2023动漫专业教学大纲

2023动漫专业教学大纲（精选8篇）

1.2023动漫专业教学大纲 篇一

20XX年暑假主办了首届武汉市中小学生动漫机器人夏令营，有关动漫专业的其他活动在我院正如火如荼地进行着。我们从事动漫专业的英语教学近4年，结合本人和其他曾教授动漫专业英语课程的同事们的教学实践，我院动漫专业的英语教学存在如下问题。

第一，学生英语基础薄弱，英语学习积极性不高。高职院校学生的英语基础普遍比较薄弱，尤其是高中或中职期间以美术学习为主的学生，入大学前基本上没有接受过系统的听说训练，有的既听不懂又讲不出，词汇量严重不足，能积极使用的词汇则更少。据有的学生们反映，他们在高中或中职期间学校没有开设英语课，可以说英语基础是完全没有的。根据高职英语教学基本要求，若要达到高校英语能力B级，入学词汇要求为1000个，A级为1600个，但不少学生入学时远没达到此标准。词汇量的匮乏，影响了他们的交际能力以及听说读写各项技能的提高，成为学生英语学习的障碍。正是因为学生的英语基础薄弱，所以他们对英语的学习积极性不高。

第二，从教师方面而言，首先，教师的教学目标不明确。高职教育不同于普通高等教育，它的目标是培养具有一定实践能力的应用型高级人才。英语教学也是如此，“实用为主，够用为度”是英语教学的基本要求，教学的目标是使学生掌握一定的英语基础知识和基本技能，侧重于有关专业技术的需要，加强专业知识和技能培养，提高学生在实际工作中应用英语的能力。但是，就目前我院动漫专业英语教学实际来讲，绝大多数教师依然采取传统的教学模式，以知识“灌输”为主，以教师讲解为中心，忽略了学生自主学习的意识、习惯和能力的培养，忽略了学生英语技能的提高，更忽略了英语学习的客观规律和要求，这样就形成不了具有高职教学特色的英语教学模式。其次，教学内容缺乏职业针对性。教材是知识的载体，它直接影响了教师教学过程与教学效果。目前，大多数高职院校所采用的英语教材虽说是适用于高职高专类学生水平的教材，但纵观这些教材可以看出这些所谓和职业相结合教材有一个“通病”，就是想“面面俱到”，但往往适得其反。教材大多数以一个话题为主设计一个单元的所有内容，包括听说读写各种形式的练习。话题的选择从日常迎来送往到招聘求职，从办公室英语到酒店英语等，涉及面非常的广，但“广而不专”，这类教材从根本上没有与学生的专业相结合。按照现行的高职教育要求，应该是一个与相关专业有关的英语教材，这才是真正的专业英语教材。我院动漫专业所选用的英语教材也不是专业教材，可以推断出教师想要在教授过程中将英语知识与专业相结合的难度了。并且教学方法也缺乏灵活性，目前高职英语教学仍沿用单一的教学模式，以普通基础英语作为主要教学内容，教学方法传统，教学手段单一。有的教师为了调动学生的学习兴趣在上课时过多地重视教学手段，而忽视学生英语基础知识的学习，由于动漫专业学生英语基础知识差，实际教学效果并不理想。一开始学生可能会因为新鲜事物而产生一定的兴趣，但这种兴趣不能持久。只有当学生能基本听得懂、说得出、写得对的时候，才会真正喜欢英语，对英语的兴趣也就油然而生。

动漫行业对学生岗位职业能力需求分析

我们采用了问卷与访谈相结合的方式，主要针对武汉市及周边地区一些大型的动漫制作公司对高职院校动漫专业毕业生的英语能力要求、高职毕业生的英语使用情况以及高职动漫专业在校生的英语学习情况进行了调查。通过行业需求调查分析得知，动漫行业不但对员工有动画技术方面的要求，对其英语应用能力要求也较高。在大型的动漫公司中，那些技术好又懂英语的毕业生很快就成长为公司的技术骨干，有些甚至进入了高管层。动漫行业对学生的英语运用能力的要求主要体现在以下几个方面。

第一，基本的英语交流能力。众所周知，美、日等国是动漫强国和大国，技术先进，动漫作品广受欢迎。而我国的动漫行业处于初级阶段，很有必要与国际著名动画大师进行广泛深入的交流、合作以吸取经验，提升自身的能力。然而，国内的动漫人才没有从国家动漫行业长远发展考虑而是在给日美片打工，描线、上色，做“泥瓦匠”，劳力不劳心，这种人才“浪费”现象是不利于我国动漫行业的发展的。高职院校从事动漫专业教学应引导学生从长远发展角度考虑，在学好专业技能的同时，应掌握基本的英语交流能力以备日后之需。

第二，扎实的英语阅读能力。如上所述，我国动漫行业的从业人员必须取人之长，补己之短，要广泛地涉猎动漫强国各方面的信息、资料、报道等以增长见识。对于高职院校动漫专业的学生而言，在校期间应有针对性地阅读一些国外的有关动漫的发展历史、趋势、技术、动漫代表人物等方面报道、文章等，为自己储备专业知识。

第三，较强的动漫文本创作能力。业界普遍认为，一部好的动漫作品必须具备两个核心元素，其一是好的故事;其二是好的画工。中国是一个有着五千年文明历史的文化古国。在我国的传统文化中，有太多可以借鉴、揣摩、吸取和发扬的东西。因此，在动漫故事设计中应融入更多的中国元素，而不是只穿着中国古代人的衣服，来重复和模仿外国人的故事。然而，学生也可以通过学习英语动漫故事的构思、情节设计、人物形象设计、语言文字等来强化自身的动漫文本创作能力。

第四，熟练运用英文原版软件的能力，如Photoshop、Flash、Fireworks、Premiere等。运用软件来完成动漫作品的后期动画制作是至关重要的。一部优秀的动漫作品必须通过动画呈现出来，而动画有赖于技术软件的熟练运用。有的学生曾说，“我一个英语单词都看不懂，但我照样会用各种软件来操作”。还有同学这样认为：“老师，我不用英文原版软件总可以了吧，用中文的一样可以搞定的`”。的确，英文原版软件基本上都有对应的中文软件，但有的中文软件的翻译并不是全部的，只是把其中最为重要的、用的比较普遍的命令翻译了。学生作为初学者可以使用，但想要进一步的深入研究就需要去阅读英文原版了。

2.2023动漫专业教学大纲 篇二

一、动漫专业人才培养模式改革在培养模式的改革方面, 特别要注意职业道德、职业技能和学习能力的培养, 不断完善实践教学环节, 强化技能实训。推动校园文化与企业文化的结合。

以提高动漫教学, 增强动漫的设计性, 综合性与实践性的结合为目标, 在实践教学中, 合理安排教学时间, 教学方式和设置教学内容, 来增强实践教学对动漫教学改革的推动作用。

(1) 进一步加强实训室建设, 提高实训设备利用率, 争取教学实训开出率达100%。 (2) 完善实训教学方案和实训大纲, 增加综合性、设计性实训的比重。 (3) 探索和分析出科学合理的适合动漫设计专业的一个实训的教学系统, 使动漫教学规范化和科学合理化。 (4) 加强队学生实习和实训过程中教学的监督, 逐渐晚上实训中出现的问题, 并提出相应完善的改革意见, 提高实习和实习的效果, 增加实训的质量。 (5) “工作室制”的教学模式在教学师资模型的建立是目前专业教学中的首要问题, 也是实现教学目标和达到教学效果的重要保证。“工作室制”的教学模式应重视培养学生的创业能力, 创新能力, 教师必须有一些动漫产业的工作经验, 实践创新, 创业。在选择优秀青年教师赴上海, 学习深圳动漫基地, 同时, 根据教学目标和任务计划, 根据学术交流的技术培训和参加动漫动漫产业, 动漫产业, 并聘请专家进行高水平的文物, 企业为一体的专业或专业指导委员会委员的建设顾问, 这些措施, 以确保优秀的专业动画工作室的教学团队拥有足够的。从实践可得出, “工作室制”的教学模式, 能够加强教师的主导作用。 (6) 在教学中, 积极的利用新的教学方法和教学手段, 在进行课堂教学时提倡和鼓励进行项目导向式教学, 从提高课堂质量出发, 把任务驱动, 教、学、做”为一体的教学模式改革, 创设启发式、探究式、讨论式、参与式的课堂教学氛围, 帮助学生学会学习, 注重知识和学习能力的结合, 广泛的应用案例分析教学, 面向过程的教学, 以项目为导向的教学, 任务驱动式教学方法, 培养优秀学生的应用能力。随着项目的培训, 信息技术的帮助下, 多媒体电教, 网络资源等手段, 提高课堂教学的效率和效果;改变以前单一的重理论轻实践的考核方式, 推广中要着重实践能力的培养, 以及采取多样的一个考核方式, 不断完善和试试形成性和终结性的评价体系, 充分的提升学生的专业技能, 增强起实践能力和应变能力。在教学内容和方法, 突出职业技能培训教学项目导向型组织的方法, 积极模式。在实际的工作任务为载体, 建立实践教学和培训项目, 准备培训大纲, 让学生接受生产技能培训学校, 学生突出和培训的综合职业能力;彰显学校生产性实训, 安排学生到企业实习培训和实践的交替, 强化学生的地位技能培训, 实习学生的动漫企业和岗位培训, 培养学生的职业技能有了很大的提高, 实现上岗零距离, 无负担。

二、“校企合作, 工学交替”的实施校企合作、多元办学的关键在于合作与双赢。与厦门大姆哥动漫股份有限公司、厦门银锯空间地理有限公司保持合作, 通过合作培养学生的职业技能。努力做好学生考证前的培训工作, 提高学生在校期间考证的通过率。加大实训室建设, 使动漫实训室贴近企业要求。

(1) 现场专家担任兼职教师动漫设计专业聘请校外具有深厚理论基础和丰富实践经验的现场专家担任理论及实践课教师。聘任厦门大学、厦门城市职业学院、厦门软件学院、厦门远东涉外学院等院校的教授及高工来校上课。

(2) 认真组织考证前培训学生考证前让有丰富经验的教师制订辅导方案和措施对学生进行考前辅导, 保证一次考证通过率达到85%以上。

(3) 加强校外实习基地建设, 实行多区域实习, 与基地签订协议, 拟争取和厦门大姆哥动漫股份有限公司、厦门银锯空间地理有限公司合作。在合作中, 导师安排学生在企业合作的产业基地组内安排的实习, 进行实习任务的分配, 以及实践的内容安排。在实习中, 以满足专业实践教学的需要, 制定切实可行的措施, 培养出能力强的学生, 保证实习质量;以促进学生就业为宗旨, 根据企业项目, 调整教学计划, 实行实习中的代岗实习, 加强以提高内容的质量, 从课程改革入手, 根据知识结构对人才的行业需求, 关键且难以设计教学, 注重课堂教学与实践教学相结合, 强化技术, 技能培训中的应用, 从而从技能和应用上都能使学生得到好的发展。在合作一年的基础上实现部分课程工学结合, 创建动漫专业工学结合的新模式。

(4) 加强队伍建设改变过去只强调专业教学能力的习惯做法, 注重提高教师的德育工作能力, 努力做到全员德育, 强化教师的实训指导能力。形成稳定的、积极向上的、综合素质高的教师团队。并逐步改善教师队伍结构, 吸收青年教师, 聘任有实践经验的来校任课或开讲座。全方位加强专业学科带头人和骨干教师的培养, 创造机会让更多的教师参加各级、各类的师资培训, 提高专业教师队伍的整体水平。

动漫设计与制作专业, 她是具有实践性、应用性很强的特点。在实训中, 要从该专业实际出发, 从特点着手, 坚持以社会需求和学生需求为目的办学, 把教学方式多样化, 丰富化, 精心培育1名以上学术带头人、1名校级及以上教学名师、2名校级及以上中青年学术骨干。二年内教师参加国内外培训10人次以上。同时使学生逐步熟悉和掌握动漫设计技术的基本知识和基本技能, 真正成长为能适应现代信息社会发展需要的具有较强动漫设计与制作能力的人才。

总而言之, 较强的创新能力和动画专业培训的能力, 能熟练地在制作的人才过程中的动画后, 注重学生的技能培训, 行业标准和流程, 职业导向的课程模块。作出实际努力, 制定课程计划, 高级技术人员到市场的需求, 提升了动画专业技能和适应市场需求的能力。未国家提供和输送更高技术的应用型人才, 也是动漫发展的需要。

摘要：动漫设计与制作专业是从事动画设计、漫画与卡通造型设计、游戏角色设定与场景设计、影视、广告特效制作等领域工作的专业, 其人才培养的目的是通过强化训练, 使学生系统学习动漫设计与制作的技术与艺术, 并通过实践, 更加深入地掌握动漫生产的各个流程, 并使学生能在不同岗位顶岗实践, 达到企业的用人标准, 满足企业的人才需求。

关键词：中职动漫,教学改革,工学交替

参考文献

[1]高职岗位式教学的探索与思考李小玉等科技信息2012年第21期

3.动漫专业课程教学问题探讨 篇三

关键词：中职；动漫；Maya

中图分类号：G712文献标识码：A文章编号：1005-1422（2016）04-0097-02

作者简介：吴泽新（1983-），男，广东省信宜市职业技术学校中学二级教师。研究方向：计算机教学、网络教学、职业教育等。（广东 茂名/525300）

国家对动漫技术产业的支持与投入越来越大，不断促进动漫行业的飞速发展，使我国动漫行业的前景呈现一片光明。为了响应国家政策，满足社会需求，我国各地不少职校陆续开设动漫专业，加大动漫专业人才的培养力度。作为动漫专业的专业核心课程——Maya软件具有以下优点：功能强大、界面人性化、操作性强、效率高、渲染的真实感很强。由于Maya自身的特殊特点，传统教学方法很难适应教学和社会的要求，也很难达到优质的教学效果。因此，笔者结合教学实践，对存在问题、解决办法、教学思路等方面进行了探讨。

一、明确动漫专业人才定位，制订人才培养方向

作为中职学校，应该为动漫企业提供什么样的人才呢？对此很多专家学者持有不同的意见，较多的偏向是中职动漫专业应该为动画公司输出动画制作的专业人才。人才培养定位问题，必须是通过社会调研、企业需求调研才能确立的，每个职校都有对接的企业，都应根据企业的需求制订专业的培养方向。纵观各行业，基层的技术人员反而是缺口最大的。Maya的初学者从操作新手磨练成熟手需要一个漫长的过程，这个过程可能是几个月，可能是一年或者更长的时间，公司很难接受需要那么多的时间和金钱来培训一个新员工，因此，学生基于Maya软件操作从新手到熟手这个漫长的学习过程，必须在学校完成，这已成为一个必须重视和面对的现实问题。职校学生在某些方面是无法和大学生相比的，所以需要更加重视他们的动手能力的培养。

人才培养的方向决定着就业的前景。人才培养的目的不明确与方向不正确会直接导致毕业生就业方向迷茫，失去从事该行业的信心。一些中职学校动漫专业培养人才的方向比较盲目，被动地由社会表象或其他意见所左右。动漫专业的培养方向是很多的，如传统的二维动画制作、影视后期动画制作、建筑动画制作、漫画制作师、服装设计师、模型设计师、原画人员、程序人员等。动漫人才的需求呈“金字塔”形，底层是营运商、服务类技术边缘人才，中段是原画人员、模型设计师、程序人员等开发与设计人才，塔尖是美术总监、策划总监等核心人才。而现在我国需求量最大的是中段人才。所以我们在专业设置初始的时候，就要将市场需求、本校的专业教师优势、学生的特点有机结合起来，开设合理的课程。并时刻留意市场的需求变化，根据当前的形势和未来的发展趋势制定更加合理的课程体系，做到与需求紧密相连，人才培养方向进一步明晰。

二、调整三年教学规划，增加Maya 软件课时

按照教学计划，中职学校Maya的总课时一般是270，但是这270课时是分为3个学期完成的。第一个学期重在模型、材质、灯光与渲染；第二个学期重在动画与动力学；第三个学期重在把前面两个学期的内容综合练习。学时就是课节数，270学时相当于270节课，把课时换成天数就是38天（以每天7节课计），这样的学习时间和公司对员工进行几个月或者更长的时间集中培训是无法相比的。换句话而言，把38天的学习时间分配到整个中职的学习生涯中平均每周不到一天，这样的教学强度与学生的训练强度是远远不够的。

针对以上情况，笔者认为可从以下几方面入手：适当减少公共基础课的学时，增加Maya学时。中职学生底子差，初中的时候对语文、数学、英语这些文化课已经产生厌恶感，如果文化课完全不结合专业进行单纯的应试教学，课时过多会浪费学生的学习时间；其次，可以充分利用晚自习时间，适当增加Maya的上机实操课时。晚自习时间学生做完了老师布置的作业后，留在教室无所事事，要么玩手机，要么看小说，要么交头接耳等，与其浪费时间，不如考虑利用这段时间增加学生的实操课时。

三、创造课程专业特色，开展双语教学

三维动画是基于计算机科学的一种新技术，Maya是在三维动画基础上开发出来的一个更有时代意义的动画制作软件，因此该软件和其他学科有比较多的交集，在Maya中出现的很多英文单词都能说明这个观点，例如：file 文件，import 导入，export 导出，edit编辑等；三维动画制作的专业术语有：model 建模，clusters族， lights灯光等；最后涉及相关学科词汇，如几何方面：NURBS Geometry NURBS 几何体，Polygon 多边形，Transforms变形等；如动力学方面：Particle Caching粒子缓冲， Dynamics Off动力学关， Create Gravity创建动力场。以上的英文单词都是学生在使用Maya制作动画时常常碰见的词汇，由此可以见，Maya是一个综合性很强的软件，学生在学习的过程中，要将所有的英文翻译成中文很难实现，并且现在很多对教与学很有价值的Maya资料基本都是英文的。把这些有价值的材料翻译转印过来也难免会出现词不达意的现象，因此，适当进行双语教学是非常必要的。

在双语教学中我们应该注意以下问题：首先，前期学习应该以节点、菜单、操作命令等理论性较强的课程为主，切勿涉猎复杂的或综合性特别强的内容。为了提高学生对理论学习的兴趣，应该布置动画短片，同时老师要操作示范，在演示过程中详细讲解动画短片涉及的命令，使学生耳听身受。其次，教材选择原版，教师在上课中要做出必要的翻译和解析，翻译的内容可以让学生做好笔记，可以翻印给学生。在Maya教程中，网络资源还是比较丰富的，教师可以把一些优秀的网络资源拿到课堂上讲解。第三，在选材上既要照顾英文水平好的学生，又要兼顾英文水平差的学生，预防严重的两极分化。学生对动漫课程的爱好和英文水平决定了对Maya课程学习的深度，更决定了双语教学的效果，解决学生水平差异的方法可以考虑分班授课。

四、细分专业方向，实现二维、三维动画拆分

一些学校在课程开设方面还存在这样一个问题，二维动画和三维动画彼此之间没有各自独立，同时开设。二维动画往往指的是flash动画，flash动画制作的难度比较低，学生学习起来很容易上手，但一旦选择就无法抛弃。因为Maya和flash的难度不在同一个层面，即使学生学习了Maya，还需要学习一些后期软件才能完成短片的制作，否则还是不能顺利地完成一部动画作品的制作。二维动画和三维动画同时开设，比较难促使学生掌握三维动画，反而二维动画还有可能成为学生学好三维动画的障碍。

另外，有些任课老师太早就给学生发布了短片制作的任务，该专业课结束就要学生上交短片作业，这样的任务只会令学生疲于作业而很难专注于Maya的深入学习，这样最终出来的作业质量并不高。

在专业细分方向的时候应该给学生透彻分析二维动画和三维动画学习课程上的区别，各自的就业形势，在充分尊重学生选择的基础上，使得Maya的教与学更加顺利地开展，对于自愿选择三维方向的学生更能发挥主观能动性，相信这样能使Maya的课程教学走向一个更加顺利的轨道。

五、强化专业知识，进行渗透培养

在三维动画制作过程中，学生除了面临Maya本身的技术性问题，还容易面临一些常识性的问题，如：由于对人体结构和运动规律缺乏了解，容易造成人物角色模型创建时角色的形象不准确；如果没有对两足动物和四足动物的运动形态做出观察与研究，动画创作上很难达到逼真。在建模过程中，由于学生缺乏设计知识，从而造成在设计的过程中一些细节不够精确，在材质制作和动作制作时候出现问题；在场景中建模时，由于缺少建筑的构造原理和建筑构件的知识，学生往往把握不准建筑风格，会导致门、窗、房屋的结构，道具之间，建筑与角色之间的比例设计失调。所以，学生在学习三维动画专业课的时候，必须要自己合理地了解相关知识，如工业（产品）设计、建筑学、计算机语言等。

六、加强学习意识，培养自学能力

在计算机技术飞速发展的今天，软件技术的更新与发展更是日新月异，软件每次的发展都会使得相关功能带来巨大的变化，使用方面越来越人性化。因此，教师要不断地学习，更新教学内容，做到与时俱进，更重要的是学生能够进行主动自学，不断更新自己的知识结构，提升自己的软件操作水平。

让学生主动学习某一门课程的动力，主要来源于对该课程的热爱。学生对三维动画的热爱，以及自学能力的提升，往往依赖于对知识的累积和掌握，比如说动画知识、英语知识等。现在，专业动画公司招聘要求越来越高，除了要求学生具有艺术修养、基本动画技能和团队协作精神以外，还要求学生有比较高的英语水平和较强的自学能力，这样可以在以后的工作中通过自学，尤其是外文资料学习来解决实际工作中遇到的问题。

参考文献：

[1]张昆，任静生.三维动画制作英语翻译刍议[J].科教文汇，2006（17）：96.

[2]王正友.中国动画教育现状探析[J].教育与职业，2007（9）：103.

[3]刘永福.电脑动漫画设计专业的人才培养方案研究[J].高教论坛，2005（6）：31-32.

4.2023民航运输类专业 篇四

2. 航空服务与管理专业

3. 航空维修工程专业

4. 航空运输管理专业

5. 空中交通管制专业

6. 民航安全技术管理专业

7. 航空器动力工程专业

8. 航空物流管理专业

9. 飞行器设计与工程专业

10. 飞行技术专业

民航运输类专业需要注意以下几点：

1. 了解民航相关的政策法规，特别是安全、环保、节能等方面的相关规定；

2. 具备流利的英语听说读写能力，这是民航行业国际化的需要；

3. 掌握一定的计算机操作、专业技能、运营管理等方面的知识；

4. 学习与客户沟通、协调和解决问题的能力，沟通能力在航空服务行业尤其重要；

5. 积极参与实习、实践活动，从实践中提升自身技能和竞争力。

5.2023法学专业本科毕业论文 篇五

关键词：法学本科教育；改革；司法考试

一、法学本科教育性质辨析：通识教育抑或职业教育

（一）通识教育是法学本科教育的基础

法学本科教育是衡量现代社会文明程度和法治建设进程的重要标准，担负着实施科教兴国战略和依法治国方略的双重历史使命。法学本科教育性质是我国法学教育长期争论的问题。准确定位法学本科教育的性质，对于优化教学体系、确立学科目标有着重要的意义。

关于法学本科教育的性质的定位，学术界有不同的观点，其中争议的焦点是：法学本科教育究竟是通识教育，还是职业教育？辨清这个问题，需要从法学本科教育的培养目标着手。法律本科教育的培养目标无论是法律通才还是特定法律职业人才都应是法律专业人才。所谓法律专业人才，就要具有基本的法律精神、深厚的法律知识和灵活的法律能力，都应该具有人文素质和法律专业知识。我国法学本科教育是法学基础层次教育，着眼于学生法学理论体系的构建和法律知识的全面掌握，为中国基础法律市场提供充分的“法律职业人”和为这门人文社会科学本身以充分的研究型人才。法学本科教育属于学科教育的重要组成部分，这就要求了法学本科阶段，要注意学术能力的培养和人文理性的养成。法学院的目标应该是使毕业生“能够在无须课堂教授的情况下，也能依靠自身的通过法学教育培养起来的素质和基本知识，迅速理解和运用新法律”。而这一切只能由通识教育来完成。只有注重法学本科教育的通识性，才能在教学环节中真正贯彻德、智、体、美全面发展的教育方针，才能为后继的本科法学教育和法律职业培训提供优质的生源。

（二）通识教育和职业教育相结合是法学本科教育发展的方向

强调法学本科教育的通识性质，并不是说其不应含有职业教育的内容，恰恰相反，法律本身的社会性和实践性，要求高等法学教育应该重视社会对法律职业人才的需求。司法考试制度建立之后，尤其是允许在校本科生参加司法考试以后，本科法学教育就不仅仅限于对法学理论人才的培养，还要满足社会对法律人才的需求。因此，本科法学教育负担着培养法学研究型人员以及为司法机关（包括公、检、法、司）培养人才的双重任务。另外，鉴于我国依法治国方略的全面推进，国家机构对法学人才的需求大量增加，即使在民营单位和企业，也需要大量的法律工作者。因此，如果把法学教育局限在掌握理论知识之内，显然不符合中国的实际情况。

另外，我国尚未建立法律职业资格准入前在“司法研修所”学习的职业教育制度，本科法学教育也在实际承担着法律职业训练的一部分职能。“法律同时是科学和技能，是一种哲学也是一种职业”。法学教育不应该只重视知识的传递和学术的研究，而忽略职业的思维训练和能力培养。

既然通过司法考试是进入法律职业最重要的常规性渠道，法学教育就应当考虑适应司法考试的要求，在教学内容和教学方法上注重同法律职业相结合。在法学教育中开展案例教学、模拟法庭、法律诊所、职业训练等活动，不仅不与通识教育相矛盾，而且是必要的有益的补充。司法考试体现法官、检察官和律师这些特定法律职业的要求，法学教育在保留其通识性的基础上，应当增加职业教育的成份，以消除法学教育与法律职业相脱节的弊端。因此，法学本科教育的定位应当以通识教育为基础，并且与职业教育相结合。

通过以上分析笔者认为，不能把我国法学本科教育简单地定位成职业教育或通识教育。法学本科教育应以通识教育为基础，并与职业教育相结合。这是因为，法学教育的性质是多维而非单一的。一方面，法学教育应当注重法律职业知识和技能的传授，使学生具备从事法律职业的基本素质；另一方面，法学教育不能只限定于法学知识的讲授，而应当向学生提供经济学、社会学、历史学、语言学等人文社会科学乃至自然科学的知识讲解和学术训练，使学生养成“多知识角度的观点”，并进而培养学生的批判精神和公正气质。

二、法学本科教育与司法考试：互相支持下的良性互动

（一）本科法学教育是司法考试与法律职业的基础与前提

司法考试制度的建立产生于高等教育规模化和行业准入正轨化的历史背景之下，而统一司法考试制度本身就是高等法学教育规模化的一个产物。司法考试与法学教育的连接点在于本科教育。本科教育是司法考试的起点，为司法考试提供了一个基本的规格。例如，我国本科法学教育由法学教育指导委员会依据教育部和司法部的要求，确定了14门核心课程。这些核心课程是我国大学培养法律专业人才的基本课程，所涵盖的内容与司法考试的内容基本一致。这种课程体系对法学教育发展起到了促进作用，对提高法学院学生的素质起到了引导作用，司法考试也正是以大学法学教育为基础，它的主要考试范围突出了大学本科的核心课程。

另一方面，大学法学教育以讲授法律原理，培养法律精神为主，承担着培养法律职业的人文素质、法律专业知识的任务。大学法学教育在法律职业的选任过程中扮演着重要的角色，共同的法律教育为构筑法律共同体提供了知识平台，直接或间接地影响着法律职业者的法律意识、法律信仰、法治水平。大学法学教育的成熟和完善，能够培养出更多的“法治秩序构建所依赖的法律人”，这是法律职业的正规化的要求，也是司法考试选拔人才的主要目的。

（二）司法考试是法学本科教育的检验器

统一司法考试虽然只是一种资格考试，不能代替法学本科教育的评价机制，但是却可以用来检验法学教育的产品是否可以顺利地走向法律职业市场，从而影响着法学教育一定程度上的未来走向，并且在实践中必然要经历与法学教育之间的互动，最终形成一种构建良好的制度关系。这种互动关系的建立不仅仅属于内向纬度的，而且还会必然要求向外辐射到与之相配套的法律职业遴选体制。所以，虽然司法考试只是法律职业遴选体制的一个环节，但在当前中国语境中，它已然成为了实质的首要环节。

同时，由于司法考试具有强烈的职业性目的，法学本科教育虽然不能以其作为教学指挥棒，但司法考试通过学生的个体选择会对法学教育施加影响。例如有志于从事司法实务工作的法学专业学生必然会参加司法考试；没有从事司法实务工作意愿的学生，通常也会把参加司法考试当作一次自我检验的机会，把通过司法考试作为一种能力的证明。司法考试的考查内容会通过这种间接方式微妙地影响到法学教育的实施。

而且，司法考试在题型和内容的设计上，逐渐侧重对理论的分析运用，重点考察学生的基本分析能力、综合运用所学知识解决问题的.能力。这有助于法学教育培养目标的确立，有助于法律教育结构模式的选择，有助于完善法学教育的管理模式。

三、法学本科教育的改革思路：理论和实践有机结合

（一）重新定位教学目标

传统法学教学忽视了法学本科教育的职业性，从法律实务部门对法学院校毕业学生的反映来看，普遍认为正规法学院校毕业的法律专业学生法学理论有余,法律实践能力不足。司法考试制度建立之后，法学本科教育必须密切关注法律职业，并作出积极的回应，革除种种弊端，这是法学本科教育获得活力和竞争力的契机。 在人才培养目标上，法学本科教育应坚持以通识教育为主，通识教育与职业教育相结合的模式。“培养基础扎实、专业面宽、心理素质过硬和适应能力强的，能够从事与法律有关的实际工作和具有法学研究的初步能力的通用型法律人才。”人才素质方面，在传授法律基本理论知识的同时，还应当注重培养法律人的伦理价值、人文情怀、社会责任感和传播法律的精神。质言之，法学专业学生不但要具有坚定的职业信仰和缜密的思维方式，还要具有高超的处理实务问题的职业能力。

（二）改良教学方法

从具体教学方法上来看，适应司法考试重视司法实践的遴选方式，法学本科教育应当对传统的重理论轻实践的教学方式进行改革，将法律思维和实践技能训练渗透到教学的各个环节。这样既可以提高学生理论联系实际的能力，也可以使学生更加符合司法考试对学生的考核标准。

目前在法学本科教育实践教学课程主要有模拟法庭、案例教学、法律诊所等形式，很多法学院开设这些实践课程时由于经验不足，课程流于形式化和剧场化，并不能达到这些课程要求的效果。所以，我们要强化“实践教学育人”的理念。实践课程的核心是强调以学生为中心，调动学生学习的积极性、主动性。通过真实或高度仿真的案例，有目的、有选择地把司法实践中的客观实际提供给学生，让学生学会思考、分析、研究和提出解决问题的方法，从而培养学生法学知识的综合运用能力和提高学生的法学素质。

另外，还要使实践教学多样化。结合不同课程、不同教学内容的自身特点，根据教学目的分别采用不同的教学方法。这样既满足了学生强烈的好奇心，又有效地激发学生的求知欲望，可以帮助学生牢固掌握各种部门法知识。

（三）改革教学考评方式

评价体系关系到法学教学的质量控制与质量保障问题，关系到教学秩序的稳定和教学质量的提高问题。［5］传统的法学教学考评方式通常是笔试。在笔试方面，客观题考查学生对法条和基本理论知识的记忆能力、对案例的分析判断能力。主观题则考查学生对理论和制度的理解能力、逻辑归纳推理能力、语言组织和表达能力。虽然两类试题的结合，能够测试学生的多方面能力，但传统考评方式缺乏对学生口语表达能力和应变能力的考量。而在司法实践中，说服当事人，表达委托人观点，法庭辩论，说服法官都需要犀利而准确的言辞表达，传统考评方式受到挑战。

因此，除传统的考评方式外，应考虑增加口试考核方式。教师可以根据课程内容和特点，设计具有代表性的题目，根据学生答题的表现进行评价。这种方式除有助于考查学生掌握知识的程度外，还有助于学生锻炼抽象思维能力、环境应变能力和语言表达能力。从教学评价实践来看，法学教育的考评方式改革和司法考试由一次笔试到笔试口试两次考核的趋势不谋而合。

（四）加强法科学生素质教育

法学素质教育是指法律职业素养的教育与养成，其目的是解决如何做一个合格的法律人。在中国语境下，素质教育有其特定的意义，是德才兼备的同义语。法学知识和技能的获取是才的培养，品质修养和职业道德的养成则是德之体现，“德才兼备”方可称得上真正的法学人才。因此，司法考试在对法律从业人员遴选之时，将司法制度和法律职业道德方面纳入考核范围，是一种强性地灌输素质教育的方法，也是一种人文与技术相结合的教育理念。对此，法学教育不但应对司法考试积极回应，更应本着对社会负责的态度，担负起对高等法学人才素质教育培养的责任。在法律服务远不发达，法律人公信力普遍不高的中国当下，这种责任更显得意义重大而深远。它直接决定了我国将来法律服务社会的价值走向，可以为法治社会的建立创造必要的条件。

四、结语

6.2023班主任专业发展成长规划 篇六

一、自我分析

个人优势分析：我有着多年的班主任工作经验，能比较顺心地管理与建设好班集体，能较顺利地处理班级事务，在学生中有一定的威望与感召力；有着良好的工作习惯和积极认真的工作态度，是有效开展教育教学工作的保证。对学生有爱心、耐心，处理学生问题时，能站在学生角度去考虑问题。善于交流、心态平和，能妥善处理与学生、家长和同事的关系。

个人存在的问题与不足：在班级管理方面方面没有及时的总结，特别是没有形成文字材料，同时班级教育资料收集、保存工作不够细致。由于平时生活、工作繁忙，对自己压力不够，缺乏读书、学习，理论水平不够高。有时对工作过于认真严谨，导致出现急躁情绪。还有在信息技术方面多学习、提高。

二、个人成长总目标

以工作室为平台，以优秀班主任为榜样，通过自身的努力，实现教育理论水平有所提升专业、综合素质明显提高、管理教学风格稳定清晰、同行中影响力明显提升，加快自身成长，成为一名学习型、研究型、创新型的班主任。

三、具体措施

1、严格执行工作室工作计划要求，履行工作室成员职责，认真完成工作室布置的各项任务，积极参加工作室各种形式的研讨活动，多向各班主任学习，取他人之长，补己之短，努力提高自己的业务水平。

2、端正学习态度，不断加强理论学习。加入工作室后，我将借助这个机会，为自己充电，不断丰富自己的大脑。“腹有诗书气自华”，读书是丰富知识底蕴，提升人格魅力的最有效途径。我要一个学期至少阅读两本教育理论著作，并撰写读书心得。

3、教育教学中，要注重教学与研究相结合，教学与反思相结合，使自己真正成为教学和研究的主人。在课堂教学方面，我将认真对待每节课，做到三个反思：教学前反思、教学中反思、教学后反思。通过反思，不断更新教学观念，改善教学行为，提升教学水平。

4、积极参加教研活动，争取机会参加各类培训，利用网络广泛学习，如网络校本研修、阅读微信公众号文章，做好记录，反思自己的教学与管理，找出不足加以改进，优化自身专业思想，并随时把自己的收获和反思形成文字材料存档。

7.2023动漫专业教学大纲 篇七

一、何为Cosplay

Cosplay顾名思义, 是英文costume play的简略写法, 意思是指角色扮演。Cosplay早期无论是在美国迪士尼还是日本, 其成形与发展的关键是建立在本身动漫、游戏商业化的程度之上, 并作为一种商业促销手段而出现并发展的。Cosplay传入中国较晚, 自20 世纪九十年代最早出现于台湾和香港, 而后又传入中国大陆。但是近十年来, 游戏普及率以及国外动漫的影响, 越来越多的年轻人加入到cosplay的队伍当中来。

Cosplay活动不仅是是对动漫或游戏角色外在形象的模仿, 更重要的内心体验和揣摩。cosplay的角色来自于动漫、游戏、明星艺人、影视剧人物、小说和原创角色等, 其中动漫和游戏角色最为普遍。要想cosplay成功并非易事, 要做好功课理解和掌握角色的动作、形态以及内心思想活动, 并制作衣服、道具、假发、造型工具和化妆品等。

二、Cosplay活动对于学生的影响

学生作为cosplay活动的主要参与者和爱好者, 应该说cosplay对其具有至关重要的影响。由于父母的望子成龙的心态以及学校学习的压力, 学生迫切需要一种渠道来发泄心中长期压抑的沉重心情, 而此时cosplay的兴起为学生提供了一种发泄的渠道。另外cosplay将学生的游戏、动漫偶像与自身性格和理想追求有机结合在一起, 通过华丽的舞台、个性的表演、夸张的妆容, 将学生渴望展现自我、追逐理想以及“离经叛道的诉求”融于一体, 使得学生能够开拓眼界, 并将动漫角色的情感转移, 让学生学会了相互理解和尊重, 对于学生自身的发展具有积极的作用。

但是另一方面由于cosplay所需要的道具、服装、假发、化妆用品等都价值不菲, 真正的cosplay可以说从内到外都是金钱的堆积, 而这些对于在校学生来讲确实为其增加了不少经济负担。另外cosplay活动的举行以及展览不仅让学生长途跋涉的赶场而且占用了学生过多的时间和精力, 对于学生学习势必会造成一定的影响。

三、Cosplay活动对于动漫专业教学的影响

随着cosplay活动在高职院校的盛行, 以及各类cosplay社团和活动的举行, 对于学生的学习具有一定的影响。特别是对于动漫专业的学生来讲, cosplay活动不仅影响到学生的课余时间的安排, 甚至于对学生专业课的学习和教学也影响至深。下面针对cosplay活动对于几门专业课程的影响, 来进步验证其对于动漫教学和学生学习的影响力。

1. Cosplay对动画角色设计课程的影响

角色设计是动漫、游戏领域中处于灵魂级别的内容, 作品是否受欢迎往往取决于角色是否有魅力是否吸引人。动画角色设计课程的主要目的是让学生了解角色设计在动漫作品中的重要性, 学会分析怎样的角色能够受欢迎, 能设计有个性特征的动漫角色, 并进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法, 从而能够独立创作出属于自己的动漫形象。

2. Cosplay对动画运动规律课程的影响

动画运动规律是课程主要是通过相关学习使学生掌握运动规律的基本方法和技巧。让学生在实现角色运动时既要以客观物体的运动规律为基础, 又要有它自己的行为特点。学习人和事物运动绘制的方法, 通过课堂训练, 使学生掌握绘制动态事物的相关技巧。逐步培养创造运动、表现运动的思维, 从而使设计构思到艺术实现的途径更加通畅。

Cosplay对于动画角色的行为模式是其对于扮演者最基本的要求, 在模仿过程中不仅要掌握动画角色的行为特点, 更是要通过动作表演将角色的性格特点表现的淋漓尽致。Cosplay活动有利学生对于角色动作的理解和掌握, 而这正是动画运动规律课程的核心要求, 因此cospaly对于动画运动规律课程的开展具有积极的促进作用。

3. Cosplay对动画周边课程的影响

动画周边课程从认识动漫衍生品的产品入手, 了解动漫游戏作品衍生出来的商业作品, 例如人物道具, 角色模型手办, 服装、道具、玩具等, 进而熟悉动漫衍生品市场的特征, 达到对于各种门类、各种样式动漫衍生品产品的分类, 掌握对动漫衍生品产品造型审判的流行取向, 培养学生具备全面的动漫审美修养。

结语

通过对于cosplay的起源以及其对于学生的影响、动漫专业的教学活动影响的阐述, 可以明晰cosplay活动对青少年学生的影响至深。作为动漫专业的学生由于学习本身就是以动漫为中心, 所以动漫专业的课程设置、教学内容、技法学习, 甚至于学生的就业等方面必然也要考虑到cosplay对于学生的影响因素。cosplay本身对于学生的影响有利也有害, 如何正确引导学生, 让动漫专业的学生对于cosplay兴趣和痴迷转化为对于动漫设计课程学习的动力是目前以及日后动漫教学过程所努力的重点和方向。

摘要：随着动漫文化的盛行, 越来越多的青少年参与到cosplay活动当中, 体验、扮演着自己喜欢的动漫角色。cosplay活动的盛行对于青少年的影响至深, 特别是对于动漫专业的课程设置和教学活动具有至关重要的影响。本文结合动漫专业的教学, 通过动画角色设计、动画运动规律、动漫周边等课程的教学来阐述cosplay活动对于动漫专业教学的影响。

关键词：cosplay,动漫专业,教学活动

参考文献

[1]韦子鹏.Cosplay在动漫角色设计课程教学中的应用.职教高教, 2013.08.

8.动漫专业的教学思路与模式探究 篇八

关键词：动漫；动漫产业；教学思路；模式研究

动漫是动画和漫画综合艺术效果的简称，融合了美术、音乐和影视等各方面的内容，在制作程序上也是相当复杂。如果没有夯实的基础是不行的，这就要求动漫专业的学习者一定要学习于动漫有关的课程。近年来，国家对动漫的发展越来越重视，甚至提出了互联网+ 的模式，有意向动漫与其他产业链相互合作。因此，国内的许多高校跟上时代的潮流相继开设了动漫专业。但是，在短时间开设的动漫专业是否能起到一定的作用呢，答案是否定的。时间证明，动漫教学中存在着许多不可忽视的问题。近几年，动漫专业的就业形势非常的的严峻。曾经的火热的动漫专业也成为了难就业的专业之一，这与人们的预期结果不一致。动漫专业就业难的原因可想而知。据调查，动漫专业的学生毕业后掌握的专业技能与实际工作脱轨，学生一般是培训后在上岗，企业更愿意要直接就能上手的员工。综合动漫专业自身的特点和就业前景，动漫教学中存在师资力量不够和教学设备不强、课程体系不完善和专业技能与事假工作脱轨等问题。通过动漫教学中折射出的问题，我们一点要理清动漫专业的教学思想，在一定程度上有效地解决动漫专业教学中存在的问题。

动漫产业的快速发展对不仅动漫教学提出了新的要求，而且对人才的培养提出了新的要求。动漫产业的发展需要出入新的血液和新的思想，实现这些要求就得借鉴他人成功的经验，结合自己的探索和研究，所以动漫专业教学就要找到属于自己的教学思路和模式。作为人才培养的教育，动漫专业的教学至关重要，但是其发展的经验没有多少可以借鉴。所以本文基于动漫产业的背景，立足于动漫专业教学中存在的问题，提出动漫专业教学的思路和模式，旨在能够解决当前存在的普遍问题，加强动漫专业教学的成果。

一、动漫专业教学思路

动漫专业教学的目的是培养具有创新能力的人才，所以首先要重新定位教学思想和重构教学模式。学生作为动漫专业学习的主体，所以我们要以学生为中心，所有的教学活动和教学思想以学生的具体要求为准，充分发挥学生的主体地位。实际上指的是在动漫产业的背景下，以市场需要为基础，在理论知识的学习中加强学生专业方面的实践能力，旨在培养与实际工作接轨的人才。

近年来，动漫产业的发展停滞不前。其发展受制约主要是动漫人才的缺失。动漫专业教学下的合格人才不能在市场上很好地发挥自己的作用，因此动漫产业的发展受到影响，更别提产业大国的实现。所以动漫专业教学的条件要与市场的需求相适应，保证人才的输出能够符合现阶段的市场需求。随着经济和科学的发展，国家正在扩大对动漫的扶持。当然，许多高校也顺应时代的潮流纷纷开设动漫专业。然而，各大高校只知道开设动漫专业，忽视动漫专业教学的目的和意义。许多高校的师资力量和设备存在参差不齐的状况，学生无法得到有效的学习和技能的训练。许多高校忽视了学生的主体地位，教师只知道向学生传授理论知识，相对的专业技能没有得到充分的训练。这样一来，动漫专业教学本末倒置，无法满足市场的需求，导致人才就业难的问题。综上可知，要理清动漫专业教学的思路首先要确定学生的主体地位，教师在教学过程中充当的是辅助角色。然后在动漫产业的背景下，教学要迎合市场的需求，教师要注重培养学生的专业技能，加强动漫专业的实践。

二、动漫专业教学的模式研究

动漫专业不是孤立存在的，可以说动漫专业的发展在动漫产业的背景下出现的。所以我们不能脱离动漫产业来谈动漫专业。在动漫产业的背景下，动漫专业的发展才有正确的方向，才能培养出符合市场的人才，才能促进动漫的发展。动漫专业的教学要满足市场的要求，我们就必须明白市场有哪些需求。目前动漫产业发展迅速，继互联网+之后，动漫+模式也出现。这一模式的出现使动漫的发展更加广泛和迅速。动漫产业中的产品的标准、行业规范以及新的技术和新的生产工艺都有很大的发展。所以，我们要把握动漫产业的最新动态并把最新的动态反映到动漫教学中才能提高动漫教学的质量。在动漫产业的背景下，尽管市场的发展对动漫专业教学起到一定的推动作用，但是动漫专业教学的发展需要结合自身的特点，把动漫自身的艺术修养发挥带极致并且能够带动消费者的心理。如此一来，市场和动漫专业的教学相辅相成，两者相互促进各自的发展。综上可知，动漫专业教学需要把握市场的需求，既促进自身理论和专业技能的训练，又能在市场上向前发展。

动漫专业教学的目的是培养具有创新制作能力的人才，所以其模式也应该是人才模式，培养学生的创造能力。人才的培养是我国教育的重中之重，所以动漫的教学应该具有一定的超前性，而且人才的培养需要相应的独立性。动漫专业教学的长足发展依赖于与教育的发展，不但为时代提供人才，在一定程度上引领着时代的发展。实际上，我国动漫的发展起步最早，但是发展滞缓，没有长足的进步并且受到外来动漫的冲击。所以直到现在，我国动漫产业的发展也是不温不火。值得一提的是我国动漫产业也曾借鉴他国的经验，也有过短暂的辉煌但还是没能发展起来。究其原因，我国只注重他国的经验，忽视本国的实际和动漫人才的培养。所以动漫只停留在一时的需求上，很难推动动漫产业的发展。所以动漫教学要教育的超前性和人才培养的独立性。

尽管动漫专业发展迅速，但是动漫专业的学生存在就业难的问题。许多毕业生在接受工作时发现，他们自己在学校学习的专业技能不能很好地应用到实践中，不得不要经历公司的培训上岗。这就凸显出高校在人才的培养过程中没有注重学生实践的独立性。大部分院校仅仅开设几周的设计和美术基础课，造成学习的实际基础差不能满足市场的需求。而且高校的教学不注重学生的创新能力的培养，仅仅把学生当做技术工来培养。这样的人才培养模式是不对的，动漫专业的教学具有一定的特殊性，动漫制作的人员不仅要有扎实的基本功，而且具有较强的创造能力。

三、结语

动漫是动画和漫画的简称，既不是单一的动画也不是单一的漫画；它融合了动画的艺术效果，又结合了漫画的故事情节。随着科技和经济的发展，动漫的发展出现了一个又一个的高峰。继互联网+之后，动漫+模式也出现。这一模式的出现使动漫的发展更加广泛和迅速。9月7日，由河北小学与保定合创文化传媒有限公司就“教学+动漫”校企合作签约暨动漫实验室揭牌仪式在在河北小学校举行，同时，京津冀动漫游戏嘉年华组委会向河北小学赠送了动漫图书，将动漫文化送入校园。同时，建设动漫实验室，让河北小学的学生能近距离接触到动漫文化教育。

动漫产业的兴盛也促进动漫专业教学的的发展。动漫形象为什么能够立得住，有特殊年代反复播放的客观原因，但最主要的还是凭借自身形象的深入人心。念念不忘的，是动漫世界瑰丽想象背后真善美的价值坐标。动漫，看似是一个个奇幻的虚拟世界，但背后的价值观与人性曲折，必然是现实世界的映射。鞭挞丑恶、颂扬美好，是全世界共同认可的价值标准。无论当时是风靡一时还是寂寂无闻的，最终能获得大家认可的，能留存人们记忆当中的，必然是符合这一价值坐标的动漫作品。所有这些，都是对一部部动漫作品的切实考验。而只有当经受住了这些考验，当这个动漫形象真正立起来之后，动漫才有更多实现自身价值的可能。而动漫专业教学就是要确定学生的主体地位，让学生真正的掌握理论和专业的技能。同时动漫专业教学的模式也是要以人才培养为主，旨在提高人才的创新能力，只有这样动漫专业的教学的才能在动漫产业的背景下得到长足的发展。

【参考文献】

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[6]侯世勋.动漫专业毕业生的二次培训[D].南京艺术学院，2015.

[7]郭瑞明.高职院校动漫专业人才培养的研究[D].江西农业大学，2014.