苏少版小学六年级美术全册教案(第十二册)教学设计

苏少版小学六年级美术全册教案(第十二册)教学设计（精选4篇）

1.苏少版小学六年级美术全册教案(第十二册)教学设计 篇一

第1课 雪

一、教学目标：

1.通过对雪的回忆和描绘，尝试用画笔来描述生活景观，锻炼学生的概括能力;2.以绘画、手工等多种形式来创作，发展学生的实践能力，拓展学生多元的思维。

二、教学过程： 1.组织教学。

“叫花不是花，美丽人人夸，花开不结果，遇热它就化。”打一谜语，激发学生兴趣，引入课题。2.研究表述。

雪是由于地面水蒸气上升到高空大气层，遇冷凝成结晶状，结晶体多了变重，然后下落，地面温度较低，结晶体戊六边形下落到地面，这就是雪。3.观看资料，结合回旧想像。

（1）雪的外形;（2）雪的特点;（3）雪中情景。4.欣赏范画。(1)创意是否新颖;(2)构图是否具有形式美熙;(3)色彩是否漂亮。5.学生作画，教师指导。

教师演示利用油画棒的不溶性画雪地。6.作品展示。

学生自我表述，同学相互提建议。

7.课后拓展。保护环境，防止污染。

第2课 水墨游戏

一、教学目标：

1.通过水墨活动，认识笔墨工具，了解笔墨意趣，培养对水墨活动的兴趣。

2.尝试用线表达笔墨意趣，用笔和水墨表现浓淡干湿、粗细曲直的变化，抒发笔墨情感，培养审美个性和创造精神。

二、教学过程：

A.通过表演，让学生初步感受线条的魅力。

a.学生(或教师)进行体操或是简单的舞蹈表演，手中舞动飘带，让飘带富有各种各样的动态变化。b.教师请学生注意观看飘带的动态和变化，惑受飘带的曲线美和动态美。c.学生说一说自己的感受：飘带飞舞起来，带给我们什么样的感觉? d.讨论，表述。

B.通过尝试，初步感悟水墨的变化。

a.尝试用毛笔和水墨表现飘带飞舞起来的感觉。注意线条的流畅性和动态美。

b.观看自己随意涂抹的线条，找出其中的水墨变化:在自己表达的线条中，是否有深浅、粗细等方面的变化? c.想一想:这些变化有意思吗?为什么会有这些变化?利用水墨工具，还能涂抹出什么样子的变化? d.带着这些问题，再次尝试水墨游戏，尽情涂抹，尽力表达丰富的变化，表达自己的情绪，让自己的水墨线条在自己的想像中自由散步。(a)浓·谈、干、湿。(b)粗、细、长、短。(c)断、连、顿·挫。(d)„„ C.交流活动。

互相比较一下，谁的水墨表达最有趣，自己的涂抹像什么。

第3课 雕泥板

一、教学目标：

通过欣赏范画，了解作品的作用，尝试利用刀刻或用泥皮、泥条来做自由制作、装饰和表现，根据自己的兴趣制作出形态各异的作品，发挥潜能。并通过展示、相互交流、收藏等形式，培养学生欣赏美、创造美的能力。

二、教学过程：

一、初步了解浮雕艺术。

1、拿出已经做好的干透的你班拓印。

2、学生尝试拓印并了解（活字印刷术）及浮雕的概念。

3、说说你见过哪些类似的艺术作品。

二、欣赏范图，感受不同时代、地域的作品。

1、浮雕艺术的作用：美化生活，演绎历史、陶冶情操、收藏等。

2、浮雕艺术的材质：多为泥石或木。

3、浮雕艺术的形式：不拘泥于外形，可以是多种多样。

4、浮雕艺术的内容：多样化，动物、花鸟、人物、历史故事以及抽象图形。

5、存在的形式：单幅或成组。

三、讨论探索。

1、选择学生收集的图片资料展示，并请学生表述。

2、教师展示实物及图片，供学生欣赏。

3、以小组为单位，跺脚度地讲述某一幅作品。

四、勾勒草图。

1、以小组为单位讨论方案并勾勒草图。

2、教师巡回指导。

3、立意要新，有独特个性，并要主义形式美感。

六、动手制作。

七、教师小结

第4课 我的地图

一、教学目标：

1、学会用情趣化的点、线、面去表现地图的方法。

2、主动探索、尝试、表现，拓宽思维空间，掌握运用多种手段来表现的技巧。

3、认识地图的真正价值，在相互欣赏交流、评价中提高学生的声没能力、焦急能力和游戏能力。

二、教学过程：

一、游戏导入，激发情趣。

教师扮演外地游客到南京，想同学打听去中山陵该怎么走？中山陵幽深们好看的景点？请学生回答，学生可做两种表述方法，一种是以语言表述，一种是以地图来表述。地图最明了直接，能激发学生探索画地图的兴趣，从而导入本课学习内容。

二、欣赏地图，理解要意。

教师出示几幅地图，其中有实录性和情趣化地图，实录性地图和情趣化地图，实录性地图是根据地形、地貌而绘制的平面比例地图，教师可借此讲解一些简单的地图知识。而情趣化地图是根据大概的地形、地貌进行情趣虾、形象化的绘制，对儿童来说，是一种游戏和生活尝试。这里教师对情趣化地图的表现特点作出激发、引导。

三、回忆想象，情趣表现。

教师引导学生对自己的生活环境和熟悉的场所进行回忆，请小组同学相互说说有趣的景物和线路。请几位同学代表到讲台前把这一概况向学生介绍，并能在黑板上作简单的线路绘制。教师引导学生不仅能够把线路画出，还应该把线路旁的重要景物表现出来。可加入个人情趣化内容，使地图有趣、好玩、有个性。提倡学生之间合作，在表现地图的过程中，可边讲边画，边想边画，着色大胆，线路清晰，力求有趣。

四、借图神游，情趣评价。

学生把地图画好后，邀请几位学生到讲台前，讲解自己有趣的作品，还可以以一位“导游”的身份带领全班学生进行游玩参观。本环节以集中评点、生生互评、师生互评为主，应把地图的情趣化作为评价的重点。

五。、课后拓展，收集资料。

教师引导学生在课后进行实地观察，看看自己的地图与此有无区别，需要作何更改？要求对这一场景进行认真观察，收集资料和媒材，为下一课作准备。

第5课 美丽的盘子

一、教学目标：

通过本课的学习，让学生了解有关盘子的文化、种类、制作材料等，学会在瓷盘上绘制，掌握用多种材料制作盘子的方法、步骤。特别要善于利用生活中的废弃材料，通过学生的想象、创作，变废为宝，制作出各种盘子装饰品、艺术品。引导学生注意观察生活，发现生活中的美，学会各种不同的制作方法，使学生的作品呈现五彩缤纷、百花齐放的特色，并具有一定的观赏性。

二、教学过程：

1．激发兴趣，导入课题。

1）。请同学把自己查阅的有关盘子的资料，图片和大家一起交流一下，教师可将学生带来的盘子图片通过大屏幕向大家展示，请大家看着大屏幕谈谈对不同材料盘子的认识。师生共同探究中外陶瓷艺术。2）学生提出问题，分组讨论，请大家对陶盘、瓷盘图片进行简单的评述、探讨。交流各自所直达的有关盘子的小知识。

3）。教师提出问题，出示有关陶盘、瓷盘，和学生一起探究。教师深入到每个小组，听取形式呢感不同的看法。

4）。出示课题美丽的盘子。2．欣赏作品，启发构思。

1）。请学生和教师一起欣赏课本上的盘子，特别是第14—17页的中外陶盘、瓷盘、漆器盘和学生作品。2）。请学生分析一下这些图片，能看出来这些盘子是用什么材料制作的，纸盘是用什么材料装饰的，说一说盘子上的图案和装饰盘子的材料，你最喜欢课本上哪一个盘子，说一说为什么喜欢。

3）这些盘子的构思很巧妙，构图新颖，色彩鲜艳，多中材料把小小的盘子装饰得非常美丽，挂在教室或居室可以起装饰的作用。

4）看到这些美丽的盘子，你有什么想法，和大师比一比，和同学比一比，你是否也能装饰一个美丽的盘子。把你的想法和小组的同学交流一下。3．作业展示 1）教师鼓励学生进行大胆想象，设计不同图案，注意无论用什么方法装饰盘子，图案都要适合盘子的形状。同学们带来的材料要共享。

2）同学们可以将装饰好的各种美丽的盘子，在课堂上进行展示，让学生欣赏，共享成功的喜悦。3）提问题，请同学们说一说你这节课学会了什么，有收获吗？谈一谈你这节课学到了哪些知识。4）在欣赏学生作品之余，鼓励学生大胆地评述作品，提出改进方案。特别是对其他组的同学作品提出赶紧意见，进一步开拓思维。

5）教师最后对学生作品进行点评性评述。6）别忘了把桌面、地面收拾、打扫干净。

第六课 春天的颜色

一、教学目标：

认知目标：通过对自然的观察，感受春天丰富的色彩，感受季节美。

操作目标：在看一看，说一说，画一画的学习活动中，提高表达能力和想象力，并讷讷感用自己擅长的美术语言表达自己的思想情感。

情感目标：通过对春天的观察与表现，充分感受春天的色彩没与季节美。

二、教学过程：

一． 引导阶段：

师：小朋友，你们知道现在是什么季节吗？

生：知道，春天！

师：对了，冬天过去了，春天来了，那春天跟冬天有什么不同呢？老师今天就带你们去一个地方——-植物园（根据地方优势，也可以是公园、野外等），看看春天究竟给我们带来了什么，你们愿意去找一找吗？

生：好！哦！去植物园了，去找春天哦！

（组织教学，讲解室外写生纪律要求）

二． 发展阶段：

师：同学们，你找到春天了吗？

生：找到了，找到了，春天呀——

（请小朋友观察周围的环境，从这些事物的生长现象和色彩变化方面加以描述。）

师：那么，你们觉得春天美吗？你想怎么表现？

生：有——

师：好，那我们就来比一比，看谁的眼中春天最美丽，颜色最漂亮！1．学生绘画或制作（可分小组协作），教师指导。2．请大家展示自己的作品，师生共同讲价。

第7课 转转儿

一、教学目标：

了解转转儿玩具的原理，掌握制作的反复法，并能独立操作。培养儿童动脑想、动手表现的能力和兴趣，并养成爱创造的良好习惯。

二、教学过程： 1．活动的准备：

教师和学生充分准备活动工具。教师课前提醒学生在准备剪刀等工具的时候，要注意它们的安全性，准备儿童专用剪刀，并存放、保管好自己的圆规，特别注意圆规的尖部。2．活动的导入： 师：小朋友们都玩过转转儿的游戏吧？（教师取出转转儿然后旋转起来，激发儿童兴趣。）3．活动的尝试：

A． 教师知道儿童将纽扣穿起来，绳线的两头打结。B． 教师知道儿童尝试让纽扣转起来。4．活动的发展：

A． 师：纽扣太小，如果添上卡纸，再纸上画上美丽的颜色，转起来就会有梦幻般绚丽的色彩出现。B． 看教师的范作，激发兴趣。

C． 初步研究、了解制作方法。讨论并掌握制作方法。

转盘的制作：圆规画园剪出圆形给转盘涂上漂亮的颜色确定圆 1）心将纽扣粘在圆形卡纸的正中间用针穿孔穿线并打结尝试旋转。

2）注意事项：圆心旁边的两个相对应饿点不能距离圆心太远，大致和纽扣的两个对应的孔距离差不多。D． 学生尝试制作。学生利用自己的工具制作转转儿，并在转转儿上涂上漂亮的颜色。可以自己独立完成，也可以同桌同学合作完成。5．活动的延伸：

A． 试者让转转儿转起来。

B． 想一想，还可以用什么方法和材料制作转转儿？尝试一下，看看自己有没有独到的发现。C． 游戏，相互欣赏交流。举办比赛，谁的转转儿旋转的时间最久，转起来最漂亮。

活动的收拾：

打扫卫生

教师总结

第8课 校园真热闹

一、教学目标：

指导儿童大胆地想象，大胆地构图和用色，表现热闹的氛围；培养儿童画面的组织能力和表现能力；培养儿童绘画和表达的兴趣；培养儿童热爱校园生活的感情。

二、教学过程： 1.回忆和想象。

通过回忆和想象，说一说校园里活动：

1．联系自己的实际，想一想校园里举办过那些活动。2．活动的场景。

3．想一想精彩的活动场面，上台来表演一些动作。2.欣赏图片资料，讨论表现方法。

1．欣赏教材和教师准备的图片资料，理解画面内容，感受活动气氛和表现方法。2．小组讨论表现方法。

1）表现手段：彩色水笔，油画棒，水粉颜料，铅笔等各种材料的综合应用。

2）画面氛围的刻画：内容要充实，色彩要鲜艳，人物形象的动态要夸张，表达要大胆。3）想一想自己要表达哪些内容，讨论：如何使画面的安排更充实，如何能表现热闹的气氛。3.课堂练习

教师鼓励学生大胆创作，尝试用各种方法刻画活动场面，表现自己的内心世界。4.展示和评价

相互欣赏作品，并相互点评，教师总结。

第9课 这是我呀

一、教学目标：

课的教学目标是让学生通过观察自己，发现自己，进而实现美化自己的目的。本课在情意领域上，应把学生作为学习的主体，积极调动学生的兴趣，激发他们的好奇心和尝试欲，能够通过自己、做自己、雕自己提高自信心，从而实现培养学生的审美能力和审美情趣。

二、教学过程： 1.激趣导入，发现自己。

教师可在班级向同学们描述一个特征鲜明的学生形象，让大家猜，这位同学自然地发现“这就是我呀”！2.出示课题，引导观察。

教师出示课题，引导学生发现自己的“魅力”所在（特征），可与同学交流观察结果，互相提出看法。3.探讨比例，学会方法。

教师可让学生开展实验性的“比例游戏活动”，可把头作为身高的比例单位，把眼作为面部的比例单位，同学之间进行测量，并写出活动报告（强调安全教育）。在掌握比例关系的情况下，教师引导学生抓住自己的特征和比例，运用画笔进行大胆的表现，并尝试性地运用各种绘画表现方法。4.作画过程，互评互进。

引导学生在作画的过程中，以自己为中心，结合同组的同学的意见，完善画面的形象。建议学生给自己重新设计发式和服饰。同学之间的互评，不够使每位同学更准确地表达特征，情趣更浓厚。5.课后拓展，初步感知。

教师可让学生把描绘自己形象的画面放在面前，进行趣味性评价。让学生课后收集制作材料和观察自己的照片、录象等来发现自己的特征。

第10 课 纸线绳小浮雕

一、教学目标：

以个人或小组合作的方式，尝试各种工具、材料，进行组合创作。

在创作过程中自然地引导学生注意点、线、面的结合要具有美感。

二、教学过程：

（1）.组织教学：

按组重新排列桌椅，集体协作完成。

（2）.感受材料：

1．以小组为单位，学生接触所带的材料，说出质感。2．用小手触摸老师所带的材料。

3．讲述感受：选择某些纸、线、绳，说好所你觉得它们适合表现何种物体？

4．再次加工：对已有的材料根据其特性进行加工：染色、卷曲、打结等，使学生完全融入其中。5．尝试创作：

1）欣赏范图，学习经验。2）勾勒草图。3）选择材料。4）动手粘贴。6．展示交流：

1）开一个小小展览会，请学生展示、介绍自己的作品。2）互相评价，教师点评。

可以赠给你的好朋友，和他（她）共享艺术之美。

第11课 神奇的瓦楞纸

一、教学目标：

通过对瓦楞纸的观察，是学生们感受肌理，加深他们对日常生活的观察力。以瓦楞纸的剪、撕、切、贴等方法组成一幅幅浮雕式的绘画，加强学生的主体意识，培养学生利用对比手法进行创作的能力，是学生能够大胆地想象与表现。

二、教学过程：(1)组织教学。

1．纸张比较（宣纸、卡纸、餐巾纸、瓦楞纸等）。1）直观对比；

2）感觉、触摸对比（重点感觉瓦楞纸）。2．研究表述。

1）讲述各类纸张对比结果。2）瓦楞纸的特点及功能；

3）可以再次加工的方法：撕、剪、贴等。3．欣赏范作。

引导学生仔细观察范画的表现方式及形式美感。4．尝试制作。

试着用撕、剪、贴等方法做一幅简单的画。

学生互评，教师总结。

第12课 画味觉 画嗅觉

一、教学目标：

激发学生的想象力及创新意识，培养学生积极的参与精神、丰富的感觉能力、大胆的边线嫩里和综合评价能力。通过感受、体验各种味觉、嗅觉的游戏活动，让学生尝试用不同的点、线、面、形、色来表现各种味觉和嗅觉，体验美术造型游戏的乐趣。

二、教学过程：

（一）、准备活动。

学生自己准备各种可以用来品尝的小食物。教师准备几种气体和液体，用深色的瓶子封好。

（二）、导入活动。

1、教师出示一大片大蒜，让学生品尝。出示几幅地图共学生欣赏。

2、学生品尝大蒜，让全班同学注意观察他的表情。

3、薛恒说说自己品尝后的感受。

4、再让同学品尝一些味道，猜猜它们分别是什么。

5、学生尝试闻一闻，说出自己的感受。

（三）、展开活动。

1、请小朋友将自己准备的东西拿出来，尝一尝、闻一闻，说说自己的感受

2、学生品尝味道，表述自己的感受。

1、拿出自己的绘画工具用点、线、面画一画自己的感受。

4、学生尝试表达，战士作品，说说自己的感受。

（四）、分享活动。

1、欣赏书上的作品，体会作者的感受。

2、欣赏大师的作品，理解大师是怎样表达自己的内心感受的。

3、小组讨论自己对各种味觉和嗅觉的理解和感受，如何用颜色和线条边线这些感受。

4、选择一种或几种味觉和嗅觉，用自己工具大胆尽情地表现自己的感受。

（五）、延伸活动。

1、展示自己的作品

2、相互欣赏评价。

（六）、总结活动。

第13课 送你一个书签

一、教学目标：

1、培养学生感知美、接受美、创造美的能力。

2、通过多书签的观察，了解书签的作用和形状，尝试利用剪贴绘画等手段和纸张、笔、各种废旧材料等媒材自由制作和表现。

二、教学过程：

一、初步了解书签。

1、整理课前准备的书签，分组分类进行简单的归纳。

2、小组讨论，总结研究成果。

（1）书签的作用：放在书本中为阅读和学习及工作提供方便，陶冶情操，表现个性化的智慧，收藏等。

（2）书签的形状：主要是长方形，也有圆形、心形、菱形、扇形和其他形状。

（3）书签的材质：多为纸质、也有羽毛、叶脉、竹片、香木片、金属、塑料等。

（4）书签的内容：人物、动物、植物等。（5）表现的手法：绘画、制作、综合运用等。

（6）存在的形式：单幅独立存在，成套成组等

（7）书签大多有一根绳签。

3、学生观察、讨论、研究、表述，教师适当提示、总结。

二、欣赏激趣。

1、请学生介绍有代表性的书签。

2、展示欣赏书签，了解内容和形状及制作手法。

三、探讨制作方法。

1、教师提示。

（1）、先剪制书签的形状，再表现书签的内容。

（2）、先表现书签的内容，再依据表现的内容剪出书签的形状。

2、想一想自己要设计的内容和，选择自己喜欢的样式，注意书签形状和表现内容的和谐。

3、充分引导学生想象和讨论。

4、剪法指导。

5、细绳的穿法。

四、尝试制作。

1、学生制作，画面的表现形式以绘画为主。

2、注意画面的形式美感。

五、展示评价。

1、展示自己的作品，说说自己的创意。

2、相互评价，各抒己见。

3、将自己做的书签放在书本里感受一下。

六、教师总结。

对学生的作品给与肯定，并让学生做下一节的准备。

第14课 中国民间玩具

一、教学目标

1、初步了解和接触一些民间美术的知识。

2、培养对中国民间艺术的兴趣。

3、提高艺术鉴赏力和民族自豪感。

二、教学过程: １、组织教学。

２、导入

1）、本环节目的：通过剪纸演示,吸引学生注意力,从而使之了解到民间玩具是民间艺术的一种。)(师在一张彩纸上迅速剪出一图案贴在黑板的彩纸上。)师： 小朋友,请看这是一幅什么作品？

生： 这是剪纸作品。

师： 你们知道剪纸属于什么艺术吗?让老师来告诉你,剪纸是我国的一种民间艺术。我国的民间艺术形式多样,种类繁多。这些艺术作品都与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相关,它表现出劳动人民的创造才艺和智慧。

在众多的民间艺术里,与我们小朋友最接近、最受喜欢的,当然是民间的玩具了。2）、今天,我们就来欣赏《中国的民间玩具》(出示课题)

3、新授

一、(本环节目的：通过图片、实物和录像的欣赏,初步了解民间玩具的发展、分类及其造型色彩所包含的寓意,了解家乡的民间玩具,激发孩子们对民间玩具的兴趣和爱国爱乡的思想感情。)(一)简介民间玩具的概况

我国的民间玩具历史非常悠久,早在50万年前的原始社会,就已经有了具有玩具功能的实物，过去人们称之为“耍货”、“玩艺儿”，不受重视。但近几年来,民间玩具以其丰富的文化内涵和纯朴的造型日益受到世人的瞩目。你看,那些生活在田间地头的人们,劳动之余,兴致所至,信手拈来几根麦秸,可编织出一只翩翩欲飞的蝴蝶；一根针,几根线,一小块布可以缝制成令人爱不释手的布老虎；一块一钱不值的冰凉的泥巴,可以很快地捏成一个栩栩如生的娃娃。一件件淳厚、朴实的艺术品,通过他们灵巧的双手表现并创造出来,那可真是美不可言。

(二)欣赏课文作品

师：你们想看看这些作品吗？请打开课文P30(投影仪出示课本图片),图片上的都是具有特色的民间玩具,请大家仔细看看,互相讨论一下，图片上有些什么？他们是用什么做的？(让学生观察讨论后回答,教师小结。)师： 这是山东的泥老虎和泥人,陕西的泥小猪、粘土彩色鸟、布制蛙形枕头、泥制大坐狮,广东的纸龙船,宁夏的线制青蛙和浙江的泥猴。(三)欣赏玩具实物 1.观察民间玩具。

除了这些,金老师今天还带来了一些民间玩具,请大家看看,这些玩具是用什 么材料制作而成的？(在黑板及桌子上出示各种不同的玩具逐一展示。)请每组派几位代表,上来看看、摸摸、玩玩,然后告诉大家你看到的玩具是用什么材料做的？(学生通过观察触摸,说出这些玩具的制作材料)2.民间玩具的分类

请讨论一下，根据制作的材料,可以把民间玩具分成哪几类？(各组经过讨论，写出自己组对民间玩具分类的意见。师小结。)（出示投影附一：民间玩具的分类。)这些作品都是民间艺人以丰富大胆的想象,不拘一格,把自己看到的或想到的东西,用生活中最常见的纸、草、泥、布等材料制作而成。

说到这儿,可能有些小朋友会想, 我们家里的变形金刚、波比娃娃、电动玩具,那么华贵、那么高档,这些民间玩具这么简陋、粗俗、显得土里土气,有什么好欣赏的。别急，让我们先来看看。

（四）欣赏代表性民间玩具 1.欣赏陕西布制蛙形枕头。

师：先请看这只枕头,它与一般枕头有什么区别？(生回答,外形像青蛙、中间有个洞„„)师小结：这枕头都是母亲为自己的孩子缝制的,它的造型非常别致,像只青蛙。枕头的中心挖了一个洞,这是为了使孩子们睡觉时能将耳朵放进洞中,不受挤压；同时又便于泪水的漏淌,不会让泪水打湿枕头,流进耳朵,影响身体健康；这种枕头色彩鲜艳，形象给人以笑眯眯的感觉。除了睡觉外,这枕头还是小孩们所喜爱的玩具。小小的枕头,伴随孩子长大,这其中的一针一线,包含了母亲多少的深情厚意啊,这可是现代高档玩具所不能表达的。

2.介绍玩具中图案的寓意。

在蛙形枕头上图案绣得很精致,上面的莲花、莲蓬、莲藕和鲤鱼的组合,意味着年年有余,同样也有连生贵子,期盼多子的意思。

在民间玩具上,一般都绘有一些富有寓意或象征性的图形,以来表达自己的愿望。大家想了解一下吗？请看(出示投影附三：图案的寓意)3.欣赏民间玩具的色彩。

民间玩具图案很别致,色彩也很独特,请看：(出示西安布制十二生肖挂饰)这件挂饰色彩上是怎么样的？(学生回答)师小结：中国民间玩具在色彩上总是选用艳丽醒目的颜色,给人以强烈对比的视觉感受。想象一下,北方寒冷的冬日,浓郁的色彩不就可以缓解那灰暗、萧瑟的气氛；丰收的季节,到处鸟语花香,那鲜艳的色调,又恰好和大自然浑然一体，一年四季中那美妙的色彩总是能给人带来欢乐和喜悦。4.认识民间玩具的功用。

民间玩具不仅图案别致、色彩艳丽,而且很多玩具还具有多种功能。(出示实物套娃)(引导学生说出套娃不仅集玩、观赏、贮藏于一身,而且存放方便的功能,展示套娃的七个套形。)总结：这些民间艺人的生活并不富裕,甚至贫困,但他们永远以一种积极的心态面对生活，创造出各种各样、五彩缤纷的艺术品，多么难能可贵呀。

中国的民间玩具虽然没有现代高档玩具那么制作精良,但它那传神的情感表达和独特的创造艺术，是现代高档玩具远远不能比的。(五)欣赏本地玩具。

师：中国的民间玩具品种丰富、分布广泛,各地都有。我们家乡温州到底有那些民间玩具呢？老师课前曾叫同学们去了解爷爷奶奶、爸爸、妈妈小时候玩过的玩具，现在请你们来介绍一下。(请课前搜集到玩具图片或实物的学生上台讲解)刚才同学们讲得很好,这些都是我们温州的民间玩具，那么现在温州的民间玩具是怎么样的呢？请听温州的民间玩具收藏家、车木玩具创始人——季桂芳先生的女儿季天渊阿姨的介绍。(播放采访录像)总结：今天我们通过图片、实物和录像,对民间玩具有了初步了解,知道了民间玩具在题材的选择上,强调思想性、趣味性和娱乐性,注入对下一代人的深情与爱心；在造型的塑造上,不仅强调夸张变形,又强调生动活泼、清新健康,传神地表达了热爱生活的情趣；在色彩的运用上,不仅有象征性,而且更重视色彩自身的对比和五彩斑斓。(出示投影附五)

四、制作玩具,结束教学

（本环节目的：通过简单的玩具制作,进一步激发学生对民间玩具的兴趣。)结束总结：近几年来,民间玩具得到很大发展,各种新型材料制成的玩具已步入现代人的生活之中,中国民间玩具得到了继承和发扬。各种具有民俗意义的玩具已成为各地主要的旅游品,有的甚至走向世界,中国的民间玩具越来越受重视和关注。今后，我们小朋友也应该多留意、收集和了解民间玩具,为发扬和光大我国的民间艺术做一点努力。今天,让我们也用灵巧的双手,去学做一件民间玩具好吗？(让学生在优美的民间乐曲中选择一种自己喜爱的玩具学习制作)

第15课 外国民间玩具

一、教学目标：

1、在欣赏，讨论中感受各国民间玩具的特色。

2、提高学生的审美能力。

二、教学过程

1、组织教学

2、导入

1）、欣赏中国的民间玩具。

例：布头娃娃。泥工摇头老爷爷，舞龙灯。2）、揭题

中国的民间玩具，充满了乡土气息、外国的民间玩具，呈现出异国的情趣，别看小小的民间玩具，它也体现着各国的审美特色。

今天，我们就一起走进外国民间玩具。

三、新授

1、欣赏例图。

〈活动鸟〉（木）美国华丽的色彩，优美的造型，活动的头部和翅膀，既可以玩，又可以做为装饰较为实用。

〈木偶〉（布、陶、线）德国。整个造型可爱，逼真，用的材料无毒无味形象不拘束于洋娃娃，活泼，可爱的丑娃娃，同样能得到大家的认可。

〈大将军〉（木）非洲尼日利亚，带有民族特点的古朴的造型，和别具一格的帽子，让男小朋友很喜爱，帽子上数把宝剑既可做装饰，又能做帽饰，也许能 出来玩耍，设计的十分巧妙。

〈活动鸡〉（木）（日本）抓住鸡本性好斗的特点，表现的鸡很逼真，鸡身上的装饰图案，能够让人耳目一新，而且这一美丽的造型不仅可以欣赏还能活动，玩一玩，让人们坐在家中，随时随地都能欣赏到斗鸡的场面，用手操作，让哪只鸡赢都可以是不是你也想玩一下子。

〈丰收神〉（木毛、棉）北美印第：设计的很有特点，对称的装饰，方形的眼睛，都十分独到。

〈织物玩具〉（绳、珠子）尼日利亚。平时我们只是跳绳，没想到用绳子也能塑造形象，从不同的发型，动作上也能够感受到作者的别具匠心的设计风格。

2、说一说外国民间玩具与中国民间玩具的异同。

同：都限有民族特色，都可玩，想像力都很丰富。

异：材料更为丰富，呈现出异同情趣。

3、能否用废旧材料做一民间玩具（讨论）

4、欣赏学生制作的玩具。

〈猫头鹰〉报纸、线、硬纸板，突出了猫头鹰的大眼睛。〈动物玩具〉能拉，用易拉罐

废纸、纸盒制作很有趣。

5、老师范作 A想（特征、材料）B做 G玩

四、布置作业

请同学们用废旧材仿做或创作一个玩具，没有材料的同学可用画笔画例图。

要求：

1、形象生动，可玩、可赏

2、大小适中，可同座位或四人一小组合作完成。

五、同学们练习，老师辅导。

六、评价

1、欣赏同学们制作的玩具。A请同学们自己上台介绍。B请1-2位学生玩。

2、教育学生在生活中要多动脑筋，勇于创新，具有别致、新颖、有特色的玩具，才会使更多的人喜欢。

第16课 好大一幅画

一、教学目标：

通过各民族和古代部落、现代建筑的壁画欣赏，培养学生的审美能力；通过表达巨幅作品的活动过程，培养学生组织画面的能力、交流合作的能力，锻炼学生创造性思维能力和创造能力，锻炼学生毅力；培养学生绘画兴趣，享受绘画和活动的快乐。

二、教学过程：

1、导入活动

（1）准备活动环境。

（2）师：有了人类就有了艺术。远古时代，人们吃不饱，穿不暖，生活在极不安全的恶劣的环境中。但人们对生活充满了希望，他们还用自己发现和创造的工具在岩石和洞穴的石壁上表现自己的生活，展示自己的梦想，自己的追求，自己的渴望。被称为东方天书的江苏连云港将军崖上，留着石器时代我们的祖先用石头磨出的子午线和当时人们活动的情景；徐州出土的众多的画像砖，是汉代的先祖们活动、生活的缩影和对佛教的崇拜。今天，老师将和同学们一起，回到远古时代，去寻找我们的祖先们留下的生活和艺术的痕迹。

2、展开活动

（1）儿童自己欣赏书上的图片，感受画面形式和场面，初步理解作品内容。

（2）儿童用自己的理解说说自己的感受。

（3）教师用多媒体课件展示岩石和壁画，让学生观看、感受和进一步理解，并进行适当的讲解。A、画面的共同特点：尺幅较大，概括性强，自由奔放，描写的景物和当时的生活有关，有震撼人的形式美感。

B、画面的由来：劳动记事，图腾，宗教或信仰崇拜的巫术，表达感情、游戏、自娱、狩猎、抗击自然灾害等方面的。

C、重点了解一些有广泛影响或个性特点的作品：

a、尼沃洞穴中带箭的野牛和印第安人的带箭的美洲狮形象，常常被人类学家们用来说明旧石器时代岩画起源于巫术的典型例子，“他们非常喜欢用这类人工制品去仿造他们梦寐以求的猎物”。B、江苏连云港将军崖原始社会岩画，用石头磨画而成，刻画了当时人们对自然界的崇拜。C、八千年前非洲原始人在洞穴岩壁上的人物活动图，人物和动物形象栩栩如生。d、敦煌壁画，记载着很多本身经卷故事，著称于世界。（1）猜一猜：南美洲高原上许多巨大的画，它是什么时候，什么人画的？为什么要画？画的是什么？

（2）壁画等巨幅绘画在现代生活中的运用。A、商业宣传广告。B、装饰生活环境，C、人们自娱自乐

（3）想一想，生活中还有哪些地方有巨幅绘画作品，它们的作用是什么，有什么效果。

2.苏少版九年级美术上册全册教案 篇二

力量与生命——外国雕塑赏析

一、教材分析

本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第一课，课题为《力量与生命——外国雕塑赏析》。属于欣赏〃评述单元。教材选取了西方各个历史时期具有代表性的优秀作品，基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析，让学生了解不同文化背景下雕塑的特征，了解雕塑艺术品对生命的赞颂，雕塑作品所具有的恒久生命力。

雕塑艺术是人类情感外溢的物化形态，是文化的重要组成部分，不论古代还是现代，雕塑的创造都体现着时代的文化精神，是人类力量与生命的传达。

二、教学目标：

认知目标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。

技能目标：通过赏析，发展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。

情感目标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。

创造目标：雕塑既是提高的艺术，又是普通的艺术；既是古老的艺术，又是现代的艺术。通过赏析，打通学生对所学知识的链接整合能力，用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。

找教案 教学重点：通过对雕塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。

教学难点：通过党析，理解雕塑作品的抒情与象征性。

三、学情分析：

本课的教学对象是九年级的学生，学生对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏，学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生，而且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂这些经典的外国雕塑对于学生来说的确有些难度。

四、教学方法：

自主探索法、合作学习法、故事引趣法、拓展延伸法。

五、教学准备：

教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件

学生准备：上网查找外国雕塑的相关资料；收集不同时代艺术家的相关背景资料。

六、教学设计：

（一）引导阶段：（设疑导入）

出示一块大理石。

找教案 问：从这块石头中你能领悟到什么？

米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。（1501年，米开朗基罗走进佛罗伦萨教学的庭院，发现一块在那儿闲臵了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像《大卫》。米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品。）导入课题。

（二）合作探究阶段：

1、媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。

请学生分析两幅作品。

重点：《维伦多夫的维纳斯》：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》：庄重、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

2、文艺复兴时期作品展示：《摩西像》。

请学生结合文艺复兴的相关背景知识解读作品。

重点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。

找教案 他以写实的手法，用准确的人体解剖学知识，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的雕刻家有极大的影响。3、18~19世纪作品：《伏尔泰坐像》；《巴尔扎克像》。

请学生比较分析两幅作品对人物内在气质的刻画。

教师根据学生的讨论及时总结。

重点语：《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体现哲学家的智慧。《巴尔扎克像》注重人物的精神状态。4、20世纪初期作品赏析。《张弓的赫拉克勒斯》；《河流》。

请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。

重点语：《张弓的赫拉克勒斯》：粗犷、奔放、现代感。《河流》：象征性。

5、现代派作品赏析。《国王夫妇像》；《空间中独特的连续形体》；《马》；《吻》。

四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。

重点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。《国王夫妇像》：具象与抽象。

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6、雕塑与城市环境。《高速》；《衣夹》。

四个学习小组分别比较两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。

教师进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑则使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观；而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系，使建筑空间组合更有变化；雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、建筑共同形成新的环境艺术。

（三）感悟体验阶段

1、你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗？

2、你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗？城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗？

3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品？

（四）归纳巩固阶段。

1、为什么说雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合？

2、西方现代雕塑的发展趋势？

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3、《国王夫妇像》怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息？

（五）课后拓展

结合雕塑与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。

你喜欢中国雕塑吗？中西雕塑有何差异？

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水墨交融写青山

认知目标：在对我国传统水墨山水画表现方法回顾的基础上，让学生自主探索和尝试水墨表现新方法，并欣赏具有创新意味的当代水墨山水画，在欣赏和对比中感受和了解新水墨山水特点及表现方法

能力目标：激发学生的兴趣和提高学生的审美素养以及水墨表现的技能技巧

情感目标：培养学生的创新意识和民族责任感。

教学重点：

1、认识当代山水画新水墨表现方法以及学生自己能探索一些新的表现方法

2、通过学习，学生能运用新水墨表现方法表现一幅山水画。

教学难点：

1、学生自己能探索一些新的表现方法。

2、通过学习，学生创作一幅具有创新意识的山水画。

教学用具：多媒体课件。

学习用具：课本，毛笔，墨汁，宣纸，调色盘等

教学过程:

一、课的导入

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教师：同学们，上学期我们学过了两种表现水墨山水画山石的用笔方法和表现步骤，哪个同学还记得吗?

学生回答，教师通过实物投影两张上学期学生作业，一张为中锋用笔，一张为侧锋用笔。

教师：那么这两张作业哪个是用中锋，哪个是用侧锋表现的?

学生回答。

教师：可能有的同学有点忘了，下面让我们再来感受一下这两种表现方法好吗?请同学们用这两种方法分别表现两块石头。

学生作业结束。教师选择一些学生作业上实物投影仪展示。

教师设计问题：

1、你画的画哪幅运用的是中锋?哪幅运用的是侧锋?

2、效果有什么不同?

3、通过对两种方法的再次表现，你有什么新的感受?

4、你最喜欢哪一种表现方法?为什么?

5、……

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教师：看来有的同学对上学期学习的知识还是掌握的不错。那么是否还可以用其他方法来表现这块石头呢?

出示课题

二、新授

教师：今天我们就来对水墨山水表现方法进行一些新的探索，同学们下面就先来思考和讨论，并在纸上来尝试表现一下。

组织学生思考、讨论并让学生尝试用新方法表现。

学生尝试完毕，教师选择一些学生作业上实物投影仪展示，让学生谈谈在画中的表现方法有了什么不同，为什么会去这样表现，并对学生的奇思构想作出表扬和鼓励。

教师：不管怎样，同学们都已在探索的道路上迈出了一大步。下面我们就来感受一下当代画家是运用什么方法来表现的。

通过多媒体展示四幅当代水墨山水画与古代传统水墨山水画的对比画面。

教师设问：

1、这幅画在表现方法上有何新的特点?

2、这种表现方法给你什么新的感受?

教师：下面就请同学们以两块石头或两块以上的石头的组合，选一种自己喜欢的新方法，亲自来感受并表现一幅山水画。

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三、教师巡回指导

四、学生作业评价

要求每小组推选出一幅作业，并请作者相互评价

五、新课结束

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笔情墨意抒胸臆

教学目标

引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。

教学重点和难点

教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。

教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。

课前准备

范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。

教学设计

教学过程：

组织教学：

导入新课：

找教案 1．学生体验：

(1)拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？教师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。

(2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？

(3)教师展示范画并提出问题：这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论，教师总结：这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。

2．师生共讨：

（1）你知道国画的历史吗？

学生讨论，教师总结：水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一臶。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化，使它不断发展。

（2）你理解水墨画的韵味吗？

出示作品，学生讨论发言，教师总结：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇

找教案 耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。

（3）你知道这种韵味是怎样形成的吗？

教师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下。教师因势利导。

3．学生实践：

教师布臵作业，自己动手创作一到两幅水墨作品，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。

4．作品评价：

提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。(1)学生互评：

(2)师生互评：

5．小结：这节课通过同学们的动手创作，使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，看看效果怎样？

教学点评（教学反思）

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本课的设计，强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生积极性，使学生亲身体验水墨画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验，使学生体会到中国文化的独特魅力，从而起到培养学生的爱国热情。

案例二

教学目标

引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。

教学重点和难点

教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。

教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。

课前准备

范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。

教学设计

找教案 教学过程：

组织教学：

一．导入新课：

1．让学生谈谈对国画的认识，教师总结： 国画就是中国人用自己制造的工具材料，按照中国人的审美习惯创造出来的画。国画有几千年的历史，每一时代的画家都以自己的创造，使传统中国画技法更加丰富多彩。水墨画就是在传统技法上不断的创新，水墨画反映出来的审美情趣，既有历史的、民族的特点，又有时代的、创造的新意。富有韵味，是中国画特有的美感。

二．技法探究：

1．学生做水墨游戏：（1）让学生动手用笔着淡墨在宣纸上随意涂一笔，后用浓墨点在其上。(2)让学生动手先用干浓墨在宣纸上随意涂一笔，后用淡墨点在其上。(3)先用墨在宣纸上随意涂一笔后用色在其上点几笔。（4）先用色在宣纸上涂一笔，后用墨点几笔。

学生做完后，互相观赏评论。教师总结：刚才大家做的几种笔墨游戏，就是水墨画的几种表现方法：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色。利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。这也是水墨画不同于其它画种的独特之处。

2．用多媒体出示范画，学生欣赏，师生共讨作品中的韵味：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，找教案 水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。

三．学生体验：（教师布臵作业，用几种水墨画的表现方法，自己动手创作一到两幅水墨作品，表现内容不限，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。

4．作品评价：

提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。

(1)学生互评：

(2)师生互评：

5．小结：这节课使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，使画面富有新意。

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熟悉的韵律

教材分析

本课比较抽象，较难把握。虽然初三的学生已有了初

一、初二美术学习的基础，对各种事物也有了一定的理解能力，但对该课的认识和把握还需要进行适当的解析和引导。

教材要求我们在进行探索和体验的基础上，运用我们绘画的元素（如线条、色彩等），在自主或合作中进行创新学习。

本课的教学重点为：体验与探索绘画、音乐中的旋律和美感、感受艺术的表现力与感染力。本课的教学难点为：学习运用通感的方法，用绘画的形式来表现，并使作品具有音乐的节奏与韵律。

教学目标

就本课教学内容而言，主要是通过体验探讨研究绘画与音乐等学科之间的共通及联系，并能运用通感的手法，以熟悉的韵律，流动的音符为学生打开创造之门，培养创新综合能力。由此，我将本课的教学目标界定成三块，一、知识与能力。通过绘画、音乐等艺术形式中优秀作品的欣赏，提高学生的想像力和创造力。

二、过程与方法。要求学生学会运用色彩、线条等方法进行绘画练习，注意把握好画面的节奏感和韵律感。

三、情感与价值观。通过欣赏不同的绘画和音乐作品，使学生能感受和理解不同的艺术风格和不同的表现手段，体验艺术作品的共通之处。

学情分析

初三学生经过多年的美术及其他知识的学习和积累，无论是在学习方法上，还是知识的容量上，已经具备了解决部分实际问题的能力。音乐则更是这些花季少年的最爱，这些都给本课的学习带来了强大的推动力。

教法、学法

找教案 从学生和教材的实际出发，我采取了以下教学方法：

一、创设情境法：通过创设与本课情感相符合的情境，会使学生轻松的掌握知识。因此本课开始就以学生刚在英语课上学习的英文歌曲《Yesterday Once More》（译林版初三上册第11课）作为课件的背景音乐，让学生在熟悉的韵律中进入课题。

二、自主探索法：学生是学习的主体、发展的主体，而课堂教学是发展学生主体性的主要渠道，本课通过“自主探寻”环节，让学生在自主学习活动中感受美的旋律探索适当的表现方式。

三、合作学习法：以相同的学习任务和爱好自由组成学习合作小组，通过“学生作业”环节中的合作学习，让学生围绕同一主题，完成作业。

四、拓展延伸法：拓展与延伸是综合〃探索课的关键之所在，本课要求学生在课后收集或绘制自己喜欢的图片，制作情感日记或运用信息技术，收集自己喜欢的音乐，学习绘制动漫、动画或MTV。

教学设计

按照前面的分析，我的教学设计如下：首先进入课前准备阶段，这时教师不仅需要准备相关的美术和音乐作品，多媒体演示设备及美术课笺，还需要准备让学生感兴趣的音乐作品及动画、图片制作成多媒体课件、另外美术课笺的制作和印刷及绘画工具的准备也是必须的。在学生准备中，我要求学生在预习教材的同时还要收集自己喜欢的音乐作品，最后不要忘记带好各自的绘画工具及材料。

关于教学思路，首先课堂导入非常重要，因为她可以通过创设情境，让学生融入课堂，所以我准备了学生刚在英语课上学习的英文歌曲《Yesterday Once More》作为课件的背景音乐，让学生在熟悉的韵律中进入课题。

接着在新授时，第一个环节我准备了两首音乐，一首是来至于费翔《故乡的云》，一首是花儿乐队的《嘻唰唰》，这两首音乐，其中一首舒缓，一首激越，很显然两种音乐表现风格会给我们带来了不同的感受，如果这时就要求学生将视觉的绘画和听觉的音乐直接等同起来，可能还有很大的难度，因此我们可以要求学生用不同的表情来体现自己现在的内心感受，要知道表情是能够看到的，那我们这个阶段的目标就实现了。第二个环节则通过让我们欣赏几米的连环画《遇

找教案 见》、杜菲的《向德彪西致敬—1》及奥基弗的作品《蓝与绿》，使我们从具象到抽象的画面中去体会音乐和绘画的联系，进行分析和师生交流，明确色彩表现音乐的内涵，让学生通过感受和理解不同的艺术风格和不同的表现手段去体验艺术的共通之处。

我们知道，教师的引导对学生知识的积累具有较强的作用，而自主的探寻则是学生发展的动力，因此在“自主探寻”环节，我通过让学生去探寻绘画、音乐作品，让学生了解美术和音乐作品中的旋律，并在这里运用设臵互动小游戏，让学生来选择最符合的画面，探寻表达旋律的各种表现形式。最终师生交流探寻结果，填写美术课笺，为顺利进入下一个环节做出最理想的铺垫。

作业是知识积累，技能锻炼的巩固过程，而自由组合的学习合作小组，更是将学生的兴趣、爱好、思维等进行了最大的优化，必将为学生在美术的学习和发展带来一定的影响。所以我在“学生作业”环节要求学生可以分小组合作，当然，自由组合时学生人数不能太多，4人左右最理想。可以围绕同一音乐主题，运用较统一的表现形式来合作完成作业。

最后，作品的展示是对学生学习的一个检阅，也是学生成果的一次交流，在这个环节我要求学生各组选出一幅或一组作品在全班交流，并进行立体的评价。

评价与拓展

其实，对学生的评价应注重其发展的整体性和可持续性。教师作为评价的组织者和引导者，应该注意因人、因时、因地的组织和引导学生开展评价活动，充分体现多元评价的内涵。本人在评价方式的设计上采用了多种方法：

1、美术课笺中“你的课堂随录”就是一个贯穿课堂教学始终的评价方式。

2、作品展示时的自评、互评及教师点评则是课堂评价的主要体现。结合本课特点，在这个环节我又增加了关于音乐与画面的联想是有时是具有一定主观性的，不同的个体对作品会产生不同的反映，同一个个体在不同的时期也会产生不同的情感体验。

总之，科学的评价方式对于课堂教学的拓展是有很大的现实意义的。一个合适的评价方法必然会刺激学生去关心、去探寻其相关的课题。这对课堂的延伸、学生的发展都是有好处的。本人根据教学实际和本课的特点，认为可以抓住学生在初步掌握绘画和音乐表达方式中的通感，将视觉艺术和听觉艺术融合起来时，找教案 要求学生收集或绘制自己喜欢的图片，制作情感日记；而部分有基础、有兴趣的学生则可以制作一些简单的动漫、动画甚至MTV来记录自己的心情与成长。

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苏州园林

教材分析：

中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的，它不仅具有悠久的历史和高度的成就，而且独树一臶，自成体系，与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林，既是作为一种物质财富满足人们的生活要求，又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现的，园林建筑体现的是“人与自然相亲和的思想传统”；我国民居建筑表现出强烈的民族特点和浓厚的地方色彩，显示出丰富多彩的艺术面貌，体现“长幼有序的伦理观念”，主要是实用性。

教材中第一段先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明；第二段对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍；第三段讲的是欣赏方法与欣赏要点；然后是分别介绍拙政园、网师园、圆明园与颐和园。

民居建筑一节，首先强调了其实用性及民居的分类，然后对南、北及少数民族民居分别加以概括的介绍。

对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以及对于建筑的审美的提高 教学目的：

1． 使学生对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解；

2． 通过对园林与民居形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力； 3． 通过了解中国传统园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育 教学重点：

1． 了解园林与民居建筑艺术的思想内涵及实质；

2． 初步掌握欣赏园林与民居的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义； 3． 中国园林艺术对现代环保思想的影响。教学方法：

找教案 讲解、讨论、提问、欣赏 教学工具： 多媒体、课件 教学过程：

导入：让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。

进入课题“园林与民居”。让学生观看短片（苏州园林），针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园

我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林 我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄

对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。（或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历）

（教师讲解）中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一臶的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。（显示远香堂图片）取宋周敦颐《爱莲说》中“香远益清”之意，提为远香堂。水中遍植荷花，因荷得名。夏日池中荷风扑面，清香远送，是赏荷佳处，园主借花自喻，表达其高尚的情操。

（显示“香洲”图片）香洲为“舫”式结构，有两层舱楼，用的是屈原笔下“芳洲”的典故《楚辞》中有“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”的句子，古时常以香草来比喻清高之士，此处以荷花景观来喻意香草，船头是台，前舱是亭，中舱为榭，船尾是阁。（显示图片“小飞虹”）是苏州园林中唯一的廊桥，取南北朝宋

找教案 代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦”而命名。朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，古人以虹喻桥。

（显示与谁同坐轩图片）苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，以示其志之清高。

（中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来安排（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态）受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中布臵山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等；另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成就最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。）小组讨论：

我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别?（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）我国园林的特征：

1．取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。

2．为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣

找教案 3．都凝聚着劳动人民的智慧和创造力 4．划分景区和空间，善于“借景” 5．追求寓情于景、触景生情的艺术境界 要素：

园林少不了建筑，建筑在东西放园林中扮演的角色不同，西方古典园林的布局中，建筑占主导，园林是延伸部分，服从于建筑，使园林“建筑化”，建筑是孤立的，无须同园林互相渗透。中国园林的布局中，园林统帅建筑，巧妙地使山石流水，花草树木渗透到建筑中去，迫使建筑园林化，要求建筑随高就低，因山就势，自然敞开，使建筑本身与自然融为一体。

中国古代向来把园林看成是一首诗或一幅画，而不是单纯的土木工程，它巧妙地将诗画艺术与园林熔于一炉，如建筑上的匾额、雕塑等。诗画与园林作品不仅赞赏自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化，认为松柏延年、荷花廉洁、翠竹虚心，岩石坚贞，都和人的情感相联系。竹影花影、风声雨声、阳光月光、茶香花香都能激起人们的情感和丰富的联想 中国园林三大要素：

山水地形：山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”，小园山小，可全用山石堆叠；水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面

花草树木：富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。

园路建筑：“曲径通幽”建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。园林中的对景和借景：

对景：中国园林讲究的是“步移景异”随着人的走动，景物就不断地变换。在中国园林中，最好的景点往往臵于最有利的地势上，而且有最好的自然环境作衬托，在游览路线最适于停留的地方便是赏景的最佳位臵，在景点多的园林中，各个景

找教案 点常互为对景。有时为了强调对景中最精彩的部分，还利用门洞、窗洞或建筑的间隙把对景框起来

借景：把园外的佳境，通过精心选择和剪裁，收纳到园林中来，扩大空间感。借景有多种形式：

远借 如，拙政园“依虹亭”、“菏风四面亭”借园外北寺塔

邻借 如，颐和园漏窗，信步间透过一个个窗洞，就能“步移景异”地欣赏到一幅不同的画面

仰借、俯借则是观赏的角度不同，如，晴空万里，春江渔火 应时而借，一日之间的疏影移动，晨曦残阳 借景还可引申为借声、借香等等。园林的景的欣赏

静观（类似欣赏一幅幅图片）

所谓“静观”是庭院中人能够驻足的观赏点，在可停息的小亭里、坐椅上留住人，使人能对四周的景观仔细观赏。因其视点与景物的位臵不变，眼前犹如出现一幅立体的风景画，整个画面就象一幅静态图画，造景就是有意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景，尽可能使画面向纵横发展。

在中国古典园林中还常常通过各式洞门或通过各式窗户及各种漏窗，透过门框或窗框，透过门，空间相互联系、渗透，使空间感觉更为深远，使画的境界更生动、更深邃，耐看、耐寻思，让人回味。动观（类似欣赏短片）

所谓动观，是通过一定的行走的路线，把不同的景组成连续的景观序列，随着人的移布，景色不断地发生变化，因其视点与景物相对位移，犹如观看一幅长卷图画，一景一景不断闯入眼帘，成为一种动态的连续构图，获得良好的动观效果。西方“流动空间”的理论和东方“空间分隔”的理论都异曲同工地创造出庭园步移景异的景色。

尤其在中国的古典园林中，苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的表现手法，将动观的景色表现得淋漓尽致。庭园造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可

找教案 用不同构思设计之。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景能有独特的立意，做到虽有人作，宛自天开的意境就可称为佳作。

每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循“小中见大”的原理，创造出“有限中见无限”的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。在现代的庭园造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配臵，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。引导学生总结：园林艺术作为中国封建文化的一部分，是为满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣，这些文化遗产，又是劳动人民智慧和创造力的结晶。中国园林，取法自然，高于自然，融建筑美与自然美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法，至今仍值得借鉴、继承和发扬。

欣赏了我国的园林建筑之后，我们再来看一下我国的民居建筑（显示一组民居图片），将各地的民居建筑进行对比，概括我国民居建筑的特点：（结合图片进行讲解）

?平面形式丰富，空间组合多变 ? 因地制宜，就地取材

? 造型朴实，群体和谐，环境优美 ? 鲜明的民族特色

（新疆喀什地区天旱少雨，居民喜爱户外生活，院落四周设廊，廊下砌土坑，上铺地毯，是平时待客及家人活动之处。

福建永定县古竹乡圆土楼，为自卫防御而形成的一种封闭型聚居环形大楼，外墙用土造，厚达一米多，大楼一般为一环，高2~4层，每层16间，多的有32开间，内部各间有回廊相连，外部下层不开窗，第三、四层开小窗。）北方寒冷，人口相对少——多四合院、三合院，空间大些 南方炎热多雨,人口密集——住宅紧凑，多为楼房

找教案 少数民族由于安全因素——以族为单位，居住大型集团住宅，形成各种形状的土搂，便于防御

民居建筑的实用性大于精神性追求。

课后思考题：

l 请举例说说中国道家思想对中国园林的影响，以及它对现代环保意识的影响？ l 当今各高楼大厦拔地而起，现代建筑越来越多，他们同园林建筑、民居建筑能不能相融合？

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中国画欣赏——古代壁画

教学目地A

1、通过壁画这种古老独立的绘画形式，让学生了解中国壁画艺术发展的历史和当时社会经济以及审美意识；

2、通过作品使学生了解欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧，以及独特鲜明的民族艺术风格，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

重 点

赏析汉魏、南北朝时期墓室壁画的特点，比较娄睿壁画与汉代墓室壁画在画法和表现技巧的异同。

赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。

【组织教学】 【引入新课】

在前面一节中，我们开始和大家一起学习中国古代绘画，哪么请大家回忆一下中国画的基本材料有哪些呢？（宣纸、毛笔、墨汁、颜料等）。哪大家知不知道最早的中国画又是以什么样的形式出现的呢？ abc 最早的中国画是出现在一些岩洞里，这些形式叫岩画，不过它与其说是画，倒不如说是一种文字，因为其功能只是简单的记录了当时人们的生产、生活情景，最多还能表达人们的一种理解和愿望，还没有具备审美的功能。那么，真正具备了绘画作品审美功能的绘画，应该是随后出现的壁画。

找教案 【讲授新课】

一、什么是壁画？

壁画：是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。是古今中外历史上最悠久的一种绘画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派和风格，它在中国美术史上占有重要的地位，是绘画艺术中的重要组成部分。

目前发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、陕西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。

二、规模较大的汉墓壁画——河北望都东汉壁画。

据墓中题记推测，墓主人是一位高级宦官（东汉宦官浮阳侯孙程）。此墓坐北朝南，由墓道、墓门、前室及东西耳房、中室及东西侧房、后室及北壁小龛等构成。因早年被盗，前室只存壁画。在前室四壁和通道两侧画有官吏和祥瑞动物，画高1.4米，43厘米以下为鸟兽，上部为人物，中间一条1厘米的黄边分开。在官吏图像旁边均有隶书写的官名，如“辟车五百”为一武官，短衣着鞋，拱手肃立。用线粗犷流畅，比较注重神气的刻画，能根据各种人物的身份作不同的刻画，相貌神态各一。由此可能看出壁画的作者无论是专业画师还是民间画工，都是具有相当水平的。

三、南北朝时期，墓室壁画的绘画水平、规模都有了发展。——山西太原娄睿墓壁画。

墓主人娄睿是北齐武明皇太后之侄，官至大将军、大司马、太师，是北齐政权中的重要人物。

娄墓同墓道、甬通、墓室在部分组成，现存壁画71幅，面积200.55平方米，分为两大部分。第一部分描绘了墓主人生前的戎马生涯和生活场景；第二部分描绘了墓主人死后升天，回归西方净土的虚幻境界。整个壁画组成了一幅人间生活场景与神怪传说合为一体的壮阔画面。规模之宏大，技艺之精妙，在南北朝时期绘画艺术史上都是空前的，可视为南北朝时期壁画艺术的优秀代表。

娄睿墓壁画虽然继承了汉代墓室壁画以铁线勾勒形象，单纯粗犷的风格，并继承了自东晋顾恺之“以形写神”的人物画技法。在形象塑造上，更注重人物表情和

找教案 马匹神态的刻画。造型逼真，用线刚柔并济，并有意识的运用了色彩晕染法、明暗映衬、远近对比的方法，使形象更具空间感和真实感，与汉画只注重动态，用笔稚拙率真的面貌拉开了距离。此外，此作者有很强的空间经营能力，既我人通常讲的构图。在作品中，作者巧妙的将人物、马匹、仪仗安臵在长卷式构图中，且穿插、藏露有序。层次繁复、变化多端，既有时间序列感，又有浩繁场面的空间感。

四、佛教壁画

自佛教传入我国，除墓室壁画外，还大量出现了宣传佛教内容的壁画。在甘肃、河南等地的石窟寺里，就存留着许多美丽的佛教壁画。abc 敦煌莫高窟：位于我国西北甘肃省，现存有自北魏至元代的佛教石窟492个，内有大量精美的壁画和彩塑作品，可以说是世界上最长的画廊。它反映了自北魏以后，近千年古代艺术发展的成就，是我武了解学习古代历史、宗教、文化、风俗、绘画艺术的重要博物馆。abc 《九色鹿本生故事》：位于莫高窟第257窟，是其中优秀代表作之一，是根据《佛说九色鹿经》的动人故事而绘。

九色鹿本生，或称鹿王本生。所谓本生故事，是批佛经中把印度民间流传的种种舍已助人的行善故事，附会成佛祖释迦牟尼前生前世的事迹。该壁画是说有一人个人落水呼救，正逢九色鹿从河边经过，将其救起，落水人为感谢救命之恩，愿为九色鹿寻找水草。九色鹿不图感恩，只求落水人不要透露她的住处，落水人应诺而去。这时王后夜梦一鹿，身有九色，双角如银。次日便与国王说梦，并请求国王下令捕捉，要剥皮取角做服饰和扶柄。于是国王便下令重金悬赏。落水人暗思，发财的机会到了，便向国王告了密，并领兵进山捕捉。九色鹿被重兵包围，九色鹿质问国王，是谁透露我在这里，国王指落水人，九色鹿义愤填膺，向国王揭露了落水人如何忘恩负义。国王听后谴责落水人不义，立即释放九色鹿回山，并下令全国，若有捕捉九色鹿者诛九族。落水人遭到报应，周身遍出毒疮，王后也因阴谋没有得逞，愤然而死。

该画采取了横卷式构图。故事情节分为九个场面，从画面的两端向中间发展，到中间逐渐形成高潮而结束。这幅画具有我国民族传统绘画的装饰风格，画面以人

找教案 物为主，平列安排，山石树木仅作衬景，土红地色上配青山绿水，并点缀花草。背景处理采取水不容泛，人大于山，人大于屋，房屋不画前墙可窥内庭的表现形式，不追求立体的空间感和比例关系。

在构图上，则依照故事中所出现的景物作统一布臵。南端是水，北端是宫殿，中部是途中，不拘泥于情节发生的先后顺序，然人物、动物、自然环境相统一，特别突出了九色鹿高雅坦然的神态。因而使画面有整体感。

在色彩上，画面以土红涂地，青、绿、黑、白、赭色错杂其间，有浓丽、淳厚、质朴之美。

在线描上，大胆地用了白粉线，饱满、圆润、遒劲有力，加上凹凸晕染，更增加了物体质感的表现。

在人物形象的刻画上，通过动态，刻画出人物的性格，突出了人物神情的表现。如落水者长跪宫外，合掌向国王告密的卑微神态；国王扬手作势似乎在说什么，王后撒娇似的把右臂搭在国王的肩上，长裙下露出的光脚，翘起的拇趾，似在不自觉的晃动。这些细节的刻画描写，生动的表现了王后正在唆使国王加害九色鹿的阴暗心理。更突出的是九色鹿与国王相遇时，九色鹿理直气壮地站在国王面前，陈述救护落水人经过的场面，九色鹿显得那么坦然高大。这些都反映了画家对九色鹿舍已救人、不图报答的正义行为和良好美德的赞许，同时也看出画家以美的形式表现惩恶扬善这一严肃主题所倾注的感情。

五、元代壁画——永乐宫壁画《朝元图》

永乐宫：是元代道教建筑。故址在山西省永济县永乐镇，1959年因修三门峡水库，按原样迁至山西芮城县北部龙泉村。永乐宫元称大纯阳万寿宫，是集元代建筑、绘画、雕塑等艺术于一体的重要古建筑群。abc 《朝元图》：位于三清殿内，以8个身高3米以上的主像为中心，画身高2米以上的群仙就有280余尊。三清殿是永乐宫的主殿，壁画完成于1325年，殿中供奉着道教的最高尊神——三清像（已毁），和三清像相配的是殿四周的壁画。全部壁画作为一个整体就是《朝元图》。（三清：道教的一个基本概念：元始天尊、太上道君、太上老君；朝元：指360个值日神去朝谒道教的最高主宰元始天尊）

找教案 全部构图共计人物形象280余尊，安排成浩大的朝元行列。其中有帝王、文臣、天将天兵、玉女、真人等。构图恢宏，气派非凡。人物造型饱满，面目各异，个性鲜明，神情生动，富于变化。他们之间有的对语、有的沉思、有的倾听、有的注目而视，千势百态且彼此呼应，成为一体。将如此众多而巨大的人物形象组织安排在一个构图中，就边每个人物所穿的鞋子都无一雷同，足见画工武精到的构思、严肃认真的创作态度和深厚的生活基础。

在衣纹线描上，用笔劲健而流畅，衣纹圆浑沉着有力。衣带飞舞飘动，吸收了“吴带当风”的神韵。在衣纹的组织上，不但继承了前代道教人物画的传统，而且进一步从实际生活中领会衣纹的转折和内部肢体运动的关系，使勾画的衣纹有飞舞临风之感。勾画的金鼎、铜炉等道具，有很强的质感，使画面富有装饰性和真实感，充分发挥了线的丰富表现力，使墨线在全画中起到骨干作用。

在色彩方面，作者采用富于装饰性的重彩勾线填色来增加画面的气氛，有目地的分散使用青绿、石黄、朱砂等石色，用白色或其它单纯的色调间隔起来。画面重点加工细部纹样，用堆金沥粉突出衣袖、缨络、服饰花钮，使观者远望感到有气势，四壁五光十色，金碧辉煌。

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生活中的标志设计

教学目标：

初步了解标志的设计构思与制作方法，标志设计课教案同时提高品评鉴赏标志的水平。教学重点：

1、标志设计课教案的意义。

2、标志的分类。

3、标志的设计要素。标志设计课教案

4、标志的构思和制作过程。难点：

设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。设疑提纲：

1、标志的概念？标志设计课教案

2、标志的特征？

3、标志的作用？

4、标志的颜色运用？

5、标志的分类、按用途的不同可分几种？

6、世界上的国旗中，除了中国国旗，有哪一面国旗让你印象深刻？原因？

7、联合国会徽的含义？

8、奥运会标志以什么造型为主？

9、中国银行标志的意义？

10、公益标志的色彩特点？

11、构成标志的方式有几种？请列举你所注意过哪些标志符合上述方式？ 教学程序：

1、作图形印象测试。

2、评说测试结果。说明标志的视觉性。

3、提出设疑提纲问题在1、2、3。

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4、分组讨论答案。

5、提问学生完成答案。

6、教师补充完善。

7、以建国饭厅为例，提问学生对标志用色的看法，说明标志用色的重要性。

8、解析太阳神标志的意义。

9、提问学生提纲6、7。

10、分组讨论8、9、10的问题。

11、分组抽查提问并补充完整。

12、提出问题11。

13、抽查学生回答。

14、熟悉课本关于标志的构思方面的内容。

15、讲述标志的制作过程。

16、课堂作业：分组设计本校学校标志

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富有视觉冲击力的设计----招贴

教学目标：让学生充分感受招贴作品的艺术美，初步懂得招贴画的基本分类和艺术风格、创作的基本知识

教学准备：

1、PPT课件

2、铅画纸、水彩笔（蜡笔）等

教学重点：招贴画图形的选择与构图

教学难点：学生对招贴画设计基本要素的掌握

教学过程：

一、引出课题：

教师：播放一段广告（学生比较熟悉的题材），提问学生播放的是什么内容？

学生：一般大家都能正确回答

教师：刚才大家是通过教师剪辑的一个画面知道表达的主题，那么老师想问问同学们，我们平时要获知一些事情除了这种媒体形式外，还能以什么方法获知？（引导学生回答到本课主题——招贴设计）

学生：通过教师引导正确回答。

二、看画、师生互动阶段

教师：给学生看准备好的招贴画图片，同学们，下面我们就来看一些招贴画的图片，在看的同时，请同学们思考一个问题：什么是招贴画？

学生：回答什么是招贴画。

教师：总结概念：招贴画是紧密联系社会活动与文化、商业活动的画种，又称为宣传画、海报、广告画。

教师：同学们，刚才我们通过欣赏一些图片来了解什么是招贴画，那老师又有新的问题了，招贴画有很多种类，我们在欣赏时是不是能找到一些方法或者说怎样把它们一一归类，这样欣赏起来就容易多了，老师想把这个任务交给大家，同时，老师还要看看哪组同学发言最积极，最全面。（准备适当的小礼品以激发学生的积极性）

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三、议画（学生实践阶段）

接上一环节学生在欣赏了一定量的招贴画设计作品，感受招贴画作品的艺术美后，让学生展开想象的翅膀，共同探讨招贴画怎样画？

学生：讨论、回答。

教师：总结学生的回答，鼓励学生大胆创作。

教师：出一简单题目，让学生上黑斑作画（2008奥运会），（每组挑选一个代表，比一比、赛一赛）因为时间有限只要求学生画大致内容即可，无需上色。（通过做游戏来挑选学生，以活跃课堂气氛，如：播放音乐传递物品，音乐停时拿到物品的学生上来作画）

学生：评出画的最好的一幅，讲讲为什么？

教师：点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成）C、文字（辅助说明）

教师：略带讲解招贴画常见的艺术风格：

1、写实

2、妆饰

3、抽象

4、漫画

四、画画（学生实践阶段）

教师：我们苏州自古以来就是山清水秀，人杰地灵，现在正逢第28届世界遗产大会在苏州召开，那么围绕这样一个主题，请我们同学设计一幅招贴画。

创作要求：醒目、生动、准确

创作步骤：

1、审题 准确把握表现内容的关键

2、选取形象 寻找与内容相吻合的艺术形象

3、组合构图 严格考虑招贴画的三个组成部分，组成有机的构图

4、色彩设计 选取符合表现内容的画面色调、标题、文字部分的色彩

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5、选取制作方法 剪贴、喷绘、拓印、手工绘制等（由于课堂时间有限，所以由教师规定制作方法）

6、制作

五、教师总结

挑选几幅学生作品讲解，鼓励、表扬为主，适当指出不足。

同学们，今天这堂招贴画设计就上到这儿，老师从同学们的画中不仅看到大家掌握了招贴画设计的要领，更主要的是，从画中感受到大家热爱家乡，热爱生活的心情。让我们共同喜迎世界遗产大会的召开。

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标志设计

标志是专用的象征符号。标志的应用范围大到国家，小至个人，涉及到社会分工的各行各业。

不同的标志代表着不同的事物，反映出不同的信息。不同标志也可显现出传统文化，民族风格，地域特征，时代精神等不同内涵的特有痕迹。

第一章 绪论

一、标志的概念与分类 １、概念

指代表特定内容的标准识别符号。２、分类（１）广义标志

包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种识别符号。（２）狭义标志

以视觉形象为载体，代表某种特定事物内容的符号式象征图案。根据标志所代表内容的性质，以及标志的使用功能，可将标志 分为五种类别。

A: 地域、国家、党派、团体、组织、机构、行业、专业、个人类标志。B: 庆典、节日、会议、展览、活动类标志。

C: 公益场所、公共交通、社会服务、公众安全等方面的说明、指令类标志。D: 公司、产商、商店、宾馆、餐饮等企业类标志。

E: 产品、商品类标志。A、B、C为非商业类标志，D、E由于涉及商品的生产和流通活动，属于 商业类标志。

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二、标志的功能

标志的标准符号性质，决定了标志的主要功能是象征性、代表性。在人们的心理上，习惯于将某一标志与其所象征和代表事物的信用、声誉、性质、规模等信息内容联系起来。１、信誉保证

商标代表了商品生产，经营企业的信誉，是商品质量的保证。２、区分事物

商标在视觉图形上的个性化特征，成为消费者选择和购买商品时的重 要依据。３、宣传工具

对于商品及商品的生产和销售企业而言，商标本身就具有信息浓缩的广告作用。同时也有利于强化商品和企业的品牌地位，增加其商品对市场的占有率。犹其在现代企业经营策略的“CI”理念中，更强调以商标为核心，构建完整的企业形象识别体系。企业可以商标为工具，通过创著名品牌扩大商标的知名度，提高商标的美誉度，从而使商标在激烈的市场竞争中，能够起到无声的产品推销员的促销作用。４、监督质量

商标的信誉是建立在商品质量基础之上的。商品质量的好坏，将直接影响商品的信誉和企业的形象。因此商标具有监督商品质量，促进优质商品生产进一步发展的作用，制约劣质和过时商品生产的作用。商标的这种监督质量的功能，可迫使商品的生产者为了维护商标的信誉，必需持续不断的努力提高产品的质量及服务质量，并不断的开发出受消费者欢迎的新产品。５、维护权益

在市场经营活动中，品牌本身就是一种无形资产。商标的知名度、美誉度越高，商标的含金量也就越高。在市场竞争的规则中，商品的生产企业，可通过注册商标的专用权，有效的维护其企业和商品已经取得的声誉、地位；企业可以注册商标为依据，利用有关商标的法律，保护企业的合法权誉和应得的经济利益不受损害。

６、装饰美化

找教案 标志具又装饰和美化的功能，这一功能在商标的使用中犹为显著。商标在商品包装造型的整体设计中，是一个不可缺少的部分。形式优美的商标可“画龙点睛”的起到对商品装饰美化作用。对于社会而言，对标志的审美和设计水平，既可反映出一个国家，一个地区的文化传统和社会意识，也能从侧面反映出一个国家、一个地区的艺术设计水平。

第二章 标志的历程

在文字未出现的早期人类社会，就出现了为记录、表述或象征、区别某种事物而做的各种记号。原始社会各部族图腾崇拜的图腾物和图腾图案，以及各部落间，为相互区别的纹身等，都具有标志的功能。

原始社会的人们相信当时每个氏族社会都与某种动物、植物或天然物有关联。这种关联物就是氏族的图腾。原始人认为，自己的祖先是由图腾对象转变，繁衍而来。所以图腾被理解为，能够保护本氏族的神灵，受到原始人的崇拜。同时，图腾也成为区别和代表不同氏族的标志。随着社会文明的进步和社会组织结构的变化、发展，原始部落中图腾的标志功能分化为两大类。一类是还保留有较明显图腾痕迹的标志性雕塑和吉祥物等。

另一类则逐渐演化和派生为以各种内容和形式构成的社会组织、群体及仪典、说明类标志。例如：国徽、国旗、、地域、党派、组织、机构、行业、学校、等群体标志。以各种内容为主题的庆典、节日、会议、展览、、活动等标志。以各种内容特点构成的公益场所、服务、交通、安全、指令、说明、认证等标志。

图腾标志 标志性雕塑 吉祥物

原始图腾（群体标志）群体标志 国家标志 地域标志 党派标志

找教案 组织标志 机构标志

行业标志－企业标志－商品标志 学校标志

仪典标志 庆典标志 节日标志 会议标志 展览标志 活动标志

说明标志

公益标志 服务标志 交通标志 安全标志 指令标志 说明标志 认证标志

纹身对原始人而言，除了美化和装饰外，还有很多实用性功能。如： 标志功能（：主指区别功能。转化为民族服释、徽章、印章、名片等）

伪装功能（转化为迷彩服、作战服等）警示功能（转化为警服、警具等）

肯定功能（转化为胸章、学位证、学位帽、奖状、奖杯等）

美化、装饰功能（转化为现代人对面部、手指、脚指等处的化妆等。）

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第三章 商标、标志的设计要求

一、独特

独特是标志设计的基本要求，在视觉上要形成与众不同的视觉感受。应避免形成与各种各样已经注册，并已经使用的现有标志，在名称和形式上相雷同。

二、注目

注目是标志所应达到的视觉效果。要求标志在各种不同的环境条件中，都能有较强的视觉效果。

三、通俗

通俗是使标志易于识别、记忆和传播的重要因素。对商标设计应追求名称响亮、动听、顺口；造型简洁、明晰、易于识别的效果。使商标无论从听觉和视觉，都具有通俗、易记的个性特征。如：“永久”自行车、“扬子”集团、“方正”集团等标志，都具有较广泛的公众审美基础，是将通俗性与独特性相结合的成功范例。

四、通用

通用是指标志应具有较为广泛的适应性。标志对通用性的要求，是由标志的功能和需要在不同的载体和环境中展示、宣传标志的特点决定的。标志的通用性分为三个方面。

１、保证标志在各种环境中的有效识别性。２、保证标志在各种载体使用中的适用性和谐性。３、保证标志易于制作和延展使用。

五、信息

商标、标志信息的处理和调节，应尽量追求以简练的造型语言，表达出既内涵丰富，又有明确侧重，并且容易被公众理解的兼容性信息为佳。如中国铁路标志、日本三菱株式会社标志等，具有形象简洁、个性突出、信息兼容的知觉的特点。

六、文化

找教案 文化性是商标、标志本身的固有属性。商标、标志中的文化性，是通过商标、标志显现民族传统、时代特色、社会风尚、企业或团体理念等精神信息。在具体的商标、标志形象中，所显现出的这些文化属性，又是由标志设计师自觉或不自觉的以自己对事物的理解和构思，自然而然的融合于商标、标志的内容与形式之中的。因此，也可以将商标、标志中的文化性，看作是具体商标、标志的设计风格，或设计品味的特征。

七、艺术

标志设计的艺术性，是通过巧妙的构思和技法，将标志的寓意和优美的形式，有机结合时体现出来的。

第四章 标志设计的技法

一、定位

１、从标志名称的文字定位 ２、从标志名称的图形定位 ３、以标志名称的图文配合定位 ４、从标志所代表对象的外部特征定位 ５、从标志所代表对象的内部特征定位 ６、从标志代表对象发挥的效能定位 ７、从突出标志个性特征的角度定位

二、形式 １、简化（４）信息简化（５）名称简化（６）形态简化 ２、夸张（４）形态夸张（５）性能夸张

找教案 （６）属性夸张 ３、适合 ４、互借线 ５、互借面 ６、多意图形 ７、图文互补 ８、谐音图形 ９、对比（９）信息对比（１０）形态对比（１１）面积对比（１２）位臵对比（１３）方向对比（１４）肌理对比（１５）主次对比（１６）需实对比 １０、特异（７）形状特异（８）移位特异（９）面积特异（１０）空缺特异（１１）突破特异（１２）附加特异 １１、对称（４）反射对称（５）回转对称（６）旋转对称 １２、相对均齐

找教案 １３、均衡 １４、重复 １５、渐变 １６、放射 １７、联合 １８、折带 １９、重叠 ２０、立体 ２１、矛盾空间 ２２、标志色彩

第五章 商标、标志的发展趋势

3.苏教版第十二册美术全册教案标志 篇三

苏教版第十二册美术全册教案

课题：标志（苏教版美术）苏教版第十二册美术全册教案

教学目标：、培养创造能力苏教版第十二册美术全册教案

2、学习标志的一般知识

3、掌握标志的设计知识方法苏教版第十二册美术全册教案

苏教版第十二册美术全册教案

教学

重点及难点：、标志的意义和用途，标志的表现形式和设计过程

2、怎样设计简明、传递信息准确、独特完美的标志

电教、教具、学具准备：投影仪、投影片，标志范画

教学

过程：

一、导入

新课

出示苏教版美术图案范画数幅，简单归纳图案设计的方法和表现形式，使学生加深对图案设计方法的印象。

二、观察比较

出示三幅范画：静物素描、色彩风景、标志，比较三幅图后，小结：标志和图案一样是平面的，它不但有优美的艺术形象，完整的构图，还能起到传递信息和识别形象的作用。

三、观察、欣赏解释

（1）出示投影片，观察、欣赏标志范画。

（2）通过观察和欣赏后归纳总结

标志：是人类社会中识别和传递信息的视觉符号。

用途：识别示意、传递信息，用一个符号代表一个事物。

种类：交通标志、生活标志、体育标志、商业标志。

要求：设计意念新颖，主题表达明确；形象简练、概括、美观、易识别，有一定的寓意性。

四、教师演示设计和绘制过程

、构思

2、起稿

3、着色

五、学生设计，教师巡回指导

六、作业

评价

课题：风景写生

（一）教学

目的：

、培养表现力

2、大胆运用颜色作画

3、掌握风景写生的布局方法

教学

重点及难点：

、全理构图

2、大胆用色

电教、教具、学具准备：范画数幅

教学

过程：

一、揭示课题：风景写和生

（一）二、讲授新课

、风景画的透视

作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（近大远小的透视）

主要掌握近景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。

2、欣赏范画

3、讲解绘画步骤

（1）构图

（2）画铅笔稿，用线要轻

掌握好近景、中景、远景

（3）着重刻画

4、体会怎么样从平凡景物中去发现美。

城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。

5、学生绘制，教师巡回指导

（1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生

（2）可以外出写生，也可以临摹

（3）可用多种方法

6、作业

评价

（1）作业

展评

（2）学生互评

课题：风景写生

（二）教学

目的：、培养观察能力

2、进一步学习风景的有关知识

3、掌握色彩画知识

教学

重点及难点：

、构图

2、取景

电教、教具、学具准备：范画数幅

教学

过程：

一、揭示课题：风景写生

（二）二、讲授新课

、取景

风景写生，首先要取景，取景就要解决构图的问题。

怎样取景：可以用取景框或者用手代替取景框来选择景物的一部分，对于自然景物，根据画面的需要可以有取有舍。

在取景构图中，视平线在画面上的高低位置是很重要的，“画面”上视平线低，就产生开阔的感觉；视平线高，则近景显得更为具体充实。这是根据需要来决定的。

在画风景写生时，还要注意近、中、远景三个层次，表现出空间距离。

2、教师带领学生实地写生，讲解构图

（1）从不同的角度看一自然风景，先仔细观察，确定主体物并可作适当移动，将别处的景移到自已的画上。

（2）落笔时，注意留“天”、留“地”，整体饱满，切忌散乱，不管在哪个角度，主体物要突出。

（3）打好轮廓，可上一些明暗。

3、学生写生，教师巡回指导

（1）用水粉画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。

（2）可以用油画棒、彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。

4、作业

讲评。

课题：好看的图画书

教学

目的：

、培养想象力

2、学习连环画的创作知识

3、掌握连环画的编绘方法

教学

重点及难点：

、画面和内容相符

2、用各种方法绘制

电教、教具、学具准备：范画数幅

教学

过程：

一、揭示课题：好看的图画书

二、讲授新课

师：好看的图画书是我们多年来最亲密的朋友，给了我人美的熏陶、有趣的知识，还有无穷的想像力。

、欣赏范画

2、讲解创作过程

（1）请学生举例说一说自已所熟悉的一些短小精悍的小故事。

分析这些小故事的内容，可将故事分成几段或几个情节，在大脑中将每一个故事情节构思好，构思一定要围绕故事片的主要内容。

（2）当自已脑海里对画面已有了构思，最好赶快先用铅笔把它勾勒下来。

可以先多画一些小草图，构草图时要考虑构思，草图作为落稿时的参考。

（3）画草稿

根据情节和小草图，将不同的几个画面完成，注意每幅画面要有一定联系，前后呼应。

（4）最后将草稿勾为正稿，这一过程中还可以进行必要的修改，但最好改动不要过大。

（5）添上一定的文字说明。

注：形象尽可能符合故事情节需要，并独具个性。

3、学生创作，教师巡回指导

选用水粉、水彩等工具对例图进行改画，也可以按自已按自已的想法，选择喜爱的方法作画。

4、作业

评价

课题：街头标识物

（一）教学

目的：、培养学生的欣赏能力、观察能力

2、了解街头标识物的有头知识

教学

重点及难点：了解街头标识物的有头知识

电教、教具、学具准备：图片

教学

过程：

一、导入

新课、出示两幅街头标识物的图片

2、师：这些标识物幽默、直观，并且能告诉人们这里经营什么。

揭示课题：街头标识物

（一）二、讨论：

你觉得商业服务性行业是否需要引人注意的标识物？这对它们的营业会产生哪些影响？

、学生讨论

2、交流发言

三、欣赏图片，观察讨论、出示种类街头标示物，以供欣赏

（1）酒吧标识物

（2）自行车商店标识物

（3）水暖器材商店标识物

（4）海鲜餐厅标识物

（5）酒店标识物

2、师：例图中哪些标识物你最喜欢？

谈谈为什么？

（1）学生讨论

（2）交流发言

四、学生说一说自已所知道的街砂标识物

（1）谈一谈创意

（2）好在哪，或有何不足。

课题：街头标识物

（二）教学

目的：、培养观察、创造力

2、学习街头标识物的设计

教学

重点及难点：色彩新奇强烈，引人注目

电教、教具、学具准备：图片

教学

过程：

一、揭示课题：街头标识物

（二）二、欣赏一组街头标识物图片

、讨论、发表自已觉得成功之处。

2、不足或自已觉得可改进之处。

三、谈一谈家乡的商店、宾馆和饮食娱乐业的标识物。

师：它们的设计有些什么问题和不足吗？

、小组讨论

2、交流意见和建议

四、构思、想象心中的标识物

、继续欣赏图片

师：这些设计简洁明确、新奇强烈的标识物是现代城市繁荣的标志，也给商业注入了艺术气息。

（1）家具店标识物

（2）汽车配件商店标识物

（3）鞋店标识物

2、学生构思

从色彩、形状上考虑，大胆创新

五、学生创作：为商店设计一个街头标识物。

要求：注意标识物的实际大小和放置位置。

色彩新奇强烈、引人注目

学生创作，教师巡回指导。

六、作业

观摩

观摩、交流大家的设计，看谁的最能吸引人们的注意力，也较有趣，同时能符合特定的商业服务要求。

课题：看新闻，画新闻

教学

目的：、培养热爱热爱祖国的情感

2、画面主次分明，让人一目了然

3、色彩配全了新闻的内容

教学

重点及难点：

、画面主次分明

2、色彩和谐

电教、教具、学具准备：

范画数幅，录象

教学

过程：

一、看新闻，说新闻

、观看新闻：新闻联播

2、说新闻

师：我们一年年更加懂事，越来越关注这个世界。讨论一下，近来的重大新闻。

（1）学生小组讨论

（2）交流发言

二、欣赏范画，以供欣赏

、出示各种范画，以供欣赏

（1）《抗洪救灾》

（2）《买彩票》

（3）《冬季奥运会》

2、评论

（1）画面是否主次分明，让人一目了然。

（2）色彩配合了新闻的内容。

（3）画面精彩。

三、学生作画、选一些重大新闻来表现

2、老师巡回指导

四、作业

评价

、作业

展示

2、学生互评、自评，教师综合评价

课次：

第二十四课

教时：

一教时

课题：

《有人和动物的风景》

教学

目标：

、培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。

2、培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。

3、利用学习过的绘画表现形式，去表现有人和动物的风景。

教材分析：

本节课的教学

重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。教学

难点是利用学习过的绘画表现形式，来表现有人和动物的风景。

教学

准备：

绘画工具和材料。

教学

过程：

一、组织教学

检查学习用品，师生问好。

二、导入

新课

同学们，今天咱们和大家一起学习第二十四课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景

和可爱的动物大家都喜欢，我们在生活中要爱护大自然，更要保护我们身边的动物。

三、讲授新课

首先和大家复习一下前节课学习的内容：

同学们以前都学习过写生吧？那么什么叫写生？哪位学生说一说？（写生就是直接以实

物为对象进行描绘的作画方式。）回答的很好，有的同学又要问了画什么呢？画风景写生。

城市和乡村都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径。。。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。

在画画的时候，分一分疏密，分一分主次，分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物，提炼概括成一个整体，在有限的空间里，渲染出情调和气氛。

、欣赏书中的例图，体会怎样从平凡景物中去发现美。

2、学习建议：可以用水粉颜料画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒，彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。

3、教师讲解写生风景的步骤及方法。

一、带领学生观察风景。

二、用铅笔勾形，注意透视和比例关系。

三、进行图色，注意色彩的搭配。

四、学生进行创作，教师巡回指导。

五、作业

展评。

将学生的作业

进行展示，评出优秀作业。

课题：木版画

教学

目的：、培养热爱版画艺术的情感

2、了解版画知识

教学

重点及难点：

木版画基本知识

电教、教具、学具准备：投影片、投影

教学

过程：

一、揭示课题：木版画

二、讲授新课、版画是绘画的重要品类之一。它以板为媒介，画家运用刀和笔以及其它工具，在不同材料的板面上进行刻画，通过印刷可复印多份原作。后发展成独立的艺术形式，即现代涵义的版画创作。

2、版画作品精炼、独物，易于保存和收藏、传播，深受人们喜爱。

3、版画创作极为重视工具和材料的处理，不同板材、技法的处理，创作出的版画风格也各有不同。

4、版画的种类

（1）木刻版画

（2）铜版画、石版画

（3）纸版画

5、木版画

（1）木版画知识

木版画俗称木刻，源于我国古代。雕版印刷书籍中的插图，是版画家族中最古老，也是最有代表性的一支。

木版画，刀法刚劲有力，黑白相间的节奏，使作品极有力度。

（2）木版画作品欣赏

A《风景》水印套色木刻

B《痛苦的呼号》黑白木刻

c《祖孙俩》黑白木刻

注意它们的黑白灰和点线面的分布和处理。

（3）学生制作

在较软的木板上进行版画作业。

教师指导

（4）作业

评价

课题：泥柱雕刻

（一）教学

目的：、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力

2、学习泥柱雕刻知识

教学

重点及难点：掌握泥柱雕刻的方法

电教、教具、学具准备：投影片、投影

教学

过程：

一、揭示课题：泥柱雕刻

（一）二、讲授新课、说一说你知道的雕刻（柱形雕刻）

（1）小组讨论

（2）交流发言

2、欣赏范作

师：从原始人的图腾柱开始，柱形雕刻就是各民族常见的装饰艺术。

（1）装饰大门的浮雕柱

（2）北美印第安人木屋上的图腾柱

（3）公园里的卡通柱

（4）中国黎族的图腾柱

（5）非洲古代木雕柱饰

（6）《彩陶器皿》毕加索

3、欣赏并讨论例图中的各类柱形雕刻作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。

（1）小组讨论

（2）交流发言

4、学习制作泥柱雕刻

（1）用黏土做成空心或实心的泥柱

（2）参考例图，在上面雕刻花纹和其他图形，也可用泥条在泥柱上添加各种形象。

5、学生创作，教师巡回指导

可以小组进行合作

6、作业

评价

课题：泥柱雕刻

（二）教学

目的：、激发对工艺美术的喜爱之情

2、进一步学习泥柱雕刻知识

3、学习陶艺知识

教学

重点及难点：构图、疏密和形象处理

电教、教具、学具准备：范作数幅

教学

过程：

一、欣赏上节课的作品

二、揭示新课：泥柱雕刻

（二）三、讲授新课

世界各民族的雕刻作品内容丰富，造型优美，形象生动，风格奇特，可以给我们启发和借鉴。

、欣赏范作

（1）古印度石雕

（2）印第安人图腾柱

（3）古罗马雕柱饰

（4）非洲古代雕刻柱饰A

（5）非洲古代木雕柱饰B

2、构图处理

构图有的采用对称、均衡、重复

比较均匀

3、疏密和形象处理

疏密有致，形象略带夸张。

4、学生讨论交流

5、学生制作泥柱雕刻作品

（1）欣赏其他小朋友的作品

说一说在构图、疏密和形象处理上的不同。

（2）说一说自已的构图

（3）做一件与众不同的作品

可以小组合作，教师巡回指导。

6、作业

主评价

（1）作品展览

（2）综合评价

课题：人与自然

教学

目的：、培养学生热爱环境的意识

2、从不同的视角表现人与自然和谐相处的主题

教学

生点及难点：

、构思构图

2、色彩和谐，主题鲜明

电教、教具、学具准备：图片、VcD

教学

过程：

一、分析地球现状

、谈话

人类是自然的儿子，自然是人类的摇篮，只有和谐相处，人类才有美好的未来。

2、欣赏VcD，分析地球现状

现状：森林面积缩小，全球气候变暖，物种迅速减少，空气严重污染。

3、提问：

如何改变这种情况呢？你希望人类和自然和谐相处吗？

二、欣赏范画

看看其他小朋友是如何表现人与自然和谐相处这一主题的。

如何构思，如何表现的？

三、学生创作

为学生提供素材，启发这生思维：

你打算如何做？又如何表现？

学生创作，教师巡回指导。

注意：

构图要饱满，色彩要和谐。

四、作业

评价

、作业

展示

2、学生自评、互评，教师综合评价。

课题：色彩画欣赏

教学

目的：、培养学生热爱色彩画的情感

2、了解油画、水彩画基本知识

教学

重点及难点：

油画、水彩画基本知识

电教、教具、学具准备：投影：油画、水彩画例子作。

教学

过程：

一、揭示课题：色彩画欣赏

二、油画概述、油画被称为绘画中的交响乐，是最富表现力的画种。

2、油画的工具材料及使用

油画布：画布的质地以亚麻布为最好，这种布纹质地紧而有弹性，比较牢固。

油画笔：一般使用扁形的硬毛笔，一般笔法有摆、刷点、划……

调色油：起稀释作用。

油画颜料

3、请学生谈一谈自己所知的油画名称

三、油画例作欣赏

、欣赏（投影）

《静物》塞尚

《向日葵》凡高

《最后的晚餐》达.芬奇

《坐着的游泳者》毕加索

2、展开自由讨论

四、水彩画概述

水彩画是西洋画的一种，它的颜料是用胶水调制而成，作画时用水调颜料画在纸上。

水彩画具有轻快、湿润和透明感。

五、欣赏水彩画例作

、欣赏：《春馨》

《炊烟》

2、展开自由讨论

六、欣赏比较（继续欣赏水粉画、色粉等）

对例作中风格、手法各异的画评论：喜欢哪些画，又不喜欢哪些？喜欢怎样的风格和画法，又不喜欢哪些，为什么？

七、临摹或改画例作

课题：诗配画

教学

目的：、培养审美情趣，激发创作热情。

2、学习诗配画的基本知识。

3、掌握水墨画的表现方法。

教学

重点及难点：

掌握水墨画的表现方法

电教、教具、学具准备：

诗配画范画、墨、水、毛笔、宣纸

教学

过程：

一、导入

新课、回忆学习过的古诗

2、请学生用自已的语言说一说自己熟悉的古诗的含义

3、揭示课题：诗配画

二、讲授新课

、什么是诗配画？

我们所学习的诗配画，是根据诗的内容和意境，用水墨画表现出来，抒发自己的感受。

2、复习水墨画的工具、材料

生宣、毛笔、墨、中国画颜料。

3、讲解作画步骤。

（1）体味诗意

（2）构思构图

（3）墨线勾勒

（4）上色、落款

4、欣赏范画

师：苏东坡曾经称赞王维，诗中有画，画中有诗。好画常常洋溢着诗情，好诗总是充满了画意。

（1）出示其他小朋友的画

（2）讨论

5、学生创作

师：当你读到一首好诗时，眼前往往浮现出动人的画面，那就是你感受到诗的意境。选一首你喜欢的诗来配上水墨画，既显示你对诗意的理解，也展示你绘画的表现力。

老师巡回指导

6、作业

评价

课题：水墨画创作

（二）教学

目的：、进一步学习中国传统绘画方法

2、在艺术手法和绘画风格上作新的尝试

教学

重点及难点：运用各种手法创作

电教、教具、学具准备：范画数幅、多媒体辅助

教学

过程：

一、揭示课题：水墨画创作

（二）二、复习绘画方法

、铅笔打轮廓

2、墨线勾勒

3、着色渲染

4、落款

三、欣赏范画

、《游泳》

田黎明

中国当代画家

2、《水墨小品》

周思聪

中国当代画家

师：清代大画家石涛就说过：“笔墨当随时代！”新的时代有新的生活，新的事物，新的环境，新的情感，对绘画方法和绘画风格提出了新的要求。当代画家的一些探索，能不能对我们有所启发呢？

四、学生谈一谈自已的想法

、同桌讨论

2、自由交流

五、欣赏范画、出示其他小朋友的画，欣赏。

2、看一看用了哪些艺术手法。

六、学生创作、要求：画一幅水墨作品，可以在艺术手法和绘画风格上作些新的尝试。

教师巡回指导。

七、作业

评析

课题：水墨画创作

（一）教学

目的：、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨情趣。

2、尝试运用中国传统绘画的方法进行创新表现。

教学

重点及难点：、掌握简单的中国传统绘画方法。

2、运用传统方法表现自己熟悉的生活或感兴趣的事。

电教、教具、学具准备：范画

教学

过程：

一、揭示课题：水墨画创作

（一）二、欣赏范画，研究画法

、几种笔法

勾：用墨勾外形或轮廓

皴：用墨皴出脉络纹理

染

点：苔点，表示苔草或山峰

2、一般方法：

（1）铅笔打轮廓

（2）墨线勾勒

（3）着色

（4）落款

三、引导学生创新

师：在灿烂的中国绘画史上，文人画家们用水墨画充分表达了他们的情感。历史已经翻开了崭新的篇章，我们也要为新时代歌唱，水墨画也应该有创新的式样。

、欣赏其他学生的水墨作品。

A画了什么内容

B用了什么特别的方法？

2、你想画什么内容？

四、学生作画

教师巡回指导，鼓励学生要充分表达自已的内心感受。

五、作业

讲评

学生作业

展示

课题：水墨画创作

（一）教学

目的：、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨情趣。

2、尝试运用中国传统绘画的方法进行创新表现。

教学

重点及难点：、掌握简单的中国传统绘画方法。

2、运用传统方法表现自己熟悉的生活或感兴趣的事。

电教、教具、学具准备：范画

教学

过程：

一、揭示课题：水墨画创作

（一）二、欣赏范画，研究画法

、几种笔法

勾：用墨勾外形或轮廓

皴：用墨皴出脉络纹理

染

点：苔点，表示苔草或山峰

2、一般方法：

（1）铅笔打轮廓

（2）墨线勾勒

（3）着色

（4）落款

三、引导学生创新

师：在灿烂的中国绘画史上，文人画家们用水墨画充分表达了他们的情感。历史已经翻开了崭新的篇章，我们也要为新时代歌唱，水墨画也应该有创新的式样。

、欣赏其他学生的水墨作品。

A画了什么内容

B用了什么特别的方法？

2、你想画什么内容？

四、学生作画

教师巡回指导，鼓励学生要充分表达自已的内心感受。

五、作业

讲评

学生作业

展示

课题：素描欣赏

教学

目的：、培养热爱素描艺术的情感。

2、了解素描基本知识。

教学

重点及难点：

、素描的基本知识。

2、研究表现手法，找出与其它绘画的区别。

电教、教具、学具准备：投影、素描例作。

教学

过程：

一、揭示课题：素描欣赏

二、素描基本知识讲解

、什么是素描？

从绘画的表现形式来说，素描就是单色画。我们用毛笔、铅笔、钢笔、木炭条等工具画出来的黑白画，都可以叫素描。

2、素描训练的作用

素描的表现力很强，常用来作为基础训练的手段。

（1）素描主要培养学画者的观察力。

素描的观察方法是全面研究对象的各种复杂关系的基础。即研究三方面关系。研究对象内部内构造与外部形体的相互关系；研究对象的整体与局部的关系；研究对象的本身与周围空间环境的关系。

（2）学会表现方法

表现方法在给画中是一个广泛的问题。在素描中，学会怎样在观察的基础上，表现出立体感、空间感，怎样用色调来塑造大的形体。

三、欣赏例图

（1）欣赏《神话传说》毕加索

《白杨道》凡高

《血衣》王式廓

《妻子和我》伦勃朗

（2）思考，小组讨论

比较名作在线条处理、构图形式、风格特征上的异同，完全独立地谈谈你的观感：喜欢或不喜欢哪些作品，为什么？

（3）学生阐述,研究例图的表现方法

四、用铅笔、炭笔或钢笔等工具临摹自己喜欢的作品，并试着用学来的方法绘画。

课题：未来的中学生活

教学

目的：、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。

2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。

教学

重点及难点：、注重把握画面的整体性、情节性。

2、突破手法的局限，运用多种手法。

电教、教具、学具准备：范画数幅

教学

过程：

一、观察、分析

、范画出示，师生共赏

2、小组讨论：画面画了哪些内容？

3、学生个别阐述，揭示新课内容。

二、启发学生想像

、教师启发谈话。

这是小学的最后一个学期了，一定憧憬过未来的中学生活吧？会有怎样的紧张和欢乐？会有多少有趣的新鲜事等着？中学的学习生活与小学阶段会有哪些不同？

2、学生想像，小组讨论。

3、学生个别阐述。

4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅想像画？

5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。

（1）小组观察、讨论。

（2）小结

构图要力求突破常规，做到完整、饱满。

运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。

保持画面的整洁。

三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。

四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。

播放轻快的音乐。

五、作业

的欣赏

（1）展示完成的作业

，师生共赏。

（2）将最有意思的作业

在橱窗中展示，互相学习。

六、布置下一节课的准备工作。

课题：我的成长变化

（一）教学

目的：、培养想象、创造能力

2、学会使用多种表现方法

教学

重点及难点：、适当地运用夸张手法

2、画面完整，有意思

电教、教具、学具准备：范画数幅、录像

教学

过程：

一、观看录像，观察人的成长变化、人由出生到年老的过程演示，这是每个人必经的阶段。

二、启发学生思维

、说一说儿时的模样

可参照儿时的照片，以及家人的描述。

2、画一画现在的自已

3、想像一下自已未来的模样。

4、讨论：

人在成长变化中，身材、相貌会发生哪些变化？

三、欣赏范作、出示其他小朋友的作品以供欣赏

2、说一说是如何进行创作的？用了哪些作画工具，用了哪些作画方法？

（1）适当地进行夸张，大胆想象

（2）多种材料的运用：

彩纸、水彩笔、蜡笔……

（3）彩纸粘贴、撕纸粘贴、纸版画……

四、学生制作，教师巡回指导

根据照片，以及想象，画出成长过程的系列图画。

五、作业

评价

、作业

展示

2、学生个别讲解自已的作品

课题：我的成长变化

（二）教学

目的：

、培养创造力

2、学会陶艺的基本方法

教学

重点及难点：

、学习陶艺基本方法

2、掌握人物的动态、表情

电教、教具、学具准备：陶艺范作

教学

过程：

一、导入

新课、欣赏一组陶艺

2、师：调皮的小丫头，勤奋的好学生，新家的好妈妈，慈祥的老奶奶……不同年龄和相貌，原来都是同一个人。

你觉得有意思吗？

3、揭示新课：我的成长变化

（二）二、讲解陶艺的制作、欣赏几组范作

2、讲解陶艺历史

3、陶艺的制作工具

竹刀、拍子、修饰和塑削工具

4、制作方法

手捏法

三、用黏土创作

用黏土表现自已的过去、现在和想像中未来的模样，既要注意各年龄段外貌的变化，又要注意一个人相貌的延续性。

、根据想像，用黏土表现自已的成长变化。

2、教师巡回指导

四、作品评价

、作品展示

2、学生讲解自已的作品创意

3、注意点：制作时水分不可太多，以防开裂。

课题：我理想的居住环境

教学

目的：、激发热爱大好河山的情感

2、进一点学习主题创作的作画方法

3、可用学过的各种方法作画

教学

重点及难点：、学习主题创作的作画方法

2、多种方法的运用

电教、教具、学具准备：范画数幅

教学

过程：

一、听歌谣

空气新鲜，清泉甘甜，鸟语花香，绿水青山，来来往往，是朋友们的车般——这才是我理想的家园。

二、谈话

家园是每一个人最熟悉和最热爱的地方

那么，你心目中理想的家园是什么样的呢？

每个人理想的居住环境并不完全一样，有的小朋友向住美丽的风景、有小动物陪伴的居住环境，有的小朋友希望住在游乐场的旁边，有的小朋友喜欢住在有很多图画书的书店旁边……

三、学生大胆想像

四、欣赏范画，指导创作

、欣赏世界各地小朋友的画

2、创作过程

（1）鼓励学生把最好的内容画进自已的创作中，让别人一看，就知道画的什么地方。

打稿，对素材要有取舍。

要舍去与主题无关或影响表现主题的东西。

（2）着色

可采用多种表现手法

如：水彩、水粉、蜡笔……

在着色时，采用你变为最合适的方法，色彩搭配和谐中求变化。

五、学生创作，教师巡视指导

六、师生共赏作业

课题：我设计的书

（一）教学

目的：、提高审美情情趣，培养创作能力

2、学习封面设计知识

3、掌握书籍封面设计方法

教学

重点及难点：、掌握书籍封面设计方法

2、构思、构图

电教、教具、学具准备：封面设计范画

教学

过程：

一、揭示课题：我设计的书

（一）二讲授新课

、启发谈话

一本好书，若无精美的封面，就不容易引人注目；一本内容有趣的书，若加上生动的插图，就会增添阅读的乐趣。

2、设计知识学习

书的装帧设计主要包括封面、封底、书瘠设计和内面设计。而书的封面设计中一般必须有书名、作者和出版社名，内页设计主要包括书的文字和插图的版式编排。

3、设计原则

适用、经济、美观

4、欣赏封面设计数幅，讲解设计方法

（1）根据书的内容立意

（2）根据阅读对象选择适当的形式

如儿童读物要选用活泼、生动、写实的拟人形象，色彩上宜多用鲜艳色，字体要活泼。科技书籍要体现代感，纹样可适当抽象。

（3）要符合印刷等条件

5、制作过程

（1）设计

（2）画铅笔稿

（3）上色

6、学生设计，教师巡回指导

自已动手设计一本书的封面，书名、内容自定

7、作业

讲评

（1）搞一个封面设计展

（2）谈一谈喜欢哪些设计

课题：我设计的书

（二）教学

目的：、培养设计兴趣

2、进一步了解装帧知识

3、设计立体书

教学

重点及难点：

、掌握装帧设计结构

2、怎样将构思贯空于设计始末

电教、教具、学具准备：范作数幅

教学

过程：

一、揭示课题：我设计的书

（二）二、讲授新课：

、谈话

图书的大家庭里成员众多，既有各类装饰精美的普通图书，也有翻开来呈现出立体景观、合起来却又便于携带的立体图书。

2、欣赏范作

3、设计的方法及过程

（1）构思

首先主题明确

封面、书脊、封底、扉页以及小插图都是为书的内容服务，不可偏离主题。

（2）制作

在构图上应该根据内容选择适当形式，在形式上使人感到协调、舒适。

注意立体感，以及收夹效果。

（3）上色

在明度、色相、底色与浮纹中要全面考虑。

4、学生练习，教师巡回指导

参考例图，编绘、设计、制作一本书。

可分成小组，同学间相互商量，相互协作，共同完成作业。

5、作业

评价

办个图书展销会，展示并推销自已出版发行的书，还要了解观众对书的反应和意见。

课题：吸引人的招贴画

（一）教学

目的：、学习招贴画的有关知识

2、设计巧妙奇特，富有创意，具有鼓动性

3、色彩鲜明醒目

教学

重点及难点：

、招贴画知识

2、招贴画的表现方法

电教、教具、学具准备：投影、投影片

教学

过程：

一、揭示课题：吸引人的招贴画

（一）二、讲授新课

、什么是招贴画

招贴画又叫招贴广告，是张贴在各种公共场所的广告宣传画。“借张贴以广招徕”。

2、招贴画的分类及特点

大致可分为“公共性”和“商业性”两大类。公共宣传画以社会活动为主题，比如和平、交通安全、环境保护、社会福利、清洁卫生等。商业性的如各类商品的销售宣传，还有音乐、戏剧、体育、美术为题材的教育或艺术宣传画。

3、招贴画的设计

设计与制作必须考虑展出的场所及张贴的环境。招贴画大都展示在容易为大众注目的户外公共场所。因为要在数秒钟的瞬间给观众留下印象，设计必须具备简洁、强烈、明快而有效的视觉效果。

表现方法：

有夸张、比喻、象征等。

招贴画的内容：

分为图象与文字两大部分。

4、欣赏招贴画（投影）

（1）世界环境日招贴画

（2）鞋类广告的招贴画

5、采用讨论、辩论等方法对例图进行有益的研究，在活动中要各抒已见，畅所欲言。

6、学生设计，教师指导

设计一幅学校活动的广告招贴画。

7、作业

评价

课题：吸引人的招贴画

（二）教学

目的：、进一步学习招贴画知识

2、掌握不同风格

教学

重点及难点：现代招贴画的风格、手法

电教、教具、学具准备：投影仪、投影片

教学

过程：

一、揭示课题：吸引人的招贴画

（二）二、讲授新课

、现代招贴画的风格

有手绘、照片拼贴、电脑特技制作等。

它们既富于暗示，又有很强的视觉冲击力，担升着审美品位，散发着艺术魅力。

2、欣赏招贴画，讨论

（1）投影出示招贴画，欣赏

A电视台节目《气候对人的影响》招贴画

B音乐会招贴画

c空调广告招贴画

D戏剧招贴画

E爱鸟周招贴画

F芭蕾舞剧《天鹅湖》招贴画

G幽默图形广告

（2）欣赏讨论

看了这些招贴画，有没有一些较强烈的感受？选一两幅喜爱的作品，具体分析它们是运用了哪些手法去制造吸引人的宣传性的？

A小组讨论

B个别发言：要勇于发表不同的观点。

3、学生设计

要求：为电视节目、学校运动会、文艺演出以及社区的各种活动绘制招贴画。

4、作业

评价

举行了展览后，综合评价。

课题：现代雕塑

教学

目的：、培养审美情趣

2、学习现代雕塑知识

教学

重点及难点：现代雕塑知识

电教、教具、学具准备：投影仪、投影片

教学

过程：

一、揭示课题：现代雕塑

二、讲授新课：

雕塑发展到近现代，与古代雕塑相比较，在内容、观念、风格、形式以及材料等方面有着巨大的变化。可以这样说，如果没有新型材料的诞生，没有崭新的创作思维和审美意识的出现，就不可能有这样名目繁多的各类雕塑艺术。

、现代雕塑流派

20世纪，除了传统的现实主义雕刻外，相继产生了立体主义、构成主义、超现实主义的雕刻，同时还出现了抽象派雕刻、装配雕塑。

另外，活动雕塑、软雕塑以及植物雕塑等等也随之产生。因此，用“缤纷缭乱“来形容现代雕刻艺术流派是再恰当不过了。

2、作品欣赏（投影）

（1）《朱颜》实物拼装

达利

西班牙画家

（2）《狒狒母子》

金属和石膏

毕加索

西班牙画家

（3）现代公园雕塑

中国

（4）现代街头雕塑

法国

（5）现代广场雕塑

美国

3、谈谈自已欣赏后的真实感受：哪些作品看懂了或没有看懂，欣赏或不欣赏哪些作品，为什么？

4、对家乡、学校的雕塑作品提出自已的意见。

5、用纸或黏土仿制或创作一件现代雕塑，来美化家乡、社区或者学校。

6、作业

评价

课题：有人和动物的风景

教学

目的：、培养学生热爱环境的意识

2、进一步学习主题创作的作画方法

3、用多种方法作画

教学

重点及难点：

一、揭示课题：有人和动物的风景

二、思考：怎样的环境是美丽的？

、学生小组讨论

2、交流发言

3、总结

风景中增加了人和动物，幽静的画面会增添生气，美丽的大自然也会更加丰富。

三、学生大胆想象

师：你想怎么样表现人物、动物、风景的有趣关系？

、学生思考

2、交流发言

四、欣赏范画，指导创作、欣赏其他小朋友的画及大师的画

A《热带景色》

享得.卢梭

德国

2、指导创作

（1）起稿

针对表现主题，对素材进行取舍，舍去与主题有关或影响表现主题的东西。

（2）着色

采用多种方法表现：

4.苏少版小学六年级美术全册教案(第十二册)教学设计 篇四

1、背唱歌曲《我爱我的家乡》，激发热爱祖国之情。

2、熟记管弦乐组曲《朝景》的主题旋律，积累音乐体验，从歌曲中感受大自然的多姿多彩，引发对美好生活的向往和热爱。

教学重点、难点：

重点：熟记《朝景》的主旋律，体会乐曲所要表达的意境，感受音乐如何来描绘景色。难点：鼓励学生把自己的家乡的美好景物编成新词，唱出来。教学过程：

一、师生问好

二、欣赏《朝景》

1、让学生带问题欣赏。

师：这是描写的大自然中的一个景色，听听带给你什么样的感觉？（是描写的早上海面上太阳升起来的景色。）

2、介绍乐曲。

简单介绍歌剧《培尔金特》的故事情节。

3、在次欣赏，听出曲中一直在重复的主旋律是什么，哼唱出来。

4、用钢琴带领学生哼唱主旋律。

5、重点欣赏开头部分。

请学生说说主旋律重复了几遍，每一遍的音色有什么不一样？

师：在太阳从海面升起来前，大地在慢慢苏醒，长笛和双簧管在交替的演奏，直到弦乐出来，太阳升起来。

6、完整欣赏，让学生想象乐曲所要描写的景色，用自己的话说出来。

三、学唱歌曲

1、导入。

师：我们眼前刚浮现的是美丽的异国风情，现在来看看我们的祖国，看看祖国有多美有多伟大。

2、欣赏歌曲

3、了解书中的景色。

请学生说说书中唱了我们祖国哪些景色，老师加以补充，增强学生的自豪感。

4、跟琴演唱。

5、解决难点

将歌曲中自己认为比较难唱的乐句找出来，一起唱一唱。

6、引导学生加入感情演唱。

师：我们的祖国美不美？我们是中国人，你自豪吗？让我们来赞美我们的祖国吧！（老师引导学生做些动作，以便熟记歌词）

7、创编歌曲。

把自己家乡的美好景物编成歌词，来唱一唱。

四、结束下课 《我爱我的家乡》

教学内容：1.歌曲《我爱我的家乡》

2.歌词创作

教学目标：1.通过歌曲《我爱我的家乡》的学唱，使学生能用悠长的气息，深情、舒展地表达歌曲感情。

2.通过即兴自编歌词的创作培养学生的音乐创作能力。

教学重点及难点：通过歌曲《我爱我的家乡》的进一步分析理解、演唱，使音乐学科和其他学科的相关知识（天文、地理、历史、人文景观„„）有机结合，相互渗透，拓宽学生的知识面，从而培养学生学习音乐的兴趣和爱好。

教具准备：多媒体课件、实物投影仪、歌曲旋律谱„„ 课时安排：第二课时

教学过程：

一、师生音乐问好！

二、歌曲教学《我爱我的家乡》

1.导入：师：“上一节课我们学习了第四课《我爱我的家乡》，今天我们将继续学习这首歌曲。请同学们回答我一个问题，通过上节课的学唱，同学们能说说我的家乡是个好地方，她好在哪儿？先请同学们听一遍歌曲范唱，再回答我这个问题。”（复习巩固歌曲，加深印象）注：放音乐并结合课件动感画面学生回答：有最高的山峰、宽阔的海洋、古老的宫殿、最长的城墙。

2.师：“请同学们说说歌曲中最高的山峰、宽阔的海洋、古老的宫殿、最长的城墙分别指的是什么？”

学生回答：最高的山峰：珠穆朗玛峰 宽阔的海洋：渤海、黄海、东海、南海 古老的宫殿：故宫 最长的城墙：长城

3.师：“哪个同学能给同学们介绍介绍刚才所说的分别在我国的什么地方、有哪些特点？”

学生自由回答并用多媒体课件显示相关图片（教师适时地进行补充解说）

珠穆朗玛峰：在我国西部素有世界屋脊之称的青藏高原上，终年冰川林立高度为8848米。是我**亲河长江的发源地。

我国的领海：我国海域辽阔有渤海、黄海、东海、南海，有着延绵千里的海岸线，总长度为18000公里，岛屿众多，海洋资源丰富。

故宫：总面积为72万平方米，是明清两代帝王居住的地方，世界上现存规模最大、最完整的古代木结构的建筑群，是世界文化遗产。

长城：经过古代诸侯各国和历代王朝的修建，气势宏伟，延绵万里，素有“万里长城”之称。介绍有关长城的故事、歌曲（可让学生哼唱或教师哼唱）

1.古代：孟姜女哭长城的传说

2.三十年代的歌曲：《长城谣》

3.九十年代的歌曲：由董文华演唱的《长城长》 教师小结：“同学们的知识面真广，让陈老师也大开眼界，学到了好多的识。现在同学们能说出来歌曲中所说的家乡指的是什么？” 生：“中国”

5.师：“我们的祖国有着悠久的历史，地大物博，风景优美，你会用怎样的心情来演唱这首歌呢？”

生：1.抒情、优美的（唱出了对祖国的热爱）

2.雄壮的（唱出了我们祖国的伟大与坚强）

3.轻松愉快的（赞美我们美丽的祖国）

注：学生说出一种情绪就让试着范唱一次，注意个别和集体相结合（1.独唱2.集体唱3.女生唱）

6.师：“下面我们就其中一种情绪来完整地演唱这首歌曲，就用抒情优美的吧！”（课件

放录音，教师指挥学生集体演唱歌曲）生：唱歌曲

三、歌词创作

7.师：“最高的山峰、宽阔的海洋、古老的宫殿、最长的城墙是我们伟大祖国的象征，那我们的家乡江苏江阴在我国东南沿海经济发达的地区（教师即兴画一个中国地图，指出江阴所处的位置）同样有着悠久的历史及古老的人文景观。下面请同学们说说我们江阴有哪些人文景观？”

生：江阴长江大桥、华西村、黄山古炮台、徐霞客故居、文明广场、中山公园、步行街„„（教师板书）

8.师：“下面我要请同学们根据刚才所说的江阴的人文景观自编歌词结合歌曲曲调来唱唱赞美我们的家乡——江阴。（教师分发歌谱，学生分组创作歌词）在创作歌词之前，先请同学们听听陈老师创作的赞美江阴的歌曲，下面听我唱一唱。（课件显示教师准备好的创作歌曲）

9.选择评比各小组创作的较好的加以评价表扬并集体演唱自编歌曲。

10.思想教育：我们的家乡是美丽富饶的，我们的祖国是繁荣昌盛的，为了祖国的明天，我们应该刻苦学习，早日成为建设祖国的有用的栋才。

四、结束课堂，师生再见！（学生在音乐声中走出教室）第二课时 教学目的：

1、学唱歌曲《捉泥鳅》，能用轻快而富有弹性的声音，富有表情地演唱这首歌曲，体会儿童在大自然中嬉戏的愉快情绪。

2、欣赏童声合唱《蓝天白云》，进一步体会在大自然中尽情歌舞的快乐与自在。

3、认识四四拍的拍号并知道其意义。教学重点、难点：

重点：演唱歌曲时候、声音富有弹性和童趣。难点：附点节奏的演唱，四四拍强弱规律的掌握。教学过程：

一、导入新课——说一说

1、老师：玩是孩子们的天性，请大家所说平时最喜欢玩些什么？

2、老师：进老师带大家到乡村去，看看那里的孩子喜欢做什么。

二、学习歌曲

1、播放歌曲——听一听

老师：歌曲中提到了那些景和物？ 学生：池塘、雨、田野、泥鳅。

2、看歌谱——读一读

（1）老师：请你想象当时的天气，用自己的话描述一下，在那样的环境中会有什么样的心情？

（2）引导学生有感情的朗读歌词，后半段读出急切的情绪。（3）有节奏的读歌词，老师用琴弹出旋律，为朗读伴奏。

3、游戏：捉泥鳅——找一找（1）仔细观察歌谱，找出节奏相同的乐句，老师用彩色粉笔在节奏相同的小节勾出“泥鳅”的线条。

（2）找出旋律相同的乐句，换一种颜色在旋律相同的小节勾出“泥鳅”的线条，并唱唱歌谱。

4、演唱歌曲——唱一唱

注意：同音反复时口齿要清晰，音高要一致，不能晃动。三、四四拍的学习——认一认

1、观察这首歌曲每小节有几拍。

2、读做四四拍。

表示：以四分音符为一拍，每小节有四拍

3、联系：在谱上表出强拍和次强拍。

4、声势训练——拍一拍

5、选择你喜欢的方式为歌曲伴奏。

四、欣赏《蓝天白云》

1、导入：池塘的水满了雨也停了，大地象刚刚洗过一样清新，天蓝蓝的，云白白的。听——小伙伴们也唱起了歌，跳起了舞，弹起了琴。请欣赏童声合唱《蓝天白云》。

2、出示歌词，请学生自由地读一读，说说感受。

3、老师：歌曲中唱到的“六弦琴”是指什么？

4、学生欣赏童声合唱《蓝天白云》第一段，提示：这是一首四四拍的歌曲。请大家思考：你准备怎么表现歌曲欢乐的情绪。

５、欣赏完整的歌曲，按学生的设计分组表现歌曲。

五、小结——想一想

老师：想一想今天的歌曲有什么共同特点？ 学生：都是四四拍。情绪都很欢快。

老师：正如歌中所唱的那样，世界很可爱、多姿又多彩，美妙的世界给我们带来了欢乐，我们也努力学习，容纳感世界变的更美好。

第三课时 教学目标:

1、鼓励学生积极大胆地参与音乐实践活动，敢于表现自我，并在活动中学会与他人合作。

２、用优美、和谐的声音表现歌曲《美丽的黄昏》意境。

３、同过三部轮唱的学习和实践，让学生感受、体验美妙的和声效果，唤起学生对音乐学习的热情和兴趣。

教学重点、难点：

重点：用优美和谐的声音体验美妙的和声带来的音乐意境。

难点：初步培养学生三部合唱的能力，演唱时要做到均衡、和谐。

教学过程：

一、师生问好