音乐节奏教学论文

音乐节奏教学论文（精选17篇）

1.音乐节奏教学论文 篇一

首先，引导欣赏动画片《猫和老鼠》片段“老鼠爬百叶窗”(八分节奏)、“老鼠偷吃”(二分节奏)和《唐老鸭当兵》片段“唐老鸭报名”(四分节奏)，并把它们并列动态显示，启发学生观察、模拟、比较，在动态欣赏中形象感受二分、四分、八分节奏时值，解决感知节奏特点这个难点。后段学唱歌曲《大鹿》后，鼓励学生根据情节用打击乐器选择节奏为歌曲伴奏。学生们兴趣盎然。

反思：看动画片是小学生最喜爱的，也是他们进行认知活动的重要途径。本例运用现代多媒体教学手段设置情境，赋予动画的音乐性激活教学，在动态画面与节奏配合的实践中，有效地进行音乐基本节奏的感知、内化、提高，从而优化课堂教学。

2.音乐节奏教学论文 篇二

一、养成倾听习惯, 培养音乐节奏感悟能力

拥有良好的倾听能力不但是幼儿获得信息的前提, 也是提高幼儿音乐表达能力的重要手段之一。幼儿刚入园时, 感受音乐的能力参差不齐。教师弹钢琴时, 有的孩子会围在钢琴旁轻轻点头、拍手、哼唱或舞蹈;有的则会边玩玩具边听音乐;有的孩子会先看看教师, 认为与自己无关的就接着玩;而有的却只会哭闹、叫喊, 好像感觉不到音乐。根据幼儿的实际发展水平和他们稳定性差、好奇好动、无意注意占主导优势等显著的特点, 教师可以结合一些优美旋律, 编排简单的动作来养成幼儿倾听音乐的习惯。

小班幼儿活动带有明显的情绪性, 他们常在兴趣的驱使下自发活动。在欣赏激昂明快的进行曲和表现动物形象的乐曲时, 孩子们会根据教师的提示和自己的感受, 边模仿边手舞足蹈。像迪斯科、日常生活乐曲如《下雨了》《小鸟飞》等听音游戏, 都能很好地吸引孩子们的注意力。在这些轻松愉快的律动游戏中, 幼儿模仿小动物的走、跑、跳、飞、叫的样子以及一些生活常规的动作去感知和理解韵律动作所表现的内容, 他们的音乐感受能力会不断提高, 对音乐兴趣也日益浓厚, 想用动作去表现音乐的欲望也渐渐强烈起来。当幼儿发现音乐中有讲不完的故事、说不尽的乐趣, 就养成了倾听音乐的习惯, 提高了音乐节奏的感悟能力。

二、设计音乐活动, 培养感受音乐节奏快慢的能力

幼儿有了一定的感悟能力后, 教师可用铃鼓的节奏引起幼儿的兴趣。如边拍铃鼓边说:请你跟我拍拍手 (点点头、跺跺脚) ;幼儿会以同样的节奏回应:我就跟你拍拍手 (点点头、跺跺脚) 。教师在孩子面前示范, 带动大家边拍边说。慢慢地停止语言提示, 完全以铃鼓的节奏发指令, 拍铃鼓的节奏也由慢变快, 再由快变慢。当孩子们感到太快时, 会急忙乱拍。这时, 教师可把速度慢下来, 让孩子们恢复原来的节奏, 最后停下。通过这样的拍节奏游戏, 幼儿慢慢懂得了来不及拍时的节奏快, 相反的节奏就慢;明白了渐渐快起来和渐渐慢下去的节奏是怎样的。幼儿有了初步的音乐节奏感后, 其感受力和表现力也得到了一定的增强。

经过这样的训练, 一些感受能力强的幼儿能够体会到节奏快慢的不同, 可是仍有一些感受力较差的幼儿随着节奏快慢的变换总是不合拍。针对幼儿的具体情况, 在教学实践中, 教师可以精心组织一些音乐活动如《小兔和狼》《三只羊》, 通过色彩丰富、形式多样的教具和形象生动的语言、动作, 激发幼儿的兴趣, 使幼儿积极投身到音乐活动中, 不断地累积经验。他们从中感受着音乐节奏的快慢, 并能用身体动作来表现节奏的快慢, 这不但提高了幼儿感知节奏的质量, 同时也发展了幼儿大脑与身体之间的协调能力, 使幼儿动作的韵律性和节奏性不断得到增强。

三、实施经验迁移, 培养表现音乐节奏强弱的能力

幼儿很小就对声音的轻重、大小产生感觉。幼儿刚入学时, 教师可以要求幼儿去小便、洗手时像小猫一样轻轻地走路, 回答问题时声音要大一点等。有时孩子们吵闹时, 可以播放优美的音乐让他们安静下来:“小朋友们, 请你们用小耳朵仔细听, 你能听见什么声音啊?”有的孩子会告诉教师:“小朋友吵的声音、录音机里唱歌的声音。”教师可以肯定他:“对呀, 录音机里在放好听的音乐, 你们想不想听啊?可现在录音机里的声音听得见吗?我们怎样做才会让里面的声音大一点, 更好听呢?”有的幼儿会马上安静下来不吵闹, 他们知道自己的声音变小, 录音机里的声音就听得见了。有的幼儿会说:“我站在录音机边上听, 声音就会很大了。”还有的幼儿说:“录音机上面有个转的东西, 可以把声音变大变小的, 往那边转声音就会越来越大了。”……这时教师便追问:“你还在哪里听到过这种越来越大的声音呢?”有的小朋友说:“我在家听见爸爸上楼梯的声音就是越来越大的。”有的小朋友还告诉我:“汽车开到幼儿园这边的时候, 它的声音就越来越大, 汽车开走时, 声音就越来越小了。”最后得出结论:声音越来越大有个好听的名字叫渐强, 声音越来越小就叫渐弱。

幼儿能辨别节奏的快慢、强弱等变化后, 教师就可以实施经验迁移, 启发用其他方式表现声音快慢、强弱的变化。开始是拍手, 孩子们对快慢的表现还能掌握, 但对声音强弱变化的认识和表现还不够。教师可以引导幼儿在玩大皮球时“拍得轻、跳得低;拍得重, 跳得高”的经验, 增加一些轻重要求的难度, 让幼儿通过跳跃高低的方式来表现节奏的强弱。后来让幼儿听老师的琴声来感受声音的强弱, 琴声很小就轻轻地按节奏拍手、点头;琴声适中就和平时一样拍手、点头;琴声响亮就重重地拍手、点头。孩子们快乐地用不同的方式表达着自己对音乐的内心感受。

四、注重个别差异, 促进表现音乐节奏的能力

每个孩子都是一个独立的个体, 对音乐的感悟水平不一样, 对音乐节奏的掌握情况也就各不相同。因此在对孩子进行音乐节奏表现能力的培养中, 我们要注重个别差异, 针对不同水平的幼儿提出不一样的要求。对音乐感受能力强一点的幼儿提出的要求相对高一些, 对音乐感受能力差一点的幼儿则相应地把要求降低一些。所以对有的幼儿要求他掌握节奏的快慢和强弱, 而有的幼儿只要求掌握节奏的快慢就可以了。在教学过程中, 针对不同情况的幼儿采用不同的方法, 循序渐进地引导他们表现出对音乐节奏的不同要求。同时, 要做一个有心人, 利用孩子希望得到别人的夸奖与肯定的心理特点, 及时发现孩子的点滴进步, 并给予充分的肯定与鼓励。特别对于节奏表现能力较弱的孩子, 更要给予充分的肯定与积极的鼓励, 激发他们不断学习的兴趣。

总之, 培养幼儿的音乐感受能力, 必须多听、多唱、多想、多做, 进行情感方面的体验。由于幼儿的好奇心强烈, 表现欲旺盛, 音乐节奏感的训练只有结合唱歌、跳舞、表演等其他音乐能力同步进行, 让幼儿体验到用语言、表情、动作、姿态与他人沟通的乐趣, 才能全面提高幼儿的音乐素质。

3.幼儿生活化音乐节奏教学初探 篇三

关键词：音乐；生活化；节奏

中图分类号：G610 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）15-258-01

“教育回归儿童生活”已经成为教育界这几年来最为热切的呼声。《幼儿园教育指导纲要》（试行）带给我们关于教育内容和教育方法的思考，教育向生活回归的教育理念：教育源于生活，又能促进生活的发展。我们发现幼儿的艺术表达依赖于生活中对具体事物的反复自由探索和亲身体验，只有通过与周围环境的交互作用，幼儿才能将艺术活动内化，并自我建构以获得发展。节奏感是音乐实践活动中必须具备的一种能力。我们应当不失时机地注意引导幼儿，利用生活中随处可见的材料进行节奏教学，让幼儿在生活中学习，从运动神经上感知节奏，感受节奏美，并能准确地反应、再现节奏。这对推进幼儿音乐感知的发展有着重要的、不可替代的作用。

一、引导幼儿倾听生活中的节奏，激发幼儿主动学习节奏的兴趣

陈鹤琴先生曾说：“还原孩子生活的本来面目，给孩子生活原貌，让他在生活学习。”从孩子的生活入手，在孩子身边的生活中汲取营养，无疑是幼儿生活化音乐节奏教学的一条有效的途径。

生活中的节奏体验过程是从熟悉的生活情景出发，唤起孩子们生活经验和生活情感的过程。孩子们在潜移默化发展的同时，也发现了自己身边的各种各样的生活节奏。在发现过程中，孩子们将会对生活节奏活动产生最初的兴趣，同时体会到节奏表现原来是一件充满乐趣的事情。

二、培养幼儿感受与表现生活中的节奏

幼儿音乐节奏感受的过程实际上是孩子们学习从一个新的角度看待和表现周围世界的过程。孩子们喜欢贴近自己生活情趣，节奏鲜明、容易模仿的节奏；这些节奏信息会使幼儿感受到最强烈的审美享乐。

生活中常见的瓶瓶罐罐、锅碗瓢盆等，都被我们投放到音乐区域中，在用生活材料替代打击乐器开展的活动中，我们发现孩子们对此的兴趣绝不亚于现成的打击乐器，而且参与活动的热情更高。

幼儿对节奏强弱有了初步的了解之后，我就用身边随处可见的生活材料让幼儿进行强弱节奏训练，如出示一个大苹果（用“×”表示），两个小苹果（用“-”表示），让幼儿用拍手来表示，并把它记录下来：×――︱×――︱×――︱孩子在拍手表示节奏强弱的同时，也掌握了三拍子节奏的特点。

三、训练幼儿模仿再现生活中的节奏

培养幼儿准确模仿再现生活中的节奏，并非一日之功，通过学习与实践，我找到几种比较有效的训练方法。

1、自然的语言节奏模仿训练。孩子在学语言的同时，自然而然地从成人那里学会了语调和节奏，我有意识地把幼儿无意中讲的节奏感强的话录下来，让其他幼儿模仿，以发展幼儿听力和模仿能力。另外，我通过有节奏的语言对话训练幼儿。

2、儿歌节奏模仿训练。教师挑选一些符合幼儿年龄特点又具有特点的。另外，幼儿所学的歌曲，都可让幼儿通过听乐曲按歌词节奏拍手，来训练幼儿记忆节奏型。

3、通过“声势”模仿训练幼儿节奏。要想让幼儿更好地感受体验模仿节奏，必须通过动作，身体动作是感受音乐节奏的生理基础，它对幼儿节奏感的发展起着极其重要的作用。“声势”训练是奥尔夫教学的一种最简单又最有效的方法。因此，我用拍手、拍腿、拍肩、跺脚、捻指等声势进行节奏训练。这种方法具有丰富的音乐表现力，在练习中幼儿必须十分集中注意力才能立即做出反应。

4、通过游戏巩固节奏型。如游戏《敲门》、《发电报》、《对暗号》等，孩子们在游戏中节奏得到了充分的巩固。

四、培养幼儿创编节奏的能力

儿童是天生的艺术家，他们用自己喜欢的生活方式去表达，去和同伴们分享。幼儿的世界是一个想象的世界，为了很好的发挥幼儿的想象，培养幼儿的创造力，可以从以下几方面对幼儿进行节奏创编能力的培养。

1.语言节奏创编。音乐与语言有着密切的关系，语言本身就已含有生动、丰富的节奏，奥尔夫强调从节奏入手的音乐必须结合语言的节奏。

2.声势节奏创编。这是一种不受条件、环境、时间制约的，极其简单易行、又显而易见的幼儿节奏创编方式。启发幼儿用多种声势为歌曲伴奏，鼓励幼儿自己去创造。这种让幼儿直接参与伴奏的方法可使幼儿获得更深的体验，从中享受到成功的喜悦，可不失是一种绝妙的做法！

3.生活器具节奏创编。让幼儿选用生活中常见的物体自由表现各种节奏，尝试用节奏乐器以外的新物品来表现节奏，鼓励幼儿在感受音乐节奏的基础上，利用生活器具创编音乐节奏，进行大胆地想象，让幼儿以喜欢的方式体验音乐，培养自主创编节奏的能力。

4.浅谈音乐课中低年级节奏教学 篇四

(南京市后宰门小学 刘邦新)

节奏是音乐三大要素之一，是音乐的骨架，乐曲结构的基本素材。音乐中

(附图 {图})

……生活中语言节奏很多很多。

音乐课中如何进行节奏训练呢?

一、寓节奏训练于游戏之中。

低年级小朋友活泼好动，根据其心理特点，可采用在玩中学习节奏的方法。

师：老师带小朋友到动物园去玩，动物园的动物们跑来欢迎我们的有小鹦鹉、老山羊，还有大狮子。出示 动物图片，摆出节奏卡片，让小朋友按节奏模拟动物叫声作节奏练习。

(附图 {图})

然后将学生分成三组，模拟三种动物叫声，统一节奏，合起来练习。再如游戏《火车进站》，该节奏游戏 要求拍出正确的节奏，方法是：做几张大型节奏牌子，由二人一组拿着，作为火车站;另外由五人至八人为一 列，搭成火车，2/4拍音乐开始，“火车”自由跑动，跑到“火车站”前集体按音乐节奏拍出“火车站”牌 子上的节奏，如果全体同学拍对，“火车站”牌子上举，“火车”进站，游戏继续。如果拍错，或不齐，“火 车站”牌子放下，表示不能进站，搭火车的`第一人退到最后一个位置。

二、通过学生熟悉的各种动作来理解节奏，进行节奏训练。

做“走过去，跑回来”游戏：让小朋友用八个一拍“走”到规定的地点，又用十六个半拍“跑”回到原地 ，通过这个活动锻炼学生空间概念，并对自己走步，跑步距离的长短、速度的快慢，都有一定的控制能力。这 种活动既训练了节奏，又促进了大脑的发育。

三、收集一些韵律匀整的儿歌，教孩子们按节奏朗读。

1.<1>《拍皮球》2/4

(附图 {图})

<2>《大雨和小雨》4/4

(附图 {图})

2.《小山羊过生日》形象鲜明，节奏明快，可以对学生训练五种基本节奏。

(附图 {图})

四、利用儿童生活中已有知识训练节奏，效果显著。如儿童很喜欢跳橡皮筋，把他们跳橡皮筋时边跳边念 的儿歌，贯穿在节奏训练中，能大大提高孩子们的浓厚兴趣。

(附图 {图})

师问：“哪些人喜欢跳橡皮筋?跳时口里念什么?你们最喜欢哪首?”然后选出学生最感兴趣的，先一人 上台边跳边念，再按节奏教学生们读，最后全班加拍手。

五、编排绕口令，并加上手的动作，训练节奏。

(附图 {图})

六、利用猜谜形式训练节奏。

老师带领同学们来到了“飞禽馆”，这个门口挂着一个牌子，要求你猜对一个谜语，才可以进去，这个谜 语是这样的：(老师按节奏读)

(附图 {

5.普通高校音乐教学的节奏训练论文 篇五

二、实施节奏训练的途径

普通高校音乐教学中，节奏训练不可急于求成，应当扎扎实实、一步一个脚印地推进，先进行基础训练，然后引导学生对比传统音乐和现代音乐在节奏方面的差异，最后以实际音乐作品为例，带领学生进行节拍分析和音乐鉴赏。(一)夯实基础，培养准确把握节奏的基础能力。在节奏训练中，第一步必须引导学生学会准确把握节奏，这是节奏训练的基础性内容。具体来说，可以选取一些传统或者现代音乐作品中，节奏极为鲜明的作品作为训练内容，要求学生在熟悉作品的基础上，准确、有序、从头至尾地把作品演奏或者演唱出来。强调把注意力充分放到音乐节奏当中，用心感悟、把握节奏，形成基本的节奏感知能力。当然，节奏鲜明并不代表必须是慢节奏作品，快慢都可以选择，不过训练过程应当由浅入深、由慢到快。(二)能力升华，引入节拍不平衡感训练。在学生掌握基本的节奏把握能力的基础上，就可以进入下一个阶段，即能力升华阶段。在这个阶段，要把训练目标从“求同”转为“求异”，把训练目标从把握节拍升级到寻找节拍带来的差异感，即不平衡感。具体来说，可以以传统节拍为参照，对比现代音乐中节拍的差异，重点体会节拍差异给人带来的内心感受和音乐感受变化，形成敏锐的辨识节拍的能力。(三)作品鉴赏，以节奏分析为基础形成现代音乐审美能力。作品鉴赏是节奏训练当中不可缺少的最终环节，形成独立的音乐作品鉴赏能力，也是节奏训练的最终目标。在这个阶段中，教师可以把当前较为流行的、节奏分析难度较高的`作品作为教学内容，引导学生以寻找、掌握节奏为基础，进行音乐审美，体会音乐中传达的精神、内涵。通过作品鉴赏，使节奏感训练最终内化为学生的音乐感知力、审美能力，形成独立的音乐鉴赏能力。

三、结束语

节奏与音乐相伴相生，音乐学习离不开良好的节奏训练。在普通高校音乐教学中，教师应牢牢认识到这一音乐教学基本原则，通过循序渐进、层层提升的训练方式，逐步使学生形成内化于心、外化于演奏、演唱能力的音乐节奏感和音乐感知力，要重视基础训练，切忌“空中楼阁”式的节奏训练方式，那样不仅学生节奏感难以真正提升，最终也会给学生未来音乐能力的发展造成难以弥补的伤害。虽然现代一些音乐节奏较难把握，但只要通过科学的节奏训练方式，把握“特殊音乐”的节奏也是完全没有问题的。

作者:季毅 单位:曲靖师范学院

参考文献：

[1]黄德军.探究音乐课堂节奏教学的训练方法[J].艺术品鉴，,(10):284.

[2]陈天慧.节奏训练在音乐教学中的应用探究[J].北方音乐，2015,(09):122.

6.浅谈节奏训练在音乐教学中的作用 篇六

我们都知道，音乐的主要元素有音符、节奏、旋律三大部分构成，而节奏是音乐中最主要的因素，视为音乐的生命。在音乐的要素中跟生活有最密切的关系能引发人敏锐感觉的就是节奏。在我们日常生活中，每一个动作、为一种行为都离不开节奏。那么对于一个刚刚要系统接触音乐的小学生来说，节奏训练就显得尤为重要了。

节奏让音乐拥有生命力。节奏与旋律和声并重，恰恰是音乐中最早体现出来的要素。因此，节奏训练是音乐训练的最基础内容。在古老原始部落音乐除节奏外，几乎没有其他要素。在一曲音乐中，曲调和和声都必须依靠节奏而存在。而节奏可以脱离其他独立存在。例如：我国的古乐、西洋打击乐人说，音乐是有生命力的，节奏好比生命的骨架，没有节奏的支撑就失去生命力。

节奏是音乐具有特性，形象更加鲜明。不同的节奏给人的感觉是不同的。例如：我们欣赏圆舞曲时，它的节奏优雅而带有转动感，使人就想随节奏而转动；进行曲的节奏给人一种庄严、肃穆的感觉，如行进般有力量。所有的音乐作品都是这样的，都有自己独特的音乐特征。每一首作品中节奏又是不停地变化的。而恰恰是这些节奏让人悲伤、欢乐、甜美，总是扣人心弦。一首歌曲节奏的变化，音乐情绪也随之发生改变。因此，在平时音乐教学中必须把节奏训练放在首位。

一、让学生在常规训练中感受节奏。音乐课堂有许多常规性训练，例如上课前师生之间问好，及一些简单口令都是用音乐的形式来体现的，那么节奏就身在其中。在课堂上对表现好的同学也可以用2/4xxx xx x xx xx xx x 节奏来表示鼓励和赞赏。在音乐教学中，教师要将节奏感训练贯穿始终，让学生感觉节奏在音乐教学中无处不在，要教育学生充分认识节奏是音乐的生命，节奏训练在音乐教学中的尤为重要。

二、让学生在音乐活动中体验节奏。每当学习一首新歌，我都会带领学生练习拍打歌曲的节奏或按节奏来朗诵歌词。它为准确的唱好歌曲就奠定扎实的基础。有时也让学生随着音乐速度、节奏、情绪跳一跳，使学生不但体验了节奏，还锻炼了学生身体协调性。在课堂上有剩余时间的情况下，带领学生玩“传传传”的音乐游戏。教师拿一个花球，教师拍击节奏，学生按老师所拍节奏来传递，至歌曲结束，让最后一个拿到花球的学生来表演节目，这个音乐游戏很受学生喜爱。这些丰富、快乐的音乐节奏不仅激发了学生的音乐兴趣，还可调节学习情绪，同时也巩固音乐基础知识。通过长期的音乐教学活动，要不断激发学生对音乐的兴趣，努力培养学生的乐感，就会达到良好的音乐教学效果。

三、让学生在生活中感受节奏。大自然的日出日落、潮起潮落、四季的变化，乃至人的心脏跳动都有自身独特的节奏，天地之间无不在节奏的统领之下，只有死亡与节奏无缘。在教学《小雨沙沙》一课中，设计让学生自己结合生活经验模仿下雨的节奏：沙沙 沙 沙沙沙，教师将其改变为：xx x xx x，让学生不但联系了节奏，还认识了四分音符（x）和八分音符（x），还让学生把生活和自然界中的声响与音乐节奏有机的结合。也可让学生有节奏来描述爸爸、爷爷、小朋友走路的节奏：爷爷（x-）；爸爸（x x）；小朋友（xx xx）。使音乐课不仅学习掌握了音乐知识，还具有一定的趣味性。在音乐教学中，要注重引导学生搜寻大自然及生活中的节奏，使学生更好地感受、体验音乐表现力，并且能开发学生在音乐方面的探索、创新能力。同时教育学生展开丰富的想象力，将生活中各种各样的节奏感回归音乐课堂中，充分体现到音乐教学活动中，既丰富了音乐课堂，又增强音乐课的趣味，从而使音乐教学迈上了新的台阶。

7.奥尔夫节奏教学在音乐课堂的应用 篇七

关键词：奥尔夫,节奏,朗诵,模仿,创编

一、奥尔夫节奏教学概述

卡尔·奥尔夫 (Carl Orff, 1895-1982) 法国著名作曲家、音乐教育家人。1924年和友人一起创办了“体操—音乐—舞蹈”京特学校, 开始了他作为音乐家的生涯。奥尔夫不断地实践、创造, 终形成了奥尔夫音乐教育体系。他的音乐教育思想和技术迅速地在德国乃至全世界传播, 被公认为是对世界近现代音乐教育改革产生深远影响的最重要的体系之一。

本世纪20年代, 受到当时的文化艺术思潮以及相关教育思想的影响, 奥尔夫通过京特学校的创办, 萌发了“建立一种新的节奏教育”的念头, 把音乐教学的重点从片面的和声转移到节奏上来。

奥尔夫在其音乐教育实践中发展了一种独特的音乐创作新风格, 他本人把这种新音乐称作“Elementar”音乐, 即“原本的”音乐。在教育行为上是将语言、动作、音乐融为一体, 在教师的指导下, 由学生亲自参与, 甚至自行设计、即兴表现。这种表现产生纯粹的内心需要, 即是从本能中被诱发出来的。而能够把语言、动作、音乐融在一起的最核心、最基本的要素就是节奏。节奏训练在这里既是入门的先导, 也是其教学内容和方式的基础。奥尔夫认为, 这不仅符合于人类音乐生活的原始性、原本性, 也符合儿童的自然天性。

那么, 节奏是如何定义的呢?一般的音乐心理学理念认为, 节奏是通过声音的长短和有规律的轻重反复及其各种变化组合, 是音乐中时间移动的时值表现。

节奏在音乐中, 是音乐进行的时间的组织者。“音乐构成的第一要素是节奏, 不是旋律。” (奥尔夫语) 节奏可以脱离旋律而存在, 旋律则离不开节奏。所以, 节奏是音乐的生命, 是音乐生命力的源泉。基于此, 奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育。

二、奥尔夫节奏教学在音乐教学中的应用

我从事一线音乐教学多年, 对奥尔夫的“节奏教学”感触颇深, 本文着重谈谈奥尔夫节奏教学在教学中的应用。

(一) 节奏朗诵

将语言引入音乐教学是奥尔夫对学校音乐教学的一项伟大贡献。人们说话与歌唱在生理上和发声原理上有许多共同的东西, 如呼吸、吐字、音色的变化。所以, 利用语言 (说话) 作为起步的音乐教学, 令孩子们感到亲切。这也充分体现教育的一个重要的教学原则:从孩子们熟悉的环境与事物入手。因此, 语言进入教学可以说是奥尔夫主张的“适于开端”的教育观念的体现。

1. 从字、词开始节奏朗诵

字、词是语言中的最小单元, 孩子开始学说话就从字、词起。音乐中节奏也如此, 实际上就是固定节奏型, 即“节奏基石”。

在教学中, 我常从字词开始, 让学生认识简单的节奏。让学生读一读自己的名字。一般孩子们的名字用二个或三个字, 少数是四个字的。学生朗读时, 基本上为以下节奏:

用学生自己的姓名进行节奏训练, 会使他们惊喜, 充满兴趣, 更易于记住这一音符。通过选择孩子们熟悉的词语, 来进行节奏训练, 不仅提高学生学习的兴趣, 还加强了所教的节奏型的训练, 加强了学生的节奏感。

2. 童谣、儿歌、诗歌的节奏朗诵

每个国家、民族都有许多的童谣、儿歌和诗歌。若从孩子们喜欢的儿歌、童谣或者诗歌开始节奏教学, 既能增添孩子们的学习兴趣, 也更有利于我们传统文化的传承, 一箭双雕。

下例是一首童谣:

上面这首童谣中, 可以引导学生提取出以下3种节奏单元:

通过以上教学, 这些最简单的元素性节奏很快就被学生掌握。在轻松、快乐的朗诵过程中学习节奏, 何乐不为呢?

3. 歌词的节奏朗诵

歌曲教学在音乐课中不可或缺, 歌词又是歌曲的重要组成。歌词时值把握的准确程度, 很大一部分影响了歌曲的完整性。词曲的结合是教学中不可回避的重难点。要怎样朗诵歌词呢?当然是按乐谱节奏来朗诵。此方法可以让学生更快、更好、更准确地唱好歌曲。在歌词节奏准确的情况下, 加入音高不就是乐句了吗?这样做就打破视谱第一、先唱谱后填词的传统教学模式的束缚, 把教学中乐曲难点解决了。

例一:《青春舞曲》2/4

维吾尔族的民歌节奏较为密集, 歌词较多。在教唱前, 先让学生把歌词按节奏朗诵熟悉, 把字咬清楚, 音乐一出, 他们就马上会跟琴, 一首歌曲一会儿就会唱了。

(二) 节奏模仿

“所谓节奏模仿, 即不看谱, 通过动作和声响的模仿进行的节奏训练, 这是节奏教学入门时的教法, 这种练习最易把握节奏型的感觉和训练听辨与记忆能力。”节奏模仿也类似于“回声”, 教师用怎样的节奏, 学生也回应怎样的节奏, 这种方法还可以巩固教师所教授的节奏型, 训练学生的记忆能力、反应能力与协作能力。当然, 对于初级的音乐节奏的训练, 学生可用一种声势动作为模仿, 如拍手, 熟练后再加入踩脚、拍腿、捻指, 体验和发展更加敏锐的节奏感。

每节课五分钟的节奏模仿练习, 其一, 使学生注意力更加集中, 激发了学生学习音乐的兴趣;其二, 学过的节奏加以巩固, 温故知新;其三, 可以把本节课将要学的较难的歌曲、乐曲或是要欣赏的作品中代表性的节奏型, 通过节奏模仿练习得到解决, 并使之与后面的教学有机地统一起来, 承上启下。

(三) 节奏创编

奥尔夫音乐教学中贯穿始终的, 是一种对创造性精神和创造性能力追求的观念、原则。他认为, 节奏训练并不是简单重复、机械地训练, 它必须有敏锐的感知和主动的反应, “有感而发”, 具有个性特点化, 这也就是创造性能力训练、培养的开始。

1. 语言节奏创编

对于较小的儿童来讲, 从语言的创编开始进入节奏训练, 那是“适于开端”的教育观念。例如用“编一编”的游戏来巩固节奏型。在黑板上出示一句节奏, 如教师示范用语言表达:你好你好│同学们好│, 请同学们也用语言来即兴表示节奏, 于是大家会编起来:如此简单的一个游戏, 却使同学们从中得到了不同的感受, 也培养了他们的创作能力。

2. 利用节奏卡进行创编

节奏的组成最常用的全音符、二分、四分、八分、十六分音符以及二分、四分附点音符和一些简单的休止符。把它写在一张张独立的卡片上, 让孩子们认读。当孩子们掌握简单的节奏卡时, 就可以让他们自由创编了。

(1) 填充式创编

教师摆出四张节奏卡片, 在儿童练习后, 撤掉其中的一张, 由儿童在所缺的位置上即兴地设计新的节奏型, 成为一道新的节奏练习题。

(2) 补充式创编

教师给出拍号, 摆出1～2小节节奏卡, 让学生们补充余下的小节 (一般为四小节) 的节奏卡。

(3) 完全式创编

让孩子们手拿节奏卡, 教师提出要求, 如拍号、节奏的疏密、小节数或特定的情境 (如下雨了, 火车开动了, 小朋友跑过来了) , 让孩子们创编, 他们会根据要求, 从平时的节奏积累和熟悉的环境入手, 完成节奏创编。如为《上学》写一节奏, 学生们就会:

利用节奏卡进行节奏创编是个循序渐进的过程。在节奏创编的过程中, 要启发和引导学生, 培养他们的创造意识和创造才能, 让他们的思路活跃起来, 并与生活和自然联系起来。让学生有更多的机会参与创编, 通过活动, 让学生觉得“我能行”, 增强自信心。也让他们在很好的创编气氛中, 相互启发, 发挥他们的独创性, 从而有更多的创意。让我们的节奏日益丰富, 成熟起来, 这也是奥尔夫“原本性”音乐教育的一种表现。

三、小结

奥尔夫创造了一种理论和实践的体系, 使儿童能够以最自然的方式进入音乐世界, 节奏训练是入门的先导, 也是其教学内容和方式的基础。作为音乐教师, 我们有义务启发我们的孩子与生俱来的节奏感潜能, 用主动性和创造性的感知、反应和表现力, 走进音乐世界, 从中获得最完整、最全面的音乐享受。

参考文献

[1]李妲娜.等.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海:上海教育出版社, 2002

8.音乐节奏教学论文 篇八

关键词：小学音乐；节奏感；教学方式

培养小学生的音乐节奏感是音乐教学的一个主要目标，良好的节奏感可以帮助学生激发想象力、创造能力，有效地锻炼其思维能力，进而大大提高小学生的音乐鉴赏能力。下列是几种关于如何提高小学生对音乐教学中节奏感的把握能力。

一、培养学生音乐节奏感的意义

1.有益于提高小学生的音乐鉴赏能力

是否具有音乐节奏感是能否鉴赏一首好音乐的关键，若小学生能在音乐学习中良好地把握音乐节奏感，就会对一首好的乐曲有更深刻的理解和欣赏能力，在能够良好地把握乐曲、鉴赏乐曲的同时，或许也可以在自己的看法及理解上，对原有乐曲进行创新性的改变。

2.能够更好地陶冶学生的情操

一首好的音乐能够抚慰心灵，陶冶情操，与灵魂深处对话，它利用多变跳动的音符及不一样的旋律对小学生纯净的心灵进行良性塑造，使学生的心灵更加清澈透明，无所畏惧，从而培养学生良好的审美能力与创造能力，并拥有一双善于发现美的眼睛。

3.促进小学生智力发育

音乐节奏感要求对耳、眼、手、脑应具有充分的协调性，这使小学生的协调能力、身体器官的灵活性以及大脑的反应能力得以大大提升，进而也促进了其想象力、创造性、理解能力、鉴赏能力以及思维创新能力的提高。

二、在小学音乐教学中培养学生节奏感的有效方法

1.让学生对音乐产生兴趣

在小学生音乐节奏感的培养中，教师起着不可忽视的作用。小学音乐老师应积极调动学生对音乐的兴趣，尽管音乐节奏感是一个抽象化名词，但在小学阶段，学生的节奏感知能力是非常强的，因此，在激发学生对音乐节奏感学习的兴趣时，小学音乐老师应将一些学生乐于接受的元素加入到节奏训练中，可以是日常生活中的一些交通工具或是大自然里的各类声响，还有学生中广为流行的歌曲等；又或是一段极具节奏感的说唱，音乐老师可截取其中一段音乐视频播放给学生，让学生从强烈的节奏感里找到乐趣，进而激发学生对音乐节奏感学习的热情。

2.对学生进行音乐听力的节奏训练

音乐离不开耳朵的聆听，因此，在音乐的节奏感训练中，听力训练必不可少，它可以提高小学生的乐曲感知能力、乐曲记忆能力、乐曲鉴赏能力、乐曲理解能力以及乐曲的节奏感掌控。换句话说，音乐的听力训练是培养出良好音乐节奏感的重要条件。音乐听力训练中最好的素材就是大自然中的一些声音，小学音乐老师可选取如山间的流水声、动物的各类嚎叫声、动听的鸟鸣声、风吹动树叶的哗哗声等等，这些来自大自然的具有音乐节奏感的声音，都能够给予学生美的声音享受。另一方面，我们的日常生活中也有很多可以利用的声音素材，比如说机器的轰鸣声、劳动人民在工作时的号子等等，其中都蕴含着不一样的节奏。小学音乐老师在对学生进行音乐听力训练时，应与现代化科技手段相结合，使这些声音更好地呈现给学生，进而激发小学生对学习音乐节奏感的热情，提高课堂效率。

3.合理的肢体动作也能培养学生的节奏感

音乐节奏感的感知不止需要耳朵和眼睛的配合，适当的肢体动作更是必不可少的。教师在培养小学生的音乐节奏感时可采用体态律动法，让小学生在肢体动作中更好地感知音乐节奏，将带来更好的学习效果。

比方，在《火车来了》这首音乐的学习中，为了使小学生能够对此首乐曲中的重音、速度及节奏掌握得更加合理，小学音乐老师即可采用体态律动法，先让学生按照正确的节奏朗读歌词。然后将火车开动时的场景让学生进行表演，先将学生排成一个队伍，后面的同学拽着前一位同学的衣服，在教室中模拟火车开动时的场景，并伴着应有的音效，有序地转圈进行，与此同时，大家一起合唱《火车来了》这首歌。这种方法不仅可以让学生体验到做游戏的趣味，还可以让小学生更加轻松地感悟到这首歌的情境和其中伴有的节奏。

除此之外，还有不少的肢体动作都可以帮助小学音乐老师在教学中培养学生的节奏感，比方说扭动、走跑、双脚跳、单脚跳、拍手、点头等等，都可以帮助学生在游戏的快乐中感知音乐、学习音乐、鉴赏音乐，更加有效地培养小学生的音乐节奏感。

4.利用乐器帮助学生培养音乐节奏感

乐器是音乐的重要组成部分，尤其是打击乐器，它包含着极其强烈的节奏感，教师可在小学音乐教学中充分利用打击乐器，让学生能够更好地理解并培养音乐节奏感。不止如此，乐器也可在课堂上激发小学生的好奇心，提高课堂效率。小学音乐老师可在课堂教学中利用一些节奏感较强的乐器来作为辅助，比方说架子鼓、快板、双响等极具节奏感的乐器，可以的话能够让学生亲自接触，动手使用他们，让学生能够在实践中学习，记忆将更深刻，教学效果也将大幅提升。

音乐节奏感的培养，方法多种多样，小学音乐教师可根据自身实际情况做出更合理的教学方案。在小学生音乐节奏感的培养过程中，兴趣是第一老师，因此，教师应采用多种方式激发学生的热情，使其对音乐的学习更加感兴趣，将音乐学习作为一种心灵的享受。小学音乐老师应让小学生知道，在大自然以及我们的生活中，处处充满着音乐节奏感，要善于发现，并从中感受音乐的

魅力。

参考文献：

[1]李霜燕.音乐教学中如何培养小学生节奏感[J].现代阅读：教育版，2012（7）.

[2]魏莹莹.小学生的音乐节奏感的培养[J].教书育人，2011（22）.

[3]沈桃蓉.如何培养小学音乐教学中学生的节奏感[J].新课程学习：上，2015（14）.

9.音乐节奏教学论文 篇九

活动目标：

1、过幼儿对教师的模仿，引导幼儿认识环境，认识空间。

2、启发幼儿的肢体意识和肢体动作

3、喜欢欣赏儿歌，会大胆地朗诵。

4、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

活动过程：

师：“今天我给小朋友将个故事好不好，我来告诉你们啊，这个故事啊，发生在一个大森林里，你们先告诉我，你们知道森林里面什么特别多吗？”

儿：“树多……”

模仿训练

师“哪个小朋友想来装扮一下森林里特别多的东西？？”谁愿意来试一下“

儿”老虎“

师”老虎什么样子，我们来看看**做的像不像

师：“可以来做一下树是什么样子的”

幼儿做动作

故事：

森林里住了两个巫婆，一个是跳跳巫婆，一个是奇奇巫婆，跳跳巫婆啊，整天都喜欢跳来跳去的，他高兴的时候跳，不高兴的时候也在跳，那奇奇巫婆呢，整天都喜欢问为什么，有一天呢，奇奇巫婆和跳跳巫婆他们一起在森林里面去玩，他们就发现前面的树上张了好多好多红色的果子，他们就过去你一口我一口的吃了起来（教师做动作）吃着吃着啊，你们知道发生什么事了吗？他这个果子的名字就叫爱睡果，他们吃完以后就睡着了，睡了好久好久，睡了好几年，后来啊，有一天，突然他们听到了一阵特别吵的声音，把他们从睡梦中吵醒了，你们知道是什么声音吗？特别特别乱，我们一起来做一做特别特别乱的声音（幼儿根教师一起想象乱的声音）启发幼儿想象自己的身体都能发出什么声音，你们知道为什么这么乱吗？因为啊，森林里面要开音乐会了好多的小朋友还有小动物都来参加音乐会，小朋友们正在做蛋糕呢，我们一起去做蛋糕好不好？

来，我们一起来做蛋糕

音乐律动“做面包”音乐<森林音乐会>

师生一起先摘果子，比一比谁摘的果子多

挤牛奶，切蛋糕，刷果酱，搅拌牛奶，搅面，跺面，跳一跳

学拍“强弱弱弱

小朋友们看，着黑板上画了好多好多的格子是不是？ 谁能告诉我第一排，最高的这一排一共有几个格子？

”4个格子“我们一起来数一数，那我们能不能用拍手来告诉老师这一共有几个格子好不好？预备起”强强强强“那你们听一听啊，哪一种拍手的方法好听”强强强强“还是”强弱弱弱“好听呢？第二个好听大家一起来做一下不同的方向来拍”强弱弱弱“

提问：刚刚老师拍的时候第几下声音最大？”幼儿回答第一下，教师把黑板上格子的第一下做一个标记

第一下代表声音最大，然后越来越清，他叫强弱弱弱，来，我们一起再来拍一次，大的标记的地方要特别使劲幼儿跟老师一起拍这个节奏。

配乐器

每个小朋友选择一个你最喜欢的乐器，咱们来为这首特别好听的森林音乐会来伴奏好不好？（跟音乐配乐器来拍这个节奏）师生一起来拍。

音感训练<山谷里的小喇叭手>

森林里面啊，不仅是小朋友门来参加音乐会了，还有谁来参加音乐会了，知道吗？（幼儿回答）我们来听一段音乐，我们来猜一猜还有谁来参加音乐会了好吗？听一听什么声音。

欣赏乐曲 感受强弱<山谷里的小喇叭手>

师生一起做动作

这是什么声音啊？是森林里的小喇叭手，他也在音乐会里面，他在吹什么？可是你们发现了没有，这个小喇叭吹的有点不一样，声音有的时候特别的大（我们就这样抬着头去吹）有的时候呢，声音小，那小号手怎么吹？低着头吹，我们一起来一次小号手怎么吹的，声音有大有小好不好（音乐响起，幼儿跟老师一起跟音乐吹）

跳圈游戏：

小圈的时候代表声音很小，我们拍手的声音就很小，到了大圈的时候声音就大，我们拍手的时候就声音大老师跳，幼儿来拍手，每个小朋友来选一个乐器来玩这个游戏。

教学反思：

每一次的公开课都让我受益匪浅，虽然节奏不是第一次上，但相对来说难度增加，每次的节奏都是有规律的，这首乐曲缺乏规律性，经过几次的反复修改行程了最后版规律性的节奏乐。节奏乐调动的是些运动，而人的动作也是运动，人类的一切活动离不开节奏，没有节奏的人类生活是不存在的。大到对四季变换的感受，小到日常生活的洗脸、刷牙、穿衣、都离不开节奏，甚至于人脑一时的思想，严格上讲也有节奏

10.音乐节奏教学论文 篇十

学 科：音乐 学 段：小学 年 级：一年级上册

出版社：山东教育出版社小学音乐 教材分析：

节奏是音乐的骨架，是掌握旋律基础的基础。任何音乐都离不开节奏，学生在学习唱歌、舞蹈、器乐的活动中，首先要面对的就是节奏。对节奏各因素敏锐的感受和准确表达便是良好的节拍、节奏感。在音乐教学中，如何让学生快速理解基本的乐理知识，有效又愉快地进行节奏练习、节拍感的训练等都是很关键的问题。小学低年级儿童的心理特点表现为爱动、喜欢参与和表现自己，利用学生的这一特点，让其从真实的生活中去寻觅自己所熟悉的各种不同的声音，模仿出不同的声音的长短、强弱等特点，从而形成了各种不同的节奏，加深学生的记忆，同时提高主动积极的学习欲望，吸引了学生对音乐的兴趣。教学目标：

1、通过让学生去寻觅去聆听生活中的不同声音，来感知各种各样的节奏，在不知不觉中对节奏有所感悟，增强学生的节奏感。

2、通过不同形式的模仿节奏，紧紧扣住节奏的走向特点，提高学生学习兴趣，利用学生爱玩好动的天性让其在不知不觉中、潜移默化中把握不同的节奏，使其认、读、打节奏能力得到提高。

3、通过模仿、体验、团队合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础，用优美动听的声音唱出完美的和声效果。教学重难点： 认、读、打节奏 教学方法：

本节微课按照“聆听、寻觅、模仿、感知、创作、合作实践”相结合的教学过程与方法来进行的。教学道具： 多媒体、节奏PPT 教学过程：

一、寻找生活中不同的声音，模仿出不同的节奏：X XX X-同学您好，请问你在平时的生活中都听到过哪些声音？能模仿出来听一听吗？非常棒，那你喜欢的小动物呢？请你模仿下。同学，其实这些声音我们都可以用音乐中的语言来表示的，你听： 如：秋风声—“呼—呼—”-小猫的叫声---喵---老牛的叫声—牟----等等它们所叫出来的声音用节奏--------“X—”来表示 心跳声—彭

彭，---小狗叫---“汪

汪”---小鸭叫 “嘎

嘎”这 些声音用节奏-----“X”来表示

春风春雨声，小鸡叫声，蜜蜂飞的声音等等用节奏-----“XX”来表示。

同学，你能来模仿下吗？你能用节奏的形式来表示吗？大家来试一试吧。

【设计意图：让学生自由发挥自由想象的说出生活中的各种不同声音，锻炼学生平时对生活的观察能力，提高学生的学习兴趣。当学

生聆听到各种声音时，就会试着来模仿，便会将词、节奏脱口而出，同时对节奏的长短、强弱、高低掌握的也不错。从而对节奏有了初步的感知。】

二、语言、动作模仿“X XX X-“三种节奏 ①如：一年级的《快乐小舞曲》---边拍手边读

2/4X X X X X X X ︱ X X X X X︱ 在 可 爱的 校 园

里，我 们

多 快乐

如一年级的《小鸭子》---边拍手边读

2/4X X X X︱X X X-︱X X X X︱X X X-小鸭 子 呀

乖乖 乖，衣 服脏了河边来-歌曲中的歌词都是有规律的出现的，只要你按照2/4节拍的节奏来读，就能很好的把歌词给读出来，请你试试看吧。②如：耸肩---边动边读

2/4X X X X∣X X∣X-∣X X ∣ X-∣ 我 们 一起∣来 耸∣肩∣一 二 ∣ 三

∣ ③如：师拍手（念）

2/4X X X X∣X X X∣ 请你 跟我∣这样 做∣

生模仿（念）

2/4X X X X∣X X X ∣ 我 就 跟 你∣这 样 做∣

同学，老师来变化下节奏，加点难度，看看你能不能把这样的节奏也给读下来？请看节奏型

【设计意图：利用语言、动作来模仿节奏，这样的模仿能力能够紧紧扣住节奏的走向特点，调动起学生浓厚的学习兴趣，培养他们学习节奏的敏感性，让他们在歌曲朗读的实践中去感知节奏，对今后的歌曲学唱和音乐效果起到事半功倍的效果。】

三、“快乐的合唱家” 如：

同学，怎么样，节奏掌握的不错吧，让我们一起来把这几种节奏型合在一起组成一个小声部来试试看，会出现怎么样的效果吧!团队合作：

把丰富多彩的自然中的音响、动物的叫声节奏融入在形象化的音乐节奏中，既直观明了，也颇有趣味性，让学生通过同时演唱不同的声部（叫声、自然中的声音）来加深其对不同节奏的记忆，同时提高了他们的团队合作意识。

【设计意图：这种方法让学生在情趣盎然的心态中进入音乐王国，自然中的各种声音与小动物的声音让小学生爱玩好动的天性得以施展，积极性一下子被调动起来，同时学生在不知不觉中、潜移默化中把握了X XX X-的节奏，认、读、打节奏能力瞬间得到提高。

同时把丰富多彩的自然中的音响、动物的叫声节奏融入在形象化的音乐节奏中，既直观明了，也颇有趣味性，让学生通过同时演唱不同的声部（叫声、自然中的声音）来加深其对不同节奏的记忆，同时提高了他们的团队合作意识。既可以培养学生对音乐课的兴趣，也便于学生对节奏的理解与掌握。】

四、拓展：

同学们，在音乐中还有更多的节奏型在等着我们去发现去探究，如：XXXX，X.X等等，希望同学们能够在平时的生活中仔细的用眼去观察，用心去感受，用耳朵去聆听，用行动去表现，用自信去创

11.音乐节奏教学论文 篇十一

首先对于孩子的节奏训练要生活化，趣味化。我首先开始让孩子用耳去听、去感知。幼儿生活在声音的世界里，节奏无处不有。生活在声音的世界里，节奏无处不有。例如用钟声“当、当菖菖”声表示四分节奏，和表声“滴答、滴答”声代表八分音符节奏菖菖菖菖；然后模仿钟声、表声、的节奏，教幼儿边唱边拍边走，使幼儿进一步感受两种节奏的不同。另外是节奏训练多样化，为了提高幼儿对节奏训练的兴趣，发展对音乐不同节奏的感受力，表现能力和创造能力，可组织幼儿朗诵诗歌，或学小动物叫，边朗诵边拍手，朗诵和拍手要协调合拍，然后模仿小动物走路，同时发出有节奏的声音。幼儿在模仿基础上让他们找出相应的节奏卡片。如：

通过动眼、动脑、动手、动脚、的游戏幼儿既愉悦了身心，又学习到了节奏训练的知识。另外在进行节奏训练的基础上，还必须根据循序渐进的原则,由浅入深,由易到难,动静结合，由具体到抽象地进行训练指导，启发幼儿即兴表演不同动作感受节奏的韵律美，这也是一种切实可行的训练方法。

平时我们一说乐器就会想到的是钢琴、小提琴等，可奥尔夫的乐器指的是原始的发声器，如：铃鼓、手鼓、木鱼、三角铁、沙锤等。还有一种就是音条可以灵活拆装的音条琴。因此，我尝试让孩子们学习用打击乐器来练习节奏。首先是先让他们了解各种乐器的声音，是清脆？是浑厚？是长？是短？怎样敲声音才会好听。然后我让幼儿自己给乐曲配上伴奏并说出他们的理由，再练习合奏。

在教学时，怎样才能提高教学效益呢？经过一段时间的实践，我觉得这种方法很好：看谱法

我把这首乐曲每段每种乐器的节奏型写在黑板上，让幼儿在熟悉乐曲的基础上自己看谱练习，他们自己动脑筋、自己练，自信心特高，兴趣与积极性一下就出来了。孩子都能利用我们练习的节奏去完成老师想要的，我感到很欣慰，对乐理基本上不懂的孩子竟然可以做的这么好，这就是奥尔夫音乐教育的魅力所在。

二、通过语言练习幼儿的节奏

我们选用一些节奏感强、有韵律的儿歌来训练幼儿的节奏。先是简单的节奏型,然后慢慢过渡到附点音符等复杂些的节奏型。还让幼儿练习一些综合性较强的儿歌和进行二声部的练习。另外,幼儿所学的歌曲,我也让幼儿通过听乐曲按歌词节奏拍手来训练幼儿的节奏。在平常的朗读课上，我注重了孩子的节奏，以往朗读课文孩子都是用自己最大的、拉长的声音很困难的去读，而且我发现这样读课文对孩子的记忆也没有帮助，我就把课文合理的安排到各种节奏型中，例如古诗《春晓》，春眠|不觉晓|处处|闻啼鸟|夜来|风雨声|花落|知多少|，很明显的节奏X X| XX X|，也是孩子以前练习的比较熟悉的节奏，从此上识字朗读课孩子们再也不是无精打采的了，读起课文来朗朗上口，铿锵有力。这也是节奏的巧妙利用之处。

三、利用身体动作帮助孩子认识节奏

用身体动作表现节奏，就是幼儿在有音乐或无音乐伴奏的情况下，把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来。动作由幼儿根据自己对音乐的体会自己表演，比较自由、灵活，而不是由教师一招一式地教。但教师必须加以引导、启发，循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作表现节奏。如在训练xxxx|xxxxx|节奏型时，开始时我让幼儿随意用自己身体的任何部位来打节奏，只要卡准节拍就行，渐渐的我要求幼儿四分音符用手拍，八分音符用脚来代替，并将此节奏型变成各种形式让幼儿进行训练，如：xxxx|xxxxx | |; x xxx|xxx xx| |; xxxx |xxxxx| |等等。孩子们的兴趣都很高涨，很多幼儿都能看着节奏谱，手脚并用打出旋律，除此以外我还让幼儿比较分析那些儿歌和歌曲节奏与他们学过的哪些节奏型相同。这样既发展了幼儿对音乐的感受能力及动作的协调性，也让幼儿在尽情的表现中体验到快乐。

四、通过合作与创编，让幼儿亲身体验节奏

幼儿生活在声音的世界中，节奏可以说无出不在。教师应注意引导幼儿到生活中去倾听节奏、发现节奏、创作节奏、萌发探寻节奏的奥妙和欲望。也就是把自己对节奏的感受和理解用优美的动作或节拍作出来。比如说在大班下期我们练习的《筷子律动》中，我给了孩子三种节奏型：X 0X 0| X 000| 0- |X X X X| X X 00|X X 0 0| X 0 X 0|，首先是叫孩子熟悉节奏，能熟练的用拍手形式来拍打节奏，然后让孩子自己来创编动作，但是我提出一个要求，就是在X的时候必须要敲击筷子，空拍孩子就可以自由发挥，结果孩子们创编的很富有童趣，我引用的歌曲是《小放牛》，有的把空拍做了牛角的动作来表示，有些孩子将空拍去敲击别人的椅背，既然是孩子们自己的创作，自然在学习中不费力气的就掌握了，而且他们的热情也很高，当他的创作被我采用后他会有成功的喜悦。

音乐是人类共同的语言，而奥尔夫音乐教育法是就是“以人为本”的音乐教育方法，它使我们的孩子自发主动去学习，它能唤起儿童对音乐的兴趣，激发儿童对音乐的情感。

12.浅谈小学音乐教学中节奏的训练 篇十二

一、感知节奏激发兴趣

兴趣是最好的老师。学生只有对某一项活动产生兴趣, 才有可能掌握这方面的能力。培养学生的节奏感, 必须抓住学生的直接兴趣, 从而使学生会产生学习的倾向。音乐是听觉艺术, 各种音乐活动都离不开听觉, 对于节奏的感知首先要开展各种听觉训练, 让学生用耳朵去听、去感知。学生生活在声音的世界, 节奏无处不在, 要从现实生活入手, 挖掘节奏。如感知完节奏以后, 需用身体的各个部位来表现。比如, 拍手、跺脚、摇头、拍肩、晃动身体等方法, 并对学生进行行之有效的耐心讲解与动作示范。又如:在教学生认识四二拍强、弱, 四三拍强、弱、弱, 四四拍强、弱、次强、弱, 八六拍强、弱、弱、次强、弱、弱的规律时, 让学生在听拍子的过程中去感受、去揣摩, 让学生一边拍手一边唱。通过这种学生喜闻乐见的形式, 很容易培养出学生的节奏感, 因为学生的学习兴趣得到了调动, 最佳的教学效果也就是水到渠成的事情了。我在教学生认识二拍子时, 可以让学生倾听《中华人民共和国国歌》《在祖国的怀抱里》等这些欢快、有力的歌曲;认识三拍子时可以让学生倾听《小奶牛》《圆舞曲》等, 让学生知道三拍子很轻快、活泼;认识四拍子时, 让学生倾听《送别》《山谷静悄悄》等歌曲, 让学生知道四拍子轻柔、舒缓的曲子。这样, 通过对不同歌曲的节奏的感知, 以便于开发学生的感知力、想象力, 从而有效地提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。

二、节奏融入生活美在其中

节奏的概念比较抽象, 学生难于理解, 但学生对节奏却是敏感的, 节奏就存在于我们的周围生活中, 因而要让学生理解节奏, 对节奏感兴趣, 必须从现实生活入手, 挖掘节奏、寻找节奏。我们生活在声音的世界里, 到处都充满着不同的声音、不同的节奏。音乐节奏本来就是从生活中创造出来的, 让学生感知大自然的生活中的声音节奏, 使他们认识到音乐的节奏是从生活和大自然中获取并转化而来的。例如, 老人走路的节奏X—│X—│, 年轻人走路的节奏XX│XX│, 儿童走路的节奏XXXX│XXXX│。教师尽可能地运用学生已有的知识和经验, 利用生活生活的音响效果加以启发, 把这些节奏很自然的运用到音乐中。又如, 我为了让学生感知动物叫声的节奏, 就一边模仿动物的叫声, 一边打出美妙的节奏。如:青蛙的叫声呱、呱、呱, 打出节奏XXX│;钟表的声音滴答、滴答, 打出节奏XX│XX│;猫叫的声音喵喵, 打出节奏X⺷│X⺷│......总之, 把生活中鲜明的声音, 变为生动有趣的节奏训练, 让善于模仿的儿童在愉快的情绪体验中, 轻松地掌握知识。因为这些声音都是他们比较熟悉的, 是直观的声音形象, 因此很容易掌握。通过学生寻找身边的节奏, 活跃了大脑的思维, 明确了节奏内容, 达到了良好的教学效果。

三、融入游戏发挥想象

游戏是孩子的天性, 所以, 要想让学生对抽象的节奏产生兴趣, 要让学生理解节奏, 把节奏融入到学生的日常游戏中, 用游戏化的方法和手段来激发孩子对节奏感知的兴趣, 其效果是不言而喻的。比如, 我在教学《打花巴掌》这一课时, 可以让学生在游戏中完成拍掌练习, 让学生有规律地打出节奏。儿童的心理特点就是爱动, 喜欢参与和表现自己, 低年级节奏比较简单, 且富有律动感, 因此, 可以把节奏与律动相结合, 边做游戏边打出节奏, 还要把好多小动物动作、叫声等编到歌曲中去, 从而体会到音乐给他们带来的快乐。如《敲门》《发电报》这些游戏可以设置一些神秘的情景, 使理性化的东西变为感性化的东西。教师还可以指导学生玩节奏律动游戏, 拍击或唱读节奏, 在速度及变化方面进行比赛, 这样的练习不仅能全方位地检验学生对节奏掌握情况, 而且还能培养学生的思维创造性和灵活性。

四、运用语言打出节奏

音乐节奏的主要来源之一是人类的语言, 语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏, 自然的语言能产生自然而然的效果。学生生活在语言环境当中, 从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的。语言节奏训练是说话练习的基础, 音乐语言最重要的两个要素是节奏和旋律, 而节奏可以脱离旋律仍具有表现力。节奏的语言训练, 不仅能使“试唱”这一教学难点得到解决, 还可以取得事半功倍的效果。节奏大多数是从生活中体提炼出来的, 音乐的节奏和语言的节奏有着密切的联系。为了表现节奏可进行有节奏的语言训练:如短语、词组、简单句, 并拍出节奏, 通过一定的词组和语句掌握一定的节奏, 再结合一定的动作和舞蹈加强动作节奏感, 使学生在诵读或唱, 跑跳, 边拍掌, 边跺脚等过程中, 来提高学生对节奏的理解和认知。通过说儿歌、童谣、唐诗等来掌握一定的节奏, 再加上拍掌、拍腿、跺脚三种不同的节奏旋律伴奏方式, 使歌曲的节奏练习富有音乐性, 不是单纯压抑的打拍子, 而是通过流畅自如有力度的变化, 使孩子拍出最美的节奏。这样一方面进行了节奏训练, 另一方面又培养了学生的语言动作能力, 同时也体验了美的节奏给他们带来的美的熏陶和美的享受。

五、运用打击乐培养节奏感

德国音乐家、音乐教育家卡尔·奥尔夫认为:打击乐是最为人类所掌握的乐器种类之一, 也是现代社会幼儿最容易掌握的乐器。不同的打击乐器有着不同的外形和音响效果, 幼儿最初对打击乐产生兴趣来源于对乐器本身的兴趣。因此, 我们要重视打击乐器在音乐教学中的作用, 首先要感受声音的强弱, 长短高低。在教学中, 学生发现乐器轻敲, 就会发出微弱的声音。用力敲, 就会发出比较重的声音。还发现每种乐器声音长短不一, 如三角铁的声音长, 木鱼的声音短, 可见打击乐器其乐无穷。在学生学习《时间像小马车》这一课时, 做了一个这样的练习;全班分四组:第一组击三角铁, 第二组击沙锤, 第三组击响板, 第四组是击双响筒。这样子做反复练习, 边唱边打节奏, 寓艺术熏陶于音乐教学之中。如学习《柳树姑娘》《过新年》等, 我就发给孩子打击乐器, 让孩子自己为自己伴奏。那时学生的表现欲极强, 从他们的眼神中我感到了学生的天真自信。这样使课堂气氛洋溢着快乐和喜悦, 这样既培养了学生的乐感和无尽的想象力, 又增加了学生对音乐的学习兴趣。

13.音乐：敲击节奏 篇十三

1、节奏棒每人一副

2、大猫、小猫图片;磁带;玩偶一个

活动过程：

1、听音乐做动作进教室

2、发声练习：出示玩偶引起幼儿兴趣，用歌欢迎。启发幼儿变换拍打的部位和动作。

3、分辨声音游戏

*教师用不同强度的声音呼唤幼儿

*启发幼儿用强弱不同的声音演唱歌曲《大猫和小猫》、《幸福拍手歌》，并用身体动作和节拍表现

4、敲敲奏奏

*按教师提示的节拍尝试敲击节奏棒的各种方法

*按儿歌韵律敲击《孙悟空打妖怪》 《修鞋匠》

*尝试敲击《大猫和小猫》、体验节奏的变化

5、音乐游戏 《 听音学走路》：启发幼儿注意倾听，根据音乐的变化模仿鸟飞、大象走、解放军走路

活动目标：

1、熟悉乐曲、儿歌的韵律，感受音乐强弱变化。

14.中班音乐：有趣的节奏 篇十四

活动目标：

1．通过活动学会掌握跟着节奏做身体变化或拍手等动作。2．通过游戏的方式感受这些节奏，了解节奏与生活的关系。活动准备：

1． 不同节奏的音乐。2．透明杯子、红色的杯子等。3．节奏谱一张。活动过程：

一、导入活动，问候歌。用唱一唱的方式唱出神奇的节奏。

1.师：“小朋友们，和老师打个招呼，问个好。可以怎么说？ 2.我们可以用“你好”来招呼。

3.幼儿跟着老师学唱《问候歌》：你好，你好，欢迎大家你好！你好，你好。认识你真高兴！

4.教师提出要求：老师唱一句小朋友们跟着唱一句，用跟唱的方式一起学习歌曲。

5.在学会的基础上进行表演歌曲：唱“你好”的时候挥挥手，唱“欢迎大家你好”的时候握握手。

6.教师和幼儿共同合唱歌曲《问候歌》感受用唱一唱的方式唱出神奇的节奏。

7．教师小结：刚才我们用唱一唱的方法把歌曲中的歌词用不同的节奏和旋律给表演出来可真神奇呀，孩子们表现也很棒哦。

二、随音乐节奏变换身体动作，感受用身体动作表现神奇的节奏。

1.师：“看，老师现在在做什么？”

2.教师小结：现在老师要用身体动作来表现节奏，请你们仔细看好了。跟着老师一起做一做这些动作。（摸摸头、拍拍肩膀、插插腰、揉揉肚子、拍拍大腿、拍拍膝盖、拍拍脚等。）

3.教师引导幼儿跟着教师做这些不同的有节奏的动作。4.提出要求：不管老师做什么动作请你们不要变，直到老师嘴巴里说变，你们才能变成和老师一样的动作。

5.根据游戏规则教师引导幼儿做游戏3-4遍。

6.听音乐，跟着音乐节奏做动作，引导幼儿记忆动作的前后顺序，让孩子们在音乐中掌握节奏，感受节奏的神奇。

7.教师小结：刚才我们又学会了用身体动作来表现节奏可真神奇呀，而且孩子们还掌握了听节奏变换不同的动作以及动作前后的顺序规律很了不起哦。

三、杯子游戏：用杯子来拍打出神奇的节奏。

1.接下来看看，老师给你们带来了什么？神奇的杯子，这个杯子还会变魔术呢，它会变化出神奇的节奏，一起来看看吧！

2．介绍游戏玩法：每一个透明的杯子表示一个节拍，但是没有声音，1个红色杯子表示一个节拍，而且是用拍手的方式来表示这个节奏。

2．教师示范游戏一遍。先盖第一个透明的杯子，节奏就是（X 0 0 0），教师引导幼儿一起打这个节奏，依次类推，在盖一个红色的杯子在第二个透明的杯子上，则节奏就变化为（X X 0 0）

3．幼儿跟着音乐做杯子游戏，注意红色杯子的变化，我们拍手的时候一定要看着红色杯子的变化才能拍对节奏。

4.教师播放音乐，让幼儿根据红色杯子的变化打出不同的节奏：有以下节奏（X000）（XX00）（XXX0）等，有几个比较难的节奏需要多练习几遍。5.教师变化相应的红色杯子的位置，幼儿能够根据红色杯子所在的位置进行拍打节奏。

四、结束活动

1.师，今天我们不仅唱一唱，跳一跳的方式表现出神奇的节奏，我们还还学会看着杯子的不同变化拍打出神奇的节奏，孩子们的表现很棒哦，能够根据不同音乐的不同节奏来表现，现在让我们和朋友和老师说再见吧！

15.音乐节奏教学论文 篇十五

一、结合学生的生活经验让学生了解音乐节奏

部分学生对音乐节奏的理解不够, 他们的知识结构存在缺陷包括很多原因:比如过去部分音乐教师素养不够, 他们没有系统的引导学生理解音乐节奏, 这使学生的音乐知识结构存在缺陷;部分教师引导学生学习音乐节奏的知识时, 仅限于理论方面的讲解, 学生对音乐节奏的理解不深入……为了让学生能够系统的理解音乐的节奏, 中职音乐教师需重新引导学生学习音乐的节奏, 让学生能从音乐节奏的角度理解音乐。部分音乐教师提出, 音乐节奏是一种很抽象的知识, 自己引导学生学习音乐节奏的理论知识时, 很多学生表示听不懂自己在说什么, 那么如何才能有效的引导学生学习音乐节奏的知识呢?实际上音乐知识来源于生活, 学生在日常生活中经常会接触到音乐节奏, 音乐教师可挖掘学生的生活经验, 让学生从生活中学到音乐节奏知识, 以此方法可打好学生学习音乐理论的基础。

比如一名音乐教师在做音乐节奏训练之前, 读了一首诗给学生听:“李白乘舟将欲行, 忽闻岸上踏歌声。”教师问学生“踏歌”是什么音乐?学生结合自己学过的语文知识, 谈到这首诗中提及的踏歌是踏着音乐节拍唱歌。教师可引导学生来演示一遍踏歌, 学生照自己的理解踏出音乐的节拍。教师引导学生观察到踏歌的节拍是有固定的节奏的, 然后引导学生思考生活中还听过哪些音乐节奏?一名学生经过思考, 谈到交际舞曲中有节奏, 男性和女性一起跳交际舞时, 两人必须有共同的节奏, 如果两人节奏不一, 就会彼此干扰, 跳得不合谐。另一名学生提到鼓点有节奏, 自己以前曾听广场的大妈打腰鼓, 他们的鼓点节奏整齐划一, 让人听着觉得特别精神。教师可引导学生思考音乐的节奏有怎样的特点?不同的节奏会给人怎样的感觉?学生经过思考以后提出自己听过的音乐节奏有的非常快速有力, 这种节奏非常能振奋人的精神;部分音乐节奏轻柔舒缓, 它给人从容、舒服的感觉;有些音乐节奏一直不变, 它给人稳定、安详的感觉;有些音乐节奏经常改变, 它给人轻松、活泼的感觉。教师可引导学生了解到人们形容音乐节奏一般用快、慢、恒、变等词形容音乐节奏。

教师结合学生的生活经验让学生了解音乐知识, 将能让学生以具象的音乐事件来理解抽象的音乐知识, 这种教学方法能降低学生学习抽象音乐知识的难度。

二、结合音乐的理论知识让学生了解音乐节奏

当学生了解了音乐节奏给人快、慢、恒、变的感觉以后, 教师可引导学生思考, 要如何创作音乐节奏才能传递给人快、慢、恒、变的感觉呢?部分学生觉得自己似乎不能用音乐原理来传递特定的音乐节奏感觉。教师可引导学生系统的了解音乐理论, 教师可一边给学生讲解理论一边让学生聆听音乐节奏, 以此传递音乐节奏的感觉。

教师可以用表1中描述的音乐节奏理论系统让学生理解音乐节奏的元素与节奏的传递之间的关系:

音乐教师引导学生理论知识的时候, 不能一味的给学生讲理论知识, 还要用具体的案例让学生理解这些理论知识。比如教师给学生讲述“三连音”时, 教师可用钢琴弹奏一段《义勇军进行曲》, 教师可让学生根据这段音乐写出这段乐谱, 学生写出教师弹奏的乐谱为:

学生看到这张曲谱中部分音符有一个特点, 即它的一个音乐小节中同时会连用三个同样的音符, 结合这个例子就能理解到, 什么是三连音, 继而学生也能理解到什么是五连音、多连音等。教师不光可以举例让学生理解节奏的知识, 还可以引导学生讨论他们听过的音乐中存在哪些节拍知识。一名学生就提到流行歌曲《光辉岁月》中有一段就存在连音的应用, 学生将这段音乐曲谱描述如下:

这名学生认为无论是《义勇军进行曲》也好, 还是《光辉岁月》也好, 它们都用连音传递出一种非常激越的感情, 由此可见连音运用的意义。

教师把音乐理论知识和音乐案例结合起来, 能够引导学生理解如何应用音乐节奏的理论创造需要的音乐节奏, 学生也将能够学会从音乐理论的角度欣赏音乐节奏。教师以这种角度做节奏训练, 将能提高学生的音乐素养。

三、结合经典的音乐案例让学生了解音乐节奏

为了让学生系统的了解音乐节奏, 教师可播放经典的音乐给学生欣赏, 学生在欣赏的时候将能系统的理解音乐节奏的使用方法, 应用这种教学方法, 教师可引导学生建立一套完整的音乐系统知识。

比如教师在音乐中播放非常流行的音乐舞曲《兔子舞》, 教师可让学生分析这首音乐是怎样的节奏?学生听完以后, 表示这是一首快四的音乐。教师可引导学生思考, 为什么它是快四的音乐呢?学生表示这是由于这支舞曲是四个拍子一变奏, 兔子舞的拍子速度非常快, 人们通常还没来得急做出反应, 它的节奏已经变了。学生认为这是一支非常典型的快四舞曲, 它的快节奏、多变奏非常容易让人兴奋。教师引导学生继续谈自己的理解, 学生仔细的思考以后, 谈到慢四舞曲虽然同样是四个节拍一变奏, 可是它的节奏就非常舒缓, 人们可以慢慢的跟着这个节奏走。比如非常著名的广场舞曲《红尘》就是慢四, 它的音乐节奏舒缓, 四拍一变, 即使是老年人也能跟上这个节奏, 可见慢四就能舒缓人们的心情。

16.浅谈音乐教学中的节奏训练 篇十六

关键词：音乐教学；节奏训练

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）07-027-01

节奏是音乐的生命，是音乐生命的源泉，它被人们列为七大要素之首，可见节奏在音乐教学中有着举足轻重的作用。我们在音乐教学活动中，首先要面对的就是节奏。因为节奏掌握的好坏，直接影响到我们的音乐教学。每个学生都有天生的音乐节奏本能，不过需要加以诱发和培养。我认为，培养学生的节奏感应着重从以下几个方面入手：

一、做生活的有心人

生活中处处都有节奏的影子，节奏是将长短和强弱不同或相同的音，按一定的规律组合起来的.节奏存在于我们的生活中，要让学生理解节奏，对节奏感兴趣，教师必须从学生的现实生活入手，引导学生观察，充分挖掘生活中的节奏，寻找节奏。如小鸟会发出喳喳喳。小猫发出喵—。公鸡会发出喔喔，喔———等声音。下大雨了，哗啦啦；下小雨了，淅沥沥—吹风了“ 呼啦，呼啦”等。火车：“呜—”，汽车“嘀嘀嘀嘀”等。在寻找活动中，学生产生了模仿节奏的兴趣，如用铃鼓，小棒敲打东西，学生们对音乐的节奏产生了浓厚的兴趣，为更好地学习节奏打好了基础。

二、在音乐活动中教学生学习节奏

1、通过倾听音乐，用动作来感受音乐，学习节奏。熟悉的音乐是学生最喜欢听的音乐，在我们的生活中有许多经典的歌曲是学生非常熟悉，非常喜欢的，教师可以经常有选择性的播放这些音乐，引起学生的兴趣，并让学生猜一猜是歌名，如《我的好妈妈》《哇哈哈》《粉刷匠》等节奏感很强的歌曲。每当我们播放频率比较高的一首歌曲，每当我播放这首歌曲，有的学生马上会点头等做一些身体动作，有的学生则偏偏起舞，正因为是他们熟悉的，他们才愿意去感受，去表达，这为提高他们的节奏感提供了一个教育的和引导的机会。在让学生用模仿动作学习节奏的同时，还可以让学生开动脑筋，想出各种不同的拍手，拍肩，拍腿，踏脚，摆动手臂，走步等动作。经常进行有节奏的身体动作能大大促进学生想象力和创造力的发展。

2、用自己的肢体感染学生，让学生学习节奏。学生爱老师，教师的一言一行都对学生起着潜移默化的影响，特别是在唱歌活动中，教师用清脆的嗓音，唱出动听的歌，在舞蹈活动中、感染学生，当老师听到了一首抒情的曲子，会深情地说：好优美的曲子啊；然后用肢体语言来诠释音乐所要表达的内容，当听到一首节奏较快的歌曲时，我会说：这首歌听上去非常的有劲。然后带领学生一起来蹦一蹦，跳一跳。

三、培养学生们听音乐的良好习惯

初上音乐课时，可以不要求学生们即唱、又跳，而是让学生们充分地感受音乐，听老师弹琴、唱歌，看老师表演。每当这个时候我就发现，有的学生就围在琴的周围哼唱或自由舞蹈；有的学生先看看我，有的学生叫喊着、笑闹着，好像根本没有感到音乐的存在。于是我根据学生们音乐发展水平，决定从听音乐入手，有计划有目的地采用一定的手段、措施和方法来引导小学低年级的学生对音乐活动产生兴趣，激发学生们想唱想跳的欲望，培养他们听音乐的兴趣和习惯，从而爱上音乐，并循续渐进。

四、对于器乐课教学，有时老师感觉最难的其实不在教学的内容，而是课堂的组织教学

对于放在桌上的打击乐器，学生们总是控制不住要去玩，如果任其乱玩，那必定会影响教学的顺利进行。因此，要先在课前提出要求，让学生知道，没有次序的乱敲打击乐器会影响课堂氛围，所以大家要相互配合。不用乐器时，不要随便去拿乐器；需要演奏时，要根据老师的要求，在老师给手势后再去拿；还可以设计固定的旋律，让学生听到旋律后，及时把乐器放回桌上，并迅速安静。 在其过程中，教师交待任务一定要明确，如果没有交待好，可能会令学生感到无所适从。比如如果需要分组进行练习时，需要调动学生的座位，如果不先交待清楚要求，整个课堂会很混乱，并且耽误时间。这时教师首先要布置好具体任务，再一组组有顺序的进行位置调整，等学生分组坐好后，再到各组进行适当的指导。这样，才能学生保证能在最短的时间内，高效率的完成练习任务；其中，还应提示学生先多做轻声的节奏练习，注意倾听他人的演奏等，结束时可以采用贴笑脸的方式，给最先静下来的一组给予奖励或评价，让课堂做到有张有弛，教学能够收放自如，从而保正教学的顺利展开，提高学生在演奏中的相互合作意识。实践证明，这些方法确实能起到一定的实效。

五、将节奏教学渗透到各科教学中

各学科之间都是紧密联系，互相渗透的。在各科教学中渗透节奏教学不但能巩固节奏，同时也为其它学科增加了一份乐趣。音乐活动中学习歌曲、舞蹈时，要让学生们仔细欣赏乐曲，学会听辨旋律的节奏，掌握节奏，学生们学的就比较快，而且会把握得很准； 在语文教学中，让学生们有节奏地朗读诗歌，学生们会朗诵的更有兴趣。如朗诵诗歌《小竹排》《那座房子最漂亮》让学生们按节奏XX X│XX X│进行朗读，学生们的积极性非常高，情绪非常饱满。在教学与小故事有关的课文时可以引导学生们模仿动物有节奏地走路，有节奏地为小动物喊加油，不但增加了故事的趣味性，而且进一步巩固了学生们对节奏地掌握；在数学的《排序》教学活动中，还可以引导学生们用节奏型替代排序内容，从而更好更快地发现、寻找出排序规律

六、引导学生们大胆创编节奏

瑞士心理学家皮亚杰说：“教育的目的是造就能创新的人而不是简单重复前人所做的事的人，这种人能有所创造、发明和发现”。因此，当学生们掌握了一些节奏后，就可以引导他们来创编节奏。

随着新课程标准的推行，节奏教学得到了音乐教师的高度重视，节奏感的培养成为音乐课堂教学的重要内容。节奏训练在音乐课中是一件重要的学习内容，是音乐课堂常用的教学工具，能广泛应用于音乐教学的唱、奏、演、听、创等音乐实践中，对培养学生的群体意识及合作精神也有着不替代的促进作用。

17.小班音乐节奏活动《小鞋匠》 篇十七

活动内容：音乐节奏活动“小鞋匠” 活动目标：

1、喜欢参加节奏活动，尝试集体合奏带来的快乐。

2、能体验生活中各种玩具工具发出的各种声响，创造性的探索并使用这些玩具为乐曲伴奏。活动准备： 教具：

1、音乐磁带

2、图片：剪刀（红色）、锤子（绿色）、针（黄色）学具：

1、红、绿、黄三色垫子

2、水桶、脸盆、盘子、杯子、碗、勺、筷、盒、纸袋、报纸、一拉罐等生活用品。活动过程：

一、律动“小鞋匠”

二、师幼互动游戏将象声词编入乐曲，初步尝试合奏的乐趣。

1、师以“小鞋匠要做一双新鞋子”为题引导幼儿看老师表演歌曲。

2、师幼一同有节奏地模仿锤子、剪刀、针发出的声音。

3、幼儿自由选择自己喜欢扮演的角色，并按图片上锤子、剪刀、针的色彩坐到相应的垫子上。徒手练习各自的节奏。

三、鼓励幼儿选择生活中常见的物品当作乐器为歌曲伴奏。

1、幼儿自由探索，教师观察指导：

发现了什么，怎么让你手中的“乐器”发出好听的声音。试一试哪一种“乐器”发出的声音最像你所扮演的工具的声音。

2、引导幼儿听音乐自然的用手中的“乐器”为乐曲伴奏。

四、结束

说一说今天游戏的感受，以鼓励幼

到教室探索出能发出好听声响的“乐器”。

安安全全玩滑梯

活动目标：

1.幼儿学会用正确的方法玩滑梯。

2.帮助幼儿懂得用不正确方法玩滑梯易造成伤害。初步培养幼儿的安全意识。活动准备：

1.小兔、小狗胸饰若干，照相机。2.编排情境表演。活动过程：

1.导入活动，激发兴趣。兔妈妈：“今天天气真好，小兔，妈妈带你们出去玩。看，那是谁？（小狗）他们在干什么？（滑滑梯）” 2.观看情境表演，向幼儿介绍滑梯及其玩法。(1)狗妈妈是怎样教小狗玩滑梯的？为什么要这样玩？(2)人多的时候应该怎样玩滑梯？小结：玩滑梯人多时要先排好队，一个跟着一个，不拥挤推拉。从楼梯这边上去两手扶好了，一层层地往上爬。眼睛看好楼梯，爬到顶，坐稳后，两手扶着滑梯两边，两条腿并拢，再滑下来。如果不这样好好玩滑梯，做不正确的动作，就会发生危险。

3.幼儿练习玩滑梯，教师指导幼儿按正确的方法玩滑梯。(1)兔妈妈：“刚才我们看了小狗滑滑梯，你们会不会象它们那样玩？”(2)兔妈妈：“孩子们，你们想不想再玩一遍？这次，你们玩的时候，妈妈给你们每个拍张照，看谁滑的好。”（及时纠正幼儿不正确的动作，鼓励幼儿用正确的方法玩滑梯。）活动建议：

1.此活动宜安排在开学初进行，让幼儿一开始就掌握玩滑梯的正确方法。2.日常生活中幼儿玩大型运动器具时一定要有成人保护，引导幼儿正确地玩各种运动器械，逐步在活动中培养幼儿的安全意识。活动区活动：

1.用在此活动中拍摄的幼儿相片布置成“我会玩游戏”角，对所用正确方法玩大型运动器械的幼儿的在其相片周围贴五角星。