央视春晚闭幕词

央视春晚闭幕词（精选12篇）

1.央视春晚闭幕词 篇一

我看2012春晚

在最前边，我先声明，我不是艺术家，我只是全国几亿观众中最普通的一个，我不是什么权威，只是对2012年春晚发表一下我自己的看法。

对于春晚的评价，我想我们首先应该遵循一个原则，有一千人就有一千个哈姆雷特，我们每个人都春晚都有自己的看法，而且由于我们的生活经历、知识结构、成长环境、所处立场等等因素的不同，所以在看问题的时候往往角度不同，因此在看待春晚的问题上会有不同的看法。既然这样，我们就没有必要就春晚好还是不好这个问题来和别人争论，要求别人接受自己的看法。春晚好还是不好，每个人都有自己的看法。

而我认为，2012年的春晚总体上来讲我是比较满意的，但并不代表没有不足，正所谓要一分为二地看问题。

首先说说不足。首先说说相声。《小合唱》实在是丢相声的人。本来王宏伟 佟铁鑫 吕继宏 刘和刚四个人都是很优秀的音乐家，他们的代表作《西部放歌》《夕阳红》《老百姓》《父亲》都是很深入人心的歌曲，可偏偏把这几首歌以乱糟糟的形式穿到群口相声里，用分别唱一首歌被拐到自己的代表作上来的方式来回演绎，不仅无聊而且毫无包袱。而且“一个人组织事，几个人争领头人”这种相声模式已被用了多少年了，多少群口相声都用这个模式，从1987年《五官争功》到2009年《团团圆圆》再到2011年《专家指导》再到2012年的《小合唱》，其实《五官争功》是不错的，不仅构思巧妙而且包袱多，而其后的模仿者就有些东施效颦的意味了。

第二个我想说的是有一些歌手，你们如果唱不好别人的歌就不要乱唱，别把人家的好东西糟践了，这主要是指跟韦唯一起唱《爱的奉献》的吴秀波和唱费翔歌《冬天里的一把火》的那个金美儿。吴秀波再唱《爱的奉献》时其中有一句“再没有心的沙漠，在没有爱的荒原”他却唱成了“再没有爱的源泉”，把爱奉献给大家，爱的源泉就没了啊？如果说是因为吴先生紧张，不小心犯了一个错误在所难免也情有可原，但金美儿唱的《冬天里的一把火》就让我接受不了了，因为把原来费翔的那个版本的调改的太多了，前半部分还算凑合，顶多在每句后边加上个所谓“现代元素”的啰嗦音“啊”，后半部分基本把原来的调全改了，加入了“能表达自己深情的嚎叫”。我想说一句，你唱的是别人的歌，那么就请你尊重人家的原唱，不是说我拒绝新事物、不让你在原来基础上有所发展，而是你改的根本不是玩意！说到这里，我又想到了《龙的传人》这首歌，《龙的传人》是台湾作曲家侯德健的著名作品，成于1978年12月16日，首先经台湾著名歌手李建复演唱，随后经过香港歌手张明敏演绎在1984年的春晚唱到内地，在2000年，歌手王力宏在永远的第二天专辑中，翻唱了《龙的传人》，侯德健、李建复、张明敏、王力宏四个版本的《龙的传人》我都听过，其实李建复和张明敏应该是一个版本，在这三个版本中我认为最好的应该是第二个。侯德健所唱的太过柔情，没有表达出中华民族的那种豪迈的感觉；王力宏在其中加入了很多现代的元素，应该受很多年轻人的喜爱，年轻人认为很帅，但是我认为有些歌不适合唱成摇滚的形式。《龙的传人》这首歌多个意象组合在一起，构成爱国的情结，而又由一个主要意象“龙的传人”来统帅，这就使得《龙的传人》成为“自己中国的歌”。它反映了广大台湾同胞强烈向往中华民族传统文化和万里锦绣山河的思乡之情，我们应该以一种端正的态度来对待这首歌。你能把《黄河大合唱》唱成摇滚形式的吗？这就好比洗脚水冲咖啡--不是那回事

第三就是宋祖英。我认为宋祖英近些年来是江郎才尽，曾经那些脍炙人口的歌《辣妹子》《小背篓》《爱我中华》《好日子》《越来越好》《长大后我就成了你》是那么地深入人心，至今广为传颂。可近几年无论是个人发表专辑还是在春晚，没有一首歌让人们有深刻的印象，甚至可能当一年的春晚最后一个节目演完之后再想宋祖英唱了什么歌都想不起来了。也许有人说她是艺术达到了顶峰，很难再超越自己了，但我个人认为近几年她在春晚演唱的歌曲别说顶峰了，连山腰都达不到了。

说完了缺点我再来谈谈我认为2012年春晚比较成功的几个地方。

首先当推今年的舞台背景，观众的眼睛里被无数LED灯光柱、灯光屏和背景墙占满。主舞台上，升降台由6块变成304块，随着节目的变换，舞台也即时改变。如张明敏演唱《我的中国心》时，主舞台便搭成长城形状，配合着背景大屏幕的画面，让人有一种现场感，感觉张明敏犹如站在长城上唱歌一样。在王力宏和李云迪表演的《金蛇狂舞》时，背景出现蜿蜒弹跳的黑白琴键非常恰如其分；杂技《空山竹影》LED屏幕上出现碧绿滴翠的竹子，杂技演员在竹顶随着音乐节奏和背景的竹林左右摇摆，浑然一体，极具美感，令人印象深刻。而杨丽萍表演舞蹈《雀之恋》时背景出现大大的开屏的孔雀，非常艳丽。精美的现场舞美，央视也首次启用了空中俯拍，在屏幕上呈现出一个完整的一号演播大厅。春晚舞台中并无一条龙形图饰出现，整场晚会进行中，随着音乐声起，有飞舞的金龙自然盘在舞台周边的四根立柱上。舞台使用了大量的科技，升降、变色、换图，使人惊叹！

其次，今年的春晚删去了很多以前很俗套、让人厌烦的内容。没有了各大使馆发来的贺电，没有了各企业的拜年，没有了植入性广告，没有了“83年春晚李谷一一个人唱九首歌，现在九个人唱一首歌”的尴尬，没有了各种民族舞蹈大串联，没有大型舞蹈开场，也没有了“郎酒红花郎杯我最喜爱的春晚节目”。告别了这些让我们观众早已厌烦了的内容，春晚剧组可以说是下了大功夫进行了大刀阔斧的改革。

今年的春晚不像每年以大型舞蹈开场，而是一个小男孩儿（被人称为“淡定哥”的邓鸣贺）手提灯笼，念着童谣从后台走出来，确实又是2012年春晚的一大亮点。多长时间以来，大型晚会最开始都是开场舞，而今年央视春晚进行了这一创新，春晚剧组的创意真的很不错。

再就是主持人，2012年春晚，不仅在主持人的阵容上有了相当大的变化，朱军、李咏、毕福剑、撒贝宁、董卿、李思思，四男两女，新人上阵，而且主持人的串词也有很大变化，主持人的串场词比较家常和随意，与以往严整的串场词有比较多的不同。主持人语言从诗歌体变为了唠嗑体。“零点报时”环节，龙年春晚打破常规，以“开门纳福”为设计理念，进行了特别编排和设计，由《我要上春晚》总决选中收到春晚彩排邀请函的邓鸣贺小朋友加盟，和主持人一起“开门纳福”。

今年春晚增添了很多很有新意的节目，韩庚与年打斗，王力宏和李云迪斗琴，机器人合着音乐舞蹈，以及很多演员跨界演出都展现了新的创意。新节目中很值得一提的是“水晶球”达人的胡启志也登上春晚舞台，他表演《眷恋》。一个水晶球在胡启志的手上，被表演得美轮美奂，达到了人球合一的境界。大衣哥朱之文，一位从未学过唱歌，却把一首《滚滚长江东逝水》演唱得如原音重现，因唱歌时身穿军大衣而被网友称为“大衣哥”。央视春晚舞台给了朱之文一个舞台，让他把歌声带给全国观众，让更多的人听到他的歌声！

语言类节目，虽然缺了赵本山，但是一些成名于春晚舞台的老面孔依旧叫座。春晚常客冯巩拉亲戚套近乎、黄宏开口先来三句半、郭冬临的压轴《面试》、蔡明的穿越空间与时间的嗓音和造型„„这些都展示了老将的风采。今年的小品脱离了每年的那种政治意味，而是多有对一些社会现象的讽刺。说到赵本山，我想说几句。赵本山上了21年春晚，给全国千家万户带来了很多欢声笑语，也带来了许多的流行语，这不仅归功于赵本山的精彩表演，也得力于整个创作团队的努力，使赵本山坐上了“小品王”的宝座。2012年春晚，赵本山没能参加央视春晚，不可谓不遗憾。但“赵本山不上，春晚就不用看”这种说法我是不赞成的，这种说法太过于极端，也太片面了，难道说整台春晚全都毫无用处？学过哲学的人都知道，历史的创造者是人民群众，而不是英雄人物，一个人能力再强，没有其他人的支持又能干什么？正所谓一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮。赵本山演技再高，也得需要编剧给写剧本、剧务给做道具、其他演员共同配合。如果没有整台晚会全体人员的协作，赵本山再能搞笑那也不是一个成功的晚会。赵本山是我们大家都很喜欢的喜剧演员，希望大家能以客观的角度来看待他，不要过分强调他的作用，也不要搞个人崇拜。

2012春晚，为纪念春晚三十年，邀请了大量近些年没有出现在春晚舞台的老牌明星加盟，李谷

一、费翔、韦唯、张明敏、蒋大为、蔡国庆等人带来的那些经典歌曲，《故乡的云》、《爱的奉献》、《常回家看看》、《前门情思大碗茶》和《我的中国心》等多首观众耳熟能详的经典歌曲虽是老歌，可是却没有让人感到厌烦。相反我看到了现场很多观众无论老少，有很多人都在跟着唱，这更加说明了观众们对其喜爱。

戏曲节目是每年春晚必不可少的节目之一，龙年春晚戏曲节目《戏迷一家亲》，一改往年名家联唱的形式，由票友戏迷独挑大梁。节目中还邀请演员李明启、刘佩琦加盟，担当领队要职，以打擂的形式，引出在中央电视台京剧戏迷票友大赛中获奖的选手献艺。节目形式新颖，表演水准不亚于专业戏曲演员，呈现出一片戏曲大繁荣、大发展的可喜景象。

除了节目，龙年春晚舞台上星光熠熠，台下观众阵容也不容小觑。围坐在现场圆桌边的观众包括了社会各界人士的代表。邀请了包括航天英雄杨利伟，体育界代表许海峰、申雪、赵宏博，《感动中国》代表人物郭明义、孙东林，“最美洗脚妹”刘丽等人以及道德模范代表“最美妈妈”吴菊萍；2011年新闻人物，如发起“免费午餐”的邓飞、“最帅交警”孟昆玉也在被邀请之列。曾入围8组优秀作品的“最美全家福”中，来自山西的任艳玲家庭也将作为观众现身春晚直播现场。

每年除夕，我都会坐在家里看春晚，春晚举办三十年以来，看春晚也已成为了家家户户除夕夜晚习俗。近些年来有很多人说春晚越来越没意思，而我想说的是春晚不是越来越没意思，而是随着经济、文化、社会的发展观众们的品味提高了，对春晚的要求高了。再看八几年的春晚，当时人们笑得前仰后合的内容现在的观众你们还会笑吗？也许你会说，那时候的人们笑点低，没什么意思的东西就笑得不行。这话也对，现在观众见多识广，笑点高了。所以说并不是春晚退步了，而是观众进步了。从春晚整体来看，我们不难发现，整台春晚从导演组到演员，剧组上下确实是付出了很多的努力的，大半年的选演员、编剧、修改、彩排，这些幕后的工作投入了剧组大量的艰辛，只为在除夕夜里为全国观众们献上一台联欢晚会。因此没我想对所有观众说，请对春晚宽容点吧。以上所有观点仅代表我本人的想法，不具有权威性，只是想把我对2012年春晚的感受说出来，与大家分享。

2.央视春晚闭幕词 篇二

央视“春晚”被关注的多, 同时被质疑的声音也多了起来, 网络上对其议论纷纷, 人们关注的重点也从节目内容转移到其他地方了。只有改进不足, 走好未来路, 才能永久发展。

(一) 央视春晚现存不足之处

央视“春晚”举办了三十年, 这三十年来, 也会因为制作的疏忽偶有缺陷, 1995年导演黄一鹤把“春晚”舞台搬到了北京工人体育馆, 但是由于当时的技术条件不足以支撑这样一台大型电视直播节目, 造成了硬件上的失误, 时候央视在《新闻联播》特别道了歉。而现在随着时代的发展, 央视“春晚”的硬件早已不是问题。反而是其他的方面。

1.过强的仪式性, 和逐渐衰弱的互动性

近年来的“春晚”已经没有早年间台下台上融为一体的强烈互动性, 主持人、演员、观众已经不像以前一样融合, 有时主持人也因过分弘扬“主旋律”导致不够亲民, 拉大了与观众的距离感。其实在早年的春晚, 相声演员在观众席中搭建话筒进行表演, 看起来像是话家常的表演形式深受观众的喜爱, 而这种舞台形式也随着时代发展渐渐消磨了, 在近年的“春晚”中已经鲜少这中表演形式了, 舞台硬件的升级虽然华丽, 却早已没有当年联欢的畅快感觉。节目中, 与场下观众互动的环节也是少之又少, 舞台上所能传达给观众的感情也减弱了, 央视“春晚”的仪式性越来越强, 互动性越来越弱。

2.过分追求经济利益

2010年央视“春晚”由于广告植入太多引来网友议论纷纷, 电视晚会消耗巨大, 引入适当的赞助广告无可厚非, 但是超过了应有的度变会影响到整台晚会的口碑。国家新闻出版广电总局也多次强调在社会利益和经济利益的关系上, 广播电视产业要以社会利益为重。于是乎12年“春晚”便取消了植入广告, 但由于其过于豪华的舞台设置, 显然完全取消植入广告会使“春晚”组入不敷出, 于是13年恢复了植入广告, 虽然仅有两条公益性质和美的报时。

3.节目形态老化无新意

三十年来, “春晚”总体节目结构一直无太大变化和创新, 始终沿袭最早的节目结构和类型, 观众早已审美疲劳, 期待出现的创新迟迟没有。近年来, 央视“春晚”的小品和相声节目愈加不如以往出彩, “春晚”应当通过语言节目来展现深刻主题和强烈的现实性, 但是近几年央视“春晚”的小品、相声给人以讽刺的锋芒不够锐利, 关注民生、反映民生的作品太少。

(二) 央视春晚未来的出路

1.创新内容和形式

打破老的固定的节目结构模式, 节目内容力求新颖, 不再拘泥于过去流行的节目形式, 要有更加多样的节目类型, 例如某次韩庚表演的“除夕”的儿童节目, 利用电脑技术和武术的结合, 做出人兽对峙的绝对真实感, 令观众感叹其神奇, 类似这样的新颖的形式, 应该多多出现。在演员选择上, 保留人们熟悉的老面孔的同时, 增加青年新人的表演机会和时长, 会给春晚舞台带来新的气象, 例如近年出现在春晚舞台上的“开心麻花”, 给观众带来的不一样的欢笑声。

2.扩展舞台

春晚成为全国文艺精品荟萃的大舞台, 必须开放办春晚, 春晚是除夕最大的播出平台, 各类节目都该拥有平等的参与权。恢复让各省选送节目的机制, 建立更加有效的海内外节目征集机制。传播语态应向民生化的视角倾斜, 多制造一些草根明星、多让民间新面孔参与表演、打破老面孔长期垄断的格局。能否突破演播室格局, 更多一些体现节日狂欢的环节设计。

3.处理好技术与艺术的关系

现阶段的央视“春晚”在硬件技术方面已经趋于完美, 全息的舞台已是运用了全国最顶尖的舞台技术, 但是其技术上的完美来的互动性不够, 仪式性太强, 节目本身内容不及其舞台效果动人等艺术上的缺陷,

4.拒绝低俗化

央视“春晚”为老百姓建设舞台, 不代表节目内容可以出现低俗化倾向, 需要雅俗共赏而不是过俗, 应注重文化传承和老百姓自己内心的东西结合起来。

把握好弘扬主旋律与遵循艺术规律、正视社会现实与保持政治正确之间的平衡点, 处理好形式与内容、技术与艺术的关系。继续把央视“春晚”打造好, 让其前途更加明亮和长远。

结论:

相信春晚在这些年经历的改革变化中, 必将找到属于自己的发展道路, 不断进步, 不仅在硬件上越来越强大, 而且能够在节目内容上为大众打造出雅俗共赏的优秀作品。

摘要：央视春晚三十年, 其发展速度之快观众有目共睹, 从1983年的朴素期过渡到2013年的豪华期, 这和其制作内部环环相扣的严谨工作态度是分不开的。量变引起质变, 因为央视春晚从每一个小的方面开始改变, 才造就了现在的饕餮盛宴。然而时代的飞速发展也必然使春晚有些跟不上时代的脚步, 只有改变自身的一些不足, 才能寻找到属于自己的出路。

3.2012央视春晚 改变了什么 篇三

“回家过大年”——央视春晚总导

演哈文说这个是今年春晚要表达的重要情

绪。温暖的、忙碌的、喜庆又舒服的话，

其实是每年除夕我们的期待。2012年央视

春晚把这个主题或多或少地传达了出来。

今年真的不想对春晚这么苛刻，可以动的

舞台，改变的风险，一切都在求新求变。

至于节目本身，好不好都是个人口味，因

为春晚就是春晚，审查不会改变，所以春

晚就会有一个气氛。什么是春晚气氛？这

是所有人都意会，却无法用语言概括的神

秘规则，不管这一年外面闹腾成什么样，

春晚就是不能在全家老小面前公然宣传有

损社会风气的东西。也许哈文说得对：春

晚缺的是口碑，是满意度问题。全家人坐

在一起欢乐地看电视是除夕的传统节目，

边看边吐槽，也是每年必备观春晚的欢乐

项目。

主持人 终于柔和了

“亲爱的朋友们，大家过年好！”

龙年央视春晚开场最重要的一个改变

是，没有了以往从赵忠祥开始一直到朱

军我以为千百年都不会改变的那句底

气十足的“中国中央电视台……”的开

场，因为这样的场景会让人想到《长征

改变了什么 组歌》、《东方红》，两部音乐舞蹈史

诗的解说员的激情澎湃真可谓惊天地、

泣鬼神。我们很容易想到，过去主持人

之所以在重要的场合需要用那样的语

调，是有特定的时代特征需要的，因为

如此可以振奋自己的士气，又可震慑

敌人。到了赵忠祥时这个语调尚可接

受，因为他声音柔和，透着亲切，可是

后来，每年，雷打不动的6个主持人齐

刷刷地站在舞台上，激情饱满，气宇

轩昂。主持人好像都憋着用自己的声

音压倒别人的声音，一个比一个高，声

调也已经快到了噪音级别了。直播春晚

的时候，外面鞭炮声不断，一家老小不

太容易听见主持人在说什么，但是大部

分时候，每个重要的过场，我们对着口

型都能猜到他们在说什么。观众需要一

点新鲜的，你高雅还是庄重，大气还是

严肃根本不那么重要。今年央视春晚30

年，主持人终于从宣讲式的风格变成朗

诵式，这改变多少还是让人高兴的。当

朱军、李咏、毕福剑披着红围脖、潇潇

洒洒地从舞台后走出来，伴随着《我的

中国心》的前奏，严肃中透着一股子喜

感，连最正经脸孔的朱军也开始插科打

诨了。董卿作为舞台上唯一一位女主持

人，大气、柔和，场面还是给压住了。

语言类 不变愁人 变也愁人

大概我父母那个年代的人，他们最

爱看的春晚节目就是相声、小品、魔术，

其中最爱小品。而每年，看到某个小品不

逗乐时，他们都会说一句“今年的节目没

意思”。在他们心目中，小品好不好看代

表的是整台晚会的质量。其实每年春晚舞

台背后，都会有很多人不开心，去年小沈

阳的《我要当明星》在最后一次语言类节

目终审时被毙掉，理由一言难尽，大概是

说与春晚气氛不协调。今年赵本山最后一

次彩排时退出春晚，理由同样一言难尽。

审查节目时最严格的就是语言类的节目，

加上创作空间的限制和直播大厅空间不断

增大在扼杀此类节目。比如相声的一大魅

力就是现挂，但是在春晚的舞台上，大家

要遵守表演纪律，即兴表演怎么可能？即

使表演过程中有一些互动环节也都是事先

安排好的，跟现挂已经没什么关系了。两

种空间的伸缩，基本上都把语言节目弄焉

在春晚的舞台上了，这也是人们看春晚就

是为了一年等一次赵本山的原因，可是今

年赵本山没来。“不乐”是语言类节目的

表演者面对观众最大的窘境。冯巩的“我

想死你们了”这种老梗，估计他自己都不

记得说了多少回；潘长江爱找高挑的女搭

档；李咏喜欢拿自己的马脸抖包袱。反正

这种包袱观众每次都会乐，能够拉近和观

众的距离，比新包袱风险小。宋丹丹是无

论如何怎样呼唤都不出现在春晚了，只有

蔡明还在。“百变”是蔡明的标签，这次

的《天网恢恢》依旧在造型上求新求变，

但如此往往很难给观众留下很深印象。春

晚小品的每况愈下，不是某个演员霸住舞

台不下造成的，也不是北方文化的霸权，

有些过去的春晚常客已经雨打风吹去，巩

汉林、潘长江、郭达、魏积安、郭冬临，

细心的观众应该发现已经有几年没见过

这些熟脸，而观众总习惯炮轰大熟脸，也

本能地对最易得手的东西不珍惜。黄宏、

沙溢、邵峰表演的小品《荆轲刺秦》，被

认为是本子很好，营养的源头来自“穿

越”。黄宏没有了过去习惯的人没到声先

到，没有扯着脖子喊，没有那种固定结构

的俏皮话，创新总比固化好。但或许只有

赵本山知道，真正的包袱不是嚷嚷出来

的，还是靠功夫抖出来的。这句话适用于

今年春晚其他所有小品。相比小品，相声

的场面并不适宜如今春晚的舞台，而曹云

金逗、刘云天捧的《奋斗》成为今年春晚

唯一的相声节目，据说是因为曹云金习惯

通过语言和动作表演一起来逗乐。总之龙

年春晚，看完所有小品，就一个感觉：没

什么可笑的。我打心眼里还是想念小沈阳

既不含沙射影又热闹非常，在其他小品的

和谐语境下，他妖里冲天又怪模怪样的表

演。

歌曲类 该拿“Live”怎么好呢？

从有春晚开始，几乎在中国有影响

的歌手都登上过这个舞台，但是他们也

没有给观众留下什么深刻印象，歌曲逐渐

过渡到为相声小品填缝的角色。春晚歌曲

一定要“感天动地”吗？作曲家王黎光曾

在在博客里说：“我真的无奈了，为什么

一派盛世非要喊着说呢？唯美、平和就不

正气了吗？如此晚会能出好作品吗？”去

年春晚，王菲一首《传奇》，一个人静静

站在舞台上唱着，彻底打破了我们对以往

歌手只要观众熟悉、只要热闹、只要我能

露一脸的看法。今年王菲和陈奕迅出场之

前，李云迪和王力宏的合作让观众已经心

凉了半截。李、王二人在台上眼神、表情

和表现都互动得很好，直到听到那首《龙

的传人》。唱的节奏没跟上弹的节奏，白

瞎了李云迪弹的一手好钢琴啊。当然，这

种感觉到了王、陈二人上台后被彻底凉透

了。歌是好歌，陈奕迅拄着拐杖上台也颇

感人，可菲女王气息明显不足直接影响了

这个节目。声音还是那个好声音，唱现场

的发挥却明显被萨顶顶的《万

物生》比了下去。龙年春晚取

消了民歌大联唱，联唱主打经

典怀旧，听了费翔的《故乡的

云》，韦唯和吴秀波的《爱的

奉献》，张明敏的《我的中国

心》，让人不禁担心，这次全

用完，下次用谁啊？如果要给

春晚歌曲定一个基调，大概昂

扬励志和红火热闹是导演首

选，不过今年哈文提前就和众

大腕们见了一面，为的是免去

他们对春晚旧的认知，而对于

宋祖英、孙楠、王力宏等人，

哈文给了实力唱将们独唱的舞

台。唱了29年的《难忘今宵》

再令人难忘，也被换下了，从

某种意义上说，这次春晚是一

个年轻的、有所改变的晚会，

尽管春晚的舞台上几年也出不

来一首好歌，新歌广为传唱的

更是凤毛麟角。歌曲的流行程

度、影响力是它能上春晚的条

件和前提，这就是为什么每年

春晚前夕，只有歌曲类节目是

最不需要保密的。

植入广告 这次真的“Say Goodbye”了

这次真的没有广告。就

像哈文说的，龙年春晚四个小

时的直播过程中，没有一个广

告。软、硬广告都没有，包括

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零点报时和各种广告植入。记

得2010年春晚零点报时的冠名

权以5201万元的历史最高价成

交，这个“10秒值半亿”的烧

钱之举，曾遭到观众的强烈质

疑。如果按照往年春晚广告收

入的预测，这次央视放弃的是

一笔几亿元的收入，具体到若

以去年的价格估算，龙年春晚

第一个创新就让央视至少损失

6.5亿元。而让观众在不受干扰

的情况下享受一台晚会，龙年

春晚无疑是难受地夹在晚会本

身和市场之间的。应该承认，

没有广告的春节晚会看上去确

实是离观众近了，回归到真心实意为老百姓过大

年的欢庆喜兴服务上来，能得到老百姓的赞扬声

吗？毕竟这个消息在春晚之前已经被媒体评论得

天花乱坠了。

舞台 小心被闪晕了

舞台历来是春晚求新的一个地方，大概是

因为只有这个是不需要严格审查的吧。央视的

1号演播厅也成为春晚30年进步的一个标志性

建筑。以往的舞台形式在龙年春晚得到很大的

改变，舞台变得很灵活，你们还记得那些格子的

变化吗？炫目又奇特。整个演播厅变成了一个大

舞台。打破了以往观众和演员之间的台上台下的

界限，观众不再是晚会的观看者，而成为晚会的

参与者融入其中，舞台设计的改编还体现在晚会

变成了聚会。你看到胡军一家子给大家拜年，沙

溢一家坐在圆桌旁高兴的看节目，当镜头切换到

观众席时，你看到的画面都不是没意义的。归根

结底，舞台的日臻完美，必然对内容提出更高要

求，不然只会是个绣花枕头，变得滑稽可笑。

地方卫视春晚热热闹闹一台戏

赵本山说到春晚的演出格局时提到“演员与观众很难建立互动，现在基本上用掌声代替了笑

声，但自然兴奋与强迫兴奋是两码事，强迫兴奋不再是快乐，而是劳动”。已臻高峰的央视春节

晚会，似乎一切皆成规模，而从去年开始，开始有人抽身而去，包括东方卫视、安徽卫视、湖南卫

视、云南卫视、旅游卫视以及广东卫视放弃转播。大家选择多了，各自乐各自的，并且地方卫视办

春晚，最大的好处是几乎没人吐槽，多安全啊。另一方面，作为中国人最集体的记忆，地方卫视看

的就是个热闹，就像每年的跨年晚会，谁抢到受观众喜爱的明星，谁就赢了。

江苏卫视：明星撑起一片天

李宇春、陈坤来了，那英、孙楠，李玟、陶喆他们也来了，刘谦一秒变聚宝盆，小沈阳与郭德

纲两大笑星首次正面交锋，胡启志来这里又玩起了水晶球……明星多，自然收视高，于是江苏卫视

毫无疑问成为春节期间卫视春晚收视冠军。

湖南卫视：老少通吃聚人气

王菲带着新歌《愿》亮相，杨钰莹和毛宁复出，赵本山以《买年货》与南派小品斗法，杨丽萍

带来收山之舞，杨幂和男友刘恺威同台亮相合唱《如意》主题曲，NBA球星奥尼尔逗趣拜年，傅琰

东《五谷丰登》以“金瓢虫”失控收场……湖南卫视这次主打“老少通吃”牌，每个节目都有明确

的受众指向。

辽宁卫视：原汁原味“大北方”

作为与赵本山合作最紧密的地方卫视，小沈阳仍旧演小品，搭档还是毛毛；而沈春阳则和汤潮

甜蜜对唱《美了美了》。赵本山的一对双胞胎子女妞妞和牛牛蹦蹦跳跳演唱《为我加油》，而潘长

江的女儿潘阳则选择的是《小情歌》。朱明瑛和于魁智带来京剧版《回娘家》，相当“接地气”的

表演是辽宁春晚一大特色。

北京卫视：热剧铺路

作为主打电视剧的北京卫视，整台晚会集结了诸多热播剧元素：刘欢演唱《后宫甄嬛传》的片

尾曲《凤凰于飞》；李晨、黄海波、陆毅则组成“男人帮”表演歌曲串烧；吴奇隆以歌舞节目《青春

鼓王》，让人重温“霹雳虎”；因病淡出歌坛的田震，复出演唱《北京的雪》；小沈阳和沈春阳携手

演绎《阳仔演笑会3》，融入笑话、飙歌、杂技、情景模仿等元素；由贾玲等主演的小品《女人N次

方》，反映当代女性情感困惑，赢得了不少女性观众的共鸣。

东方卫视：小品王回炉

本台晚会最吸引眼球的当属“小品王”陈佩斯和朱时茂时隔13年重演经典小品《警察与小

偷》，“咱得把它Hold住”、“悲催啊”、“有木有”等词语被融入小品，配音时陈佩斯还激动地

猛踹朱时茂一脚。梁朝伟、周迅、闫妮、刘青云、郑佩佩等人扎堆出现；胡杏儿以新娘造型亮相演

唱《我愿意》，与郑嘉颖深情对唱《相思风雨中》；陈羽凡一家演唱《水晶》秀恩爱；木村拓哉穿唐

装拜大年，模仿李小龙招牌动作，挑战花样倒茶恶搞不断。

4.观央视春晚有感 篇四

央视春晚，你最喜欢哪些节目?

我喜欢：蔡明的小品《扰民了您》;王铮亮歌曲《时间都去哪了》;郝健的小品《扶不扶》;阿宝，王二妮的民歌《张灯结彩》;匈牙利的中国符号;李敏镐和庾澄庆的《情非得已》;YiF的魔术《团圆饭》;杨坤和郭采洁的歌曲《答案》等，你对哪些节目最有印象?歌唱类，舞蹈类，魔术类，小品相声类，杂技类，你喜欢哪些?一起来说说吧!

我特别喜欢的节目，我的评价：如下：

1。蔡明的小品《扰民了您》:

毒蛇女王蔡明继续跟去年一样，老太太坐轮椅，安稳登场;她的嘴巴依然不饶人，但是她最后的举动，让人感动，让那些追梦的年轻人感动!

这个小品很朴实的展示了当今生活的两个问题：居民小区太吵闹，房租上涨很严重;我不说别人，就说我自己居住的地方，真的很吵很烦，楼上楼下吵架声，孩子啼哭声，外面的鸣笛声，关键是经常在午夜被吵醒;房东阿姨，平时打扮的很年轻，说话很好听，可是房租在逐年上涨，她说：“物价在上涨，工资在上涨，房租每月涨100元，不算太多啊!”可是，在青岛确实有的单位连续3年没涨过工资，这事谁知道?

2。郝建的小品《扶不扶》:

，在北京，在河南，发生过许多的“扶人”事件，做了好事，却被老太太反咬一口;明明是李四把老太太撞到了，好心的张三去帮忙，扶起来，老太太却把好人张三当作凶手;现在这个社会，如果再发现有人摔倒，或者被汽车撞倒等事件，路人看到后，还该去主动帮忙么?人人都在思考好几分钟后，再去帮忙。

老太太的扮演者，声音好粗狂，笑声好开放啊!

3。阿宝，王二妮的民歌《张灯结彩》:

阿宝和王二妮都是央视《星光大道》平民选秀，选出来的优秀草根歌手，他们的演绎的确很好听，阿宝的陕北民歌，二妮的.旋律悠长;我多次在央视看到他们的表演和歌唱会，让观众赞不绝口!

4。匈牙利舞蹈团《符号中国》:

虽然他们不是中国人，但是他们的表演，却是很生动，很美妙的展现了中国的许多建筑，这就是中国的美丽符号!

5。李敏镐和庾澄庆的《情非得已》:

长腿男神，长腿叔叔终于来到央视春晚了，让喜欢看韩剧的美眉们，激动不已;当晚不少朋友发微博，发微信，赞美韩国男神李敏镐的帅气身材!

有人说节目一开始，由林志炫，沙宝亮登场，之后是大张伟，后来才是韩国男神，是为了体现李敏镐的帅气;也有人说李敏镐正好是在整场晚间的中间出场，是为了带动观众，增加看点;我不知道是真还是假?

我想：整场晚会的编排，节目的选取，都是冯导的安排，应该有他的合理想法。

韩语和国语的相互融合，这首歌老歌，更加有韵味!庾澄庆，哈林大哥，真是音乐老顽童!

哈林和长腿男神的搭档，堪称经典之作!

庾澄庆，又叫“哈林”;

李敏镐，又叫“长腿男神”。

6。YiF的魔术《年团圆饭》:

刘谦终于不上春晚了，终于换了新人，魔术都是虚假的，只是魔术师的动作迅速;看了这么多年的魔术，发现魔术师大部分都是清秀小伙，而且手指都是洁白，纤细，细长的。

7。杨坤和郭采洁的歌曲《答案》:

这首歌曲是在20年末，在中国歌曲排行榜，中国TOP排行榜，全球流行音乐金榜，至尊音乐金榜，音乐先锋榜等全国知名的音乐电台榜单中，深受歌迷，听众，电台DJ的喜爱。

这首歌曲多次在CNRMusicRadio音乐之声，北京音乐广播，CityFM城市之音，MYFM联播网，IRadio联播，SimulRadio同步广播，四川岷江音乐台，湖北楚天音乐台等多家知名音乐电台联播。

8。王铮亮《时间都去哪儿》：

这首歌曲，我认为是在整个年华语歌坛，在20央视的整场晚会，最好听，最打动人心，却又最朴实，最真实的歌曲，体现了伟大感人的亲情;冯小刚的电影《私人订制》的插曲;王铮亮演义的很完美，声音高低起伏，层层推进;在2013年年末的最后两个月，我曾多次听到这首歌曲，自己在网上听，许多电台每天播放;当时我在想：如果你这首歌能在春晚舞台上演唱，那该多好啊!

果真如愿以偿，这首歌曲真的出现在2014年央视马年春晚的舞台，感谢央视春晚，感谢冯导，感谢王铮亮!

这首歌曲在全国所有的电台都多次播放;而今中国之声还在播放，因为这首歌曲表达孩子与父母之间的伟大亲情，太感人了!

9。曹云金、刘云天相声《说你什么好》:

曹云金、刘云天，他们两人是第三次登上央视春晚的舞台，一个快言快语，一个辅助铺垫，搭档很默契;曹云金所讲述他的“好吃懒惰”的老婆，也体现了当今社会一些女士的个人行为，如果女人总是享受，总让老公来干活，你说作为男人也不容易啊;我认为：夫妻两人，男女双人应该互相抚慰，互相支撑一个温馨的家庭。

晨洋认为：2014年央视马年春晚，与以往相比，既有相同之处，也有不同之处：

相同之处：

1。每年都会更换导演;

2。节目大致为歌舞类，语言类，杂技类，魔术类等;

3。春晚结尾依然是李谷一奶奶的《难忘今宵》;

4。每年的演员，有新人也有老人，有内地也有港台，有中国也有外国;

5。每年的小品和相声，内容都贴近当年的社会现状，贴近百姓生活;

6。每年的歌曲有最新的热门流行，也有经典老歌;

7。每年春晚都有一位外国歌手出现，来表示中外的友好关系，2013年春晚是席琳迪翁，2014年是苏菲玛索。

不同之处：

1。春晚每次都是20点整，准时现场直播;今年因为是2014年，晚会从20：14开始直播;

2。主持人阵容，由演员张国立来客串;

3。老牌歌手宋祖英没有出现，宋阿姨从1990年开始在春晚上演唱民歌，这是第一次离开春晚的舞台;

4。以前几年的晚会中，除了6位主持人在现场主持外，还有专门的一个“主播台”，主持人盯着电脑，播读外国政府和大型机构，发来的贺信贺电，今年却没有，去年前年也没有;

以上是我发现的相同和不同之处;你还发现了哪些?欢迎直接回复，留言!

2014年央视马年春晚真的不错!

5.央视春晚观后感 篇五

央视春晚观后感1

大年三十，我与父母开始赶回家乡与爷爷奶奶一起过新年，每一年的春节回家乡，都会发现家乡的变化是越来越大了，以往的小平楼，现如今基本也都盖起了一座座高高的小楼。

除夕年夜饭吃完，我与家人么你都围聚与电视机面前，开始准备观看中央电视台播放的春节联欢晚会，今年的春晚乃是以“共圆小康梦，欢乐过大年”为主题，不仅凝聚了众多优秀演员，与多样式的节目演绎，陪伴观众们共度除夕团圆夜的欢乐时光。

今年的春晚节目结合了5G技术等先进技术，为我们带来非常不错的视觉观感，多视角的全景播放更是让我们感到震撼不已，不仅具有丰富的视觉观感，还深深领会到国家发展的.是越来越强大了，深深结合春晚主题“共圆小康梦，欢乐过大年”来呈现出祖国科技强大的表现。

今年的春晚我感到非常的满意，毕竟春晚早已成为我国传统文化的重要一环，春晚节目唯有不断的创新才能为我们带来更加美好的新年风景，我已经开始期待明年的春晚会带来怎么样的视觉观感，希望我们中国春节联欢晚会可以一年更比一年好，我也要好好学习，不断突破进步，去变成一个更加完美的自己!

央视春晚观后感2

又是新的一年!我穿上了大红的衣服，因为——今年是我本命年!

到了晚上，“开始了开始了!儿子快看春晚!”我兴冲冲的跑上楼，趴在床上看春晚。刚开始一段短片《春晚是什么》，后来一首歌《想你的365天》表演者：李玟、张靓颖、林志炫、沙宝亮，顿时把气氛沸腾了!

直到大张伟出场，刚开始唱第一句：“爽爽爽爽!哈咿呦哦哦哈咿呦哦哦哈咿呦哦哦!走你哇哦哦哦!”就把整个体育场渲染了!接下来“就这个feel倍儿爽!倍儿爽!这个feel倍儿爽feelfeel倍儿爽!”让我和姐姐都很兴奋，我们家的`房间都整整high了3分钟!我们很兴奋。

还有一个节目让我既惊讶又疑惑，就是看ylf变魔术。我们家的人都知道我喜欢看魔术，就准备了薯片和我一起看，第一个魔术是变钞票只见他说：“大家新年的愿望就是领红包，我新年的第一个红包就是100法郎，就是100人民币，这100块钱，开启了我的梦想，成为了我的第一本魔术书，不管走到哪儿，随手呼——变钱。巴洛克的凯旋门，这个是100欧元，可以带我飞越欧洲18个国家!但是要去英国喝下午茶，在这里就会变成呼——英镑!如果今天你想去加拿大......”钞票就变成了另一种钞票，我和姐姐看的目瞪口呆，到底是怎么变出来的呢?难道是我眼花了?如果真的有那该多好!

6.央视春晚观后感 篇六

魔幻：美猴王魔幻腾云驾雾展天宫美景

辽视春晚，在舞台设计上配合“家”主题，强调团圆、温馨的氛围，同时，也将高科技融入到了节目的创意当中，其中，六小龄童的表演方式尤为独特，通过3D全息影像技术，在2016辽视春晚的舞台上展现花果山多彩壮观的奇景，有“美猴王”的招牌动作大耍金箍棒，更有高科技的3D全新影像技术重磅加身，使得“美猴王”现场腾云驾雾，而花果山、天宫等壮丽美景也得以再现舞台，画面震撼，大有“大圣归来”的架势!让辽视春晚在欢乐气氛中有一种“主要看气质”的惊艳感。

看点二：宋小宝奉上“海参大餐”

欢乐：史上最强喜剧阵容汇聚2016辽视春晚

辽视春晚一直以语言类节目的优势成为观众心目中的卫视第一春晚，其中，最让观众期待的就是喜剧人宋小宝的新作品。2016辽视春晚由宋小宝搭档程野、田娃、燕飞、楠楠出演的《吃面》，创作灵感来自于今年爆火的青岛“天价大虾”，宋小宝塑造了一个机智而幽默的“大忽悠”形象，为了吃霸王餐而抖出的一系列“神逻辑”，让观众忍不住与这个“心机boy”台上台下的互动起来，现场欢乐气氛燃到爆。宋小宝是如何应对“天价”美食，“神逻辑”到底有多神?相信观众已经迫不及待的想要看到这个小品了。

除了万众瞩目的宋小宝，2016辽视春晚语言类节目数量达9个，阵容更堪称汇聚全国喜剧人才精华。不仅有潘长江、巩汉林、孙涛、邵峰、郭冬临等一众中流砥柱，更有王宁、开心麻花、高晓攀领衔的嘻哈包袱铺、乔杉修睿等新生力量，而致力于挖掘喜剧人才，为草根筑梦的《组团儿上春晚》中的优胜选手们，以蒋诗萌为首的“快乐有方向”组合也将圆梦春晚。

看点三：歌舞类节目大咖齐聚精彩纷呈

燃烧：张靓颖周华健深情演唱鸟叔罗志祥气氛担当

对于辽视春晚来说，擅长用歌曲洗脑的鸟叔是一枚“重磅炸弹”，此番鸟叔带着神曲《DADDY》、《江南style》两首神曲登陆辽视春晚，既有新风貌，骑马舞也将大展“老神曲”魅力。有着“亚洲舞王”之称的罗志祥，大秀炫酷舞技，一首舒缓轻快的《恋爱达人》又让现场的观众陷入到甜蜜的情愫当中不能自拔。周华健主打怀旧风，《让我欢喜让我忧》《有没有那么一首歌》两首经典老歌high翻全场，经过精心设计的皮影表演融入其中，展现意境的同时，也将歌中的故事完美地表达出来;张靓颖选曲“刚柔并济”，《终于等到你》深情款款，《我的模样》活力四射。

除此之外，曾格格、冯小泉以及著名京剧表演艺术家杨赤，将为辽视春晚献上丰盛的开场;辽宁籍歌手徐子崴、宋佳伦、谷智鑫等也将用歌声来展示时代的变迁和辽宁的巨变;雷佳、郑咏、侯旭、火风等用高亢的歌声将向上欢腾美好的情绪传递给观众。

看点四：柳岩主持小品忙不停

惊艳：主持女神褪下华服秒变小品“大婶”

辽视春晚明星云集，神秘阵容将陆续揭晓。同时，今年辽视春晚的主持团队也再添新彩，邀请到了人气爆棚的美女主持人柳岩加盟助阵，令人眼前一亮。2016辽视春晚集结了中国最强的九大喜剧团队，新老笑将齐亮相，绝对是梦幻阵容，或许是如此顶尖的聚会让人难得一见，引得具有国民性感女神著称的柳岩，忍不住脱下曼妙礼服，换上臃肿睡衣，以“大婶”的形象过一把表演瘾。

看点五：国际联手民族风雅俗共赏

经典：郎朗联手霍尊果敢上演音乐跨界大戏

作为辽宁卫视春晚双子星的一颗，小年夜郎朗携众星刚刚为全国观众奉上了《郎朗的天空》，如今春晚也带来了全新作品，郎朗将与“老乡”霍尊以及留法二胡艺术家果敢搭档，上演一场“国际范儿”与“中国风”混搭的跨界演出，两种完全不同的音乐在辽视的舞台上将实现“无缝融合”，迸发出的.艺术魅力更是引人期待。

2016辽视春晚围绕“万家灯火幸福年”的主题，2月6日19：30辽视春晚敬请期待。春节期间，更有范明、沈丹萍、黄国伦、颜丹晨等明星加盟的家庭礼仪闯关类春节特别节目《家家有礼》播出，辽宁卫视“春暖人间欢乐季”将随着春晚的到来，通过一系列春节特别节目，给观众营造一个“和家欢”的农历新年氛围。

7.央视蛇年春晚舞台设计小窥 篇七

1. 层次迭出、动感十足

有媒体称蛇年春晚舞台为“会跳舞的舞台”, 这个评价主要来自于歌舞节目。晚会进行中观众随时可见舞台地面及天空的高度变化, 大到整个舞台的层次分区, 小到演员的步履变化。舞台动律结合节目律动既充实了效果动感, 又凸显了表演重点。

2. 量身定制、个性鲜明

最受观众称道的有席琳·迪翁演唱时启用的升降水幕。现场水幕随着音乐的变化而改变造型。尤其是《我心永恒》的高潮段落使用大型水帘让观众叹为观止。除此之外, “辽宁号”航母直接驶进演播室为王宏伟的《甲板上的马头琴》助唱;李玉刚和三位航天员合作完成的节目《嫦娥》, 神舟九号从广寒宫降临地球。李健、孙俪的《风吹麦浪》, 一片金黄的麦浪上升腾起一只硕大的热气球……

3. 色彩绚丽、虚实结合

作为富有中国特色的年味晚会, 历年的春晚都会在尊重传统年俗的基础上进行, 因此蛇年舞台的主题色调依然是喜庆的红色。所不同的是一方面突破了以往“正红”“中国红”的局限, 整个蛇年春晚舞台将各种不同性质、不同深浅的红运用得尽善尽美;另一方面, 对暖色调运用较往年而言有色彩类型多, 对比度大, 变化速度快等特点。整个舞台的色彩呈现出绚丽夺目的视觉效果。

二、蛇年春晚舞台设计设备要点小窥

1. 升降设备的大量使用

实现观众眼里的舞台层次变化最基本技术手段就是使用升降机。也就是说, 升降机的使用不仅是在蛇年春晚, 历年春晚, 或者一般的节目舞台都有出现, 因此这不成为蛇年春晚舞台的特色。但对比其他舞台, 蛇年春晚舞台对升降机的使用在类型和数量上空前增大。从类型上说, 该舞台使用的升降设备有:升降板、升降云梯、侧向车台。升降板主要用于舞台中部的站位, 升降云梯处于舞台中后方, 侧向车台位于舞台左右侧。升降板是央视一号厅已有的升降设备, 升降云梯、侧向车台专门为蛇年春晚添置。从数量上来说, 增加量最大的是升降板, 总共使用304块。这意味着整个舞台主体部分被切割成304个小版块, 每个版块都可以由升降机的控制独立上升与下沉。板块的切割使舞台升降的灵活度和组合可能性大大增加, 就如毕昇的活字印刷术一样, 简单而灵便。304个升降板主要承担的是小幅度的舞台升降任务, 大幅度的如《嫦娥》中宇航员的出场由升降云梯来承担, 而高空杂技等性质的演出则由侧向车台完成。

2. 光影技术运用

(1) LED屏。前文提到蛇年春晚舞台色彩绚丽的特点, 这个功劳要归功于高科技的LED技术。LED又叫发光二极管, 是一种电致发光的半导体材料。它依据管内不同的化学物质通电后发出不同强度、不同颜色的光。由于LED具有体积小、耗电量低、使用寿命长、高亮度、低热量、环保、坚固耐用等优点, 在各种场合被广泛使用。近年来, 世界上研制开发LED技术的水平极尽成熟, 被越来越多的高科技舞台充分运用。

蛇年春晚对LED屏的运用位置上有“顶天立地, 全面覆盖”的特点。一是地面每个升降板的四个侧面都由LED屏制作而成, 于是就有了1216块LED屏, 相当于1216个LED显示器被同时使用在地面舞台上;与之相呼应的是顶棚的设计亦是如此。地面、天棚、舞台正面以及两侧甚至升降云梯底面全部是全息LED屏幕, 这使得舞台的正面、左侧面、右侧面、仰视、俯视多个角度都被LED效果覆盖, 结合升降机带来的层次效果, 舞台上下两面呈现出全色彩的视觉效果。有评论指“2013蛇年春晚舞台赢在LED显示屏技术创新与混搭”。

(2) 3D技术与后台三维制作。蛇年春晚播出之后很多观众疑惑春晚舞台上空中的影像是怎么弄上去的, 是3D投影技术还是后台处理?回答是两种都有。

3D投影技术是一种被称为Augmented Reality增强实境技术, 它将三维动画嵌入到真实场景的影像, 达到虚实结合的视觉效果。最典型的案例是神州七号载人宇宙飞船的设计。在视觉上看是从广寒宫驶来的宇宙飞船实体, 事实是3D投影技术的影像, 而从船舱里走出的三位宇航员实际是从云梯上下至地面, 升降机与3D投影技术的结合虚实结合地再现了中国宇航史的辉煌篇章。

由于3D投影技术还不是特备成熟, 春晚舞台对此也是谨慎使用。除此之外的空中漂浮景象由后台三维制作处理而成, 现场观众是看不见的。有人对此颇有微词, 但从春晚现场与收视观众数量对比的悬殊度来看, 后台处理为春晚舞台增加的美感和气氛效果确有实际意义。

(3) 其他。除了LED屏3D技术与后台三维制作之外, 还有传统科技的使用, 如舞台背墙使用的DLP、LCD屏幕等。

3. 电控舞台

全面了解蛇年春晚的舞台设计纷繁复杂的难点细节难以全盘操控, 舞美导演将整个舞台的控制分成几个小组, 分门别类的负责各个版块, 如舞台的升降、显示屏的呈示与滚动, 灯光的配合等等。最难以控制的是各板块之间的配合。为此导演组专门设置由多台计算机组成的电控舞台系统, 将一切重要程序输入并通过精确计算以达到各小组之间的完美配合。电控舞台系统成为整台晚会的中央控制器, 起到了全面导航的重要作用。

三、蛇年春晚舞台设计特色小窥

1. 科技元素的充分运用

从本文对蛇年春晚舞台设计技术要点的分析不难看出, 这台晚会之所以能取得高质量的效果很大部分原因取决于高科技元素的充分运用。

LED屏幕:2010年, 春晚剧组特别请到北京奥运会开幕式舞台背景设计班底进行LED多媒体设计, 不仅舞台背景和两侧的LED能播放动画, 连地板和大幕都能播放动画, 舞台效果的展示是全方位的;2011年在此基础上更加入了全息LED显示屏的大规模应用, 使蛇年春晚成为历年晚会举办历程中新的高点。

3D技术:3D技术运用是央视春晚一种趋势, 尽管技术还有待提升, 但为了达到实化虚景的视觉效果蛇年春晚大胆采用。为了产生较好的立体效果, 让观众不用佩戴眼镜也能体验3D舞台, 设计师们对3D设备进行了充分科学的角度设计。

投影技术:为蛇年晚会更上一层楼, 舞美视频以纱幕投影、建筑投影等技术及LED舞美影像妆扮晚会舞台, 结合舞台特点、灯光亮度及色调、音乐节奏反复对影像画面细节通过人工与电脑智能调整, 使LED背景主屏与侧屏影像的清晰度、运动速度、位置以及与演员表演内容相吻, 让LED技术的运用再上一台阶。

2. 创意设计的充分展示

多届央视春晚的总导演哈文特别喜欢出奇制胜, 蛇年春晚的创意设计不仅仅体现在节目设计和组合上, 更体现在节目的舞台个性设计上。整个舞台的画面随节目不同主题变换, 真真正正做到了全部舞台为节目服务为表演服务, 舞台成为节目不可分割的一部分。

3. 资金成本的尽量节缩

承办春晚需要数目可观的资金投入, 有网站曾爆料2012年央视春晚斥资1.5亿, 虽然遭到相关部门和发言人的否定, 但可见承办春晚的各方面压力之大。蛇年春晚在“节约投入资金, 获取最佳效果”的口号下运行, 承办单位和策划者们用尽各种手段尽量节缩晚会资金成本。

四、结语

舞台设计是各级各类不同舞台演出必须要打造的重要环节, 它与舞台表演之间呈现出水与舟的关系。蛇年春晚的舞台设计之所以能将观众评价推上历届春晚的至高点, 原因基于三个要点:一是结合观众日益增长的审美趣味;二是紧跟科技发展的脉络步伐;三是贯彻执行党中央国务院的政策纲领。艺术作品源于生活而高于生活、取之于民而利之于民, 蛇年春晚成为央视春晚的里程碑, 借助小窥蛇年春晚舞台设计, 即将迈进中国社会大舞台的我们对艺术、对未来多了一份理解和憧憬的信念。

参考文献

[1]谭旭红.当新媒体艺术邂逅视觉传达设计[J].文艺评论.2010 (04)

[2]李昂.新媒体艺术与2010上海世博会[J].大众文艺.2010 (10)

8.央视春晚选明星有标准 篇八

在春晚历史上，刘德华是上春晚次数最多的港台明星之一，四度加盟皆备受关注。1992年和1998年，他两次作为香港歌手代表，与内地和台湾地区的歌手合作唱响了《心中常驻芳华》和《大中国》。1995年和2005年他分别以两首传唱度极高的单曲闪耀春晚舞台，1995年的《忘情水》深情款款中略带忧伤，是无数人吟唱至今的永恒经典;2005年的《恭喜发财》由他本人参与歌词创作，旋律朗朗上口，欢乐与祈福兼具，成为华人欢庆拜年的必选歌曲。好久不见，再次亮相春晚会带来何种形式的表演？一切皆有可能，只待除夕夜揭晓答案。

除华仔之外，内地流行乐坛一姐那英的加盟，让今年的春晚阵容愈加“无法拒绝”。作为内地流行乐坛首屈一指的“大姐大”。不知“豪爽却又不失细腻”的那姐，今年将携怎样的作品参加春晚？

截至2014年，“帅大叔”韩磊已经登过8次央视春晚，他早年演唱的《走四方》、《向天再借五百年》、《走了这么久》至今让人记忆犹新。他的演唱酣畅豪迈、洒脱不羁，时而恢弘大气，时而低回宛转，与央视春晚联欢大气的气质不谋而合，值得大家在除夕夜细细品味。

因在《渴望》中饰演“刘慧芳”一角而成名的“国民媳妇”张凯丽也将来到羊年春晚的舞台，生活中的她温良贤淑，人如其戏，是父母一辈的“女神”。凯丽姐的长项颇多，演戏、唱歌、朗诵样样拿手，不知她在春晚舞台上将秀哪一手？

邓紫棋，一位潜力无限的90后MM，出生于音乐世家，有“小巨肺”之称。2014年电影《后会无期》同名主题曲的演绎让她为更多人所熟知。作为歌坛后起之秀，她的“春晚处女秀”将带来怎样的惊喜？

羊年春晚剧组还增添了鹿晗、吴亦凡、陈伟霆三张青春面孔，大有将电视机前的女观众“一网打尽”的阵势。三位都有着超高的人气，他们青春靓丽的形象让无数少女倾心不已。鹿晗和吴亦凡都是EXO组合成员，陈伟霆则因在《古剑奇谭》中饰演大师兄“陵越”一角而爆红。

春晚是一道全家几代人共享的“年夜饭”，为了照顾到中老年观众的需求，羊年春晚剧组用心良苦，专门邀请了杨洪基、关牧村、李光羲、于淑珍、朱明瑛等知名歌唱艺术家，为这些老一辈的“男神女神”倾心打造了专属于他们的节目，帮助电视机前的中老年观众找寻属于他们的年轻记忆，烘托出“家和万事兴”的融融暖意。

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春晚上的“夫妻档”

当红小生佟大为和妻子关悦的婚姻已经走过七年，如今二人共同上春晚。

9.观鸡年央视春晚有感 篇九

本届春晚的三个反腐题材节目最受公众关注。曾在彩排阶段被毙的相声《圈子》，最终搭上末班车，重回春晚舞台。作品讽刺了托关系、走后门、建立小圈子的陋习，批判了“靠关系好办事”的不良风气。与苗阜、王声的相声《这都不是我的》和开心麻花成员沈腾、马丽等人的《投其所好》一起，成为最接地气、最受欢迎并为春晚压大轴的节目。

相声《这都不是我的》是陕西相声演员苗阜、王声的央视春晚处女秀，讽刺力度最强，讽刺了贪官“五子登科”——即妻子、孩子、房子、票子、车子的“理想生活”，内容中暗示了很多贪腐细节，其中领导经不住诱惑但内心又无比纠结为自己找借口，不停地绕弯子，说这礼不是我的，其讽刺堪称入木三分。而马丽、沈腾、杜晓宇表演的小品《投其所好》，讽刺的是某位女科长扮演马屁精巴结领导的故事。由于新来领导清明廉洁，最终让马屁精女科长“下课”。，我国党风廉政建设和反腐败工作成绩显著，“老虎”“苍蝇”一起打，“不敢腐”已初见成效，“不能腐”的机制正逐步建立。这种情况下，把腐败官员之“丑”搬上舞台，不仅能对官员起到警示作用，还能让群众提高监督腐败的意识，上下形成一种合力，在全社会刮起文艺清廉风，而且今年的语言类节目多数为定制作品，话语尺度空前，对社会丑恶现象进行了鞭辟入里的剖析。大尺度反腐作品亮相春晚，大快人心!

10.2015央视春晚开场主持词 篇十

A：亲爱的朋友们！

合：过年好！

A：这里是2015年中国中央电视台春节联欢晚会的直播现场，感谢全国各族人民，全世界的中华儿女，电视机前的千家万户,又一次与我们相约春晚，喜迎新春！

B：舞台上，四世同堂合家欢，荧屏外，一年一度又团圆。节日的欢歌，唱出的是我们浓浓的、满满的祝愿。愿人情春早百业旺，国泰家和万事兴。

C：春节不变的传统，铸就春晚坚守的情怀。为人民书写，为时代抒怀，今晚我们将展示过去一年来，文艺百花园扎根人民，深入生活，繁花似锦的创作盛景，今晚让我们听神州大地共奏春节序曲，今晚让我们看五湖四海同唱难忘今宵。

D：我们用熟悉的旋律辞旧，用欢乐的创造迎新。从此刻开始呢，我们将要开启的是春晚30年来，第一次与全球观众的全程互动。当然，从此刻开始，我们也邀请您，参与其中，参与我们的互动，和我们一起开创春晚的历史，互动，过大年！

E：俗话说，三阳开泰，今天晚上，我们三个主持团在三个不同的舞台上，将和您一起共贺羊年，辞旧迎新。首先要给大家介绍的是我们今年春晚主持团的一个新成员，2015，春晚吉祥物“阳阳”！

F：拜年咯！拜年啦！我是春晚吉祥物，阳阳。祝大家羊年里，扬眉吐气，羊羊得意，阳光大道，喜气洋洋！从现在开始，您就可以一边看节目一边跟我互动了！拿起手机打开微信，点击进入，摇一摇，一起看春晚，互动过大年咯！

11.卫视选秀歌手将上央视春晚 篇十一

卫视选秀已有八年之久，捧红的明星不在少数，但却没有一位登上过央视春晚的舞台。常年跑春晚的记者听说某位卫视的选秀歌手要上春晚的消息后，大都一笑而过。

对于卫视选秀歌手上春晚，2010年春晚总导演金越就曾表示，选秀歌手上春晚要慎重，官方说法是：“虽然一些选手不错，但他们的表演要在春晚这个舞台上能够站得住，还是要有个过程的。”

还有一位春晚副导演曾对媒体表示，台里并未规定过选秀歌手不能上春晚，但却人人都心知肚明。这位副导演还解释称，选秀明星之所以不能上春晚，主要是因为央视和地方台的竞争关系。再有就是央视与地方台对选手的争夺也十分激烈。他称，曾经就有一位歌手刚参加了央视的歌唱比赛，之后倒戈去了湖南台的选秀，因此遭到央视封杀。

意外的惊喜

正是因为有前面的背景，央视春晚今年开门迎接来自全国选秀歌手的决定才更让人感到意外和惊喜。

近两年，央视春晚上逐渐出现一些草根选手，有歌手、有杂技演员、也有舞蹈团体，这些选手的出现，让人感觉到“开门办春晚”的气息越来越浓。不过，登上央视春晚舞台的这些草根选手，几乎都是“羊毛出在羊身上”，所有人无一例外都是来自央视自己的节目——《我要上春晚》、《星光大道》等，而这也让不少观众觉得，央视春晚这扇大门开的还不够大。

2012年哈文掌勺央视春晚后，春晚团队的宗旨就是创新。2013年，哈文继续担任蛇年春晚的总导演，创新力度也更上一层楼。草根选手的选择也不再局限于央视内部，而是把目光瞄向了全国。

哈文团队的宣传负责人马女士表示，“央视春晚是一个全民共享的平台，只要是深受百姓欢迎的优秀选手和节目，都有机会登上春晚的舞台，为广大观众在除夕夜带来快乐。”此次面向全国的选秀节目招募“好声音”，是春晚剧组讨论出来的一个结果，也体现了哈文团队创新的风格以及改革的决心。

有业内人士认为，对于亟待改革的央视春晚来说，注入新鲜血液和新元素比“保护主义”来得更迫切。“而且现在的选秀节目办得有声有色，也成了一种主流，一种趋势，可以说是群众基础、歌手素质都具备，春晚如果真的邀请他们，肯定‘不会赔本’。”更有某媒体人分析，哈文此举或许是想与地方台的春晚进行较量，“现在很多地方卫视春晚搞得很大手笔，不仅花大价钱请巨星，当年的热门人物更是一个不放过，央视春晚的受众群体必然会有所分散。”

春晚更青睐草根？

九大节目选手集结PK，这无疑让网友很兴奋。“谁能上春晚？”这也成了网友们最关注的话题。

纵观近两年上过春晚的草根选手，就不难咂摸出春晚的口味了，他们上春晚的必要条件就是硬件过关，也就是说，无论唱歌也好，杂技也好，舞蹈也好都要有一定的功底。再有就是他们的身家背景要“干净”。

想想那些上过春晚的草根选手，“大衣哥”朱之文就是一位淳朴的农民，旭日阳刚组合则是一对朴实的农民工兄弟，“西单女孩”任月丽原本是西单地下通道的一名流浪歌手。这些人都有一个共同的特点，就是他们的故事、背景感人、励志。而他们奋斗的经历也引起了很多观众的共鸣，受到不少热捧。

虽然春晚正在逐渐打开大门迎接四面八方的来客，但春晚毕竟是一档全国性质的晚会，“开门办春晚”自然也要有个限度。春晚作为一档特殊的晚会已经存在了30年之久，虽然晚会每年的主题不同，但都在传递着快乐、融合、幸福的正面力量，能登上春晚舞台的歌手也同样要正面、积极。

同样，蛇年春晚招募选秀歌手，自然也要形象正面。如此看来，那些在选秀节目中靠炒作、质疑搏出位的选手，即便在卫视的选秀中获得前三名，也不太有希望登上央视春晚的舞台。

可能性猜想

上春晚并不是拼人气，而是拼实力，因此，那些在卫视选秀中积聚了高人气的选手，上春晚的可能性有多大呢？

由于央视自己有《我要上春晚》节目，所谓“肥水不流外人田”，再加上该栏目是为春晚量身打造的一档节目，因此，这档节目中选出来的选手也最符合上春晚的条件，而一番比拼后，很有可能有一两个名额落在这档节目的本土选手身上。

此外如今大火的《中国好声音》节目中的选手唱功都十分了得，也有媒体分析，节目的四强学员中，应该至少有一位能登上春晚的舞台。而东方卫视的《声动亚洲》节目，则以新锐歌手及潜力歌唱组合为主要征召对象，集合了众多中国大陆、香港、台湾人气新星，他们能歌善舞，又有舞台表现力，很有可能也会占据直通春晚的一个名额。

至于其他选秀节目的选手则相对较弱，但也不排除比赛中会有冲出黑马的可能性。

“春晚”领进门 修行在个人

为何艺人们都希望上春晚？最大的原因应该来自于春晚的影响力。“上春晚”一直都是“一夜爆红”、“家喻户晓”、“名利双收”的代言词，但对于选秀歌手来说，只出现在舞台上几十秒，或者歌曲联唱（按以往的经验）里一闪而过，对他们价值几何？春晚真的是“成名保障”还是只是一个传说？

上春晚真有那么好吗？答案是肯定的。对于几乎没什么名气的小歌手来说，每年在春晚上露一面，第二年打着春晚的招牌，就能捞个一年的商演和活动。但过了一年半载，就说不准了。

那些在春晚上一炮走红的草根明星，例如“大衣哥”朱之文、旭日阳刚、“西单女孩”，他们的身价确实翻了几十番，但卫视选秀歌手和他们并不一样。他们通常都有和身份背景反差比较大的才艺，故事一般也都带着励志的符号。草根明星可以在春晚上走红，但对于选秀明星来说，登上春晚的舞台是否会像草根选手一样红遍半边天，则不可预估。

清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿表示，因为选秀歌手（和草根歌手）的定位不同，因此央视春晚给他们所带来的价值也不同。

有媒体人透露，一般上过春晚的艺人，身价都会跟着涨一些，但是选秀歌手身价能涨多少，这要看歌手在春晚舞台上的表现。如果通过上春晚，他成为了话题人物或者焦点人物，身价翻番都有可能，反之则归于沉寂。

春晚这个舞台本身就是值得珍惜的，从品牌到观众量。事实上，对于一个合格的艺人来说，每一次表演机会都应该是值得重视和珍惜的。如果要说到价值，“上春晚”这三个字比“上春晚”这个事实其实更有保障。你看春晚前好几个月持续不断的新闻、话题和讨论，这就会让缺乏曝光平台的选秀歌手增加了很多曝光率。君不见，每年还有好多艺人都会蹦出来“有望上春晚”么？

春晚当然是一个好平台，但不是万能丹药，它提供一个更有可能性的舞台，却不提供“打包票”的空间，它和别的机会一样都是一半的成功机率。如果只指望春晚，就多少有点目光短浅的意思。套用一句话，“春晚领进门，修行在个人”。

12.央视春晚闭幕词 篇十二

关键词：会聚面,支架调整,图像质量控制,2D转3D

中央电视台春节联欢晚会已经成功举办了三十届, 在这期间, 随着节目和形态不断丰富, 技术手段和表现方法也在不断创新。2012年1月国内3D试验频道开播, 中央台、北京台、江苏台、深圳台、上海台和天津台六家电视台开始逐步尝试录制播出3D版的电视节目。3D试验频道录制播出的电视节目主要以访谈类、体育类、动画片及风光片居多。临近春节, 各省电视台都在举办一年一度的“春晚”盛宴。中央电视台也借此契机在蛇年春节联欢晚会的舞台上架设3D设备, 提前录制了整场晚会并于大年初一在3D频道顺利播出。本文主要介绍此次中央电视台春晚采用3D技术拍摄过程中摄像机配置、机位分布和图像质量控制等技术, 希望与广大从业同行们一起探讨。

一晚会录制要求和原则

综艺晚会的特点之一是节目形态的多样性。歌舞、小品、相声、魔术、杂技等表现形式都会穿插其中, 这就为3D节目的录制提出了技术和艺术的挑战。如何通过镜头的运用加深节目的张力, 如何在加深节目张力的同时达到3D图像效果以及防止电视机前的观众观看3D图像时视觉疲劳都是需要注意的关键。

央视蛇年春晚的舞台沿用了2012年春晚的“T”型设计。一号大厅约1800平米的空间里, 舞台延展至观众席内, 拓宽了视野, 增强了画面的立体纵深感。春晚的主副舞台区, 都配有升降装置, 舞台两旁设立移动层, 使舞台高度层面得以延伸。在副舞台区, 还配有水帘和水池, 主要用于丰富歌舞类节目的层次和表现形式。图1为3D EFP流程框图。以往我们看到的2D画面通过景物的明暗、透视等效果, 也有纵深的感觉, 但属于假象的立体。而3D画面的特点就是立体逼真, 让观看者产生身临其境的感觉, 在特殊画面还会有强烈的视觉冲击。如何将这一优势融入到综艺节目的录制中来, 如何结合本次舞台结构和不同的节目内容展现独特的春晚, 是我们始终关心的重点。对此, 导演组和技术团队多方沟通, 力求使本次3D版春晚的录制达到更优的效果。

在2012年的春节联欢晚会中央电视台就首次采用了3D技术进行录制, 为观众带来了综艺节目的全新体验。导演组和技术团队结合2012年春晚录制过程以及一年多来对3D节目录制的实践经验, 针对蛇年春晚的3D录制, 总结出如下原则:

3D技术的原理就是用两台摄像机模拟人眼的机能, 使两幅图像同时呈现在一个电视屏幕上。当我们把屏幕看成是观看景物的窗口时, 就要求拍摄的画面和实际人眼观察到的景物相似。所以, 在制作3D春晚的过程中, 我们力争在安全范围内做到适当的出屏。即大多数情况下将画面的空间深度范围控制在-2%到2%之间, 允许瞬间的超出。这样既突出3D影像的空间感, 也充分考虑到观者的舒适度。

在同一个节目中, 相同景别的机位尽量使用同一水平面上的物体作为会聚的参考面。也就是说, 会聚面的选择既要照顾到节目内容, 使正负视差在安全范围以内, 也要保持一致。这样在机位切换时Z轴就可以有较好的衔接。

摄像师不在一个镜头内使用变焦的艺术手法, 不采用特写镜头。导演控制切换节奏, 使每一个画面尽量保持一定的长度。这样可以避免观众产生因眼球疲劳带来的眩晕感。所有运动镜头需要保持镜头的稳定性以及较为缓慢的移动。

保持焦平面和会聚面在一起。通常人眼在看物体时, 主要关注物体都是实像, 而忽略背景。在3D画面中, 会聚面上的物体即为“屏上”物体, 保证会聚面上的物体聚实, 就可以在画面切换过程中减少观看不适。

增加节目现场的照度, 使光圈在正常情况下就可达到一定的焦段范围, 从而使左右眼摄像机所拍摄出的画面聚焦效果相同。同时兼顾前后景的布光和层次, 适当增加拍摄主体的轮廓光, 增强立体效果。

二摄像机配置和机位分布

为完成本次蛇年春晚的3D节目录制, 我们采用了一套完整的3D-EFP系统, 将导控室设置在距离一号演播大厅较近的演播厅内以便于工作。这套3D-EFP系统主要采用Sony的MVS7000X切换台、P1摄像机、3Ality Technica支架、TD300一体机以及MPG200等3D设备。

在架设机器位置时, 首先考虑的是所拍摄的节目内容需求。如何设计合理的3D节目分镜头, 如何将同类型节目需求整合统一, 可以通过整体彩排和走台给出具体规划。另一方面, 从3D技术角度来说, 在实际拍摄中镜头的推拉存在一定的局限性。在镜头推拉时, 后方的3D调整师和摄像需要紧密的配合, 而这种配合又不可能是完全的同步, 因此在展现3D效果时可以更多地选择滑轨和摇臂。此外考虑到3D节目本身就有真实的空间立体感, 在拍摄的画面中前后景已经相当明确, 无需利用焦距的虚实制造3D效果。而背景画面的虚化也不利于场景景深的展现。在考虑机位的设置时, 尽量让摄像机接近所拍摄的物体, 这样可以获得更好的景物圆度, 而远距离拍摄很可能会使主体产生“纸片人”的效果, 因此在3D拍摄中尽可能不采用远距离的长焦镜头。

根据以上理由, 确定本次“3D春晚”的录制共使用六台3D摄像机。1号、2号、3号机器为传统机位, 在“T”型台的最底端。4号机器在主舞台左侧, 5号、6号机器架设在主舞台右侧。图2为3D春晚拍摄机位图。除摇臂外, 所有机位都模拟人的正常身高, 采用水平视角拍摄, 从而获得更加真实的透视关系。

在六台3D摄像机中, 4号和6号为3D摄录一体机PMW-TD300。其中4号机位设为滑轨, 6号机位设为摇臂。将滑轨和摇臂上的摄像机定为一体机, 主要是便于机器的架设、调整和使用。TD300为固定式双镜头一体机, 固定镜头间距为45毫米, 会聚点距离从镜头表面算起约1.2米至无穷远。将一体机安装在舞台台口的位置, 完全可以达到3D画面的拍摄需求。在1号、2号、3号和5号机位上, 使用的是垂直支架式摄像机, 即两台SONY HDC-P1摄像机通过特定支架进行同时拍摄, 从基站后取出双路1.5G视频信号, 采用Dual-Link模式传输来模拟人的左右眼。目前的3D支架方式分为水平和垂直两种方式。双机水平方式架设, 通常轴间距在15CM至80CM左右。一般用于远距离或全景拍摄, 可增强远景拍摄的立体深度。人双眼瞳距通常约为6.5CM, 为了获得符合人眼观看习惯的立体视频, 两台摄像机镜头轴线的最佳距离也应为6.5CM。但是由于专业摄像机的镜头通常较大, 平行支架无法达到这一标准, 就可以采用双机垂直架设方式, 即将两台摄像机上下垂直放置, 在镜头前端放置半反射镜片使光线分别反射和透射给两台摄像机。垂直架设方式适用于拍摄物距较近, 实际环境深度较大的场景。本次春晚中1号、3号机主要负责拍摄舞台主体人物的中景, 2号机负责拍摄全景, 5号机距离舞台较近主要用于特写拍摄。考虑到春晚舞台实际景物纵深较大, 拍摄内容丰富, 因此都选择使用垂直架设方式。

三摄像机调整和图像质量控制

本次录制3D春晚, 是临时搭建的EFP系统。视频、音频、TALLY、通话等设备都在转播前四天内搭建完成, 工程量较大。为了能够保证节目的顺利进行, 视频工程师需要在场外将设备通路调通, 支架设置初步完成, 设备进场后再进行细微调整。

1. 支架式3D摄像机的调整

调整支架式3D摄像机首先是对镜头的调整, 以确保左右眼镜头后焦准确, 变焦聚焦保持同步。本次使用的是CANON 22倍的3D镜头, 工程师可以通过菜单对其进行自动调整。在自动调整后, 演播厅和导控室的技术人员可以相互配合, 通过推拉变焦镜头, 在示波器上查看效果。

左右眼镜头的光轴是第二步需要调整的内容。光轴是镜头推拉的中心点, 如果两台摄像机光轴不同, 即使将推拉进行同步调整, 也无法保证成像大小完全相同。也就是说, 即使两个镜头光轴有轻微的偏差, 在使用当中, 推拉程度越大画面偏移越明显。由于两台摄像机分别模拟人的左右眼成像, 画面放大的偏移会让观众无法接受。然而镜头的绝对相同只存在于理想状态, 在工艺上无法实现, 为了达到好的效果, 只能在成像后进行补偿。通过Sony的3D01软件, 对左右眼镜头分别进行光轴调整。现场工程师让镜头最长焦时对准3D测试卡的中心并缓慢拉出, 导控室工程师在不同点对中心点进行校准和记录。

目前各厂家对镜头的光轴调整都是数字调整, 根据中心点的偏移量将画面进行放大处理。在记录一个完整变焦的中心点偏移后, 录像过程中当摄像师推拉镜头, 软件就会根据记忆进行相应的画面补偿。图3亮度差信号的测试指标。

由于摄像机支架在场外组装完成后在移进场内时难免会造成机械的少量移动和错位, 所以第三步需要对3D支架进行物理调整。每台摄像机通过基站的PROMPTER通道, 将MPE-200的亮度差信号送给机头, 在HDFA200上选取到寻像器输出。这样, 现场的工程师可以根据亮度差信号对支架进行细微调整。MPE-200输出的亮度差信号是根据左右眼图像对各个像素点的亮度进行差值计算, 从而得出黑白的图像信号。在输出亮度差信号的同时, 还会针对当前图像给出测试指标和波形, 这其中包括垂直偏移量、旋转偏移量和左右眼的大小比值。现场工程师利用3D PULLER将左右眼摄像机旋转角度归零, 调整右眼摄像机水平方向使左右眼图像完全重合。在推拉镜头的过程中, 根据测试指标的实时数值, 相应调整支架的上下左右及倾斜度。值得注意的是, 在支架调整前需要将镜头拉到广角端查看, 避免镜箱出镜。

2.3D摄像机的光学同步调整

在2D节目录制前, 我们会对摄像机逐一进行黑白平衡调整, 但对于每台摄像机之间的色彩还原程度, 不会过于严苛, 只要保持大体相同即可。对于3D摄像机来说, 要求就较为严格。当人左右眼同时看到的画面呈现的色彩感有所差别时, 会产生不舒服的感觉。因此, 在对每个支架上的左右眼摄像机分别调整黑白平衡后, 需要在RCP处打上棋盘格的显示方式, 使左右眼信号穿插出现在屏幕上, 这样更容易看出两幅图像色彩的差异。根据棋盘图像, 我们可以分别对左右眼的色度、白平衡以及光圈值进行微调整, 确认完成后再将摄像机控制绑定, 以方便在节目录制时控制光圈。

3. 录像过程中的图像控制

在系统设置过程中在3D节目录制时增加了3D调整的岗位, 通常一个工程师负责一个3D机位的跟踪调整。对于支架式摄像机, 可以调整其轴间距和夹脚从而确定会聚面的位置。而对于一体机来说, 由于其固定镜头的特点, 只能调整其会聚面, 无法对轴间距进行调整。在本次的录制过程中, 开场环节设置主持人从舞台最内侧的高台处缓慢走下来, 由于1号、3号机负责对舞台上主要人物的中景镜头, 为了避免“纸片人”效果, 在开场时将轴间距调整到了7cm。其它机位都大致保持6.5cm的轴间距, 模拟人眼的宽度, 提高观赏舒适度。图4为3D春晚开场的纵深效果。

在录像时, 工程师通过3D01调整软件, 可以实时观察到左右眼图像的垂直偏移量、旋转角度以及图像大小的差值。如超出安全范围, 则需要在软件中进行数字调整。原则上来说, 工程师会在前期调试期间对支架进行物理调整, 如果过于依赖后方的数字调整, 则会对画面造成较大像素损失, 应尽量避免。

此外, 在彩排过程中技术人员在与导演沟通后会初步确认每个节目的基本会聚面。这样, 工程师根据脚本在录制过程中需要随时调整机器的会聚面, 确定入屏出屏内容。蛇年春晚节目大致分成歌舞类、主舞台区语言类、观众区串场三部分。所有大全景机位都将会聚面调整到主舞台台口的位置。在歌舞类节目中, 以舞蹈主轴线为会聚面, 突显前景人物。在语言类节目中, 由于多数都是演员在升起的背景墙前一字排开, 因此将会聚面设置在背景墙上。当主持人在观众席前串场时, 将会聚面调整到观众身上, 则前景主持人会有略微出屏效果。为保证画面质量安全, 保证观众在长时间观赏时舒适自然, 同时突出画面的3D效果, 我们将画面的出入屏安全范围设定在正负视差在-2%到+2%之间, 同时出屏量控制在整体节目的50%以内。图5为3D春晚EFP工作现场。

四2D转3D技术的应用

相比2012年春晚的机位架设, 我们减去了位于舞台左侧的游动机位, 改为增加3台2D机位, 并通过Sony MPG-200安装MPES-2D3D1软件, 将2D画面转为3D画面进入系统, 供导演切换使用。第一台为一个小型的摇臂, 由于环境所限, 只能固定成远景俯拍大全。第二台架设在演播厅左侧二层平台上, 既可用于全景的俯拍也可用于中景的移动拍摄。第三台位于2号3D摄像机后方, 在有虚拟场景时替代2号机, 作为平视的大全景使用。通常使用2D转3D画面是因为拍摄现场机位数量和成本限制, 考虑到某些远景机位由于即便使用3D摄像机也不易拍摄出景物圆度, 因此综合考虑选择2D机器。但对于本次春晚来说, 选择2D机位是由于在这三台摄像机上, 都提前配置了虚拟设备, 加入了虚拟元素。摄像机拍摄的画面进入虚拟系统, 完成合成后再进行3D信号的转换, 这样切换台上的可切换信号就成了虚拟的3D信号。

在MPES-2D3D1软件中, 不对图像的亮度色度进行特殊处理, 模拟轴间距为6.5cm, 显示器的默认尺寸为50英寸。由于2D影像是一个平面, 即使转换成3D效果也不可能获得左右眼不同的侧面信息, 因此, Sony的2D转3D软件将画面物体都放置在屏幕内, 不会产生很大的视角差, 更贴近真实效果。经实践, 发现在无条件使用3D虚拟设备时, 此方法和3D摄像机相互切换使用可以达到很好的视觉效果。相比2012年无虚拟场景来说, 蛇年的3D春晚在视觉效果上利用2D转3D技术又迈上了一个新的台阶。图6为MPES-2D3D1调整界面。

五春晚节目3D制作总结

今年是中央电视台第二次对春节联欢晚会录制3D版本。在总结2012年经验的基础上, 今年导演组更多的是采用移动镜头。除了滑轨外, 摇臂在上下左右纵深处都增加了移动轨迹。其中一台摇臂贴近舞台, 通过这种方法很好地表现了舞台的立体空间感觉。同时, 今年的3D版本还引入了虚拟的技术, 极大地丰富了画面内容和可视性, 虽然受时间所限无法进行真正的3D虚拟, 但视觉冲击力依然令人印象深刻。

目前3D综艺类节目还是构架在2D版本之上编排的节目和舞台形式, 节目内容无法根据3D的技术特点进行改动, 机位设置和彩排时间也相应受限。例如在语言类节目中, 后背景墙升起当隔断的设计在2D转播时影响就不大, 但在3D录制中, 由于前后节目都有景深距离, 因此就显得此段画面较“堵”。从另一方面讲, 这些劣势也许可以通过导演、摄像师、技术人员、3D调整师的反复实践总结而弱化。3D调整师更应具有艺术和技术的综合素质, 只有如此才能将导演想表达的3D效果展现给观众。