部门应对教师的实际问题进行调查，收集资料，加工处理，应用相关理论知识解决实际问题，努力实现由“供给”模式向“需求”模式转变。

一个音乐专业技能强但缺乏教学能力与方法的教师，一定不是一个好的音乐教师，而一个教学能力强，只要掌握了一定的专业技能，就有可能成为一名称职的音乐教师。当然，掌握的专业技能的范围越宽，水平越高，对教学就越有帮助。音乐教育应该首先为许许多多将来不是音乐家的孩子着想，使他们具备音乐的基本素质，在以后的生活中能够享受音乐所赐予的人生乐趣，让美好的音乐陪伴他们的一生。美国艺术教育大纲的其中一个标准，就是培养学生能够当众自信地歌唱。因此，音乐教学除了歌唱技能教学，更重要的是培养人的心理素质，包括勇气、自信等，把音乐作为培养人的一种教育手段。又如合唱为基础的音乐教育可以培养学生的合作精神，这是音乐之外的一种潜能。可以说，音乐对人的培养作用远远大于音乐本身。这一点应该成为我们音乐教育工作者的共识。

2、音乐教师要学会在反思中成长

音乐教师的专业成长还需要不断吸取别人的教学经验，需要借鉴和学习别人的成果，如研究案例，案例是一个包含有疑难问题的实际情景的描述，它是与实践相关的，蕴涵了教学的复杂性和问题性，教师通过阅读案例，可以不亲临现场就能了解多种多样的教学情景，对不同教师的教学实践进行“解读”。

音乐教师还要善于对自己的教学进行反思、总结，撰写一些发生在自己教学过程中的教学故事；要善于捕捉自己教学过程中发生的教学事件、存在的问题，并逐步养成研究这些问题的意识，以批判的眼光反思自身教学行为，研究自己的教学策略和行为，不断提高自身的专业水平和业务素质。

3、创设良好的工作氛围，发挥音乐教师的工作积极性

教育行政部门应对各校音乐教师师资配备情况引起足够的重视，严格执行学校艺术工作条例，确保基础音乐教育教学工作规范顺利开展。学校更需要创建民主、平等、和谐、宽松的工作环境，让教师感受到学校领导对他们的关心，这对提高教师的工作效率，发挥教师的优势是有着

积极意义的。同时，教师也应注意从自身的调整与改变入手，正确认识自己，认识环境，以积极的心态投身于音乐教学之中。

理想的音乐教师应该是音乐艺术与教育艺术相结合的专家，既具有丰富的教育、教学经验，又具有良好的音乐基本技能、丰富的音乐知识，在教学品格，教学技能、教学观念、教学方式、教学手段、教学心理等诸多方面具有独特的素质。

5.浅谈音乐教师的素质 篇五

建湖县新蕾幼儿园 薛中洋

内容摘要：音乐教育作为一门基础学科，首先是一种基本素质教育。它建立在音乐艺术基础上，是在幼儿参与音乐实践活动中进行的以音乐艺术为手段，促进幼儿在体、智、德、美诸方面得到发展，对学生进行思想教育和审美教育的有效途径。而“素质教育”不仅是目前我国教育界普遍关心和热议的话题，也是我国教育事业发展的必然趋势。在实施“素质教育”的途径中，以音乐教育为切入点的，深入分析当前我国素质教育的现状，并结合音乐教育与德育、智育、美育等方面的关系，全面分析音乐教育在“素质教育”中的重要作用。关键词：音乐教育 素质教育 德育 智育 美育

雨果有句名言：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙：一把是数字，一把是字母，一把是音符。”它道出了音乐教育对提高幼儿素质的重要性。素质教育是一种旨在挖掘幼儿自身潜能，以完善和全面提高幼儿基本素质为根本目的的教育。素质教育则是当前基础教育改革中的主旋律，在素质教育中不得不提到音乐教育，它在素质教育中有着举足轻重的地位，是素质教育中不可或缺的重要组成部分，也是实施素质教育最重要的手段和途径。

音乐教育作为一门基础学科，首先是一种基本素质教育。让所有的教育对象都受到音乐美的熏陶，提高他们的艺术素质和音乐审美能力，并在音乐教学中培养他们的创造性，促使学生德、智、体、美的全面发展，从而使幼儿的素质得到提高，它通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使幼儿对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，具有对音乐美的感受、表现能力和初步的创造能力。其目的是培养人，培养学生全面发展的能力。这就是音乐教育最重要的功能。

一、素质教育的含义

在明确素质教育含义之前就要清楚了解素质的含义，素质包括狭义和广义两重意思。狭义含义是指人或事物在某些方面的本来特点和原有基础。广义含义则是指人在先天生理的基础上，在后天通过环境影响和教育训练所获得的，内在的、相对稳定的、长期发挥作用的、身心特征及其基本品质结构，通常被称为素养。其主要包括：道德素质、智力素质、审美素质等等。国家教委给予素质教育的定义是：“素质教育是以提高民族素质为宗旨的教育，依据《教育法》有关规定的国家教育方针，着眼于受教育者及社会长远发展的要求，以面向全体学生、全面提高学生的基本素质为根本宗旨，以注重培养、教育者的态度、能力、促进他们在德、智、体、美等多方面生动、活泼、主动的发展为基本特征的教育。”

二、音乐教育的注意要点与实用表现

在幼儿音乐教育中，以音乐活动为主线，将绘画、雕塑、舞蹈、戏曲、音乐、语言等艺术学科综合起来进行教学活动，并将艺术表现的内容、情感、形式、风格融为一体，创造一种主题集中鲜明、内容丰富鲜活的教学方式和方法，引导幼儿升华到音乐益智的文化视角。教学过程中，教师的主导作用是重要的，即要根据自身的教学擅长生发出鲜活、实在、有味的教学风格，又要把握幼儿的身心特点创设出轻松、欢快、明亮的学习环境。我们不能因袭旧的教学模式，对不同年龄的幼儿要侧重于体验（操作），或增加艺术作品内容和深度来维持、调节、推动幼儿音乐教育程度。通过系列的幼儿音乐教学，会取得良好的教育效果。

在幼儿音乐教育实践过程中，应该有效地以儿童的特点和兴趣为切入点，选择鲜活实在的教材作为教学内容，把知识性、艺术性与趣味性融合于教学方法之中，引发幼儿审美情趣，开发幼儿潜在智能，激发幼儿表现欲望，诱发幼儿学习兴趣。这就要求教师在教学内容选用中寻找能够充分体现幼儿情趣的教材，从歌词到旋律、从体裁到形式、从意象到内涵、从结构到风格等都应以贴近幼儿生活为思考点。

教学过程中，教师不宜过早地让幼儿学会演唱歌曲，这样只会是教师单向地发挥作用。教师采取画面导入、语言讲述、音乐点缀、情趣创设的方法往往会获得超乎预期的效果，让幼儿在学习和表现中受到启发、陶冶情操，培养爱护弱小、关心他人的高尚品德，选择这样的材料作为教学内容，既可以充分利用教材本身所具备的一定的教育性和艺术性的特征，又能够在童趣洋溢的教学内容中适应幼儿的年龄上和心理上的特征。

幼儿园教学不同于小学、中学和高等院校的教学，幼儿园教学所遵循的是以游戏为主的教学原则。但是，幼儿园教学同样注重艺术知识同构的价值和作用。在幼儿音乐教育中，把融合音乐、美术、文学、语言等艺术知识的音乐教学引进游戏化的幼儿园教室，其教学效果定会优于单纯意义上的游戏教学而受到幼儿的喜爱与接受。

所以，幼教工作者把音乐教育创新作为幼儿教育的重心，熔铸多艺术知识同构的教学课堂，能够开阔幼儿求知视野，提升幼儿创新素质。教师合理地安排教学内容，耐心地进行教育传播，导引幼儿在艺术学习中健康成长，因势利导，将幼儿的音乐学习兴趣发展成为知识求索欲望，有益于幼儿综合素质的培养，使得音乐教育与算术、英语、语言发展及体育锻炼摆在幼儿教育同样突出的位置上发挥无限的教育效果。

幼儿艺术感知能力和创造能力的培养是长期的，是在充满艺术氛围的环境中和参加无数次的艺术活动中得到发展的。因此，幼儿艺术教育不能仅局限于教师组织的艺术活动，应贯穿于幼儿的一日生活之中。

三、音乐教育在素质教育中的作用

音乐教育是通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使幼儿对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，具有对音乐美的感受、表现能力和初步的鉴赏、创造能力，教会幼儿如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，从而促进幼儿健全的人格和健康的个性，促进幼儿的全面发展。

新中国成立之初就制定了德、智、体、美全面发展的教育方针，近几年又出台了新的课程改革标准。音乐素质教育的根本目的是使受教育者得到全面、充分、和谐的发展，其重要性和普遍性早已超越了音乐课程乃至音乐本身，而成为终身教育体系的重要内容。

（一）音乐教育与德育

音乐教育属于审美教育的领域，同时也体现在德育教育之中音乐教育的德育效应主要是从音乐作品的思想政治内容中获得的，通过对音乐作品的审美感悟而得到的。

斯托洛维奇说，虽然艺术教育“具有道德意义和政治意义，但是，无论艺术的道德影响还是政治影响，只有当它们有机的编织进艺术的审美效应和艺术效用中才有可能产生”音乐教育中的道德效应有着同样的道理。音乐是一种情感的艺术，鲜明的音乐形象能够生动的反映和影响着人们内心世界的思想感情。以它强烈的感染力，沁入人们的内心世界，通过对审美体验的积累，沉淀而产生巨大的行为能力。

（二）音乐教育与智育

音乐教育与智育的关系主要体现在两方面：一方面是把提高幼儿的智力，提高学习成绩明确为音乐教育的主要目的和任务；另一方面则是不加区别的采用与其他学科相同的方法来进行艺术教学。

音乐对幼儿的智力开发及促进具有独特的功效。美国的艺术教育家和心理学家在其研究中得出了这样的结论：“艺术作品的伟大优势之一就是，以最小限度的技术训练即足以给学生们提供独立发展他自身心智源泉的需要的训练—艺术作品的智力追求在于使学生有意识地掌握知觉经验的各个方面。”罗斯彻通过实验得出这样的结论：“音乐教育能够改善儿童的空间智力，并能够维持很长的时间，甚至永远。”足以证明智育与音乐教育的关系是相互促进和发展的。

（三）音乐教育与美育

美育即培养人的审美观点、感受能力、欣赏能力、美的爱好和创造能力的教育。音乐教育应以审美教育为核心。而美育的教育目的主要是在审美、娱乐和精神享受中完成，即常说的“寓教于乐”、“潜移默化。音乐是最富情感的艺术，音乐教育便是以“艺术为美”为审美教育。

它并不是单纯的美育教育，而是促进幼儿全面发展的手段之一，不仅促进智力和身心健康发展的有利手段，还是其他学科教育不能替代的学校教育乃至素质教育中的重要组成部分。音乐教育不仅仅只是审美教育，还与德育教育，智育教育等有着密不可分的关系。来实现其自身的价值让幼儿通过聆听优美的音乐、欣赏音乐和感受音乐，是他们直接接触抒发内心的情感世界，这种情感活动，灵活、准确、细腻是主观情感的审美体验。

综上所述：音乐教育不仅仅是单纯性的教授音乐知识、欣赏音乐，而且它还在培养学生在德、智、美等方面全面发展的素质教育中起着举足轻重的作用。艺术教育作为学校教育的重要组成部分，具有其他学科教育所不可替代的特殊作用。

为了确立音乐教育在国民教育中的独立地位，使之能在建设社会主义精神文明中充分发挥其重要作用；为了使莘莘学子能够在德、智、体、美、劳五方面得到全面的发展与健康的成长；为了给社会主义精神文明打下良好的基础，党和国家应更加重视和强调音乐教育，将素质教育推向高潮！只有全面加强对音乐教育的重视，才能为社会培养出更多、更好的复合型人才；全面推进社会主义精神文明建设，使中华民族永远屹立于世界的东方！音乐素质是国民综合素质的重要组成部分，作为教师，我们一定要引导学生通过自身的教育完成音乐教育的审美任务。

6.浅谈幼儿教师的素质 篇六

曾有很多伟人阐述过幼儿教师的职责！幼儿公共教育机构的创始人欧文曾这样说过：你们的职责是善于发现孩子们的兴趣，以人道主义对待孩子。他还要求教师始终如一地对孩子们和颜悦色地说话。有“幼儿园之父”之称的福禄培儿认为：教师是幼儿学习的指导者，是良好环境的卫士。伟人的话语我更觉得它是一面镜子，照出一位成长中的幼儿教师。而我对幼儿教师素质有这样一些看法，并非是自我认知、更不是经验之谈，而是一个方向，它指向一条你我的必经之路。

首先我们要知道，在一个儿童的成长和发展过程中，教育起到了至关重要的作用，而我们作为幼儿的启蒙教师，所要完成的是儿童教育的奠基重任。就像我们面对的是一个个天使宝宝，我们要给他们一个梦想，我们还要给他们一对翅膀，为他们以后的飞翔提供条件。我们想要去给予，就要完善自己，拥有必备的素质。

在我认为，第一点，也是最重要的一点，是我们幼儿教师要具有健康的人格特征。随时都要注意自己的形象，因为我们的言谈、举止、行为、习惯、仪表等，都可能会成为幼儿学习的良好榜样。

第二点，毫无疑问，是我们要有良好的职业道德。只有真正的热爱自己所从事的职业，才能够真正对工作负责，尤其是我们所从事的幼儿教育事业，我们必须要以爱为媒介，才能实现心与心的交流。

第三点，是我们要有丰富的知识。我们不仅仅只是会唱歌、会讲故事、会授知识、会做游戏，我们还要能够让小孩子们真正的产生兴趣、还要让每个小孩都能够参与进来、还要能够回答他们的好奇,让他们在游戏中学习，在学习中找到快乐！

7.音乐教师基本素质和角色的转变 篇七

1. 用现代化教育技术, 优化音乐教学过程。

音乐教学的根本任务是培养学生的审美素质, 通过教学提高学生的创新能力和个性品质。那么, 在音乐教学中, 合理地运用现代化教育技术, 直观、形象的进行教学, 使学生的创造才能得以充分地发挥, 从而更好地提高音乐教学效果, 正是我们教师所执著追求的。优化教学过程, 激发学生主体参与意识, 将教学过程设计得活泼多样, 使学生始终保持愉快地学习情绪。恰当地使用电化教学, 容易吸引学生的注意力, 随着音乐的不断变换产生栩栩如生的感觉, 可以多角度地拨动学生的心弦, 多方面地调动学生的感知, 多渠道地获得信息, 从而加大课堂教学的容量。

2. 化音乐课程的知识目标为强化人的目标。

从音乐教育本体角度来看, 它更关注人的精神、个性、感受, 培养人的思维、能力、创造等方面的东西。人的目标与知识目标相比, 具有终极的意义。但目前在我们学校教育中普遍重视的是知识目标, 而忽视人的目标。而且由于不适当的强调知识目标的难度, 以至于严重的影响了学生学习的积极性, 甚至影响了学生的身心健康, 其实就整个的基础教育而言, 恐怕人的目标是所有教育工作者更应着力考虑的。应该将人的目标与知识目标更好地结合起来, 并将人的目标放在首位。

3. 透素质教育的内涵, 把握校外音乐教育教学活动的办学方向。

“素质”从字义上讲就是“本来的性质”, 特指人就是本性。这种本性的形成过程除了天生具有遗传因素和性格因素外, 主要来自特定环境的潜移默化和自身主动或被动地接受外界影响的一个复杂而缓慢的心理和生理完善过程。

人的素质高低与受教育的程度有很大关系, 教育的学科越丰富, 范围越大, 高素质的人才就越多, 音乐教育是一门形象思维的学科, “音乐”从字义上讲就是声音艺术。“音”指好听、悦耳, “乐”指乐理、技艺、方法。总的说来, “音乐”涵盖了审美、形象思维、创造力、精神活动、行为表达方式和音乐技巧。有些人把音乐单纯解释为唱歌, 我个人认为不太准确, 音乐的特性与音乐教育的促进作用有直接关系, 因为它有形象性、情感性和愉快性。正是因为这种情感效应, 才能实现寓教于乐。只有把素质教育寓音乐教育过程中, 又在音乐教育过程中体现素质教育, 才能形成素质化的音乐效应。

由此可见, 我认为校外音乐教育教学活动的办学方向就是:1.通过多种最自然的音乐实践活动来唤起学生身上潜在的音乐本能, 激发自身的音乐需求, 自由安闲地表露出自己的情绪和感受。以此来培养学生感觉美, 鉴赏美, 创造美的审美的观念, 陶冶情操。2.通过多方面教育手段, 让他通过参观、欣赏、体验、歌唱、创作等途径, 启发, 熟悉, 产生灵感, 锻炼他们的耐力, 和提高分析问题和解决问题的能力。3.通过多种环节, 以知、情、意、技的结合为基点, 由深化熟悉上升到理性思维, 从中感悟生活的乐趣, 提高全面素质。

二、音乐新课程下教师角色的转变

1. 音乐教学过程中, 教师将成为课堂活动的参与者与合作者。

音乐新课程要求教师立足于学生的生活经验组织教学活动, 注重学习过程与学习方法, 调动学生积极地情感体验, 使他们内在的发展需求和音乐教学相吻合, 实现学生身心全面健康发展。音乐教师应该率先清醒地认识到:创新是一个头脑中最机敏的机能, 也是最容易受到压抑的机能。每一堂音乐课, 无论欣赏课还是声乐课、乐理课, 都要营造一种轻松、愉悦、充满美感的气氛。

2. 正确对待学生的差异。

适应每一个学生的特点, 在适当的时间以适当的方式对其进行有针对性的帮助, 体现因材施教的原则。在安排学习任务及各项教学环节时, 要尽量考虑学生的差异, 分别让不同的学生都有机会在各自特长方面表现其领先的优势, 让他们有机会“露一手”, 并给予积极地评价, 以使他们树立起自信心。

3. 用积极评价机制, 促进学生发展。

以往我们对学生的评价太过单调刻板, 带来的后果学生对评价提不起兴。现在我通常用下面几种方法: (1) 量展示学生的才艺, 使师生在评价作业时候有对比, 有参考。 (2) 用几分钟的时间请几位有代表性的同学作自我评价。请全班同学一起评论。 (3) 老师评论。在评价学生作业时, 我一般采用鼓励性的语言, 尽量挖掘他们在作品中表现出来的闪光点, 和他们一起分享成功的喜悦。

三、通过改变教学方法来改变教师角色

1. 歌上摆脱“好”、“像”。

传统的音乐课主张这首歌唱的好不好, 唱的像不像。如果一堂课上下来, 学生一个都唱不好, 一个都唱得不像, 那么, 这堂课就是失败。如今, 我们要摆脱这种坏习惯, 我们更应该明确认识到让学生学习音乐不是让每个学生将来都成为音乐家, 而是在美的熏陶下得到更好地发展。

2. 赏课要引入“多媒体”。

传统的音乐欣赏课是语言、文字、录音机, 即教师+课本+录音机, 学生对所学的欣赏课知识难以消化。现代化教育手段的运用, 无疑为音乐欣赏课打了一剂“催化剂”, 多媒体的使用, 使学生对所学知识得以很快消化, 而且大大加强了课堂容量。这样就为枯燥的欣赏课注入了活力, 激发学生的兴趣, 大大节省了时间。

3. 音乐教学活动中, 要互相沟通和融合。

学科间的渗透和融合, 是现代课和改革的趋势, 音乐课也要打破与其他学科间的壁垒, 突破学科界限, 整合学生的知识, 把音乐与相关的学科如音乐、语文、英语、历史等学科结合起来, 充分体现学习过程的多元化化, 培养学生的综合思维方式和解决问题的能力, 使学生全面发展。

总之, 音乐新课标是否得以顺利实施, 关键是它直接的使用者———音乐教师是否能够领会它的精神并运用到我们的教学中。作为新时期的音乐工作者, 我们应该紧跟时代的步伐, 责无旁贷地承担起课程改革的重任。在音乐课堂教学中, 把传统的以教师为中心转变为以学生为中心教学模式上来, 把学生被动接受学习转变为主动探究学习, 提升教学水平和教学质量, 为培养高素质的人才贡献一份力量。

摘要：音乐教师进入新课程应该具备的基本素质。运用现代教育技术, 优化音乐教学过程。音乐教学的根本任务是培养学生的审美素质, 通过教学提高学生的创新能力和个性品质。那么, 在音乐教学中, 合理地运用现代教育技术, 直观、形象地进行教学, 使学生的创造才能得以充分地发挥, 从而更好地提高音乐教学的效果。

关键词：教师角色,新课程,音乐欣赏课,学生主体参与,现代教育技术

参考文献

[1]高中音乐新课标[M].

8.浅谈音乐教师的素质 篇八

关键词：中学音乐教师；素质；音乐教育

中图分类号：G658.4 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）17-028-01

一、中学音乐教育对音乐教师素质要求概述

根据素质教育的要求，中学开设音乐课的主要目的是为了促进学生的全面发展，并且鼓励学能够在欣赏音乐的过程中发挥创造才能。中学音乐教育是面向全体中学生的，是为了使得每一位学生的音乐天赋能够得到开发，能够激发学生对艺术的热爱，并通过欣赏艺术而有所收获。中学音乐教育对学生的要求就是无论学生是否具备了一定的音乐才能或者音乐天赋，只要学生能够参加音乐实践活动，就可以从中受益。所以，中学音乐教育的主要目的是面向全体学生，根据素质教育的要求，培养全面发展的人才，而不是培养音乐家和少数的艺术特长生，它主要是以审美和兴趣的培养为主的。

对于中学生来说，上音乐课不仅仅是要学会演唱一首歌曲，学会相关的音乐方面的理论知识和技能，这也不全是音乐的魅力和特点，更重要的是，学生可以在听赏音乐的过程中发现美，感受美，并且使得自己的心灵与情感受到陶冶与启迪，使得自己对音乐产生新的看法。因此，在中学音乐教育过程中，教师应该通过引导学生听赏音乐的方式来激发学生对音乐的兴趣，让学生积极主动地在音乐教育中展现自己的才能，鼓励学生大胆表现自己的表演才能与创造才能，不仅让学生的情商得到提高，而且锻炼了学生的想象力与创造力。

二、当前中学音乐教育的现状

在我国古代，六艺之中就包括了对音乐的学习，可以说在古代文人所要掌握的技能之中就包括了对音乐演奏与演唱技能的掌握。而时至今日，虽然我国的音乐教育事业是不断向前发展的，尤其在国家制定的“德智体美劳”全面发展的方针政策之后，更是取得了可喜的成绩。在清末民初时期，只要开办学堂就会有学堂乐歌，可以说当时国家对音乐教育非常的重视。目前我国已经将音乐教育纳入了基础教育体系之中，其中初中一二三年级都有音乐课，每周为一个课时，高中一二年级也开设了每周一课时的音乐课，并且已经被写入国家的正式文件中，这說明音乐课在中学教育中有了一席之地。随着音乐教育地位的确立，中学音乐教育的内容也在不断地完善和扩展延伸，尤其是当前采取的演唱、欣赏、演奏、理论学习为一体的单元教学模式，可以提高学生对音乐综合知识的掌握。同时，在不断吸收和借鉴国外音乐教学经验的情况下，我国中学音乐教育采取多媒体和音乐教室结合的方法，将音乐知识分解成细小的音乐内容，以便学生掌握。

面对科学技术的快速发展，音乐教育也在受到新的考验，有很多不足和需要改进的地方，总而言之，当前中学音乐教育的现状主要有以下几点：首先，当前的中学音乐课程仍然将传授音乐技能与音乐理论知识放在首要的位置，而忽视了音乐审美教育的重要性。音乐审美教育是中学音乐教育的核心，教师应该从激发学生对音乐的热爱角度出发设计教学，而不应该是对音乐知识与技能的传授，只讲究学会唱歌，而忽视了学生的内心感受。这也是中学音乐教师对中学音乐教育目标认识不全面的表现，误将学会音乐作为音乐教育的目的，而是要将培养学生会学音乐和要学音乐作为音乐教学的目标。

其次，对基础音乐教育的重视程度不够。基础音乐教育是基础教育中重要的组成部分，由于当前中学教育的教学现状，迫于升学的压力，使得音乐教育的普及没有得到真正的实施，也没有落实在实际的教学环节之中，升学率和成绩是中学教育的重中之重。因此，当前一些中学的所谓“主课教师”经常占用音乐课的时间，甚至学生也认为上音乐课就是浪费时间，还不如备战考试。这种现状到目前也没有得到完全改善，致使我国基础教育中学生对音乐知识的掌握和运用能力非常差。

最后，我国中学音乐教育的地区发展不协调。在一些大中型的城市对音乐教育的重视程度比较高，无论是硬件设施还是教师的素质，都基本上达到了国家的要求，可以按照教学大纲的教学目标进行教学。而在一些偏远的农村地区，他们缺乏多媒体设施，也没有钢琴等音乐教学用具，甚至音乐教师也是由其他“语数外”教师临时担任的，这种不协调和不平衡的教学条件差距，从整体上影响了我国基础音乐教育的普及进程。

三、中学音乐教育中对教师素质的要求

第一，中学音乐教师应该具备专业的音乐综合知识与音乐技能。音乐综合知识包括音乐的理论知识和演奏与演唱的技能。音乐教师必须具备全面的音乐理论知识与音乐教学相关的技能，比如，应该懂得钢琴演奏、即兴伴奏、视唱练耳、乐理知识、中外音乐史等基本的音乐知识。同时，音乐教师还应该了解基本的合唱排练知识，具备指挥的技能以及懂得歌唱的基本要求等。比如，在教授学生欣赏贝多芬的《合唱交响曲》的时候，可以拓展知识，让学生了解词作者席勒，并且朗读席勒的其他歌词作品。音乐教师除了要具备音乐方面的知识之外，还要不断加强对其他文化素质的修养，比如文学修养，延伸自己的知识面，这样才能在教学中游刃有余。

第二，应该具备综合其他学科进行交叉教学的能力。当今社会要求全面发展的人和复合型的人才，而教育工作者也不例外，音乐教师不仅要能够教授音乐知识，还应该将音乐知识拓展到其他学科中去，比如，在七年级第一单元《彩色的中国》这首歌曲教学中，虽然教学大纲要求学生能够声情并茂地演唱该歌曲，但是，在教学的过程中，音乐教师可以结合地理知识，用音乐给学生展现一副祖国山川大和的画面，这种形式会加深学生的学习印象和学习效果。

第三，善于运用多种教学工具，具备较强的组织能力。中学音乐教育根据教学单元的不同要求，音乐可以采用不同的教学方式，但是，最有效的方式就是综合采用多种形式，比如，制作课件、播放视频、弹奏钢琴等，在此基础上，音乐教师还应该熟练教材，能够用简练的语言进行因材施教。

参考文献：

[1] 吴 红.对新课程标准条件下中学音乐教育的若干思考[J].歌海. 2008（05）

[2] 马爱红.新课改下中学音乐教育存在问题及对策思考[J].歌海. 2008（05）

9.浅谈新时期的教师道德素质 篇九

教师的职业曾被称为“太阳底下最光辉的职业”，而教师则被誉为是人类灵魂的工程师。这些说法，把教师推到了一个过高的位置，无疑是给教师戴高帽了。然而，这也恰恰说明了作为一个新时期的教师要树立一个高尚的人格，要具有良好的道德素质。

在过去，教师曾担负着“传道、授业、解惑”的神圣使命，只要不犯错，只要所教的学生“考试成绩”好，就是典型的好老师。在二十一世纪的今天，在物质文明和精神文明高度发展的今天，教师的道德水平将面临着新的挑战。它要求教师要具备更高的道德素质，而新时期教师道德的核心就是“以人为本，以爱为源”。“以人为本”就是教师所做的每一件事都要先考虑“人”的因素，要立足于学生这个“人”的全面发展之上，凡是有违这一点的都不能做；“以爱为源”就是教师要以伟大的“爱”为动力源泉，要热爱祖国和人民，热爱自己所从事的教育事业，热爱每一位学生。

国家和社会需要高素质的教师队伍。任何一个国家和社会想要发展，想要繁荣富强都离不开教育，而好的教育就需要一支高素质的教师队伍。现在我们国家正处在社会主义事业高速发展的时期，需要大量的优秀人才投身到社会主义建设中去，教师必须担负起培养人才的重要使命。有什么样的教师就培养出什么样的人才，如果教师能够做到“以人为本，以爱为源”，就能为国家培养出高素质的人才。在过去，“一本书，一支粉笔，加上三寸不烂之舌”就足以让教师在课堂上满堂灌，但灌输的都是“应试之策”，培养出来的人才大都是“高分低能”。现在，我们需要的是实用型的素质人才。教师的工作就必须立足在学生这个“人”的基础之上，所做的事情都应该是围绕着“人”的发展这一中心的。它主要体现在培养人才的道德素质、智力素质、身体素质和心理素质等。这样的教师培养出来的人才才能真正为国所用。

学生需要“以人为本，以爱为源”的老师。学生读书的目的不再是为了光宗耀祖，为了做大官，而是为了“独善其身”，以便将来能立足于社会，贡献于社会。现在某些教师还未能更新观念，还是一味地抓应试，完全不顾及学生的发展需要。例如，有些教师给一二年级的学生就布置大量的书面作业，如果不能在规定的时间内做完就要对学生进行处罚，或者严厉批评；每个学期都有大大小小的考试，考完后还要按成绩给学生排队公布。对成绩好的就又是表扬又是奖励，对成绩差的就又是批评又是辱骂；只有文化课考试成绩好的学生才有机会被老师推选为“三好学生”，如果哪个学生文化成绩一般，但又有其他特长，就只能算是有点小聪明而已。这样久而久之，学生不但没学好知识，反而讨厌学了。教师这样做的出

发点可能是好的，但其效果刚刚相反，给学生的身心都造成了伤害。究其原因，就是这样的教师没有“以人为本”，如果能站在学生的角度上去对待以上的问题就完全不同了。做作业，学生没及时做完，肯定是不会做或者其他的原因，教师应该细心了解情况，耐心辅导就可以了，何必要罚要批评呢？“十只手指都有长短”，何况一个班的考试成绩呢？为什么要排队公布呢？要知道这样对那些排名最后的学生的自尊造成多大的伤害啊！如果是以人为本，而且深爱着自己的学生的老师，肯定不会这样做。

教师自身需要“以人为本，以爱为源”。教师的工作是伟大的，但始终又是平凡的。很多人当教师都是为了混饭吃，得过且过，“不求名，不求利，只求工资能准时！”这就是不作为的表现，乍看一下没什么，细想才知这种思想祸害不浅，误人子弟就是这种人。只有做到了“以人为本，以爱为源”，才能热爱我们的平凡工作，才能热爱我们的学生，才会在平凡的工作岗位上做出不平凡的成绩。有了这种思想作指导，我们就不会只顾自己的利益一味地抓应试教育了；我们就不忍心去体罚那可爱而又调皮的学生了；我们就不会因为要每天都教育学生注意安全而心烦了；我们就不会让自己无所作为，白拿国家的工资了。

10.浅谈培智学校教师的素质要求 篇十

无论是教育现代化思想的确立，还是教学方法，教学手段，教学内容等的改革，都要通过教师去实现。因此在全面推进素质教育的进程中，首先要提高老师对特教事业的认识。在教师队伍中进行系统的特教理论学习，使广大教师在更高的视角上研究和从教，认识到特教要适应残疾学生心理、生理的和个体发展，鼓励教师自觉改革教学方法，运用先进教学手段进行多种形式的教学，在特教领域创出新路子。总之，素质教育的核心应是教师队伍的高素质和现代化，应努力使老师具备以下几个方面的.高素质。?

1、思想品德素质。作为特教老师，关键在“爱”字上下功夫。“爱的教育”是一个古老而常新的教育话题。特教老师不但要充分爱护每个弱智孩子的个性和人格，具有献身特教的崇高精神境界，并要通过自己的言行把爱的情感教育作为弱智学生素质教育的重要内容，培养学生同情、关心、帮助和接纳别人。?

2、科学文化素质。现代化的特殊教育要求教师由教学的“一面手”成为教学“多面手”。多年来我校先后派人员外出学习进修，在校内经常性地开展特教理论研究，积极组织广大教师参加省市内外的听课、观摩活动，校内每学期进行中老年教师挂牌听课、评课；青年教师“练兵”、赛课活动，形成群众性研讨氛围。同时青年教师全部参加了大专进修，已有六名老师顺利毕业。在教师中提倡“博览札记”，要求广泛阅读和学习本专业的各种书刊理论，并写出心得体会，定期检查交流。教师人人参与教育研究，确立了子课题。学校应加强教科研工作，推动教师素质向高层次发展。不仅强调做“苦干型”的教师，更要向“科研型”“学者型”方向发展。?

3、能力素质。往往有人认为特教老师工作轻松，不讲合格率，不讲百分比，甚至认为教“傻孩子”的老师自己的素质也不会提高。其实不然，特教老师应具备多方面的能力：(1)获取知识的能力。特教是一门学科，要发展，要开拓，就要求老师有一定的理论水平，业务水平。从客观上要求特教老师更要钻研业务，勇于开拓，博览群书，广开思路。(2)实际操作能力。启发教育弱智学生，要经常性地采取直观演示和媒体操作。需要老师能设计、制作和使用各种启迪智慧的图片、教具、课件……如果不提高自身能力素质很难适应现代特教的发展。(3)语言表达能力。因为施教时需经常性地反复讲解，把“深奥”的知识用最浅显的语言表达出来，还要以自然亲切的语态，生动贴切的语汇和富有情感的语调引起学生们的兴趣，帮助他们理解和记忆。所以良好的表达能力对特教老师来说是非常重要的。(4)教育教学能力。包括对弱智学生进行个别教育，分层教育，综合教育以及搞多种活动的教育能力。特教老师在教学中对学生要努力做到“四个坚持”：动之以情，坚持热忱的关爱；晓之以理，坚持耐心的诱导；导之以行，坚持积极的鼓励；持之以恒，坚持不懈地训练和培养。?

4、良好的心理素质。教学过程是一个双向的信息交流和情感交流过程。因此，必须调动教与学两方面的积极性。而特教教师每日面对弱智学生，所教的不一定及时学会，要求的学生不能很好去做，有的新生可以叫上你一个多月的“阿姨”“阿婆”，有的对老师又打又骂，性情古怪……这对教师来说是非常痛苦的，也是特教工作的艰巨性所在。教育界人士经常说：特教老师需拥有“四心”：爱心，耐心，恒心和信心。可见对特教老师心理素质的要

11.浅谈音乐教师的素质 篇十一

关键词：素质 音乐教育 技能

中图分类号：G623.71

現在的音乐教师，不再是一个简单的传授音乐知识的角色，要完成新课程目标，只关注自身的学科知识素质的发展，显然是远远不够的。面对二十一世纪音乐教育的发展需要，作为中小学音乐教师，在多元化信息时代，不断更新调整自身的人文素养和知识结构才能适应现代音乐教育的发展。

一、良好的职业道德

有着随风潜入夜，润物细无声的作用，每一位教师都应具备高尚的思想道德情操，应当热爱自己的教育事业，有着强烈的教育事业心和使命感，但更应当具有热爱学生的深厚情感。教师只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用；教师只有以自己的爱才能赢得学生的爱，才能搭起师生之间的情感桥梁，才能为学生创设愉悦的学习环境，激发学生的学习兴趣，培养他们爱学和会学的能力。晓之以理，动之以情。因此，教师的职业道德对学生来说就好比丝丝春雨音乐教育的最终目的是人的教育，培养人的健康人格、高尚情操、审美能力，这就要求教师做到以人为本、尊重学生、关爱学生，在教育过程中要

二、过硬的专业技能

音乐作为一门技能性较强的学科，音乐教师必须要有更加过硬的音乐专业技能，这是从事音乐教育教学工作的前提条件。在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是我们音乐教师应具备的三大基本功。尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师所尽的职责，所以我们必须具备即歌唱表演能力，乐器演奏能力，舞蹈表演能力这些技能。教师给学生投入的演唱，给学生身临其境的体验，为进一步的学习打下良好基础。教师通过恰当的弹奏为学生提供教学氛围。学生们通过教师的技能展示，对歌曲的表现都有极大的提高。

为主的新的内容标准，因此，我们音乐教师除了要重视原来的专业技能之外，还要逐渐掌握合唱指挥、乐器演奏以及音乐创作等专业技能。教师单一的技能是不能满足学生日益膨胀的音乐需求的，同时，一名音乐教师也绝不只是上好课就完事了，他们的任务还在于课外艺术实践。课外艺术实践是课堂教学的延伸，中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任，这件极富创造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言。如果一名音乐教师不具备鼓号队组建训练能力、舞蹈队编排能力、合唱队组织排练能力等这些复合的专业技能的话，怎么能算的上是一位合格的音乐教师呢？感受与鉴赏、表现、创造除此之外，《新课标》提出了以

因此，中小学音乐教师应在具备扎实的唱、弹、跳的专业技能之外，通过自学、培训的方式，努力去探索其它有关的技能领域，使自己成为一名与时俱进的音乐专业技能的综合性教师。

三、广博的知识体系

教师首先应该是所教学科的专家，需要精通所教学科的知识。我们要深入透彻地了解音乐有关历史、概念，本学科与其他学科的区别联系，关注音乐学科的发展、最新的成果，。同时还要储备广博的音乐知识，满足每个学生的多方面的探究兴趣和多方面的发展需要，帮助学生了解丰富多彩的音乐世界。例如在上欣赏课时，教师让学生倾听音乐，分析作品的情绪，在此之前教师应深入地提前分析作品，这就需要我们自己对乐曲的创作背景，艺术风格都应该有进一步的学习与掌握，这样才能有效的引导学生感受分析音乐作品。为了进一步拓展学生的视野，教师还可以为学生提供其他的音乐资料，使学生对乐曲有更深的认识，而这些都离不开教师广博的音乐素材。

《新课标》中，提倡“学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化文化”。音乐学科是在横跨学科的基础上发展形成的，很自然地就与社会科学、人文科学、自然科学等学科联系到了一起。它在许多方面开阔学生的视野，发散学生的思维，提高学生的个人修养。因此音乐课不是一门单一的课程，而是一门综合的学科。而教师便不能画地为牢，把自己禁锢在学科壁垒之中，不再涉猎其他学科的知识。我们必须将音乐与各科知识巧妙结合，使课堂始终充满无限生机。如：学习歌曲《我爱我的家乡》时，让学生观看地图，了解我国的地理环境；请学生当导游说说故宫、长城的历史；领学生听听、唱唱《爱我中华》、《大中国》等校外歌曲。但如果我们不具备这些与音乐相关的知识，如何在音乐课堂上引导学生去做呢？我们又如何使音乐课堂真正做到开阔学生的音乐视野，丰富学生的文化知识，提高学生的综合素质呢？如果我们要给学生一杯水，而我们自己就必须拥有一桶水。

音乐教师只有具备深厚丰富的文化知识，才能把音乐课上的形象、透彻、生动，从而激发引导学生对音乐作品进行全面深入的学习。而只有具有一定的文化积淀的音乐老师，在音乐教学中才能够培养学生的人文素质，教给学生做人的道理，培养学生具备较为完善的人格。

四、教学实施能力

教学是学校工作的核心，教师的教学能力的好坏关系到学生的发展，作为一名音乐教师，只有具备了音乐教学的实施能力，才能有效地对音乐教育教学活动进行安排组织，使学生在课堂之中有所收获。

《新课标》提倡“以学生为本”的基本理念，教师应该从实际出发，关注学生的兴趣，把培养学生的兴趣作为出发点，让他们在快乐中学习。新的课堂不再是教师在唱独角戏，而是和学生是一个互动的过程。尤其对于小学生来说，活泼好动、善于表现自己、模仿他人，教师只有在互动过程中课堂气氛才会活跃起来，才能充分调动学生学习的积极主动性。但如果课堂气氛活跃之后，却使整个课堂混乱，教师无法掌控，也并不是我们所要求的教学效果。我们所要的课堂是“活而不乱”的课堂，让学生在“乱”的课堂上学到“活”的东西，要达到这样的教学效果，就要求教师有驾驭好课堂的能力，这样才能既使每个学生的个性获得充分的发挥又达到教学目标的效果。

五、广泛的综合能力

音乐教师所具备的综合能力作为教师从事音乐教育教学活动所需要的能动力量和实际本领，它是由多种单项能力组成的和谐统一体，包括了教学创新能力、教育科研能力等方面。

创造是艺术发展的动力，没有创新就意味着我们将在前人获得的成果上徘徊，教育就停滞不前。一位特级教师这样说：教师工作最大的特点是什么？是创造！只有打破常规，敢于尝试，勇于尝试的人才能谈得上创造。

12.浅谈音乐教师的素质 篇十二

一、音乐教师要有一定的专业知识和技能

无论是课堂教学还是课外活动, 音乐都离不开声乐、器乐技巧的传授或表演。作为一名音乐教师要有扎实的基本功及专业知识, 这是教师的立足之本, 音乐教师必须进行音乐技能技巧的学习与训练, 使自己有过硬的专业能力。一名音乐教老师只有把自己的专业知识学好, 学生才会以老师为榜样进行模仿或练习。我们音乐教师应能掌握科学的发声方法和技能, 同时具备演唱法的知识和能力。还应要求教师掌握常见 (键盘) 乐器的演奏本领, 虽不要过分的“精”, 毕竟不是专业演奏员 (家) 但确需要基础扎实, 面要广泛, 以及键盘乐器即兴伴奏的本领。这些是有利于自己示范表演的规范化, 更为指导学生技术训练所必需。作为音乐教师还必须要有较丰富和全面的音乐理论知识。如:扎实的基本乐理知识、和声、曲式和作品分析、指挥、创编、中外音乐史等方面的知识。基本乐理为视唱、唱歌的基础;和声对于即兴伴奏的编配非常有利;曲式有助于分析和理解作品;指挥、创编以便指导集体的表演, 使其恰到好处地反映作品的内涵;中外音乐史更是音乐欣赏的必备知识, 尤其对于高中音乐欣赏课的开展更是意义重大。当然, 这些理论并不是能全部直接用于音乐教学中, 但作为音乐教师一定要丰富、精深自身的专业知识, 才能准确把握教材。作为音乐教师除了掌握音乐学科本体性知识技能外, 我们还应掌握教师所必备的专业知识, 那就是教育学、心理学条件性知识, 教育学、心理学知识包括学生身心发展、学生个体差异、对学生学习成绩进行客观评定等方面的知识。

二、音乐教师要具备良好的文化素养

教师是“文化知识的传递者”, 因此, 教师文化素质的优劣, 智能水平的高低, 直接关系到学校的教学质量和教育目的的实现。音乐教师只有加强自身文化素质的修养, 才可以使学生开阔视野, 学到更多具有民族特点的音乐文化和世界各国优秀的音乐文化, 并通过这些学习使学生逐步了解并热爱祖国的音乐艺术, 激发爱国热情。音乐教师加强自身文化知识方面的积累包括很多方面:1.研读大量马列主义、毛泽东思想的书籍, 取其思想的精髓, 运用到工作中去指导实践。2.增长见识。博览群书, 了解各地的风土人情、风俗习惯等, 通过阅历的不断增加, 对自己的知识进行积累和补充。3.拓展知识面, 使自己的知识更丰富。除了多看音乐类的书籍外, 还应看一些其他学科的书籍, 从中吸取有用的知识, 使自己的知识更加渊博。4.终身学习、与时俱进。就是要不断地学习, 掌握最新知识的动态, 提高教书育人的本领。在科学技术日新月异的今天, 知识更新也是越来越快, 作为“人类知识的传播者”, 教师更应该加速自己文化知识的更新。如果教师的知识还停留在原来的知识层面上, 就很难适应学生发展的需求和社会的需要。总之, 音乐教师文化素质的提高对学生自身素质的提高会产生一定的影响。在新世纪的发展道路上, 学生要德、智、体、美、劳全面发展, 而音乐教师应加强自身文化素质的修养, 来满足广大学生的需要, 因此加强文化素质的修养是很必要的。

三、音乐教师要有开展科研的能力

传统教育的“教书匠”, 就业务提高而言, 更多追求的是固定模式基础上的熟练, 以保证“批量生产”的顺利完成。而随着现代教育的发展, 特别是新课程标准的出现, 教育过程中必然出现更多更复杂而又亟待解决的新问题。教师是教育的具体实践者, 与这些前沿问题的接触是最直接的, 对问题也是最关注, 最迫切的。只有教师对这些问题研究解决才是最科学、最有效的。教师由传统的“教书匠”转变为研究者, 是教育自身发展的客观要求。

苏霍姆林斯基说过:“如果你想让教师的劳动能够给教师带来乐趣, 使在天天上课不至于变成一种单调乏味的义务, 那你就应当引导每一位教师走上从事研究这条幸福的道上来。”诚然如此, 每一位教师都有对自己的教学行为加以所思, 研究与改进, 提出最贴切而有效的改进意见的能力和经历。在研究的过程中, 教师的经验理论化。在研究过程中去发现、去完善、去开拓、去创新, 在研究过程中获得成功感, 满足感而欣喜快乐。传统的教书匠转化为研究者, 是实现教师自身提高与发展的必然选择。

科学的实践离不开科学理论的指导, 教育教学也是如此。全面地掌握教育学、学生心理学、教学法等教育理论知识, 特别是关于课程改革的新理论, 对教学都具有不可怀疑的指导意义。

四、音乐教师应具有良好的健康向上的心理素质

音乐教师不仅具有良好的专业素养和专业素质及科研能力, 还应具有良好的健康向上的心理素质。因为有了良好的健康向上的心理素质就能增强教师魅力。在音乐教学中就能协调师生的教学关系、道德关系和心理关系。能促进教学工作的顺利开展, 培养学生健康向上。

音乐教师要具备良好的健康向上的心理素质, 就要对音乐教育教学有献身精神, 要有一个事业心、责任心。要不断创新、实践、探索适应学生身心全面发展的客观需求。积极寻求有效的教学方法和途径, 通过自身对音乐的浓厚兴趣去感染、启发、诱导学生学习音乐, 激发学生的求知欲, 拓宽他们的视野, 陶冶他们的情操, 同时要有充满健康的内心情感, 活泼开朗的性格, 努力表现出热爱生活、乐观向上、对人热情的精神风貌。还要有坚强的意志、坚韧的毅力、不怕困难的工作作风。不要忽视生活小节、重视自身的仪表和行为举止。这样才能成为学生心目中的楷模。在学生中才有威信。学生才会听从你, 对你的教学感兴趣。才能达到我们的教学目的。培养健康向上的高素质人才。总之, 教师的工作是与学生打交道, 而且工作对象是“正在形成中的个性最细腻的精神领域”, 教师的情绪、人格, 甚至一言一行、一笑一颦都会影响着学生的成长, 因此音乐教师健康的心理、对音的热爱, 会对学生产生深刻的影响。