数据结构课程标准

数据结构课程标准（共7篇）

1.数据结构课程标准 篇一

课程目标

总目标

美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感态度和价值观”设定

学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改变环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

分目标

造型表现学习领域1.观察、认识、理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增加想象力和创新意识。2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实践，发展艺术感知能力和造型表现能力。3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

设计应用学习领域1·了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以至用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。2.感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。3.养成勤于观察、敏与发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善生活环境的愿望。

欣赏评书 1.感受自然美，了解美术作品的题材，主题，形势、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活历史文化的联系，初步形成审美判断能力。2.学会从多角度，欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。3.提高对自然美美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族民间美术与文化遗产，曾强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

综合探索：1.了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。2.认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形势发表学习成果。3.开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探知的愉悦与成功感。

课程内容

造型表现内容说明 是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创造视觉形象的美术创作活动。表现则是通过多种媒介进行表达观念、情感的过程。

“造型表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现方法；不仅关注美术学习成果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。

设计应用内容说明 指用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计制作，传递与交流信息，改善环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。

设计应用学习领域以形成学生设计意识和提高动手能力为目的。教学内容的选择应贴近学生的实际生活，将学科知识融入生动的课程内容中，密切联系社会生活，关注环境和生态，突出应用性、审美性和趣味性，使学生始终保持浓厚的学习兴趣。

欣赏评述内容说明 欣赏评述学习领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形式风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。

欣赏评述领域应注意学生的积极参与，努力激发学生的主体意识，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，学会通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息，不断提高学生的欣赏和评述能力；要引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品，涵养人文精神。教师要充分利用地方的文化资源，引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。

综合探索内容说明 综合探索学习领域指通过综合性的美术活动，引导学生主动探究、创造以及综合解决问题的学习领域。它分为三个层次：融美术各领域为一体、与其他学科一体、与社会联系。

需要教师改变思维定势，寻找连接点。在教学过程中，应特别注重，以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术与其他学科美术与社会生活相结合的方法，开展跨学科活动。

实施建议

一、教学建议：1.坚持面向全体学生的教学观2.积极探索有效教学的方法3.营造有利于激发学生创新精神的学习气氛

4.多给学生感悟美术作品的机会5.引导学生关注自然环境和社会生活6.重视对学生学习方法的研究7.探索各种生动有趣、适合学生身心发展水平的教学手段8.培养学生健康乐观的心态、持之以恒的学习精神。

二、评价建议：1.依据美术课程标准进行评价2.注重美术学习表现的评价3.采用多种评价方式评价美术作业4.鼓励运用美术学习档案袋、展示和课堂讨论等质性评价方法。

2.数据结构课程标准 篇二

一、多学科知识复合能力

学科知识能力指教师所具有的特定学科的知识。小学阶段以综合课程为主, 对于小学语文教师来说, 不仅应具有的可呈现的语文学科知识, 还应具有综合多学科的知识。语文新课程标准提出语文课程的四大基本理念:1.全面提高学生的语文素养;2.正确把握语文教育的特点;3.积极倡导自主、合作、探究的学习方式;4.努力建设开放而有活力的语文课程。而做到所要求的这几点理念, 多学科知识的复合能力必不可少, 新课程强调使学生获得基本的语文素养, 语文素养主要指一种以语文能力为核心的综合素养, 不仅包括语文能力和语文知识等, 还包括思维品质、审美情趣、个性品格等多种品质有机整合, 全面提高学生的语文素养, 教师必须具有多层复合的知识。例如新课程强调应拓展语文学习和运用的领域, 并注重跨学科的学习和现代科技手段的运用, 使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野, 提高学习效率, 这就体现了信息技术知识对于学生初步获得现代社会所需要的语文素养尤为重要。新课标对书写也做了相关要求, 例如到了第三学段应达到硬笔书写楷书, 行款整齐, 有一定的速度, 能用毛笔书写楷书等, 这就体现了书法以及审美知识对引导学生在书写中体会汉字优美的重要性。新课标关于综合性学习提出的建议中提倡与其他课程相结合, 开展跨领域学习, 只有教师具有多学科知识, 才能更好的将课程综合起来, 让学生理解到所学的并不都是一门门孤立的课程, 而是具有内在联系的统一体[1]。多学科甚至全科型教师是现代发展所需要的, 教师可根据自己的特长和兴趣选择多学科知识。

二、隐性的教育情感

小学语文教师应正确认识到小学教育的奠基性、未来性、社会性以及特殊性[2]。深入了解小学生身心发展的特点, 及时更新自己的教育观念, 激发自己的教育情感。新课标由过去的双基过渡到现在知识与能力、过程与方法、情感态度价值观的三个维度目标体系, 从过去只关注到学习者的外显知识获得, 到现在还要求关注学习者内隐的学习过程以及情感上的获得, 这也是由语文课程工具性和人文性的双重性质决定的。作为一名语文教师, 要将学科知识“心理学化”即掌握条件性知识教育科学和心理科学, 但仅仅这样还是不够的, 在新课程的背景下还应进一步将其“情感化”, 所谓“情感化”也就是在掌握教育学心理学的相关知识后应将其认同为自己的价值体系, 变为自己的内化价值观, 从而提升自己的教育情感, 具有教育家的情怀, 从根本上热爱教育事业。在新课标提出的阶段目标五个方面要求中, 几乎每一项要求的第一条都是从情感价值观方向出发的, 例如:第一学段 (一) 识字与写字:1.喜欢学习汉字, 有主动学习汉字的愿望; (二) 阅读:1.喜欢阅读, 感受阅读的乐趣; (五) 综合性学习:1.对周围事物有好奇心。第二学段 (一) 识字与写字:1.对学习汉字有浓厚的兴趣, 养成主动识字的习惯。以及教学建议中 (三) 重视情感、态度、价值观的正确导向里提到:培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣, 形成正确的价值观和积极的人生态度, 是语文教学的重要内容, 与语文能力的提高、语文学习过程和方法的形成是融为一体的, 不应把它们当做外在的附加任务[3]。应该根据语文学科的特点, 注重熏陶感染, 潜移默化, 把这些内容渗透于日常的教学过程之中。

三、综合开发能力

综合开发能力也就是实践性知识的再次扩充, 教师在课堂中的目的性行为应具有课堂情境知识及相关知识, 然而新课标所积极倡导的自主、合作、探究的学习方式, 给了课堂极大的灵活度和自由度, 对教师的实践性知识也提出了挑战, 教师要使自己的“硬件”跟得上现代“软件”的运行, 就必须及时升级更新自己的硬件系统, 也就是说要将自己的实践性知识进一步扩充, 不仅知晓课堂内的情境知识, 还要了解课堂外的情境知识, 甚至主动去开发各种可利用情境。如在阶段目标中提到, 第一学段 (综合性学习) :2.结合语文学习, 观察大自然;3.热心参加校园、社区活动;第二学段 (综合性学习) :3.能在教师的指导下组织有趣味的语文活动, 在活动中学会语文, 学会合作;第二学段 (综合性学习) :2.策划简单的校园活动和社会活动, 对所策划的主题进行讨论和分析, 学写活动计划和活动总结;3.对自己身边的, 大家共同关注的问题, 或电视、电影中的故事和形象, 组织讨论、专题演讲, 学习辨别是非善恶;教学建议 (二) 教学中努力体现语文的实践性和综合性中提到:沟通课堂内外, 充分利用学习、家庭和社区等教育资源, 开展综合性学习活动, 拓宽学生的学习空间, 增加学生语文实践的机会。这些表述都无疑指向了教师的综合开发能力, 所以新课标背景下, 这点尤为重要。

课程改革还在向更加纵深的方向驶去, 作为一名小学语文教师, 要及时充电, 增强自己的多学科复合能力、陶冶自己的隐形教育情感, 提升自己的综合开发能力, 做教育的有心人。

参考文献

[1]辛涛, 申继亮, 林崇德.从教师的知识结构看师范教育的改革[J].高等师范教育.2011

[2]阮成武.小学教育概论[M].上海:华东师范大学出版社, 2011.

3.数据结构课程标准 篇三

案例二：每到秋后，小伙伴们放学后，牵上牛，来到一块旷野，把牛一放，就分成二派，打起土仗来，那情景至今令人难忘，激烈、有趣。选位置、筑战壕，隐蔽、躲闪、投弹、奔跑，玩得不亦乐乎。满身是土也顾不上拍打。回家的路上，谈论谁打中谁，谁没被打中，有时争吵，面红耳赤，可第二天又玩在一起了。

案例三：小时候，大家都会制弓箭(用竹枝弯成)、手枪(用自行车的废链条)、弹弓、诱捕田鼠的工具(用竹筒做)、鐵环、打竹筒等玩具。

以上三个案例，引起我深深的思索。新一轮基础教育课程改革在全国各地逐步推进，其中体育与健康课程的改革正在纵深发展。改革与发展是趋势，是必然结果，但改革的方向、性质、内容、方法等如何？细读《体育与健康课程标准》及《课程解读》，我深深领会这次体育课程的改革有新的突破，在五十多年体育学科教学发展的基础上产生了质的变化。

一、教育观念的转变

坚持“健康第一”的指导思想，促进学生健康成长；激发运动兴趣，培养学生坚持体育锻炼的意识和能力；以学生发展为中心，帮助学生学会学习；关注地区差异和个体差异，保证每个学生受益。在这四条基本理念背景下确立的三级目标体系，以目标引领学习内容等新观念正在逐步被教师和学生所接受。

二、教与学方式的转变

教师那种传授式的教学方法在减少，与之形成对比的“启发式”“学导式”“快乐式”等方法正在体育教学中被广泛运用。在教师教学方式转变的同时，学生的学习方式也有了转变。学生自主学习、合作学习和探究学习之风已逐步形成。

三、课程资源开发与利用的转变

1.简化和改造传统的竞技运动教材。传统的教材大部分是按照运动技能形成规律来设计的，并不是按照不同年龄阶段学生的身心特点、认识能力进行设计的。在教学过程中，只考虑运动技术的传授、运动技能的形成、运动成绩的获得，并不考虑学生的感受。因此，必须对传统教材进行简化和改造。剔除一些“难、繁、偏、旧”的学习内容，降低教材的要求。对不能引起学生的兴趣、违背学生的认识规律，而且占用许多时间的内容应予简化。一些系统教学的传统内容，如篮球教学，我们可以采用“破除系统化”的做法加以改造。从体验开始，让学生了解篮球对身体健康的好处，使之对篮球运动产生兴趣。

2.充分发挥现有体育器材的多种功能。根据现有的器材，结合学生实际和项目特点，打破常规，充分发挥它们的作用，做到一种器材多种用法。如跳绳既可用来做绳操，又可用于辅助立定跳远、行进间多级跳；既可用来拔河练习，又可用来安排接力游戏；既可打成各种绳结或绕成球状代替投掷物，又可利用绳子打结的特性教学生学习野外生存、自救的本领。单杠除了悬重与支撑外，还可以回环；除了发展上肢力量外，还可以发展灵敏性、平衡性(在单杠上行走)。手榴弹和实心球可以组合成简易的保龄球游戏。体操棒和小皮球可以当作垒球来打。跨栏的不同摆放可让学生做出各种不同形式的障碍练习。小体操垫可以练习背髋肌和腰腹肌，还可用来摆图形，练拳击。铁环不仅能滚，而且能掷，还能“飞”。

3.因地制宜、就地取材，充分发挥学生的想像力、创造力。有报载：南京市的“报纸大王”卫红老师善于用报纸制作各类教具来上课。广东中山市的杨建民教师“突发奇想”，用操场上的50把扫帚上了一节生动、活跃、有趣的体育课。在庐山举行的一次教学展示活动中，有一位教师用青蛙来上“立定跳远”课。

课程资源的开发可极大地拓展现有的教育内容，最大限度地满足学生多方面需求，促进学生人格和人性的健全发展。特别是一些非智力因素引入教育领域，保证了学生主体地位的最终确立。因此，教师除了要不断发挥自己的创作能力外，还应根据学生的生活经验、项目特点发动学生开动脑筋，充分利用一些废旧物、生活用品、生活设施、生产工具等制作简易的器材。本文开头的案例三，这些玩具其实是学生非常熟悉又非常喜欢的，制作简单、材料易找。类似的还有毽子、沙包、沙袋、陀螺、垫子、藤圈等。笔者在上一节投掷课时，课前提出了研究性课题：请你联系生活体验，尝试用4种以上不同投掷物和投掷方式进行投掷练习。上课时有的学生用硬纸板制成“飞盘”来扔；有的用矿泉水瓶装上沙子，当手榴弹来投；有的用彩纸绕成各色各样的纸球进行抛接；更有趣的是两个同学别出心裁，用几块颜色各异的绸布做成袋子，用匙扣连在一起，下面吊一个小石块，向空中投掷，等它下落时，里面灌满了空气，饱胀的小绸袋变成五颜六色的降落伞，一时间把所有的同学都吸引了过去。我注意观察这两位学生的表情，他们内心充满快乐与自豪。

4.数据结构课程标准 篇四

第一部分 前言

本课程是播音与主持专业专科教学计划中的一门专业必修课，是本专业的职业素质课程之一。

一、课程的性质和作用

《播音主持作品鉴赏》课在专业人才培养中的作用。具体体现在三个方面:

1、是培养学生在有声语言创作方面高超艺术鉴赏力的必不可少的重要环节。

播音与主持专业学生的培养目标是广播电视语言传播人才，是在广播电视各类节目中以有声语言为主要工作手段进行节目传播的播音员和节目主持人。

播音员、主持人不仅是新闻工作者，担负着向社会公众传递信息、沟通交流的任务，同时，由于广播电台、电视台以有声语言作为信息传播的重要工具，播音员、主持人的语言使用现状对公众产生着无法估量的影响，在具有高度文明的现代社会，播音专业人员所使用的语言往往被较为客观地认为是一个国家通用（标准）语言的具体体现等原因，因此，提升播音员、主持人的语言功力，不只是为了满足信息传播的实用需要，也是适应社会发展、满足文化传承的历史和社会要求。

《播音主持作品鉴赏》通过系统观摩不同时期有声语言创作的精品，培养学生在有声语言方面的艺术鉴赏力，从而使他们逐步获得对于有声语言创作的感知、理解和判断的能力。应该说，提高有声语言鉴赏力的途径并无固定模式，但需要做多方面的努力。首先，要多接触有声语言方面的作品。“凡操千曲而后晓声，观干剑而后识器，”经常处于一定的艺术氛围中，耳濡目染，自然有助于创作能力的提高。第二，要通过鉴赏优秀作品，尤其是鉴赏精品作品来提高其在有声语言创作方面的鉴别能力。第三，也要提高多方面的修养。语言是活的，语言 1 在社会生活中存在，也在社会生活中发展。没有一定的文化、知识和生活经验，语言艺术的修养也不可能很高。在鉴赏作品的同时，还要教会学生学会深入理解一部作品的方法，掌握一些有关的背景材料，如社会的和创作的背景、创作者的情况、创作意图、创作者的语言观、创作观和公众对作品的评论等等，从多方面开阔学生的创作视野。

2、是教会学生以专业创作者的眼光去评价有声语言创造性劳动的必要途径。俗话说内行看门道，外行看热闹，这里需要说明的是我们所培养的“有声语言精品鉴赏”能力，不是让学生对有声语言作品进行低层次的一般观赏、评论，而是培养学生作为专业创作主体通过看、听、思考等形式对有声语言作品所蕴含的表层信息进行选择加工，以获得对整体形式的把握和内在意蕴的领悟能力，并由此产生一系列具有审美意味情绪的全过程。有声语言的表达本身是有创造性特征的，鉴赏本身也是创造，是一种高层次的审美心理活动。一个人的鉴赏力不是天生的，而是后天培养的，尤其是对于声过难留、过时不候的有声语言，这方面鉴赏力的培养要经过审美心理准备（接受有声语言表达具有创造性特征的概念），感受、理解（掌握鉴赏的方法，通过大量的听和看加深认识）和思想感情上的升华（激发欣赏者的创作冲动，成为理性的欣赏者和主动的创作者）三个阶段，构成有声语言鉴赏的完整的心理过程。

3、通过鉴赏力的提高，能够促进学生有声语言创造力的提升。

广播电视语言传播具有特殊性，一方面它具有新闻性的特征，强调信息传播的准确、快捷、深刻，另一方面具有艺术性的特征，强调传播过程能给人美的享受。语言传播者对传播内容的处理也是一样，在强调满足新闻性的同时，也要突出创造性的特征，给人以美的享受。

4、也是建立学生节目意识，充分感知广播电视节目类型丰富性和多样性的良好渠道。

二、课程基本理念

1、采取任务驱动、项目引导等行动导向的教学模式。

注重以学生为中心，采用互动与交流的方式组织教学，使学生能够亲自动手 2 参与，使理论与实践相结合，达到“教、学、做”的统一，以利于学生能力的提高。给学生创造提供真实的工作情境，营造以工作过程为主导，融“教学做”为一体的工学结合课程教学模式。

2、以学生为主体，促进学生职业能力的发展。

注重对学生创新意识和创新能力的培养和提高，注重对学生综合意识与综合能力的培养和提高，注重对学生实践意识与实践能力的培养和提高，注重对学生合作意识与团队协作能力的培养和提高。完成从初学者到胜任专业工作的“职业人”和“社会人”的转变，让学生能在今后变动的职业生涯中，有能力不断学习，获得新的职业技能和职业资格，创造更广阔的发展空间。

3、信息技术手段在教学中的应用及效果。

《播音主持作品鉴赏》课程多媒体课件的编辑与制作，具有清晰简明、系统严谨、重点突出、讲解直观等特点，实现教学手段现代化、多样化。扩充教学信息量，激发学生的学习兴趣，提高学生分析和解决问题的能力，提高教学效率。

4、课程的设计思路。

《播音主持作品鉴赏》课程本身是一门理论性较强的课程，但是按照教育部关于高职高专教育有关文件精神，加强了教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求，以职业能力、职业目标与要求为依据将课程教学单元化，突出了课程结构模块化、课程内容综合化的特点，加大实践教学分量与比重，使课程结构更具有职业针对性。

本课程的教学方式以大课讲授为主，同时辅以观摩、讲评和课堂讨论，力求精讲多评，讲评结合，调动学生主动积极参与评析作品的积极性，使学生在积极的思考中提高对有声语言作品的鉴赏能力与专业素质。

考核方式为笔试。到目前为止主要采用写鉴赏论文的形式，一方面考察学生对基本理论的掌握情况，一方面考察学生运用所学理论知识鉴别作品优劣的能力。

第二部分 课程目标

一、课程总目标

本课程教学的主要目的是为播音主持专业的学生建立正确的专业评价系统奠定初步的理论基础，使学生的专业理论素养得以强化，在日益丰富多样的播音主持创作形态中，学会科学地分析、评价播音主持的多样性创作，从而更加有效地指导他们未来的专业学习和专业实践。

《播音主持作品鉴赏》课主要讲授和介绍播音与主持作品审美和鉴赏的原则、方法、标准、功能、规律等基础理论知识，同时，有选择性地介绍、观摩、点评不同时期、不同国家具有代表性的优秀播音与主持作品和节目，从而提高学生的专业审美与鉴赏能力。

二、课程子目标

（一）知识与技能目标

1、培养学生在有声语言创作方面高超艺术鉴赏力。

2、通过系统观摩不同时期有声语言创作的精品，培养学生在有声语言方面的艺术鉴赏力，从而使他们逐步获得对于有声语言创作的感知、理解和判断的能力。

3、教会学生以专业创作者的眼光去评价有声语言创造性劳动。

4、通过鉴赏力的提高，能够促进学生有声语言创造力的提升。

5、建立学生节目意识，充分感知广播电视节目类型丰富性和多样性。

（二）过程与方法目标

1、通过大量接触有声语言方面的作品。经历处于一定的艺术氛围中，通过耳濡目染，从而内化为自身的创作能力。

2、经历优秀作品鉴赏的时间联系，尤其是鉴赏精品作品，来提高其在有声语言创作方面的鉴别能力。

3、经历深入理解一部作品的实践方法，开阔自身的创作视野。

4（三)情感态度与价值观目标

1、体验优秀播音与主持作品的精髓所在，激发和保持对播音与主持节目创作的兴趣，形成积极主动地学习并模仿优秀播音主持人的习惯。

2、增强竞争意识，初步养成勤于思考、敢于质疑、严谨求实、乐于实践、善于合作、勇于创新等科学品质。

3、有克服困难的信心和决心，能总结成功的经验，分析失败的原因，体验战胜困难、解决问题时的喜悦。

第三部分 内容标准

一、教学要求

（1）学生在学习本课程之前要有一定的专业准备，即有一定的专业基础理论知识和业务实践能力；

（2）要求学生掌握有声语言鉴赏的基础理论知识和各类有声语言作品鉴赏的方法；

（3）本课程要求理论联系实际，讲授与评介相结合，教师讲解与学生评议相结合，教学需要与学生的专业实践相结合，需要一定的音像设备保证。

二、课程框架

《播音主持作品鉴赏》的教学内容目前只包括两方面基本部分；一是有声语言鉴赏的一般原理，二是有声语言鉴赏实践。具体包括一下几个学习单元：

1、有声语言创作的特征与有声语言作品鉴赏的对象。（4课时）

2、有声语言作品鉴赏的任务与意义。（4课时）

3、有声语言艺术美的本质和特征。（4课时）

4、有声语言作品美的内容和美的形式。（4课时）

5、播音主持作品鉴赏的方法。（4课时）

6、新闻评论类节目播音主持作品的鉴赏。（4课时）

7、专题解说类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

8、综艺娱乐类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

9、儿童青少类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

10、广告服务类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

11、电视谈话类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

12、直播类节目播音主持作品的鉴赏。（4课时）

二、学习单元内容标准

1、有声语言创作的特征与有声语言作品鉴赏的对象。（4课时）⑴学习目标：

通过本单元的学习，明确有声语言创作的特征，熟悉有声语言作品鉴赏的对象。

⑵学习内容：

有声语言创作的特征；有声语言作品鉴赏的对象。

2、有声语言作品鉴赏的任务与意义。（4课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，明确有声语言作品鉴赏的任务与意义。⑵学习内容：

有声语言作品鉴赏的任务；有声语言作品鉴赏的意义。

3、有声语言艺术美的本质和特征。（4课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，了解有声语言艺术美的本质和特征。⑵学习内容：

有声语言艺术美的本质；有声语言艺术美的特征。

4、有声语言作品美的内容和美的形式。（4课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，了解有声语言作品的内容和美的形式。⑵学习内容：

有声语言作品内容美的要点；有声语言作品形式美的要点。

5、播音主持作品鉴赏的方法。（4课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握播音主持作品鉴赏的方法。⑵学习内容：

播音主持作品鉴赏的方法。

6、新闻评论类节目播音主持作品的鉴赏。（4课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏新闻评论类节目播音主持作品的方法和要点。⑵学习内容：

鉴赏新闻评论类节目播音主持作品的方法。

7、专题解说类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏专题解说类节目播音主持作品的方法和要点。⑵学习内容：

鉴赏专题解说类节目播音主持作品的方法。

8、综艺娱乐类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏综艺娱乐类节目播音主持作品的方法和要点。⑵学习内容：

鉴赏综艺娱乐类节目播音主持作品的方法

9、儿童青少类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏儿童青少年类节目播音主持作品的方法和要点。

⑵学习内容：

鉴赏儿童青少年类节目播音主持作品的方法

10、广告服务类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏广告服务类节目播音主持作品的方法和要点。⑵学习内容：

鉴赏广告服务类节目播音主持作品的方法

11、电视谈话类节目播音主持作品的鉴赏。（8课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏电视谈话类节目播音主持作品的方法和要点。⑵学习内容：

鉴赏电视谈话类节目播音主持作品的方法

12、直播类节目播音主持作品的鉴赏。（4课时）

⑴学习目标：

通过本单元的学习，掌握鉴赏直播类节目播音主持作品的方法和要点。⑵学习内容：

鉴赏直播类节目播音主持作品的方法

第四部分 课程实施建议

一、教学建议

为了提高课堂教学效率，本课程的教学法采用“3+2”组合式教学法，由于本课程教学内容多，课时少，课堂上只能用三分之一的教课时间观看节目录像，听评节目；三分之一的时间用“关键词”的形式揭示教学要点；最后用三分之一的时间组织学生就节目内容进行课堂讨论。

为了使教学进一步规范化，我把这三个“三分之一”归纳“3”个教学环节，即课上主要采用话题式进入主题、案例法呈现内容、讨论式讲授观点的三段式组合教学法。“2”个课后作业，即每次课程结束时指定一个具体节目和一篇具体评论文章两项内容供学生课外学习，鼓励学生利用业余时间，通过网上检索的方式寻找相关信息，消化教学关键词，加深对节目的了解和认识。3+2”两个内外循 8 环的教学环节构成每一次完整的教学链。

本课程教学环节中的要点和难点问题就是典型案例的选取，这方面的难度非常大。在教学中，我摸索总结的对鉴赏案例的基本要求是：

1、明确教学案例是为适应教学需要而选择的，其性质是用于教学，用以提高学生思维能力、解决问题能力。

2、明确教学案例的特征。第一，要带问题的，能引发学生思考；第二，案例的内容是特有的，是对说明这个教学观点有作用的。

3、突出教学案例的功能和作用，是提高学生思考问题、发现问题、分析问题、解决问题的能力的。

4、对历史案例的使用要有现实案例作为参照系，而对于当代节目的案例的选择则要体现前沿、前卫的特征。

5、如果实在找不到合适的教学案例则选择具有相近、相关或相反关系的案例来替代，并对学生做出说明。

6、充分利用网络资源丰富的优势，推荐更多的节目内容让学生课下消化，从而养成学生课下听好节目、看好节目的好习惯。

7、尽量不和其他阶段的专业教学相冲突，通过案例教学使学生明确再丰富多样的节目样态都需要通过具体可感的语言样态来呈现，语言功力的培养对于有声语言传播者至关重要。

二、评价考核建议

评价的目的是全面考察学生的学习状况，启发学生的学习兴趣，激励学生学习热情，促进学生的可持续发展。对学生学习的评价，既要关注学生知识与技能的理解和掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展；既要关注学生学习的结果，更要关注他们在学习过程中的变化和发展。将过程评价与结果评价相结合,关注学生的个性差异，发挥评价的启发激励作用，增强学生的自信心和实践能力。教师要善于利用评价所提供的信息，适时调整和改善教学过程。

三、教案编写建议

教案为学生的研究性学习和自主学习提供 有效的资料，教案应具有科学性、9 适应性、前瞻性、特色和创新精神。实训教案齐全，能满足教学需要。

四、课程资源的开发与利用建议

（一）建议教材

王强．播音主持作品赏析．高等院校相关专业教学适用．北京：华语教学出版社，2008．

（二）教学参考书

[1] 张颂．播音主持艺术论．北京：中国传媒大学出版社，2009.[2] 吴郁．当代广播电视播音主持．上海：复旦大学出版社，2005.[3] 付程．播音创作观念论．北京：北京广播学院出版社，2000.[4] 齐越．献给祖国的声音．北京：中国广播电视出版社，1991.[5] 徐光春.中华人民共和国广播电视简史.北京.中国广播电视出版社.2003 [6] 赵玉明.中国广播电视通史(第2版).北京.中国传媒大学出版社.2006

（三）网络教学资源

充分开发案例材料和信息、网络资源，制作案例材料，开发多媒体课件等，供学生学习和实践。利用和开发网络教学资源，扩充学生知识面，丰富课堂教学形式。

（四）图书馆资源

学院图书馆、系图书资料室、各系网络机房应该基本满足学生课外阅读的需要，这对于扩大学生的知识面，激发学生学习兴趣都起着重要的作用。

（五）智力资源

应充分利用学校和社会上的智力资源，如邀请有关专家和行业人士为学生和教师讲课、汲取经验。

编制单位：河北青年管理干部学院 编 写 人：邱硕

编制时间：2012年7月20日

审 核 人：

复 核 人：

5.小学音乐课程标准 篇五

第一部分 前言

新中国成立以来，我国中小学音乐教育取得了很大的成绩。特别是美育被列入国家教育方针之后，音乐教育事业获得迅速发展。在深化教育改革、全面推进素质教育、努力促进教育公平、实现教育持续健康发展的背景下，本标准的制定，以坚持社会主义核心价值体系为导向，为培养学生良好的审美情趣和人文素 养发挥重要作用。

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过有组织的音响实现思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，是人类精神生活的有机组成部分}作为人类文化的一种重要形态和载体，音乐蕴含着丰富的文化和历史内舾，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。音乐课程的价 值在于；为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。

一、课程性质

音乐课程是九年义务教育阶段面向全体学生的一门必修课，音乐课程性质主要体现在以下三个方面。

（一）人文性

音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。无论从文化中的音乐，还是从音乐中的文化视角出发，音乐课程中的艺术作品和音乐活动，皆注入了不同文化身份的创作者、表请者、传播者和参与者的思想情感和文化主张，是不同国家、不同民族、不同时代文化发展脉络以及民族性格、民族 情感和民族精神的展现，具有鲜明而深刻的人文性

（二）审美性

“以美育人”的教育思想与我国的教育、文化传统一脉相承，是培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的教育方针的有机组成部分。通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。

（三）实践性

音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中，获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内含、提高音乐素养打下良好 的基础。

二、课程基本理念

（一）以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力

音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。这一理念立足于我国数千年优秀的音乐文化传统，与我国教育方针中的“美育”相对应，彰显音乐课程在潜移默化中培育学生美好情操、健全人格和以美育人的功能。音乐的情感体验，应从多样化的文化语境出发，根据音乐艺术的表现特征，引导学生对音乐表现形式的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用，增进音乐素养。音乐基础知识和基本技能的学习，应与音乐艺术的审美体验及不同文化认知有机结合。

兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。

（二）强调音乐实践，鼓励音乐创造

音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表擅和即共编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，有救提高音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。音乐是一门极富创造性的艺术。中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情境，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。

（三）突出音乐特点，关注学科综合

音乐是听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。音乐音响随时间的流动而展现，不具有语义的确定性和事物形态的具象性，然而它叉与人类的社会生活、各种文化艺术有着紧密的联系，选就为学生感受、表现音乐和想象力、创造力的发挥，提供了广阔而自由的空间。同时，也要关注音乐艺术的时间性、表演性和情感性特征，并在教学过程中加以强调和体现。

音乐教学的学科综合，包括音乐课程不同教学领域之间的综合}音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同艺术门类的综合}音乐与艺术之外的其他学科的综合。在教学中，学科综合应突出音乐艺术的特点，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门粪及其他学科的有机联系，在综合过程中对不同艺术门类表现形式进行比较，拓展学生艺术视野，深化学生对音乐艺木的理解。

（四）弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性

应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代社会生活的优秀中国音乐作品，也应纳入音乐课的教学内容。

世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的尊重和理解，应以开阔的视野学习世界其他国家和民族的音乐文化，理解音乐文化的多样性，共享人类文明的一切优秀成果。

（五）面向全体学生，注重个性发展

义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

尊重学生的个性，鼓励学生积极参与各种音乐活动，以自己的方式表达情智。教学中，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生发展音乐才能提供空间。

三、课程设计思路

（一）凸显音乐课程的美育功能，以音乐活动方式划分教学领域

在2001年以前，我国中小学音乐课堂教学内容，包括唱歌（小学低年级加有“唱游”）、欣赏、器乐和识谱四项。随著时代的进步和学科的发展，为了凸显音乐课程的美育功能，强调音乐课程的人文属性和对学生创造性潜能开发的课程价值，本标准将原有音乐课程的教学内容．整合为“感受与欣赏”和“表现”两个教学领域，并将原来隐含在教学中的音乐文化知识和分散的音乐编创活动，加以集中并拓展为“创造”和“音乐与相关文化”两个领域。上述四个教学领域相互关联、相互渗透，组成一个有机的整体。新的教学领域的划分，既体现了本学科21世纪的发展趋向及本课程性质和基本理念，有利于促进学生的发展，又在不增加课程实施难度的前提下，与传统的音乐课堂教学内容实现平稳对接。

（二）设计丰富的音乐实践活动，引导学生主动参与

音乐艺术的审美体验和文化认知，是在生动、多样的音乐实践活动中，通过学生的亲身参与生成和实现的。为此，音乐课程对包含音乐聆听、音乐表请和音乐创作这三个具有很强实践性的教学领域，提出了相对明确而具体的课程内容，并从音乐学习的特点出发，设计生动活泼的教学形式，激发学生的学习兴趣，增进学生对音乐的喜爱，引导学生主动参与各项音乐实践活动，以获得对音乐的亲身体验。在不断实践的过程中，逐步培养和提高有利于学生终身发展的音乐能力。

（三）正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验和文化认知的关系

音乐的音响材料、创作过程和表演形式具有特殊性，这些艺术特征决定了音乐聆听、表擅和创作教学，必然会有特定的知识和技能要求。音乐课程的设计，应正视这一客观的掌科规定性，正确处理课程中音乐知识、技能的学习与发展审美体验和文化认知能力的关系。强调音乐知识、技能的学习和所应达到的标准，是发展学生审美体验、艺术表达和文化认知的基础，其本身就是学生音乐素养的组成部分。

（四）根据学生不同年龄段的心理发展水平和音乐认知特点，分学段设计梯度渐进的课程学段目标及相应的课程内容

义务教育阶段，是儿童和青少年生理、心理的快速发展期，也是人生接受音乐教育、增进音乐素养、促进身心健康发展的重要时期。为了使音乐课程与学生心理发展水平和音乐认知特点相适应，音乐课程将义务教育阶段的9学年分成3个学段，即小学低年段(1～2年段)，小学中、高年段（3～6年段）和初中各年级(7～9年段)。在剖析不同学段学生生理、心理发展差异和音乐学习认知特点的基础上，在课程总目标统领下，明确各学段目标，以此作为不同学段、不同教学领域课程内容设计的基本依据。3个学段不同层次的课程内容，呈现前后衔接、逐段递进、完整序的内在联系。

（五）课程内容的设计，在明确的规定性和适度的弹性之间寻求平衡，培教师教学和地方音乐课程资源开发留有创造和堆择运用的空间

我国广大城乡不同区域经济、文化环境和发展水平的差异，客观上影响着学校音乐教育的实施状况和教学水平。基于这一现实，为使音乐课程具有广泛适应性和普遍实施的可能性，对课程内容和标准的设计，注意既要有朗确的规定性，叉要有适度的弹性和一定的可磕捍性，使不同区域、不同学校的音乐课程，在相同或相近的内容和水平要求上得以普遍实施，推动音乐教育的普及和均衡发展。

第二部分 课程目标

一、总目标

学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造船力，形成基本的音乐素养。丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。上述课程目标以下列三个维度表述。

（一）情感.态度.价值观

1、丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度

音乐学习可以丰富学生的情感体验，使其情感世界受到潜移默化的感染和熏陶，建立起对人类、对自然、对一切美好事物的关爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望

通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐的基本知识和基本技能，逐步养成欣赏音乐的良好习惯，为终身喜爱音乐奠定基础。

3、提高音乐审美能力，陶冶高尚情操

通过训练学生对音乐作品情绪、格谓、人文内涵的感受和理解，培养学生音乐的欣赏能力，养成健康向上的审美情趣，使其在真着美的艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

4、培养爱国主义情感，增强集体主义精神

通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情感；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识，增强集体主义精神。

5、尊重艺术，理解世界文化的多样性

尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏音乐艺术的习惯。通过系统地学习母语音乐文化和不同民族、不同国家、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族音乐文化，学习世界其他民族的音乐，理解音乐文化的多样性。

（二）过程与方法

1、体验：完整而充分地聆听音乐作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。

2、模仿：通过亲身参与演唱、演奏、编创等艺术实践活劫，并适当地运用观察、比较和练习等方法进行模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

3．探究： 培养学生对音乐的好奇心和探究愿望，重视自主学习的探究过程，使学生能够积极参与以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创作活动。4．合作： 在音乐艺术的集体表演形式和实践过程中，能够与他人充分交流、密切合作，不断增强集体意识和协调能力。

5．综合：通过以音乐为主线的艺术实践，渗透和运用其他艺术表现形式和相关学科的知识，更好地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的特殊表现形式和独特的价值。

（三）知识与技能

1、音乐基础知识

学习并掌握音乐基本要素（如力度、速度、音色、节奏、节拍、旋律、调式、和声等）、常见结构、体裁形式、风格流派和演唱、捕赛、识谱、编创等基础知识。

2、音乐基本技能

学习演唱、演奏、创作的初步技能，能够自信、自然、有表情地演唱歌曲和演奏课堂乐器，了解音乐创作的基本方法。在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐实践活动中运用乐谱。

3、音乐历史与相关文化知识

了解中外音乐发展的简要历史和有代表性的音乐家，初步识别不同时代、不同民族的音乐。认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征。了解音乐与艺术之外其他学科的联系，扩展音乐文化视野。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。

二、学段目标

义务教育阶段的9学年分为3个学段，各学段课程目标分别表述如下。

（一）1、2年级

充分注意选一学段学生以形象思维为主和好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童的自然噪音和灵巧形体，采用歌、舞、图片、游戏等相结合的综合手段，进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。

1、激发和培养对音乐的兴趣。

2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感。

3、能自然地、有表情地演唱，参与其他音乐表现和即兴缩创活动。

4、培养乐观的态度和友爱精神。

（二）3、6年级

随着生活范围和认知领域进一步扩展，学生的体验感受与探索创造的活动能力增强。注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加合唱、乐器演奏及音乐创造活动的分置，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。本学段5～6年段部分学生进入变声期，应渗透变声期噪音保护知识。

1、保持对音乐的兴趣。

2、培养音乐感受与欣赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

3、能自信地、有表情地瘸唱，乐于参与演奏及其他音乐表现、创造活动。

4、培养艺术想象力和创造力。

5、培养乐观的态度和友爱精神，增强集体意识，培养合作能力。

第三部分 课程内容

一、感受与欣赏

感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有救途径。良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成，对于学生丰富情感提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，鼓励学生对所听音乐表达独立的感受和见解，养成聆听音乐的习惯，逐步积累欣赏音乐的经验。

（一）音乐表现要素

【1～2年级】

1、感受自然界和生活中的各种声音，能够用自己的声音或打击乐器模仿喜欢的音响。

2、能够听辨歌唱中的童声、女声和男声音色。

3、感受乐器的声音。能够听辨常见打击乐器的音色，并能用打击乐器赛出强弱、长短不同的声音。

4、能够感受并描述音乐中力度、速度的变化，并对二拍子、三拍子的音乐做出相应的体态反应。

【3～6年段】

1、能发现自然界和生活中的各种音响，能够用自己的声音或乐器模仿喜欢的音响。能哼唱熟悉的歌曲或乐曲。

2、能够听辨歌唱中不同类型的女声和男声音色，说出人声的分类。能够认识常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

3、在感知音乐的节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，体验二拍子、三拍子、四拍子的律动感。

4、能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。能够感知音乐主题，区分音乐基本段落，并能够运用体态或线条、色彩做出相应的反应。

（二）音乐情绪与情感

【1～2年级】

1、体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或做出体态反应。

2、体验并说出音乐情绪的相同与不同。

【3～6年级】

1、听辨不同情绪的音乐，能够作简要描述。

2、能够体验并简要描述音乐情绪的变化。

（三）音乐体裁与形式

【1～2年级】

1、聆听儿童歌曲，聆听音乐形象鲜明、结构较为简短的进行曲、舞曲及其他体裁的音乐段落。

2、能够通过模唱、打击乐器对所听音乐做出反应。能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。

【3～6年段】

1、聆听少年儿童歌曲和颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、格调健康的流行歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

2、聆听不同体裁和类别的小型器乐曲，能够随著乐声哼唱短小的音乐主题或主题片段，能够通过律动或打击乐对所听音乐做出反应。

3、能够初步分辨小型的音乐体裁与形式。聆听音乐主题并说出曲名。

（四）音乐风格与流派

【1～2年段】

1、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。

【3～6年段】

1、聆听中华民族民间音乐，了解有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和以京剧为代表的中国戏曲及曲艺音乐，体验其不同的风格。

2、聆听世界部分国家的民族民间音乐，感受不同的音乐风格。

二、表现

表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力、综合性艺术表演能力，以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。通过音乐实践活动促进学生能够用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。

（一）演唱

【1～2年段】

1、学唱儿歌、童谣及其他短小歌曲，参与演唱活动。

2、能够用正确的姿势、自然的声音，有表情地独唱或参与齐唱。

3、能够对指挥动作做出反应。

4、能够采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。

5、每学年能够背唱歌曲4～6首（其中中国民歌1～2首）。

【3～6年段】

1、乐于参与各种请唱活动。

2、能够用正确的演唱姿势和呼吸方法唱歌，培养良好的唱歌习惯。

3、能够用自然的声音、准确的节奏和音调，有表情地独唱或参与齐唱、轮唱、合唱，并能对指挥动作做出恰当的反应。

4、了解变声期噪音保护的知识，初步懂得噪音保护的方法。

5、能够对自己和他人的演唱作简单评价。

6、每学年应能背唱歌曲4～6首（其中中国民歌1～2首），学唱京剧或地方戏曲唱腔片段。

（二）演奏

【1～2年级】

1、学习常见的课堂打击乐器，参与演奏活动。

2、能够用打击乐器或其他声音材料合奏或为歌曲伴奏。

【3～6年级】

1、乐于参与各种演奏活动。

2、学习坚笛、口琴、口风琴或其他课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。

3、培养良好的演奏习惯。能够对自己和他人的演奏作简单评价。

4、每学年能够搞奏乐曲1～2首。

（三）综合性艺术表请

【1～2年级】

1、能够参与综合性艺术表演活动。

2、能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。

3、能够与他人合作，进行律动、集体舞、音乐游戏、儿童舞袁表演等活动。

【3～6年段】

1、能够主动地参与综合性艺术表搞活动。

2、在有情节的音乐表演活动中（如儿童歌舞剧）担当一个角色。

3、能够对自己和他人的表演作简单评价。

（四）识读乐潜

【1～2年段】

1、认识简单的节奏符号，能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

2、能够用唱名模唱简单乐谱。

【3～6年级】

1、结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用的音乐记号。

2、能够跟随琴声视唱简单乐谱，具有初步的识谱能力。

三、创造

创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习疆域，是学生进行音乐创作实践和发掘创造性思维能力的过程和手段，对于培养创新人才具有十分重要的意义。音乐创造包括两类学习内容；一是以开发学生潜能为目的的即兴音乐编创活动,二是运用音乐材料进行音乐创作尝试与练习。

（一）探索音响与音乐 【1～2年级】

1、能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。

2、能够用打击乐器或寻找发声材料探索声音的强弱、长短和音色。

【3～6年级】

1、能够运用人声、乐器声或其他声音材料表现自然界或生活中的声音。

2、能够在教师指导下自制简易乐器。

（二）即兴编创

【1～2年级】

1、能够将儿歌、诗词短句用不同的节奏、速度、力度等加以表现。

2、能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作。

3、能够用课堂乐器或其他声音材料即兴配合音乐故事和音乐游戏。

【3～6年级】

1、能够即兴编创同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表请。

2、能够以各种声音材料或不同的音乐表现形式，即兴编创音乐故事、音乐游戏并参与表演。

（三）创作实践

【1～2年级】

1、能够运用线条、色块、图形，记录感受到的音乐。

2、能够运用人声、乐器或其他声音材料，在教师指导下绾剖1～2小节的节奏音型。

【3～6年级】

1、能够在教师指导下，尝试运用图谱或乐谱记录声音和音乐。

2、能够利用教师或教材提供的材料和方法，独立地或与他人合作编创2～4小节的节奏或旋律。

四、音乐与相关文化

音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域，有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。这一教学内容虽然在某些方面有自己的相对独立性，但在更多的情况下，又蕴含在音乐欣赏、表现和创造活动之中。因此，这一领域教学目标的实现，应通过具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来完成。

（一）音乐与社会生活

【1～2年级】

1、感受生活中的音乐，乐于与他人共同参与音乐活动。

2、能够通过广播、影视、阿络、磁带、CD等传播媒体听赏音乐。

3、能够参与社区或乡村的音乐活动。

【3～6年级】

1、关注日常生活中的音乐。

2、喜欢从广播、影视、阿络、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常听赏。

3、主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。

（二）音乐与姊妹艺术

【1～2年级段】

1、能够用简单的形体动作配合音乐节奏。

2、能够用简明的表演动作表现音乐情绪。

3、能够用色彩或线条表现对音乐的不同感受。

【3～6年段】

1、观赏戏剧和舞船，初步认识音乐在其中的作用。

2、能够结合所熟悉的影视片，初步感受音乐在其中的作用。

（三）音乐与艺术之外的其他学科

【1～2年级】

列举声音与日常生活现象及自然现象的联系；用不同节奏、节拍、情绪的音乐配合简单的韵律操动作。

【3～6年级】

1、选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

2、说出某些不同历史时期、不同地域和国家的代表性音乐作品。

第四部分 实施建议

一、教学建议

为保证本标准的实施，教师要深入领会课程的基本理念，以音乐为本，以学生为本，全面实现课程价值和课程目标。

（一）教学中应注意的几个问题

1．遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点

音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。教师要引导学生喜爱音乐，加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴含的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣；要不断提高音乐教学技能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生；要善于运用生动活泼的形式进行教学，并将思想品德教育内容寓于音乐实践活动之中，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。

以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念；应渗透在各个不同的教学领域中。通过音乐感受与欣赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想象，深化审美理解，有救地提高学生的音乐审美能力。

2．重视教学目标的设计与整合

应重视课堂教学目标的设计，并紧密围绕目标来展开音乐教学活动。教学形式的选择应服从于教学目标，无论采用何种教学方法与手段，都应具有明确的针对性和目的性。

音乐教学目标的设计应体现三个维度的整合及有机联系，重视情感、态度与价值观的正确导向，注意过程与方法的教学体现，同时应明确知识与技能的目标达成。

3．注意音乐教学各领域之间的有机联系

本标准设定的四个音乐教学领域是一个相互联系、相互落选的整体。教师应全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求及其相互联系，并在教学中将其融合成有机整体，全面提高学生的音乐素养。

例如“感受与欣赏”即包括有“音乐与相关文化”，音乐表现的过程同时也是音乐感受和培养、展示创造力的过程。音乐感受与欣赏能力的提高，可以丰富音乐的表现，促进音乐创造力的发展。同理，“音乐与相关文化一也只有在音乐欣赏、表现和创造活动中才能真正得以理解和体现。

4．正确处理教学中的各种关系

重视教学设计的预设功能，重视教学过程的生成意义；关注教案丈本的价值取向，关注课堂环境、资源的客观变化}强调教学过程的学生参与，也应有必要的教师传授；提倡探究式学习方法，也应当有适当的接受性学习,倡导合作学习，也要注重发挥个体学习的特点与优势。

学生是教学活动的主体，应充分发挥学生学习的主动性。教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥粱。在教学过程中建立民主、平等的师生关系，突出学生在教学中的主体地位和教师在教学中的主导作用，加强教学过程中的师生互动交流。

5．积极引导学生进行音乐实践活动

在教学中，要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动，多听音乐，多唱歌，多演奏乐器，多接触乐谱，不断积累音乐实践经验}并有效利用音乐教科书、音响音像资料及阿络资源等，培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯，有救提升学生的音乐实践能力。

6．合理运用现代教育技术手段

以信息技术为代表的现代教育技术扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源，在音乐教育中有着广阔的应用前景。音乐教师应合理利用现代教育技术视听结合、声像一体、资源丰富等优点，为教学服务。要加强对学生在影视、广播、网络上学习音乐的指导。善于利用现代远程教育中的音乐课程资源进行教学，努力提高教学质量。

7．因地制宜地实施本标准

我国是幅员辽阔、人口众多的多民族国家，各地区、各民族和城乡之间存在差别。各学校和教师应结合本地、本民族和本校的具体情况，充分利用当地的课程资源，营造良好的校内外音乐环境，丰富具有区域文化和民族文化特色的教学内容，因地制宜地把握各教学领域课程内容的弹性尺度。

（二）关于教学内容的几点提示

1．感受与欣赏

谊一部分内容的教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，引发他们的联想和想象。要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，以利于激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与欣赏音乐的经验。

2．演唱

演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面的要求。演唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。创设与歌曲表现内容相适应的教学情境，激发学生富有情感地演唱。注意变声期的嗓音保护，避免喊唱。

要更加重视并着力加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早积累与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调、合作能力。合唱教学可从轮唱开始，逐步过渡到其他多声部合唱形式。

唱歌教学要注意调动每一个学生参与的积极性，培养其演唱的自信心，使他们在演唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。

3．演奏

器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学应与唱歌、欣赏、创造等教学内容密切结合。倒如，可用乐器为演唱伴奏，演奏欣赏曲的主题音调等。可采用各种演奏形式，以学生普遍学习的乐器合奏为主，鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发，在普遍参与中发展自己的特长。

课堂乐器应使用易于学习、易于演奏、便于集体教学的乐器。课堂教学中使用的吹奏乐器必须符合卫生标准，音质纯正，音高准确。注意避免过大音量和嗓音对学生听力和健康的损害。可因地制宜地选择学习本地区、本民族适宜中小学课堂教学的乐器。鼓励和引导学生自制乐器。

4．识读乐谱

乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。要求学生具有一定的识谱能力，有利于参与音乐欣赏、音乐表演和音乐创作等实践活动。识谱要和演唱、演奏、创造、欣赏等教学内容密切结合，要以音乐为载体，在学生感性积累和认知的基础上进行。可以通过学生熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱，也可以借助乐器演奏来学习。

简谱和五线谱是我国现行的两种主要乐谱形式，各地、各檀在教学中可根据实际情况自行选择。五线谱教学建议采用首调唱名法。

5．创造

教师应将学生创造力的培养，贯穿于不同的教学领域。音乐教学的各种实践活动，提供了开发学生创造性潜能的空间。不同的学生聆听同一首乐曲，可能会产生不同的理解;演唱同一首歌曲，可能会有多种处理方式;完成同一个练习，可能会有多种途径或不同答案。应重视音乐实践中的创造过程，充分发挥学生的想象力和创造力，不要用“标准答案”或“统一模式”束缚学生。

二、评价建议

音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻本标准所阐述的课程理念，着眼于评价的诊断、激励与改善的功能。通过科学的课程评价，有利于学生了解自己的进步，增强学习的信心和动力，促进课程教学质量的不断提高。

（一）评价内容

对学生的评价是课程评价的主要方面，应以本标准中各教学领域的课程内容为基本依据，全面考查课程内容所涉及的情感态度与价值观、过程与方发、知识与技能方面的要求。如学生对音乐的兴趣爱好与情感反应，学生在音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，音乐学习的方法与成效，音乐的体验与感受能力，音乐的表现与编创能力，对音乐与相关文化的认识、理解，审美情趣的形成以及掌握知识、技能的实际水平等。

（二）评价的方式与方法

1．形成性评价与终结性评价相结合

形成性评价是对学生在学习过程中的情感、态度、方法、知识、技能发展变化的评价，在日常教学中可采用观察、谈话、提问、讨论、演唱、演奏等方式进行。终结性评价是对学生阶段性学习结果的评价，在学期、学年末进行，主要采用聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演等方式。2．定性述评与定量测评相结合

定性述评是一种描述性的质的评价。主要适用于学生在音乐学习中情感态度与价值观、过程与方法，以及知识与技能维度，难以具体置化的一些内容。如对音乐的兴趣爱好、情感反应，对实践活动的参与及与他人的合作交流，音乐的听赏感知，集体合作完成的请唱演奏及编创活动等，可以用较为准确的评述性文字进行定性评价。

定量测评是对不同教学领域课程内容中的水平要求进行的置化评价。如对音乐表现要素认知和掌握程度，对音乐体裁形式、风格流派的分辨，聆听音乐主题说出曲名，背唱歌曲及擅奏乐曲的数量，识读乐谱的程度等，皆可作定量测评。

3．自评、互评及他评相结合

学生的自评以描述性评价为主，重点应放在自我发展的纵向比较上，可运用“音乐成长记录册”形式记载学生的自评，从不同阶段的回顾和比较中看到自己的进步。同学间的互评可采用分组演唱演奏会、音乐才艺或创意展示等形式，在观感交流中相互点评。教师对学生在不同学习阶段“音乐成长记录册”上的评语，以及通过音乐聆听分辨、现场演唱演奏等形式所作的评价，是进行他评可以选用的有效形式。

“班级音乐会”是音乐课程特有的一种生动活泼的评价方式，能充分体现音乐课程的特点和课程评价的民主性，营造和谐、团结的评价氛围。通过“班段音乐会”或其他活动，展示学生的演唱、演奏、音乐作品、音乐小评论、揎出照片、录音录像等，达到相互交流和相互激励的目的。

以上各种形式的评价，都应该既充分肯定学生的进步和成绩，又要找出学生在学习中的问题和不足及改进方法，以利于促进学生的发展。

三、教材编写建议

编写教材应以本标准为依据。音乐教材包括学生用教科书和与之相匹配的音响、音像教材以及教师用教学参考资料。

（一）教材编写原则

1．学生为本原则 从学生的兴趣、能力和需要出发，结合学生的生活经验，遵循学生的生理、心理及审美认知规律，以学习为中心，提供感受音乐、表现音乐、创造音乐及学习音乐文化知识的机会，为学生终身学习音乐及提高音乐审美素质奠定基础。

2．教育性原则

教材应将思想性与艺术性有机地结合，体现音乐教育的规律，渗透思想品德教育。

3．科学性原则

注意音乐知识、技能的准确性、严谨性；符合学生音乐学习的认知规律。

4．实践性原则

教材应重视实践活动的设计。教材的难度、分置要适应多数地区的音乐教育水平，以利于全体学生参与实践活动。5．综合性原则

教材要注意发掘音乐文化的内涵，加强音乐文化与姊妹艺术及其他相关文化的联系。

6．开放性原则

正确处理传统与现代、中华音乐文化与世界多元文化的关系，注意吸收具有时代感、富有现代气息的优秀作品，密切联系社会生活，丰富教材内容，开阔学生的音乐视野。

（二）教材内容编写建议

1．在教材所选曲目中，传统音乐、专业创作的经典作品、优秀的新作品等均应占有一定比倒。中外作品的比例要适当。选择教材要有利于欣赏、演唱、演奏、创造性活动等内容的综合运用，使音乐与相关文化相互渗透。

2．音乐基础知识和基本技能的教学内容应与音乐审美有机结合。音响教材应包括歌曲示范演唱、歌曲伴奏、欣赏曲、实践范例及供教师选用的一定数量的备用曲目。

3．所选教材的难度、分量要适度。4．教师用参考书应包括教学目标、教材分析、教学建议及有关参考书目等。缩写内容既要有利于教学的规范性，也要有利于发挥教师的主动性和创造性。

（三）教材呈现群式的建议

1.学生用教科书要图文并茂、生动活泼；文字要简明、富有趣味性和可读性。

2．教师用参考资料除了文字表述的教师用书之外，提倡开发多媒体教学辅助软件。

3．音响、音像教材要紧密配合教科书的内容，运用多种载体（如录音带、录像带、CD、VCD、MP3、MP4等）呈现。演唱、演奏与录音效果要具有良好品质。

四、课程资源开发与利用建议

1．本标准和据此编写的教材是音乐课程最重要的基本资源。学校应组织教师认真学习本标准，选择经国家教育主管部门审查通过的教材（包括学生用教科书，音响、音像教材及教师用参考书），依据本标准和教材精心地、创造性地实施音乐教学。

2．地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统，开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。要善于将本地区民族民间音乐（尤其是非物质文化遗产中的音乐项目）运用到音乐课程中来，使学生从小受到民族音乐文化熏陶，树立传承民族音乐文化的意识。

3．音乐教学设施是实现课程目标的保证。应按不同学段的教学需要，配置音乐专用教室、专用设备和实施集体演奏教学所需的课堂乐器，如钢琴、风琴、手风琴、电子琴，音像器材，常用的打击乐器、民族乐器、西洋乐器及多媒体教学设备等。

学校图书馆及教研组应购置音乐书籍、杂志、音像资料等，供教师备课、进修和研究使用；学校的学生阅览室也应配备音乐读物、杂志和音像资料，供学生收集、查回资料使用。

4．学校的广播站、电视台、阿站是音乐教育的重要资源之一，要配合课堂教学，播放健康向上的音乐，拓宽学生的音乐文化视野，形成良好的校园文化氛围。应重视家庭和包括网络在内的社会音乐资源对学生音乐爱好、审美情趣的影响。为此，一方面要对学生健康向上的音乐文化生活进行积极引导；另一方面要防止低俗、不健康的负面信息对学生的消极影响。

5．学生课外艺术活动是音乐课程资源的重要组成部分，音乐教师有责任协助学校组织学生课余艺术社团，利用各种节日、纪念日、少先队及共青团活动日，组织歌咏比赛、文艺汇演、师生音乐会或音乐讲座等，引导学生弘扬民族精神，增进集体意识，提高道德素养。学校要将此类活动纳入工作计划，计入教师工作量，并在场地、设备、经费等方面提供支持和保证。

6.数据结构课程标准 篇六

1.1概念设计

(1)学生用户E-R图。

学生模块的功能中,涉及到的数据有:课程公告信息、教师个人信息、课程作业、课程试卷、教学视频、个人课程表(学生索引号、课程索引号)、课程论坛、个人信息(注册名、真实姓名、密码、所属院系、电子邮件以及其它个人的属性信息)等。其实体关系图如图1所示。

(2)教师用户E-R图。

教师模块的功能中,要操作的数据包括:课程公告(公告标题,公告内容)、个人信息(注册名、真实姓名、密码、所属院系、电子邮件以及其它个人的属性信息)、课程(课程的名称、课程的简介、章节数、学时数、所属的专业、年级、课程主文件名称、课程存储路径)、课程论坛(课程索引号、主题、内容、教师索引号)、课程主观题题库(课程索引号、题干、内容、难度、区分度)、课程客观题题干、课程客观题选项、课程作业、课程试卷、视频资源。实体关系图如图2所示。

(3)课程管理员E-R图。

课程管理员要操作的数据函盖了整个课程的数据,其分E-R图已经接近课程全局E-R图,在此略去。

(4)课程全局E-R图。

分析前述各用户的分E-R图,在消除冗余数据和冗余联系后可以得到课程全局E-R简图如图3所示。

1.2平台体系结构的设计

采用目前流行的B/S三层体系结构。三层体系结构包括表示层、功能层及数据层。第一层(表示层)是用户与整个课程的接口,包含课程的显示逻辑,客户端是一个通用的IE浏览器;第二层(功能层)是具有应用程序扩展功能的Web服务器,包含课程的事务处理逻辑,任务是接受浏览器的请求并且返回请求的结果;第三层(数据层)是数据库服务器。包含课程的数据处理逻辑。B/S结构扩展了客户机/服务器的概念,使开发者只需将注意力集中到Web服务器端后台应用的开发,省去了客户端前台交互界面软件的开发,全网用户使用通用的多媒体浏览器就可进行信息访问和交流,真正实现客户端的零安装和零维护。

1.3开发环境

开发平台是Windows 2000 Server,Web服务器采用IIS5.0,后台数据库服务器使用Microsoft SQL Server 2000,网页开发工具选用Moodle和PHP,数据库选用的是SQLServer 2000,还应用了动态HTML技术、交互式网页技术、网络多媒体(流媒体)播放技术、动态数据库连接技术等。

2结束语

课程平台的设计总结:(1)同时满足教师“教”与学员“学”;(2)提供教师与学员交互与交流的环境;(3)支持培训过程中的关键环节;(4)具有良好的可扩充性。

参考文献

[1]谢幼如,柯清超.网络教学课程的开发与应用[M].北京:电子工业出版社,2005:10-13.

[2]黎加厚.网络课程设计[M].上海:上海教育出版社,2007-05:29-30.

[3]谢忠新,王林泉,葛元.智能教学课程中认知型学生模型的建立[J].北京:计算机工程与应用,2005(3):229-232.

[4]余胜泉,何克抗.网络教学平台的体系结构与功能[J].北京:中国电化教育,2001(8):22-23.

7.数据结构课程标准 篇七

关键词:课程标准;课程改革;体育教师;体育教材

2001年7月教育部颁发了体育(1~6)、体育与健康(7~12)课程标准(以下简称《体育课程标准》)从而取代了使用多年的体育教学大纲。体育课程标准无论是目标、要求还是结构、体例都是全新的,蕴含着素质教育的理念和先进的体育教育思想,体现着鲜明的时代气息。

一、对体育课程改革观念的影响

新中国成立以来,体育课程经历了七次改革,每次改革都取得了明显的成绩,为以后的体育改革打下了基础。但随着时代的发展和社会的进步,现行的体育课程中的以下问题也日益明显地凸现出来。如:课程观念的滞后,课程目标与教学内容、教学手段不完全一致,学生的健康教育和思想教育的任务落不到实处,教学内容存在着难、繁、偏、旧的状况,教学方法单调薄弱,课程评价过于强调运动成绩,课程管理强调统一、适应性不强等。课程观念上,突出表现学术性课程和适应地方需要的课程,而对于学生生活教育的课程薄弱;课程内容强调对知识掌握,对于技能和情感等方面要求较少;知识则只强调记忆,较少强调应用;课程结构和课程内容的整和也强调过少。

新的体育课程标准把培养学生的健康意识、终身锻炼意识、全民健身意识、与人交往合作意识作为重点。体育课程标准贯彻“健康第一”的指导思想和素质教育的理念,打破了传统的按运动项目划分内容的做法。构建了身体发展、运动参与、运动技能、心理健康、社会适应五个学习领域,把培养学生的健康意识、终身锻炼意识、全民健身意识、与人交往合作意识作为重点,充分照顾到学生的兴趣爱好,满足学生的需求,重视学生的主体地位,关注学生的个体差异,确保人人享受体育与健康的乐趣,这是体育课程标准非常值得注意的变化。课程标准在构建课程的目标体系、拓展课程的学习领域、划分学习水平、建立科学的评估体系等方面改革力度大,有创新,特色鲜明,时代感强。教学建议对地方和学校课程实施方案的制订、教学组织形式的选择、教训方法的改革都提出了指导性意见,体现了新的课程和教学观念。

二、对教材的影响

体育教材是体育教学活动的基本工具。体育教材应依据体育课程标准而编写。新的体育课程标准赋予了体育教材新的理念,即体育教材应该是一个广义的概念,它包括学生用书、教师用书、教学挂图、幻灯以及多媒体电子教材等多种形式。另外,从新的体育课程视角来看,各种体育场地、器材和校内外体育资源,也与教材一样,都是可以广泛开发和利用的重要的体育课程资源,可使之转化为教材。

新中国成立后,在“一纲一本”或“一纲几本”的影响下,教材知识一本或几本,并且这些教材大多是围绕运动技术项目、发展身体素质或发展人体的基本活动能力等内容来编写的,过多地体现了竞技体育的思想和强调学科体系的严密性和系统性,忽视了儿童的学习与心理规律;重视各门学科的学术性的经典内容,忽视知识与社会和学生生活的联系;知识内容相对陈旧,没有反映科学技术的新成果。“课程标准”出台后,将改变“教师与学生共同使用一种教科书,教师按教科书教,学生按教科书学”的现象。同时,也将改变过去教科书内容陈旧、人文性缺乏和版本更替较慢等现象。“课程标准”与“教学大纲”不同,“课程标准”描述的是学生的学习结果而不是限定教师的教学内容;“课程标准”规定学习领域而不是科目,因此它不直接规范教材,而是通过对学生学习结果的描述间接影响教学材料的编写。国家鼓励有关机构、出版部门等依据国家课程标准组织编写教材。有条件的学校可根据自身资源和不同年龄学生的需要开发校本课程教材,从而使教材更具有适应性、易读性等。

关于“一纲多本”的理解。国家为了实现教材高质量和多样化,实行了“一纲多本”和严格的审批制度,教材经过严格的审查通过后方可在试验地区进行试验。“一纲多本”要求的是“多样化”,而不是“多本化”,也就是说不能造成多套教材基本上是一个模式(相同的体系、相似的内容、一样的风格)。“多样化”是指教材在符合“课程标准”精神的前提下,体现出不同的体系、不同的个性、不同的风格、不同的地区特色等。所以,“多样化”与“多本化”是有本质区别的。

三、对体育课程学习评价的影响

教育目标最终将由学习的结果进行表示,不能没有结果的学习,也不能学习没有结果。以前,“教学大纲”明确规定了学习达到的成果,各界人士也根据“教学大纲”的规定评价学校整体教育效果。出现应试教育之后,学习成果的评价不可避免地由考试的成绩而定,当然成绩越高,教育就越有成效。教育变为精英教育、专业教育,由此使学校、教师和学生负担沉重。课程标准将对此种现象进行改观。因为课程标准规定是最低标准,而不是最高标准,这将保证基础教育的基础性和发展性。这些最低标准是基础教育为每一个学生今后的发展和从事终身学习打基础和提高全民素质所必需的要求。这些要求将给学生全面、丰富的发展留有充足的时间和空间,有利于学生自主、多样、持续和有创造性的发展。

体育课程学习评价的目的主要是:了解学生学习的情况与表现,以及达到学习目标的程度;判断学生学习中存在的问题,分析其原因,并改进教学;为学生提供展示自己能力、水平、个性的机会,并鼓励和促进学生的进步和发展;培养学生自我认识、自我教育的能力。体育课程标准的实施转变了体育学习评价的观念。

首先,体育学习评价内容的转变。过去的体育课程学习的评价内容突出表现为过分注重体能和运动技能的评价,体育课程标准增加和完善了学习评价内容。体育课程学习内容包括四个方面,即体能、知识与技能、学习制度、表现与合作精神。评价体现了面向全体学生的基本理念和评价的公平性。

其次,体育学习评价方法的转变。过去的体育课程过分注重定量评价和终结评价,而《体育课程标准》不仅注意结果的评价,而且重视多数学生学习过程的评价;不仅注意定量评价,而且重视定性评价;不仅注意绝对性评价,而且注意相对性评价。在体育与健康知识学习进行评价时,不太强调单纯的记忆,而是比较强调所学知识的理解和运用。

再次,体育学习评价形式的转变。过去的体育课程学习成绩的评价形式只是采用单一的教师对学生的外部评价,即教师对照身体素质、运动技能、运动能力的评价标准,对学生进行测试和打分,而《体育课程标准》倡导在对学生学习成绩进行评定时,既要有教师从外部对学生进行的评定,还要有学生对自己的学习情况进行的评定,以及学生相互之间的评定。

四、对教师的影响

长期以来,人们对教师的解释是:“师者,所以传道受业解惑也。”教师是传授知识的人,教育即教师活动本质就是传道受业,传授知识。在实施《体育课程标准》之前,体育教师的角色相对单一,实施《体育课程标准》之后,体育教师的角色和专业行为方式有了深刻变化。

首先,教育观念的转变。在教育过程中,教师应从过去被动的执行者,变成主动地参与课程设计的决策者;在对体育课程目标的认识上,应从唯一关注学生的运动能力表现,转成全面关注学生的发展;在对自身角色的认识上,从等同于一个从事运动技术教学的教练员,转变为促进学生全面发展的、真正意义上的体育教师;在教学方法上从过去强调学生接受学习、机械训练到引导学生主动学习,从强调“教”转为强调“学”,“教”的目的是为了最终“不教”或少教,是为了学生自主学习;在师生关系方面,从决定学生应该学什么、怎样学的主宰,转变为努力发现学生在学习过程和结果等方面的成绩和长处。

其次,体育教学方式的转变。教育观念的转变必然带来教学方式的变革。《体育课程标准》的实施给教学方式带来的最大变化是更加注重情境创设和学生的自主学习。

再次,促使体育教师职业的专门化与知识结构的调整。课程标准的领悟使教师专业面临巨大挑战,教师的领悟将决定着学生学习的结果。当教师仅是一个知识的传授者的时候,教师职业可以被同等学历的人所代替;当教师是一个学生发展的促进者的时候,教师的职业才具备了不可替代性。单就运动技术和技能的传授而言,专业的教练员是完全可以胜任的,甚至一个稍有体育特长的人,就可以替代体育教师的工作。但是,就通过体育活动对学生进行全面的教育和培养以及全面促进学生的发展而言,那就只有合格的体育教师才能胜任。也只有到了这个时候,体育教师和体育课程的独特作用才能充分地体现出来,体育教师的职业才真正具有不可替代性。在此过程中,也就是教师职业的专门化的过程,要求体育教师现有的知识结构必须进行调整和拓展,不仅应具备专业的基本知识技能,而且还必须具备提高其教学的基本素质。

参考文献:

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[3]何敏学,宋强.新课程改革对体育教师的新要求[J].吉林体育学院学报,2004,20(2):114-115.

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