小学音乐人音版上下册

2024-07-12

小学音乐人音版上下册（共5篇）

1.小学音乐人音版上下册篇一

小学三年级下册音乐教学计划

一、教材分析: 教材从教育理念上，强调了“以学生发展为本”，音乐教育面对全体学生，也应注意学生的个性发展。教材编写以审美为中心，以音乐文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

二、学生分析：

本学期我继续担任三年级音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生较多。在教学常规方面大有进步，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，要善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行音乐教学，为学生打下扎实的基础，并提高课堂教学质量。

三、教学目标：

（一）感受与鉴赏

（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

（2）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。2.音乐情绪与情感

（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

（2）够体验并简述音乐情绪的变化。3.音乐体裁与形式

聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。（4）能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。

（二）表现

（1）乐于参与各种演唱活动。（2）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。（3）每学年能够背唱歌曲4～6首。3.识读乐谱

(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。(2)能够识读简单乐谱。

四、教学重点难点

1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。

2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演

五、教学措施：

1、认真钻研大纲和教材，在此基础上按课时，认真写好教案。

2、认真执行课时计划，严格把握35-40分钟的课堂时间，向35-40分钟要效率。

3、认真上课，在课上多给学生自我表现和发问的机会。因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

4、注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练，指导学生有感情地歌唱。

5、每节唱歌课给学生三分之一的时间练习，教师正确处理、引导。

6、根据本校条件设备，充分利用录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。

总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。

六、教学安排：

本册共８课，每课上３课时，共２４课时。每周２节音乐课，预计１２周完成教学内容，复习１周，测试１周。

第１课

爱祖国

一、教学目标

１、在聆听或演唱《我们走进十月的阳光》等五首爱国主义题材的音乐作品中，能用简洁的语言或动作描述和表达对祖国的热爱。

２、聆听管弦乐《红旗颂》（片段），感受乐曲的宏伟气势，熟悉乐曲的主题旋律，比较乐曲主题旋律在不同乐段速度、力度、节拍等音乐要素上的变化及其表现作用。

３、聆听合唱《我们走进十月的阳光》《卢沟谣》，感受歌曲旋律进行的特点，了解歌曲的时代背景，体会歌曲所表达的思想感情。

４、有表情地演唱歌曲《祖国祖国我爱你》，能用优美的歌声表达对祖国真挚情感。

５、能用坚定、有力的歌声演唱歌曲《只怕不抵抗》，能随二拍子队列行进的音乐特征进行表演，表现歌曲塑造的音乐形象。

６、结合歌曲的学唱和聆听，认识合唱的演唱形式，初步了解中国作曲家洗星海，认识“延长记号”，并懂得“延长记号”的作用。

二、课时安排

第１课时：学唱《祖国祖国我们爱你》，聆听《我们走进十月的阳光》；第２课时：聆听《卢沟谣》，认识合唱的演唱形式，学唱歌曲《只怕不抵抗》；第３课时：聆听《红旗颂》，复习两首歌曲。

三、教学要求及过程

演唱歌曲《祖国祖国我们爱你》

１、用琴声带领学生视唱歌曲最后一句旋律，导入歌曲。

２、出示课题，在朗读课题时，结合歌曲旋律，用歌曲最后一句的旋律配上歌词唱一唱课题。

３、再次聆听歌曲范唱，讨论歌词内容及其表达的情感。４、演唱歌曲。

（１）先演唱第一部分，老师弹琴，学生模仿学唱。（２）学唱第二部分，教师弹琴，学生学唱，注意不要喊唱。（３）聆听歌曲的前奏、间奏和尾声，向学生作介绍。

（４）用节奏朗读的方法读歌词，进行八分音符、四分音符、二分音符的节奏练习。

５、师生合作进行歌曲处理。问：怎样唱才能表达出对祖国的热爱？对比第一旋律和第二旋律，感觉有什么不同？歌曲的结束句为什么要重复一遍？６、学生表演唱。

聆听《我们走进十月的阳光》１、初听歌曲，师生律动。２、出示歌曲曲谱，再次欣赏。

３、提出问题，讨论：（１）歌曲的演唱形式的怎样的？（２）歌曲可以分为几段？各段旋律有什么不同的特点？４、分段欣赏，感受歌曲的旋律特点。５、完整聆听，感悟主题思想。

聆听《卢沟谣》

１、初听《卢沟谣》，问（１）这首歌曲表现的是什么内容？你知道歌词所描述的历史背景吗？（２）老师讲述有关“七七事变”的资料。２、再听歌曲，体验音乐特点。３、完整聆听，边听边跟着哼唱歌曲。４、老师介绍创作背景。

演唱《只怕不抵抗》

１、导入：复习《共产儿童团歌》，导入。

２、聆听范唱，问：仔细听听歌曲表现了什么内容？３、板书歌名，再次聆听歌曲范唱。

４、学唱歌曲（１）表演歌曲出现的动作。边表演动作边按节奏读歌词。（２）模唱旋律。（３）在熟悉歌曲的基础上，用哼唱、接唱、对唱的方法学唱歌曲。（４）结合结束句，认识“延长记号”，并了解其作用。

５、歌表演（１）你认为歌曲中哪些音要唱得强一点？（２）结合刚才的动作，体会爱国主义情感，用坚定、有力的歌声演唱歌曲。６、介绍歌曲作者冼星海。

聆听《红旗颂》

１、完整聆听，在聆听的同时，老师解说《红旗颂》的背景。

２、分段聆听，第一段：乐曲一开始的旋律你熟悉吗？取材于哪首歌曲？象征什么？（２）听了这段音乐，你想到了什么？（３）哼唱并熟悉乐曲主题。３、聆听第二段音乐，重点比较乐曲两段旋律有什么变化。４、小结。

一、教学目标１、２、第２课美妙的童音

通过聆听三首作品和学唱两首歌曲，初步了解不同历史时期和不同地域用对歌的方式和同学合作演唱《摇船调》，能进行即兴节奏问答的创作活少年儿童的童真生活，建立珍爱幸福童年的情感。

动，并能选择合适的打击乐器为歌曲伴奏。在歌曲学唱中认识反复跳越记号，懂得其演唱（奏）的方法。３、４、５、６、能用合适的速度和表情演唱歌曲《一只鸟仔》。并能与同学合作用双响筒能听辨出《猜调》歌曲中的速度变化，乐于收集谜语和小伙伴分享猜谜听辨出《木偶的步态舞》前后的速度变化，想象音乐所表现的情景，能能跟随《穷人的孩子早当家》的音乐模唱，学会两个京剧变相的动作。或鼓为歌曲伴奏。的乐趣。

随音乐即兴编创动作，表现音乐中木偶滑稽可爱的步态特点。

二、课时安排

第一课时：学唱《摇船调》，聆听《猜调》，学习反复跳越记号；

第二课时：学唱《一只鸟仔》，聆听《穷人的孩子早当家》，做发声练习；第三课时：聆听《木偶的步态舞》，编创与活动，复习两首歌曲。

三、教学过程

第一课时

一、师生问好。

二、学唱《摇船调》

1、猜谜导入

（1）“什么圆圆，在呀在半表哟？”（按节奏读）学生回答时要求也用同样节奏。

（2）介绍“对歌”形式，揭示曲名。

2、聆听范唱，了解歌曲内容，感受歌曲的基本情绪、速度等。

听后回答：歌曲的情绪、速度是怎样的？能体会到“摇船”的感觉吗？请用摇船的动作伴随音乐律动。

3、出示歌谱，让学生听着录音边看歌谱边做摇船的动作，也可以随歌曲轻声哼唱。

4、在教师的钢琴伴奏下，视唱和听唱，熟悉旋律。找一找哪几句旋律是一样的，后面两句的节奏和前面两句的节奏相比有什么不同。

5、加入歌词演唱。

6、结合歌曲的学唱，认识反复跳越记号。

7、分组合作表演。

三、聆听《猜调》

1、初听感受歌曲的基本特点。

设问：这首歌曲情绪怎样？从哪里能够感受到情绪的变化？

2、再听，了解歌曲的演唱形式和内容。

设问：歌曲的演唱形式的怎样的？你能否听出歌曲中问什么？答什么？

3、讨论，小结：这是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。

4、复听，感受速度的变化。让学生跟着音乐哼唱。

第二课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、学唱《一只鸟仔》

1、用《一只鸟仔》歌曲的节奏律动。

2、用设计的律动为歌曲伴奏。

3、学唱歌曲的旋律，不加下滑音。

4、用听唱法学唱歌曲，注意加上下滑音。

5、用双响筒和鼓为歌曲伴奏。

四、聆听《穷人的孩子早当家》

1、初听音乐，问：你知道这是什么戏曲吗？还记得二年级听过一首现代京剧《红灯记》的选段吗（《都有一颗红亮的心》）谁能来介绍一下。

2、再听音乐，了解唱词。问：这段唱词是李玉和在夸他的女儿铁梅，他都夸了什么？

3、随音乐打拍子。

4、随着音乐唱一唱。

5、学习唱段中的几个动作。

第三课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、复习两首演唱歌曲。

四、聆听《木偶的步态舞》

1、导入：你们看过木偶戏吗？谁玩过木偶，哪位同学来模仿一下木偶的动作或木偶走路的姿态？木偶给你的感觉是怎样的？

2、分段聆听乐曲。

（1）聆听第一部分音乐。要求：边听音乐，边用肢体和面部表情做无声的动作。（2）再听第一部分音乐，学生离开座位，根据音乐切分节奏、休止符的特点，边听边用合适的动作即兴表演。３、完整聆听，综合表演。

学生边听音乐边即兴表演，要求“步态”做得与音乐相吻合。

五、小结。

一、教学目标

１、通过聆听乐曲《空山鸟语》、《荫中鸟》，演唱歌曲《顽皮的杜鹃》、《柳树姑娘》，感受人们崇尚自然、热爱自然的情感。

２、聆听《空山鸟语》和《荫中鸟》，感受音乐中“鸟”的形象，并能根据音乐进行联想与想象。比较二胡演奏的《空山鸟语》和笛子演奏的《荫中鸟》的相同与不同。

３、认识民族史管乐器笛子，记住笛子的音色，结合乐曲的欣赏进一步感受民族乐器（二胡、笛子）丰富的表现力。

４、能用活泼欢快的声音演唱《顽皮的杜鹃》，学习顿（跳）音记号，并能在歌曲中表现顿（跳）音的效果。

５、学会用二声部有感情地演唱歌曲《柳树姑娘》，做到声音优美、声部和谐、音高准确、富有力度变化。

二、课时安排

第一课时：学唱歌曲《顽皮的杜鹃》，认识顿（跳）音记号和唱名“５（sol1）、６(la1)、７(si1)”。

第二课时：聆听二胡演奏的《空山鸟语》和笛子演奏的《荫中鸟》，认识笛子和中国作曲家刘天华。

第三课时：学唱二声部合唱曲《柳树姑娘》。

三、教学过程

第一课时

一、师生问好。

二、发声练习第３课我们是朋友

三、学唱歌曲《顽皮的杜鹃》

１、聆听歌曲，听后说说这首歌曲中听到什么特别的声音。（杜鹃的叫声“咕咕”）２、再听歌曲，讨论：杜鹃叫了几次？

３、听教师范唱，边听边走路，学生在“咕咕”处加入演唱。４、学唱歌谱。在学唱中认识“５（sol１）６（la 1）7(si 1)”。５、学唱歌曲，在视唱中认识顿音。６、边唱边表演。

７、在学生能够完整、正确的演唱是的基础上，试着在歌曲“咕咕”入分两组，听琴合唱。

四、小结。

第二课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、聆听《空山鸟语》１、初听音乐，问：

（１）这首曲子曲名为《空山鸟语》，你能从音乐声中感受到“空山”和“鸟语”吗？

（２）这首曲子的演奏乐器是什么？

２、再次聆听，感受音乐的速度、音高、力度和情绪，并展开想象。听后围绕音乐是如何表现“空山”和“鸟语”进行讨论。

（１）聆听乐曲中表现“空山”的引子乐段，这一段音乐速度怎么样？音高和力度上有什么变化？让你想到了什么？

（２）聆听第一段音乐，问：这一段音乐速度有什么变化？（快速）节奏有是怎么样的？音乐情绪有什么变化？

（３）聆听后面几段音乐，要求学生仔细听，问：这几段音乐让你联想到了什么？３、复听全曲。

４、简介中国作曲家——刘天华。

四、聆听《荫中鸟》

１、导入：音乐中除了二胡模仿鸟叫声外，还有其他的乐器也可以模仿，现在请你聆听下面的音乐，听听这段音乐是用什么乐器表现百鸟争鸣的景象的。２、介绍笛子。

３、再听乐曲，听完后说说联想到的画面，听到了几种鸟叫声。

４、讨论：二胡演奏《空山鸟语》和笛子演奏《荫中鸟》有什么相同和不同？５、你还听过其他乐曲中模拟鸟鸣的声音吗？６、小结。

第三课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、演唱歌曲《柳树姑娘》１、导入。

２、聆听范唱，问：这首歌曲是齐唱还是合唱？你感受到歌曲的情绪是什么？３、再听歌曲范唱，看着歌谱轻轻跟唱曲调。４、学唱１－８小节歌曲。

（１）这８小节旋律的节奏一样吗？

（２）定出节奏“x.x xx │x--│”，指导学生拍一拍，然后加入歌词按节读一读。

（３）加入音符。（４）学唱歌词。５、学唱歌曲后８小节。

（１）这里的节奏和前面的有什么不同，给我什么感觉？

（２）学唱９——１２小节，问：前两小节和后两小节有什么不同？（３）在教师的帮助下自学最后一句。

（４）出示力度记号，了解这些力度记号的意义。试着用不同的力度变化来演唱歌曲的最后两句。

６、完整地演唱晦一违误旋律和歌词。７、学唱第二声部。

（１）听录音范唱，说说第二声部是在什么位置进入的？（２）复习顿音记号。

（３）在老师的指挥下，完整地加入二声部演唱，注意力度变化和顿音记号。８、小结。

第４课

一、教学目标１、２、在聆听和演唱音乐作品中，想象或联想音乐表现的“春”的意境，能用聆听民乐合奏《杨柳青》，感受乐曲明快、清新的民歌风格，能听辨出乐歌声表达对春天和大自然的赞美之情。

春天的歌曲中的主要演奏乐器的音色。认识民族乐器——笙，并记住笙的音色特点。３、４、５、能记住和哼唱小担协奏曲《春》的主题，并能编创相应的动作表现音乐能用欢快、活泼的情绪有感情地演唱歌曲《嘀哩嘀哩》和《春天举行音认识并掌握十六分音符和八分休止符，并能在演唱、编创等音乐实践活旋律的变化。

乐会》。能编创节奏并选择合适的打击乐器为歌曲伴奏。动中正确表现及运用。

二、课时安排

第一课时：学唱歌曲《嘀哩嘀哩》，认识十六分音符，聆听《春》。

第二课时：聆听《杨柳青》，认识“笙”。

第三课时：学唱歌曲《春天举行音乐会》，认识八分休止符。

三、教学过程

第一课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、学唱《嘀哩嘀哩》１、听歌曲范唱。２、学习十六分音符。

（１）你听出歌曲中的黄鹂鸟是怎么叫的？谁能模仿一下？

（２）讲解十六分音符的时值，拍一拍，分辨前十六分音符和后十六分音符的不同。

（3）出示歌曲节奏，进行节奏练习。

3、再听歌曲，感受歌曲的情绪。

4、在熟悉歌曲的基础上分段进行曲调的学唱。

5、有感情地演唱歌曲。

6、为歌曲选择合适的打击乐器，进行节奏创编。

四、聆听《春》

１、完整聆听音乐，出示乐曲题目《春》。简要介绍作者及小提琴协奏曲《四季》。２、聆听音乐主题，感受音乐特点，随主题音乐哼唱。３、聆听插部音乐，引导学生根据音乐的特点进行律动。４、完整欣赏，在主题音乐出现时哼唱，在插部出现时律动。

五、小结

第二课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、聆听《柳树青》

１、出示主题乐谱，唱一唱，熟悉主题。２、初步聆听，感受乐曲的基本情绪和演奏形式。

听后问：乐曲的情绪是怎么样的？你能听出这首是用哪些乐器演奏的吗？３、聆听第一段：说说在第一段中乐曲主题共出现几次？分别是由什么乐器演奏的？

４、介绍民族乐器：笙，看图片认识，并进行介绍。

５、聆听第二段，让学生说说这段音乐情绪上有什么变化，是用什么乐器演奏的。６、聆听最后一段，引导学生说说乐曲的速度和情绪上的变化。７、完整聆听全曲，在乐曲“１１

１”处用打击乐器伴奏。

四、小结

第三课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、复习《嘀哩嘀哩》

四、学唱歌曲《春天举行音乐会》

1、导入：在小提琴协奏曲《春》里，我们听到了作曲家用乐器表现鸟儿婉转的演唱声、微风轻拂，泉水丁冬和隆隆的春雷声，你能用人声模仿一下春雨的声音吗？春雷声？流水声？春风声？

2、聆听歌曲范唱，感受歌曲情绪。

3、学习八分休止符。

（1）拍一拍“xx xx”，改成“xx ox”再拍一拍。（2）介绍八分休止符“o”的时值和意义。

（3）结合歌曲的歌词按音乐节奏朗读：“嘀嗒 0嘀 │嗒 0│”和“沙沙 0沙│沙 0│”。

4、在闻悉歌曲的基础上学唱旋律并完整地演唱歌曲。

5、指导有感情演唱歌曲。

6、选择合适的乐器和节奏，为歌曲中的象声词伴奏。

五、小结。

第五课音乐会

一、教学目标。１、在对比聆听《进行曲》《男生贾里新传》主题曲、《船歌》中，能分辨出旋律和情绪的不同。并能在乐曲中分辨手风琴、口琴、木吉他的音色，了解这些乐器的演奏方法，能随乐曲諅其演奏动作。２、３、４、表演唱《我是小音乐家》，能为歌曲编创歌词，在音乐活动中体验当小音能用自然优美的歌声做二部轮唱的发声练习，并控制好力度和气息。能复习巩固八分休止符的知识，能够选择合适的打击乐器为短小旋律伴奏，乐家的情趣。

够在演唱《嘹亮歌声》中，做到声音和谐，感情真挚。并准确掌握八分休止符的时值。

二、课时安排

第一课时：聆听《进行曲》和《男生贾里新传》主题曲、《船歌》；

第二课时：演唱歌曲《我是小音乐家》；

第三课时：演唱歌曲《嘹亮歌声》，做发声练习和编创与活动。

三、教学过程

第一课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、聆听《进行曲》

1、听辨乐器导入，播放手风琴独奏《进行曲》，问，你能听出这首乐曲是用什么乐器演奏的吗？

2、认识手风琴，了解其开关及演奏姿势，听一听它的音色。

3、再听乐曲，感觉音乐旋律特点。（1）边听音乐边律动。

（2）出示主题旋律，学生看着哼唱旋律。

（3）说说这首乐曲旋律有什么特点，表现了怎么样的情绪？

4、复听乐曲，学生随乐曲模仿手风琴演奏动作。

四、聆听《男生贾里新传》

1、听辨乐器导入，播放口琴独奏《男生贾里新传》，问：这首乐曲的演奏乐器是手风琴吗？如果不是，你知道是什么乐器吗？

2、认识口琴，了解其形状及演奏姿势。

3、完整聆听乐曲，感受乐曲旋律的特点和表现的情绪。

4、分段聆听（1）出示第一段的主题旋律，画出旋律线，边用手划旋律线边轻轻哼唱。（2）聆听第二段旋律，问：这段旋律比第一段高还是低？

5、讨论：实处乐曲的旋律有什么特点？表现怎么样的情绪？

6、复听乐曲。

五、聆听《船歌》

1、初听乐曲，感受音乐特点，说说听着这首乐曲时有什么联想。

2、揭示乐曲名称，简介“船歌”。

3、再听乐曲，感受音乐旋律特点。（1）出示第一句旋律谱，指导学生唱一唱。

（2）边听音乐边随音乐想象自己坐在小船上，轻轻晃动身体，体验轻舟荡漾，并讨论：听出音乐哪一部分有变化，变得怎么样？给你什么感受？说说这首乐曲的旋律有什么特点？表现怎样的情绪？

4、了解乐曲演奏乐器：木吉它。

5、复听乐曲，让学生随音乐模仿木吉它演奏动作。

第二课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、演唱歌曲《我是小音乐家》

1、乐器导入

（1）回顾本课欣赏中认识的三件乐器（口琴、手风琴、木吉它），问：你还知道哪些乐器？

（2）分别播放吉它、小提琴、圆号的音乐片段，让学生猜一猜是什么乐器？出示图片，介绍这三件乐器。

2、揭示歌名，聆听歌曲范唱。（1）歌曲唱的是什么内容？

（2）这些小小音乐家分别来自哪些国家？他们演奏什么乐器？

3、再听歌曲，请学生仔细听听这首歌有几个乐句，哪些乐句是重复的，哪个乐句的开头在节奏上有什么特点或规律。

4、学唱歌曲

（1）分乐句学唱曲调，用打拍子的方法让学生唱准弱起拍。（2）完整唱好全曲后，填上歌词演唱。（3）学会歌曲后，让学生自己创编第4段歌词。

（4）让我们也来当一当小小音乐家，模拟演奏各种乐器，边唱边表演。

第三课时

一、师生问好。

二、发声练习。

三、学唱歌曲《嘹亮歌声》

1、游戏：山谷回声。

一组喊：你好吗？另一组做回声。

2、出示歌曲，聆听范唱。说说歌曲是什么演唱形式？

3、复习轮唱知识。

4、学唱歌曲第一声部，老师范唱第一声部曲调。

（1）问：歌曲共有几个乐句？曲调有什么规律？每隔两小节的第一拍是一个什么休止符？（歌曲第4小节为一句，共四句。每隔两小节的第一拍出现一个四分休止符。）

（2）采用分组接唱的方法学唱曲调，然后交换乐句接唱。

5、学习轮唱

（1）将全班学生分为两部分，先练习最后一句的二声部合唱。（2）在教师指挥下先进行曲调的轮唱。（3）填上歌词进行完整正确的轮唱。

6、歌曲处理：加入力度的对比，演唱得自豪、嘹亮。

四、小结。

2.小学音乐人音版上下册篇二

关键词：音乐教材编创

音乐教学中“编创”内容是提高学生音乐素养和培养创新能力的重要手段，目前，这已成为世界所有国家或地区音乐教育者的共识。海峡两岸由于政治对峙和交流不畅，小学音乐教材内容有着较大的差异。本文以大陆人音版与台湾翰林版小学音乐教材为依据，以“编创”内容为研究对象，从原型、编创手法以及编创内容的设计等入手，分析两岸音乐“编创”的共同规律与不同之处。

一、编创“原型”：大陆多用中国曲子，台湾多用外国曲

这里的“原型”是进行音乐“编创”的基础，它包括歌曲、器乐曲等曲子形式，大陆的编创“原型”多是中国曲子，即中国传统民歌和民谣以及后人运用中国传统五声音阶手法创作的曲子等。音乐创新教学的课堂内容是让学生采用配伴奏、配表演、配动作、改节奏、改旋律、改曲调等“变易”手法对这些中国曲子的“原型”进行创编。由于曲子太多这里就不一一列举。为方便读者了解，笔者整理表格如下：

据统计人音版小学中用于“编创”的原型共83首曲子，其中运用中国曲子有54首，占原型曲子的65%。足以可见，人音版教材在音乐创新教学环节更加注重以中国传统优秀的音乐文化为载体来引导学生进行创新，这是由中国传统的教学理念以及“母语”音乐教育的课程建设①的倾向决定的，既保得了中国优秀传统音乐文化的传承，又促得学生创新意识的发展和音乐素养的提高。

台湾的音乐创新教学“原型”多取自台湾民谣或外国曲，但大部分是为学生创设编创的“情景”，由学生自由发挥想象力，给学生充足的想象空间去进行音乐的编创，在音乐创新教学里，大陆应该适当学习采用台湾的这种编创方法来培养学生的发散性创新思维。台湾原型是取自外国曲和“本土”而非用中国曲子，其原因一是台湾与大陆的政治交流不畅，二是因为台湾长期受西方思想的影响，从学制体系到课程设置大多模仿西方。尽管如此，大陆和台湾在音乐创新教学上却都是“因地制宜”的。

二、编创手法：大陆系统性，台湾多样性

大陆人音版“编创”手法具有系统性。小学六册《音乐》，每一册都会出现相同“编创”手法的使用。据此，笔者将人音版部分的“编创”手法整理如下：

由此可见，大陆人音版注重运用固定的“编创”手法进行创新性教学，这非常符合学生学习与记忆的规律，能让学生很好的掌握已学的“编创”知识，培养学生的音乐创作能力。对学生学习音乐、体验与感受音乐以及创造音乐都有形式与内容上的具体展现，表现出较高的系统性。台湾翰林版“编创”手法多样性具有多展现无深化的特点。在台湾翰林版整套书中可见的“编创”手法有：“编节奏”、“编动作”、“填音符”、“编伴奏”、“编歌词”、“编旋律”、“改编调号”、“改编速度”、“加花、减字”、“编节目”等，从“编创”手法的使用表面看来似乎比大陆人音版的“编创”手法展现的更多，但是这些“编创”手法在整套音乐教材中很少重复使用，每一种形式只会单单出现在一个年级的教材中且多为1个课时中，不会像大陆人音版那样对“编创”形式进行深化且重复系统的教学。

出现以上不同原因有三：其一，大陆的课程文本丰富，音乐教材的编写离不开创新性教学故而内容会系统繁多；而台湾翰林版因课程文本的限制只能把内容压缩到最少。其二，大陆无论是音乐还是其他学科都有固定的学习认知模式，会按照既定的模式设计教材，使每节课都能有一定的衔接；而台湾翰林版的设计则效仿西方，有足够的跳跃性思维，不会让学生学习单一的模式，而是多感知、多体验。其三，大陆人音版“编创”手法的使用是具有传统代表性的，这些“编创”手法能够代表最典型的创新性教学的要求，符合大陆人的音乐审美标准；台湾翰林版在创新教学的启蒙上则多注重学生自身的感受，让学生体验“编创”的魅力从而在心中种下“创新”的种子。

三、编创内容结构设计：大陆关联性，台湾独立性

大陆人音版“编创”内容结构设计具有教学的关联性。首先，大陆人音版的“编创”的各种形式在每个年级均会出现，只是“编创”的难易程度的要求会有所不同，这体现出“编创”内容整体设计的螺旋式上升的结构原则。其次，大陆人音版小学的课堂呈现形式“聆听”、“演唱”、“知识与技能”、“编创与活动”四大板块，这些都分别对应着《音乐课程标准》中的“课程内容”，即“感受与欣赏”、“表现”、“音乐与相关文化”、“创造”。不仅如此，《音乐课程标准》中课程内容“创造”包括的“探索音响与音乐”、“即兴创编”、“创作实践”这三个方面，也被包含在人音版的“编创”形式之中。可见，大陆人音版的“编创”内容的设置是严格按照《音乐课程标准》对“创造”的课程标准来安排的。这凸显出音乐创新教学上标准与课堂内容设计的关联性。

台湾翰林版“编创”内容结构设计独立性强。首先，台湾翰林版遵循《艺术与人文学习领域》课程纲要来编写，台湾课程纲要中的课程目标“探索与表现”、“审美与理解”、“实践与应用”与大陆的课标中的课程目标“感受与欣赏”、“表现”、“音乐与相关文化”、“创造”有很强的包含关系，但由于台湾《艺术与人文》的教材范围涵盖面太广，既要涉及到视觉艺术、音乐、表演艺术与其他综合形式艺术等个别与综合性的鉴赏与创作，也要涉及到历史、文化、实践和应用生活艺术及联络其他学科等范畴，所以台湾翰林版在教材的编写上只有尽可能的覆盖所有的艺术与人文知识，进而导致音乐内容知识的设置毫无关联性。其次，台湾方面把《艺术与人文》的教材设计的标准分为三个阶段，即第一阶段（小学一至二年级）、第二阶段（小学三至四年级）、第三阶段（小学五至六年级），对每个阶段学生的“编创”要求是不一样的，低段年级在“编创”方面只要求进行游戏性质的即兴创作，中段年级就要学习即兴与创作的方法，而高段年级则要考虑对故事和情景进行再建构和再改编。这样细致的划分由于太过细致，所以教材内容的连续性被破坏，学生前面的内容还没有学会，又要增加新的音乐“编创”知识，从而导致老师教学上的不细致，学生学习上的不透彻。故而说，台湾翰林版的“编创”内容的设置独立性强，从学生学习层面上讲是创新性学习的一大挑战。

四、结语

总体来说，人音版的“编创”比翰林版的“编创”从原型、手法、内容设计上都有较大的不同，这正是由于两岸长期在政治和文化上的交流不畅所导致的；再者，台湾受地域限制，没有像大陆一样有丰富的音乐知识的积淀，所以在音乐教材的“编创”环节的设计上也是缺乏了丰富性、系统性和关联性。由此，笔者认为，首先，应该大大加强大陆与台湾的学术交流，加深两岸学者对彼此的了解，加大两岸学者尤其是音乐教育学者们对两岸音乐文化交流研究的重视程度；其次，两岸学者应该更加注重以学生为主体的音乐课堂的设计与教材的设计，充分利用“编创”环节，来培养学生对音乐的参与能力、体验能力与创造能力，进而满足创新时代的需求；最后，台湾学者在编写音乐教材的“编创”内容时应该在传承本土音乐文化的基础上更加注重对中国传统音乐文化的传播，使台湾的学生能更好的了解大陆的音乐文化，为实现两岸关系和平发展而构建共同的文化平台。大陆学者则要学习台湾的不拘一格的音乐创新性教学思维，与时代接轨与世界接轨。现如今是一个文化繁荣的时代，各种音乐教育哲学观都竞相活跃在学术研究的顶端，而基层教学却是最薄弱的环节，教材的编写要符合上层建筑，在“审美”教育哲学观的驱动下，音乐教材的设计也是偏向“欣赏”与“感受”，很少注重“实践”与“创造”。这是一个以学生为主体的时代，是一个以创造力为国家软实力的时代，提高学生对音乐课堂的关注度和参与度，让学生们亲身体验音乐“编创”的魅力，感受自身“编创”能力、创新能力的提高，培养学生具有创新思维是这个时代给予的最迫切的要求。

参考文献：

[1]吴斌.义务教育教科书·音乐1-9年级[M].北京：人民音乐出版社，2012.

[2]生活1-2·艺术与人文3-9[M].台湾：台湾翰林出版，2012.

[3]“台湾教育部”.艺术与人文学术领域[M].台湾：台湾教育出版社，2011.

3.小学音乐人音版上下册篇三

音乐教案（新版）

第1课春天来了

春之歌

教材分析：

这节课是人民音乐出版社二年级第二学期第一单元，主要教学内容欣赏乐曲《春之歌》。《春之歌》选自门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》。乐曲为A大调、2/4拍、用三部曲式写成。从A段这一清新、流畅的旋律中，我们能体会到那种春意盎然的意境和心旷神怡的感情：B部分是从A段主题发展而来。乐曲进入第三段后，前面两个主题再现，经过下行模进，在力度上越来越弱，尾奏中，还加了许多装饰音：最后，乐曲在安详的气氛中结束，这种弱处理手法，给人以余音缭绕的感觉，充满了诗情画意。

本课通过欣赏《春之歌》，了解门德尔松和无词歌。以感知情绪为先导，通过演奏、哼唱、表演等形式感受《春之歌》歌唱性的旋律，体验音乐作品中的春天美景。

教学目标：

1.欣赏乐曲《春之歌》，感受乐曲抒情明快的情绪，体验流水般的旋律带来的春天气息，想象春天万物复苏的美好情景。

2.在欣赏乐曲过程中，通过听辨、吹奏主题、哼唱旋律的活动，和伙伴合作、交流讨论，理解乐曲所表达的对春天的热爱。

3.知道无词歌的基本特色和《春之歌》的曲式结构；了解门德尔松以及主要作品。重点难点

体验《春之歌》的优美抒情的旋律所表达的春天景色，感受春天。教学准备

1．多媒体课件、打击乐曲、音响资料（多种版本的《春之歌》）2．资料补充：（1）作曲家介绍： http://baike.baidu.com/view/16725.html?wtp=tt（2）无词歌：http://baike.baidu.com/view/83471.html?wtp=tt“无词歌”亦称“无言歌”，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。而且，无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。门德尔松一生总共创作了四十九首无词歌，大约创作于1830至1845年间，分为八集出版。

（3）作品介绍：《春之歌》，选自门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》（作品第62号），A大调，2/4拍。本曲为门德尔松创作的所有“无词歌”中最为著名的曲子，不仅用于钢琴独奏，还被改编成管弦乐曲以及小提琴和其它乐器的独奏曲而广为流传，深受世界人民喜爱。

这首被冠以《春之歌》标题的无词歌具有流水般轻柔的浪漫旋律（片段1），使听众沉醉于快乐的气氛中。曲式虽单纯，但十分巧妙地应用了装饰音，从而利用钢琴创下了前所未有的漂亮效果，由此我们不得不对门德尔松的天才发出赞叹。在伴奏与踏板的关系中，也显示出浪漫主义时代的钢琴音乐特色。

教学过程

一、导入

（一）、感受春天变化

师：同学们，新的一学期开始了，寒假里你们过得愉快吗？生：很愉快；

师：春天来了，你们感受到大自然都发生了哪些变化？生：天气变暖和了；小草发芽了。。。

师：嗯，同学们说得很好，观察得都很仔细。下面我们来看一看春天的变化欣赏图片集——春天的大自然（放多媒体软件）

二、欣赏无词歌《春之歌》

（一）了解门德尔松和无词歌 1．认识无词歌和它的音乐地位。

（二）初听《春之歌》

欣赏钢琴版的《春之歌》，以感受情绪为先，对乐曲有初步的感知，先不出示乐曲的标题，通过自己的感受体验给乐曲写上标题。

师：今天我们来欣赏一首乐曲，大家认真听，感受一下乐曲，想象乐曲表现怎样情景？生：聆听乐曲，分小组讨论。师：听完了这首乐曲大家从中感受到什么样的情景？生：感受到“春天”的情景

师：好，大家给这首乐曲取一个什么样的名字呢？

生：《春之歌》《春之声》《春天的乐曲》《春天的旋律》。。。师：很好，看你来大家都听懂了这首乐曲表现的内容。

师：老师来告诉大家今天这首乐曲的名字是《春之声》，由德国作曲家门德尔松作曲。揭题、简单介绍乐曲创作背景及作者。总体描述乐曲的情绪、速度、节奏等。

（三）再听（小提琴钢琴版）分辨乐曲中的几种乐器。师：我们再来听一遍。播放乐曲

师：同学们，你们听出这首乐曲是由哪些乐曲演奏的吗? 学生回答。分段欣赏

听赏第一段主题：

讲述这段主题中小提琴所描绘的音乐形象、钢琴所表现的音乐形象。演奏第一主题旋律片段。

轻轻地跟着老师的琴声哼唱主题旋律。听赏第二段：

感受乐曲的速度，打击乐器或拍手为乐曲伴奏。律动表现乐曲，体验乐曲与第一段情绪与节奏的变化。用“la”哼唱主题(3)听赏第三段

找出与前面两段相同的地方。

在速度和力度上有什么变化？为什么？

（四）完整欣赏《春之歌》（视频）

边看边哼唱主题，跟着旋律节奏轻轻摇晃身体。

视频把乐曲表现的意境通过直观的图像展示，让学生进一步体会如诗如画的意境，整体感受乐曲的情绪。

视频资料只是作者对这首乐曲的个人感受，所以放在最后让学生体验，而不是放在初听时用，目的在于不把学生的思维固定，放在教学阶段的最后可以让学生感受一下人们眼中的《春之歌》，开拓视野。

三、拓展

1．请小朋友演奏《春之歌》（《选自〈汤普森钢琴基础教程〉》）2．欣赏门德尔松的另一首无词歌《快乐的农夫》 3．展示描写春天的音乐作品。

四、课堂小结教学反思

在充分发挥学生想象能力下，合理运用音像资料，丰富课堂、拓展视野。在本课中用丰富的音像资料，让学生了解《春之歌》以及其优美的旋律带给人们的视听享受，从而知道门德尔松的音乐成就。

音乐欣赏重在对音乐作品的想象和理解，所以从情绪感知出发，通过各种音乐实践活动，运用已经掌握的课堂乐器演奏技巧，与校本教材相结合，鉴赏音乐作品，学生能很容易地记住主题旋律、得到成功的喜悦。找教案 http://

春风

一、教材分析

《春风》是一首情绪欢快的日本儿童歌曲，该曲轻快流畅的旋律，富有动力和弹性的节奏，饶有趣味的拟人化歌词，既表现了春风的自由布局，自然界的勃勃生机，也抒发了孩子们对春天的热烈期待和纵情歌唱。歌曲的结构为二段体。第一乐段由两句各为四小节的平行乐句构成，切分节奏伴随着逐层向上的旋律，使音乐充满活力。第二乐段也由两个乐句组成，旋律抒情，节奏平稳，描绘了春天的景色，组成了一幅春意盎然的美妙图画。

二、学情分析

二年的学生在平时的音乐课中，接触过一些短小、简单的二声部合唱歌曲。在学习中，经常会出现：低声部音不够准，声部间声音不够和谐的现象。因此，执教者选择《春风》一课，就是想通过课堂器乐——竖笛的辅助，帮助学生唱准音、唱好歌，让学生在音乐活动的参与和体验中唱好歌曲，从而能自信的表现歌曲。

三、教学目标

1、情感目标：学生能积极参与音乐活动，感受到音乐活动的快乐，并尝试用音乐的方式表达欢快的情绪。

2、过程与方法：学生能在聆听、律动、歌唱、器乐吹奏等过程中参与音乐活动，体验歌曲的情绪、表现歌曲。

3、知识与技能：唱好歌曲，唱准节奏以及两个声部的音准，并有感情地歌唱。

四、重点难点：

重点：唱会歌曲，能有感情地歌唱。

难点：

1、学生能积极、自信的参与各种音乐活动，充分体验歌曲的情绪。

2、二声部的音准及声部之间的和谐、统一。

五、教学用具：

钢琴、课件、竖笛、手串铃

六、教学准备：大歌单、七、教学过程

一）、组织教学调整情绪二）、基础练习铺垫新课

1、师生用钢琴、竖笛问好

2、出示单音，学生竖笛吹奏

3、教师出示旋律，学生尝试视奏——巩固复习附点节奏、切分音，为新课做铺垫

4、出示歌词，学生视奏与歌唱合作——音准和发声练习，为歌唱做铺垫 3 3︱3 3 3︱3 3 3︱6 6 6︱6 6 6︱4 ·6︱5 4 4︱3-︱

大家好，大家好大家好大家好我们唱歌我们欢笑

5、学生唱、奏合作，教师用钢琴弹奏第一声部——学生感受和声

【设计意图】：这一环节巧妙地将器乐练习、声音练习、节奏练习融合在一起。通过竖笛吹奏，练习了音准和节奏；通过歌唱，进行了练声；而且，在一开课就将合唱歌曲的低声部旋律循序渐进的呈现给学生，使学生先入为主的建立了低音声部的印象，为合唱学习打下了基础，可谓一举多得。

三）、聆听体验学唱歌曲

1、课件欣赏，导入新课

2、出示歌单，揭示课题

3、第一次完整聆听歌曲，感受歌曲的情绪。

4、第二次完整聆听歌曲，引导学生通过体态，表现情绪。

5、师生在律动中学习歌曲A段。

6、学生随伴奏音乐表现A段。

7、歌曲B段的学习：

（1）教师完整演唱歌曲，学生感受歌曲情绪的变化。

（2）引导学生体验情绪的变化。

（3）教师演唱歌曲第一段（树枝的变化），学生用体态体验舒展的感觉。

（4）学生演唱歌曲第一段。

（5）学生尝试演唱歌曲第二段（小溪的变化）。教师采用范唱、手势等方法帮助学生解决节奏等难点。

8、学生随伴奏音乐，完整演唱歌曲。

四）、器乐助学声部合作

1、师与部分生合作演唱第一段，其余生聆听，感受二声部的和声效果。师：听听我们唱的是同一种旋律吗？我唱的旋律熟悉吗？

2、学生用竖笛吹奏复习低声部的旋律。

3、复习演唱一次。

4、高声部吹奏低声部旋律，低声同学演唱歌词。

5、二声部合作练习：

（1）高声部演唱，低声部吹奏。

（2）高声部演唱，低声部部分同学吹奏，部分同学演唱歌词，进行合作练习

（3）教师根据两个声部合作演唱的情况，进行指导。

6、学生跟教师伴奏，完整演唱歌曲。五）、唱奏表现演绎歌曲

1、学生明确各自分工，尝试合作表现。

2、学生跟伴奏音乐进行表演：加入A段的律动、B段的打击乐器，教师指挥，学生声情并茂的进行歌曲的演唱。

3、教师评价六）、小结教学反思

反思这节课，有以下几个亮点

本课中的知识技能目标是“唱好歌曲，唱准节奏以及两个声部的音准，并有感情地歌唱。”这就需要学生具有具有两方面的能力：一方面是为了辅助合唱二声部的音准，需要器乐吹奏的能力；二是歌唱的声音和谐统一与情感表达的能力。而这对于4年级的学生来说，都是具有挑战性的。找教案 http://

大树妈妈

教材分析：

歌曲《大树妈妈》是一首具有教育性的儿童歌曲，F宫五声调式，2/4拍，共两段。中速轻柔的演唱，旋律优美动听。节奏中的休止符使歌曲充满了活泼,亲切的儿童气息，增强了音乐感染力。通过学习歌曲来表达对大自然的热爱，深刻体会母爱的伟大。

学生分析：

本学期我继续担任二年级音乐课。从整体的水平看，整体水平相差不是特别明显。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，但是部分班级在音乐的听觉稍有差异。二年级学生在以前学过一些儿歌，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。从整体水平来看，这些学生经过一个学期的学习，行为习惯方面进步较大，学习目的性也有所增强，个别学生的音乐学习习惯有所改进。每个班都有一些表现非常棒的学生，他们在音乐活动中起到了很好的带头作用。但还存在着个别学生不能自律，因此在教学中还是要加强常规教学，这样才能保证教学的顺利进行。因此这学期对他们的音乐感受力、表现力要进一步加强训练。

教学目标：

1、通过学习歌曲《大树妈妈》，使学生掌握八分休止符的时值，并能熟练的演唱。

2、指导学生用轻柔自然的声音演唱歌曲《大树妈妈》，培养学生对大自然、对生活的热爱之情。

3、鼓励并启发学生能自己创编动作表现歌曲，深刻体会母爱的伟大，从而提高学生的创编能力。

教学重点：

使学生充分发挥自己的特长，能熟练的表演唱歌曲《大树妈妈》。教学难点：

歌曲中八分休止符的准确演唱。教学方法：

紧紧围绕提高学生的学习兴趣为主，引导学生自主学习，通过听、想、看、演等学习方法来表现歌曲。

教学用具：电子琴、图片。教学过程：

一、导入新课

1、师生用音乐问好

2、故事导入

师：同学们，喜欢听故事吗？（生：喜欢）今天呀我给你们带来一个《大树妈妈》的故事，（将大树妈妈图画贴在黑板上）。

师：请看图画，听：从前，有一颗茂盛的大树，个儿长的好高，每天举着茂盛的叶子为小花、小草们遮风挡雨，大家都叫她大树妈妈。有一天，一只迷路的小鸟找不到妈妈了，他疲倦地停在大树妈妈的手臂上，急得呜呜地哭。大树妈妈说:"别哭，别哭孩子，我就是你的妈妈！”大树妈妈用树叶做成了一个温暖的摇篮，随着风儿摇啊摇，在大树妈妈的怀抱里，小鸟甜甜地进入了梦乡！

师：同学们，故事讲完了，假如你是这只小鸟，你此时此刻会有什么样的感觉？

生：幸福、温暖等等。(1)xxx x x|xxx x x|(2)xxxx xx|xxxx xx| 师：我们用这几种不同的击掌方法分别来鼓励一下刚才表现好的同学。

（设计意图：通过设计不同的拍手方法鼓励积极回答问题的同学，既能调动学生参与课堂教学活动的积极性，又能为学习歌曲中地节奏做铺垫。）

二、学唱歌曲《大树妈妈》。

1、出示歌谱、歌词(将图片展开）

师：请看，这就是我们今天要学唱的歌曲《大树妈妈》。（1）范读，教师边拍节奏边读歌词。师：现在和老师一起读读歌词吧！

（2）教师拍节奏，学生按着节奏读歌词。师：你们很聪明，声音非常好听。

2、听歌曲录音，感受意境。

师：下面请听歌曲范唱。（师放录音）师：好听吗？生：好听。

师：那一定更想学啦?

3、师范唱。（加动作）师：下面我来唱唱。师：我唱的怎样？生：好。

师：那就鼓励鼓励我吧！生：拍手感谢。+1+Hello

（设计意图：通过听录音，师范唱的过程，让学生能更好地感受音乐、表现音乐，产生对音乐的兴趣。让学生在前面充足的听赏歌曲的旋律的基础上，学生们会很快的掌握歌曲旋律并演唱）

4、采用听唱方式学唱歌曲。

（1）放录音。师：学生轻声跟唱，在跟唱过程中，咬字、吐字要准确、清楚。师：大家好认真呀！我为你们骄傲。（2）师弹琴。

师：接下来和老师一起用“啦”来模唱歌曲旋律。（反复）（3）轻声跟琴唱歌词。

师：现在请同学们小声来唱歌词，比比看谁唱的准确。（反复唱）

5、学习音乐知识：休止符。

师：唱的很棒，我想考考你们，认识它吗？（板书：“0”）生：（答）

师：它在数学中的名字是零，而在音乐中它有一个更好听的名字叫休止符。你们呀可别小看它，他在这儿作用可大啦！就请你们找找歌谱中的它在那儿吧！

生：（答）

师：我们在唱歌时要把它表现出来，做到音断气不断，下面你们听老师两次唱的有什么不一样。

（1）唱出休止符。（2）不唱出休止符。生：第一次唱的动听。

师：嗯！遇到休止符就要听话这就是它的作用。同学们知道了吗？让我们一起跟琴唱唱。

6、有感情的唱歌曲。

师：学完这首歌曲想一想，你认为歌曲表现了什么样的情绪？生：亲切地，温柔地师：小鸟在大树妈妈的怀抱里睡着了，我们应该用什么样的速度和声音才能表达出这样的情感呢？

生：用中速轻柔地声音来演唱歌曲。

师：让我们用轻柔自然的声音有感情的演唱这首歌。

7、为歌曲加上打击乐器来伴奏。

师：今天老师还带来了几种打击乐器，有碰鈡，响板，沙球，你可以选择你认为适合的节奏型为歌曲伴奏。现在又打击乐器的同学伴奏，其余的唱歌并且要注意休止符的作用。（学生按要求唱奏歌曲一遍）

8、为歌曲创编动作。

师：同学们发挥你的想象力为歌曲加些优美的动作吧！下面我们以小组为单位，看看哪个小组表演的最美。（分别展示，给予鼓励）

（设计意图：为歌曲创编动作，创编旋律，遵循注重个性发展，鼓励音乐创作，有力于提高学生的想象力，创造力及审美能力，增强自信心。又提高了学生的团结协作能力。为今后的合唱学习奠定较好的合作基础。）

三、总结。

师：在大树妈妈的摇篮里，小鸟感到很幸福，如果这时候有人要砍伐大树妈妈，你是小鸟，会怎么想，又会怎么做？生：（答）师：所以我们要爱护树木，保护大自然，相信在大家的保护下大树妈妈一定长得更加茂盛，小鸟也会更幸福快乐，让我们唱起来跳起来吧！

四、作业布置。

课下按照你自己的想法去创编歌词。

（设计意图：课堂教学向课外延伸，培养学生创造性思维。）教学反思找教案 http://

对二年级学生来说，歌曲内容较短，学生自制力又差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式，也就是用歌表演的形式来进行，通过听、说、唱等活动，进行感受、鉴赏、表现和创造，使学生通过艺术体验，初步感受大自然的奇妙，母亲的伟大，使学生喜爱自然，更加热爱生活。

欣赏歌曲环节中，我给学生创造一切“动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达对歌的理解。这样，学生进入了参与音乐的积极状态，更好地体验音乐情绪。这种全体参与不要求“动”的统一、优美，只需要与音乐情绪吻合。应给予充分肯定。

但在细节上尚有一些不足，比如说在发挥学生想象这点上。我虽然是通过音乐的旋律、节奏、情绪、形体语言等来塑造音乐形象，但在感受温暖的怀抱情景中，未能很好的引导学生通过母爱的伟大情怀，创作出更多的歌。

郊游

教材分析：

歌曲《郊游》为台湾儿歌，旋律平易亲切，朗朗上口，为儿童所喜爱，歌曲描写了儿童结伴去郊游的情景“白云春风”、“青山绿水”一派春意盎然的景色，“我们大家手拉手一同去郊游”，清新明了，首尾点题。

教学目标:

1、学生能用欢快、活泼、兴奋地情绪，有感情地、自信地,完整地演唱歌曲。

2、能用废旧物品自制沙锤等无固定音高的简易打击乐器，为歌曲伴奏。

3、通过演唱《郊游》使学生喜爱春天，从而表达对大自然的热爱之情。教学难点：歌曲的三、四、五乐句。教学重点：有感情地唱歌曲。教学理念：

☆兴趣是开启音乐大门的钥匙，对二年级学生来说，兴趣是很重要的，因此，我以“郊游”为线索，以情境教学展开活动，让学生“乐中学、学中乐”。

☆感情的真正流入和碰撞，溅起的火花才是最光亮的、最永久的。在教学中，教师用心去和学生交流了，学生也会用心回应你，此时，双方的情感才是最真的，教学内容、教学目标甚致是人文教育在此时才能落实。+1+Hello

☆教学的目的不是只为了教会学生唱一些歌、听一些曲，去年一年级的学生的实践告诉我，“授之以鱼不如授之以渔”，学生独立学习了，掌握一些方法了，不仅对此时教学有利，对学生的终身都受益，因为有的歌一辈子也不会去唱，但想学什么歌，有了方法，也就会听、会学、会唱了，在演唱活动中，引导学生学会多种听，演唱歌曲注重感情的投入，如制作乐器、探索乐器音色、音量等方法以及编排上都以学生为主，引导他们而不是告诉他们，此时，教师看到的是学生的一辈子、感受到的是永久的欣慰。

☆多媒体做为教学的辅助用具，有时利用得当确实会收到意想不到的效果，让学生多看、多听，会活泼课堂、收到实效，还会拓宽师生的视野，飞溅创造的火花，加深双方的情感。

教学过程：

一、组织教学：

1、师生随《郊游》伴奏音乐做动作。

2、师生问好。

二、新歌教学：

（一）创设情境——导入新课：

师：同学们，这节课老师要带你们到美丽的野外去做什么呢？你们听！（教师范唱《郊游》歌曲。）师：我们要去做什么呀？

（学生回答去郊游，揭示了歌曲题目。）师：你们想去郊游吗？

师：要去郊游了，你们现在的心情怎样？（学生回答高兴、兴奋等。）

（二）“在山底下”——熟悉歌曲旋律：

1、学生随着歌曲伴奏音乐做乘车动作去郊游：

师：你们都想乘坐什么交通工具去呀？你能用动作模仿出这个交通工具吗？（学生回答想乘坐的交通工具，并用动作模仿出交通工具。）师：让我们随着音乐乘坐交通工具出发吧！（教师放歌曲伴奏音乐、学生随伴奏音乐做乘车等动作。）

2、出示歌片挂图，学生用好听的词语赞美、夸耀春天的变化：

师：同学们，你们看！我们来到了美丽的野外，这的景色多美呀！谁能来按节奏赞美，夸夸春天的变化？

（学生按节奏夸春天。）

师：你们说得真好！老师也想来夸一夸春天，我唱着夸，“白云悠悠，阳光柔柔，青山绿水一片锦绣。”（师唱完这三、四、五乐句，然后让学生接着唱，把歌曲唱完。）

3、学生随着歌曲伴奏音乐用舞蹈动作表示出春天美丽的景色：

师：春天的景色真迷人呀！你们能用舞蹈动作把你看到春天的景色表现出来吗？（学生用舞蹈动作表示春天景色）

师：让我们随着歌声把你看到的美丽景色用动作尽情地表现出来吧！（放范唱，学生随歌曲做舞蹈动作。）

（三）“登上山坡”——熟悉歌曲一、二乐句：

1、聆听歌曲一，二乐句旋律：

师：你们优美的舞姿，合着轻快的歌曲，让老师感觉到了美丽的春天来到了，同时也让老师记住了一段旋律，你听！

（老师弹歌曲一、二、乐句旋律，学生聆听。）师：这段旋律你们听过吗？师：它是哪首歌曲里的旋律？（学生回答是《郊游》歌曲。）师：在《郊游》歌曲里的哪部分？

（若学生回答出前八小节或后八小节、第一行或第三行等两个答案，教师小结这两部分旋律是相同的。）

2、用歌曲一、二乐句旋律作为哼唱练习——“登上山坡”：

师：让我们用“啦”哼唱这段旋律，顺着音乐的台阶，登上山坡吧！请同学们准备好，我们开始登山了！

（教师弹琴，C～F调学生用“啦”哼唱，同时教师指导发声要求，哼唱旋律由慢到快，让学生熟悉旋律；F～C调填上歌词唱）

（四）“在山顶上”——学唱歌曲：

1、学唱三、四、五乐句——解决难点：

师：我们终于登上山顶了，山下的景色可真美呀！使老师情不自禁地还想唱歌，听！（师唱）“白云悠悠，阳光柔柔，春山绿水一片锦绣。”你们想唱吗？

（老师弹琴学生模唱三、四、五乐句、然后教师纠正指导唱错的地方、学生轻唱这段歌词、接着评价、最后唱会这一大乐句。）

2、完整地唱歌曲：

师：让我们随琴，完整的、慢速度的唱一遍这首歌曲。（学生随琴唱歌。）

师：速度加快了，用正常的速度能唱吗？（学生用中速稍快地速度唱歌）

师：我们男女生合作唱一唱，男生唱第一和第三大乐句，女生唱第二大乐句。（男女生接唱歌曲。）

师：不随伴奏音乐，轻唱，你们能唱好吗？（学生轻唱歌曲。）

3、找出歌曲的相同点与不同点，敲小鼓练习：师：同学们，你们的歌声让寂静的山谷苏醒了！它告诉我们这首歌曲里有很多秘密，老师刚才就找出了一个秘密，歌曲中“我们、悠、柔”歌词处共同点是，都有符点，我们唱时要注意。我答对了，山谷还给我礼物了呢！漂亮吗？你们想要吗？我们共同努力，快点找出歌曲的相同点与不同点吧！

（学生回答歌曲中的相同点与不同点，回答正确的同学教师给一份礼物。）（当学生说到小堂鼓图谱相同点与不同点时，教师先让学生读鼓图谱节奏，然后边读边拍击节奏，最后练习配合歌曲拍击节奏。）

师：我们就用这个鼓声做个红灯停游戏，老师唱歌，唱到红字时，你们就用击掌代替敲鼓。（教师唱，学生敲小堂鼓节奏）

师：小堂鼓的声音有传音吗？（学生回答没有）

师：我们就用自制的不带传音的打击乐器，在鼓声处为歌曲伴奏，边唱边敲击。（学生边唱边敲自制打击乐器。）

（五）歌曲处理：

1、通过学生自评、互评，进行歌曲处理：

师：这首歌曲加上你们的伴奏，使老师更加喜欢这首歌曲了，你们喜欢吗？（学生会说喜欢）

师：你们都喜欢这首歌曲的哪一句？唱给大家听一听。

（学生回答自己喜欢的乐句，并唱给大家听，然后其他同学评价、再唱、大家齐唱。）（在学生互评中总结出第一、二乐句要轻巧，跳跃地唱；

三、四乐句要温柔、轻柔、柔和地唱。）

（师小结）师：这首歌曲第一和第三大乐句要欢快、活泼地唱，而第二大乐句却与它们不同，要优美、柔和地唱。

2、有感情地唱歌：

学生有感情地轻唱一遍歌曲，然后学生再有感情地随伴奏音乐唱，学生自评。

三、学生分组表现歌曲：

（一）边唱歌曲边用自制打击乐器伴奏：

1、选择打击乐器，配伴奏类型：

师：我们怎样才能更好地表现歌曲呢？（学生回答边唱歌边加表演动作、伴奏等）（教师指导边唱歌边伴奏。）

师：我们边唱歌边用打击乐器伴奏，歌曲的第一和第三大乐句，欢快、活泼，应用什么打击乐器伴奏，把你选择的打击乐器举起来，互相看看谁的乐器不适合这两大乐句？

（学生选择打击乐器，举起不带传音的打击乐器）师：怎样伴奏呢？（学生示范伴奏类型）

师：第二大乐句优美、柔和，应用什么打击乐器伴奏，请把你选择的打击乐器举起来，互相看看谁的乐器不适合为这一大乐句伴奏？

（学生选择打击乐器，举起带传音的打击乐器。）

2、边唱边为歌曲伴奏：+1+Hello

师：让我们边唱边用自制地打击乐器为歌曲伴奏吧！

（学生若打击乐器声音大了，教师指导让学生自评说出乐器声音要小）

（二）、学生分组表现歌曲：

教师把学生分成三组：第一组同学为歌曲用打击乐器伴奏，第二组同学为歌曲做表演动作，第三组同学随伴奏音乐唱歌。然后三组同学同时用各自的方式表现歌曲。

四、总结：找教案 http://

1、教师总结：

师：同学们这节课表现得非常好，老师特别高兴与大家一起到了美丽的野外去郊游，共同度过了轻松、愉快地音乐40分钟，让我们向客人们说再见吧！

2、师生再见：

3、学生随着《郊游》边唱歌边跳着舞走出教室。

师：让我们再一次用优美的歌声；欢乐的舞蹈；伴随着《郊游》走出教室吧！教学反思：

本节课学生开学积极性很高，课堂气氛也很活跃，对于老师提出的问题，能踊跃的发言，师生互动很融合，对于老师教唱的歌曲，能很好的在聆听中找出相同与不同之处，并通过对比欣赏，用自己的语言总结其中的情绪与感觉的不同；在学唱歌曲中，学生整体表现突出，能在听中学，唱的准确，情感丰富，使教师也从中受到鼓舞。因此对于我来说，这节课是一堂成功的课，也为本学期的教学打下了较好的基础。

第2课难忘的歌中国少年先锋队队歌

教材分析：

《中国少年先锋队队歌》由周郁辉作词，寄明作曲，原为儿童故事片《英雄小八路》的主题歌(原名《我们是共产主义接班人》)，作于1962年。

当时的队歌名为《中国少年儿童队队歌》，由郭沫若作词、马思聪作曲，是一首十分优秀的少儿歌曲。由于马思聪在“文革”中受到迫害，此歌被打入冷宫。1978年少年儿童队改名少年先锋队时将《我们是共产主义接班人》定为队歌。

《队歌》的结构为两段体。第一乐段节奏宽广，旋律起伏，表现了少先队员们宽阔的胸怀和远大的理想。第二乐段果断坚定、铿锵有力，表现了少先队员们坚定的信心。末句“我们是共产主义接班人”是全曲的核心和高潮。

教学目标

1.通过欣赏《中国少年先锋队队歌》和学唱《中国少年先锋队队歌》第一段词，引导学生感受歌曲进行曲风格；感受歌曲所表现的少先队员成为共产主义接班人的坚定信心和决心。

2.在音乐活动《出旗》中培养学生良好的节奏感和合作能力。教学重、难点：

1.在欣赏、学唱歌曲过程中，引导学生感受歌曲进行曲式的风格特点。

2.在《出旗》活动中，大镲、小军鼓、大军鼓的三声部节奏配合有一定难度。教学过程：

一、导入欣赏

1.聆听《中国少年先锋队队歌》音频进教室。2.初听歌曲。

（1）师生共同回忆成为少先队员的感受。

教师：同学们，还记得当我们成为光荣的少先队员，在你戴上鲜艳的红领巾的那个时刻，你是什么样的心情？（学生回答）

（2）欣赏《中国少年先锋队队歌》动画。

教师：老师也回想起当年戴上红领巾的那一时刻心情是多么的激动。这首《中国少年先锋队队歌》是我们最爱唱的歌曲之一。说说欣赏后的心情。

二、《中国少年先锋队队歌》歌曲学习1.欣赏并进行简单表演。

（1）再听歌曲《中国少年先锋队队歌》，听辨歌曲情绪。

教师：这首歌曲表现了两种情绪，你能听出来吗？请你再次欣赏《中国少年先锋队队歌》，当你感觉到歌曲情绪有变化的时候，你就用动作表现出来。（学生欣赏歌曲并用动作表示情绪的变化。）

（2）按歌曲不同情绪简单表演。教师：我们要用动作来表现歌曲情绪，你们认为什么动作能够比较好地把歌曲情绪表现出来呢？（学生讨论）

学生听歌曲做简单表演。

第一乐段可设计为踏步，第二乐段设计为敬队礼。2.介绍歌曲历史。教师：《中国少年先锋队队歌》由周郁辉作词，寄明编曲，是故事片《英雄小八路》的主题歌，原名《我们是共产主义事业接班人》。创作于1962年。1978少年儿童队改名少年先锋队时将其定为队歌。3.学唱歌曲第一段。（1）听歌曲画旋律线。

教师：作为新一代少先队员，我们应该会唱我们的队歌。现在我们就来学习。这一次由老师来演唱歌曲。我把速度稍稍放慢一点，请同学们边听边用手按照旋律的走向画出旋律线来。（学生听歌画旋律线。）

（2）看谱听录音跟唱。

教师：请同学们看歌谱。听录音跟唱歌曲。（3）完整演唱歌曲第一段。

三、音乐活动《出旗》 1.考考你。

教师：少先队员们，老师可要考考你，你对自己的组织了解吗？从你戴上红领巾的那一刻起，你就是一名光荣的少先队员了。题目一：少先队员的组织叫什么？题目二：少先队的旗帜是什么图案？题目三：这段旋律是在什么场合使用的？播放《出旗》音频，随后教师公布答案。2.活动准备。

（1）听录音范奏，学生模仿吹号动作，模唱《出旗》旋律。（2）节奏创编与练习。

教师：请同学们仔细听，在《出旗》的音乐中你还能听到了什么乐器的声音？（学生听录音并回答问题。）

教师：同学们的耳朵真灵，这段音乐中有小军鼓和镲的声音。请同学们想一想，要想在行进中步伐统一，而且还要走得特带劲，需要哪种乐器来帮忙？（学生回答：大军鼓）

教师：那我们就把它请出来，大军鼓在行进队伍中起到了稳定速度、统一步伐的作用。那我们应该用什么样的节奏敲大军鼓合适呢？（学生集体讨论创编。）

教师最后规范节奏谱，并带学生练习大军鼓节奏。

学生先拍手练习大军鼓节奏，基本熟悉后请一名学生敲击大军鼓，其他学生哼唱《出旗》旋律。

大军鼓：咚咚│咚 0│咚咚│咚 0│咚咚 0│咚咚 0│咚咚 0│咚咚 0│ 教师：我们有了大军鼓的伴奏显得很有气势，要是能加上大镲就更好了。大镲：呛呛│呛 0│呛 0│呛 0│呛呛│呛 0│呛呛│呛 0│ 学生先拍手练习大镲节奏。

如果二年级学生没有学习小军鼓或小军鼓节奏打不好的学生可以不用小军鼓，由老师敲小军鼓即可。

（3）合奏。

出示《出旗》谱例，学生进行合奏练习。3.表演。

任务分配：+1+Hello

分别请2-3名学生用大军鼓、大镲和小军鼓合着出旗音乐演奏。其他学生排成4行，在教师的引领下走队型。

出旗音乐结束后，全体高唱《中国少年先锋队队歌》。

教师：正是这首嘹亮的队歌引领着我们向着理想努力前进！让我们重温入队时的情景，再次感受那首队歌的力量吧！

学生进行表演。

四、课堂小结

本节课同学们在做“出旗”活动和演唱《中国少年先锋队队歌》时表现出了少先队员健康活泼、积极向上的精神风貌。这节课所感受的音乐都是进行曲的风格。希望同学们课后找一找有关进行曲风格的作品。

教学反思：

学生在欣赏《中国少年先锋队队歌》时，教师为了激发学生学习的兴趣设计了很多活动，目的是为了让学生进一步体验歌曲的情绪，但在实际教授过程中如果教师拿捏不准的话会出现脱离音乐课变成班会课的现象。因此老师们在教授过程中一定要在不背离音乐性的前提下切合自己学生的实际情况设计教学环节。以上是我在教学中一些体会与感悟，有不足之处希望各位老师予以指正。

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都有一颗红亮的心

设计思路

本节课由京剧身段的表演“云手”引入课题，并让学生对京剧的起源，历史发展以及相关知识有了一次深入的了解。并要求学生通过学习，完成传统戏与现代戏的辨识，以及人物行当的区分。接下来由教师范唱选段，再次吸引学生的注意，激发学生对京剧艺术的兴趣，并让学生们互相畅谈关于《红灯记》的小故事。在了解故事的同时，进入到京剧视频中完整欣赏《都有一颗红亮的心》体会人物的性格以及唱腔特点。通过聆听体会了解西皮腔的演唱特点，指导学生学习表演剧中角色，体验京剧演员的感觉，感受京剧的博大精深！最后以枣庄地方剧—柳琴戏的欣赏来结束本课，让学生更多的了解、热爱我国的民族和地方文化。

教材分析

《都有一颗洪亮的心》是选自现代京剧《红灯记》，该曲是《红灯记》第二场《接受任务》中李铁梅的一个唱段。这个唱段表现了铁梅对父亲、奶奶以及“表叔”们的初步认识。即：“他们和爹爹都一样，都有一颗红亮的心。”

这段音乐采用了西皮唱腔、流水板，因而，它非常充分地表现了李铁梅那种天真烂漫、纯朴乐观的精神状态。

教学方法

情境教学法以及体验教学法，实践性教学方法中的律动法、集体合作法，语言性教学方法中的讲授法、探究性教学方法中的发现法。

教学目标

1、情感态度与价值观目标：激发学生对传统戏曲艺术——京剧的兴趣，培养学生热爱祖国优秀传统文化的情感及民族自豪感。

2、过程与方法目标：培养学生的探索精神和分析问题的能力，提高学生鉴赏京剧的能力。

3、知识与技能目标：感受了解京剧的唱腔与身段，使学生对我国京剧文化艺术知识有所了解，并会简单的演唱京剧。

教学重难点：

通过教学培养学生热爱京剧艺术的兴趣，初步感受京剧的艺术魅力，在积极参与各种实践活动中探索、掌握京剧的唱腔以及相关知识。

教具准备：

钢琴多媒体课件教学过程：课前律动

同学们今天老师带来了一组表演，有兴趣的同学跟老师一起学一学好吗？师生共同表演京剧身段“云手“的动作

师：同学们学的真快，谁能说一说咱们表演的是什么吗？生：京剧中的动作

师：这位同学说的很准确，刚才咱们做的是京剧身段中“云手”的表演，那么平时同学们对京剧又有怎样的了解呢？

生：„„

设计意图：通过课前“云手”动作的学习，调动学生继续探讨新课的积极性，自然的引入到京剧这一课题上。

导入新课实践考验

1、师：同学们的知识面还真广，今天老师就带领大家一起走进京剧的课堂去深入的了解一下我们的国粹—京剧。（课件放映相关资料）

教师讲解：京剧又称皮黄，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成，它的音乐素材也兼唱了一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌，它形成于北京，盛行于20世纪三四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响力的大剧种，是近代中国戏曲的代表并且已有200年的历史了。京剧按人物的角色可分为，生旦净丑四个行当（放映各行当图片）同学们咱们来欣赏一下他们的扮相吧！看！他们的服饰，非常的讲究，非常的华丽并且咱们可以根据剧中人物的服饰，可以判断该剧是传统京剧还是现代京剧。

2、实践考验京剧小知识

课件放映不同服饰的京剧人物，让学生判断该人物的行当及所属是现代京剧还是传统京剧。

师：同学们回答的真准确，老师呢也很喜欢京剧，并且也学了一段，下面给你们露一手好不好？

设计意图：了解京剧的历史起源及相关知识，并锻炼学生把知识运用到实处。初听选段认识作品

教师范唱并表演《都有一颗红亮的心》

师：同学们老师唱的好吗？有谁知道这个选段叫什么名字，又选自哪部京剧呢？生：《都有一颗洪亮的心》选自《红灯记》

师：同学们的知识面真广，老师刚才演唱的就是《红灯记》中主人公小铁梅的一个唱段，那么有哪位同学能给大家讲一讲《红灯记》的故事呢？

生：„

教师补充讲解：

这个故事发生在抗日战争时期，我国东北某地的一位铁路工人名字叫李玉和，他是中国共产党的地下工作者，一家三口全没有血缘关系，这是个特殊的革命的家庭，全家人都投入到抗日活动中，与敌人展开了机智、秘密勇敢的斗争。剧中女儿小铁梅虽然年少，但她发现了一个秘密，她们家经常有许多的叔叔来找爸爸，于是她就问奶奶：“今天这个是谁呀？”奶奶说：“是你表叔”“那今天这个又是谁呀”“还是你表叔”。铁梅想，我怎么会有这么多的表叔呢？但是从她爸爸和表叔的秘密接触中已经猜出他们所从事的革命工作，并且流露出无限的敬佩之情，同学们你们想不想听听剧中铁梅是怎样唱的呢？

师：就让咱们来听一听剧中小铁梅的唱腔吧！

设计意图：教师范唱作品，激发学生对京剧艺术的兴趣，并让学生们互相畅谈关于《红灯记》的小故事。

剧中聆听唱段，渗透唱腔知识

师：同学们刚才听得真投入，从唱段中你能感受到小铁梅是一个什么性格的姑娘呢？生：活泼、开朗„ 师：在京剧中表现这种活泼，跳动情绪的唱腔就是两大唱腔中的西皮腔。西皮腔流畅活泼、跳动有力，是一种明朗、刚劲、激昂的腔调，很适合表现喜悦、激动、高昂的情绪，而京剧的节拍节奏被称为“板式”，咱们这个段子又被叫做流水板、快板。就让我们用声音来感受这西皮腔流水板的唱段，诠释铁梅的天真乐观的情绪吧！

设计意图：通过剧种欣赏乐曲，感受唱段的演唱特点与情绪变化并渗透唱腔的小知识。实践体验京剧唱腔与身段体验学习唱腔

学生跟视频试唱感受选段。教师点拨每句的情绪起伏，并对念白，拖腔处进行处理示范，指出此处是唱好京剧的关键。（课件放映：念白：奶奶你听我说以及最后一处拖腔谱例）

师：同学们唱的越来越有板有眼了，咱们来跟着范唱来一遍吧！在唱之前老师有个小小的要求，咱们京剧唱、念、做、打四大艺术特征，不光是需要唱腔，还要有身段，同学们咱们边唱边跟着铁梅的动作来表演一下吧！

（学生跟教师用手点出板）

设计意图：通过这一环节让学生真正的接触演唱简单的京剧，感受西皮流水的演唱特点。并对念白、拖腔处加以处理。

实践体验京剧身段（亲自扮演铁梅，感受国粹的博大精深）

师：我们的京剧真是博大精深，魅力无限呀！不仅受到广大中国人民的喜爱，还走向了世界，被外国人称为“东方歌剧”就连我们小学生也学唱京剧呢！同学们想不想亲自扮演一下小铁梅，体验一下京剧演员的感觉。

学生在教师的指导下分组排练，展示。课件循环放映选段视频，辅助学生表演。

设计意图：通过这一环节让学生实践感受京剧的身段，并要求学生亲自扮演京剧人物，体验京剧演员的感觉，感受京剧的博大精深！

总结拓展

同学们通过今天的学习，使我们的国粹京剧艺术有了初步的了解，我们是一个多民族的国家，地域辽阔，历史悠久并在历史的发展中我们国家的各个地方还产生了不同的剧种，同学们能说说吗？

生：越剧、黄梅戏、柳琴戏、川剧、评剧、豫剧„

师：让我们一起跟随老师去感受一下咱们枣庄的“柳琴戏”带来的不同风采吧！听柳琴戏结束本课

设计意图：以枣庄地方戏剧—柳琴戏的欣赏来结束本课，让学生更多的了解、热爱我国的民族和地方文化。

板书设计

都有一颗红亮的心

现代京剧

四大行当：生旦净丑

西皮、流水

教学反思

本节课教学内容是学唱现代京剧《都有一颗红亮的心》，考虑到我校开展过京剧进校园活动，学生多少触过一些戏曲，我是这样来设计课堂的：首先对京剧的发源,京剧的行当和表演形式等做了一个简短的讲解，然后欣赏京剧片学习现代京剧《都有一颗红亮的心》。我这样设计的目的是想让学生在认识京剧，了解京剧之后来演唱，为演唱做铺垫。在讲解京剧的四大行当和相关知识时，学生都很安静，眼睛充满了渴望知识的神采，使我的教学很轻松很自然，不自觉给学生讲了很多，在欣赏《都有一颗红亮的心》时，我先让学生畅谈故事背景，在欣赏过程中，学生积极的听唱、模仿，甚至把京剧的拖腔,亮相都运用上了，打消了我在上课之前怕他们听到京剧就哄堂大笑的顾虑。

共产儿童团歌

教材分析：

《共产儿童团歌》是一首革命历史歌曲，曾被作为故事片《红孩子》插曲。歌曲为四段歌词的分节歌，4/4拍子，五声宫调式。旋律以小跳、级进为主，多采用重复的手法构成，其典型的节奏“× ×．× × ×”顿挫有致，几乎贯穿整首歌曲，给人一种威武的进行曲感受，恰当地表达共产儿童“打倒军阀，保卫苏维埃”的坚定信念。

设计思路：

1、在教学设计过程中，我始终把“突出重点，深化歌曲主题，合理的运用多媒体教学课件引导学生“感知——体验——联想——认知——理解——创造”贯穿在教学的始终，力图在教学中体现崭新的教育教学理念，降低学生学习难度，培养崇高的审美情趣。

2、注重培养学生的音乐实践能力和创新精神，在教学中体现以“学生为主体，教师为主导”的思想。力图在每个环节中突出音乐课的趣味性、生动性，让学生在宽松的氛围中轻松地学习音乐、表现音乐。

3、创设生动的教学情景，激发学生的学习热情，让学生充分享受到音乐的美，培养学生欣赏音乐的兴趣。

教学目标：

1、通过演唱《共产儿童团歌》，了解共产儿童团曾在革命历史时期发挥的作用，激发爱国热情及报效祖国的决心。

2、指导学生用饱满的气息，有力度的声音演唱《共产儿童团歌》。在音乐实践活动中参与表演歌曲。

3、通过回忆、欣赏，加深学生对革命历史歌曲的了解。教学重难点：edu.net%29+Unit

演唱歌曲；用多种艺术形式表现歌曲。教学方法：听唱法、情境法。

课前准备：红缨枪、钢琴、多媒体教学课件教学过程：

一、组织教学：学生听歌曲《中国少年先锋队队歌》律动进入教室，师生问好，营造良好的音乐氛围。

二、导入

1、看录像

今天这节音乐课上，老师首先请同学们看一段短片。你在短片中看到了什么？

2、看完电影片段后提问。

师：你知道他们的目的是什么吗？这些小朋友是谁呢？（生：略）

师：同学们，你们其实都是共产儿童团的成员。你们知道共产儿童团吗？（生：略）师：共产儿童团是中国少年先锋队的前身，在解放前的名字。共产儿童团是指共产主义儿童团。儿童团的任务是在中国共产党的领导下，加强对少年儿童的共产主义教育，领导儿童参加革命斗争，做一些力所能及的革命工作，如站岗放哨、带路送信、拥军优属等，并开展学习、文娱、体育等活动。那些小伙伴们为祖国的解放事业做出了不小的贡献。

师:说到少先队,让老师不由得回想起了自己入队时的情景。那天天气格外晴朗，同学们穿上了漂亮的衣服早早来到学校，学校里彩旗飘扬，鼓乐齐鸣，学校的广播里还放着队歌，一位大哥哥给我戴上了鲜艳的红领巾，就是那一天，老师光荣地加入了少先队，成为一名少先队员。

师：你们还记得你们入队时的情景吗？谁来告诉老师？师：回答得真好！有鼓乐齐鸣出旗。师：鼓是怎么敲得？那个同学模仿以下？（模仿）

2、老师印象最深的是(大军鼓)X X X X 〡X X X| 2| 2 X | 听呀拉啊（喊）啊

要求：七拍长音要唱得饱满、连贯。

前倚音和下滑音要表现出来。

方法：① 轻声模仿。

② 看谱、唱谱，注意前倚音和下滑音的表现。③ 用饱满、连贯的声音演唱。

2、车轮滚滚。（上节课老师布置竖笛作业）

① 1 1 2 1 | 6 1 6 5 | 3 5 3 2 | 1 1 || 啊嗦啊嗦马里拉，啦啦啦啦啦啦

② 6 1 6 5 | 1 2 6 1 | 6 1 6 5 | 3 5 3 2 || 咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓要求：分辨两乐句的不同，并为之配上相应的衬词。方法：①自选一条，用葫芦丝吹奏。② 全班分成两组唱一唱。③ 加上动作两组比一比。

3、游戏《开火车》。

方法：全班变换力度、速度，表现火车鸣笛——出站——行驶——鸣笛——进站的过程。（“车轮滚滚”配音选择学生相对生疏的一条。）

设计意图：进一步感受渐快减弱、减慢渐强所表现的不同音乐形象，并在游戏中进一步巩固歌曲难点和容易混淆的地方。

三、视听结合，整体感知。

1、师：火车到站啦，我们下车吧！现在我们来到西藏第二大城市，国家级历史文化名城——日喀则。日喀则地区位于青藏高原西南部，是旅游观光的好地方，瞧——（背景音乐《我的家在日喀则》）

2、欣赏日喀则的图片，谅解那儿的风土人情与音乐、舞蹈。

设计意图：首先通过直观图象，让学生在不经意中领略了藏族风情，同时借助音乐的弥散性，让学生记住了所要学的新歌旋律，为新课做铺垫。第二，为了发挥学生的主体作用，在介绍过程中得到情感体验，设计了“小导游”这一环节。

四、载歌载舞，表现歌曲。

导入：日喀则真是个好地方，下面我们就来学唱这首《我的家在日喀则》，请大家打开课本。

（一）歌曲演唱。

方法：

1、打开课本听歌曲范唱录音。（明白歌曲的演唱顺序）

2、教师范唱。（明白歌曲曲式结构。）

3、试着跟老师的琴放慢速度唱歌曲。

4、让学生找出困难之处重点练习。

5、用接口唱、领唱合唱、跟着录音唱一唱、为歌曲加打击乐伴奏等形式唱熟歌曲。

（二）创编歌表演。

方法：

1、欣赏：踢踏舞《快乐列车波尔卡》，一边欣赏一边模仿。

2、学习踢踏基本步：× × × | × × × | 右右左左左右

3、自带的道具（绸带、丝巾）自编歌表演动作。（期间巡回播放《我的家在日喀则》的范唱录音，同时播放日喀则风土人情图片。）

（三）载歌载舞。

方法：听老师讲明要求，师生围成圈边歌边舞。

要求：

1、第一部分手拉手围成圈顺时针踩出×× ×× | × × |节奏。

2、第二部分各自表演创编动作。

3、第三部分手拉手围成圈逆时针踩出×× ×× | × × |节奏。wd=filetype%3Ad 设计意图：通过集体舞的创编表演，进一步体验藏族踢踏舞音乐风格，培养学生的合作精神和即兴表演能力。

五、教学拓展，情感延伸。

日喀则是个好地方，回家后，请同学们挑一首我们比较熟悉的你认为合适的歌曲旋律，填上歌词，创编一首《我的家在**》，下节课我们来比一比，看谁的作品最棒！

设计意图：从《我的家在日喀则》到自己的家乡，通过歌词创编，一方面激发学生的想象力，培养创造力，另一方面在学生情感的自然迁移中，进一步培养学生热爱生活、热爱家乡的感情。

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第5课快乐的舞蹈

加伏特舞曲

一、教学理念

新课标中说到“音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。”在本课中我用游戏、体态律动、固定音型伴奏、学唱等一些方式让学生 “参与”使学生真正成为审美活动的主体，让学生积极参与音乐欣赏活动, 从中获取知识、培养音乐欣赏能力。

二、教材分析

《加伏特舞曲》是风车之国荷兰作曲家、指挥家戈塞克所作歌剧《鲁吉纳》中的一首小提琴曲，后被改编为管弦乐、钢琴曲等其他器乐演奏形式。乐曲用三部曲式构成，A段的主题旋律采用对称的乐句组成。由两个小节组成的每个乐句，都在后一小节作跳跃进行，并在第三拍收第四拍停，这种“顿一顿”的特点好像画龙点睛，使音乐生动活泼起来，富于个性。中间部分前后两大部分形成对照，前半段节奏连贯，旋律平稳，后半段保持了活泼的特性，统一中有变化，这首轻松活泼的《加伏特舞曲》十分脍炙人口，充满着生命力，具有强烈的艺术感染力。

三、学情分析

2年级的儿童，无论在生理上还是心理上，都不同程度地带有幼儿的特征。其思维以具体形象思维为主，抽象思维尚处于初步发展的阶段。他们活泼好动，在《加伏特舞曲》这一节欣赏课学习中为了增加趣味性我采用节奏游戏直接导入，以听、唱、律动结合，激发学生听赏音乐的兴趣。从而养成聆听音乐的良好习惯。

四、教学目标

1、“知识与技能”目标：通过音乐实践活动，引导学生为乐曲分段；在游戏与活动中使学生体会出不同乐段的情绪表现，并能借助肢体语言和道具表现乐曲，培养学生的聆听兴趣和习惯；

2、“过程与方法”目标：

通过律动参与、哼唱乐曲、编配动作等教学手段，帮助学生记忆乐曲的主题；引导学生分辨出三部曲式的音乐结构。

3、“情感态度与价值观”目标：通过带领学生欣赏《加伏特舞曲》，使他们感受乐曲活泼明快的情绪。

五、教学重点难点

重点：让学生通过聆听《加伏特舞曲》感受音乐不同的情绪，同时能够听辨不同乐段创编动作。

难点：根据音乐形象找出相应的动作即兴创作。

六、教学课时一课时

七、教学准备

多媒体课件、小提琴、卡片

八、教学过程

1、音乐律动

随着《加伏特舞曲》音乐律动进教室（一曲听完）。学生随教师模仿调皮、柔美的动作律动进教室。师生问好。设计意图：

师生情感交流。制造良好的课堂气氛。感受活泼和柔美的音乐。

2、激趣导入师：“同学们喜欢做游戏吗？让我们做一个模仿节奏的游戏怎么样？用手拍出老师一样的节奏。”

师：拍节奏

1)、x x x 0 | 2)、xx xx xx xx| 3)、xx xx xx xx| x x x 0|n=baiduadv&f=8&

生：聆听节奏并拍出节奏、聆听音乐拍节奏设计意图：

用适合二级年学生心里的模仿节奏游戏来导入，增加趣味性和参与律动，引出学生初次聆听《步加伏特舞曲》的主题旋律

3、聆听第一乐段音乐，感受音乐情绪 1)、初次聆听一乐段节奏特点师：“能用刚才的节奏给小提琴伴奏吗？” 师用小提琴演奏乐曲第一段

生用xx xx xx xx|x x x 0|节奏给老师演奏的音乐伴奏 2)、乐曲简介

①师介绍乐曲后揭示课题。《加伏特舞曲》生简单了解乐曲，朗读曲名

3)、再次聆听第一乐段，律动体验乐曲情绪师画图形谱，聆听第一乐段，师：“下面跟着老师走近这首好听好玩的乐曲。听完后请选出你的感受”

学生通过图谱来说对音乐的感受。选择合适的词来形容。师评价小结第一段音乐特点情绪。（活泼、明快、跳跃、幽默）让人听了想跳舞所以才叫舞曲。

学生创编动作来表现音乐情绪。

师引导学生用合适的动作表现音乐情绪。师用小提琴给学生的律动伴奏师生合作通过律动表现音乐。设计意图：

通过聆听、对比、讨论让学生了解乐曲的作曲家、旋律节奏特点、情绪，并在了解的过程中反复聆听乐曲及其主题旋律，用音乐的弥漫性原理，加强学生的欣赏感知效果。

通过律动，让学生体验乐曲情绪。

4、完整欣赏体验，了解曲式结构 1)、对比体验全曲情绪变化师：“除了刚才活泼的舞曲音乐你还有什么不同的感受。

播放完整乐曲，师合着音乐用小提琴演奏主题音乐，第二段停止演奏让学生静听。生静听音乐后回答问题设计意图：

通过听辩、小提琴等欣赏活动后说感受，让二年级的学生更直观的体验乐曲情绪变化，从而达到区分曲式结构

2)、体验乐曲结构师：《加伏特舞曲》一共分为几部分？聆听中师出示彩色卡片，引导学生区分曲式结构。▲ ● ▲ 师评价

学生动静结合聆听音乐回答问题。

通过听辩、色块等欣赏活动，让二年级的学生更直观的体验乐曲情绪变化，从而达到区分曲式结构

5、第二段欣赏 1)、学唱乐曲

为什么这段旋律给我们柔美的感觉，那我们一起来看一下这段旋律吧！（课件）旋律特点：前四句音乐旋律较平稳节奏连贯，后两句相对活泼。师范唱

我们大家一起来跳舞，来吧来吧一起来跳舞，啦啦啦啦啦，啦啦啦啦啦，啦啦啦啦来跳舞。生看歌谱，区分旋律特点。听师范唱学唱乐曲原速演唱

通过分析旋律特点，学唱乐曲，加深学生对乐曲的记忆。2)、律动体验乐曲

师：既然是柔美舞曲那我们用怎样的舞蹈动作来跳一跳。生聆听音乐创编律动体验欣赏。

通过律动来加深学生对柔美的音乐感知体验。

6、整曲合作欣赏

播放整曲，听到音乐做合适的动作。生律动完整体验音乐

通过表演让学生在课堂上不是单单的听众，而是作为表演者参与其中。更深刻地感受、理解、表现音乐、提高学生的学习兴趣。

7、拓展

作者戈塞克写的这首《加伏特舞曲》距今约有200多年的历史了，就因为音乐活泼欢快，大家都非常的喜欢，它还可以用不同的乐器演奏，下面我们一起来欣赏改编过的《加伏特舞曲》（播放视频）

生欣赏不同乐器演奏的视频。说出有哪些乐器演奏。

通过欣赏不同乐器演奏的《加伏特舞曲》视频，使孩子们了解乐曲可以用多种乐器演奏，开拓视野。

课堂小结

语言引导学生，回顾本课知识点。

在今天的课中，我们一起欣赏了戈塞克的《加伏特舞曲》，让我们一起听着音乐踏着欢快的节奏走出教室吧！

学生分享感受，交流体验。聆听音乐愉快的离开教室。

通过小结，对本课知识点进行梳理。

4.小学音乐人音版上下册篇四

《乃呦乃》教学反思

《乃呦乃》是一首简短的土家族民歌，整首歌曲由五个小乐句组成，旋律中只用DO、MI、SOL三个音。歌曲虽然简单，但歌曲旋律变化不明显，学生在学唱时容易混淆。在课前我的想法就是要在课堂中，引导学生用听、看、体验、表演等方式，感受歌曲欢快、活泼的情绪。因此我在课堂上就积极的营造宽松的教学氛围，激发学生学习音乐的兴趣，我通过师生互动、学生身体各感官的参与活动，以及教师教态的亲切感，引导学生学习，在教学过程中，我力求使自己的语言更富有童趣，这从课堂上学生的反映来看，起到了一定的效果，学生学习的较主动，学生是教学活动的主体是教学目标的体现者，在教学中，我设计了孩子们和老师一起进行接龙游戏，分组表演，这样既充分发挥了教师的引导性，也最大限度的提高了学生活动的自由度，使每个同学的个性都得到充分自由的发挥，学生在课堂上非常的活跃，且思维也比以前活跃了，这也就证明，在课堂上发挥学生的潜能是非常必要的，教师要给学生空间，这样学生才会自由的发挥，上课的效果也得到了提高。在课堂上不足点：表演环节比较乱，由于学生对民族舞的知识缺乏，表演显得比较生疏，不大方，需要在今后的教学中多让他们欣赏民族舞蹈，并教给他们一些基本的舞蹈步伐和基本动作。本节课我们音乐组共同进行了备课，理顺了我的教学思路。需要改进的地方：提

高自己的音乐修养和音乐知识，平时注重学生的音乐欣赏和音乐知识的传授。