音乐《青春舞曲》教案

2024-06-13

音乐《青春舞曲》教案(精选14篇)

1.音乐《青春舞曲》教案 篇一

《青春舞曲》教案设计 教学内容:

学唱《青春舞曲》 教学年级:

初一年级 教学目标:

1、能够对我国新疆维吾尔自治区的民族民间音乐感兴趣,愿意了解少数民族与中原音乐文

化间的联系,并积极参与各项音乐实践活动。

2、能够用自然圆润的声音,清晰的咬字吐字,明朗活泼的亲情绪演唱《青春舞曲》。

3、能够用固定节奏为《青春舞曲》配伴奏。教学重点、难点:

重点是通过各种音乐实践活动使学生了解和认识所学歌曲,扩大学生的艺术视野。

难点是为《青春舞曲》伴奏。

教学方法:

听唱式、表演式、创造式。教学用具:

钢琴、多媒体教学课件 教学设计:

1、歌唱知识

(1)歌唱的发声状态

口鼻同时吸气,呼吸要求敏捷无声,不耸肩,肺部、胸膛自然挺起,腰围、腹部有明显的向外扩张之感。发声时小腹微收,形成上下力量的抗衡,使声音有气息支持。(2)发声练习板书

2、导入新课

在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下,请学生说出这是哪个民族的舞蹈,说说这个民族的特色。这节课我们要一起学习一首维吾尔族民歌《青春舞曲》,板书课题“青春舞曲”

3、歌曲学唱

(1)播放录音,请同学们说出这首歌的情绪。(2)讨论总结

歌曲的显著的特点是:全曲的节奏轻快、跳跃、充满活力,具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格,曲调上下流动、偶有跳跃,显得十分欢快、流畅。(3)教师用节奏为歌曲伴奏唱,学生边唱边学。

(4)分男女组演唱最后一句并体验不同节奏带来的效果

4、体会感受

这首歌曲蕴含着哲理,同学们体会到了吗?

这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉年青人:有些事物可以去而复返,有些事物却是一去不复返的,而人的青春正象那鸟儿一样,飞去后即不再回来。这首词虽没有什么明确的警句格言,但它却真挚地警示着年轻人:要珍惜大好的青春时光。

5、德育渗透

要珍惜大好的青春时光民我们同学们在生活中可以怎样做? 小结

这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲,热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声同时也融入了他们的智慧,我们要热爱民族音乐文化,并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。

教学反思

本课的教学效果令人满意,同学们背唱了歌曲《青春舞曲》,通过唱歌、表演、创造与合作,更好的表现了歌曲的内容,锻炼了学生的能力。本课给我体会最深的是“兴趣是最好的老师”,因此,教学中必须抓住教材的特点,激发学生的学习兴趣,为其营造一种愉快和谐的学习氛围,使学生在玩中学,学中乐,寓教于乐。

2.音乐《青春舞曲》教案 篇二

【教材分析】《青春舞曲》是一首新疆维吾尔族民歌, 全曲节奏轻快、跳跃、充满活力, 具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格。曲调上下流动, 偶有跳跃, 显得十分欢快流畅。这首歌的歌词用富于哲理的现实生活告诉年轻人:青春一去不复返, 我们应该珍惜大好的青春时光。这首歌曲在日常生活中比较流行, 所以学生对这首歌曲并不陌生, 学习起来相对比较简单, 但也有一定的弊端, 就是由于平时的学习过于随意, 因此有很多地方需要改正, 相对新学歌曲来说, 花费时间会较多。

【教学目标】

1.能够利用口风琴的辅助自主学唱歌曲。

2.能够用自然、活泼、圆润的声音背唱歌曲。

3.能够了解青春一去不复返, 要珍惜时间的道理。

4.能够了解新疆民歌具有舞蹈性的风格特点并积极参与歌曲的舞蹈活动。

【教学重点】

1.利用口风琴辅助学会歌曲。

2.感受歌曲的风格, 能根据歌曲的情绪速度, 让学生用自然圆润的声音来表现, 并通过一系列的游戏活动让学生在快乐中学习。

【教学难点】附点十六分音符的准确歌唱;歌曲风格特点的准确体验。

【教学用具】多媒体课件、节奏卡、口风琴、打击乐器、实物投影仪。

【教学过程】

一、音乐问好

师:1 2 3 4 5-|生:i 5 0 i 5 0|5 4 3 2 1-||

同学们好!您好您好李老师您好!

师:请同学们抬起笑肌, 扬起眉毛, 与我的口风琴比美! (老师用口风琴伴奏问好)

二、节奏游戏

1.口风琴模奏。

师:同学们, 看谁有一双灵敏的耳朵和一双灵巧的小手, 能把老师拍出的节奏在口风琴上用第一手位的第二个手指模仿出来?

【设计意图】此三条节奏已涵盖歌曲的所有, 用口风琴模奏既是节奏训练, 又是歌曲学习, 还是班级口风琴练习的好素材, 达到一举多得的目的。

2.学习新的节奏型:×·×××。

(老师在黑板上粘贴节奏卡:××××××××·××××××·×××××)

师:今天来了一位新的朋友, 看谁最先找到它? (×·×××) 它长得像谁? (××××) 谁能开动脑筋准确地跟它打招呼?

【设计意图】这一系列的探究性问题, 引导学生从已有的经验出发, ××××是相等时值的, 而×·×××是前长后短的附点节奏, 个别聪明的学生还探究出是“×·×××”的紧缩版, 使音乐知识的学习生动有趣, 不再枯燥。

3.游戏———抢凳子。

在台前整齐摆放四张板凳, 八人一组, 每人抽取一张节奏卡, 老师拍读四张节奏卡的长度两次。拿到相应节奏卡的学生以最快的速度按顺序坐在板凳上, 没有抢到的或错抢的学生用口风琴二手位任意指法弹奏此节奏组合。

第一轮:××××××××××××

第二轮:×××××××××××

第三轮:×·××××·××·××××

【设计意图】这是学生非常喜欢的一个游戏, 既可以很好地锻炼节奏, 也可以让学生集中精神地随着课堂走, 还可以熟悉口风琴的指法, 一举三得。

三、快乐口风琴 (点弹法)

师:请听标准音6, 老师写什么就请你唱什么。 (老师一个一个地写出音符, 注意每次的顺序不能一样, 要让学生注意力集中并动脑动口)

板书:1 2 3 4 5 6 7 i

找到一手位 (C调) 和二手位 (F调) 管辖的音符, 要求右手放在二手位上, 四指弹黑键, 左手三、二、一指对应一手位的1 2 3音。

1.全班集体弹奏, 老师点到哪个音就弹到哪个音。

2.一个小组弹奏, 另外几个小组随着老师的点弹, 听着口风琴弹奏歌唱谱子, 每个小组轮换弹奏一次。

【设计意图】点弹法是音乐课中学习口风琴的好办法, 它充分调动了学生的眼、手、脑功能, 非常直观, 学生往往在不知不觉中弹奏了歌谱, 既提高了口风琴演奏技能, 又学习了歌曲。

四、学唱歌曲

1.配典型律动听唱。

师:老师昨天跟舞蹈老师学了几个非常有特色的舞蹈动作, 同学们看看是哪个地方的? (老师把最具新疆特色的翻腕、托帽、点肩、移颈, 编成四拍子律动)

师:请同学们用你们喜欢的一组动作随音乐律动。

2.配打击乐器听唱。

师:谁能用三角铁为歌曲伴奏呢?请一个同学到台前伴奏。其他同学随他作伴奏手势。 (建议:X---)

师:谁能用铃鼓为歌曲伴奏呢?请一个同学到台前伴奏。其他同学随他作伴奏手势。 (建议:0X 0X 0X 0X)

师:谁能用双响筒为歌曲伴奏呢?请一个同学到台前伴奏。其他同学随他作伴奏手势。 (建议:XX XX XX XX)

【设计意图】学生用听唱法学会歌曲的同时, 还学会用打击乐器伴奏, 使歌唱教学变得简单了。有的学生不甘心从头到尾一样的伴奏音型, 往往在特别之处自主创造出具有智慧的节奏音型, 让音乐有了变化, 使课堂气氛非常热烈。

3.深情歌唱。

师:今天老师给同学们带来了一首新疆民歌《青春舞曲》!请听范唱。

(以上各项活动都围绕歌曲进行, 学生已经在不知不觉中听会了歌曲)

师:同学们, 你们觉得最有特色的是哪一句?有疑问吗? (“别得那哟哟”这一句是衬词, 本身是没有什么意思的, 但有了它就能够更好地烘托气氛, 让歌曲更加有风味) 我们来唱唱这一句, 唱的时候, 一定要得意一点, 注意眼神, 老师示范。

师:我们能不能设计一个动作边唱边律动, 衬托出青春的气息。 (两生相对捻指抖肩的律动伴唱, 正适合五年级学生的年龄特点。他们唱得很带劲)

学生随着范唱、钢琴伴奏、伴奏带完整歌唱, 老师随时调整气息、声音位置、歌唱状态等。

五、卡拉OK擂台赛

1.分组练习。分成八人小组, 每组的小组长负责按个人特点分配任务, 推荐本组的卡拉OK歌王歌后。 (老师到各组指导, 如:每组可挑选几名口风琴吹得好的学生伴奏, 也可用打击乐器伴奏。注意提醒学生唱歌的状态和位置, 表情丰富)

2.以小组为单位进行擂台赛。通过老师点评、学生之间的点评, 教育学生如何当好演员、如何做一名文明的观众, 极其重要。在表演以后老师常常鼓励学生互相握手、拥抱, 以示合作的成功并表达对同学的感谢。

六、拓展———欣赏不同版本的《青春舞曲》

师:这么好听的一首歌曲, 谁写的呢?王洛宾, 他可是一个了不起的人物, 号称西部歌王, 一生有700多首作品;他的歌曲很多都流传很广, 许多歌手都竞相演唱。今天老师给同学们带来了另外两种唱法的《青春舞曲》, 我们一起来欣赏一下。首先我们来欣赏罗大佑演唱的摇滚版的《青春舞曲》;然后再听一段黑鸭子组合的小合唱。

师:同学们可以自由组合, 唱出自己的风格。

七、总结

师:老师在这节课当中收获到了快乐, 你们收获到了什么呢?从这首歌曲当中你们明白了一个怎样的道理呢?

师:看来大家今天的收获还真不少!我相信只要大家珍惜时间, 努力学习, 在以后的学习生活中会有越来越多的收获。我们今天的课就上到这, 请同学们随着欢快的音乐把我们的快乐带出教室, 带回你们的家!

【设计意图】让学生自己总结这节课的收获, 并明白青春一去不复返, 要珍惜时间的道理, 让学生能够在玩得尽兴的同时, 还有些回味。

【课后反思】通过学习本课, 学生对新疆歌舞特色有了一定的了解。课堂中我运用口风琴进行了一系列的活动, 学生比较喜欢。同时利用口风琴的辅助, 让歌曲学习在节奏上和旋律上得到了满足。

1.在课程设计中, 我利用口风琴的辅助, 让学生从节奏上、旋律上都进行了充分的练习, 基本做到了学生自主学习, 并充分调动了学生的积极性, 让他们主动而不是被动地参与活动。

2.在难点的解决上, 我也是利用口风琴的指法、手位等不断变换来熟悉节奏;还设计了抢板凳的游戏, 让学生对难点节奏反复练习, 因此掌握得比较扎实。

3.分组自主学习这一环节, 学生很喜欢, 每个学生都很认真地在学习, 真正成为了自己学习的主人;经过老师的检验, 完全达到了预期的效果, 这一个环节在以后的音乐课上应加强细化。

4.在歌曲演唱方面, 我尽量从声音的规范、感情、力度、速度几个方面来感染学生, 力求让这首歌曲的演唱收到最理想的效果。

5.完整表现歌曲的时候, 气氛还没有达到顶点, 老师应该继续调动情绪, 再来一遍, 效果会更好。

【教学点评】李陈陈老师是福田区口风琴特色教师工作室的优秀成员, 她教学基本功扎实, 教学方法生动灵活, 敢于尝新, 勇于创新, 她的录像课曾获福田区一等奖。本课的主要特点———

1.充分发挥口风琴的辅助教学作用, 精心、巧妙地设计了口风琴与歌唱教学的有机结合, 使学生的节奏、音准得到及时有效的解决。口风琴点弹法更是精彩呈现了歌曲旋律学习的简易高效, 能使学生直观地把眼、口、手、脑联通起来, 专注于弹琴, 在不知不觉中弹会歌谱, 丰富了教学内容, 培养了学习兴趣, 提高了学习效率。

2.节奏游戏 (抢凳子) 设计新颖, 扣人心弦。学生在紧张刺激的游戏中真正体验到快乐参与、自主探究的精神。而卡啦OK擂台赛则是学生自信表演的乐园。作为歌唱教学, 榜样示范、让学生模仿是不可缺少的手段。卡啦OK擂台赛的教学环节让所有学生都有机会独立登台, 展示自我, 是发现、培养艺术人才的好办法。

3.紧紧围绕“音乐是听觉的艺术”的教学理念, 采用多种形式的听唱法教学歌曲。教师结合翻腕、托帽、移颈、点肩等动作, 编排了四拍富于特色的新疆舞律动, 学生和着歌曲尽情舞动, 颇感情趣, 尤其是“两生相对捻指抖肩”配合“别得那哟哟”的边唱边律动, 学生唱得起劲, 舞出青春的活力, 正适合五年级学生的年龄特点。

3.《青春舞曲》教案 篇三

《青春舞曲》是人音版教材第13册第二单元《天山之春》中的内容。这个单元主要介绍新疆少数民族的音乐,培养学生热爱新疆音乐及文化。《青春舞曲》是一首由“西部歌王”王洛宾根据维吾尔族民歌整理创编的歌曲。全曲节奏轻快、跳跃,充满活力,具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格。歌曲原调为f调,4/4拍,短小精练,出现多次反复和变化反复,分为A、B两个部分。歌词富于哲理,警示年轻人要珍惜青春与时光。

[学情分析]

初中一年级的学生在心理和生理上都发生了很大的变化,他们既有小学生的单纯、活泼,又有中学生的专注与成熟,单一的唱歌课满足不了他们的要求,这首歌曲简单、易学,有的学生在小学阶段就学唱过,因此在学唱好《青春舞曲》的基础上,应让学生重点体验歌曲的音乐情绪与风格。

[教学年级]

初中一年级

[教学课时]

一课时

[教学目标]

1、能够对新疆民族民间音乐感兴趣,主动思索音乐要素和情绪表达的关系。

2、能用明朗活泼的情绪、自然圆润的声音和清晰的咬字吐字演唱《青春舞曲》。

3、能够用典型节奏为歌曲伴奏、随歌起舞。

[教学重点]

能用明朗活泼的情绪、自然圆润的声音和清晰的咬字吐字演唱《青春舞曲》。

[教学难点]

能够对新疆民族民间音乐感兴趣,主动思索音乐要素和情绪表达的关系。

[教学过程]

一、舞蹈画面。激趣导入

1、播放歌曲《来吧来吧》片段,请学生说说是我国哪个地区、民族的舞蹈?

2、教师简介新疆,引出课题《青春舞曲》。

二、学唱歌曲,表现风格

1、初听

学生欣赏后谈歌曲的整体感受。

2、再听

教师范唱,引导学生通过音乐要素分析曲谱。

3、学唱

A学生用“啦……”进行模唱。

B学生用自然、圆润的声音来歌唱。

4、背唱

A学生按节奏朗读歌词。

B理解歌词含义。

C表现风格。

三、师生互动。听赏体验

1、多媒体简介“西部歌王”王洛宾。

2、介绍听赏作品《达坂城的姑娘》,《阿拉木汗》,《掀起你的盖头来》。

3、掌握新疆音乐典型节奏型。

4、教师用手鼓,碰铃示范,学生个别练习。

5、分组活动。

6、为《青春舞曲》编配打击乐。

四、感受情绪。体验创造

1、听赏不同演唱风格的《青春舞曲》。

2、学生用不同情绪,不同声音表现歌曲。

3、教师示范几个舞蹈动作,学生学习。

4、学生歌唱、舞蹈,教师与学生同歌共舞。

[教学反思]

笔者认为这节课比较成功的地方有以下几点:

一、以音乐审美为核心。以“听唱”为中心

在新课标十大理念中,以音乐审美为核心放在首位,可见其重要性。音乐是情感的艺术,是听觉的艺术,在音乐教育中,培养与发展学生的听觉是最重要的事情。人从声音里听到的东西越多,则音乐感越豐富。整堂课教学过程中,听赏是条主线多听、(听原唱,听老师范唱、听不同风格《青春舞曲》)多唱(模唱、加歌词唱、背唱、加舞蹈动作演唱),培养了学生的审美能力。

二、以学生为主体

在教学过程中注意时刻以学生为主体,引导学生从“心动”到“身动”,全方位参与音乐活动,自主地去领悟、体验。同时,尽量不用语言对学生的思维进行限制,鼓励他们表现音乐。为《青春舞曲》编配打击乐这个环节充分体现这个理念尤为突出。

三、歌唱为主,欣赏为辅

这堂课内容豐富,目标明确,不必担心学生“吃不饱”的问题。这首歌曲易学、易唱,如果把大量的时间花在歌曲的教唱上,完全没必要!本课的单元是《天山之春》,主要介绍新疆音乐,因此要求学生充分掌握新疆音乐典型的节奏型,学会欣赏新疆歌曲,感受不同风格的同一作品,拓宽、提高中学生鉴赏能力。

当然,这堂课还有需进一步完善的地方:

1、在学唱歌曲环节,可以按照常态课的教学步骤进行。

2、学生打击乐编配环节中,让学生完整体验《青春舞曲》,而不能只用一两个乐句,断章取义。

4.音乐《青春舞曲》教案 篇四

题:《青春舞曲》 课

型: 唱歌课 课

时:1课时 教材分析:《青春舞曲》是王洛宾根据维吾尔族民歌整理创编的歌曲。本歌为f小调,四四拍。全曲的节奏轻快,跳跃充满活力,具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏风格,歌曲短小精练,富有哲理的生活现实告诉年轻人,要珍惜大好的青春时光。

教学目标:

1、理解掌握歌曲情绪,运用轻快而富有弹性、充满活力的声音进行演唱;掌握“咚哒哒、咚七七七”的节奏型;完成简单的二部轮唱;模仿简单舞蹈动作;了解维吾尔族风土人情;运用打击乐器为歌曲伴奏。

2、运用聆听模唱方式学习歌曲;通过直观的多媒体课件使学生了解多元化知识等,通过观察、探究、实践的方法完成舞蹈模仿与伴奏,从而对于学生表现力,实践能力,集体协做能力等进行培养。

3、培养学生喜爱少数民族音乐;在学习音乐过程中感悟到青春的珍贵、时间的珍贵要加倍珍惜。

点:把握歌曲情绪,运用轻快有弹性的声音演唱,熟练掌握特殊节奏型,了解维吾尔族风土人情,激发学生把握时间,珍惜青春时光。

点:歌曲情绪的展现;二部轮唱的完成;敢于模仿、创编、表现舞蹈动作。教学过程:

一、组织教学:[播放大屏幕背景音乐《掀起你的盖头来》](创设情境)

二、导入:

师:刚才听到的音乐是哪个民族的? 生:新疆维吾尔族。

师:在我国除了新疆维吾尔自治区外还有哪几个自治区? 生:回答[大屏幕显示区域位置] 师:谁能说一说新疆的气候?盛产什么? 生:回答

师:现在我们就到美丽的新疆去看一看。[播放大屏幕:新疆的特产,劳动场面、歌舞场面等。背景音乐《新疆好地方》](激发学生兴趣更加热爱民族音乐,了解多元文化。)

三、新课学习与处理:

师:这些甜美的果实就是新疆人民珍惜大好时光辛勤劳作的结晶,瞧!这个能歌善舞的民族正载歌载舞向我们走来。[播放大屏幕《青春舞曲》歌片、范唱、师进行舞蹈。] 生:欣赏感受音乐。

师:请大家说一说这首歌曲什么情绪?表现了什么含义? 生:欢快,表现青春、时间的珍贵,珍惜时间。师:新疆最有代表的乐器都有什么?

生:手鼓,等。[观看大屏幕新疆乐器]观看大屏幕“咚七七七

咚七七七

咚大大 大”,全体学生看师的手式提示,模仿架子鼓的声音读节奏。(突出重点,解决难点)师:再指导学生进行轮读。

生:在师的指导下进行ROP式读歌词,接着随着音乐进行拍手拍腿的律动。(从而加深对歌曲的印象)

师:分乐句弹旋律,生随钢琴用lu进行模唱,师再次弹钢琴,生随钢琴为歌曲填词。最后随音乐伴奏完整的演唱一遍。师:指导生进行二部轮唱(为了使学生更深入掌握全曲提高合唱能力)师:这首歌曲这样欢快好听,怎样表现才会更加吸引人呢?

生:说出自己的看法按学生所说师小结后,看师指挥,注意声音的轻快弹跳表情,来完整表现全曲。

四、巩固:

师:将生分组,对歌曲进行简单动作创编,师深入各组指导。生:各组进行展演。然后全体学生进行合作伴着打击乐器边唱边跳,共同体验自己创编的乐趣。

五、小结:

师:同学们,今天大家开心吗?大家表现的“亚克西”,你们都学到了什么?(生自己总结后)

5.音乐《青春舞曲》教案 篇五

认知目标:学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

能力目标:通过音乐活动,了解新疆民歌的风格特点,增强学生热爱民族音乐的感情。

情感目标:通过学唱歌曲,使学生懂得青春易逝的道理,启发学生珍惜光阴。

教学重点:歌曲情绪的体验和实践

教学难点:感受歌曲的风格特点,培养学生的节奏感和创造力。教具准备:电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件

教学过程和设计意图:

(一)、组织教学:

教师示范几个民族的舞蹈动作,让学生分别说出是哪个民族的舞蹈动作。设计意图:课前学生的注意力都比较分散,因此,运用提问法集中学生的注意力。

(二)、情景导入 引情激趣

1、多媒体播放新疆维吾尔族歌舞《掀起你的盖头来》。

2、要求学生视听后说出它是哪个民族的歌曲,并说说歌曲的音乐情绪。

设计意图:通过情景创设,运用视听法、提问法,让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面,激发他们的兴趣,为新课教学做了很好的铺垫,从而引入新课教学《青春舞曲》。

(三)、整体感知 引导掌握

1、欣赏《青春舞曲》

2、教师和几位舞蹈能力较强的学生为歌曲伴舞。

设计意图:让学生全面感受歌曲的音乐情绪,为歌曲伴舞,主要是创设欢乐的情景,陶冶学生的情操,激发他们的学习欲望,调动学生的主动性、积极性。

3、突破难点:(1)、教师用手鼓示范边拍节奏边朗读歌词。(2)、学生找出歌曲的主要节奏型并拍出来。(3)、引导学生为歌曲编配打击乐伴奏。(4)、按节奏朗读歌词。(边拍边读)

4、学唱歌曲(1)、随电子琴跟唱歌曲旋律。(2)、学生跟录音学唱歌词。(3)、教师弹旋律,学生唱词。(4)、教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。(5)、完整演唱歌曲(要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感)设计意图:初二学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段,已经具有独立思考问题的能力,让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏,能调动学生的主动性、积极性,增强学生的节奏感;同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

(四)、音乐活动---探究表演展现自我 1创编舞蹈动作,为歌曲配打击乐器。

2、全班同学分成演唱组、节奏组和舞蹈组进行唱、跳、奏表演。

3、轮换角色进行表演,并运用不同的速度、力度来表现歌曲。

设计意图:通过创编舞蹈动作,培养学生的想象力和创造能力;通过分角色进行集体表演,让学生进一步感受歌曲的风格特点;感受节奏与演唱、舞蹈的结合;用不同的速度、力度来表现歌曲,能让学生在自身的体验中通过对比后,更能确切的的掌握歌曲的欢乐情绪。提高学生表现音乐的能力。

(五)、拓展

1、思考:《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理?

2、讨论(师生、生生互动)

设计意图:音乐也是一门学科,它渗透着情感教育、道德教育;通过师生、生生之间进行交流、讨论,不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理(告戒人们青春易逝,一寸光阴一寸金,要好好把握时间,珍惜时间。)同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

(六)、小结: 今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中,对我们美丽的新疆已经有了一些了解,我们要热爱我们的民族音乐文化,继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理:珍惜时光,展现自我。

6.青春舞曲教案(王) 篇六

授课教师:王皓民 学校:上海市长明中学 年级:六年级 【课 型】

以歌唱为主的综合课 【教学内容】

《青春舞曲》 【学情分析】

六年级学生呈现的整体特点是活泼好动,他们对新鲜的事物充满好奇与热情。教师应该抓住该学段学生特点,巧妙设计教学环节,充分调动学生积极性,着重学生课堂体验,呈现良好的教学气氛。六年级学生音乐基础知识相对薄弱,教师应该从最基本的音乐素养抓起,循循善诱、循序渐进,为以后的音乐教学打下坚实的基础。【教材分析】

《青春舞曲》是“上教版”六年级上册音乐教材第四单元“民族花苑”第二课时的教学内容,是王洛宾根据维吾尔族民歌整理创编的歌曲。这首歌曲采用了“重复”、“鱼咬尾”、“衬词”等创作手法,其旋律优美,节奏明快具有明显的维吾尔族舞蹈和手鼓节奏风格。本首歌情感真挚,歌词通俗易懂,规劝正值青春年华的人们要把握青春、珍惜时光!【教学目标】

1.能够初步了解新疆,增强对少数民族音乐的喜爱。同时能够感悟青春,珍惜时光。

2.通过欣赏、聆听、歌唱、身体律动、感悟等方式,歌曲演唱中重点加入速度、力度、情绪的变化,能够完整的、有感情的演唱青春舞曲。

3.把握速度、力度、情绪对歌曲的演唱处理;了解“鱼咬尾”等歌曲创作手法;感受新疆维吾尔族歌曲节奏和律动。

【教学重难点】

把握速度、力度、情绪对歌曲的处理 【教学用具】

钢琴、新疆帽、手鼓、碰铃、多媒体课件 【教学方法】

赏析法、讲授法、体验法、表演展示 【教学过程】

一、导入部分

1.教师演唱歌曲《我从新疆来》

设计意图:教师演唱能够瞬间抓住学生眼球,而且不论从歌曲的歌词还是旋律都具有明显的新疆风格,强烈的地域感使学生能够迅速对新疆充满好奇与热情,激发课堂活力。

2.提问:学生了解的新疆?

设计意图:课外知识的提问,使学生能够积极思考,同时增加学生对新疆的了解。

3.教师简要介绍新疆,导入学唱新疆维吾尔族《青春舞曲》

设计意图:从新疆的地域风情、民族人文,引出新授歌曲《青春舞曲》。

二、课程新授

(一)初听《青春舞曲》,要求打拍子并思考以下问题。

1.歌曲的旋律、节奏有什么特点? 2.歌曲传达了怎样的情绪?

设计意图:打拍子有利于学生感受歌曲中间速度、力度的变化,歌曲中欢快的旋律、明快的节奏,使学生产生愉悦的身心体验,抓住歌曲旋律、节奏、情绪特点。

(二)复听教师表演唱《青春舞曲》,教师加入身体律动

1.发现旋律乐句重复

设计意图:采用对比方式学习乐句,能够找到歌曲旋律音符演唱的重点难点乐句,使歌曲旋律学唱更加便捷。同时,引出知识点“重复”在歌曲写作中的作用。

(三)学唱《青春舞曲》旋律,发现“鱼咬尾”

设计意图:在学唱中发现旋律中的秘密“鱼咬尾”,加深对歌曲的印象,增加学唱乐趣。

(四)学唱《青春舞曲》

1. 2. 3. 带入《青春舞曲》歌词

对比演唱方式、歌唱状态的不同对歌曲的影响 加入速度、力度、情绪的变化 设计意图:从发声技巧、演唱技巧、情绪表达、感情处理等方面,提高学生的演唱水平,达到歌唱教学的效果。

(五)学生完整有感情演唱《青春舞曲》,加入学生手鼓、碰铃伴奏。

设计意图:让学生使用手鼓、碰铃打击典型新疆节奏,与教师共同完成歌曲伴奏,完成歌曲演唱。

(六)发现“衬词”在音乐中的作用

设计意图:发现歌词中的闪光点“别的那儿哟哟“引出衬词在音乐中的作用,加深对歌曲创作的理解。

(七)载歌载舞《青春舞曲》

设计意图:加入与新疆舞蹈有关的身体律动,再次体验新疆歌曲的欢快与热烈。

三、课程拓展

1.介绍《青春舞曲》作者王洛宾 2.寻找王洛宾作品

设计意图:教师介绍优秀的民族音乐家、作曲家王洛宾,并用歌曲串烧的方式演唱四首王洛宾耳熟能详的作品给学生分辨,拓宽学生聆听范围,提高学生对民歌的关注度与热情。

四、课堂小结

7.音乐《青春舞曲》教案 篇七

一、《升c小调波洛乃兹舞曲》的创作背景

波洛乃兹舞曲, 又可称为波兰舞曲, 是将肖邦的民族意识体现得最为强烈的体裁, 它源自历史上波兰的贵族沙龙中的伴舞音乐。19世纪以来,波兰爆发了民族解放运动, 这种体裁也被赋予了新的思想内涵。波洛乃兹舞曲的特点是:三拍子、进行曲节奏、稳健有力的节拍、乐段结束处常伴有固定节奏型、和声织体丰厚繁复、多密集的和弦、力度对比的空间很大、结构严谨,这些极为波兰化的风格也决定了波洛乃兹舞曲宏伟、华丽的气质。波洛乃兹舞曲在肖邦的创作中有着重要又特殊的位置,他创作的第一部钢琴作品便是《g小调波洛乃兹舞曲》, 波洛乃兹舞曲可谓贯穿了肖邦的各个重要创作时期,是他精神世界的真实流露,也充分体现了他的艺术才华。1830年, 肖邦离开了波兰去法国寻求艺术上的发展。1831年逗留维也纳期间, 他得知华沙反沙俄的武装起义失败,极度痛苦、愤怒,思想迅速地成熟,他开始重新审视自己从前的作品,这首《升c小调波洛乃兹舞曲》便是创作于这一时期。

众所周知, 肖邦的钢琴作品几乎是每一个学习古典钢琴演奏的学生都会学习或者渴望去学习演奏的, 在这首《升c小调波洛乃兹舞曲》中, 我们不仅感受到了肖邦抒情细腻的一面, 而且还体会到了他内心刚毅、豪迈、热情的一面, 他用既悲壮激昂、又热情洋溢的音乐语言把激进的爱国情怀以及对故乡和亲人的思念等复杂的情感交织在一起, 很好地诠释了他当时内心的百感交集。[1]

二、《升c小调波洛乃兹舞曲》的音乐特征

当今许多优秀的钢琴教师在教学上都有很多相似点, 他们不仅教会学生演奏, 而且还教他们提高理解音乐的能力。 笔者认为, 我们要灵活地运用已掌握的演奏技巧去诠释音乐作品的内涵。练习一首作品之前, 我们首先应该初听全曲, 在头脑中有一个整体的旋律轮廓;其次, 应该简单分析一下乐谱, 大体研读一下作品,熟悉一下作品的结构布局、旋律特征、力度范围和变化等等;最后,再开始练习作品。

(一)旋律分析。热情、明朗、柔和又悠长,这是斯拉夫民间音乐的特点, 也是肖邦的音乐独有的特点, 肖邦在自己的教学中就要求学生在弹奏中按照自然分句歌唱, 他还要求学生要同时学习声乐和钢琴。笔者认为这和当时德奥艺术歌曲在欧洲高度发展有着密切的联系, 艺术歌曲的繁荣促使了19世纪对于富有表情的、如歌的旋律的崇尚, 这种审美特点也向作曲家提出了新的挑战。

这首乐曲的开头是富有热情的快板发展成有力度的律动、以纯朴明朗的抒情性特点为主, 音乐织体丰厚繁复又晶莹剔透。中间的部分非常梦幻,精致却又不矫饰,抒情却又不滥情。这里的情感不同于以往的充满悲剧性的氛围, 而是由深沉和激昂、阴郁和动力感相结合, 悲哀中透露着高贵, 既理智又抒情。主题由八度齐奏的、固定的和弦节奏型进入; 第二主题极具动力感,类似于进行曲的节奏, 唤起了勇毅与高贵的情感,中间部分是交谈、倾诉、是宣泄,婉转低回, 一唱三叹,随后是第一部分的重复, 结尾处是悲壮的宣叙调, 即使泪水盈眶也绝不落下,这也非常符合我们先人“哀而不伤”的审美。[2]演奏这首曲子的时候, 我们可以把自己想象成为一位少女, 在夜色中独自一人翩翩起舞, 顾清影而自怜。

(二)整体的节奏、节拍分析。波洛乃兹舞曲是波兰民族的仪式性舞蹈,它的特点首先表现在它独特的节奏型上, 虽然肖邦将波洛乃兹舞曲提升到了一个新的层次, 但他仍然保留了这种舞曲基本的节奏特点,所以研究波罗乃兹舞曲的节奏型非常重要。波洛乃兹舞曲是四三拍子的进行曲节奏, 这也决定了它特别的速度,肖邦准确地意识到了这种速度, 并在他自己的“波洛乃兹”中展现了这种速度。我们在弹奏时, 可以想像自己是一个威风凛凛、步伐矫健的波兰贵族男子, 演奏时应该自信、从容。

( 三) 结构分析。《 升c小调波洛乃兹舞曲》 Op.26No.1遵循着舞曲的形态, 在形式束缚的范围里充分发挥了演奏技巧, 作品为升c小调,结构是A-B-A式复三部曲式,完全再现。我们就把三个乐部分开来分析:

1. 第一个部分A

升c小调,单三部曲式: 引子-a- 引子-a- 连接-b-a; 乐曲开始是热情洋溢的快板,用惊人的强度开始前4小节, 情绪明朗又奔放, 从第5小节开始, 热情的快板发展成级进的、有力度的律动。

随后的第9小节就是进入到了主题部分,力度随着音型的上行和下行渐强和渐弱,句尾好似对问句坦然的回答。

连接部从升G音低沉地奏出, 像闪电般的光芒缓慢地照射进来。在演奏这段时要从pp轻声进入,然后出现一长串的琶音,这样的组合共出现了4次,这4次的组合中,琶音的音型一次比一次密集、紧凑、有力,直到最后力度达到ff。接下来的第20小节是一组节奏感和力度都很强的和弦, 随后高声部的单音反复并作渐弱逐渐进入一段优美抒情的旋律。[3]

b段是一个8小节的乐段,旋律优美富于歌唱性, 它是a段材料中发展而来的。

最后又回到开始处的问答。

2. 第二个部分B

转为了降D大调,单三结构,速度变慢, 但是仍然要演奏得有精神,其旋律线条更为悠长,极具肖邦风格。这个部分由高音部独奏开始,主要的旋律声部在高音声部,中音声部和低音部很弱,虽然是起着丰富和声效果的作用,但也不能演奏得太过机械,要随着旋律的起伏而变化。最后再现c部分。

3. 第三个部分A

全曲的第三个部分完全再现了第一部分,全曲结束在升c小调的主和弦上。

三、结语

笔者认为,钢琴不仅仅是声音的艺术, 而是活生生的艺术表现, 我们的演奏并不只是机械地将音符演奏出来, 而是要通过音乐来表达内心情感, 使单纯的旋律和音响变得生动、有感染力。

仅从谱面上来看,也许很多人会认为这首波洛乃兹舞曲的演奏不如奏鸣曲等体裁有难度,表面上看难点都在第一个部分,因为第一个部分密集的和弦织体需要演奏者具备很好的爆发力和敏捷的触键,极强极弱的力度对比会营造一种紧张的音乐氛围,给听众造成一种听觉上的震撼。[4]但是笔者认为,并不是只有快速跑动、具有力度震撼的曲子才能体现演奏者的演奏水平,这种既有热情如火的乐段、又有细腻的乐段的曲子,既要在宏观上给人一种整体的感觉,又要有细致的情感转变,因此更能体现演奏者的音乐技能和专业素养。

参考文献

[1]高琳.浅谈肖邦升c小调波洛乃兹舞曲的结构及演奏[J].黄河之声,2007(16).

[2]于巧琳.肖邦波兰舞曲的创作特征和演奏技法[J].乐器,Musical Instrument,2014(12).

[3]康勇哲.肖邦的钢琴教学[J].吉林师范学院学报,1995(06).

8.锦州兴达印务的青春圆舞曲 篇八

对于刚刚踏出大学校门的他,父母一心希望他有一份安稳的工作。考取公务员或者去事业单位工作,是亲朋好友建议他的上佳之选。但刘霞飞却有自己的想法,从小便看着父亲打拼,更是看着兴达印务从无到有、从小到大的成长,“我一直特别佩服父亲,他有头脑、有魄力。”刘霞飞暗自下决心,要进入父亲的企业,为兴达印务的发展添砖加瓦。

锦州市兴达印务广告有限责任公司创办于1992年,现已经是辽西地区印刷业的骨干企业。兴达印务占地面积3500平方米,厂房面积2000平方米,主要业务涉及书刊印刷,DM单印刷,不干胶印刷,台历、挂历、手提袋制作以及各种办公用印刷品等,其中以DM单印刷最为著名,在辽西地区超市DM单印刷市场中占有绝大部分的份额。

设备不同,水平不同

刘霞飞进入企业后,主要负责企业采购和人事管理方面的工作。最初意气风发的他进入到企业,也碰了不少软钉子。首先,年纪太轻,“空降”到企业中做管理者难以服众。“企业中的员工多数都比我大,最小的也跟我差不多。我之前学的专业跟印刷完全不沾边,在管理员工的时候,缺乏说服力。”再次,在购买设备和原材料的时候缺乏基本的专业知识和经验。“跟很多老员工相比,我的知识和经验非常有限,在买设备、原料的时候也走了一些弯路,虽然采购的价格很高,但是性价比却不见得高。”刘霞飞自从意识到这些以后,一直都在努力地克服这些困难,对症下药,勤学多问,不到两年的时间,他有了不小的进步。

兴达印务成立之初就特别重视硬件设施的配置,拥有多台国内外知名品牌的印刷设备以及胶订机、骑马钉机、折页机、数条不干胶标签生产联动线,印前、印后设备一应俱全。设备的水平决定了企业的高度,这是兴达印务一直信奉的准则。“就像我们普通人和车王舒马赫赛车,开同样的车,肯定是我们输。假如我们开法拉利,让舒马赫开桑塔纳,我们可能经验上、技术上还是跟他有差距,但结局也许会因此而不同。”刘霞飞认为设备能够加速企业的发展,印刷企业的发展需要有精良的设备做保障。

2010年,刘霞飞在参观利丰雅高印刷集团有限公司的厂房时,无意中见到了MBO折页机,MBO机器精巧的折页技术令他叹服。利丰雅高很大一块业务是杂志的印刷出版,MBO折页机的高效、稳定恰恰符合该类产品的生产,另外杂志印刷“快餐式生产”往往印张刚下印刷机,墨迹未干就要进行折页,MBO折页机独有的螺旋纹折页辊、不锈钢折页栅栏以及球导轨等不仅不会蹭脏印刷品,还能保证走纸路径的精确,不用专门去调节,而这些在兴达印务的产品生产中也同样需要。回到锦州之后,MBO联系到了刘霞飞,负责设备采购把关的他,二话没说,就定了一台MBO折页机。“MBO来自德国,德国的印刷设备性能稳定、成熟,机器投入运行后,印后效率大大提高,是我们之前折页机的3倍,效果十分明显。”刘霞飞介绍道,MBO折页机投入运行后,兴达印务的业务量进一步扩大,别的企业三五天才能完成的活计,兴达印务一天就可以完成,省去了不少印后的人力物力。

DM单印刷占据兴达印务总业务量的50%,它与辽西几家大型超市一直都保持着长期良好的合作关系。之所以能在同类企业中脱颖而出,“第一,我们的设备水平比较高,保证了产品的质量;第二,DM单多采用薄纸,兴达印务严把纸张进货的质量关,在保证纸张质量的同时,价格上也尽量为客户着想;第三,兴达印务一直以来口碑都很好,很多客户都慕名而来。” 刘霞飞这样阐述自家企业的优势。不得不说,MBO折页机等具有先进性能的机器,着实为兴达印务添插了腾飞的双翼。

年纪虽小,变化不小

刘霞飞虽然年纪小,但他加入兴达印务后,却为企业带来了不小的变化。兴达印务在建立之初,就组建了自己的设计团队,最初只有几个人,发展到现在的18人,其中具有高级职称的7人。刘霞飞进入企业后,充分意识到印前设计环节的重要性,而他要做的则是如何留住设计人员,如何让他们在兴达印务更好地成长。“我经常与他们沟通,听取他们的意见,尽可能为他们创造好的工作条件。若是赶上任务紧、需要加班的时候,基本上他们每天工作到几点,我就陪他们到几点。”

刘霞飞不仅对设计团队关心,对其他员工也是一样。“不冷落每一位员工”成为兴达印务的企业文化核心。工作不忙的时候,刘牧时父子及其他管理层还会带着员工一起去登山、看海,唱歌、聚餐更是常有的事情。通过与员工的交流,也增强了彼此之间的信任感。兴达印务于2011年末举办了年会,会场上张灯结彩,喜气洋洋。在这次年会上不仅有常规的年度奖励,还有一项特殊的奖品。该奖品是专门为在兴达印务服务逾十年的员工设立的,即分别为8名员工颁发了价值3000元的千足金金龙摆件一个。员工们的激动都写在脸上,感动都记在心间。“员工为兴达印务的发展付出了辛勤的劳动,我们应该抱着一颗感恩的心回馈他们,这个活动我将继续传承下去。”

提起与父亲最大的不同,认为“父亲毕竟是上一代人,做事相对来讲比较严谨、保守,我更愿意接受新鲜事物。”刘霞飞进入企业后,觉得兴达印务的市场范围过于局限,他积极地到外地去考察,结识到一些外地的企业客户,为兴达印务的发展打开了新的局面。“父亲不大愿意出差,一方面是年纪大了,另一方面他觉得在路上太浪费时间,不如把眼前的事情做好。”刘霞飞替父亲解决了这些难题,拓宽了发展的思路,他时常带领着设计团队直接到外地服务客户,甚至直接在客户的超市里开工,拍照、设计、出样图。“效率高、实在”,是客户给刘霞飞的赞誉。

9.青春舞曲——说课稿和教案 篇九

《青春舞曲》是人教版音乐课本中的一首新疆民歌,它旋律优美流畅,节奏鲜明生动,并且蕴涵着深刻的人生哲理,是一首非常富于教育意义的民族歌曲。

㈠导入新课过程:课前首先用课件播放一首大家比较熟悉的新疆民歌《达坂城的姑娘》,由此一步步展开新课,介绍新疆的风土人情,导入本节课要学习的《青春舞曲》。

㈡学唱歌曲过程:通过集体发声练习、有感情的朗颂歌词、老师范唱讲解、学生轻声跟唱、集体齐唱等步骤有效地使学生掌握新歌。

㈢表现协作过程:让熟悉新疆歌舞的学生展示他们的才艺,全班同学可以进行集体律动,并且可以分成演唱组和节奏组进行互动创作。

㈣拓展引导阶段:介绍“西部歌王”王洛宾先生的概况,欣赏新疆乐器图片,并通过歌曲内容引导学生思考其中蕴涵的道理,告诫大家青春易逝,时光宝贵,要珍惜光阴,努力学习。

㈤小结深入阶段:总结本课内容,激发学生热爱民族歌曲,热爱西部地区的感情,鼓励他们立足现在,拼搏进取,将来投身到祖国轰 轰烈烈的西部大开发建设中去。

10.音乐《青春舞曲》教案 篇十

教学目标:

1、通过学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

2、通过表现歌曲的创作练习,培养学生的创新精神和小组协作能力。

3、通过欣赏,使学生了解新疆或西部民歌的风格特点,培养热爱民族音乐的感情。

4、通过学唱歌曲,使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理,启发学生自觉珍惜时间。教学重难点:

1、体会歌曲的情绪和新疆民歌的风格特点。

2、感受歌曲的音乐表现形式,理解歌曲的欢快情绪,锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。教学过程:

一、导入新课:

用猜谜语的方式:早穿棉袄,午穿纱,守着火炉吃西瓜。(新疆)播放歌曲《掀起你的盖头来》,了解新疆:

新疆是一个多民族聚居的地方,物产丰富,文化艺术更是历史悠久。今天让我们走进新疆,感受一下维吾尔族的青春气息。

二、聆听与感受:

听赏歌曲,感受歌曲的情绪(回答问题)歌曲的节奏:(明快)歌曲的旋律:(优美)

歌曲的情绪:(欢快活泼,充满青春活力)聆听不同节奏,唱法的《青春舞曲》

三、学唱歌曲:

1、学生随音乐哼唱旋律、试填歌词,并找出难唱点。解决难点:

练唱:“美丽小鸟”;(放慢速度唱准)练唱:“我的青春,小鸟一样”(注意音准)

练唱:“别的那呀哟别的那呀哟”(“别”字语气要加重)。

2、完整演唱歌曲。

要求用一半音量,吐字清晰有弹性 再次完整演唱歌曲。

要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感

3、表现与创造。

尝试运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲

4、尝试学习几种新疆舞蹈动作:挽花,动脖子,托帽

四、作者简介: 王洛宾——北京人。

在他的一生中,有62年致力于音乐艺术的创作与实践,由他创作的歌曲流传了一代又一代.作品有《达板城的姑娘》,《半个月亮爬出来》,《在那遥远的地方》,《草原之夜》,《掀起你的盖头来》,《阿拉木汗》等700多首歌曲。被誉为“西部歌王”。他把新疆的民歌展现给了全国以及全世界。

五、聆听王洛宾代表作

让学生更多的了解新疆,了解王洛宾及其贡献。

六、感悟升华

世界上有两样东西当你失去后才会发现它的价值,那就是青春和健康。花有重开日,人无再少年。青春的脚步如行云流水,让我们抓住大好的青春时光,努力学习。让我们再次唱响这首具有浓郁新疆风情的民族歌曲《青春舞曲》,在歌声中珍惜我们的青春时光吧。课后反思:

11.七年级音乐上册彝族舞曲教案 篇十一

教学目标:

1、通过欣赏民族琵琶独奏曲《彝族舞曲》,培养音乐审美能力,拓宽音乐文化视野,让学生能够感受彝族舞曲的风格,体验民族舞曲之美,认识并记住琵琶的音色和器乐独奏这种音乐表演形式,提高音乐文化素养。

2、分析曲式结构,在活动中培养学生想象、创造能力。教学重点:

在活动中感受音乐要素在音乐中发挥的作用,引导学生展开积极的想象,提高表现音乐的能力。教学难点:

分析曲式结构,在音乐中感受作品表达的情感,提高理解音乐的能力。教学方法:奥尔夫教学法 教具:多媒体 钢琴 打击乐器 教学过程:

一、导入

拍掌 捻指

1、声势练习: 一声部:0 XX | X X ||

跺脚 拍掌

二声部:X — | X — ||

2、看彝族民族的图片请同学们回答是哪个民族?然后介绍彝族的相关文化和音乐文化。

二、介绍作品

1、介绍作曲家

王惠然:柳琴、琵琶演奏家,作曲家。是一位集作曲、指挥、演奏、教育及乐器改造於一身,成就显赫的著名民族音乐家。曾创作琵琶独奏曲《彝族舞曲》、《春到沂河》等乐曲,多次在解放军军文艺会演和中国调演中荣获创作奖。在演奏法方面,他首创了琵琶“四指轮”技法,大大扩展了琵琶的表现力,并参与发明三弦柳琴、四弦高音柳琴。

2、创作背景

王惠然在关于《彝族舞曲》的创作体会中这样写道:“那时(1956年),我们每天随着彝、苗族的马帮,一起跋山涉水,经常是脚踩云彩,头顶蓝天,饱尝了十万大山的巍峨雄姿和风景如画的山寨美景。那时我们还在半夜二四点钟出发赶路,一路上明月饺洁,夜色迷人,与大地朦胧的景色竞相交辉。这些就是以后在《彝族舞曲》的‘引子’中所描写的意境。”“在行军的路上,赶着马帮的老乡们常常为我们演唱风格别致、丰富多彩的彝族民歌、山歌,我们还留心观看他们的表演,学习了不少民歌和舞蹈。其中最感人的是彝族舞蹈《烟盒舞》(又名《烙上一个洞,绣上一朵花》),它那优美动人的舞姿,柔美动听的旋律,轻快、富有弹性的节奏,给我们留下了终身难忘的印象。加上其他绚丽多彩的彝家音乐,为创作《彝族舞曲》提供了坚实的生活基础,积累了丰富的音乐素材。经过多次修改,于1960年底定稿。乐曲问世后,很快流行全国,并被选为高等音乐院校的琵琶教材。

三、乐曲赏析

1、首先赏析引子部分。(想象体验)

在欣赏引子部分时,我引导学生听乐曲的速度(由慢到快)、情绪(优美恬静),琵琶低音区的音色(在低音区模拟葫芦丝的音响),想象村寨迷人的夜景。

2、A部分赏析

①初听:分析A部分的音乐情绪、速度特点,什么乐器演奏?

优美抒情的慢板旋律,琵琶演奏,演奏时以推挽指法奏出柔美的滑音,旋律优扬,富于歌唱性

②欣赏A乐段,回答问题:“乐段A包含有几个主题?有没有重复的主题?” 聆听对比,通过师生合作的形式从而得知:A段是一个单三部曲式结构(a b a),主题a与 b间形成既有对比,又有统一的有机联系。

3、B部分赏析

①播放音乐,跟老师做律动(四种动作)

师:下面老师播放音乐,请同学们跟着老师随音乐动起来(四个乐句,每乐句一个动作)

②分析B部分的音乐情绪、速度特点,有几句组成? 师:老师刚才做了几个不同的动作?(生答:4个),所以,这部分音乐一共有几句组成?(生答:4句,ppt显示:abcd)

师:同学们讨论下,这部分音乐在速度和情绪上有什么特点?(这段音乐一、三句节奏欢快,刚劲有力,二、四句优美、抒情)③学生以组为单位给每一句创编一种动作 师:现在,请同学们以组为单位,给每一句创编一种动作„(相互讨论研究动作)④根据自己组创编的动作进行表演 放音乐,同学们进行音乐律动

4、最后赏析乐曲的A’段。(再现体验)播放A’段部分,请学生找出与之相似的主题旋律,总结出:乐段A’是乐段A的主题再现。

5、曲式结构

乐曲播放完毕,几幅与乐曲同步的音乐主题图片也就依次出现了,乐曲的曲式结构图也就清晰呈现出来:引子 + A(a+b+a)+ B(a+b+c+d)+ A’ 从而引出复三部曲式结构的概念和特点。

6、简单介绍彝族青年男女跳舞的场景

(把学生前面的体验感受与老师讲述的情景形成对比,加深学生的理解)

四、小结

12.音乐《青春舞曲》教案 篇十二

瑶族是一个历史悠久、文化灿烂的古老民族,这首曲子非常优美,由于幼儿平时对少数民族的乐曲接触的太少,所以我选择了它。曲子表达了瑶族人民盛装打扮,载歌载舞,还要走亲访友,开展娱乐社交活动,因此设计此活动,让幼儿了解瑶族的民俗风情,感受乐曲的美,并利用奥儿夫的音乐特色我们尝试用嗓音给乐曲伴奏。活动目标:

1.欣赏aba形式的曲子,引导幼儿将乐曲中的节奏转变成用嗓音的表现形式。2.能与同伴合作演奏.体验瑶族人民在节日中欢歌曼舞的气氛。活动准备: 1.《瑶族舞曲》的音乐磁带,录音机,图谱三张。

2、奥尔夫乐器,低音木琴,铃鼓10个,木鱼10个。活动过程:

1. 以提问的方式引题。师:“小朋友,我们中国是一个有着五十六个民族的大家庭,每个民族都有着不同的风俗习惯,那你们都知道有哪些少数民族呢?(幼儿回答)那我们是哪个民族呢?(汉族),今天卢老师给小朋友带来一首好听的《瑶族舞曲》,仔细听这首曲子有几段。⑴提问:这首歌曲有几段?(三段)

⑵哪两段是一样的啊?(第一段和第三段是一样的)2. 欣赏第一段曲子,尝试用不同的嗓音给歌曲伴奏。师:“以前我们都是用乐器给音乐伴奏,今天我们用一种很好玩的音乐给歌曲伴奏好吗?(好),老师已经把歌曲里的节奏写下来,你觉得用什么嗓音合适? ⑴鼓励幼儿能说出跟别人不一样的嗓音。⑵选取最佳的两种用图谱形式给歌曲伴奏。

⑶跟着音乐旋律完整的把第一段用嗓音的形式给歌曲伴奏。3. 欣赏第二段曲子,鼓励幼儿自己用嗓音给乐曲伴奏。师:“现在我们来欣赏第二段曲子,小朋友可以选择自己喜欢的嗓音给歌曲伴奏,看看有没有碰到困难?

⑴提问:刚才在欣赏的时候有碰到困难吗? ⑵你希望在第二段用什么嗓音? ⑶选取一种固定的形式给歌曲伴奏。⑷完整的随音乐伴奏一次。⑸用乐器伴奏一次。

4. 教师引导幼儿知道第三段和第一段是一样的。(1)师:“刚才我们都知道曲子的第一段和地三段是一样的,那我用同样的办法给乐曲伴奏好吗?”

13.音乐《青春舞曲》教案 篇十三

本资料由幼教廖老师分享,如需配套音乐请加扣扣:一零一四四八二八四一

部分动作建议

1、戴好帽子准备

2、手持帽沿,跟着音乐的节奏左右摇摆四下

3、将帽子拿下,让观众检查帽子。(看一次,收回一次,一共让观察看两次)

4、单手持帽子,帽兜朝上,另一只手做在空中抓魔法放进帽兜的动作

7、重复

8、将帽子里的拉出,收回。共两次

9、向观众致谢

二、教学活动建议 【活动目标】

l、感受乐曲中三拍子节奏和AAB的曲式结构

2、表现魔术师神气、幽默的表演特点

3.体验与老师、同伴一起表演变魔术的乐趣 【活动过程】

1、视觉感受:魔术师做了什么?

(1)完整欣赏魔术表演一遍,初步感受音乐性质和肢体动作

提问:刚才魔术师在表演的时候做了哪些事情?请你用动作表现出来。

练习:将个别孩子所表现的动作让同伴来学习,重点,练习四次

(2)出示部分图谱小结:魔术师要做整理帽子、检查帽子、施魔法、变花、谢幕等动作

(3)再次完整欣赏魔术表演,初步理解乐曲的AAB曲式结构(4)出示完整图谱小结:魔术师要整理帽子、检查帽子、施魔法两次,才把花变出来。

2、听觉感受:魔术师在什么时候做什么动作?

(1)完整欣赏音乐,听到整帽子的音乐摸摸头

(2)再次完整欣赏,听到整帽子的音乐摸摸头,听到变花的音乐挥挥手。

3、完整练习:学做魔术师

(1)跟着音乐和教师一起完整表演,注意倾听整帽子的音乐和变花的音乐。

(2)看图谱,在教师的简单提示下尝试完整表现

4、综合表现:我是小小魔术师

用上魔术师,完整表现音乐,能跟着音乐表现魔术师变魔术的情境,准确地掌握三拍子的节奏。

三、友情提示

1、活动前可让孩子观看一些魔术表演,感受魔术师神奇、幽默的表演特点。

14.八年级《青春舞曲》精选教案 篇十四

本课选自(人教版)八年级上册第一单元《青春的旋律》。这首歌曲具有维吾尔族音乐载歌载舞的风格特点,节奏鲜明,旋律优美,结构简洁,富于动感。歌词既通俗又富有哲理,以“太阳”“花儿”“鸟儿”等大自然生态的变化为借喻,抒发了维吾尔青年赞美青春,珍惜青春年华的欢乐情绪。所以上好这节课对八年级的学生说,具有很好的引领作用。

二、学情分析与教学思路:

我所教的学生大多数来自农村,音乐基础参差不齐,对于民族音乐知道得就更少了,学生平时喜欢的是“快男”、“快女”、周杰伦等人的歌和节奏感强劲的DJ音乐。我选择了通过节奏,让音乐的美渗透至每个学生,利用自己电子琴伴奏的特长,进行探索和尝试设计了这节音乐综合课。在欣赏、参与、交流、创设的教学活动中,初步培养学生的音乐节奏感和韵律感以及合作精神。

三、教学目标

1、知识目标:能用活泼、有弹性的声音正确的演唱歌曲,准确确把握歌曲的情绪,了解“西北民歌王”——王洛宾的生平。

2、能力目标:聆听不同版本的《青春舞曲》并能通过速度的变化演绎出不同的歌曲情绪,体会新疆的独特节奏,初步学会为歌曲进行简单的节奏伴奏。

3、情感目标:通过歌曲的学习,感受新疆音乐中轻松欢快的节奏的特点,培养学生喜欢我国的民族音乐,加深对新疆风土人情的了解以及对新疆音乐的认识。引导学生懂的青春易逝,珍惜时光的道理。

四、教学重点、难点

教学重点:让学生掌握新疆音乐富有特点的节奏,并能用改变速度来表演歌曲的不同情绪。

教学难点:学生能准确掌握歌曲节奏型,正确演唱歌曲并能跟着教师的指挥演绎不同情绪的《青春舞曲》。

五、教学准备:多媒体课件、电子琴(钢琴)

六、教学过程

1、课前:收集——整理

首先是课前的渗透。为了改变学生学习音乐的被动,我充分调动学生的学习积极性,尝试把音乐学习延续到课外,把音乐学习的自主权交给学生,让他们在课前自己了解有关民族音乐的资料。如:新疆、西藏、蒙古族等音响、音像资料,并将它们进行整理归类。这一环节的设置是为了引发学生创造性学习音乐的萌芽,更是为本课的学习做好铺垫。

2、导入新课:激趣——交流——观赏

(多媒体播放《大坂城的姑娘》,同学们在音乐声中进入教室)

导语:同学们好!伴随着明快的节奏、优美的旋律,我们一起来到了音乐课堂。有人知道刚才播放的是什么歌曲吗?它是哪个民族的?(生:《大坂城的姑娘》、新疆)很好!新疆是一个多民族聚居的地方,她物产丰富,而文化艺术更是历史悠久。想跟老师一起到新疆去听一听,看一看吗?让我们先来听听她的《青春舞曲》吧!

(板书课题《青春舞曲》)

设计意图:音乐兴趣才是学生学习音乐的动力,充分利用了学生课前的准备,激发学生的兴趣,在游戏中走进我们本课的主题——“歌舞之乡”新疆。

3、新课:欣赏——比较——律动——复听

(1)课件展示图片,介绍新疆面积、资源、风景、小吃、瓜果、服饰、民俗、乐器、歌舞等。

(2)多媒体播放新疆歌舞《掀起你的盖头来》,请学生视听完回答新疆歌舞的特点?

学生讨论回答后,教师语言导入歌曲《青春舞曲》。

(3)多媒体播放《青春舞曲》学生聆听并讨论歌曲的速度,节奏和情绪。

(4)节奏教学:

a、学习新疆民歌常见的切分音节奏×××|××|和附点音符节奏×.×××××

b、学习《青春舞曲》节奏(用沙锤、手鼓、手击掌训练节奏,突破难点)。

(5)发声训练:用“啦”哼唱旋律,感受歌曲优美欢快的旋律。

(6)学唱歌词:

a、按歌曲节奏读歌词并讨论歌曲表达的人生哲理。

b、在教师的伴奏下,学生初步学唱《青春舞曲》,师纠正错误。

c、带感情完整演唱歌曲(学生自选沙锤、手鼓、手击掌三种节奏型伴奏演唱歌曲)。

(7)请全班同学随着教师的伴奏演唱此歌,并让同学们在下面利用打击乐器或笔等一切声源打出自己认为合适的节奏。

设计意图:对于本节课学习的《青春舞曲》,篇幅短小,易学。因此我主要采用的是听唱法,从节奏入手,采用多种表现形式,让学生参与到音乐当中,避免了重复而造成的思维麻痹性。在重点突破中,我结合了学生们好动的特点,在此时恰当地运用了音乐节奏,以教师的激情感染学生,在玩中体会新疆节奏的特点。

4.深入:引导——创编——表演

(1)训练改变歌曲的演唱形式(男女对唱、二声部轮唱、快慢结合)让学生体会不同演唱效果。

(2)音乐活动(分小组讨论选择自己喜欢的表演形式表现歌曲)。

表演:师生共同探讨使用速度变化方案,用多种演唱形式演唱《青春舞曲》,并随着电子琴的速度,做出相对应的速度调整。根据歌曲的节奏用新疆歌曲的常用节奏伴奏。

设计意图:速度是音乐的基本因素,让学生通过比较,自己发现音乐中速度的微妙之处,速度可以神奇的改变音乐的情绪。并且在最后的环节中师生合作,调动全班的音乐细胞,节奏自编会显得有些乱吵。但是全班总动员会让他们品尝到参与到音乐中的快乐与神奇。

5、介绍“西部歌王”王洛宾,并介绍民歌的传播与音乐工作者间的关系

师:有个人特别喜欢新疆民歌,他是北京人,曾在法国留学学习音乐。为了民族的音乐,他一生扎根新疆,在那里生活了近60年。他的作品大都吸取了新疆民歌的素材,一生整理、创作、收集了700多首作品,把新疆的民歌介绍给了全国以及全世界。你们知道他是谁吗?他就是《青春舞曲》的作者——王洛宾。这首歌就是他根据新疆维吾尔族民歌整理创编的。哪位同学还了解并会唱一些新疆民歌?说给大家听听,也唱给大家听听。

6.小结:归纳提升感受青春

师:美丽富饶的新疆令我们神往,优美、欢快的新疆歌舞令我们陶醉。歌舞让我们感受到青春的活力,也让我们感悟到:花无再开日,人无再少年。青春的脚步如行云流水,青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春,珍惜时光,刻苦学习,积极进取吧!因为只有在充实的人生中,青春才会流光溢彩。我真诚地祝愿同学们明天会更好!

(播放《明天会更好》,学生离开教室)

六、板书设计

(板书:《青春舞曲》

旋律——优美

节奏——明快

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