对待工作有三种境界

对待工作有三种境界（精选4篇）

1.对待工作有三种境界 篇一

微党课：青年党员干部要有三种境界

微党课：青年党员干部要有三种境界

习近平总书记曾在中央党校专题研讨班上，用三句诗词寓意治学应有“三种境界”：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这“三种境界”最早由近代著名学者王国维先生提出，并被认为是“古今之成大事业、大学问者必经之境界”。在我看来，这“三种境界”，亦寓意着勇敢追求的坚守初心，不懈奋斗的笃行初心和知行合一的成就初心，是我们青年党员干部应秉持的人生态度。

境界一：要坚守初心，在“望尽天涯路”中志存高远“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”昨夜西风惨烈，刮得绿树落叶凋谢，在如此形势下，我独自登上高楼，居高临下，清晰地看到远方，望尽天涯之路。无论环境艰难，只有勇于登高望远者，才能寻找到自己要达到的目标。让我们把目光投向那个“西风凋碧树”的1921年，举国的迷茫成了铐在中华民族身上的枷锁。正是在这个风雨飘摇的时代，13名平均年龄只有27岁的中共一大代表，从嘉兴南湖的一艘小红船出发，劈波斩浪、一往无前，带领我们“望尽天涯之路”，才换来今天幸福美好的生活。共产党人的道路选对了，带领人民从黑暗中站起来、富起来、强起来;个人的理想信念坚定了，我们逐梦路上才有“助推剂”，人生旅途才有“压舱石”。就像拉弓射箭，只有把“箭靶”作为我们的奋斗目标，向着“箭靶”开弓，才不会“盲人骑瞎马、夜半临深池”。因此，我们青年党员干部在人生旅途中，必须扣好“初心扣”，然后带着“望尽天涯路”的追求，耐住“昨夜西风凋碧树”的清冷和“独上高楼”的寂寞，风雨兼程、漫漫求索，人生路才能行稳致远。

境界二：要笃行初心，在“衣带渐宽终不悔”中奋发有为

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”为了那个理想中的“她”，我日渐消瘦、容颜憔悴，但始终不曾懊悔。这是一种执着地在既定的道路上坚定不移地追求真理，而为之“不悔”，而为之“憔悴”的奋斗之路。这里不仅有躯体之苦乏，亦有心志之锤炼，甚至可以“不悔”到“牺牲其一生之福祉”。正如“全国优秀共产党员”、“全国优秀组织工作干部”杨汉军所说：“一定要问我喜欢什么，我就是喜欢干事的人。”“当我们回首往事，最令人欣慰的不是当年有多大权力、多么威风，而是为党和人民做了多少贡献，干了几件实事好事。”其实像杨汉军同志一样不驰于空想、不骛于虚声的共产党员数不胜数，黄大年、廖俊波……我们青年党员干部要做的并不是让这些模范人物停留在脑海、停留在媒体宣传报道中，而是应该将他们的精神永远铭记在心并付诸于实践。因为在追求真理的路途中，我们也会遇到各种各样的困难，可能“衣带渐宽”、可能“消得憔悴”。但就算如此，我们也依然要用杨汉军同志他们这种“不悔”、这种“无畏”来激励我们坚持不懈的奋斗。否则，我们理想中的“她”，永远都只是“空中楼阁”，永远都只留在空想之中。

境界三：终成就初心，在“众里寻他千百度”中感悟真谛

千百次寻“她”不见，我初衷不变，突然在不经意回首间，却发现心中的“她”早已在那灯火寥落的深处静静等待着我。知行合一、功到事成，我们那些立志追逐的，在足够的积累后，量变成为质变，不经意间已追逐到了。在大学期间，我有幸聆听白绍良教授讲课，他1960年在德国硕士毕业后毅然归国，一直任教于原重庆建筑大学和现重庆大学，直至76岁高龄仍活跃在讲台，只因想为国家再多培养一些人才。在国土房管局从事地质灾害防治工作期间，我听闻了庞一举、亲历了梁铭均等普通党员作为地灾监测员，凭借着简陋的手摇报警器、手电筒、雨衣、铜锣，千百次预灾难于萌芽，救群众于危急，实现了18年全区地质灾害零伤亡的壮举。现在，我身边也有这样一群再普通不过的青年党员干部，他们写材料，句句较真;重服务，一丝不苟;他们总是紧张和忙碌，却又甘守平淡和清苦;他们知行合一，用忠诚干净担当努力诠释着“甘为人梯、无私奉献”的人生真谛。习近平总书记在十九大报告中指出，青年兴则国家兴，青年强则国家强。我们广大青年党员干部，只有将青春梦想、青春奋斗、青春力量，汇入到中华民族伟大复兴的中国梦，只有到党和人民最需要的地方去学习、去实践、去建功立业，才能在这个大有可为、大有作为的新时代，向党和人民交出一份合格的答卷。春风十里，不如坚持“追求”、书写“奋斗”的你。待当“蓦然回首”，那个“她”、那份初心，或许早已在“灯火阑珊处”静候多时。

2.武汉承兑汇票票据承兑规则有三种 篇二

1.执票人获得票款前的提示

武汉承兑和汇票到期在承兑前必须提示，因为汇票一般由债权人执存，在票据流通转让的情况下，付款人通常不知道票据流通转让的情况下，付款人通常不知道票据在谁手中，只有在持票人出示汇票进才能办理承兑。要付款，必须先由执票人在票据到期前向付款人提示，同时也证明债权人身份。

2.对票据承兑人的要求

作为票据承兑人在接受承兑后，必须遵循汇票上的付款要求，不能附加任何条件，不能改变承兑日期，因为汇票上所记载的事项，都是由商品交易双方协商达成，具有法律效力，不可随意变更。而且，在接受承兑后，还须在汇票正面证明。“同意按汇票要求到期支付票款”的字样，注明承兑日期并签章，一经承兑的票据，即具有法律效力，承兑人不能返回撤销承兑。

3.汇票被拒绝承兑，需写“拒绝证书”

执票人向付款人提示票据，如果付款不予承兑或无法承兑的，都属于拒绝承兑行为，汇票被拒绝承兑后，除事先说明虽除作拒绝证书外，汇票的执票人应让付款人所在地的公证机关写出“拒绝证书”，拒绝证书上要写明拒绝理由、金额、年月日等内容并签章。执票人持“拒绝证书”可向汇票转让的前背书人或其它债务人行使追索权。

3.法国留学学生签证有三种类型 篇三

学生应试签证

顾名思义，这类法国留学签证适用于以赴法国参加竞考或考试为目的的短期留法学生，且最长时间不得超过90天。如遇考试合格并被相关法国大学最终录取，法国当局规定持有该类法国留学签证的学生无需回原籍国即可获得长期学生签证。如遇某一法国大学要求学生在最终录取注册之前接受一项预备或补充课程时，亦可颁发“学生应试签证”

短期学生签证

短期学生签证的申请对象，是在法国学习时间少于6个月的留学生。这一签证时间和类别一旦确定就不能更改，即使法国留学学生需要在法国继续学习其他课程，也必须先返回原籍国办理长期学生签证。持该类签证的留法学生，在抵法后无需办理法国居留证，该签证本身就具有居留效力。

长期学生签证

长期学生签证申请对象为非欧盟成员国国籍的，赴法学习时间超过6个月的法国留学学生。该长期签证会注明“大学生”字样，有效期在半年到一年之间，最长不会超过一年。因此，法国留学学生在首次抵法后应尽快办理法国居留证，在办理居留证时必须出示长期学生签证。留法学生在法国学习一年之后，只需准备相关材料，对居留证进行延期即可。

4.对待工作有三种境界 篇四

1．总谱法——通过使用儿童可以接受的“变通总谱”来帮助儿童掌握 作品的整体音响结构。

2．指挥法——通过让儿童会看别人指挥和学会自己指挥的过程，来帮助儿童掌握作品的整体音响结构。

3．创作法——通过引导儿童参加制定音乐作品的配器方案和参加编制变通总谱的过程，来帮助儿童掌握作品的整体音响结构。

打击乐器演奏整体教学的程序及方法

一、先整体后部分 1.引入，引起兴趣。

2.欣赏或进行简单的节奏活动，初步感知主旋律的情绪、风格和基本拍子。

3.模仿学习或创作变通总谱的具体内容（基础较薄弱的班级最好先从模仿开始）。进一步把握作品整体音响的横向（句子和段落之间）结构和纵向（声部与声部之间、配器与旋律之间）结构。

4.在熟练掌握总谱的基础上，进行分声部徒手练习。练习时重点要求互相倾听、相互配合，共同创造出心目中已初步建立的整体音响效果。

5.个别幼儿指挥，集体练习。教师应鼓励每个担任指挥的幼儿，根据自己的情况部分地改变原定的练习方案。

6.教师指挥进入多声部乐器演奏练习。

7.个别幼儿指挥，集体练习。教师可鼓励担任指挥的幼儿，部分改变原定的配器方案。但是，在这一步骤中，因为已进入多声部乐器演奏，所以每次方案改变后，教师一定要引导全体幼儿注意倾听，比较整体音响在结构和情趣上发生了何种变化。

8.改进的练习。根据需要将特色乐器、加强乐器逐步加到乐队中去。每发生一种变化，教师都应引导幼儿倾听、比较整体音响在结构和情趣上发生了何种变化。

二、“累加”程序 1.引入，引起兴趣。

2.欣赏或进行简单的节奏活动，初步感知主旋律的情绪、风格和基本拍子。

3.模仿或创作一个最有特色、最复杂、最有独立性的声部，进一步把握作品的横向结构。4.在充分掌握该声部的基础上，再将其它具有伴奏性质的声部一一加入；或等先整体后分部的程序掌握后，再加入到这个独奏声部上去。

5.个别幼儿指挥，集体练习。教师应鼓励每个担任指挥的幼儿，根据自己的情况部分地改变原定的练习方案。

6.教师指挥进入多声部乐器演奏练习。

7.个别幼儿指挥，集体练习。教师可鼓励担任指挥的幼儿，部分改变原定的配器方案。但是，在这一步骤中，因为已进入多声部乐器演奏，所以每次方案改变后，教师一定要引导全体幼儿注意倾听，比较整体音响在结构和情趣上发生了何种变化。8.改进的练习。根据需要将特色乐器、加强乐器逐步加到乐队中去。每发生一种变化，教师都应引导幼儿倾听、比较整体音响在结构和情趣上发生了何种变化。

传统模式与现在模式的对比

传统教学法是一个声部一个声部地教和学，然后再合起来演奏，并在合奏时要求各声部不要去听其它声部的演奏，以免受到干扰。而整体教学法则首先要求教师要尽力帮助儿童了解和把握所有声部合起来演奏时的整体音响形象，并要求各声部在演奏时随时注意倾听其它声部的演奏，在知你、知我、知他的基础上达到配合一致。

1、传统模式

程序：从声部入手进行教学。

方法：单纯使用示范、模仿的教学方法。在“合乐”（即所有声部的演奏者同时各自演奏自己的声部）时强调“不要去听其它声部的演奏，以免相互之间会受到干扰”。目的：着眼于学习的结果，学会演奏某个打击乐作品。

2、目前我们提出的模式（整体教学法）程序：从整体布局入手进行教学。

方法：从示范、模仿的教学法逐步过渡到引导、创作的教学方法，两种方法根据具体情况结合使用。“合乐”的时候强调相互倾听、相互配合。

目的：着眼于学习的过程，更关注幼儿的全面发展；也注意学习的结果，使幼儿能够较完美地演奏作品并享受演奏过程的乐趣。

打击乐器演奏的空间处理

1、半圆形或单马蹄形

2、双马蹄形

3、品字形

4、满天星

幼儿园常用打击乐器及其演奏方法：

一、碰铃：两个碰铃为一副，有的用绳将两个碰铃连起来，有的有把柄。

1.使用用绳串连的碰铃，演奏方法：左右手的拇指、食指分别紧捏铃碗根部的绳子，不要触及铃，相互碰击发音。

2.使用有把柄的碰铃，演奏时，左右手各握一个碰铃上的柄，互相碰击发音。碰铃的银色明亮、穿透力强、余音长。

3.止音方法：敲击之后将碰铃触胸或捏住铃碗。二、三角铁 1.演奏时左手食指挂住顶角上的环，拇指、中指捏住环的根部，右手握大棒，敲击三角铁。向下敲击底边，不要敲击两侧边，否则会引起三角铁转动。三角铁的音色明亮，穿透力强，那悠长响亮的颤音，能给乐曲带来十分美妙的音响效果。

2.几种常用奏法：（1）单击底边

（2）快速连续滚击三个内边（3）滚击没有缺口的底角内边。（4）滚击顶角内边

3.止音方法：用左手握住顶角或将三角铁收入怀中。

三、串铃棒

1.右手握串铃棒把柄，撞击左手掌发音。2.右手握串铃棒把柄，颤动手腕发音。

四、圆舞板：有木制和塑料两种。1.演奏方法有：

（1）将舞板置于左手掌上，用右手掌拍击各种较简单的节奏。

（2）左右手各握一个舞板，用拇指和其它四指捏拢，放开互击，用这种方法可以演奏较快、较密的节奏。

五、双响筒：是用木材制的空心乐器，有高低两种不同的音高。

演奏时，左手握木柄，右手持打槌，低音置左侧，高音置右侧，先敲击低音，后敲击高音，高低音交替，音色清脆，能逼真地表现马儿奔驰的音乐形象。

六、沙球：有椰壳、木制和塑料的三种。1.演奏方法：

（2）左右手各握一个沙球上的柄，双手交替上下晃动发响。

（2）另一种演奏方法是控制手腕晃动的力度和幅度，使沙粒在球壳内聚成一团，同时起落撞击球壳发音，用这种方法演奏，可收到音色清脆、节奏清晰“沙拉拉”的音响效果。

2.教沙球的要领是教会幼儿控制球壳内的沙粒同时起落的技巧。

七、打棒：是一种圆柱体的实心木棒，两根一组。

演奏时，左手握住一根棒的中间，尽量使手指与棒的接触面小，形成一个空心拳。右手握住另一根棒的一端，敲击左手大棒的中间。发音清脆、响亮、穿透力强。

八、铃鼓 1.演奏方法：

（1）执鼓的方法是右手拇指、小指在鼓圈外，食指、中指、无名指在鼓圈内，中指穿入鼓圈的圆孔。

（2）用手掌、肘、肩、膝等击鼓圈或鼓皮。（3）急速抖动手腕使之发出一连串振音。

（4）右手平端铃鼓于胸前，鼓皮朝上，用左手手指富有弹性地敲击鼓面中心。节奏教学的一些基本方法：

1．节奏教学前的知识准备，是学习节奏的必要条件。现行幼儿园节奏教育与教学采取以下的方法和途径：

德国当代著名的作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫认为儿童音乐才能的发展，应从顺其自然趋势出发，如四分音符为起步，八分音符为跑步的节奏等。所以在学习节奏教学前，我们要先让幼儿了解表示节奏的图形和符号。在小班，可以运用一些图片，如：《闪烁的小星星》教学中，我们可以用星星的图片来表示节奏，小星星为4分音符，大星星为2分音符，用拟人的手法将小星星加上眼睛，幼儿非常的感兴趣，在演奏时，也会特别的专注。

在中班，我们可以用一些简单的线条或几何图形来表示节奏，如：弧线、直线、圆形、三角形等来表示节奏的长短，如：《奇妙的声音》教学中，我们用长短不一的弧线来表示节奏的长短，幼儿可以根据不同长短的弧线，联系节奏。

大班的幼儿已经有了初步的抽象逻辑思维，可以直接用音乐符号来表示节奏，并让他们了解一些乐曲中的基本常识，如：音色、力度、高音、节奏、速度等。

2、确定节奏型的表现方法，是学习节奏的基础。

在日常生活中，有许多材料都可以用来表示节奏，如：我们利用几个一次性茶杯，将它们排成一排倒置在桌子上，请幼儿跟着老师手指杯子的节奏，发出嗒嗒嗒嗒的声音，当幼儿学会后，在增加难度，可用几个杯托间隔盖在杯子上，盖住的就不发出声音，根据不同的盖法，练习不同的节奏。先用语言、在用声势、最后可以用乐器来表现。幼儿学会后，可将茶杯放在音乐角，让幼儿自己练习。

我们也可以运用乒乓球拍的红绿面练习节奏，当出示绿面时，幼儿练习节奏，出示红面时，表示停顿。这在练习跳跃音和停顿音时是非常有效。

在日常教学活动中，可以使用图片、图形和节奏符号辅助教学，提高幼儿的兴趣。我们可以在音乐角准备一些表示不同节奏的图片和符号，有助于幼儿平时的练习。

3、多种表达节奏的模式，是学习节奏的重要通道。

奥尔夫建立的儿童音乐教育体系中提出了“节奏第一”。他认为：“音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。”应当说节奏是音乐的生命，是生命力的源泉。

节奏学习主要是对拍子、重音、节拍、时值、空拍和节奏型的学习。表达节奏的模式分为语言表达节奏、声势表达节奏、唱歌表达节奏、游戏表达节奏、演奏乐器表达节奏、体能表达节奏、表演表达节奏。因此，奥尔夫特别强调从节奏入手进行能够音乐教育。并且同时要结合语言节奏、动作节奏来训练和培养幼儿的节奏感。

如：《拔萝卜》这首儿歌是幼儿非常熟悉的，我们可以选择中间的一句：“拔萝卜、拔萝卜，拔出一个大萝卜。”幼儿练习的一般节奏是× × | × — | × × | × — | × × | × × | × × | × — || 我们可以把它变成各种节奏来朗诵，如：× — |× × |× — |× × |× × | ×× ×× | × — || 然后再加上声势，培养对节奏的敏感。也可以变换节奏演唱，待幼儿熟悉后加上乐器演奏，这种基本节奏练习，可以在日常自由活动中和教学过程中，不断穿插着进行。

采用游戏的方法帮助幼儿理解和掌握有关节奏，学会控制。● 节奏“对话”

可以先规定给幼儿节拍和小节数，如：2/4拍、4小节，幼儿用一个节奏型作为上句进行一问一答的简单创作，师幼之间、幼幼之间都可以练习，先用声势，在用乐器，中间不能有停顿。如：一幼儿先拍 × — | × — | ×× ×× | × — || 下一位幼儿可以拍 × × | × — | × × | × — || 就这样往下接着拍，争取不重复。

● 节奏接龙

开火车：（玩法同节奏对话）只是要重复前一位幼儿的后两节。如： 幼一：× ××| × ××| × ×|× — || 幼二： × × |× — | ×× ××| × — || 幼三： ×× ××| × — | 0 × | × — || ● 我变你不变

所有的幼儿拍一种节奏，如：× × | × — | × ×× | × — || 而请一名幼儿拍不同的节奏，而且要换不同的节奏型，尽量不重复。

● 有趣的节奏椅子

将桌子围成一个圈，每边有四张桌子，幼儿分成四组，手持小椅子，游戏开始后，每位幼儿自己找位子在桌子面前坐下，每张桌子前最多坐四位幼儿，也可以不坐。

幼儿可念成：

× × | ×× ×× | × — |× — || ×× × | ×× × | × × | 0 0 || 根据幼儿组合的方式不同，可以有不同的节奏型。