少儿舞蹈教学阶段

少儿舞蹈教学阶段（精选15篇）

1.少儿舞蹈教学阶段 篇一

一、少儿舞蹈教学的意义

少儿舞蹈教学是一门特殊的课程。在少儿心智和身体成长阶段进行的舞蹈教学,对少儿的审美能力、情操品味都有一定的积极作用。同时,帮助少儿开发智力,激发其创造力,潜移默化地提高幼儿的文化素质,有利于少年儿童的健康成长与全面发展。舞蹈的节奏性,可以培养幼儿的音乐感和节奏感,感受事物的能力,增强幼儿的艺术品鉴能力。不同的舞蹈种类可以培养幼儿不同的性格,比如力量型舞蹈,可以培养幼儿勇敢、豪迈和进取的精神;抒情性舞蹈,可以陶冶幼儿性情与情操,使其获得美的享受,增强对美的感受力。我国舞蹈的历史悠久,学习舞蹈也是体现弘扬我国传统艺术和爱国主义精神的重要方式。同时,少儿舞蹈教学可以使幼儿养成优美的举止和正确的体态习惯,形成辨别美与丑的能力,可以使少年儿童感受和发扬积极、艰苦、乐观的思想感情,有助于培养他们的共产主义思想。

二、少儿舞蹈教学基本策略

1、精心设计导语,激发幼儿的学习兴趣

恰当的导语能在舞蹈教学中体现其重点和难点,是引导幼儿进入学习状态的有效方式。在舞蹈课开始之前,教师设置一个场景,引入一个艺术导语,都能够激发幼儿的学习兴趣和学习思维,促使幼儿以最短的时间进入工作状态,也使幼儿有足够的兴趣进入课堂,这也正是实现艺术效应的重要内容。例如,笔者在教学“女双手位”一课时,出示了一张画,画面上是几位蒙族少年策马扬鞭奔驰在草原上的情境。笔者根据画面采用新颖导语:“在这碧空如洗的蓝天下,在一碧千里的草原上,几位蒙古族少年骑在马背上扬鞭奔跑,他们神情多么威武,动作多么洒脱。大家想不想感受一下他们的心境呢?幼儿们异口同声地回答道:“想”,这时候我再引入“女双手位”的学习,便将学生引入到一个良好的氛围之中,让幼儿的思维也能够与笔者的教学思路相契合,促使幼儿产生更加浓厚的舞蹈学习兴趣,进而愿意接受舞蹈动作的训练。由此可见,良好的导语起到了积极的促进作用,激发幼儿的学习兴趣,对少儿的舞蹈教学有非常重要的作用。

2、设置情感基调,增强教学的趣味性

少儿舞蹈学习过程中如果仅仅是进行单一的某个动作训练,其很快就会觉得乏味,对舞蹈失去兴趣,导致学习舞蹈的效率低、效果差。因此,指导教师应该抓住舞蹈的特点,以感情为中心,将趣味性和知识性结合到舞蹈教学中,让同样的动作,同样的内容展现出不同的内涵,让幼儿能够从中领悟到不同的情感,让幼儿能够从舞蹈的学习中获得更多的感知,促使少儿舞蹈教学产生更加行之有效的教学效果。从某种意义上讲,舞蹈课也是感情课,舞蹈的教学通常需要具备感情,这样的课堂就不会显得枯燥和乏味。为了实现舞蹈课设置感情基调,增强教学的趣味性,教师可以根据不同年龄的儿童制定不同的学习方案,对不同风格的舞蹈选择不同曲风的音乐,实现优化教学结构和内容,让幼儿每一节课都充满乐趣,唤起幼儿各种感官充分感受,并产生情感,进入主体角色地位,使之充实、满足。

3、及时进行教学反馈,强化训练的实效性

及时的进行教学反馈不仅是舞蹈教学的内容之一,其也是是所有教学的重要内容,良好的反馈是能够让教师充分了解幼儿学习情况,以针对幼儿的学习状况提出针对性的训练,通过针对性的训练,进而提高幼儿的成果。教师在教学过程中既要重视信息的输出,又要重视接收幼儿获得知识的反馈;既要及时地接收来自幼儿的反馈信息,又要适当的时机对幼儿的学习结果做出反馈。控制好反馈信息的正常交流使优化课堂教学效果的重要因素,例如,舞蹈课上儿童学习基本的动作之后,教师要根据幼儿的动作情况收集幼儿的反馈信息,信息越准确,数量越大,对幼儿的舞蹈学习状况了解的就越细致。从而根据幼儿的学习状况进行系统的,全面的调节,达到优化课程的目的。教师进行教学时,要细心留意幼儿的各种反应,密切注视幼儿的神态变化,从而不断地调整教学程序,便于强化训练,达到提高教学效果的目的。

4、强化师生互动,提高教学效率

教师在授课过程中,要在实现教学目标的前提下,形成最佳的教学状态,虽然教师具有主导的作用,但是对待幼儿学习过程中,也要积极参与到幼儿舞蹈教学的过程中,一方面要跟进幼儿的整体舞蹈训练,另一方面也要与幼儿进行积极的互动,让幼儿感受到教师的亲切和蔼,缩短幼儿与教师之间的距离,让幼儿与教师之间建立平等和谐的关系,通过此种关系的建立让幼儿更加喜爱舞蹈教师,让幼儿能够更加喜欢所学习的舞蹈。比如,笔者在教授幼儿跳《三只熊》舞蹈的时候,笔者在前面做“引舞”,让幼儿一起跟着老师的舞蹈动作进行学习,之后,笔者还和孩子们一起扮演起可爱的三只熊,一起跳起了欢快的舞蹈,这让幼儿的舞蹈兴趣一下子浓厚起来,整个课程充满了欢声笑语,孩子们对于舞蹈学习的热情得到了提高。

三、结语

真正提升幼儿舞蹈教学的有效性就必须实现课堂教学的有效控制,实现教法的创新和研究,真正让幼儿能够从中获得益处,通过循循善诱的引导让幼儿爱上舞蹈。因此,教师要注重探索舞蹈教学的趣味性,提高幼儿参与舞蹈的积极性,为幼儿的更好成长奠定基础。

摘要：少儿阶段是幼儿成长的重要阶段,对其进行舞蹈教学可以有效提升其审美能力,可以提高其整体素养,对于幼儿的发展具有非常重要的促进作用。在进行少儿舞蹈教学过程中,掌握好基本策略,循序渐进开展相应的教学活动可以提升教学的有效性和高效性。基于此,本文对少儿舞蹈教学的基本策略进行分析和研究,以供参考。

关键词：少儿舞蹈,舞蹈教学,基本策略,优化措施

参考文献

[1]潘亦情.关于少儿舞蹈教育培训相关问题的思考[J].戏剧之家,2016,14:220+232.

2.少儿舞蹈有效教学策略探索 篇二

【关键词】趣味性；趣味性；创新能力

舞蹈教学途径既是一门科学，又是一门艺术。少儿舞蹈在其欢快明朗的动律中，包含了少儿的“童心”、“童真”、“童趣”，蕴涵着孩子们对“真、善、美”的感觉与亲和力。对少儿的智力发展、道德修养、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的提高等，具有课堂教育无法代替的作用。如何把舞蹈知识和技能轻松愉快地传授给学生？下面谈谈我在舞蹈教学方面的尝试：

一、设置情感基调，增强教学的趣味性

舞蹈是时空艺术，也确有很多只能意会而不能言传的细腻韵味。从某种意义上来讲，舞蹈课是情感课。因此，尽管有的教师同样是用规范的动作进行直观示范，尽量使用比较确切精美的授课语言来讲述舞蹈动作的要领，但教学效果却不尽如人意，其原因就是没有注意在舞蹈教学的各个环节上将知识性和趣味性相结合，没有让学生愉快地学、生动活泼地学。如果教师重视设置课堂教学的情感基调，充分挖掘教材的内涵，使学生在练习舞蹈基本技能的活动时，充满有趣的自娱性和游戏性，一定会收到事半功倍的效果。教学中，我根据各个年级的不同情况，设计了不同年级的训练项目和规格标准，自编了许多节奏有快有慢、融合所学舞蹈动作的游戏，及体现各民族舞蹈的基本风格和特点的小组合，配录了相应的有起有伏的旋律线条、音乐情绪各异的伴奏曲目。每节课都让学生充分感受所学形体动作的“语汇”情景，诱发其产生相应情感，并依照教材的特点，学生的年龄特征、心理需求以及教学设备条件创设情境，以渲染气氛，增强授课的直观性和感染力，从而唤起学生各种感官充分的感受，让他们产生相应的情感，并顺利进入主体角色地位。也能使干巴巴地传授知识变为生动有趣、形象化的愉快教学，使学生容易理解和掌握。

二、讲究舞蹈艺术表演教育方法，激发学生学习乐趣

舞蹈艺术一定程度上反映了舞者的世界观和人生观，舞蹈反映了舞者的艺术追求和自我表现。在舞蹈教学中不仅要对学生的人格进行培养，也要鼓励学生发挥个性和特长，引导学生将自己的个性和自我表现能力通过舞蹈表现出来。积极健康的人格心理也能够对观众产生比较强烈的感染力，通过对学生人格心理的培养，虽然并不是直接的提升学生的艺术表演力，但是却能够通过舞蹈过程中的一笑一颦表现出来，引起观众的强烈共鸣，进而促进艺术表演力的提升。首先，强化学生的肢体训练。为使学生掌握舞蹈的表现手段，在肢体训练的同时，应进行根据节奏的快慢、强弱、肢体在空间不同方面和高度形成的各种不同速度、幅度、力度、流畅度组成的律动训练，如：轻滑、雀跃、顿促，雄壮的各类舞步，富有变幻的，优美多姿的手臂动作，挺拔、灵巧，有力的腿部动作以及或弯或拧的躯干动作等，使学生在这些仰俯屈伸，起伏跌宕，刚柔相济、舒疾交融的律动中，掌握人体多种表现力，使学生具备一定的舞蹈表现功底。

其次，激发学生的想象能力。舞蹈想象能力是舞蹈最重要的创造能力之一，只有靠舞蹈表演者的丰富想象，才能激发表演者来自心灵的表演激情，也就是说，没有舞蹈表现的想象就不可能具有吸引力。因此，舞蹈演员的艺术创造重要的一个方面就是想象力，我们在教学活动中应当注意启发、激励学生大胆的幻想和想象力的培养。

三、引导学生进行想象，在舞蹈教学中培养学生创新能力

舞蹈艺术是真、善、美的艺术。舞蹈的“真”是人性的真，生命力的真。真的教育也是对青少年最本质的教育。舞蹈艺术从它产生的原动力来看，每一个有血有肉的动作都浸透着真情，涵盖着真的思想。它可以丰富中学生的想像力，开发中学生的创造力，教会学生用“心”去观察和分析日常生活现象，从中发现美的真谛——最真的、最自然的事物才是最美。随着音乐节奏无拘无束地创作出即兴舞蹈。他们的动作虽没有舞蹈演员那么优美，但是这由情而发、用心舞蹈的情感符号却是那么真，足以感染观赏的每一个人。学生们也更自信了，不再为自已的动作是否规范而缩手缩脚，在身体的表现力和创造力方面都会有很大的提高。

四、不同舞种给予不同风格的音乐做辅助

舞蹈的种类包括芭蕾舞、民族民间舞、古典舞等。教师要具备正确选择音乐的能力。音乐选择得当，学生的形体动作也会变的灵活，动作流畅而富有弹性。更重要的是让学生牢固地掌握动作的舞蹈基础和节奏基础。在学习舞蹈时首先要从生活中找到舞蹈对应的体态和感觉，了解他们的生活环境与习惯，体验适合该舞蹈风格的音乐，体验舞蹈音乐中的情感，让学生自然地去感受音乐所带给的感受，从而真正地起到音乐对舞蹈灵魂的作用，只有把握本民族的音乐特色，才能更好地表现该民族的舞蹈风格。

总之，舞蹈是一门“动”的视觉艺术，有着严格的专业性教学训练过程，尤其是对于刚学舞蹈的学生，老师的每一个教学步骤、每一种教学方法、每一条教学途径都影响着学生身心的健康成长。所以探索更优化的舞蹈教学途径是舞蹈专业教师的责任，是教学研究的重要部分，也是教师不断加强教学科学性、系统性和有效性的关键之所在。

【参考文献】

[1]董立言，刘振远.舞蹈[M].北京：高等教育出版社.

[2]罗冬梅，思维体育舞蹈如何开展[J].体操，1994（3）：25

[3]李振.儿童舞蹈基训20训[M].上海：上海音乐出版社，2001

3.青少年宫少儿舞蹈教学散议 篇三

舞蹈是培养审美观念最直接的艺术门类。它表现的是人体美。通过形象、动作、线条、姿态等这些无声的美，给人以美的享受，熔铸人的情趣，陶冶人的情操，净化人的思想感情。所以“美”是舞蹈的本质特征。因而，在少儿舞蹈教学中，审美观的培养尤为重要。这是一种社会责任和舞蹈教学的根本任务。从美术的角度讲，舞蹈艺术的表现在于“形象”，创造艺术形象的主要动力是“舞蹈表现力”，而人的肢体动作美是“舞蹈表现力”的根本来源。所以，少儿舞蹈教学的目的，是对少年儿童进行艺术综合素质的培养。通过舞蹈教育，引导和激发孩子们在欢歌妙舞中，自发地产生感知、情感想象等综合心理活动，进而潜移默化地产生审美的愉悦，提高审美情趣，从而提高孩子舞蹈的兴趣。在孩子学习并获得相应的舞蹈知识和技能技巧的过程中，培养孩子自身舞蹈素质，提高其对音乐的感受力和表现力，为以后舞蹈人才的培养和发展打基础。

少儿舞蹈教学中的审美教育是一个循序渐进的过程，就像一颗种子在孩子们心灵中开花结果。将这个“果”感、美的心灵化于美的形象中，必然有一个艺术体验的深化过程。因此，在少儿舞蹈教学中，就需要从适应少年儿童不同年龄层次的身心特点及智能的阶段性实际出发，包括视觉、听觉的感知及内在情感的感知。通过有组织、有计划、有目标的舞蹈基本功训练及组合展示过程，在给予孩子们形体美的同时，增强他们在思维、视觉、听觉等方面的完美统一反映，以达身体部位的协调，并强化记忆力和快速反应力，激发想象力和创造

力，从而促进认识自我，表现自我，发展个性，培养团队合作意识。

少儿舞蹈教学的课程内容，目前尚无完全适应青少年宫教育目的要求的专用教材，这就需要教师根据各学段层次的教学目标和要求，从体现美的基本品格和艺术功能出发，在现有舞蹈教材中进行精选组合，编制适应性教学计划，确定教学进度，设计教学程序。教学内容组合应尽可能体现儿童化和趣味化。因为只有童心、童趣才是少儿舞蹈教学的“核”动力。

由于舞蹈训练是比较艰苦的训练，要达成由初级的感知向高级思维发展的成果，就要创设适应少儿情绪、情感体验和意志在行动过程中升华的情境（景）教学模式，把教学形式与少儿的集体表现活动结合起来，形成生动活泼的氛围。充分体现以认知为基础的知、情、意、行统一培养和发展的效果。而其中最能吸引少儿的莫过于那纯真无暇的童心和妙趣横生的童趣情节所生成的“寓教于乐”。因而反映在基础的动作编排上，应尽可能适应少年儿童年龄段的心理特征和身体发育骨骼、肌肉、筋脉稚嫩的特点，做到轻重缓急适量适度，注意节奏情绪的适时调整。特别是一节课不能只是单一基训。要根据“打基础加表现”，“以表现促基础”的教学要求，从丰富少儿生活情趣的体验入手，深入儿童世界，把基础训练与小舞蹈有机结合起来，编排设计多种有趣味吸引力，能激发少儿兴趣的活动，融和适应少儿心理特征的表演性舞蹈，提高少儿审美情趣和协调能力体验舞蹈感觉掌握相应的多种舞姿。舞蹈表演是基本功展示的最好体现教学过程中，着力将基训展示和成品舞蹈表演结合，以满足少儿表现欲望。这正如教育部

艺术委员会副主任周荫昌在一次儿童舞蹈艺术教育研讨会上的《有感而发》的讲话中所言：“儿童舞蹈教学编制舞蹈节目非常重要。”“在对教材的组合中，可经常搞一些小片段，如同一个基本的框架，能让孩子自己来往上挂，这才有了孩子将来创造的机会。”同时他还说：“舞蹈教学中，要注重音乐，而不是长期搞三个八拍，四个八拍之类的简单训练，要努力让练习经典化。用经典的音乐，用经典的片段去陶冶孩子。经典是提高质量，提高水平的一种重要手段。”这些建议，专业老师一听就能明白。为此，应积极探索少儿舞蹈教学的模式体系，在启蒙到提高的整个教学过程中，从少儿记忆好、模仿性强、思想活跃、求知欲旺盛对每件事物都有新鲜感的特点出发，可尝试按照三个阶段层次目标，进行教学内容的有系安排，充分体现引导、启发、深入这样的一个过程。

第一阶段（启蒙到初级班）。从孩子年龄小，开始学的特点出发，因材施教。主要引导学会观察，对孩子平时生活中看得见、摸得着的具体事物，包括花、草、树木、飞鸟、动物等富有灵气的鲜活形象进行观察和模仿，让他们发现欣赏大自然的美丽之处，使其在肢体上对“美”有初步的了解。教学上以排练小型舞蹈为主，结合适度基训，在提高审美情趣和相应能力的过程中训练体形，培养外表气质，进行颈、胸、腰、肩、肘、腕、髋、膝、踝及手、足等的灵活、力量、耐力的基础训练。重点在突出和体现身（身型身法）、步（步型步法）、手（手型手法）以及眼法、腿法的基本功训练上下功夫。在增强身体各部位力量、速度、耐力的强度训练中，不断提高跳、转、翻等常用

技术能力，奠定软开度。跳、转、翻等能力技术以及组合片段的基础。

教学过程中为调动孩子们的学习积极性，要很好利用孩子们好胜心强的竞争心理，将教学内容中应该掌握的且要达到要求的项目，进行验收。可采用表格式验收法，对学过的内容列出单项表格，动作达到要求的在表上划“√”通过。未达到要求的继续进行练习，什么时候达到要求在表上划“√”通过。

第二阶段（中级班）。在第一阶段训练的基础上，由初级的感知进一步向观察、启发思维的感知心理过程升华，进一步提高学习舞蹈的兴趣，推动基本功训练。着眼于技术质量、技术表现力、身体表现力的提高。可把孩子们平时生活中发生和观察的事编成有情节的舞蹈组合，启发他们在认识美的品质方面，在心灵深处对美的内涵及共性有更进一步的了解和认识。这是一个发展技术，提高水平的关键阶段，基训要求动作规范到位，身体各部位的协调组合分层分解明晰，达到肢体动作美。加强开软度运用的练习，进一步巩固开软度训练新成果，提高跳、转、翻技术水平，发展个性特技，进行不同类型组合及片段的训练，训练中可借助芭蕾的脚、腕、膝、胯的外开训练，发挥其对基训的积极作用。

第三阶段（提高班）。在第二阶段的基础上形成以民族舞身法、能力、技术、组合片段及成品舞表演为主体的相对完整的中国舞基本训练，提高艺术综合素质。培养孩子们发挥自己的联想能力，用自己的美感去表现大自然中一切无声的美的东西。由此使少年儿童通过丰富生动的舞蹈实践获得美感，懂得美及审美活动的一般规律。

对少儿审美的培养可以说，是素质教育中的一个重要核心部分，是培养学生、德、智、体、美全面发展的一项基础工作。少儿舞蹈中审美教育的重要因素是教师。教师的舞蹈素质水准关系到能否形成少儿好的审美观。因为这个阶段孩子的模仿能力和可塑性很强。一个老师的形象对孩子的影响很大。这时的老师不仅是一个舞蹈知识技能的教授者，更是一个行为的榜样，因此舞蹈老师不断提高自身素质是非常重要的，使自己不仅能有外在的舞蹈动作，而且要有美的内在修养，做到在孩子面前时时美，处处美。这样孩子的审美观就在不知不觉中逐渐形成了，从而真正实现青少年宫舞蹈教育的目标宗旨。

4.少儿舞蹈教学阶段 篇四

二、教学重点针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动作及小的舞蹈组合练习，让学生更充分、正确的活动应用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所进步，也更喜欢这门课程。

三、教学效果

1、软开度到达一定的标准（横、竖叉、下腰、压腿）完成。

2、模仿手段（能够很快很形象的模仿老师的动作）

3、表现力（舞蹈蹈小组合要有一定的表情，自信）

四、教学手段

1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。

2、每次教授新课由老师表演示范导入教授新课内容。

3、有步骤的教授课程内容。如：压腿练习（10分钟）步骤：（1）教授正确的掌控压腿方法；（2）教师正确示范，口数节拍；（3）口数节拍，教授学生压腿练习；（4）口数节拍，学生单独完成；（5）配合音乐，完成组合。

五、教学计划根据每期课时，分为四大阶段进行练习。

1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动身上的每个关节，每寸肌肉，进行单一舞蹈动作的练习。

2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。

3、这个阶段是最为重要的练习阶段，在之前课程的基础上，大量加大组合的练习，同时还要不断巩固温习基础课程练习，并且加入舞蹈小舞段的练习，发挥学生的想象力和创造力，进步舞蹈表现力，全面的温习本学期学习的课程内容。少儿舞蹈班教学进度：第一周：

1、学习基本方位，手位，脚位。

2、基本功练习。第二周：

1、学习组合手位。

2、基本功练习。

3、舞蹈小游戏。第三周：

1、节奏练习。

2、学组合勾绷脚。

3、学习压腿方法。第三周：

1、基本功练习。

2、学习舞蹈组合。第四周：

1、温习学过的组合。

2、学习新组合波浪。

3、学习小舞蹈。第五周：

1、加强基本功练习。

2、排练舞蹈。第六周：

5.少儿舞蹈课程教案 篇五

1、能根据歌曲表现小星星闪闪发光、宁静的特点，初步学做舞蹈动作。

2、了解舞蹈中的各个方向，学习手臂伸展和扩指动作。

3、体会盼望能飞到天上去的心情

活动准备：

1、幼儿提前熟悉歌曲《小星星》

2、小星星头饰若干

3、《小星星》音乐磁带

活动过程：

一、教师与幼儿一起欣赏歌曲《小星星》

1、师：今天老师带来一首好听的音乐，让我们来听听吧!

2、请幼儿说说夜空中的小星星是什么样子的?歌曲中是怎么说的?小星星在干什么?

二、学习舞蹈《小星星》

1、幼儿欣赏舞蹈《小星星》，教师随音乐跳《小星星》的舞蹈。

2、幼儿学跳舞蹈《小星星》，教师边念歌词边示范分解动作。

准备动作：盘腿坐下，左腿放在屁股后面，脚背伸直，右脚放在大腿内侧。

第一段舞蹈动作分解如下：

一闪一闪亮晶晶：头先低下，再摆正，然后再抬头，后摆正。

满天都是小星星：头扭向左面，再摆正，然后头再扭向右面，后摆正。

(做头部动作时，要求每个动作要干净利索。)

挂在天空放光明：伸出右手食指，由右下方开始向左往右画一个圈。

好像许多小眼睛：伸出左手食指，由左下方开始向右往左画一个圈。

(做这两个动作时，身体和头要随着手滑动的方向一起摆动。)

一闪一闪亮晶晶：先伸出右手食指，指向右斜上方;然后伸出左手食指，指向左斜上方。

(做这两个动作时，眼睛要看向手指指向的方向，动作完成后要保持不动。)

满天都是小星星：在之前的动作的基础上，左右手交叉摆动两次。头也要跟着从左到右晃动两次。最后两只手臂向上伸直，张开五指，做手腕转动，头抬起看自己的手。

第二段舞蹈动作分解如下：

一闪一闪亮晶晶满天都是：右手向右斜下方、右手90度方向、右斜上方、左斜上方、左斜下方、最后回到右斜下方，这六个方向做伸展扩指动作。

小星星：右手回到右肩耳朵旁做手腕转动。

挂在天空放光明好像许多：动作同上，只是做相反方向的动作。左手开始向左斜下方、左手90度方向、左斜上方、右斜上方、右斜下方、最后回到左斜下方，这六个方向做伸展扩指动作。

小星星：左手回到左肩耳朵旁做手腕转动。

(在完成这几个动作时，动作要清晰有力度，各个方向动作要明确，稍有停顿感。)

一闪一闪亮晶晶：左右手分别同时向身体两侧的斜下方、90度方向、斜上方、正上方，做伸展扩张动作。

满天都是小星星：在上面最后一个动作的基础上，两手做交叉挥手臂两次，头跟着从左到右摆动两次。最后两手向上伸直做转腕。

3、教师选择难点突出的舞蹈动作，让幼儿单独重点学习。

4、在幼儿掌握这些动作的基础上，请幼儿扮演小星星，边唱边表演动作。

三、幼儿表演舞蹈

1、幼儿带上头饰进行表演。引导幼儿根据音乐表现闪闪发光的.小星星在云朵里流动的动作。

6.少儿体育舞蹈教学的创新与发展 篇六

1986年,文化部宣布成立中国国际标准舞学会,并举办了第一届全国国际标准舞会演,由此每一年举办一届,(广东选手已连续获8届职业最高级别摩登舞冠军)十多年的风风雨雨,一代人的辛勤耕耘,如今,国标舞(体育舞蹈)事业成为我国各级政府关心的社会主义精神文明建设的大项目,从1998年开始,国标舞(体育舞蹈)将被列入中国文化部“荷花奖”的评奖单项,体育舞蹈事业从此又将开辟一个崭新的篇章。但是针对少儿体育舞蹈的教学方式却没有得到突破和创新。

笔者是一名舞蹈培训学校的校长。7年前,笔者大学三年级开始了创业之路。因为体育舞蹈的花销很大,所以,就想到了“以舞养舞”。这也是当时很多家庭条件不是很好的选手选择。笔者就这样开始了拉丁舞教师生涯。并对这7年的舞蹈教学做了一个总结,大致经历了3个阶段。从充满激情到开始厌倦再到调整状态,认清自己的职业。所以笔者认为一个7年经验的拉丁舞老师,应该是有权利来谈谈它的改革与发展。

可能舞蹈教学和夫妻相处是一样的,它有个“七年之痒”。笔者发现不光是自己,还有和很多舞蹈界的朋友们交流的时候,他们也有和笔者一样的看法。就是现在的体育舞蹈教学过于死板和单调。学生在学习一段时间后会出现厌烦情绪,甚至出现拒绝继续学习的现象。直接导致了学生退学,造成舞蹈学校的损失。缺乏创新,也许是很多中国拉丁舞老师常常出现的问题。我们的老师们在教小朋友舞蹈时,总是在按照教材一步步的教。但是大家要明白体育舞蹈的教材,它是针对年龄稍大的学生。大多数教材是不适合少儿体育舞蹈教学的。中国并没有一本真正意义上关于少儿拉丁或少儿摩登的教材。而老师不管这些,他们依旧按部就班的教。直到很多学生开始厌学,甚至不再愿意继续学习舞蹈了。尽管这样老师依然没有发现,这也许是教学模式出了问题。笔者也是最近2年开始做出教学方面的改变。也将笔者的理念告诉学校的年轻老师们,经过一段时间的检验,发现以前存在的很多问题都得到了解决。现在笔者来简单的谈谈自己是如何创新的。在哪几个方面做出了创新和改变。

第一,音乐。

相信很多老师在教小朋友们听音乐的过程是很痛苦的,方法也是很单一的。很多时候只能把音乐喊出来,123恰恰。但是小朋友们还是理解不了的。笔者在这推荐两个方法。首先买个鼓,把节奏敲出来,这样小学生们会觉得比较新奇,愿意接受。你敲出一个节奏就让学生跳出那拍的动作。熟悉小朋友们对音乐就会有个认识了。然后,还可以设计一些音乐的小游戏。以123恰恰这个节奏来讲。1是一拍,2是一拍,3是一拍,恰是半拍,两个加起来是一拍。规则是,大家围成一个圆圈,从指定的学生开始根据笔者敲出的节奏蹲下起来。123都是一个学生蹲下起来,恰恰这拍由于是两个半拍,所以有2名学生快速完成。这样的音乐学习是非常生动的。笔者的学生特别喜欢他来讲舞蹈的音乐。还有很多方法就不一一介绍了。

第二,准备活动。

准备活动,笔者看过很多老师的大课,发现大家都是基本一样的准备活动。还看过一些国外的视频和一些与舞蹈相关的电影,比如:《中央舞台》里面的准备活动,就有很多新意。他们会在准备活动中,融入很多各自舞种或者项目的特点。像在活动头部的时候我们经常做的是点仰,或者绕一周。笔者就在这节活动中配合了机械舞的韵律,在拉伸肩部的运动中,融入了拉丁舞的纽约步。还可以借助地板以及轻器械,不一定是站着完成整个的准备活动。

第三,教学形式。

在教学形式上,笔者有更多的建议想和大家分享。(1)教学地点。很多舞蹈学校的教学基本上都是在舞蹈房。笔者认为,可以尝试把教学地点放在不同的地方。笔者就曾经在自己舞蹈学校的走廊上上了一节课,笔者的舞蹈学校有个大的走廊,走廊的两侧有4个透明的舞蹈教室。笔者在走廊上上课的时候,其他班级的学生是可以看到的,但是笔者的教室隔音是不错的,否则不可行,因为会很吵。那节课笔者的效果非常的好,大家离开了教室都感受到了新鲜。由于在走廊被其他班级的学生看到,他们在上课时非常的努力。笔者教的学生都是技术水平高一点的学生,笔者告诉他们是弟弟妹妹们的榜样。所以在弟弟妹妹们的注视下,他们不敢调皮捣蛋。这就是榜样的力量。(2)动作编排。动作的编排我们一定要下一些功夫。要经常的做一些变化。不要完全地按照教材上面的组合来教学生。实话讲,那些组合真的很丑。我们可以加入一些适合小朋友的动作,如在划圈追步中,手上加一个飞吻的可爱动作。类似的编排可以有很多创意,各位老师多多思考一定会有更棒的编排。让学生们把你编排的动作奉为经典,这个感觉是多么的美妙。(3)道具教学。适当地借助道具教学,可以丰富课堂的内容,吸引学生的注意力,特别是那些5,6岁的小朋友们。加入道具后,他们的眼神是不会离开你的。道具可以是椅子、凳子、扇子、帽子、手绢。对于小一点的学生,道具还可以是尺子、图画书、皮筋、毽子等。把这些道具很好地融入你的教学过程中,你的学生还会对舞蹈厌倦吗?你的个人魅力值将在学生的心目中大大提升。笔者学校的学生,从来没有因为不喜欢舞蹈,厌倦舞蹈而不学的。(4)教学对象。很多时候少儿体育舞蹈教师把自己的教学对象局限在了少儿体育舞蹈学员身上。其实是可以有所不同的,你可以邀请学的家长加入其中。提前一周发出邀请,让学生教自己的爸爸妈妈几个动作,下一节课让他们的家长比赛。评选出一个优秀小教师。学生们会一个个的很开心,每个小朋友的心里应该都有一个教师梦。完成学生的梦想,是多大的功德一件啊。学生会永远记住这节课,记住这节课的老师。当然,还可以让学生和家长共同完成一套动作。家长可以和自己的孩子共舞一曲,可能很多家长一辈子都不会有这样的机会。在教学过程中,要去找到自己的节奏,自己的价值。

通过对比可以得知,教学的创新可以使少儿更加专注的学习体育舞蹈。任何一成不变的教学模式,都是对少儿学习体育舞蹈兴趣的扼杀。少儿体育舞蹈想要更好的发展,就需要创新,需要创意。老师在教学的过程中,应该站在少儿的角度想问题。创造出更多适合少儿学习体育舞蹈的方法。

参考文献

[1]王珊珊.少儿舞蹈教学分析[D].东北师范大学,2011.

[2]李秀.济南市少儿体育舞蹈的培训状况及发展创新研究[D].山东体育学院,2014.

[3]冯颜.北京市朝阳区小学体育舞蹈开展现状与对策研究[D].首都体育学院,2014.

7.少儿舞蹈教学阶段 篇七

关键词：鼓励教学；少儿舞蹈；作用

【中图分类号】 G623.9【文献标识码】 B 【文章编号】 1671-1297（2012）10-0222-01

少儿舞蹈艺术教育越来越受到人们的关爱，特别被孩子们的家长所青睐。如何进行少儿舞蹈教学，提高孩子们学习舞蹈的兴趣，值得我们深入探究，作为舞蹈教师如何把舞蹈知识和技能轻松愉快传授给学生是至关重要的。通过少儿在学习舞蹈中的心理特征可以看出，教师利用鼓励教学，设置情感基调，不仅减轻了老师的教学负担和学生的学习压力，还极大的激发了少儿学习舞蹈的兴趣。同时，在提高教学效果上具有重要的意义。

一 利用“鼓励教学”培养少儿学习舞蹈的兴趣

1.创设情景 鼓励参与。

舞蹈课有其自身的特点，每个舞蹈更有其自身的舞蹈情境。我在实践教学过程中善于设计合乎实际的教学情境，通过语言描绘、音乐渲染、扮演体会、设悬置疑等多种途径，引导学生积极参与教学过程，使学生乐此不彼地致力于舞蹈教学。情感是一种巨大的动力，能推动人们对一件事情或一种行为采取赞成或反对、追求或舍弃的态度。在舞蹈课教学中，充分调动学生的情感参与，使之与教材所反映的内容产生情感共鸣。那么，知识技能的训练与趣味性处于和谐统一的境界，就把干巴巴地传授知识变为生动有趣、形象化的愉快教学，使学生容易理解和掌握。

2.借助游戏 鼓励教学。

游戏是学生表现生活、学习的重要方式，是学生们喜爱的一种活动，他们常在游戏中以最自然的方式抒发情感、表现自我。舞蹈课如果只停留在学生被动地学习舞蹈动作的层面，那必然会让学生感到索然无味。如果在游戏中学习舞蹈，如：边舞蹈边扮演舞蹈角色，不仅能减轻学生学习舞蹈时的心理压力，而且能体验舞蹈的乐趣。学生的学习兴趣是在一定的情境中产生的，而游戏是儿童喜闻乐见的活动形式，它不仅适合学生的年龄和思维特点，而且能使学生在愉快的情境中参与到学习过程，探索、掌握新知识，促使学生由形象思维向抽象思维过渡。

如何寻求少儿的情趣呢？这就是常说的教师的“童心”，也就是用少儿的心理特点方式去表现，用少儿的眼睛去观察、认识，反映客观世界。从少儿生活中去发现那蕴藏着富有情趣的事和物，进行独特巧妙的构思，创造令学生们神往的意境和生动的艺术形式，给少儿以美的享受和无穷的乐趣，浓郁的少儿情趣，最终使作品具有艺术生命力。少儿的好胜心、荣誉感、表现欲特强，他们总希望自己能得到老师和同学的认可。针对学生的这一心理特点，课堂上教师要积极组织各种形式的舞蹈竞赛活动，使学生获得成功的体验。舞蹈教学没有固定的模式，而是具有灵活多样性，教师要对教学方法和教学形式做出最佳选择和综合运用。可以根据学习主体-学生的兴趣和学习愿望来设计不同层次的教学目标，真正做到因材施教，因人施教，这样能使每个学生可以最大限度地发挥自己学习舞蹈的潜能，使部分动作掌握慢和没有信心者减少对学习舞蹈的恐惧，树立起学习舞蹈的自信心。

二 设置情感基调让“鼓励教学”融入课堂氛围之中

1.充分发挥教师、学生的双主体作用。

教师在排练时一般都会被规定要在一定时间内完成，这给了教师很多的压力，而让教师在排练过程中忽略了用鼓励的教学法。单靠教师单边活动，仅用“注入式”而非“鼓励式”，效果是事倍功半的。甚至会造成少儿出现畏惧、消极的情绪，影响排练效果。在排练过程中，教师要以启发式的语言，结合形象化的示范动作，让少儿不自觉的投入到舞蹈的意境中，产生愉快的联想和想象的心理过程，高高兴兴的跟着学。

但我们都知道，在排练过程中肯定会有需要纠正或者由于跳不整齐而需要反复练习的动作。这时候如果我们只会大声斥责少儿，反而让少儿心理蒙上阴影，怎么也做不好。我们试着从少儿的心理角度出发，培养少儿积极的情感。例如：在反复练习下叉这一难度动作时，学生们都或多或少的出现了消极的情绪。这时我尝试设计情景性的语言：“我们来比比看，谁能把叉下的很直，像孙悟空使用的金箍棒一样”。学生们在这样的鼓励下都表现出跃跃欲试的表情，于是便在高高兴兴的比赛中完成了练习。我还鼓励少儿发挥自己的想象力，掌握舞蹈中较困难的部分。

2.重视培养过程，而不应强调结果。

我们要把课堂教学过程中的积极性评价语、鼓励语，由单调化向多样化以及个性化转变和发展。教师应注意正确运用鼓励的方法，真正发挥鼓励教学的积极作用，许多教师越来越重视鼓励在学生发展中的积极作用，不能让学生得出这样的结论，自己的价值完全依赖于自己怎样做才能满足老师的要求，怎样努力才能得到老师的认同，课堂中重视鼓励教学的培养过程而不是一味地强调结果如何，这样学生学习的潜力才会提升。

少儿到了真正表演时，老师要注意平复少儿的紧张情绪。教师本人要以自己的积极情绪感染少儿，不断给予鼓励，少儿才能精神饱满，使少儿沉浸在愉快的环境中，享受着音乐的美。如果在少儿表演前教师还在唠叨每一个动作的要求，这无疑是在怀疑少儿的能力，那样他们只会更加紧张。所以我建议在表演前只能不断地鼓励少儿，拿少儿感兴趣的东西来提一、两点的要求，有了表演欲望，学生们就能表演出好的作品来。因此我们要培养少儿对舞蹈的兴趣，要重视培养过程，而不应强调结果。

要提高少儿舞蹈课的教学效率，有必要实现课堂鼓励教学方式，促进学生整体和谐的发展。在教学中要善于使用鼓励教学，把握教学过程的实质，善于抓住少儿心理，设置情感基调，增强教学趣味性，善于操作教学反馈手段，并力求达到有机的融合。

参考文献

[1] 陈涵平.教师言语美[M].中山大学出版社，2004

[2] 郑晓舜.教师使用语言艺术[M].华文出版社，2003

[3] 朱清源.舞蹈训练基础知识[M].人民音乐出版社，2001

8.少儿舞蹈培训合作协议 篇八

甲方：电话：身份证号码：

乙方：电话：身份证号码：

甲乙双方经友好协商，就少儿舞蹈培训合作事宜达成以下协议，并共同遵守：

1.甲方提供场地并承担房租、水、电、物业等费,乙方负责少儿舞蹈培训的教学任务及汇报演出;

2.由甲方收取学生报名费并保管, 每期培训任务结束后,甲乙双方按招收学生学费的**分成（即甲方60%,乙方40%），由甲方一次性支付给乙方;

3.合作期间如有商业演出,所得收入，除去学员的补助后,甲乙双方按对半分配,即各自占50%;

4.培训场地所有的货物、装修、装饰及其他所有设备全部归属甲方，双方无任何共同债务.5.乙方不得私自向学生及学生家长收取任何费用,不得欺诈、蒙骗学生及其家长，否则乙方将为此承担一切后果；

6．乙方应全身心投入教学并有计划进行教学活动，不得无故违约、旷课或迟到，如乙方不能履行教学任务，甲方有权扣除乙方所得，甚至解除此协议。

7.本合同一式二份，双方各执一份，自签字之日起生效。

甲方：乙方：

9.XX少儿舞蹈大赛细则 篇九

活动目的：

儿童的才艺培养是现在家庭都特别重视的，有一两样才艺特长的儿童已非常普遍。为了推动XX区少儿舞蹈艺术事业进一步向前发展，促进我区少儿舞蹈综合素质的提升，给舞蹈爱好者搭建一个舞台，让选手同台竞技；同时也为了给少儿一个展现自我、提升自我的机会，无锡XXXX商业运营有限公联合XX当地各培训机构发起心随“5”动 舞飞XX——少儿舞蹈大赛。

本次少儿舞蹈大赛就是把有才艺特长的孩子汇聚在一起，展现自己的天赋特长，以此带动孩子与父母之间、企业与客户之间的情感交流。孩子就是一个家庭甚至家族的关注焦点，举办少儿舞蹈大赛不仅仅是孩子来参加比赛，更牵动整个家庭成员的心，所以通过这次活动会让更多的人关注XXXXXX广场、了解XXXXXX广场的项目祥情。同时，通过举办本次比赛可以体现贵企业的文化、艺术氛围和对广大少儿的关注，提高企业的公众形象、信誉口碑和知名度，并为企业引来无限商机。

大赛从XXXX年X月开始报名，X月拉开帷幕，X月XX日周年庆决赛引发爆点，充分利用暑期的节点，在周六或周日来展开。参赛项目包括民族、古典、拉丁、现代、芭蕾、街舞等项目。大赛包括初赛、晋级赛、决赛三个阶段，本着公平、公正、公开的原则，邀请省市相关行业、协会、高等院校专业人士，组成大赛的评委团。在报名初赛结束后，评委将从所有参加各个项目报名初赛的选手中按比例选出一定名额的优秀选手进入晋级赛、决赛角逐各项目的金银铜奖。

报名要求：

凡6-13周岁有舞蹈基础的儿童均可报名

报名方式：

个人报名：选手自行至XXXXXX报名处进行报名 集体报名：各幼儿园、小学、教育培训机构均可组织选手统一报名

报名收费：

本次活动为提供儿童舞蹈展示机会，参赛选手报名及比赛均免费

参赛要求：

大赛设个人组（2人及以下，独舞或双人舞）、团队组（3人及以上群舞）两个组别；

舞种不限：民族、古典、拉丁、现代、芭蕾、街舞等均可参赛； 选手自带参赛舞蹈背景音乐，自备比赛服装； 初赛舞蹈时长为3-4分钟，决赛舞蹈时长4-6分钟； 比赛环节不允许成人给予领舞和伴舞。

评分标准：

1、舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性

2、舞蹈的编排、表演形式新颖有创意。

3、对舞曲音乐的理解准确，舞蹈动作吻合音乐旋律，符有节奏感。

4、表演过程中动作流畅协调，表现力和技巧性强。

5、舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀，能够展示少年儿童风采。

6、表演者精神饱满、台风端正，现场反映良好，如遇突发情况处理得当。

7、服装造型符合舞蹈表演形式。表演者表演过程中流露出一种良好的艺术气质，营造出一个良好的舞台效果。

活动节点安排：

初赛X月X日

XX社区

进6组 2个个人 2个团队 初赛 X月X日 XX社区

进6组 2个个人 2个团队 初赛X月X日 XX社区

进6组 2个个人 2个团队 复赛X月X日 XX社区

决赛 X月XX日 XXXXXX广场 活动奖项： 个人组

金奖现金1000元1名

银奖现金800元1名

铜奖现金500元1名 XX才艺之星 现金300元2名 2900 团队组

金奖现金2000元1名

银奖现金1500元1名艺之星 现金300元2名 5100

10.少儿舞蹈需要“好老师” 篇十

关键词：少儿 舞蹈 好老师

中图分类号：J722.3 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）24-0107-03

习近平总书记对“好老师”的定义是“四有”：“有理想信念，有道德情操，有扎实基础，有仁爱之心”。唐代韩愈说：“师者，所以传道授业解惑也”。传道、授业、解惑，乃是古往今来为人师者奉行的“三责”。因此，做任何老师特别是少儿舞蹈“好老师”，都需具有“四有”“三责”。作为少儿舞蹈老师，不仅有着得天独厚的“艺术”优势，而且可以在“舞”中将“四有”“三责”潜以默化地地灌溉到每个孩子的心田。

一个孩子遇到“好老师”是人生的幸运，一个民族拥有一批又一批的“好老师”则是国家的希望。因此，一名少儿舞蹈“好老师”，有义务也有责任用“四有”“三责”去点燃孩子们的梦想，照亮他们的人生，让每个莘莘“舞童”受益终身，毕身铭记。

一、少儿舞蹈需要有理想“好老师”

许多人甚至少儿舞蹈老师也认为，少儿舞蹈老师只要教好舞蹈就行了，其它什么理想呀、信念呀、道德呀都是学校班主任和家长的事，舞蹈老师只管“舞”。这显然不符合“好老师”的定义，更是对少儿舞蹈老师的“低看”。大家知道，舞蹈是用形象来反映现实但比现实更具有典型性的社会意识形态。同时，舞蹈作为一门艺术还具有社会功能，如认识功能、教育和陶冶功能、娱乐功能等。少儿通过艺术活动而认识社会、了解人生，从中受到真、善、美的熏陶和感染，并潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化。此外，由于少儿对舞蹈老师的“祟拜”和舞蹈自身具有的超强“感染力”，孩子们对舞蹈老师的“话”，不是奉为“圣旨”便是绝对的“言听计从”，比家长甚至学校班主任说话“管用”，往往有“一句顶十句”效果。因此，少儿舞蹈老师向孩子讲理想，更能入耳入心入脑。

陶行知先生说：教师是“千教万教，教人求真”，学生是“千学万学，学做真人”。可见，只要是教师，就肩负着培养下一代的责任，而正确的理想信念是教好学生、播种未来的指路明灯，不能想象一个没有正确理想信念的人能够成为“好老师”。少儿舞蹈“好老师”心中同样要有国家和民族，要有责任和使命，忠诚党的教育事业，严肃认真对待自己的职责，加深对中国特色社会主义的思想认同、理论认同、情感认同。少儿舞蹈“好老师”应该让孩子们在“舞蹈”中潜以默化地去热爱祖国、热爱人民、热爱共产党；让孩子们筑起中国梦；让孩子们点燃对真善美的向往；让社会主义核心价值观润物细无声地浸润孩子们的心田。

二、少儿舞蹈需要有人格魅力的“好老师”

舞蹈老师的人格力量和人格魅力是教好舞蹈的重要条件。“师者，教之以事而喻诸德者也。”舞蹈老师对少儿舞者的影响，离不开老师优美的舞姿和授课能力，更离不开舞蹈老师的为人师表和在是非、曲直、善恶、义利、得失等方面的价值取向。如在舞蹈的排练中，孩子年龄虽小，但同样有“名利”的追求和表现，往往都想在舞蹈中站前排、站中间、跳领舞。这时少儿舞蹈老师就要以自己的人格魅力，率先垂范，以身作则，循循善诱，晓之以理，动之以情，严格按“艺术规律”来安排，切忌以自己的好恶甚至“关系”来按排。要从这些点滴的“小事”中去校正少儿的人生坐标，帮助他们扣好人生的第一颗扣子。

“师者，人之模范也。”舞蹈“好老师”，首先应该是以德施教，以德立身的楷模。师者为师亦为范，学高为师，德高为范。舞蹈老师是少儿舞者的镜子，舞蹈“好老师”应该取法于上，见贤思齐，不断提高道德修养，提升人格品质，把正确的道德在舞蹈中润物无声地传道给孩子们。特别要充分利用少儿舞蹈老师在孩子心目中的优越“地位”，去影响和规范孩子们人格。

三、少儿舞蹈需要有扎实基本功的“好老师”

老师自古就被称为“智者”。扎实的舞蹈功底、过硬的教学能力、勤勉的教学态度，科学的传授方法等都是少儿舞蹈老师的基本素质，其中少儿舞蹈老师的舞蹈学识和示范能力是根本基础。学生特别是家长们往往可以原谅老师的严厉刻板，但不能原谅老师舞蹈学识的浅薄和舞姿的“笨拙”。“水之积也不厚，则其负大舟也无力”。为了使学生获得一点知识的亮光，教师应吸收整个光的海洋。现在有一种错误的认识，认为少儿年龄小，又没有舞蹈基础，因此好教也好“对付”。这是一种“误人子弟”的错误思想。当前我们正处在“大数据”的信息时代，如果过去是“要给学生一碗水，教师要有一桶水”的话，那现在就是要“一潭水”。因此，要做一名合格的舞蹈“好老师”，就要向陶行知先生所说的那样：“出世便是破蒙，进棺材才算毕业"的精神，始终处于学习的状态，站在舞蹈发展的前沿，刻苦钻研、严谨笃学，不断充实。

四、少儿舞蹈教学需要有爱心的“好老师”

高尔基说：“谁爱孩子，孩子就爱谁。只有爱孩子的人，他才可以教育孩子。”少儿舞蹈教学是一门“仁而爱人”的事业，爱是少儿舞蹈教育的灵魂，可以说没有爱就没有教育。舞蹈教学风格可以“百花齐放”，各显身手，但爱是永恒的主题。爱心是少儿打开舞蹈之门、启迪心智的开始，爱心能够滋润浇开少儿美丽的心灵之花。在教学实践中，确实有少数的少儿“不好教”“老爱动”“不听活”“对着干”甚至讨厌学舞蹈，这时就要用爱也只有爱，才能去有效地“摆平”这些难题。因此，此时少儿舞蹈“好老师”的眼神应该是慈爱、友善、温情而透着智慧与真情，心中充满爱心和信任，在严爱相济的前提下，让其“亲其师”“信其道”。此時的“好老师”，应该用爱培育爱、激发爱、传播爱，通过真情、真心、真诚拉近到“零距离”，滋润其心田，使自己真正走进孩子的心，成为孩子们的大朋友和贴心人。此时的“好老师”，应该把自己的温暖和情感倾注到这些孩子身上，用欣赏增强他们的信心，用信任增强他们的自尊，让他们很快“归队”，共享舞蹈的欢乐和成功。有时候，舞蹈老师无意间的一句话，可能造就一个天才，也可能毁灭一个天才。

nlc202309091405

爱还体现在责任上，少儿舞蹈老师责任心有多大，孩子的人生舞台就有多大。尊重每个孩子，理解、宽容他们，否则，同样谈不上教育。“学而不厌，诲人不倦”，有教无类，因人施教，教也多术，就是少儿舞蹈老师所具有的责任品质。

五、少兒舞蹈需要高情商的“好老师”

老师在舞蹈中塑造少儿美丽的心灵。今天的孩子们，就是实现明天贵州发展腾飞梦想的主力军，舞蹈老师也肩负着打造这支“梦之队”的筑梦人。因此，舞蹈老师不仅要“传道”“授业”“解惑”，更要用高的情商去“敲开”和“感染”孩子的心灵。

（一）要在孩子面前展示美

美的身材，美的容貌，美的着装，美的语言，美的行为，美的动作，让孩子们在舞蹈中始终感受到浓浓的“美”。特别要强调少儿舞蹈老师的“打扮”，不要认为自己的着装跟孩子们没关系，就可以穿金戴银、浓妆艳抹、金光闪闪，这种“美”不仅不适合少儿，还能破坏少儿正确审美观。因此，少儿舞蹈老师着装应该“淡妆素雅，气质非凡”。

（二）要在孩子面前保持“童真”

鲁迅先生说：“要学学孩子，孩子是可敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面以下的情形，想到花卉的用处，想到昆虫的语言；他想飞上天空，他想潜入蚁穴……”少儿舞蹈教学课堂要营造“保持童真，激活童趣”场景和氛围，改变没有生机，忽视童趣，千篇一律的“填鸭式”教学模式，让舞蹈教学回归以“童”为本。因此，少儿舞蹈老师在跨进课堂的的一瞬间，就要进入儿童的角色和世界，用自己的“童真”中去激起孩子们的“童趣”，用他们的思维上课，用他们的语言讲解动作，用他们的想象诠释舞蹈的美。

（三）要和孩子交朋友

少儿舞蹈老师要“降低”身份，以“大朋友”的真诚去接交“小朋友”。特别要格外地去“巴结”那些“调皮”和“小气”的小朋友。从精心“设计”的一句鼓励、一个抚摸、一个拥抱、一个轻吻中渗透出大朋友的真诚和友善，让“小手”和“大手”无缝隙对接，从中传递信任、传递友爱，使之成为真正“亲密无间”的朋友。

（四）学会用“大数据+舞蹈”

当前，贵州大数据建设日新月异，风声水起。在人人有终端，处处可上网，时时在连接的万物互联的形势下，数据将成为宝贵的资源资产和生产要素。因此，要充分利用好少儿舞蹈教学数据价值，抓住机遇，乘势而上，在大数据的浪潮中，善于学习大数据、应用大数据、拥抱大数据，推进“大数据+少儿舞蹈”的应用创新，把大数据植入少儿舞蹈教学的方方面面，第一时间了解和掌握当今最新最好的少儿舞蹈教学理念和动态，并积极应用到教学实践中去，用大数据打造少儿舞蹈教学的“智慧课堂”。

参考文献：

[1]习近平在第三十个教师节上关于要做“有理想信念、有道德情操、有扎实知识、有仁爱之心”的好老师讲话.

11.少儿舞蹈教学阶段 篇十一

从实际情况看,少儿舞蹈老师一般分三种,第一种是从幼师专业毕业的老师,他们虽然能够相对较好地抓住孩子们的心理,但是毕竟没有受到专业的舞蹈训练,所以舞蹈动作的规范性没有办法保证。第二种是舞蹈专业毕业的老师,他们虽然在动作规格上能保证得了准确性,但是因为在学生时代受到的大多是传统的舞蹈教学,只讲求动作的标准而忽略了少年儿童心理的特殊性。此外,还有一些是未受过正规院校教育的辅导人员,他们既未能够抓住孩子们的心理,也无法在动作规范上能给予保障。因此,为了使少儿舞蹈教育工作做得更好,舞蹈老师需要注意下几个问题,不断提高教学水平。

一、兼顾少年儿童的心理、行动特点和动作规格的准确性

首先动作的规格和教学对象的心理、行动特点,是少儿舞蹈老师们需要兼顾的两个最重要的问题。不一样的年龄段有着不一样的心理和行动特点,因材施教非常重要。少年儿童有着喜欢模仿、有强烈好奇心、活泼好动、情绪多变、注意力容易分散的特点。

(一)让学生在有趣活泼的课堂氛围中学习。少年儿童有着活泼好动的特点,以及强烈的好奇心。但是,他们也有着注意力容易被分散的特点。所以,为了集中学习对象的注意力并让他们更好地投入到课堂学习当中,教师可以在教材的选用方面,教师可挑选一些生动、形象、活泼,富有童趣的音乐和舞蹈,并在课堂中设计或角色扮演等游戏,突出课堂内容的趣味性和娱乐性。这能让学生在有趣、轻松的环境中专注地学习舞蹈,使得教学效果更加明显。

(二)舞蹈教学要突出形象和动作的特点。少年儿童喜欢模仿,对各种事物有着探求欲望,但是受能力水平的限制,模仿能力低,并缺乏模仿形象和特点的分辨能力。所以,教师在向学生教授动作时,必须规范,准确,突出动作的特点,并注意动作细节的展示。不仅如此,教师也要全身心地投入,突出动作形象地示范动作,让学生对舞蹈动作所表现的形象有准确的认知。

(三)注意教学讲解过程中注意语言的用法。在向学生进行动作讲解的时候,讲解内容不能过于说教,要精炼而且生动形象,容易理解,让学生更容易接受学习内容;语言要有针对性,突出讲解动作的重点和特点,能相对比较好地保证学生学习动作规格的准确性;在学生表现优秀的时候可多用“表现得真棒”“做得非常好”等语言对他们表示肯定,若遇到性格相对比较内向的学生,要多去激励,用例如“很棒,但老师相信你可以做得更好”等鼓励的话语培养他们的自信心,让他们敢于表现自己……一点点的表扬,一点点的鼓励,亦可以成为他们进步的动力。

(四)注意培养学生的想象力和即兴创造力。舞蹈是素质教育的一部分,而想象力和创造力是素质教育目标的一大特征。少年儿童喜欢新鲜的事物,喜爱幻想。经过一段时间的教学之后,在学生已经拥有一定舞蹈语汇基础的前提下,老师可以给予一定的言语提示,让学生即兴编创动作,去发挥他们天马行空的想象力和创造力,以及他们的表现力。而老师在舞蹈中使用他们编创出来的动作,是对他们的编创成果的重视和尊重,这能够让他们感到高兴和满足。

二、根据少年儿童的身体发育程度进行因材施教

基本功是舞蹈这一学科最重要的组成部分,舞蹈的基本功从少儿时期就要开始牢牢地打下基础。少年儿童的基本功教学方法也是少儿舞蹈教学的要点之一。不一样的年龄阶段,不一样的学生,身体的发育程度也会不一样。年级尚小的时候一旦因为基本功训练方法的错误而造成身体某些损伤,最严重的后果便是一辈子都无法自主地行动了。一切的训练都是建立在安全的基础之上,所以科学、正确的基本功训练方法是非常重要的。

(一)少年儿童的骨骼相对比较脆弱,容易变形和弯曲。所以,在基本功训练的起始阶段先把重心放在身体姿态的矫正中,而不能过多地去进行软开度和力量训练。

(二)在基本功训练的过程中一定要注意训练的均衡,也就是身体的左侧部分和右侧部分都要进行相同量的训练,以避免出现两侧肌肉分布不平均,肌肉线条不对称,长短腿,脊椎变形等状况。

(三)要注意基本功训练时间长短和训练量的安排。训练时间过短和训练量过少是无法起到基本功训练的作用的。但是训练时间过长、训练量过大,不仅会导致学生抵触心理出现,还会使学生肢体疲劳,久而久之会造成损伤,影响发育。

(四)在达到一定的年龄段的时候,老师可以展开软开度训练、弹跳训练和力量训练。在进行这几项的训练过程中,要注意循序渐进,打好基础再一点一点地增加训练量和训练强度,不能一下子就进行量过多,密度过大的训练。急于求成,揠苗助长只会起到反效果,甚至会伤害学生的身体,后果不堪设想。

三、终身学习,提高教学水平

时代是不断发展的,一成不变的教学方法只会让自己停滞不前,逐渐落后。作为教师,要不断地学习,多出去参加一些关于舞蹈教学法的培训和讲座以及论坛,吸取经验,多看书和做读书笔记,然后利用自己新学到的知识和技能去提高自己的舞蹈教学能力,成为一名与时俱进对素质教育有贡献的舞蹈老师。

摘要：随着素质教育的推进,少年儿童德、智、体、美、劳的全面发展越来越受到社会的重视。舞蹈这一学科是素质教育的重要组成部分,舞蹈越来越受到少年儿童的喜爱,社会上也出现了越来越多的艺术培训机构。舞蹈教师面对的是年龄比较小的教学对象,由于传统舞蹈教学的局限性,再加上教师教学水平的良莠不齐,会容易出现教学方法上的偏差,导致不良后果的出现。本文结合舞蹈教学对象的特点及少儿舞蹈教学中的容易出现的问题,提出几个少儿舞蹈教学中教师应该注意的事项。

12.舞蹈教育与少儿综合素质培养 篇十二

少儿时期是人生中的关键成长期，在这一时期里人的个性、思维和创造力等都处于待开发状态，就像一颗刚刚播下的种子，期待阳光雨露的滋润。而舞蹈作为一门展示的综合艺术，是少年儿童非常喜爱的一种文化娱乐活动，也是开发少儿智力，培养少儿综合素质的一种有效手段和途径。下面结合我自身的学习体会和教学实践，就舞蹈教育对少儿综合素质的培养谈几点粗浅认识。

一、舞蹈教育可以培养孩子爱心，提高少年儿童的道德素质 德，是立身之本。也就是说，立身做人，道德要先行，唯有良好的道德素质做基础，才能做好人，做好事。

孩子的心灵纯净如水，孩子的生活无忧无虑，这是对少儿进行爱心教育和公共道德教育的最佳时期。让孩子在学习、排练、表演舞蹈的过程中，认识什么是真、善、美，通过舞蹈真实地感受生活的美好，并通过舞蹈来表现无限美好的生活，从而激发少儿爱亲人、爱大家、爱社会、爱生活的美好情感。如舞蹈《泥娃娃》，描述的是一个没有爸爸，没有妈妈，也没有家的泥娃娃的，谁来关心、爱护泥娃娃呢？通过这个舞蹈，激发了孩子的同情心，使孩子们在学习表演过程中自然而然的懂得助人为乐，关爱他人，这些平时需要无数次说教才能使其明白的道理。再如根据歌曲改编的舞蹈《我也骑马巡逻去》和《国旗国旗我爱你》，其曲调自然流畅，歌词朗朗上口，再编配上少儿感兴趣的舞蹈动作，使爱国 1

主义这个抽象的概念，深刻的教育内容在孩子们边唱边跳的真切表演过程中被理解了，类似的舞蹈还有很多，都可以潜移默化地影响和教育孩子，使他们明白自己得到了许多人和来自社会的各方面的关心、爱护，自己也可以去关心、爱护大家，在得到的同时学会如何去回报，献出自己的爱心。

此外，通过舞蹈教育，可以使孩子们养成良好的生活习惯和尊敬师长的礼貌行为，自觉增强文明意识和社会公德意识。

二、舞蹈教育可以开发孩子的智力，提高少年儿童的思维能力和创造力

传统的教育观念往往把智力开发仅仅理解为知识教育，于是就偏重于开发左脑。现代科学研究表明：“分管”音乐欣赏、空间识别、动作协调等内容的右脑，其功能以及与之密切相关的创造性是电脑无法替代的。而舞蹈本身的特点决定了它跟右脑有“不解之缘”，舞蹈教育对右脑有着很好的开发作用。

首先，舞蹈是一种综合艺术，它对少儿有音乐欣赏、动作协调及空间识别等诸多方面的要求。学习舞蹈实质上是右脑在“做操”，使右脑的潜能不停的得到开发。

其次，舞蹈作为一种艺术，集音乐感受、身体动作、节奏变化、感情表达于一身，能为人们提供丰富的想象空间和创造空间。“孩子是天生的艺术家”，他们天生好动，善于幻想，喜欢新鲜、变化的事物，而舞蹈恰恰在这方面给他们提供了这样富于想象和创新的机会和条件。少儿经过一段时间的培养和训练，能够掌握

一些舞蹈语汇，具有一定的表演能力，并通过“知觉促动”使孩子们在其自身的能力对艺术进行掌握、阐述、解疑和改进。其创造力在这里就能得到充分体现。如《秋天的落叶》舞蹈，音乐具体形象，有风声、雨声、沙沙声，上课时我给孩子们一个简单的提示，先请他们欣赏音乐，然后讲述自己所感受的情景，经过几次练习后，他们的想象力、创造力及表现力得到了最大限度的发挥。有的随风飘舞，有的随雨水的流淌缓慢移动，有的三三、二二堆聚在一起原地旋转，还有的时聚时散自由舞动，像一幅画一样将“秋天的落叶”的景象表现得淋漓尽致。在舞蹈过程中，孩子们尽力使身体动作协调，使大脑不停地高速运转，促使左右脑的全面开发，从而使少年儿童的创造潜能得以极大的开发。

三、舞蹈教育可以培训孩子的审美情趣，提高少儿的审美能力

俗话说“爱美之心人皆有之”，即使是幼儿也不例外。而舞蹈作为表演艺术的一种艺术活动，具有认识美、感受美、表现美、创造美的功能，并成为人类生活中不可缺少的精神食粮。对少年儿童来说，舞蹈是培养孩子们审美兴趣，提高少儿审美能力最基本的途径和手段。

一是舞蹈节目的内在情感能让孩子们感知美、欣赏美。受心理发展特点影响，少儿对美的感受总是直接地以动作、表情、语言等活动方式表达出来，带有行动性的特点。比如听一首欢乐的乐曲，孩子们总会随着节奏动起来。从这一点来看，舞蹈是深受

少儿喜爱的一种审美活动。舞蹈教育就是使少儿感受舞蹈动作的美，并使其表现、创造这种美。比如教小班幼儿摘果子的动作之前，我就用非常形象的语言说：“小朋友，秋天到了，我们的果园丰收了，看！这儿是红红的苹果，那是黄黄的梨子，呀！地上还掉着熟透的桔子呢，我们去摘果子好吗？一边说还一边用动作、眼神表现，使幼儿产生一种身临其境的感觉，调动起幼儿的积极情绪。这样，孩子们在学习摘果子动作的同时，能够充分体验、感受并表现该舞蹈动作之美。

二是舞蹈艺术丰富的内涵能让孩子们学会创造美。舞蹈作为艺术的一种，蕴含了丰富的美的内涵：有人体动作美、有队形的美、有服装的美、有音乐的美、有歌词的美，等等。在孩子们学习舞蹈的过程中，通过让孩子们看一看舞蹈中有哪些动作、学一学你认为美的动作、评一评舞蹈中的服装及道具美在哪儿、说一说对舞蹈音乐的感受，等等，久而久之，孩子们能积累大量关于美的直接经验，他们就能把这些经验转移到舞蹈的创编活动和表演中来。比如，我们在编排蒙古族舞蹈时，通过学习就能够让孩子们感受到蒙古族渊远的文化历史和生活习性，在整个舞蹈的编排过程中，孩子们不仅以较强的理解能力完成了各种动作和造型，并通过优美的身体语言充分表达了蒙古民族那份真诚豪爽的历史美与现代美。在这一过程中，少儿欣赏美、创造美的能力能得到发展。

四、舞蹈教育可以促进少儿身体的正常生长发育，塑造少儿的形体美

舞蹈是一种以人体动作反映生活的情感的艺术，一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作。经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样，有助于幼儿的身体健康发展，有效地提高他们的速度、耐力和灵敏度，并增强体质。同时，通过舞蹈训练能塑造出少儿的形体美，使少儿具备优雅的和较好的外形气质。这是其它艺术形式所不能替代的。诸如手臂波浪、脚尖步体的运用从本能的无意识状态过渡到具有舞蹈功能的有意识状态，通过各种舞蹈的姿态的训练使少儿四肢动作协调，躬胸、驼背等不良习惯改善，取而代之的是优雅的举止。与此同时，优美动听的音乐使孩子们的舞蹈过程变得生动有趣，使其心理上完全放松，无拘无束，没有压力，有助于少儿的身体健康。

五、舞蹈教育可以培养少儿良好的个性心理，提高少儿的行为能力

舞蹈教育并不是为了培养几个舞蹈家，而是借这方舞台培养孩子们良好的个性心理素质，使之成为能适应社会并有着良好行为能力的社会的人。

一是舞蹈可以培养孩子的自信心。自信心是一种建立在较高的自我评价基础上的积极的个性心理素质，是个体不断奋斗的动力。在舞蹈教育中，通过鼓励孩子们大胆表达的方法得到了落实。比如在舞蹈《小雪花、小雪球》中，孩子们通过用动作表达看到下雪的喜悦心情和小伙伴打雪仗的紧张场面，孩子们的自信心伴

随着勇敢得到了全面展示。

二是舞蹈可以培养孩子们良好的性格。比如，通过开展小联欢会、汇报表演、艺术交流等活动，为孩子们创造表现、展示自己才能的机会，使孩子们在舞蹈中养成了活泼、大方、开朗的性格。

三是舞蹈可以培养孩子们团结协作、不怕困难、勇于进取的精神。比如为孩子们树立“争取参加演出活动”这样一个目标，让他们知道要上台表演必须要使自己的舞蹈水平有进步，还要能与别人竞争。为此孩子们会迫切地要求进步，克服一切困难，努力地学习舞蹈，实现自己的心愿。同时，通过集体舞蹈队形排列，让孩子们从中学会共享空间；通过舞台舞蹈必须按既定的先后顺序出场、退场，让孩子们从中学会等待和轮流；通过换演出服装的一些细节，让孩子们从中学会如何请求别人帮助和帮助别人。这些使孩子们的团结协作精神得到了进一步培养。

此外，孩子们在学习舞蹈过程中，会接触到不同风格的民间舞蹈，了解许多美丽的民间传说、故事及不同国家的风土人情，从中增长了知识，陶冶了情操，开阔了眼界，能有效地促进少年儿童的健康成长。

13.“新农村少儿舞蹈美育”工作计划 篇十三

一、指导思想：

“新农村少儿舞蹈美育工程”是专门为广大农村少年儿童量身定做的，以舞蹈美育为主要手段、以广大农村孩子为实施对象的一项长期而务实的美育工程。为适应农村少儿舞蹈美育的需要，中国舞协于2006年专门为农村孩子编制了不需要器材和场地、在田间地头即可进行教学和训练的舞蹈教材。编入教材的舞蹈有《我的身体》、《刷牙歌》、《当我们同在一起》、《升旗仪式舞》、《咏鹅》等，这些贴近农村生活的实际，符合农村少年儿童的生活和情趣的舞蹈，更为广大农村少儿喜闻乐见，更加平易朴实，通俗易学。

为了培养我校农村孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，我校在“新农村少儿舞蹈美育工程”的指导思想下特制定舞蹈教学计划。

二、教学措施：

1、用心启迪，以情感人。教师感情投入、语言感染是提高学生兴趣的关键。

2、潜心构思、以趣引人。教师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、内容丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，引导少儿通过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来。

3、采取先练后讲并采取榜样示范，集体练习的方法，在教学中让能

力强的学生带能力弱的学生，再集体练习，提高整体学生水平。

三、教学内容：

九月份

1、学校教师参加一周的舞蹈培训。

2、在二、三、四、五年级选出舞蹈队员。

十月份

1、全校舞蹈教学《我的身体》、《音乐盒》、《刷牙歌》

2、舞蹈队《我的小小手》《打花巴掌》

十一月份

1、全校舞蹈教学《对数歌》、《春晓》、《窗前大红花》

2、二拍子，三拍子节奏训练《小鸭子》、《当我们同在一起》。十二月份

1、全校舞蹈教学《欢迎仪式舞》、《升旗仪式舞》

2、舞蹈队《咏鹅》、《加油，加油》、《我爱洗澡》、《花与蝴蝶》、《小路》

四、训练安排

1、利用音乐课和早操时间在全校开展舞蹈教学。

14.少儿舞蹈培训,缘何蓬勃兴旺 篇十四

这不能不让我这个教舞蹈的艺术馆教师予以发问和深度思考。经过反复琢磨和调查了解, 我觉得自己基本找到了“少儿舞蹈培训, 缘向蓬勃兴旺”的答案。它不外乎有以下六种原因:

一、国泰民安, 社会稳定, 有“大气候”

有史以来, 做任何一件事情, 都离不开“天时”。30年来, 中国的改革开放, 成果显著, 业绩辉煌。众所周知, 自建国以来除了抗美援朝和对越自卫反击战而外, 国内几乎没有战争。由于没了战事, 国家就太平。由于国家太平了, 民众就一定会安生。特别是在“文化大革命”之后这30年里国家越来越安定。文化大革命所遗留的“后医症”逐渐消失, 打、砸、抢的现象越来越少, 社会越来越祥和。换言之, 中国社会的大环境、大气候很好, 既稳固又安定, 不光适于经济建设, 更适于各种文化和教育事业的发展。

二、经济发展, 生活美满, 衣食无忧

中国这30年的改革开放, 让经济插上了腾飞的翅膀。由于经济的迅速发展, 给人们带来了极大的福祉。不仅生活美满, 而且衣食无忧, 不光衣食无忧, 而且有了“闲钱儿”。一当有了“闲钱儿”人们就不再满足于物质方面的追求与享受, 都在子女的素质教育和特长培养上开动脑筋, 花费心思。什么学英语啦、学唱歌啦、学乐器啦、学画画啦、学武术啦、学下棋啦、学游泳啦、学打球啦、学写作啦、学主持啦……林林总总, 花样多多。而少儿舞蹈, 更是女孩儿家长们的首选项目。

我们知道, 现在是经济社会。无论是成人还是孩子们学什么, 都不是义务的, 更不是免费的。如果你家吃不上, 穿不上, 连生存都难于保障, 一个闲钱儿不见, 有让孩子学点啥的心思, 也没那个能力。

三、管理正规, 教学上乘, 良性循环

一种事业要想蓬勃兴旺、健康发展, 必须有好的管理。在我市的少儿舞蹈培训上, 一开始就进入了一种正规的有章法的管理。这一管理者就是市舞蹈家协会。

凡办班的舞蹈教师, 都要经过舞协有目的外出培训, 不光到省里进行专门的与考级教材相关的、很有针对性的培训, 而且还到北京舞蹈学院轮番进行培训或速成提高。目的只有一个, 就是让所有参与舞蹈教学、办班的第一线老师, 不能鱼目混珠、良莠不齐、各自为战。每人一定要达到舞协所认可和要求的标准。由此, 当地的舞蹈培训在师资素质与水平上就得到了质量保证。不算“上乘”, 也数“其次”。常言道:“有质才有量”, 有好的老师必出好学生。8年来我市不光在人才输送上在全省占上游, 而且少儿舞蹈考级的成绩在全省也是名次靠前。教的好就必然出成绩, 而成绩好就必然学生多。如此往复, 就会达到一种良性循环。

四、少儿舞蹈, 投资很少, 能学起了

笔者了解了一下, 在我地区学钢琴、学小提琴、学萨克斯、学二胡、学琵琶、学笛子、学架子鼓、学歌唱, 每节课是45分钟或1小时, 收费是80-120元, 每周上一次课, 多为“一对一”教学。而学古筝、学电子琴、学声乐若采用一对二、一对三、一对多的教学方式, 收费是40-60元不等, 也是每周一次课, 时间多为一小时。

整体算起来, 一个孩子以学钢琴为例, 每个月投资大约得300-400元左右, 另外还有钢琴本身的投资约在1万-2万之间。所以, 不少学生家长说:学乐器是富人家孩子的事儿。一般的家庭还是学不起的。而学舞蹈则不然, 不光学费少 (每月60-100元) , 而且课时长 (一般都在2小时左右) , 不仅一周上两次课, 而且还没有像钢琴那样的“乐器本身投资”。

因而说, 学舞蹈是平常百姓家孩子的首选科目。

五、学习舞蹈, 不留作业, 真是不错

在中国的教育领域, 目前几乎是出现了“偏颇”。据悉, 国内有90%以上的小学生课后作业如山, 让学生不堪重负, 难以忍受。他们每天放学就开始写作业, 除吃饭而外, 一直写到晚上9-10点钟, 如果再让孩子学一样特长, 特别是学乐器, 光在课堂上学习的45分钟或1小时根本不行, 必须回家坚持练, 不然白学。可这样一来, 必然与学校的课后作业“争嘴”和争时间。孩子们在学校已经像“添鸭”一样被狠灌了一天, 几乎筋疲力尽。回家写作业还要到很晚, 再弹琴, 真是难以承受。所以吃不消的、半路不学的、半途而废的, 不乏其人, 笔笔皆是。

而学舞蹈则不然, “学完便罢, 解决在当下”。即便老师要求回家有时间要练上个10分、8分的, 可无一人遵从, 等于白说, 等于没有作业, 真是不错。

六、学了能用, 狡兔三窟, 媒体推动

学了没用的东西, 不会有人学。而舞蹈学了之后大有用武之地。比如:小学的文艺表演、中学的文艺汇演、高中的篝火晚会, 以致于大学的文艺赛事。还有考学, 考特长生, 考专业院团呀, 还有舞蹈班的专场演出, 受邀于当地各种晚会的演出及伴舞哇, 频频亮相于当地的电视台呀、还有全市、全省、全国的、业余的、专业的、专题的舞蹈赛事等等……

另外, 我们都听说过“狡兔三窟”的典故。意思是告诉人们“狡猾的兔子都有三个洞”, 何况人乎!一旦孩子将来在文化课方面“落马”, 便可在舞蹈方面发展。

抛下前面这些大的方面不提, 学舞蹈的最起码收获和好处还有以下诸种呢:一强体, 二健身, 三是直溜挺拔, 四是有气质, 五是倍儿精神、不堆水, 六是不爱生病, 七是体形带劲儿。

另外, 学过舞蹈的女孩子参加工作后, 就凭这一特长, 单位领导就会很重视, 同事会很羡慕, 展示的机会很多!因为在现代企业中都很重视企业文化, 而企业文化少不得文艺人才。

15.浅谈少儿舞蹈的编创 篇十五

关键词 少儿舞蹈 心理特点 题材 情绪舞蹈 音乐

一、研究儿童少儿的心理特点，是儿童舞蹈创编的条件

少儿世界，花团锦簇，班驳陆离。在这个世界里，少儿舞蹈则以其非常奇妙的想象、妙美的意象、活泼的形象、竭诚的感情把孩子们带进了一座艺术的殿堂，使他们在美妙的气氛中获得知识。作为少儿舞蹈的编创人员，不仅要有一颗纯净敞亮的童心和对少儿羞辱的关爱之心，更重要的是要体验认识少儿的心魄世界，明确少儿的心理要求，只有站在一个高度来熟悉儿童、熟悉少儿舞蹈，少儿舞的创编才气到达最好的效验。

从心理的角度上来看，天生的好奇、好动会使孩子们看到原来空无所有的地方有某种美妙的图像出现，他们更喜欢模仿自己在某地方看到的事物。针对这些特点，在选材上我们应该注意主题健康、新颖别致，同时应该具有儿童特征，易于儿童理解、接受、能够引起他们的兴趣。就像给三四岁的孩子创编的舞蹈《我的身体》时由于他们的平衡能力、控制能力、节奏能力都较差，所以在动作创编时我就和孩子们一块讨论洗澡的动作和心情，他们都能做出不同的洗澡动作，也能融入到洗澡的情境中去。动作虽简单，但符合孩子们的身体发展情况，在动静交替的过程中，让孩子们轻松愉快的学会舞蹈动作。

二、少儿舞蹈的题材类型

多彩的现实生活，飞速前进的时代决定少儿艺术兴趣和审美需求是多采多样的，而编导的生活道路和创作个性又是千差万别的这就决定了少儿舞蹈创作题材的多样化。选择少儿舞蹈的题材，首先必须充满童趣。它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。

少儿舞蹈题材大致有以下几种：

（一）动物题材：模仿动物是少儿舞蹈当中多间的一个题材，因为在孩子的世界里这些动物和他们来得更为亲切。比如猫、狐、象等等这些动物都是很好的选题。在北京舞蹈学院出版的《中国舞考级教材》中第一级当中《手臂动作》这个组合，就是以猫的形象为主题编创的一个手臂动作的组合。

（二）植物题材：植物是一种静象的物体，造型感很强，易被模仿，比如花、草、树等等。植物不仅外形可以当做创作的来源，植物的精神也可作为创作的主题。比如：梅、兰、竹、菊等等这些植物。

（三）生活题材：少儿的生活是丰富多彩的，每天都发生着很多有趣的事，这当中很多事都可以成为很好的舞蹈作品。贴近孩子们的生活，他们很有生活感触，跳起来会很不一样。比如我创作的一个群舞作品《不上你的当》，讲述的就是一群聪明的小孩，在他们眼中坏人就如同大灰狼一样，他们与坏人斗智斗勇的一个故事。

（四）寓言题材：以寓言故事为中心，改编而成的舞蹈。寓言题材会给作品增加神秘和玄幻的色彩，使得作品在视觉方面更具有感官性。因为有情节性，而使作品更易让儿童接受。

三 、少儿舞蹈的形式和结构

表演舞蹈一般有三种形式：舞剧、情节舞、情绪舞。

由于儿童的身心特点决定了儿童舞蹈具有形象鲜明，天真活泼的特点。创编舞蹈应做到主题鲜明，准确，表现的内容简练不复杂，易于孩子理解和接受，舞蹈形式应多采用科学幻想、童话故事、儿童游戏等。在考虑儿童舞蹈的教育性的同时，还强调它的自娱性。另外，在舞蹈构思中，要利用短小、形象生动、故事性强、情节简单、动作性强等特点去创编丰富多彩的儿童舞蹈。

创编儿童舞蹈必须熟悉怎样去结构舞蹈。结构是指舞蹈作品的组织方式和内部构造，即编导根据对生活的认识和对舞蹈素材的理解，按照塑造舞蹈形象和表现主题的需要，运用舞蹈及其各种表现手法，将一系列生活材料，人物形象，事物情节等分别轻重主次，合理布局。使其首尾相通，虚实相生，均称地加以安排和组织，使其既符合欣赏规律，又适应舞蹈作品体裁形式的需要，以达到舞蹈艺术的完整和谐。

四、音乐在少儿舞蹈中的重要作用

舞蹈离不开音乐，音乐深化了舞蹈形象。每一个舞蹈作品都是由一些简单动作连续而成的表现情感的组合。只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。音乐是为展现舞蹈的主题思想服务的，因此在音乐的创作部分也要突出生动活泼、积极向上的儿童音乐形象。凡是优秀的儿童舞蹈，舞蹈和音乐的结合都是很好的。在选择音乐时首先应注意所选音乐是否与所编舞蹈的风格相统一，其次要看音乐的结构与舞蹈的结构是否相吻合。在音乐的处理上应持严谨的态度，切忌粗糙烂制，否则将会影响整个作品的完美统一。音乐处理也不要一味的贪大、贪厚、贪重、贪全，要根据儿童舞蹈的内容选择音乐的创作主题和支体为好，要量体裁衣。

五、大胆尝试、实践是儿童舞蹈创编的飞跃

儿童舞蹈的创编有了以上几点创编常识和规律，随着儿童年龄的增长，儿童自我意识的进一步增加、高级情绪活动也进一步发展，我们有必要逐步让孩子们尝试自己去创编儿童舞蹈。做任何事都得从亲自尝试开始。起步时会遇到很多困难或者儿童自己创编的作品不是很成功，那么作为引导者的我们，应该多鼓励，多给孩子们机会，培养他们的自信。任何事都有其发展的过程，试着让孩子们用他们丰富的想象力和富有个性的创造力不断的去尝试、实践，适当的时候加上老师的指导，相信他们会创编出属于他们自己的作品。

最后，为了我们能创编出更多更好的富有童心和童趣的儿童舞蹈作品，作为他们的老师，我们不但要不断的积累专业素材、全面提高自身的專业修养，同时我们要静下心来认真地去学习知识深化自身的阅历，深入到儿童的生活中去，真正的体验儿童的生活，因为有了体验，有了生活的乐趣，创编出的舞蹈才是真实的、感人的、才能引起儿童的共鸣。

参考文献：

[1]朱智贤.儿童发展心理学问题[M].北京：北京师范大学出版社，1982

[2]孙光言.中国舞等级考试教材[M].北京：人民音乐出版社，2000