怎么上好音乐课免费

2025-01-22

怎么上好音乐课免费(精选11篇)

1.怎么上好音乐课免费 篇一

滴滴免费乘车活动结束了吗?

滴滴快车活动是从5月25日凌晨开始,连续四个周一,也就是说要到6月25日才算结束,网民们还有一次蹭免费专车的机会,还等什么,赶紧把这个好消息扩散吧!

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2.重大疫病怎么免费 篇二

客观讲,“非典”之后,中国的医疗卫生事业是有了很大的发展,尤其在公共卫生方面,公共卫生政府负责,已然形成广泛共识。在医防分离的体制下,公共卫生机构基本已成为财政预算单位,但医院不是,包括传染病医院,仍然要靠医疗服务和药品获得收入。公共卫生和医疗的整合,是医疗卫生制度发展的国际趋势之一,但这一议题,在中国还没有非常深入的讨论。可以说,医院靠什么“养”,是近年医改的焦点议题。

所以对于疫病,还得解决谁付钱给医院的问题。既然医院不是财政拨款的机构,自然没有让医院免费治疗的道理。那该掏谁的腰包呢?无非就是个人的(就是病人或其家属承担),医保的(就是所有参加医保的人承担),或者财政的(就是全体公民承担)。

个人自己掏,应该可以排除。因为如果疫病是人传人的,一个人因为经济原因不去治疗,就可能造成很多人被传染而受损,也就是经济学所说的具有负外部性;即使疫病不会人传人,让个人和家庭承受巨额的医疗费而破产,也不是现代文明社会可以容忍的,应该通过救助等方式给予帮助。当然可以是社会慈善救助,但这种方式出于自愿,因此主要还得靠社会保障或财政。

那么该医保还是财政掏?在一个全民医保或全民医疗的社会,不存在这个问题。在这样的体制里,本质都是全体公民共同承担这笔费用,因为全体公民都缴纳医保费或稅。要解决的是挤占原有福利,还是增加财政预算的问题,后者也会增加所有人的负担。但在医保覆盖人群还未达到100%,已覆盖人群的筹资水平存在制度性差异的社会,就会存在争议。目前我国医保还没有实现全覆盖,而且城镇职工基本医疗保险、城镇居民基本医疗保险和新型农村合作医疗三大医保在筹资水平和制度性质上有极大差异。如果医保支付,就是参加医保的人承担,那么参加医保的人,尤其是医保贡献大的人群会说,凭什么全社会受益的事要我们支付?所以当前由财政支付,可能更为合适,人人受益的事,也由人人负担。

理论分析总是理想的。现实中没有那么容易实现,原因至少有三。一是公共财政的导向还没有真正扭转,市场经济中,公共财政主要是民生发展的保障,但是我国财政长期以来也承当经济增长的动力,而且经济功能往往比民生功能更强。在政府追求经济比拼或财政增长放缓的情况下,增加医疗等民生支出的难度会提高。二是对公立医院的定位还不明确。一方面,对公立医院只给政策不给资金,任其在市场中自我谋生存,另一方面,把公立医院看成战胜重大疫情的尖兵,这时候公立医院的优势顿时显现。抗疫情一般是以政治任务的形式交给医院,谁掏钱的问题似乎从来没有算清楚过。要让公立医院可持续发挥公益性,必须有相应的资金保障和机制设计。三是部分协调成本太高。部门利益已经成为妨碍中国行政效率提高的主要因素之一。在这次H7N9疫情中,卫生部门出台文件严禁因费用问题延误救治或推诿患者,但对谁出钱的问题,显然没明确,解释说按规定渠道解决也是通过医保、医疗救助等方式支付,最终还得看医保或者财政是否愿意。江苏对禽流感患者的费用按照规定给予全额报销,也是经过多部门磋商也在疫情发生十余天之后明确。需要在明确保障人民健康的前提下,实现责权利统一的行政体制,并进行问责。

3.怎么上好作文课 篇三

转载王宝亮的博客

教师教作文难,学生学作文更难,这是比较普遍的问题。原因在学生无材料可写,老师则不知道采用什么方法教更能提高作文水平。在实际教学中,我采用了以下教学方法开展作文教学:

一、范文引路,读写结合教材是最好的范文。在教学中,我注意在阅读教学中进行扎实的语言训练,完成对篇章的分析,将审题、立意、选材、布局谋篇等落实到实处。通过阅读训练让学生领悟“怎么写”的方法,然后将学生在阅读中学得的语言规律和写作知识用到习作中,这样学生的综合运用能力得到提高,学生的写作在模仿中创新,在借鉴中求已。实际操作中,我还以课文为载体,在理解的基础上,寻找合适的读写结合点进行片段练习的迁移,然后在作文中拓展。

二、注重观察,发挥想象

要指导学生写好作文,首先要培养学生的观察能力,只有让学生通过有目的地观察,才会对那些平时不留心的事物留下较深刻的印象,产生深刻的认识。这些都将会为习作提供实实在在的素材和内容。其次,要培养学生的想象力,在教学中,我想方设法为学生创造契机,为学生提供想象的情境,让学生多一些来自内心的想象力,调动他们内在的潜质,引发学生作文动机,激发创造欲。具体做法是:一是通过学生看图作文培养学生的观察能力。让学生观察一幅图时,就能想象出图中的背景、人物、动作、心理、故事情节。二是把看图作文的观察方式引向社会、自然,让学生依靠自己的观察,去感受大自然的美和社会的真善美丑。这样,学生在作文时才能情动于衷而发乎其外,写出的作文才既有生活内容,又有真情实感,做到情文并茂。

三、快速作文,当堂完成作文课中,我对学生习作首先进行适当的指导,在学生明确目标和方法后,就规定学生完成的时间,要求学生当堂完成。这种强化训练,切断了一切不必要的外界干扰,情绪、意志、活动内容融为一体,转化为内部动机和能力,文章一气呵成。这样不仅作文质量高,还锻炼了学生的心理素质。

四、教师批改,发挥主体

充分利用各种教学资源,在指导学生写作的同时,我进行多元批改,发挥学生的主体作用,学生的作文也因此更加精彩。

1.学生自改,激励积累。在作文教学中,我们都会发现,虽然我们反复强调并要求学生在阅读中积累好词好句,但是学生的积极性并不大,能学以致用的就更不多。追其缘由,主要是学生没有认识和真正感受到积累词汇对他们作文所带来的帮助。美国著名的人本主义心理学家马斯洛认为,“人的一切行为都是由需要引起的,需要影响行为。”针对这一点,我一改“学生写老师改”的传统批改模式,在写作时,让学生用红笔圈划出自己作文中用得好的词句,再根据好词好句的多少由自己打“积累分”。一个好词的运用加1分,一个好句的出现规定加2分。这样做,学生在思想上重视了,稍一努力他们都能在原来的基础上有所提高,学生的阅读积极性高了,一股“积累竞争风”在班上形成了。

2.同学互改,取长补短。让同学们互相修改也是一种很好的修改方法。在学生自改的基础上,适当提出批改要求,循序渐进,让学生或在小组内进行互换,或以组为单位与其他合作小组交换。这样相互交换的批改模式刺激了学生思考,令学生有被“确认”被“接受”和被“欣赏”的感受,而这种被认同和赞赏的感受会转化成一种自我完善、自我提升的内在动力,从而更好地激励学生写好作文。

3.教师评改,促进发展。一篇文章,经历了以上两个环节的批改后,学生对作文的要求已经有了更深的认识,这时老师再进行整体评议,就能事半功倍了。在评改过程中,我不仅在学生的作文本上留下言语评价,而且还画上一个大拇指或几颗星。这种学生喜闻乐见的评价形式可使学生体会到教师对他的肯定,让他们真正感受到成功的快乐。

4.怎样上好音乐课 篇四

(水波学区研训室培训资料)

一、音乐演唱教学的一般流程

1、发声练习。通常选用歌曲的典型旋律片段,为能唱好歌曲做声音上的准备。

2、复习旧歌。也可放在新授课后,通常这首歌曲和本节课歌曲有一定联系。引导学生进入唱歌状态。

3、导入新课。出示课题(可由画、诗、故事,,,简洁地提示教学内容),必要时介绍作者。

4、教师范唱(或结合听录音、看录像)。使学生对歌曲有初步印象。

5、通过视唱、节奏训练等方法,集中解决歌曲的难点(也可放在发声之后,结合学习有关的识谱知识)。

6、学唱歌谱。(也可在唱词之后再学)

7、学唱歌词。朗诵歌词,分析词曲配合上的难点,在理解基础上进行练唱。

8、从音乐上分析歌曲的结构。如乐句、乐段、高潮、声音要求,理解歌曲。

9、有表情地演唱歌曲。可以与歌曲表演、音乐小品、游戏结合,还可以由学生讨论如何表现歌曲的思想情感。

10、复习巩固。欣赏自己唱的歌(新歌、旧歌)或别人唱的歌(录音);欣赏情趣相同的其他艺术作品。

二、在唱歌教学上把握五个方向

(一)明确唱歌教学的三个目标

1、我们把发展歌曲兴趣(喜欢唱歌)作为共同目标。

2、情感交流(感受表达歌曲的情感,有感情有理解的唱歌)这是最重要的目标。

3、学习音乐知识与技能(识谱发声,没有知识与技能的学习不可能有感情的歌唱,知识和技能是手段)这是次要目标。

(二)尽快把歌曲唱会,唱好。

唱会歌曲,就是能正确的把歌曲的曲调,节奏,歌词掌握。唱好歌曲,就是要正确的理解,感受,体验歌曲的情感,正确表达歌曲的情感风格。应该在唱歌曲的第一个音的时候就注意它的感情。学生每唱一次,老师都要提出不同要求,让学生从歌曲的力度上,速度上,情感变化上分别进行讨论,进行体验。

(三)听唱和视唱相结合

从听唱法向视唱法过度,采用整体听唱和分句听唱。欣赏范唱是教学成功 的关键,能给孩子一个整体的感受。学生能完整唱完一个乐句时再采用视唱法。

(四)歌词和曲谱交替进行

在教学过程中,第一段先教歌词,第二段再要求学生唱歌谱,而且是带感情的唱歌谱,这样相互交替进行教学,不但让学生学会了歌曲,而且又培养了学生的识谱能力。

(五)创编与拓展

创编歌词,或者是人物的改变,对歌曲的风格进行创编呢。比如我们这堂课所学的歌曲如果是属于民歌类,那么我们可以把它改编成号子,让学生进行讨论,来体验他们的不同之处。也可以把它创编成山歌风格让大家进行讨论体验。要让学生主动性地、创造性的对歌曲进行创编处理的尝试,尽量发散学生的个人思维,让拓展这一环节有它重要的教学意义。

一节成功的音乐课,既要看课堂教学的效果,又要看教师的教学过程与教学方法;既要鼓励大胆实践和创新,又要遵守音乐教学特殊的学科规律;既要体现新课改的精神,又不能孤立对待教学的新理念。

三、音乐欣赏教学的一般流程

1、导入欣赏(通常采用直观教学法、音乐作品对比教学法、讲述法等方法。)

2、整体性初步欣赏。教师会在欣赏前布置初听欣赏目标,(如:这首音乐作品你喜欢吗?给你最深的感受是什么?这首作品的情绪和风格是怎样的?这首音乐作品的主奏乐器是什么等。)

3、分段性欣赏。进一步分析音乐作品的体裁、内容、风格、情绪、表现手段等。

4、综合性深入欣赏。是再一次深入体验音乐作品,并能展开联想和想象;能够运用正确的审美观、科学的方法,对音乐作品进行适当的审美评价。

四、在教学理念上突出五个关注点

1、要突出音乐学科的特点,以音乐审美为核心。音乐之外的文学知识不能过多,它只起一个教学辅助作用,否则它就失去了音乐课的本身意义,当然音乐知识也不能没有,它只是在音乐教学过程不知不觉中顺带掌握。

2、要突出有效的实施双基教学,将其融入其他音乐教学之中。也就是说在音乐实践活动中融入音乐知识,我们平时说唱歌,而不是说喊歌,这些歌唱方法是不断的在音乐教学中慢慢积累起来的,轻声地唱,优美地唱。

3、要突出教学内容与形式有机结合于一体。形式手段要适度适量,突出音乐特点,重视综合能力的提高,对于如何使用教材,要把贴近学生音乐生活的最新音乐成果及时并灵活地引进课堂,这样学生一定会喜欢上音乐课。这是音 乐教学中一个重要因素。

4、要突出学习方式的改变,主动参与探究和交流合作。

5、要突出恰当地使用现代教育技术手段。我们不要单纯地去追求多媒体,应该更多地关注音乐,多媒体用过了反而会起到相反的作用。

音乐教师必须要吃透课程标准,要灵活把握教材,熟练地驾驭教材。

五、在教学过程上注意五个方面

1、注意导入。

我们常说没有好的开始就没有好的结束。所谓好的开始,也就是指我们的课前整理、课前导入。良好的课前导入不但可以激发学生浓厚的学习兴趣,而且更能提高学生对本节课的求知欲望。

2、注意音乐课的学科特点。

首先在音乐教学中,教学之外的东西绝不能太多,像音乐之外的文学知识、地理知识、自然现象等,它只是一个辅助,让学生了解一下就行,还是要以音乐的主线贯穿整个教学过程。一定要分清主次,把握不好会起到画蛇添足的效果;其次音乐课堂上教学重点、教学任务要明确,要清楚你本节课在干什么,教学以外的内容尽量少,尽量少添加教学设计内容以外的新知识,或一笔带过,一定要以本节课的教学内容为主。否则会使这堂音乐课显得支离破碎,看不清楚你本节课的教学内容到底是什么。

3、注意培养学生聆听音乐的习惯。

让学生感受音乐时教师尽量少说话,让学生仔细地,认真地去体会音乐,感受音乐,理解音乐它所要表现的情感内容。

4、注意正确评价。

我们不能一味地去鼓励学生,当学生对所欣赏乐曲的意境表达出错误的感受和理解时,老师怕打击其积极性,不但不予纠正,却微笑地点头,以示肯定,并表扬学生大胆的想象和创新的见解。这样就使学生误把错误当正确了,对于提高学生的音乐审美和表现能力都极为不利。这是我们音乐教改中的一大误区。

5.上好音乐课的随笔 篇五

一节成功的音乐课,是教师利用丰富多彩的音乐知识丰富课堂,渗透于游戏环节,使学生在愉快的教学在愉快的教学中,自觉地、主动的学会学习,学会思考;激发学生创新精神和实践能力,为学生的潜能开发创造一种宽松的环境等。针对如何才能上好一节音乐课我有以下几点感悟:

一、 音乐教师要会“演 ”

音乐课是门艺术,课堂教学中教师的吹,拉,弹,唱,跳不但给形式提供了准确了的示范,而且活跃了课堂气氛。教师幽默的语言。潇洒的风度,令学生欣赏,教师生动活拨的教学方法,紧紧扣住学生的心弦。这就使教师的教学带上了表演的成分。教师精湛的表演能有效的调控学生的注意力,激发起学生的学习兴趣。一首新歌,教师唱的动听,学生就会产生“学”的愿望,一个小小的动作,教师跳得美,学生就会情不自禁的手舞足蹈。通过表演,学生对老师产生了仰慕,敬爱之情,并将这种情感迁移到学习上,形成了“爱屋及乌”的情感效应。

二、 良好的课堂纪律是顺利进行课堂教学活动的保证

要想上好一节课,首先必须以好的课堂纪律为前提。可很多老师可能都有同感,上别班的技能科课纪律相对语、数科来说差了很多,没有上自班的语、数科目那样,容易调控。学生分神的、不积极配合的多,而真正认真、投入、积极参与的却不多。作为担任技能科课的老师,如何调控好自己的课堂纪律,是每一位老师应该深思的问题。

针对以上情况,我经常在课上向学生“灌输”全面发展不偏科,以及上好音乐课、具备音乐素养的`重要性;积极创造宽松、民主、平等的良好师生互动环境;尽量的投学生所好,把相应的一些评价激励手段引入音乐课堂。如实行小组评比,看哪一组的同学最认真、最积极,就给他们组加分,下课前累计哪一组最好,把分数记入班级评比的分数中去。几节课下来,学生真的改变了很多。以前上课钟敲响后,教室还乱轰轰的,学生还在各自做各自的事,可现在一听到铃响后,学生为了能加分,就早早地准备好学习用品等待着我去上课了。课上学生明显地比以前积极了很多,趴着的少了,做其它事情的少了,专心上课、积极参与的同学却在不知不觉中增加了,这大大地提高了课堂教学效率。

三、 以学生的兴趣为出发点

歌曲教学课的目的不是让学生在老师的帮助下仅仅学会演唱一首歌曲就可以了,而是通过学生有感情的演唱所学歌曲,让他们喜欢音乐,感受到音乐之美,学会从音乐的角度去欣赏和理解相关文化。因此,我以学生的兴趣为出发点,设计教学过程中的每一个环节,以《雪绒花》为例:

(一)学生们都比较喜欢使用打击乐器,在学习歌曲之前设计了这样一个环节:

师:同学们,你们听着歌曲能不能给歌曲配上乐器?

于是同学们颇有兴趣地、高兴地进行了沙锤和碰铃的乐器合奏练习,此环节达到了两个教学目标:

1、声势练习

2、感受和熟悉歌曲旋律

(二)在学习歌曲重点节奏时,我是这样设计的:

师:同学们,优美的乐声把小绒花吸引来了,你们听,

老师轻声朗读节奏,学生聆听,学生在聆听中感受了难点节奏,并在积极的学习氛围中掌握了它。

(三)歌曲学会后,采用两大组同学接唱的方式,在比赛中巩固和掌握歌曲的演唱,效果良好。

(四)表现歌曲时,我设计了这样一个问题:“你最喜欢其中的哪一句,你想用什么样的方式来表现它?”就这样一个问题激发起了学生的创作兴趣,于是在几位同学的带动下全班同学纷纷兴致盎然地上前或站在自己的位置上表演,这一环节取得了较好的教学效果。

(五)高年级学生已经不只关注音乐课本上的歌曲,他们对流行歌曲表现出了浓厚的学习兴趣,如果在音乐课堂上能够让他们唱一唱自己喜欢的流行歌曲,一定会引起他们浓厚的音乐学习兴趣,因此,在最后的拓展环节,我设计了了这样一个问题:“你们会唱哪些关于雪的流行歌曲呢?”这一下,原本不太积极的同学也主动的唱了起来,引起了全班同学的共鸣。

因此,以学生的兴趣为出发点对于上好一节音乐课起着致关重要的作用。

四、 音乐课,要让学生尽情享受美

音乐是情感的艺术,音乐课更是一门艺术课。如果每当学生走进音乐教室,透过纯洁的童心,听到美妙的音乐,那种感觉会是多么美好。音乐教学就是以情感体验和形象思维作为审美途径的教学。教师应该充分体现音乐课的特点,挖掘音乐的内涵,把美展示给每一位学生,让每一位学生都能感受到美。

教师应借助于信息技术手段制作,让学生从影音片段中感受雪的音乐之美:

1、学习歌曲之前让学生欣赏电影《音乐之声》的影音片段,从美丽的景色和动人的歌曲中感受音乐之美,使学生情不自禁地投入音乐中来。

2、在拓展部分,教师通过播放歌曲《123》,学生们一边欣赏、感受,一边轻声哼唱,从歌声和舞姿中体验音乐之美。

6.“免费”这张牌应该怎么打? 篇六

今天我用一篇文章来回答一下这个问题,通过这个问题也来谈谈我对于“免费”的理解。

思考一:免费了就能快速放大客户规模吗?

请大家看这样一个假设的例子:有一家牙科诊所,它为了进行市场推广,决定在12月17日推出“免费拔牙日”活动,你会因此去拔牙吗?毫无疑问,一个牙齿没有问题的人是不会去拔牙的,所以这个免费活动不可能快速放大牙科诊所的客户规模。

从这个例子当中我们可以得出:对于一个没有普遍性需求的产品或服务,免费并不一定会迅速放大客户的规模。换句话说,“普遍性需求”是放大客户规模的必要条件,而免费不是。

思考二:不免费就不能快速放大客户规模吗?

这里就不用别的例子了,就说小米吧。小米的手机并没有免费,它只是便宜,它也做到了迅速放大客户规模的结果。

从这个例子当中我们可以得出:对于一个具有普遍性需求的产品或服务,如果某个商家在产品品质差不多的情况下,提供了一个侵略性的价格,那么它也能够迅速放大客户的规模。

总结:免费是侵略性价格的极端情况

把上面两个结论综合一下,我们能够得出这样一个结论:如果一个产品或服务要快速的扩大用户规模,它需要两个必要条件——1、它必须是一个普遍性的需求;2、商家能提供一个侵略性的价格。

免费是“侵略性价格”的一种极端情况。事实上,还会有更加极端的情况出现,那就是补贴。我们看到在嘀嘀打车和快的打车对垒的过程中,双方都打出了补贴这张牌,这就不仅仅是免费那么简单了。

综上所述,我们之所以不打免费牌,是因为打了也没有意义,企业协作软件在目前这个时点来看并非是一个普遍性需求,即便免费也不可能一下子就多出来10倍的用户数(其实我们本来就是提供免费版的,注册数并没有因此而暴增)。这一点,通过其他提供全免费服务的竞品的增长速度就可以得到反证。

每个行业都有其生命周期,对于一个新兴市场来说,需求培育是第一阶段的主要任务,在需求还没有达到普遍性之前,价格再便宜也推不动市场的引爆。

思考三:有了规模用户以后,接下来怎么玩?

如果我们发现,突然有一家公司特别的“好”,它用一个自己根本赚不到钱的价格提供某类产品或服务,聪明的消费者这个时候脑子一定要清醒,他们一定会在别的地方把这些钱赚回来,这就是“羊毛出在猪身上”。

“羊毛出在猪身上”是互联网公司惯用的一种策略,一般分两个步骤:

1、利用一个侵略性的价格(极端就是免费、补贴),找到一个具有普遍性需求的细分市场,大量获取基础用户;

2、基础用户数量突破临界点后,网络效应显现,此时通过对高价值用户收费或寻找第三方买单的方式获取收入。

羊毛出在猪身上

我们来简单的看一些例子——

①淘宝用免费策略把易趣的卖家吸引过来,然后对其中那些希望做得更好的卖家征收广告费。

②网游对普通用户免费,对少数有钱的“人民币玩家”出售道具来收费。

③360用免费策略把杀毒软件的客户抢过来,然后给他们装360安全浏览器,然后做搜索抢百度的生意。

④嘀嘀打车用补贴策略积累出租车乘客,然后推出自营的专车服务,把出租车乘客引流到自营的专车业务上。

⑤百度地图把导航服务免费化,从而抢夺了大量付费导航服务的用户,然后再通过百度地图内置的O2O服务获得收入。

现在让我们再向前延伸一步:对于非互联网公司,能否使用“羊毛出在猪身上”的策略呢?毫无疑问是可以的,小米就是用这个策略让手机行业翻了天。也许有读者会问:可是小米做的是手机啊,它和移动互联网有天然的联系,它还是互联网行业啊。好,那下面我们就找一些和互联网无关的案例来看一下。

先看雕爷的河狸家,它现在提供的是上门美甲服务,美甲具有消费频次高、单价门槛低的特点,是一个典型的普遍性需求,雕爷从美甲切入就是为了获取大量的基础用户,当掌握了大量的基础用户之后,它就会推出上门美容、美体、理发等高毛利服务了。

再来看一下音乐行业。在很长的时间里,歌手是靠出售唱片获得收入的。但是进入了互联网时代之后,唱片作为一种商品退出了历史舞台,所有的歌曲基本上都可以免费在网络上获取。歌手们并非因此而失去了收入,他们现在将免费音乐作为一种宣传的手段,然后通过开演唱会、参加商演、接拍广告等途径进行变现。

现在,让我们来头脑风暴一下,假如我是一个从事母婴行业的商家(够传统了吧),我们能怎么做呢?我可能会这样来做:

1、把婴儿纸尿裤的价格压到0利润(进货价加上邮费就卖了),因为纸尿裤是一个高购买频率的刚需产品,它非常适合用来积累大量基础用户。

2、设计一个强大的CRM系统,它可以跟踪小孩子的成长阶段,然后我们可以根据不同成长阶段的需求来给客户推送不同的婴儿商品,这些商品则是高毛利的。

总结:从直接赚钱到曲线救国

传统商业模式一般比较直接,没有人会做没有利润的生意。而到了互联网经济时代,“羊毛出在猪身上”模式相对于直接交易模式具备巨大的竞争优势,它可以用一个侵略性价格进行清场,然后再用曲线救国的方式把钱赚回来。

对于传统行业来说,需要对“羊毛出在猪身上”的降维打击有所准备。而最好的应对方式,就是让自己成为那个颠覆者。

本文提到了“免费”模式,即普遍性需求+侵略性价格,另外一个就是“羊毛出在猪身上”,即我提供某种商品或则服务不赚钱,但是我通过后续服务,整体上是赚钱了的。但是本文忽略了两个重要的东西,即运用信息交互时手段改变成本结构可以达到提供“成本价”的产品或则服务,或则说把一个非普遍性的商品通过改造变成一个普遍性的需求,比如在线教育。

另外,我们再延伸下,刚才许伟提到了普遍性需求,假设我的服务并非普遍性需求,我有没有办法通过价格改变决策模式达到增加10倍用户的可能性。决策模式一般有三种,一种是谨慎性决策,就是客户在购买大宗商品(如房产)时需要进行信息收集、比较资源等,一种是随意性决策,比如我们天天是超市买菜,价值不高,大部分人都可以做到随意性决策,即想吃什么即可自行决定购买,第三种就是介于谨慎性决策跟随意性决策之间的,比如住酒店,我就会考虑是否住经济型酒店还是五星级酒店,这个基本上可以根据自己的收入、平时的购买习惯来决定。

假设我们把一个需要谨慎性决策的商品变成随意性决策,那么有没有可能增加10倍用户数,这就需要一个思维,就是提供超预期的商品,比如IPHONE6需要5000元那么如果3000元即可购买到,比如LV推出限量版手机只需5000快,这样就改变了决策模式(不一定通过低价策略),是否可以带来10倍的用户。当然这还得跟产品、品牌等多维度的考虑。如果一个新产品而且还是一个名不经传的公司推出的,本来接触的面就很窄,即便免费也很难带来10倍的用户数。所以免费模式还得实力做后盾,很多人提供了免费发现死的更快,就是这个道理。

7.怎样上好一堂音乐课分析 篇七

千阳县城关中学————张维刚

“触景生情”,这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂,引导学生感悟作者的创作意境是对作品最好的理解。因此音乐课上根据音乐创设相应的情境,使学生对音乐作品的内涵达到一定的认识,才能感受到音乐作品抽象的美感,接受美的教育,提高审美情趣。因此,首先应以自己的情感去拨动学生的情感的琴弦,使之产生共鸣,才能使学生真切的融入教师所创设的情境之中。而人类情感的交流,首先便是通过语言的交流。课堂语言是教学活动中师生之间信息传递的工具,它是知识,心理和情感互相交织、互相促进的一种综合交流。语言的魅力是无穷的,形式也是多样话的,它是音乐艺术的造型基础与创造核心。尤其是小学生,由于年龄特点,爱听老师清晰明快的语言,从中获得快乐;爱听老师亲切温和的话语,从中得到温馨,留下回味;爱看老师优美、和谐,有动感的肢体语言,从中得到启发。语言的这种优越性是任何教学媒体不能取代的,而语言的美更能突出音乐学科的美。因此,课堂教学语言对于创设情境,起着至关重要的作用。

一、良好的课堂文学素养是创设情境的前提。

1、课堂文学语言的准确性是创设情境的关键。

在音乐教学中,要充分发挥音乐语言的特点。在语言发音上,切忌夹带家乡方言,要有一口标准的普通话,标准的普通话和优质的音乐会给学生带来听觉的美感享受,它会想磁石一样吸引学生的注意力,从而把学生导入自己所创设的意境之中。可谓水道渠成。音乐课的语言应该准确的表达音乐作品的创作意图。音乐作品作为一种抽象的艺术,学生对其的理解能力不是与生俱来的,教师应用准确并有分寸的文学语言,创设和音乐作品的内涵一致的情境,让学生在正确的思想引导下有充分的想象空间。

2、生动、形象,富有感染力的课堂文学语言,是进入情境的动力。音乐教师的课堂语言,应该是生动,形象和富有感染力的。因为音乐本身作为一种艺术,具有极强的表现力和感染力,而要学生进入所创设的情境之中,需要教师的语言也要相应的生动形象,精辟而精练。把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明的展现在学生的眼前,才能激发学生的想象力,使学生真正融入音乐情境中,接受音乐的感染与熏陶,提高学生的音乐鉴赏能力。

3、组织有序的课堂语言是创设情境的保证。

一堂好的音乐课,教师所创设的情情境应该紧扣教学内容。从引情、激情、解情、动情到抒情,到带领学生遨游于音乐的海洋,应环环紧扣,富于逻辑,引人入胜。因此,课堂语言的组织有序就显得破有重要,试想,一堂没有语言组织、东拉西扯、语无伦次,信马由缰的音乐课,能创设出什么样的情景来呢?更不用谈如何激发学生学习的兴趣了。

4、语速、语调和节奏要和所创设的情境相互交融,高度一致。对于创设不同的情景,要根据不同的音乐作品所描绘的不同的意境而议。而一手好的音乐作品,少不了旋律、节奏、力度、速度的完美结合。同样,富有情感的语言也少不了音乐要素恰到好处的结合运用。语言表达的思想感情,创设的情景,烘托的艺术氛围很大程度要依靠语速、语调、节奏来表现。什么样的音乐需要什么样的情景,就需要什么样的语速、语调和节奏。

如:在学唱歌曲《念故乡》,为了让学生深深地感受到主人公对家乡的眷恋、急切的怀念之情时,我采用了较慢的语速,低缓和激动想混杂的情绪去朗读歌词,以次激发学生对歌曲的内容产生共鸣,这样的处理方式学生容易接受,从而也看到了御用与素、力度的变化来朗读歌词,对启发学生的情绪产生了极好的效果。而又如《剪羊毛》这首歌曲,本身所描写的是牧民们在剪羊毛时那种欢乐,跳跃,轻快的意境。而教师却用了稳重有余的语调,低缓的语速,较慢的节奏来表现,这样往往会给学生造成一种懒散而又无精打采的情绪不说,还会让学生感到滑稽可笑,自然也就达不到预期的效果,导致严重的后果就是教学任务失败。

因此,教师课堂的语言的语速、语调、节奏要符合音乐的塑造手法,做到缓急一致,轻重一致,高低一致,节奏感应用恰如其分。使创设的情境与音乐的氛围相互交融,浑然一体,才会让学生把握住音乐的脉搏,全身心的感受音乐所带来的无穷魅力。

二、恰当、优美的形体语言艺术是创设情境不可缺少的重要手段。看过戏曲表演的人都有这样的感觉,随着演员在舞台上的表演,即使观众听不懂表演者的语言,也会体验到戏曲故事发展或轻松或紧张或哀伤的情节。也会体验到剧中人物的喜怒哀乐,这是为什么呢?就是因为演员充分运用了自己的形体语言艺术。使观众在听不懂语言的情况下根据任务不同的形体语言而掌握举重人物所扮演的不同角色和故事清洁曲折力气的变化。因此在创设情境的时候,除了美的文学语言,还应当恰到好处的运用形体语言,即在教学过程中,要有适当的肢体动作以及丰富的眼神、口型和面部表情。形体语言运用恰当,对于创设情景,无疑是锦上添花,增色不少。更可以有出人意料的效果。

1、运用眼神交流,创设正确情境。

从延伸可以洞察一个人的灵魂,利用眼神交流没,是人与生俱来的一向交流本领,世界上无数的文学作家,在他们的作品中,无一例外的对主人工的眼神作了生动详尽的描写。可见其对于表达情感的重要性。当教师对音乐作品理解透彻而深刻时,这部作品的音乐情绪完全可以从教师的延伸中流露出来,所创或欢喜,或忧伤,或激昂,或悲愤的情景,甚至不需要老师更多的表白,学生已经深切的感受到了。如:在让三年级的学生欣赏《四季啊,我在想》这首歌曲的时候。老师只要采用抑扬顿挫的语速、语调,激动的情绪再加以幸福、快乐、期盼的眼神把歌词朗读一遍,就足以让学生感受到歌词内容里传达的老师和学生之间那分浓浓的师生情,直接就把学生带入所创设的情景之中。这样的方法,容易引起学生产生联想,想到自己所尊敬、爱戴的老师对自己关心、爱护的事例会一一再现,激发自己对老师强烈的情感,这样对有感情地演唱歌曲会取得极佳的效果。

2、利用肢体动作语言,深刻感受情境。

在创设情境的过程中教师不可避免的需要用一些手势或身体的动作来传达情感。而这些肢体动作对于表达情感是相当重要的。事实上课堂中教师的一切身体动作都可视为肢体语言。很难想象一个只说不动的教师有能力创设一个欢快活泼的情境,也很难想象一个有抓头挠腮习惯性小动作的教师能创设一个忧伤哀怨的情境。所以肢体语言的运用一定要得当。如在学习歌曲《丰收之歌》时。在导入的时候,教师随着歌曲的旋律做几个简单的舞蹈化的割麦动作,就能使学生很快进入老师创设的欢快活泼的情境之中。但也要注意所做的动作不应该过于夸张或不准确,而导致适得其反。

3、辅以面部表情,引领学生顺利进入情境。

面部表情和眼神密不可分,演员的演技好坏和它有直接的关系。而创设情境的老师实际上就是一名演员,需要尽自己的表演让学生进入自己所创设的情境之中。面部的表情是最直接的让学生感受情感的一环。笑嘻嘻的表情怎么能带领学生进入忧伤的情境之中呢?很多教师为了严肃纪律,整天表情凝重,学生看到了老师如此的表情又怎能进入快乐而又轻松的情境之中呢?

特别在一些欣赏课中,当学生进入老师所创设的情境中后,教师多余的言语解说很可能就会破坏学生的注意力,而这时为了让学生对所欣赏的乐曲进一步的理解,特别是在一些情绪的变化上也能让学生体会到,可又不能立即打断聆听的过程,这时教师如果能发挥丰富的面部表情,就会达到“此时无声胜有声”的境界,也会成为解决问题的绝好手段。如:在欣赏《西班牙斗牛士》时,乐曲有激烈、危险的都牛场面,但整个乐曲的表现又不单单只是这些,这里面也渗透出斗牛士沉着应战,信心十足的的表情。这个时候,教师就要善于扑捉斗牛士临危不惧的情感,运用丰富的面部表情,让学生和斗牛士一起经历整个斗牛的场面,尤其是心理上的考验。

8.如何上好幼儿园音乐课 篇八

如何上好幼儿园音乐课?一般来说,符合幼儿年龄特点的音乐课,不能让幼儿学到音乐知识,还能培养幼儿对音乐的感受力、理解力、想象力和表现力,有利于提高幼儿音乐能力和智力发育。

在幼儿园音乐课中,采用多种教学手段的运用,能充分调动幼儿对音乐学习的积极性,培养他们对音乐的兴趣和爱好,从而使他们想学、爱学、肯学;最大程度的感受音乐,表现音乐,使教学达到最佳的效果。那么,如何上好幼儿园音乐课呢?

一、建立和谐的师幼儿关系,让幼儿喜欢上音乐课

一堂课的成功与否,主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果,就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。在教学中倾注爱心和耐心,尊重孩子,走近孩子。根据幼儿的年龄特点,用具体的形象、生动的语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作、激励的语言来吸引孩子们的注意力以此来缩近教师与孩子们之间的距离,让幼儿能积极地、主动地接受音乐活动。

二、创设一个良好的音乐环境,激发幼儿学习音乐的兴趣

要让幼儿对音乐感兴趣,就要为他们创设一个良好的音乐的环境。让孩子每天都能接触音乐,生活在充满音乐的环境中,使每个孩子的音乐潜能都能得到惊人的发挥。经常播放一些悦耳动听的曲目,让幼儿倾听这些歌曲的美妙,和幼儿一起根据音乐的内容布置教室的环境,投放一些音乐材料。让幼儿孩子们耳濡目染地接近音乐,熟悉音乐,从而喜欢音乐、乐意主动地参加与各类音乐活动,激起幼儿学习音乐的兴趣。

三、合理的选择内容,让幼儿成为活动的主人

恰当的选材是幼儿音乐教学的重要环节之一。多年来,幼儿音乐活动的目标、内容、形式都是由教师根据自己的意愿再稍稍考虑一些孩子的特点来制订,发展水平不一的孩子按照一份教学计划进行活动,要唱一起唱,要跳一起跳,没有选择的余地和机会。这样忽略了幼儿间的个体差异,不能满足所有幼儿在音乐能力发展上的需要,单一的集体教学不能为幼儿提供自我发展的空间。孩子对音乐内容的需求是从本能需要的立场出发的,他们追求天然的、游戏的、趣味的音乐作品作为学习的对象。教师在明确音乐教育目标的前提下要善于从幼儿的生活范围里选取适当的内容,帮助幼儿运用音乐的手段加以表现。如动植物类、自然现象类等这些都是幼儿有一定感性经验的事情,引导幼儿用艺术的手段(绘画、乐器演奏、唱歌、敲击节奏等)再现,会大大提高幼儿感受美、表现美、创造美的能力。另外在教的过程中还要注重因材施教。根据每个幼儿的实际水平和需要提供相应的学习内容,提出合适的进度要求,使教学个别化,让每一个幼儿都能按各自的步调向前发展,使每个幼儿能在“最近发展区”内获得提高,取得成功,培养自信。为不同发展水平的幼儿提供活动发展的平台,使幼儿通过参与活动能认同自己、接受自己、认为自己能行,在能力提高的同时,满足自我实现的需要。

四、做好音乐课的常规训练

课堂教学的组织工作是保证教学工作顺利进行的基本条件。所以,教师应建立课堂教学常规,使幼儿养成良好的上课习惯。作为一位幼儿园音乐教师,能有计划并有针对性地对幼儿进行音乐课的常规训练,对上好以后的音乐课,培养幼儿学习音乐的兴趣等有着十分重要的作用。

幼儿园音乐课的常规训练和其它学科相比,既有相同的地方,也有不同之处,不同点在于音乐常规训练既要对幼儿进行站、立、坐及排队、进出教室的训练,又要把这些训练放在音乐中进行,让幼儿在浓浓的音乐氛围中轻松愉快地完成相关练习。课堂上的每一个动作、眼神,每一个坐姿、站姿都要求是美的。上课时我要求幼儿头要正、肩要平、背要直、两眼平视、面带微笑、双手自然地放在腿上。这样的要求看似简单,幼儿做起来却总不是很好。于是,我让幼儿随音乐进教室,坐下后听音乐拍手安定情绪,听音乐起立、坐下,用歌声进行师生相互问好等。这样的训练,把幼儿进入音乐室的所有活动都放在了音乐中进行,体现了语言的音乐性,动作的音乐性以及课堂活动的音乐性。经过一段时间的训练后,音乐课的常规就自然建立了。

五、利用各种教学手段,增强音乐的趣味性

幼儿的思维形象、直观,有的音乐比较抽象。把抽象的音乐用直观的图片、教具表现出来。在教学中加强内容的趣味性,利于孩子的学习。在教学中将唱唱、跳跳、画画、敲敲、听听有机的结合,将丰富多彩的音乐活动形式呈现于幼儿面前,让幼儿通过观察、思考、探索,积极的体验音乐。

(1)将故事和情景表演融入音乐教学之中

故事、情景表演是在幼儿园语言教学中常用到的方法,也是幼儿最乐意接受的形式,同样在音乐活动中也可以渗入其中。教师把歌曲的内容设计成一故事,孩子们在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣。再辅以幼儿喜欢的情景表演形式,让幼儿在演的过程中熟悉歌词、旋律、风格、形象等,然后,教师有目的地让幼儿脱离表演进行演唱。能充分调动起孩子们的兴趣;如中班歌曲《拉拉钩》,在歌曲旋律的伴奏下,幼儿先两个一组交朋友,扮演朋友之间生气的情景,从熟悉歌词到表演唱,看似简单的过程,让幼儿在不知不觉中熟悉了歌曲旋律,记住了歌词。不仅增强了歌曲的趣味性,也让孩子们学的更主动更轻松。这两种方法在同样在欣赏乐曲时也能起到很有效的作用。

(2)将教具材料融入到音乐活动中

幼儿的思维发展尚处在直觉形象阶段,加之受到年龄和生活经验等方面的限制,在一些音乐活动特别是欣赏乐和打击乐活动中,如果不借助一些形象的教学辅助材料,要理解和表现音乐材料是有一定难度的。所以在音乐活动用中利用图片的方式,帮助幼儿记忆歌词,幼儿看到图片上的内容,就明白了所表示的含义。另外在欣赏,打击乐等教学当中,图谱也是经常被利用到的教具,它采用图片和象征性的符号这一形式,这样能够帮助幼儿理解和记忆歌词。

(3)将多媒体融入到音乐活动中

音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术。多媒体教学可以化静为动,吸引幼儿的注意力,激发幼儿学习的兴趣。通过各种直观形象的展示,有助于幼儿更好地体验音乐的情感。同时,将视听完美地结合,有助于开发智力,特别是在激活幼儿创新潜能方面有着十分重要的作用。由于教学时,能有效地将视听完美的结合在一起,使孩子们受到作品美的感染,加深孩子们对作品的理解和对主旋律的记忆。随着音乐边听边动,能帮助孩子们感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏,使孩子们更能投入到音乐所展现的情景中。

(4)将游戏活动融入到音乐活动中

幼儿的一日活动贯穿于游戏之中,儿童在游戏中,在活动中学习,能收到事半功倍的效果。对于幼儿来说,音乐游戏就是一种娱乐,它让幼儿充分体验到“玩”一样的愉悦感,幼儿没有丝毫的压力和负担,他们自觉自愿地,不知不觉地,快乐地,不知疲倦地,投身于活动之中,在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲、打打的过程中去感知音乐,从而增强幼儿的音乐节奏感,提高辨别音乐性质的能力,促进动作的协调,还能发展其想象力、创造力,有效地促进幼儿身心全面和谐地发展。

(5)将绘画融入到音乐活动中

艺术是相通的,音乐和绘画能共同陶冶了情操,净化了孩子们的心灵。孩子们在理解歌曲的基础上,运用画笔,大胆想象,在纸上把关于乐曲描绘的种种美妙景物展现出来,从而完成这一抽象到具体的过程。一边倾听美妙的旋律,一边动手画出音乐的形象,可以让孩子们潜移默化地感受音乐的熏陶,好似身临其境地畅游在艺术的殿堂中。

9.浅谈课改后怎样上好音乐课论文 篇九

音乐课作为一门必修课程,在我国已有近百年的历史。但往往有些学生喜欢音乐却不喜欢音乐课,更确切地说是不喜欢音乐课本中的歌曲。随着课程改革的深化,尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下,学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。改革后的新课程目标中明确指出:音乐课程的重要价值是审美体验价值,音乐教育应通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐、音响形式中的美和丰富的情感,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得以有效的发挥,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

我作为一名音乐教师和课程改革后的受益者,下面谈谈我对音乐教学的一点体会和做法。

一、转变教育观念,努力做到“以学生发展为本”

通过课改实验,我接受了一些新的教学理念,转变以往的教学模式,特别是从以往的“教师中心论”的观点中走了出来。我结合同学们的要求,在音乐课搞点游戏,如猜迷语、讲故事、写一句有关音乐方面的名人格言,或者谈自己对音乐的一些体会、感受;在具体的教学过程中,穿插合适的流行音乐,找一些改版的老歌新唱的作品,让学生在动感的音乐中来学唱教材中的“老歌儿”,对于课堂教学有着很好的作用。我在教学中还经常利用多媒体,让枯燥的东西变得生动形象,使学生在无意中记住了学习的知识,培养了学生的审美能力,因而使学生对音乐产生了浓厚的兴趣,并喜欢上音乐课,愿意接受音乐的熏陶,我从中也体会到了新的学习方式给我的教学带来的成功。

二、面对全体学生,注意学生的个性发展

音乐教育的目标之一就是完善学生的个性。学生的音乐能力会因为先天性的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异,因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的.方式也会有所不同。针对这种现象,我在教学中给欣赏曲配上图片、动画,创设了一个优美的环境,使整个课堂都融入到乐曲中去,间像并茂,充分感受到了音乐的魅力,使教学收到了意想不到的效果。例如我在上李焕之的《春节序曲》欣赏课时,首先让学生带着问题听作品里的几个音乐片段,如:它由几个乐段组成?用什么乐队伴奏?作品的调试、节拍、节奏?描写的是什么场面?表现了怎样的情感?通过初步的感知,了解到《春节序曲》是采用我国民间的秧歌音调、节奏及陕北民歌为素材创作的管弦乐曲,它旋律明快、优美,富有民族风格和特色,节奏鲜明热烈,生动地体现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、喜气洋溢、敲锣打鼓、载歌载舞的情绪。

为了加强学生对音乐的理解,我安排的教学活动是让学生边看人们扭秧歌的热闹场面边听音乐,并让学生边听边模仿演奏乐器,或者随旋律扭秧歌,充分调动了他们的学习兴趣。他们的情感也会自然而然地投入进去,会对乐曲的每一乐段所表达的情感、反映的思想内容有更深的理解,能使他们全身心地投入到音乐欣赏中去,以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

三、加强实践,培养创造能力

音乐艺术本身所具有的基本特性决定了音乐课是实践性很强的教学活动。无论是音乐创作还是音乐表演、音乐欣赏,他们都与各种形式的实践活动密切相关。所以我在教学中特别注重学生的艺术实践,让学生多模仿、多创作,在愉快的音乐实践活动中感受音乐、表现音乐、创作音乐,在浓郁的艺术气氛中培养学生良好的素质和能力。

正如花儿开放需要温暖的阳光一样,学生想象力和创造力的开放,需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情境,让学生在兴趣的促引下充分感受体验音乐,通过探索式的学习,用自己的方式主动获取音乐知识,掌握知识和技能,从而更好地培养学生的创造力。

四、重情感升华,培养创新人格

人格是指个人在社会中的地位和作用,是人的尊严、价值、品格的总和。创新人格主要指具有创新素质和创新精神的人才个性。改革后的音乐教学更注重学生对音乐本身的领悟,通过对音乐形式与音乐内容之间相互关系的把握来理解音乐的思想内涵,从而培养创新人格。

我在教学中以情动人,避免了以理服人,少了语言讲解,多了音乐语言,在潜移默化中培养了创新人格。新教材将内容划分成独立的单元,每个单元都有一个主题,每个主题都是由围绕该主题的若干歌曲、欣赏曲组成。在教学中我不用直接对学生进行主题所渗透的思想教育,而是先教会歌曲、聆听欣赏曲,从整体上感受到乐曲的情绪,在体会音乐美好的基础上,切实体会到那种情感和思想,并达到教育学生、培养人格的目的。

10.免费添加QQ空间背景音乐 篇十

步骤一:登录QQ空间→点导航里的“音乐盒”→点上方“正版音乐库”:

步骤二:往下翻,在右下方(仔细找,在客服下面)→点“添加网络音乐”:

步骤三:弹出添加网络音乐窗口后,请填写网络歌曲信息:歌曲链接地址、歌曲名、歌手名(带有红色*为必填项)→点“添加”→弹出提示“恭喜您,添加网络音乐收藏成功!”;(至此,网络音乐已经添加到了空间的“音乐盒”→我的收藏里了,接下来把刚刚添加好的音乐设置成背景音乐)

步骤四:在成功提示页面中点“返回我的收藏”,在我的收藏里将刚刚添加的音乐设置成背景音乐(点歌曲右边的“设为背景音乐”图标)即可。

如何在百度里获得歌曲地址:

一:进入网站:http://mp3.baidu.com/;

二:在页面上方搜索框内输入歌曲名或歌手名→在搜索框下面的选择mp3格式→点“百度一下”→出现结果;

三:在众多相同结果中选择一个大小合适的,点对应的“试听”(听听是否顺畅)四:在弹出的试听页面里复制下歌曲地址(“请点此:”后面的就是歌曲地址,点地址后面的“复制链接”即可)。

提示:

1、网络歌曲格式必须为mp3或是wma格式,查找歌曲推荐你进入搜搜:

http://music.soso.com/或是百度:http://mp3.baidu.com/,找到歌曲的网络地址后,填写在歌曲链接里;

2、网络歌曲链接地址来自第三方提供,可能存在播放不稳定或无法播放情况(请添加完整链接,若插入省略号等特殊字符,可能无法播放);

3、为提供更稳定的背景音乐服务,普通用户只能设置5首网络背景音乐用于体验尝试。

11.公务员报名个人简历怎么写免费 篇十一

年 龄: 19

户口所在: 广州

国 籍: 中国

婚姻状况: 未婚

民 族: 汉族

培训认证: 未参加

身 高: 158 cm

诚信徽章: 未申请

体 重: 48 kg

人才测评: 未测评

我的特长:

求职意向

人才类型: 在校学生

应聘职位: 家教:,公务员:

工作年限: 1

职 称:

求职类型: 兼职

可到职日期: 随时

月薪要求: 1500--20xx

希望工作地区: 海珠区,,

工作经历

太古可口可乐公司

起止年月:20xx-12-01 ~ 至今

公司性质: 股份制企业

所属行业:餐饮业

担任职位: 汽水促销

工作描述: 汽水促销,在工作中增加口才、自信与胆量!

离职原因:

教育背景

毕业院校: 华南师范大学

最高学历: 本科

获得学位:

毕业日期: 20xx-10-01

专 业 一: 财务管理

专 业 二:

起始年月 终止年月 学校(机构) 所学专业 获得证书 证书编号

语言能力

外语: 英语 优秀

粤语水平: 精通

其它外语能力:

国语水平: 优秀

工作能力及其他专长

虽然没有很多社会的工作经验,却有着一颗大学生勇于拼搏,勇于创新,勇于实践的心。有强烈的责任感与团队意识,积极承担各种各样的工作任务,在短时间内熟悉工作流程并完成工作。

详细个人自传

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