读王维诗选有感

2025-03-01

读王维诗选有感（共11篇）

1.读王维诗选有感篇一

当该思考时

——读《艾青诗选》有感

安徽大学电子信息工程学院张秀丽

中学的时候就很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在记忆的隧道里永存。今年暑假，我再一次与艾青同志“见面”，与他的那些饱经岁月的洗礼的文字见面，也再一次见识到他的撕心裂肺地对祖国的热爱，体会到他的那颗火热的赤子之心以及对广大的普通劳动人民的最真切的关心，一次又一次的动容让我不得不铭记这位现代诗坛的伟人，不得不为这位永恒的诗坛丰碑肃然起敬。读着《北方》，仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感，我站在那无垠的荒漠上，望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命，十月的寒风并不刺骨，却给人带来寒彻心扉的冰凉，远处的村庄，上坡，河岸，颓垣等都在呻吟，感叹着这个时代的悲哀。我看到了，我看到了，北方人民脸上的无奈，那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难，见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众，也让我看见了他的浓郁的爱国情，尽管这片北地上到处都是抱怨与痛苦，可是这是我们祖先经过五千年的时间的历练给我们留下的，这片土地上不仅有他们的不屈不挠的精神，而且有他们那无私的博大的爱，“我爱这悲哀的国土，古老的国土啊，这国土养育了，那为我所爱的，世界上最艰苦，与最古老的种族”，虽然只是简短的文字，可却也深深震撼着我，这片土地为我所爱，因为它承载的是中国千万民众的信念，承载的远方的未知的却一定会出现的曙光。我们大家从小就开始被身边的一切人或物灌输爱国的思想，或许很多大学生都会在想我们还没有走入社会，对于我们的国家和民族，我们根本不能改变什么，力量太过于渺小以至于我们很少会将自己置身于一种高的角度，所以我们会认为自己与爱国联系太远。我想我们每个人在潜意识里都有种对祖国的热爱，否则为什么在日本和我国在争论钓鱼岛的所有权的时候我们会义愤填膺？为什么当中国的“辽宁号”航空母舰在辽阔的海域里驰骋的时候我们会激动万分？为什么在一届又一届的奥运会上中国的运动健儿们取得辉煌佳绩的时候我们会欢呼雀跃？为什么每次升起国旗演奏国歌的时候我们的心弦会跟随慷慨激昂的节奏而颤动？为什么在一部又一部得抗日影片中当看见中国百姓被敌军残暴杀害时我们会咬牙切齿？又为什么当影片中播放到“中华民族抗日战争胜利啦”我们的心像飞回那个时代一样激动欢喜……我知道——因为在我们心目中祖国的荣誉与兴盛关系到我们的情绪，因为我们大家都会用小小的心盛满对这个民族的热爱。记得暑假初曾经看过一则新闻是关于一位西南大学的大学生在毕业以后去我国的贫瘠的大西北地区进行支教的事迹，他远离了家乡，远离了父母的殷切的关心，虽然比较孤单，但他毕竟是在做一份崇高的事业，他望见了西北的渴望知识的孩子的目光，他也遵循了内心的对那些孩子的关爱和对祖国的一份热爱。我们是正坐在敞亮的教室里无忧无虑的莘莘学子，也是社会各界人士寄以深切希冀的天之骄子，现在的我们的确羽翼未丰，很难会有大的成就，所以现在的我们应该要开始用一丝不苟的心态去对待我们的学业，去对待即将会到来的第一份工作，而对于我们的大学的空闲时间，我们不仅要参加丰富多彩的校园活动，而且我们可以去参加社团或学院组织的义务支教的活动，为一些贫困地区的孩子送去知识的清流，送去温暖的问候。我们都是渺小的个体，但是我坚信可以发出星星光芒，因为爱国不一定是舍身炸碉堡的壮烈，不一定是指挥战斗的睿智，不一定是治理国家的谋略……

暑假，很喜欢躺在阳台的躺椅上，依傍着落日晚霞的余晖，吹拂着偶尔掠过的微风，倾听着旁边树上夏蝉的吱唧，有时就在这样的环境中去品读艾青的诗，我没有机会处在艾青的那个时代中，而眼前的环境又是如此优雅惬意，我肯定不能完全体会到艾青当时的心情该是有多么的复杂、悲痛和无可奈何，然而从他的诗句的点滴中我依旧可以深深地感受到那种悲切，一首作于1937年12月28日雪夜的《雪落在中国的土地上》，再一次让我见识到了在艰辛的岁月里挣扎的农人——那张被岁月与风霜的利剑折磨得充满沟壑的脸，那根早已被生活的重担压弯了的脊梁，那双因为对生活缺少希望的黯淡的眼眸。我感到的不是心痛，而是怜悯，我很同情那些由于无休止的战争的受害者，对于命运给他们带来的磨难他们只能忍气吞声地接受，而我们这么旁观者只有叹息和悲悯的权利。但当我读到“中国的痛苦与灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长啊 ”，我感到了悲痛，为这个在风雨中飘摇的民族，为这个千疮百孔的国家感到悲痛，我想当时的作者肯定比我更加愤怒、惆怅和悲痛，否则怎么会写出“中国，我在没有灯光的晚上，所写的无力的诗句，能给你些许的温暖么？”这般诗句。雪中的中国在颤抖，在哭泣，正当被黑夜笼罩住的中国又该如何找到前方的光芒。

一篇又一篇无声的诗作，一点又一点充满血泪的词句，这些让我这个无知的读者时刻在期待着迟来的黎明。终于，我和作者以及广大的劳动人民等到了盼望中的曙光，一篇《黎明的通知》仿佛在向世间宣告被黑暗和痛苦吞噬的日子即将走向终结，而新生活的诗篇就要开启，从作者的欢快隽永的文字间我读出了字里行间流露出的那种喜悦，作者是光明的使者，将光明与喜讯传播开去，“打开所有的窗子来欢迎，打开所有的门欢迎”，甚至是让汽笛鸣响，让号角吹响来欢迎，欢迎这让中华四万万同胞欢呼的讯息，读到此，才觉得一直绷紧的那根心弦现在松了下来。

或许真的是一首诗一种心情吧，读了《艾青诗选》里的很多诗，发现都是在感叹人民生活的艰难困苦，为民族命运的担忧和一直追求光明，当我遇见《盼望》时，我却又是另一番心情。

都说我们的人生就像是在茫茫大海上航行的帆船，我们不仅是船长，还是水手，舵手，艾青说“一个海员最喜欢的是起锚所激起的那一片洁白的浪花，另一个海员最使他高兴的是抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗，一个盼望出发，一个盼望到达”，这是我最喜欢的诗句之一，因为少了悲怆的气息，呈现的是一种豪迈慷慨的气魄。不管是盼望出发还是盼望到达，这样的海员都是勇敢坚毅的，他们不怕远方未知的惊涛骇浪，不怕前方的狂风骤雨，有了这份盼望，他们会果敢地克服即将面临的任何艰难险阻。我扪心自问，我心里有这种盼望吗？答案是模糊的，因为我并不能找到那份清楚的盼望。

记得在大一的一次大学生职业生涯课上，老师让我们轻轻闭上眼，聆听着优美的轻音乐，让我们想着我们的未来，可是当时我的脑海中总是一片空白，我不知道将来会在什么样的公司里工作，不知道可能会有怎样的经历，不知道将来的家是什么模样……可当老师问道有多少人可以清楚地看见自己的将来的生活的，我发现全班150人只有4,5个人举起了手，我认识到原来大学生对于自己的未来是如此的一无所知，就算是小学生也会大胆地想，但我们现在都少了那种儿时的魄力了，儿时那种纯真的理想在如今看来好像成了荒诞的幻想。没有了心中的盼望，我们便不会更加努力地生活，我和大多数人一样感觉上了大学以后变得颓废了，变得庸碌了，我曾经多次寻求原因，可总是不了了之了，现在我坚信了，真正的原因就是我们已经缺少的那份“盼望”。

读完《艾青诗选》，我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青，“一生关心劳动者生活”的艾青，最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照，更多的是关于那个时代的思考以及我现在大学生活的思考，我会深思，就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”，我也会找寻近期的“盼望”，我会像那些海员一样，盼望着我的大学生活的出发，盼望着我以后理想生活的到达。

2.读王维诗选有感篇二

一、道士塔

这是一个关于敦煌石窟的罪人———道士王圆箓的故事。

把所有的罪责全部归咎于他, 终究不是那么心安理得。“这是一个巨大的民族悲剧, 王道士只是这出悲剧中错步上前的小丑。”在晚清黑暗的统治下, 政府没有能力保存敦煌石窟里那些中国古代最灿烂的文化, 主管官吏所关心的, 只不过是不菲的运费, 或者是取出几件, 在官场上礼尚往来。即使运抵京城, 也在运送的途中或被随意地捆扎糟践, 或被沿途的官员们伸进去的手抢得七零八落。至于看管洞窟的王道士, 更不要指望他懂得保护祖国文化遗产的重要性。一桶石灰, 一只草刷, 在他“认真”地粉刷后, 唐代的笑容, 宋代的衣冠, 都成了一片“亮堂”的惨白。在惨白的洞窟中, 中座的塑雕显得过分惹眼, 于是几锤下去, “婀娜的体态变成碎片, 柔美的浅笑变成了泥巴”, 被王道士堆塑起来的天师和灵官, 像顽童堆的雪人, 总算有个鼻子和手脚, 总算也能稳稳坐住。幸亏王道士在计算了石灰的价钱后“达观”地停了手, 否则敦煌的石窟, 不知又要面临怎样的“灭顶之灾”。

然而愚昧的事情不止于此。几块银元, 一点随身的商品, 几乎等价于“两枚针换一只鸡, 一颗钮扣换一篮青菜”的交易便让外国的探险家们轻松地从王道士手里换走了一车又一车的经卷和雕塑。预先想好的说辞和攻伐都成了多余, 只要说自己是来中国取经的“洋唐僧”, 王道士便会爽快地开门, 恭敬虔诚的中国农民还频频点头、深深鞠躬, 尊称着“司大人讳代诺”、“贝大人讳希和”, 送出一程又一程。在世界的东方, 一个古老民族的伤口在滴血。

我们忍不住想与余秋雨先生一起抗争, 最终却也不免随他一起大哭一场。

不知先生在大哭一场的时候, 是否可曾想起过“穷途之哭”的阮籍。诚然, 我们曾因为那半个世纪的耻辱而积贫积弱, 但如今, 我们已经告别了那个黑暗的时代, 我们已经有能力保护自己的文化, 我们已经看到了愿意挺身而出的知识分子, 我们更可以用实力证明, 我们对敦煌文献的研究可以达到世界最高的学术水平!

然而历史的车轮毕竟不会回转。决胜负于城下又如何?坐下来比比学问高低又如何?沙漠里的车队早已远逝, 在一句“我好恨”的呐喊后, 满腔沸腾的热血终究还是化作了老泪纵横。

念及此, 一种历史的沉重感油然而生。作者的豪迈纵然于文字间力透纸背, 对时空的悲怆和兴衰的悯然感却也随之渗透出来。余秋雨先生的文字总是有种意味隽永的魅力。几处对比的运用, 于无声处, 却能起到震撼人心的作用:欧洲探险家们在沙漠里燃起股股炊烟之时, 中国官员的客厅里, 也正茶香缕缕;在瑰丽壮美的敦煌石窟群中, 那几个被王道士粉刷过的洞窟里, 惨白的墙壁和惨白的怪像显得格外刺目。尤其在行文之末, 作者以这样一句看似平静的话语结束了全文———“中国的专家没有太大的激动, 他们默默地离开了会场, 走过王道士的圆寂塔前。”曾经的屈辱随着一个时代的终结, 已经被深埋在了塔下, 然而那些看不见的屈辱, 却要用一代甚至几代人的奋斗来弥补。且不论那些走过圆寂塔前的专家们是否曾在心中向王道士大声宣告过一代耻辱的终结, 但大音希声, 从他们走过的脚步中, 我们分明听到了, 那种坚定的力量响起在心里的声音。

二、白发苏州

“这是苏州。人间天上无双不二的苏州。中国的苏州。”

面对沧桑了两千五百年的苏州, 不知王蒙先生在抒发感慨的同时, 心中涌动着的是怎样的情怀。是的, 苏州已经太老, 老得一提起他的名字, 便使人联想起斜倚日暮, 静看云卷云舒;老得一说起他的年龄, 便足以让那些庆祝二百周年纪念的后生们瞠目结舌。

入夜, 苏州人穿过2500年的街道, 回到家里, 观看美国和澳大利亚国庆的电视转播。窗外, 古城门藤葛垂垂, 虎丘塔隐入夜空。

苏州在清理河道, 说要变成东方的威尼斯。而这些河道船楫如梭的时候, 威尼斯还是荒原一片。或许观看电视的人们, 心里羡慕着这些国家高度的现代化;但我宁愿相信, 苏州这座中国文化宁谧的后院, 却愿意守护这一方宁静与恬淡, 沉淀下浮躁了千百年的喧嚣。

余秋雨先生在阐述苏州“金陵王气”的缺失时说道:“这里没有森然殿阙, 只有园林。这里摆不开战场, 徒造了几座城门。这里的曲巷通不过堂皇的官轿, 这里的民风不崇拜肃杀的禁令。这里的流水太清, 这里的桃花太艳, 这里的弹唱有点撩人。这里的小食太甜, 这里的女人太俏, 这里的茶馆太多, 这里的书肆太密, 这里的书法过于流丽, 这里的绘画不够苍凉遒劲, 这里的诗歌缺少易水壮士沙哑的喉音。”

我一直将这段文字奉为描写苏州自然以及人文风貌的圭臬, 也着实佩服先生的生花妙笔和洞若观火的观察力。但与先生相比, 我却宁愿将苏州这些独一无二的特点看作它最为珍贵的长处。虽然从未到过苏州, 但脑海中总有一些断断续续的画面, 权当作是我心目中的人间天堂;甚至生怕有朝一日真的“眼见为实”, 便会停下苏州在我心中趋于完美的脚步。古色古香的茶馆里, 檀木的香气随着缕缕的茶香共同袅袅, 斜倚的茶客品一缕齿间荡漾的芬芳, 顿时便有了与夕阳晚照同样醺然的醉意;身着掐牙窄裉旗袍的弹唱女子想必是有着古典精致的面庞, 吴歌吴语的珠圆玉润赋予弹词历久弥新的魅力;撑着油纸伞, 独自彳亍在悠长、悠长又寂寥的雨巷, 纵然逢不见一个丁香一般的姑娘, 但两侧高高的墙檐下, 雨珠在墙角笑出的水花, 也必是结着丁香一般的芬芳;更不消说那斜风细雨中的蓑衣、金色河塘畔的垂柳, 使人一想起苏州, 心头便涌起微醺的感觉。真的, 你轻轻地念着这两个字———苏州, 从圆起的唇间飘出的, 也是融融的暖意。

若只用一个字来形容苏州, 我想那应该是“柔”:柔和的斜风细雨, 柔情的江南女子, 柔美的诗词华赋。提起苏州, 总会有才子佳人的传说在人们心中潜滋暗长, 苏州的柔情便在那些青砖石道上悄悄地蔓延了两千五百年。不知是否是历代文人骚客的汇聚而开苏州一代婉约之风的滥觞, 抑或是由于星罗棋布的湖泊、河汊和水网将全部的柔情与沉静注进了这吴侬软语之乡?古老的苏州不语, 只注视着眼前迎来送往的游客, 带着沧桑了千年的微笑。

然而, 柔弱并不是苏州的代名词, 东林党人反对魏忠贤的义举, 苏州全城百姓的抗争, 使整整一部中国史都对苏州人另眼相看。时人盛赞五位普通苏州百姓的义举:“大阉之乱, 缙绅而能不易其志者, 四海之大, 有几人欤?而五人生于编伍之间, 素不闻诗书之训, 激昂大义, 蹈死不顾。”苏州百姓的抗争精神令世人惊叹, 无怪乎张浦发出“凡四方之士, 无有不过而拜且泣者, 斯固百世之遇也”的感慨, 死生之大, 亦能“屈豪杰之流, 扼腕墓道, 发其志士之悲”。但苏州不事张扬, 不慕煊赫。“正当朝野上下齐向京城欢呼谢恩的时候, 苏州人只把五位抗争时被杀的普通市民, 立了墓碑, 葬在虎丘山脚下, 让他们安享山色和夕阳。”山峦依旧, 流水依旧, 唯有“夜深还过女墙”的淮水东边月, 见证着苏州千年的参差与坎坷。

……

我突然有点害怕, 怕哪个门庭突然打开, 涌出来几个人:再是长髯老者, 我会既满意又悲凉;若是时髦青年, 我会既高兴又不无遗憾。

我于是也随着先生迷惘且怅然。坚守着魏晋风骨抑或是老庄之道的苏州, 面对着崭新的浪潮, 是否还能安居于世界的一隅?老冉冉其将至兮, 苏州的古朴是否还能经得起新时代的胎动?但古风余韵已被狭窄成一个江南、一个苏州, 我固然有心一袭青衫布褂而隐居于此, 却终将流于虚妄的结局。余秋雨先生曾警觉而自诘, 何以二十来岁便产生如此暮气的归隐之想?我如今站在先生的回望之处, 却宁愿步先生的后尘, 只为那些曾经“鸡犬之声相闻”的田园与村落, 只为那些已经远去的羽扇纶巾、指点山河, 只为那些醇酒般的茶香、那些吴侬软语的浅斟低唱……

何去何从, 我不知道, 在苏州苍苍的白发里, 我们是否还忍见那些旧貌中隐约的“新颜”?

3.读《艾青诗选》有感篇三

有人说艾青的诗是忧郁的。没错，在《向太阳》的昨日之中，“我”带着满身伤痕行走在风沙中，被关在精神的牢房里独自高颂自由，这可以看出诗人的丝丝“忧郁”。但他的愁绪是敢于直面中国所受的种种苦难，真情地关注广大的劳动人民，为民族和祖国的经历伤感所产生的，却绝没有因此而郁郁寡欢。

诗歌的后半节中，当太阳出来时，“我”看见了平等、自由和博爱。村庄和城市渐渐苏醒了过来，农民们抬起头来放声歌唱，告别了忧愁与恐惧，心中怀揣着希望。诗人一直在诅咒黑暗，讴歌光明，对中华大地抱有极深的情感，对中华民族抱有极大的自信心。他的诗歌体现出了黑暗**的年代里，中华民族渴望冲破牢笼、挣脱枷锁、闯破黑暗、奔向光明的坚定信念和必胜信心。

4.读艾青诗选有感心得篇四

在《当黎明穿上了白衣》这首诗中，“紫兰人林子与林子之间，由清灰的山坡、绿的草原”作者运用了三个色彩鲜明的形容词，在我心中构成了一副美丽的图画，诗人还特别注意动与静的结合，一下子就让整首诗活了起来，仿佛整个画面出现在了我的眼前，我好像进入了诗人意境中。在《我爱这片土地》中，艾青以鸟的形象自我比喻，用饱含激情的诗句传达出鸟儿对自己土地的痴情，说明艾青有一颗愿为祖国奉献一切的赤子之心。

他的每一首诗歌，都浸润着作者的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代中进行的对世界和国家的思考，从感人至深的《大堰河我的保姆》到感到昂扬向上的《给太阳》，再到饱含深情的《煤的对话》都果在字里行间体现出作者希望自己能为祖国尽一份力，反映出诗人希望警醒世人，希望让周围所有人团结起来为祖国献力的愿望。

艾青的诗歌在形式上不拘泥于外形的束缚，在感情风格上深沉而忧郁，具有紧密结合现实的、富有战斗精神的特点，描写了许多有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的痛恨，和对光明的向往和追求

5.读《艾青诗选》有感600字篇五

在艾青的诗中无处不是静静地流淌着一种“忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“忧郁”是一种“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他用笔怜悯着每个遭遇不平等的人民。他的悲伤从不出自自己的利益，而是出于对国家、对人民的不幸遭遇。他为国家和人民而感到悲伤。

在《我爱这土地》中写到：“假如我是一只鸟，我也应该用我嘶哑的喉咙歌唱……为什么我的眼里常含泪水?因为我对这片土地爱得深沉。”诗人的情怀从一己之悲走出，又走向何处呢?中国的文化土壤孕育出了这样的一种答案——祖国、人民和光明。

那时生灵涂炭，但艾青并没有选择逃避。在这个时间，“小我”是微不足道的，艾青正有着“大我”的情怀。所以他在中国文字中倾诉感叹着人们与国家的遭遇。

我爱艾青的诗，源自他先天下之忧而忧的博大情怀;我爱艾青的诗，因为我同诗人一样，热爱着祖国，热爱着这片土地和阳光。

6.中学生读《艾青诗选》有感优秀篇六

早就听说爱情是著名的诗，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗像毛泽东一样豪迈?还是像徐志摩的一样委婉?都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇琪艺朵朵涟漪。

爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。

我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。

读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的爱国之情。

作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。

天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。

一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。

少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。

《艾青诗选》读书心得

夏日里，午后的太阳逐渐炎热，听着蝉鸣，闻着花香，静静的倚靠在大树下，树荫遮去了骄艳的阳光，捧着一本好书，趁着微风正好，细细品读……

《艾青诗选》共集结了四辑，53篇，是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集，其中《大堰河——我的保姆》是诗人第一次使用这个笔名，同时还引起了诗坛的注目。每一篇都让人有不一样的感受，极为真实的反映历史，蕴含着诗人最深沉的情感。

雪

每一个寒冷的夜晚，被封锁的中国都显得特别寂静;每一场初冬的飘雪，大街小巷就被铺上一层崭新的棉被;每一位受压迫的人民，在一次又一次的艰辛困苦中度过。诗人强烈的呼吁着，希望人们能够站起来，在这严重的压迫中直起身板，而此时在囹圄充积的监狱中，有多少哀求着能够被释放的无辜百姓，同时漫天大雪也勾起了诗人艾青对家乡的的思念，对祖国的依恋，对中华千万同胞的无数期望。在想象中那“戴着皮帽，冒着大雪”赶马车的老农显得格外亲切又熟悉;那“蓬头垢面的少妇”、“年老的母亲”、“无数的土地垦殖者”都拥挤在“生活的绝望的污巷里”;那在没有灯光的晚上所写的无力的诗句又能否给中国带来一些光明呢;那被黑夜所笼罩的中国又该如何找到前方的道路呢?

阳

打开窗，用囚犯第一次看见光明的眼看这黎明，是多么真实呀;在街边，各色各样的人在阳光照耀的大路上不停地忙碌着;忆昨天，曾狂奔在阴暗的天幕下，流着温热的眼泪，哭泣我们的世纪;看日出，温暖的阳光照出了海平面最美丽的日出。追着太阳奔跑，把昨日的伤痛和迎接今日黎明的欢喜交织在一起，虽然昨夜的创伤在身上仍然隐隐作痛，但心中的那股热流，在黎明时分顿时变得豁然开朗，使心灵得到了一次解放。这次最美的日出是最爱的祖国的日出，就仿佛他第一次看到黎明时的光辉似的。那袒露着心胸迎向日出，追逐着太阳的脚步。

风

暖春，你是第一个给人们送来温暖和笑容，呼唤着人们赶忙春播的;初夏，你率领着雷雨来到了农田，锻炼着在八月即将成熟的水稻;金秋，你帮助人们整理麦场，催促人们更换屋脊上的茅草，因为你知道，对于他们来说更坏的日子还在后头;寒冬，你穿过旷野，越过山岭，不禁在山岩上啜泣。诗人就犹如四季的风，在不同的季节里有着不一样的表现，把现实与想象完美的结合起来，赞美风的精神和洒脱，愿像这风一样能够到达每一个角落去安抚每一个受伤的心灵。

每一辑，都有着诗人对祖国最真挚的爱，哪怕渺小成一片雪花，一缕阳光，一阵清风，也想为国家做出些贡献，表达自己最美好的感受。

7.读王维的诗有感作文篇七

若要用一个词来形容王维，我想“闲人”是再恰当不过的。

因为“闲”，才有平适淡雅的心怀，才能“行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期”。

因为“闲”，才有深细敏感的审美嗅觉，才能看到“木末芙蓉花”的“纷纷开且落”。

因为“闲”，才有一种禅意的生活，才能“独坐幽篁里，弹琴复长啸”。才能在“薄暮空潭曲”中“安禅制毒龙”。

是的，就因为有这份难得的闲心，闲适，王维是当之无愧的最杰出的山水田园诗人。

王维的诗清新淡雅却又蕴意深厚。他笔下的山水都是活的，泉流能“咽”危石，月色能“冷”青松。他的诗正如苏轼所谓：诗中有画。每一首诗都是一幅独立的山水长卷。晚年的王维，陛下流露的，更是集诗意、画意、禅意于一炉的精品!

然而山水田园诗人有时终究过于浪漫了!

8.读《艾青诗选》个人心得篇八

像这雪夜一样广阔而又漫长啊 ”，我感到了悲痛，为这个在风雨中飘摇的民族，为这个千疮百孔的国家感到悲痛，我想当时的作者肯定比我更加愤怒、惆怅和悲痛，否则怎么会写出“中国，我在没有灯光的晚上，所写的无力的诗句，能给你些许的温暖么?”这般诗句。雪中的中国在颤抖，在哭泣，正当被黑夜笼罩住的中国又该如何找到前方的光芒。

一篇又一篇无声的诗作，一点又一点充满血泪的词句，这些让我这个无知的读者时刻在期待着迟来的黎明。

终于，我和作者以及广大的劳动人民等到了盼望中的曙光，一篇《黎明的通知》仿佛在向世间宣告被黑暗和痛苦吞噬的日子即将走向终结，而新生活的诗篇就要开启，从作者的欢快隽永的文字间我读出了字里行间流露出的那种喜悦，作者殊明的使者，将光明与喜讯传播开去，“打开所有的窗子来欢迎，打开所有的门欢迎”，甚至是让汽笛鸣响，让号角吹响来欢迎，欢迎这让中华四万万同胞欢呼的讯息，读到此，才觉得一直绷紧的那根心弦现在松了下来。

都说我们的人生就像是在茫茫大海上航行的帆船，我们不仅是船长，还是水手，舵手，艾青说“一个海员最喜欢的是起锚所激起的那一片洁白的浪花，另一个海员最使他高兴的是抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗，一个盼望出发，一个盼望到达”，这是我最喜欢的诗句之一，因为少了悲怆的气息，呈现的是一种豪迈慷慨的气魄。不管是盼望出发还是盼望到达，这样的海员都是勇敢坚毅的，他们不怕远方未知的惊涛骇浪，不怕前方的狂风骤雨，有了这份盼望，他们会果敢地克服即将面临的任何艰难险阻。我扪心自问，我心里有这种盼望吗?答案是模糊的，因为我并不能找到那份清楚的盼望。

9.读王维诗选有感篇九

为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……——艾青

读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。

艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自己的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。面对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了责任。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一起”“在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，可以被认为是负责任的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。

在艾青的诗中，常常可以见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有非常明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中;而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一起。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，因此，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。

读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。

2019《艾青诗选》阅读心得

对于光，艾青有着自己独特的见解:

“每个人的一生/不论聪明还是愚蠢/不论幸福还是不幸/只要他一离开母体/就睁着眼睛追求光明”。

人对于光的追求，是自打出生就开始的。所以光对人类来说是不可或缺的指望。“光”象征着光明，光明与黑暗对峙，光明照亮大地，滋润着万物。在黑暗的年代，战乱不止，狼烟四起,而人民对抗黑暗的动力就是为了赢得着光明!光，是民魂的支柱。

“光在召唤我们前进/光在鼓舞我们、激励我们/光给我们送来了新时代的黎明/我们的人民从四面八方高歌猛进/让信心和勇敢伴随着我们/武装我们的是最美好的理想/我们是和最先进的阶级在一起/我们的心胸燃烧着希望/我们前进的道路铺满阳光”。

《光的赞歌》一诗创作于我国“文革”结束不久。使人仿佛从漫漫长夜中醒来，重新看到曙光和希望一样，无法抑制内心的激情和创作的冲动，拿起笔来，歌颂驱走阴霾、战胜黑暗的光明，歌颂新的时代、新的生活。

回顾人类的历史，曾有多少年代，沉浸在苦难的深渊，黑暗凝固得像花岗石。苦难是最生动的课堂，苦难会更加坚定我们的信心，会让我们更加向往光明。同时，经历苦难会让我们学会珍惜。

让我们从地球出发，飞向太阳……

2019《艾青诗选》阅读体会

我个人是非常不喜欢读诗的，因为需要结合许多学过的译文知识，才能读懂这首诗一些作者的情感。但艾青的诗不同，虽然字面意思简单明了，可是让人一看就能体会到诗人浓烈的情感，是极富内涵的。

在《大堰河——我的保姆》中，如果不结合当时的背景，我们可能读不懂为什么如果不结合当时的背景，我们可能读不懂为什么诗人对于保姆大堰河的恩情比他对亲生父母还要强烈，但是不能看出诗人的这些情感、热情是发自内心想要表达的。写这首诗时，诗人正身处牢狱之中，这份母爱是他无论在哪儿，永远也忘不了的。当艾青出生时，他的母亲难产，算命先生说他会“克父克母”，所以父母就将他送到一个贫穷同一个家里抚养，五岁时接回家后依然受到冷漠，甚至不许艾青叫他们爸爸妈妈，所以他视自己的乳母大堰河为母亲，表现了诗人对乳母大堰河的爱，同时也体现了那时妇女的影响力弱，揭露了当时社会的不平等。

给我感触最深的是《他死在第二次》,这首长诗中以第三人称的形式讲述了一个士兵的经历，在标题埋下了伏笔，以一个士兵受伤去医院为开端，写出了士兵们对于受伤而不能参加战斗的懊悔，深层次的剖析了一个士兵的心理情感变化，宁愿死去也不愿狼狈地回来的心情，体现了一个军人的骨气和傲气，歌颂了前线战士的英勇无畏，为了国家和民众的利益敢于牺牲的伟大精神，同时也写出了战争的残酷，告诉了我们应该珍惜现在的美好时光。

在《希望》中，他形象地将希望比作梦的朋友，幻想的姊妹。她也正如诗中所写的像是自己的影子，总是走在自己的前面，谁不希望自己的希望能好，能成真呢?虽然她总是飘忽不定，你不能完全地看见她是否成真了，但是只要她还在就是一个动力。诗中非常生动地展现了她，“ 像窗外的飞鸟，像天上的流云，像河边的蝴蝶，即狡猾而美丽，你上去，她就飞，你不理她，她撵你，她永远陪伴你，一直到你终止呼吸。”希望是那样美好，可是只有付出行动才能拥抱她。

对于《艾青诗选》这本书，这是我读过感情以及思考最浓烈的一本，也写出了对社会的思考。

2019《艾青诗选》阅读有感

艾青，浙江金华人，曾在乡下的保姆家中寄养因此对土地和民众产生了依恋的感情。他的求学之路比较坎坷因与父亲的意愿相违背而被中断学费。在他早期的作品中大多流露出一种沮丧愤懑的情绪，在他一段习画的经历中他所形成的色彩感和立体感的思维方式对他后来的诗歌创作产生了比较大的影响。

这本诗选在内容中介绍并阐述了他们的观点。他们认为1937---1941年是艾青创作的高潮期，也是他最高艺术成就的集中体现，而早期和后期作品则是铺垫，过渡和结束。诗选基于客观评价高潮期作品选用较多，早期和后期更像是扮演着一种陪衬的角色。虽然这种取舍让本书看起来有点失衡但作者的艺术成就也会更加突出。诗选也着重挑选作者抗战时期的短诗，短诗的地位在作者的一生当中不容忽视。

在导读中了解到二十世纪四十年代末因为各种复杂的原因，艾青的诗歌进入了一个较长的停滞期，沉闷期虽然这期间也创作了不少作品但大多价值不高。进入新时期之后艾青重新复出创作出了很多影响很大的诗篇。而与他高潮期创作的作品相比进入晚年期的这些诗篇感情比较沉郁，内敛，深沉手法更为朴素自然，缺点就是艺术感染力没有以前那样强烈了。

读完这本诗选我发现艾青的诗擅长用色彩感强烈，立体感鲜明的画家眼睛和艺术手法，与大地，太阳北方广袤的泥土，民众痛苦的脸色等意象结合。艾青与大多数早期现代派诗人不同也有益于某些乡土派诗人。艾青创作的题材，紧贴民族和民众情感，具有史诗眼光和视野，他也善于捕捉重大历史事件和时代情绪，借以概括中国某一特殊时期的整体感受和思想感情，传达出中华民族最强烈的内心情绪。

艾青是一个一直在文学道路上奋斗的人有过沉淀但他又重新绽放光彩我们在学习上也要学习他的这股冲劲。

2019《艾青诗选》阅读感想

艾青的诗是古诗的内涵和这首诗的外套的完美结合。它通常能够是我的开放,小幽默地描绘它。在他的诗中,现在有一个安静流动的蓝色忧郁。我爱艾青的诗,因为诗这种蓝色的忧郁。是第一个担心和担心的世界,经过音乐和音乐的世界的忏悔精神,锻炼出了诗人对我的大感受;所以痛苦不是因为自己的私人,所以悲伤不是因为自己的利益。如果我是一只鸟,我应该用一根嘶嘶的喉咙唱歌,这根喉咙被风暴打了;为什么我的眼睛常常含有泪水,因为我深爱这片土地。诗人的感情从自己的悲伤出来,会去哪里?中国的文化土产生了对祖国,人民和光的这样一个答案。人们的土地被栖息,作为诗人的心的形象自发地出现。曲元的香草美,杜甫的国家在山川和河流,城市春天深植被。感觉当花飞溅,恨其他鸟惊。。不是因为时事的艰辛和选择精神逃避,不是因为食物和水果,担心整天吃没有鱼。也许无处不在,永远不会是一生,但我仍然会站在那里,微笑,看着大海(艾青礁)。诗人走出了未来的内心经验,与古国的未来,未来和忧虑。你不能想象诗人的肩负荷的力量,他想要把更多的责任给世界作为他的职责。这是中国知识分子和思想基础的来源。

我爱艾青的诗,因其诗歌充满语言紧张。艾青的诗经常是上半年或直接的,或者激情澎湃,但往往是诗的最后使用表达方式达到诗的高潮,然后在高潮的窗帘调用。这经常产生一种已经做出的话,没有感觉,所以留下的声音,三天无休止。好的!

10.教学案例之观山览水读王维篇十

观山览水读王维

——《山居秋暝》教学实录与评析

山居秋暝

（唐）王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

《山居秋暝》是《12岁以前的语文（四年级）》中的一首诗，作者是唐代大诗人王维。在这册教材中，选入王维的四首诗分别是《使至塞上》《过香积寺》《渭川田家》和《山居秋暝》，其中三首都是山水田园诗。编在王维前面的是“山水田园诗派”的另一个代表人物孟浩然，他的四首诗《望洞庭湖赠张丞相》《秋登万山寄张五》《过故人庄》《夜归鹿门歌》都是山水田园诗。所以，教者选择 “山水田园”诗作的代表——《山居秋暝》带领学生精读。

王维的《山居秋暝》是山水诗的代表作之一，它唱出了隐居者的恋歌。全诗描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的美丽风光和山村居民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园，对隐居生活怡然自得的满足心情。

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

首联总写，交待季节，点明时间，给人以身临其境、神清气爽之感。“空山”、“新雨”、“晚秋”，平平实实的几个字，极易引发人们的联想，山居环境的静谧，新雨过后的清新，秋日天气的飒爽，白日向晚的安宁，字里行间弥漫着一股清幽明洁之气。“空山”是王维惯用的词语，耐人寻味。此处绝无冷清、空洞之意，结合全诗来看，“空山”包含以下几层意思：一指山中林木繁茂，翠绿成荫，遮掩了人们活动的痕迹，正如王维《鹿柴》所云“空山不见人，但闻人语响”；二是指此处远离尘嚣，人迹罕至，有如世外桃源，遗世独立；三是指山雨初霁，万物一新，银辉四射，天地生辉，呈现在诗人眼前的是一派空明洁净，熠熠生辉的灿烂图景；四指表面空其实不空，因为山中有欢歌笑语，渔舟晚唱，有明月朗照，清泉潺潺。可见，雨后空山带给人们的不是孤独、寂寞，而是生机活力，妙趣横生。

“明月松间照，清泉石上流”，被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴；山石显得格外晶莹、剔透新亮；就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁；股股清泉顿时流淌于石板上，发出清脆悦耳的欢唱。“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。苏轼把此联誉为“诗中有画”的典范之秀句。接下来诗人由写景转为写人。在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。竹海之中传来的女人们缓步挪移时拨动夜露浸润的翠竹，发出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，好一派欢声笑语的喧闹竟打破了如此宁静的夜空；再听水面莲叶波动，渔舟顺流而下，这便是渔夫要乘着今晚的月光去捕鱼。诗人触景生情：这朴实无华、自由自在的山间生活多纯净、多惬意！这儿的景色美，人儿美，生活美！尾联两句“随意春芳歇，王孙自可留”，是诗人有感而发。虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。

总之，这首山水田园诗清新宁静，于诗情画意中寄托了诗人的高洁情怀和对理想的追求，诗意清新自然，但却耐人寻味。

【教学实录】

一、导入“山水田园” 诗派。

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

目标：了解“田园”诗发展成“山水田园”诗。师：前几周我们学了两首诗，谁来带领大家背诵？教师指一学生领背诵《归园田居》和《饮酒》。师：这两首诗的作者是？生齐：陶渊明。

师：陶渊明在诗歌创作上很有成就啊，谁来说说他的贡献？生：陶渊明是田园诗派的创始人。

生：“田园诗”描写乡村田园风光和田园生活，表达诗人归隐的志向和高洁的品质。

师：你们说的很全面。300年过去了，诗人们发现，不仅田园风光恬静优美，大自然的山水风光也无限美好。于是，“田园”诗又往前进了一步，发展成了——猜一猜。

生：“山水田园” 诗！

师：王维就是“山水田园” 诗派的代表之一。

二、王维是天才诗人。朗读诗歌，感受诗歌的声韵美。

目标：明白什么叫“字正腔圆”，了解诗歌节奏。通过一遍遍形式不同的诵读，感受诗歌的声韵美。

师：同学们知道吗，王维是天才，从小便聪明过人，十五岁进京考试，由于写得一手好诗，而且精通音律，一下子便在京城的王公贵族之间传开了。从此，王维小小年纪便成了有名的“诗人”。

出示《山居秋暝》。

师：这首诗是王维山水田园诗的代表作之一。谁会读诗题？生：山——居——秋——暝—— 师：字音咬得很准。一起读，暝。生齐读“暝”。师：齐读诗题。生齐读诗题。

师：古人吟诗讲究“字正腔圆”，就是每一个字音都要读到位。自己把古诗读两遍，要求字正腔圆。

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

生自由读古诗。师：女生先来，好不好？指一名女生读。师：读得怎么样？

生：吐字很清楚，字音咬得很准。

师：是的，基本做到字正腔圆了。再请一个男生，你来。指一名男生读。师：谁来表扬他？

生：我认为男生读得更好，声音洪亮，有了点腔调了。

师：看来男女生读诗各有优点哪！下面老师和大家一起读，听好。我读“空山——”你们读“新雨后——”吟诗就好像唱歌，它的停顿比较讲究，字音要拖长，才有韵味。

师生合作，朗读全诗。

师：诗歌节奏很舒缓，大家的朗读很有韵味儿！连起来试试，看看是不是字正腔圆，齐读。

生齐读，朗读很认真，注意节奏和腔调。

师评：大家的吟诵真精彩！这就是诗歌的“声韵美”！

三、王维是山水画家。赏析文字，感受诗歌的画面美。

目标：通过想象赏析“明月”、“松”、“清泉”、“石”等山林景物，感受“诗中有画”。

师：读了这么多遍，你觉得“山居秋暝”描绘的是什么时侯什么地方的景色？生：这首是描绘的是秋天山间的景色。

生：我给她补充一下，《山居秋暝》描绘的是一个秋天的雨后，山间黄昏时的美景。

师：这样说已经很全面了，你读得很仔细。王维叫这座山什么山？生：空山。

师：“空山”真的是空的吗？什么都没有吗？生纷纷摇头。

师：你从诗中看了到哪些景色？

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

生：我从诗中看到了明月、松、清泉、石、竹、莲，我是从第二句和第三句看到的。

出示“明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。”

师：你有一双明亮的眼睛。把这两句读出来。

生：明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。

师：同学们知道吗？王维不仅是诗人，还是有名的画家。他开创了“水墨画”，不用彩色，只用墨的浓淡来体现色彩。后来就有人赞美王维的诗“诗中有画”。这样一个善于创造美的大诗人，他眼中的“空山”一定不空，一定是富有诗情画意的。用心读一读，你看到了怎样动人的画面？

生：我眼前仿佛出现了这样的画面——傍晚，山林里刚刚下过一场雨，月亮也升起来了，王维在山间散步，啊，空气多么新鲜！

生：我看到一轮明月顽皮地跳上枝头，乳白的月光透过浓密的松林在地面上投下了奇奇怪怪的影子。

师：看来王维富有童心啊！

生：我还看到清澈的泉水在月光的照耀下闪着银色的波光，它们跳过山间的石块，穿过密密的树林，一路唱着歌儿从诗人身边走过。

师：你真是王维的知音啊！在你和王维眼中，山林里司空见惯的景竟然是那么美好，像一幅水墨画一样。王维画山水画的技巧十分高超，他善于调墨，浓淡变化很巧妙，黑白的水墨画比浓墨重彩的画更美！他的诗和水墨画儿一样，淡雅宜人。你看，洁白的月光，青黑的石头、墨色的老松、亮晶晶的泉水„„）

欣赏图片。

师：空山一点也不萧条，空山景色优美，多有诗情画意啊！把你的感受到的，送到这短短的十个字中，读！

指名读。

师：你让我感受到了“诗中有画”！指名读。

师：你用朗读在我面前展开了一幅《明月青松图》！你读的真有韵味!生齐读。

师：这“空山”中可不光有美景啊！还有谁？

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

生：还有洗衣女子和渔夫。师：有人，就有了生机啦！谁来读？指名读。

师：我仿佛听到了女孩子们洗完衣服回来的欢声笑语！我仿佛听到了渔夫唱着渔歌高高兴兴的回来啦！这傍晚的空山，除了洗衣女、渔夫，还有什么人乐在其中呢呢？

生：我觉得应该还有小孩子聚在一起抓萤火虫，玩游戏吧！师：是啊！“知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明”！生：还有老人们聚在一起聊家常。师：白发谁家翁媪！多悠闲！

生：还有妇女在家中做晚饭，山间炊烟袅袅，家家户户飘出饭菜的香味！师：虽是粗茶淡饭，但是格外香甜！

师：哦，原来空山不空，恰恰是悠闲欢乐的！你向往这种自由与悠闲吗？你想到了什么地方？

生：人间天堂、世外桃源。师：把你的向往与羡慕读出来。指名读，齐读。

四、王维是隐士。拓展阅读，感受王维对隐居生活的热爱。

师：王维喜爱这美丽的山水、热爱这悠闲的山水田园生活吗？当时王维还有官职在身啊，这里只是他偶尔度假的地方。如果是你，你觉得当官快乐还是享受山水田园生活快乐？

生：我当然喜欢悠闲的山水田园生活了，不用为国家大事操劳，不用担心被人排挤。

生：虽然穷一点，吃的是粗茶淡饭，但是平平淡淡才是真。

生：如果身不由己，那我也会非常留恋这样的地方，这样的生活，每天靠自己的劳动获得生活的来源，苦一点，但是自由自在，不需要给别人磕头。

师：人各有志。我们来看最后一句，结合文后的注释读一读，王维将会如何选择？

出示“随意春芳歇，王孙自可留。”齐读。

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

师：“空山”有优美的景色，有悠闲自在的人生！还有什么比身在“空山”更自在的呢？

吟诵全诗。

五、诵读王维名诗句，举一反三，进一步感受“诗中有画”。

出示：晚年惟好静，万事不关心。

师：这句诗是王维晚年心境最好的写照。让我们看看，晚年的王维只想静静的享受什么？

出示以下诗句，生静读、思考。深林人不知，明月来相照。

——《竹里馆》

声喧乱石中，色静深松里。

——《青溪》

泉声咽危石，日色冷青松。

——《过香积寺》

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

——《鸟鸣涧》生：他只想享受这诗情画意。

生：他只想和明月清风作伴，只想在山林里安安静静地度过晚年。师：我们再来看看，晚年的王维，他只想静静地做什么。出示以下诗句，生静读、思考。松风吹解带，山月照弹琴。

——《酬张少府》

请留盘石上，垂钓将已矣。——《青溪》

生：他只想弹弹琴，钓钓鱼，过悠闲、简单却无拘无束的生活。生：他不想功名利禄，不想荣华富贵，只想简简单单。师：把你最喜欢的诗句，朗诵给大家听。

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

指名读。诵读比赛。

师总结：什么功名利禄，什么荣华富贵，都不如我的青山绿水，都不如我的明月青松！这就是诗人王维，画家王维，隐士王维！这就是王维的山水田园诗!

【评析】

这是一节《12岁以前的语文》校本教材实验课。教师以王维的一首诗《山居秋暝》为突破点，了解王维是一位“天才诗人”，是一位“山水画家”，是一位“隐居山林”的隐士。通过诵读感受诗歌的韵律美；通过想象赏析“明月”、“松”、“清泉”、“石”等山林景物，感受诗歌画面美；通过拓展阅读感受诗人的品格美。整个教学过程有以下几个特点：

一、教学环节环环相扣

教学前几分钟，教师先带领学生回顾先前所学的“田园诗”，对“田园”诗发展成“山水田园”诗进行初步的了解。短短两三分钟的时间却将旧知和新知有机对接。接下来用三个环节来突破重点：王维是天才诗人，通过朗读诗歌，感受诗歌的声韵美；王维是山水画家，通过赏析文字，感受诗歌的画面美；王维是隐士，通过拓展阅读，感受王维对隐居生活的热爱。三个环节环环相扣，层层深入，学生对诗歌的领悟自然而然，水到渠成。

二、诵读指导贯穿始终

诗歌教学最重要的便是指导诵读，让学生在朗朗的读书声中自然而然感受诗歌的韵律美，动静美。诗中颔联和颈联对仗工整，读来朗朗上口。不仅如此，颔联写景，劲联由景写到人，动静交错，视听结合。“诗中有画，画中有诗”，由此可见一斑。尤其值得一提的是，在动静关系的处理上，诗人匠心独运，喜用静观中捕捉到的形象，以动态为静态服务，以声响为宁静服务。譬如，“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”。给人的感觉，犹如几个精彩镜头剪辑而成的滚动画面，场景在变，人物在动，“镜头”从一个动点跳到另一个动点。这种错落有致的章法和变换灵活的句型，使得全诗充满灵动与生气。这样精妙的诗，应当反复读，好好读。在本节课中，教师先给学生提出诵读的要求：字正腔圆；然后在想象画面的基础上根据自己的理解逐句诵读，教师及时给予正面的评价，比如“你让我感受到了

---教学案例---“12岁以前的语文”的实践与研究

诗中有画”，“你用朗读在我面前展开了一幅《明月青松图》！你读得有韵味!”

三、扣住诗句想象画面

诗歌强调画面美，在诗歌教学中引导学生透过语言文字感受其画面美是很重要的。王维山水田园诗最大的特点就是“诗中有画”，这是启发学生想象画面、培养学生语感的最好教材。因此在教学中，对颔联和颈联的教学，教师就启发学生大胆想象画面，尤其在颈联教学时，教师鼓励学生想象诗句以外的画面：这山中，（除了洗衣女子和渔夫），还有谁也乐在其中呢？学生的眼前立刻豁然开朗，一幅幅生动的山村生活画卷徐徐打开，这些生活片段是那么自由自在，那么温馨幸福，那么令人神往！这个环节的处理为下面感受王维彼时“隐者”的心境打下了坚实的基础。

四、拓展阅读举一反三

最后一个教学环节，教师让学生拓展阅读了王维诗句若干，进一步让学生感受其“诗中有画”的特点，进一步感受其淡泊明志的宁静心态，可谓举一反三。虽然只有短短七八分钟，但是却为学生以后阅读王维的诗，甚至是其他诗人的山水田园诗提供了可供学习的范例。学生会在反复诵读中想象山水田园之美，感受诗人高洁的品格。

（执教：王晓露）