钢琴启蒙教学心得体会的论文

钢琴启蒙教学心得体会的论文（精选15篇）

1.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇一

幼儿钢琴启蒙教学浅谈

摘要：为了儿童智力的早期开发，音乐教育已越来越引起人们的重视。音乐教育不仅能够使他们懂得和理解表现音乐的规律，而且还可以全面提高素养和文化艺术修养。钢琴被称为“乐器之王”，钢琴启蒙学习是音乐教育的一个重要组成部分，学习钢琴对儿童智能开发有着十分积极的意义。

关键词：音乐教育、艺术修养、钢琴启蒙、心里特点。

教育孩子应从“德、智、体、美、善”五个方面抓起，即素质教育。我们认识的钢琴音域非常宽广，气势非同凡响，表现力相当丰富，钢琴现在开始普遍，甚至开始出现在各个家庭里，许多可爱的孩子在启蒙老师的指导下，已经可以在这黑白键上弹出他们觉得悦耳的旋律了。

一、儿童的心理特点及钢琴启蒙教学：

儿童喜欢微笑，调皮，小时的他们总是多动的，可爱的。一种可以发出动人旋律的乐器是吸引他们的，音乐是儿童生活中必不可少的,也是儿童成长中非常重要的素质教育之一。重点应从遵循儿童特点、进行节奏训练、联系与歌曲内容相关的知识、拓宽知识面、创设良好的心理环境等方面,并且还应探讨如何培养儿童的音乐兴趣,培养儿童音乐能力的问题。一般孩子对一种东西的热爱总是短暂的，情绪化的，变化无常的，作为一名启蒙老师，就更应该细心引导，多做一些可以吸引孩子眼球的东西。演奏悦耳的旋律或者弹奏一些动听的儿歌，将小孩的兴趣吸引出来，使他对音乐产生浓厚的兴趣，慢慢产生学习音乐的情感。心理学家告诉我们，在一般情况下，钢琴的启蒙教学最好在10岁以前，因为他们的脑此时处于开发的时期，过了这个时间学习起来效果就没预期的那么好了。真的，我在大学期间做个兼职，在琴行培训部当钢琴老师，我教的学生有5、6、7、8、9岁的，还有15到18岁的，也有中年人，基本各个年龄的人都有。6-10岁的儿童可以连续集中20分钟左右，10-12岁的儿童在25分钟左右。但是，由于儿童学习钢琴基本都处于枯燥的钢琴启蒙阶段，以至于达不到心理学家试验得出的儿童注意力的稳定性时间，因此，要及时发现儿童的情绪变化，并能够采取一些相应的措施来调整儿童的状态，譬如做做音乐相关的游戏、师生一起唱歌或由老师弹奏儿童熟悉的乐曲，使其能得到适当的休息，并在休息的同时也能得到提高，和对音乐产生兴趣。

二、学习钢琴的由来：

从古至今，可以说音乐就代表着一个时代，代表着他的繁荣兴旺，小孩子从小学习钢琴，自然是一种艺术修养，一种对自身的素质的提高。在几千年前，音乐就开始发展，音乐事业的发展如同其他领域一样迅速而猛烈。具体说我国这一时期在发展民族民间音乐（民歌、说唱音乐、歌舞、戏曲等）、宫廷音乐、文人音乐、音乐教育机构的建立、燕乐艺人的创造与贡献（声乐、器乐、歌舞、散乐、作曲等方面）、乐器的制作、乐曲形式的改革、音乐理论及音乐思想等方面，都取得了辉煌的成就，遥遥地走在了世界各国的前头。以前唐首都长安已成为音乐中心的“维也纳”之城，世界文化交流的中心。音乐艺术的高度发达与兴盛的原因，这仅仅是一个朝代的表现，音乐给人们带来的快乐，给国家带来的影响是不能用语言来形容的，小孩从小学习音乐就是对历史的了解，对自己知识、能力各方面的提高。

钢琴是采用十二平均律的原理发声的，现在我们用的钢琴、电子琴、风琴等键盘乐器，都是用十二平均律来定音的。十二平均律早在古代希腊便有人提出过，但并未加以科学的计算，世界上最早制定出十二平均律各音的准确高度的是我国明朝的音乐家朱载堉先生。古人把宫商角徵羽称为五音。后来再加上变宫、变徵形成七个音，称为七音。这七个音是： 宫

商

角

变徵

徵

羽

变宫 6

十二音律和七声声阶在中国是独立发展成体系的，还是由西方传入中国的？所谓十二律，是中国古代的律制，律是指音调，例如用十二个长度不同的竹管，吹出十二个音调不同的音，用以确定乐音的高低，这十二个标准音就叫十二音律，它相当于我们现代音乐的十二个调。在一首乐曲中，我们一般只使用七个音来构成音阶，即所谓七声音阶。公元1780年，传教士钱德明发表了一篇论文：他认为古希腊毕达哥拉斯发明的七声音阶是从中国抄过去的。钱德明的观点当即就遭到了欧洲学者的排斥和否定。而法国人沙宛在1898年说，中国的音律是公元前4世纪由亚历山大东征军传到我国的。1962年，李约瑟却在他的书中说，十二音律的知识起源于古巴比伦，然后不断的向东西两个方向传播，向西传入了古希腊，向东传入了古中国。当在没有考古证据的情况下，人们慢慢地就默认了这样的一个说法。当在1978年曾侯乙墓土出了大型的编钟时，有关音律的起源，又一次争论起来了。因为曾侯乙的双音编钟（即在一个钟上可以敲出两个构成三度谐和关系的乐音，这是要有成熟的音乐理论与精湛的制作工艺作为支持的），即它证实了在元前5世纪，中国的音律知识，已经远远超过了同时期西方的古希腊。慢慢地人们开始怀疑音律从古巴比伦传入我国的可能性，我们可以把文明古国中音律方面的成就进行一番比较。另外，我们从古巴比伦的苏米尔出土的陶片上，可以看到竖琴与琴师弹拨的图刻。这些遗物的时代，大约在公元前2500年到公元前2000年之间，很明显的就看出了当时的弦乐已经有了相当不错的发展。而大多数科技史家认为：音律的认识，就可能出于弦乐。当时中国出现的乐器有笛、陶钟和陶埙。在商代时期，出土的乐器种类逐渐就开始增多了，但此时没有弦乐器出现。最早的弦乐器，出土于曾侯乙墓，有二十五弦瑟，十弦及五弦器。这些先进的弦乐器，那么中国弦乐器的起源，可能就会更早，而起源于商代的那些乐器，是可以做音律的测量与分析的。李纯一先生曾对商代不同地区的埙、编磬和编钟做了系统详细的研究，结论是：那时可能已具备了标准音的概念，也就是有了十二律的音乐体系。

三、儿童钢琴启蒙教学过程中的注意事项：

1．在启蒙学习钢琴时，选择专业老师也是非常重要的，应该选一位专业水平高点、责任心强的，并有一定的教学经验的好启蒙老师，这样才能带好儿童走下去。

2。在学习钢琴的过程中，需要用左右脑来协调控制身体，使得身体各个部分密切的配合好，所谓：十指连心，差不多就是这个道理，在这个过程中，就开发了我们大脑的协调控制能力，因此通过不断的练习钢琴，我们的大脑就能够得到开发，得到控制，乐感、节奏感和律动感都会得到锻炼和提高。

3.培养儿童独立识谱能力，让儿童养成独立思考的学习习惯。在识谱不错的情况下锻炼儿童视奏能力，边看谱子边弹琴，可以先慢练和分手弹奏时都必须看清楚五线谱上的各种符号，并且还能够在键盘上准确的表现出来，可以使儿童的注意力和反映能力得到极大的提高，脑眼手的完美配合使儿童的注意力得到极大的培养和提升。

4.钢琴启蒙教学过程中，一双灵敏的耳朵在学习钢琴过程中特别重要，学会准确的辨别出不同的琴键发出的声音，准确快速的找出乐谱上的音符，并且能够准确的听到自己所弹奏的东西。还可以让儿童模唱出听到自己弹奏的声音，在听的过程中边听边思考，培养灵敏的听觉和初步的音准，这在一定程度上对儿童的音乐听觉和乐感有非常重要作用。

5.钢琴启蒙教学从开始就要养成良好的练琴习惯，首先从坐姿、手型、触键、识谱等从学习的那一天开始就要十分的注意规范。一开始就要养成正确的坐姿，一坐到钢琴凳上就要把那股气质拿出来；每次弹琴都要保持良好的手型和正确的触键方式，这样才能有效的提高我们的弹奏水平；每次弹琴始终都要认真识谱，首先看准谱号和调号和乐曲中的升降号、还原号以及指法。启蒙学者一定要养成先分手慢练，重点难点反复练习，做到既准确又有效果，同时也要用心去体会，始终要保持养成努力、认真的练琴，不粗心、不急躁的好习惯。

6.在钢琴启蒙教学时，儿童们应该合理安排好练琴的时间，因为对于大多数学琴者来说，不可能整天都坐在那里练琴，对于初学者来说，可以每天把学了的知识反复练习几遍，练好就是了。然后在学习的进度上慢慢的把每天的练琴时间加多一点，每次要反复的把一首曲子练好才能进行到下一首，不能东摸摸西弹弹的，要认真刻苦。

7.每首乐曲都有自己独特的创作背景和故事，或者要表达一些不同的情感，在向儿童讲述这些背景的时候，能他们的视野开拓得更宽广，也能提高他们的知识，使儿童像海绵一样吸收音乐知识的水分。儿童最先表现出来的是他们的音乐才能，首先学习钢琴为儿童开启了一扇音乐之门，一次我们相信儿童会像水中的鱼一样自由自在的在音乐的海洋中畅游。

在当今社会的发展，我们国家不断地强大，钢琴已经普及到很多家庭中，小孩也开始学习钢琴，并且学习钢琴的孩子越来越多了，学习钢琴有助于培养儿童良好的意志力和耐力。调皮、好动和坐不住是儿童的天性，他们的注意力集中的时间很短暂，很容易就被周围的事情分散了。现在很多些家长看着自己的孩子总是动个不停，不能静下心来学习，就报了钢琴启蒙培训班，从开始可以坐五分钟到十分钟慢慢的到一段时间，若有改善说明意志力也得到了磨练，练习钢琴是训练幼儿意志的一种方法。在学习过程中会碰到这样或者那样的难题，需要不懈的努力才可以慢慢的攀登艺术的高峰。

四、儿童学习钢琴的意义：

1、学习钢琴可以培养幼儿的独立思考和解决问题的能力。学习要求儿童具有自觉，在学习时有自己的规划。面对练琴时间，要合理安排好练琴时间，要有意识的进行培养和练习，并且长期养成良好的习惯，就可以使练琴和学习不冲突，甚至起到相辅相成的作用。

2、在学习钢琴的过程中，每个人对乐曲的理解和感悟能力都是不同的，有些乐曲在设定的情感范围内还鼓励大家自己发挥，因此就可以培养出儿童的创造力和想象力。

3、自信源于一点一滴的付出之后得到的哪一点肯定。当儿童通过启蒙老师的教导和自己下来不断的练习，可以将自己喜爱的乐曲弹奏出来时，那份开心和自豪是别的都无法取代的，有些儿童因弹出来一首自己喜爱的乐曲，是多么的想能弹出第二首、第三首······，这样又能激发儿童对学习音乐的兴趣了。儿童在练琴过程中突破一道道的难关，最后成为了一位英勇善战的战士，无形中就逐步建立勇于战胜困难、攀登高峰的自信心。

钢琴是西洋乐器，它发出的声音是优美动听的，非常适合小朋友学习，英国作家雨果说过，开启人类智慧大门的三把钥匙是：字母（语文）、数字（数学）、音符（音乐）。这句话充分说明了音乐在儿童成长过程中所起到的重要作用。学习钢琴是许多儿童开启音乐大门的第一把钥匙。

所以学习钢琴对小孩的影响是非常重大的，所以应该让小孩从小学习钢琴。

参考文献[1]《音乐教育心理学概论》 张丽华 著 华南师范大学出版社，2005年

[2]《学前心理学》陈帼眉 著 人民教育出版社，2003年

[3]《幼心理健康和辅导》傅宏 著 河海大学出版社，2005.7

2.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇二

我国的钢琴普及教育是随着国家的改革开放迅速发展起来的, 其中, 尤以儿童学习钢琴人数最多。然而, 相对正规合格的钢琴教师却并不是那么多, 在很大程度上钢琴教师机制并不是很完善, 师资队伍方面也是参差不齐。还有就是家长们在选择钢琴教师方面重视程度不够, 忽视了钢琴教师的重要性, 其实一个合格优秀的钢琴教师对于初学儿童来说是非常重要的, 可以说起着导向的作用。所以琴童的家长们一定要在选择教师方面认真斟酌, 同时也要懂得一些关于钢琴启蒙教学与辅导的常识, 只有这样才会给孩子们创造一个良好的学习天地。

一、如何选择教材, 激发学琴兴趣

在儿童钢琴启蒙阶段的教学中, 选择合适的教材至关重要。在选择儿童钢琴启蒙教材时既要考虑到入门阶段内容的适宜性, 还要注意是否能激发孩子们的学琴兴趣, 让他们更加热爱钢琴。在学习的过程中, 教师既可以安排逐条学习乐曲, 也可根据学生学习的情况, 在曲目方面有所选择。

目前儿童钢琴启蒙教学常用教材有:约翰·汤姆森的《简易钢琴教程》、费迪南德·拜厄的《拜厄钢琴基础教程》、《巴斯蒂安钢琴教程》等等。实践证明, 有标题和插图以及儿歌改编的教材会更受儿童欢迎, 这些都极大的激发了儿童的学琴兴趣。

二、如何掌握科学的触键方法

首先在上课之前, 教师应该讲解清楚正确触键的方法。尤其要对触键各个部位动作的发力点讲解清楚, 在适当的情况下最好进行示范。在学习触键方法时, 教师要给孩子们突出强调保持正确的姿势和手型的重要性, 同时在练习过程中也要让他们协调好肩、臂、手腕、手掌、手指的动作, 手腕尽量保持放松的状态, 运用指尖发力, 而不是指肚, 手掌要放好, 不要随意乱动。这些都是触键方法的要领所在, 作为钢琴教师在对儿童讲解触键知识时一定要予以重视, 讲解清楚, 督促孩子们认真练习, 养成良好的习惯, 要知道只有掌握科学正确的触键方法, 弹出的声音才会是饱满, 明亮的。

三、如何对待弹奏出现的错误

在上课中, 孩子的弹奏免不了会出现一些错误。当孩子一出现错误的时候, 教师如果马上就打断演奏, 指出问题, 会让孩子们对演奏失去信心。优秀的钢琴教师应当擅长聆听, 在孩子们完整演奏之后指出问题才是最恰当的。笔者认为在儿童钢琴启蒙教学中, 教师应当运用启发式的教学原则和引导型方法。在发现错误时, 教师不应该马上指出, 应当启发学生认真看谱, 仔细聆听, 自己去找出问题, 然后改正错误。同时, 孩子们在演奏过程中不要一味的注重效率而忽视质量, 在练琴的时候要多进行慢速练习, 慢速练习不仅会增强手指的力度、独立性和灵活性, 还能让孩子们集中注意力, 仔细看谱, 尽可能的避免演奏出现的错误。

四、如何解决懈怠

懈怠是人们常有的一种毛病, 也是儿童学琴半途而废的重要原因之一。解决懈怠的关键就是要磨砺儿童的意志品质。初学钢琴的琴童大多年龄幼小, 意志力薄弱, 如何在心理上对琴童进行疏导和沟通, 就成为钢琴教师的重要职责。因此, 这个教育时段的教师除了能够教给琴童正确的弹奏方法外, 更要引导琴童建立一个良好的学习习惯和学习心态, 不仅要培养孩子们顽强的意志, 克服困难的勇气, 还要提高孩子们的自制力、自觉性。只有这样才能帮助孩子们更加热爱音乐, 体验到音乐的美妙, 使孩子们在今后的钢琴学习过程中有所收获。

在钢琴启蒙教学中, 教师要遵循儿童心理发展规律来进行有效的教学, 才能更好的激发孩子们的学琴兴趣。儿童钢琴启蒙教学的成败不仅需要孩子的天赋与勤奋, 教师的水平和态度, 还需要家长的配合与辅导, 只有这三方面相结合, 共同努力, 才能解决儿童学琴懈怠的问题。只有这样做, 孩子们才能够真正的学好钢琴, 在学琴的道路上越走越远, 取得更大的成绩。

五、结语

本文通过对儿童钢琴启蒙教学的常见问题进行探讨, 笔者发现在钢琴教学中儿童钢琴启蒙教学对于初学者的学习是非常重要的, 在儿童钢琴启蒙教学方面我们不仅要选择合适的教材, 激发孩子们的学琴兴趣, 还要掌握科学的触键方法, 扎实的技巧, 从而避免错误的发生, 同时还要运用正确的教学方法, 解决懈怠问题。只有这样做, 孩子们才能在钢琴演奏技术上有所提高, 更加喜欢上钢琴这个乐器。

摘要：近年来, 钢琴教育越来越受到了人们的重视。我们都知道钢琴教学是一门理论性很强的必修课, 而儿童钢琴启蒙教学不仅是钢琴教学的重要组成部分, 还是整个钢琴教学的基础。所以说儿童钢琴启蒙教学对钢琴教学的发展起着至关重要的作用。针对我国目前钢琴启蒙教学发展现状来看, 如何更好地进行儿童钢琴启蒙教学, 就成为了我们钢琴教育工作者必须要解决的关键问题。本文从如何选择教材激发学琴兴趣、如何掌握科学的触键方法、如何对待弹奏出现的错误、如何解决懈怠等方面简要的论述了儿童钢琴启蒙教学的常见问题。

关键词：儿童,钢琴启蒙教学,常见问题

参考文献

[1]司徒璧春, 陈朗秋.钢琴教学法[M].西南师范大学出版社, 2007.

[2]尹松.新编儿童钢琴初步教程启蒙篇[M].上海音乐出版社, 2011.

[3]樊禾心.钢琴教学论[M].上海音乐出版社, 2007.

3.论儿童钢琴启蒙的分类教学 篇三

【关键词】 儿童；钢琴启蒙；分类教学；思维型；操作型

[中图分类号]G61 [文献标识码]A

在国内儿童钢琴启蒙教学中，其教学质量与学习的学生数量不成正比。学琴者弃学率较高，持续学琴的儿童数量有限；纯粹训练技术的学生数量较多，获得自主学习成就感和幸福感的学生数量较少。

据调查，儿童学习困难主要表现为：其一，儿童只动手不动脑，仅靠肌肉记忆背谱弹琴，属于“靠眼一族”。识谱成为儿童学习的主要技术难题。其二，儿童缺乏良好的练琴习惯的培养，练琴效率低，曲目问题解决不了，儿童学习进步缓慢。其三，儿童缺少对谱面音乐知识的深入了解，很难表现出音乐理想状态，导致儿童长期学琴而演奏水平不高。其四，儿童对音乐缺少感知判断和辨别能力，教学仅限于盲目地解决演奏技术。其五，儿童缺乏学琴的自我意识，不理解学琴的目的是为了学会一种艺术表达，并为了自身表达而突破演奏的技术问题。[1]14总之，客观上都可以归结为儿童情感表达与钢琴弹奏之间存在障。[1]14有的儿童缺少对音乐表达的热情和愿望，只想把音符弹出来、节奏弹准确、指法弹对，对于其他与音乐有关的内容无多大兴趣；有的儿童缺少对钢琴演奏技术与音乐语言表达关系的相应理解，以为达到一定演奏技术之后才来处理音乐，割裂了技术与音乐唇齿相依的关系；有的儿童缺少音乐表达的具体弹奏技术；有的儿童内心有音乐表达的愿望却苦于无法通过具体的技术实现内心的想法，等等。由此，能否拉近儿童与音乐的關系是儿童钢琴启蒙教学是否有效的标尺。

儿童钢琴启蒙教学通常是开启学生感知认识音乐的入门教学。钢琴演奏是儿童建立音乐认知框架的最直接的方式。学生与音乐的关系是钢琴教学中最重要的教学内容。教师不仅需要认识音乐，还要深入认识了解学生的学习方式，帮助学生建立手脑合一的练琴模式和训练方法。教师只有提高关注学生的意识和能力，才能实现师生快乐合作、共同完成对音乐作品再创造的教育目的。

一、儿童差异性学习的理论依据

在钢琴启蒙教学实践中，笔者观察分析认为，手脑不一是儿童钢琴学习的突出问题。具体到每个孩子，其表现又存在较大差异。如有的孩子，虽然上课表现是识谱快，手指技术问题较少，但是练琴时不歌唱，对弹过的作品没有印象，没有和声和乐句进行感；有的孩子，虽然识谱快，头脑中有音响，但是不注意倾听旋律和声部进行，对自己弹出来的钢琴音色缺少自我要求，手指急于下键，急于完成任务，对乐曲本身缺乏理解和思考。这两者都属于肌肉记忆大于音乐记忆的一类孩子。有的孩子，虽然有很强的音乐信息接受能力，对音乐有喜好之分，主观辨别能力很强，但是看谱子慢。这属于音乐感受与记忆大于肌肉动作的一类孩子。有的孩子，看谱速度快而不仔细，下键不过脑子或凭印象弹琴，弹错音以后直接跳过，错误印象导致错误的肌肉记忆，弹奏速度忽快忽慢，缺乏节拍感。这属于音乐感受记忆和肌肉动作均欠畅达的一类孩子。以上几类孩子都存在手与脑不协调的问题，但表现状态各异。

儿童学习方式的差异性也得到了儿童心理理论的支持。瑞斯曼（Rieseman，1966年）提出感觉通道概念，即学习者对视觉、听觉和动觉的偏重程度不同：“有些人善于通过读（看）来学习；有些人善于通过听来学习；还有些人则善于通过做来学习。”[2]129学习者学习方式各有侧重。奈申斯（Nations，1967年）则认为学习者的学习方式包括感觉、反应、思维三个方面：“1.感觉定向，是指学习者主要依赖视觉、听觉或触觉来学习。2.反应方式，是指学习者是单独工作最好，还是在一个组里工作最好；是一个主动的参加者，还是一个观察者；是喜欢依赖教师，还是倾向于自主行动；对一个理论、作业、建议、指导是支持的，还是质疑的。3.思维模式，是指儿童先有一个总体轮廓，然后再去收集有关信息去证明这个概念；儿童喜欢深思熟虑地、有条有理地收集信息，或喜欢做出巨大的直觉式跳跃。”[2]131儿童学习方式差异可从多个维度加以考察。考德（Kold，1984年）提出了学习中的认知方式综合模式，他认为可从 “具体体验相对于抽象概括、反省性观察相对于主动实验”两组维度来考察学习方式的差异。“从两组维度构成的坐标系中，确定出四种学习方式：具体体验、概括抽象、主动实验和反省性观察。”并将学习方式的考察运用于教学：“把测验和教学结合起来，最终促使儿童不仅认识到自己的学习方式，也能够找到适应于自己的学习策略。整个测验活动包括四个阶段，而每一个阶段是与一种学习方式相对应。”[2]131上述学习方式理论都印证了儿童学习方式差异的存在及其对教学的重要指导意义。

以上儿童钢琴学习的具体表现以及儿童学习理论都说明儿童学习方式具有差异性，同时也说明儿童钢琴启蒙教学需要建立在对学生学习方式的认识上，并针对不同学习类型的儿童采取分类教学。

二、儿童钢琴学习方式分类

儿童学习方式有很多种。依据奈申斯关于感觉、反应、思维三个方面学习方式的理论，笔者根据儿童思维反应与动作反应的偏重不同，将学生大致分为 “操作型”和“思维型”两个类型。

“操作型”学生，指手指的肌肉动作与反应强于大脑对音乐思维意识反应的学生。此类学生可以很顺利地完成教师所有对其手指动作指令，却对手指下键前后产生的音响缺乏提前的音响想象，对手指下键后音响旋律的感受和记忆较差。由于模仿弹奏的动作意识大于在音响效果想象意识指导下的肌肉动作，此类学生对音乐表达的欲望较弱，对音响弹奏的要求较低；音乐记忆力较差，对音响完整记忆的能力较弱；对节奏及音高识谱的准确性较低。

“思维型”学生，指大脑对音乐的思维反应快于手指的肌肉动作的学生。此类学生可以很迅速捕捉到教师对音乐要求的信息，并领会音乐意图，却无法将音乐意图落实到手指弹奏动作中，并将作品付诸于音响的最终呈现。此类学生旋律感强，音乐音响感受力强，音响记忆力强，听觉感受能力强。由于思维意识超前于手指弹奏动作，此类学生弹奏经常错音，虽然自己对错音有认识却碍于手指反应慢而来不及纠正，作品完整性差。此类学生情绪敏感、心理素质差、容易被周围环境的影响，教师教学的情绪也容易对其演奏产生影响。

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教师如果要有针对性、有侧重点地因材施教，就需要分析了解学生的学习类型。根据儿童上课及回课的具体表现，可以从以下几个维度对儿童钢琴学习方式加以分析甄别：对音响反应的灵敏度的高低、对旋律流动感的意识的强弱、对音乐记忆的能力的高低，以及儿童自己对弹奏正误的判断能力大小、儿童音乐自我表达愿望的强弱等。教师一方面要了解学生的意识，通过他们在接触不同类型曲目的学习过程中所暴露的问题，及教学中的沟通发现学生的学习特点、判断学生的学习类型；另一方面需要一定时间验证自己的分析判断，并在教学中灵活运用。

三、儿童钢琴启蒙分类教学的方法

分类教学是在认识了解学生学习方式不同的基础之上，发挥学生个人优长，弥补其短板，加强手脑协调，以达到钢琴演奏技巧与音乐感受的统一，促成学生音乐素养综合成长的教学。“操作型”和“思维型”学生的学习各有特点，各有教学侧重点。“操作型”学生需要将谱面的知识点变成肌肉记忆，激发起内心音乐表达的欲望。“思维型”学生需要将内心的情感愿望落实在手指的具体演奏中，避免肢体活动滞后于内心音响的状况。分类教学的目的在于有针对地解决不同学生的弹奏问题，根据两种学生不同的学习特点以及学习模式，弥补不同学生的学习能力短板，激发学生的不同能力，培养不同学生的个性化练琴习惯。通过分类教学，可以增强学生的音乐体验，从而提高学生感受音乐和表达音乐的意识，在切实帮助学生听到音响差异并且学到音乐表达方式的过程中，加深学生对音乐理论理解，增强学生听觉感受训练及赋予音响意义的自主性，促进学生综合能力的提升。分类教学方法主要有思维、动作、巩固强化三个方面。

其一，思维外化训练，是将弹奏思维活动外化为具体动作、音响、图像等符号，使思维具体化的训练。它包括知识分解法、声部组合法、夸张处理法、图像法等。

1.知识分解法，即，在放慢的前提下，在包括慢讲慢弹慢感受的过程中，教师将教学的音乐作品、弹奏技术动作、弹奏过程进行分解，达到学生理解后的放慢练习训练的目的。具体而言，是将钢琴作品涉及的知识或概念转换为具体弹奏动作，加以深入详尽地讲解的教学方法。其知识点的内涵包括识谱知识，如音符长短节奏、音高旋律等；演奏技巧，如断奏、跳音、连线等；乐曲结构，如动机、乐句、曲式等；织体样式；和声进行；多声部交替等。总之，将音乐知识转换为演奏动作，使学生的音乐知识得以在具体曲目中通过演奏动作加以运用，并将演奏动作上升到大脑记忆、信息储存和有意识的操控，从而巩固大脑意识，进而培养音乐感。如车尔尼《599练习曲》No.12需要对低音声部和声进行的认知及训练。教学中所选用的钢琴作品、儿童演奏动作教学、教学过程先后、難点分解方式和分解重点等，应依据学生学习类型的不同而不同。比如，“操作型”学生在学习中有不用脑、不用耳的特点，那些简单重复的机械教学与练习，会加剧这种学生的大脑空白状态。因此需要将弹奏动作进行逐一分解，结合知识、概念的讲解，引导学生在下键之前即时做出与弹奏动作相关的知识，加强学生在手指操作之前的大脑的意识。总之，面对“操作型”学生，分解重点在于将音乐技巧形象化、情感化、抽象化；面对“思维型”学生，分解重点在于将音乐感觉理性化、具体化，引导他们将自己的音乐思维视觉化。学生不同，每一个教学方法讲解运用不同、侧重点不同。

2.声部组合法，即把所有作品都视为多个声部组合的结果、进行分声部练习的方法。不仅要聆听各个声部的横向走向以熟悉各个声部的逻辑性，而且要聆听各个声部纵向结合的和声音响效果。此方法可以强化对音乐逻辑思维的训练以及对和声音响的听觉感受，可用于所有音乐作品的训练。巴赫钢琴小品逻辑性强、识谱简单、声部丰富，对于训练学生耳朵的听觉很有效果。如《巴赫初级钢琴曲集》可以通过弹一个声部、唱一个声部进行分声部练习。对于“思维型”学生，知识点的讲解应让学生理性化地了解脑海中音响的逻辑，用对和声色彩的辨别引导学生听到自己的弹奏。对于“操作型”学生，知识点的讲解应帮助学生形成音响感受能力，将音乐内在逻辑感性化。两类学生都要求背奏每一首弹过的作品，清晰地了解声部的旋律走向和逻辑关系。

3.夸张处理法，即将谱面所有表情记号、力度记号进行生活化讲解和极夸张的戏剧化处理的教学方法。在演奏时鼓励学生尽可能夸张演奏，并且在夸张表达的过程中了解旋律走向的规律和强弱对比的音乐效果。即便是空拍，也要作为一种音乐表达需要来加以练习。通过这种方法刺激学生自己的听觉，在比较中选择贴切、合适的表达方式。就“操作型”学生而言，他们对音响变化的感受力不敏锐，教师需要描述生活中相类似的力度或表情的事物来引导学生的学习和感受，使学生先可以认识及关注到每一个记号。总之，教师不能停留在简单的强弱力度对比的弹奏技术指导上。

4.图像法，即教师将谱面知识转换为图像、刺激学生对乐谱的视觉、增强学生视觉感受力的训练法。这个方法将谱面知识转换为图像，目的在于解决学生对谱面与键盘关系的了解。如将旋律线条走向编成故事情节；又如，将音高位置转换为空间图形，指导学生根据乐谱上音的度数变化观察键盘上两个音的音程关系，使学生了解谱面与键盘相对应的关系，使他们在提高手位感的同时增加识谱量。

其二，动作意识训练，是将弹奏动作辅以语言、歌唱、乐谱等手段，使动作受控于大脑意识指挥的训练。它包括触键预备法、动作歌唱法、把位乐谱法等。

1.触键预备法，即，指触键之前手指带呼吸地准备弹奏动作的训练法。在下键之前想象触键后的音色并进行模仿性的歌唱，指导与相应的音色匹配的触键动作。每个音有准备的触键，说出“预备强”“预备弱”“预备呼吸”“预备唱”等口令，使得大脑发出相应音色要求的指令后手指作出相应动作。这种方法多用于每一个乐句的呼吸和每一个需要特别有要求的音符上，以满足音乐表达的需要。这个方法可以有效地避免指法的混乱、手位的不固定等问题，矫正学生已经出现的错音。总之，触键预备法对于提高演奏音色及乐句的表达有较好的效果，能有效地培养学生的音乐感觉以及对音乐的创作的意识。

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2.动作说唱法，即，将演奏动作用语言或歌唱的形式表达出来提醒大脑以控制演奏动作的训练法。这种方法可以将谱面记号变成语言表达，经过说或唱的方式控制手指运动。可将谱面记号作为准备的材料，让手的动作等眼睛看到谱子和嘴巴说出或唱出后再动。可以在演奏之前将乐谱记号唱出来，如：“左手准备5指，右手准备3指。”或者在演奏过程中边弹边唱，将手指具体动作作为旋律的歌词来演唱。如：“跳、跳、跳、连跳”。这种方法可运用于所有的演奏动作训练，让学生体会手指肌肉运动与音响效果的联系，在体会音乐的同时练习视唱，提高识谱速度。

3.乐谱把位法，即，将键盘手指位置与钢琴乐谱图像一一对应，加强手指肌肉对乐谱音符的反应的训练方法。该方法可以通过增强键盘手位感，降低识谱难度。可挑选识谱简单的乐谱加以练习，逐渐积累曲目数量以及熟悉键盘弹奏的把位。

其三，加固强化训练，是对上述思维外化与动作意识化两个方面进行即时评价反馈、复习巩固的综合反馈训练。它包括即时评价法、举一反三法等。

1.即时评价法，即，培养学生的自我意识、通过不断提问的方式引导学生对演奏自我评价的训练法。在上课过程中，对于演奏过程中出现的任何问题，教师要及时地与学生沟通，让学生认真听到自己所弹奏出的音响并评价，询问是否对自己的弹奏满意；如果不满意，如何演奏才能更好。可以训练学生对下键动作的音响预判和对触键后音响对错的感知，从乐句到整个作品都进行自我评价，养成自我要求和自我改进的练琴好习惯。当没有老师的时候，可以用录音的方式进行自我检测，对录音进行总结和评价。教师应该给予“思维型”学生更多的情感支持，陪伴学生解决最难的技术问题，通过强化学生已有的内心听觉，鼓励学生自我接受手指技术薄弱的现实。开始识谱时可使用教师学生合作法或先歌唱后弹奏法。通过教师与学生一同面对谱面问题，可以使学生内心更能够意识自我和接受自我。

2.举一反三法，即在知识点顺应和迁移时，需在讲解当时进行举一反三的实际例子练习的方法。對于“思维型”儿童，通过采用增加新谱子的曲目量以强化视奏的训练法，将识奏新谱作为每次课堂训练的一部分，坚持每节课花十分钟认新谱。教师在上课的过程中陪伴学生识谱，在识谱的同时强调视唱的作用，通过不断了解节奏、节拍与调式调性的理论知识，有效地提高学生识谱的速度和效果。选择内容可以是比平时弹奏作品简单的短小乐句或者是识谱相对简单的完整曲子。在课下也要留出每天视奏的时间，并记录弹奏遍数和日期，增强学生对谱子的熟知度。教师可以利用“思维型”学生习惯性背谱的练琴习惯，使他们在曲目量增大到背不下来时被迫看谱，养成看谱习惯；可以培养“操作型”学生将弹完的作品立刻背奏，积累曲目量和对声音概念的感知。无论音乐知识、概念，还是弹奏动作，都应进行有针对性地由简到难的训练。

上述教学方法都是使不同学习方式的学生实现思维、动作的协调，促使每个儿童把音乐作为自我实现的方式，把弹琴变成一种自我表达能力的体现。

四、儿童钢琴启蒙分类教学的前提：良好的师生关系

分类教学要以教师对学生了解为教学基础。师生之间良好和信任的关系是了解学生的前提也是实施分类教学的必要条件。但是在当下的钢琴启蒙教学中师生普遍认为，学琴是为了解决钢琴演奏技术问题。正是这一片面看法忽视了儿童与老师、儿童与家长等的关系。据相关调查数据统计显示，26%的儿童经常与教师沟通、45%的儿童偶尔与教师沟通、39%的儿童不与教师沟通。[1]14

为此，教师应确立钢琴启蒙教学是师生共同学习与交往活动的教学意识，即，钢琴教学是师生人际交往的过程，教学过程是老师与学生的相互沟通、了解信任的关系建立过程，是人和人之间彼此交往的活动。

在钢琴启蒙教学中，要通过有效的教学拉近师生的关系，把钢琴教学变成师生双方身心积极参与的享受过程，促进彼此信任、长期合作。一方面要将每个学生作为新的研究案例，努力发现音乐对于师生双方的意义，既不是教师个人的意志或主观强加，也不是现成的、固定的、照搬的教学模式，而是在共同协商、创造、发现中生成音乐的意义；另一方面要追求教学过程的快乐和满足，既要避免违背儿童天性的、单调的技术教学，又要避免教师单方面急功近利的急躁或情绪化，努力在精神上达成师生共同实现和双赢。总之，拉近师生与音乐的关系，让音乐成为师生心灵交往的共同方式，真正将音乐创造和音乐自我表达作为钢琴启蒙教学的主要目的。

建立良好的师生关系主要从以下三个方面着手：其一，建立师生平等关系，避免教师强势的单方面灌输。这其中包括师生平等交流。教师要随时倾听学生的愿望，要了解学生。师生要保持共同学习研究的态度，在解决学生问题的过程中，共同探讨钢琴学习问题、问题出现的缘由、问题解决的办法，在共同交流中寻找问题解决的新角度、积累教学方法。师生平等关系还包括师生共同进步。教师与学生要共同学习，在共同创作音乐作品过程中共同进步，以达到钢琴技术与音乐表达相匹配的共同目的，从而共同享受音乐艺术本身所带来的乐趣。

其二，保持师生畅达的呼应关系，即老子的“开而弗达”教学思想。教师可以进行示范性的专业引导，通过其自我表达激发学生的个人音乐表达；可以鼓励学生追求自己脑海里更完美的音乐音响；检测学生的主观选择，使他们明确意愿，并不断改进学习目标。

其三，教师与学生的陪伴关系。教师应努力维持师生以上课这种活动为中介的持续交往，保持师生情绪的共同快乐，注意避免任何一种方式的冲突和指责。陪伴还包括教师应陪伴学生度过学琴困难的练习过程，陪伴学生进步，陪伴学生体验感受。

综上所述，教师应建立享受学习过程的教学理念，并为实施分类教学做好情感准备。

结 语

钢琴启蒙教学应该将钢琴课堂变成儿童感受艺术、理解艺术、表达艺术的摇篮，使儿童在学习钢琴的过程中，认真对待每一个音，认真感受每一个音，认真尊重自己的情感表达愿望，树立自我认识和自我尊重的生活态度。由于儿童在学琴的活动中专注于自我的内心成长历程，最终使他们形成乐观的生活态度、生活方式、生活习惯，达到享受艺术生活的目的，从而提升他们生命成长的质量。

参考文献：

[1]刘松峰.影响儿童钢琴学习动机的因素及其对策研究——以吉林省长春市6-13岁学习者为调查对象[D].东北师范大学硕士学位论文，2011.

[2]林泳海.幼儿教育心理学[M].北京：商务印书馆，2006.

4.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇四

含：亲爱的小朋友们，同学们

合：大家晚上好！

昱：今天我们欢聚一堂，奏响欢乐的美妙乐章，含：今天我们欢聚一堂，拉开汇报演出的华丽序幕

昱：在这欢乐、美好的日子里，我们沐浴着老师和爸爸妈妈对我们的关爱和深情!在这里，我代表所有的小朋友向各位叔叔、阿姨爷爷奶奶的到来致以衷心的感谢和热烈的欢迎！

含:习琴坊始创于2008年，经过五年多的努力，到今天已经发展为包括世茂海湾、习琴坊和惠安小区三个教学部的规模,并将其更名为“融艺钢琴教育”。

融艺钢琴教育最新引进了新理念教学法，他有

一套全新的教学理念； 一套突破传统的教学方法； 一套先进科学的教学体系； 能快速体现神奇的教学效果。

其教法适合不同年龄、不同资质的学习者；其教学体系按照学员的年龄、身体以及心理等特点设计，为学员提供科学合理的音乐课程服务。

昱：本次演奏会共分四组，分别为欢乐开场组、童趣组、崭露头角组和小有成就组。演奏会即将开始，为保证演出质量，请大家将手机 调为静音，各位家长朋友，请看管好自己的孩子，在演奏过程中保持安静，谢谢您的合作。

下面我宣布：融艺钢琴教育教学汇报演出

合：现在开始!第一组: 含：首先让我们进入欢乐开场组,这一组的小朋友们将为我们带来节奏欢快的曲目,请这一组的小朋友依次上场

有请付悦言给我们带来<动物狂欢节><唱歌的小鸟>

请欣赏

第二组：

昱:接下来让我们进入活泼可爱的童趣组。这些小朋友将为我们演奏充满童趣的乐曲,请这一组的同学依次上场.首先让我们欢迎梁暖暖给大家演奏<火车><小蝌蚪>

第三组: 昱:接下来让我们进入崭露头角组，这些同学有的刚刚学了一个月，有的只学了两个星期，而最让我们感到惊喜的是张锐晨和杨丰齐小朋友，学琴仅有三天，但他们今晚也要为我们登台演奏，这就是融艺新 理念钢琴教学法带来的独特效果。下面就有请这一组的同学依次上台演奏.首先有请张锐晨小朋友给大家演奏<两只老虎>

第四组: 含:感谢第三组的同学为我们带来这么多好听的乐曲.下面我们进入第四组,这一组的同学都参加了本月的考级,在这一个多月的时间里,他们付出了超出平日几倍的努力,收获了让我们感到欣慰的成绩.下面就有请这一组的同学依次上台为我们展示他们的风采.首先有请那入文同学为我们带来<熊猫>

昱：亲爱的叔叔阿姨们,今天的演奏会到这里就全部结束了，听着这一首首经典的乐曲，看着那一张张喜悦自信的笑脸，我仿佛看到了星海中的一颗颗小星星，凭着顽强的毅力，在茫茫星海中，渐渐散发出萤萤之光！

5.幼儿钢琴启蒙第一课 篇五

杨

杨

教学内容：

1、音阶；

2、《两只老虎》。

教学对象：

4岁左右，零基础，启蒙阶段的幼儿。

教学目的：

1、熟悉音阶唱名的顺序；

2、认识、熟悉键盘位置小字组和小字一组的音；

3、体会指尖触键的弹奏感觉，训练指力；

4、熟记《两只老虎》的旋律，并能初步独立完成单指非连奏。

教学要求：

1、正确的坐姿；

2、指尖触键，单指非连奏；

3、正确的手形（架子）；

4、唱，击拍；

5、注意弱指的指尖站立。

教学重难点：

1、二分音符的唱拍、打拍与弹奏；

2、《两只老虎》每个乐句都要反复两遍，句与句之间要连贯紧凑。

教学准备：

事先了解幼儿基本情况，如是否接触过钢琴、是否喜欢钢琴，以及幼儿性格特点。

教学过程：

（一）、教学引导：

请幼儿闭上眼睛，教师示范弹奏《两只老虎》，激发幼儿学习兴趣。

（二）、认识键盘：

1、让幼儿观察键盘，认识钢琴由黑键和白键组成，知道黑键与白键的分布特点，并能迅速找出键盘里所有C调的“do”；

2、让幼儿找出中央C“do”在键盘上的位置，并知道中音“do”、高音“do”和低音“do”的键盘位置关系；

（三）、音阶：

1、教师慢速示范小熊爬楼梯和下楼梯（中音区右手音阶），一边示范弹奏一边唱谱；

2、教师带幼儿右手爬楼梯和下楼梯，要求弹唱，并告诉幼儿要“用指甲抠着弹”；

3、幼儿边唱边弹独立完成右手音阶（单指非连奏），单指顺序“2、3、4、1、5”；

4、教师慢速示范大熊爬楼梯和下楼梯（低音区左手音阶），一边示范弹奏一边唱谱；

5、教师带幼儿左手爬楼梯和下楼梯，要求幼儿“用指甲抠着”弹唱；

6、幼儿边唱边弹独立完成左手音阶（单指非连奏），单指顺序“2、3、4、1、5”；

7、教师先示范大熊小熊接力爬楼梯、下楼梯（小字组、小字一组两组音阶），再让幼儿模仿独立完成弹唱（单指非连奏）。

（四）、《两只老虎》：

1、击拍唱谱：①先以一小节为一句，一小节一小节教唱，在唱二分音符的时候要求幼儿击拍唱“2”，教师可出示两根指头作提示；②以两小节为一句教唱，提示幼儿两只老虎每句要唱两遍；③以四小节为一句教唱，注意每小节之间的连贯；

2、单指非连奏a段：①引导幼儿用右手在键盘上找到中音区的“do、re、mi”三个音（音阶）；②教师示范弹唱，幼儿模仿弹唱，最后一句注意双手的配合；③弹唱顺序同唱谱顺序一样，先以一小节为一句，再两小节、四小节连起来弹唱；④单指非连奏顺序“2、3、4、1、5”指，注意每小节之间的连贯；

3、单指非连奏b段：①前三句同a段，用左手单指弹奏；②最后一句，教师示范教会幼儿“搭小桥”；③单指非连奏顺序“2、3、4、1、5”指，注意每小节之间的连贯。

在音阶和《两只老虎》的进行当中，应特别注意：1指弹奏的时候特别提醒幼儿不要睡下去用关节弹奏，要把一指关节顶出来；5指弹奏前与幼儿做拉钩钩的小游戏，让幼儿体会弱指指尖站立的正确方法；提醒幼儿手腕不得低于白键平行位置，以及正确的坐姿；《两只老虎》二分音符第二拍唱“2”的时候要求指头按住不放。

（五）、宣布下课：

6.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇六

师：这个“杨氏之子”究竟是谁呢?三国时候，曹操手下有一个谋士叫杨修，有人猜测，杨氏之子写的可能就是杨修的故事。那么，我们暂且把杨氏之子就假定为是杨修吧，这样称呼起来比较方便。这篇短文只有53个字，但是含义却很丰富。

下面我们用自己的笔，通过自己的想象，把文章来补充得丰满一些。第一句话，“梁国杨氏子九岁，甚聪惠”。非常简练，根据这句话，请你想象一下杨氏小儿长什么模样?注意，相貌描写一定要体现出他的聪明。第一排同学写就扩写这句话。

师：“孔君平谒其父，父不在，乃呼儿出，为设果”。注意是谁?去干什么?主人不在，是哪个人把小儿叫出来的?这里面蕴含着很多动作和对话。请第二排同学来写。

师：“果有杨梅，孔指以示儿曰：‘此是君家果。’儿应声答曰：‘未闻孔雀是夫子家禽。’”他们难道就说了两句话吗?肯定不是的!往下肯定还有好多话呢!展开想象，一定要通过对话描写把杨修的聪慧表现出来。请第三排同学写这一段!

……

生1：梁国有一户人家，他家有个孩子叫杨修。虽然才九岁，但是非常聪明。胖乎乎的脸上，有一双明亮的大眼睛，嘴唇很薄，能说会道。凡是见过他的人，都说他是个聪明有教养的孩子。

生2：一日，杨氏的好友(师：我最欣赏“一日”，他不用“有一天”，用“一日”，有文言味道。)……孔君平前来拜访，家人为其开了门，并告知杨氏不在(师：应该是杨老爷不在)……并告知杨老爷不在。他的儿子杨修在书房读书。孔君平想与杨修见面。看看多日不见，小杨修又学了些什么。管家告诉杨修孔君平了，杨修赶忙出来迎接，并亲自为其摆上了水果，其中就有孔君平最爱吃的杨梅。

生3：孔君平看着果子，一眼看到了杨梅。他左思右想。该怎样考考杨修呢?哟!杨梅，杨修，你是杨他也是杨，这杨梅是你家的水果吧!(掌声)(师：杨梅，杨修，联系起来了!多有意思呀!)杨修眼睛一转。灵机一动：“孔叔叔，我可从没听说过，这有‘孔’字的孔雀是您家的鸟啊!”孔君平摸着杨修的头说：“杨修你这个小机灵鬼儿啊!”杨修说：“嘿嘿!孔叔叔过奖了!’，孔君平笑着说：“哈哈哈!真是个聪明孩子，聪明孩子!”(掌声)

师：你真是个聪明孩子，聪明孩子啊!……

(教师的点评和学生的发言有部分删除)

师：大家看看，三段话联起来是不是一篇好作文?这就叫故事新编。

儿童天生喜欢故事，于老师深谙其理。孩子们在于老师的引领下，把自己的生活经验融合进仅有53字的《杨氏之子》，通过扩展新编，既循原文，又有生发，可谓精彩。以故事讲述来达成文意初步理解，我认为应该是故事类文言教学的核心策略。

三、以揣摩故事情境抵达形象理解

任何的文字表达，都只是生活的一个截面固化。生活的本身是充满故事感的，它的鲜活和变化远非文字可以描述穷尽。特别对于中国的古诗词，言简意丰已臻极致，儿童要抵达完整丰满的形象理解，感受其中的情趣和魅力，绝非易事。以诗词中隐含的故事元素入手，揣摩潜在的故事情境，不失为建构形象，达成理解的好方法。

故事的一大特点就是波折。细读李白的《赠汪伦》，其中就有诸多看似不合情理的故事元素。如既然汪伦盛情相邀李白来家做客，怎么可能不去家门口送别李白，让李白孤身一人离开呢?李白告别汪伦，汪伦理应在家就送别李白，为什么要等到李白离开汪伦家，走出村庄，来到桃花潭边送别呢?既然李白和汪伦关系如此之好，李白怎么会不辞而别呢?

如何运用这样的故事元素来让学生抵达更高层次的形象理解，孙双金老师在执教中是这样展开的：

师：汪伦为什么早不送，迟不送，偏偏等到李白坐上小船才赶来踏歌相送呢?

7.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇七

关键词：幼儿,钢琴教学,心理

1. 引言

幼儿钢琴启蒙教学是钢琴教学的重要组成部分, 是整个钢琴教学的基础。启蒙教学对于整个钢琴教学至关重要, 起到了决定性的作用。众所周知, 童子功是相当重要的。如果一个人在孩童时期对钢琴失去了兴趣, 或者养成了很多不良的习惯, 那么他以后很难在钢琴方面有所造诣。幼儿钢琴启蒙教学方法, 对于整个钢琴教学具有重要的借鉴作用。虽然很多教学方法是针对幼儿设计的, 但是由于人的心理特征的共通行, 很多教学方法都可以应用到成人钢琴教学当中。本文基于以上考虑, 对幼儿钢琴启蒙教学影响因素及策略做相关研究。

2. 相关研究

2.1. 幼儿钢琴学习生理分析

幼儿时期的儿童, 骨骼成分中胶质较多, 钙质较少, 富有弹性, 其坚固性比成人差。骨骼硬度小, 韧性大, 不易骨折, 但极易弯曲变形, 脱臼和损伤。所以, 钢琴教师应该特别注意他们弹奏的姿态, 琴凳的高度要适合他们的身高。幼儿时期, 大肌肉群的发育已经开始。肌肉中所含的水分比率较高, 肌肉细长而且柔嫩。由于这些特点他们往往多喜欢运动, 如:跑、跳, 但缺乏耐力, 易于疲倦。因此, 在注重大肌肉群发育的同时, 要注意促使小肌肉群的发展。儿童出生后脑和神经系统的发展最快, 成熟最早, 幼儿末期已接近成人水平。脑和神经系统的发展为儿童心理的发展提供了自然物质基础。这一时期, 幼儿的脑神经细胞体增大, 神经纤维增加和增长。同时神经纤维的髓鞘化也逐渐完成, 这使得神经兴奋的传导更加精确、迅速。他们高级神经活动的基本过程——兴奋和抑制的机能都有进一步的增长。

2.2. 幼儿钢琴学习心理分析

幼儿学习钢琴的动机基本分为两种。

(1) 主动:现今社会人们的物质文化生活得到了提高, 有些孩子受到电影、电视的影响, 或是受到别的学钢琴的小朋友的影响, 对学习钢琴产生浓厚的兴趣和迫切的需要, 主动地要求学习钢琴。在最初的学琴阶段, 幼儿对钢琴很有兴趣。当幼儿长时间接触初级钢琴练习后, 一些幼儿能够克服困难, 学琴意志坚定;而另一些幼儿则对他们先前拥有的钢琴学习兴趣带来极大的冲击。

(2) 被动:由于孩子年岁小, 他们的心理和行为受家长的左右和支配。有些孩子对钢琴学习没有任何兴趣, 而是在家长的旨意下, 被迫接受钢琴弹奏的训练。家长认为学钢琴能有利于孩子的智力开发与非智力因素的发展。也有些家长具有攀比心理, 看到别人家的孩子学钢琴, 自己的孩子也应该学, 不能落在后面。因此, 孩子在学习钢琴过程中处于被动的状态, 自控能力较差, 不能积极地发挥自身的主观能动作用。心理活动和行为更多地受到其他的兴趣、特别是直接兴趣的制约, 显示出心理活动较大的被动性。他们对学习钢琴产生一种反感, 表现为:装病逃课、时有过激的语言和行为, 甚至有意损坏钢琴, 逆反心理不断增强直至终止学习。

3. 幼儿钢琴启蒙教学有直接影响的因素及策略

3.1. 直观形象性语言在幼儿钢琴教学中运用

要使儿童准确识谱。就要让他们牢记音符的形状、时值、名称。如果要求幼儿单调的死记硬背, 孩子会感到枯燥无味。难以记忆。在教学过程中, 教师可以用形象的比喻将这些小音符形象化。节奏是音乐的骨干。它在音乐表演中起决定作用。节奏感的培养应在初学时就进行严格地训练。幼儿节奏感的培养如果采用生动形象的方法训练。将会取得意想不到的积极效果。在教学过程中, 教师可以将各种节奏型对应给出形象的象声词, 如“××” (滴答——钟摆声) 、“×××” (嗒的的——马蹄声) “×××” (的的嗒——母鸡生蛋的叫声) 等。幼儿学琴尚处于启蒙阶段。掌握正确的手型将为今后的学习奠定了基础。幼儿在学琴时容易出现掌关节塌陷、手指难以支撑、手腕顶起等手型问题, 为了让他们感受正确的手型, 教师可以把弹奏的基本手型比作“隧道”。正确的弹奏方法是学习钢琴的关键, 是万丈高楼的基础。任何技术的训练都是为乐曲内容服务的, 然而技术训练都必须和音乐内容牢牢地结合在一起, 使技术训练和表现音乐的内涵统一起来。因此, 教师必须用富有感染力的语言激发孩子们掌握音乐语言的欲望, 呼唤他们的内心感受, 启发他们的音乐想象力, 让他们通过手指把内心的情感表达出来。

3.2. 情感因素在幼儿钢琴教学中运用

为了使孩子能真正热爱音乐, 通过音乐去打开他们想象和创造思维的窗口, 培养出具有创造性、开拓型的高素质人才, 儿童钢琴教学必须改革。在教学中要将情感因素融入整个教学过程, 将枯燥乏味的知识传授过程变成教师、幼儿、家长共同投入, 互相吸引, 互相鼓励的情感交流活动, 形成“以情感人, 以美育人”的新型教学形式, 使钢琴成为孩子与音乐沟通的桥梁, 在琴声中更健康、活泼地成长。童贞是纯洁无邪的, 孩子们只要是对他有兴趣的事总会全身心投入地去做, 这种兴趣是学习的原动力和催化剂。因此, 培养孩子学琴的兴趣是教学中首先要解决的问题。学琴兴趣的培养是通过情感因素得以实现的。而在钢琴教学中只有一小部分孩子对弹琴有兴趣, 大多数的孩子是因为家长的选择而被迫学琴的。即使是有兴趣学琴的那一小部分儿童, 他们的兴趣也往往会因碰到困难而很快地丧失:如有的孩子因识谱差, 学新曲子慢, 久而久之就不肯弹下去了;也有的孩子手指软, 在技术训练中遇到了困难也不能坚持下去等等。因此, 在教学中如何将短暂的兴趣转化为稳定兴趣, 没有兴趣能引起兴趣是值得思考的问题。

3.3. 创造性思维在幼儿钢琴教学中运用

创新思维的潜能是指人们产生新想法, 发现新事物、新程序的潜力。近代科学家们认为, 人在自己的一生中仅仅运用了1 0%以内的头脑能力。在幼儿钢琴教育中如果能激发幼儿丰富的创新思维潜能, 对于幼儿的音乐潜能和智力、创造能力开发具有重要的意义。儿童喜欢幻想。幻想是孩子们在生活中的奇思妙想, 是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露, 也是一种智慧、聪颖的反映。因此音乐教师要用动人的音乐艺术形象去陶冶孩子们的心灵, 去丰富他们的精神生活, 去启迪他们美好的思想, 还要为孩子们架起幻想的人梯。创新思维潜能的开发离不开宽松、愉快、鼓励、奖赏和良性暗示的环境。教育应该尊重儿童的一切积极的言行, 应将儿童视为平等自尊的个体, 教育的主要原则之一是发挥幼儿的主动性。在钢琴学习中, 如果幼儿没有得到教师的鼓励和积极暗示, 他就会丧失学习的能动性, 其智力的开发将受到阻碍。

3.4. 分离训练在幼儿钢琴教学中运用

幼儿钢琴教学要针对儿童的心理特点, 适当地在教学过程中缩减注意范围, 即在同一时间内减少幼儿所知觉的客体数量。然后, 在反复知觉的基础上, 逐渐扩大注意范围。我主张对初学的儿童进行一定的分离训练。例如:在让儿童学习一首小曲时, 就可以先从听觉开始, 让幼儿把乐曲完整地听上5至6遍由于只有音响这一单一刺激, 没有其他事物干扰, 所以儿童一般都能集中注意力, 况且初级乐曲不会太长。在这个时间内, 儿童可以安心倾听而且保持新鲜感, 这样在这个幼儿的意识中, 便有了这首小曲的曲谱初步印象, 为他们听觉树立了一个参照。然后, 再把这首小曲的曲谱放到幼儿面前, 用刚刚听过的音响与曲谱相对照, 先不要让幼儿碰琴, 要培养儿童把视觉符号转换为音响效果的能力。有时要让孩子视唱一下, 当然音准不必苛求。接下去可以撤掉乐谱, 把这首乐曲的主要节奏提取出来, 让幼儿模仿。这就开始向肢体运动方面的转化, 同时免去了视觉的任务。

4. 结束语

作为钢琴启蒙教师, 在教学实践中应把儿童学琴初期的兴趣问题作为整个学习过程中的奠基石, 在教学过程中要结合儿童的生理、心理特征, 运用灵活多样的教学方法, 激发幼儿学习兴趣, 培养幼儿良好的学习态度与毅力, 通过教师、家长及幼儿这三个重要环节的协调配合, 使幼儿掌握科学的练琴方法, 引导他们走上通往音乐的艺术之路。

参考文献

[1]王仁欣著《青年心理学》吉林教育出版社1999年。

[2]陈重艺、黄成惠主编《大幼儿心理学》鹭江出版社1999年。

[3]林崇德著《发展心理学》人民教育出版社1997年第272页。

8.浅谈儿童钢琴启蒙教学 篇八

【关键词】兴趣;教材选用;教学方式

Enlightenment of Children's Piano Teaching

【Abstract】Let kids learn the piano, in a rapidly changing current parents has become more and more spare time in the arrangements for the child when the popular choice. Learning the piano can not only enrich the child's spare time, to cultivate children's imagination, thinking skills, coordination, tenacity, more music to bring children from the pleasure of mind, so that the aesthetic taste of a healthy and active life with a child. Education as a teacher in piano, piano for the children, the Enlightenment, I think first of all have to train children on the piano, interest in music, and then select a set of excellent teaching materials, teaching methods focus on flexible, individualized.

【Keywords】Interest; materials selection; teaching1

兴趣的培养

记得一句名言“爱好即获得知识的第一步”。只有对钢琴,对音乐产生了浓厚的兴趣,孩子才能持之以恒的学习下去,怎样在学琴之初就培养起学生的兴趣便成为围绕一个优秀钢琴教师的关键问题。

钢琴的启蒙学习是以手指的正确站立,指法的练习和基本的乐理知识为基础。长时间静止的手指站立,不厌其烦的单调音阶和深奥的乐理,对于心理发育并不完全,活泼好动,缺乏自制力的儿童来说显得枯燥和乏味。如果不能把最初接触钢琴这个神秘的巨大乐器时的好奇感保留,并转化为浓浓的兴趣,那么取而代之的将是因为枯燥的练习带来的无穷的厌烦。这也是很多孩子最终选择放弃的主要原因。

注重儿童的学习心理在这里就变得尤为重要,儿童时期的孩子更多的是喜欢形象思维,他们的审美心理具有天真烂漫的特点。这就需要教师在语言上更多的采用活泼的,更接近儿童生活的比喻来教授知识。

例如,在认识五线谱,音名,唱名时,我会用一幅形象的颜色鲜艳的图画告诉孩子,这是音乐精灵居住的城堡,这座高大的城堡由“线上”和“间上”组成,“线”和“间”就像一层一层的楼,每一层楼上居住一位精灵,同时这些精灵和他们居住的每一层楼都有着自己的名字,一楼是C,一楼的精灵是do;二楼是D,住在这里的精灵是re;三楼是E,大家称三楼的精灵为mi……同时,我会让孩子找出有那些音在五线谱的“间上”,那些音在“线上”。孩子能很快从图中清晰地指出来,这时再配上儿歌:下加一线do,下加一间re;一线mi,一间fa;二线sol,二间la……孩子在看图念儿歌的过程中便轻松的记下了原本单调的内容,在学习的中培养了继续学习的兴趣。

同时,在启蒙阶段知识量不应过大,应采用“先听为导”的方式,推动儿童的学习兴趣。选择一些活泼的歌曲,教师在课堂上演奏,让学生聆听,描述从音乐中听到了什么,想到什么,或者让学生跟着音乐即兴发挥一段舞蹈,从而起到刺激儿童听觉,挖掘开启乐感的作用。在无拘无束的游戏中,在悦耳动听的音乐中让儿童萌发自己也能坐在钢琴前自如演奏的冲动,将这份冲动转化为学琴的动力。

2 好的教材是走向成功的敲门砖

在各种各样的启蒙教材中,我一直选用的是美国约翰o汤普森编写的《汤普森简易钢琴教程》。这套教材的特点是对一些熟悉的音乐名作的改编,变繁为简,能够充分的引起学生,甚至是家长的共鸣。真正的做到了“学钢琴首先是学音乐”。以下是我概括的几个特点:

1.1 中央C入门法。 这套简易钢琴教程以大谱表中央C开始,向左右两侧延伸音域,这使得乐谱上音符的高低和琴键位置的关系变得清晰易懂,一目了然。

1.2 丰富的歌曲。 大量的儿童歌曲,世界名曲主旋律改编的钢琴曲,从第一册开始就一直吸引着孩子们,我会听到学生惊喜的告诉我,他们知道这首曲子,他们非常愿意学习。而孩子们这份喜悦也自然的从他们的音乐中流露出来,起到了快乐学习,自愿学习的效果。

1.3 教师和学生的互动。 教师和学生四手联弹,在配合中培养了合作精神,加强了学生对于节奏,旋律的把握。

1.4 由浅入深的知识。 环环相扣,简单易懂的乐理知识和演奏技法在不知不觉中融入到钢琴曲中,对孩子下一步学习复杂的节奏,训练手指的触键,跑动起到了推波助澜的作用。同时配备了课下书面作业,反复练习,记忆深刻。

1.5 结合音乐的插图。 每一首乐曲都配有一幅和音乐相关的插图,很好的开发和引导了孩子的想象力,鉴赏力。我发现学生对这些插图特别感兴趣,会因为这些插图的内容来理解这首乐曲,甚至有些学生会主动给我讲图中的故事。

3 教学方式的多样化

3.1 音乐欣赏。 初次接触钢琴的儿童会因为老师,环境的陌生而显得紧张,如果一味的让孩子在琴上摆手型,数五线谱,完全达不到教学效果,还会适得其反。每堂课前我会先为孩子演奏一些活泼的儿童歌曲,放松心情的同时,培养孩子学习的热情,让孩子能更快的融入到钢琴学习中来。

3.2 用绘画来演示乐理。 色彩鲜艳的图画会吸引儿童的注意力,把一些简单的乐理知识用绘图来表达可以增加孩子学习的趣味性。比如,学习音阶时,用“上楼梯”和“下楼梯”会十分的生动形象。先把七个音按音高位置排列在一幅绘制着七彩楼梯的画上,然后让孩子指着图画从一楼开始“上楼梯”,并唱出“do re mi fa sol la si”。“下楼梯”则反之。

孩子们会非常的感兴趣,也能很好的掌握课堂内容。

3.3 大声的演唱。 唱谱,是帮助孩子识谱的最佳方法。唱谱的同时让孩子自己填上歌词,这样便增添了更多的感情色彩,音乐与词意之间有着密切的联系,孩子在唱谱填词中把音乐作品更丰富的表现出来。

3.4 准确的节奏。 在分清不同音符的拍数后,弹奏时,学习数拍子的最好办法是孩子和教师的二重奏。这个方法在《汤普森简易钢琴教程一》中得到了非常好的体现,学生单手弹奏出旋律,大声数出拍子,同时教师弹奏配奏部分。在这里,一些小学音乐课上的节奏练习也同样有用,用手或小鼓敲出乐曲的节奏。也可教师和学生配合练习:学生弹奏,教师打鼓,反之亦然。

3.5 增进孩子间的交流。 定期上一节集体课,特别是对于初学识谱和刚刚开始练习的孩子,集体课能消除他们的拘束感,轮流上琴练习能促进他们相互学习和帮助。选择一些简易的四手联弹,在孩子学钢琴的同时也增加他们的相互合作意识。

3.6 因材施教。每个孩子都有自己的性格特点,面对不同的孩子要找寻不同的教育方式。些孩子不宜过多的表扬,适当的批评会让他们更加的努力;有些自尊心过强又偏于敏感的孩子不能过分的批评,而是要更为委婉的向他们提出“如果能这样就更好啦”。孩子会十分受用这样的语气,也能促使他们进步。

孩子的接受能力是掺差不齐的,面对一些没有客观原因却总是不能很好完成作业的学生,教师应更耐心的帮助或者适当的减轻一些教学内容;面对接受能力强的孩子,也不能一味的增加难度,一定得明白循序渐进才能帮助孩子在音乐道路上快乐成长。

4 结语

9.钢琴教学的心得体哈哈哈哈会1 篇九

一、新生活、新体验

时间过得真快，一个学期结束了，回想这个学期以来可以用无数个词来形容，单纯、快乐、奋斗、焦虑、迷茫。这是我第一次走向工作岗位，让我感触更多的便是快乐了，头一次这么亲密和小朋友朝夕相处，就想自己的家人一样，从院长分配工作那一刻起就下决心一定要踏踏实实的工作，沉下心来，干出成绩。从全院2个大班和3个中班里选出18个小朋友组成钢琴班，进行专门的钢琴学习。非常感谢幼儿园领导的安排，我在这个学期里收获很多。

二、亲历的钢琴教学案例

全中二班的杨瑷嘉小朋友，从一开始她对钢琴很有兴趣，聪明，接受能力强，很逗人喜欢。一开始的几节课主要是练习中央C的哆，左右手上都是一个音，起初她很感兴趣，也觉得很简单，但后来慢慢加大难度时就有点不肯练，练得结结巴巴。我当时很着急，就坐在她身边教，教了很多遍还不会，我批评了她，第二天她就不想练了，开始闹情绪。班上老师告诉我，她的性格就是：她不想做的事情，哪怕你再说好话她也不肯做。对此，我从来没有排斥她，心里对她一直充满希望。于是我经常和家长联系，请家长一起配合，每次上钢琴课时，我让她弹最喜欢的曲子，然后再去看书，或是先看书再来练琴，将娱乐和教学结合起来。另外，每次上课时，我还会先问问她的想法：先看书还是先学琴？她想学多少我就教多少，循序渐进，并不断的给予鼓励。经过一段时间后，她慢慢地又喜欢钢琴了，我抓住时机教她，没想到她学得很好，出乎我意料。她说：“胡老师，这首曲子好好听哦！”，慢慢的她跟上了起小朋友的课了，现在的她很喜欢弹琴，家里也为她买了钢琴。

三、反思钢琴教学

在上学期期末时，我就担任了幼儿园的钢琴老师，但是那个时候我不承担教学，我只要陪他们练习表演的曲目，我只是起到一个陪练的作用。但是这个学期不一样了，这个学期的教学是由我安排，身上的责任就不一样了，一个学期下来不仅是为了排练一台节目，更多是怎样教好一个在钢琴启蒙阶段的孩子，包括：手型、识谱、音乐的感受、节奏、时值等钢琴系列的基本教学。我也是学琴过来

人，我很能理解学习启蒙钢琴的枯燥乏味，所以在本学期的第一个月时有很多小朋友讨厌弹琴，每次接他们上课时总是问：“胡老师，怎么又要弹琴啊？我不想去”。听了之后我心里挺急的，在学期初有四五个小朋友闹情绪，特别是在星期五。

于是我开始反思自己的教学，是不是因为我太急于求成了？是我希望小朋友一下子学会？是我的钢琴课太乏味枯燥？还是我不了解他们的性格？还是我没有抓住他们的心？还是我鼓励太少？还是因为我不够耐心？我带着这些疑问经常和班上的老师交流，了解每个小孩的脾气性格，一个月后我开始有了收获。

四、与家长沟通：钢琴外围教学

对于四五岁小孩的学琴，家长的配合是相当重要的，钢琴不像其他的学科懂了就会。钢琴不仅要懂，更重要的是要练琴，钢琴更多的还是技巧上的知识。许多妈妈们反映，非常希望孩子学琴，可是自己对音乐一窍不通，当孩子学琴遇到困难时，自己总是束手无策。但家长提出一系列问题时，我总是想第一时间帮他们解决，于是我不断的找资料，希望能有更多的知识和道理让他们更加有信心来让孩子学琴。

对于我这样刚从学校毕业的老师，家长沟通还存在一系列问题，例如：孩子在幼儿园遇到什么困难了，出了什么事情。就不知从何开口向家长讲述。但是不得不告诉家长，所以要慢慢的去尝试，记得第一次和家长沟通时，顾老师就找我谈话了，说：讲话不能这么直白，要委婉又有效果的讲述，要先表扬孩子在园情况再说不足，不要伤害了家长。听了之后才知道自己讲话不在行，于是不断学习，不时找机会听听其他老师是怎么跟家长沟通，是怎样讲话的，慢慢的不断学习，现在的我就能明白用什么语言和家长讲话才是最好的。

每当孩子们上课时，我都会细细地观察他们出现了些什么问题，该如何解决，到了下班时间和每一位家长电话沟通，和他们分析孩子的情况，解决的办法，都得到了家长的认可和配合，甚至有些家长自己就能教孩子弹琴，因此，孩子们的钢琴水平也得到一定的提高。

五、教学改进措施

1.不断提升自己

让我最忘怀的还是学期的第一个月，在这学期的钢琴班大部分是新生，对他

们来说也是第一次接触钢琴和我这位新来的老师，我和小朋友一样更多的紧张，迷茫，不知道从何着手。虽然在上学期间做过不少兼职钢琴老师，但那时并没有把它当做自己的事情来做，来幼儿园后才知道这才是工作，才是我想要的生活，在周末时我经常在琴行看课，看其他老师是怎么教的，和有经验的老师一起交流，学习，我一边学习他们的经验一边实践，让我收获很多，而且我自己也在高校专业钢琴老师那学琴，以便提高自身的水平，希望能有更多的知识来教小朋友，能演奏更多的曲目。

2.多看观摩课

“他山之石，可以攻玉”。特别是对于我这个新人来说，多去别的幼儿园观摩钢琴课，做好观摩笔记和心得，和自己相比，找出不足之处，以取长补短，使自己得到提高。

3.做好备课工作

在暑假时我就开始写教学计划了，一共要安排三本教材，因为钢琴班的孩子每个人情况都不一样，要针对不同年龄的教学。学期初时的一个月让我最头痛，因为我和孩子一样紧张，一样没信心，没有头绪，几乎每个晚上都睡不好，特别是孩子们没弹好的时候我特别的着急，时间很紧迫，只有四个月的时间就要钢琴汇报演出了。

首先在假期时熟悉教材，自己先弹弹，感受这个曲目的风格，重难点在哪？这样的曲目适合用什么样的小故事引导他们呢？曲目里重点是哪些音？孩子们得弱点在哪？是不适合这样的曲目？这样的问题都要在备课中完成，才能有一堂有意义的课。

4、改进钢琴教学方法

通过钢琴教学实践，我初步总结了以下几种有效的钢琴教学方法：

1.情景法

为了让孩子们快乐地学习钢琴，在每次学习新乐曲前，尽量用充满童趣的幽默语言，将乐曲内容和情景描述给他们听。例如：汤普森钢琴教程里的《布谷鸟》、《春之歌》等曲目，都可以编出美丽生动的童话故事来，吸引孩子们的注意力，增强儿童弹奏的欲望和兴趣。例如：把钢琴弹奏的手型比喻为白雪公主的“小房子”。每当把小房子搭建好才能去弹琴，要知道哪个音是在哪间小房子里，孩

子们每弹一个音时都要知道它在键上唱什么，手指要在“小房子”里呆多长时间。形象语言来表述，使孩子能想像出来、听得懂、容易接受，加深学琴儿童对于课堂教学内容的理解。

2.趣味手指操

在学钢琴是难免会遇到枯燥乏味的手指练习，手指练往往是必不可少的，但恰是孩子们的弱点。例如：小汤的第一课，就是大拇指的训练和站指，我就会采用手指操。第一节：“ 宝宝抱大熊“请小朋友坐在琴凳上，双脚放平，轻轻的分开，两个手臂慢慢抬起，与肩膀同宽，手掌向下，手臂自然落在小腿上，重复抬起、落下的动作。第二节：“剪刀石头布”小游戏，训练手指关节。五指伸直，张得大大的“布”然后握成“石头”，重复“布”“石头”的动作。第三节：“小矮人的门”2、3、4、5指伸直并拢，做成一块门板，然后握到手心，大拇指打开伸直，重复做开门、关们动作。

3.游戏穿插法

到了每周五时，我会抽个别的小朋友指导，他们一般是练琴比较少的孩子或是兴趣的不大的孩子，一般情况下我会先让她们先来跳个舞，或是讲个小故事，有时玩他们最喜欢玩得“剪刀石头布”的小游戏。再来练琴，在练琴途中时常会出现不想练得情况，我就会或是我弹儿歌他们来唱。

4.音符口诀记忆法

在学期初，最先要认识的是音符，然后是五线谱，其次是音的时值。我在琴行观摩时有老师运用了这样的口诀：圆圆球拍唱一拍，是四分音符，羽毛球拍唱两拍，是二分音符，球拍加球唱三拍，是附点二份音符。圆圆鸡蛋唱四拍，是全音符。以这样的形式来带动小孩子们的兴趣，在课堂上面也这样讲解，孩子们都很感兴趣，但是这样的方法只适合做初级引导。到了大班有基础时最好一开始就告诉他们全音符是唱四拍等系列时值，不再用形象词比喻了，以免混淆。

5.家长互动法

家长要给孩子自主选择的权利，在学钢琴时可以先问问他是否想学？若自己选择学比家长选择学，学习的效果是有差别的，其次，父母还是得帮些忙，孩子在学琴是父母可以跟着学一点，我见过很多孩子，学了几年，姿势还是不对的。什么原因，老师说平时在家里练琴，父母给予一点小指导是必须的。父母可以不

会，但应该知道什么是正确，只要稍稍提醒一下，孩子可以少走许多弯路，相比之下孩子心理也会很有成就感。

最后，非常重要一点，不要太过指责孩子。孩子毕竟是孩子，玩皮是必然的，这时候作父母的一定要控制好自己的脾气，不要随意发脾气。应该更多的是给予鼓励，俗话说：“好孩子是鼓励来的”偶尔给予一些小奖励、或是和孩子比比赛看谁弹得好，更能加大孩子的积极性。

七、参加一些有影响的钢琴比赛

以比赛带动教学。多带孩子参加有影响力的比赛，同时也展现教师的教学水平，例如：两年一次“海星杯”，“李斯特钢琴“大赛等。通过比赛我能发现自己的教学有哪些欠缺，同时也可以积累不同的曲目，和弹奏技巧，也能扩大视野；同时也会增加孩子们得兴趣与心理的成就感，也能体现他们的水平，循序渐进也能促进孩子持续学琴。

10.《月光启蒙》心得体会 篇十

这天，又在一个班级试上《月光启蒙》一课，交流“童年的夏夜美妙在哪儿”时，一位同学声情并茂地读着“小院立即洒满她那芳香的音韵”。听课老师私下议论：“上次试上也有同学将‘飘’读成了‘洒’，真是奇怪了！”的确，学生为什么会把“飘”读成“洒”，而且两次试上都会出现？原来，上文有句“柔和的月色立即洒满了我们的篱笆小院”，难怪会混淆导致错误。摇头吁叹之余，听课老师把期待的目光投向了老师。记得上次，老师面带微笑指出了学生的错误，这一次……

“读得多好呀！只是，那芳香的音韵是飘满小院，而不是洒，用‘飘’更说明母亲的吟唱很动听，那是多美的境界！谁再来通过朗读传达这种美妙？”课堂继续进行，可我的心仍沉浸在那“芳香的音韵”之中，是飘是洒？为什么文中用“飘”不用“洒”？从字形辨别，有风则“飘”，有水则“洒”；从词义区分，“飘”指随风摇动或飞扬，而“洒”指分散地落下；联系上下文意会，母亲深情的吟唱“似三月的和风”，“像小溪的流水”，有着“芳香的音韵”，用“飘”字在情在理。我又想起朱自清《荷塘月色》中的通感名句：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”，所谓通感，即人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等五官感知外界事物时，在一般情况下，彼此不能交错；但在特殊情况下，五官功能却能出现互相转化、彼此沟通的现象，也叫“移觉”。此句中母亲深情的吟唱使小院“立即飘满芳香的音韵”，同样是通感的巧用。“飘”者，轻轻的，柔柔的，不能捉摸却沁人心脾，只可意会却又含味隽永，一个“飘”字蕴涵了任何诗意的语言都不能言及的意韵，用教者的话说――“多美的意境”！

然而，教者却忽略了两点：其一，优美的语言不是光读就能读出味的，自古有言“熟读而精思”，语言需要“品”，在品过之后方能实现“有感情地朗读”，方可与作者、文中人物零距离对话，心灵交融，从而发自内心地读，读出他人的心声。本节课上，如果学生细细品味“飘”之韵，朗读时，无论从表情、语调还是其它方面都会饱满一些；其二，教学不是告诉，而是学生在老师的引导下进行语文学习的实践活动，应充分发挥学生的主体作用，让其充分地读，充分地悟，引导其实实在在地亲近文本，通过生动扎实的言语活动，让“言”、“意”、“像”和谐地融合在一起。这样，课文的“符号语言”才会成为学生“感于内而发于外”的现实言语。

虽然母亲吟唱歌谣的甜美、深情并不是《月光启蒙》一文的`教学重点，但正是母亲的吟唱拨动了“我”的心弦，让“我”将听歌谣当成了一种享受，当成润物无声的教育和文学熏陶，它对“我”一生的影响正是“飘”进“我”心田的。因此，我认为“飘”、“洒”的玩味不应是多余的。“字字未宜忽，语语悟其神”，鉴赏玩索，掂量比较，想象生情，学生对祖国语言文字的热爱，正是从这点滴的推敲开始的。

虽然我们的学生不会从多方面比较玩味“飘”和“洒”，虽然他们不明白何为通感，但给学生意会的空间，让他们用自己各具特色的情智去琢磨“飘”、“洒”，能从中获得审美感、情味感、意韵感、愉悦感、成功感，何乐而不为呢？

11.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇十一

关键词：听觉训练；启蒙教学；钢琴；

中图分类号：J624.1-4 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2015）03-0024-01

钢琴的启蒙学习开始于4至5周岁，这个时期的幼儿在心理和生理上有着这个阶段的特有性，所以怎样提高教学的效果，使幼儿对钢琴在零认识的基础上养成好的学习习惯和思维，这是我们需要重点思考的问题。

一、听觉训练对钢琴启蒙教学的影响

钢琴是以声音来进行艺术表达的，是一门听觉的艺术。演奏者和听众都需要用听觉来欣赏、鉴别音乐表达的优劣。要想达到很好的艺术效果，需要很敏锐的听觉-----音乐风格的诠释、节奏的脉搏、踏板的运用、层次的对比变化、旋律的流畅都需要用听觉来引导检验。凡是优秀的演奏者，都具有敏锐的耳朵。但这种音乐能力一定是经过长期科学的训练才具备的。那么我们必须从启蒙教学中就开始贯穿听觉训练，从学生开始接触音乐就给他们养成学着聆听的习惯。再通过循序渐进、日积月累的训练，那么学生就能在一定程度上会形成音乐听觉，进而获得我们所说的“音乐耳朵”。

在钢琴启蒙教学中，训练的重点应该放在音乐要素的掌握方面，从而提高音乐感知和塑造的能力。

（一）听觉训练能够实现音高感的培养

当前很多的研究结果都显示出人的音高感大概是在4岁左右形成的，而音高感的获取往往是需要借助一定的乐器或者是定音器来训练的，这对于音乐学习来说是需要重点掌握的基本能力之一，而对于钢琴启蒙教学来说一定的听觉训练是可以实现的。

（二）听觉训练能够实现节奏感的培养

一个人对节奏的感知一般是从体态的律动开始的，通常是以人的心理活动做为基础的，而在听觉训练当中节奏感的培养实际上是使人体本身所具有的节奏能力充分的发挥出来，使学习音乐者更具有音乐的表现力。

（三）听觉训练能够实现韵律感的培养

韵律感的培养重点感知的是音乐的各个要素和表现手段，通过不断的听觉积累，领悟到韵律的内在，进而熟知各种不同旋律的表现形式，最后对音乐情感和形象有所了解。

二、听觉训练对钢琴启蒙教学的重要性

在练习过程中如果不去听，那么就无法自己分辨出音准和节奏是否弹的正确，风格和乐感是否表达的正确。那么这种主动去听的习惯一定要在启蒙教学中就引导学生。

其次，听觉训练的具体过程是根据不同的音乐要素来进行训练，通过科学、系统的训练之后，钢琴学习者就会获得我们所说的“音乐耳朵”，而通过这样的“音乐耳朵”就能够让其对音乐具有感知、体会、思考的能力，这对于他们进行音乐感知、音乐形象把握、音乐实质的理解都是非常有帮助的。同时听觉训练对于钢琴启蒙教学来说还能够让学习者养成好习惯，能够在演奏钢琴作品的时候更加专注。

听觉训练的最终目的是让学习者形成内心听觉，在音乐上不断的积累和感知，从而帮提高进行音乐掌握和表达的能力。在日常的教学当中发现，有很大一部分学生在乐曲的演奏过程当中往往将力度变化过分的进行表现，强音和弱音的表现都不是很理想，其实产生这种情况的原因除了演奏者本身控制力不足之外内心听觉的匮乏也是一个重要的原因。听觉训练的方式是非常多的，但是都需要以内心听觉的形成做为最终目标，钢琴启蒙教学中就开始注重对内心听觉的培养，这对于学习者来说意义深远。

三、钢琴启蒙教学中听觉能力训练的三种方式

（一）聆听和欣赏多种乐器演奏和藝术形式

钢琴是音乐的载体，虽然学生学习的是钢琴这一门乐器，但是教师不能仅从演奏技巧的角度教学，这样只注重技巧不注重音乐表达的演奏是没有生命力的。只有从启蒙教学就开始贯穿听觉训练，让学生多去聆听各种乐器的表演，比如小提琴、大提琴、单簧管、大号、圆号、竖琴等，欣赏各种艺术形式的表演，除了钢琴独奏还可以欣赏比如舞蹈，交响乐，声乐等。通过这种主动的汲取不同的音乐，可以让学生对不同声音有所认识，有所了解，从而丰富他们的听觉感受，也更容易让他们找到表达音乐的方式。

（二）弹奏之前做好充分的准备工作

很多学生在拿到乐谱就开始识谱弹奏。这种直接而片面的学习方式是有局限的。老师应该引导学生在弹奏之前做一些准备工作，先聆听和分析。应该先让学生了解一首乐曲的整体框架，节奏型，旋律线条，强弱变化，这样才能对音乐有一个立体全面的感受和认识，从而演奏也会应该容易表达出音乐性。那么在弹奏之前，首先应该先让学生把一首曲子的节奏打出来，通过单独聆听节奏来分析节奏的强弱规律，感受节奏的韵律感；然后让学生唱出旋律，用耳朵听一听这个旋律，同时还可以问一问学生，这个音乐带给他什么样的感受，从而达到一种音乐分析的效果；最后再把这些节奏感、韵律感、旋律感、乐感带进演奏中，久而久之，学生就能用听节奏听旋律的感受来引导自己的演奏。

（三）听辨能力训练要做为课堂的必须环节

通过旋律和节奏的听辨来训练听觉能力。启蒙阶段用一些单音或者简单旋律的模唱训练让学生学会聆听模仿。也可以由钢琴老师演奏一首乐曲，让学生听着音乐跟上节奏一起进行身体律动，同时用双手打节拍；这样有助于学生找到节奏的律动感，用耳朵来聆听节奏韵律和效果。其次，运用音乐游戏的方法，让学生在游戏中学习，体会音乐带给他们的乐趣。通过让学生在钢琴的不同音区来模仿动物叫声的方式来熟悉钢琴键盘，例如先让学生模仿小鸡和老虎的叫声，然后让他们在钢琴上弹出类似于这两种叫声的声音。

通过反复的聆听，不断的环境刺激，潜移默化的让学生学会用听的方式学习钢琴。钢琴启蒙教育只有从听觉训练开始，从学生对音乐的模仿和感受入手，引导学生用耳朵听到眼睛所看到的音符。把音符变成心里的声音，才能使演奏更加完整、流畅、具有美感。

参考文献：

[1]缪天瑞.音乐内心听觉在创作和演奏中的作用及训练问题[J].交响—西安音乐学院学报.2000年第2期 .

[2]孙虹.儿童音乐基础教程（第一册）[M].北京：北京天天文化艺术有限公司，北京东方影音公司，2010.

[3]谢嘉幸，郁文武.音乐教育与教学法[M].北京：高等教育出版社，2006.

12.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇十二

关键词：儿童钢琴启蒙教育,音乐教学方法,重要性,兴趣

随着经济的发展, 人们的生活水平逐渐的得到了提高。物质层面在得到满足的同时, 对精神层面的追求也逐渐的展开, 其中以对儿童钢琴启蒙教育最为明显。钢琴逐渐的走入了寻常的百姓家, 学习钢琴的势头在不断地上升。但是钢琴学习有一定的专业性和复杂性, 对钢琴教育方法和措施如果不加以规范, 儿童很难寻找到适合自己的学习方法。为此教师要尽可能的掌握多种音乐教学方法和技巧, 而且要充分了解儿童的特点和学习的心理, 从而设计出适合儿童学习钢琴的教学方法, 能够与儿童的认知水平和理解能力相适应。下面对儿童钢琴启蒙教学中的几种音乐教学方法的应用与研究进行分析和探讨。

一、儿童钢琴启蒙教学中存在的主要问题

在儿童阶段的孩子, 性格是活泼好动的, 这是一种与生俱来的天性, 处在这个年龄阶段的孩子对做任何的事情都很容易产生“三分钟热度”的情况。因此, 在钢琴启蒙教育中存在的主要问题是无法吸引孩子学习钢琴的兴趣。

二、儿童钢琴启蒙教育的重要性

随和经济的发展, 人们的生活水平在不断的提高, 家长十分的关注孩子的成长。通过大量数据表明, 钢琴启蒙教育对儿童智力的开发和体力的训练有着重要意义。钢琴的学习形式多种多样, 不仅仅是需要用手指去弹奏, 也可以用心用耳朵去聆听和感受, 有时候唱歌也是表达音乐的一种方式。钢琴不仅仅简单的是一种乐器, 更大的作用是人类心灵表露的窗口。通过钢琴演奏能够很好的和心灵进行沟通, 从而达到净化心灵和陶冶情操的效果。

三、儿童钢琴启蒙教学中的几种音乐教学法的应 用和研究

儿童的钢琴启蒙教学方法可以有很多, 教师可以根据教学目标。学生的性格特点以及个人条件等方面为出发点, 设计出适合儿童启蒙教育的音乐教学方法。可以对下面几种教学方法进行借鉴。

(一) 儿童钢琴启蒙教育要注重培养儿童的乐感

对音乐的乐感也是需要进行学习的, 虽然音乐感觉本身是比较抽象的, 只可意会不可言传。但是通过教学培养孩子的乐感还是有一定的方法的。培养乐感主要从声音和节奏开始, 具体的方法可以从下面几个方面着手:

(1) 对学习过的每一首音乐, 都要详细的介绍作者创作的背景和作者想要表达的情感等因素, 这样能够让学生更加容易的融入到音乐中, 加深印象。

(2) 教导孩子通过掌握触键的力度和快慢不同所表达的情感不同的方法, 以及手腕的力度和手指对触键的掌控等, 让孩子反复的练习, 用心去感受音乐, 用心去想象。

(3) 教师为学生布置课后作业, 多听音乐和唱歌, 类型可以是校园青春, 也可以是自己喜欢的流行歌曲等。但必须有歌词, 这样便于对音乐的内容理解。认真的练习唱歌, 唱出音乐的旋律和情感。与此同时想象用手指在琴键上面弹奏歌曲, 更加的有感染力。

(二) 培养兴趣, 提高儿童钢琴启蒙教学的质量

培养儿童的钢琴学习的兴趣可以从教师和家长或者其它的方面进行分析, 具体做法包括以下内容:

1.教师要根据教学目标和儿童的特点以及学习的心理制定教学方案, 儿童正好处于活泼好动的阶段, 学习东西很容易三分钟热度, 而且注意力不容易集中。这样对孩子能够有一个引导和潜移默化的影响作用

2.家长在课后对孩子进行督促和辅导, 对学习钢琴也是有很大作用的。家长要根据孩子和自己的时间安排好练琴的时间和内容, 并不是要每天都安排新的内容, 要注重弹好, 让孩子养成两哈的练琴习惯和毅力。家长还可以为孩子请专门的钢琴教师, 由专业的教师上课能够学的更扎实。

(三) 通过游戏的形式学习音乐的识谱

传统的教学方法, 教师要求学生死记硬背, 最终导致学生对识谱课程十分的反感和厌烦, 学习钢琴的热情大大降低。通过游戏的方法学习五线谱能够满足学生的趣味性, 激发学生的学习兴趣。游戏的方法有很多, 比如教师可以将五线谱变成口诀, 然后通过做游戏的方法记忆, 既满足了学生的兴趣, 有很轻松的记住了五线谱。

四、总结

儿童钢琴启蒙教育对孩子的发展有着重要的意义, 为此教师在教学的过程中要时刻的关注儿童的特点和学习心理, 制定合适的教学方案和方法, 使儿童的智力和体力等各方面在钢琴启蒙教学中得到积极的发展。

参考文献

[1]刘铭.儿童音乐素质的培养与钢琴学习的关系[J].大众文艺, 2013, 14 (22) :57-58.

[2]卢婷婷.浅谈儿童钢琴的启蒙教学[J].音乐大观, 2013, 15 (1) :57-58.

13.入党启蒙教育学习心得 篇十三

一、对党员标准要有一个高度的认识

党员标准是发展党员的基本依据。以往我们对学生党员标准的把握上还存在认识上的误区，主要表现在：(1)惟“成绩论”。把学习成绩作为党员发展的惟一指标，对学生党员的教育、管理、评价也以其学习成绩为据;(2)惟“社会工作论”。把参加社会工作及其工作的绩效作为学生党建的着眼点，认为应以大学生担任学生干部的工作情况为标准;(3)“求全责备”论。以追求完美作为目标，要求大学生党员诸方面均全面发展、均衡发展。这些认识，其结果或者是降低了大学生党员标准，或者是把有强烈入党愿望的积极分子拒之门外。

因此，必须对党员标准形成全面系统的认识，结合高校学生党建工作实际，以科学的发展观构建新时期学生党员标准，这是加强和改进高校学生思想政治工作的客观需要，更是规范党员发展和教育工作的现实渴求，是保证学生党员发展质量的重要措施。构建大学生党员标准，对引导大学生入党积极分子端正入党动机具有积极的促进作用。通过构建大学生党员标准，可以使入党积极分子对照党员标准找差距，明确努力方向，明确自身修养的基本内容和要求，明确入党是必须进行持之以恒的努力的，并且加入党组织须凭老老实实的态度和真诚的努力。构建大学生党员标准，也为加强大学生党员的先进性教育提供了依据。大学生党员是大学生群体中思想觉悟和政治水平较高的优秀分子，其言行举止直接影响着周围普通同学对党的认识和看法。因此，科学构建新时期大学生党员标准，也是为全体学生确立了行为规范和准则。

二、全面系统地把握艺术类大学生党员标准

新时期大学生党员标准，对每个党员和发展对象提出学习和实践“三个代表”重要思想，为实现共产主义而奋斗的要求，大学生党员标准是学生党员的规格、规范和准则，也是对党员素质的基本要求。在全面建设小康社会和实现中华民族伟大复兴的时代背景下，加强和改进党建工作，必须深刻认识并全面把握大学生党员标准，对艺术类大学生尤其要严格把握。

首先，党章规定的党员标准是一个基本标准。党章提出的党员标准，主要由申请入党的资格、党员的基本条件和党员的义务权利等三个方面的内容构成，对党员从思想上、政治上、组织上和作风上提出了基本要求。这个党员标准，写入党章，是我党的行动纲领，具有严肃性、权威性和法律性，是一个基本的标准，必须坚持。党员标准的各个方面是一个有机整体，任何将这些方面的内容割裂开来或对立起来的做法，都是对党员标准整体内容的贬损和破坏，必须坚决纠正。

其次，党员标准也是具体的、客观的、全面的。党章规定的党员标准是基本标准，具有高度的概括性、原则性和科学内涵。同时，党员标准是由党的性质和任务决定的，党的性质的不变性，决定了党员基本标准的不变性;党在不同的历史时期不同的任务，使党员标准又有时代性的内容。新时期，对党员标准的把握应着眼于“保持党的先进性，体现时代性”，应从实际情况出发，对党员和发展对象提出既体现时代特征，又有针对性更具可操作性的具体标准。

再次，新时期应强化党员标准意识。党员标准随着时代的发展，不断得到充实、丰富和完善，时代的进步对党员和发展对象提出了更高的要求。强化党员标准意识，就是要确立大学生党建工作规范，使每一个大学生党员能够始终牢记自己是一名党员，并自觉地运用党员标准和条件约束和规范自己的言行，在实际工作中实践先进性要求，发挥先进性作用，树立先进性形象。强化大学生党员标准意识，将会有力地发挥大学生党员和发展对象的示范作用。

因此，对新时期党员标准的把握，必须从党的建设的总要求出发，以《中国共产党章程》为依据，贯穿“三个代表”重要思想，把基本标准和具体标准结合起来，以科学的发展观全面系统地把握党员标准。这也是加强和改进高校学生党建工作尤其是构建大学生党员标准的理论支撑。

三、大学生党员标准的具体化和执行要求

大学生党员的具体标准，就是在党建工作的实践中，对党员和发展对象考察、考核的操作指标。党员标准是一个完整的体系，它不仅是党员发展的依据，同时也是党员评议、考核和转正的依据。构建党员标准要考察大学生的学习成绩，也要考察大学生的工作实绩，还要考察大学生的共产主义觉悟，考察大学生是否具备奉献意识和全心全意为人民服务的精神。只有学习成绩好，工作成绩也不错，具有奉献精神的大学生，特别是有培养和发展潜力的，才是真正符合党员标准的大学生;对已加入党组织的同学的考核也必须从政治思想、学习成绩、工作实绩、平时表现和群众基础等方面综合评估。

大学生党员的具体标准，主要有以下 5个方面，我们要在组织发展中认真加以把握：

第一，政治思想标准是考察的首要标准。具体包括：①思想上有入党的迫切愿望，在实际行动中有不断端正入党动机的具体表现(有入党申请、思想汇报、主动找党员谈心等);②已参加党章和两级业余党校入党积极分子培训班学习并顺利结业，能认真学习马列主义理论课，“两课”考试成绩一般应在75分或良好以上;③在参加业余党校入党积极分子培训班学习后，每季度至少一次向党组织汇报自己的思想。

第二，学习成绩标准是考察的中心标准。具体要求是：①学习刻苦认真，学习态度端正，各门课程考试综合成绩居班级中上排名，必修课没有不及格课程或重修科目;②应至少有一次获得学校单项以上奖学金或同等级别以奖励学习为主的获奖事实;③能结合专业学习积极开展学生科研活动;④通过国家英语相应等级考试或专业技能证书者优先发展。这条标准由学团党支部和综合办公室把握和考核，须向党总支委员会提供佐证材料，实行一票否决。

第三，工作能力标准是考察的重要标准。具体要求是：①入党积极分子如果是主要学生干部(系学生会主席、团委副书记、各部部长、班长、团支部书记等)，要联系他所在的部门、班级的学习、工作、纪律等情况，如果所在的单位各方面表现情况都比较差，就暂不予考虑，对其他干部也要联系所负责的工作情况全面衡量，考虑是否确定为发展对象;②学生干部列为组织考察对象的，在学生干部考核中应至少有一次考核等级为优秀，至少有一次曾被评为校级优秀学生干部或校级优秀团干部(或其他同等级别荣誉称号或两次院级称号);③入党积极分子如果是普通同学应做到能主动、积极参加学校、班级组织的各项活动，有为组织或集体作贡献的具体表现，在同学中具有较高的威信;④普通同学列为组织考察对象的，应至少有一次获得院级优秀学生或优秀团员称号(或其他同等级别荣誉称号)。这条标准由学团党支部和团委书记、辅导员把握和考核，须向党总支委员会提供佐证材料，实行一票否决。

第四，群众基础标准是考察的关键标准。具体要求是：①培养联系人认可。有培养联系人向党组织提出的考察对象已基本符合党员发展条件可以发展的意见。②同学接受。考察对象能团结同学，助人为乐、关心同学，在群众座谈会中，同学的态度和意见应基本一致赞同发展。参加座谈会的群众应包括同寝室成员、异性同学、班干部、普通同学等具有代表性的同学参加。③教师肯定。要征求班主任、有关任课教师的意见，其意见对考察对象的认识应基本趋同，即基本符合党员发展条件，可以发展。④团组织推荐。所在团支部或团总支有向党组织推优的事实。⑤无原则性问题。在党员拟发展对象公示和师生意见征求中，没有涉及政治思想、重大违纪、动机不纯、群众反对等原则性意见;若意见属于缺点和善意的批评，考察对象应能够正视而且在组织的批评教育下，经过其努力应能够改正。这条标准由学团党支部和团委书记、辅导员、有关教师把握和考核，须向党总支委员会提供佐证材料，实行一票否决。

第五，日常表现标准是考察的基础标准。具体要求是：①遵章守纪，无任何违纪记录，无任何一级通报批评记录;②学生宿舍区表现良好，无违规记录，所在寝室卫生应在良好及以上，不迷恋电脑游戏;③积极参加学校、班级的各项活动，表现积极，集体荣誉感强。这条标准由学团党支部和社区委员会、辅导员把握和考核，须向党总支委员会提供佐证材料，实行一票否决。

四、坚持大学生党员标准，严格组织发展制度

要把大学生党员标准的构建定位在制度建设上，通过加强学生党建的制度化建设，为大学生党员的发展、教育、管理提供依据，促进党建工作的长效化发展。严格组织发展制度，一是要遵守学校党委关于大学生党员发展的各项规定和组织发展程序，明确党员发展和党员教育的具体要求，规范大学生党员行为、大学生党员发展程序、大学生党员评价办法;二是要按照学校党委明确的党建工作意见，把学生党建的着力点与部门、专业实际结合，以制度或文件形式制订《大学生党员标准的构建和实施意见》，对学校党委的原则意见细化、量化;三是要以党总支党建工作实施意见为指导，制订具体的操作性制度。如党章学习小组和党校学习培训制度、入党积极分子培养联系制度、思想汇报和反馈制度、发展对象参加实践活动制度、党员发展公示制度、答辩考核制度、民主评议制度等，让申请入党的积极分子和大学生党员都明确自己的努力方向和行为规范，做到有据可依，有理可讲，有事可做，心中有数。把三个层次的制度规范综合起来，就形成了大学生党员标准的制度化体系，这是实施大学生党员标准的制度基础。

与此同时，对已加入党组织的学生的继续培养、教育、管理，包括预备党员的转正等也需要有具体的考核标准。这实际上就是大学生党员要经得起考验，能始终保持先进性，经得起实践的检验、时间的检验和社会的检验。考核的主要指标是：①发展考察标准所含的政治思想标准、学习成绩标准、工作能力标准、群众基础标准、日常表现标准等指标都同样适用，同时参照;②学生党员应进一步加强政治理论学习和党性锻炼，努力提高自身的政策水平;③应参加正常的组织生活，按时缴纳党费;④应无条件积极完成组织交给的任务;⑤对照组织和群众提出的批评意见，有积极改正的表现和事实;⑥在群众评议、支部考核中获良好以上成绩。

14.《难忘的启蒙》教学反思 篇十四

本来的设计是：一开始上课，让学生讲一些有关老师的词语或成语或句子。在我们学过的课文中，有哪些课文是描写老师的?上课时突然想起学生不大爱发言，也没有创设情景，效果肯定不好，所以临时改为“板书课题”导入，并把“蒙”字故意写错，让学生辨认，然后找“启蒙”的近义词;然后让学生说说课文中出现了哪些人物，他们之间发生了什么事，让学生朗读课文找出来。从反映出来的情况看，学生还是比较积极的。因为爱挑毛病是学生的天性，何况还是老师写错的呢?

在“指导朗读，谈体会，请学生板书。”部分，“谈体会”改为对“我”的影响，并让学生在文章里找出相应的语句。这样，学生的回答是有根有据的，从语句中体会这是学语文的重要方法。

教学的次重点我定在了“体会文章的写作方法——前后照应”。无论是内容还是写作方法，这是一篇很典型的回忆文章，是学生可以模仿的例文。所以上课时，我让学生重点读了第一和九、十自然段，通过朗读和分析，学生知道了这三段内容有重复是前后照应的写法，文章开门见山，语句有变化。

在后面的时间里，我还讲了在报纸上登载的“三岁小孩童言无忌，无意说穿小偷行经”引起车上乘客深思的文章，让学生明白：启蒙老师不论年级、性别等，只要能触动自己的心灵或教会自己某种技能，就是“老师”，三人行，必有我师焉!学生也受到启发，谈论了自己的启蒙老师。

15.钢琴启蒙教学心得体会的论文 篇十五

关键词：钢琴教育；儿童启蒙；音乐能力培养

一、钢琴教育启蒙阶段的音乐教学

钢琴教育启蒙阶段是培养与发展学生音乐能力的黄金时期，但由于启蒙阶段的孩子年龄较小，认识水平较低，在学习过程中经常出现精力不集中、遗忘等问题，从侧面上印证了钢琴教育启蒙阶段的重要性与困难性。在漫长的学琴过程中，学生不仅要掌握艰深的钢琴演奏技巧，还应充分了解构成音乐的最主要的基本元素，理解音乐思维所应用的音乐语汇、语言和语法，包括音阶、旋律、和声、复调和曲式等知识。除此之外还涉及音乐形象、音乐内容、音乐意境和音乐风格等音乐美学基础知识。由此可见，学生在学习钢琴的过程中提高的不只是钢琴技巧水平，在音乐的感受力、理解力、表现力和音乐思维能力上都有所提升。而这些能力的提升又反作用于学生的钢琴演奏水

二、钢琴教育启蒙阶段培养音乐能力的目的和内容要素

随着现代钢琴演奏艺术的发展以及现代钢琴教学体系的建立，钢琴教育体系的基本思想产生了较大变化。一些全新的音乐思想体系逐渐形成，如奥尔夫音乐教育体系、蒙台梭利音乐教育体系和铃木教学法，等等。他们本着用音乐教育来培养人、造就人、发掘人的创造精神，更强调以音乐为本体对孩子们进行乐器教学。这就要求教师在钢琴教育启蒙阶段重视学生的音乐基础教育，将培养学生音乐能力的课题列为重中之重，并对学生的音乐艺术修养和演奏技能进行全方位的严格训练。也就是说，在钢琴教育启蒙阶段，教师就应该思考怎样使学生利用这些技术要素来认识音乐、感受音乐、表现音乐，以提高他们的音乐能力。在音乐心理学范畴中，音乐能力主要包含五项内容，分别是音乐情感、体验能力、音乐的感知能力、音乐的运动觉能力、音乐的记忆能力和音乐的想象能力。

音乐情感体验能力，又称音乐感受力，即乐感。这种能力是相对于自然情感体验能力而提出的。所谓自然情感体验能力，即人对自然界客观事物进行主观内化的能力，而主观内化这一过程的产物，即是人类的感情，包括喜、怒、哀、惧等。在音乐范畴内，自然界客观事物被指代为音乐事物，音乐情感体验能力的基本特征就是对表现某种音乐内容的体验，这种体验正是情绪体验，这一点与自然情感体验能力的产物不谋而合。达尔克罗兹认为，“没有一种艺术比音乐更接近生命，可以说音乐就是生命本身”。可见，培养儿童的音乐情感体验能力，不仅可以提高其自身的音乐修养，更是增加对生命的感悟，达尔克罗兹的这句话在一定程度上反映了培养学生音乐情感能力的客观必要性。举一个实例：学生学习大三和弦和小三和弦时，教师应该通过反复弹奏，对比这两个和弦的色彩，询问学生听到两个和弦后的不同感受。由于处于启蒙阶段的学生年龄较小，大多处于前运算时期，因此对于抽象感受的表达可以由具体的事物替代，如教师可引导学生说出大三和弦像晴天，小三和弦像阴天，通过直观的天气变化来增强孩子对两个和弦色彩的情感体验。增强学生的情绪体验是学习钢琴音乐最重要的出发点、和落脚点，是钢琴学习的核心内容。

三、钢琴教育启蒙阶段培养音乐能力的原则与方法

由于钢琴学习的复杂性，决定了钢琴教学具有很强的连续性，任何层次的钢琴教学都要不可避免地面对钢琴启蒙教学任务。如何使钢琴启蒙教育适合不同年龄的儿童是钢琴启蒙教学的首要问题。而解决这个问题需要充分了解启蒙阶段儿童的认知发展规律。著名瑞士籍儿童心理学家让？皮亚杰认为，个体从出生至儿童期结束，其认识发展要经过四个时期：感知运动阶段（出生至两岁左右）；前运算阶段（两岁左右至七岁左右）；具体运算阶段（七岁左右至十一二岁）；形成运算阶段（十一二岁以后）。从中不难发现，钢琴教育启蒙阶段的儿童大多处于前运算阶段。这个阶段的儿童拥有符号和模仿能力以及直觉思维的能力。这个时期的儿童可以模仿成年人做一些事情，对于一件事情的表面现象能够作出一定反应，从一种特殊的情况推到另一种特殊情况，并将无关的事情说成有因果关系的事情，逻辑思维还没有出现。因此启蒙阶段的钢琴教学应主要以模仿、联想的手段进行。

教学过程中，为了调动学生的积极性和主动参与性，模仿、联想的教学手段又要以做游戏的方式呈现，在游戏中让儿童体会到钢琴音乐之美。精神分析学派学者弗洛伊德认为，游戏提供儿童发泄在现实中被压抑的情感和途径，使心理得到补充。因此钢琴教师在教授启蒙阶段的琴童时，应以学生为前提，以钢琴音乐为媒介，情感体验为目的，辅以鼓励等手段，进行具有审美性、游戏性、综合性的钢琴音乐教育活动。根据启蒙阶段儿童认识发展的必然规律，以及培养音乐能力的内在要求，笔者将钢琴教育启蒙阶段的教学划分为三项内容：音乐欣赏、韵律活动、歌唱。在实际教学过程中，这三项内容往往同时进行，不分先后。音乐欣赏音乐的学习从聆听开始，聆听可以培养儿童的乐感和听觉能力。

参考文献：

[1] 柯云燕. 试论家长在儿童钢琴教育中的责任与作用[D]. 辽宁师范大学 2006

[2] 薛瑾. 钢琴教育与儿童音乐审美心理发展研究[D]. 福建师范大学 2007

[3] 谢南南. 走出钢琴教育误区，注入人文精神理念[J]. 中国音乐. 2005（04）