春江花月夜诗词鉴赏

春江花月夜诗词鉴赏（共13篇）

1.春江花月夜诗词鉴赏篇一

《春江花月夜》中，作者张若虚展示了女主人公迷离梦境的片断：

昨夜闲潭梦落花。月夜春江，清景无限，她所等待的人迟迟没有归来。美丽的花瓣无声无息飘谢在寂静深潭，梦中的刹那，折射出漫长守望的苍凉、红颜衰老的恐慌。

这是一首即景抒情诗。

诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。

诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着对生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰;尽管有夫妇别离的哀愁，但写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。

这首诗带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对于美好生活的`向往，对于青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔。

内容总结

【抒情层次】

(一)写明月照耀下的江水花林的绚丽景观。为下面对景抒情打下基础。

景物美(二)由写景转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系，以明月长照对照人生短暂，抒写心中的感叹。

哲理美

(三)由感叹人生进而抒写思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。情感美春江花月(景) 思妇游子(情) 宇宙人生(理) 完美融合

一、是诗中多处用了比喻 “月照花林皆似霰” (明喻)生动地再现了月光之下，花林一片白蒙蒙的绮丽景象，并与下一句把月光比喻成霜构成有机的联系。“空里流霜不觉飞” (暗喻)，是抬头仰望所见。由花林似霰，进而联想到月光如霜。虽则如霜，却只觉得它像水似的“流”，而不觉得它像霜那样“飞”，写出了月光的柔和细腻。

二、暗示手法抒写相思之情 “白云一片去悠悠”暗示游子远去，“月徘徊”暗示思妇徘徊楼台、望月思人;月照“妆镜台”暗示思妇对镜伤怀;月光“卷不去”、“拂还来”暗示相思之情缠绵悱恻、难以排遣;“梦落花”暗示春将尽;“落月复西斜”暗示游子夜夜望月思归等等，都使人与物、情与景达到了水乳交融的境界。

三、运用拟人手法 “不知江月待何人，但见长江送流水”两句中的“待”、“送” 两字，运用了拟人化手法。把月亮写得很有感情，为了见到它期待的人，可以年年长明不衰。诗人由仰望月轮，又低头见长江“送”走的一江春水。人生、人的青春，不就是被这滔滔流水“送”走的吗? “可怜楼上月徘徊”，“徘徊”将明月拟人化，既写出明月光影明灭的自然属性，又将明月人性化，它好像怜悯思妇的孤独寂寞，因而陪伴在思妇身旁，久久徘徊，不忍离去。

人多情而物无情，运用拟人手法，将人的感情移植到物身上，使物也饱含深情。

这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。

四、虚实相生、情景交融

一、构思精巧以“月”为中心，纵横联系，作为抒情写景的线索，作者一面以明月初升到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，一面不以月亮为景物描写的全体和抒写离情别绪的依托,使全诗显得神气凝聚，浑然一体。

二、在语言风格上，既有民歌的清新明朗;又有文人的婉丽华美。顶真句法、问答句式，双声叠韵词语的运用使《春江花月夜》具有浓郁的民歌情调，给人一种续续相生，连拊接萼，摇曳多姿的感觉。词藻华美，音韵婉转，具有文人诗的风味。

扬州人,唐代诗人。曾官兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。仅《全唐诗》录存《代答闺梦还》、《春江花月夜》两首。其中，《春江花月夜》是唐诗中的一株奇葩。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。

张若虚《春江花月夜》是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题。创制者是谁，说法不一。或说“未详所起”;或说陈后主所作;或说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。

《春江花月夜》这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考虑旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。

《春江花月夜》一诗“孤篇压全唐”、“盛唐第一诗”、“春风第一花”、“孤篇横绝，竟为大家”。

闻一多先生誉之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人? 人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。春江花月夜春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月? 江月何年初照人? 人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

2.春江花月夜诗词鉴赏篇二

江天一色无纤尘, 皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已, 江月年年望相似。

不知江月待何人, 但见长江送流水。

白云一片去悠悠, 青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊, 应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去, 捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻, 愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度, 鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花, 可怜春半不还家。

江水流春去欲尽, 江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾, 碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归?落月摇情满江树。

知识点张若虚, 生卒年、字、号均不详, 扬州人, 主要活动在公元7世纪中期至公元8世纪前期。与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”, 文词俊秀。存诗仅2首, 尤以《春江花月夜》著名, 奠定了他在唐诗史上的地位—“孤篇横绝, 竟为大家”。

品悟这首诗以写月作起, 以写月落结, 把从天上到地下这样寥廓的空间, 从明月、江流、青枫、白云到水纹、落花、海雾等等众多的景物, 以及客子、思妇种种细腻的感情, 通过环环紧扣、连绵不断的结构方式组织起来。由春江引出海, 由海引出明月, 又由江流明月引出花林, 引出人物, 转情换意, 前后呼应, 若断若续, 使诗歌既完美严密, 又有反复咏叹的艺术效果。

3.春江花月夜篇三

And with the river’s rise the moon uprises bright.

She follows the rolling waves for ten thousand li,

And where the river flows, there overflows her light.

The river winds around the fragrant islet(小岛) where

The blooming flowers in her light all look like snow.

You cannot tell her beams from hoar frost in the air,

Nor from white sand upon Farewell Beach below.

No dust has stained the water blending with the skies;

A lonely wheellike moon shines brilliant far and wide.

Who by the riverside first saw the moon arise?

When did the moon first see a man by riverside?

Ah, generations have come and past away;

From year to year the moons look alike, old and new.

We do not know tonight for whom she sheds her ray,

But hear the river say to its water adieu(再会).

Away, away is sailing a single cloud white;

On Farewell Beach pine away maples green.

Where is the wanderer sailing his boat tonight?

Who, pining away, on the moonlit rails would learn?

Alas! The moon is lingering over the tower;

It should have seen the dressing table of the fair.

She rolls the curtain up and light comes in her bower;

She washes but can’t wash away the moonbeams there.

She sees the moon, but her beloved is out of sight;

She’d follow it to shine on her beloved one’s face.

But message-bearing swans can’t fly out of moonlight,

Nor can letter-sending fish leap out of their place.

Last night he dreamed that falling flowers would not stay.

Alas! He can’t go home, although half spring has gone.

The running water bearing spring will pass away;

The moon declining over the pool will sink anon(另一次).

The moon declining sinks into a heavy mist;

It’s a long way between southern rivers and eastern seas.

How many can go home by moonlight who are missed?

The sinking moon sheds yearning o’er riverside trees.

春江潮水连海平，

海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，

何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，

月照花林皆似霰；

空里流霜不觉飞，

汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，

皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？

江月何年初照人？

人生代代无穷已，

江月年年只相似。

不知江月待何人，

但见长江送流水。

白云一片去悠悠，

青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？

何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，

应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，

捣衣砧上指还来。

此时相望不相闻，

愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，

鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，

可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，

江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，

碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，

落月摇情满江树。

赏析

一首《春江花月夜》，仿佛将一幅绝美的江畔夜景完全揉入了笔端，才成就了如此深邃和美丽的惊世之作，无怪乎被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。一生仅留下两首诗的张若虚也因此诗，“孤篇横绝，竟为大家”。他不仅让“春、江、花、月、夜”这五种最动人的美景在文字间流光异彩、栩栩如生，更让缠绵的离愁别绪变得恢弘大气、摇曳生姿，将一片空灵和清冽的月光永远留在了读者的心中。

而乐曲《春江花月夜》，婉转优美，以景抒情，寄情于景，将至真至美的景物与情怀融成了一幅清丽淡雅的江南水乡画卷。

4.苏轼《惠崇春江晚景》原文鉴赏篇四

诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知?虚虚草争出”(《春雨后》)，杜牧(一作许浑)“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”(《初春舟次》)。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的.鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。

诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。

这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”(《书鄢陵王主簿所画折枝二首》)，“诗中有画，画中有诗”(《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》)，在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。

苏轼简介

苏轼(1037～11)，宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山(今属四川)人。嘉祐(宋仁宗年号，1056～1063年)进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。

5.春江花月夜诗词鉴赏篇五

陈秀枝

【教学目标】

一、赏析诗词的意境和抒情技巧。

二、体会作者在各自不同的社会环境下的家园亲情，认识中国人的故园情结。

【教学重、难点】

一、背诵三首诗。

二、体味、感悟诗词意境。

【课时安排】3课时【教学过程】

（一）、导入

在我国古代诗词中，表现“思乡”主题的诗句有很多，大家能想起一些吗?如王维：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”崔颢：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”李白：“举头望明月，低头思故乡。”王建：“今夜月明人尽望，不知愁思落谁家。”王湾：“乡书何处达，归雁洛阳边。”白居易：“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。”“人归落燕后，思发在花前。”等等，说不尽的思念，读不尽的乡音乡情。我们今天来学习一组诗词，这些诗人们同样向我们展示了各自对故乡、对亲人的深深思念之情。首先来读读杜甫的《月夜》，看看他身陷囹圄之时，是如何表达他的思乡之情的。

（二）、学习《月夜》

1、关于杜甫和本诗的背景。杜甫（712－770），字子美，襄阳人。曾居长安城南少陵，自称少陵野老，世称杜少陵。祖父杜审言。青年时代漫游各地。33岁遇李白，同游梁宋之地。后入长安，困顿十载。安史乱起，落入叛军之手，后脱逃，任左拾遗。被贬后投严武，任检校工部员外郎，世称“杜工部”。严武死后，漂泊于蜀、鄂、湘一带，穷困潦倒，病痛缠身，于770年冬死于赴岳州舟中。有致君尧舜的崇高理想，但命途多舛。其诗忧国忧民，真实感人，反映重大历史事件，提供生动的社会生活画面，故称“诗史”。在诗歌创作上各体兼工，遣词造句，精工巧妙，艺术成就极其突出，后人称为“诗圣”。其诗风格沉郁顿挫。与李白合称“李杜”。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”（杜甫《寄李十二白二十韵》）是对其诗作最合适评价。

此诗作于唐玄宗天宝十五载（756）。当年六月，安史叛军攻入潼关，接着进入长安，杜甫带着妻小逃到鄜州（今陕西富县），寄居在羌村。七月，肃宗即位于灵武，杜甫便于八月间离家北上延州，准备赶至灵武为平叛效力，但不幸被叛军所俘，掳往长安。因杜甫原无官职，便未受囚禁。一个月夜，诗人望月生情，写下这首诗。

2、听朗读，感知诗歌内容，领略诗人情感。正音。

3、深入研究，揣摩意境。

思考：在诗中杜甫抒发了什么情感？从诗中哪些词可以看出？

再读诗歌。回答：这首诗抒发了杜甫对家乡亲人的思念之情。从“月”、“独看”、“遥怜”、“湿”、“寒”、“双照”“泪痕”等都可见诗人的思念之情。

重点品味：“独看”重在离别，“双照”意在团聚。“独看”表现的是现在，“双照”寄寓的是将来。前后呼应，更加突出了作者的情感之深。这是诗眼。“湿”、“寒”二字写出了夜已深、人不寐的情形，表现时间之久，思念之深。

4、笔法探究。

“独看”从对面着想，虽只写妻子的“独看”鄜州之月而“忆长安”，但自己的“独看”长安之月而忆鄜州已蕴含其中；“双照”兼有回忆与希望：感伤“今夜”的“独看”，1 回忆往日的同看，并把希望寄于不知何时的“将来”。这两个诗眼对全诗主题表达起了关键作用。

思考：明明是诗人望月，为何诗中却写妻子看月？

作者采用的是“从对方着笔”的抒情方法，诗人自己望月，却写妻子看月，自己怀念妻子，却说妻子想念自己，最终要表达的还是自己深深的情意，这样写多了一番情致，多了一番曲折。诗之妙处就在于此。已学过的《八声甘州》（想佳人„„）、《苏幕遮》（五月渔郎相忆否）和这首诗有异曲同工之妙。

5、领略“炼字”之妙。

思考：妻子明明有儿女在旁，为何诗中却说妻子独看月？

因为儿女太小，不懂得思念远在长安的父亲，也不理解母亲对月怀人，所以说“独”。“独看”，可以想见有往日的“同看”和将来的“同看”。将来的“同看”由结句点明，而往日的“同看”通过这二联和相关材料的分析可以了解清楚：安史乱前，杜甫曾困守长安十年，其间有一段时间是与妻子共同度过的。这期间夫妻二人一定曾共同看过明月，留下的记忆应是很深刻的。当长安沦陷后，一家人逃到羌村，与妻子同看明月也一定会回忆起在长安时看明月的情景，一定是不胜酸楚的!而如今，妻子一人在羌村“独看”明月又是“忆长安”，这“忆”不仅是辛酸，更是忧虑和惊恐的。那么，往日与妻子在羌村看月而“忆长安”，尽管百感交集，但毕竟二人团聚；如今只有妻子一人“独看”月而“忆长安”，“小儿女”们又天真幼稚，哪能为其分忧解难呢?此一“怜”字，可谓饱含深情，感人至深。

6、知人论世，感受诗歌的深沉感情，领会诗歌主旨。思考：诗中仅仅表达了离别思念之情吗？

诗人与家人的分离是什么造成的？是安史之乱，是社会动荡。在这样一个动荡不安的时代，像诗人一样，情人分离，夫妻分离，亲人分离，还有很多很多。因此，本诗不限于自己与妻子之间的离别之情，还是包含了战乱时期广大百姓共同的痛苦。而早日结束战争正是天下百姓共同的心声。这正反映了“诗圣”悲天悯人的博大胸怀。

7、小结并有感情地诵读，背诵。

（三）、学习《夜雨寄北》

1、导入。

夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，弥漫夜空。这种情形下，提笔铺纸向人述说自己的思念之情，别有滋味在心头，怎么说呢？说什么呢？我们看看李商隐是怎么说的？说些什么？

2、知人论世。

李商隐（813-858）：字义山，号玉豀生，怀州河内（今河南沁阳）人。是晚唐时期很有影响的一位诗人，他的诗现存的有待600余首。李商隐有“欲回天地”的雄心壮志，可惜“运与愿违”，他“一生襟抱未尝开”，他的诗多写时代离乱、个人失意的感慨，尤以缠绵深挚的爱情诗和借古讽今的咏史诗最有特色。他与杜牧生活在同一时代，被世人并称为“小李杜”。

秋雨绵绵中的一天，他收到远在长安的妻子的来信，问他何时能回长安。妻子情意殷殷的千里来信，激起了诗人无限的感慨，诗人依窗观雨景，吟成了此诗。

3、朗读并解题。

这首诗的诗题或作“夜雨寄内”，“内”即李商隐的夫人。现传各本多作“夜雨寄北”，“北”，即在北方的人，或为妻子，或为友人。有人认为该诗是写给长安友人的；但以诗之内容，按“寄内”来解读，似乎更确切。

4、再读，理解诗意和写法。“君问归期未有期”，一句之中两个“期”字，先停顿后转折，一问一答，一扬一抑，思念妻子（友人）、欲归不得的愁苦跃然纸上。“巴山夜雨涨秋池”，写眼前景象，使已跃然 2 纸上的愁苦交织于巴山的夜雨，融入涨满的秋池。“涨”字，既写出巴山水注秋池的夜雨景象，又表现诗人愁思之绵绵深重。“何当共剪西窗烛”，陡然一转，设想日后重逢的时候。“却话巴山夜雨时”，向“君”追话今夜“我”思“君”而不得归的情景。

5、写法探究。思考：“君问归期未有期”一句诗中两个“期”字，“巴山夜雨”也两次出现，这在格律诗中是要极力避免的？诗人却反而这样“重出”，这样写有什么好处？

这样写正体现了章法结构上的独创性。“期”字重复，一个是妻子问，一个是自己答；妻问希望他早归，自己答感叹归期没有准确的时间。

“巴山夜雨”意象重复出现，前一个意象描绘了眼前实景：孤苦凄寂；后一个意象则虚写了设想的未来：温情脉脉，化实为虚，开拓出一片想象境界，使时间与空间形成对照，把现实遭遇的无奈、残酷与未来憧憬的温馨、幸福融合一体，更加突出了眼前因为“巴山夜雨”而归期“未有期”的不幸和感伤。从而深刻地表现了诗人对现实的无限哀愁、愤懑与绝望。从写法上看，前一个“巴山夜雨”意象以景写情，后一个“巴山夜雨”意象以情写景，两处重复构成了音调与章法的回环往复，巧妙地表现了时间与空间回环往复的意境之美，突破了格律诗的格律，使形式与内容达到了完美的结合。

思考：诗人在“巴山夜雨涨秋池”之后，并没有写自己当时的心境，却想像将来的日子，这样写有没有冲淡了思念之情？

“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的愿望，是由当前苦况所激发的对于未来欢乐的憧憬。盼望归后“共剪西窗烛”，则此时思归之切，不言可知。盼望他日与妻子团聚，“却话巴山夜雨时”，那时叙说的是“独听巴山夜雨”，而无人共语，心境之郁闷、孤寂，是不难想见的，这表现的正是反衬之妙。

6、朗诵并小结

这首诗通过归期的问询和回答，抒发诗人羁旅他乡对妻子（友人）思念的深情。诗中“期”字和“巴山夜雨”重复出现，造成了回环往复、缠绵曲折的意思。

四句诗，明白如话，却何等曲折，何等深婉，何等含蓄隽永，余味无穷！

（四）、学习《水调歌头》

1、导入。

“诵明月之词”是历代文人墨客的雅事，回顾有关明月的诗句或词句。举头望明月，低头思故乡。

青天有月来几时？我欲停杯一问之。举杯邀明月，对影成三人。露从今夜白，月是故乡明。明月松间照，清泉石上流。海上生明月，天涯共此时。

秦时明月汉时关，万里长征人未还。月落乌啼霜满天, 江枫渔火对愁眠。

别时茫茫江浸月„„唯见江心秋月白„„绕船月明江水寒„„ 独上高楼思渺然，月光如水水如天。„„

清朝词评家胡仔在《苕溪渔隐丛话》里曾道：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”。

简要复习有关苏轼常识。苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。“唐宋八大家”之一。词开豪放一派，对后代影响极大。

2、朗读，注意节奏。

明月/几时/有？把酒/问/青天。不知/天上/宫阙，今夕/是/何年。//我/欲/乘风/归去，又恐/琼楼/玉宇，高处/不胜/寒。//起舞/弄/清影，何似/在/人间。

„„

3、关于序。

思考：这首词的序写了些什么？背景简介：《水调歌头》作于宋神宗熙宁九年（1076年）中秋日，当时作者正任密州（今山东诸城）知州。《水调歌头》是长调，是一首世代相传的“中秋词”。其时，苏轼因与王安石政见不合，离开朝廷，来到“寂寞山城”密州，已经整整5年了。政治失意，妻子亡故，弟弟远他乡，词人心中十分苦闷，于是借询天问月排遣愁绪。从词序来看，这首词盖为醉后抒情，怀念兄弟（子由）所作。

4、研读词作，鉴赏意境，领会风格。

思考：《水调歌头》是苏轼豪放词的代表作之一，其豪放词风在本词中是如何体现的？中秋佳节，作者望月思人，不免孤单寂寞，满腹疑问无人倾诉，乘着酒兴，质问青天——“明月见时有”、“今夕是何年”、“何事长向别时圆”将青天拟人化，人与天对话，想像大胆奇特，感情奔放豪迈，笔墨酣畅淋漓。“把酒””、“归去””、“弄清影”几个词语同样有一种挥洒自如的气派。

思考：本词的中心形象是什么?它在上、下片各起到什么作用? 本词通篇咏月，月是词的中心形象，却处处关合人事，表现了自然与社会相结合的特点。上片借明月自喻清高（“高处不胜寒”也因此成为名句），下片用圆月来衬托别离。（名句很多）

思考：找出词中蕴涵人生哲理的句子。

“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”将人世的聚合离散看作如明月的阴晴圆缺，非人力所能左右。正因为蕴涵了人生哲理，这句词也成为名句。

思考：“不应有恨，何事长向别时圆?”与“但愿人长久，千里共婵娟”这两句各体现了词人的什么感情? “月圆人不圆”的遗憾之情和“千里共婵娟”的美好祝愿。“但愿人长久，千里共蝉娟。”成了关于祝福流传千古的名句。

5、小结。

思考：这首词表现了作者怎样的人生态度？

作者在词中问天，实际是在问人生，抒发对人生的感慨。先是因对亲人的思念之情无法排遣而向青天发难，进而自慰、释然，语气愈加旷达，感情也进一步升华为对天下之人的美好祝愿，对生活的信心也更坚定。

六、总结。

家园，尤其对于中国人来说，它不仅是人的安身立命之所，更是人的精神归宿之处和心灵栖息之地。现代背景下，由于交通、通讯的发达，亲情、乡情已不像顾不上时浓烈，但亲情是人间至情，这些诗作表达的情怀，虽时隔千年，仍照亮人间，暖人心房。人有悲欢离合，思乡思亲在所不免。本课的三首诗仅仅是中国古代文学大海中的一粟，由些引出能读点古诗词才是目的。

七、作业。

1、熟背三首诗。

2、试比较《月夜》与《八声甘州》（“对潇潇暮雨”）（柳永）的异同。

6.《春江花月夜》艺术探赏篇六

《春江花月夜》属旧体乐府, 诗人突破窠臼, 拟题而作。开篇围绕春、江、花、月、夜诸物象, 勾画出一幅富于生机、空灵幽美的月夜图景;继而望月问月, 融入诗人情韵哲思, 明月千里寄相思, 推想月夜中多少相思离情;最后回归眼前, 月亮西沉天之将明, 一切归于静谧。全诗给予了读者丰富的情感体验和无尽的遐思怀想。本文试着抽丝剥茧, 理清该诗表达技巧, 试图探寻其经久不衰广为传颂的内在密码。

一.音韵和谐———平仄交错、音声相和

诗、歌同源, 诗是案头化的歌, 歌是唱出来的诗。中国古典诗歌一贯追求韵律规整, 诗歌发展到南朝齐梁间沈约提出“四声八病”说, 继而于唐代形成格律诗, 确立了包括平仄、押韵在内的一套严密的韵律规范。张若虚《春江花月夜》成诗于初唐, 处于格律诗草创定型期。用韵方面, 与格律诗规则有相通之处。

全诗三十六句, 四句一转韵, 共换九韵。每韵韵脚依次如下:平、生、明 (平声庚韵) , 甸、霰、见 (仄声霰韵) , 沉、轮、人 (平声真韵) , 已、似、水 (仄声纸韵) , 悠、愁、楼 (平声尤韵) , 徊、台、来 (平声灰韵) , 闻、君、纹 (平声文韵) , 花、家、斜 (平声麻韵) , 雾、路、树 (仄声遇韵) 。[1]某种程度上, 该诗可看作由九首七绝连缀而成。

1.平仄交错, 高低起伏, 吟诵之, 悦耳动听。前四韵平仄交错, 中四韵全为平声, 末一韵仄声收尾。通篇平仄相间, 交错频率前密后疏, 仿佛一首小提琴曲, 舒缓悠扬。

2.音声相和, 音韵节奏与意义层进同步。前四句拟题写景, 由远及近, 有俯看, 有抬首, 视角多变换, 音韵有起伏, 充分展现出春、江、花、月、夜的静谧景致。中四句由月亮联想到人世间的离情别绪, 聚焦于“明月楼”之思妇, 其相思是一贯地柔弱、隐忍、和缓, 音韵上一律用舒缓的平声。末尾处, 月亮西沉, 帷幕将合, 发出最后的诘问, 情绪小幅激荡, 选用仄声收尾。

二.构篇精巧———双重时空、多视角

《春江花月夜》是一首优美的长篇抒情诗, 布局构篇十分精巧, 呈双重时空镶嵌模式。

1.外时空层次———涵盖诗篇的前半部分和末尾处。暮春望日, “我”于江畔的所见所想。“皎皎空中孤月轮”可断定时间为农历十五或十六月圆之夜。开篇“海上明月共潮生”, 明月初升冒出水平线, 结尾处“斜月沉沉”、“落月摇情”, 月亮西沉入江树。根据月相规律, 满月之时, 月亮与太阳出没时间相对, 此起彼伏。由此可推测出“我”漫步江畔的具体时段, 应是傍晚至下半夜间的四五时辰。因何独步江畔呢?或许有愁绪, 或许为月夜美景所召唤, 或许……我们不得而知。诗人依次呈现江、月、花之情态。花是春的主角, 月是夜的精灵。花与月, 暗含春与夜。春、江、花、月、夜, 诗题所含五象齐全了。其实, 五象之外, 还应有人———“我”。毕竟一切都是“我”之所见。

“春江潮水连海平, 海上明月共潮生。滟滟随波千万里, 何处春江无月明。”信步远眺, 摹写出江与月的情状。一轮圆月跃出水面, 清冷的月光播撒向江面, 月光与水波交织, 绵延无际。“江流宛转绕芳甸, 月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞, 汀上白沙看不见。”驻足俯首, 看到了朦胧月光中脚下并不明朗的团团花垫, 感受到来自江面飘忽弥散的轻柔水汽, 推想出沙汀上净无泥的茫茫白沙。多温柔的月, 多静谧的夜, 多迷人的景。

“江天一色无纤尘, 皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月, 江月何年初照人。”抬头望天, 明月高悬, 吸引了“我”所有的目光。此时寂寥无人, 笼罩四野与吾对视的就是这一轮圆月。“我”看着她, 她照着“我”。多么奇妙的相遇, 多么神奇的瞬间!这相遇, 这瞬间, 是“我”与她独有的吗?是宇宙洪荒中的第一次吗?显然不是。那么, 月与人美妙的初次相遇究竟发生何时, 又落在了何人之身呢?“人生代代无穷已, 江月年年只相似。不知江月待何人, 但见长江送流水。”不去想, 不必问, 答案已淹没于时间的长河中。古已有之, 将来亦会反复呈现。没有第一, 也无所谓唯一, 唯有轮回。此处极富禅意。高悬的圆月真是在等待谁吗?没有。长江之水不舍昼夜地奔腾流淌, 为的是奔向某个目的地吗?不是。月亮也好, 流水也罢, 都似拈花微笑, 都是独我地冷眼旁观着人世间反复上演的离情别绪、悲欢离合。

“斜月沉沉藏海雾, 碣石潇湘无限路。不知乘月几人归, 落月摇情满江树。”月亮西沉, 天快亮了。“我”所牵挂的“明月楼”、“扁舟子”, 再会!“嗟余听鼓应官去”, 被这月夜勾起的所有飘忽的思绪和柔情都须暂时收起。一切戛然而止, 给人无尽遐思。

2.内时空层次———夜半时分, “明月楼”里思妇的活动和怀想。这全是“我”发挥想象, 推想出来的时空和画面。

“可怜楼上月徘徊, 应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去, 捣衣砧上拂还来。”“明月楼”中思妇孤单影只, 夜不能寐, 对镜枯坐, 月亮透过窗子洒在铜镜上, 映照出无绪的面庞。“长安一片月, 万户捣衣声。”思妇索性起身卷帘出户, 往水边浆洗衣裳, 月光亦紧随其身。坐也随, 走也追, 挥之不去。月圆人不圆, 月光撩拨、刺痛着思妇。“此时相望不相闻, 愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度, 鱼龙潜跃水成文。”既然挥之不去, 索性与月相量。希望能在月亮的光照下, 让鱼雁作信使, 为其传达相思之情。只可惜鱼雁受助, 愿景落空。“昨夜闲潭梦落花, 可怜春半不还家。江水流春去欲尽, 江潭落月复西斜。”浆洗衣裳, 凝眸流水, 忆起了昨夜梦境, 梦里落花。落花有意, 流水无情, 怕伊变心。春暮花落, 美人迟暮, 怕吾老去。思念的人儿啊, 何时才能重回吾身旁。没有答案, 唯有流水落花, 唯有月沉西天。

3.多视角。诗的前半部采用第一人称限制视角[2], 通过“我”的视角, 摹写江畔所见所想。描绘真切, 给人以身临其境之感。诗的后半部分主要运用第三人称限制视角, 以“明月楼”之思妇口吻, 传达出月圆人缺的无奈与惆怅。通过思妇的自我呈现, 有动作有细节, 令人感同身受, 备受感染。诗歌中间衔接及末尾处, 选用第三人称非限制视角, 以全知全能口吻, 追问感叹人世间普遍的困顿和惆怅, 仿佛一位智者传达宇宙真谛, 提升了诗歌思辨意蕴。

三.类型化意象———凝炼、深广

中国是诗歌的国度, 在诗歌源远流长的传承中, 形成了一系列类型化意象, 甚至意象原型。这些类型化意象承载着深厚的文化内涵和集体情感, 具有典型性和象征性, 足够以一当十。诗歌中融入类型化意象, 往往事半功倍, 能使诗歌既凝炼又深广。该诗采用了诸多类型化意象, 下面分三类予以辨析。

1.借代型———扁舟子、明月楼、青枫浦、碣石、潇湘。扁舟子, 用所乘坐之舟借代游子。“明月照高楼, 流光正徘徊。上有愁思妇, 悲叹有余哀。” (曹植《七哀诗》) 明月楼, 用所居之阁楼借代思妇。“泛舟漂泊”和“独守高楼”的典型特征, 显然比具体的某男某女更具普遍性和代表性。“湛湛江水兮上有枫, 目极千里兮伤春心。” (《楚辞·招魂》) “送美人兮南浦。” (《九歌·河伯》) 青枫浦, 代指离别之地。“东临碣石, 以观沧海。” (曹操《观沧海》) 碣石代指北方, 潇湘代指南方。碣石、潇湘, 一南一北, 天各一方。上述人名、地名皆非确指, 都为类型化名称, 使诗歌表达更形象, 内涵更普遍。

2.语带双关———鸿雁、鱼龙。“鸿雁长飞光不度, 鱼龙潜跃水成文。”鸿雁、鱼龙既是实体的空中飞舞之大雁、水中跳跃之鱼儿, 又是具有功性客体, 能作信使的鱼、雁。“鸿雁传书”、“鱼传尺素”。作为传信的使者, 鸿雁飞不出月光, 鱼龙跃不出水波, 相思无法传达。

3.最核心的类型化意象———满月。月亮是此诗的核心意象, 也是中国诗人千百年来吟咏之对象。意蕴一, 月光幽静之美。月球不发光, 不发热, 完全反射日光。月光清冷, 素有“冷月”、“清辉”之称。月色清冷、静谧, 给夜以沉静、温柔。“海上生明月”、“海上明月共潮生”, 月出水面。诗的开篇描绘了月光笼罩下江流涌动、花石静伫、人月共享的静谧幽美画卷。意蕴二, 月亮永恒之在。“人生代代无穷已, 江月年年只相似。”人事更迭, 一代代, 一年年。月亮却永远的东升西落, 圆了又缺。“不知江月待何人, 但见长江送流水。”月亮并不等待谁, 只是独我地运行, 不为人事纷扰所左右, 静静地高悬中天。“波心荡, 冷月无声”中有过类似的感叹。“星星还是那个星星, 月亮还是那个月亮”中有过同样的吟唱。意蕴三, 圆月离情之哀。“举头望明月”, “天涯共此时”, “千里共婵娟”。“小时不识月, 呼作白玉盘”, 十五的满月犹如圆盘。然而月圆人缺, 使人不由心生相思。

上述三方面正好契合闻一多先生倡导的“三美”原则, 即音乐美———音韵和谐, 建筑美———构篇精巧, 绘画美———类型化意象, 诗歌形象越发凝炼深广。

参考文献

[1]俞平伯等撰写.唐诗鉴赏辞典.上海:上海辞书出版社, 2004.

7.《春江花月夜》结构赏析篇七

这首诗歌以月为线索，以春、江、花、月、夜为明珠的链式结构，是很明显的。它描写了月亮从升起到坠落的过程，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。从整体结构上看，全诗分为三层，从写景入手，到借景抒情，再到情景交融，即景——情——情景，层层递进，前一个阶段为后一个阶段作铺垫和衬托，后一个阶段又是前一个阶段的发展和回应，层层深入，环环相扣。

第一层写景，从“春江潮水连海平”到“皎皎空中孤月轮”共10句，描绘了春江、花、月夜之美；第二层抒情，从“江畔何人初见月”到“可怜春半不还家”共20句，抒发了在如梦如幻的月夜美景中作者对爱人的相思之苦；第三层从“江水流春去欲尽”到“落月摇情满江树”共6句，把抒情与第一层描绘的景再次结合起来，情感也从作者对爱人的个别情感进一步升华到天下有情人之间普遍的思念之情，从而引起读者的共鸣，让人回味无穷，震撼心灵。

全诗结构首尾呼应，浑然天成，更重要的是每一层的结构编排也独具匠心和特色。下面，我们进行具体分析：

第一层结构安排，作者首先由点入手，然后通过想象扩大到面，然后再回归到点的描写，即点——面——点的结合，将全诗的景物描写在空间上作了合理安排和布局。作者从目光所触及的江、月等具体景物入手，描写了春江、明月共生的瑰丽景色，但这样的景色尽管绚丽精致，如果不在一个广阔的背景下呈现，不免失却磅礴气势。接着，作者笔锋一转，通过“滟滟随波千万里，何处春江无月明！”两句，把当前的月色引入到广大的空间中，从而使一幅气势磅礴、恢弘的春江月景图呈现在读者面前；而后，作者的目光又从深远回到眼前的景物，对月夜下的春花、江天等景物进行了细致生动地描写，为这幅春江花月夜美景图起到了锦上添花的作用。这种结构安排的妙处在于，所描写的景色真实而不失灵动、宏大而不失精致，让读者既能体会景色之美，又有广阔的想象空间。试想，倘若文中没有第3、4句空间的想象，那么整个景色的描写就会局限在作者视力所及范围之内，无论景色多美，都难激起读者的激情和想象力，更不能使读者有一种身临其境的感觉。同样，如果没有对景物细致、生动的描写，景色就会显得苍白，从而失去吸引力。作者运用细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这几句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。

如果说，第一层的结构安排体现了空间上的布局特色，那么第二层结构安排则体现了时间上的布局特色。

江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。在抒情阶段，作者一开始就以历史探寻的目光，把读者从眼前的美景带到了遥远的过去，“江畔何人初见月？江月何年初照人？”然后从古远的过去慢慢回到现实—月色中孤独的我以及同样远在天边的爱人。由于现实难以如愿，作者把眼光又返回到过去的梦境之中，“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。”在过去——现在——过去的反复穿越中，在虚——实——虚的往复变化中，诗歌把读者带到了一个过去与现在交织、虚与实变幻的情景与理性无穷的想象与探索之中，让人深思，叫人回味。

第三层虽然只有6句话，但其结构脉络也是非常清晰的，景色和情感的交融体现了一个渐进的过程，即由景、及我、到人人的过程，可以表示为：景——我——人人。前两句“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”主要是景的描写和情感的抒发，还没有联系到人；中间两句“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路”就把景物与我具体联系到了一起，但局限于我；而最后两句“不知乘月几人归，落月摇情满江树。”则从我联系到普天下同我一样漂泊在外的游子对爱人或家乡的思念，他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡？他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上，从而深化了主题，引起读者的强烈共鸣。

总之，《春江花月夜》这首诗结构严谨、独具匠心，全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙、不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。全诗既有空间的广度、历史的厚度，又有哲理的高度、情感的深度，使其成为前无古人、后无来者的经典绝唱。

8.春江花月夜篇八

--题记]

看吧,在烟波浩渺的江潮海浪中,涌出了一轮明月.于是,一刹那间,”月光滟滟随波千万里“,整个江海水面,乃至整个宇宙都仿佛充溢了月光,”江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰.空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见.江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮……"

多美,多富韵味的月景.

在月夜,没有白昼的谣言与鲜明,一切都埋没于黑暗.月光淡淡的勾勒出它们美丽的轮廓,神秘而美丽.

你站在月下,让月光穿过你的发梢,流下缕缕灿烂的光芒.任凭你独自享受这月之美,月之馨,月之醉.

月已西移,天穹中的一条条银带衬着那即将逝去的月色,有些恋恋不舍,徘徊着不愿离去.

江畔何人初见月,江畔何人初照人.

人生代代无穷已,江月年年只相似.

不知江月待何人,但见长江送流水.

9.春江花月夜篇九

这一阵阵捉不住的恢弘与激昂荡涤在殷红的感情世界里，仿若乘舟轻行于性情温驯而黑暗披落的大江。逐渐，黑白味调点染上平静的色彩，气温氤氲成雾气，画面燃烧起来绚烂成一片深蓝。不!那要更深一点，是月光抚揉下汹涌翻滚的水流。

调皮的水流在月光的冷冻中平复下来，朦胧的江心静然升腾起一朵娇艳的莲花喷红了周围模糊的界地;面似铁色的江水又粉黛了半个天空。这两种刺眼的颜色寂寞而相互弥漫，汇合在水天一线，倏然膨胀为春的灵性。

10.《春江花月夜》艺术探赏篇十

关键词：《春江花月夜》音声相和双重时空类型化意象

《春江花月夜》千百年来无数读者为之动容，被其倾倒。其作者张若虚，存诗仅2首，凭借此诗跻身唐代优秀诗人序列，堪称“孤篇横绝，竟为大家”。近代，著名学者闻一多先生更是誉之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）。现当代，依托该诗改编创作的国画、乐曲亦层出不穷。

《春江花月夜》属旧体乐府，诗人突破窠臼，拟题而作。开篇围绕春、江、花、月、夜诸物象，勾画出一幅富于生机、空灵幽美的月夜图景；继而望月问月，融入诗人情韵哲思，明月千里寄相思，推想月夜中多少相思离情；最后回归眼前，月亮西沉天之将明，一切归于静谧。全诗给予了读者丰富的情感体验和无尽的遐思怀想。本文试着抽丝剥茧，理清该诗表达技巧，试图探寻其经久不衰广为传颂的内在密码。

一.音韵和谐——平仄交错、音声相和

诗、歌同源，诗是案头化的歌，歌是唱出来的诗。中国古典诗歌一贯追求韵律规整，诗歌发展到南朝齐梁间沈约提出“四声八病”说，继而于唐代形成格律诗，确立了包括平仄、押韵在内的一套严密的韵律规范。张若虚《春江花月夜》成诗于初唐，处于格律诗草创定型期。用韵方面，与格律诗规则有相通之处。

全诗三十六句，四句一转韵，共换九韵。每韵韵脚依次如下：平、生、明（平声庚韵），甸、霰、见（仄声霰韵），沉、轮、人（平声真韵），已、似、水（仄声纸韵），悠、愁、楼（平声尤韵），徊、台、来（平声灰韵），闻、君、纹（平声文韵），花、家、斜（平声麻韵），雾、路、树（仄声遇韵）。[1]某种程度上，该诗可看作由九首七绝连缀而成。

1.平仄交错，高低起伏，吟诵之，悦耳动听。前四韵平仄交错，中四韵全为平声，末一韵仄声收尾。通篇平仄相间，交错频率前密后疏，仿佛一首小提琴曲，舒缓悠扬。

2.音声相和，音韵节奏与意义层进同步。前四句拟题写景，由远及近，有俯看，有抬首，视角多变换，音韵有起伏，充分展现出春、江、花、月、夜的静谧景致。中四句由月亮联想到人世间的离情别绪，聚焦于“明月楼”之思妇，其相思是一贯地柔弱、隐忍、和缓，音韵上一律用舒缓的平声。末尾处，月亮西沉，帷幕将合，发出最后的诘问，情绪小幅激荡，选用仄声收尾。

二.构篇精巧——双重时空、多视角

《春江花月夜》是一首优美的长篇抒情诗，布局构篇十分精巧，呈双重时空镶嵌模式。

1.外时空层次——涵盖诗篇的前半部分和末尾处。暮春望日，“我”于江畔的所见所想。“皎皎空中孤月轮”可断定时间为农历十五或十六月圆之夜。开篇“海上明月共潮生”，明月初升冒出水平线，结尾处“斜月沉沉”、“落月摇情”，月亮西沉入江树。根据月相规律，满月之时，月亮与太阳出没时间相对，此起彼伏。由此可推测出“我”漫步江畔的具体时段，应是傍晚至下半夜间的四五时辰。因何独步江畔呢？或许有愁绪，或许为月夜美景所召唤，或许……我们不得而知。诗人依次呈现江、月、花之情态。花是春的主角，月是夜的精灵。花与月，暗含春与夜。春、江、花、月、夜，诗题所含五象齐全了。其实，五象之外，还应有人——“我”。毕竟一切都是“我”之所见。

“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”信步远眺，摹写出江与月的情状。一轮圆月跃出水面，清冷的月光播撒向江面，月光与水波交织，绵延无际。“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”驻足俯首，看到了朦胧月光中脚下并不明朗的团团花垫，感受到来自江面飘忽弥散的轻柔水汽，推想出沙汀上净无泥的茫茫白沙。多温柔的月，多静谧的夜，多迷人的景。

“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人。”抬头望天，明月高悬，吸引了“我”所有的目光。此时寂寥无人，笼罩四野与吾对视的就是这一轮圆月。“我”看着她，她照着“我”。多么奇妙的相遇，多么神奇的瞬间！这相遇，这瞬间，是“我”与她独有的吗？是宇宙洪荒中的第一次吗？显然不是。那么，月与人美妙的初次相遇究竟发生何时，又落在了何人之身呢？“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”不去想，不必问，答案已淹没于时间的长河中。古已有之，将来亦会反复呈现。没有第一，也无所谓唯一，唯有轮回。此处极富禅意。高悬的圆月真是在等待谁吗？没有。长江之水不舍昼夜地奔腾流淌，为的是奔向某个目的地吗？不是。月亮也好，流水也罢，都似拈花微笑，都是独我地冷眼旁观着人世间反复上演的离情别绪、悲欢离合。

“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”月亮西沉，天快亮了。“我”所牵挂的“明月楼”、“扁舟子”，再会！“嗟余听鼓应官去”，被这月夜勾起的所有飘忽的思绪和柔情都须暂时收起。一切戛然而止，给人无尽遐思。

2.内时空层次——夜半时分，“明月楼”里思妇的活动和怀想。这全是“我”发挥想象，推想出来的时空和画面。

“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”“明月楼”中思妇孤单影只，夜不能寐，对镜枯坐，月亮透过窗子洒在铜镜上，映照出无绪的面庞。“长安一片月，万户捣衣声。”思妇索性起身卷帘出户，往水边浆洗衣裳，月光亦紧随其身。坐也随，走也追，挥之不去。月圆人不圆，月光撩拨、刺痛着思妇。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”既然挥之不去，索性与月相量。希望能在月亮的光照下，让鱼雁作信使，为其传达相思之情。只可惜鱼雁受助，愿景落空。“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”浆洗衣裳，凝眸流水，忆起了昨夜梦境，梦里落花。落花有意，流水无情，怕伊变心。春暮花落，美人迟暮，怕吾老去。思念的人儿啊，何时才能重回吾身旁。没有答案，唯有流水落花，唯有月沉西天。

3.多视角。诗的前半部采用第一人称限制视角[2]，通过“我”的视角，摹写江畔所见所想。描绘真切，给人以身临其境之感。诗的后半部分主要运用第三人称限制视角，以“明月楼”之思妇口吻，传达出月圆人缺的无奈与惆怅。通过思妇的自我呈现，有动作有细节，令人感同身受，备受感染。诗歌中间衔接及末尾处，选用第三人称非限制视角，以全知全能口吻，追问感叹人世间普遍的困顿和惆怅，仿佛一位智者传达宇宙真谛，提升了诗歌思辨意蕴。

三.类型化意象——凝炼、深广

中国是诗歌的国度，在诗歌源远流长的传承中，形成了一系列类型化意象，甚至意象原型。这些类型化意象承载着深厚的文化内涵和集体情感，具有典型性和象征性，足够以一当十。诗歌中融入类型化意象，往往事半功倍，能使诗歌既凝炼又深广。该诗采用了诸多类型化意象，下面分三类予以辨析。

1.借代型——扁舟子、明月楼、青枫浦、碣石、潇湘。扁舟子，用所乘坐之舟借代游子。“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”（曹植《七哀诗》）明月楼，用所居之阁楼借代思妇。“泛舟漂泊”和“独守高楼”的典型特征，显然比具体的某男某女更具普遍性和代表性。“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。”（《楚辞·招魂》）“送美人兮南浦。”（《九歌·河伯》）青枫浦，代指离别之地。“东临碣石，以观沧海。”（曹操《观沧海》）碣石代指北方，潇湘代指南方。碣石、潇湘，一南一北，天各一方。上述人名、地名皆非确指，都为类型化名称，使诗歌表达更形象，内涵更普遍。

2.语带双关——鸿雁、鱼龙。“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”鸿雁、鱼龙既是实体的空中飞舞之大雁、水中跳跃之鱼儿，又是具有功性客体，能作信使的鱼、雁。“鸿雁传书”、“鱼传尺素”。作为传信的使者，鸿雁飞不出月光，鱼龙跃不出水波，相思无法传达。

3.最核心的类型化意象——满月。月亮是此诗的核心意象，也是中国诗人千百年来吟咏之对象。意蕴一，月光幽静之美。月球不发光，不发热，完全反射日光。月光清冷，素有“冷月”、“清辉”之称。月色清冷、静谧，给夜以沉静、温柔。“海上生明月”、“海上明月共潮生”，月出水面。诗的开篇描绘了月光笼罩下江流涌动、花石静伫、人月共享的静谧幽美画卷。意蕴二，月亮永恒之在。“人生代代无穷已，江月年年只相似。”人事更迭，一代代，一年年。月亮却永远的东升西落，圆了又缺。“不知江月待何人，但见长江送流水。”月亮并不等待谁，只是独我地运行，不为人事纷扰所左右，静静地高悬中天。“波心荡，冷月无声”中有过类似的感叹。“星星还是那个星星，月亮还是那个月亮”中有过同样的吟唱。意蕴三，圆月离情之哀。“举头望明月”，“天涯共此时”，“千里共婵娟”。“小时不识月，呼作白玉盘”，十五的满月犹如圆盘。然而月圆人缺，使人不由心生相思。

上述三方面正好契合闻一多先生倡导的“三美”原则，即音乐美——音韵和谐，建筑美——构篇精巧，绘画美——类型化意象，诗歌形象越发凝炼深广。

参考文献

[1]俞平伯等撰写.唐诗鉴赏辞典.上海：上海辞书出版社，2004.

[2]童庆炳主编.文学理论教程.北京：高等教育出版社，2002.

11.春江花月夜诗词鉴赏篇十一

关键词：春江花月夜,美学,意境,情景,江水,月夜

《春江花月夜》一题最早由陈后主所作,但原作已无从考证,且根据《春江花月夜》一题在《乐府诗集》中的记载,共有七篇在录。而超越既往,成为经典的只有张若虚所作的《春江花月夜》一首。全篇共计252字,情景交融,极其唯美浪漫,所触皆为传统文化中寓意颇深的物象——以春、江、花、月、夜为主,加以与人的联系。其中春字共出现四次,主要说明所处的季节是极易情感萌动的;江字共出现十一次,通篇以江上的见闻来引出作者的所感所想;花字共出现两次,一次是实际的盛开,一次是梦中的凋零,对比表现出作者睹物生情,起着不可忽视的作用;月字共出现十四次,月自古以来寄托着思念与乡愁的寓意,在文中以表作者的思乡之情;夜字同花字一样,共出现两次,雨夜给人悲凉幽寂感,作者笔下的月夜以浪漫烘托出恬静凄清的气氛。张若虚在创作的过程中,从多个方面来体现了《春江花月夜》的艺术美学价值。

一、由“意境”来分析

全诗以“春江潮水连海平,海上明月共潮生”为首句,其中“连”字经过作者的构思炼意,写出了春江之水宽阔延亘,令人不由得以为它是和远方的大海相连,突出了春江在面积和气势上的雄浑,景外之景的联想给读者生成意境的空间,虽然作者只写到连海平,但能更加能使人感到空间的深远与无尽。另一个“共”字写出了月亮在江面波浪上升起,像是划开天地的神祗,进入一个浩瀚无边的视野,萌生自身的渺小感和对万物的敬畏感。两句十四个字,把这种自然和时空虚实交织的意境展现得淋漓尽致。接下来的“滟滟随波千万里,何处春江无月明”中,作者随着江水涌动起伏的波光来引出望眼所到之处尽是明月洒下的光辉,用一个“无”字来从侧面写出月色皎洁,虽未写实月光究竟能照及何处,但用“何处”二字反衬出无处不在,意境尽出。“人生代代无穷已,江月年年望相似”,作者以人和江月相比,对人生的世世代代变换更迭引发短短的几十年只是须臾间的联想,饱含对生命终有尽的伤怀与世事有定律的感慨,而这轮明月日复一日,年复一年的照耀着这奔腾不息的江流,不曾改变。改变的只是生命的流逝,岁月的变迁,将意境带来的特殊美感即历史感、人生感再次得到升华。但作者并没有继续道来,只是简单地一笔带过,但却给人留下无尽的遐想,在心中思考出无数的答案,但哪一个才是正确的呢?也许都是正确的,也许又都是错误的吧。作者将眼前看到的景象引向看不到的景象,不得不说是体现了意境的绝妙。给人想象空间让人在回味无穷中继续沉思。

二、由“飘逸”来分析

《春江》在描写中不仅有着恢弘的气势、深远的意境,也有着飘逸的超凡脱俗之感,二者相融使得诗篇有一种清新的美。如“江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰”中,作者的思绪仿佛带着作者向下去追逐流水,曲折宛转地环绕着芳草萋萋的原野,已然忘却了自己,尽情地感受着与自然的交融与和谐,忽而又向上如月光一般映照着繁花似锦的树林,看着它们那像雪珠一般闪着光。月夜下的景观美轮美奂,飘渺瑰丽,令作者不知是在梦境还是在亲眼看着自然的造化在眼前流淌,这两句诗充满意气风发的美感,让人倍感盈空之势。再如“空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见”一句,“流”和“飞”二字,尽显飘逸的内涵。在明亮度甚至可以明察秋毫的夜里,作者宛如自身和流霜齐飞,尽情感受着月夜下的浪漫与空旷之感,这是怎样的一种惊心动魄!忽而又随霜月落下,与沙滩、天地融为一体,都成为这皎洁的光芒,又显示出一种自由与超脱。“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”这两句,作者通过炼字,突出了“一”字和“孤”字,将颜色的纯净和清新淋漓尽致的描写出来,夜里的江天如何一色?空中为何又只能看到一轮圆月?因为万里晴空中没有一丝云翳,连璀璨的群星都被月亮的光芒所遮掩,白色苍茫中,只剩下纯洁素雅的月光,这种在简单中包含着神韵的描绘更给人以壮观而又清新自然的飘逸之感,一切都浑然天成,如同清水芙蓉一般毫无矫揉造作的装饰与映衬的累赘。

三、由“空灵”来分析

天地苍茫是本诗营造的另一种氛围,作者不断地将视点在天地之间反复,流畅自如,这是因为张若虚将自己的思想与天地的动静巧妙地结合在一起,塑造出一个恬静幽寂的环境,这在“江畔何人初见月,江月何年初照人”中表现得较为明显。不知道在这片大地上,到底是谁守在江畔,却无意中第一个望见了这轮明月呢?而明月又是什么时候第一次照耀到了人呢?这就像一幅画卷,画中有江有陆,有人有月,却寂寥无言,好像整个世界只剩下了人和月相顾而视,默默凝望,各自怀着满腔情愫,却又无从道起,不想打破这悠远静谧的夜,而下句的“不知江月待何人,但见长江送流水”更是以动写静的典范,在这一幅画面中已经没有了人,空留下月亮和流水,营造出无人胜似有人之境,这便是空灵的最高境界。明月洒银辉,长江送流水,一动一静和作者的思想感情交织在一起,寓情于景,令人顿感诗情画意的同时却没有世俗的扰乱,明明只是江上月景,但又包罗宇宙万象,空灵清透,仿佛时间在此凝固,仿佛一切与尘世无关,仿佛这就是永恒。紧接着,作者写出一句“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁”,再次引人入境,用悠悠而去的白云引出思妇的孤独,从而又引向世界的虚空寂寥。

四、由“隐喻”来分析

在诗篇中,春花秋月皆成借物抒情的物象,作者用隐喻的方式,用实景实物引出精神心灵上的所想,比直接写出更能引起读者的共鸣,“月”便是各种隐喻的载体,作者提到过各种形态的月,初升之月、高悬之月、偏斜之月、将落之月,情感也寄托在其中不断变换。“可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台”,作者将高悬之月赋予了人的情感,它照耀着孤独的思妇那无心使用的梳妆台,好像在刻意提醒她。但即使思妇精心装扮后,又有谁能去欣赏她的美呢。连原本没有感情的月亮都不忍看她的孤独,每天陪伴着她苦苦的等待,这更使她增添对远方未归之人的牵挂与思念.

五、由“应感”来分析

“此时相望不相闻,愿逐月华流照君”,这是作者在情思突至时发出的一声感叹。世人共望一轮月,作者思乡心切,深陷月色,对着明月诉说情思,希望月亮能告诉远方的人他的想念与牵挂,可月亮又如何替人表衷肠,诉哀伤呢?哪怕是二人共赏一轮明月,也无法感知对方。作者只是借助眼前景象,宣泄了自己的情感,并不曾意识到自己已经达到了虚静的状态。待他回过神来,才发现自己与月沟通是不切实际的,但他还未能完全自拔,一个“愿”字表达出他的希望:想要跟随这月亮的光华一起去照耀关心的人,让他知道搜在思念着他,借明月来转达情意。但这月光是不够的,“鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文”,鸿雁向来是替游子转达书信的形象,作者心中只有远方的家乡,不能以自己的意志力为转移,步入神性的境界感觉自己变成了鸿雁,展翅欲飞,可竟然不能飞出这一片皎洁月色的笼罩,低头所望,甚至就连漫江鱼跃水面形成的波纹也像家书的内容一样。作者的身心保持了绝对的纯净,才能不受到外界因素的干扰,以自己的想象改变了现实的表现,是思景之情,思人之情,思乡之情,还是对宇宙万物,人生在世的情。

《春江花月夜》中的美学价值还有很多,如上仅仅是笔者的一点愚见。《春江花月夜》如同尘封多年的美酒佳酿,愈品愈醇,余香足可绕梁三日而不绝。张若虚在美学上的造诣奠基了他文学大家的称号,只要对世间怀抱一腔真情,就能真切地感受到万物之美,让心灵在其中得到涤荡,永远拥有赤子之心。

参考文献

[1]叶朗.美学原理[M].北京大学出版社,2009.

[2]彭吉象.艺术学概论[M].北京大学出版社,2013.

[3]彭吉象.艺术学概论[M].北京大学出版社,2013.

12.教案：《春江花月夜》篇十二

1．赏析本诗的景、情、理，品味意境，把握情感。掌握诗歌鉴赏的基本方法。

2．赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点。

3．感受诗人深沉的苦痛与忧患。

教学难点：景、情、理是怎样有机地融合在一起。教学课时：1课时教学步骤：

一、导入：

在我国古今文学长廊里，无数文人墨客对月兴叹，月亮一直是他们吟咏的一个永恒的主题，其中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷历程，从而写下了无数吟诵月亮的美丽诗句。

同学们在平时的阅读中读到了很多关于月的诗句，如：

“波心荡，冷月无声”的寂静凄凉，“明月照松间”的宁静恬淡； “雁子回时，月满西楼”的相思，“杨柳岸晓风残月”的清苦； “人生如梦，一樽还酹江月”的惆怅无奈，还有“一夜飞渡镜湖月”的梦幻神奇。等等。

今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。

二、作家作品介绍及题解。

1．张若虚（约660－约720），扬州人，初唐诗人。曾以“文词俊秀”而名显长安，与贺知章、包融、张旭并称为“吴中四士”。但《全唐诗》仅录存《代答闺梦还》、《春江花月夜》两首。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。

2．古今评价：《春江花月夜》一千多年来为世人所倾倒，诗人因此名垂后世。《春江花月夜》一诗“孤篇压全唐”、“盛唐第一诗”、“春风第一花”、“孤篇横绝，竟为大家”。被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。（《宫体诗的自赎》）“孤篇横绝，竟成大家”。

3．解题：

《春江花月夜》为乐府诗。（清商曲辞、吴声歌）作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗，提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。

三、诵读全诗，以读传情，边读边悟。

播放配乐朗读录音（播放flash），学生整体感知。

四、赏析诗歌。

㈠赏析诗歌的景物美。

提示：这首诗就是从春江月夜的美景入手的。

开头八句为第一部分，学生齐读前八句：

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

1．问：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象？请展开联想和想象，用自己的语言描绘这幅画面。

春江潮水涌动，江海相连，更有那一轮明月伴随着海潮一同升起。月渐升高，皎洁的清辉随春潮奔涌，光耀千万里，波光粼粼。江水曲曲折折地绕过春天花草遍地的原野，月华洒在花叶上闪着银光，似天降流霜，与江畔白沙融成白茫茫的一片。

2．学生回答、教师分析总结。

写江水绕着长满芳草野花的江边小洲流过，月亮的清辉洒满散发着幽香的花林，仿佛给花林撒上了一层雪珠儿。月色洁白如霜，反而使空中的霜飞不易被人觉察，因而也使江边的沙滩象铺上了一层银霜，以致只看得见月色而“看不见”白沙了。

3．小结：第一部分：摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。㈡领悟诗的哲理美

1．接下来的八句是第二部分，指名一学生朗诵。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。提示：重点读出“江天一色”的辽阔与苍茫，“空中孤月”的寂寞空旷。

“何人”“何年”应重读，以读出诗人对月的苦苦追问与思索。

“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感，“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。

2．问：本段引发出怎样的人生哲理问题。

学生回答、教师总结：

江月总是以她“年年只相似”的姿容升起、江水还是年年川流不息，苍天不老，然生命短暂，作者似乎颇有“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的感触，感叹人生易老、感叹人生苦短。当然作者也有“人生代代无穷已”的自慰。

3．小结：第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向思考人生，感叹人生易老、人生苦短。4．拓展：提问：同学们之前学过不少感叹人生苦短的诗句，大家能否取出几个例子呢？（并做简要评述）

曹

操：对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。

苏

轼：羡长江之无穷，哀吾生之须臾。

毛泽东：人生易老天难老。

张若虚：人生代代无穷已，江月年年望相似。㈢鉴赏诗的情感美。

1．余下二十句为第三部分，全体学生朗诵。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

2．问：这节可分几层？

具体而言，这一部分又可分为两层：

第一层（从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”），写思妇怀人。

这里写思妇想念游子的情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把捣衣砧上的月光拂去，又想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，可是这恼人的月光“卷不去”，“拂还来”。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地长飞，仍然飞不出无边的月光去，水底鱼龙泛起阵阵波纹，思妇只好托月华来遥寄相思了。

第二层（从“昨夜闲潭梦落花”到“落月摇情满江树”），写游子思妇。

最后这几句写落月，落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月影洒在江边的树上。诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦；又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。

小结：第三部分，由感叹人生多愁进而抒写人间思妇游子的离情别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。

五、总结本诗主旨意境。

诗歌描绘了朗月照耀下的江水花林的绚丽景观，由景及人，感叹人生苦短，抒发思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。

六、总结本诗艺术技巧。

1．融情景理于一体，虚实结合，迷离恍惚。

这首诗从月升写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，先写明月照耀

下的江水花林的绚丽景观。为下面对景抒情打下基础（景物美）

再由写景转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系，以明月长照对照人生短暂，抒写心中的感叹。（哲理美）

最后由感叹人生进而抒写思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬．（情感美）

2．有主有从，多角度描写景物，节节相生、绵绵不断。

清人徐增在《而庵说唐诗》中说：“此诗如连环锁子骨，节节相生、绵绵不断，使读者眼光正射不得，斜射不得，无处寻其端绪。‘春江花月夜’五个字，各各照顾有情，诗真艳诗，才真绝才也。”诗题中的五个字：春、江、花、月、夜，以月为重点，顾及其余。诗人从月升开始，继而写月下的江流、月下的芳甸、月下的花林、月下的沙汀，然后就月下的思妇反复抒写，最后以月落收结。有主有从，主从巧妙地结合在一起，构成完整的诗歌意境。

3．运用多种修辞手法，展现春江美景，表达游子思妇相思之情。

①比喻：

如“月照花林皆似霰”，它不仅生动地再现了月光之下，花林一片白蒙蒙的绮丽景象，而且与下一句把月光比喻成霜，构成了有机的联系。

“空里流霜不觉飞”，写空中，是抬头仰望所见。这里由花林似霰，进而联想到月光如霜。不过，在比喻的方法上又有了变化；上句是明喻，这句是暗喻。而且需要指出的是，虽则如霜，却只觉得它像水似的“流”，而不觉得它像霜那样“飞”，这就写出了月光的柔和细腻。

②拟人：

“不知江月待何人，但见长江送流水”两句中的“送”、“待”两字，则是运用了拟人化手法。把月亮写得很有感情，为了见到它期待的人，可以年年长明不衰。诗人由仰望月轮，又低头见长江“送”走的一江春水。人生、人的青春，不就是被这滔滔流水“送”走的吗？

③双关：

“落月摇晴满江树”，则是运用了双关修辞。“摇晴”双关“摇情”，如同刘禹锡《竹枝词》中的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。这个双关的“晴”字，正写出了游子思妇相思不得相见的苦情。

④暗示：

“白云一片去悠悠”，暗示游子远去，“月徘徊”，暗示思妇徘徊楼台、望月思人；

月照“妆镜台”，暗示思妇对镜伤怀；

月光“卷不去”、“拂还来”，暗示相思之情缠绵悱恻、难以排遣；“光不度”，暗示情不变；