文化艺术节活动简报

2024-08-07

文化艺术节活动简报(精选15篇)

1.文化艺术节活动简报 篇一

“艺抒年华,绽放青春”——我院第九届

文化艺术节圆满落幕

为了发扬我院的优良传统,熏陶我院学生的艺术情操,2011年11月25日下午,由学院委员会主办的重庆工业职业技术学院第九届“艺抒年华”校园文化艺术节闭幕式暨文艺汇报演出在学院操场隆重举行。学院党委书记、副院长、团委老师以及活动赞助商梦客多餐厅经理代表出席了本次闭幕式,院系两委会全体成员参加了本次活动。

整个闭幕式在一首《相亲相爱》中拉开序幕,党委书记首先为闭幕式致辞。随即,在四位青春靓丽的主持人的精彩开场白后,文艺汇演正式拉开了帷幕。

在这个绚烂的舞台上,每位表演者都用他们所特有的语言,为观众们带来了一场场精妙绝伦的表演。机械工程学院选送的节目《校园华尔兹》,华丽而不失庄重;大学生艺术团带来的《狼图腾》是一场视觉的饕餮大餐;建筑与环境工程系的小品《加入学生会》轻松幽默,赢得了全场最多的欢呼声。两个由学院老师精心准备的节目也获得了学生的一致好评。闭幕式在一个半小时后拉上了帷幕。

本次活动为全院师生提供了勇于表现自我的机会,绽放青春风采的时机。通过这次活动,同学们得到了锻炼和完善。活动也充分地展现了我院师生的艺术情怀和良好的精神面貌。艺抒年华,绽放青春,我们风华正茂。

计算机系团总支:编辑部

邓雪

二○一一年十一月二十五日

2.文化艺术节活动简报 篇二

声乐艺术作为群众文化活动中的重要组成部分,也得到了长足发展,人民群众广泛参与。但是,当前我国群众文化活动中声乐艺术的发展依然存在着诸多问题,如未能全面考虑参与群众的实际情况、缺乏声乐理论方面的指导等,引起了人们的广泛关注。这就要求我们要加强对声乐艺术的指导教学,因材施教,促进声乐艺术的发展。

一、当前群众文化活动中声乐艺术中存在的问题

( 一)未能全面考虑参与群众实际情况。随着人们生活水平的不断提高,越来越多的人参与到群众文化活动当中, 促进了声乐艺术的快速发展。但是,这些参与者构成十分复杂,声乐水平参差不齐,参与者的年龄、学习能力的强弱等都存在不同,这就要求我们进行有针对性的教学。然而,在实际工作中,常常未能全面考虑参与群众实际情况,多数地区的群众声乐活动仅仅依靠文化馆的几名教师开展,采取一刀切的教学方法,为了保证整体,常常选择集中曲目,制约了声乐艺术教学的效果。

( 二)缺乏声乐理论方面的指导教学。当前,我国部分文化馆的声乐教师虽然拥有较高的专业水准,有的甚至是当地著名的歌唱表演艺术家,具有丰富的声乐知识,但是,他们在辅导群众进行声乐学习时,往往过于强调练习,对声乐理论的学习有所忽视,导致理论与实践相脱节。那些学员常常还不了解人体发声器官的主要构成、发声规律、呼吸等方面的知识,只单独通过练习、演唱和表演,过于强调感觉训练法,缺乏声乐理论有针对性的教学,不利于学员声乐演唱的进一步发展。

( 三)忽视为群众搭建展示自身的平台。群众参与声乐艺术虽然是业余的,未能受到专业训练,但是,他们普遍渴望能够在声乐学习中获得激励,想通过相关平台展示自己, 获得别人肯定。然而,现阶段群众文化活动,对演出水平和演出效果都有一定的要求,很少能邀请群众团队登台表演, 即使有这样的机会,也往往是从业余选手中优中选优,这样就容易挫伤群众参与声乐学习的积极性,不利于群众文化活动的长远发展。

二、声乐艺术在群众文化活动中向前发展的对策分析

正是因为当前我国群众文化活动中声乐艺术出现了如此多的问题,才会引起人们的广泛关注,促使人们积极思考, 来寻找解决问题的办法。为了让声乐艺术在群众文化活动中向前发展,我们可以采取以下措施:

( 一)提高对群众文化活动中声乐艺术的重视程度。群众文化活动并非是群众自发性的建设工作,往往离不开政府部门的引导和优秀艺术家的广泛参与。这就要求政府部门和社会团体提高对群众文化活动中声乐艺术的重视程度,加大投入力度,承担起指导声乐艺术发展的指导责任,加强宣传教育工作,鼓励文化馆以及社会上的专业人士、艺术家们积极投身到群众文化活动当中去,为推动声乐艺术发展贡献自身的力量。这些专业人士的参加可以有效提高群众声乐艺术水平,他们的指导更具有实用性和专业性,可以有效地促进声乐艺术的发展。

( 二)加大对声乐艺术人才的培养力度。文化馆对培养群众文化活动发挥着极其重要的作用,它承担着培养专业艺术人才的重要责任。但是,当前很多文化馆开展的活动数量相对较少,人才培养不足,降低了群众参与文化活动的热情, 制约了群众文化的发展。这就要求我们要加大对群众性艺术人才的培养力度,充分了解群众需求,以更加专业的水平和责任心加强对群众文化活动的培训工作,完成培养人才的任务,为我国声乐艺术发展注入新的活力。

( 三)把声乐艺术扎根于群众文化活动。声乐艺术的健康发展,离不开广大人民群众的广泛参与,这就要求我们要把声乐艺术扎根于群众文化活动当中,获得向前发展的动力。文化馆的专业技术人员要充分发挥自身的导向作用,通过扎扎实实的工作来促进声乐艺术的发展。

三、结语

总之,当前群众文化活动声乐艺术存在着未能全面考虑参与群众实际情况、缺乏声乐理论方面的指导教学、忽视为群众搭建展示自身的平台等问题,我们要提高对群众文化活动中声乐艺术的重视程度,加大对声乐艺术人才的培养力度,把声乐艺术扎根于群众文化活动,促进群众文化活动的发展,繁荣社会主义文化。

参考文献

[1]但永芳.群众文化活动中的声乐艺术的普及和发展[J].雪莲,2015,(8):102-103.

3.文化艺术节活动简报 篇三

“家庭文化艺术节”每两年一届,本届艺术节将在前两届的基础上拓展创新,以“文明成都幸福家”为主题,多方面展示近年来我市家庭文化建设和城市文明创建取得的丰硕成果,全方位展现我市城乡家庭及广大群众的精神风貌和时代风采。

本届“家庭文化艺术节”主要活动内容有:开幕式、廉政文化进家庭知识竞赛、家庭才艺展、美术书法摄影展、家庭体育运动展示、家庭幸福感言征集、百姓故事大王PK赛、少儿系列活动、亲子讲座、“我家阳台最漂亮”评选、优秀典型表彰和闭幕式。

真正零门槛

家庭才艺作品火热征集令

有才艺,你就来!本届“家庭文化艺术节”即将来临之际,由成都市妇联主办、成都全搜索新闻网和成都紫博星文化传播有限公司协办的“家庭才艺大赛”以零门槛的形式,面向所有成都家庭征集才艺作品。

8月20日至9月9日期间,只要上传家庭才艺视频作品,就有机会获得参与本届“家庭文化艺术节”线下舞台表演的机会,同时还有丰厚的奖品等着你。

无论你是二人世界的小两口,还是三口之家、四世同堂,甚至是和同事、朋友以及邻居们组成的“大家庭”,都可以来参加本次家庭才艺PK赛。

高富帅?白富美?华丽的舞姿?高亢的歌喉?这些统统不需要!只要你爱聚光灯,只要你享受喝彩,只要你敢秀,无论是歌舞、小品、曲艺,还是杂技、魔术等都可以,本次大赛统统接招!现在,就牵上家人的手,带上你的家庭宣言,为家而战吧!

所有上传的视频作品由网络投票评选出的前24名,将进入9月中旬的线下比赛,通过现场PK,由专家评选出一等奖1名,二等奖2名,三等奖3名以及优秀奖18名。一、二、三等奖将分别获得现金1000元、800元和500元的奖励,18个优秀家庭将获得300元的超级大礼包。

我与我的城市我与我的家

幸福感言征集令

为迎接“家庭文化艺术节”盛大开幕,成都市妇联主办、《成都女报》协办的“我与我的城市我与我的家”幸福感言征集暨感悟幸福家庭评选活动,现已正式开启。

对城市,对家庭,对情感,对伦理,对亲子,说出你的幸福感言。优秀的成都家庭感言都将被刊载于本报,并最终收集成册,广为传播,引领这个城市睿智的精神生活。

本次“家庭文化艺术节”,成都十大“睿智成都·感悟生活”幸福家庭将在评选后诞生,展现蓉城家庭的和谐与温馨。

健康的,快乐的,向上的,包容的……带着你关于家庭、情感、伦理、亲子的幸福故事告诉我们,你就将成为本报的“家话”主角,并有机会获得幸运大礼包、年度《成都女报》赠阅和十大幸福家庭荣誉奖。

8月20日至9月9日,拨打《成都女报》热线电话,登录《成都女报》新浪微博、成都全搜索新闻网或丹秋名师堂学校网,用简练的语言说出你的自我介绍和生活感悟,我们将从中进行精心筛选,深入采访,对幸福家庭的故事进行全面生动展现。

4.文化艺术节活动简报 篇四

简 报

(第一期)

板桥镇教育管理中心

2017年5月18日

经过充分的准备,5月18日,我镇第八届中小学生艺术节活动书画比赛活动在板桥中学隆重举行,经过两个多小时的角逐,顺利产生了小学、中学、幼儿园参加县现场比赛的学生选手和教师选手。

各位获奖选手的作品总体质量上比上一年又明显的提升,书法作品遒劲有力,绘画作品栩栩如生,期待各位选手在县组织的现场比赛中取得优异成绩。

板桥镇教育管理中心 何祖祥供稿

板桥镇第八届中小学生艺术节活动

简 报

(第二期)

板桥镇教育管理中心

2017年5月18日

公作美,五月19日,气候阴,各学校参赛选手在学校领导和带队老师的带领下,八点半前便赶到了比赛现场(板桥中学、板桥小学全员参加活动),参加板桥镇第八届中小学生艺术节活动-文艺表演活动。

承办学校和教育管理中心总动员,各工作组按时到位,政府关心支持教育工作的联系领导刘付镇长亲自到达比赛现场,作了重要讲话。早上正九点,活动在板桥小学的上百人参加的大合唱恢弘的歌声中开始啦!比赛现场火爆热烈,掌声、呐喊声此起彼伏,一个个参赛节目表演精彩纷呈,同学们的脸上绽放出了甜甜的笑容……

舞蹈板块火辣、热烈!掌声不断,呐喊声不断!图为比赛现场一瞥。

幼儿舞蹈绚丽、惹眼。

经过近五个小时的欢快、愉悦、轻松的现场角逐,随着掌声、呐喊声的一波波响起,我镇顺利诞生了选派参加县组织的现场比赛选手。

活动在威武雄壮的进行曲中胜利结束!

板桥镇教育管理中心

5.春节系列文化活动简报 篇五

为丰富春节期间全省人民精神文化生活,活跃人民群众节日文化生活,使人民群众度过一个欢乐祥和的新春佳节,市文广新局在全市范围内广泛开展“春满中原”春节系列文化活动,组织开展形式多样的社会文化活动,为打造富强开封、文明开封、平安开封、美丽开封营造良好的文化环境提供强大的精神动力。

据了解,活动时间为201月20日至2月12日,市文广新局组织动员各级文化单位和广大文化艺术工作者在节日期间深入基层、扎根人民,活动内容包括举办新春电影展播、各类民俗和娱乐活动、非物质文化遗产联展、民间艺术展演和赛事等活动,让人民群众共享文化发展新成果。

6.春节期间文化活动简报 篇六

石屏县将在“春节”期间将开展丰富多彩系列活动。一是在1月30日下午14:00举行“民俗闹新春”传统民俗文艺展演。由9个乡镇分别选送队伍参加传统民俗展演,表演内容涵盖:老翁钓鱼、贝壳、霸王鞭、高跷队、舞龙、板凳龙队、烟盒舞队、舞狮队、大鼓队、划旱船、面具表演。展演路线,老州衙—西城门—工会广场—焕文路—文化公园;

二是1月30日13:00在文化公园内举行 “非遗群英荟”民间传统工艺展示。对全县的传统工艺、非物质文化遗产进行展示,包括古字画装裱和修复、烟盒制作、四弦制作、花腰剪纸、花腰刺绣、乌铜走银、羽毛画和麦秆画、根雕、砚台制作等;三是1月30日13:00在文化公园内举行“灯谜喜乐会”猜灯谜活动。在文化公园内搭建灯谜长廊,游客可自行选择进行猜谜,答对者可兑换奖品;四是1月31日至2月4日在湖滨路县医院旁篮球场举行石屏县第六届“希望之星”篮球赛。

春节期间,石屏县游客服务中心将开展旅游咨询服务活动,在各宾馆酒店、旅行社互摆宣传资料,宣传石屏“春节”期间吃、住、行、游、购、娱内容,让八方宾客共享石屏民族文化旅游资源。

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7.文化艺术节活动简报 篇七

关键词:艺术教育,基础教育,全面发展

教育部在《国家教育事业发展“十一五”规划纲要》定位了‘十一五’中国教育事业发展思路, 提出“以素质教育为主题。坚持育人为本、德育为先, 把立德树人作为教育的根本任务, 将素质教育贯穿于各级各类教育, 贯穿于学校教育、家庭教育和社会教育, 努力培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人”。其中, 艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容, 是素质教育的有机组成部分。

一、艺术教育是基础的素质教育

教育部颁布实施的《学校艺术教育规程》表明, 艺术教育是全面教育的一个重要组成部分, 具有强制性和普及性, 加强学校艺术教育必须通过建章立制, 法律法规加以确定。因此, 艺术教育应该是基础的素质教育。国际上许多优秀的大学如哈佛、斯坦福、耶鲁等, 都有一个非常相似之处, 就是这些学校把艺术教育看得很重。斯坦福有一位名叫阿森那的教授提到, 未来不同学科领域的整合, 艺术素养是一种基础的知识结构。某种程度上来说, 艺术是学科整合的一把钥匙。在整个中学阶段, 艺术教育培养人的素质方面具有其他教育学科不可替代的作用。

通过艺术教育, 使学生了解我国优秀的民族艺术文化传统和外国的优秀艺术成果, 提高文化艺术素养, 增强爱国主义精神。面对人类五彩缤纷的优秀文明成果, 让学生从中吸取优秀的艺术营养, 增强学生的民族精神, 培养学生的艺术情趣。艺术所涉及的门类极为广泛。学生了解并继承人类的文化精华, 可以拓宽文化视野, 使其他素质相应有所发展和提高。文学作品中的人物、事件、音乐作品中的内涵, 画家笔下的风光无不反映着当时的社会历史、自然、经济、政治等方面的内容, 因而中学生在了解艺术作品的同时, 也使自己的视野延展到其他文化领域, 提高了他们的整体文化素质。因此, 艺术教育对提高他们的整体素质有着不可替代的作用。

通过艺术教育, 培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力, 树立正确的审美观念, 抵制不良文化的影响。艺术教育的过程, 既是一个认知过程, 又是一个情感体验和情感发展的过程。优秀的艺术作品、艺术形象总是寄寓着作者美好的社会理想和崇高的审美观念, 表达着作者丰富的思想感情和鲜明的美丑意向。人们在感知和鉴赏这些作品的同时, 作品中所蕴含的思想感情和鲜明意向, 无形中对人们自身的思想感情、道德观念产生着深刻的影响, 起到教育人、感化人、塑造人的作用。现代教育模式是以人为本的教育模式, 其核心内容是培养在德、智、体、美全方位、个性化发展的人才。

通过艺术教育去陶冶学生的情操, 发展学生的个性, 启迪学生的智慧, 激发学生的创新意识和创造能力, 促进学生全面发展。

随着现代社会竞争的加剧, 社会关系的日益复杂, 生活压力的加重, 人们的心理健康正在承受着严峻的考验。艺术教育能使人在美的环境中产生对美好未来的追求, 能使人性格开朗, 精神饱满, 活力旺盛, 情绪稳定, 意志坚强, 能使人的气质和风度高雅大方, 保持鲜明的个性, 形成完美的人格。艺术需要想象, 科学更需要想象, 没有想象就没有爱因斯坦的“相对论”, 就没有罗基切夫斯基的“四维空间”, 更没有今天宇航员的遨游太空。回顾中外历史上一些著名的科学家和当代科学界的巨擎, 许多人都酷爱艺术, 并且兼具科学和艺术两种素质。

二、艺术教育能促进智育的健康发展

蔡元培先生说过:“美育者, 应用美学之理论于教育, 以陶冶感情为目的者也。”美育就是对受教育者进行人格教育和心灵建设, 没有美育的教育是不完整的教育, 美育是一切教育的核心。艺术教育有利于智力的开发。有一份关于二十一世纪人才素质的调查资料, “创造能力是二十一世纪人才最重要的素质之一。”人脑两半球的功能是高度专门化的:左半球具有抽象思维、语言的、理念的、计算的能力;它把复杂的事物分成单纯的要素, 然后再进行有条不紊的综合概括, 这就是通常所说的逻辑思维。右半球与知觉、空间有关, 具有音乐的、绘画的能力;负责认识空间、图形、鉴赏绘画、雕塑、建筑、观赏自然风景、欣赏音乐、舞蹈、凭直觉观察事物、纵观全局, 把握整体, 这就是所谓形象思维。人的右脑是想象的大本营, 是人类智慧的宝库, 一个人聪明不聪明, 才思是否敏捷, 关键在于右脑的开发程度。

在中外许多著名的科学家中有不少人都具有很高的艺术修养, 伟大科学家爱因斯坦就是一手握着科学的钥匙一手携着小提琴在科学的高峰上达到极顶的。保加利亚著名心理学家洛扎诺夫通过实验发现, 以优美的音乐使左脑进入抑制状态得到休息后, 人的记忆力是通常状态的2.17—2.5倍, 如果人脑两半球长期得不到平衡发展, 就会阻碍人的智力的开发, 影响智育的效果。艺术教育对智育的重要作用由此可见一斑。

艺术教育可以培养学生的兴趣。兴趣是学习的良师, 培养和爱护学生的兴趣, 是教育成败的重要因素。马克思曾说过, 未来社会的教育应是一种使人的个性得到充分自由发展的教育。艺术教育对于个性发展的最大功用在于为个体提供了广阔的想象空间、解读空间和超脱狭隘功利的意念世界和驰骋个性的自由王国。通过把艺术作品中的原型人物或事件与个体相比较, 还可以充分挖掘学生的潜在能力, 甄别学生的能力倾向, 使他们找到自己感兴趣的方向和目标, 明白他们自己适合于做什么事和不适合做什么事, 并在艺术欣赏与体验中获得独特的情感体认模式, 从而促使学生有针对性地发挥主动性和积极性。

三、建立多元化的艺术教育平台

艺术教育仅仅是开展音、体、美活动的教育, 不是专长教育与训练, 应该是广义的美育活动范畴。如果局限于传统的特长教育实际上将艺术教育丰富的内涵封闭了起来, 就会走进艺术教育的误区与怪圈。因此, 它的表现方式应该属于多元化的。在数字化、信息化的今天, 校园文化已经进入新的挑战, 建立多元的、立体的艺术教育平台才能适应现代化教育事业的需要。

21世纪的艺术教育几乎涵盖了所有的智育范围, 与其他领域纵横交错。素质教育是促进学生全面发展的教育。全面发展是党的教育方针的核心部分。它提出了教育所要培养的人的合理素质结构, 包括生理的、心理的、思想的、文化的素质。因此, 艺术教育促进学生全面发展的作用是积极的, 它利用艺术教育的特点及优势为全面发展提供了其他学科无法替代的益智方式。因此可以运用传统的、现代的、民族的、舶来的、只要是可以达到开阔视野, 启迪思维的目的, 就可以拿来运用。我们在实践过程中就收到了这样的效果, 运用电教手段开展“周末影院”活动, 在多媒体教室开办“瞻山讲坛”, 举办画展、书法大赛等全体参与的形式进行艺术教育活动, 还有就是将学生带出去、将能工巧匠请进来、举办文艺晚会等等, 让电影艺术、建筑艺术、雕塑艺术、舞蹈艺术等各类艺术形式在校园各个角落展现。

艺术教育是注重培养学生自我思考、自我设计、自我选择的能力, 从技能的培养转向全人的塑造, 去开启作为万物之灵的人的固有灵性, 因为与艺术与美融合越多就越能感受到生命、生活中最微妙、最有趣味的部分;活跃与完善人的思维能力。所以说广义艺术教育的目的不应该是造就几位专业艺术家, 而应当是培养一批有美感的国民。我们在学生中建立社团组织, 各类社团是我校艺术教育的一大特色与亮点, “晨音文学社”、“天籁之音”、“崇中之声”、艺术教育在社团组织展现得淋漓尽致……

建立艺术教育的评价标准, 为艺术教育保驾护航。艺术教育不仅需要好的平台, 更重要需要坚强的后盾做保护, 否则, 不管你有多么美好的思路, 多么高素质的艺术教育工作者, 多么好的设施, 没有后盾做保护是不能持久的。尽管教育部出台了《学校艺术教育工作规程》, 但是, 最为重要的还是对艺术教育工作的评价指标与标准, 才能达到“考什么教什么”的目的, 这也是中国特色教育评价方式, 也只能这样, 才能将我们的艺术教育事业持久地进行下去。我们可以借鉴美国的办法, 美国在《2000年目标:美国教育法》经过立法程序, 艺术教育被写进联邦法律。这一法令承认, 艺术是一门基础教育的核心学科, 是一门“学术性”学科, 在教育中具有与英语、数学、历史、公民与政治、地理、科学和外语同样的地位。法令的第二条要求制定各学科的国家教育标准。将具备国际竞争力、反映出最高水准的教育科学理论、具备广泛深入的基础和公开的认可程序作为遵循的三个标准。从《标准》的起草制定和出版到在美国各学校正式运转, 十几年里, 一切与艺术教育发生联系的部门、行业、人士都积极参与这场以世界级水平的教育为目标的教育改革运动之中, 艺术成为改革运动的基础, 《标准》成为决定性的因素与改革的核心。

我们如果也将艺术教育如同体育那样达标, 智育那样统考, 我们的艺术教育就真正地成为重要组成部分了, 各级政府就会像抓基础教育其他工作那样来抓艺术教育了。

“天下事有难易乎?为之, 则难者亦易矣;不为, 则易者亦难矣。”艺术教育也是如此, 各级各类学校要充分认识到发展艺术教育事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点;艺术教育是推进社会主义精神文明建设的一个重要环节, 把青少年一代铸造成具有美的理想、美的情操的人, 这不仅是教育界的责任, 需要全民参与, 应当成为全社会的一项战略任务。

参考文献

[1]、教育部:《学校艺术教育工作规程》

[2]、教育部:《国家教育事业发展“十一五”规划纲要》

[3]、《中共中央国务院关于加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》。

8.文化艺术节活动简报 篇八

关键词:声乐艺术群众文化活动发展文化馆

声乐艺术,即是歌唱艺术,指由人声发音为主,在音乐的范畴内的音乐艺术。其具有不同的表现形式,独唱、合唱、对唱、重唱等等,在群众文化活动中受到广泛的欢迎,在群众文化的活动中主要表现为群众性的歌咏活动。而群众文化活动则是建立在人民生活富足的基础上的精神生活追求,是对文化生活的一种向往和表达。群众文化活动对推动我国的文化发展有着重要的意义。而声乐艺术在群众文化活动中则主要被表现为歌唱的形式,能够实现群众的情感表达和满足群众的艺术审美享受,使人们的精神文化生活富有意趣。而对于文化馆的工作人员来说,如何促进声乐艺术在群众文化活动中的发展则需要从多个角度多个方面入手。

一、积极投身于群众文化活动中

群众文化活动并不是一项简单的文化工程,它需要大量的专业型人才与优秀的专业声乐艺术家参与到群众文化活动的建设过程中。文化馆对于群众文化活动有着导向和指导作用,对于活动的开展和普及也担负着重要的责任。因此,文化馆中的优秀从业人员、培训人员与艺术家应当积极的投身到群众文化活动的建设当中,为促进群众文化活动的开展群策群力。文化馆的优秀人员在群众文化活动中的参与,能够使得声乐艺术在其中的发展更加具有专业性和可用性。因而,文化馆的优秀专业技术人员对于群众文化活动的投身参与将会使活动更上一层楼。我国今年来开展的群众性的歌唱活动中,有很多的群众团体已经具有了较高的歌唱水平和艺术水准,这与各地的文化馆优秀人员的指导是有着必然联系的。群众文化活动与文化馆的技术人员密切相关,使得高雅的艺术形式和音乐艺术得到了广泛的普及。

同时,文化馆的优秀技术人员在与群众进行密切的交流与共同的工作后,往往也能够在实际的实践中获得许多经验,在指导的过程中也得到了艺术的灵感也艺术的滋养,其自身能力与水平也得到了提高。文化馆的艺术人员在指导过程中应当力求细致与耐心,以高质量的专业素养和饱满的热情使群众能够进行自身的完善和改进。专业的技术人员要以责任心和专业的艺术精神使群众文化的参与者能够从最基本的音符和节奏学起,进而掌握丰富的理论和实践知识,在文化馆工作人员的帮助下迅速地提升歌唱能力,达到一定的艺术修养,普及群众文化活动中的声乐艺术。

二、培养群众性的声乐艺术人才

文化馆具有培养新时期的优秀艺术人才的重要职能,而群众文化活动的开展也需要大批的专业艺术人才。然而现今却有许多的文化馆没有担负起这一重要职责,其人才匮乏,无法达到群众文化活动所需的人才要求。我国的城市化发展使得城市的人数剧增,然而许多的文化馆却没有适应这一发展的趋势,仍然处在较为冷门甚至是半停顿的状态。其开展的活动数目较少,日常则更加不进行有关活动的开展,这就导致了群众对于文化活动的高涨情绪与文化馆不能满足需求之间的矛盾产生。群众自发性的合唱团体的组织,往往由于经费自费、缺乏专业人才指导而无疾而终。而某些合唱团体却成为了他人雇佣进行歌唱比赛的对象,导致群众文化活动鱼龙混杂,远远达不到高雅艺术的要求。文化馆的人才匮乏导致了群众文化活动的混乱,也阻碍了其发展。因此,有关地方政府要对此问题进行深刻的认识,并大力的开展群众的文化活动。文化馆自身要做到各项工作,不出现停顿工作的状况,文化馆的专业技术人员应当积极的进行人才的培养,针对群众文化活动进行群众性艺术声乐人才的培养和训练,做好人才组织的本职工作。文化馆的专业技术人员应当充分的认识到自身的责任和义务,以积极的热情进行人才的培养,进行群众文化的传承,从根本上改善群众文化活动的不良现状。以专业的技能和合格的职业操守为群众文化活动训练和培养专门的声乐人才,使其投身到活动的建设当中,为我国的群众文化活动发展贡献出自己的力量。

三、将声乐艺术根植于群众文化活动

文化馆对于群众文化活动来说起着标杆式与指向性的作用,是群众文化活动的阵地。而声乐艺术在众多的音乐艺术表现形式中,最具有号召力与影响力,它能够唤起群众的共性并且完全的感染群众,有着自身的重要影响。因而,声乐艺术的快速和高效发展,离不开群众文化活动的土壤即广大的人民群众参与,将声乐艺术完全根植于当前的群众文化活动中,能够使声乐艺术得到更大的发展和更快速的进步。然而目前有许多的艺术家,将声乐艺术置于过高的地位,过于专业的声乐艺术使得专业的人员都无法进行歌唱,更加无法应用于群众文化活动中,而过于富有技巧性的歌曲同样也打不到很好的传唱效果。然而一些朗朗上口并且旋律优美的歌曲却往往深受大众的喜爱。很多的群众文化活动中都将此类的歌曲改编为合唱的曲目并进行歌唱,其效果反而更加具有感染力与影响力。这就需要文化馆的专业技术人员能够认识到目前的局面,积极的发挥自身的导向作用,将声乐艺术深深的扎根在群众文化活动当中,积极的发挥文化馆的自身功能,做到群众文化活动的有效促进和开展,使声乐艺术能够在群众文化活动这片沃土之上茁壮的成长和发展。

四、加强群众性声乐艺术的宣传普及

文化馆的重要职能之一就是开展健康向上、富有时代色彩的群众文化活动,活跃群众的文化生活。而群众文化活动是我国在进行文化建设过程中极为重要的组成部分,对于构建和谐社会具有重要的意义。因此,群众文化活动应当得到广泛的普及和开展,声乐艺术想要在群众文化活动中得到发展,就需要文化馆的从业人员积极的进行群众性声乐艺术的普及和宣传。加强对群众文化活动的开展和有关专业人才的培养,进行积极的文化活动开展宣传。这不仅需要各级的政府对群众文化活动进行充分而全面的认识进而进行正确的领导,例如提供资金的支持的节假日大型歌咏比赛的开展号召等,更加需要文化馆的从业人员积极的发挥自身作用,广泛地进行有关活动开展的宣传和具体的活动情况普及。此外,要着重宣传和普及群众性的声乐艺术,使声乐艺术能够在群众性的文化活动中得以健康的发展。

五、结论

总而言之,声乐艺术在群众文化活动中的良好发展能够大力的促进我国大众文化的发展和提高,在具体的发展过程中,则具有其独特的艺术地位和情感体验。群众文化活动中的声乐艺术发展,需要加大宣传力度、培养优秀的艺术家等,而文化馆的工作人员也应当做好相关方面的工作,让群众文化活动能够在群众基础的沃土上健康的成长和发展。体现艺术的魅力和价值,提高人民的文化生活质量,使声乐艺术能够在群众文化活动中得到长远的发展,实现艺术的飞跃。

参考文献:

[1]张媛.试论声乐艺术在群众文化活动中的再发展[J].商丘師范学院学报,2012,28(7).

[2]张瑞霞.群众文化活动中的声乐艺术研究[M].珠海出版社,2006(5).

[3]林明芳.对新时代群众文化活动的新思考[J].文艺活动研究,2011(5).

9.文化和自然遗产日活动简报 篇九

活动现场

活动现场表彰了第二批自治区非遗“十佳传承人”,为增补专家委员会委员颁发聘书。通过展板宣传、向群众发放文化和自然遗产宣传资料、开展文化遗产进社区、进校园、观看非遗歌舞专场演出等系列活动,充分展示了近年来西藏文化和自然遗产保护取得的丰硕成果,让全社会直观了解文化和自然遗产保护的相关知识,促进社会各界更加深入了解、认知西藏丰富多彩的文化和自然遗产,提高广大群众特别是青少年自觉参与文化和自然遗产保护工作的意识。

活动现场

10.文化艺术节活动简报 篇十

关键词:文化艺术节;文化政策;公共文化

艺术节是一个集合,本身就具有集体、大众的特点。庙会、狂欢、庆典等,东西方的节庆在现代管理理念和现代社会生活的概念下,从传统节庆到新兴节庆,从约定俗成到人工塑造,进行了一系列形式与内容上的转型与创新,带来如今节庆种类多种多样。而我国的文化政策,在对艺术节的举办产生巨大影响力的同时又要平衡社会、文化、政治的关系,使之保留自身价值。过于倾斜一方,则会带来艺术节或商业化、或官僚化、或精英化、或低俗化。政府的角色从艺术节的主导者抽身为指导者,文化政策从“教化”到“辅助”,再至多元文化的认同和城市品牌的塑造与区域的协同发展。

一、在我国,地方艺术节举办过程中的政府角色分析

以上海为例说明,上海国际艺术节是经中华人民共和国国务院批准,由中华人民共和国文化部主办,上海市人民政府承办的国家级国际艺术节,是我国最高规格的对外文化交流节庆活动之一。

从西方艺术节的背景来看,由王室或社团组织出资赞助是比较普遍的。以英国爱丁堡国际艺术节为例,该艺术的全部收入中,政府的资助只占一部分,其他绝大多数是票房收入、捐赠、各大跨国公司的赞助。然而我国举办的艺术节,出资者往往都以政府为主。中央或地方政府不仅作为出资者,还往往是主办方,甚至有些社会团体举办的小型艺术节或展演活动,为了得到政府的资金支持,并获得更多的票房收入,也申请冠以地方市或区一级政府为主办单位或合办单位。我国的艺术节受到政府部门的制度与政策的影响是十分深刻的。

部分艺术节的主办者注重并致力于市场运作,但却使得艺术节呈现出明显的功利性色彩,而忽略了文化内涵以及基于市民需求的重要办节宗旨。艺术节是城市文化的掠影,作为城市的文化名片,艺术节的宗旨、定位、艺术节品牌的塑造对于城市文化软实力、竞争力的形成有着十分重要的促进作用。

自2008年文化部所公布文化业务的100项“重大文化活动”中,与艺术节相关的内容有20项。从财政支出上,2011年文化部仅“文化活动”一项的财政拨款预算达到3360万元,“群众文化”一项为80万元。相较于2010年,文化部2011年总体财政预算虽下降了 79%左右,但是“文化活动”一项的增幅却达到95.35%,这主要是用于文化部举办纪念建党90周年文艺晚会的经费。除去这一部分的经费,2010年和2011年“文化活动”的财政拨款经费基本持平。文化部与地方政府共同主办的典型是每两年辗转于各省市的中国艺术节,其经费的来源有文化部事业经费和中国艺术节基金会经费、承办单位的投入、社会集资和向国家申请专款补贴。经费完全用于艺术节,并由组委会监督。例如,在南京举办的第六届中国艺术节通过开幕式晚会筹集到的资金经过道具布景、排练消耗,剩余的一半经费用于建立江苏文化发展基金,用于每年文化事业的发展。

上海政府对于上海国际艺术节有固定的政府资助幵支,以应对高票价带来的艺术欣赏高端化的问题。通过每年200万元的资助,使其中一部分票价降低,让更多的群众走进剧场,走进音乐厅。通过在2011年10月9日上海某剧场优惠票销售点的观察和了解,现场张贴出的艺术节50场设置优惠票价的演出大多数以话剧和戏曲为主,原本100-200元的演出票优惠了一半,上千元的演出票的优惠力度达到4.5折。从早上9点40分开始售卖之前,销售点就己经排起了长队,排队者大多数以退休人士、长者为主,另外也不乏有年轻人排队购买高价票给父母观看,优惠票政策能够用原先一份钱买两张票,十分划算。

文化部与地方政府共同举办的艺术节,文化部往往扮演了高度指导的角色,地方政府结合当地文化特色以不同主题的方式举办。除仅冠以“中国”二字的艺术节外,名称上带有城市名称的艺术节,已逐渐将主题与该城市发展、地区文化发展相结合,从上自下的被动方式逐渐淡化,虽仍旧给人以文化杂絵之感,但主办者将艺术节内容、形式与地方文化发展的融合力度日益加强。

因此有必要呼唤非营利组织介入的必要性。非营利组织运作艺术节在国际上是惯例,但是我们国家的艺术节大多数都是由政府举办,由一个机构专门运营的艺术节少。这并不是说政府的支持不重要,政府应当是从政策推动和支持的角度出发,而不是冲在第一线。政府支持是必须的,然而艺术节要具备自己的运作机制和造血功能则更为重要。虽然我们强调非营利组织运作的重要性和必要性,但并不是说在运作过程中脱离营利动机。美国肯尼迪艺术中心总裁迈克尔·凯撒认为,如果脱离了营利动机,宗旨就变得难于描述。

国内鲜有像上海国际艺术节这样有一个专门的机构运作的艺术节,且运作得成熟的更少。中国大多数的艺术节,包括文化部关注的艺术节,往往都是政府部门进行运作。国内亟待形成由专门的机构运营艺术节的环境,这就需要政府逐渐转变管理模式并给予政策支持。

二、艺术节作为公共文化管理应加深文化原创力度

艺术节作为公共文化服务的重要平台,在国际文化交流中发挥着重要作用。公众对公共文化服务的需求较强烈,特别是对国内外原创作品需求强烈。在13届上海艺术节举办期间进行的开放式问题调查中,公众对大型秦腔现代戏《西京故事》、话剧《人面桃花》、原创舞台剧《胡桃夹子》、《海上梦》、大型原创音乐剧《断桥》、歌剧《红河谷》、英国壁虎剧团的话剧《外套》等国内外原创作品表现出浓厚兴趣。据此,文化的引进来和走出去,要特别重视原创作品的培育与交流,要以改革创新为动力,倡导艺术创造与创意突破,艺术节作为公共文化服务的重要阵地,不仅要展示经典一流作品,更要为新人新作提供平台,成为原创作品的孵化器和展示展演的基地,文化强国除了发展基本公共文化服务之外,还要培育大师、多出精品,增强国家的文化凝聚力感召力。

三、艺术节公共文化服务模式有待改革创新

在传统的体制机制框架内,政府是提供公共文化服务的唯一组织,包括政府文化主管机关和国有文化事业单位。但是,随着社会主义市场经济的发展和人民公共文化服务需求的提高,政府包办公共文化服务的一元化模式,越来越难以满足人民群众的文化需求。近年来,我国节庆活动开始探索多元化,市场化的运作模式,发挥市场在调配文化资源中的作用。目前这种探索仍然主要是在政府主导的前提下进行。然而,这种探索值得鼓励。当下艺术节的运行模式,其突破其实非常有限,政府主办,大包大揽的思维还是在很程度上左右着具体工作的开展,对于市场机制的自觉利用非常有限,社会力量共同参与艺术节的空间不大,艺术节的运行模式仍有较大的改革创新空间,过度的“政府主办”思维,难以平衡投入与回报的关系,在一定程度束缚了艺术节对优秀文化艺术作品的引进来与走出去,弱化了社会公众文化参与的积极性。正如有研究指出:多元化组织体系较一元化组织体系能更好地满足公民的不同文化需求,能更好地保障公民文化权利的实现,改革开放促使中国公共文化服务从一元化组织体系向多元化组织体系变迁,这个变迁过程受到市场,政府,社会和文化服务理念这四个主要因素的影响。因此,强调公共文化服务是政府主导下的公益事业,并不意味着排斥市场机制多元化的市场运作模式,有待于进一步探索。

四、如何做好国内地方性艺术节的品牌影响力

公共文化服务只有通过公众参与才能得以实现。对公共文化服务的评价,必须以公众参与的广度和深度为标准。这既是公共权力( 政府) 的主要职责,又是公益机构( 事业单位或非营利组织) 的基本任务。公共文化服务的目标,应当确立在为公共参与提供更多更好的对象化活动,进而提高参与的广度和深度。可以说,公众参与是艺术节评价的标准和成败的关键。有鉴于此,本文着眼于提高艺术节公共文化服务的公众参与程度,提出对策思考和具体建议如下:

(一)惠民、亲民,渗透传播

为了更好地提高公众对公共文化服务的参与积极性,满足广大人民群众的精神文化需求,艺术节有必要开展多层次、多样性的文化活动,实现文化服务的全民共享,尤其是保障中低收入阶层的精神文化需求和文化权益。因此,建议从不同观众的具体文化需求出发,围绕重点演出,组织一系列展演,交流与切身体验等公共文化服务活动。通过降低票价途径,进一步拉近艺术节与群众的距离,比如举办公益性低价音乐专场,举办艺术大师交流会(大师班);再如进一步开展一系列进校园、进军营、进社区等活动,旨在让公众亲近艺术节,普及艺术教育,提高艺术修养。

(二)转变艺术节推广的媒体传播策略

如购票渠道方面:观众希望在将来通过微博获知艺术节的信息,或者手机添加艺术节微信公众号收取推送信息等,部分的观众选择官方网站,还有部分观众选择了电子邮件和手机短信。相比之下,电视和报纸属于传统媒体,观众接受信息大多处于被动状态,防范心理和抵触心理较强。而通过新媒体和移动终端的传播,观众对信息的接受处于积极关注状态和主动搜索的状态。不仅如此,网络和移动终端的信息接收过程具有更强的体验性和娱乐性,将会大大提高信息的接受效率。对于中青年观众群来讲,两者代表着未来信息传播的方向和趋势。

同时在艺术节进行期间,如何有效的惠及民众关注及欣赏,也是至关重要的。比如充分利用新兴的现代传播技术,突破传统的时空束缚,探索超越时空的艺术节观看体验。如2011年上海举办的第十三届上海国际艺术节就首次尝试在南京路上的世纪广场现场,通过电子屏幕直播德国柏林爱乐乐团演出盛况,延伸艺术传播,让广大上海市民能零时差的欣赏一场顶尖水平的交响乐演出,使一流的文化艺术作品最大程度地得到公众欣赏。类似做法非常值得进一步探索和改进完善,以便多渠道多层次地真正拉近艺术节与公众的距离。

此外,在举办期间扩大媒体宣传力度方面上海艺术节也做的很到位。例如在第九届艺术节上,组织方举办了超过五十场次的新闻发布会,艺术节网站信息发布多达三千条,页面访问人数也达到一百万人次。真正做到了信息的及时传递和受众接收。

综上所述,艺术、社会与行政,三者之间不可能脱离。艺术是高尚的、纯洁的,从生活必须品中抽离出来,不用考虑功能性的问题。行政管理则是在规则、法律之内,建立具有效率、合乎理性的管理体制。艺术与管理似乎充满了矛盾。艺术被管理规划,可能会越来越制度化,但是如果任艺术自由发展,也可能会陷入一种无序的混乱之中,丧失生存的机会,逐渐被淘汰。政府、社会组织和企业,在一个较为成熟的文化政策环境之下,三者应当是一种伙伴关系。中央及地方政府担任文化政策的主导者及实施的指导者,创造开放性的文化环境,让社会组织和企业参与文化的建设,在保障公众利益的前提下,追求各自利益。在艺术节之中,促成三者在共同办理活动中产生互动,便凸显了艺术管理者这一重要角色。在制定文化政策中,政府部门的艺术行政人员作为体制内的实践者,营造合理的文化环境,发起政府、社会团体与企业的联结力量。社会机构的艺术管理者作为维系政府、企业和社会资源的操盘手,应当平衡艺术、政治与社会在艺术节中的关系,平衡高雅艺术与大众文化的比重,以期获得多赢结果。在以多元文化的宽容和跨文化的融合为这一时代文化特征之下,发展多元的文化政策,以期促进不同文化间的交流与理解。在文化产业蓬勃发展的时代中,艺术管理人要积极推进文化多元化,艺术管理的工作必须具备一定的创新性,必须关注细节管理,必须把握宏观政策和国际趋势。为达到这样的目标,仰仗和依赖的是一代又一代艺术管理者的革新精神。

参考文献:

[1]夏一梅.商业与艺术的完美结合一爱丁堡国际艺术节对发展文化创意产业的启示.上海商业, 2008,9.

[2]中华人民共和国文化部政府信息公开目录“财政预决算”栏.

[3]中国上海国际艺术节中心编.艺术屐痕.上海:上海文艺出版社, 2008:98.

11.文化艺术节活动简报 篇十一

为了保护和传承古老、原始、独特闪耀于世界文化艺术之林的土家文化, 更好地探索文化创新,丰富校园文化建设,整合学科教学资源,从2005年起, 学校以高度的责任感和强烈的使命感, 在王维春校长的引领下,积极投入民族民间文化的抢救和保护,实施“土家语、汉语”双语双文教学,保护、传承濒危语种,把土家文化艺术引入课堂。如把咚咚喹、溜子、土号、野喇叭及土家山歌等与音乐教学结合起来;摆手舞、土家游戏等与体育教学结合起来;土家织锦与美术教学结合起来,要求全体师生“人人会讲土家语,人人会跳摆手舞,人人会唱土家歌, 人人会一项土家乐器”。学校开展了丰富多彩的“原生态民族艺术教育活动”, 把一颗颗民族艺术珍珠串联起来,融合成艺术瑰宝。

“原生态民族艺术教育活动”,启动于2005年下期, 活动程序包括土家大团摆、土家咚咚喹、土家校歌、土家溜子、木叶表演、土家花鼓、土家游戏七大 项。这项活动,得到了州、县民委、教育局、文化局等领导的大力支持;得到了吉首大学文学院、艺术学院的鼎力相助;得到了田隆信、彭继龙、彭南京、冉茂文等县级以上非物资文化遗产传承人的指导。传承与创新并融,民族艺术教育活动在实施中持续稳步发展。整个活动全体师生参与, 形成鼓锣喧天,牛角、土号、野喇叭齐鸣、“千人大团摆” “千人土家花鼓”“百人咚咚喹”等气势 磅礴的宏大场面, 欢快激越的土家溜子、清脆悦耳的咚咚喹、木叶及丰富多彩的土家游戏活动,形成独具一格的文化艺术盛宴,沁人心脾、使人陶醉,民族文化艺术的魅力在这里得到完美的彰显。2004年1月3日至7日,全国民族民间文化遗产保护中心副主任、国际全球艺术委员会执委、博士生导师资华筠教授第二次来到学校考察了原生态民族艺术教育活动。 资教授十分欣慰地说:“我们倒要感谢那些在漫长的历史发展中,阻隔各民族之间便于来往的高山、大洋,是它们成就了风格各异、丰富多彩的民族文化遗存。”

“原生态民族艺术教育活动”,丰富了校园文化,促进了课程整合,传承和发展了优秀土家文化艺术。这项活动得到了文化部、省、州、县由关部门及领导 的高度赞美、肯定。

学校先后被授予“中国土家族咚咚喹、打溜子传承学校”“中国民间和乡土资源与美术教育研究课题实验校”“湘 西民族民间文化保护与传承实验学校”“龙山县非物资文化保护与传承先进单位”“龙山县艺术教育示范校”等。

12.迎新春群众文化系列活动简报 篇十二

1月9日,记者从县有关部门获悉,20春节将至,为深入贯彻落实党的十八届六中全会精神,充分发挥文化引领的作用,弘扬中华传统文化、营造浓厚节日氛围,丰富节日期间的群众文化生活,我县将在春节期间举办“文化年货送万家”——年永嘉县贺新春系列活动。

据悉,此次活动由县委宣传部、县文化广电新闻出版局、各乡镇(街道)政府(办事处)主办,县文化馆、永嘉县图书馆、县昆剧团、各乡镇(街道)文化站承办;活动时间为元旦、春节、元宵期间。主要活动内容有:拜大年——“暖冬行动”送春联拍全家福、迎新春贺新年送春联送年画做剪纸、“贺新年,送祝福”现场DIY贺卡制作;送大礼——村里来了文艺红旗小分队、2017年永嘉县文化馆“越迷俱乐部”迎春晚会、“你淘书,我买单”新春书展、绘本故事会公益讲座、“文化进乡村”送书下乡、文化共享服务现场展示会新春图片展、2017年“闹元宵·猜灯谜”活动等;唱大戏——昆曲进校园、文化走亲、送戏下乡、昆剧周、小剧场演出等;赶大集——县非遗保护中心、各乡镇(街道)文化站开展众多的春节、元宵活动。

13.文化艺术节活动简报 篇十三

简 报

为提高全体教职工依法执教,廉洁从教的意识,为学生敬廉崇洁启蒙教育奠定基础,培养学生们良好的思想品德和崇高理想,自觉抵制来自社会、家庭等不良风气的侵蚀,鸡姑小学自2017年5月开始,扎实有效地开展了“廉洁文化进校园”系列活动。

一是为确保活动开展得扎实有效,学校成立了以许勤校长为组长的“廉洁文化进校园”活动领导小组,认真制定本校“廉洁文化进校园”活动实施方案,建设富有学校特色的廉洁文化制度、挖掘廉洁文化内涵,精心部署,狠抓落实,抓出实效,在全校师生中牢固树立正确的世界观、价值观、人生观。

二是在党员干部中开展以“一身正气廉洁从政”、“一身正气廉洁治校”为重点的“率先垂范、廉洁从政”主题教育。通过开展党纪法规教育、理想信念教育、纪律教育、警示教育、艰苦奋斗教育等活动,强化廉洁意识,增强拒腐防变能力,使全体党员干部以身作则、廉洁治教、勤政廉政,自觉接受群众监督,以良好的形象成为师生的楷模。

三是在全校教师中开展“廉洁从教、服务学生”活动。通过教育活动促进全体教师依法执教、廉洁从教、敬业爱岗、服务学生、为人师表,做一名人民满意的教师。

四是在学生中大力开展“敬廉崇洁”主题教育,弘扬清风正气,提高学校德育工作水平。学校通过理想信念、基础道德及传统美德和法制纪律等教育,以主题班会、板报、黑板报等形式培养学生崇尚廉洁、诚信守法的意识,增强抵制社会不良风气的能力,提高遵纪守法的自 觉性和辨别是非的能力,在全社会营造敬廉崇洁的良好氛围。

学校通过廉洁文化进校园系列活动,提高了广大师生的道德认知和判断能力,促进了师德师风建设,培养了师生“敬廉崇洁”的道德情操,提高了学校管理水平,促进了依法治校、民主管理学校的快速发展。

(鸡姑小学3

14.文化艺术节活动简报 篇十四

关键词:民间艺术;文化;传承;发扬;艺术教育

文化变迁,是人类学研究的主要课题之一,任何一个民族都在不断的发展并变化着,它所体现的民族特征的文化特点也会随之变化。文化变迁无关个人情感,而是一个不以人的个人意志为转移的过程。作为文化艺术中的民间艺术是生产者的艺术,也是世代人民所创造、所传播并表现他们审美观念和艺术情趣的一种文化艺术形式。同时更是我们民族文化的一个重要的组成部分,其中蕴涵民族的心理素质和精神素质,反映着质朴的审美观念,具有鲜明的民族特色。所以需要我们珍爱、继承和发扬。

谈到民间艺术的继承和发扬就说明它有可发展的艺术价值,那首先我们就要了解什么是民间艺术,同时它有什么可发展的艺术价值。提起民间艺术我们都会很自然的联想到一些与之相关的概念,如农民、乡土文化、祭祀;具有清新、质朴、稚拙特色的劳动群众创造的艺术作品等内容。例如:装饰建筑物的图案、彩绘、木石雕刻、、陶瓷器皿、竹木器皿;、印染花纹、刺绣、剪纸、织锦、年画、泥塑、皮影、木偶、花灯、风筝、版画等。也可以说民间美术是与人们生活息息相关的通俗美术。民间艺术根植于民间,是实用与审美、物质与精神的完美统一。它既蕴藏着整个民族文化精神,同时又历经了时间的洗礼,显示出强大的无可替代的生命活力。民间艺术所存在的艺术价值。实际上不但是“审美”意义上的艺术,更是“实用”意义上的艺术,所以它不应被时代所取代,我们要继承和发扬下去。下面是我对民间艺术的传承与艺术教育关系的几方面阐述。

一 民间艺术的传承与艺术教育的关系

民间艺术与艺术教育关系中,艺术教育更强调在可生成的环境中培养学生学习民间艺术所提升的艺术能力和人文素养,民间艺术崇扬美善,对学生的审美意识的培养和道德感的培养有潜移默化的作用。在大的文化背景下多种艺术的自然融合是艺术学习的最佳环境之一,通过多种形式的综合使艺术学习变得更自然、更容易、更活泼多样。    同时,让学生积极参与民间的节日、庆典、联欢等活动,这些民间艺术活动都蕴藏着艺术教育的重要资源。民间艺术是各种不同文化的符号性载体,记录和再现了人类文化和思想的发生、发展过程。而艺术教育是这些优秀文化传承的重要途径之一,以前民间艺术的传承是通过师徒、父子关系口口相传的传授方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。而学校的艺术教育有其自身的系统,通过学校艺术教育与民间文化的连接,艺术教师可以结合自身的民间艺术研究成果,根据培养重点,有侧重的选择本地域的民间艺术精华,编写校本课程,进行系统教授。 这样可以增进学生对本地区文化和地域文明的了解,加强热爱家乡的意识,对发扬地区文化,传播民间艺术有不可小视的价值。所以民间艺术的传承与学校艺术教育有着深远的意义。

在高校的艺术教育当中,江苏大学较早的在民间艺术方面有所研究,在2002年,江苏大学成立了民间美术研究所,该研究所以弘扬民族文化、保护和研究中国民间美术为宗旨,致力于民间美术的发掘,整理和研究工作,将民间美术家丰富的实践经验和绝活技艺融入到教学之中,并以此作为大学生素质教育的重要内容。以上我们可以看出各高校在教学中对民间美术保护和发展的认识会较好一些,但也有待于我们重新正确的认识民间艺术的传承在学校艺术术教育中所起到的作用与价值。

二 民间艺术的传承与艺术教育的责任

民间艺术是民族传统文化的重要组成部分,从优秀的民间艺术中.我们可以看到人类文明历史发展的踪迹。挖掘整理、继承弘扬优秀的民间艺术,是现代人弘扬民族文化、振奋民族精神、建设先进文化和地域特色文化,推动社会和谐的一个重要环节。目前,许多的民间艺术都在逐渐被列为”非物质文化遗产”,而所谓“遗产”也正说明了这些艺术文化的传承所面临的严峻问题。继承弘扬优秀的民间艺术,是弘扬民族文化、建设先进文化和地域特色文化的一个重要环节。进入二十一世纪,现代的年青人对民族民间文化有所忽视,普遍认为在改革开放推进现代科技社会进程中.我们丢失了许多中华民族的优秀传统文化,许多民间艺术被冷落,由于后继无人,已面临失传消失的危险。

保护民间艺术,弘扬民族文化,是学校艺术教育把民间艺术对现代年青人文化传播的重要手段。在学校艺术教育中介绍民间美术的教育,使学生了解每一种文化都有自己的价值,不同地域文化的艺术品反映出人类各种不同的价值观、信念及观察世界的特殊方法,从而培养学生保护与继承本土特色文化的同时提高认识多元文化的意识。同时,学校的艺术教育也是培养一批民间艺术爱好者和接班人的重要途径。继承和弘扬优秀民间艺术教育作为优秀文化传承的重要途径之一,而高校更有责任通过艺术教育的形式担负起这一重任。

三 挖掘整理优秀民间艺术是民间艺术传承与艺术教育的发展途径

民间艺术做为民族文化的基础之一,它保持着物质与精神未分化之前的原始状态,包含着中国传统的自然观和思维方式,民间艺术的传承与保护并不是要建立在丢失与变异的基础之上,而是要最高限度地保护其原有的面貌。但是我们也应看到,艺术既要生存,也要有所突破和发展,从而去适应人们不断发展的精神和审美的需求。这就需要学校在艺术教育中挖掘整理,让传统文化与现代文化体制相结合生成更佳传播形式,使民族文化注入新的生命从而得以新发展,在这方面,高校可以利用艺术教育课程的开放性.邀请民间艺人进课堂。长期以来,由于地域性、民俗性、民间化等地方局限性因素的影响.民间艺术普遍不被各个时期的主流文化所接纳,基本靠口传和师傅带徒弟的形式传承繁衍发展到的今天,大量的民间艺术珍稀资源,依然为少数民间艺人所掌握,往往难以以文字的形式记录。因而,面对面地向学生进行传授讲解,使学生真正掌握某一艺术形式的精髓。还可以积极引导学生关注身边的民间艺术环境,开展对民间艺术文化的调查,挖掘可开发的民间艺术资源。引导学生通过调查,寻找一些具有代表性的艺术,与民间艺人或民俗专家讨论它们的艺术内涵;学习创作具有符号性的作品,并将这种艺术与该地区的现代文化联系起来,加深对当地民族传统文化特点的深入了解。

民间的文艺活动是民间艺术集中展现的最大平台,一般都由群众自发组织、演出的节目,开展的活动,基本为当地有代表性且为原生态的民间艺术形式,基本包含了民间音乐、民间舞蹈、地方戏曲、当地民俗等多方面的内容,是学习研究这一地区民间艺术的最佳时机和最大平台。对于艺术教育工作的展开应充分利用到这一平台,引导学生参与到传统文化活动之中,丰富知识,开拓视野.对民间传统文化进全面的了解,并鼓励学生根据自己对民间艺术的理解,形成对某一艺术表现形式的改进和创作见解,促进民间艺术与现代文化生活的有机融合。

所以,民间艺术一定要随着时代的变迁而做出顺应潮流的改变,在学校艺术教育中要重视民间艺术的民族形式,继承一切优秀艺术的传统,在不改变其原有面貌的同时,将其精华列入到教学内容之中。在继承的前提下去发展,去革新。同时,也要坚持民间艺术的开放性,积极应对文化变迁,努力加深同现代艺术教育的融合,广泛吸收优秀艺术的营养,使其不断得到发展,更好的继承和发扬优秀的民间艺术。

参考文献:

[1]王平,中国民间美术通论 中国科学技术大学出版社,2007

[2]杨恩寰,民间艺术教育 人民出版社, 2008

[3]刘道广,中国民间美术发展史 江苏美术出版社,2006

[4]乔晓光,中国民间美术广西民族出版社, 2007

15.文化艺术节活动方案 篇十五

文化艺术节活动方案一

一、指导思想:

为进一步丰富校园文化生活,努力营造积极向上、清新高雅、健康文明的校园文化氛围;为师生提供展示才华的舞台,促进审美能力和水平的提高,丰富学生的文化生活,发挥个性特长,启迪智慧,激发创造和创新能力,从而推进素质教育的实施,推动校园精神文明建设。

二、活动主题:

营造人文环境,繁荣校园文化,谱写时代旋律,以文化装扮校园;展青春风采,深化内涵发展,创特色品牌,用艺术陶冶心灵。

三、组织工作

(一)成立文化艺术节领导小组、组委会:

1、职责:文化艺术节的总体策划、组织领导及活动方案的审定;重要问题的研究决定与协调平衡。

2、领导小组:

组长:

XX

成员:

组委会:

主任:

副主任:XX

XX

XX

XX

成员:

XX

张XX

XX

王XX

XX

XX

(二)设立相关职能部门:

组委会下设宣传秘书组、联络协调组、后勤保障组、安全保卫组、活动竞赛组,负责日常事务和具体工作。

1、宣传秘书组(XX、XX、张XX负责)

(1)职责:布置校园环境、活动场地及开幕式;撰写讲话稿;负责扩音、播音、摄影、摄像、通讯报道等。

(2)成员:政教处、电教组。

2、联络协调组(XX负责)

(1)职责:联系各职能组,协调人员调配、时间安排和场地使用,保障各项活动和赛事顺利进行。

(2)成员:校长室、办公室。

3、竞赛活动组

(1)职责:具体安排、布置全校活动,负责人员调配、活动组织指导、场地建设指导和竞赛结果统计,保障各项活动和赛事顺利进行。

(2)成员:各类竞赛活动的相关处室组

4、后勤保障组(刘学成负责)

(1)职责:负责资金、物品的供应与购置;活动场地整理;准备徽标、横幅、旗帜及其它服务。

(2)成员:

总务处

5、安全保卫组(王XX、李延柱负责)

(1)职责:负责维护校园秩序和治安保卫,全面清理检查环境卫生。

(2)成员:办公室、政教处、校医室

6、活动总联系人:XX

四、活动时间:

XX年2月13日――XX年9月31日。

(一)第一阶段:(2月13—2月29日)宣传发动

1、制定艺术节活动方案,做好人事安排和预算安排。

2、召开班主任、班干、团干、学生会会议,全面布置筹备工作。

3、政教处召开专门会议,研究本组活动的实施细则并公布。

(二)第二阶段:(3月1—3月31日)活动准备

1、开展各项活动的指导和前期竞赛的辅导。

2、分别进行各项比赛活动的通知,各班确定比赛人选。

(三)第三阶段:(4月1日—9月31日)活动开展

1、分组落实各项活动及赛事的比赛。

2、组委会全面检查与指导文化艺术节开展情况。

(四)第四阶段:(XX年10月)总结表彰

1、全面总结、评估各项活动开展情况。

2、召开总结表彰会议,对获奖班级、个人进行表彰。

五、活动内容、形式、程序:

(一)宗旨:

活动的宗旨是“新世纪、新校园、新课程”。内容健康向上,风格清新明朗,台风朴实大方,充分反映现代中小学生奋发向上的精神风貌,有时代特征、校园特色、学生特点,体现思想性和艺术性的统一。

(二)项目及程序:

活动的项目分艺术表演类、语言表达竞赛类、科技发明、制作比赛类。

艺术表演类:艺术作品类、体育比赛类及电脑。负责单位:音体美、电教研组。

1、内容:

①声乐:合唱、小合唱、表演唱、独唱、重唱。

②器乐:合奏、小合奏、独奏。

③舞蹈:群舞(8人以上,36人以下),双人舞、独舞。

④相声、小品及其它。

艺术作品类

1、内容:

①绘画:国画、水彩画、水粉画、素描、速写、动漫设计。

②书法、篆刻:书法:(软硬笔)、篆刻要配有说明:

③摄影:彩色、黑白均可。

体育比赛类:

1、内容:

①学生广播体操比赛。

②初一、初二学生乒乓球比赛

③各级班际拔河比赛

④学生象棋比赛

⑤学生跳绳、踢毽子比赛

⑥教工篮球比赛

⑦教工羽毛球比赛

电脑实践类:

1、内容:电脑打字比赛。

语言表达竞赛类:负责单位:语文教研组、英语教研组、音乐、美术教研组

1、内容:

①师生诗歌朗诵

②青春风采演讲比赛

③“我的生活”主题征文活动

④课本剧编演

⑤英语实践表演

⑥班级黑板报、手抄报评比

⑦心理健康教育讲座

⑧音乐、美术欣赏知识讲座

科技发明、制作比赛类:负责单位:美术教研组、物理教研组、化学教研组

1、内容:

①折纸、剪纸工艺制作比赛

②科技小发明、小制作比赛

③贺卡制作比赛

六、活动要求

1、人人参与,班级为主。各职能组和分项活动组,明确分工,周密筹划,各负其责。

2、充分挖掘学校的现有环境资源,积极营造校园文化艺术节的氛围(包括班级黑板报、学校宣传橱窗、广播、宣传横幅等)。

3、充分发挥班主任和学生干部的工作积极性,以文化艺术节为契机,提高学生会和各班级的管理水平。

4、充分发挥学生特长,提倡以个人的才能为文化艺术节增添光彩。

5、严格按照学校安排的时间地点,进行准备、演出活动。

6、各班级要积极支持和推荐学生参加各项活动(包括辅导和排练),服从学校的整体安排。

7、加强环境卫生及校园秩序的管理和整治,以清新和谐、文明向上的校园风貌迎接文化艺术节的召开。

8、正确处理学习与开展活动的关系,保障正常的教学秩序。

七、评比奖励

1、评比工作按各个项目的比赛细则执行。

2、奖励按各个项目的比赛细则所规定的奖励办法执行,分别给予获奖者获奖证书、纪念品等。

3、设班级优秀组织奖。优秀组织奖评分说明:(1)各班级参与活动1分;(2)各比赛项目按一等奖6分、二等奖4分、三等奖3分计分。

八、活动安排配当表:

文化艺术节活动方案二

为进一步推进“双强”工程,充分展示学生活动特色,助推内涵建设,打造我校文化艺术活动品牌,丰富校园文化,营造有利于学生健康成长的校园文化氛围,促进大学生综合素质的全面提升,学校决定举办大学生文化艺术节,特制定此方案。

一、活动目的本次大学生文化艺术节以“展现青春风采,丰富校园文化,提升内涵素养”为目标,融文化艺术于一体,通过积极营造和培育有利于大学生健康成长的校园文化氛围,推动校园文化活动的繁荣和发展,教育引导广大学生以勤于学习、善于创造、提升内涵的实际行动,锻炼提高学生的综合素质,培养学生团队意识和竞争意识,使更多的学生参与到大学生文化艺术节活动中来。

二、活动主题

激扬青春,魅力校园

三、活动时间

10月下旬—11月末

四、活动形式

采取“学生活动项目领办制”的形式开展活动。学生组织或团体可领办学校拟定活动项目,也可领办自主策划的活动项目。具体内容参见《牡丹江大学学生活动项目领办制实施方案》。

五、活动项目

1、校园故事会。

学生围绕校园生活讲述学习、工作、生活中富有教育意义的小故事。故事要对他人能够起到启迪、教育作用。每则故事的讲述要求不超过四分钟。使学生在故事的准备中体会学习、工作、生活的真谛,在故事的讲述中激发学生潜能,在活动中的到锻炼。

2、“文明从点滴做起”

校园拍客大赛。通过举办拍客大赛,鼓励每位同学用手机或相机记录下校园内文明与不文明的行为,倡导文明风尚,提高道德素质。以拍与被拍及观众的三方不同角度,让学生受到教育,引导新生告别陋习,加入到讲文明的队伍中来。

3、“清新牡大”主题志愿活动。“讲文明、塑形象”志愿服务活动,从身边做起,组成志愿服务队对校园内的卫生死角进行排查和清扫,重点清除白色垃圾和非法小广告,营造整洁的校园环境。从引导学生树立“讲文明、塑形象”从身边小事做起,增强学生的责任感和使命感,使每位同学意识到优美的校园环境是每位学生应尽的义务,也是全校师生的共同责任。

4、“舞动校园”舞蹈比赛。进一步增强学生综合素质,展示牡大学生的青春风采,丰富校园文化,拓展大学生的素质,提高大学生的审美情趣,营造高雅的文化氛围,凸显张扬个性,培养校园舞蹈“新势力”。参赛舞蹈要求积极向上,能反映当代大学生高雅的审美情趣、丰富的精神生活和崇高的理想追求。

5、“金话筒”主持人大比拼。展示大学生的青春风采,选拔真正有实力、有特色的校园优秀主持人,树立大学生正确的审美追求,引导大学生加强文化道德修养,提高思想内涵、文化品位,增强语言表达、逻辑思维、快速反应和组织协调能力。参赛要求形象端正、健康、阳光;言行举止大方、端庄;使用普通话、语音标准。具有亲和力和感染力;勇于表现自己的个性和能力。能针对现场评委提出的问题,反应迅速,回答准确,表达清晰流畅。

6、“活力四射”校园娱乐项目系列。“踢毽子大赛”以寝室为单位自愿报名参加比赛,在规定时间内踢毽子数量最多为获胜者,评出一、二、三名。

7、寝室巧手大赛。以寝室为单位制作剪纸类或绘画类工艺品:如油画、水彩画、素描等形式;也可利用废弃物品:如可乐罐、报纸、小电器等材料创作工艺品,在规定时间内上交,评出一、二、三等奖。

8、“牡大学子”寝室装扮评比系列

按照公寓寝室卫生评比标准进行评分,综合得得95分以上者为五星级寝室、85分以上95分以下为四星级寝室、75分以上85分以下为三星级寝室。获得星级寝室将统一配置标识。

9、“一周微博秀”活动

以寝室为单位建立腾讯微博,在一周内随时更新微博内容,微博内容要紧紧围绕校园生活、寝文化及文娱活动,图片及相关文字要求积极向上,能展示当代大学生的精神风貌。按微博的内容、关注指数、评论指数和转载数量评出一、二、三等级。

六、活动领办时间安排

10月29日—11月2日为活动项目领办的申请阶段

11月3日—11月4日为初审阶段

11月5日主办方与领办方签订协议

11月6日—11

月末活动开展阶段

七、实施要求

1、高度重视,加强宣传。以活动领办制的方式开展大学生文化艺术节活动是我校落实“双强”工程,丰富校园文化建设,提高学生综合素质,促进学生全面发展,打造牡大文化艺术活动品牌的一项重要举措。各学院团总支要高度重视,在学生中广泛宣传,加强领导,动员广大学生参与到活动中来。

2、展现风采,塑造形象。各领办组织申请开展的活动须健康向上,能够充分展现我校大学生的青春风采,展现校园清新和谐、文明向上的校园风貌。要充分挖掘学校的文化内涵,有力宣传我校的大学生文化艺术节,为塑造牡大新形象做出贡献。

3、精简节约,合理预算。各领办组负责人要对活动花销进行合理预算,本着精简节约、抵制浪费的原则开展活动。经费使用明细须记录清楚,账目公开。

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